"Karta o'yinchilar"

Muallif

Pol Sezan

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1839–1906
Uslub postimpressionizm

Rassom Frantsiyaning janubida kichik Eks-an-Provens shahrida tug'ilgan, ammo rasm chizishni Parijda boshlagan. Haqiqiy muvaffaqiyat unga kollektsioner Ambroise Vollard tomonidan tashkil etilgan shaxsiy ko'rgazmadan keyin keldi. 1886 yilda, ketishidan 20 yil oldin, u o'z shahrining chekkasiga ko'chib o'tdi. Yosh rassomlar unga sayohatlarni "Aixga ziyorat" deb atashgan.

130x97 sm
1895 yil
narx
250 million dollar
sotilgan 2012 yilda
xususiy kim oshdi savdosida

Sezanning ishini tushunish oson. Rassomning yagona qoidasi ob'ekt yoki syujetni tuvalga to'g'ridan-to'g'ri o'tkazish edi, shuning uchun uning rasmlari tomoshabinni hayratda qoldirmaydi. Sezan o'z san'atida ikkita asosiy frantsuz an'analarini birlashtirdi: klassitsizm va romantizm. Rangli teksturalar yordamida u ob'ektlarning shakliga ajoyib plastiklikni berdi.

"Karta o'yinchilari" beshta rasm seriyasi 1890-1895 yillarda chizilgan. Ularning syujeti bir xil - bir necha kishi ishtiyoq bilan poker o'ynaydi. Ishlar faqat o'yinchilar soni va tuvalning o'lchami bilan farqlanadi.

To'rtta rasm Evropa va Amerikadagi muzeylarda saqlanadi (Museum d'Orsay, Metropolitan Museum of Art, Barnes Foundation va Courtauld Institute of Art), beshinchisi, yaqin vaqtgacha yunon milliarderi kema egasining shaxsiy kolleksiyasining bezaklari edi. Georg Embirikos. O'limidan sal oldin, 2011 yilning qishida u uni sotuvga qo'yishga qaror qildi. Sezanning "bepul" asarining potentsial xaridorlari san'at dileri Uilyam Akvavella va dunyoga mashhur galereya egasi Larri Gagosian bo'lib, u buning uchun taxminan 220 million dollar taklif qilgan. Natijada rasm Qatar arab davlati qirollik oilasiga 250 million evaziga o‘tdi.Rassomlik tarixidagi eng yirik san’at bitimi 2012-yilning fevralida yopildi. Bu haqda jurnalist Aleksandra Pirs Vanity Fair nashrida ma’lum qildi. U rasmning narxini va yangi egasining ismini bilib oldi, keyin ma'lumot butun dunyo bo'ylab ommaviy axborot vositalariga kirib bordi.

2010 yilda Qatarda arab zamonaviy san'at muzeyi va Qatar milliy muzeyi ochildi. Endi ularning kollektsiyalari ko'paymoqda. Ehtimol, "Karta o'yinchilari" ning beshinchi versiyasini shayx shu maqsadda sotib olgandir.

Engqimmat rasmdunyoda

Egasi
Shayx Hamad
bin Xalifa at-Tani

Al-Tani sulolasi Qatarda 130 yildan ortiq hukmronlik qilmoqda. Taxminan yarim asr oldin bu erda katta neft va gaz zaxiralari topildi, bu esa Qatarni bir zumda dunyodagi eng boy mintaqalardan biriga aylantirdi. Uglevodorodlar eksporti tufayli bu kichik mamlakat aholi jon boshiga yalpi ichki mahsulot bo‘yicha birinchi o‘rinda turadi. Shayx Hamad bin Xalifa at-Tani 1995 yilda, otasi Shveytsariyada bo‘lganida, oila a’zolarining ko‘magi bilan hokimiyatni qo‘lga kiritgan. Mutaxassislarning fikricha, hozirgi hukmdorning xizmatlari mamlakatni rivojlantirishning aniq strategiyasida va muvaffaqiyatli davlat imidjini yaratishdadir. Qatarda endi konstitutsiya va bosh vazir bor, ayollar parlament saylovlarida ovoz berish huquqiga ega. Aytgancha, aynan Qatar amiri Al-Jazira axborot kanaliga asos solgan. Arab davlati hokimiyati madaniyatga katta e'tibor beradi.

2

"5-raqam"

Muallif

Jekson Pollok

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1912–1956
Uslub mavhum ekspressionizm

Jek Sprinkler - bu Amerika jamoatchiligi Pollokga maxsus rasm chizish texnikasi uchun berilgan taxallus edi. Rassom cho'tka va molbertdan voz kechdi va ular atrofida va ichida doimiy harakat paytida tuval yoki tolali taxta yuzasiga bo'yoq quydi. U yoshligidanoq Jiddu Krishnamurti falsafasi bilan qiziqdi, uning asosiy xabari shundaki, haqiqat erkin "to'kish" paytida ochiladi.

122x244 sm
1948 yil
narx
140 million dollar
sotilgan 2006 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Pollok ishining qadri natijada emas, balki jarayonda. Muallif o‘z san’atini “harakatli rasm” deb atagani bejiz emas. Uning engil qo'li bilan u Amerikaning asosiy boyligiga aylandi. Jekson Pollok bo'yoqni qum va singan shisha bilan aralashtirib, karton bo'lagi, palitra pichog'i, pichoq va changlatgich bilan bo'yalgan. Rassom shu qadar mashhur ediki, 1950-yillarda taqlidchilar hatto SSSRda ham topilgan. "5-raqam" kartinasi dunyodagi eng g'alati va eng qimmat rasmlardan biri sifatida tan olingan. DreamWorks asoschilaridan biri Devid Geffen uni shaxsiy kolleksiya uchun sotib oldi va 2006 yilda Sotheby's auktsionida meksikalik kolleksiyachi Devid Martinesga 140 million dollarga sotdi. Biroq tez orada advokatlik firmasi o‘z mijozi nomidan Devid Martines rasmning egasi emasligi haqida press-reliz e’lon qildi. Faqat bir narsa aniq ma'lum: meksikalik moliyachi haqiqatan ham yaqinda zamonaviy san'at asarlarini to'plagan. U Pollokning "5-raqami" kabi "katta baliq" ni o'tkazib yuborgan bo'lishi dargumon.

3

"Ayol III"

Muallif

Villem de Kuning

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1904–1997
Uslub mavhum ekspressionizm

Gollandiyalik bo'lgan u 1926 yilda Qo'shma Shtatlarga ko'chib kelgan. 1948 yilda rassomning shaxsiy ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. San'atshunoslar murakkab, asabiy qora va oq kompozitsiyalarni yuqori baholadilar, ularning muallifini buyuk modernist rassom sifatida tan olishdi. U umrining ko‘p qismini ichkilikbozlikdan aziyat chekdi, lekin yangi san’at yaratish quvonchi har bir asarda seziladi. De Kuning o'z rasmining dürtüselligi va keng zarbalari bilan ajralib turadi, shuning uchun ba'zida tasvir tuval chegaralariga to'g'ri kelmaydi.

121x171 sm
1953 yil
narx
137 million dollar
sotilgan 2006 yilda
xususiy kim oshdi savdosida

1950-yillarda de Kuningning rasmlarida ko'zlari bo'm-bo'sh, katta ko'krak va xunuk yuz xususiyatlariga ega ayollar paydo bo'ldi. “Ayol III” ushbu seriyadan kim oshdi savdosiga qo‘yilgan so‘nggi asar bo‘ldi.

1970-yillardan beri rasm Tehron zamonaviy san'at muzeyida saqlangan, ammo mamlakatda qattiq axloq qoidalari joriy etilgandan so'ng, ular undan xalos bo'lishga harakat qilishdi. 1994 yilda asar Erondan eksport qilindi, 12 yildan so'ng uning egasi Devid Geffen (Jekson Pollokning "5-raqam" filmini sotgan o'sha prodyuser) kartinani millioner Stiven Koenga 137,5 million dollarga sotdi. Qizig'i shundaki, bir yil ichida Geffen o'zining rasmlar to'plamini sota boshladi. Bu ko'plab mish-mishlarga sabab bo'ldi: masalan, prodyuser Los Angeles Times gazetasini sotib olishga qaror qildi.

San'at forumlaridan birida "Ayol III" ning Leonardo da Vinchining "Erminli xonim" kartinasi bilan o'xshashligi haqida fikr bildirildi. Qahramonning tishli tabassumi va shaklsiz qiyofasi ortida rasm biluvchisi shohona qonli odamning inoyatini ko'rdi. Bu, shuningdek, ayolning boshiga toj kiygan yomon chizilgan tojdan dalolat beradi.

4

"Adel portretiBloch-Bauer I"

Muallif

Gustav Klimt

Bir mamlakat Avstriya
Hayot yillari 1862–1918
Uslub zamonaviy

Gustav Klimt gravürchi oilasida tug'ilgan va etti farzandning ikkinchisi edi. Ernest Klimtning uchta o'g'li rassom bo'ldi, lekin faqat Gustav butun dunyoga mashhur bo'ldi. U bolaligining ko'p qismini qashshoqlikda o'tkazdi. Otasining o'limidan keyin u butun oila uchun javobgar bo'ldi. Aynan o'sha paytda Klimt o'z uslubini rivojlantirdi. Har qanday tomoshabin o'z rasmlari oldida muzlaydi: ochiq erotizm oltinning yupqa zarbalari ostida aniq ko'rinadi.

138x136 sm
1907 yil
narx
135 million dollar
sotilgan 2006 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

"Avstriya Mona Lizasi" deb nomlangan rasmning taqdiri osongina bestseller uchun asos bo'lishi mumkin. Rassomning ishi butun davlat va bitta keksa ayol o'rtasida mojaroga sabab bo'ldi.

Shunday qilib, "Adel Bloch-Bauer I portreti" Ferdinand Bloxning rafiqasi aristokratni tasvirlaydi. Uning so'nggi orzusi rasmni Avstriya davlat galereyasiga sovg'a qilish edi. Biroq, Bloch o'z vasiyatiga ko'ra xayr-ehsonni bekor qildi va natsistlar rasmni ekspropriatsiya qildilar. Keyinchalik galereya qiyinchilik bilan Oltin Adelni sotib oldi, ammo keyin merosxo'r paydo bo'ldi - Mariya Altman, Ferdinand Blochning jiyani.

2005 yilda "Mariya Altmann Avstriya Respublikasiga qarshi" yuqori darajadagi sud jarayoni boshlandi, natijada film u bilan Los-Anjelesga jo'nab ketdi. Avstriya misli ko'rilmagan choralarni ko'rdi: kreditlar bo'yicha muzokaralar olib borildi, aholi portretni sotib olish uchun pul xayriya qildi. Yaxshilik hech qachon yovuzlikni yengmadi: Altman narxni 300 million dollarga ko'tardi. Sud jarayonida u 79 yoshda edi va u Bloch-Bauerning irodasini shaxsiy manfaatlar foydasiga o'zgartirgan shaxs sifatida tarixga kirdi. Rasmni Nyu-Yorkdagi Yangi galereya egasi Ronald Lauder sotib olgan va u shu kungacha saqlanib qolgan. Avstriya uchun emas, uning uchun Altman narxni 135 million dollarga tushirdi.

5

"Qichqiriq"

Muallif

Edvard Munch

Bir mamlakat Norvegiya
Hayot yillari 1863–1944
Uslub ekspressionizm

Munchning butun dunyoga mashhur bo'lgan birinchi "Kasal qiz" kartinasi (besh nusxada) rassomning 15 yoshida sil kasalligidan vafot etgan singlisiga bag'ishlangan. Munch har doim o'lim va yolg'izlik mavzusiga qiziqqan. Germaniyada uning og'ir, manik rasmi hatto janjal keltirib chiqardi. Biroq, depressiv mavzularga qaramay, uning rasmlari o'ziga xos magnetizmga ega. Misol uchun, "Qichqiriq" ni olaylik.

73,5x91 sm
1895 yil
narx
119,992 million dollar
sotilgan 2012 yil
kim oshdi savdosida Sotheby's

Rasmning to'liq nomi - Der Schrei der Natur (nemis tilidan "tabiat faryodi" deb tarjima qilingan). Inson yoki o'zga sayyoralik yuzi umidsizlik va vahima ifodalaydi - tomoshabin rasmga qaraganida xuddi shunday his-tuyg'ularni boshdan kechiradi. Ekspressionizmning asosiy asarlaridan biri 20-asr san'atida o'tkir bo'lgan mavzular haqida ogohlantiradi. Bir versiyaga ko'ra, rassom uni butun umri davomida azoblagan ruhiy kasallik ta'sirida yaratgan.

Rasm ikki marta turli muzeylardan o'g'irlangan, ammo qaytarib olingan. O'g'irlikdan keyin biroz shikastlangan The Scream qayta tiklandi va 2008 yilda Munch muzeyida namoyishga tayyor bo'ldi. Pop madaniyati vakillari uchun asar ilhom manbai bo'ldi: Endi Uorxol uning bir qator bosma nusxalarini yaratdi va "Qichqiriq" filmidagi niqob rasm qahramonining qiyofasi va o'xshashligida yaratilgan.

Munch bir mavzu uchun asarning to'rtta versiyasini yozgan: shaxsiy to'plamda mavjud bo'lgan variant pastelda qilingan. Norvegiyalik milliarder Petter Olsen uni 2012-yil 2-may kuni kimoshdi savdosiga qo‘ydi. Xaridor Leon Blek edi, u "Qichqiriq" uchun rekord miqdorni ayamagan. Apollo Advisors asoschisi L.P. va Lion Advisors, L.P. san'atga muhabbati bilan tanilgan. Blek Dartmut kolleji, Zamonaviy san'at muzeyi, Linkoln san'at markazi va Metropolitan san'at muzeyining homiysi. Unda o'tgan asrlarning zamonaviy rassomlari va klassik ustalarining eng katta rasmlari to'plami mavjud.

6

"Bust va yashil barglar fonida yalang'och"

Muallif

Pablo Pikasso

Bir mamlakat Ispaniya, Fransiya
Hayot yillari 1881–1973
Uslub kubizm

U kelib chiqishi ispan, lekin ruhi va yashash joyi bo'yicha u haqiqiy frantsuz. Pikasso 16 yoshida Barselonada o'zining san'at studiyasini ochgan. Keyin u Parijga bordi va umrining ko'p qismini u erda o'tkazdi. Shuning uchun uning familiyasi qo'sh urg'uga ega. Pikasso tomonidan ixtiro qilingan uslub tuvalda tasvirlangan ob'ektni faqat bitta burchakdan ko'rish mumkin degan fikrni inkor etishga asoslangan.

130x162 sm
1932 yil
narx
106,482 million dollar
sotilgan 2010 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Rimdagi faoliyati davomida rassom raqqosa Olga Xoxlova bilan uchrashdi, u tez orada uning xotiniga aylandi. U sarosimaga chek qo'ydi va u bilan hashamatli kvartiraga ko'chib o'tdi. Bu vaqtga kelib, tan olish qahramonni topdi, ammo nikoh buzildi. Dunyodagi eng qimmat rasmlardan biri deyarli tasodifan - Pikasso bilan har doimgidek qisqa umr ko'rgan buyuk muhabbat tufayli yaratilgan. 1927 yilda u yosh Mari-Tereza Valterga qiziqib qoldi (u 17 yoshda, u 45 yoshda edi). Xotinidan yashirincha, u bekasi bilan Parij yaqinidagi shaharchaga jo'nab ketdi va u erda Dafna qiyofasida Mari-Terezning portretini chizdi. Tuvalni Nyu-Yorklik dileri Pol Rozenberg sotib olgan va 1951 yilda uni Sidney F. Brodiga sotgan. Brodylar rasmni dunyoga faqat bir marta va faqat rassom 80 yoshga to'lganligi sababli namoyish qilishdi. Erining o'limidan so'ng, missis Brodi asarni 2010 yil mart oyida Christie's kimoshdi savdosiga qo'ydi. Oltmish yil ichida narx 5000 martadan ko'proq oshdi! Noma'lum kolleksiyachi uni 106,5 million dollarga sotib olgan. 2011 yilda Britaniyada "bitta rasm ko'rgazmasi" bo'lib o'tdi, u erda u ikkinchi marta chiqarildi, ammo egasining ismi hali noma'lum.

7

"Sakkiz Elvis"

Muallif

Andy Warhole

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1928-1987
Uslub
pop Art

"Jinsiy aloqa va ziyofatlar - bu shaxsan paydo bo'lishi kerak bo'lgan yagona joy", dedi pop-art san'atkori, rejissyor, Interview jurnali asoschilaridan biri, dizayner Endi Uorxol. U Vogue va Harper's Bazaar bilan ishlagan, rekord muqovalarni loyihalashtirgan va I.Miller kompaniyasi uchun poyabzal ishlab chiqqan. 1960-yillarda Amerika ramzlari tasvirlangan rasmlar paydo bo'ldi: Kempbell va Coca-Cola sho'rvasi, Presli va Monro - bu uni afsonaga aylantirdi.

358x208 sm
1963 yil
narx
100 million dollar
sotilgan 2008 yilda
xususiy kim oshdi savdosida

Uorhol 60-yillari Amerikada pop-art davriga berilgan nom edi. 1962 yilda u Manxettenda, Nyu-Yorkning barcha bohemiyaliklari yig'ilgan Factory studiyasida ishladi. Uning taniqli vakillari: Mik Jagger, Bob Dilan, Truman Kapot va dunyoning boshqa mashhur shaxslari. Shu bilan birga, Uorxol ipak ekranli bosib chiqarish texnikasini sinab ko'rdi - bitta tasvirni takroriy takrorlash. U “Sakkiz Elvis”ni yaratishda ham shu usuldan foydalangan: tomoshabin yulduz jonlanadigan filmdan kadrlarni ko‘rayotganga o‘xshaydi. Bu erda rassom juda yaxshi ko'rgan hamma narsa bor: g'alaba qozongan jamoatchilik tasviri, kumush rang va asosiy xabar sifatida o'limni oldindan bilish.

Bugungi kunda jahon bozorida Uorxol asarini targ'ib qiluvchi ikkita artdiler bor: Larri Gagosian va Alberto Mugrabi. Birinchisi 2008 yilda Uorxolning 15 dan ortiq asarini sotib olish uchun 200 million dollar sarflagan. Ikkinchisi o'z rasmlarini Rojdestvo kartalari kabi sotib oladi va sotadi, faqat qimmatroq. Ammo ular emas, balki kamtarona frantsuz san'at maslahatchisi Filipp Segalot Rim san'atshunosi Annibale Berlingyeriga "Sakkiz Elvis" ni noma'lum xaridorga Uorhol uchun rekord miqdorda - 100 million dollarga sotishga yordam berdi.

8

"Apelsin,Qizil sariq"

Muallif

Mark Rothko

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1903–1970
Uslub mavhum ekspressionizm

Rangli dala rasmini yaratuvchilardan biri Rossiyaning Dvinsk shahrida (hozirgi Daugavpils, Latviya) yahudiy farmatsevtning katta oilasida tug'ilgan. 1911 yilda ular AQShga hijrat qilishdi. Rotko Yel universitetining san'at bo'limida tahsil oldi va stipendiya yutib oldi, ammo antisemitizm tuyg'ulari uni o'qishni tark etishga majbur qildi. Hamma narsaga qaramay, san'atshunoslar rassomni butparast qilishdi va muzeylar uni butun umri davomida kuzatib borishdi.

206x236 sm
1961 yil
narx
86,882 million dollar
sotilgan 2012 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Rotkoning birinchi badiiy eksperimentlari syurrealistik yo'nalishda edi, lekin vaqt o'tishi bilan u dog'larni rang berish uchun syujetni soddalashtirdi va ularni har qanday ob'ektivlikdan mahrum qildi. Avvaliga ular yorqin soyalarga ega edilar va 1960-yillarda ular jigarrang va binafsha rangga aylandi, rassomning o'limiga qadar qora rangga aylandi. Mark Rotko o'z rasmlarida biron bir ma'no izlashdan ogohlantirdi. Muallif nima deganini aniq aytmoqchi edi: faqat havoda eriydigan rang va boshqa hech narsa emas. U asarlarni 45 sm masofadan ko'rishni tavsiya qildi, shunda tomoshabin huni kabi rangga "tortiladi". Ehtiyot bo'ling: barcha qoidalarga muvofiq ko'rish meditatsiya ta'siriga olib kelishi mumkin, ya'ni abadiylikni anglash, o'z-o'zidan to'liq suvga cho'mish, dam olish va poklanish asta-sekin keladi. Uning rasmlaridagi rang yashaydi, nafas oladi va kuchli hissiy ta'sirga ega (ular ba'zan shifo beradi). Rassom: "Tomoshabin ularga qarab yig'lashi kerak", deb aytdi va bunday holatlar haqiqatan ham sodir bo'ldi. Rotkoning nazariyasiga ko'ra, hozirgi paytda odamlar rasm ustida ishlaganda qanday ruhiy tajribani boshdan kechirmoqdalar. Agar siz buni shunday nozik darajada tushuna olgan bo'lsangiz, bu mavhum san'at asarlari tanqidchilar tomonidan ko'pincha piktogrammalarga qiyoslanishiga hayron bo'lmaysiz.

"Apelsin, qizil, sariq" asari Mark Rotko rasmining mohiyatini ifodalaydi. Uning Nyu-Yorkdagi Christie's auktsionidagi dastlabki narxi 35–45 million dollarni tashkil qiladi. Noma'lum xaridor smetadan ikki baravar yuqori narx taklif qildi. Ko'pincha bo'lgani kabi, rasmning baxtli egasining ismi oshkor etilmagan.

9

"Triptik"

Muallif

Frensis Bekon

Bir mamlakat
Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1909–1992
Uslub ekspressionizm

Buyuk faylasufning to'liq ismi va uzoq avlodi Frensis Bekonning sarguzashtlari otasi o'g'lining gomoseksual moyilligini qabul qila olmay, undan voz kechganida boshlangan. Bekon avval Berlinga, keyin Parijga bordi, keyin esa uning izlari butun Yevropada chalkashib ketdi. Uning hayoti davomida uning asarlari dunyoning yetakchi madaniyat markazlarida, jumladan Guggenxaym muzeyi va Tretyakov galereyasida namoyish etilgan.

147,5x198 sm (har biri)
1976 yil
narx
86,2 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Nufuzli muzeylar Bekonning rasmlariga ega bo'lishga intilishdi, ammo ingliz jamoatchiligi bunday san'atdan voz kechishga shoshilmadi. Buyuk Britaniyaning afsonaviy Bosh vaziri Margaret Tetcher u haqida shunday degan edi: "Bu dahshatli rasmlarni chizgan odam".

Rassomning o'zi urushdan keyingi davrni ijodining boshlang'ich davri deb hisoblagan. Xizmatdan qaytgach, u yana rassomchilik bilan shug'ullanib, yirik durdona asarlar yaratdi. "Triptych, 1976" filmida ishtirok etishdan oldin Bekonning eng qimmat asari "Papa Innokent X portretini o'rganish" (52,7 million dollar) edi. Rassom "Triptix, 1976" da Fyurlar tomonidan Orestning ta'qib qilinishi haqidagi afsonaviy syujetni tasvirlagan. Albatta, Orest Bekonning o'zi, Furi esa uning azobi. 30 yildan ortiq vaqt davomida rasm shaxsiy kolleksiyada bo'lgan va ko'rgazmalarda qatnashmagan. Bu fakt unga alohida qiymat beradi va shunga mos ravishda xarajatlarni oshiradi. Ammo san'at bilimdoni va saxiy odam uchun bir necha million nima? Roman Abramovich o'zining to'plamini 1990-yillarda yaratishni boshladi, unda unga zamonaviy Rossiyada moda galereyasi egasiga aylangan do'sti Dasha Jukova sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Norasmiy ma'lumotlarga ko'ra, tadbirkor Alberto Jakometti va Pablo Pikassoning 100 million dollardan ortiq mablag'ga sotib olingan asarlariga shaxsan egalik qiladi. 2008 yilda u Triptych egasiga aylandi. Aytgancha, 2011 yilda Bekonning yana bir qimmatli asari - "Lyusiyan Freyd portreti uchun uchta eskiz" qo'lga kiritildi. Yashirin manbalarga ko'ra, Roman Arkadyevich yana xaridor bo'ldi.

10

"Suv zambaklar bilan hovuz"

Muallif

Klod Monet

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1840–1926
Uslub impressionizm

Rassom o'z rasmlarida ushbu usulni "patentlangan" impressionizm asoschisi sifatida tan olingan. Birinchi muhim asar "O'tdagi tushlik" kartinasi edi (Eduard Manetning asl nusxasi). Yoshligida u karikaturalar chizgan va qirg'oq bo'ylab va ochiq havoda sayohatlari paytida haqiqiy rasm chizish bilan shug'ullangan. Parijda u bohem turmush tarzini olib bordi va hatto armiyada xizmat qilgandan keyin ham uni tark etmadi.

210x100 sm
1919 yil
narx
80,5 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Mone buyuk rassom bo'lishidan tashqari, u o'tkir bog'bon edi va yovvoyi tabiat va gullarni yaxshi ko'rardi. Uning landshaftlarida tabiat holati bir lahzalik, ob'ektlar havo harakati bilan xiralashgandek. Taassurot katta zarbalar bilan yaxshilanadi, ular ma'lum masofadan ko'rinmas holga keladi va teksturali, uch o'lchovli tasvirga birlashadi. Marhum Monening rasmlarida suv va undagi hayot mavzusi alohida o'rin tutadi. Giverni shahrida rassomning o'z hovuzi bor edi, u erda u Yaponiyadan maxsus olib kelgan urug'lardan suv nilufarlarini o'stirdi. Ularning gullari ochilganda, u chizishni boshladi. “Suv nilufarlari” turkumi rassomning o‘limigacha deyarli 30 yil davomida chizgan 60 ta asaridan iborat. Yoshi bilan ko'rish qobiliyati yomonlashdi, lekin u to'xtamadi. Shamol, yil vaqti va ob-havoga qarab, hovuzning ko'rinishi doimo o'zgarib turardi va Mone bu o'zgarishlarni qo'lga kiritishni xohladi. Ehtiyotkorlik bilan mehnat qilib, tabiat mohiyatini anglab yetdi. Seriyadagi ba'zi rasmlar dunyoning etakchi galereyalarida saqlanadi: G'arbiy san'at milliy muzeyi (Tokio), Orangerie (Parij). Navbatdagi "Suv ​​zambaklar bilan hovuz" versiyasi rekord miqdorda noma'lum xaridorning qo'liga tushdi.

11

Soxta yulduz t

Muallif

Jasper Jons

Bir mamlakat AQSH
Tug'ilgan yil 1930
Uslub pop Art

1949 yilda Jons Nyu-Yorkdagi dizayn maktabiga o'qishga kirdi. Jekson Pollok, Villem de Kuning va boshqalar bilan birga u 20-asrning asosiy rassomlaridan biri sifatida tan olingan. 2012 yilda u Qo'shma Shtatlardagi eng yuqori fuqarolik mukofoti bo'lgan Prezidentning Ozodlik medalini oldi.

137,2x170,8 sm
1959 yil
narx
80 million dollar
sotilgan 2006 yilda
xususiy kim oshdi savdosida

Marsel Duchamp singari, Jons ham haqiqiy narsalar bilan ishlagan, ularni asl nusxaga to'liq mos ravishda tuval va haykalda tasvirlagan. O'z asarlari uchun u oddiy va tushunarli narsalardan foydalangan: pivo shishasi, bayroq yoki kartalar. False Start filmida aniq kompozitsiya yo'q. Rassom tomoshabin bilan o'ynaganga o'xshaydi, ko'pincha rasmdagi ranglarni "noto'g'ri" belgilab, rang tushunchasini o'zgartiradi: "Men rangni boshqa usul bilan aniqlash uchun uni tasvirlash yo'lini topmoqchi edim". Uning eng portlovchi va "ishonchsiz" rasmini, tanqidchilarga ko'ra, noma'lum xaridor sotib olgan.

12

"O'tirganyalang'ochdivanda"

Muallif

Amedeo Modigliani

Bir mamlakat Italiya, Fransiya
Hayot yillari 1884–1920
Uslub ekspressionizm

Modigliani bolaligidan tez-tez kasal bo'lib, isitmali deliryum paytida u o'z taqdirini rassom sifatida tan oldi. U Livorno, Florensiya, Venetsiya shaharlarida rasm chizish bo‘yicha tahsil oldi va 1906 yilda Parijga jo‘nadi va u yerda uning san’ati gullab-yashnaydi.

65x100 sm
1917 yil
narx
68,962 million dollar
sotilgan 2010 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1917 yilda Modigliani 19 yoshli Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi, u o'zining modeliga, keyin esa xotiniga aylandi. 2004 yilda uning portretlaridan biri 31,3 million dollarga sotildi, bu 2010 yilda "Divanda o'tirgan yalang'och" sotilishiga qadar oxirgi rekord. Rasmni noma'lum xaridor Modigliani uchun maksimal narxga sotib olgan. Asarlarning faol sotuvi faqat rassom vafotidan keyin boshlandi. U qashshoqlikda vafot etdi, sil kasalligiga chalingan va ertasi kuni to'qqiz oylik homilador bo'lgan Jan Hebuterne ham o'z joniga qasd qildi.

13

"Qarag'ay ustidagi burgut"

Muallif

Qi Baishi

Bir mamlakat Xitoy
Hayot yillari 1864–1957
Uslub Guoxua

Xattotlik san’atiga bo‘lgan qiziqish Qi Baishini rassomlikka olib keldi. 28 yoshida u rassom Xu Tsinyuanning shogirdi bo'ldi. Xitoy Madaniyat vazirligi unga "Xitoy xalqining buyuk rassomi" unvonini berdi va 1956 yilda u Xalqaro tinchlik mukofotiga sazovor bo'ldi.

10x26 sm
1946 yil
narx
65,4 million dollar
sotilgan 2011 yilda
kim oshdi savdosida Xitoy Guardian

Qi Baishi atrofdagi dunyoning ko'pchilik ahamiyat bermaydigan ko'rinishlari bilan qiziqdi va bu uning buyukligi. Ta'limsiz odam professor va tarixdagi buyuk ijodkorga aylandi. Pablo Pikasso u haqida shunday dedi: "Men sizning mamlakatingizga borishdan qo'rqaman, chunki Xitoyda Qi Baishi bor". "Qarag'ay ustidagi burgut" kompozitsiyasi rassomning eng katta ishi sifatida tan olingan. Tuvalga qo'shimcha ravishda u ikkita ieroglif varaqni o'z ichiga oladi. Xitoy uchun asar sotib olingan summa rekord ko‘rsatkich – 425,5 million yuanni tashkil etadi. Qadimgi xattot Xuan Tingjianning o‘rami birgina 436,8 millionga sotilgan.

14

"1949-A-№ 1"

Muallif

Clyfford Still

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1904–1980
Uslub mavhum ekspressionizm

20 yoshimda Nyu-Yorkdagi Metropolitan san'at muzeyiga tashrif buyurdim va hafsalamiz pir bo'ldi. Keyinchalik u Talabalar san'at ligasida kursga yozildi, lekin dars boshlanganidan 45 daqiqa o'tib ketdi - bu "u uchun emas" bo'lib chiqdi. Birinchi shaxsiy ko'rgazma rezonansga sabab bo'ldi, rassom o'zini topdi va shu bilan tanildi

79x93 sm
1949 yil
narx
61,7 million dollar
sotilgan 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Hali ham uning barcha asarlarini, 800 dan ortiq rasm va 1600 qog'ozdagi asarini Amerika shahriga uning nomi bilan atalgan muzey ochiladigan vasiyat qildi. Denver shunday shaharga aylandi, ammo qurilishning o'zi hokimiyat uchun qimmatga tushdi va uni yakunlash uchun to'rtta ish kim oshdi savdosiga qo'yildi. Stillning asarlari yana kimoshdi savdosiga qo‘yilmaydi, bu esa ularning narxini oldindan oshirib yubordi. "1949-A-No.1" kartinasi rassom uchun rekord summaga sotildi, garchi ekspertlar sotuvni maksimal 25–35 million dollarga bashorat qilishgan.

15

"Suprematistik kompozitsiya"

Muallif

Kazimir Malevich

Bir mamlakat Rossiya
Hayot yillari 1878–1935
Uslub Suprematizm

Malevich Kiev rassomlik maktabida, keyin Moskva Badiiy akademiyasida rassomchilik bo'yicha tahsil oldi. 1913 yilda u mavhum geometrik rasmlarni suprematizm (lotinchadan "hukmronlik") deb atagan uslubda bo'yashni boshladi.

71x88,5 sm
1916 yil
narx
60 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Kartina Amsterdam shahar muzeyida 50 yilga yaqin saqlangan, biroq Malevichning qarindoshlari bilan 17 yillik tortishuvdan so‘ng muzey uni berib qo‘ygan. Rassom ushbu asarni "Suprematizm manifesti" bilan bir yilda chizgan, shuning uchun Sotheby's auktsiondan oldin ham shaxsiy kolleksiyaga 60 million dollardan kam tushmasligini e'lon qildi. Va shunday bo'ldi. Unga yuqoridan qarash yaxshiroqdir: tuvaldagi raqamlar yerning havodan ko'rinishiga o'xshaydi. Aytgancha, bir necha yil oldin xuddi shu qarindoshlar MoMA muzeyidan yana bir "Suprematist kompozitsiya" ni Fillips auktsionida 17 million dollarga sotish uchun ekspropriatsiya qilishgan.

16

"Hammolar"

Muallif

Pol Gogen

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1848–1903
Uslub postimpressionizm

Yetti yoshga to'lgunga qadar rassom Peruda yashadi, keyin oilasi bilan Frantsiyaga qaytdi, ammo bolalik xotiralari uni doimo sayohatga undadi. Frantsiyada u rasm chizishni boshladi va Van Gog bilan do'stlashdi. Hatto Van Gog janjal paytida qulog'ini kesib tashlaguncha u bilan bir necha oy Arlesda o'tkazdi.

93,4x60,4 sm
1902 yil
narx
55 million dollar
sotilgan 2005 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1891 yilda Gogin tushumni Taiti oroliga chuqur sayohat qilish uchun ishlatish uchun o'z rasmlari savdosini tashkil etdi. U yerda tabiat va inson o‘rtasidagi nozik bog‘liqlik seziladigan asarlar yaratdi. Gogin somonli kulbada yashagan va uning rasmlarida tropik jannat gullagan. Uning rafiqasi 13 yoshli tahitilik Texura edi, bu rassomni behayo munosabatlarga kirishishdan to'xtata olmadi. Sifilis bilan kasallanganidan keyin u Frantsiyaga jo'nab ketdi. Biroq, u erda Gogin uchun gavjum edi va u Taitiga qaytib keldi. Bu davr "ikkinchi Taitilik" deb nomlanadi - o'sha paytda uning ishidagi eng hashamatlilaridan biri bo'lgan "Yuvishchilar" kartinasi chizilgan.

17

"Moviy va pushti rangdagi za'faron va dasturxon"

Muallif

Anri Matiss

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1869–1954
Uslub Fovizm

1889 yilda Anri Matiss appenditsit xurujiga uchradi. Jarrohlikdan keyin tuzalib ketayotganida onasi unga bo'yoq sotib oldi. Avvaliga Metiss zerikkanidan rangli otkritkalarni ko‘chirdi, keyin Luvrda ko‘rgan buyuk rassomlarning asarlarini ko‘chirdi va 20-asr boshida u fovizm uslubini yaratdi.

65,2x81 sm
1911 yil
narx
46,4 million dollar
sotilgan 2009 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

"Moviy va pushti rangdagi za'faron va dasturxon" kartinasi uzoq vaqt davomida Iv Sen-Loranga tegishli edi. Kutyurerning o'limidan so'ng, uning butun san'at to'plami uning do'sti va sevgilisi Per Bergerning qo'liga o'tdi va u uni Christie's kim oshdi savdosiga qo'yishga qaror qildi. Tuval o'rniga oddiy dasturxonga chizilgan "Daffodils va ko'k va pushti rangdagi dasturxon" kartinasi sotilgan kolleksiyaning marvaridlari edi. Fovizmning namunasi sifatida u rang energiyasi bilan to'ldiriladi, ranglar portlash va qichqirish kabi ko'rinadi. Dasturxonga chizilgan mashhur rasmlar turkumidan bugungi kunda bu asar shaxsiy kolleksiyada saqlanadigan yagona asardir.

18

"Uxlayotgan qiz"

Muallif

RoyLi

xtenshteyn

Bir mamlakat AQSH
Hayot yillari 1923–1997
Uslub pop Art

Rassom Nyu-Yorkda tug'ilgan va maktabni tugatgach, Ogayoga jo'nab ketdi va u erda san'at kurslarida qatnashdi. 1949 yilda Lixtenshteyn tasviriy san'at magistri darajasini oldi. Uning komikslarga bo'lgan qiziqishi va istehzodan foydalanish qobiliyati uni o'tgan asrning kult rassomiga aylantirdi.

91x91 sm
1964 yil
narx
44,882 million dollar
sotilgan 2012 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Bir kuni saqich Lixtenshteynning qo‘liga tushdi. U rasmni qo'shimchadan tuvalga qayta chizdi va mashhur bo'ldi. Uning tarjimai holidagi bu hikoya pop-artning butun xabarini o'z ichiga oladi: iste'mol - bu yangi xudo va saqich o'ramida Mona Lizadagidan kam go'zallik yo'q. Uning rasmlari komikslar va multfilmlarni eslatadi: Lixtenshteyn shunchaki tayyor tasvirni kattalashtirdi, rastrlarni chizdi, ekranli bosma va ipak ekrandan foydalangan. "Uxlayotgan qiz" kartinasi deyarli 50 yil davomida kolleksiyachilar Beatris va Filipp Gershga tegishli bo'lib, merosxo'rlari uni kim oshdi savdosida sotgan.

19

"G'alaba. Bugi Vugi"

Muallif

Piet Mondrian

Bir mamlakat Niderlandiya
Hayot yillari 1872–1944
Uslub neoplastiklik

Rassom 1912 yilda Parijga ko'chib o'tganida o'zining haqiqiy ismini Kornelisga o'zgartirdi. Rassom Teo van Doesburg bilan birgalikda u Neoplastitsizm harakatiga asos solgan. Piet dasturlash tili Mondrian nomi bilan atalgan.

27x127 sm
1944 yil
narx
40 million dollar
sotilgan 1998 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

20-asrning eng "musiqiy" rassomlari akvarel natyurmortidan tirikchilik qilishgan, garchi u neoplastik rassom sifatida mashhur bo'lgan. U 1940-yillarda AQShga koʻchib oʻtgan va umrining qolgan qismini shu yerda oʻtkazgan. Jazz va Nyu-York uni eng ilhomlantirgan narsadir! Rasm "G'alaba. Boogie-Woogie" buning eng yaxshi namunasidir. Imzo toza kvadratchalar Mondrianning sevimli materiali bo'lgan yopishqoq lenta yordamida erishildi. Amerikada uni "eng mashhur muhojir" deb atashgan. Oltmishinchi yillarda Yves Saint Laurent dunyoga mashhur "Mondrian" ko'ylaklarini katta katakli printlar bilan chiqardi.

20

"Tarkib № 5"

Muallif

BazilKandinskiy

Bir mamlakat Rossiya
Hayot yillari 1866–1944
Uslub avangard

Rassom Moskvada tug'ilgan, otasi esa Sibirdan edi. Inqilobdan keyin u Sovet hukumati bilan hamkorlik qilishga harakat qildi, lekin tez orada proletariat qonunlari uning uchun yaratilmaganini tushundi va qiyinchiliksiz Germaniyaga hijrat qildi.

275x190 sm
1911 yil
narx
40 million dollar
sotilgan 2007 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Kandinskiy birinchilardan bo'lib ob'ektli rasmdan butunlay voz kechdi, buning uchun u daho unvonini oldi. Germaniyadagi natsizm davrida uning rasmlari "buzilgan san'at" deb tasniflangan va hech qanday joyda namoyish etilmagan. 1939 yilda Kandinskiy Frantsiya fuqaroligini oldi va Parijda badiiy jarayonda erkin ishtirok etdi. Uning rasmlari fuglarga o'xshaydi, shuning uchun ko'pchilik "kompozitsiya" deb ataladi (birinchi 1910 yilda, oxirgisi 1939 yilda yozilgan). “5-sonli kompozitsiya” ana shu janrdagi asosiy asarlardan biri: “Kompozisiya” so‘zi menga duoday yangradi, – deydi rassom. Ko'pgina izdoshlaridan farqli o'laroq, u ulkan tuvalda nimani tasvirlashini rejalashtirgan, xuddi eslatma yozayotgandek.

21

"Moviy kiyimdagi ayolni o'rganish"

Muallif

Fernand Leger

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1881–1955
Uslub kubizm-post-impressionizm

Léger arxitektura ta'limini oldi va keyin Parijdagi Ecole des Beaux-Artsda qatnashdi. Rassom o'zini Sezanning izdoshi deb bilgan, kubizm uchun apologist bo'lgan va 20-asrda haykaltarosh sifatida ham muvaffaqiyat qozongan.

96,5x129,5 sm
1912–1913 yillar
narx
39,2 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Sotheby's xalqaro impressionizm va modernizm departamenti prezidenti Devid Norman "Moviy libosdagi xonim" uchun katta miqdorda to'langan pulni to'liq oqladi, deb hisoblaydi. Rassom mashhur Leger kolleksiyasiga tegishli (rassom bir mavzuda uchta rasm chizgan, ularning oxirgisi bugun shaxsiy qo‘llarda. – Tahr.), tuval yuzasi asl ko‘rinishida saqlanib qolgan. Muallifning o'zi bu asarni Der Sturm galereyasiga bergan, keyin u nemis modernizm kollektori Hermann Lang kollektsiyasiga kiritilgan va hozir noma'lum xaridorga tegishli.

22

"Ko'cha sahnasi. Berlin"

Muallif

Ernst LyudvigKirchner

Bir mamlakat Germaniya
Hayot yillari 1880–1938
Uslub ekspressionizm

Nemis ekspressionizmi uchun Kirchner ramziy shaxsga aylandi. Biroq, mahalliy hokimiyat uni 1938 yilda o'z joniga qasd qilgan rassomning rasmlari taqdiri va hayotiga fojiali ta'sir ko'rsatgan "buzilgan san'at" ga rioya qilganlikda aybladi.

95x121 sm
1913 yil
narx
38,096 million dollar
sotilgan 2006 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Berlinga ko'chib o'tgach, Kirchner ko'cha sahnalarining 11 ta eskizini yaratdi. Uni katta shaharning shovqini va asabiyligi ilhomlantirgan. 2006 yilda Nyu-Yorkda sotilgan rasmda rassomning xavotirli holati ayniqsa keskin seziladi: Berlin ko'chasidagi odamlar qushlarga o'xshaydi - nafis va xavfli. Bu kim oshdi savdosida sotilgan mashhur seriyaning so'nggi asari edi, qolganlari muzeylarda saqlanadi. 1937 yilda fashistlar Kirshnerga qattiq munosabatda bo'lishdi: uning 639 ta asari nemis galereyalaridan olib tashlangan, yo'q qilingan yoki chet elga sotilgan. Rassom bundan omon qololmadi.

23

"Dam olishchi"raqqosa"

Muallif

Edgar Degas

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1834–1917
Uslub impressionizm

Degasning rassom sifatidagi tarixi Luvrda nusxa ko'chiruvchi sifatidagi faoliyati bilan boshlangan. U "mashhur va noma'lum" bo'lishni orzu qilgan va oxirida u muvaffaqiyatga erishgan. Umrining oxirida kar va ko'r 80 yoshli Degas ko'rgazma va auktsionlarda qatnashishni davom ettirdi.

64x59 sm
1879 yil
narx
37,043 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

"Balerinalar har doim men uchun matolarni tasvirlash va harakatni suratga olish uchun bahona bo'lgan", dedi Degas. Raqqosalarning hayotidan sahnalar josuslik qilinganga o'xshaydi: qizlar rassomga suratga tushmaydi, balki shunchaki Degasning nigohi bilan tutilgan atmosferaning bir qismiga aylanadi. “Dam olayotgan raqqosa” 1999-yilda 28 million dollarga sotilgan, 10 yildan kamroq vaqt o‘tib esa 37 million dollarga sotib olindi — bugungi kunda bu rassomning kim oshdi savdosiga qo‘yilgan eng qimmat asari hisoblanadi. Degas ramkalarga katta e'tibor berdi, ularni o'zi ishlab chiqdi va ularni o'zgartirishni taqiqladi. Qiziq, sotilgan rasmga qanday ramka o'rnatilgan?

24

"Rasm"

Muallif

Joan Miro

Bir mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1893–1983
Uslub mavhum san'at

Ispaniyadagi fuqarolar urushi paytida rassom respublikachilar tomonida edi. 1937 yilda u fashistik tuzumdan Parijga qochib, oilasi bilan qashshoqlikda yashadi. Bu davrda Miro butun dunyo e'tiborini fashizm hukmronligiga qaratgan "Ispaniyaga yordam bering!" rasmini chizdi.

89x115 sm
1927 yil
narx
36,824 million dollar
sotilgan 2012 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Rasmning ikkinchi nomi - "Moviy yulduz". Rassom uni o'sha yili: "Men rasmni o'ldirmoqchiman" deb e'lon qilganida chizgan va rasmlarni shafqatsizlarcha masxara qilgan, bo'yoqni mixlar bilan qirib tashlagan, tuvalga patlarni yopishtirib, asarlarni axlat bilan yopishgan. Uning maqsadi rasm sirlari haqidagi afsonalarni yo'q qilish edi, ammo Miro buni engib, o'zining afsonasini - syurreal abstraksiyani yaratdi. Uning "Rasm" asari "orzu rasmlari" tsikliga kiradi. Auktsionda to'rtta xaridor buning uchun kurashdi, ammo bitta inkognito telefon qo'ng'irog'i nizoni hal qildi va "Rasm" rassomning eng qimmat rasmiga aylandi.

25

"Moviy atirgul"

Muallif

Iv Klein

Bir mamlakat Fransiya
Hayot yillari 1928–1962
Uslub monoxrom rasm

Rassom rassomlar oilasida tug'ilgan, ammo sharq tillarini, navigatsiyani, ramka yasash hunarmandchiligini, Zen buddizmini va boshqa ko'p narsalarni o'rgangan. Uning shaxsiyati va bema'ni anjomlari monoxrom rasmlardan ko'ra ko'p marta qiziqroq edi.

153x199x16 sm
1960 yil
narx
36,779 million dollar
2012 yilda sotilgan
Christie's auktsionida

Monoxromatik sariq, to'q sariq va pushti rangdagi asarlarning birinchi ko'rgazmasi jamoatchilikda qiziqish uyg'otmadi. Klein xafa bo'ldi va keyingi safar maxsus sintetik qatron bilan aralashtirilgan ultramarin bilan bo'yalgan 11 ta bir xil tuvallarni taqdim etdi. U hatto bu usulni patentladi. Bu rang tarixga "xalqaro Klein ko'k" nomi bilan kirdi. Rassom shuningdek, bo'shliqni sotdi, qog'ozni yomg'irga ta'sir qilish, kartonga o't qo'yish, tuvalga odam tanasining izlarini yasash orqali rasmlar yaratdi. Bir so'z bilan aytganda, men imkon qadar tajriba qildim. "Moviy atirgul" yaratish uchun men quruq pigmentlar, qatronlar, toshlar va tabiiy shimgichni ishlatganman.

26

"Musoni izlashda"

Muallif

Ser Lourens Alma-Tadema

Bir mamlakat Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1836–1912
Uslub neoklassitsizm

Ser Lourensning o'zi familiyasiga "alma" prefiksini qo'shib, u san'at kataloglarida birinchi bo'lib ro'yxatga olinishi mumkin edi. Viktoriya davridagi Angliyada uning rasmlari shunchalik talabga ega ediki, rassom ritsar unvoniga sazovor bo'ldi.

213,4x136,7 sm
1902 yil
narx
35,922 million dollar
sotilgan 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Olma-Tadema ijodining asosiy mavzusi antik davr edi. U o'z rasmlarida Rim imperiyasi davrini eng mayda detallari bilan tasvirlashga harakat qildi, buning uchun u hatto Apennin yarim orolida arxeologik qazishmalar ham olib bordi va o'zining Londondagi uyida o'sha yillardagi tarixiy ichki makonni takrorladi. Mifologik mavzular uning uchun yana bir ilhom manbai bo'ldi. Rassom hayoti davomida juda talabchan edi, ammo vafotidan keyin u tezda unutildi. Endi qiziqish qayta tiklanmoqda, buni "Musoni izlashda" kartinasi narxi sotuvdan oldingi bahodan etti baravar yuqori.

27

"Uxlayotgan yalang'och amaldorning portreti"

Muallif

Lucian Freyd

Bir mamlakat Germaniya,
Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1922–2011
Uslub tasviriy rasm

Rassom psixoanalizning otasi Zigmund Freydning nabirasi. Germaniyada fashizm o'rnatilgach, uning oilasi Buyuk Britaniyaga hijrat qildi. Freydning asarlari Londondagi Uolles kolleksiyasi muzeyida saqlanmoqda, u yerda ilgari hech bir zamonaviy rassom ko‘rgazmaga qo‘yilmagan.

219,1x151,4 sm
1995 yil
narx
33,6 million dollar
sotilgan 2008 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

20-asrning moda rassomlari ijobiy "devorda rangli dog'lar" yaratib, ularni millionlab sotgan bo'lsalar, Freyd juda tabiiy rasmlarni chizgan va ularni yanada qimmatroqqa sotgan. "Men ruhning faryodini va so'nib borayotgan tana azobini ushlayman", dedi u. Tanqidchilar bularning barchasi Zigmund Freydning "meros" ekanligiga ishonishadi. Rasmlar shunchalik faol namoyish etildi va muvaffaqiyatli sotildiki, mutaxassislar shubhalana boshladilar: ular gipnoz xususiyatlariga egami? Sun nashriga ko‘ra, auksionda sotilgan yalang‘och uxlayotgan amaldorning portretini go‘zallik biluvchisi va milliarder Roman Abramovich sotib olgan.

28

"Skripka va gitara"

Muallif

Xbitta Gris

Bir mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1887–1927
Uslub kubizm

Madridda tug'ilgan, u erda San'at va hunarmandchilik maktabini tamomlagan. 1906 yilda u Parijga ko'chib o'tdi va davrning eng nufuzli rassomlari davrasiga kirdi: Pikasso, Modigliani, Braque, Matiss, Leger, shuningdek, Sergey Diagilev va uning truppasi bilan birga ishladi.

5x100 sm
1913 yil
narx
28,642 million dollar
sotilgan 2010 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Gris, o'z so'zlari bilan aytganda, "planar, rangli arxitektura" bilan shug'ullangan. Uning rasmlari aniq o'ylangan: u ijodkorlikni geometriyaga o'xshash qiladigan biron bir tasodifiy zarba qoldirmadi. Rassom kubizmning o'ziga xos versiyasini yaratdi, garchi u harakatning asoschisi Pablo Pikassoni juda hurmat qilgan. Voris hatto kubistik uslubdagi birinchi asari "Pikassonga hurmat" ni ham unga bag'ishladi. "Skripka va gitara" kartinasi rassomning ishida eng yaxshi deb tan olingan. Gris o'z hayoti davomida mashhur bo'lgan va tanqidchilar va san'atshunoslar tomonidan yaxshi ko'rilgan. Uning asarlari dunyoning eng yirik muzeylarida namoyish etilib, shaxsiy kolleksiyalarda saqlanadi.

29

"PortretElyuard dalalari"

Muallif

Salvador Dali

Bir mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1904–1989
Uslub surrealizm

"Syurrealizm - bu men", dedi Dali surrealistlar guruhidan chiqarib yuborilganda. Vaqt o'tishi bilan u eng mashhur surrealist rassomga aylandi. Dalining ishi nafaqat galereyalarda, balki hamma joyda. Masalan, Chupa Chups uchun qadoqlashni o'ylab topdi.

25x33 sm
1929 yil
narx
20,6 million dollar
sotilgan 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1929 yilda shoir Pol Eluard va uning rus rafiqasi Gala buyuk provokator va jangchi Dali ziyoratiga kelishdi. Uchrashuv yarim asrdan ortiq davom etgan sevgi hikoyasining boshlanishi edi. Ushbu tarixiy tashrif davomida "Pol Elyuardning portreti" kartinasi chizilgan. “Olimpdan muzalardan birini o‘g‘irlagan shoirning yuzini suratga olish menga ishonib topshirilganini his qildim”, dedi rassom. Gala bilan uchrashishdan oldin u bokira edi va ayol bilan jinsiy aloqa qilish fikridan jirkanardi. Sevgi uchburchagi Eluardning o'limiga qadar mavjud bo'lib, keyin u Dali-Gala duetiga aylandi.

30

"Yubiley"

Muallif

Mark Chagall

Bir mamlakat Rossiya, Fransiya
Hayot yillari 1887–1985
Uslub avangard

Moishe Segal Vitebskda tug'ilgan, ammo 1910 yilda u Parijga hijrat qildi, ismini o'zgartirdi va davrning etakchi avangard rassomlari bilan yaqinlashdi. 1930-yillarda, natsistlar tomonidan hokimiyatni egallab olish davrida u Amerika konsuli yordamida AQShga jo'nab ketdi. U faqat 1948 yilda Frantsiyaga qaytib keldi.

80x103 sm
1923 yil
narx
14,85 million dollar
1990 yilda sotilgan
Sotheby's auktsionida

"Yubiley" kartinasi rassomning eng yaxshi asarlaridan biri sifatida tan olingan. Unda uning ijodiga xos barcha xususiyatlar mujassam: dunyoning jismoniy qonuniyatlari o‘chiriladi, burjua hayoti manzaralarida ertak tuyg‘usi saqlanib qolgan, syujet markazida esa muhabbat turadi. Chagall odamlarni hayotdan emas, balki faqat xotiradan yoki tasavvurdan tortib olgan. "Yubiley" rasmida rassomning o'zi va uning rafiqasi Bela tasvirlangan. Rasm 1990-yilda sotilgan va o‘shandan beri kimoshdi savdosiga qo‘yilmagan. Qizig'i shundaki, Nyu-York zamonaviy san'at muzeyi MoMA xuddi shunday, faqat "Tug'ilgan kun" nomi ostida. Aytgancha, u avvalroq - 1915 yilda yozilgan.

loyihasini tayyorladi
Tatyana Palasova
reytingi tuzildi
www.art-spb.ru ro'yxatiga ko'ra
tmn jurnali № 13 (2013 yil may-iyun)

Zamonaviy rassomlik san'ati hozirgi yoki yaqin o'tmishda yaratilgan asarlardir. Bir necha yillar o'tadi va bu rasmlar tarixning bir qismiga aylanadi. O'tgan asrning 60-yillaridan to hozirgi kungacha yaratilgan rangtasvir asarlari zamonaviy san'atning postmodernizm deb tasniflanishi mumkin bo'lgan bir qancha yo'nalishlarini aks ettiradi. Art Nouveau davrida rassomlar ijodi kengroq namoyon bo'ldi va XX asrning 70-yillarida rassomlik san'atining ijtimoiy yo'nalishida o'zgarishlar yuz berdi.

Zamonaviy san'at

Zamonaviy rassomlar, birinchi navbatda, tasviriy san'atning yangi yo'nalishlarini ifodalaydilar. Madaniy terminologiyada "zamonaviy san'at" tushunchasi mavjud bo'lib, u qaysidir ma'noda "zamonaviy rasm" tushunchasi bilan bog'liq. Zamonaviy san'at deganda rassomlar ko'pincha innovatsiyalarni nazarda tutadilar, chunki ular diqqat markazida bo'lishidan qat'i nazar, rassom zamonaviy mavzularga murojaat qiladi. Rasmni har qanday sanoat korxonasida bo'yash va tasvirlash mumkin. Yoki tuvalda bug'doy dalasi, o'tloqi, o'rmoni bo'lgan landshaft manzarasi bor, lekin shu bilan birga uzoqdan kombayn chiziladi. Zamonaviy rasm uslubi rasmning ijtimoiy yo'nalishini o'z ichiga oladi. Shu bilan birga, zamonaviy rassomlarning ijtimoiy tusga ega bo'lmagan manzaralari ancha yuqori baholanadi.

Yo'nalishni tanlash

90-yillarning oxiridan boshlab zamonaviy rassomlar sanoat mavzularidan voz kechib, o'z ijodlarini sof tasviriy san'atning asosiy oqimiga o'tkazdilar. Flamand rangtasviri uslubidagi nafis portret, landshaft va natyurmort ustalari paydo bo'ldi. Va asta-sekin haqiqiy san'at zamonaviy rangtasvirda paydo bo'la boshladi, 18-19-asrlarning atoqli rassomlari tomonidan yaratilgan rasmlardan hech qanday kam bo'lmagan va qaysidir ma'noda ulardan ustunroq. Bugungi cho'tka ustalariga rivojlangan texnik baza va ko'plab yangi vositalar yordam beradi, bu ularga o'z rejalarini tuvalda to'liq aks ettirishga imkon beradi. Shunday qilib, zamonaviy rassomlar o'zlarining eng yaxshi qobiliyatlarini yaratishlari mumkin. Albatta, bo'yoqlar yoki cho'tkalarning sifati bo'yash jarayonida muhim ahamiyatga ega, lekin asosiysi - iste'dod.

Abstrakt ekspressionizm

Zamonaviy rassomlar katta tuvalda ko'p miqdorda qo'llaniladigan geometrik bo'lmagan zarbalardan foydalanishga imkon beruvchi rasm usullariga rioya qilishadi. Katta cho'tkalar, ba'zan bo'yoq cho'tkalari ishlatiladi. Bunday rasmni so'zning klassik ma'nosida san'at deb atash qiyin, ammo mavhumlik 1920 yilda Andre Bretonning g'oyalari tufayli paydo bo'lgan va darhol Salvator Dali, Xans Xofman kabi ko'plab izdoshlarini topgan surrealizmning davomidir. , Adolf Gottlib. Shu bilan birga, zamonaviy rassomlar ekspressionizmni o'ziga xos tarzda tushunishadi. Bugungi kunda ushbu janr o'zidan oldingisidan uzunligi uch metrga etishi mumkin bo'lgan tuvallarning o'lchamlari bilan ajralib turadi.

Pop-art

Abstraktsionizmga qarshi muvozanat estetik qadriyatlarni ilgari suruvchi kontseptual yangi avangardizm edi. Zamonaviy rassomlar o'zlarining rasmlariga Mao Zedong yoki Merilin Monro kabi mashhur shaxslarning tasvirlarini kiritishni boshladilar. Ushbu san'at "pop-art" deb ataladi - rassomchilikning mashhur, tan olingan yo'nalishi. Ommaviy madaniyat mavhum san'at o'rnini bosdi va estetikaning o'ziga xos turini vujudga keltirdi, u rang-barang, ta'sirchan tarzda jamoatchilikka har bir kishining og'zida bo'lgan narsalarni, yaqinda sodir bo'lgan ba'zi voqealarni yoki turli hayotiy vaziyatlarda taniqli odamlarning tasvirlarini taqdim etdi.

Pop-artning asoschilari va izdoshlari Endi Uorxol, Tom Vesselman, Piter Bleyk, Roy Lixtenshteyn edi.

Fotorealizm

Zamonaviy san'at ko'p qirrali bo'lib, ko'pincha unda ikki yoki undan ortiq vizual ijodkorlik turlarini birlashtirgan yangi yo'nalish paydo bo'ladi. Fotorealizm rassomning o'zini namoyon qilish shakliga aylandi. Ushbu rasm uslubi 1968 yilda AQShda paydo bo'lgan. U avangard rassom Lui Meysel tomonidan ixtiro qilingan va janr ikki yil o'tgach, Uitni muzeyida "Yigirma ikkita realist" ko'rgazmasi paytida taqdim etilgan.

Fotorealizm uslubidagi rasm suratga olish bilan bog'liq bo'lib, ob'ektning harakati vaqt o'tishi bilan muzlatiladi. Fotorealist rassom fotosuratlar yordamida rasmda olinadigan o'z tasvirini to'playdi. Salbiy yoki slayddan tasvir proyeksiya yoki masshtabli panjara yordamida tuvalga o'tkaziladi. Keyin bo'yash texnologiyalari yordamida to'liq rasm yaratiladi.

Fotorealizmning gullab-yashnashi 70-yillarning o'rtalariga to'g'ri keldi, keyin mashhurlikning pasayishi kuzatildi va 90-yillarning boshlarida janr qayta tiklandi. Taniqli rassomlar asosan AQShda ishlagan, ular orasida ko'plab haykaltaroshlar ham bor edi, ular o'z asarlarini tasvir proyeksiyasidan foydalangan holda yaratdilar. Fotorealizmga asoslangan rassomlikning eng mashhur ustalari Richard Estes, Charlz Bellet, Tomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson.

Yosh avlodning fotorealist rassomlari - Raffaella Spens, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Toni Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Rossiyaning zamonaviy rassomlari

• Sergey Fedulov (1958 yilda tug'ilgan), Stavropol o'lkasi, Nevinnomyssk shahrida tug'ilgan. Lotin Amerikasi va Evropada bir nechta ko'rgazmalar ishtirokchisi. Uning rasmlari realizm va qarama-qarshi rang kombinatsiyasi bilan ajralib turadi.
• Mixail Golubev (1981 yilda tug'ilgan), Omsk rassomlik maktabining rassomlik sinfini tamomlagan. Hozirda Sankt-Peterburgda yashaydi. U g'ayrioddiy ijodkorlik uslubi bilan ajralib turadi, uning barcha asarlari chuqur falsafiy ohanglarga ega bo'lgan rasmlar - aks ettirishdir.
• Dmitriy Annenkov (1965 yilda tug'ilgan) Moskvada. Stroganov nomidagi san'at institutini tamomlagan. Chet elda mashhur, ammo rus ko'rgazmalariga ustunlik beradi. Annenkovning san'ati realistik, rassom - natyurmortning taniqli ustasi.

Rus impressionistlari

• Aleksey Chernigin, rus impressionist rassomi (1975 yilda tug'ilgan), taniqli rassom Aleksandr Cherniginning o'g'li. Nijniy Novgorod rassomlik maktabida rassomlik va grafik dizaynni o'qigan. Nijniy Novgorod arxitektura institutini sanoat dizayni mutaxassisligi bo'yicha tamomlagan. 1998 yildan Rossiya Rassomlar uyushmasi a'zosi. 2001-yildan NGADU “Interyer dizayn” kafedrasi o‘qituvchisi.
• Konstantin Lupanov, Krasnodar rassomi (1977 yilda tug'ilgan). Davlat madaniyat va san’at universiteti qoshidagi Sanoat akademiyasining “Monumental rangtasvir” ixtisosligi bo‘yicha tamomlagan. Sankt-Peterburgdagi ko'plab badiiy ko'rgazmalar ishtirokchisi. U aylanma zarbalar bilan yog'li rasmning noyob uslubi bilan ajralib turadi. Lupanovning rasmlari qarama-qarshi rang kombinatsiyalaridan butunlay mahrum, tasvirlar bir-biriga o'xshab ketadi. Rassomning o'zi o'z asarlarini "quvnoq, mas'uliyatsiz dab" deb ataydi, ammo bu bayonotda ba'zi bir kulgi bor: rasmlar aslida juda professional tarzda chizilgan.

Rus rassomlari yalang'och uslubda rasm chizishadi

• Sergey Marshennikov (1971 yilda tug'ilgan), bizning zamonamizning eng mashhur rus rassomlaridan biri. Ufa san'at kollejini tamomlagan. Uning suratlari yaqqol realizm namunasidir. Asarlar badiiy fotosurat taassurotini qoldiradi, kompozitsiya juda aniq va har bir zarba tekshiriladi. Rassomning rafiqasi Natalya ko'pincha model rolini o'ynaydi va bu unga shahvoniy rasm yaratishga yordam beradi.
• Vera Vasilyevna Donskaya-Xilko (1964 yilda tug'ilgan), taniqli opera qo'shiqchisi Lavrentiy Dmitrievich Donskoyning nabirasi. Zamonaviy rus rasmining eng yorqin vakili. Yalang'och syujet uslubida chizadi. Rassomning ijodiy palitrasida sharqona haramdagi go'zalliklarni va Ivan Kupala kechasi daryo bo'yida yalang'och qishloq qizlari, qorga chiqib, muz teshigida suzayotgan issiq ayollar bilan rus hammomini topish mumkin. Rassom juda ko'p va qobiliyatli chizadi.

Zamonaviy rus rassomlari va ularning ijodi butun dunyo bo'ylab tasviriy san'at ixlosmandlarida tobora ortib bormoqda.

Zamonaviy rassomlik jahon san'ati sifatida

Hozirgi vaqtda tasviriy ijod 18-19-asrlarda talab qilinganidan farqli shakllarni oldi. Dunyoning zamonaviy rassomlari torroq talqinda avangardga murojaat qilishdi, tuvallar nafislikka ega bo'ldi va yanada mazmunli bo'ldi. Jamiyat bugungi kunda yangilangan san'atga muhtoj; ehtiyoj ijodning barcha turlariga, shu jumladan rasmga ham tegishli. Zamonaviy rassomlarning rasmlari, agar ular etarlicha yuqori darajada ishlangan bo'lsa, sotiladi va savdolashish yoki almashish mavzusiga aylanadi. Ba'zi rasmlar ayniqsa qimmatli san'at asarlari ro'yxatiga kiritilgan. Buyuk rassomlar tomonidan chizilgan o'tmishdagi rasmlar hali ham talabga ega, ammo zamonaviy rassomlar tobora ommalashib bormoqda. Yog ', tempera, akvarel va boshqa bo'yoqlar ularga ijodkorlikda va o'z rejalarini muvaffaqiyatli amalga oshirishda yordam beradi. Rassomlar, qoida tariqasida, bitta uslubga rioya qilishadi. Bu manzara, portret, jang sahnalari yoki boshqa janr bo'lishi mumkin. Shunga ko'ra, rassom o'z ishi uchun ma'lum bir bo'yoq turini tanlaydi.

Dunyoning zamonaviy rassomlari

Eng mashhur zamonaviy rassomlar o'zlarining rasm uslublari bilan ajralib turadi, ularning cho'tkasi taniqli, ba'zida siz tuvalning pastki qismidagi imzoga qarashingiz shart emas. Filipp Perlshteyn, Aleksandr Isachev, Frensis Bekon, Stanislav Plutenko, Piter Bleyk, Freyd Lyusen, Maykl Parkes, Gay Jonson, Erik Fishl, Nikolay Bloxin, Vasiliy Shuljenko zamonaviy rangtasvirning mashhur ustalaridir.

) o‘zining ifodali, supurgi asarlarida tumanning shaffofligini, yelkanning yengilligini, kemaning to‘lqinlarda silliq tebranishini saqlay olgan.

Uning rasmlari chuqurligi, hajmi, boyligi bilan hayratga soladi va teksturasi shundayki, ulardan ko'zingizni uzib bo'lmaydi.

Valentin Gubarevning samimiy soddaligi

Minsklik primitivist rassom Valentin Gubarev shon-shuhrat quvmaydi va faqat o'zi sevgan ish bilan shug'ullanadi. Uning ishi xorijda juda mashhur, ammo vatandoshlariga deyarli noma'lum. 90-yillarning o'rtalarida frantsuzlar uning kundalik eskizlarini sevib qolishdi va rassom bilan 16 yilga shartnoma tuzdilar. "Rivojlanmagan sotsializmning kamtarona jozibasi" tashuvchisi bo'lgan biz uchun tushunarli bo'lishi kerak bo'lgan rasmlar Evropa jamoatchiligini o'ziga jalb qildi va Shveytsariya, Germaniya, Buyuk Britaniya va boshqa mamlakatlarda ko'rgazmalar boshlandi.

Sergey Marshennikovning hissiy realizmi

Sergey Marshennikov 41 yoshda. U Sankt-Peterburgda yashaydi va klassik rus realistik portret maktabining eng yaxshi an'analari asosida ishlaydi. Uning rasmlari qahramonlari - yarim yalang'och holda nozik va himoyasiz ayollar. Eng mashhur rasmlarning ko'pchiligida rassomning ilhomi va rafiqasi Natalya tasvirlangan.

Filipp Barlouning miyopi dunyosi

Yuqori aniqlikdagi tasvirlarning zamonaviy davrida va giperrealizmning yuksalishida Filipp Barlouning ishi darhol e'tiborni tortadi. Biroq, muallifning rasmlaridagi loyqa siluet va yorqin dog'larni ko'rishga majburlash uchun tomoshabindan ma'lum bir harakat talab etiladi. Ehtimol, miyopiyadan aziyat chekadigan odamlar dunyoni ko'zoynak va kontakt linzalarisiz ko'rishadi.

Laurent Parselier tomonidan quyoshli quyonlar

Loran Parselyening surati - bu hayratlanarli dunyo bo'lib, unda na qayg'u, na umidsizlik mavjud. Undan g'amgin va yomg'irli suratlarni topa olmaysiz. Uning tuvallarida juda ko'p yorug'lik, havo va yorqin ranglar mavjud bo'lib, rassom ularni xarakterli, taniqli zarbalar bilan qo'llaydi. Bu rasmlarning minglab quyosh nurlaridan to'qilganligi hissini yaratadi.

Jeremi Mann asarlarida shahar dinamikasi

Amerikalik rassom Jeremy Mann yog'och panellarda zamonaviy metropolning dinamik portretlarini yog'da chizadi. "Mavhum shakllar, chiziqlar, yorug'lik va qorong'u dog'larning kontrasti - bularning barchasi odamda shaharning olomon va shovqin-suronida boshdan kechiradigan tuyg'uni uyg'otadigan rasm yaratadi, lekin ayni paytda sokin go'zallik haqida o'ylashda paydo bo'ladigan xotirjamlikni ifodalashi mumkin." - deydi rassom.

Nil Simonning xayoliy dunyosi

Britaniyalik rassom Nil Simonening rasmlarida hech narsa birinchi qarashda ko'rinadigandek emas. "Men uchun atrofimdagi dunyo bir qator nozik va doimiy o'zgaruvchan shakllar, soyalar va chegaralardir", deydi Saymon. Va uning rasmlarida hamma narsa haqiqatan ham xayoliy va o'zaro bog'liqdir. Chegaralar xiralashgan, hikoyalar bir-biriga kirib boradi.

Jozef Lorassoning sevgi dramasi

Asli italiyalik, zamonaviy amerikalik rassom Jozef Lorusso oddiy odamlarning kundalik hayotida kuzatgan mavzularini tuvalga o'tkazmoqda. Quchoqlar va o'pishlar, ehtirosli portlashlar, noziklik va xohish lahzalari uning hissiy suratlarini to'ldiradi.

Dmitriy Levinning qishloq hayoti

Dmitriy Levin - taniqli rus landshaft ustasi, u o'zini rus realistik maktabining iste'dodli vakili sifatida ko'rsatdi. Uning san'atining eng muhim manbai - tabiatga mehr va ishtiyoq bilan mehr qo'ygan, o'zini bir bo'lagi deb biladigan bog'liqlikdir.

Yorqin Sharq, Valeriy Bloxin

Suratda mashhur zamonaviy italyan rassomi Aurelio Brunining rasmi aks etgan. U Umbriyada yashaydi va ishlaydi. Rassom giperrealizm va simvolizm uslubida rasm chizadi, 25 ta shaxsiy ko'rgazmalar uyushtirdi, 53 ta jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashdi, 10 ta turli mukofot va mukofotlarga ega.

"Sledmer orqali Yorkga boradigan yo'l" - taniqli zamonaviy britaniyalik rassom Devid Xoknining kartinasi. 2006-yil 21-iyun kuni Hockney's Splash 2,6 million funt sterlingga sotildi. Uning 60 ta kichik rasmdan iborat boʻlgan “Katta Kanyon” kartinasini Avstraliya Milliy galereyasi 4,6 million dollarga sotib oldi. “Beverli-Xillzning uy bekasi” kartinasi Nyu-Yorkdagi Kristi’s aktsiyasida 7,9 million dollarga sotildi.2016-yilda uning “Valdgeyt Vuds” manzarasi Sotheby’s’da 9,4 million funt sterlingga sotildi.Bu narx Devid Xokni uchun yangi rekord bo‘ldi.

Suratda mashhur amerikalik zamonaviy rassom Uorren Changning rasmi aks etgan. Uning engil va ohangdor ohanglarni mohirona tasvirlashi tufayli uning rasmlari juda real ko'rinadi va his-tuyg'ular va kayfiyatni mukammal tarzda ifodalaydi. Uning aksariyat rasmlarida o'zlarining kasbiy faoliyati yoki kundalik faoliyati bilan shug'ullanadigan odamlar tasvirlangan. Shuningdek, u interyer rasmlarini chizadi. Uorren Chang juda ko'p turli unvon va mukofotlarga ega. Kaliforniyaning Monterey shahrida yashaydi va ishlaydi.

Rasm dunyodagi eng boy rassomlardan biri bo'lgan zamonaviy nemis rassomi Gerxard Rixterning mavhumligidir. Ushbu fotosuratda ko'rsatilgan rasm Londonda Sotheby'sda 44,52 million dollarga (30,4 million) sotilgan.

Suratda mashhur fransuz rassomi Martial Raysning surati aks etgan. 1993 yilda uning asarlaridan birini milliarder Fransua Pino sotib oldi. 2011-yilda Raysning “Kapridagi so‘nggi yil” kartinasi Christie’s auksionida 6,58 million dollarga sotildi (boshqa tirik frantsuz rassomlarining avval sotilgan barcha asarlari orasida eng yuqori narxda) 2013-yilda u tirik bo‘lgan eng qimmat 50 nafar rassom ro‘yxatiga kirdi.

Mashhur zamonaviy kanadalik rassom Albini Leblankning palitrali pichoq bilan miniatyura shahar manzaralari ustasi. Rassom Kvebekda yashaydi va ishlaydi. Uning ishini Monreal, Toronto, Vankuver va Kvebekdagi san'at galereyalarida ko'rish mumkin. Albini Leblanc 15 ta shaxsiy ko'rgazma uyushtirdi, 7 ta jamoaviy ko'rgazmada qatnashdi va 8 ta turli mukofot va sovrinlarga ega.

Suratda mashhur yapon rassomi Tomoko Kashikining surati aks etgan. Rassom Singapur, Fransiya va Yaponiyada shaxsiy ko‘rgazmalar tashkil etgan, Xitoy, AQSH, Avstraliya, Yaponiya, Indoneziya, Buyuk Britaniya, Birlashgan Arab Amirliklari va Singapurdagi jamoaviy ko‘rgazmalarda ishtirok etgan. Uning ishini Kvinslend san'at galereyasi, Brisben, Avstraliyadagi jamoat kollektsiyalarida ko'rish mumkin; Yaponiyaning eng yirik sug'urta kompaniyalaridan biri - Dai-ichi Life Insurance Limitedda; Eski va yangi san'at muzeyida, Tasmaniya, Avstraliya; Toyota san'at to'plamida.

Mashhur zamonaviy ukrainalik rassom Oleg Tistolning "Ranglash" kartinasi. Ushbu rasm Phillipsda 53 900 dollarga sotilgan. Forbes ma'lumotlariga ko'ra, Oleg Tistol Ukrainadagi eng muvaffaqiyatli uchta rassomdan biridir. U Nikolaev viloyatining Vradievka shahrida tug'ilgan, Kievda yashaydi va ishlaydi, Ukraina Rassomlar uyushmasi a'zosi, Ukraina, Rossiya, Estoniya, Polsha, AQSh, Islandiya, Sloveniya, Niderlandiya, Shveytsariyadagi ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan. , Buyuk Britaniya, Daniya, Braziliya, Germaniya, Norvegiya, Fransiya va Italiya. Oleg Tistol biennaleda ishtirok etdi: 1994 yil - “17 sentyabr”, San-Pauludagi 22-biennale; 2001 yilda - "Birinchi Ukraina loyihasi", 49-Venetsiya Biennalesi. Uning rasmlari to'plamlarda: PinchukArtCentre, Kiev, Ukrainada; Norton Dodge kollektsiyasida, AQShda; Stedelijk muzeyida, Amsterdam, Niderlandiya; Christoph Merian Stiftungda, Bazel, Shveytsariya; Turkiya Madaniyat vazirligida, Anqara shahrida; Moskva tarixi muzeyida, Rossiya.

Suratda mashhur polshalik rassom Voytsex Babskiyning surati aks etgan. Rassom Katovitseda yashaydi va ishlaydi. Bu nafaqat Polshada, balki chet elda ham mashhur. Voytsex Babski quyidagi mukofotlarga sazovor bo'ldi: pop-art rasmlari nominatsiyasida "The 2016 American Art Awards" nominatsiyasida 1-o'rin; Siyosatni sharhlovchi rasmlar nominatsiyasida "The 2016 American Art Awards" nominatsiyasida 1-o'rin; Akril rasmlari bo'yicha "The 2016 American Art Awards" nominatsiyasida 3-o'rin; Ekspressionizm nominatsiyasida "The 2016 American Art Awards" nominatsiyasida 4 va 5-o'rinlar.

Suratda taniqli zamonaviy Belarus rassomi Anna Silivonchikning rasmi ko'rsatilgan. Rassom Gomelda tug'ilgan, bugungi kunda u Minskda yashaydi va ishlaydi. Anna Silivonchik Belarus Rassomlar uyushmasining a'zosi, "Tinchlikparvar" xalqaro alyansi tomonidan "Iste'dod va kasb" medali bilan taqdirlangan, uning asarlari Belarus Respublikasi Milliy muzeyida, Minskdagi Zamonaviy san'at muzeyida, Jersi-Siti shahridagi (AQSh) Zamonaviy rus san'ati muzeyi, Gomel saroyi va Park ansambli fondlari, Rossiyadagi Yelabuga davlat muzey-qo'riqxonasi, Belarus, Rossiya, Frantsiya, AQSh, Yaponiya, Isroil, Italiya, Germaniya va Polshadagi shaxsiy kolleksiyalar. 2001 yildan 2016 yilgacha rassom Belarus, Rossiya, Germaniya va Ukrainada ko'plab shaxsiy ko'rgazmalar tashkil etgan, shuningdek, Belarus, AQSh, Rossiya, Estoniya, Ukraina, Latviya, Chexiya, Polsha, Germaniya, Vengriyadagi jamoaviy ko'rgazmalarda ishtirok etgan. , Niderlandiya va Qozog'iston.

Mashhur zamonaviy turk rassomi Gurbuz Do‘g‘an Ekjiog‘luning surati. Dunyoga mashhur turk karikaturachi va grafik rassomi asli Ordu shahridan 70 dan ortiq mukofotga ega bo'lib, ularning taxminan uchdan bir qismi xalqarodir. Grbz Doan Ekiolu Turkiyada ham, xorijda ham ko'plab jamoaviy ko'rgazmalarda ishtirok etdi va 20 dan ortiq shaxsiy ko'rgazmalar o'tkazdi, ulardan biri Nyu-Yorkda bo'lib o'tdi. Uning ishi Atlantic, New York Times gazetalarida chop etilgan va New Yorker va Forbes jurnallarining muqovalarini bezatgan.

Mashhur zamonaviy misrlik rassom Xosam Dirarning surati. Rassom Qohirada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi. Xossam Dirar Bahrayn, Buyuk Britaniya, Slovakiya, Italiya, Frantsiya, Avstriya, Chexiya, Vengriya, Sloveniya va Misr kabi mamlakatlarda ko'plab shaxsiy ko'rgazmalarini o'tkazgan. Shuningdek, u Germaniya, Misr va Janubiy Afrikadagi jamoaviy ko'rgazmalarda ishtirok etgan.

Suratda taniqli xitoylik zamonaviy rassom Zeng Fanjining “Oxirgi kechki ovqat” kartinasi aks etgan. Ushbu rasm 2013-yil oktabr oyida Gonkongda Sotheby'sda 23,3 million dollarga sotilib, zamonaviy Osiyo san'ati bo'yicha yangi rekord o'rnatdi.Avvalroq, 2008-yilning may oyida, Christie's Gonkongda Osiyo zamonaviy san'atining birinchi sotuvini o'tkazganida, uning Mask seriyali rasmi № 6 dona 75 367 500 HK dollarga sotilgan. Bu o'sha yili barcha rassomlar orasida sotish narxi bo'yicha jahon rekordi edi.

Suratda mashhur zamonaviy yunon rassomi Nikos Giftakisning rasmi ko'rsatilgan. Rassom Afinada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi. U nafaqat Gretsiyada juda mashhur, u shaxsiy ko'rgazmalar tashkil etgan va Shveytsariya, Kipr, Germaniya, Italiya, Belgiya, Shvetsiya, Braziliya, Rossiya va Gretsiya kabi mamlakatlarda ko'plab jamoaviy ko'rgazmalarda ishtirok etgan.

Mashhur zamonaviy gruzin rassomi David Popiashvilining surati. Rassom Tbilisilik, Gruziya rassomlar uyushmasi aʼzosi, Fransiya, Germaniya, Bolgariya, Rossiya va Gruziyadagi koʻrgazmalarda qatnashgan. Uning ko'plab asarlari Gruziya va xorijdagi muzeylar va shaxsiy kolleksiyalarda saqlanadi.

Rasm BAAning mashhur zamonaviy rassomi Abdul Qodir Al-Rais tomonidan chizilgan. Rassom Amirliklar Tasviriy sanʼat jamiyatining asoschilaridan biri boʻlib, Amirlikdagi zamonaviy sanʼatning kashshoflaridan biri hisoblanadi. Uning ishini Amirliklar saroyida (Abu-Dabidagi prezident mehmonxonasi), davlat idoralarida va Dubaydagi qirollik oilasi aʼzolarining shaxsiy sanʼat kolleksiyalarida topish mumkin. Rassom turli jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashgan, shuningdek, turli mamlakatlarda (Chexiya, Livan, AQSh, Germaniya, Quvayt, Qatar, Ummon, Saudiya Arabistoni, Suriya va BAA) shaxsiy ko'rgazmalarini tashkil etgan va ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan.

Suratda mashhur gollandiyalik zamonaviy rassom Tjalf Sparnaayning rasmi ko'rsatilgan. Rassom asli Gollandiyadan bo'lib, Hilversum shahrida yashaydi va ishlaydi, 14 ta shaxsiy ko'rgazmalar uyushtirgan va turli mamlakatlarda (AQSh, Buyuk Britaniya, Belgiya, Estoniya, Germaniya, Kanada, Avstriya va Gollandiya) ko'plab jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashgan. Uning asarlari ko'plab mamlakatlarning shaxsiy va jamoat kolleksiyalarida.

Mashhur zamonaviy ispan rassomi Migel Barseloning surati. 2003 yilda u Ispaniyaning eng muhim mukofotlaridan biri bo'lgan San'at uchun Asturiya shahzodasi mukofotini oldi. 2004-yilda u Luvrda "Ilohiy komediya" asarini tasvirlash uchun yaratgan akvarellarini namoyish etdi va muzeyda namoyish etilgan birinchi tirik zamonaviy rassomga aylandi. Rassom dunyodagi eng boy 30 ta rassom qatoriga kiradi. Uning rasmlari qimmat. Masalan, fotosurati yuqorida keltirilgan buning narxi 244 398 AQSh dollari.

Rasm taniqli shveytsariyalik zamonaviy rassom Urs Fisher tomonidan chizilgan. Asli Tsyurixlik rassom dunyoning eng boy 50 ta rassomi qatoriga kiradi. U san'atga provokatsion yondashuvi bilan mashhur, lekin uning qonunlariga bo'ysunadi; u san'atni tijorat tovari sifatida ko'rsatishga qarshi chiqadi, garchi u o'zi o'z asarlarini qimmat narxlarda sotsa, san'at bozori va kolleksionerlar bilan mohirona munosabatda bo'ladi.

Suratda mashhur isroillik zamonaviy rassom Orna Ben-Shoshanning rasmi aks etgan. U Raanana shahrida yashaydi va ishlaydi, AQSh, Italiya, Buyuk Britaniya, Kipr, Frantsiya va Isroil kabi mamlakatlarda ko'plab shaxsiy ko'rgazmalar o'tkazgan va jamoaviy ko'rgazmalarda ishtirok etgan. Rassomning asarlarini ko'rib, sizni hamma narsa mumkin bo'lgan ajoyib dunyo hayratga soladi. Tasavvuringizni boyitish, dunyoqarashingizni kengaytirish va tez o'sib borayotgan iste'dodli rassom bilan tanishish uchun bundan foydalaning.

Suratda asli Nakxon Ratchasima shahridan bo'lgan akvarel bo'yicha taniqli zamonaviy tailand rassomi Direk Kingnokning surati ko'rsatilgan. Hozir u Xon Kaen shahrida yashaydi va ishlaydi. 9 yoshida Direk Yaponiyadagi Xalqaro bolalar ijodiyoti tanlovida oltin medalni qo'lga kiritdi. Vetnam, Xitoy, Turkiya, Italiya, Rossiya, Janubiy Koreya, Malayziya, Gretsiya, Albaniya, Tailand kabi mamlakatlarda o‘tkazilgan ko‘rgazmalarda ishtirok etgan.

Mashhur zamonaviy norvegiyalik rassom Krister Karlstadning surati. U Drammen shahrida yashaydi va ishlaydi, shaxsiy ko'rgazmalarini o'tkazgan va AQSh, Shvetsiya va Norvegiyada guruh ko'rgazmalarida qatnashgan.

Suratda mashhur Daniya rassomi Yan Esmanning surati ko'rsatilgan. Rassom Daniyada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi, Germaniya, AQSh, Daniya kabi mamlakatlardagi ko'rgazmalarda qatnashgan.

Rasm taniqli shved rassomi Nisse Nidej Ottenxag tomonidan chizilgan. Asli Lilla Edet shahridan bo'lgan rassom turli mamlakatlarda (AQSh, Frantsiya, Monako, Namibiya va Shvetsiyada) ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan.

Suratda mashhur zamonaviy avstraliyalik rassom Elizabet Barshamning rasmi aks etgan. U Tasmaniyada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi va ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan. Uning asarlarini ko'pincha jurnal muqovalarida yoki maqolalar uchun illyustratsiyalar sifatida topish mumkin. U haqida matbuotda ham tez-tez yoziladi. Rassom turli mamlakatlarda (Buyuk Britaniya, Singapur, Italiya, Avstraliya) ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan va shaxsiy ko'rgazmalar tashkil etgan.

Atrofimizdagi butun dunyo singari san'at ham doimo rivojlanib boradi. 21-asrning zamonaviy rassomlari va ularning rasmlari O'rta asrlar va Uyg'onish davrida mavjud bo'lganlarga umuman o'xshamaydi. Yangi nomlar, materiallar, janrlar va iste'dodlarni namoyon etish usullari paydo bo'ladi. Ushbu reytingda biz zamonamizning o'nta innovatsion rassomlarini uchratamiz.

10. Pedro Kampos. O'ninchi o'rinda ispaniyalik, uning cho'tkasi kamera bilan bemalol raqobatlasha oladi, u shunday real rasmlarni chizadi. Ko'pincha u natyurmortlarni yaratadi, lekin uning rasmlari mavzulari emas, balki hayratlanarli darajada hayratga soladi, balki mohir ijro. Teksturalar, diqqatga sazovor joylar, chuqurlik, istiqbol, hajm - bularning barchasini Pedro Kampos o'z cho'tkasiga bo'ysundirdi, shuning uchun tuvaldan tomoshabinga fantastika emas, balki haqiqat qaradi. Bezaksiz, romantizmsiz, faqat voqelik, fotorealizm janrining ma'nosi aynan shu. Aytgancha, rassom restavrator sifatida ishlaganda tafsilotlarga va ehtiyotkorlikka e'tibor qaratgan.

9. Richard Estes. Fotorealizm janrining yana bir muxlisi Richard Estes oddiy rasm chizishdan boshlagan, biroq keyinchalik shahar manzaralarini chizish bilan shug‘ullangan. Bugungi san'atkorlar va ularning ijodi hech kimga moslashishga hojat yo'q va bu ajoyib, har kim o'zi xohlagan narsada o'zini o'zi xohlagan tarzda ifodalay oladi. Pedro Kampos misolida bo'lgani kabi, bu ustaning ishini fotosuratlar bilan osongina chalkashtirib yuborish mumkin, ulardan shahar haqiqiyga juda o'xshaydi. Estesning rasmlarida siz kamdan-kam odamlarni ko'rasiz, lekin deyarli har doim aks ettirish, diqqatga sazovor joylar, parallel chiziqlar va mukammal, ideal kompozitsiya mavjud. Shunday qilib, u shunchaki shahar manzarasini chizmaydi, balki undan mukammallikni topadi va uni ko'rsatishga harakat qiladi.

8. Kevin Sloan. 21-asrning aql bovar qilmaydigan ko'p zamonaviy rassomlari va ularning rasmlari bor, ammo ularning har biri ham e'tiborga loyiq emas. Amerikalik Kevin Sloan turibdi, chunki uning asarlari tomoshabinni boshqa o'lchovga, allegoriyalar, yashirin ma'nolar va metaforik topishmoqlarga to'la dunyoga olib boradi. Rassom hayvonlarni bo'yashni yaxshi ko'radi, chunki uning fikriga ko'ra, u hikoyani etkazishdan ko'ra ko'proq erkinlikka ega bo'ladi. Sloan qariyb 40 yil davomida moylarda o'zining "qo'lga kiritilgan haqiqat" ni yaratib kelmoqda. Ko'pincha tuvallarda soat paydo bo'ladi: unga fil yoki sakkizoyoq qaraydi; bu tasvirni vaqt o'tishi yoki hayot cheklovlari sifatida talqin qilish mumkin. Sloanning har bir surati tasavvurni hayratda qoldiradi, siz muallif unga nimani etkazmoqchi bo'lganini tushunmoqchisiz.

7. Loran Parselye. Ushbu rassom 21-asrning zamonaviy rassomlaridan biri bo'lib, uning rasmlari hatto o'qish paytida ham e'tirof etilgan. Loranning iste'dodi "G'alati dunyo" umumiy nomi ostida nashr etilgan albomlarda o'zini namoyon qildi. U moyli bo'yoqlarda chizadi, uslubi engil va realizmga moyil. Rassom asarlarining o'ziga xos xususiyati - bu tuvallardan yog'ilayotganga o'xshash yorug'likning ko'pligi. Qoida tariqasida, u landshaftlarni va ba'zi taniqli joylarni tasvirlaydi. Barcha ishlar g'ayrioddiy engil va havodor, quyosh, tazelik va nafas bilan to'ldirilgan.

6. Jeremi Mann. San-Frantsisko fuqarosi o'z shahrini yaxshi ko'rardi va uni ko'pincha rasmlarida tasvirlagan. 21-asrning zamonaviy rassomlari o'zlarining rasmlari uchun ilhomni har qanday joyda topishlari mumkin: yomg'irda, nam trotuarlar, neon belgilar, shahar lampalari. Jeremy Mann oddiy landshaftlarni kayfiyat, tarix va texnika va rang tanlash bilan tajribalar bilan singdiradi. Mannaning asosiy materiali neftdir.

5. Xans Rudolf Giger. Beshinchi o'rinda xuddi shu nomdagi filmning "Alien" yaratuvchisi, betakror, noyob Xans Giger. Bugungi rassomlar va ularning asarlari rang-barang, ammo har biri o'ziga xos tarzda yorqin. Bu ma'yus shveytsariyalik tabiat va hayvonlarni bo'yashmaydi, u "biomexanik" rasmni afzal ko'radi, bunda o'zini yaxshi ko'radi. Ba'zilar rassomni o'z suratlarining g'amginligi va fantaziyasida Bosch bilan solishtirishadi. Garchi Gigerning rasmlari boshqa dunyoviy va xavfli bo'lsa-da, siz uning texnikasi va mahoratini inkor eta olmaysiz: u tafsilotlarga e'tibor beradi, soyalarni mohirona tanlaydi, hamma narsani eng mayda detallargacha o'ylaydi.

4. Uill Barnett. Bu rassomning o'ziga xos mualliflik uslubi bor, shuning uchun uning asarlari dunyoning yirik muzeylari: Metropolitan san'at muzeyi, Milliy san'at galereyasi, Britaniya muzeyi, Ashmolean muzeyi va Vatikan muzeyi tomonidan osongina qabul qilinadi. 21-asrning zamonaviy rassomlari va ularning asarlari tan olinishi uchun qaysidir ma'noda boshqalardan ajralib turishi kerak. Va Uill Barnett buni qila oladi. Uning asarlari grafik va qarama-qarshidir; u ko'pincha mushuklar, qushlar va ayollarni tasvirlaydi. Bir qarashda, Barnettning rasmlari oddiy, ammo keyingi tekshiruvdan so'ng ularning dahosi shu soddalikda ekanligini tushunasiz.

3. Neil Saymon. Bu 21-asrning zamonaviy rassomlaridan biri, uning asarlari bir qarashda ko'rinadigan darajada oddiy emas. Go'yo Nil Saymonning mavzulari va asarlari o'rtasidagi chegaralar xiralashgan; ular biridan ikkinchisiga oqib, tomoshabinni o'zlari bilan birga sudrab, ularni rassomning xayoliy dunyosiga tortadi. Simonning ijodi yorqin, to'yingan ranglar bilan ajralib turadi, bu ularga energiya va kuch bag'ishlaydi va hissiy munosabatni uyg'otadi. Usta istiqbol, ob'ektlarning o'lchami, g'ayrioddiy kombinatsiyalar va kutilmagan shakllar bilan o'ynashni yaxshi ko'radi. Rassomning asarlarida juda ko'p geometriya mavjud bo'lib, ular tabiiy landshaftlar bilan uyg'unlashadi, go'yo ichkarida yorilib ketadigan, lekin buzmaydi, balki uyg'un ravishda to'ldiradi.

2. Igor Morski. Bugungi 21-asr rassomi va uning rasmlari ko'pincha buyuk daho Salvador Daliga qiyoslanadi. Polsha ustasining asarlari oldindan aytib bo'lmaydigan, sirli, hayajonli, kuchli hissiy munosabatni uyg'otadi va ba'zan aqldan ozadi. Boshqa har qanday syurrealist singari, u haqiqatni qanday bo'lsa, shunday ko'rsatishga intilmaydi, balki biz hayotda hech qachon ko'rmaydigan qirralarni ko'rsatadi. Ko'pincha, Morski asarlarining bosh qahramoni - barcha qo'rquvlari, ehtiroslari va kamchiliklari bilan inson. Shuningdek, ushbu syurrealistning asarlaridagi metaforalar ko'pincha kuchga tegishli. Albatta, bu siz o'z ishini to'shagingizdan osib qo'yadigan rassom emas, balki ko'rgazmasiga borishga arziydigan rassomdir.

1. Yayoi Kusama. Shunday qilib, bizning reytingimizda birinchi o'rinda, ba'zi ruhiy kasalliklarga ega bo'lishiga qaramay, butun dunyo bo'ylab ajoyib muvaffaqiyatlarga erishgan yaponiyalik rassom. Rassomning asosiy xususiyati - polka nuqtalari. U ko'rgan hamma narsani turli shakl va o'lchamdagi doiralar bilan qamrab oladi va bularning barchasini cheksizlik tarmoqlari deb ataydi. Kusamaning interaktiv ko'rgazmalari va instalyasiyalari muvaffaqiyatli bo'ladi, chunki har bir kishi ba'zida gallyutsinatsiyalar, bolalarcha spontanlik, fantaziyalar va rang-barang doiralarning psixidelik olamida bo'lishni xohlaydi (hatto u buni tan olmasa ham). 21-asrning zamonaviy rassomlari va ularning rasmlari orasida Yayoi Kusama eng ko'p sotilgan.