20-asrning birinchi o'n yilligi rus madaniyati tarixiga nomi bilan kirdi "Kumush asr". Bu ijodiy faoliyatning barcha turlarining misli ko'rilmagan gullashi, san'atda yangi yo'nalishlarning tug'ilishi, nafaqat rus, balki jahon madaniyatining faxriga aylangan yorqin nomlar galaktikasining paydo bo'lishi davri edi.

Asr boshidagi badiiy madaniyat Rossiya madaniy merosining muhim sahifasidir. Mafkuraviy nomuvofiqlik va noaniqlik nafaqat badiiy harakat va oqimlarga, balki ayrim yozuvchilar, rassomlar, bastakorlar ijodiga ham xos edi. Bu badiiy ijodning turli turlari va janrlarini yangilash, qayta ko'rib chiqish, M. V. Nesterov ta'biri bilan aytganda, "qadriyatlarni umumiy qayta baholash" davri edi. Inqilobiy demokratlar merosiga munosabat ilg'or fikrli madaniyat arboblarida ham noaniq bo'lib qoldi. Sayohatchilar harakatida ijtimoiylikning ustuvorligi ko‘plab realist rassomlar tomonidan jiddiy tanqid qilindi.

XIX asr oxiri - XX asr boshlaridagi rus badiiy madaniyatida. keng tarqaldi « tanazzul» , san'atdagi fuqarolik g'oyalarini rad etish va aqlga ishonish, individualistik tajribalar sohasiga botish kabi hodisalarni ifodalaydi. Bu g‘oyalar hayot murakkabligidan orzular, g‘ayritabiiylik, ba’zan tasavvuf olamiga “qochishga” uringan badiiy ziyolilarning bir qismining ijtimoiy mavqeining ifodasi edi. Ammo shu tarzda ham u o'z ijodida o'sha paytdagi ijtimoiy hayotning inqirozli hodisalarini aks ettirdi.

Dekadent kayfiyat turli badiiy harakatlar, shu jumladan realistik harakatlarning figuralarini qamrab oldi. Biroq, ko'pincha bu g'oyalar modernistik harakatlarga xos edi.

Kontseptsiya "modernizm"(fransuzcha toe1erpe — zamonaviy) XX asr adabiyoti va sanʼatining shu asr boshida tugʻilgan, oʻtgan asr realizmiga nisbatan yangi boʻlgan koʻplab hodisalarini oʻz ichiga olgan. Biroq, bu davr realizmida ham yangi badiiy va estetik fazilatlar paydo bo'ladi: hayotga realistik qarashning "ramkalari" kengayib bormoqda, adabiyot va san'atda shaxsiy o'zini namoyon qilish usullarini izlash davom etmoqda. San'atning o'ziga xos xususiyatlari - bu sintez, hayotning bilvosita aksi, 19-asrning tanqidiy realizmidan farqli o'laroq, voqelikni o'ziga xos aniq aks ettirish. San'atning bu xususiyati neoromantizmning adabiyotda, rasmda, musiqada keng tarqalishi va yangi sahna realizmining tug'ilishi bilan bog'liq.

20-asr boshlarida. Ko'p adabiy yo'nalishlar mavjud edi. Bu simvolizm va futurizm va hatto Igor Severyaninning ego-futurizmi. Bu yo‘nalishlarning barchasi bir-biridan juda farq qiladi, turli ideallarga ega, turli maqsadlarni ko‘zlaydi, lekin ular bir narsada kelishib oladilar: ritm, so‘z ustida ishlash, tovushlar ijrosini mukammallikka yetkazish.

Shu bilan birga, yangi avlod realizm vakillarining ovozi yangray boshladi, realistik san'atning asosiy tamoyili - tevarak-atrofdagi olamning to'g'ridan-to'g'ri tasviriga qarshi norozilik bildirildi. Bu avlod mafkurachilarining fikriga ko'ra, san'at ikki qarama-qarshi tamoyil - materiya va ruhning sintezi bo'lib, nafaqat mavjud dunyoni "ko'rsatishga", balki yangi voqelikni yaratishga ham qodir.

1-bob.Ta'lim

Modernizatsiya jarayoni nafaqat ijtimoiy-iqtisodiy va siyosiy sohalardagi tub o‘zgarishlarni, balki aholining savodxonligi va ta’lim darajasini sezilarli darajada oshirishni ham o‘z ichiga oldi. Hukumatning kreditiga, ular bu ehtiyojni hisobga oldilar. 1900 yildan boshlab xalq ta'limiga davlat xarajatlari 1915 yilgacha 5 baravardan ko'proq oshdi.

Asosiy e'tibor boshlang'ich maktablarga qaratildi. Hukumat mamlakatda umumiy boshlang'ich ta'limni joriy etish niyatida edi. Biroq maktab islohoti izchil amalga oshirildi. Bir necha turdagi boshlang'ich maktablar saqlanib qolgan, eng keng tarqalgani cherkov maktablari (1905 yilda ular 43 mingga yaqin edi). Zemstvo boshlangʻich maktablari soni koʻpaydi (1904 yilda 20,7 ming, 1914 yilda esa 28,2 mingta). Xalq taʼlimi vazirligining boshlangʻich maktablarida 2,5 milliondan ortiq oʻquvchi oʻqidi va 1914 y. - allaqachon 6 millionga yaqin.

O'rta ta'lim tizimini qayta qurish boshlandi. Gimnaziyalar va o'rta maktablar soni ko'paydi. Gimnaziyalarda tabiiy va matematika fanlarini o‘rganishga ajratilgan soatlar ko‘paydi. Haqiqiy maktab bitiruvchilari oliy texnik o'quv yurtlariga, lotin tilida imtihon topshirgandan keyin esa universitetlarning fizika-matematika fakultetlariga kirish huquqiga ega bo'ldilar.

Tadbirkorlar tashabbusi bilan tijorat (7-8 yillik) maktablari tashkil etilib, ularda umumtaʼlim va maxsus tayyorgarlik koʻrildi. Ularda gimnaziyalar va real maktablardan farqli o'laroq, o'g'il va qizlarning birgalikdagi ta'limi yo'lga qo'yildi. 1913 yilda Savdo va sanoat kapitali homiyligidagi 250 ta tijorat maktablarida 55 ming kishi, shu jumladan, 10 ming qizlar tahsil oldi. Oʻrta maxsus oʻquv yurtlari soni koʻpaydi: sanoat, texnika, temir yoʻl, konchilik, yer tuzish, qishloq xoʻjaligi va boshqalar.

Oliy oʻquv yurtlari tarmogʻi kengaydi: Sankt-Peterburg, Novocherkassk, Tomskda yangi texnika universitetlari paydo boʻldi. Saratovda universitet ochildi, Sankt-Peterburg, Novocherkassk, Tomskda yangi texnik universitetlar paydo bo'ldi. Boshlang'ich maktablar islohotini ta'minlash uchun Moskva va Sankt-Peterburgda pedagogika institutlari, shuningdek, ayollar uchun 30 dan ortiq oliy kurslar ochildi, bu esa ayollarning oliy ta'limga ommaviy kirishiga asos yaratdi. 1914 yilga kelib 100 ga yaqin oliy o'quv yurtlari mavjud bo'lib, ularda 130 mingga yaqin kishi tahsil oldi. Bundan tashqari, talabalarning 60% dan ortig'i zodagonlarga tegishli emas edi. Oliy davlat mansabdor shaxslari imtiyozli ta’lim muassasalari – litseylarda tayyorlandi.

Biroq, ta'lim sohasidagi yutuqlarga qaramay, mamlakat aholisining 3/4 qismi savodsizligicha qoldi. Toʻlovlar yuqori boʻlganligi sababli oʻrta va oʻrta maktablar aholining katta qismiga yetib boʻlmas edi. Ta'limga 43 tiyin sarflandi. jon boshiga, Angliya va Germaniyada esa - taxminan 4 rubl, AQShda - 7 rubl. (bizning pulimiz bo'yicha).

2-bob.Fan

Rossiyaning sanoatlashtirish davriga kirishi ilm-fan rivojlanishidagi muvaffaqiyatlar bilan ajralib turdi. 20-asr boshlarida. mamlakat jahon ilmiy-texnik taraqqiyotiga katta hissa qo'shdi, bu "tabiatshunoslikdagi inqilob" deb nomlandi, chunki bu davrda qilingan kashfiyotlar atrofimizdagi dunyo haqidagi o'rnatilgan g'oyalarni qayta ko'rib chiqishga olib keldi.

Fizik P.N.Lebedev dunyoda birinchi bo'lib turli tabiatdagi (tovush, elektromagnit, gidravlik va boshqalar) to'lqin jarayonlariga xos bo'lgan umumiy qonuniyatlarni o'rnatdi va to'lqinlar fizikasi sohasida boshqa kashfiyotlar qildi. U Rossiyada birinchi jismoniy maktabni yaratdi.

Samolyot qurilishi nazariyasi va amaliyotida bir qator ajoyib kashfiyotlar Jukovskiyning shogirdi va uning hamkasbi - taniqli mexanik va matematik S. A. Chaplygin tomonidan amalga oshirildi.

Zamonaviy kosmonavtikaning kelib chiqishida 1903 yilda Kaluga gimnaziyasining o'qituvchisi K. E. Tsiolkovskiy turgan. kosmik parvozlar imkoniyatini asoslab bergan va bu maqsadga erishish yo‘llarini belgilab bergan bir qancha yorqin asarlar nashr etdi.

Atoqli olim Vernadskiy V.I. geokimyo, biokimyo va radiologiyada yangi ilmiy yo'nalishlarning paydo bo'lishiga asos bo'lgan ensiklopedik asarlari tufayli dunyo miqyosida shuhrat qozondi. Uning biosfera va noosfera haqidagi ta’limotlari zamonaviy ekologiyaga asos solgan. U bildirgan g‘oyalarning yangiligi dunyo ekologik halokat yoqasida turgandagina to‘liq amalga oshadi.

Biologiya, psixologiya va inson fiziologiyasi sohasidagi tadqiqotlar misli ko'rilmagan yuksalish bilan tavsiflandi. Pavlov I.P. Oliy nerv faoliyati, shartli reflekslar haqidagi ta'limotni yaratdi. 1904 yilda ovqat hazm qilish fiziologiyasi sohasidagi tadqiqotlari uchun Nobel mukofoti bilan taqdirlangan. 1908 yilda Nobel mukofoti biolog I. I. Mechnikovga immunologiya va yuqumli kasalliklarga oid ishlari uchun berildi.

20-asr boshlari rus tarix fanining gullagan davri. Milliy tarix fanining eng yirik mutaxassislari Klyuchevskiy V.O., Kornilov A.A., Pavlov-Silvanskiy N.P., Platonov S.F.Vinogradov P.G., Vipper R.Yu., Tarle E.lar umumiy tarix muammolari bilan shugʻullanishgan V. Rus sharqshunoslik maktabi. jahon miqyosida shuhrat qozondi.

Asr boshlari asl rus diniy-falsafiy tafakkuri vakillari (Berdyaev N.A., Bulgakov N.I., Solovyov V.S., Florenskiy P.A. va boshqalar) asarlarining paydo boʻlishi bilan ajralib turdi. Faylasuflarning asarlarida rus g'oyasi - Rossiyaning tarixiy yo'lining o'ziga xosligi, uning ma'naviy hayotining o'ziga xosligi va Rossiyaning dunyodagi alohida maqsadi muammosi katta o'rin egalladi.

20-asr boshlarida ilmiy-texnikaviy jamiyatlar mashhur edi. Ular olimlar, amaliyotchilar, havaskor ishqibozlarni birlashtirgan va o'z a'zolarining hissalari va shaxsiy xayr-ehsonlari evaziga mavjud bo'lgan. Ba'zilar kichik davlat subsidiyalarini oldilar. Eng mashhurlari: Erkin iqtisodiy jamiyat (u 1765 yilda tashkil etilgan), Tarix va qadimiylar jamiyati (1804), Rus adabiyotini sevuvchilar jamiyati (1811), geografik, texnik, fizik-kimyoviy, botanika, metallurgiya, bir nechta. tibbiyot, qishloq xo'jaligi va boshqalar. Bu jamiyatlar nafaqat ilmiy tadqiqot markazlari boʻlib xizmat qilgan, balki aholi oʻrtasida ilmiy-texnik bilimlarni keng tarqatgan. Tabiatshunoslar, shifokorlar, muhandislar, huquqshunoslar, arxeologlar va boshqalar kongresslari o'sha davrning ilmiy hayotining o'ziga xos xususiyati edi.

3-bob.Adabiyot

Eng yorqin tasvir "Kumush asr" adabiyotda paydo bo'ldi. Bir tomondan, yozuvchilar asarlarida tanqidiy realizmning barqaror an'analari saqlanib qolgan. Tolstoy o'zining so'nggi san'at asarlarida ossifikatsiyalangan hayot me'yorlariga individual qarshilik muammosini ko'tardi ("Tirik jasad", "Ota Sergius", "Balldan keyin"). Uning Nikolay II ga murojaatnomalari va jurnalistik maqolalari mamlakat taqdiri uchun og'riq va tashvish, hokimiyatga ta'sir qilish, yovuzlik yo'lini to'sish va barcha mazlumlarni himoya qilish istagi bilan to'ldirilgan. Tolstoy jurnalistikasining asosiy g'oyasi - zo'ravonlik orqali yovuzlikni yo'q qilishning mumkin emasligi. Shu yillarda Anton Pavlovich Chexov “Uch opa-singil” va “Gilos bog‘i” spektakllarini yaratib, ularda jamiyatda ro‘y berayotgan muhim o‘zgarishlarni aks ettirdi. Ijtimoiy nozik mavzular ham yosh yozuvchilar tomonidan ma'qullandi. Ivan Alekseevich Bunin nafaqat qishloqda sodir bo'layotgan jarayonlarning tashqi tomonini (dehqonlarning tabaqalanishi, zodagonlarning asta-sekin qurib ketishi), balki bu hodisalarning psixologik oqibatlarini, rus xalqining ruhiga qanday ta'sir qilganini ham o'rgandi. (“Qishloq”, “Suxodol”, sikl “Dehqon hikoyalari). Kuprin A.I. armiya hayotining yoqimsiz tomonlarini ko'rsatdi: askarlarning huquqlari yo'qligi, "janob ofitserlar" ning bo'shligi va ma'naviyatining yo'qligi ("Duel"). Adabiyotdagi yangi hodisalardan biri unda proletariat hayoti va kurashining aks etishi edi. Ushbu mavzuning tashabbuskori Maksim Gorkiy ("Dushmanlar", "Ona") edi.

"Kumush asr" so'zlari rang-barang va musiqiy. "Kumush" epitetining o'zi qo'ng'iroqqa o'xshaydi. Kumush asr shoirlarning butun bir turkumidir. Shoirlar - musiqachilar. “Kumush asr” she’rlari so‘z musiqasidir. Bu misralarda birorta ham ortiqcha tovush, na birorta keraksiz vergul, na birorta nuqta joyidan tashqari qo‘yilgan. Hammasi o'ylangan, aniq va musiqiy.

20-asrning birinchi o'n yilligida rus she'riyatiga iste'dodli "dehqon" shoirlarining butun galaktikasi keldi - Sergey Yesenin, Nikolay Klyuev, Sergey Klychkov.

San’atdagi yangi yo‘nalishning asoschilari e’tiqod va din inson borlig‘i va san’atining tamal toshi ekanligini ta’kidlab, materialistik dunyoqarashga qarshi urush e’lon qilgan ramziy shoirlar edi. Ular shoirlarga badiiy timsollar orqali transsendental olam bilan bog‘lanish qobiliyati berilgan, deb hisoblashgan. Dastlab simvolizm dekadansiya shaklida bo'lgan. Bu atama tanazzul, g'amginlik va umidsizlik kayfiyatini va yaqqol individuallikni anglatardi. Bu xususiyatlar Balmont K.D., Aleksandr Blok, Bryusov V.Ya.ning ilk she'riyatiga xos edi.

1909 yildan keyin simvolizm rivojlanishining yangi bosqichi boshlanadi. U slavyan ohanglarida bo'yalgan, "ratsionalistik" G'arbga nafratni ko'rsatadi va boshqa narsalar qatori rasmiy Rossiya tomonidan ifodalangan G'arb tsivilizatsiyasining o'limini bashorat qiladi. Shu bilan birga, u o'z-o'zidan paydo bo'lgan xalq kuchlariga, slavyan butparastligiga murojaat qiladi, rus qalbining tubiga kirib borishga harakat qiladi va rus xalq hayotida mamlakatning "qayta tug'ilishi" ning ildizlarini ko'radi. Bu motivlar ayniqsa Blok ("Kulikovo dalasida", "Vatan" she'riy tsikllari) va A.Bely ("Kumush kaptar", "Peterburg") asarlarida yorqin yangragan. Rus simvolizmi global hodisaga aylandi. Aynan u bilan "Kumush asr" tushunchasi birinchi navbatda bog'langan.

Simvolistlarning muxoliflari akmeistlar edi (yunoncha “akme” - biror narsaning eng yuqori darajasi, gullash kuchi). Ular simvolistlarning tasavvufiy intilishlarini inkor etdilar, real hayotning ichki qiymatini e'lon qildilar va so'zlarni ramziy talqinlardan ozod qilib, asl ma'nosiga qaytarishga chaqirdilar. Akmeistlar ijodini baholashning asosiy mezoni (Gumilyov N. S., Anna Axmatova, O. E. Mandelstam)

beg‘ubor estetik did, badiiy ifodaning go‘zalligi va nafisligi.

20-asr boshidagi rus badiiy madaniyati G'arbda paydo bo'lgan va san'atning barcha turlarini qamrab olgan avangardizm ta'sirida edi. Bu harakat an'anaviy madaniy qadriyatlardan uzilishini e'lon qilgan va "yangi san'at" yaratish g'oyasini e'lon qilgan turli badiiy harakatlarni o'z ichiga oldi. Rossiya avangardining ko'zga ko'ringan vakillari futuristlar edi (lotincha "futurum" - kelajak). Ularning she'riyati mazmunga emas, balki she'riy qurilish shakliga e'tiborning kuchayishi bilan ajralib turardi. Futuristlarning dasturiy sozlamalari inkor etuvchi anti-estetizmga qaratilgan edi. Ular o'z asarlarida vulgar lug'at, professional jargon, hujjatlar tili, plakat va plakatlardan foydalanganlar. Futuristik she'rlar to'plamlari o'ziga xos sarlavhalarga ega edi: "Ommaviy ta'mga shapaloq", "O'lik oy" va boshqalar. Rus futurizmi bir nechta she'riy guruhlar tomonidan ifodalangan. Eng ko'zga ko'ringan nomlarni Sankt-Peterburgdagi "Gilea" guruhi - V. Xlebnikov, D. D. Burlyuk, Vladimir Mayakovskiy, A. E. Kruchenyx, V. V. Kamenskiy to'pladi. I. Severyaninning she'rlar to'plamlari va ommaviy nutqlari ajoyib muvaffaqiyatga erishdi

Bunda ayniqsa futurologlar muvaffaqiyatga erishdilar. Futurizm eski adabiy an'analardan, "eski tildan", "eski so'zlardan" butunlay voz kechdi va so'zlarning mazmunidan mustaqil yangi shaklini e'lon qildi, ya'ni. tom ma'noda yangi til ixtiro qilindi. So‘z va tovushlar ustida ishlash o‘z-o‘zidan maqsad bo‘ldi, she’rning ma’nosi esa butunlay unutildi. Masalan, V. Xlebnikovning “Perverten” she’rini olaylik:

Otlar, oyoq osti qilish, rohib.

Lekin bu nutq emas, qora.

Keling, yosh, mis bilan pastga tushaylik.

Orqa tarafdagi qilich bilan martaba chaqiriladi.

Ochlik qancha davom etadi?

Qarg'aning panjalarining ruhi tushdi, qarg'aning ruhi tushdi ...

Bu she’rda hech qanday ma’no yo‘q, lekin har bir satr chapdan o‘ngga, o‘ngdan chapga o‘qilishi bilan diqqatga sazovordir.

Yangi so'zlar paydo bo'ldi, ixtiro qilindi va tuzilgan. Birgina “kulgi” so‘zidan butun bir she’r “Kulgi afsuni” tug‘ildi:

Oh, kuling, kuluvchilar!

Oh, kuling, kuluvchilar!

Ular kulib kulishlari, kulib kulishlari,

Oh, quvnoq kuling!

Oh, masxarachilarning kulgisi - aqlli kuluvchilarning kulgisi!

Oh, bu istehzoli kulgilarni kuldiring!

Smeivo, smeivo,

Kuling, kuling, kuling, kuling,

Kulgilar, kulgilar.

Oh, kuling, kuluvchilar!

Oh, kuling, kuluvchilar.

Glava 4.Rasm

Xuddi shunday jarayonlar rus rasmida ham sodir bo'ldi. Realistik maktab vakillari kuchli pozitsiyalarni egallagan, Sayohatchilar jamiyati faoliyat yuritgan. Repin I. E. 1906 yilda tugatgan. "Davlat Kengashi yig'ilishi" nomli ulug'vor rasm. O'tmish voqealarini ochib berishda V.I.Surikovni birinchi navbatda tarixiy kuch, insondagi ijodiy tamoyil sifatida qiziqtirdi. Ijodkorlikning realistik asoslarini M. V. Nesterov ham saqlab qolgan.

Biroq, trendsetter "zamonaviy" deb nomlangan uslub edi. Modernistik izlanishlar K. A. Korovin, V. A. Serov kabi yirik realist rassomlarning ijodiga ta'sir ko'rsatdi. Ular Peredvijnikiga nisbatan tanqidiy pozitsiyani egallab, ikkinchisi san'atga xos bo'lmagan vazifani bajarib, rasmga zarar etkazganiga ishonishdi. Ularning fikricha, san'at mustaqil faoliyat sohasi bo'lib, u ijtimoiy ta'sirlarga bog'liq bo'lmasligi kerak. Uzoq vaqt davomida (1898 yildan 1924 yilgacha) "San'at olami" deyarli barcha yirik rassomlarni o'z ichiga oldi - Benois A. N., Bakst L. S., Kustodiev B. M., Lansere E. E., Malyavin F. A. ., Rerich N.K., Somov K.A. "San'at olami". ” nafaqat rangtasvir, balki opera, balet, dekorativ sanʼat, sanʼatshunoslik, koʻrgazma biznesi rivojida chuqur iz qoldirdi. 1907 yilda Moskvada "Moviy atirgul" nomli ko'rgazma ochildi, unda 16 rassom (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan va boshqalar) ishtirok etdi. Bular G'arb tajribasi va milliy an'analar sintezida o'z individualligini topishga intilayotgan izlanuvchan yoshlar edi. "Moviy atirgul" vakillari ramziy shoirlar bilan bog'langan, ularning chiqishlari vernisajlarning zamonaviy atributi edi. Ammo rus rasmidagi simvolizm hech qachon yagona yo'nalish bo'lmagan. U, masalan, M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin va boshqalar kabi turli xil rassomlarni o'z uslubiga kiritdi.

Bir qator eng buyuk ustalar - Kandinskiy V.V., Lentulov A.V., Chagall M. Z., Filonov P.N. va boshqalar - jahon madaniyati tarixiga avangard yo'nalishlarini rus milliy an'analari bilan uyg'unlashtirgan noyob uslublar vakili sifatida kirdi.

5-bob.Haykaltaroshlik

Haykaltaroshlik ham ijodiy yuksalishni boshdan kechirdi. Uning uyg'onishi asosan impressionizm tendentsiyalari bilan bog'liq edi. P. P. Trubetskoy yangilanish yo'lida katta muvaffaqiyatlarga erishdi, uning Tolstoy, Vitte, Chaliapin va boshqalarning haykaltaroshlik portretlari oktabr oyida Sankt-Peterburgda ochilgan Aleksandr III haykali tarixida muhim voqea bo'ldi. 1909 yil. U yana bir buyuk yodgorlik - E. Falkonning "Bronza otliq" asariga o'ziga xos antipod sifatida yaratilgan.

Impressionizm va modernistik tendentsiyalarning uyg'unligi A. S. Golubkina ishini tavsiflaydi, shu bilan birga, uning asarlarining asosiy xususiyati o'ziga xos tasvirni namoyish etish emas, balki umumlashtirilgan hodisani yaratishdir: "Keksalik" (1898), “Yuruvchi odam” (1903), “Askar” (1907 ) “Uyquchilar” (1912) va boshqalar.

S.T.Konenkov rus san'atida sezilarli iz qoldirdi. U Mikelanjelo ("Samson"), rus xalq yog'och haykaltaroshligi ("Lesovik"), "Sayyorlik an'analari" ("Toshbuzuvchi") va an'anaviy realistik portret ("A.P. Chexov") asarlariga ishtiyoq bilan o'tdi. Va bularning barchasi bilan Konenkov yorqin ijodiy individuallik ustasi bo'lib qoldi. Umuman olganda, rus haykaltaroshlik maktabi avangard tendentsiyalaridan unchalik ta'sirlanmadi va rasmga xos bo'lgan bunday murakkab innovatsion intilishlarni rivojlantirmadi.

6-bob.Arxitektura

19-asrning ikkinchi yarmida arxitektura uchun yangi imkoniyatlar ochildi. Bu texnologik taraqqiyot tufayli edi. Shaharlarning jadal rivojlanishi, ularning sanoat jihozlari, transportning rivojlanishi, jamiyat hayotidagi o‘zgarishlar yangi me’moriy yechimlarni talab qildi. Nafaqat poytaxtlarda, balki viloyat shaharlarida ham vokzallar, restoranlar, do‘konlar, bozorlar, teatrlar, bank binolari qurildi. Shu bilan birga, an'anaviy saroylar, qasrlar va mulklar qurilishi davom etdi. Arxitekturaning asosiy muammosi yangi uslubni izlash edi. Va xuddi rasmda bo'lgani kabi, arxitekturadagi yangi yo'nalish "zamonaviy" deb ataldi. Ushbu yo'nalishning o'ziga xos xususiyatlaridan biri rus me'morchiligi motivlarini - neo-rus uslubi deb ataladigan uslubni stilizatsiya qilish edi.

Asarlari asosan rus tilining, ayniqsa Moskva Art Nouveauning rivojlanishini belgilab bergan eng mashhur me'mor F. O. Shekhtel edi. O'z ishining boshida u rus tiliga emas, balki o'rta asr gotika modellariga tayangan. Ishlab chiqaruvchi S.P.Ryabushinskiy (1900-1902) saroyi shu uslubda qurilgan. Keyinchalik Shekhtel bir necha bor rus yog'och me'morchiligi an'analariga murojaat qildi. Shu munosabat bilan, Moskvadagi Yaroslavl stantsiyasining qurilishi (1902-1904) juda ko'rsatkichdir. Keyingi yillarda me'mor "ratsionalistik modernizm" deb nomlangan yo'nalishga tobora yaqinlashmoqda, bu me'moriy shakllar va tuzilmalarni sezilarli darajada soddalashtirish bilan tavsiflanadi. Ushbu tendentsiyani aks ettiruvchi eng muhim binolar Ryabushinskiy banki (1903), "Rossiya tongi" gazetasining bosmaxonasi (1907) edi.

Shu bilan birga, "yangi to'lqin" me'morlari bilan bir qatorda, neoklassitsizm muxlislari (I.V.Joltovskiy), shuningdek, turli haykaltaroshlik uslublarini (eklektizm) aralashtirish texnikasidan foydalangan ustalar muhim o'rinlarni egallagan. V.F.Uolkott loyihasi boʻyicha qurilgan Moskvadagi “Metropol” mehmonxonasi (1900) binosining meʼmoriy dizayni buning eng yorqin dalilidir.

7-bob.Musiqa, balet, teatr, kino

20-asrning boshi - buyuk rus bastakor-novatorlari A. N. Skryabinning ijodiy yuksalish davri. I. F. Stravinskiy, S. I. Taneyev, S. V. Raxmaninov. Ular o‘z ijodlarida an’anaviy mumtoz musiqa doirasidan chiqib, yangi musiqiy shakl va obrazlar yaratishga harakat qildilar. Musiqa ijrochilik madaniyati ham sezilarli yuksalishga erishdi. Rus vokal maktabi taniqli opera xonandalari F. I. Chaliapin, A. V. Nejdanova, L. V. Sobinov nomlari bilan ifodalangan. Ershova.

20-asr boshlariga kelib. Rus baleti jahon xoreografiya san'atida etakchi o'rinlarni egalladi. Rus balet maktabi 19-asr oxiridagi akademik an'analarga va klassik xoreograf M. I. Petipaning sahna asarlariga tayangan. Shu bilan birga, rus baleti yangi tendentsiyalardan qochib qutulmadi. Yosh rejissyorlar A. A. Gorskiy va M. I. Fokinlar akademiklik estetikasidan farqli o'laroq, tasviriylik tamoyilini ilgari surdilar, unga ko'ra nafaqat xoreograf-bastakor, balki rassom ham spektaklning to'la huquqli mualliflariga aylandi. Gorskiy va Fokin baletlari K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Rerich tomonidan ratsionda sahnalashtirilgan.

"Kumush asr" rus balet maktabi dunyoga ajoyib raqqosalar galaktikasini berdi - Anna Pavlova, T. Karsavina, V. Nijinskiy va boshqalar.

20-asr boshlari madaniyatining diqqatga sazovor xususiyati. atoqli teatr rejissyorlarining asarlariga aylandi. Psixologik aktyorlik maktabining asoschisi K. S. Stanislavskiy teatrning kelajagi chuqur psixologik realizmda, aktyorlik o'zgarishining eng muhim vazifalarini hal etishda, deb hisoblardi. V. E. Meyerxold teatr konventsiyalari, umumlashtirish, xalq farslari va elementlaridan foydalanish sohasida izlanishlar olib bordi.

maskalar teatri

© nomidagi muzey. A. A. BaxrushinaA. Ya. Golovin. Qo'rqinchli o'yin. M. Yu Lermontov dramasi uchun sahna eskizi

E. B. Vaxtangov ifodali, ta'sirchan, quvnoq chiqishlarni afzal ko'rgan.

20-asr boshlarida ijodiy faoliyatning har xil turlarini birlashtirish tendentsiyasi tobora aniq bo'ldi. Bu jarayonning boshida nafaqat rassomlar, balki shoirlar, faylasuflar va musiqachilarni ham birlashtirgan "San'at olami" edi. 1908-1913 yillarda. S. P. Diagilev Parij, London, Rimda va G'arbiy Evropaning boshqa poytaxtlarida balet va opera spektakllari, teatrlashtirilgan rasm, musiqa va boshqalar tomonidan taqdim etilgan "Rus fasllari" ni tashkil etdi.

20-asrning birinchi o'n yilligida Rossiyada Frantsiyadan keyin yangi san'at turi - kino paydo bo'ldi. 1903 yilda Birinchi "elektr teatrlar" va "illuziyalar" paydo bo'ldi va 1914 yilga kelib 4 mingga yaqin kinoteatr qurilgan. 1908 yilda Birinchi rus badiiy filmi "Stenka Razin va malika" suratga olindi va 1911 yilda birinchi to'liq metrajli "Sevastopol mudofaasi" filmi suratga olindi. Kinematografiya tez rivojlandi va juda mashhur bo'ldi. 1914 yilda Rossiyada 30 ga yaqin mahalliy kinokompaniyalar mavjud edi. Kino ishlab chiqarishning asosiy qismini ibtidoiy melodramatik syujetli filmlar tashkil etgan boʻlsa-da, dunyoga mashhur kinoijodkorlar: rejissyor Ya.A.Protazanov, aktyorlar I.I.Mozjuxin, V.V.Xolodnaya, A.G.Koonenlar paydo boʻldi. Kinoning shubhasiz afzalligi uning aholining barcha qatlamlari uchun ochiqligi edi. Asosan klassik asarlarning kinofilmlari sifatida yaratilgan rus filmlari burjua jamiyatining ajralmas atributi bo'lgan "ommaviy madaniyat" shakllanishining birinchi belgisi bo'ldi.

Xulosa

She’riyatning “Kumush davri” so‘z musiqasiga qanchalar yangilik olib kirdi, qanchalar ulkan ishlar qilindi, qanchalar yangi so‘z va ritmlar yaratildi, go‘yo musiqa va she’riyat birlashdi. Bu haqiqat, chunki ... “Kumush” davr shoirlarining ko‘plab she’rlari kuylangan, biz ularni tinglaymiz, kuylaymiz, ustidan kulamiz va yig‘laymiz. . .

O'sha davrdagi ijodiy yuksalishning katta qismi rus madaniyatining keyingi rivojlanishiga kirdi va hozirda barcha rus madaniyati xalqlarining mulki hisoblanadi. Ammo keyin ijodning mastligi, yangilik, keskinlik, kurash, qiyinchilik bor edi.

Xulosa qilib aytganda, N. Berdyaevning so‘zlari bilan ma’naviy madaniyat ijodkorlari, millat guli, nafaqat Rossiyaning, balki eng zo‘r aql-idrok egalari qanday dahshat, barcha fojialarni tasvirlamoqchiman. dunyo o'zini topdi.

“20-asr boshidagi madaniy uygʻonish davrining baxtsizligi shundaki, unda madaniy elita kichik doirada yakkalanib, oʻsha davrning keng ijtimoiy yoʻnalishlaridan uzilib qolgan edi. Bu rus inqilobining xarakterida halokatli oqibatlarga olib keldi... O'sha davrdagi rus xalqi turli qavatlarda va hatto turli asrlarda yashagan. Madaniy uyg'onishda keng ijtimoiy nurlanish yo'q edi.... Madaniy uyg'onishning ko'plab tarafdorlari va namoyandalari inqilobga xayrixoh bo'lgan so'lchilar bo'lib qolishdi, lekin ijtimoiy muammolarga nisbatan sovuqlik, falsafiy, yangi muammolarga singib ketish kuzatildi. estetik, diniy, tasavvufiy tabiat, odamlarga yot boʻlib qolgan, ijtimoiy harakatda faol ishtirok etgan... Ziyolilar oʻz joniga qasd qilishdi. Rossiyada inqilobdan oldin, go'yo ikki irq shakllangan edi. Ayb esa har ikki tomonda, ya’ni Uyg‘onish davri siymolarida, ularning ijtimoiy va ma’naviy loqaydligida edi...

Rossiya tarixiga xos bo'lgan ajralish, 19-asr davomida o'sib boruvchi bo'linish, yuqori, tozalangan madaniy qatlam va keng doiralar, ommabop va intellektual doiralar o'rtasida paydo bo'lgan tubsizlik rus madaniy uyg'onishining ushbu ochiladigan tubsizlikka tushib ketishiga olib keldi. Inqilob bu madaniy uyg'onishni yo'q qilishga va madaniyat ijodkorlarini ta'qib qilishga kirishdi... Rus ma'naviy madaniyati xodimlari, asosan, chet ellarga ko'chib ketishga majbur bo'ldilar. Bu qisman ma’naviy madaniyat ijodkorlarining ijtimoiy loqaydligi uchun qasos edi”.

Adabiyotlar ro'yxati

1. Berdyaev N. O'z-o'zini bilish, M., 1990,

2. Danilov A.A., Kosulina L.G., Rossiyaning ichki tarixi, davlati va xalqlari tarixi, M, 2003 y.

3. Zaichkin I. A., Pochkov I. N., Buyuk Yekaterinadan Aleksandr IIgacha bo‘lgan rus tarixi,

4. Kondakov I.V., Rossiya madaniyati, "KDU", 2007 y.

5. Saxarov A.N., Rossiya tarixi

Simvolizm

Futurizm

Xulosa

Ma'lumotnomalar

Rus madaniyatining kumush davri nima bilan tavsiflanadi?

XIX asrning 90-yillarida. Rus madaniyati kuchli yuksalishni boshdan kechirmoqda. Yozuvchilar, rassomlar, musiqachilar va faylasuflarning butun galaktikasini dunyoga keltirgan yangi davr "Kumush asr" deb nomlandi. Qisqa vaqt ichida - XIX-XX asrlar boshi. - rus madaniyatida jamlangan juda muhim voqealar, yorqin shaxslarning butun galaktikasi, shuningdek, ko'plab badiiy uyushmalar paydo bo'ldi.

O'shanda Rossiya aql bovar qilmaydigan darajada shiddatli intellektual yuksalishni boshidan kechirayotgan edi, birinchi navbatda falsafa va she'riyat, haqiqatan ham, N. Berdyaevning fikriga ko'ra, "rus madaniy uyg'onishi". U ushbu davrning yana bir ta'rifiga ega - "Kumush asr".

Bu davrdagi Rossiyaning ma'naviy hayoti misli ko'rilmagan boylik, ajoyib badiiy an'analarning davom etishi, she'riy tilni yangilash istagi, insoniyat madaniyati tomonidan ishlab chiqilgan deyarli barcha tasvir va shakllarni yangi hayotga tiriltirish istagi bilan ajralib turardi. Shu bilan birga, "yangilik" ga asosiy e'tibor qaratilgan ko'plab tajribalar ".

"Madaniy uyg'onish" ning birinchi xabarchilari 80-yillarda paydo bo'lgan. XIX asr 1882 yilda "Zamonaviy rus adabiyotining tanazzul sabablari va yangi tendentsiyalari to'g'risida" asarida D.S. Merejkovskiy yangi tug'ilgan rus modernizmining estetikasini ajoyib tarzda asoslab berdi. Ensiklopedik ma'lumotli tarixchi, shoir va yozuvchi Merejkovskiy rus adabiyotining "tasavvufiy mazmun", diniy tuyg'ularning erkin ifodalanishiga mos ravishda tubdan yangilanishini bashorat qilgan.

O'zining global izlanishlarida keng qamrovli bo'lgan Kumush asr ijodiy mazmunda qizg'in edi. San'atning barcha sohalarida ijodkorlar o'rnatilgan klassik qoidalar doirasida tor edi. Yangi shakllarni faol izlash adabiyotda simvolizm, akmeizm, futurizm, rasmda kubizm va abstraktsionizm, musiqada simvolizm va boshqalarning paydo bo'lishiga yordam berdi. Asr boshlari san'atida realizm bilan bir qatorda dunyoqarash va uslub hukmron bo'ldi ramziylik- romantizmning yangi shakli.

20-asr boshlarida. Rus adabiyoti klassiklari tomonidan ajoyib asarlar yaratilgan: L.N. Tolstoy, A.P. Chexov, V.G. Korolenko, A.I. Kuprin, I.A. Bunin, L.N. Andreev, A.M. Gorkiy, M.M. Prishvin.

Rus she'riyati ufqida birinchi kattalikdagi o'nlab yulduzlar chiroyli tarzda porlashdi - K.D. Balmont va A.A. N.S.ni bloklash. Gumilyov va juda yosh M.I. Tsvetaeva, S.A. Yesenina, A.A. Axmatova. Kumush asrning yozuvchi va shoirlari o‘zlaridan oldingilaridan farqli ravishda G‘arb adabiyotiga katta e’tibor qaratganlar. Ular yangi adabiy yo'nalishlarni o'zlariga yo'lboshchi sifatida tanladilar - masalan. stetizm O. Uayld, pessimizm A. Shopengauer, ramziylik C. Bodler. Shu bilan birga, kumush asr arboblari rus madaniyatining badiiy merosiga yangicha qarashdi. Bu davrning adabiyot, rassomlik, she’riyatda aks etgan yana bir ishtiyoqi samimiy va chuqur edi. slavyan mifologiyasi va rus folkloriga qiziqish. " Lirik she'riyatda gullab-yashnagan eng she'riy rus romantizmi ham o'zgarib ketdi D.S.Merejkovskiy, V.V.Rozanov, D.V.Madaniy uyg'onish g'oyalarini rivojlantirishda "Tarozi", "Yangi yo'l", "San'at olami", "Shimoliy xabarchi", "Oltin" jurnallari katta rol o'ynadi. Fleece", "Pass" ko'plab nashrlar Rossiyaning eng yaxshi aqllari tomonidan tarbiyalangan.

Simvolizm

Keling, "Kumush asr" ning asosiy badiiy harakatlarini ketma-ket ko'rib chiqaylik. Ularning eng hayratlanarlisi edi ramziylik. San'at rivojlanishidagi bu yo'nalish umumevropalik edi, ammo Rossiyada ramziylik adabiyot, teatr, rasm va musiqaning buyuk asarlarida o'z aksini topgan yuksak falsafiy ma'noga ega bo'ldi.

Rus simvolizmi estetikasining shakllanishiga D.S. Merejkovskiy, V.S. Solovyov; nazariyotchi hisoblanadi , V.Ya. Bryusov o'z qarashlarini uchta "Rus simvolistlari" to'plamida (1894-1895) va 1904-1909 yillarda bayon qilgan. mashhur ramziy jurnali "Scales" tahrirlangan. Rus adabiyotida ramziylikning "ikki to'lqini" mavjud. Birinchisi "katta" simvolistlarning ismlari bilan bog'liq - V.Ya. Bryusov, F.K. Sologub, D.S. Merejkovskiy, Z.N. Gippius. Simvolizmning “yosh” tarafdorlari (boshqacha aytganda, “yosh simvolistlar”) A.A. Blok, A. Bely, Vyach.I. Ivanov, S.M. Solovyov va boshqalar.

Simvolizm estetikasining “asosiy” so‘zi “ikki dunyo o‘rtasidagi bog‘liqlik”, “bu dunyodagi boshqa olamning belgisi” sifatida talqin qilingan “ramz” falsafiy tushunchasi edi. Ramz ko'rinmas, boshqa dunyo, transsendentalning haqiqiy timsoli sifatida ko'rilgan.

Simvolizmning majoziy dunyosi bitmas-tuganmas. Rassomlar koinotning abadiy sirlarini ochib berishga, Abadiylikka tegishga, "transtemporal" muammolarga intilishdi:

Aziz do'stim, eshitmayapsizmi?

O'sha kunlik shovqin shitirlaydi

Faqat javob buzilgan

G'olib garmoniyalar? -

V.S. ramziylik dunyoqarashini hayratlanarli darajada aniq ifodalagan. Solovyov.

Rus simvolizmining ustalari hayratlanarli darajada rivojlangan oldindan ko'rish qobiliyatiga ega edilar, "Kassandrian printsipi". "Madaniyatning oxiri", "tarixning oxiri", "Rossiyaning o'limi" haqidagi esxatologik bashoratlar signal qo'ng'irog'i kabi yangradi. Simvolik shoirlar abadiy umuminsoniy sirni – koinotning musiqiy mohiyatini faqat san’at ochib bera olishini orzu qilganlar. Ijodkorning taqdiri - "universal simfoniya" tovushlarini tinglash va ko'rinmas olamlarni idrok etish. "Musiqiy" kulti bilan rus she'riy nutqining rivojlanishida yangi burilish boshlandi. Fonetika va ritm, so'zlarning stilistik ranglanishi va assotsiativ tasvirlar ramziy she'riyat tomonidan "yashirin musiqa" nuqtai nazaridan qayta ko'rib chiqilgan.

Birinchi marta ramziy madaniyatning batafsil asoslari berilgan D.S. Merejkovskiy ( 1866-1941). U o'z hayotini haqiqatni izlashga bag'ishladi va buni Xudo tomonidan berilgan abadiy antinomiyalarni tan olishda ko'rdi. Hayotning diniy ma'nosini izlab, Merejkovskiy falsafaning maxsus yo'nalishini - "mistik simvolizmni" yaratadi. U shunday xulosaga keldi: insoniyat hayotida ikkita haqiqat kurashmoqda - samoviy va erdagi, Masih va Dajjol, ruh va tana. Tana insonning o'zini o'zi tasdiqlash, individualizm, "men" ni ko'tarish istagini belgilaydi. Ruh o'z-o'zidan voz kechishga qaratilgan. Ruhga bo'ysunish orqali inson Xudoga yaqinlashadi. Bu ikki tamoyilni birlashtirishda Merejkovskiy insoniyatning tarixiy harakati natijasini ko'rdi. Uning ishining muhim qismini dunyo miqyosida e'tirof etilgan tarixiy romanlar egallaganligi bejiz emas: "Masih va Dajjol", "Xudolarning o'limi (Murtad Julian)", "Tirilgan xudolar (Leonardo da Vinchi)). ”, “Dajjol (Pyotr va Aleksey)”, rus hayotidan trilogiya “Pavlus I”, “Aleksandr I”, “14 dekabr”.

Xristianlik g'oyalari va insonparvarlik qadriyatlari, Osmon Shohligi va Yer Shohligi tushunchalari Merejkovskiy uchun hech qanday mavhum g'oyalar emas edi. U Rossiyadagi inqilobiy portlashlardan azob chekdi va ularda Masih va Dajjol o'rtasidagi abadiy kurashni ko'rdi. Ruhning inqilobiga chaqirib, u "qon inqilobi" ni taniy olmadi. Rossiyadagi ijtimoiy kataklizmlarda Merejkovskiy falsafaviy qo'pollik va "er yuzidagi jannat" ning materialistik xiraligiga botgan "kelayotgan bo'r" ning ko'rinishini aniq ko'rdi.

Simvolizm she'riyatining rivojlanishida katta rol o'ynadi K.D. Balmont (11867-1942).

Balmont 19-asrning so'nggi o'n yilligida shon-sharafga erishdi. Uning “Shimoliy osmon ostida”, “Ulkanda”, “Jimjitlik”, “Yonayotgan binolar”, “Quyoshdek bo‘laylik”, “Faqat muhabbat” she’riy to‘plamlari birin-ketin nashr etildi. Ijodiy yuksalish bilan to'lgan bu yillarda unda "bastakor" uyg'ondi. "Musiqiy" elementi uning ishini tom ma'noda bosib oldi. Shoirni o'tkinchi lahzalarning eng nozik namunasi o'ziga rom etgan. Shoir uchun zamon estetikasi musiqaning qizi bo‘lib, uning tovushlari so‘nib, keyingi sukunatda izsiz g‘oyib bo‘ldi.

Balmont hayratlanarli darajada osonlik bilan musiqaga o'xshash texnikalarni topdi va o'stirdi - alliteratsiya, assonans, ritmik takrorlash. Asta-sekin uning misrasida ritmning roli mutlaq bo'ladi: u so'zlarning barcha boshqa elementlarini bo'ysundiradi, ko'plab ichki qofiyalarni yaratadi, bir va bir xil motivni diqqat bilan kuylashga imkon beradi.

“Quyoshdek boʻlaylik” sheʼriy madhiyasi (1903) ramziy sheʼriyat tarixida darslik boʻldi. Balmont quyoshga ko'plab ulug'vor chiziqlar bag'ishladi - kosmik go'zallik ideali, uning elementar kuchi va hayot beruvchi kuchi. Ehtimol, rus lirikasida Balmontga panteistik dunyoqarashning ishtiyoqi bilan teng keladigan usta yo'q:

Va ko'k ko'rinish.

Men bu dunyoga Quyoshni ko'rish uchun keldim

Va tog'larning balandliklari.

Boshqa kayfiyat va davlatlarning qo'shiqchisi edi F. Sologub(F.K. Teternikov). "Men hayotdan bir parcha olaman... va undan shirin afsona yarataman, chunki men shoirman", - Sologubning bu so'zlari uning ijodiga epigraf bo'lishi mumkin. Hayollarida g‘am-g‘ussa, iztirob yo‘q Oyla yurtini orzu qilardi. Shu bilan birga, u "Kumush asr" ning eng "gogoliyalik" romanlaridan biri - "Kichik iblis" (1892-1902) ni yaratdi, bu o'z zamondoshlarini dahshatli ahmoq va g'azablangan qahramonlar galereyasi bilan hayratda qoldirdi.

XIX asr oxiri - XX asr boshlaridagi rus madaniyati. kumush asr nomini oldi (N.A. Berdyaev atamasi). Bu davrda ikki xil madaniy oqimlar uchrashdi: bir tomondan 19-asrdan kelgan anʼanalar hukmron boʻlsa, ikkinchi tomondan noanʼanaviy shakllarni izlash tendentsiyasi paydo boʻldi.

Bu davrga xos xususiyat shundan iborat ediki, sanʼatda ijtimoiy-siyosiy mavzulardan chetlashgan maktablar koʻpincha muxolifat vakillari sifatida qaralgan (A. Blok va A. Bely, M. Vrubel, V. Meyerxold). Klassik an’analarni ongli ravishda davom ettirganlar umumdemokratik g‘oyalar namoyandalari hisoblanardi.

Asr oxirida Rossiyada ko'plab badiiy uyushmalar paydo bo'ldi: "San'at olami", Rossiya rassomlari uyushmasi va boshqalar. Badiiy koloniyalar - Abramtsevo va Talashkino paydo bo'ldi, ular rassomlar, me'morlar va musiqachilarni birlashtirdi. bir tom ostida. Art Nouveau uslubi arxitekturada paydo bo'ladi. 20-asr boshlari madaniyatining o'ziga xos xususiyati shahar ommaviy madaniyatining paydo bo'lishi va tez tarqalishi edi. Ushbu hodisaning eng yorqin misoli tomoshaning yangi turi - kinoning misli ko'rilmagan muvaffaqiyati bo'ldi.

2. Ta'lim va fan

Sanoatning o'sishi bilimli odamlarga talabni tug'dirdi. Biroq, ta'lim darajasi biroz o'zgargan: 1897 yilgi aholini ro'yxatga olishda imperiyaning har 100 aholisiga 21 savodli kishi to'g'ri kelgan, Boltiqbo'yi davlatlari va O'rta Osiyoda, ayollar va qishloq joylarda bu daraja pastroq edi. 1902 yildan 1912 yilgacha maktab uchun davlat mablag'lari ko'paydi. 2 martadan ortiq. Asr boshidan boshlab majburiy boshlang'ich ta'lim masalasi ko'tarildi (u 1908 yilda qonunchilik darajasida qabul qilingan). 1905-1907 yillardagi inqilobdan keyin oliy ta'limni ma'lum darajada demokratlashtirish amalga oshirildi: dekanlar va rektorlar sayloviga ruxsat berildi, talabalar tashkilotlari shakllana boshladi.

Oʻrta va oliy oʻquv yurtlari soni tez oʻsdi: 1914-yilga kelib ularning soni 200 dan oshdi. Saratov universiteti tashkil etildi (1909). Umuman olganda, 1914 yilga kelib, mamlakatda 130 ming talaba tahsil olgan 100 ga yaqin universitet mavjud edi.

Umuman olganda, ta’lim tizimi mamlakat ehtiyojlarini qondira olmadi. Turli ta'lim darajalari o'rtasida uzluksizlik yo'q edi.

20-asr boshlarida gumanitar fanlar sohasida. muhim burilish nuqtasi sodir bo'ladi. Ilmiy jamiyatlar nafaqat ilmiy elitani, balki havaskorlarni, ilmiy-tadqiqot faoliyati bilan shug'ullanishni istagan har bir kishini birlashtira boshladi. Eng mashhurlari quyidagilar edi:

1) geografik;

2) tarixiy;

3) arxeologik va boshqa jamiyatlar.

Tabiatshunoslikning rivojlanishi jahon fani bilan chambarchas aloqada kechdi.

Eng yorqin hodisa - rus diniy-falsafiy tafakkurining paydo bo'lishi, rus falsafasining atributidir.

20-asr boshlarida rus tarixiy maktabi. jahon miqyosida e’tirofga sazovor bo‘ldi. A. A. Shaxmatovning rus yilnomalari tarixi va V. Klyuchevskiy (rus tarixining Petringacha bo'lgan davri) haqidagi tadqiqotlari butun dunyoda keng ma'lum bo'ldi. Tarix fanidagi yutuqlar ham nomlar bilan bog'liq:

1) P. N. Milyukova;

2) N. P. Pavlov-Silvanskiy;

3) A. S. Lappo-Danilevskiy va boshqalar.

Mamlakatni modernizatsiya qilish tabiatshunoslik bilimlari sohasida ham yangi kuchlar oqimini talab qildi. Rossiyada yangi texnik institutlar ochildi. Jahon miqyosidagi olimlar fizik P. N. Lebedev, matematik va mexaniklar N. E. Jukovskiy va S. A. Chaplygin, kimyogarlar N. D. Zelinskiy va I. A. Kablukovlar edi. Moskva va Sankt-Peterburg dunyoning tan olingan ilmiy poytaxtlariga aylandi.

Asr boshlarida Rossiyaning geografik "kashfiyoti" hali ham davom etayotgan edi. O'rganilmagan keng kosmoslar olimlar va sayohatchilarni xavfli ekspeditsiyalarni amalga oshirishga undadi. V. A. Obruchev, G. Ya Sedov, A. V. Kolchakning sayohatlari keng ma'lum bo'ldi.

Bu davrning mashhur olimlari orasida V. I. Vernadskiy(1863-1945) - ensiklopedist, geokimyo, biosfera ta'limotining asoschilaridan biri, keyinchalik uning noosfera yoki sayyoraviy razvedka sohasi haqidagi g'oyasiga asos bo'lgan. 1903 yilda raketalarni harakatga keltirish nazariyasini yaratuvchining ishi nashr etildi K. E. Tsiolkovskiy(1875–1935). Ish muhim edi N. E. Jukovskiy(1847–1921) va I. I. Sikorskiy(1889-1972) samolyot ishlab chiqarishda, I. P. Pavlova, I. M. Sechenova va boshq.

3. Adabiyot. Teatr. Kino

Adabiyotning rivojlanishi 19-asr rus klassik adabiyoti an'analariga amal qildi, uning jonli timsoli L. N. Tolstoy edi. 20-asr boshlari rus adabiyoti. A. P. Chexov, M. Gorkiy, V. G. Korolenko, A. N. Kuprin, I. A. Bunin va boshqalar nomlari bilan ifodalangan.

20-asr boshlari rus she’riyatining gullagan davri edi. Yangi harakatlar tug'ildi: akmeizm (A. A. Axmatova, N. S. Gumilyov), simvolizm (A. A. Blok, K. D. Balmont, A. Bely, V. Ya. Bryusov), futurizm (V. V. Xlebnikov, V. V. Mayakovskiy) va boshqalar.

Bu davr quyidagi xususiyatlar bilan ajralib turdi:

1) madaniyat ijodkorlarining modernistik tafakkuri;

2) abstraktsionizmning kuchli ta'siri;

3) homiylik.

Davriy matbuot rus jamiyati hayotida katta ahamiyatga ega bo'ldi. Matbuotning dastlabki tsenzuradan ozod qilinishi (1905 yil) gazetalar sonining koʻpayishiga (19-asr oxiri — 105 ta kundalik gazeta, 1912 — 24 tilda 1131 ta gazeta) va ularning tirajining koʻpayishiga xizmat qildi. Eng yirik nashriyotlar - I. D. Sytina, A. S. Suvorin, "Znanie" - arzon nashrlar nashr etdi. Har bir siyosiy harakatning o‘z matbuot organlari bo‘lgan.

Teatr hayoti ham qizg'in edi, Bolshoy (Moskva) va Mariinskiy (Sankt-Peterburg) teatrlari etakchi o'rinlarni egalladi. 1898 yilda K. S. Stanislavskiy va V. N. Nemirovich-Danchenko Moskva badiiy teatriga (aslida Moskva badiiy teatri) asos solgan boʻlib, uning sahnasida Chexov, Gorkiy va boshqalarning pyesalari qoʻyilgan.

20-asr boshlarida. Musiqa jamoatchiligi e'tiborini iste'dodli rus bastakorlarining ijodiga qaratdi:

1) A. N. Skryabin;

2) N. A. Rimskiy-Korsakov;

3) S. V. Raxmaninov;

4) I. F. Stravinskiy.

Ayniqsa, 19-20-asrlar oxirida paydo bo'lgan shahar aholisining turli qatlamlari orasida mashhur bo'lgan. kino; 1908 yilda birinchi rus fantastik filmi "Stenka Razin" chiqdi. 1914 yilga kelib, mamlakatda 300 dan ortiq rasm yaratilgan.

4. Rasm

Tasviriy san'atda realistik yo'nalish - I. E. Repin, Sayyor ko'rgazmalar uyushmasi va avangard yo'nalishlar mavjud edi. Yo'nalishlardan biri milliy o'ziga xos go'zallikni izlashga chaqiriq edi - M. V. Nesterov, N. K. Rerich va boshqalarning asarlari rus impressionizmi V. A. Serov, I. E. Grabar (Rossiya rassomlari ittifoqi), K. A. Korovinaning asarlari bilan ifodalanadi. , P.V.Kuznetsova ("Moviy atirgul") va boshqalar.

20-asrning birinchi o'n yilliklarida. qo'shma ko'rgazmalar tashkil qilish uchun birlashgan rassomlar: 1910 yil - "Olmos Jek" ko'rgazmasi - P. P. Konchalovskiy, I. I. Mashkov, R. R. Falk, A. V. Lentulov, D. D. Burlyuk va boshqalar - K. S. Malevich, M. Z. Chagall, V. G'arb san'ati bilan aloqalar, o'ziga xos "Parijga ziyorat qilish" rassomlarning rivojlanishida katta rol o'ynadi.

19-asr oxirida paydo bo'lgan "San'at olami" badiiy harakati rus san'atining rivojlanishida muhim rol o'ynadi. Peterburgda. 1897-1898 yillarda S. Diagilev Moskvada uchta ko'rgazma tashkil qildi va o'tkazdi va moliyaviy yordam ko'rsatib, 1899 yil dekabr oyida harakatga nom bergan "San'at olami" jurnalini yaratdi.

"San'at olami" rus jamoatchiligiga Finlyandiya va Skandinaviya rassomlari va ingliz rassomlarini ochdi. Butun adabiy va badiiy birlashma sifatida "San'at olami" 1904 yilgacha mavjud bo'ldi. 1910 yilda guruhning qayta tiklanishi endi avvalgi roliga qaytishi mumkin emas edi. Rassomlar A. N. Benois, K. A. Somov, E. E. Lansere, M. V. Dobujinskiy, L. S. Bakst va boshqalar jurnal atrofida birlashdilar "Mirskusniki" ning muhim xususiyati universalizm edi - ular tanqidchilar va san'atshunoslar, teatr rejissyorlari va dekoratorlari, yozuvchilar sifatida harakat qilishdi.

Dastlabki ishlar M. V. Nesterova O‘zini V. G. Perov va V. E. Makovskiyning shogirdi deb hisoblagan (1862–1942) asarlari tarixiy mavzularda realistik tarzda yaratilgan. Nesterovning asosiy asari "Yoshlar Vartolomeyga qarash" (1889-1890).

K. A. Korovina(1861-1939) ko'pincha "rus impressionisti" deb ataladi. Darhaqiqat, 19-20-asrlar boshidagi barcha rus rassomlari. u ushbu yo'nalishning ba'zi tamoyillarini to'liq o'zlashtirdi - hayotni quvonchli idrok etish, o'tkinchi tuyg'ularni etkazish istagi, yorug'lik va rangning nozik o'yinlari. Peyzaj Korovin ijodida katta o'rin egalladi. Rassom Parij xiyobonlarini ("Parij. Boulevard des Capucines", 1906) va ajoyib dengiz manzaralarini va Markaziy Rossiya tabiatini chizgan. Korovin teatrda ko'p ishladi va spektakllarni yaratdi.

Art V. A. Serova(1865-1911) ma'lum bir harakatga bog'lash qiyin. Uning ijodida realizmga ham, impressionizmga ham o‘rin berilgan. Serov portret rassomi sifatida mashhur bo'lgan, ammo u ajoyib manzara rassomi ham edi. 1899 yildan Serov "San'at dunyosi" uyushmasining ko'rgazmalarida qatnashdi. Ularning ta'siri ostida Serov tarixiy mavzularga (Pyotr I davri) qiziqib qoldi. 1907 yilda u Gretsiyaga sayohatga bordi ("Odissey va Nausikaa", "Yevropaning zo'rlanishi" rasmlari, ikkalasi ham 1910).

Buyuk rus rassomi keng tanilgan M. A. Vrubel(1856–1910). Uning rasm uslubining o'ziga xosligi chekkadagi shaklning cheksiz parchalanishida edi. M.A.Vrubel rus qahramonlari bilan qoplangan kaminlar, suv parilari bilan skameykalar, haykallar ("Sadko", "Qor qiz", "Berendey" va boshqalar) muallifi.

Saratovda tug'ilgan V. E. Borisov-Musatov(1870–1905) ochiq havoda (tabiatda) koʻp ishlagan. O'z eskizlarida u havo va rang o'yinini tasvirlashga harakat qildi. 1897 yilda u "Agave" eskizini chizdi; bir yil o'tgach, "Opa bilan avtoportret" paydo bo'ldi. Uning qahramonlari aniq odamlar emas, ularni muallifning o'zi ixtiro qilgan va ularga kamzullar, oq pariklar va krinolinli ko'ylaklar kiygan. Rasmlar zamonaviy burilish nuqtasining umumiy chalkashligidan uzoqda bo'lgan eski sokin "olijanob uyalarning" she'riy, ideallashtirilgan dunyosini ochib beradi.

5. Arxitektura va haykaltaroshlik

Arxitekturada yangi uslub keng tarqaldi - turar-joy va jamoat binolarining maqsadini ta'kidlash istagi bilan modernizm. U keng qo'llagan:

1) freskalar;

2) mozaika;

3) vitraylar;

4) keramika;

5) haykaltaroshlik;

6) yangi dizaynlar va materiallar.

Arxitektor F. O. Shekhtel(1859-1926) Art Nouveau uslubining qo'shiqchisi bo'ldi va Rossiyada ushbu uslubdagi me'morchilikning gullab-yashnashi uning nomi bilan bog'liq. Ijodiy hayoti davomida u juda ko'p miqdorda qurilgan: shahar qasrlari va dachalari, ko'p qavatli turar-joy binolari, savdo va sanoat binolari, banklar, bosmaxonalar va hatto vannalar. Bundan tashqari, usta teatrlashtirilgan tomoshalar, rasmli kitoblar, bo'yalgan piktogrammalar, mebel dizayni va cherkov idishlarini yaratdi. 1902-1904 yillarda F. O. Shekhtel Moskvadagi Yaroslavl stantsiyasini qayta qurdi. Fasad Bramtsevo ustaxonasida tayyorlangan keramik panellar bilan bezatilgan, ichki qismi Konstantin Korovinning rasmlari bilan bezatilgan.

20-asrning 1-o'n yilligida, Art Nouveauning gullab-yashnashi davrida me'morchilikda klassikaga bo'lgan qiziqish jonlana boshladi. Ko'pgina ustalar klassik tartib va ​​dekor elementlaridan foydalanganlar. Shunday qilib, maxsus stilistik yo'nalish - neoklassitsizm paydo bo'ldi.

19-20-asrlar oxirida. Realistik yo'nalishga qarshi bo'lgan haykaltaroshlarning yangi avlodi shakllandi. Endi shaklni puxta tafsilotlashga emas, balki badiiy umumlashtirishga ustunlik berildi. Hatto ustaning barmoq izlari yoki izlari saqlanib qolgan haykalning yuzasiga munosabat ham o'zgargan. Materialning xususiyatlariga qiziqish bildirgan holda, ular ko'pincha yog'och, tabiiy tosh, loy va hatto plastilinni afzal ko'rishdi. Bu erda ayniqsa ajralib turadi A. S. Golubkina(1864–1927) va S. T. Konenkov, dunyoga mashhur haykaltaroshlarga aylandi.

Kumush asr odatda 19-20-asrlar oxirida rus madaniyatining rivojlanish davri deb ataladi. Bu atamaning o'zi faqat G'arb va Sharqda rus madaniyatiga tegishli, boshqa ta'riflar bu davrni belgilash uchun ishlatiladi, masalan, Frantsiyada "belle-epoque" yoki ingliz tilida so'zlashuvchi mamlakatlarda modernizm. Ko'pincha, kumush asr haqida gapirganda, ular badiiy madaniyat va asosan she'riyatni nazarda tutadi.

Kumush asr, Pushkin va litsey shoirlari ishlagan 19-asr boshidagi Oltin asrga o'xshab shunday nomlangan. Bundan tashqari, Kumush asr madaniyatning gullab-yashnashi bilan emas, balki uning tanazzulga uchrashi, tanazzul davri va o'tmishdagi nostalji bilan bog'liq.

Bu davrda yashab ijod qilgan shoir va san’atkorlarning hammasini Kumush asr madaniyatiga taalluqli deb bo‘lmaydi, bundan tashqari, kumush asrning mumtoz namoyandasi sanalganlarning ko‘pchiligi u tugaganidan keyin ham o‘z ijodiy faoliyatini davom ettirgan;

Наиболее известными поэтами Серебряного века являются: А. Ахматова, Н. Гумилев, А. Блок, К. Бальмонт, М. Волошин, М. Цветаева, В. Брюсов, А. Белый, И. Северянин, Б. Пастернак, И. Анненский va hokazo.

Kumush davr atamasining muallifi faylasuf N. Berdyaev hisoblanib, u ikki asr orasidagi davr haqida gapirar ekan, uni Rus Uyg‘onish davri deb atagan. Mana faylasuf “O‘z-o‘zini bilish” (Berdyaev N.A. O‘z-o‘zini bilish (falsafiy avtobiografiya tajribasi)) asarida u haqida shunday yozadi: “Hozir o‘sha davr muhitini tasavvur qilish qiyin. O'sha davrdagi ijodiy yuksalishning katta qismi rus madaniyatining keyingi rivojlanishiga kirdi va hozirda barcha rus madaniyati xalqlarining mulki hisoblanadi. Ammo keyin ijodning mastligi, yangilik, keskinlik, kurash, qiyinchilik bor edi. Bu yillar davomida Rossiyaga ko'plab sovg'alar yuborildi. Bu Rossiyada mustaqil falsafiy fikrning uyg'onishi, she'riyatning gullab-yashnashi va estetik hissiyotning, diniy tashvish va izlanishning, tasavvuf va okkultizmga qiziqishning kuchayishi davri edi. Yangi ruhlar paydo bo'ldi, ijodiy hayotning yangi manbalari ochildi, yangi tonglar ko'rindi, tanazzul va o'lim hissi hayotning o'zgarishiga umid bilan uyg'unlashdi. Ammo hamma narsa juda ayovsiz doirada sodir bo'ldi ... "

N. Berdyaev 1912 yil surati

Kumush asr madaniyati tabiatan elitistik va intellektual madaniyat bo'lib, ommaviy o'quvchi uchun mo'ljallanmagan. Vaholanki, u davrda ommaviy adabiyot tushunchasi umuman mavjud emas edi. Shu munosabat bilan kumush asr tushunchasini ushbu davrning butun rus madaniyatiga qo'llash mumkin emas. Shuning uchun ba'zi tadqiqotchilar Kumush asrni faqat rasmiy xususiyatlarga ko'ra xronologik davr sifatida ko'rishdan ogohlantiradilar.

Kumush asr ko'pincha bir-biri bilan bahslashadigan va mutlaqo qarama-qarshi qarashlarning tashuvchisi bo'lgan ba'zi shoir va faylasuflarga xos bo'lgan fikrlash tarzidir. Biroq, bu barcha polemik, ijodiy izlanishlar, ular sodir bo'lgan ijtimoiy-siyosiy kontekst mohiyatan o'ziga xos muhitni shakllantirdi, bugungi kunda odatda kumush asr deb nomlanadi va Berdyaevning yuqoridagi so'zlari bilan juda ixcham xarakterlanadi.

Asrning boshida rus badiiy madaniyatida, xususan, adabiyotda yangi badiiy yo'nalish - modernizm paydo bo'ldi. Bu jahon miqyosidagi tendentsiya edi, chunki modernizm Evropa va Amerika madaniyatiga xosdir. Zamonaviylik atrofimizdagi dunyoni tushunishning yangi usulini izlashning tabiiy natijasi edi. Rus ziyolilarining bir qismi tabiatga to'g'ridan-to'g'ri, sodda nuqtai nazarga ega bo'lish mumkin deb hisoblardi. Ijtimoiy munosabatlar va inson ruhiyatining murakkabligini tahlil qilishdan bosh tortgan bu qism "kundalik hayotning sokin she'riyati" dan tasalli qidirdi. Boshqa bir qismi san'at tuyg'u va ehtiroslarni kuchaytirishga intilishi kerak, san'atdagi badiiy obraz murakkab birlashmalarni keltirib chiqaradigan timsolga aylanishi kerak, deb hisoblardi. Simvolizm rus she'riyatida badiiy harakat sifatida paydo bo'lgan. Uning xususiyatlari 20-asr boshlarida V. Bryusov, A. Blok, Vyach kabi simvolistlarning asarlarida paydo bo'ldi. Ivanov, A. Bely. Ularning kredosi: moddiy dunyo shunchaki niqob bo'lib, u orqali ruhning boshqa dunyosi porlaydi. Niqob, sirli notanish va go'zal xonimning tasvirlari tez-tez Symbolistlarning she'riyati va nasrida paydo bo'ladi. Ularning asarlarida atrofdagi dunyo g'oyalar olamiga nisbatan xayoliy, xaotik narsa sifatida, quyi voqelik sifatida tasvirlangan.

Kumush asrning boshlanishi Symbolistlar bilan kuchli bog'liq. Darhaqiqat, madaniyat tadqiqotchilari ushbu davrning boshlanishini 1892 yil deb hisoblashni taklif qilishadi, o'shanda mafkurachi va Simvolistik harakatning eng keksa ishtirokchisi D. Merejkovskiy "Zamonaviy rus adabiyotidagi pasayish sabablari va yangi tendentsiyalar to'g'risida" ma'ruzasini o'qigan. Symbolistlar birinchi marta o'zlarini shunday e'lon qilishgan, Kumush asr shunday debyut qilgan.

Chapdan o'ngga: D. Filosofov, Z. Gippius, D. Merejkovskiy

20-asr boshlari simvolistlar uchun gullagan davr edi, ammo 1910-yillarga kelib inqiroz hodisalari unda pishib yetdi. Simvolistlarning adabiy harakatga rahbarlik qilishga va davrning badiiy ongiga hukmronlik qilishga urinishi muvaffaqiyatsizlikka uchradi. Jamiyatda san'atning voqelikka munosabati, rus milliy tarixi va madaniyati rivojlanishidagi san'atning ma'nosi va o'rni haqida yana savol tug'iladi.

Sankt-Peterburg. 1900-yillardagi fotosurat.

1905 yil inqilob mag‘lubiyatidan keyin jamiyatda kuchaygan pessimizm kayfiyati akmeistlar va futuristlar she’riyatida, xususan, L. Andreev, N. Gumilyov, A. Axmatova ijodida yaqqol namoyon bo‘ldi. Realistik uslubda ijod qilgan nosirlar I. Bunin va A. Kuprinlar adabiyotga romantizmning yangi shakllarini kiritadilar.

N. Gumilev o'zining mashhur "Simbolizm va akmeizm merosi" maqolasida (Gumilev N. The Heritage of Symbolism and Acmeism // Gumilev N. Selected. - M., 2001) yozgan: "Simvolizm yangi yo'nalish bilan almashtiriladi, yo'q. Qanday qilib u akmeizm (acme ("akme" so'zidan) biror narsaning eng yuqori darajasi, rang, gullash vaqti) yoki odamizm (hayotga jasorat bilan qat'iy va aniq qarash) deb atalishidan qat'i nazar, har qanday holatda ham kattaroq muvozanatni talab qiladi. kuchlar va sub'ekt va ob'ekt o'rtasidagi munosabatlar haqida aniqroq ma'lumotga ega bo'lgan narsa ramziy ma'noda edi." O'zlarini shunday deb atash akmeistlarning o'zlarining adabiy mahorat cho'qqilarini anglash istagini aks ettiradi. Simvolizm akmeizm bilan juda chambarchas bog'liq bo'lib, uning mafkurachilari o'zlarining g'oyalaridagi ramziylikdan boshlab doimo ta'kidlab kelishgan.

Kumush asrga asos solgan timsolchilarning an'analari rangtasvirda, xususan, rassomlar M. Vrubel, V. Serov (Sayohatchi rassom), K. A. Korovin, N. K. Rerich va boshqa ko'plab ijodkorlarning asarlarida o'z aksini topgan.

Oqqush malika. Kaput. M. Vrubel, 1900, Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva

Bu asrda rassomlik, haykaltaroshlik va arxitekturada Art Nouveau uslubi ustunlik qildi. Bu 19-asr oxiri va 20-asr boshlarida Evropa va Amerika san'atida zamonaviy uslubga berilgan nom edi. U ramziylik poetikasi, kompozitsiyaning yuksak intizomi bilan ajralib turadi, utilitar detallarni talqin qilishda estetikaga urg‘u bergan, egiluvchan, jo‘shqin chiziqlarning dekorativ ritmi, ijtimoiy va romantik motivlarga ishtiyoqi, rassomning individualligiga urg‘u bergan.

Kumush asrda rangtasvirda bu voqelik shakllarida voqelikni bevosita aks ettirishning realistik usuli oʻrniga, voqelikni faqat bilvosita aks ettiruvchi badiiy shakllarning ustuvorligi taʼkidlandi. 20-asr boshlarida badiiy kuchlarning qutblanishi va koʻplab badiiy jamoalarning polemikalari koʻrgazma va nashriyot (sanʼat sohasida) faoliyatini kuchaytirdi.

XIX asrning 90-yillarida janrli rasm. yetakchi rolini yo‘qotadi. Yangi mavzularni izlashda rassomlar o'zlari kuzatadigan an'anaviy turmush tarzidagi o'zgarishlarga murojaat qilishadi. An’anaviy agrar munosabatlar o‘rnini bosuvchi sanoatlashtirish badiiy ijodda o‘z ifodasini topadi. Rassomlarni dehqonlar jamoasining boʻlinishi, 1905 yildagi inqilobiy voqealar va dehqonlar jamoasining boʻlinishi mavzulari oʻziga tortadi. Tarixiy mavzuda asr boshlarida janrlar oʻrtasidagi chegaralarning xiralashishi tarixiy mavzuning paydo boʻlishiga olib keldi. janr. Masalan, rassom A.P.Ryabushkin jahon tarixiy voqealari bilan emas, balki 17-asr rus hayotining estetikasi, qadimgi rus bezaklarining nafis go'zalligi bilan qiziqdi va dekorativlikni ta'kidladi (Rapatskaya L.A. Rus badiiy madaniyati. - M., 1993). ).

Ular kelishyapti! (XVII asr oxirida Moskvaga xorijiy elchixonaning kirishi paytida Moskva aholisi) Gud. A. P. Ryabushkin, 1901 yil, Davlat rus muzeyi, Sankt-Peterburg

Kumush asr falsafasida kosmizmga moyillik mavjud bo'lib, bu insonni olam bilan birlikda, uning ma'naviy olami faoliyatida tushunish istagini bildiradi. Bu yo‘nalishga amal qilgan faylasuflar Olamni tirik organizm sifatida, jonlantirilgan yaxlit tizim sifatida ko‘rsatib, tabiiy va ma’naviyni bir-biridan ajratib bo‘lmasligi haqida gapirdilar. Kumush asr falsafasi doirasida va ramziylikning tinimsiz ta'siri ostida evolyutsiya nazariyasining ma'nosi qayta ko'rib chiqildi, chunki u insonning ruhiy mohiyatiga ta'sir qilmagan.

Kumush davr faylasuflari orasida bir qancha yoʻnalishlar paydo boʻldi: falsafiy va teologik, ularning koʻzga koʻringan vakillari V. S. Solovyov va N. F. Fedorovlar; A. L. Chijevskiy, V. I. Vernadskiy va K. E. Tsiolkovskiylar tomonidan himoya qilingan tabiatshunoslik; badiiy, N.K.Rerich tomonidan ilhomlantirilgan.

Rossiyada asr boshidagi teatr va musiqa ham kumush asrning tamg'asi bilan ajralib turadi. Eng muhim voqea 1898 yilda Moskvada K. S. Stanislavskiy va V. I. Nemirovich-Danchenkolar tomonidan tashkil etilgan badiiy teatrning ochilishi bo'ldi. Chexov va Gorkiy pyesalarini yaratishda aktyorlik, rejissyorlik va spektakl dizaynining yangi tamoyillari shakllandi. Demokratik jamoatchilik tomonidan g'ayrat bilan kutib olingan ajoyib teatr eksperimenti konservativ tanqidchilar, shuningdek, ramziylik vakillari tomonidan qabul qilinmadi. An'anaviy ramziy teatr estetikasi tarafdori V. Bryusov V.E.ning tajribalariga yaqinroq edi. Meyerxold - metaforik teatrning asoschisi (Balakina T.I. Rus madaniyati tarixi. 2-qism. -M., 1994).

Kamergerskiy ko'chasidagi Moskva badiiy teatrining binosi. 1900-yillardagi fotosurat.

1904 yilda Sankt-Peterburgda V. F. Komissarjevskaya teatri vujudga keldi, uning repertuarida demokratik ziyolilarning intilishlari aks etgan. E. B. Vaxtangovning rejissyorlik faoliyati yangi shakllarni izlash, uning 1911-12 yillardagi spektakllari bilan ajralib turadi. quvnoq va ajoyib. 1915 yilda Vaxtangov Moskva badiiy teatrining 3-studiyasini tuzdi, keyinchalik u uning nomidagi teatrga aylandi (1926).

Sankt-Peterburgdagi Komissarjevskaya teatri binosi. 1900-yillardagi fotosurat.

Musiqali teatrning eng yaxshi anʼanalarining rivojlanishi Peterburg Mariinskiy va Moskva Katta teatrlari, shuningdek, S. I. Mamontov va S. I. Ziminning Moskvadagi shaxsiy operasi bilan bogʻliq. Rus vokal maktabining eng ko'zga ko'ringan vakillari, jahon miqyosidagi qo'shiqchilar, kumush asrning haqiqiy farzandlari F. I. Chaliapin, L. V. Sobinov, N. V. Nejdanovalar edi. Balet teatrining islohotchilari xoreograf M. M. Fokin va balerina A. P. Pavlova edi. Rus musiqa san'ati butun dunyoda tan olindi va hayratda qoldi.

Fyodor Chaliapin

Atoqli bastakor N. A. Rimskiy-Korsakov o'zining sevimli opera janrida ishlashni davom ettirdi. Realistik dramaturgiyaning eng yuqori namunasi uning “Tsar kelini” (1898) operasi boʻldi. Kumush davr bastakorlari ijodida sotsial realistik masalalardan chekinish, falsafiy va axloqiy muammolarga, kosmizmga qiziqishning ortishi kuzatildi, ularning g'oyalari nafaqat faylasuflarni, balki butun dunyo madaniy aloqalari qatlamini ham egalladi. davr. Bu ajoyib pianinochi va dirijyor, atoqli bastakor S. V. Raxmaninov ijodida o'zining eng to'liq ifodasini topdi; A. N. Skryabinning modernizmning o'tkir xususiyatlariga ega bo'lgan hissiy kuchli musiqasida; I. F. Stravinskiy asarlarida folklorga qiziqish va eng zamonaviy musiqa shakllarini uyg'unlashtirgan (Grushevitskaya T. G., Sadoxin A. P. Kulturologiya. Darslik. 3-nashr. - M.: Birlik, 2010).

Kumush asr kontseptsiyasi va unga tegishli bo'lgan butun rus madaniyatining birligi va yaxlitligi eski va yangi, chiquvchi va paydo bo'lgan, turli xil san'at turlarining o'zaro ta'sirida, an'analar va innovatsiyalarning uyg'unligidadir. Darhaqiqat, Rossiya Uyg'onish davri 19-asrning, o'tgan asrning realistik an'analarini va paydo bo'lgan asrning yangi yo'nalishlarini - 20-yillarni birlashtirdi.

Kumush asr rus madaniy ijodining umumiy palitrasida realizmni bekor qilmadi. Aynan kumush asr davrida L. N. Tolstoyning soʻnggi asarlari (“Tirilish”, “Tirik murda”), A. P. Chexovning teatr dramaturgiyasi (“Chaqay”, “Vanya amaki”), V. G. Korolenkoning asarlari paydo boʻldi. , V.V.Veresaev, A.I.Kuprin, M.Gorkiyning dastlabki asarlari. Kumush asrning madaniy tuvalida realist rassomlar ham bor edi - Repin va Surikov o'z asarlarini chizib, hamma joyda namoyish etishdi. Toʻgʻrirogʻi, Kumush asr realizm anʼanalarini boyitib, ularga oʻzining maʼnaviy izlanishlari, iztiroblari bilan insonni birinchi oʻringa qoʻygan yangi yoʻnalish berdi, deyishimiz mumkin.

Xulosa qilib aytganda, kumush asr madaniyatining madaniyatning yanada rivojlanishiga ta'siri haqida bir necha so'z aytish va umuman, uning madaniy ahamiyatini aniqlash maqsadga muvofiqdir.

Kumush asr madaniyati rus xalqining shakllanishi va rivojlanishining yakuniy bosqichi bo'lib, u faqat 19-asrning oxiriga kelib. yaxlit etnik jamoa xususiyatlariga ega bo'ldi. Kumush asrda gullab-yashnagan rus milliy madaniyati keyinchalik Sovet Respublikasiga aylangan ko'p millatli Rossiya imperiyasida mustahkamlovchi rol o'ynadi.

Asrning boshida Rossiyada sodir bo'lgan zarba, birinchi navbatda, uning madaniy va ma'naviy hayotiga ta'sir qildi. Kumush asrning san'atkorlari, shoirlari va faylasuflari e'tiborni insonga, uning dunyodagi o'rniga va butun yashash maydoniga (kosmizmga) singib ketgan o'zaro bog'liqlikka qaratishga shoshilishdi, ijtimoiylik muammosiga e'tiborni kamaytirishdi. Ular, albatta, muvaffaqiyatga erishdilar, chunki asr boshlari rus san'ati va madaniyatining gullagan davri hisoblanadi va uni faqat Pushkinning Oltin davri bilan taqqoslash mumkin.

Ijodiy kuchlarning chegaralanishi Kumush asrni turli xil badiiy faoliyat bilan ta'minladi, u tugaganidan keyin ham to'xtamadi. Va bu Kumush asrning keyingi barcha ijtimoiy-madaniy faoliyatning rivojlanishiga hal qiluvchi ta'siri. San'atning barcha sohalaridagi rassomlar o'rnatilgan klassik qoidalar doirasida tor bo'lib qoldilar. Bularning barchasi yangi harakatlarning paydo bo'lishiga olib keldi: simvolizm, akmeizm, futurizm, kubizm, abstrakt san'at va boshqalar. O'sha davrning ideali universal tipdagi rassom edi va shunday bo'lib qoladi.

Orqaga oldinga

Diqqat! Slaydlarni oldindan ko'rish faqat ma'lumot olish uchun mo'ljallangan va taqdimotning barcha xususiyatlarini aks ettirmasligi mumkin. Agar siz ushbu ish bilan qiziqsangiz, to'liq versiyasini yuklab oling.

Maqsad: talabalarga "Kumush asr" she'riyati haqida umumiy tushuncha berish; modernistik she’riyatning asosiy tamoyillarini belgilash; 19-asr oxiri — 20-asr boshlari sanʼatidagi yangi yoʻnalishlarning ijtimoiy mohiyati va badiiy qimmatini ochib berish; ifodali o‘qish malakalarini oshirish; axloqiy ideallarni tarbiyalash, estetik tajriba va hissiyotlarni uyg'otish.

Uskunalar: darslik, she’r matnlari, “Kumush asr” shoirlarining portretlari, jadval.

Dars turi: yangi bilimlarni o'zlashtirish va ko'nikmalarni rivojlantirish darsi.

Bashoratli natijalar: talabalar o'qituvchi ma'ruzasining tezislarini tuzadilar; ilgari o'rganilgan material asosida suhbatda ishtirok etish; modernizmning asosiy tamoyillarini belgilash; “Kumush asr” shoirlari she’rlarini ifodali o‘qish va ularga sharh berish, ularning badiiy o‘ziga xosligini ochib berish; tanlangan she’rlarni izohlang.

Darslar davomida

I. Tashkiliy bosqich

II. Ma'lumotnoma bilimlarini yangilash

Poetik lahza

O'qituvchining B.A.Slutskiy she'rini o'qishi.

Charchagan asr

Avtomobillar emas - motorlar
bu mashinalar chaqirildi
endi kim bilan oson -
va keyin ular ajoyib edi.
uchuvchi uchuvchi,
samolyot - samolyot,
hatto engil rasm - fotosurat
o'sha g'alati asrda chaqirilgan,
tasodifan nima bo'ldi
yigirmanchi va o'n to'qqizinchi yillar orasida,
to'qqiz yuz yilda boshlangan
va o'n ettinchi kuni tugadi.

• Shoir qaysi asr haqida gapiradi? Nega u yigirma yildan kamroq vaqtni asr deb ataydi? Bu davr B.Slutskiy tilga olganlaridan tashqari qanday ixtirolar va ilmiy nazariyalar bilan bog'liq?
• “Kumush asr”... Bu so‘zlarni eshitganingizda miyangizda qanday fikrlar paydo bo‘ladi? Bu so'zlarning tovushi qanday assotsiatsiyalarni uyg'otadi?

III. O'quv faoliyati uchun motivatsiya. Dars mavzusi va maqsadini ayting.

O'qituvchining so'zi

20-asr...U qanday obrazlar, g‘oyalar, mualliflar, adabiy shakllarda muhrlangan? Yigirmanchi asrning boshlarida. Rus diniy falsafiy tafakkuri gullab-yashnadi. 1909-yilda bir guruh faylasuf va publitsistlar (P. Struve, N. Berdyaev, S. Bulgakov, S. Frank) “Markazlar” toʻplamini nashr ettirdilar. Unda rus ziyolilari va uning tanlovlari haqidagi maqolalar bor edi. Kitob mualliflari Rossiya uchun inqilobiy yo'lning halokatliligi haqida ogohlantirdilar.

V. Solovyov, N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov, N. Fedorovlar madaniyatning turli sohalari rivojiga ulkan ta’sir ko‘rsatdilar.

19-20-asrlar boshidagi vaqt rus she'riyatining "kumush davri" deb nomlanadi. Bu misli ko'rilmagan madaniy yuksalish, she'riyat va falsafaning gullab-yashnashi, adabiy va diniy izlanishlar davri. She’riyatda turli yo‘nalishlar, maktablar vujudga keladi.

Va bugun darsda biz "Kumush asr" fenomeni bilan tanishamiz, biz 19-asr oxiri - 20-asr boshlari san'atidagi yangi yo'nalishlarning badiiy qiymatini ochib beramiz.

IV. Dars mavzusi ustida ishlash

1. O‘qituvchining ma’ruzasi (Talabalar tezis yozadilar.)

Shunday qilib, biz butun koinot, yangi dunyo - "Kumush asr" bilan uchrashamiz. Ko'plab yangi iste'dodli shoirlar, ko'plab yangi adabiy oqimlar. Ular ko'pincha chaqiriladi modernist yoki dekadent.

Frantsuz tilidan tarjima qilingan "zamonaviy" so'zi "eng yangi", "zamonaviy" degan ma'noni anglatadi. Rus modernizmi turli xil harakatlarni ifodalagan: simvolizm, akmeizm, futurizm va boshqalar. Modernistlar ijtimoiy qadriyatlarni inkor etib, realizmga qarshi chiqdilar. Ularning maqsadi insoniyatning ma'naviy yuksalishiga yordam beradigan yangi poetik madaniyat yaratish edi.

"Kumush asr" nomi 19-asr oxiri - 20-asr boshlaridagi rus san'atining rivojlanish davriga qattiq bog'langan. Bu safar san'atda chinakam yangi yo'llarni ochgan rassomlar nomlarining ko'pligi bilan hayratda qoldiradi: A.A. Axmatova va O.E.Mandelstam, A.A.Bryusov, D.S. Merejkovskiy va M. Gorkiy, V.V.Mayakovskiy va V.V. Xlebnikov. Biz ushbu ro'yxatni rassomlar (M.A. Vrubel, M.V. Nesterov, K.A. Korovin, V.A. Serov, K.A. Somov va boshqalar), bastakorlar (A.N. Skryabin, I. F. Stravinskiy, S.S. Prokofyev, S.V. Raxmaninovs), (filos) nomlari bilan davom ettiramiz. N.A.Berdyaev, V.V.Fedotov, P.A.Shestov.

San'atkorlar va mutafakkirlarni umumiy narsa insoniyat taraqqiyotida yangi davr boshlanganini his qilish edi... Bugungi kunda rus madaniyatining "kumush davri" 19-20-asrlar boshidagi tarixiy qisqa davr deb ataladi. , she'riyat, gumanitar fanlar, rasm, musiqa, teatrda favqulodda ijodiy yuksalish bilan ajralib turadi. Bu nomni birinchi marta N.A.Berdyaev taklif qilgan. Bu davr "Rossiya Uyg'onish davri" deb ham ataladi. Adabiyotshunoslikdagi bu hodisaning xronologik chegaralari masalasi to‘liq hal etilmagan. Bu davr umuman madaniyatning, xususan, adabiyotning yashash sharoitlariga ham ta'sir ko'rsatdi. Ko'plab harakatlar, guruhlar, guruhlar paydo bo'ldi. Shu bilan birga, turli xil estetik tendentsiyalar mavjud edi. Realizm bilan birga modernizm ham keng tarqaldi.

Realizm 19-20-asrlar oxirida eng ta'sirli adabiy oqim bo'lib qoldi. Bu oqim yozuvchilari 19-asr buyuk rus adabiyoti anʼanalarini davom ettirdilar. Ulardan eng yorqinlari I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev, B. Zaitsev, V. Veresaev, M. Gorkiydir.

Modernistik harakatlar odatda simvolizm, akmeizm va futurizmni o'z ichiga oladi.

Simvolizm Rossiyada paydo bo'lgan modernistik harakatlarning birinchi va eng kattasidir. Rus simvolizmining nazariy o'zini o'zi belgilashining boshlanishi D. S. Merejkovskiy tomonidan qo'yilgan. Yozuvchilarning yangi avlodi "katta o'tish va tayyorgarlik ishlari" ga duch keldi. D. S. Merejkovskiy ushbu asarning asosiy elementlarini "mistik mazmun, ramzlar va badiiy ta'sirchanlikning kengayishi" deb atadi. Ushbu tushunchalar triadasida markaziy o'rin ramzga berildi. "Rimz" nima? Bu so'z belgisi bo'lib, u har doim belgilanganidan kengroq, ob'ektiv yoki shartli belgi bo'lib, shoir orqali hodisaning mohiyatini ifodalamoqchi.

Mavjudligining boshidanoq simvolizm heterojen harakatga aylandi: uning tubida bir nechta mustaqil guruhlar shakllandi. Shakllanish davri va ularning mafkuraviy pozitsiyasining xususiyatlaridan kelib chiqib, rus simvolizmida shoirlarning ikkita asosiy guruhini ajratish odatiy holdir. 1890-yillarda debyut qilgan birinchi guruh tarafdorlari “katta simvolistlar” deb ataladi (V.Ya.Bryusov, K.D.Balmont, D.S.Merejkovskiy, Z.N.Gippius, F.Sologub va boshqalar). 1900-yillarda Harakatning ko'rinishini sezilarli darajada yangilab, ramziylikka yangi kuchlar kirdi (A.A. Blok, Andrey Bely, V.I. Ivanov va boshqalar). Simvolizmning "ikkinchi to'lqini" uchun qabul qilingan belgi "yosh simvolizm" dir. “Katta” va “kichik” simvolistlar yoshiga qarab emas, balki dunyoqarash va ijod yo‘nalishidagi farqiga ko‘ra ham ajratilgan (masalan, Vyach. Ivanov yoshi bo‘yicha V. Bryusovdan kattaroqdir, lekin o‘zini o‘ziga xos inson sifatida ko‘rsatgan. ikkinchi avlod ramzi).

Simvolizm rus she'riy madaniyatini ko'plab kashfiyotlar bilan boyitdi. Simvolistlar she'riy so'zga harakatchanlik va ko'p ma'noni berdilar va rus she'riyatiga so'zdagi qo'shimcha ma'no soyalari va qirralarini ochishga o'rgatishdi. Simvolizm qadriyatlarni qayta baholashning og'ir davrini boshdan kechirgandan so'ng, yangi madaniyat falsafasini yaratishga harakat qildi, yangi umumbashariy dunyoqarashni rivojlantirishga intildi; Individualizm va sub'ektivizmning haddan tashqari chegaralarini engib, 20-asr boshlarida simvolistlar. ular ijodkorning ijtimoiy roli haqidagi masalani yangicha ko‘tarib, idrok etishi odamlarni yana birlashtira oladigan san’at turlarini izlay boshladilar.

1910-yillarning boshlarida. yangi adabiy harakat paydo bo'ldi - Akmeizm. Bu genetik jihatdan simvolizm bilan bog'liq edi. Shoirlar N. Gumilyov, S. Gorodetskiy, O. Mandelstam, A. Axmatovalar “Shoirlar ustaxonasi” guruhiga birlashgan. Ular o'z ishlarida "tabiat elementi" ni ramziylikning mistik intilishlariga qarama-qarshi qo'yishdi; so'zni asl ma'nosiga qaytargan holda "moddiy dunyo" ning aniq hissiy idrokini e'lon qildi.

Akmeizm, N.S. Gumilyovning so'zlariga ko'ra, simvolistlarning noma'lum narsalarni bilishga bo'lgan "pok" istagidan voz kechib, inson hayotining qiymatini qayta ochishga urinish mavjud.

Futurizm, simvolizm kabi, xalqaro adabiy hodisa edi (lot. futurum- "kelajak") - bu 1910-yillar - 1920-yillarning boshlarida, birinchi navbatda, Italiya va Rossiyada badiiy avangard harakatlarining umumiy nomi.

Rus futurizmining tug'ilishi 1910 yil, birinchi "Zadok sudyalari" futuristik to'plami nashr etilganda hisoblanadi. Bu oqimning eng nufuzli shoirlari D. Burlyuk, V. Xlebnikov, V. Mayakovskiy, A. Kruchenix, V. Kamenskiylar edi.

Bir nechta futuristik guruhlar mavjud edi: egofuturistlar(I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov va boshqalar); ittifoq "Sentrifuga"(B. Pasternak, N. Aseev, K. Bolshakov va boshqalar).

Futurizm rus she'riyatida harakat sifatida Rossiyada paydo bo'lmagan. Bu butunlay G'arbdan olib kelingan hodisa bo'lib, u erda paydo bo'lgan va nazariy jihatdan oqlangan. Futuristlar XX asrning jadallashgan hayotiy jarayoni bilan birlashtirish uchun san'at shakllari va konventsiyalarini yo'q qilishni targ'ib qilishdi. Ular harakat, harakat, tezlik, kuch va tajovuzkorlikka hurmat bilan ajralib turadi; o'zini yuksaltirish va zaiflarni mensimaslik; kuchning ustuvorligi, urush va vayronagarchilikning mastligi ta'kidlandi. Futuristlar manifestlar yozdilar, oqshomlar o'tkazdilar, unda bu manifestlar sahnadan o'qildi va shundan keyingina nashr etildi. Bu oqshomlar, odatda, janjalga aylangan jamoatchilik bilan qizg'in tortishuvlar bilan tugaydi. Bu harakat o'zining janjalli va juda keng mashhurligini qozondi. Futurist shoirlar (V.V.Mayakovskiy, V.V.Xlebnikov, V.V.Kamenskiy) mumtoz she’riyatga qarshi chiqdilar, yangi poetik ritm va obrazlar topishga, kelajak she’riyatini yaratishga harakat qildilar.

2. Eshitilgan narsani idrok etish darajasini tekshirish: adabiy tanqid (krossvord) diktant.