- ตั้งแต่ปี 2549 2553 สตูดิโอโรงละครภายใต้การดูแล โมชาโรวา วี.วี. (สถาบัน Shchukin มอสโก)
- 2547-2552 RGSU (มอสโก) ก่อน อุดมศึกษา
- 2552 2557 - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการศึกษาของรัฐ ศิลปะการละคร(LGITMIK/RGIS) หลักสูตรศ. Andreeva A.D. (นักแสดง-ผู้กำกับ)
- 2555 ผู้ชนะโครงการการแสดงสั้น "ในระยะสั้น" ในแกลเลอรี ศิลปะร่วมสมัย"Erarta", เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รางวัลพิเศษคณะกรรมการตัดสินการแสดงแฟนตาซี" เรื่องราวธรรมดาๆ" (โดย นวนิยายชื่อเดียวกันบน. กอนชาโรวา)
- 2556 ผู้อำนวยการห้องปฏิบัติการ "ทไวซ์ทู" ภายใต้การดูแล โอเล็ก โลเยฟสกี้ ( โรงละครเยาวชน Rostov-on-Don) ภาพร่างที่สร้างจากเทพนิยายโดย M. Bartenev "เกี่ยวกับผู้ที่ไปเรียนรู้จากความกลัว"
- ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน M. Sulimova "Director Alone with the Play" 2013 บทละครของวิลเลียม เชคสเปียร์เรื่อง "Measure for Measure"
- การแสดงก่อนอนุปริญญา - จากบทละคร "Staircase" ของ L. Petrushevskaya
- ผู้แต่งและนักแสดงส่วนหนึ่งของการแสดงพลาสติก "Together" (งานเทศกาล บ้านบอลติก, Melodrama Festival - โปแลนด์)
- 2014 มีส่วนร่วมในห้องปฏิบัติการผู้กำกับประเภทที่โรงละคร MTK โครงการ " เปิดประตู" RAMT ภาพร่างจากบทละครของ V. Lyuboy "We Used to Be Birds"
- 2014 ผู้กำกับละครเรื่อง "Snow Flower" ที่สร้างจากเทพนิยายของ S. Kozlov - Theatre on Sobornaya, Ryazan
- ห้องปฏิบัติการ 2558 "Open Space" - Irkutsk ภาพร่างจากบทละครของ A. Ostrovsky เรื่อง "The Kindergarten" (การแสดงมีกำหนดเปิดตัวในเดือนตุลาคม 2558)
- 2558 เข้าร่วมห้องปฏิบัติการผู้อำนวยการ “Young Director for Children” ซึ่งจัดโดย โครงการโรงละคร“เปิดประตู” และศูนย์การละครและการกำกับ Roshchina และ Kazantseva (มอสโก) ร่างจากบทละคร "Call me Peter" ของ Jan Friedrich สำหรับผู้ชมที่เป็นวัยรุ่น
- 2559 ผู้กำกับละคร "The Mosquito Dreams of Winter" Yu. Tupikina Prokopyevsky Drama Theatre ศิลปิน E. Nikitina
- 2017 ผู้กำกับละคร "Emelya" ที่สร้างจากเทพนิยายรัสเซีย "Po คำสั่งหอก"อิสตรา ละคร, ศิลปิน N. Voinova
ไม่ใช่พ่อแม่ทุกคนจะตระหนักว่าความรักในละครและวรรณกรรมที่ปลูกฝังในวัยเด็กนั้นมีค่าเพียงใดสำหรับลูกของพวกเขา ใน อายุยังน้อยชั้นเรียนในชมรมละครส่งผลต่อการเรียนรู้และการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ ในวัยรุ่นที่เรียกว่า เมื่ออายุ “ยาก” พวกเขาให้ความสนใจในการอ่านและการสื่อสารในสภาพแวดล้อมที่เอื้ออำนวย ในวัยเยาว์-พัฒนาแล้ว รสชาติที่สวยงามและความรักในศิลปะที่ยั่งยืน ผู้ชายหายากเมื่อเข้าสู่วัยผู้ใหญ่แล้ว เขาไม่รู้สึกขอบคุณพ่อแม่ที่แนะนำให้เขาไปโรงละครตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ความจริงนี้เก่าแก่และเป็นที่รู้จักกันดีความลับของความนิยมของชมรมละครในโรงเรียนที่แพร่หลายและหลักสูตรการแสดงสำหรับเด็กมากมายในมอสโกอยู่ที่นี่
บทเรียนละครสำหรับเด็กวัยกลางคนไม่เพียงแต่เป็นการปลูกฝังต่อต้านการผิดศีลธรรมเท่านั้น แต่ยังเป็นการฝึกจิตใจอย่างจริงจังที่ช่วยให้เด็กเอาชนะความยากลำบากของวัยได้
นอกจากการพัฒนาทั่วไปแล้ว คุณค่าทางการศึกษาหลักสูตรการแสดงสำหรับเด็ก เหมาะสำหรับการแก้ปัญหาและป้องกันปัญหาทางจิตของเด็กโดยเฉพาะ ได้แก่:
- ความแตกต่าง โรงละครสอนการมีปฏิสัมพันธ์และการทำงานเป็นทีม ความสามารถในการวิพากษ์วิจารณ์และรับรู้คำวิจารณ์อย่างเพียงพอ สร้างได้ ความสัมพันธ์ที่ดีต่อสุขภาพกับพันธมิตรในการปฏิบัติงานโดยอาศัยการช่วยเหลือซึ่งกันและกันและการประเมินร่วมกัน
- ถูกยับยั้ง การพัฒนาคำพูด. วิธีที่แน่นอนที่สุดในการ “พูด” เด็กคือการให้แรงจูงใจอันทรงพลังแก่เขาในการแสดงออกผ่านคำพูด ความหลงใหลในการสร้างสรรค์ร่วมกันมักจะกลายเป็นสิ่งกระตุ้นสำหรับเด็กที่มีความบกพร่องทางสติปัญญา
- ความยากลำบากในการสื่อสารกับเพื่อนร่วมงาน เกิดขึ้นเมื่อเด็กถูกเก็บตัว ซับซ้อน หรือมีความภาคภูมิใจในตนเองต่ำ เป็นที่นิยม ปัญหาทางจิตวิทยาในกลุ่มเด็กที่มีความพิการหรือมีความพิการทางร่างกายอย่างมาก รวมถึงเด็กที่มาจากครอบครัวด้อยโอกาส ในการแก้ปัญหานี้ จำเป็นต้องสร้างเงื่อนไขที่เด็กจะรู้สึกว่ามีประโยชน์และมีความสำคัญบนพื้นฐานที่เท่าเทียมกับเด็กคนอื่นๆ การทำงานละครมีเงื่อนไขเช่นนั้นจริงๆ
หลักสูตรสำหรับทุกวัย
โรงเรียนโรงละคร Benefis เปิดสอนหลักสูตรการแสดงสำหรับเด็กในสี่ช่วงอายุ:
แต่ละหมวดหมู่มีแนวทางที่เป็นเอกลักษณ์และลักษณะการเรียนรู้ของตัวเอง โปรแกรมนี้เกี่ยวข้องกับการฝึกอบรมทักษะการแสดง การผลิตคำพูด และ งานภาคปฏิบัติ- การแสดงเต็มรูปแบบครั้งแรกที่เด็กจะสามารถมีส่วนร่วมได้ในเวลาเพียงสามเดือน โปรแกรมประกอบด้วย:
- เกมการศึกษาเพื่อการมีปฏิสัมพันธ์ภายในกลุ่ม การพัฒนาความสนใจ ความจำ และปฏิกิริยาโต้ตอบ
- พื้นฐานการทำงานตามบทบาท การเปลี่ยนแปลง
- งานเกี่ยวกับการพูด การเปล่งเสียง การพัฒนาอุปกรณ์การพูด การเสริมสร้างกล้ามเนื้อใบหน้า
- ทำงานกับ วัสดุวรรณกรรมการอ่านบทกวีและบทพูดคนเดียว การแสดงละคร
จากผลของการฝึกอบรม เด็กจะสามารถ:
- สื่อสารกับเพื่อนร่วมงานโดยไม่ต้องกลัวหรือลำบากใจ
- ทำงานเป็นทีม
- พูดจาอย่างสวยงามและมีการแสดงออก
- แสดงความคิดของคุณอย่างอิสระและมีความสามารถ
- อิสระที่จะพูดในที่สาธารณะ
ความภาคภูมิใจของโรงเรียนเบเนฟิสคือครูผู้สอน นักแสดงชื่อดังและผู้อำนวยการมอสโก ผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครที่ดีที่สุด ซึ่งประสบความสำเร็จในการสอนเด็กหลายพันคน หลากหลายวัยและได้พิสูจน์ตัวเองว่าเป็นครูสอนละครชั้นหนึ่ง ความเป็นมืออาชีพในการสอนที่ยอดเยี่ยม - คุณสมบัติหลักเป็นประโยชน์ต่อโรงเรียนการละครสำหรับเด็กๆ ซึ่งผู้ปกครองยินดีเป็นอย่างยิ่ง
การเรียนรู้พื้นฐาน
ในศิลปะการแสดงละคร "ความรู้พื้นฐาน" ไม่ใช่ใครอื่นนอกจากระบบ Stanislavsky ซึ่งเป็นชุดของแบบฝึกหัดและเทคนิคตั้งแต่ง่ายไปจนถึงซับซ้อนตามที่อธิบายไว้ในผลงานของเขา วิธีการของ Stanislavsky ได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์และเป็นที่ยอมรับทั่วโลกว่าเป็นวิธีเดียวที่แท้จริงในการสอนทักษะของนักแสดง คนทั้งโลกศึกษา Stanislavsky ยกเว้นโรงเรียนการละครระดับชาติที่เฉพาะเจาะจงที่สุด (เช่น โรงละครโนห์ของญี่ปุ่น)
ระบบของสตานิสลาฟสกีเป็นผลงานของสตานิสลาฟสกีเกี่ยวกับตัวเขาเอง เขาไม่โดดเด่นด้วยความสามารถในการแสดงพิเศษใด ๆ แต่ด้วยวิธีของเขาทำให้เขาสามารถบรรลุผลลัพธ์ที่สำคัญได้ ประสบการณ์ของเขาเป็นข้อพิสูจน์ที่ดีที่สุดว่านักแสดงไม่ได้เกิดแต่ถูกสร้าง
การสอนขั้นพื้นฐานในชั้นเรียนการแสดงสำหรับเด็กที่โรงเรียนโรงละครเบเนฟิสก็เป็นไปตามระบบนี้เช่นกัน วัสดุนี้เสิร์ฟบนสนามเด็กเล่นหรือพื้นที่สะดวกที่สุดสำหรับเด็ก แบบฟอร์มเกมและรวมถึงการออกกำลังกายใน การกระทำที่ไร้จุดหมาย, แบบฝึกหัดการเปลี่ยนแปลง, แบบฝึกหัด "ฉันอยู่ในสถานการณ์ที่เสนอ" และอื่น ๆ หน้าที่หลักของพวกเขาคือการสอน นักแสดงตัวน้อยมีบทบาท เหมาะสมกับลักษณะนิสัยของผู้อื่น เชื่อในสถานการณ์ต่างๆ เป็นที่น่าสังเกตว่าความเป็นธรรมชาติ ความจริงใจ และความยืดหยุ่นทางจิตใจของเด็กช่วยให้บรรลุผลที่สำคัญได้เร็วกว่าผู้ใหญ่มาก คุณอาจสังเกตเห็นว่าเด็กน้อยที่จริงใจและสดใสดูบนหน้าจออย่างไร
ในโรงละครหลายแห่ง การนำบทบาทของเด็กมาพิจารณาในการแสดงถือเป็นเรื่องสำคัญ มีรสชาติไม่ดี, เพราะ โดยค่าเริ่มต้น เด็กจะเล่นได้ดีกว่าผู้ใหญ่เสมอ
นอกเหนือจากหลักการสำคัญของการเปลี่ยนแปลงแล้ว โรงเรียนการแสดงสำหรับเด็กในมอสโกยังเกี่ยวข้องกับการสอนพื้นฐานการทำงานกับข้อความด้วย แม้จะมีเสียงที่ฝึกมาดีและวาจาที่ดี การอ่านที่แสดงออกยังคงเป็นงานที่ยากซึ่งต้องใช้ความสามารถในการ "เหมาะสม" ข้อความเช่น อ่านราวกับว่าไม่ใช่ข้อความในละคร แต่เป็นคำพูดของคุณเองซึ่งเพิ่งปรากฏในหัวของคุณและถูกเปล่งออกมา ในกรณีนี้ นักแสดงหนุ่มการวิเคราะห์เชิงตรรกะช่วย: การระบุคำศัพท์หลัก รอง และตติยภูมิ ตำแหน่งที่เหมาะสมของสำเนียงและการหยุดชั่วคราว การใช้น้ำเสียง การกำหนดข้อความเป็นขั้นตอนสุดท้ายก่อนงานสุดท้ายของหลักสูตร - การแสดงละครครั้งแรกซึ่งเด็ก ๆ จะต้องฝึกฝนทักษะและความรู้ที่ได้รับทั้งหมด
"Talantino" ไม่ใช่แค่โรงเรียนการแสดงสำหรับเด็กเท่านั้น แต่ยังเป็นหน่วยงานด้านการแสดงสำหรับเด็กอีกด้วย ตั้งแต่เริ่มต้นหลักสูตร ผู้จัดการฝ่ายคัดเลือกจะสอนเด็กๆ ไม่เพียงแต่ให้เปิดใจบนเวทีเท่านั้น แต่ยังนำเสนอตัวเองในการคัดเลือกนักแสดงด้วย เขาแนะนำพวกเขาในอนาคตระหว่างการถ่ายทำและการแสดงละครเวที คุณสามารถเป็นนักแสดงที่ Talantino ได้ตั้งแต่อายุสามขวบ
เซนต์. บอลชายา ทาทาร์สกายา, 7สตูดิโอโรงละคร "โฮมเธียเตอร์" 6+
นักเรียน " โฮมเธียเตอร์“คุณไม่ต้องกังวลว่าจะมีใครไม่ได้รับบทบาทนี้ พวกเขาเลือกมาที่นี่ ประสิทธิภาพใหม่เดือนละครั้งเพื่อว่าภายในหนึ่งปีทุกคนจะได้มีเวลาลองบทบาทที่แตกต่างกัน เด็ก ๆ ไม่เพียง แต่มีส่วนร่วมในการผลิตเท่านั้น แต่ยังศึกษาประวัติศาสตร์ของโรงละครด้วย เครื่องแต่งกายบนเวที,จัดฉากและเขียนบท นอกจากนี้ นักเรียนโรงเรียนทุกคนจะถูกรวมไว้ในฐานข้อมูลของนักแสดงโดยอัตโนมัติ หน่วยงานโรงละคร"การออกอากาศทางโทรทัศน์".
เลน กรานาตนี, 12สตูดิโอบัลเล่ต์และโรงละคร "AkTer"
คุณต้องการให้ลูกของคุณมีพัฒนาการเต็มที่หรือไม่? มอบให้กับสตูดิโอบัลเล่ต์และโรงละคร ผลลัพธ์ที่ได้จะไม่ใช่แค่ท่าทางที่เรียวและ ความสัมพันธ์ที่ดีกับ ร่างกายของตัวเองแต่ยังมีความรู้อีกด้วย เรื่องราวคลาสสิกตลอดจนความสนใจในงานศิลปะ
เซนต์. สกาโควายา, 3สตูดิโอโรงละครเด็ก "WE"
"WE" คือสตูดิโอสำหรับผู้ที่จริงจัง ที่นี่พวกเขาใช้เวลาหลายปีในการเตรียมตัวเข้าศึกษาในมหาวิทยาลัยการละครที่ดีที่สุด ดังนั้นหากคุณเข้าใจว่าคุณกำลังเลี้ยงดูนักแสดงโดยธรรมชาติ ให้สมัครหลักสูตรให้เขา บางทีในอนาคตพวกเขาจะขอลายเซ็นจากเขาตามท้องถนน
เซนต์. โนโวกีรีฟสกายา 14กสตูดิโอโรงละคร "ไทรอัมพ์" 0+
สตูดิโอสำหรับผู้ที่สนใจทุกสิ่งในคราวเดียว ที่ Triumph พวกเขาสอนและ เสียงร้องป๊อป, และ การเต้นรำสมัยใหม่, และ การแสดง. ผู้สำเร็จการศึกษาจะมีความมั่นใจ เป็นคนรอบรู้ และคุณสมบัติเหล่านี้ไม่เคยฟุ่มเฟือย
เซนต์. เคโดรวา อายุ 13 ปี ตึก 2
เซนต์. โปรฟโซยุซนายา อายุ 27 ปี ตึก. 3
เซนต์. ออสโตรวิยาโนวา, 19/22
เซนต์. คาชาตูเรียน, 20
เซนต์. เซโดวา, 3สตูดิโอโรงละคร "คนดัง" 0+
แม้ว่าเด็กจะไม่ได้ตั้งใจจะเป็นนักแสดง แต่การเยี่ยมชมสตูดิโอละครก็ไม่ทำให้เสียหาย: ที่นี่พวกเขาสอนให้คุณมั่นใจในตนเอง รับมือกับอารมณ์ และสื่อสารกับผู้อื่น หากผู้มีความสามารถกระตือรือร้นที่จะเป็นอิสระ ก็มีเส้นทางตรงไปยังสตูดิโอ Celebrity ที่ซึ่งครูจาก VGIK, GITIS และโรงเรียนการละครในตำนานอื่น ๆ สอนงานฝีมือนี้
เซนต์. มาลายา ดมีตรอฟกา, เลขที่ 5/9โรงละครเด็กและสตูดิโอละคร "Klyaksa"
หากคุณสงสัยว่าควรลงทะเบียนเรียนในสตูดิโอโรงละครแห่งนี้หรือไม่ ให้ไปชมละครที่มีชื่อเดียวกันก่อน โรงละครเด็ก. คุณจะเห็นว่าทุกสิ่งที่นี่มีจริง ทั้งการแสดง ฉาก โครงเรื่อง และแน่นอน ความพยายามของนักแสดงรุ่นเยาว์
เซนต์. บูราโควา อายุ 27 ปี ตึก. 4สตูดิโอโรงละครที่น่าทึ่งของ Yuri Martynychev
“Amazing Studio” มีข้อดีหลายประการ ประการแรก คุณสามารถเริ่มเรียนได้ตลอดเวลา เนื่องจากไม่มีการแบ่งระดับการฝึกอบรม ประการที่สอง สามารถเข้าร่วมบทเรียนทดลองแรกได้ฟรี นอกจากการแสดงแล้ว เอาใจใส่เป็นพิเศษที่นี่เราเน้นเทคนิคการพูดและ วาทศิลป์. นอกจากนี้ยังมีบทเรียนภาษาอังกฤษหนึ่งบทเรียนต่อสัปดาห์
เซนต์. คาชาตูเรียน, 20บ้านวัฒนธรรม "ชายกา"
สตูดิโอโรงละครสำหรับเด็ก "Ogonyok" เปิดให้บริการในศูนย์วัฒนธรรมไชกามาเกือบสี่สิบปีแล้ว ที่นี่พวกเขาไม่ได้เล่นละคร แต่มีส่วนร่วมจริงๆ ตัวอย่างเช่น ทีมกลายเป็นผู้ชนะในเทศกาล Golden Key ในกรุงเบอร์ลิน และพิชิตความสูงใหม่อย่างต่อเนื่อง
ถนน Budyonny, 14โรงละครเยาวชนคิริลล์ โคโรเลฟ
ข้อได้เปรียบหลักของสตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กของ Kirill Korolev คือโอกาสในการมีส่วนร่วมในการแสดงของโรงละครชื่อเดียวกันกับ ประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่และขายออกอย่างต่อเนื่อง ผู้สำเร็จการศึกษาจากสตูดิโอจำนวนมากเข้ามหาวิทยาลัยการละครและกลายเป็น ศิลปินมืออาชีพรวมถึงในโรงละคร Kirill Korolev ในอนาคตทุกคนจะได้มีส่วนร่วมในเทศกาล รายการทีวี ภาพยนตร์ และซีรีส์
เซนต์. มิทรี อุลยานอฟ วัย 42 ปีศูนย์สร้างสรรค์สำหรับเด็ก "Gelsomino"
สถานที่สำหรับเด็กที่กระตือรือร้นที่สุด ที่นี่พวกเขาจะสอนและสอนอาชีพผู้ใหญ่ที่หลากหลาย ตั้งแต่นักแสดงและผู้กำกับไปจนถึงผู้จัดรายการทีวีและช่างภาพ เหนือสิ่งอื่นใด พี่เลี้ยงเด็กสามารถนั่งร่วมกับเด็กได้ และคุณสามารถเริ่มสอนได้เช่นกัน ภาษาต่างประเทศหรือเตรียมตัวไปโรงเรียน
เซนต์. ซอร์จ, 6
เบิร์ชโกรฟอเวนิว 8โรงเรียนการละคร "Art-Master" 12+
พ่อแม่ส่วนใหญ่มักจะส่งลูกไปเรียนการแสดงโดยลืมไปว่ายังมีสิ่งที่สำคัญไม่แพ้กัน อาชีพการแสดงละคร- ผู้อำนวยการ. “อาจารย์ศิลป์” เป็นหนึ่งในโรงเรียนไม่กี่แห่งที่มีทั้งการแสดงและการกำกับ
เซนต์. คราสนายา เพรสเนีย, 9โรงละครวาไรตี้เด็กมอสโก
คุณต้องการให้ลูกของคุณกระโจนเข้าสู่อาชีพนี้ทันทีหรือไม่? ลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนของ Moscow Children's Variety Theatre ตลอดทั้งฤดูกาล เด็ก ๆ จะเตรียมการแสดงซึ่งไม่เพียงแต่พ่อแม่จะเข้าร่วมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟน ๆ ที่มีความสามารถรุ่นเยาว์จำนวนมากด้วย
เซนต์. บาวมันสกายา อายุ 32 ปี อาคาร 1โปรแกรมการฝึกอบรมในสตูดิโอละครแห่งนี้แบ่งออกเป็นสองหลักสูตร “ขั้นพื้นฐาน” และ “การแสดง” และได้รับการออกแบบเป็นเวลา 9 เดือนและสามปีตามลำดับ ตัวเลือกแรกเหมาะสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นการเดินทางสู่เวที สำหรับพวกเขา ที่สุดจัดสรรเวลาสำหรับการฝึกอบรม เวลาที่เหลือใช้ไปกับ งานสร้างสรรค์. โปรแกรมหลักสูตร "การแสดง" ได้รับการออกแบบมาเพื่อเพิ่มพูนประสบการณ์บนเวที และจุดสนใจหลักในกรณีนี้คือการเตรียมอุปกรณ์สำหรับการแสดง นอกเหนือจากชั้นเรียนประจำสัปดาห์สำหรับนักเรียน RosKids แล้ว พวกเขายังมีวิชาเลือกในการแต่งหน้า การร้องเพลง การต่อสู้บนเวที พื้นฐานการฟันดาบ งานกล้อง และด้านอื่นๆ
เซนต์. ชชิโปค, 28
บริษัทครูและผู้ประกอบวิชาชีพที่พร้อมจะพัฒนา ทักษะความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก เด็กทุกคนตั้งแต่อายุ 5 ขวบขึ้นไปสามารถลองตัวเองเป็นนักแสดงได้ หลักสูตรประกอบด้วยบทเรียนการแสดง การแสดงออกทางศิลปะและการพัฒนาคำพูด นอกจากนี้ นักแสดงที่มีความมุ่งมั่นทุกคนจะมีส่วนร่วมในการแสดงและโปรดักชั่นในสตูดิโอ โดยตัดตอนมาจากละครและ งานวรรณกรรมในคอนเสิร์ตและบทกวียามเย็น
ave. Leningradsky อายุ 30 ปี อาคาร 3
ทุกเดือนกันยายน โรงละครแชมเบอร์ตั้งชื่อตาม Boris Pokrovsky เปิดการลงทะเบียนในกลุ่มเด็ก ศิลปินหนุ่มจากสี่ถึง 13 ปี การฝึกอบรมนั้นฟรี แต่การจะไปถึงจุดนั้นได้ คุณต้องผ่านจุดสำคัญสองประการ: ผู้ที่ต้องการเข้าร่วมเป็นนักแสดงจะต้องมีความสามารถด้านดนตรีและเสียงร้องที่ยอดเยี่ยม ในอนาคตพวกเขาจะมีส่วนร่วมในละครและ การแสดงรอบปฐมทัศน์, "Cipollino", "Peter and the Wolf", "Cherevichki" และอื่น ๆ อีกมากมาย
เซนต์. นิโคลสกายา, 17
Central House of Actors มีสตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กให้เลือกมากกว่า 10 ห้อง ที่มีอายุต่างกัน. เงื่อนไขเดียว: การรับสมัครขึ้นอยู่กับความพร้อม งานหลักเป้าหมายที่ครูทุกคนตั้งไว้สำหรับตนเองคือการปลูกฝังให้เด็กๆ รักวรรณกรรมและดนตรี กระตุ้นความสนใจในความคิดสร้างสรรค์ และขยายขอบเขตทางวัฒนธรรมของพวกเขา ที่นี่เด็กๆ จะได้ก้าวแรกในการแสดง เรียนรู้วิธีการเคลื่อนไหวและพูดอย่างถูกต้องบนเวที และเรียนรู้ดนตรี เสียงร้อง การเต้นรำ และจังหวะ สตูดิโอทั้งหมดมีส่วนร่วมในการแสดงปีใหม่และเมื่อสิ้นสุดฤดูกาลพวกเขาก็เตรียมการแสดงไว้
เซนต์. อาร์บัต, 35
นักแสดงที่อายุน้อยที่สุดอยู่ภายใต้การดูแลของนักแสดงและอาจารย์ของ Seasons Project ในรุ่นน้อง คณะละครเชิญชวนเด็กอายุ 4-6 ปีให้เล่นและจินตนาการ ในระหว่างหลักสูตร เด็กๆ จะได้ค้นพบโลกแห่งการละคร เรียนรู้ว่าเวทีคืออะไร ค้นพบพรสวรรค์ของตนเอง และเปิดโลกทัศน์ให้กว้างไกล การฝึกอบรมและแบบฝึกหัดที่เกิดขึ้นในหลักสูตรนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาความสนใจและการสังเกต ความสามารถของมอเตอร์และการแสดงออกของพลาสติก รวมถึงคำพูดที่สอดคล้องและมีความสามารถ แต่จินตนาการมีความสำคัญอย่างยิ่งที่นี่
เซนต์. คาเร็ตนี ไรอัด, 3
ที่นี่ นักเรียนจะลงทะเบียนในสองแผนก: สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอายุ 4-6 ปี และสำหรับเด็กนักเรียน 8-15 ปี ไม่เพียงแต่โปรแกรมบทเรียนเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับเวลาด้วย หากบทเรียนสำหรับเด็กเล็กจัดในตอนเช้าวันธรรมดา ส่วนผู้สูงอายุ - ในวันเสาร์และวันอาทิตย์ แต่ทั้งชั้นเรียนที่นั่นและที่นั่นสอนโดยครูรักษาการ ร้องเพลงประสานเสียงและท่าเต้น อย่างไรก็ตาม บทเรียนสำหรับผู้ที่มีอายุมากกว่าจะมีอายุการใช้งานนานกว่าเด็กที่เพิ่งเริ่มต้นโดยสิ้นเชิง
เซนต์. Malaya Dmitrovka อายุ 8 ขวบ อาคาร 4 (เด็กก่อนวัยเรียน)
สตูดิโอนี้ตั้งอยู่บนพื้นฐานของศูนย์วัฒนธรรม Moskovsky มานานหลายทศวรรษ โดยรับเด็กอายุตั้งแต่ 4 ขวบและวัยรุ่นเข้าไปในผนัง คุณสามารถออกกำลังกายที่นี่กับทั้งครอบครัว กับพ่อแม่ ปู่ย่าตายาย ผู้ปกครองไม่เพียงช่วยเบื้องหลังเท่านั้น แต่ยังปรากฏตัวบนเวทีในบทบาทเล็ก ๆ ด้วย มีแผนกที่มีค่าใช้จ่ายและฟรี ซึ่งผู้คนจะได้รับการยอมรับจากการคัดเลือกและการสัมภาษณ์ และคุณสามารถเข้าร่วมชั้นเรียนในเวลาใดก็ได้ที่สะดวกตลอดทั้งปี สตูดิโอสอนการแสดง การเต้นรำ และการร้อง ส่วนนักเรียนแสดงละครและมีส่วนร่วมโดยตรงในกิจกรรมในเมือง
Moskovsky เขตย่อย 1 หมายเลข 49
ที่โรงละครและ โรงเรียนสอนเต้น Irbis ในมอสโกมี 17 สาขาอยู่ในระยะที่สามารถเดินได้จากรถไฟใต้ดิน พวกเขาจ้างครู ผู้สำเร็จการศึกษาจาก GITIS และมากกว่าห้าสิบคน สถาบันการละครตั้งชื่อตาม Shchukin ยกเว้น โปรแกรมการศึกษานักเรียนจะมีส่วนร่วมในการอ่านหนังสือในช่วงเย็น ปาร์ตี้ละเล่น วันหยุดในเมือง และ รายการโทรทัศน์. นอกจากนี้ผู้ที่เกี่ยวข้องกับการแสดงและ หมายเลขการเต้นรำเด็ก ๆ เข้าร่วมในเทศกาลต่างๆ ทั่วรัสเซีย ในเวลาว่างจากชั้นเรียน นักเรียนของ Irbis ไปโรงละครและมหาวิทยาลัยการละครเพื่อทำความคุ้นเคยกับชีวิตของนักแสดงผู้ใหญ่ให้มากขึ้น และในช่วงฤดูหนาวและ วันหยุดฤดูร้อนส่งไปยัง ค่ายละคร“ศิลปิน” ในภูมิภาคมอสโกซึ่งมีการแสดงอย่างเต็มรูปแบบ
การศึกษา
- ตั้งแต่ปี 2549 2553 สตูดิโอโรงละครภายใต้การดูแล โมชาโรวา วี.วี. (สถาบัน Shchukin มอสโก)
- 2547-2552 RGSU (มอสโก) การศึกษาระดับอุดมศึกษาครั้งแรก
- 2552 2557 - หลักสูตรสถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (LGITMIK / RGISI) ศาสตราจารย์ Andreeva A.D. (นักแสดง-ผู้กำกับ)
- ผู้ชนะโครงการการแสดงสั้นปี 2012“ In Short” ที่ Erarta Gallery of Contemporary Art, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รางวัลพิเศษจากคณะลูกขุนสำหรับละครแฟนตาซีเรื่อง “An Ordinary Story” (อิงจากนวนิยายชื่อเดียวกันโดย N.A. Goncharov)
- 2556 ผู้อำนวยการห้องปฏิบัติการ "ทไวซ์ทู" ภายใต้การดูแล Oleg Loevsky (Youth Theatre Rostov-on-Don) ภาพร่างจากเทพนิยายของ M. Bartenev "เกี่ยวกับคนที่ไปศึกษาความกลัว"
- ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน M. Sulimova "Director Alone with the Play" 2013 บทละครของวิลเลียม เชคสเปียร์เรื่อง "Measure for Measure"
- การแสดงก่อนอนุปริญญา - จากบทละคร "Staircase" ของ L. Petrushevskaya
- ผู้แต่งและนักแสดงส่วนหนึ่งของการแสดงพลาสติก "Together" (เทศกาลบ้านบอลติก เทศกาล Melodrama - โปแลนด์)
- 2014 มีส่วนร่วมในห้องปฏิบัติการผู้กำกับประเภทที่โรงละคร MTK โครงการ "เปิดประตู" RAMT ภาพร่างจากบทละครของ V. Lyuboy เรื่อง "We Used to Be Birds"
- 2014 ผู้กำกับละครเรื่อง "Snow Flower" ที่สร้างจากเทพนิยายของ S. Kozlov - Theatre on Sobornaya, Ryazan
- ห้องปฏิบัติการ 2558 "Open Space" - Irkutsk ภาพร่างจากบทละครของ A. Ostrovsky เรื่อง "The Kindergarten" (การแสดงมีกำหนดเปิดตัวในเดือนตุลาคม 2558)
- 2558 การมีส่วนร่วมในห้องทดลองของผู้กำกับ "Young Director for Children" ซึ่งจัดโดยโครงการละคร "Open Doors" และศูนย์การละครและการกำกับ Roshchina และ Kazantseva (มอสโก) ร่างจากบทละคร "Call me Peter" ของ Jan Friedrich สำหรับผู้ชมที่เป็นวัยรุ่น
- 2559 ผู้กำกับละคร "The Mosquito Dreams of Winter" Yu. Tupikina Prokopyevsky Drama Theatre ศิลปิน E. Nikitina
- 2017 ผู้กำกับละคร "Emelya" จากเทพนิยายรัสเซีย "At the Command of the Pike" โรงละคร Istrinsky Drama ศิลปิน N. Voinova