The Small Drama Theatre เปิดตัวรอบปฐมทัศน์โดยอิงจากนวนิยาย Crime and Punishment ของฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี ผลงานของ Vadim Skvirsky อิงจากเนื้อหาแบบร่างจาก Lev Ehrenburg ผู้ก่อตั้ง NDT เมื่อปีที่แล้ว ไม่น่าแปลกใจเลยที่ทุกอย่างจะสัมผัสได้ถึงมือของอาจารย์ในการแสดงและ "อาชญากรรม" ใหม่ก็เข้าสู่ละครของ Ehrenburg Studio Theatre ได้อย่างง่ายดาย
บนเวทีมีนั่งร้านนิรันดร์ซึ่งสอดคล้องกับคำอธิบายคลาสสิกของฤดูร้อนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างสมบูรณ์แบบ: "มะนาว, นั่งร้าน, อิฐ, ฝุ่นทุกที่" คนแรกที่ปรากฏตัวโดยมีฉากหลังเป็นป่าเหล่านี้จะเป็นวิทยากร ซึ่งไม่เพียงแต่ขาดความสวยงามเท่านั้น แต่ยังขาดสุขภาพที่ดีอีกด้วย มือขวาอันสั้นของเธอซึ่งได้รับผลกระทบจากความอ่อนแอของธาลิโดไมด์นั้นกำปริมาตรของดอสโตเยฟสกีอย่างชักกระตุกซึ่งเธอค้นหา "ถุงน่องสีน้ำเงิน" แต่ไม่พบความจริงและความสุข และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมวันนี้เธอจึงได้แต่งตั้งตัวเองให้เป็นผู้กล่าวหาหลักและผู้ที่หักล้างความคลาสสิก
— โลกไม่ได้ถูกปกครองด้วยความรักและไม่ใช่โดยพระเจ้า! - เธอยืนกรานอย่างดื้อรั้น - และความสวยงาม!
และในตอนแรกจุดประสงค์ของการบรรยายการแสดงเรื่อง Dostoevshchina ที่ระบุไว้ในโปรแกรม "เพื่อความก้าวหน้าของมนุษยชาติทั้งมวล" ดูเหมือนจะตรงไปตรงมาและเป็นการเยาะเย้ยด้วยซ้ำ การเปิดเผยจะเกิดขึ้นในช่วงท้ายของการแสดงเท่านั้น ไม่ใช่เหตุผลที่พวกเขาบอกว่าเสียงหัวเราะสามารถเข้าถึงจิตวิญญาณของมนุษย์ได้เร็วกว่าการสั่งสอน และผู้ชมในรอบปฐมทัศน์ของ Skvirsky ก็หัวเราะอยู่ตลอดเวลา และไม่น่าแปลกใจเลยแม้แต่มือระเบิดฆ่าตัวตาย Marmeladov (Alexander Belousov) ที่ไร้ฟันซึ่งเมาต่อหน้าสาธารณชนจนนั่งร้านพังลงจากชั้นสองก็ตลกดี
แต่สิ่งสำคัญคือบทละครไม่มีภาพวรรณกรรมธรรมดา ๆ ที่คุณแทบจะหัวเราะไม่ออกขณะอ่านนวนิยาย ดังนั้น การฆาตกรรมโรงรับจำนำเก่าจึงไม่ปรากฏต่อสาธารณะ มีเพียงผู้ที่จะเป็นวิทยากรเท่านั้นที่อ่อนไหวเพียงลำพังจนกว่าเธอจะตกลงมาจากสิ่งที่มองไม่เห็น แต่เห็นกระแสเลือดที่พัดจากขวาน และที่นี่ผู้ชมเริ่มเข้าใจว่าเรื่องไร้สาระระดับโลกทั้งหมดในโลกนี้กระทำด้วยสีหน้าจริงจังบนใบหน้าของเขา และความแตกต่างระหว่างวิทยากรที่ลึกซึ้งกับ Lizaveta ที่โง่เขลาซึ่งถูก Raskolnikov สังหารเช่นกัน (นางเอกทั้งสองรับบทโดย Yulia Grishaeva) นำเสนอผู้ชมที่จินตนาการว่าตัวเองเป็นผู้รอบรู้ด้วยการตบหน้าอย่างมั่นคง: โดยทั่วไปแล้วความโง่เขลามีความสุขมากกว่าความฉลาด อย่างน้อยก็ในความรัก
นั่นเป็นสาเหตุที่แม่ของ Raskolnikov (Tatyana Vlasova) ใจดีและโง่เขลาซึ่งแม้แต่ Rodion (Kirill Kobzarev) ซึ่งแม้แต่ Rodion (Kirill Kobzarev) ก็พยายามใส่ความคิด (“ นิยาย” จากคำว่า“ คิด”!) เหนือชีวิตอย่างไม่มีความสุขปีนขึ้นไปบนเก้าอี้เวียนนาและ ท่องบทกวีเหมือนในวัยเด็กดึงขากางเกงขึ้นคุกเข่า และ Sonechka Marmeladova (Anastasia Aseeva) เป็นคนโง่เขลาอย่างแท้จริงไม่เข้าใจคำพูดของความวิกลจริตของ Raskolnikov แต่เป็นผู้หญิงสามคนนี้ที่ได้รับความรักมากมายและปีกที่มองไม่เห็นของเทวดาผู้พิทักษ์
ขณะวิเคราะห์ดอสโตเยฟสกี "ในใจ" อาจารย์ผู้หวาดกลัวซึ่งขาดทัศนคติเชิงบวกในชีวิต ซึมซับอารมณ์และสัญชาตญาณและร้องออกมาว่า "ผู้คนกำลังมองหาคำตอบในหนังสือ แต่มีคำถามสำคัญข้อหนึ่ง!" แต่การที่จะได้คำตอบนั้น จะต้องตั้งคำถามให้ถูกต้อง NDT สำเร็จ และผู้ชมจะได้รับคำตอบ
บนเวทีเล็ก ๆ ของโรงละคร Baltic House, Aleksandrovsky Park, 4
“ อาชญากรรมและการลงโทษ” - การบรรยายเพื่อประโยชน์ของมวลมนุษยชาติโดยอิงจากนวนิยายของ F.M. ดอสโตเยฟสกี้. การแสดงนี้สร้างขึ้นโดยสตูดิโอรุ่นเยาว์ - ผู้สำเร็จการศึกษาจาก L.B. Erenburg ที่ BIIYAMS (สำเร็จการศึกษาปี 2011) นำโดยอาจารย์ นักแสดง และผู้กำกับ Vadim Skvirsky
ระยะเวลาการแสดง - 3 ชั่วโมง 15 นาที ด้วยการหยุดพักหนึ่งครั้ง
“อาชญากรรมและการลงโทษ” ไม่ใช่การแสดงของโรงละครขนาดเล็ก แม้ว่าจะมีคุณลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์ของสไตล์ก็ตาม นี่คือการแสดงที่สร้างขึ้นโดยสตูดิโอรุ่นใหม่ - ผู้สำเร็จการศึกษาจาก L.B. Erenburg ใน BIIYAMS (ฉบับปี 2011) นำโดยอาจารย์ นักแสดง และผู้กำกับ Vadim Skvirsky (คุ้นเคยกับผู้ชมจากบทบาทของ Solyony ใน "Three Sisters", Luka ใน "At the Depths", Enrique ใน "To Madrid, to Madrid!", ฯลฯ .) นอกจากนักแสดงหน้าใหม่แล้ว Evgeny Karpov และ Daniil Shigapov อดีต NDT ก็เล่นในละครเรื่องนี้ด้วย นี่เป็นความเจ็บปวดขมขื่น แต่ในขณะเดียวกัน - (เช่นเคยใน NDT) เรื่องราวที่น่าขันและตลกเกี่ยวกับการค้นหาแนวทางคุณธรรมจิตวิญญาณสากล เกี่ยวกับความเข้าใจผิดและภาพลวงตา เกี่ยวกับอิสรภาพและความรัก
“การแสดงเข้มข้นมากและตลกจริงๆ คุณดูนักแสดงโดยไม่หยุด พวกเขามีปฏิกิริยาต่อกันอย่างอ่อนไหว พวกเขาอยู่รวมกันเป็นกลุ่มเดียว ศิลปินรุ่นเยาว์ดูไม่เหมือน "นักเรียน" ถัดจากนักแสดงเอเรนเบิร์กผู้มากประสบการณ์ ควรเขียนเกี่ยวกับงานแสดงแต่ละเรื่องแยกกัน อยากวิเคราะห์ แต่ละฉาก อยากบรรยาย บันทึก ชื่นชมนักแสดง และตัดสินใจ (...) ประเภทของการแสดงถูกกำหนดให้เป็น “การบรรยายเพื่อประโยชน์ของมวลมนุษยชาติในทางใดทางหนึ่ง” และเราสามารถพูดได้ว่าแม้จะเป็นการประชด แต่งานนี้ก็กำลังบรรลุผลสำเร็จ การบรรยายที่น่าทึ่งเกี่ยวกับความไร้พลังของคำพูดและความคิดเกี่ยวกับพลังแห่งชีวิตเกี่ยวกับ "ไร้สาระและตลก" ในความคิดของฉันทำให้โน้มน้าวใจได้จริง ๆ แสดงให้เห็นถึงมุมมองของ Dostoevsky ในประเพณีที่ดีที่สุดของโรงละครของ Ehrenburg และ "ช่วยได้บ้าง" ช่วย - หากไม่ใช่ทุกสิ่งของมนุษยชาติก็เป็นผู้ชมเวทีเล็ก ๆ ของ Baltic House ฉันต้องการลงทะเบียนเรียนหลักสูตรการบรรยายทั้งหมด” Olga Izyumova บล็อกของนิตยสารโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
อนุปริญญาและรางวัล: รางวัลละครอิสระของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Bronze Lion" ในหมวดหมู่: บทละครขนาดเล็กที่ดีที่สุด - "อาชญากรรมและการลงโทษ", บทบาทชายยอดเยี่ยม - Daniil Shigapov (Raskolnikov), นักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม - Evgeny Karpov (Porfiry Petrovich ), มีนาคม 2557; ฟอรัมโรงละครเยาวชนนานาชาติ IX “M.art.contact” รางวัลพิเศษสำหรับบทละคร “อาชญากรรมและการลงโทษ” - “การแสดงเยาวชนที่ดีที่สุด” (Mogilev, เบลารุส, มีนาคม 2014); เทศกาลนานาชาติ IX ของการแสดงของนักศึกษาและระดับสูงกว่าปริญญาตรี "โอกาสของคุณ" (มอสโก, พฤษภาคม 2013) กรังด์ปรีซ์สำหรับละครเรื่อง "Crime and Punishment" โดย Vadim Skvirsky
การแสดงนี้สำหรับผู้ชมที่มีอายุ 16 ปีขึ้นไป
คำสำคัญ:อาชญากรรมและการลงโทษ, 2018, โปสเตอร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โรงละครเอห์เรนเบิร์ก, โรงละครเล็ก, โรงละครเล็กเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ราคา, ราคาตั๋ว, สั่งซื้อตั๋ว, ซื้อตั๋ว, ที่อยู่, วิธีเดินทาง, บ็อกซ์ออฟฟิศ, รายชื่อติดต่อ, โปสเตอร์เล็ก ละครเวที มกราคม กุมภาพันธ์
นักข่าว Olga Komok เมื่อไปที่โรงละคร Alexandrinsky เพื่อดู "อาชญากรรมและการลงโทษ" กล่าวว่าการแสดงนี้เป็นการทดสอบที่แท้จริงสำหรับผู้ชม อย่างน้อยก็สักพักหนึ่ง
ที่โรงละคร Alexandrinsky และที่เทศกาลชื่อเดียวกันนี้จัดขึ้นหากไม่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ก็ถือเป็นงานเปิดตัวที่ดังที่สุดของปีอย่างแน่นอน อัตติลา วิดเนียนสกี ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครแห่งชาติฮังการี จัดแสดงละครอาชญากรรมและการลงโทษของดอสโตเยฟสกีในรูปแบบโอเปร่า ใช่ ไม่ใช่แค่เรื่องใดเรื่องหนึ่ง แต่เป็นเรื่องหลังวากเนอร์มากที่สุด: ห้าชั่วโมงครึ่งของแอ็คชั่นมหากาพย์ ฮีโร่ที่ละเอียดถี่ถ้วน - ไม่ใช่ผู้คน แต่เป็นการแสดงตัวตนของความคิดที่แตกต่างและแนวคิดทางศีลธรรมและจริยธรรมทุกประเภท ความหลงใหลที่เร่าร้อนไม่ได้หมายถึงชีวิตประจำวัน แต่ชั่วนิรันดร (หรือในตำราประวัติศาสตร์วรรณคดี) และแน่นอนว่า ดนตรี: นี่คือสิ่งที่ควบคุมการอยู่บนเวทีละคร ผลักดันฉากแอ็กชันไปข้างหน้า ครอบงำบทพูดของตัวละครด้วยเสียงพายุ และทำให้การเลียนแบบที่แพร่หลายในแจ็กเก็ตบุนวมในเรือนจำเคลื่อนไหว
การเลียนแบบนี้ก็เช่นกันร้องเพลงอย่างที่คณะนักร้องประสานเสียงโอเปร่าควร เสียงร้องสดสร้างความแตกต่างที่มีเสน่ห์กับโฟโนแกรมหลัก (ซึ่งเป็นสารานุกรมของการแสดงออกของออสโตร-เยอรมันในศตวรรษที่ 20 สลับกับบทสวดเกรโกเรียนและบาโรกที่มีชื่อเสียง): บางอย่างจากชีวิตในคริสตจักรในรัสเซีย นิทานพื้นบ้านสี่เหลี่ยมจัตุรัสเล็กๆ น้อยๆ บวกกับเสียงร้อง การจัดเตรียมเพลงฮิตของ Amy Winehouse - นี่เป็นโบนัสสำหรับผู้ที่ตัดสินใจอยู่ต่อในส่วนที่สองของ "คอนเสิร์ต" หลังจากการแสดง 2.5 ชั่วโมง
โบนัสอื่นๆในครั้งที่สองแทบไม่มีการกระทำใด ๆ ใน 2 ชั่วโมงแรกสาธารณชนจะได้รับการนำเสนอความรู้ทั้งหมดของโอเปร่าเรื่อง "อาชญากรรมและการลงโทษ" คอนสตรัคติวิสต์ขาวดำเหมาะกับคะแนนเป็นอย่างดี การล้อเลียนที่ร่าเริงเป็นลางไม่ดีกลิ้งไปรอบ ๆ เศษซากนามธรรมของมนุษย์ (หรือเป็นมนุษย์?) ในทุกจุดของโครงเรื่องที่รู้จักกันดี มีการแสดงความเคารพต่อนวนิยายรัสเซียหลักอย่างสมบูรณ์ นักแสดงท่องข้อความคลาสสิกทั้งหน้า เว้นแต่เพื่อเร่งกระบวนการพวกเขาจะทับซ้อนกันแบบโพลีโฟนิ: ตัวอย่างเช่น Marmeladov (Sergei Parshin) สารภาพว่าเมาเหล้าและในเวลาเดียวกัน Mother Raskolnikova (Maria Kuznetsova) อ่านจดหมายถึงลูกชายของเธอ ในตอนแรกบทพูดมีภาพประกอบมากมาย: Sonya (Anna Blinova สวยงามในความยับยั้งชั่งใจทางศิลปะของเธอ) บรรยายถึงเรื่องราวการล้มลงของเธอด้วยแบบฝึกหัดพลาสติก หญิงชราที่ถูกแฮ็กและต่อมา Marmeladov ผู้ตายอย่าออกจากเวทีเช่นเดียวกับเพลงโอเปร่าที่ไม่หายไปจากโน้ตเพลง ความฝันของ Raskolnikov เกี่ยวกับการฆ่าม้าโดยทั่วไปกลายเป็นหายนะบนเวทีที่รุนแรงรวมถึงหูของประชาชนที่ไม่คุ้นเคยกับระดับเดซิเบลของสนามกีฬา
มีกำหนดการแสดงทุกส่วนของการแสดงตามคำสั่งของผู้แต่งซึ่งก็คือผู้เขียนโดยเคร่งครัด Katerina Ivanovna ผอมเพรียว (Victoria Vorobyova) รีบวิ่งไปพร้อมกับเด็ก ๆ ในชุดกระต่าย, Razumikhin (Viktor Shuralev) เป็นฮิปสเตอร์เชิงบวกในเสื้อยืด Gagarin, Luzhin เป็นภาพล้อเลียนของทางการ, Lebezyatnikov (Ivan Efremov) เป็นนักอุดมคติจาก ผู้ที่สร้างเครื่องกีดขวางใกล้กับทำเนียบขาวในปี 1991 Svidrigailov ซึ่งเป็น Dmitry Lysenkov ที่มีท่าเต้นที่น่าขยะแขยงและออกแบบท่าเต้นได้อย่างยอดเยี่ยม - ไม่ได้ก้าวออกจากบทบาทที่ตั้งใจไว้แม้แต่วินาทีเดียว แม้แต่ Raskolnikov เองก็ดูไม่เหมือนฮีโร่ที่มีชีวิตและเป็นอิสระ - Alexander Polamishev รับบทเป็นจิตวิญญาณที่สับสนจนถึงจุดที่ไม่แน่นอนโดยสิ้นเชิง และมีนักแสดงเพียงคนเดียว (หรือตัวละคร?) ที่ใช้ประโยชน์จาก Dostoevsky อย่างเต็มที่: Vitaly Kovalenko เปลี่ยนนักสืบ Porfiry Petrovich ให้กลายเป็นตัวตลกจากหนังสยองขวัญงูผู้ล่อลวงหลายด้านพร้อมเสียงหัวเราะตีโพยตีพายและนิสัยของสังคมล้อเลียน นี่ไม่ใช่บทบาทที่ควบคุมศิลปิน แต่เป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม
ในองก์ที่สองนี้งูสวมชุด Cassock ของคาทอลิกและกระซิบกับความคิดที่ช่วยชีวิตของ Raskolnikov ด้วยความกดดันที่ชั่วร้ายถึง Raskolnikov - เกี่ยวกับประโยชน์ของศรัทธาและการกลับใจ Sonya ยังพูดเกี่ยวกับสิ่งเดียวกัน - เผชิญหน้ากันเป็นเวลานานโดยไม่มีลูกเล่นใด ๆ หลังจากการเดินขบวนของตัวละครอย่างสนุกสนานเพื่อเป็นเกียรติแก่ความชั่วร้ายและความตายทั้งหมด (โดยใช้ขวานยักษ์เฮฮาแทนธง) ผู้กำกับดูเหมือนจะไม่สนใจที่จะเติมเต็มเวทีด้วยการเคลื่อนไหว กำแพงไม่ม้วน คณะนักร้องประสานเสียงหายไปในความมืด ซีรีส์โซโลที่อิดโรยเกิดขึ้น ตัวละครแต่ละตัวพูดออกมาเป็นครั้งสุดท้ายในบันทึกสุดท้าย - การลงโทษอย่างบริสุทธิ์ใจสำหรับผู้ชมที่มาสายที่สถานีรถไฟใต้ดิน และเมื่อ Svidrigailov สารภาพตามใจชอบปีนกำแพงและกลิ้งไปบนพื้นในที่สุดก็ยิงตัวเองพร้อมกันพร้อมกับเพลงศักดิ์สิทธิ์ของ Raskolnikov“ ฉันฆ่าแล้ว!” และไฟบนเวทีดับลงความเข้มแข็งเพียงอย่างเดียวที่เหลืออยู่คือสำหรับ ถอนหายใจ -“ และขอบคุณพระเจ้า”
เลือกส่วนที่มีข้อความแสดงข้อผิดพลาดแล้วกด Ctrl+Enter
การแสดง - "อาชญากรรมและการลงโทษ"
ผู้กำกับ - วาดิม สเวียร์สกี
โรงละคร - โรงละคร-สตูดิโอ โรงละครขนาดเล็กภายใต้การดูแลของ Lev Ehrenburg (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ในเทศกาลที่เก้า "Your Chance" ในมอสโก ละครเรื่อง "Crime and Punishment" ที่สร้างจากนวนิยายของ F.M. Dostoevsky แสดงโดย Small Drama Theatre (NDT) ในสตูดิโอโรงละครจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โปรแกรมการแสดงบอกว่าการแสดงนั้นสร้างขึ้นจากวัสดุร่างที่เตรียมไว้ระหว่างการแสดงโดย L.B. เอเรนเบิร์ก (บัณฑิต 2554, BIYAMS) ตอนนี้การแสดงได้รวมอยู่ในละครของสตูดิโอเธียเตอร์ NDT แล้ว บทบาทหลักในละครดำเนินการโดยอดีตนักศึกษาของหลักสูตรนี้ ซึ่งบางคนได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของสตูดิโอโรงละคร NDT แต่บทบาทหลักสองประการจะมอบให้กับผู้นำ (อันที่จริง ศิลปินชั้นนำทุกคนใน NDT ) นักแสดงจากสตูดิโอโรงละคร NDT บทบาทของ Raskolnikov Rodion Romanovich รับบทโดย Daniil Shigapov และบทบาทของ Porfiry Petrovich รับบทโดย Evgeny Karpov
ผู้ที่คุ้นเคยกับผลงานของ Lev Ehrenburg และโรงละครของเขารู้ดีว่าโรงละครมีสไตล์การแสดงละครเป็นของตัวเอง สไตล์นี้มีความแกร่ง อยากรู้อยากเห็น พิถีพิถัน มีฤทธิ์กัดกร่อน สมจริง สมจริง เป็นธรรมชาติ หากคุณมีบทบาทก็อย่าเล่น แต่ใช้ชีวิตตามนั้น ถ้าจะสู้ก็สู้ด้วยความจริงใจจนมีรอยช้ำและเลือด ถ้ารักก็รักจริง ผู้ชมไม่ควรสงสัยในความจริงใจและความซื่อสัตย์ การแสดงเกือบทั้งหมดของสตูดิโอเธียเตอร์ NDT ดำเนินการโดยใช้วิธี etude กล่าวคือ ไม่มีการดำเนินการต่อเนื่องตั้งแต่ต้นจนจบ การกระทำจะแผ่ขยายออกไปและได้รับแรงผลักดันจากร่างหนึ่งไปยังอีกร่างหนึ่ง บางคนชอบ แต่สำหรับคนอื่น สไตล์นี้กลับทำให้เกิดการปฏิเสธและความผิดหวัง การชมการแสดงของสตูดิโอเธียเตอร์ NDT หนึ่งครั้งยังดีกว่าการฟังเรื่องราวเหล่านั้นเป็นร้อยๆ ครั้งเพื่อแสดงความคิดเห็นของตัวเอง และมีบางอย่างที่ต้องดูใน NDT เชื่อฉันเถอะ
หลังจากดูละครเรื่อง "Crime and Punishment" เราจะรู้สึกว่านักแสดงและผู้กำกับของสตูดิโอโรงละคร NDT V. Skvirsky เหนือกว่าอาจารย์ของเขา แต่อนิจจาความรู้สึกนี้เป็นการหลอกลวง ประเด็นก็คือ V. Skvirsky ทุ่มเททุกอย่างให้กับผลงานเปิดตัวของเขาซึ่งน่ายกย่องอย่างมากสำหรับการเปิดตัวครั้งแรก ฉันหวังว่าการแสดงครั้งต่อไปของเขาจะไม่เลวร้ายไปกว่าการเปิดตัวครั้งแรก การแสดงมีความแข็งแกร่ง ชัดเจน มีโครงสร้าง ดำเนินการ และเสร็จสมบูรณ์อย่างมีเหตุผล
แน่นอนว่าชัดเจนว่าผู้กำกับต้องการพูดอะไรกับการแสดงของเขา เป็นที่ชัดเจนว่านวนิยายเรื่อง "อาชญากรรมและการลงโทษ" ได้รับการอ่านและวิเคราะห์มากกว่าหนึ่งครั้ง ไม่มีฉากที่ผ่านไปจากนวนิยาย แม้แต่ฉากฆาตกรรมโรงรับจำนำเก่าก็ยังหายไป ผู้ชมจะไม่มีคำถามว่าทำไมฉากนี้ถึงเกิดขึ้น? ผู้กำกับจงใจเลือกเฉพาะฉากที่เหมาะสมกับห่วงโซ่การแสดงในที่สุด
รูปแบบการแสดงถูกกำหนดให้เป็น “การบรรยายเพื่อประโยชน์ของมวลมนุษยชาติในทางใดทางหนึ่ง” วิทยากรซึ่งเป็นผู้หญิงที่รู้และเข้าใจงานของ Dostoevsky อย่างลึกซึ้งไม่เพียง แต่ L. Tolstoy เท่านั้น แต่ยังพาผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งวีรบุรุษในนวนิยายของ Dostoevsky ความรู้ที่จริงจังของเธอช่วยให้ผู้ชมมองนวนิยายจากอีกด้านหนึ่งนั่นคือ หลีกหนีจากแบบเหมารวมที่เหนื่อยล้าของหลักสูตรของโรงเรียน
ก่อนอื่น การแสดงไม่ได้เกี่ยวกับอาชญากรรมและการลงโทษ แต่เกี่ยวกับเสรีภาพส่วนบุคคล - ในความเข้าใจที่แท้จริงและเป็นต้นฉบับ เกี่ยวกับการกำจัดความคิดและคำพูดเหล่านั้นที่ขัดขวางไม่ให้คุณเป็นตัวของตัวเอง กำจัดทัศนคติแบบเหมารวมที่ผิดๆ ในตัวคุณ ละครอีกเรื่องเกี่ยวกับพลังแห่งชีวิต Raskolnikov เดินไปสู่การปลดปล่อยนี้ตลอดการแสดงโดยพยายามหลีกหนีจากโครงเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้ อย่างที่เขาพูด: “มันจะไม่เหมือนกับในหนังสือ!” และการปลดปล่อยก็เกิดขึ้นแต่เพียงการสิ้นสุดของการทำงานหนักเท่านั้น Raskolnikov ช่วย Sonechka จากความตายโดยเห็นคนในตัวเธอ เขาทำตัวเหมือนมนุษย์ ช่วยชีวิตเธอด้วยการมอบเสื้อผ้าของเขาให้เธอ Sonechka นอนหลับอย่างไพเราะฟื้นตัวนอนตะแคง จุดสุดยอดของการบรรยาย (การแสดง) คือการปลดปล่อยและการนมัสการแบบสากล ตัวละครทั้งหมดโดยไม่มีข้อยกเว้น