Kamieniem milowym w rozwoju problematyki psychologii percepcji było opracowanie R. Arnheima „Sztuka i percepcja wzrokowa” z podtytułem „Psychologia twórczego oka”. Z tej książki wyrosła badania stosowane postrzeganie różnorodności formy obrazkowe przeprowadzane zgodnie z psychologią Gestalt, tj. psychologia zajmująca się badaniem percepcji holistycznej. Podstawowym założeniem Arnheima jest to, że percepcja nie jest mechaniczną rejestracją elementów zmysłowych, ale jest zdolnością wglądu i pomysłowy zrozumienie rzeczywistości. Arnheim stara się odkryć, w jaki sposób percepcja artystyczna czynniki obiektywne jak prowokują określone sposoby rozumienia. Jednocześnie - jakie są możliwości subiektywna aktywność naszego oka, jaka jest jego zdolność do rozumienia znaczących modeli struktura obrazkowa i tworząc efekt wewnętrzny. Zdolność ludzkiego oka do natychmiastowej oceny głównych walorów artystycznej całości opiera się, zdaniem badacza, na pewnych właściwościach. sam obraz. Podaje przykład: Biały kwadrat, wewnątrz którego umieszczony jest ciemny dysk. Jeśli zobaczymy, że dysk jest przesunięty względem środka kwadratu, to tego rodzaju niezrównoważona kompozycja, czyli, jak to ujmuje Arnheim, dysk „mimośrodowy” powoduje pewne uczucie niedogodność. Symetryczne położenie krążka w środku kwadratu daje poczucie stabilności, a następnie pewnego rodzaju satysfakcję. Podobną obserwację można znaleźć w muzyce. Czym jest dysonans? To niestabilna współbrzmienie, które wymaga pozwolenia, wyjścia, zasugerowania pewnego dalszy rozwój, oczekiwane działanie. Przeciwnie, współbrzmienie zawsze odpowiada poczuciu stabilności, afirmacji, stabilności, zdecydowanie.
Myśląc w tym kierunku, Arnheim dochodzi do wniosku, że każdy model mający wizualne granice jest obrazem, rzeźbą, strukturę architektoniczną- ma punkt podparcia, czyli środek ciężkości, który natychmiastowo skupia nasze oko. Tę cechę percepcji świadomie wykorzystują zarówno rzeźbiarze, jak i fotografowie, dążąc do wynalezienia niestabilności dynamiczna kompozycja, tj. poprzez nieruchomy obraz, aby przekazać akcję, ruch, napięcie, które wymaga pozwolenia. Tancerza czy sportowca można zatem przedstawić w pozie samowystarczalnej lub w pozie, którą nasza wyobraźnia będzie postrzegać jako ciągły ruch.
Nagromadziła się historia sztuki pięknej i fotograficznej wielka ilość techniki, które pozwalają, bez zmiany objętości tego samego rysunku, albo umieścić go w głębi przestrzeni obrazu, albo wysunąć na pierwszy plan. Analizując wiele prac, Arnheim pokazuje w szczególności, w jaki sposób Cezanne w portrecie swojej żony (1890) osiąga efekt wyrazisty: postać kobiety wypoczywającej w fotelu jest pełna energii; z jednej strony pozostaje na miejscu, a jednocześnie niejako unosi się. Specjalna, dynamiczna, asymetryczna pozycja głowy z profilu dodaje portretowi elementu aktywności. główny wniosek Arnheim wygląda następująco: możemy nie zdawać sobie sprawy, jak to zrobić ciężka praca nasze oko tak, ale jest zaprojektowane w taki sposób, że zawsze wychwytuje centralne elementy formy, natychmiast odróżniając je od prywatnych na dowolnym obrazie. Przypadkowe lub szczególne formacje kompozycyjne zawsze krystalizują się wokół takich fragmentów obrazu, które można ocenić jako w miarę niezależne i niezależne.
Opracowanie teorii wpływ artystyczny dzieł sztuki pięknej Arnheim opiera się na szeregu pomysłów wyrażonych wcześniej. Tak więc Wölfflin pewnego razu doszedł do wniosku, że jeśli obraz odbija się w lustrze, to nie tylko się zmienia wygląd, ale jego znaczenie ulega całkowitej zmianie. Wölfflin uważał, że wynika to ze zwykłego nawyku czytania obrazu od lewej do prawej. Po odwróceniu obrazu jego postrzeganie znacznie się zmienia. Wölfflin zwrócił uwagę na pewne stałe percepcyjne, w szczególności na ocenę przekątnej przechodzącej od lewego dolnego rogu do prawego, rosnąco i przekątna biegnąca od lewego górnego rogu w dół jako malejąco. Ten sam obiekt wygląda na ciężki, jeśli nie znajduje się po lewej stronie, ale po prawej części obrazu. Analizowanie” Madonna Sykstyńska„Rafael, badacz, potwierdza to na przykładzie: jeśli postać mnicha, po zmianie położenia slajdu, zostanie przestawiona z lewej strony na prawą, to stanie się tak ciężka, że cała kompozycja się przewróci.
Pytania do samodzielnego sprawdzenia
1. 1. Jaka jest rola włosów na obrazie?
2. 2. Jakie znasz rodzaje fryzur?
3. 3. Jakimi wymogami należy kierować się przy wyborze indywidualnej fryzury?
Konstantinow A.V. Fryzjerstwo. M., 1987.
Lobareva, Los Angeles lekcje atrakcyjności. M., 1995.
Shepel V.M. Sekrety uroku osobistego. M., 1997.
Kolorystyka - estetyka tonów
Teoria percepcji estetycznej opiera się na fakcie, że percepcja jest w zasadzie proces poznawczy, zdefiniowane przez formularze i typ percepcja wzrokowa.
Szczególny nacisk położymy na fakt, że percepcja estetyczna nie jest biernym, kontemplacyjnym aktem, ale aktywnym procesem twórczym.
Według Arnheima, autora najciekawsza książka„Sztuka i percepcja wizualna”, każdy akt percepcja wzrokowa to aktywne badanie obiektu, jego wizualna ocena, selekcja istniejących cech, porównywanie ich ze śladami pamięci, ich analiza i organizacja tego wszystkiego w całościowy obraz.
W latach 20. XX wieku pojawił się nowy kierunek w psychologii – Gestalt. Terminu gestalt nie można jednoznacznie przetłumaczyć na język rosyjski, ma on wiele znaczeń: holistyczny, obraz, struktura, forma. I można go używać bez tłumaczenia, co oznacza całościowe ujednolicenie elementów życia psychicznego, nieredukowalne do sumy jego części składowych. W swojej pracy dali psychologowie Gestalt duże skupienie problemy z percepcją. Przeciwstawiali się przede wszystkim asocjacyjnej teorii percepcji, która dominowała w teorie psychologiczne XIX wiek. Starali się udowodnić, że percepcja ma charakter holistyczny i opiera się na tworzeniu integralnych struktur – gestaltów. Zamiast abstrakcyjnych pytań o to, jak widzimy trzy wymiary, czym są elementy zmysłowe, jak można je łączyć, psychologowie Gestalt stawiają realne i konkretne problemy: jak widzimy rzeczy takimi, jakie są naprawdę; jak postać jest postrzegana w oderwaniu od tła; co to jest powierzchnia; co to jest forma; dlaczego można, nie zmieniając niczego w temacie, „zmienić” jego wagę, wymiary i inne parametry.
Spróbujmy dowiedzieć się, jak widzimy i pomóc sobie nauczyć się kontrolować percepcję wzrokową.
Zatem – każde spostrzeżenie jest także myśleniem, każde rozumowanie jest jednocześnie intuicją, każda obserwacja jest także kreatywnością. A każdy widzi i słyszy tylko to, co rozumie, a odrzuca to, czego nie rozumie.
Często uważa się, że oko jest jak aparat. Istnieją jednak oznaki percepcji, które są zupełnie inne niż w aparacie. Oko zaopatruje mózg w informacje zakodowane w aktywności nerwowej – łańcuch impulsów elektrycznych, który z kolei za pomocą swojego kodu i aktywności mózgu odtwarza obiekty. To jak czytanie liter, symbole to nie obrazy. Nie pojawia się żaden obraz wewnętrzny! Dla mózgu przedmiotem jest to strukturalne wzbudzenie.
Nasze mózgi grupują rzeczy i proste figury i kontynuuje (kończy) niedokończone linie. Kilka linijek - tego potrzebuje oko, resztę dokończy mózg w miarę swojego rozwoju i zrozumienia.
Proces percepcji wzrokowej obejmuje również wiedzę o przedmiocie uzyskaną z przeszłych doświadczeń, a doświadczenie to nie ogranicza się do wzroku, tu chodzi o dotyk, a także smak, kolor, węch, słuch i inne cechy sensoryczne tego obiektu.
Percepcja wykracza poza bezpośrednie doznania, jakie nam dają. Postrzeganie i myślenie nie istnieją niezależnie od siebie. Zwrot: „Widzę, co rozumiem” wskazuje na połączenie, które naprawdę istnieje.
Opisując przedmioty i rzeczy, stale wskazujemy na ich związek z otoczeniem. Żaden obiekt nie jest postrzegany w izolacji. Dostrzeżenie czegoś oznacza przypisanie temu „coś” miejsca w systemie: położenie w przestrzeni, stopień jasności, kolor, rozmiar, rozmiar, odległość itp. Zmieniając fryzurę, nagle zauważamy, że twarz jest lekko zaokrąglona. Wybierając krój sukienki marzymy o „rozciągnięciu” nóg i szyi oraz „zmniejszeniu” talii. Widzimy więcej niż to, co trafia do siatkówki. I nie jest to akt intelektu!
Wydaje się to niewiarygodne, ale każda linia narysowana na papierze lub nałożona na powierzchnię przedmiotu (w naszym przypadku na ubraniu lub twarzy) jest jak kamień wrzucony do stojącej wody stawu. Wszystko to jest zakłócaniem spokoju, mobilizacją przestrzeni, działaniem, ruchem. A wzrok dostrzega ten ruch, tę akcję.
Tutaj w grę wchodzą siły percepcyjne. Czy te siły są prawdziwe? W postrzeganych obiektach nie (oczywiście twój wzrost nie wzrósł, ponieważ założyłeś garnitur w pionowe paski), ale siły te można uznać za bliźniaki psychologiczne lub odpowiednik sił fizjologicznych działających w obszarze wzrokowym mózgu. Nie ma powodu nazywać tych sił iluzjami, nie są one bardziej iluzoryczne niż kolory właściwe samym przedmiotom, chociaż kolory z fizjologicznego punktu widzenia są tylko reakcją system nerwowy na światło o określonej długości fali.
Kamieniem milowym w rozwoju problemu psychologii percepcji było badanie Rudolfa Arnheima „Sztuka i percepcja wizualna”, które nosi podtytuł „Psychologia twórczego oka”. Książka ta wyrosła głównie z badań stosowanych nad percepcją różnych form obrazowych, prowadzonych w duchu psychologii Gestalt, tj. psychologia zajmująca się badaniem percepcji holistycznej. Podstawowym założeniem Arnheima jest to, że percepcja nie jest mechaniczną rejestracją elementów zmysłowych, ale jest zdolnością wglądu i pomysłowy zrozumienie rzeczywistości. Arnheim starał się ujawnić, w jaki sposób czynniki obiektywne są konfigurowane i oddziałują na siebie w percepcji artystycznej, w jaki sposób prowokują określone sposoby rozumienia. Kolejnym problemem postawionym przez Arnheima są możliwości subiektywna aktywność naszego oka, co objawia się jego zdolnością do rozumienia znaczących modeli struktury obrazu i tworzenia wewnętrznego efektu. Zdolność ludzkiego oka do natychmiastowej oceny głównych walorów artystycznej całości opiera się, zdaniem badacza, na pewnych właściwościach. sam obraz. Podaje przykład: biały kwadrat z ciemnym dyskiem w środku. Jeżeli widzimy, że dysk jest przesunięty względem środka kwadratu, to tego rodzaju niezrównoważona kompozycja, czyli, jak to ujmuje Arnheim, dysk „ekscentryczny”, powoduje pewne uczucie dyskomfortu. Symetryczne położenie krążka w środku kwadratu daje poczucie stabilności, a następnie pewnego rodzaju satysfakcję. Podobną obserwację można znaleźć w muzyce. Czym jest dysonans? To niestabilna współbrzmienie, wymagająca pozwolenia, wyjścia, sugerowania dalszego rozwoju, oczekiwanego działania. Przeciwnie, współbrzmienie zawsze odpowiada poczuciu stabilności, afirmacji, stabilności, zdecydowanie.
Zastanawiając się w tym kierunku, Arnheim dochodzi do wniosku, że każdy model, który ma wizualne granice – obraz, rzeźba, konstrukcja architektoniczna – ma punkt podparcia, czyli środek ciężkości, który nasze oko natychmiast wychwytuje. Ta cecha percepcji jest świadomie wykorzystywana zarówno przez rzeźbiarzy, jak i fotografów, gdy starają się wymyślić niestabilną kompozycję dynamiczną, tj. poprzez nieruchomy obraz, aby przekazać akcję, ruch, napięcie, które wymaga pozwolenia. Tancerza czy sportowca można zatem przedstawić w pozie samowystarczalnej lub w pozie, którą nasza wyobraźnia będzie postrzegać jako ciągły ruch.
Belyukin Dm. Widok z wyspy Olchon wieczorem. 2009
Historia sztuki plastycznej i fotograficznej zgromadziła ogromną liczbę technik, które pozwalają, bez zmiany objętości tego samego rysunku, umieścić go w głębi przestrzeni obrazu lub wysunąć go na pierwszy plan. Analizując wiele prac, Arnheim pokazuje w szczególności, w jaki sposób P. Cezanne osiąga wyrazisty efekt w portrecie swojej żony (1890): postać kobiety wypoczywającej w fotelu jest pełna energii; pozostaje na miejscu, ale jednocześnie wydaje się unosić. Specjalna dynamiczna pozycja głowy z profilu dodaje portretowi elementu aktywności. Główny wniosek Arnheima jest następujący: być może nie zdajemy sobie sprawy z tego, jak złożoną pracę wykonuje nasze oko, ale jest ona tak ułożona, że zawsze przechwytuje centralne elementy formularza , natychmiastowe odróżnienie ich od prywatnych na dowolnym obrazie. Przypadkowe lub szczególne formacje kompozycyjne zawsze krystalizują się wokół takich fragmentów obrazu, które można ocenić jako w miarę niezależne i niezależne.
Rozwijając teorię artystycznego oddziaływania dzieł sztuki, Arnheim opiera się na szeregu idei wyrażanych wcześniej przez badaczy. Tak więc G. Wölfflin doszedł kiedyś do wniosku, że jeśli obraz odbija się w lustrze, zmienia się nie tylko jego wygląd, ale także całkowicie zmienia się jego znaczenie. Uważał, że wynika to ze zwykłego nawyku czytania obrazu. od lewej do prawej. Po odwróceniu obrazu jego postrzeganie znacznie się zmienia. Wölfflin zwrócił uwagę na pewne stałe percepcji, w szczególności na oszacowanie przekątnej biegnącej od lewego dolnego rogu do prawego górnego, jako ascendent i przekątna biegnąca od lewego górnego rogu do prawego dolnego, as malejąco. Ten sam obiekt wygląda na ciężki, jeśli nie znajduje się po lewej stronie, ale po prawej części obrazu. Analizując „Madonnę Sykstyńską” Rafaela badacz potwierdza to na przykładzie: jeśli postać mnicha po zmianie położenia suwaka zostanie przestawiona z lewej strony na prawą, wówczas staje się ona tak ciężka, że cała kompozycja się przewraca.
Percepcja: wzrokowa, słuchowa lub kinestetyczna, - stosuje się diagnozę dominującej modalności percepcyjnej Efremcowa. Za jego pomocą możesz określić, jakim typem osoby jesteś Ty i Twoi bliscy. Jakimi narządami odbierasz otaczający Cię świat: słuchem, wzrokiem czy dotykiem? Metoda określenia kanału percepcji jest konieczna, aby lepiej rozumieć siebie i innych.
Wzrok, słuch, kinestetyka – to właśnie każdy człowiek ma lidera, który częściej i szybciej reaguje na bodźce i sygnały zewnętrzne. Jeśli Ty i bliska Ci osoba należycie do podobnych typów, przyczyni się to do wzajemnego zrozumienia, niedopasowania mogą powodować nieporozumienia i sytuacje konfliktowe.
Typy osobowości: wzrokowa, słuchowa, kinestetyczna
Percepcja wzrokowa właściwa osobom należącym do typu wizualnego charakteryzuje kinestetykę. Słuchowe - słuchowe. Jest jeszcze inny typ – cyfrowy, jak postrzegają go ludzie z nim związani świat słuchając własnej logiki. Pozostaje określić, kim jesteś - wzrokowy, słuchowy, kinestetyczny, cyfrowy. Test diagnozowania percepcji został opracowany przez Efremtsova S.
percepcja wzrokowa
Wizualiści wyróżniają się spojrzeniem, gdy próbują coś zapamiętać, skierowanym w górę, w prawo. Kiedy o czymś myślą lub wyobrażają sobie obrazy przyszłości, patrzą w prawo. Nieostre spojrzenie skierowane w dal jest pierwszym znakiem, że obrazy są przed tobą. Audiale, kinestetycy nie reagują tak mocno na widzialną część świata.
Komunikując się za pomocą materiałów wizualnych, staraj się opisywać obrazy, używaj mimiki i gestów. Wizualizacje zwracają uwagę przede wszystkim na rozmówcę, a dopiero potem na intonację. Bardzo ważne jest, aby podczas rozmowy patrzeć na wzrok, w przeciwnym razie wydaje mu się, że go nie słucha.
percepcja słuchowa
Wzrok, słuch, kinestetyka inaczej postrzegają otaczający go świat. Audiale opisują swoje doznania głównie za pomocą dźwięków. Charakteryzują się silnym i dominującym narządem percepcji jest słuch. Audiale nie lubią ciszy, zawsze gra muzyka, telewizor jest włączony. Osoba audytorska ds lepsza pamięć wypowiada informacje na głos, starając się je lepiej zrozumieć i zapamiętać. Tacy ludzie nie muszą znać wielu szczegółów, interesują ich jedynie fakty.
percepcja kinestetyczna
Kinestetycy reagują na świat w oparciu o swoje doświadczenia zmysłowe, emocje. Zapamiętują ruchy, doznania, zapachy. W komunikacji kinestetycy wolą odczuwać fizyczną bliskość rozmówcy. Takim ludziom jest ciężko długi czas pozostań na miejscu i słuchaj uważnie. Lubią dotykać rozmówcę, kłaść rękę na ramieniu. Wiele osób ze świadomością kinestetyczną często coś przekręca, kręci lub pieści.
Cyfrowy
Osobę o cyfrowym typie percepcji charakteryzują takie cechy, jak skłonność do analizy, logika, racjonalność i niestandardowe myślenie. Dla człowieka cyfrowego na pierwszym miejscu są logiczne wnioski i fakty, dlatego w rozmowie z nim nie trzeba spekulować i budować hipotez. Znaki, symbole i liczby są mu bliskie, a nie słuchowe i obrazy wizualne. Tacy ludzie lubią, żeby wszystko było logiczne, jasne i pozbawione zbędnych szczegółów.
Zatem wiedząc, czym są wizualizacje, audialne, kinestetyczne, a także cyfrowe, możesz sprawić, że proces komunikacji będzie bardziej komfortowy.
Przekaz reklamowy musi być przekazywany konsumentowi w sposób jasny i zrozumiały, niezależnie od tego, czy będzie to broszura, magazyn czy strona internetowa. Wydawałoby się, że wszystko jest proste: poprzez projekt informacja dociera do oczu konsumenta. W rzeczywistości wszystko jest bardziej skomplikowane.
Percepcja wzrokowa jest wynikiem złożonej interakcji bodźca wzrokowego z zespołem wiedzy, celów i oczekiwań już istniejących w mózgu. Zrozumienie, w jaki sposób dana osoba postrzega obiekty wizualne, pomaga projektowanie reklamy skuteczny.
Ten artykuł jest o teorii percepcja wzrokowa i pamięć i większość Informacje pochodzą z książki „Język wizualny dla projektantów” autorstwa Connie Malamed.
procesy wizualne
Percepcja to proces odbierania, rozumienia i rozumienia danych zmysłowych. Najpierw patrzymy, potem musimy przetworzyć to, co widzimy, aby zrozumieć, dlaczego będzie to potrzebne. Nasz mózg musi dopasować to, co widziało oko, do wzorców, które już mamy w pamięci, aby dowiedzieć się, co robić i jak zareagować.
Ludzki mózg przetwarza dane równolegle z percepcją wzrokową, różne części mózgu są jednocześnie aktywowane poprzez sieci neuronów, dzięki czemu reakcja mózgu jest bardzo szybka.
percepcja wzrokowa jest ulicą dwukierunkową. Z jednej strony widzimy najdrobniejsze szczegóły otoczenia i natychmiast zinterpretować je we wspólną całość. Natomiast sięgamy do naszej pamięci, tj. do tej części mózgu, w której gromadzone są wszystkie wzorce naszej wiedzy o świecie i w zależności od chwilowych celów interpretujemy dane, które widzimy.
Postrzeganie informacji przez osobę jest połączeniem procesów wstępujących i zstępujących mózgu.
Przetwarzanie wizualne od dołu do góry
Pobudzana jest przez bodźce zewnętrzne, tj. co widzimy.
Ludzkie dno oka może skupiać wzrok tylko na niewielkim obszarze, dlatego widzimy poprzez serię przerywanych ruchów gałek ocznych. Zatrzymujemy wzrok na chwilę na jednym przedmiocie, potem na drugim, na trzecim itd. i to właśnie poprzez te skoki postrzegamy środowisko. Dzieje się to bardzo szybko, bez żadnego świadomego wysiłku, więc w ogóle nam to nie przeszkadza.
Przede wszystkim ludzkie oko zauważa ruch, następnie kształt, kolor, kontur i kontrast.
Najpierw nasz mózg dyskretnie odczytuje informacje, następnie grupuje elementy, a następnie układa otrzymane informacje w podstawowe formy. Proces ten jest szybki i pomaga nam rozpoznać obiekty na stronie lub na banerze reklamowym. Informacje są odczytywane i przesyłane do innych części mózgu i wpływają na to, gdzie następnie kieruje się nasza uwaga.
Odgórne przetwarzanie wizualne
Proces ten jest napędzany istniejącą wiedzą i oczekiwaniami specjalne cele V ten moment. Mózg interpretuje to, co widzi, zgodnie ze znanymi kształtami i wzorami i decyduje, na co patrzeć dalej.
Człowiek ma tendencję do ignorowania wszystkiego, co nie ma sensu lub nie jest w danej chwili potrzebne.
Spójrz na obrazek powyżej: tekst zapisany czerwonymi literami wyróżnia się z całej masy liter, ponieważ nasz mózg wyszukuje znane mu wzorce, rozpoznaje słowa z pisanych liter. Teraz policz liczbę liter „R”. Tym razem, gdy obraz jest skanowany, litery P wydają się wyróżniać na tle pisma, a czerwony tekst znika, stając się obrazem tła. Te. dane zadanie wpływa na naszą percepcję wzrokową, ponieważ widzimy Ponadto czego szukamy.
Zatem istotą procesu percepcji w dół jest to, że umysłem widzimy więcej niż oczami. To, co wiemy, czego oczekujemy i co chcemy zrobić, wpływa na to, co widzimy.
Pamięć
Osoba przechowuje informacje w różnych sekcjach pamięci. Pamięć sensoryczna (krótkoterminowa) rejestruje ulotne wrażenia z ostatnich milisekund. Pozwala zapamiętać coś „nagranego” nie później niż 1 minutę. Istnieje hipoteza, na której opiera się pamięć krótkotrwała więcej na kod akustyczny (werbalny) służący do przechowywania informacji oraz, w mniejszym stopniu, wizualny.
Baran
RAM jest przestrzeń robocza w którym analizujemy, syntetyzujemy i zarządzamy informacjami. Ta pamięć pomaga nam nadać sens światu, porównując to, co widzimy, z tym, co już wiemy – połączenie odgórnego i procesy oddolne przetwarzanie informacji.
Kiedy docierają nowe informacje, nasz mózg identyfikuje je z tym, co jest już zapisane w pamięci. Jeśli zostaną znalezione dopasowania, mózg identyfikuje obiekty i obrazy, uzupełniając w ten sposób istniejącą wiedzę. Jeśli nie ma żadnych dopasowań, mózg wyciąga odpowiednie wnioski na temat nowych informacji.
Wszystko to dzieje się w pamięci RAM bardzo szybko, Nowa informacja albo uzupełnia coś już znanego, albo jest poddawany późniejszemu przetwarzaniu i pozostaje w pamięci RAM. Dlatego musimy powtórzyć numer telefonu kilka razy, aby go zapamiętać.
RAM przy różni ludzie pracuje z różną wydajnością, wpływają na to różne czynniki, np. -
wiek – możliwości pamięci roboczej zwiększają się wraz z dorosłością i maleją wraz z wiekiem;
elementy rozpraszające - niż mniej ludzi rozproszony, większa prędkość Przetwarzanie pamięci RAM;
doświadczenie - niż więcej wiedzy znajduje się w pamięci, tym częściej mózg będzie znajdował dopasowania do nowych informacji, a co za tym idzie, tym szybsze będą procesy w pamięci RAM.
Istnieje coś takiego jak obciążenie poznawcze. Jest to miejsce w pamięci roboczej mózgu potrzebne do przetwarzania określonych informacji. Im bardziej złożona jest informacja, tym więcej tej przestrzeni zajmuje pamięć, spowalniając proces przetwarzania. Wyjaśnia to wymóg prostoty przekazów reklamowych – im jest to prostsze, tym szybciej i łatwiej jest zostać zidentyfikowane przez mózg.
pamięć długoterminowa
Jeśli przetwarzanie informacji przez pamięć roboczą zostanie zaliczone, tj. zostaną znalezione dopasowania, informacja ta zostanie przeniesiona do pamięci długotrwałej. A kiedy docierają nowe informacje, mózg koduje je ponownie, szukając dopasowań w pamięci długotrwałej.
Okazuje się, że im więcej znanych i zrozumiałych dla danej osoby skojarzeń zawiera przekaz reklamowy, tym większe prawdopodobieństwo, że ten przekaz zapamięta. Dlatego analogie i metafory tak dobrze się sprawdzają, bo im więcej nowych informacji łączy się z wcześniej zdobytą wiedzą, tym większe jest prawdopodobieństwo, że mózg je zapamięta. Pamiętać? „Powtarzanie jest matką uczenia się”. Jest to ciągłe powtarzanie informacji różne sposoby przyczynią się do tego, że informacja zostanie przekazana do pamięci długotrwałej.
Przykład: 7 cyfr numer telefonu można zapisać w pamięci krótkotrwałej i zapomnieć po kilku sekundach. Z drugiej strony, osoba może to zapamiętać poprzez powtarzanie przez długi okres czasu.
Oprócz klasyfikacji pamięci według czasu istnieje również klasyfikacja według organizacji zapamiętywania:
Pamięć epizodyczna to pamięć wydarzeń, których byliśmy uczestnikami lub świadkami. Co więcej, takie zapamiętywanie (na przykład 17. urodziny lub ostatni koniec świata) odbywa się bez widocznego wysiłku.
Pamięć semantyczna to pamięć faktów, takich jak tabliczka mnożenia czy znaczenie słów. Człowiek nie będzie w stanie zapamiętać, gdzie i kiedy dowiedział się, że Tokio jest stolicą Japonii lub od kogo nauczył się znaczenia słowa „kluski”, ale mimo to ta wiedza jest częścią jego pamięci. Zarówno pamięć epizodyczna, jak i semantyczna zawierają wiedzę, którą można łatwo wyrecytować.
Pamięć proceduralna to pamięć o tym, jak coś zrobić i prowadzi do pewnych umiejętności wykonywania bieżących zadań.
Głębokość procesu
Głębokość przetwarzania procesów percepcyjnych wpływa na prawdopodobieństwo, że dana osoba zapamięta informacje. Informacje graficzne, przekazywane przez aspekty fizyczne, nie jest przechowywane tak głęboko, jak semantyczne uzasadnienie tej samej grafiki. Te. kształt i kolor grafiki w projekcie nie jest tak skuteczny, jak słowne uzasadnienie tej grafiki. Nadawanie znaczenia grafice to zasada projektowania reklam.
Schematy (kontekst)
Schematy to zestawy powiązań, według których przechowywane są informacje. To jest kontekst, jaki ma człowiek na tym etapie życia, pryzmat, przez który wszystko postrzega. Oznacza to, że osoba czytająca leżąc na kanapie odbiera wszystko inaczej niż osoba podróżująca metrem. Albo inaczej słowo „śmierć” odbiera dziecko i starzec. Każdy ma swoje własne wzorce postrzegania. Według tych schematów klasyfikujemy i przechowujemy informacje, decydując, co te informacje dla nas oznaczają.
Nowa informacja zawsze modyfikuje istniejący schemat i znowu dwa procesy przetwarzania informacji: po pierwsze, nasze schematy wpływają na sposób, w jaki przetwarzamy informacje, a następnie ta informacja modyfikuje nasze schematy.
Poszukiwanie informacji rozpoczyna się od sygnału. Może to być coś, co słyszymy, uczucie, którego doświadczamy, lub bodziec wzrokowy. Sygnał ten aktywuje obwód z odpowiednimi skojarzeniami, następnie obwód ten wysyła sygnał do innych skojarzonych obwodów. Jeżeli ma to wpływ na prawidłowy schemat, informację uważa się za poprawną.
Modele psychologiczne (modele myślowe)
Za zrozumienie informacji odpowiedzialne są modele psychologiczne, które kształtują się w człowieku przez lata poznawania świata. Mamy na przykład model działania witryny internetowej: jest to menu nawigacyjne i linki, a ten model pomaga nam korzystać z różnych witryn w różnych miejscach. Dzieje się tak jednak tylko dlatego, że wszystkie strony są ułożone zgodnie z zasadą linku do menu. Modele psychologiczne można łatwo przenosić z jednego obiektu na drugi, o ile obiekty te korzystają z tego samego szablonu wykonania.
Każdy człowiek ma swoje własne schematy i wzorce myślenia, ale są one podobne u ludzi, których łączy jakaś wspólna cecha - czytanie tego samego magazynu lub uczęszczanie do tego samego klubu walki. Te. odpowiednio dobrane przedmioty, kształty, kolory itp. uruchomią schematy i modele psychologiczne docelowej grupy odbiorców. Jeśli zrozumiesz specyfikę myślenia, cechy poznawcze odbiorców, wówczas odpowiednie skojarzenia w przekazie reklamowym sprawią, że będzie on szczególnie skuteczny. Właściwie od tego zaczyna się klasyfikacja grupy docelowej według charakterystycznych cech.
Poziom rozwoju – klasyfikuj odbiorców według stopnia zaawansowania i według tego wykonuj projekt.
Rozproszenie uwagi – mniej elementów rozpraszających – większa koncentracja. Nie twórz projektów, które są mylące.
Umiejętność czytania i pisania – zrozum, jak wyraźne i znajome będą niektóre postacie dla odbiorców.
Motywacja — preferencje odbiorców pomogą określić, jak ich motywować. Większa motywacja prowadzi do większej uwagi, a co za tym idzie – do głębszego zrozumienia przekazu reklamowego.
Kultura, tradycje to pewne kolory. Różne kolory różnie interpretowane w różnych kulturach.
Więc,
przed podjęciem projekt, musisz odpowiedzieć sobie na pytanie: „Co chcemy przekazać?” Co jest celem projekt? Tylko znając cele i zadania przekaz reklamowy, mogą być strategicznie zaprojektowane projekt dla najbardziej odpowiedniej percepcji psychologicznej.
Jeśli potrzebne
Zdobądź uznanie, powiadom - wykorzystaj projekt zasada dominacji, skali i kontrastu.
Zidentyfikuj firmę - wyjaśnij. Twórz czyste i przejrzyste grafiki, które są łatwe do interpretacji, biorąc pod uwagę wzorce i wzorce myślenia odbiorców.
Skuteczny przekaz reklamowy- jest to praca wykonywana zgodnie z charakterystyką schematów i modeli myślenia konsumenta. I oczywiście pracując nad projektem, nie trzeba zajmować się całą nauką o percepcji. projekt, ważne jest jedynie, aby je zrozumieć, aby móc je wykorzystać w procesie.