La tragedia della guerra civile nelle opere degli anni '20. La guerra civile nelle opere degli scrittori russi del XX secolo

Volvograd 2004

Abstract sulla letteratura

"La guerra civile nelle opere degli scrittori russi

Completato:

studente della classe 11A

Arkhipov Alessio

Insegnante:

Skorobogatova O.G.

Introduzione…………………………….3

1.1. AA. Fadeev è “il più importante fondatore della letteratura sovietica”

tournée, cantore della gioventù di un mondo nuovo e di un uomo nuovo”.

Romanzo “Distruzione”…………………__

1.2. Le contraddizioni intrinseche della vita nell’era della lotta di classe,

raffigurato nel romanzo di M.A. Sholokhov “Tranquillo Don”…….__

1.3. Il conflitto tra il destino umano dell'intellighenzia e

il corso della storia nelle opere di M.M. Bulgakov "Giorni

Turbina" e " Guardia Bianca»………………………………__

1.4. "Cavalleria" I.E. Babele - “cronaca delle atrocità quotidiane”,

durante la rivoluzione e la guerra civile…………………...__

Conclusione……………………………………………………………….__

Bibliografia………………………………………………………__

introduzione

Qui Dio combatte con il diavolo,

e il campo di battaglia sono i cuori delle persone!
F. M. Dostoevskij
La guerra civile del 1918-1920 è uno dei periodi più tragici della storia russa; costò la vita a milioni di persone, costrinse masse di classi e opinioni politiche diverse, ma della stessa fede, cultura e storia, a scontrarsi in una lotta crudele e terribile. La guerra in generale, e la guerra civile in particolare, è un'azione inizialmente innaturale, ma all'origine di ogni evento c'è l'Uomo, la sua volontà e il suo desiderio: anche L. N. Tolstoj sosteneva che un risultato oggettivo nella storia si ottiene sommando le volontà delle singole persone in un tutto unico, in una risultante. L'uomo è un dettaglio minuscolo, a volte invisibile, ma allo stesso tempo insostituibile nell'enorme e complesso meccanismo della guerra. Gli scrittori nazionali, che riflettevano gli eventi del 1918-1920 nelle loro opere, crearono una serie di immagini vitali, realistiche e vivide, ponendo il destino dell'uomo al centro della storia e mostrando l'influenza della guerra sulla sua vita, sul mondo interiore, scala di norme e valori.
Qualsiasi situazione estrema mette una persona in condizioni estremamente difficili e la costringe a dimostrare le qualità di carattere più significative e profonde; nella lotta tra i principi buoni e cattivi dell'anima, il più forte vince e l'atto compiuto da una persona diventa il risultato e la conseguenza di questa lotta.

Una rivoluzione è un evento di dimensioni troppo grandi per non riflettersi nella letteratura. E solo pochi scrittori e poeti che sono stati sotto la sua influenza non hanno toccato questo argomento nel loro lavoro.

Dobbiamo anche tenere presente che la Rivoluzione d'Ottobre è avvenuta la fase più importante nella storia dell'umanità - ha dato origine ai fenomeni più complessi della letteratura e dell'arte.

Molta carta è stata scritta in risposta alla rivoluzione e alla controrivoluzione, ma solo una piccola parte di quella uscita dalle penne dei creatori di racconti e romanzi è stata in grado di riflettere accuratamente tutto ciò che ha commosso le persone in tempi così difficili e proprio nel momento in cui la direzione in cui avevano bisogno era la posizione più alta senza una sola persona. Inoltre, il crollo morale delle persone che si trovano nella situazione più difficile della bestia della rivoluzione non è descritto ovunque. E quello che ha iniziato la guerra... Si sentivano meglio? NO! Anche loro si ritrovarono nelle mani del mostro che loro stessi avevano partorito. Queste persone provengono dall'alta società, il fiore dell'intero popolo russo: l'intellighenzia sovietica. Sono stati sottoposti alle prove più difficili dalla seconda, la maggioranza della popolazione del paese, che ha intercettato il progresso e l'ulteriore sviluppo della guerra. Alcuni di loro, soprattutto giovani, sono crollati...

Molti scrittori hanno utilizzato varie tecniche per incarnare e trasmettere tutti i loro pensieri sulla rivoluzione per intero e nella forma che loro stessi hanno sperimentato mentre si trovavano al centro della guerra civile.

Ad esempio, lo stesso A.A Fadeev era lo stesso uomo di cause rivoluzionarie dei suoi eroi. Tutta la sua vita e le circostanze furono tali che A.A. Fadeev è nato in una famiglia di intellettuali rurali e di mentalità progressista. E subito dopo la scuola si precipitò in battaglia. Riguardo a quei tempi e agli stessi giovani coinvolti nella rivoluzione, scrisse: “Così siamo andati tutti via per l'estate, e quando ci siamo riuniti di nuovo nell'autunno del 18, un colpo di stato bianco era già avvenuto, una sanguinosa battaglia era già in corso, in cui tutto il popolo, il mondo, venivano divisi in due... I giovani, che la vita stessa portò direttamente alla rivoluzione - tali eravamo noi - non si cercarono, ma si riconobbero subito a voce; La stessa cosa è successa con i giovani che si sono uniti alla controrivoluzione. Colui che non capiva, che galleggiava nella corrente, portato via da onde sconosciute veloci o lente, a volte anche fangose, addolorato, offeso, perché si trovava così lontano dalla riva, su cui le persone che ieri erano ancora vicine erano ancora visibili..."

Ma la scelta non ha ancora determinato il destino. Tra coloro che se ne andarono con A.A. Fadeev divenne partigiano, c'erano anche i "ragazzi falconieri", c'erano anche quelli che "non vennero per combattere, ma semplicemente per nascondersi dalla possibilità di essere mobilitati nell'esercito di Kolchak".

Un altro esempio è M.A. Bulgakov "un uomo di straordinario talento, internamente onesto, di principi e molto intelligente" fa una grande impressione. Va detto che non ha accettato e compreso immediatamente la rivoluzione. Lui, come A.A. Fadeev, durante la rivoluzione, ha visto molto, ha avuto la possibilità di sopravvivere al periodo difficile dell'ondata civile, successivamente descritto nel romanzo "La Guardia Bianca", nelle commedie "I giorni dei Turbini", "La corsa" e numerose storie , compreso l'hetman e il petliurismo a Kiev, la disintegrazione dell'esercito di Denikin. C'è molta autobiografia nel romanzo "La guardia bianca", ma non è solo una descrizione della propria esperienza di vita durante gli anni della rivoluzione e della guerra civile, ma anche una visione approfondita del problema "L'uomo e l'epoca". ; questo è anche uno studio di un artista che vede una connessione inestricabile tra la storia e la filosofia russa. Questo è un libro sul destino della cultura classica nella terribile era del rottame tradizioni secolari. I problemi del romanzo sono estremamente vicini a Bulgakov, amava "La guardia bianca" più delle altre sue opere. Bulgakov accettò pienamente la rivoluzione e non riusciva a immaginare la vita al di fuori dell'impennata culturale; lavorò costantemente, intensamente e altruisticamente, contribuì allo sviluppo della letteratura e dell'arte e divenne un importante scrittore e drammaturgo sovietico.

Infine I.E. Babel, lavorando come corrispondente per il quotidiano "Cavalleggero Rosso" sotto lo pseudonimo di K. Lyutov nella prima armata di cavalleria, scrisse una serie di storie "Cavalleria" basate sulle annotazioni del diario.

Gli studiosi di letteratura notano che I.E. Babele è molto complesso nella comprensione umana e letteraria, motivo per cui fu perseguitato durante la sua vita. Dopo la sua morte, la questione delle opere da lui create non è stata ancora risolta, quindi l'atteggiamento nei loro confronti non è univoco.

Siamo d'accordo con l'opinione di K. Fedin: “Se la biografia dell'artista funge da canale concreto per la sua idea del mondo, allora la sorte quotidiana di Sholokhov ha toccato una delle correnti più turbolente e profonde che la rivoluzione sociale in Russia conosca. "

Il percorso di B. Lavrenev: in autunno sono andato al fronte con un treno blindato, ho preso d'assalto la Kiev di Petliura, sono andato in Crimea. Sono note anche le parole di Gaidar: "Quando mi chiedono come sia potuto accadere che fossi un comandante così giovane, rispondo: questa non è una biografia ordinaria, ma il tempo era straordinario".

È chiaro quindi che molti scrittori non riuscirono a restare lontani dagli avvenimenti della loro patria, in mezzo ai tanti disaccordi sociali, politici, spirituali e alla confusione regnante, ma adempirono sempre onestamente al loro dovere letterario e civico.

In quali secoli differiscono le fasi del movimento artistico? Caratteristiche del conflitto? L'emergere di trame e generi precedentemente non sviluppati? Il progresso della tecnologia artistica, finalmente?

Naturalmente tutto questo e anche molti altri. Ma, soprattutto, l'emergere di un nuovo tipo di personalità, che esprime le caratteristiche principali del tempo, incarna il desiderio delle persone per il futuro, per l'ideale.

L'uomo nella storia, nella letteratura, nella filosofia, nell'arte è sempre prioritario, più importante di ogni altra cosa, attuale in ogni momento. È da questa posizione che valutiamo la crescente rilevanza dell'argomento in studio, perché sui fronti della guerra civile, prima di tutto, le persone descritte nelle opere d'arte sono in testa: Chapaev, Klychkov, Levinson, Melekhov. ..

La letteratura ne ha catturato le caratteristiche in immagini vivide veri eroi, ha creato figure collettive dei contemporanei degli scrittori, riflettendo i pensieri, le aspirazioni, le prove ideologiche e la visione del mondo di un'intera generazione della società russa, da cui si forma la sua mentalità.

Questi aspetti letterari consentono ai discendenti di comprovare molti processi storici, spiegare il potenziale spirituale e la psicologia dell'attuale generazione.

Ecco perché questo argomento è significativo e rilevante.

Abbiamo impostato i seguenti compiti:

Rivelare la formazione di una comprensione storica del processo letterario, rivelando il tema della rivoluzione e della guerra civile in Russia, il significato della condizionalità storica di questo argomento e la problematica nella letteratura russa.

Studiare e analizzare il tema della rivoluzione e della guerra civile nelle opere di A.A. Fadeev, M.A. Sholokhov, I.E. Babel, M.A. Bulgakov, le opinioni e le valutazioni dei critici letterari sulla riflessione del problema storico da parte di questi autori.

Crea una vista e identifica di più tratti caratteriali personalità di questo periodo, i principali conflitti e valori socio-spirituali riflessi nella letteratura sulla rivoluzione e sulla guerra civile.

Il valore di quelli che stiamo considerando opere d'arte consiste in una rappresentazione veritiera della rivoluzione e della guerra civile, di coloro che, attratti dall'epoca, hanno compiuto la rivoluzione e combattuto sui fronti.

Com'era una persona durante la rivoluzione e la guerra civile? Perché è andato in battaglia? A cosa stava pensando? Come è cambiato il suo atteggiamento nei confronti di ciò che stava accadendo? Le persone della nostra generazione sono interessate a sapere come è cambiata questa persona, cosa è apparso di nuovo in lui, come quelle qualità che il tempo crudele e sanguinoso richiedeva da loro sono diventate più forti e si sono stabilite in lui, quali lezioni di storia l'umanità ha imparato da ciò che ha vissuto.

A tal fine iniziamo a presentare le ricerche effettuate.


Capitolo 1. Tema della rivoluzione e della guerra civile

nelle opere degli scrittori russi.

1.1. AA. Fadeev è “il più importante fondatore della letteratura sovietica, il cantore della gioventù del nuovo mondo e dell’uomo nuovo”. Romanzo "Distruzione"

Dov'è, Dio? –

Lo zoppo sorrise. –

Non c'è nessun dio... no, no,

no, è un brutto pidocchio!

AA. Fadeev,

Un romanzo ancora in circolazione oggi e che ha resistito alla prova del tempo è “Devastation” di A.A. Fadeeva. Nel romanzo, “il piccolo mondo angusto di un distaccamento partigiano è una miniatura artistica di un quadro reale su larga scala storica. Il sistema di immagini della “Distruzione”, nel suo insieme, rifletteva la correlazione reale-tipica delle principali forze sociali della nostra rivoluzione”. Non è un caso che il nucleo del distaccamento partigiano fosse costituito da operai, minatori; la “tribù del carbone” costituiva la parte più organizzata e consapevole del distaccamento. Questi sono Dubov, Goncharenko, Baklanov, devoti altruisticamente alla causa della rivoluzione. Tutti i partigiani sono uniti da un unico obiettivo di lotta.

Con tutta la sua passione di scrittore comunista e rivoluzionario A.A. Fadeev ha cercato di avvicinare il periodo luminoso del comunismo. Questa fede umanistica in una bella persona permeava le immagini e le situazioni più difficili in cui si trovavano i suoi eroi.

Per A.A. Fadeev, un rivoluzionario non è possibile senza questa aspirazione a un futuro luminoso, senza fede in una persona nuova, bella, gentile e pura.

La caratterizzazione del bolscevico Levinson, l'eroe del romanzo "Distruzione", come una persona che lotta e crede nel meglio, è contenuta nella seguente citazione: "... tutto ciò a cui pensava era la cosa più profonda e importante che poteva pensaci, perché superare questa povertà e povertà era il significato principale della sua vita, perché non c'era Levinson, ma ci sarebbe stato qualcun altro, se non fosse vissuta in lui un'enorme sete di qualcosa di nuovo, bello, forte e incomparabile con qualsiasi altro desiderio. persona gentile. Ma che tipo di conversazione può esserci su qualcosa di nuovo? persona meravigliosa finché milioni di persone saranno costrette a vivere una vita così primitiva e pietosa, così inconcepibilmente misera”.

Romanzi di A.A. Le opere di Fadeev divennero grandi eventi nella vita letteraria, intorno a loro spesso sorsero controversie e non lasciarono nessuno indifferente. E “Distruzione” non fa eccezione a questo elenco polemico.

Se lo prendi pulito guscio esterno, lo sviluppo degli eventi, allora questa è davvero la storia della sconfitta del distaccamento partigiano di Levinson. Ma A.A. Fadeev utilizza per la sua narrazione uno dei momenti più drammatici della storia del movimento partigiano in Estremo Oriente, quando gli sforzi congiunti della Guardia Bianca e delle truppe giapponesi hanno inferto duri colpi ai partigiani delle Primorye.

L'idea ottimistica della “Distruzione” non è nelle parole finali: “... era necessario vivere e compiere i propri doveri”, non in questa chiamata che univa vita, lotta e superamento, ma nell'intera struttura della romanzo, cioè nella disposizione delle figure, dei loro destini e dei loro personaggi.

Puoi prestare attenzione a una caratteristica nella costruzione di "Distruzione": ciascuno dei capitoli non solo sviluppa una sorta di azione, ma contiene anche uno sviluppo psicologico completo, una caratterizzazione approfondita di uno dei personaggi. Alcuni capitoli prendono il nome dai personaggi: "Morozka", "Mechik", "Levinson", "Reconnaissance of Metelitsa". Ma ciò non significa che questi individui agiscano solo in questi capitoli. Prendono parte attiva a tutti gli eventi della vita dell'intero distacco. Fadeev, come seguace di Lev Nikolaevich Tolstoj, esplora i loro personaggi in tutte le circostanze difficili e talvolta compromettenti. Allo stesso tempo, crearne di nuovi ritratti psicologici, lo scrittore si sforza di penetrare negli angoli più intimi dell'anima, cercando di prevedere le motivazioni e le azioni dei suoi eroi. Ad ogni svolta degli eventi, vengono rivelati nuovi aspetti del personaggio.

Per determinare il significato principale del romanzo, ho scelto il metodo per trovare il personaggio principale dell'opera. Quindi, possiamo vedere come i figli della rivoluzione crescono da ragazzi comuni, di tutti i giorni, da lavoratori normali che non sono diversi gli uni dagli altri.

Ma non è così facile rispondere a una domanda così apparentemente ingenua. Un personaggio principale può essere visto nel comandante del distaccamento partigiano Levinson. Un'altra personalità può essere immaginata unendo le immagini di Levinson e Metelitsa, perché con le loro caratteristiche speciali incarnano insieme il vero eroismo della lotta. La terza colorazione compositiva del romanzo risiede nell'opposizione consapevole di due immagini: Morozka e Mechik, e in connessione con questo piano dello scrittore, la personalità di Morozka viene alla ribalta. Esiste anche un'opzione in cui il vero eroe del romanzo diventa un collettivo: un distaccamento partigiano composto da molti personaggi più o meno dettagliati.

Tuttavia, il tema di un romanzo così multiforme è “guidato” da Levinson, gli viene data voce nelle riflessioni più importanti sugli obiettivi della rivoluzione, sulla natura del rapporto tra leader e popolo. Quasi tutti i personaggi principali sono correlati, confrontati e contrastati con lui.

Per il giovane Baklanov, l '"eroico assistente" del comandante del distaccamento, Levinson è "un uomo di razza speciale e corretta", dal quale si dovrebbe imparare e seguire: “... conosce solo una cosa: gli affari. Pertanto, è impossibile non fidarsi e non obbedire a una persona così corretta...” Imitandolo in tutto, anche nel comportamento esterno, Baklanov allo stesso tempo adottò impercettibilmente il prezioso esperienza di vita- abilità di lotta. Morozka ritiene che il comandante del plotone, il minatore Dubov, e l'operaio demolitore Goncharenko siano le stesse persone della "razza speciale e corretta". Per lui diventano un esempio degno di imitazione.

Oltre a Baklanov, Dubov e Goncharenko, che hanno partecipato consapevolmente e intenzionalmente alla lotta, l'immagine di Metelitsa, un ex pastore, che “era tutto fuoco e movimento, e i suoi occhi predatori ardevano sempre di un desiderio insaziabile di raggiungere qualcuno e combattere”, è anche correlato a Levinson. Secondo Baklanov si delinea anche il possibile percorso di Metelitsa: "È passato molto tempo dall'ultima volta che ha pascolato i cavalli, e tra due anni, guarda, comanderà tutti noi..." Questo è un uomo per il quale l'obiettivo è la rivoluzione e il senso dell'esistenza.

Anche Morozka e Mechik, due delle figure più importanti del romanzo, sono correlati all’immagine di Levinson. Come scrisse lo stesso A.A Fadeev: "Come risultato di un test rivoluzionario, si è scoperto che Morozka è un tipo umano superiore a Mechik, perché le sue aspirazioni sono più alte - determinano lo sviluppo della sua personalità come più elevato."

Per quanto riguarda il giovane Mechik, ha dovuto affrontare uno dei momenti principali nella scelta del suo percorso di vita. E da uomo giovane e inesperto, ha scelto per lui la strada romantica. A proposito di questi momenti nella vita di A.A. Fadeev ha detto: "... un colpo di stato bianco era già avvenuto, era già in corso una sanguinosa battaglia, nella quale era coinvolto l'intero popolo, il mondo era diviso, ogni giovane non era più in senso figurato, ma vitale, di fronte alla domanda : “In quale campo combattere?”

AA. Fadeev, mettendo Mechik in varie posizioni, mostra che il suo dramma non è nello scontro tra un sogno romantico e la dura realtà della vita. La coscienza di Mechik percepisce solo il lato esterno e superficiale dei fenomeni e degli eventi.

Il punto finale per comprendere il giovane e il suo destino è una conversazione notturna con Levinson. A questo punto si erano accumulate parecchie lamentele. Mechik si è rivelato poco adatto alla vita partigiana. Da outsider, guardando il distacco dall'esterno, dice a Levinson con la massima, feroce franchezza: “Adesso non mi fido di nessuno... so che se fossi più forte mi ascolterebbero, mi farebbero hanno paura di me, perché qui tutti stanno solo con Questo è quello che viene considerato, tutti cercano solo di riempirsi la pancia, almeno di derubare il compagno, e di tutto il resto a nessuno importa... A volte mi sembra addirittura che se arrivassero a Kolchak domani, sarebbero gli stessi, servirebbero Kolchak e tratterebbero tutti con la stessa crudeltà, ma io non posso, e non posso farlo!...”

A.A. ce l'ha. Fadeev e un'altra idea: "Il fine giustifica i mezzi". A questo proposito, davanti a noi appare Levinson, che non si ferma davanti a nessuna crudeltà per salvare la squadra. Stashinsky, che ha prestato giuramento di Ippocrate, lo aiuta in questa faccenda! E il dottore stesso e, a quanto pare, Levinson provengono da una società intelligente. Fino a che punto è necessario cambiare per uccidere una persona? Questo processo di “rottura” di una persona può essere osservato, tenendo conto di come si trasforma Mechik: “Le persone qui sono diverse, ho bisogno di rompere in qualche modo…”

Alla fine del romanzo vediamo Levinson in lacrime, il comandante di un distaccamento partigiano sconfitto:

"... si sedette abbattuto, sbattendo lentamente le sue lunghe ciglia bagnate, e le lacrime gli rigarono la barba... Ogni volta che Levinson riusciva a dimenticare se stesso, cominciò di nuovo a guardarsi intorno confuso e, ricordando che Baklanov non c'era, cominciò piangere ancora.

Così lasciarono la foresta, tutti e diciannove."

A.A. stesso Fadeev, ha definito il tema principale del suo romanzo: “In una guerra civile avviene una selezione del materiale umano, tutto ciò che è ostile viene spazzato via dalla rivoluzione, tutto ciò che è incapace di una vera lotta rivoluzionaria che finisce accidentalmente nel campo rivoluzionario viene eliminato, e tutto ciò che è sorto dalle vere radici della rivoluzione, da milioni di persone, si tempera, cresce, si sviluppa in questa lotta. È in atto un’enorme trasformazione delle persone”.

Il tema principale della rieducazione dell'uomo nella rivoluzione si esprime più pienamente che in altri. contenuto ideologico romanzo; questo si riflette in tutti gli elementi dell'opera: la composizione, le singole immagini, l'intero sistema figurativo. Sottolineando questo punto, ?A. Bushnin? scrive: “ciascuno dei personaggi principali di “Destruction” ha la propria immagine completa, espressa individualmente. Allo stesso tempo, la coesione delle figure umane nel romanzo, la totalità di tutte le varietà sociali, culturali, ideologiche e morali (bolscevico Levinson, operai - Morozka, Dubov, Goncharenko, Baklanov, contadini - Metelitsa, Kubrak, intellettuali - Stashinsky, Mechik, ecc.) formano un complesso “quadro contraddittorio” formazione spirituale un uomo nuovo, un cittadino sovietico, nella pratica della rivoluzione"

L'invincibilità della rivoluzione sta nella sua vitalità, nella profondità della penetrazione nella coscienza di popoli che in passato erano spesso i più arretrati. Come Morozka, queste persone si sono attivate consapevolmente per raggiungere i più alti obiettivi storici. In Morozka, A Fadeev ha mostrato un'immagine generalizzata di un uomo del popolo, la rieducazione delle persone nel fuoco della rivoluzione e della guerra civile, il "rifacimento del materiale umano", ha raccontato la storia dello sviluppo di una nuova coscienza, sperimentato da milioni di persone nei primi anni del nuovo governo.

A. Fadeev ha scritto: “Morozka è una persona con un passato difficile. Poteva rubare, poteva imprecare in modo scortese, poteva trattare una donna in modo scortese, non capiva molto della vita, poteva mentire, poteva ubriacarsi. Tutti questi tratti del suo carattere sono senza dubbio i suoi enormi difetti. Ma nei momenti difficili e decisivi della lotta, ha fatto ciò che era necessario per la rivoluzione, superando le sue debolezze. Il processo della sua partecipazione alla lotta rivoluzionaria è stato il processo di formazione della sua personalità”. Questa era la principale idea ottimistica del tragico romanzo "Distruzione", che anche adesso consente di affrontare la questione dell'umanesimo rivoluzionario, che, avendo assorbito le idee progressiste del passato, rappresentava un nuovo grado di sviluppo morale dell'umanità .

Per riassumere tutto quanto sopra, si può notare che lo scrittore nel romanzo "Distruzione" ha affermato il trionfo della causa rivoluzionaria, collegandolo con una riproduzione veritiera, storicamente specifica della realtà, che ha raffigurato con tutte le sue contraddizioni, mostrando la lotta del nuovo con il vecchio, pur mostrando particolare interesse nel mostrare il processo di nascita di una nuova persona nelle condizioni dei tempi nuovi.

Caratterizzando questa caratteristica del romanzo, K. Fedin scrisse: “... negli anni Venti, A. Fadeev fu uno dei primi a porsi un compito di fondamentale importanza per tutta la letteratura: la creazione eroe positivo– e ha svolto questo compito nel romanzo “Distruzione”..."

Per specificare questa idea, possiamo citare la dichiarazione dello stesso A. Fadeev, che, caratterizzando la sua metodo creativo, ha affermato di aver cercato, prima di tutto, di “trasmettere in modo più completo i processi di cambiamento che ________ si verificano nelle persone, nei loro desideri, aspirazioni, per mostrare sotto l'influenza di ciò che si verificano questi cambiamenti, per mostrare attraverso quali fasi avviene lo sviluppo luogo, la formazione di una nuova persona di cultura socialista”.

La "distruzione" è arrivata evento significativo nella storia della prima prosa sovietica, diventando per un certo periodo al centro di un acceso dibattito sul futuro destino della letteratura. Il successo del romanzo di Fadeev, un'opera innovativa, si basa su alti meriti ideologici e artistici. Descrivendo con talento il processo per diventare un uomo nuovo durante la rivoluzione e la guerra civile, Fadeev si è affermato come un eccellente maestro dell'analisi psicologica, un artista riflessivo e pieno di sentimento che ha abbracciato le tradizioni letteratura classica.

1.2. Le contraddizioni intrinseche della vita nell'era della lotta di classe, rappresentate nel romanzo di M.A. Sholokhov "Don tranquillo"

"Vorrei i miei libri

aiutato le persone a diventare migliori,

diventare anima più pura, svegliati

amore per una persona, desiderio attivo

lottare per le idee dell’umanesimo e del progresso umano”.

MA Sholokhov

MA Sholokhov è arrivato alla letteratura con il tema della nascita di una nuova società nel calore e nelle tragedie della lotta di classe. I suoi romanzi "Quiet Don" e "Virgin Soil Upturned" hanno ricevuto un riconoscimento unanime e diffuso da milioni di persone come veri cronaca artistica destini storici, aspirazioni sociali e vita spirituale delle persone che hanno compiuto la rivoluzione e costruito una nuova società. Lo scrittore ha cercato di incarnare l'eroismo e il dramma dell'era rivoluzionaria, di rivelare la forza e la saggezza del suo popolo nativo, di trasmettere ai lettori “il fascino dell'umanità e l'essenza disgustosa della crudeltà e del tradimento, della meschinità e dell'avidità come terribile prodotto di un mondo vizioso.

Durante la guerra civile, Sholokhov visse sul Don, prestò servizio in un distaccamento di cibo e partecipò alla lotta contro le bande bianche. Dopo la fine della guerra civile, Sholokhov lavorò come muratore, operaio, statistico e contabile.

Sholokhov appartiene a quella generazione di scrittori sovietici plasmati dalla rivoluzione e dalla guerra civile.

In ²Quiet Don² Sholokhov appare, prima di tutto, come un maestro della narrazione epica. L'artista dispiega in modo ampio e libero un vasto panorama storico di eventi drammatici turbolenti. ²Quiet Don² copre un periodo di dieci anni, dal 1912 al 1922. Furono anni di intensità storica senza precedenti: la Prima Guerra Mondiale, la Rivoluzione di Febbraio, la Rivoluzione d’Ottobre, la Guerra Civile. Dalle pagine del romanzo emerge un'immagine olistica di un'era di grandi cambiamenti e rinnovamento rivoluzionario. Gli eroi vivono la vita che è l'ideale di milioni e milioni di persone. Loro chi sono? Cosacchi, operai, contadini e guerrieri. Vivono tutti nella fattoria Tatarsky, situata sulla riva alta del Don. Una distanza considerevole separa questa fattoria dalla città più vicina, le notizie dal grande mondo non raggiungono immediatamente i kurens cosacchi. Ma era la fattoria con il suo modo di vivere e tradizioni, morali e costumi, era l'anima inquieta, la "mente semplice e ingenua" di Grigory Melekhov, il cuore ardente di Aksinya, la natura impaziente e spigolosa di Mishka Koshevoy, anima gentile Il cosacco Christoni è apparso per l’artista come uno specchio in cui si riflettevano gli eventi della grande storia e i cambiamenti nella vita, nella coscienza e nella psicologia delle persone”.

In "Quiet Don" viene sfatata la leggenda sulla monoliticità di classe, sull'isolamento sociale e di casta dei cosacchi. Nella fattoria Tatarsky operano gli stessi modelli di stratificazione sociale e differenziazione di classe che si riscontrano in qualsiasi altro luogo della Russia contadina. Raccontando la vita di una fattoria, Sholokhov fornisce essenzialmente uno spaccato sociale della società moderna con le sue disuguaglianze economiche e contraddizioni di classe.

Inesorabilmente “passi” tra le pagine² Don tranquillo- una storia in cui i destini di dozzine di personaggi che si trovano al bivio della guerra sono coinvolti nell'azione epica. I temporali rimbombano, gli accampamenti in guerra si scontrano in battaglie sanguinose, e sullo sfondo si svolge la tragedia del turbamento mentale di Grigory Melekhov, che si ritrova ostaggio della guerra: è sempre al centro di eventi terribili. L'azione nel romanzo si sviluppa su due livelli: storico e quotidiano, personale. Ma entrambi i piani sono dati in unità indissolubile. Grigory Melekhov è al centro di ²Quiet Don² non solo nel senso che gli viene prestata maggiore attenzione: quasi tutti gli eventi del romanzo accadono allo stesso Melekhov o sono in qualche modo collegati a lui. "La nostra epoca è un'era di lotta intensificata per i Melekhov... nel contesto della popolarità mondiale dell'epopea di Sholokhov, ciò che colpisce particolarmente è l'inesattezza e l'approccio limitato all'immagine di Melekhov come immagine di un rinnegato, di un moralmente persona degradata che presumibilmente affronta una morte inevitabile. Ciò contraddice l'atteggiamento dell'autore stesso e della maggior parte dei lettori nei suoi confronti. Sholokhov insegna la saggia combinazione di intuizione politica e integrità con umanità e sensibilità", queste parole appartengono ad A.I. Metchenko, che ha molto apprezzato il romanzo epico di Sholokhov nei suoi articoli “ Grande potere parole" e "La saggezza dell'artista". Sholokhov, con profondità shakespeariana, scolpisce un'immagine che da nessuna parte e mai perde una qualità così umana come il fascino della personalità. A.I. Metchenko sostiene che davanti a noi non c'è solo l'immagine di qualcuno perso al bivio della storia Don Cosacco, ma anche il tipo di epoca e quella diffusa situazione psicologica e politica in cui una persona deve fare la sua scelta: passato o futuro, già provato e vissuto o sconosciuto, poco chiaro.

IN Ultimamente si esprime l'opinione che "l'impatto educativo dell'immagine di Melekhov è in aumento". In cosa consiste, innanzitutto? Probabilmente in una frenetica ricerca della verità, nell'intransigenza etica. A nostro avviso questo libro è istruttivo e importante per i giovani lettori perché ricorda loro il diritto e la responsabilità di ognuno di fare la propria scelta. Nonostante Grigory Melekhov commetta gravi errori nelle sue azioni, non imbroglia mai. La grandezza di Melekhov sta nel fatto che in lui non esiste una "seconda persona".

Melekhov è caratterizzato in molti modi nel romanzo. Anni della giovinezza viene mostrato sullo sfondo della vita e della quotidianità del villaggio cosacco. Sholokhov descrive sinceramente la struttura patriarcale della vita nel villaggio. Il personaggio di Grigory Melekhov si forma sotto l'influenza di impressioni contraddittorie. Il villaggio cosacco fa emergere in lui nei primi anni coraggio, schiettezza, audacia e allo stesso tempo instilla in lui molti pregiudizi che si tramandano di generazione in generazione. Grigory Melekhov è intelligente e onesto a modo suo. Si batte appassionatamente per la verità, per la giustizia, sebbene non abbia una comprensione di classe della giustizia. Questa persona è brillante e grande, con esperienze ampie e complesse. È impossibile comprendere appieno il contenuto del libro senza comprendere la complessità del percorso del personaggio principale, riassumendolo potere artistico Immagine.

Una notevole dignità è data al romanzo "Quiet Don" dalla combinazione di una rappresentazione epica di grandi eventi storici con lo straordinario lirismo della narrazione, il trasferimento delle esperienze intime più sottili delle persone, la rivelazione dei loro sentimenti e pensieri più intimi , e in misura maggiore questo vale per la descrizione immagini femminili donne russe comuni.

Fin dalla giovane età era gentile, sensibile alle disgrazie degli altri e innamorato di tutti gli esseri viventi in natura. Una volta, in un campo di fieno, uccise accidentalmente un anatroccolo selvatico e "con un improvviso sentimento di acuta pietà, guardò il pezzo morto che giaceva nel suo palmo". Lo scrittore ci fa ricordare Gregorio in armoniosa unità con il mondo naturale.

Gregorio visse il primo spargimento di sangue umano come una tragedia. Nell'attacco uccise due soldati austriaci. Uno degli omicidi avrebbe potuto essere evitato. La consapevolezza di ciò cadde con un peso terribile sulla mia anima. L’aspetto lugubre dell’uomo assassinato è apparso più tardi e in sogno, provocando “dolore viscerale”. Descrivendo i volti dei cosacchi venuti al fronte, lo scrittore trovò un paragone espressivo: somigliavano a "steli di erba falciata, che appassisce e cambia aspetto". Anche Grigory Melekhov divenne uno stelo così smussato e avvizzito: il bisogno di uccidere privò la sua anima del sostegno morale nella vita.

Grigory Melekhov molte volte dovette osservare la crudeltà sia dei bianchi che dei rossi, quindi gli slogan dell'odio di classe cominciarono a sembrargli infruttuosi: “Volevo allontanarmi da tutto il mondo ribollente di odio, ostile e incomprensibile... Ero attratto dai bolscevichi - ho camminato, ho portato gli altri con me, e poi ho cominciato a pensare, il mio cuore si è raffreddato².

La guerra civile ha esaurito Melekhov, ma l'umanità in lui non è svanita. Quanto più Melekhov veniva trascinato nel vortice della guerra civile, tanto più desiderabile diventava il suo sogno di un lavoro pacifico. Dal dolore delle perdite, delle ferite e del vagabondaggio alla ricerca della giustizia sociale, Melekhov invecchiò presto e perse la sua precedente abilità. Tuttavia non perse “l'umanità dell'uomo”; i suoi sentimenti e le sue esperienze, sempre sincere, non si attenuarono, ma forse si intensificarono.

Le manifestazioni della sua reattività e simpatia per le persone sono particolarmente espressive nelle parti finali dell'opera. L'eroe è scioccato dalla vista del morto: "scoprendo la testa, cercando di non respirare, con attenzione", gira intorno al vecchio morto, disteso sullo sparso grano dorato. Attraversando i luoghi in cui rotolava il carro da guerra, si ferma tristemente davanti al cadavere di una donna torturata, le sistema i vestiti e invita Prokhor a seppellirla. Seppellì il nonno Sashka, gentile e laborioso, innocentemente assassinato, sotto lo stesso pioppo dove quest'ultimo aveva seppellito lui e la figlia di Aksinya. Nella scena del funerale di Aksinya vediamo un uomo addolorato che ha bevuto fino all'orlo il calice pieno della sofferenza, un uomo invecchiato prima del tempo, e capiamo: solo un cuore grande, anche se ferito, può sentire il il dolore della perdita con una forza così profonda.

Nelle scene finali del romanzo, Sholokhov rivela il terribile vuoto del suo eroe. Melekhov ha perso la sua persona più amata: Aksinya. La vita aveva perso ogni significato e ogni significato ai suoi occhi. Ancor prima, rendendosi conto della tragedia della sua situazione, dice: "Ho combattuto contro i bianchi, non mi sono attaccato ai rossi, quindi galleggio come sterco in un buco di ghiaccio...". L'immagine di Gregorio contiene un'ampia generalizzazione tipica. L'impasse in cui si trovò, ovviamente, non rifletteva i processi in corso tra i cosacchi. Questo non è ciò che rende tipico un eroe. Il destino di una persona che non ha trovato la sua strada nella vita è tragicamente istruttivo. La vita di Grigory Melekhov non è stata facile, il suo viaggio si è concluso tragicamente in "Quiet Don". Chi è lui? Una vittima di delusioni che ha subito tutto il peso della punizione storica, o un individualista che ha rotto con il popolo ed è diventato un patetico rinnegato? La tragedia di Grigory Melekhov è stata spesso percepita dalla critica come la tragedia di un uomo tagliato fuori dal popolo, diventato un rinnegato, o come la tragedia di un errore storico. Sembrerebbe che una persona del genere non possa evocare altro che ostilità e disprezzo. Al lettore rimane l'impressione di Grigorij Melekhov come di un uomo brillante e forte; Non senza ragione a sua immagine lo scrittore ha cercato non solo di mostrare la nocività delle decisioni e delle azioni causate dalle illusioni di un mondo possessivo, ma anche di trasmettere il “fascino dell'uomo”.

IN situazione difficile Durante la guerra civile, Gregory non riesce a trovare la strada giusta a causa dell'analfabetismo politico e dei pregiudizi del suo paese. Sholokhov, descrivendo il percorso di dolorosa ricerca della verità che Grigorij seguì, disegnando le strade che lo portarono al campo dei nemici della rivoluzione e condannando severamente l'eroe per un crimine contro il popolo e l'umanità, tuttavia ricorda costantemente che nel suo inclinazioni interne, aspirazioni morali profondamente radicate, questo originale uomo del popolo si è costantemente rivolto a coloro che hanno combattuto nel campo della rivoluzione. Non è quindi un caso che la sua breve permanenza in rossonero sia stata accompagnata dall'acquisizione di equilibrio mentale e stabilità morale.

L'immagine di Gregorio non può essere compresa analizzando solo le sue azioni e non tenendo conto della sua condizione mondo interiore, quei motivi che spiegano le sue azioni.

Il percorso dell'eroe nel romanzo termina tragicamente, e il motivo della sofferenza suona sempre più intenso e intenso, e il nostro desiderio di un esito positivo del suo destino diventa più persistente. Questo motivo raggiunge una tensione particolare nella scena della morte di Aksinya. Il ritratto psicologicamente perspicace di Gregory e l'immagine dell'infinito mondo cosmico, davanti al quale appariva solo, trasmette la profondità della tragedia.

Tuttavia, la tragedia non oscura il motivo dell'ottimismo storico nel romanzo, il pensiero della reale possibilità di superare tragici conflitti durante i cataclismi storici. Questo è precisamente il pathos di "Quiet Don" come epopea della vita delle persone in una ripida svolta storica. Sholokhov ha dimostrato che il processo di qualsiasi rinnovamento, la perestrojka, richiede lo sforzo di tutte le forze, comporta privazioni, dà origine a conflitti acuti e confusione tra le masse. Ciò si riflette nel destino di Grigory Melekhov. La sua immagine funge da personificazione dell'alto potenziale umano che, a causa di circostanze tragiche, non ha ricevuto la sua piena realizzazione.

Grigory Melekhov ha mostrato un coraggio straordinario nella ricerca della verità. Ma per lui lei non è solo un'idea, un simbolo idealizzato di un'esistenza umana migliore. Sta cercando la sua incarnazione nella vita. Entrando in contatto con tante piccole particelle di verità, e pronto ad accoglierle ciascuna, ne scopre l'inconsistenza nel confronto con la vita.

Il conflitto interno si risolve per Gregorio con la rinuncia alla guerra e alle armi. Dirigendosi verso la sua fattoria natale, lo gettò via e "si asciugò accuratamente le mani sul pavimento del soprabito".

L'autore del romanzo contrappone le manifestazioni di inimicizia di classe, crudeltà e spargimento di sangue con il sogno eterno dell'uomo sulla felicità, sull'armonia tra le persone. Conduce costantemente il suo eroe alla verità, che contiene l'idea dell'unità delle persone come base della vita.

Cosa accadrà a quell’uomo, Grigory Melekhov, che non ha accettato questo mondo in guerra, questa “esistenza sconcertata”? Cosa gli succederà se lui, come una piccola otarda, che non può essere spaventata dalle raffiche di pistola, dopo aver percorso tutte le strade della guerra, si batte ostinatamente per la pace, la vita, il lavoro sulla terra? L'autore non risponde a queste domande. La tragedia di Melekhov, rafforzata nel romanzo dalla tragedia di tutte le persone a lui vicine e care, riflette il dramma di un'intera regione che ha subito un violento "rifacimento di classe". La rivoluzione e la guerra civile hanno lacerato e distorto la vita di Grigory Melekhov. Il ricordo di questo terribile pasticcio resterà come una ferita non rimarginata nell’anima di Gregory.

"Quiet Don" - un'epopea della vita popolare nello storico anni significativi riprodotto dallo scrittore con il suo eroismo e la sua tragedia. Sholokhov ha mostrato come durante la rivoluzione e la guerra civile si apra la possibilità di realizzare gli ideali più alti dell'umanità e le aspirazioni degli antichi. Sholokhov ha descritto quest'epoca come un'azione storica, ricoperta di eroismo e tragedia.


1.3. Il conflitto tra il destino umano dell'intellighenzia e il corso della storia nelle opere di M.A. Bulgakov “I giorni delle turbine” e “La guardia bianca”

Perché “Days” non va più avanti da molto tempo?

Turbine" del drammaturgo Bulgakov?

IV. Stalin

Nel 1934, in connessione con la cinquecentesima rappresentazione di “I giorni delle turbine”, l'amico di M. Bulgakov P. S. Popov scrisse: ““I giorni delle turbine” è una di quelle cose che in qualche modo entra nella sua stessa vita e diventa un'era per se stessa. .” Il sentimento espresso da Popov è stato provato da quasi tutte le persone che hanno avuto la fortuna di assistere allo spettacolo andato in scena all'Art Theatre dal 1926 al 1941.
Il tema principale di questo lavoro era il destino dell'intellighenzia in un clima di guerra civile e ferocia generale. Il caos circostante qui, in questa commedia, era in contrasto con il desiderio persistente di preservare la vita normale, "una lampada di bronzo sotto il paralume", "il candore della tovaglia", "tende color crema".

La commedia “I giorni dei Turbini” di M.A. L'obiettivo originale di Bulgakov era mostrare come la rivoluzione cambia le persone, mostrare il destino delle persone che hanno accettato e non hanno accettato la rivoluzione. Al centro c'è il tragico destino di una famiglia intelligente sullo sfondo del crollo della Guardia Bianca, della fuga dell'etman e degli eventi rivoluzionari in Ucraina.

Al centro dell'opera c'è la casa dei Turbin. Il suo prototipo era per molti versi la casa dei Bulgakov su Andreevskij Spusk, che è sopravvissuta fino ad oggi, e i prototipi degli eroi sono persone vicine allo scrittore. Quindi il prototipo di Elena Vasilievna era la sorella di M. Bulgakov, Varvara Afanasyevna Karum. Tutto ciò ha conferito al lavoro di Bulgakov quel calore speciale e ha contribuito a trasmettere l’atmosfera unica che contraddistingue la casa dei Turbin. La loro casa è il centro, il fulcro della vita e, a differenza dei predecessori dello scrittore, ad esempio, dei poeti romantici, simbolisti dell'inizio del XX secolo, per i quali conforto e pace erano un simbolo di filisteismo e volgarità, per M. Bulgakov la casa è il centro della vita spirituale, intriso di poesia, i suoi abitanti valorizzano le tradizioni della Casata e anche in Tempi difficili cercando di preservarli. Nella commedia "I giorni dei Turbini" sorge un conflitto tra il destino umano e il corso della storia. La guerra civile irrompe nella casa dei Turbin e la distrugge. Le “tende color crema” menzionate più di una volta da Lariosik diventano un simbolo capiente: è questa linea che separa la casa dal mondo inghiottito dalla crudeltà e dall'ostilità. Dal punto di vista compositivo, l'opera è costruita sul principio dell'anello: l'azione inizia e finisce nella casa dei Turbin, e tra queste scene la scena dell'azione diventa l'ufficio di lavoro dello hetman ucraino, da cui lo stesso hetman fugge, abbandonando le persone al loro destino. destino; il quartier generale della divisione Petlyura, che entra in città; l'atrio dell'Alexander Gymnasium, dove i cadetti si riuniscono per respingere Petlyura e difendere la città.

Sono questi eventi della storia che cambiano radicalmente la vita nella casa dei Turbin: Alexey viene ucciso, Nikolka rimane paralizzata e tutti gli abitanti della casa dei Turbin si trovano di fronte a una scelta.

“I giorni dei Turbini”, ovviamente, è un'opera psicologica. Insieme a un inizio lirico fortemente espresso, l'umorismo si fa sentire nella rappresentazione della denuncia dell'etman e dell'esistenza da gangster dei Petliuristi. E il crollo delle convinzioni di un uomo onesto e forte, Alexei Turbin, si conclude con una tragica fine. Vecchio mondo crolla e i restanti personaggi della commedia si trovano ad affrontare il problema della scelta.

Soffermiamoci più in dettaglio sugli eroi di questa commedia immortale. La famiglia Turbin è una tipica famiglia militare intelligente, dove il fratello maggiore è un colonnello, il minore è un cadetto e la sorella è sposata con il colonnello Talberg. E tutti i miei amici sono militari. Un grande appartamento dove c'è una biblioteca, dove si beve vino a cena, dove si suona il pianoforte e, ubriachi, cantano stonato l'inno russo, anche se lo zar se n'è andato da un anno, e nessuno crede in Dio. Puoi sempre venire in questa casa. Qui laveranno e daranno da mangiare al capitano congelato Myshlaevskij, che rimprovera a tutti i costi i tedeschi, Petlyura e l'etman. Qui non saranno molto sorpresi dall'apparizione inaspettata del "cugino di Zhitomir" Lariosik e lo "ripareranno e lo riscalderanno". Questo Famiglia amichevole, tutti si amano, ma senza sentimentalismi.
Per il diciottenne Nikolka, affamato di battaglia, suo fratello maggiore è la massima autorità. Alexey Turbin, secondo la nostra opinione attuale, è molto giovane: a trent'anni è già colonnello. La guerra con la Germania è appena finita alle sue spalle e in guerra gli ufficiali di talento vengono promossi rapidamente. È un comandante intelligente e riflessivo. Bulgakov riuscì nella sua persona a dare un'immagine generalizzata di un ufficiale russo, continuando la linea degli ufficiali di Tolstoj, Cechov e Kuprin. Turbin è particolarmente vicino a Roshchin di "Walking Through Torment". Entrambi sono persone buone, oneste e intelligenti che hanno a cuore il destino della Russia. Hanno servito la loro Patria e vogliono servirla, ma arriva il momento in cui sembra loro che la Russia stia morendo - e quindi non ha senso la loro esistenza.
Ci sono due scene nella commedia in cui Alexey Turbin appare come personaggio. Il primo è nella cerchia di amici e parenti, dietro “tende color crema” che non possono nascondersi da guerre e rivoluzioni. Turbin parla di ciò che lo preoccupa; Nonostante la “sedizione” dei suoi discorsi, Turbin si rammarica di non aver potuto prevedere “cosa fosse Petliura”. Dice che questo è un “mito”, una “nebbia”. In Russia, secondo Turbin, ci sono due forze: i bolscevichi e l'ex esercito zarista. I bolscevichi arriveranno presto e Turbin è incline a credere che la vittoria sarà loro. Nella seconda scena culminante, Turbin sta già recitando. È lui al comando. Turbin scioglie la divisione, ordina a tutti di togliersi le insegne e di tornare subito a casa. Turbin dice cose amare: l'atamano e i suoi scagnozzi sono fuggiti, lasciando l'esercito in balia del destino. Ora non c'è nessuno da proteggere. E Turbin prende una decisione difficile: non vuole più partecipare a “questa farsa”, rendendosi conto che ulteriori spargimenti di sangue sono inutili. Il dolore e la disperazione crescono nella sua anima. Ma lo spirito di comando è forte in lui. "Non osare!" - grida quando uno degli ufficiali gli suggerisce di correre a Denikin sul Don. Turbin capisce che c'è la stessa "folla del quartier generale" che costringe gli ufficiali a combattere con la propria gente. E quando il popolo vincerà e “spaccherà la testa” agli ufficiali, anche Denikin fuggirà all'estero. Turbin non può mettere un russo contro un altro. La conclusione è questa: il movimento bianco è finito, la gente non è con esso, è contro.
Ma quanto spesso nella letteratura e nel cinema le Guardie Bianche venivano rappresentate come dei sadici con una morbosa tendenza alla malvagità! Alexey Turbin, dopo aver chiesto a tutti di togliersi gli spallacci, rimane nella divisione fino alla fine. Nikolai, fratello, capisce correttamente che il comandante "si aspetta la morte per la vergogna". E il comandante l'ha aspettata: muore sotto i proiettili dei Petliuriti. Alexey Turbin è un'immagine tragica; è un uomo integro, volitivo, forte, coraggioso, orgoglioso che è caduto vittima dell'inganno e del tradimento di coloro per i quali ha combattuto. Il sistema è crollato e ha ucciso molti di coloro che lo servivano. Ma, morendo, Turbin si rese conto di essere stato ingannato, che chi sta con il popolo ha il potere.
Bulgakov aveva un grande senso storico e comprendeva correttamente gli equilibri di potere. Per molto tempo non potevano perdonare Bulgakov per il suo amore per i suoi eroi. Nell'ultimo atto Myshlaevskij grida: “Bolscevichi?... Magnifico! Sono stanco di ritrarre il letame in una buca di ghiaccio... Lasciamoli mobilitare. Almeno saprò che presterò servizio nell'esercito russo. Le persone non sono con noi. La gente è contro di noi”. Ruvido, ad alta voce, ma onesto e diretto, buon compagno e buon soldato, il capitano Myshlaevskij continua nella letteratura il noto tipo di militare russo - da Denis Davydov ai giorni nostri, ma viene mostrato in una nuova guerra senza precedenti - quella civile. Continua e conclude il pensiero dell'anziano Turbin sulla morte del movimento bianco, un pensiero importante che guida l'opera.
C'è un "topo in casa che scappa dalla nave", il colonnello Thalberg. All'inizio si spaventa, mente su un “viaggio d'affari” a Berlino, poi su un viaggio d'affari nel Don, fa promesse ipocrite alla moglie, seguite da una fuga codarda.
Siamo così abituati al nome “I giorni dei Turbini” che non pensiamo al motivo per cui lo spettacolo si chiama così. La parola "Giorni" significa tempo, quei pochi giorni in cui fu deciso il destino dei Turbin, l'intero stile di vita di questa intelligente famiglia russa. Questa fu la fine, ma non una vita spezzata, rovinata, distrutta, ma una transizione verso una nuova esistenza in nuove condizioni rivoluzionarie, l'inizio della vita e del lavoro con i bolscevichi. Persone come Myshlaevskij serviranno bene nell'Armata Rossa, il cantante Shervinsky troverà un pubblico grato e Nikolka probabilmente studierà. Il finale dell'opera suona in tonalità maggiore. Vogliamo credere a tutto questo eroi meravigliosi La commedia di Bulgakov sarà davvero felice di evitare il destino di molti intellettuali dei terribili anni Trenta, Quaranta, Cinquanta del nostro difficile secolo.

MA Bulgakov ha trasmesso magistralmente gli eventi accaduti a Kiev e, prima di tutto, le esperienze più difficili dei Turbins, Myshlaevsky, Studzinsky, Lariosik. Colpi di stato, disordini e incidenti simili riscaldano la situazione, dopo di che vediamo non solo il destino delle persone intelligenti che sono coinvolte in questi eventi e costrette a decidere la domanda: accettare o non accettare i bolscevichi? - ma anche quella folla di persone che si opponevano alla rivoluzione - l'etmanato, i suoi proprietari - i tedeschi. Come umanista, Bulgakov non accetta la natura selvaggia di Petliura e rifiuta con rabbia Bolbotun e Galanba. Anche M.A. Bulgakov mette in ridicolo l'atamano e i suoi "sudditi". Mostra a quale bassezza e disonore giungono quando tradiscono la loro Patria. La meschinità umana ha il suo posto nella commedia. Tali eventi sono la fuga dell'etman, la sua bassezza davanti ai tedeschi. Nella scena con Bolbotun e Galanba, l'autore, con l'aiuto della satira e dell'umorismo, rivela non solo atteggiamenti antiumani, ma anche nazionalismo dilagante.

Bolbotun dice al disertore del Sich: “Sapete perché gli ufficiali tedeschi, e lì i commissari, si preoccupano dei nostri coltivatori di grano? Seppelliscono i vivi vicino alla terra! Chuv? Quindi ti seppellirò io stesso nella tomba! Lui stesso!"

L'azione drammatica in "Days of the Turbins" si sviluppa a una velocità incredibile. E la forza trainante sono le persone che si rifiutano di sostenere lo “Hetman di tutta l’Ucraina” e Petliura. E il destino dell'hetman, il destino di Petlyura e il destino degli intellettuali onesti, compresi gli ufficiali bianchi - Alexei Turbin e Viktor Myshlaevskij, dipendono da questa forza principale.

Nella famosa scena, quando Alexey Turbin scioglie una divisione di artiglieria composta da cadetti e studenti, l'azione raggiunge il suo culmine. Tutto è pronto per esplodere. Sono pronti a fare a pezzi i cadetti e uccidere Alexei Turbin. Ma all'improvviso chiede direttamente: "Chi vuoi proteggere?" E lui risponde: “Hetman? Grande! Oggi alle tre del mattino l'atamano, abbandonando l'esercito in balia del destino, è fuggito, travestito da ufficiale tedesco, su un treno tedesco, in Germania... Contemporaneamente a questo mascalzone, un altro mascalzone fuggì nella stessa direzione - Sua Eccellenza il comandante dell'esercito, il principe Belokurov ... "

Attraverso il ruggito, la confusione e la confusione dei cadetti e degli studenti, irrompe la voce della ragione. Alexey Turbin rifiuta di partecipare “allo stand”, iniziato alle tre del mattino, non vuole condurre la divisione al Don, a Denikin, come propongono il capitano Studzinsky e alcuni cadetti, perché odia lo “stato maggiore bastardo” e dice apertamente ai cadetti che sul Don incontreranno “gli stessi generali e la stessa orda di ufficiali”. Come ufficiale onesto che comprende profondamente gli eventi, si rese conto che il movimento bianco era giunto al termine. Resta solo da sottolineare che il motivo principale che ha motivato Turbin è stata la consapevolezza di un evento: “Le persone non sono con noi. È contro di noi."

Alexey racconta anche ai cadetti e agli studenti delle truppe di Denikin: "Vi costringeranno a combattere con la vostra stessa gente". Predice l’inevitabile morte del movimento bianco: “Vi dico: il movimento bianco in Ucraina è finito. È finito a Rostov sul Don, ovunque! Le persone non sono con noi. È contro di noi. Quindi è finita! Bara! Coperchio!.."

Analizzando la storia della guerra civile, abbiamo notato un'interessante affermazione del generale Pyotr Wrangel, che scrisse sull'offensiva di Anton Denikin: “La popolazione, che salutò l'esercito mentre avanzava con sincera gioia, che aveva sofferto a causa dei bolscevichi e desiderava la pace, presto cominciò a sperimentare di nuovo gli orrori della rapina, della violenza e dell'arbitrarietà. Di conseguenza, il crollo del fronte e una rivolta nelle retrovie”...

Lo spettacolo si conclude con una tragica disperazione. I petliuristi lasciano Kiev, l'Armata Rossa entra in città. Ciascuno degli eroi decide cosa fare. C'è uno scontro tra Myshlaevskij e Studzinsky. L'ultimo fuggirà sul Don e lì combatterà i bolscevichi, e l'altro si oppone a lui. Myshlaevskij, come Alexey, è fiducioso nel crollo del movimento bianco nel suo insieme - è pronto a passare dalla parte dei bolscevichi: “Lasciateli mobilitare! Almeno saprò che presterò servizio nell'esercito russo. Le persone non sono con noi. La gente è contro di noi. Alëška ha ragione!»

Non è un caso che nella conclusione sia stata prestata particolare attenzione a Myshlaevskij. La fiducia di Viktor Viktorovich nel fatto che i bolscevichi possiedano la verità e siano in grado di costruirla nuova Russia, - questa convinzione, che caratterizza la scelta di un nuovo percorso per l'eroe, esprime il significato ideologico dell'opera. Ecco perché l'immagine di Myshlaevskij si è rivelata così vicina a M.A. Bulgakov.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov è uno scrittore complesso, ma allo stesso tempo presenta in modo chiaro e semplice le più alte questioni filosofiche nelle sue opere. Il suo romanzo "La guardia bianca" racconta i drammatici eventi accaduti a Kiev nell'inverno 1918-1919. Lo scrittore parla dialetticamente delle azioni delle mani umane: di guerra e pace, di inimicizia umana e di bella unità - "una famiglia, dove solo uno può nascondersi dagli orrori del caos circostante".

Con un'epigrafe tratta da "La figlia del capitano" di Pushkin, Bulgakov ha sottolineato che stiamo parlando di persone che sono state travolte dalla tempesta della rivoluzione, ma che sono state in grado di trovare la strada giusta, mantenere il coraggio e una visione sobria del mondo e del loro posto dentro. La seconda epigrafe è di natura biblica. E con questo Bulgakov ci introduce nella zona del tempo eterno, senza introdurre nel romanzo alcun confronto storico.
L'inizio epico del romanzo sviluppa il motivo delle epigrafi: “Fu un anno grande e terribile dopo la nascita di Cristo, il 1918, dall'inizio della seconda rivoluzione. Era pieno di sole in estate e di neve in inverno, e due stelle erano particolarmente alte nel cielo: la stella pastore Venere e il rosso tremante Marte. Lo stile dell'apertura è quasi biblico. Le associazioni fanno ricordare l'eterno Libro della Genesi, che in sé
materializza l'eterno in modo unico, proprio come l'immagine delle stelle nel cielo. Il tempo specifico della storia è, per così dire, sigillato nel tempo eterno dell'esistenza, inquadrato da esso. L'opposizione delle stelle, una serie naturale di immagini legate all'eterno, simboleggia allo stesso tempo la collisione del tempo storico. L'inizio dell'opera, maestoso, tragico e poetico, contiene il seme di problemi sociali e filosofici legati all'opposizione tra pace e guerra, vita e morte, morte e immortalità. La scelta stessa delle stelle permette di scendere dalla distanza cosmica al mondo dei Turbins, poiché è questo mondo che resisterà all'ostilità e alla follia.
In "The White Guard", la dolce, silenziosa e intelligente famiglia Turbin viene improvvisamente coinvolta in grandi eventi, diventa testimone e partecipe di azioni terribili e sorprendenti. I giorni dei Turbin assorbono il fascino eterno del tempo del calendario: “Ma i giorni sia negli anni pacifici che in quelli sanguinosi volano come una freccia, e i giovani Turbin non si accorsero di come dicembre bianco e irsuto arrivasse nel gelo pungente.

La casa dei Turbin si confronta con il mondo esterno, in cui regnano distruzione, orrore, disumanità e morte. Ma la Casa non può separarsi, uscire dalla città, ne fa parte, così come la città fa parte dello spazio terreno. E allo stesso tempo, questo spazio terreno di passioni e battaglie sociali è incluso nella vastità del Mondo.
La città, secondo la descrizione di Bulgakov, era “bellissima nel gelo e nella nebbia sulle montagne sopra il Dnepr”. Ma il suo aspetto cambiò radicalmente, “...qui fuggirono industriali, commercianti, avvocati, personaggi pubblici. I giornalisti di Mosca e San Pietroburgo, corrotti, avidi e codardi, sono fuggiti. Cocottes, oneste dame di famiglie aristocratiche...” e tanti altri. E la città cominciò a vivere una “vita strana, innaturale...”. Il corso evolutivo della storia viene improvvisamente e minacciosamente interrotto e l'uomo si trova al punto di rottura.
L’immagine di Bulgakov del grande e piccolo spazio della vita cresce in contrasto con il tempo distruttivo della guerra e il tempo eterno della pace.
Non puoi resistere a un momento difficile chiudendoti fuori da esso, come la proprietaria di casa Vasilisa - "un ingegnere e un codardo, un borghese e antipatico". È così che Lisovich viene percepito dai Turbin, a cui non piace l'isolamento filisteo, la mentalità ristretta, l'accaparramento e l'isolamento dalla vita. Qualunque cosa accada, non conteranno i tagliandi, nascondendosi nell'oscurità, come Vasily Lisovich, che sogna solo di sopravvivere alla tempesta e di non perdere il capitale accumulato. Le turbine affrontano un momento minaccioso in modo diverso. Non cambiano se stessi in nulla, non cambiano il loro stile di vita. Ogni giorno gli amici si riuniscono nella loro casa e vengono accolti dalla luce, dal calore e da una tavola imbandita. La chitarra di Nikolkin risuona di disperazione e sfida anche di fronte a una catastrofe imminente.
Tutto ciò che è onesto e puro è attratto dalla Casa come una calamita. Qui, nel conforto della casa, il mortalmente congelato Myshlaevskij arriva dal terribile mondo. Uomo d'onore, come Turbins, non lasciò il suo posto vicino alla città, dove nel gelo terribile quaranta persone aspettavano un giorno sulla neve, senza fuochi, per un turno,
cosa che non sarebbe mai avvenuta se il colonnello Nai-Tours, anch'egli uomo d'onore e di dovere, non avesse potuto, nonostante la disgrazia avvenuta al quartier generale, portare duecento cadetti, grazie agli sforzi di Nai-Tours, perfettamente vestiti e armati. Passerà del tempo e Nai-Tours, rendendosi conto che lui e i suoi cadetti sono stati proditoriamente abbandonati dal comando, che i suoi ragazzi sono destinati al destino carne da cannone, a costo della propria vita salverà i suoi ragazzi. Le linee dei Turbins e dei Nai-Tours si intrecceranno nel destino di Nikolka, testimone degli ultimi minuti eroici della vita del colonnello. Ammirata dall'impresa e dall'umanesimo del colonnello, Nikolka farà l'impossibile - sarà in grado di superare l'apparentemente insormontabile per dare a Nai-Turs il suo ultimo dovere - seppellirlo con dignità e diventare una persona cara per la madre e la sorella di l'eroe defunto.
Il mondo dei Turbin contiene il destino di tutte le persone veramente perbene, siano essi i coraggiosi ufficiali Myshlaevskij e Stepanov, o profondamente civili per natura, ma che non rifuggono da ciò che gli accadde nell'era dei tempi difficili, Alexei Turbin, o anche il Lariosik completamente apparentemente ridicolo. Ma è stato Lariosik che è riuscito a esprimere in modo abbastanza accurato l'essenza stessa della Casa, opponendosi all'era della crudeltà e della violenza. Lariosik ha parlato di se stesso, ma molti potrebbero sottoscrivere queste parole, “che ha sofferto un dramma, ma qui, con Elena Vasilievna, la sua anima prende vita, perché questa è una persona del tutto eccezionale, Elena Vasilievna, e nel loro appartamento è caldo e accogliente, e soprattutto sono meravigliose le tende color crema su tutte le finestre, grazie alle quali ti senti tagliato fuori dal mondo esterno... E questo mondo esterno... devi ammetterlo, è minaccioso, sanguinario e privo di significato."
Lì, fuori dalle finestre, avviene la distruzione spietata di tutto ciò che in Russia aveva valore.
Qui, dietro le quinte, c'è la convinzione incrollabile che tutto ciò che è bello debba essere protetto e preservato, che ciò sia necessario in ogni circostanza, che sia fattibile. "... L'orologio, fortunatamente, è completamente immortale, il falegname Saardam è immortale e la piastrella olandese, come una saggia scansione, è vivificante e calda nei momenti più difficili."
E fuori dalle finestre - "il diciottesimo anno sta volando verso la fine e di giorno in giorno sembra più minaccioso e ispido". E Alexey Turbin pensa con ansia non alla sua possibile morte, ma alla morte della Casa: “I muri cadranno, il falco allarmato volerà via dal guanto bianco, il fuoco nella lampada di bronzo si spegnerà e il capitano La figlia verrà bruciata nel forno.
Ma forse all'amore e alla devozione viene dato il potere di proteggere e salvare, e la Casa sarà salvata?
Non c'è una risposta chiara a questa domanda nel romanzo.
C'è uno scontro tra il Centro di pace e cultura e le bande di Petliura, che vengono sostituite dai bolscevichi.
Uno degli ultimi schizzi del romanzo è una descrizione del treno blindato “Proletario”. Questa immagine emana orrore e disgusto: “Ansimava piano e con rabbia, qualcosa trasudava nelle fotografie laterali, il suo muso smussato era silenzioso e strizzava gli occhi nelle foreste del Dnepr. Dall'ultima piattaforma, un muso largo in un muso opaco puntava verso l'alto, nero e blu, venti verste e dritto verso la croce di mezzanotte. Bulgakov lo sa vecchia Russia ci sono state molte cose che hanno portato alla tragedia nel paese. Ma coloro che hanno puntato le museruole dei fucili e dei fucili contro la loro patria non sono migliori di quei funzionari e furfanti del governo che hanno mandato a morte certa i migliori figli della patria.
La storia inevitabilmente spazzerà via dal cammino assassini, criminali, ladri, traditori di ogni grado e tipo, e i loro nomi saranno un simbolo di disonore e vergogna.
E la Turbin House come simbolo di bellezza e verità imperiture Le migliori persone La Russia, i suoi eroi senza nome, umili lavoratori, custodi della bontà e della cultura, riscalderanno gli animi di molte generazioni di lettori e dimostreranno con ogni manifestazione che una persona reale rimane una persona anche al punto di svolta della storia.
Coloro che hanno interrotto il corso naturale della storia hanno commesso un crimine davanti a tutti, compresa la sentinella stanca e congelata del treno blindato. Con stivali di feltro strappati, un soprabito strappato, un uomo brutalmente, disumano e infreddolito si addormenta mentre cammina e sogna il suo villaggio natale e un vicino che cammina verso di lui. “E subito una voce minacciosa della guardia gli fece battere nel petto tre parole:
“- Scusa... sentinella... ti congelerai...”
Perché quest'uomo è stato vittima di un incubo insensato?
Perché migliaia e milioni di altri si dedicano a questo?
Potresti non essere sicuro che la piccola Petka Shcheglov, che viveva nella dependance e aveva un sogno meraviglioso su una scintillante palla di diamanti, riceverà ciò che il sogno gli aveva promesso: la felicità?
Chi lo sa? In un’epoca di battaglie e sconvolgimenti, la vita umana individuale è più fragile che mai. Ma ciò che rende la Russia così forte è che ci sono persone per le quali il concetto di “vivere” equivale ai concetti di “amare”, “sentire”, “comprendere”, “pensare” ed essere fedeli al dovere e all’onore. . Queste persone sanno che le mura di casa non sono solo una casa, ma un luogo di collegamento tra generazioni, un luogo dove l'anima si conserva incorruttibile, dove non scompare mai. spiritualità, il cui simbolo è la parte principale della casa: librerie piene di libri.
E proprio come all'inizio del romanzo, nel suo epilogo, guardando le stelle luminose nel cielo gelido, l'autore ci fa pensare all'eternità, alla vita delle generazioni future, alla responsabilità verso la storia, verso gli altri: “Tutto passerà. Sofferenza, tormento, sangue, carestia e pestilenza. La spada scomparirà, ma le stelle rimarranno, quando l’ombra dei nostri corpi e delle nostre azioni non rimarrà sulla terra”.


1.4. “Cavalleria I.E. Babel è una cronaca delle atrocità quotidiane” durante la rivoluzione e la guerra civile.

Questa cronaca delle atrocità quotidiane,

che mi preme instancabilmente,

come un difetto cardiaco.

CIOÈ. Babele

L'ultimo libro appartiene a I.E. Babele. Questa eredità, che è sopravvissuta fino ad oggi, è diventata un evento notevole vita letteraria il primo decennio post-rivoluzionario.

Secondo N. Berkovsky: “La cavalleria” è uno dei fenomeni significativi nella narrativa sulla guerra civile”.

L'idea di questo romanzo è identificare e mostrare tutti i difetti della rivoluzione, dell'esercito russo e dell'immoralità dell'uomo.

Romano I.E. La "Cavalleria" di Babele è una serie di episodi apparentemente non correlati, disposti in enormi tele a mosaico. In "Cavalleria", nonostante gli orrori della guerra, viene mostrata la ferocia di quegli anni: fede nella rivoluzione e fede nell'uomo. L'autore descrive la solitudine penetrante e malinconica di una persona in guerra. CIOÈ. Babele, vedendo nella rivoluzione non solo forza, ma anche “lacrime e sangue”, “sputò” la persona in questo e quello, la analizzò. Nei capitoli “Lettera” e “Berestechko” l'autore mostra le diverse posizioni delle persone in guerra. Nella "Lettera" scrive che nella scala dei valori di vita dell'eroe, la storia di come prima suo fratello Fedno fu "finito", e poi suo padre, occupa il secondo posto. Questa è la protesta dell’autore contro l’omicidio. E nel capitolo “Berestechko” I.E. Babel cerca di fuggire dalla realtà perché è insopportabile. Descrivendo i personaggi degli eroi, i confini tra i loro stati mentali, azioni inaspettate, l'autore descrive l'infinita eterogeneità della realtà, la capacità di una persona di essere allo stesso tempo sublime e ordinaria, tragica ed eroica, crudele e gentile, dando alla luce e uccidendo . CIOÈ. Babel gioca magistralmente con le transizioni tra l'orrore e il piacere, tra il bello e il terrificante.

Dietro il pathos della rivoluzione, l'autore ne ha visto il volto: si è reso conto che una rivoluzione è una situazione estrema che rivela il segreto dell'uomo. Ma anche nella dura vita quotidiana della rivoluzione, una persona dotata di senso di compassione non sarà in grado di affrontare l'omicidio e lo spargimento di sangue. L'uomo, secondo I.E. Babel, sola in questo mondo. Scrive che la rivoluzione arriva “come lava, spargendo la vita” e lasciando il segno su tutto ciò che tocca. CIOÈ. Babelya si sente come "ad un grande servizio funebre in corso". Il sole caldo splende ancora abbagliante, ma sembra già che questo “sole arancione rotoli nel cielo come una testa mozzata”, e la “luce soave” che “illumina gli anfratti delle nuvole” non può più alleviare il ansia ansiosa, perché non è solo un tramonto, e “gli stendardi del tramonto soffiano sopra le nostre teste...” L'immagine della vittoria davanti ai nostri occhi acquista insolita crudeltà. E quando, seguendo gli "standard del tramonto", l'autore scrive la frase: "L'odore del sangue di ieri e dei cavalli uccisi gocciola nel fresco della sera", - con questa metamorfosi, se non si ribalta, allora, in ogni caso, complicherà notevolmente il suo coro trionfale iniziale. Tutto ciò prepara il finale, dove in un sogno ardente il narratore vede risse e proiettili, e in realtà il vicino ebreo addormentato risulta essere un vecchio morto, brutalmente pugnalato a morte dai polacchi.

Tutte le storie di Babel sono piene di metamorfosi memorabili e vivide, che riflettono il dramma della sua visione del mondo. E non possiamo fare a meno di piangere per il suo destino, non simpatizzare con il suo tormento interno, non ammirare il suo regalo creativo. La sua prosa non è sbiadita con il tempo. I suoi eroi non sono sbiaditi. Il suo stile è ancora misterioso e irriproducibile. La sua rappresentazione della rivoluzione è percepita come una scoperta artistica. Ha espresso la sua posizione sulla rivoluzione, diventando un “uomo solitario” in un mondo che sta cambiando rapidamente e pullula di cambiamenti.

V. Polyansky ha osservato che in “Cavalleria”, come in “Storie di Sebastopoli” di L. Tolstoj, “l'eroe, alla fine, è la “verità”... l'elemento contadino nascente, che si solleva in aiuto della rivoluzione proletaria, comunismo, anche se inteso in modo univoco”.

"Cavalleria" I.E. Babel un tempo suscitò grande scalpore nella censura, e quando portò il libro alla Camera della Stampa, dopo aver ascoltato aspre critiche, disse con calma: “Quello che ho visto da Budyonny è quello che ho dato. Vedo che lì non ho dato nessun commissario politico, dell'Armata Rossa non ho detto niente, se posso darò ulteriori precisazioni..."

Dal sangue versato nelle battaglie,

Dalla polvere, trasformato in polvere,

Dal tormento delle generazioni giustiziate,

Dalle anime battezzate nel sangue,

Per amore odioso

Dai crimini, frenesia

Sorgerà una Rus' giusta.

Sto solo pregando per lei...

M. Voloshin

Non è un caso che l'ultima epigrafe si inserisca nel quadro generale delle discussioni sulla rivoluzione. Se consideriamo solo la Rus'-Russia, allora, ovviamente, possiamo essere d'accordo con M.A. Bulgakov, che ha accettato, ha preferito la strada migliore per il nostro Paese. Sì, quasi tutti sarebbero d’accordo, ma non tutti pensano alla misteriosa curva della retta di Lenin. Il destino del Paese è nelle mani del Paese stesso. Ma come hanno detto le persone stesse, è come un pezzo di legno, a seconda di chi lo lavora... O Sergio di Radonezh o Emelyan Pugachev. Anche se il secondo nome è più adatto all'hetman, Kolchak e Denikin, così come a tutto quel "bastardo del personale" che ha scatenato il sanguinoso massacro della rivoluzione, che originariamente doveva essere "diretto". Ma, in generale, da tutto il tumulto sono sorti “dal sangue”, dalla “polvere”, dal “tormento” e dalle “anime”, dalla “giusta Rus'”! Questo è ciò a cui si è avvicinata M.A. Bulgakov, esclamando attraverso i suoi eroi. Mi unisco anch'io alla sua opinione. Ma non dobbiamo dimenticare M.A. Sholokhov e I.E. Babele, hanno mostrato quasi tutta la “curva”, tutto ciò che è nato “dai crimini”, “dall'amore odioso”, tutto ciò che “alla fine” si è rivelato essere la Verità.

Conclusione

Dopo aver studiato a fondo una vasta gamma di opere letterarie e artistiche del secolo scorso, analizzando la critica letteraria, si può sostenere che il tema della rivoluzione e della guerra civile è diventato a lungo uno dei temi principali della letteratura russa del 20 ° secolo. Questi eventi non solo hanno cambiato radicalmente la vita Impero russo, ha ridisegnato l'intera mappa dell'Europa, ma ha anche cambiato la vita di ogni persona, di ogni famiglia. Le guerre civili sono solitamente chiamate fratricide. Ogni guerra è fratricida nella sua essenza, ma nella guerra civile questa essenza si rivela in modo particolarmente acuto.

Dalle opere di Bulgakov, Fadeev, Sholokhov, Babel, abbiamo identificato: l'odio spesso unisce persone legate dal sangue, e la tragedia qui è estremamente nuda. La consapevolezza della guerra civile come tragedia nazionale divenne decisiva in molte opere di scrittori russi cresciuti nelle tradizioni dei valori umanistici della letteratura classica. Questa realizzazione suonava, forse nemmeno del tutto compresa dall'autore, già nel romanzo "Distruzione" di A. Fadeev, e non importa quanto si cerchi un inizio ottimistico in esso, il libro è, prima di tutto, tragico - negli eventi e destini delle persone in esso descritte. B. Pasternak comprese filosoficamente l'essenza degli eventi avvenuti in Russia all'inizio del secolo nel romanzo "Il dottor Zivago". L'eroe del romanzo si ritrova ostaggio della storia, che interferisce senza pietà con la sua vita e la distrugge. Il destino di Zivago è il destino dell'intellighenzia russa nel XX secolo. Per molti versi, vicino alla poesia di B. Pasternak c'è un altro scrittore, drammaturgo, per il quale l'esperienza della guerra civile divenne la sua esperienza personale - M. Bulgakov, le cui opere (“I giorni dei Turbini” e “La Guardia Bianca” ) divenne una leggenda vivente del 20 ° secolo e rifletteva le impressioni dell'autore dalla vita a Kiev negli anni terribili del 1918-19, quando la città passò di mano in mano, furono sparati colpi, il destino di una persona fu deciso dal corso della storia.

Durante la ricerca abbiamo scoperto tendenze generali, caratteristico di quasi tutte le opere letterarie sulla rivoluzione e la guerra civile, che ci ha permesso di trarre le seguenti conclusioni.

Il destino di una persona durante un periodo di gravi sconvolgimenti e prove storiche è soggetto a una dolorosa ricerca del suo posto e del suo scopo in nuove circostanze. L'innovazione e il merito degli autori che abbiamo considerato (Fadeev, Sholokhov, Bulgakov, Babel) sta nel fatto che hanno fornito al mondo della lettura esempi di individui irrequieti, dubbiosi, esitanti, per i quali il vecchio mondo ben funzionante crolla dall'oggi al domani. , e vengono catturati da un'ondata di rapidi eventi innovativi che pongono gli eroi in situazioni morali, scelta politica il vostro modo. Ma queste circostanze non induriscono gli eroi; non c'è malizia in loro, nessuna ostilità inspiegabile verso tutto indiscriminatamente. È qui che si manifesta l’enorme forza spirituale dell’uomo, la sua inflessibilità di fronte alle forze distruttive e la sua resistenza ad esse.

Nelle opere di Fadeev, Sholokhov, Bulgakov, Babel si vede con particolare chiarezza come la storia irrompe nella vita delle persone, come il XX secolo le tempera. Dietro i loro passi fragorosi non si sente la voce di un individuo; la sua vita è stata svalutata. Come l'epoca, così la persona affronta il problema della scelta morale nella letteratura di questo tempo. Questi sono Levinson, Melekhov e Myshlaevskij... Il tragico esito di questa scelta ripete il tragico corso della storia. La scelta che Alexey Turbin dovette affrontare nel momento in cui i cadetti a lui subordinati erano pronti a combattere fu crudele: o per mantenere la lealtà al giuramento e all'onore dell'ufficiale, o per salvare la vita delle persone. E il colonnello Turbin dà l'ordine: "Toglietevi gli spallacci, buttate via i fucili e tornate subito a casa". La scelta che ha fatto è infinitamente difficile per un ufficiale di carriera che “ha sopportato la guerra con i tedeschi”, come lui stesso dice. Pronuncia parole che suonano come un verdetto su se stesso e sulle persone che lo circondano: "Le persone non sono con noi. Sono contro di noi". È difficile ammetterlo, è ancora più difficile rinunciare al giuramento militare e tradire l'onore di un ufficiale, ma l'eroe di Bulgakov decide di farlo in nome del valore più alto: la vita umana. È questo valore che risulta essere il più alto nelle menti di Alexei Turbin e dello stesso autore dell'opera. Avendo fatto questa scelta, il comandante si sente completamente senza speranza. Nella sua decisione di rimanere in palestra, non c'è solo il desiderio di avvertire l'avamposto, ma anche un motivo profondo, svelato da Nikolka: "Tu, comandante, stai aspettando la morte per la vergogna, ecco cosa!" Ma questa aspettativa di morte non deriva solo dalla vergogna, ma anche dalla completa disperazione, dall'inevitabile morte di quella Russia, senza la quale queste persone non possono immaginare la vita. Riflessioni simili sulla tragedia degli eroi sono state notate nelle opere recensite. Pertanto, la finzione sulla rivoluzione e sulla guerra civile è diventata una delle comprensioni artistiche più profonde della tragica essenza dell'uomo nell'era della rivoluzione e della guerra civile. Allo stesso tempo, ogni eroe ha sperimentato l'evoluzione della sua visione del mondo, l'atteggiamento nei confronti di ciò che stava accadendo, la sua valutazione e, in relazione a ciò, le sue ulteriori azioni in questo mondo.

Interessante è anche la posizione caratteristica degli autori stessi. Queste opere sono in gran parte autobiografiche o legate ai loro cari, parenti e compagni di combattimento. Tutti gli scrittori, nessuno escluso, sono affascinati dalle discussioni sui valori duraturi del nostro mondo: il dovere verso la Patria, gli amici, la famiglia. Per gli stessi autori era allora difficile capire chi seguire, chi opporsi, da che parte stava la verità; spesso, come i loro eroi, si ritrovavano ostaggi del proprio giuramento e del proprio senso dell’onore, sottoposti a condizioni della crescente censura sovietica, che non ha dato loro l'opportunità di esprimere la propria posizione nelle vostre opere in modo più chiaro e diretto e di parlare apertamente fino alla fine. Indicativa a questo proposito è la fine di qualsiasi lavoro considerato, dove non esiste una chiara conclusione logica alle sue problematiche. Quindi il romanzo di M. Bulgakov “La guardia bianca” termina con le parole: “Tutto passerà. Sofferenza, tormento, sangue, carestia e pestilenza. La spada scomparirà, ma le stelle rimarranno, quando l'ombra dei nostri corpi e delle nostre azioni non rimarrà sulla terra. Non c'è una sola persona che non lo sappia. Allora perché non vogliamo rivolgere la nostra attenzione a loro? Perché? “Ci sono valori eterni che non dipendono dall’esito della guerra civile. Le stelle sono un simbolo di tali valori. Fu nel servire questi valori eterni che lo scrittore Mikhail Bulgakov, come Mikhail Sholokhov, Alexander Fadeev e Isaac Babel, videro il loro dovere.

I migliori libri sulla rivoluzione e la guerra civile, che sono "Distruzione", "Quiet Don", "Cavalleria", "I giorni dei Turbini", "Guardia Bianca" sono ancora ampiamente letti, richiesti, non sono solo di interesse, ma contengono anche aspetti educativi: la formazione nei giovani dell'umanesimo, del patriottismo, del senso del dovere, dell'amore del prossimo, della vigilanza politica, della capacità di trovare il proprio posto e la propria vocazione in ogni circostanza della vita, la capacità di prendere la decisione giusta che non non contraddire i valori morali universali.

ELENCO REFERENZE UTILIZZATE.

1. Babele I.E. Saggi. In 2 volumi T. 2: Cavalleria; Storie 1925-1938; Gioca; Ricordi, ritratti; Articoli e discorsi; Sceneggiature cinematografiche/Comp. E preparati. Testo di A. Pirozhkva; Commento. S. Povartsova; Artista V. Veksler.-M.: Khudozh. Lett., 1990.- 574 p.

2. Bulgakov M.A. Suona.- M.: Scrittore sovietico, 1987.- 656 pag.

3. Bulgakov M.A. “E i morti furono giudicati...”: Romanzi. Racconto. Gioca. Saggio / Comp., cr. Biocronaca, circa B.S. Myagkova; Iscrizione Arte. V.Ya. Lakshina.- M.: Shkola-Press, 1994.- 704 p.

4. Fadeev A.A. Romanzi./ Ed. Krakovskaya A. - M.: Khudozh. letteratura, 1971.- 784 p.

5. Fadeev A.A. Lettere. 1916-1956/ Ed. Platonova A. - M.: Khudozh. letteratura, 1969.- 584 p.

6. A. Dementyev, E. Naumov, L. Plotkin “Letteratura sovietica russa” - M.: Uchpedgiz, 1963. – 397 p.

La rivoluzione è un evento su larga scala per non riflettersi nella letteratura, e i rari scrittori sopravvissuti ad essa non l'hanno toccata in alcun modo nella sua opera.

Esistono diversi approcci a questo argomento. Diciamo "Cavalleria" di Babel oppure " Don storie"Sholokhov è una serie di episodi non molto interconnessi, allineati in enormi tele a mosaico, e "La guardia bianca" di Mikhail Afanasyevich Bulgakov romanzo classico. Diversi scrittori presentano eventi da diversi punti di vista: Serafimovich in "Iron Stream" - dal punto di vista della gente, Bulgakov e la maggior parte degli scrittori emigranti - dal punto di vista della nobiltà. Sholokhov generalmente esplora non la lotta tra gli oppressori e gli oppressi, ma le contraddizioni che sorgono all'interno delle persone stesse durante la guerra fratricida. C'è un altro approccio all'argomento: storico. Mark Aldanov nel suo romanzo “Il Nono di Termidoro” descrive non la nostra rivoluzione, ma quella francese. La rivoluzione per questo autore non è solo un cambiamento di potere e nemmeno una formazione sociale, ma un'esplosione di istinti animali, un ritorno dell'umanità a uno stato brutale. Scrive: "La rivoluzione è terribile non contro la monarchia, ma contro il fazzoletto", cioè contro la cultura.

Eppure, tra le tante opinioni, si possono distinguere due approcci principali a questo argomento. Sarà più conveniente analizzare questo processo usando l'esempio di due romanzi: "Distruzione" di Fadeev e "La guardia bianca" di Bulgakov.

I personaggi di Bulgakov sono l'intellighenzia russa, la nobiltà, gli ufficiali e gli eventi sono presentati dal loro punto di vista. Gli eroi di Fadeev sono persone del popolo (l'unico che può almeno essere definito un "intellettuale" è Mechik, presentato come un rappresentante della "piccola borghesia"). Questi due scrittori si trovano in campi diversi e, di conseguenza, in Bulgakov i rappresentanti della gente comune, "i contadini - i Dostoevskij portatori di Dio", sono presentati negativamente. A queste persone non importa dove sono i bianchi, dove sono i rossi, si preoccupano solo di se stesse, e l’intellighenzia appare davanti a noi come custode della memoria popolare, della grande cultura e della solida principi morali. Per Fadeev è il contrario. Il Mechik colto ed educato risulta essere un traditore, non c'è forza interiore, permettendoti di seguire e servire la gente. Morozko, in quanto personificazione della gente comune, sebbene un po' impulsivo, percepisce intuitivamente la verità.

Fadeev ha anche un’altra idea: “Il fine giustifica i mezzi”. L'immagine di Levinson, che non si ferma davanti a nessuna crudeltà pur di salvare la squadra, è indicativa. Può essere paragonato a Khludov di "Running" di Bulgakov, ma Khludov alla fine del dramma comprende il suo errore e si rende conto della nocività di questa idea. Levinson, al contrario, è convinto di avere ragione e Fadeev lo giustifica.

Naturalmente, da tutto quanto sopra è chiaro che Fadeev e Bulgakov hanno opinioni diametralmente opposte sulla rivoluzione stessa. Se Fadeev presenta questo evento come necessario e naturale, che ha liberato il popolo (e in generale, nonostante destini tragici eroi, il romanzo "Distruzione" è una cosa ottimistica), quindi per Bulgakov la rivoluzione è un prototipo dell'apocalisse, la morte della vecchia Russia, la distruzione della cultura e di tutto ciò che è caro all'uomo.

Vediamo che un evento così grandioso non può lasciare nessuno indifferente. Potrebbero esserci opinioni diverse su questo argomento, ma il modo in cui si è riflessa la rivoluzione opere diverse diversi scrittori, possono aiutare noi, i nostri discendenti, a capire tutto, a realizzare e comprendere la nostra storia...

Gli eventi della guerra civile furono un duro colpo per l'intera popolazione russa. La specificità di un simile conflitto è che mette i cittadini di uno stato gli uni contro gli altri. La guerra ha causato la morte di migliaia di persone e l’economia completamente distrutta, ma il conflitto ha lasciato un segno significativo nella cultura e nelle opere d’arte.

Gli scrittori che hanno lavorato negli anni '20 del XX secolo si sono distinti per il vivido realismo delle loro opere, in cui hanno mostrato il destino delle persone e gli eventi delle operazioni militari in modo sorprendentemente vitale. Al centro di tali opere c'erano i destini e le personalità delle persone cambiate dalla guerra.

Scrittori e poeti del dopoguerra hanno toccato in misura maggiore o minore il tema della rivoluzione e le sue conseguenze. Le principali forze creative del dopoguerra erano rappresentanti dell'intellighenzia.

Il creatore più impressionante del periodo fu M. Bulgakov. Lo scrittore nelle sue opere "Running", "White Guard", "Days of the Turbins" ha trasmesso sentimenti ed esperienze umane sullo sfondo della guerra, la vita di persone le cui relazioni personali furono separate dalla guerra civile. Temi separati delle opere erano lo sviluppo del movimento bianco e del petliurismo. Molti aspetti delle opere erano autobiografici.

Il lavoro di I. Babel merita un'attenzione speciale. Lo scrittore fu corrispondente del quotidiano "Red Cavalryman" e divenne autore di una serie di racconti "Cavalryman". Le opere di Babel suscitarono reazioni contrastanti; lo stesso scrittore fu perseguitato. Anche dopo la sua morte, le storie non hanno ricevuto una valutazione univoca.

Una delle opere più sorprendenti sul periodo della guerra civile è il romanzo "Quiet Don" di M. Sholokhov. Il romanzo ha ricevuto ampi riconoscimenti al momento della sua pubblicazione e oggi è una delle opere più straordinarie sul destino dell'uomo durante la guerra civile. Le opere di S. Mamontov, A. Tolstov, A. Fadeev, B. Lavrenev sono dedicate al tema del conflitto.

La cosa principale in queste opere è il realismo e l'esperienza personale degli scrittori, trasmessi in un'opera letteraria. Qui i personaggi e i valori degli autori sono stati rivelati in modo più chiaro e completo.

Qual è il valore speciale delle opere? L'immagine di una persona sullo sfondo di eventi storici è la più bella argomento reale nella critica letteraria. Per questo motivo lo studio delle opere sulla Guerra Civile viene scelto come argomento di ricerca scientifica da molti studiosi di letteratura.

A metà del XX secolo apparvero numerose opere letterarie che divennero fenomeni di riferimento nella letteratura. Uno di questi è il romanzo “Il dottor Zivago” di B. Pasternak.

Temi in espansione nel cinema

Il tema della Guerra Civile fu esplorato per la prima volta nel film “Little Red Devils”, girato nel 1923. Al centro degli eventi c'è la lotta dei “rossi” contro i machnovisti. Il film è stato un enorme successo, così come la storia su cui è basato il film, scritta da Pavel Blyakhin.

Il primo adattamento cinematografico di "Quiet Don" nel 1930 era ancora muto e fu doppiato solo nel 1933. Questa storia divenne una delle narrazioni più sentite e drammatiche sugli eventi della Guerra Civile. Nel 1954 uscì un altro adattamento cinematografico dell'opera di Sholokhov, questa volta diretto da Sergei Gerasimov.

Nel 1934 uscì uno dei film più sorprendenti, Chapaev. Diretto dai fratelli Vasiliev, il film è stato molto apprezzato. La base per le riprese è stata la sceneggiatura di Anna Furmanova e i ricordi dei testimoni oculari degli eventi.

Tre anni dopo fu pubblicata "Duma sul cosacco Golota", una storia sull'ultima fase della guerra civile. L'azione si svolge nel 1920. Il film di I. Savchenko, come tutti i film sul periodo bellico dell'era sovietica, dimostra l'eroismo dei "Rossi" sullo sfondo del decadimento morale e del disonore dei "Bianchi".

Dal film "The Elusive Avengers", molti hanno familiarità con il tema della Guerra Civile fin dall'infanzia. Questo film, come il primo film, "The Little Red Devils", è un adattamento della storia di P. Blyakhin.

Nel 1969 è stato girato il romanzo di I.Bulgarin "L'aiutante di Sua Eccellenza".

Una delle più film famosi sul periodo della guerra civile - "Il sole bianco del deserto". Il film è uscito nel 1970. Cronologicamente, gli eventi del film si svolgono nel 1920 sul territorio Asia centrale, quando le operazioni militari su larga scala in questa regione finirono, ma i Basmachi continuarono ad operare.

Nello stesso anno è uscito il film "Running", un film di A. Alov. Il film è basato sui romanzi di M. Bulgakov "The White Guard", "Black Sea", "Running". L'adattamento cinematografico non ha avuto successo per ragioni ideologiche: "Running" è stato rimosso dalla proiezione a causa delle immagini "eccessivamente positive" degli ufficiali "bianchi" mostrate nel film.

Negli anni '50 e '80 furono girati più di una dozzina di film che raccontavano gli eventi della guerra civile. Dall'inizio degli anni '90, il tema è stato sviluppato nei film "L'Ammiraglio", "Il dottor Zivago", "La Guardia Bianca", "La Passione di Chapai", "Le nove vite di Nestor Makhno". I temi dei film sulla guerra civile sono diventati più diversi, privi di influenza ideologica.

Il tema della guerra nella pittura

Opere dedicate agli eventi del 1917-1922 in Russia apparvero negli anni '20 e '30 del XX secolo. L'argomento è trattato nelle opere di K. Petrov-Vodkin, I. Brodsky, A. Deineka, F. Bogorodsky e dell'associazione creativa Kukryniksy. Le opere utilizzano il genere realistico.

Gli eventi della guerra civile hanno influenzato lo sviluppo culturale della Russia - argomenti su lunghi anniè rimasto centrale per registi e scrittori.

Dopo il 1917, il processo letterario prese tre direzioni:

    Letteratura della diaspora russa in terra straniera (emigranti).

    Letteratura “nascosta” (restituita al lettore negli anni '80).

    Letteratura (legale) sovietica.

Gli emigranti (1) e coloro che scrivevano “sul tavolo” (2) professavano l'ideologia del movimento “bianco” - sostenevano la conservazione delle tradizioni, la priorità dei valori eterni rispetto a quelli temporanei, transitori, soggetti a momentanee politica.

Gli scrittori sovietici (3) condividevano la posizione delle autorità della giovane repubblica sovietica (“Rossi”) e difendevano una visione comune del mondo per tutti, sostenevano la riorganizzazione del mondo e dell'uomo secondo un certo standard ideologico.

Le autorità hanno cercato di condurre gli artisti alla monoliticità ideologica e all'uniformità artistica, ma anche in modo assoluto sovietico gli scrittori resistettero alle linee guida del partito con la loro stessa creatività, difendendo il diritto, con un'unica ideologia, almeno a una varietà di mezzi e forme artistiche. Pertanto, all'interno della letteratura sovietica si formarono vari gruppi di scrittori (questo processo durò solo fino all'inizio degli anni '30 - fino alla creazione dell'Unione degli scrittori dell'URSS, che completò il processo di monopolizzazione dell'arte sovietica). I gruppi di scrittori più importanti nella letteratura post-rivoluzionaria:

    I “fratelli Serapion” (Vs. Ivanov, M. Zoshchenko, V. Kaverin, K. Fedin, N. Tikhonov, E. Zamyatin, V. Shklovsky) - si opposero alla ristretta struttura di classe nella letteratura, per preservare le migliori tradizioni della letteratura russa , per attrarre nuove forme artistiche.

    RAPP (Associazione Russa degli Scrittori Proletari) - professava l'ideologia della letteratura proletaria: l'educazione di un uomo nuovo in nome della ricostruzione comunista della società.

La letteratura sovietica formò un nuovo movimento letterario: il realismo socialista. Si basa sull’idea della priorità della classe rispetto ai valori umani universali e sulla necessità di una “organizzazione” violenta della natura umana.

Tuttavia, contrariamente a queste linee guida ideologiche, sia i classici (M. Gorky, L. Leonov, M. Sholokhov, V. Kaverin, V. Kataev, M. Prishvin) che gli innovatori formali, i modernisti (E. Zamyatin, A. Platonov, Yu .Olesha, I.Babel).

Una delle principali domande letterarie di quel tempo riguardava il rapporto tra arte e realtà: l'arte è la conoscenza della vita e dell'uomo, oppure l'arte è un mezzo per rifare le persone.

È stata osservata una divisione specifica nei diversi approcci alla rappresentazione della nuova vita, della rivoluzione, della guerra civile e dell’uomo dentro punto di svolta(posizioni di “bianco” e “rosso”).

Opere da leggere e studiare:

M.A. Sholokhov. Le prime storie. "Tranquillo Don"

AA Fadeev. "Distruzione."

I.E.Babel. "Cavalleria".

M. Voloshin. "Guerra civile".

I.A.Bunin. "Giorni maledetti."

M. Gorkij. "Pensieri inattuali."

E. Zamyatin. "Noi"

A. Platonov. "Fossa"

Inoltre - per la lettura indipendente:

N.A. Ostrovsky. "Come l'acciaio veniva temperato".

M.A. Bulgakov. "Guardia Bianca".

AA Fadeev. "Distruzione." Problemi principali, episodi chiave, eroi

1. Il problema dello sviluppo del carattere degli eroi in condizioni estreme di guerra. Episodi:

L’incoerenza di Morozka all’inizio del romanzo (capitolo “Morozka”).

Episodio Il furto del melone (Il sesto senso).

Un graduale cambiamento di Morozka nella scena della corte (“Gli uomini e la tribù del carbone”).

Una spiegazione approssimativa di Morozka con Varya e Mechik ("Nemici").

Le esperienze morali di Morozka (“Prima mossa”, “Strade e strade”).

Crollo dovuto al desiderio di un cavallo e all'amore ("Tre morti").

L'atto eroico di Morozka (“Diciannove”).

Lo sviluppo del personaggio di Varya.

La complessità del carattere di Mechik, lo schema del suo tradimento.

2. Il problema del rapporto tra il leader e le masse:

Riunione del villaggio - il processo a Morozka (“Gli uomini e la tribù del carbone”).

Adeguamento di Levinson del piano Metelitsa ("Levinson").

Lotta interna a Levinson ("Sword in the Squad").

Trasformazione in una forza al di sopra delle persone: l'episodio dell'uccisione del pesce ("Strada").

Episodio della palude ("Squag").

Il ritorno in vita di Levinson (“Diciannove”).

    Il problema dell’umanesimo:

Episodi con l'uccisione di pesci, con un maiale coreano e con Frolov morente (“Strada”).

*Ora c’è l’opportunità di guardare quegli eventi da diverse prospettive. Libri sulla guerra civile: racconti di M. Sholokhov, racconti di A. Malyshkin, A. Serafimovich, romanzo di Fadeev. L'appartenenza all'uno o all'altro campo determinava l'approccio dell'autore agli eventi. I partecipanti al movimento bianco hanno creato i loro libri sulla Russia mentre erano in esilio. Negli anni '20 fu pubblicata la serie "Rivoluzione e guerra civile nelle descrizioni delle guardie bianche". Tra questi ci sono "Saggi sui guai russi" di Denikin, "Dall'aquila a due teste alla bandiera rossa" di Krasnov. Pensieri sul destino della Russia.

Bunin ("I giorni maledetti"), Gippius "Diari di Pietroburgo", Remizov "Il racconto della distruzione della terra russa" hanno scritto sulla Russia e sulla rivoluzione. L'ironia sarcastica era intervallata da un sentimento di vergogna e amarezza. Pensieri di pentimento e fede nella giustizia superiore hanno contribuito a superare gli stati d'animo apocalittici.

Nel 1923 V. Zazubrin scrisse la storia "Sliver". Il suo eroe Srubov è un uomo con forti convinzioni, che si considera uno “spazzino della storia”. Il sottotitolo di “Slivers” è “The Tale of Her and Her”. “Lei” è l'eroina dell'anima. Rivoluzione. È un flusso potente che trasporta persone scheggiate. "Che la taiga venga bruciata, che le steppe siano calpestate... Dopotutto, solo sul cemento e sul ferro sarà costruita la fratellanza di ferro, l'unione di tutti i popoli."

La disponibilità di Srubov a fare qualsiasi cosa per amore di un'idea lo trasforma in un boia. Questa disponibilità è enfatizzata dall'atteggiamento nei confronti del padre. Il figlio non ascoltò i suoi avvertimenti: “Il bolscevismo è un fenomeno temporaneo e doloroso, un impeto di rabbia in cui è caduta la maggioranza del popolo russo”. I finali di “Two Worlds” e “Slivers” hanno qualcosa in comune. Il primo si concluse con un incendio in chiesa, appiccato dai fanatici dell'idea rivoluzionaria. Gli eventi del secondo si svolgono durante la Pasqua. “A Srubov sembra di galleggiare lungo un fiume insanguinato. Solo non sulla zattera. Si è staccato e dondola sulle onde come un frammento solitario”.

Y. Libedinsky (“Settimana”, 1923) e A. Tarasov-Rodionov (“Cioccolato”, 1922) includevano il motivo del dubbio e del delirio nella storia sulla fermezza intransigente dei sostenitori dell'idea rivoluzionaria.

In una serie di opere dei primi anni '20, l'eroe era il nuovo esercito stesso: la folla rivoluzionaria, le "moltitudine", dalla mentalità eroica, che lottava per la vittoria. Il fatto che questo percorso sia stato cruento e abbia comportato la morte di migliaia di persone è stato relegato in secondo piano

A. Malyshkin non era un normale partecipante ai combattimenti nella regione della Crimea, ma un membro del quartier generale. Di conseguenza, sapeva delle perdite da entrambe le parti, sapeva dell'esecuzione di massa di ufficiali bianchi a cui era stata promessa la vita se avessero consegnato le armi. Ma "The Fall of Dire" (1921) "non parla di questo". È un libro romantico, stilizzato come antiche storie storiche. “E nella notte nera, davanti a loro, videro – non i loro occhi, ma qualcos’altro – un massiccio rialzato, scuro da secoli, feroce e pungente, e dietro di esso il meraviglioso Dair – le nebbie azzurre delle valli, le città fiorite, il mare stellato”.

In “Cavalleria” di I. Babel (1923-1925) si trovarono di fronte alla realtà del sogno rivoluzionario. Il personaggio principale del libro (K. Lyutov) occupava una posizione apparentemente contemplativa, ma era dotato del diritto di giudicare. La travolgente solitudine di Lyutov non interferisce con il suo sincero desiderio di comprendere, se non giustificare, provare a spiegare le azioni imprevedibili dei cavalieri. L'omicidio è percepito come una punizione proveniente da tutta la Russia.

Per molti scrittori, sia quelli che accettarono la rivoluzione che i suoi oppositori, il motivo principale era l'ingiustificazione dei fiumi di sangue versati.

B. Pilnyak ha ritratto un uomo legato alla rivoluzione con idee e azioni, il proprio sangue e quello degli altri. Nel 1926, Il racconto della luna inestinguibile fu pubblicato su Novy Mir e immediatamente bandito. personificante potere totalitario un uomo non curvo mandò a morte il comandante dell'esercito. Gavrilov, morendo sul tavolo operatorio, era anche colpevole del sangue versato dalle persone. La luce gelida della luna illuminava la città.

E di notte emergerà la luna. Non è stata divorata dai cani: non era visibile solo a causa della sanguinosa lotta tra le persone.

Queste poesie di S. Yesenin furono scritte nel 1924. La luna è apparsa in molte opere del Techlet, nessun libro di fantascienza potrebbe farne a meno. La luna non spenta di B. Pilnyak sembrava dare ulteriore luce al mondo reale: una luce allarmante e diffidente.

Storico e osservatore della rivoluzione, B. Pilnyak non era entusiasta dell'entità della distruzione, ma faceva sentire la minaccia per tutti gli esseri viventi, soprattutto per l'individuo, dalla nuova macchina statale

Diversità di genere e originalità di stile. Memorie e diari, cronache e confessioni, romanzi e racconti. Alcuni autori hanno cercato la massima obiettività. Altri sono caratterizzati da una maggiore soggettività, immagini enfatizzate ed espressività.*

B. Pasternak comprese filosoficamente l'essenza degli eventi avvenuti in Russia all'inizio del secolo nel romanzo "Il dottor Zivago". L'eroe del romanzo si ritrova ostaggio della storia, che interferisce senza pietà con la sua vita e la distrugge. Il destino di Zivago è il destino dell'intellighenzia russa nel XX secolo.

Gli eroi di Fadeev sono “ordinari”. Maggior parte forte impressione in “Distruzione” fa un'analisi approfondita dei cambiamenti causati dalla guerra civile nel mondo spirituale della persona comune. L'immagine di Morozka lo dimostra chiaramente. Ivan Morozka era un minatore di seconda generazione. Suo nonno arava la terra e suo padre estraeva carbone. Dall'età di vent'anni, Ivan arrotolava carrelli, imprecava e beveva vodka. Non cercava strade nuove, seguiva quelle vecchie: comprava una camicia di raso, stivali cromati, suonava la fisarmonica, litigava, camminava, rubava verdure per dispetto. Era in prigione durante lo sciopero, ma non ha estradato nessuno dei mandanti. Era al fronte nella cavalleria, ha ricevuto sei ferite e due colpi di arma da fuoco. È sposato, ma un cattivo padre di famiglia, fa tutto sconsideratamente e la vita gli sembra semplice e senza complicazioni. A Morozka non piacevano le persone pulite, gli sembravano irreali. Credeva che non ci si potesse fidare di loro. Lui stesso si è battuto per un lavoro facile e monotono, motivo per cui non è rimasto un inserviente con Levinson. I suoi compagni a volte lo chiamano “stupido”, “sciocco”, “diavolo sudatore”, ma lui non si offende, per lui la cosa è più importante. Morozka sa pensare: pensa che la vita stia diventando “astuta” e che debba scegliere lei stessa la strada. Dopo aver commesso qualche danno nei campi di meloni, è scappato vigliaccamente, ma poi si pente ed è molto preoccupato. Goncharenko ha difeso Morozka durante l'incontro, lo ha definito un "combattente" e ha garantito per lui. Morozka giurò che avrebbe donato il suo sangue, una vena alla volta, per ciascuno dei minatori, che era pronto a qualsiasi punizione. È stato perdonato. Quando Morozka riesce a calmare la gente al confine, si sente una persona responsabile. Riuscì a organizzare gli uomini e questo gli piacque. Nel distaccamento dei minatori, Morozka era un soldato utile ed era considerato bravo, la persona giusta. Cerca persino di combattere il terribile desiderio di bere, capisce che esiste la bellezza esteriore e esiste la bellezza genuina e spirituale. E quando ci ho pensato, ho capito che era stato ingannato nella sua vita precedente. Festa e lavoro, sangue e sudore, e davanti a sé non si vedeva nulla di buono, e gli sembrava che per tutta la vita avesse cercato di uscire su una strada diritta, chiara e corretta, ma non si era accorto del nemico che sedeva all'interno lui stesso. Persone come Morozka sono affidabili, sanno prendere le proprie decisioni e sono capaci di pentirsi. E sebbene loro Debole Will, non commetteranno mai meschinità. Saranno in grado di trovare una via d'uscita da qualsiasi situazione, anche la più disperata. Solo prima della morte eroica di Morozka si rese conto che Mechik era un bastardo, un bastardo codardo, un traditore che pensava solo a se stesso, e il ricordo delle persone care e vicine che cavalcavano dietro di lui lo costrinse al sacrificio di sé. Nelle opere sulla guerra civile, l'idea importante è che il vincitore spesso non è colui che è più coscienzioso, più tenero, più comprensivo, ma colui che è più fanatico, che è più insensibile alla sofferenza, che è più suscettibile ai suoi sentimenti. propria dottrina. Queste opere sollevano il tema dell'umanesimo, che è indissolubilmente legato al sentimento dovere civico. Il comandante Levinson prese l'unico maiale dal povero coreano, usando le armi, costrinse il ragazzo dai capelli rossi ad andare in acqua per pescare e diede il via libera alla morte forzata di Frolov. Tutto questo per salvare la causa comune. Le persone sopprimevano gli interessi personali, subordinandoli al dovere. Questo debito ha paralizzato molti, rendendoli strumenti nelle mani del partito. Di conseguenza, le persone sono diventate insensibili e hanno oltrepassato il limite di ciò che era consentito. La “selezione del materiale umano” viene effettuata dalla guerra stessa. Più spesso i migliori muoiono in battaglia: Metelitsa, Baklanov, Morozka, che sono riusciti a realizzare l'importanza della squadra e a sopprimere le sue aspirazioni egoistiche, e quelli che rimangono sono Chizh, Pika e il traditore Mechik.