Gledajte zabavne i filmske TV kanale. Mjesto i uloga zabavnog televizijskog programa u eteru

17.03.2019

Daniil Dondurey. Danas je evidentno ubrzano kretanje naših elektronskih medija ka zabavi – zahvatilo je gotovo sve televizijske formate. To nisu samo duhoviti i poznati zabavni programi – koncerti, jubileji umjetnika, “Fabrika zvijezda” – već i analitički, novinarski i drugi talk-show, vijesti, igrice, edukativni programi i, naravno, potpuno daleko od zabavnih žanrova. , filmovi i TV serije. Čini mi se da nije riječ samo o talasu, već o mejnstrimu domaće televizije, čiji “deveti talas” danas pokriva sve vrste publike.

Želio bih započeti naš dijalog činjenicom da je zabava sama po sebi jedinstvena vrsta aktivnosti, to je vrlo pozitivna pojava, u šta, ne sumnjam, vi, koji ste odgovorni za „za“ u našem razgovoru, i ja za "protiv", govorit ćemo detaljno. Humanistički, jer brine o čoveku, o njegovom interesu. Rekreativno – pružanje mogućnosti za zdravu rekreaciju, nadoknadu naših emocionalnih, radnih i moralnih troškova, za napore koje naš život, pun problema i lako dovodeći u stanje depresije, svakodnevno traži od svakoga. Zabava je neklasna, nenacionalna, nesocijalna, praktično nerodna: jesi li žena ili muškarac, zli bogataš ili dobrodušni siromah - nije važno. Zabava je nacionalna stvar, forsira raspravu, a time i ljubav, o svemu što spada u njen prostor: strogo govoreći, ne samo pjesma, film itd., već i ideja može postati hit, hit, blockbuster . I na kraju, najveća imovina koja oduševljava svakog profesionalca - od majstora do predsjednika velike kompanije - zabavna televizija je visoko ocijenjena djelatnost. I to se ne odnosi samo na formate zabave uživo. Zabava danas, kao što sam već rekao, bez ikakvih prepreka prodire u tuđe programe koji izgledaju nedostupni smijehu ili užasu - i rejting odmah "nabubri", pojavljuju se oglašivači, novac, a time i optimizam. Stoga, kako god gledali na svijet zabave, uvijek ima razloga za aplauz.

Vidite: već dugo nismo obraćali pažnju na nasilje. Cijeli naš televizijski organizam je zahvaćen ovom malignom bolešću. Ali ovo nikome ne smeta: "Pa dobro, hajde da se zabavimo nasiljem." Sada okrutnost funkcioniše i kao zabava - a ovu „zabavu“ na ekranu podržavaju oglašivači, novac i efikasnost rejtinga.

Ne smijemo zaboraviti da moderno društvo postepeno prelazi iz neposredno radničke, industrijske, pa i postindustrijske civilizacije u informacijsku, medijsku, virtuelnu. I u tome, slobodno vrijeme i odmor igraju veliku ulogu. Osim toga, već danas u našoj zemlji manji dio stanovništva finansijski izdržava veći. Poznato je da je broj zaposlenih u nacionalnoj privredi 67-68 miliona, a ti zaposleni hrane sebe i preostalih 74 miliona sunarodnika. Sektor potrošnje postao je glavni izvor ulaganja u ekonomiju. To znači da čak iu ovim teškim godinama ljudi već imaju slobodno vrijeme, novac, okean mogućnosti svih vrsta za uživanje u životu. Marx nas je davno naučio da ćemo jednog dana prijeći u civilizaciju dokolice. Sada skoro ulazimo u to. A ovo je drugačija etika, vrijednosti, relativno govoreći, protestantske - one su daleko od dominantnog u tome. Štaviše, kod nas, gde ni u starim bajkama ni u novim - TV serijama i blokbasterima - nije uobičajeno da bilo ko od junaka radi savesno. Zabava je opsežna, višestruka filozofija života.

Dakle, civilizacija potrošnje, povezana sa masovnim kultom užitka, sa velikim biznisom iza njega, sa sistemom vrednosti koji joj služi – o svemu tome se mora detaljno govoriti u vezi sa zabavom. Mi u Rusiji pokušavamo da uskočimo u novi život, ali nismo psihički i moralno spremni za to. Naša masovna kultura je lišena ispravno orijentisanih, relevantnih, smislenih stavova i stoga nije u stanju da društvu pruži važne ideje o strukturi života. Nismo isušili ideološke močvare u glavama naših sunarodnika, ali smo se već počeli zabavljati. Ne želim da izgledam kao čistunac, ali prvo sam morao ljudima nešto objasniti - o stvarnosti u kojoj počinju da žive. U svim onim zemljama koje su proglašene civilizovanim, nikome ne bi palo na pamet da mrzi, na primjer, privatnu svojinu i da se oslanja isključivo na državu. To je za nas norma. Evo, država će vam doći, a predsjednik države će vam hraniti djecu direktno sa TV ekrana. Ako hoće, imaćemo penzije kao u Nemačkoj, a zdravstvo sa državnim obrazovanjem brzo će se oživeti. Možda smo se nekako prerano počeli zabavljati, do ušiju u močvari svih vrsta predrasuda. Možda za sada treba da postupamo pažljivije. Sutra ćemo početi da se pravimo zabavljamo - potpuno se zabavljamo, a danas samo da se spremamo za divan provod?..

Alexander Rodnyansky. Ovo o čemu govorite je veoma interesantno, ali to su karakteristike budućeg društva – društva sa pravom elitom. Evroazijci vole da pišu akademske radove na ovu temu: Naum Čomski, poznati američki kulturolog, objavio je nekoliko prilično zanimljivih polemičkih radova 70-ih godina, zasnovanih na njegovom shvatanju kako će se formirati čovečanstvo u budućnosti. Otprilike 25 posto svjetske populacije bavit će se aktivnim kreativnim radom - neka vrsta mega-elite, a preostalih 75 posto će postati "društvo za slobodno vrijeme". Ali ova tema svakako zahtijeva posebnu raspravu. Imamo izazove današnjice koji su izvan okvira nacionalnih izazova. Ako lokaliziramo našu radnju i vratimo se onome što zovemo zabavna televizija, odmah ću reći: za mene to nije ništa drugo do alat, iako suštinski važan. Sredstvo, uglavnom kontroverzno, način na koji je moguće probiti se do široke publike mnogo efikasnije nego uz pomoć drugih, poznatih sredstava i alata.

Dakle, kažete: hajde da osmislimo televiziju, pripremimo se za eru zabave u kojoj će slobodno vrijeme biti raznoliko. U jednom trenutku će nam neko javiti - verovatno telefonom? - da je ova era stigla. I od ovog trenutka odmah ćemo se početi zabavljati, jer ćemo se osjećati dovoljno moralno, etički, tehnološki i fiziološki spremni. Naravno, pretjerujem, ali samo da bih se u nečemu složio sa vama. Također vjerujem da se danas ne nalazimo u situaciji ere dokolice koja je već nastupila, već upravo u sistemu pripreme za ono što nas čeka u budućnosti. A zabavni pristup masovnim komunikacijama, bilo da se radi o televiziji, bioskopu, muzici, pozorištu, štampi, itd., efikasan je i opravdan samo ako ga ljudi rade ozbiljno, profesionalno, kvalitetno – i smisleno i estetski. Ako želite da doprete do široke publike i zainteresujete je za aktuelne teme, izmislite nešto novo i ne pokušavate da po hiljaditi put ponavljate izlizane reči, nemojte koristiti jezik koji je odavno devalvirao pojmove kao što je „demokratija“ ili "patriotizam". Ne govorim ni o složenijim stvarima koje su također izgubile svoj izvorni smisao.

Da bismo se probili do onoga što ja nazivam drugim ili trećim nivoom razumijevanja onoga što se dešava, potrebni su nam novi medijski alati. Jedan od ovih alata, najrašireniji, čije ste prednosti precizno definisali, danas je vrlo jednostavan i vrlo zanimljiv za korištenje, jer su svi najsloženiji koncepti – bilo da je “ privatni posjed", "stanje", " međuetničkim odnosima” ili drugi koji se odnose na višeslojno, višeslojno društvo - danas se može ozbiljno i duboko istražiti kroz zabavnu televiziju.

Zato mislim da ne treba govoriti toliko o tome da je prerano koristiti ovo oruđe uticaja na mase, da zabava može odvući pažnju gledaoca, čitaoca, slušaoca i odsjeći mogućnost ozbiljne rasprave i tužan, smislen razgovor, već o činjenici da nismo dovoljni. Efikasno radimo sa onim što je u stanju da stvori efektivne modele za objašnjenje života. Uostalom, televizijske serije, filmovi, čak i sitkomi, čak i zabavni programi nude javnosti određene modele ljudskog postojanja. Ovo je uvijek „izjava o stvarnosti“, „izjava o životu“. I razgovarajući o njima, ljudi raspravljaju o našoj trenutnoj stvarnosti. Reći ću više: kategorički sam protiv sakralizacije vijesti - evo dozvoliću sebi da se polemišem s vama. Čini mi se da su opozicija i konfrontacija zastarjeli stereotip: ozbiljna, smislena televizija po pravilu se povezuje s vijestima i analitikom, a sve ostalo što može zaokupiti gledatelja snishodljivo se spušta u format niskih žanrova. Za mene, emisija vijesti nije ništa drugo do televizijski program, koji ima iste zadatke kao i svaki drugi: da bude zanimljiv, dubok, itd. Meni je, Danile, veoma važno da se dobro razumemo i da naš razgovor ne pretvaramo u raspravu između branioca programa Pune kuće i osobe koja se zalaže za smislenu, razumnu televiziju.

D. Dondurei. Ali nisam ni spomenuo Full House ili Distorting Mirror...

A. Rodnyansky. Odmah ću reći da mi se ne sviđa Full House. Ali ne volim ni TV kanal „Kultura“, jer mislim da je ono najbolje što se zove. Na ovom kanalu ne dobijam odgovore na pitanja šta je moderna kultura i kakav je njen odnos sa modernim društvom. Jedini izuzetak je nekoliko pojedinačnih programa. Ovo je fundamentalno: kako ne bismo bili taoci etabliranih brendova. Postoji ugledni brend „Kultura“, koji je sam po sebi navodno sinonim za anti-zabavnu televiziju, što garantuje pun razgovor o sadašnjosti i budućnosti. Ovo je pogrešno. Govorim o televiziji koju još nismo naučili da pravimo, ali ima naznaka čije klice ima na mnogim kanalima. To se, naravno, može nazvati zabavnim i istovremeno reći da je privatna svojina svetinja, da je budućnost (ako je to budućnost slobodne zemlje) povezana prvenstveno sa pravom svakog pojedinca da bira svoj put. . Sve je to uključeno u bilo koji visokokvalitetni televizijski projekat - u seriju, u zabavni program, čak, rekao bih, prvenstveno u zabavni program.

D. Dondurei. A ipak niste odgovorili na pitanje.

A. Rodnyansky. Koji?

D. Dondurei. Koje funkcije zabavne televizije zaista imaju u našoj kulturi danas? Odmor, kompenzacija, trening, oporavak? Naravno, slažem se, ovo je alat, način emitovanja nekog sadržaja. Ali moja teza je bila da sadržaj koji dolazi U poslednje vreme u svim televizijskim formatima samo umnožava, i to višestruko, količine vrijednog smeća. Ako uzmemo sav sadržaj, onda zabava još nije postala oruđe koje će: 1) razbiti ovo smeće na gomile, 2) pretvoriti ga u cigle, 3) nešto izgraditi od njega. Ili će to smeće zamijeniti nekim ozbiljnim smislenim svjetonazorskim vrijednostima - tim čvrstim materijalima od kojih se nešto može izgraditi u glavama miliona. Da, zabavna televizija je alat za nešto. Ali za šta?

Prvo, ne možemo misliti da uzimamo alat, recimo dobar i efikasan – psihologiju zabave – i on sam radi ono što ostatak televizije nije mogao učiniti već četrnaest godina. Naime, ponuditi ljudima smislene smjernice koje su im potrebne za život. Uvjerljivo reci ljudima jednostavne stvari, na primjer, da socijalizma (ovo je tajna, nevjerovatna tajna) više neće postojati, da predsjednik više neće moći hraniti narod, da moramo poštovati privatnog vlasnika i prestati mrziti poslodavac. Puno ovih osnovnih stvari koje su neophodne za opstanak.

Drugo, nisam imao nameru da kritikujem rad para Petrosjan-Stepanenko ili tim smeha na kanalu Rossiya. U federalnom nedjeljnom humoru ima puno pozitivnog i ohrabrujućeg sadržaja. Ne manje, očigledno, nego u meksičkim TV serijama. Svojevremeno, od 1989. do 1993. godine, ovi drugi su odlično radili svoj posao i bukvalno spasili našu zemlju. Dakle, zabava je alat za nešto. Za što?

Treće, slažem se da se Culture kanal previše osvrće na istoriju. U našoj zemlji generalno - među autoritetima, među intelektualcima, među umjetnicima - to je uobičajeno jednostavna ideja: Budućnost je u prošlosti. Ali budućnost se mora tražiti u budućnosti. Zato nam toliko nedostaje moderan pogled – bukvalno na sve, na sve pojave života i kulture.

Ali, četvrto, i to je glavna opasnost današnjeg medijskog poslovanja, ne vidimo razmnožavanje, reflektovanu opoziciju: ovo je dobra, pozitivna zabava, koja je ljudima toliko potrebna, jer „gaje“ divan sadržaj, ali je manje uspješna, prazan, otupljuje publiku, što znači da je na kraju čini još ranjivijom na stvarnost. Nismo naučili da razlikujemo zabavu po kriterijumu kvaliteta ovog instrumenta, ove televizijske tehnologije.

Na televiziji generalno ne postoji sistem protivteža masovnoj kulturi. Pa, osim možda jedne stvari - prilično efemernog producentskog impulsa da napravi „projekat reputacije“.

U bioskopu je takav mehanizam odavno stvoren. Govorimo o festivalskom pokretu. Naravno, na "Titaniku", "Gospodaru prstenova" ili " ratovi zvijezda"dolazi više gledalaca nego filmovi Jarmuscha, braće Coen ili Kire Muratova. Mnogo više. Ali tokom decenija, za razliku od blagajne, razvijen je alternativni sistem ekonomske podrške za ono što se loše prodaje. Činjenica je da najbolji uzorci nekomercijalne kulture, upućene pripremljenoj publici, veoma su kreativne, eksperimentalno su poligon za masovnu kulturu, za budućnost, služe kao standardi, bez kojih se čovečanstvo ne može razvijati. U bioskopu postoje resursi koji mogu pomoći takvoj umjetnosti; postoji moćni međunarodni festivalski pokret koji može odoljeti šarmu Hollywooda, koji kontrolira više od 60 posto vremena na svjetskom ekranu. Da bi se poljska, danska, južnokorejska kinematografija uklopila u globalni kontekst, a ne da žive samo od intrakulturalnih radosti, festivali stvaraju jedinstven kreativni prostor, a nude i složene kriterije za procjenu održivosti filma, različite od komercijalnih. Festivali se uporno opiru blagajnama, tjerajući umjetnike i producente da razmišljaju o onima, iako za sada malobrojni - sutra će ih kroz glamur kulturu biti mnogo više - koji su umjetnička i intelektualna elita.

Televizija još nema takve kulturne mehanizme. To će im, po svemu sudeći, doći nišnim kanalima, na potpuno drugačiji način, lukaviji i ne tako jasniji.

Dakle, kako zaštititi kvalitetan sadržaj na modernoj televiziji? Kako ga stimulisati?

A. Rodnyansky. TV producenti i filmski stvaraoci suočavaju se s fundamentalno različitim problemima. Najvažnija stvar na televiziji danas je probiti se do gledatelja s punopravnom idejom svijeta, u kojem žive ljudi koji se razlikuju jedni od drugih, sposobni da se takmiče jedni s drugima i rješavaju stvari ne na na osnovu nekih ezoteričnih ideja koje predlaže elitna kultura ili sakralna umjetnost, ali na osnovu elementarnog razumijevanja da svi oni žive u zemaljskom svijetu. Ne treba gledaocu - na nivou parola - reći da više neće biti socijalizma i da predsjednik ne odlučuje o svemu, već ga uvjeriti u to.

Sada je naš problem da zadobijemo povjerenje stotina miliona ljudi, a ne da pojedini beskrajno talentovani i cijenjeni pojedinci imaju pravo da govore na televiziji. Oni su dominirali u svemu duge godine. Velikim televizijskim kanalima - i to namerno naglašavam - dominiraju ljudi koji nisu u stanju da govore produktivno, nadahnuto i jasno pred ogromnom publikom. Često jednostavno nemaju pravo da govore. Verujte mi, snimio sam film sa izuzetnim Aleksandrom Nikolajevičem Sokurovim, koga sam obožavao. I ponosan sam na „9. četu“, gde smo pričali isključivo o običnim dečacima i konkretno uklonili sve što je vezano za politiku Kremlja itd. Jer svi znaju bez nas,

a to su osnovne ruske mitologeme, kao u priči „Čestita reč“ Pantelejeva: šta je poenta u tome da stojite na neboderu? Da, nijedan! Oni su to stavili - znači da je neophodno. Zašto treba da razgovaramo o sovjetskoj moći, velikim šefovima, starješinama iz Politbiroa? Ovo nikog ne zanima. Jasno je da vlasti - bilo koje - uvijek tretiraju ove dječake kao " topovsko meso" Čitavo je pitanje da li može - i kako! - ovo je "topovsko meso" da se dokaže da su ljudi. O tome govori film “9. četa” i o tome treba da govori televizija.

Zabavna televizija danas je pravi put do miliona, inače ćemo svaki put opravdavati svoju nesposobnost da razgovaramo sa velikim ljudima koji ne čitaju knjige i ne slušaju. klasična muzika publika. Pravdaćemo projekte koji nisu u stanju da uključe milione ljudi u diskusiju o društvu, a konstatovaćemo prisustvo marginalne elite koja je veoma daleko od interesa ovog društva. Reći ćemo da još nismo sazreli i da nam je rano da se bavimo zabavnom televizijom.

Zabavna televizija sama po sebi ne može biti značajni faktor – ona je alat u rukama veoma različiti ljudi sa vrlo različitim vjerovanjima, proizvod vrlo različitih koncepata. Ponekad socijalističke, a ponekad potpuno podle ideje. Da, uvjeren sam da je mnogo zdravije stanje kada se fokusiramo na komercijalni uspjeh. A primjer sa festivalima je netačan. Zato što mogu da pitam: „Molim te reci mi, ali uđi Američka televizija, osim nišnih kanala, ko može osigurati prava intelektualne manjine?

Kanal ABC sa "Desperate Housewives" u 9 sati uveče u udarnom terminu i istim "Izgubljenim" u srijedu i također u udarnom terminu? Fox sa finalom Super Bowla u ponedjeljak? Ili sa fudbalom? CBS kanal sa “Posljednjim herojem”? Hoće li osigurati opstanak nekomercijalne televizije? To će obezbijediti niche televizija. Idite u knjižare i uporedite broj ljudi koji kupuju ozbiljnu literaturu i onih koji kupuju masovnu literaturu. Moramo na kraju priznati pravo masovne publike da se ne muči lažnim nadama da će se u jednom trenutku probuditi. Da ih možemo uvjeriti da je duhovni rad dok gledaju film ili televizijski program dobar. Ali naš pokušaj da zabavimo pesmama i šalama je loš. Ako ne ubijedimo, ugasit će TV. Oni glasaju. Druga stvar je što možemo pjesme i šale, takozvanu „zabavnu televiziju“, pretvoriti u instrument stalne interne rasprave.

Kod nas su većina junaka televizijskih serija ljudi u uniformama. Ovo je možda dobra stvar, ali ne kada se radi o 95 posto svih zapleta i likova. Stoga, kada se u “Nemoj se roditi lijepa” u modernom kontekstu kaže “biznis plan”, “budžet”, “finansije”, “uspio”, “zaraditi mjesto”, nastaje razgovor o drugačijoj stvarnosti. O drugoj zemlji. Oni drugačije žive, drugačije misle. Konačno, zabavna televizija nas vodi do odavno poznate čistine i vraća nas na razgovor o novom heroju. Nemamo tačan razgovor. Novi heroj - ko je on? Lik iz "Smrtonosne sile"? Serija “Kazneni bataljon” ili “Smrt carstva”? "Nemoj se roditi lijepa"? Ili ga uopšte nema?

Svako vrijeme stvara svog heroja, daje mu svoje karakteristike i nije ga slučajno opisuje. Znate li ko će danas dovesti ljude u bioskope? br. Inače, po mom mišljenju, Fjodor Bondarčuk ima takve šanse. On može zamijeniti Bodrova mlađeg, osjećam potencijal u njemu, vidim takvu rusku - ili sovjetsku - tradiciju naslijeđenu od njegovog oca. Vrlo konzervativno, jasno. Bondarčuk ima jasan sistem moralnih koordinata, za razliku od marginalizovanih, koji su uvek u suprotnosti sa osnovnom tradicijom i zato im nedostaje publika.

Moramo shvatiti da postoji mainstream i da postoje osnovni stereotipi društva u kojem živimo. Ako se okrenemo od ovoga i kažemo kako treba da se ponašamo sa stanovišta uvaženih intelektualaca i kako se to razvilo u drugim kulturama, onda smo promašili cilj. Radimo mimo publike. Kako se može biti odgovoran, punopravan, koristan u isto vrijeme – mislim na televiziju – kako voditi pravi razgovor s ljudima o stvarnim stvarima? Čudno, upravo uz pomoć zabavne televizije. D. Dondurei. Da, kritičaru je teško razgovarati s režiserom, a još manje s producentom. Na kraju krajeva, ti si Aleksandre pretvorio ono o čemu sam govorio u problem koji nedostaje. Mislim na problem koji mi se čini veoma važnim: kako to sačuvati na televiziji, kako tamo naći mjesto za nekomercijalne proizvode? Poenta je, kao i uvijek, da se probijemo do publike, jer 5-10 posto publike, po riječima šefova televizije, nisu gledaoci, pa oni nesretnici koji su spremni za kvalitetne formate. Ovo je, naravno, divna utjeha da nekoliko naprednih i izbirljivih ljudi treba da čitaju knjige, a ne da gledaju TV. Ali oni, ti dobro uvježbani ljudski “interesi”, danas su prilično utjecajni, a sutra će općenito oblikovati kreativni potencijal naše zemlje, percepciju budućnosti.

Nedavno je u prodavnice stigla knjiga Richarda Floride “The Creative Class” – o tome kako su glavna produktivna snaga u društvu kreativni ljudi, bez obzira da li se bave promocijom novih proizvoda, marketinškim radom, crtanjem dizajnerskih slika ili poslovnih dijagrama, ili uređivanje TV serija ili informativnih programa. Dakle, 4 posto gledateljske publike je vrlo važan dio društva, stvaraoci i hranitelji. U Americi, u Njemačkoj, u Rusiji ih nikad više nema. Isti je broj onih koji se razumiju u umjetnost, ne više od 4 posto. Ko će ih zaštititi? Jer oni su ti koji moraju biti zaštićeni u ime razvoja većine, inače će najprirodnije pogaziti bilo koju manjinu. Bez festivalski pokret To bi bilo jako loše za Holivud, zbog čega dalekovidni američki filmski političari daju mnogo novca za Cannes, Veneciju i mnoge druge nekomercijalne filmske projekcije. Čim se pojavi neki Verhoven, Wenders ili An Li, odmah mu daju posao u Los Angelesu...

A. Rodnyansky. Ali isti Amerikanci ne daju uvijek svim tim filmovima pravo veliko izdanje u SAD-u. Za njih postoji odgovarajuća niša. Važno je ne pretvoriti kino i televiziju u intelektualnu medijsku oligarhiju. Zaista imamo ljude koji čitaju knjige i vjeruju da bi sva televizija trebala biti izgrađena oko njih. A televiziju prave ljudi koji su refleksivni i po pravilu obrazovani, pa čim imamo nešto uspješno, ali ne za „knjiške moljace“, kolege počinju strašno da brinu da su napravili komercijalno uspješan, ali sramotan projekat. Stoga je potrebno odmah izraditi projekat koji je bogat imidžom i reputacijom. I neka bude suštinski neuspješan.

Ideju višeslojne pite, na osnovu koje je izrastao Holivud i uopšte postoji velika masovna kultura, sada moramo braniti. Koncept televizije na više nivoa – sposoban da uključi gledaoce u ozbiljne kontekste. Šta danas utiče na malog Amerikanca? Je li to zaista Todd Solondz, koji je nedavno doveden u Rusiju? Ne, nije.

D. Dondurei. Solondz je divan režiser.

A. Rodnyansky. Ali Amerikanci nikad ništa o njemu nisu čuli, mi ga znamo mnogo više više ljudi. Masovna televizija ne može biti podređena marginalizovanima, ona mora govoriti svojim jezikom. A ovo je jezik zabave. Mora biti respektabilan, s poštovanjem prema gledaocu, odgovoran i sposoban za komunikaciju. To je izazov. Ali - razgovarajte sa milionima. I nemasovna, razumna, kakva god televizija svojim gledaocima treba da govori na drugom jeziku. I to na mediju koji je kompletan za ovu svrhu.

D. Dondurei. Uvijek želiš problem kreiranja dubokih programa, koji se ne uklapa u problem prodora do masovne publike, gurnuti u nekakav intelektualni geto - u neku vrstu semantičke rezerve. Slažem se: televizija će se razvijati kroz nišne kanale, to je sigurno. Ali! Ti isti Amerikanci uopće ne postoje u arhipelagu izoliranih otoka. Žive u velikom svijetu međusobnog obogaćivanja, profesionalnog razvoja, traženja novih ideja i konteksta. Kod nas, ma šta smislili, na kraju se pojavljuju Serdučka, Galkin i „nove ruske bake“. I oni su postavili glavne koordinate etra.

A. Rodnyansky. Ja odgovaram. Zajedno smo učestvovali na okruglom stolu u Sočiju posvećenom ruskoj kinematografiji. Tamo je Joel Chapron, koji je godinama birao rusku kinematografiju za Cannes, rekao: "Ruska akcija, fantazija, komedija su antonimi." Šta su antonimi? Međusobno kontradiktorni koncepti. Zapravo, ono što se od nas na zapadu očekuje je samo art kino, marginalno, jer nas drže u rezervatu, čije granice nisu dozvoljene, jer su Muratova, Sokurov i German odavno uvršteni na listu poznatih reditelja , sakralizovan i iskucan zlatnim slovima na mermeru. Nismo imali masovni bioskop mnogo godina. Uprkos tome što ga domaća publika obožava. I stidimo se.

D. Dondurei. Ko nam to ne dozvoljava? Stranci?

A. Rodnyansky. Dugo vremena kod nas, unutar zemlje, nismo imali svoj lobi za takav bioskop! Barem je jedan profesionalni kritičar rekao dobra riječ o našim šampionima na blagajni: "Konačno smo se probili?!" Je li rekao da ne možete kupiti karte za “9. četu”? Kakve veze ima s tim promocija, o kojoj se viče iz svih kritičnih uglova? Promocija radi samo prvog vikenda, a onda sve zavisi od kvaliteta samog filma. Trebale su nam godine da se ruska masovna kinematografija počne uključivati u program velikih festivala, o kojima govorimo kao o instrumentu podrške nacionalnoj kinematografiji.

Sistem zabavne televizije i bioskopa, po mom mišljenju, oduzima pravo svetog izbora i oduzima pokazivač iz ruku sa indikatorom „šta je dobro, a šta loše“. Da, oni glasaju nogama, kartama, sa brojem uključenih televizora, da, u ovoj situaciji je potrebno zaštititi prava intelektualne manjine. Ali za sada je još uvijek potrebno zaštititi prava glavne većine. Tu vidim problem.

D. Dondurei. Čekaj. Ali uvek imate tako jake argumente kao što su novac, milioni gledalaca, mogućnost da uložite nebrojena sredstva u oglašavanje, odsustvo zabrana Kremlja, mržnja prema evropskoj levičarskoj inteligenciji...

A. Rodnyansky. Pogledajte samo Poljsku, Rumuniju, Mađarsku, da ne spominjemo Njemačku, Francusku i Italiju. Svugdje u gornjim redovima blagajne su “Matrix”, “Gospodar prstenova” i “Hari Poter”. Ruski filmovi na prvim pozicijama u svojoj zemlji su zapravo veliki proboj. To znači da oni znaju nešto o gledaocu, autorima ovih filmova. Potrebno vam je iskustvo emocionalnog življenja u vlastitom mainstreamu; razlika u odnosu na američku kinematografiju je ogromna.

Šta je danas zabava? To je sposobnost da se govori koristeći alate mainstream uticaja na najširu publiku televizije i bioskopa, sposobnost da se razgovara sa milionskom publikom o važnim temama.

Čini mi se da smo mijenjali temu kako je diskusija odmicala. Apsolutno se slažem: problem transformacije vrednosnog sistema miliona ljudi, tako neizbežan i tako suštinski u eri modernizacije, nije rešila prvenstveno televizija. Ali iz nekog razloga smo se okrenuli vječnom Sovjetska tema: kontrast između elitne i masovne umjetnosti. Jasno je da je Ameriku podigla masovna kinematografija. To, naravno, nema veze s velikom umjetnošću, ali danas razgovaramo o nečem drugom: kako zabavna televizija može pomoći u rješavanju temeljnih problema današnje Rusije, njenog prelaska iz jedne države u drugu. Talentovan je ako pokreće ozbiljne teme, ako se stalno ne osvrće unazad i ne koristi se starim klišeima.

D. Dondurei. Ne mislite li da je izbjegavanje ozbiljnosti, ma koliko ona bila lukava i briljantna, po svojoj prirodi odbijanje dubine, složenosti i nedosljednosti? I sami semantički salto je na površini, iznutra kultura smeha strogo podređeni ciljevima uživanja i dobrog provoda. Emocija, čak i refleks, najprirodnije zamjenjuje razumijevanje. Smijala sam se i plakala i činilo se da nešto razumijem. Ne, nestašan si, imam samo prijatnu iluziju razumevanja.

Ovdje smo počeli braniti masovnu kulturu koja, čini mi se, već ima mnogo načina samoodbrane. Ne zaboravite da nemamo gotovo nikakvu televizijsku kritiku, a kamoli analitiku. Čini mi se da problem leži u našem nedostatku jasnog razumijevanja kako ovaj alat o kojem se danas raspravlja radi. Postoje li različite vrste zabave dizajnirane da služe različitim svrhama, za različitu publiku, i da li oni koji su uključeni u televizijsku produkciju mogu raditi na različitim tehnologijama zabave?

Možemo li nekako uliti poštovanje, na primjer, prema istom privatnom posjedu u Comedy Clubu ili Dobrim šalama? Odgovor: Ne znam. Ili možda neće raditi... A kako možete izmjeriti da li radi ili ne? Osim toga, mnogo je teže to učiniti nego u talk-showu “Times” ili “ Nedjelja uveče sa Solovjovom." Kakav je “instrument vrijednosti” zabava? Kakve su to semantičke radionice, gdje se ti alati stvaraju? Koji su gospodari spremni da opskrbe društvo takvim ideološkim instrumentima? Ovo nisu laka pitanja. Ili, na primjer: koji formati zabave po vašem mišljenju učinkovito promovišu modernizacijsku svijest?

A. Rodnyansky. Dobro pitanje! O tome sam mnogo puta govorio, bez laganja: mi smo uvek, na ovaj ili onaj način, angažovani na postavljanju onog segmenta stvarnosti za koji smo vezani ili koji stoji pred nama kao cilj. Bez obzira koji žanr instrumenta koristimo za ovo. Aktuelne emisije stvaraju problem devalvacije jezika, riječi i tokova misli. Ovo je prvi. A drugi, po mom mišljenju, najosnovniji problem je ciljanje iste publike, koja se nalazi ispred TV ekrana u vrijeme emitovanja ozbiljnih talk-showova, čak i ako je riječ o Vladimiru Pozneru. Publika, inače, danas nije tako velika kao prije. Očigledno nije dovoljno za fundamentalna promena odnos prema ovoj veoma privatnoj imovini u našoj zemlji. Nije problem u gledaocima emisije “Tajms”, ovdje je sve manje-više u redu. Drama je u glavama preostalih 85 posto stanovništva koje ne gleda ovaj program. D. Dondurei. Trebate raditi sa publikom Andreja Malahova?

A. Rodnyansky. Naravno, gdje je još prava platforma za takav razgovor?

D. Dondurei. Nedavno je u svojoj emisiji rekao: „Znači, zaveo si svoju ćerku? Pa priznaj! Evo, direktno u eteru!”

Jedno od karakterističnih svojstava zabave je da se bavi ne samo traženjem superdemokratskog jezika, već i, zbog svoje specifičnosti, poigravanjem značenjima slijepca. Postavljanjem i skladištenjem u posebne pakete svjetlosnih doživljaja. A u našoj krajnje nejasnoj svjetonazorskoj stvarnosti, zabava je ta koja doslovno pretvara fragmente značenja u smeće! U kojoj su zakopani bilo koji kriterijumi, hijerarhije značaja. Sve se pretvara u šljaku, otpad života. Pretvaranje najvažnijih materijalnih proizvoda i procesa u otpad je vrlo opasna aktivnost.

A. Rodnyansky. Problem je u tome kako se pravi zabavna televizija, a ne u suprotstavljanju Malahova i Poznera! Samo što Malahov ima priliku da priča o životu na potpuno drugačijim primjerima i na drugom jeziku. I uvjeren sam da vijesti nisu nužno format stare NTV koji volim i poštujem. One mogu biti potpuno različite. Pogledajte češke vijesti - pa, nemaju toliko političkih događaja. Otvorili radnju, zatvorili radnju, bore se protiv kiše, ne bore se protiv kiše. Kako ljudi protežu kabl između jednog naselja i drugog - realnost života! I napravljene su potpuno drugačije. To su uvek ljudske priče! Ali, slažem se, nije potrebno govoriti o jedanaestogodišnjim majkama u emisijama. Možete pričati o tome šta je uspeh danas. Svi su zainteresirani za psihologiju i tehnologiju uspjeha. Kako se novac zarađuje i kako se novac gubi. Stidljivo izbjegavamo ovo u svim našim talk emisijama.

Uzmimo TV serije. Po prirodi dramaturgije, skoro uvek je „TASS ovlašćen da izjavi...“. Tu je čistina gde se borimo sa Aleksandrom Akopovom i ostalim kolegama. Ali uspjeh “Ne rodi se lijep” siguran sam zbog činjenice da su pored svojih vjernih ljudi, televizor uključili i ljudi koji ga uopće nisu gledali i nisu očekivali televiziju. da razgovaraju o temama koje ih zanimaju. Ista stvar se dešava i sa sitkomima jer je to žanr u kojem se sukobljavaju različiti društveni svetovi. Gdje još možemo razgovarati o hitnom pitanju danas? Sitcom je žanr nastao u društvu sa više priča u kojem koegzistiraju publika koja se ne preklapa. Gdje u stvarnom životu možete sresti odjednom - na jednom mjestu - ljude sa tri dolara, tri miliona i tri milijarde? U stvarnom životu, jedan je u stratosferi, drugi je u tunelu metroa. A u sitcomu se sukobljavaju i rješavaju stvari, a njihov sukob se formalizira, konstituiše. Istovremeno, razumemo na čijoj je strani gledalac. Čak i u Americi, gdje su uspjeh, porodične vrijednosti, privatno vlasništvo i novac apsolutno svetinja, čak i tamo suosjećanje je uvijek na strani slabih. Ovo je televizija. Dakle, postoje instrumenti uticaja, ali da li koristimo njihove mogućnosti?

D. Dondurei. Pa ipak, koje nove ideologeme izgovaraju naši zabavni žanrovi u posljednje vrijeme, a koji su potrebni gledaocima? A gdje se to radi - u TV serijama, rijalitiju i talk showovima? Koje su se nove teme tamo pojavile ili nisu, a koje su na dnevnom redu? Ima nekoliko novih stavki, na primjer, ironičan odnos prema našoj nacionalnoj autentičnosti i posebne vrste odnosa među ljudima. Između muškarca i žene, roditelja i djece, siromašnih i bogatih. Očuvanje naše "posebnosti" i istovremeno ismijavanje "ruskosti" - to danas postoji u raznim formatima. Ovdje, očigledno, postoji određeni otpor integracionim kosmopolitskim procesima koji se odvijaju u životu. Ljudi su spremni da se smeju sami sebi kao čisto ruskim likovima. I uživajte, aplaudirajte. Čini mi se da se to skoro nikada ranije nije dogodilo. Iako se, naravno, zbog uobičajenih ruskih ekscesa, to može pretvoriti i u ksenofobiju.

O tome govore mnoga sociološka istraživanja posljednjih godina užasno stanje našeg društva u sferi nacionalnih odnosa. Neprijateljstvo, podozrivost prema strancima, ljudima drugih vjera, stanovnicima Sjevernog Kavkaza, Baltičkom narodu, Ukrajincima. I tu nastaje naizgled bezazlen materijal za humor. Iz nekih potpuno virtuelnih stvari, iz starih emisija, iz ideologija 90-ih, iz istog tog “Brat-2”. „A ti ćeš mi i dalje odgovarati za Sevastopolj!“

A. Rodnyansky. Imamo ksenofobiju, to je očigledno, a posljedica je velikog broja prvenstveno zabavno-masovnih projekata. Velika većina junaka TV serija, ponavljam, su ljudi u uniformama. I po definiciji se bore - ne govorim o policajcima "a la comedy" (ima mnogo primjera). Ali morate se boriti protiv nekoga, zar ne? Tako da se situacija sa ksenofobijom lako može objasniti nesvjesnom politikom, prvenstveno na masovnoj televiziji. Pa, da li je moguće zamisliti crnog nitkova u današnjem politički korektnom Holivudu? Nikad! Nećete više vidjeti Arapa. Jer shvataju da je to prava konstrukcija imidža neprijatelja.

D. Dondurei. I ko bi onda trebao postati neprijatelj i obavljati svoje funkcije?

A. Rodnyansky. Bijeli nitkov koji se ne pridržava nepisanog “moralnog kodeksa graditelja komunizma”.

D. Dondurei. Pa, onda, naravno, ovu ulogu igra preduzetnik.

A. Rodnyansky. Kod nas - da: biznismen, oligarh je uvijek nitkov. Ovo je takođe razumljivo. I, inače, postoji još jedna vrlo bitna okolnost, posebno kada je riječ o globalizaciji ili integraciji u svjetski proces. Globalizacija nas prvenstveno zanima u sferi etike i odnosa. Ponavljamo neke tuđe forme, koje reproduciramo u svojim, a da ne reprodukujemo sam sadržaj. Ali bez političke korektnosti, nacionalno društvo integrisano u globalni kontekst je nemoguće.

D. Dondurei. Hoćete da kažete da u Rusiji nedostaje političke korektnosti?

A. Rodnyansky. Svakako!

D. Dondurei. Slažem se. Navikli smo da se rugamo Amerikancima zbog toga, ali politička korektnost nam nikako ne bi škodila!

A. Rodnyansky. Ovdje ću se opet sjetiti sitcoma kao aktuelnog žanra koji rješava mnoge suštinske probleme multinacionalne ruske stvarnosti. Zato što se u njima pojavljuje bijelac i šali se. Ne mora da bude „nebelac“, ne treba da dokazuje da je čovek. A ozbiljni uopšte nisu potrebni dokumentarci ili talk-show u kojima plemeniti ljudi i tetke koje svi poštuju kažu da je “bijelac također osoba”. Ovo je cijev, to je to - smatrajte da je sve izgubljeno.

Sitcom je odgovor na multinacionalnost, visoke zgrade i raznolikost društva. Uzmimo, recimo, problem društvene nejednakosti. Neko treba da sačuva, konstituiše i stalno jača iskustvo društva o ovoj nejednakosti. Ne da bismo – psihički, vrijednosno – prilagodili ljude neminovnosti raznih vrsta nejednakosti, već ih, nažalost, naprotiv, podesili na depresiju, agresiju i druga destruktivna stanja.

D. Dondurei. Naše društvo ovdje nije napredovalo ni korak za petnaest godina.

A. Rodnyansky. Da, revizija osnovnih sovjetskih mitologija bila je upravo ono što je trebalo da legitimiše ekonomske i socijalne razlike.

D. Dondurei. Pitate se kako to učiniti na zabavnoj televiziji?

A. Rodnyansky. Vrlo je lako, jer ćete vidjeti “pozitivne” poduzetnike u različitim TV formatima. Umjesto krvopija koji su iz djetinjstva zamijenili poznatog gospodina Twistera, sada bi se trebali pojaviti pametni, snažni, duboko emotivni likovi. I tada će svima postati jasno da su prilično pozitivni, da iza njih stoje prave i vrlo zanimljive drame. Zapravo, razumijemo da je uspješan lik osoba velikih strasti i emocija. A teme povezane s njim pogodne su za dramske radnje, za teške priče ni manje ni više nego priču o tome koliko je nesretna nezaštićena osoba slaba, ko je nedovoljno plaćen ili prevaren. Na televizijskom ekranu bi trebao postojati živi model našeg društva. Ovdje se potpuno slazem sa tobom.

Svađamo se isključivo oko alata, ali što se tiče sadržaja, po pravilu, govorimo o istoj stvari. Da, politički korektno, multinacionalno, na više nivoa, društvena nejednakost. Da, privatno vlasništvo. Ako analizirate bilo koji od trenutno popularnih televizijskih projekata, vidjet ćete u kojoj mjeri traženi cilj korelira ili ne korelira sa stvarnim proizvodom. Samo treba analizirati stvarnost, a ne nametati svoje ideje o ljepoti.

D. Dondurei. Ali zašto onda nisu napravili "pravu" televiziju tako dugo? I tek u trinaestoj godini razvoja privatne televizije u Rusiji nešto se počelo pojavljivati?..

A. Rodnyansky. Odlično pitanje, ali na koje je najlakše odgovoriti. Jer tek sada je televizija prestala da bude „pogon“ u rukama bilo kojeg pojedinačnog politički orijentisanog oligarha. Mnoge regionalne televizijske kuće su takođe stekle nezavisnost. I postavili su sebi ispravne, ekonomski orijentisane zadatke. Ovo je televizija, a ne PR službe raznih odjela ili financijskih i industrijskih grupa. Morate potražiti gledaoca, stvoriti publiku oko kanala. Nismo imali produkciju koja bi fleksibilno odgovarala potrebama publike. Nedavno su se pojavili različiti TV kanali, teme, fragmentacije, niše mreže i sindikacije. Ovo je sasvim druga stvarnost. Nastala je ne prije sedamnaest ili pet godina. Samo danas.

D. Dondurei. Hteo sam da pitam o još jednoj važnoj i nimalo primitivnoj stvari. Kako se zaštititi od vulgarnosti? Zabava je tako često bliska vulgarnosti. S jedne strane postavljamo važne zadatke – svjetonazore, formiramo sisteme ideja koje niko nije formirao petnaest godina. A mi ih rješavamo kroz zabavu. Na nasilnoj televiziji, inače, vulgarnost nije toliko primjetna, iako je, naravno, prisutna. Ali kada je zabava u pitanju, ona vam diše za vratom, uvijek u blizini. Pitanje: kako ne isključiti TV, a da ostaneš u stilu zabave? Kako izbjeći vulgarnost i ne igrati se s instinktima? Loša kvaliteta se uvijek dobro prodaje - privlačnija je. Ili vulgarnost nije loš kvalitet, već nešto drugo – živo, humano?

A. Rodnyansky. Smatram da je ovaj problem u formulaciji u kojoj je ovdje izrečen generalno nerješiv. Ona leži u skladu sa ukusima, obrazovanjem i terminološkim rubrikama pojedinačnih menadžera koji donose konkretne odluke. Smatram da pored onoga što mi, u skladu sa sopstvenim ukusom, smatramo dobrim ili lošim, razumnim ili nerazumnim i da - naravno da i ne raspravljam - postoji samo jedan kriterijum, čak ni vulgarnost, već kao to je bio okvir - konzervativni okvir pristupa otvorenom emitovanju. Programe Full House ili Distorting Mirror možete kritizirati koliko god želite, proglašavajući ih vulgarnim, ali postoje programi koji danas općenito moraju biti uklonjeni iz slobodnog pristupa. Mislim da ovo treba da se uradi. Njihovo prisustvo na nacionalnim kanalima čini medvjeđu uslugu kako onima koji gledaju televiziju, tako i – što je očigledno – cijeloj televizijskoj zajednici.

Diskusija na Sveruskoj konferenciji „Logika uspeha-5: intelektualne vežbe za televizijske profesionalce koji razmišljaju o budućnosti“, koju je organizovao i vodio ANO Internews u oktobru 2005.

A. Rodnyansky. Svakako!

BITAN:

Nemoguće je zamisliti savremenu medijsku kulturu bez televizijskih programa zasnovanih na zabavi. Posljednjih deset godina rusku televiziju optužuju za degradaciju - bila je prepuna zabavnih programa koji imaju tendenciju da budu površni i nekvalitetni. Postojeći naučni i obrazovni projekti, po pravilu, emituju se daleko iza ponoći i nakratko kasne na televizijskoj mreži. Međutim, kvalitet zabavnih programa svake godine raste, kao i njihova gledanost. Lice ruske televizije se mijenja - zabavni programi sada su dizajnirani ne samo za zabavu, već i za pružanje informacija, prelazeći u kategoriju obrazovnih. Kreiranje emisija u “infotainment” formatu postalo je novi trend.

Tekstura ruske zabavne televizije, posebno talk-showa, izgrađena je na osnovu američkog modela žanra talk-showa, ali posljednjih godina dobija sve više nacionalnih obilježja (što je tipično za program “ Evening Urgant"). Danas je zabavna televizija, koja se razvija ubrzanim tempom, u srednjem stanju, prelazeći iz faze odobravanja u fazu široke distribucije. Takozvana "rusifikacija" zabavnih kanala počela je da se događa krajem 1990-ih, kada su predstavnici ruskog menadžmenta postali njihovi menadžeri. Rezultat njihovog rada imao je primjetan utjecaj na razvoj modernih zabavnih programa, počevši od „prvog zabavnog“ kanala „STS“ pa do ostalih ruskih televizijskih kanala.

Očigledni razvoj zabavne televizije u Rusiji u narednoj deceniji (period 1990-2000-ih) bio je prirodan, predodređen društveno-ekonomskim i kulturnim promjenama koje su se dešavale u zemlji, na koje je televizija odmah reagirala. Tih godina kanali su “pobjeđivali” po broju programa koji su proizveli, ali ne i po kvalitetu, kako bi došli do najvećeg dijela publike. Stoga je proizvodnja zabavnog sadržaja bila usmjerena na potencijalne TV gledaoce kanala sa prosječnim intelektualnim nivoom i određenim društvene grupe, često nemaju dobar ukus. A danas većina zabavnih kanala proizvodi proizvode koji zadovoljavaju intelektualne zahtjeve i duhovne i moralne potrebe moderne, ali i dalje iste „prosječne“ publike, a broj talk showa je značajno porastao. Ostaće problem niskog kvaliteta pojedinih zabavnih programa u pogledu izbora tema i načina njihove prezentacije.

Trenutna potreba za zabavnim televizijskim programima nesumnjivo je povezana sa društvenim zahtjevima, kao i sa emocionalnim i psihičkim stanjem masovne publike. Zabava ne zavisi od vremenskih karakteristika, iako često brzo reaguje na aktuelna dešavanja. Mnoge šale mogu nasmejati publiku tri dana kasnije i godinu dana kasnije, što žanr zabavnih emisija čini „večnim“. Osim toga, jedna od glavnih žanrovskih karakteristika zabavnih programa je njihov „serijalizam“ (odnosno odsustvo jasno definirane veze s trenutkom kada gledatelj gleda ovaj program) i mogućnost ponavljanja u bilo kojem pogodnom trenutku ( na primjer, kviz se može igrati bezbroj puta). Zabavni programi usmjereni su na ispunjavanje niza uskih i specifičnih zadataka: postizanje zadovoljstva za gledatelja, ublažavanje psihičkog stresa i postizanje stanja bijega. To su programi kojima čovjek, bez ikakve životne potrebe, ispunjava svoje slobodno vrijeme. Infotainment je zasnovan na emocijama i slikama, u igrivoj formi.

Sve ove osobine su, naravno, veoma važne za zabavne programe, ali je vremenom televizijska zabava počela da se puni drugim sadržajima. Teoretski, bilo koja informacija se može smjestiti u program u žanru “infotainment”. Tako je u emisiji „Večernji urgant“ gledaocu na lagan način počelo da se priča o najnovijim vestima, razvodnjavajući ih elementom zabave. Voditelj večernje emisije uspješno se nosi sa zadatkom da „ne pređe granicu“ kada se vijesti počnu učitavati. Kao što je već spomenuto, „kasnovečernje emisije“ su izmišljene davno, ali do 2012. godine ruska televizija nije u potpunosti prihvatila ovaj casual žanr. Kao što su kritičari primetili, glavni razlog za to je nedostatak prave ličnosti. Večernje emisije su zasebna vrsta programa sa nizom zajedničkih karakteristika: nužno živopisni voditelj, poznati gosti koje intervjuiše - u blagi oblik i sa neizbežnim šalama. Ivan Urgant je svojom emisijom “Večernji urgant” zapravo otvorio ovaj format savremenom ruskom gledaocu. U ovom radu došli smo do zaključka da imidž TV voditelja direktno utiče na veličinu publike talk showa, a direktno i na njen rejting: sposobnost da se „živi“ u kadru i komunicira sa gostima studija i publikom, usavršavanje profesionalnih vještina (govor, dikcija, intervju). Slika voditelja je sastavni dio programa, koji je po pravilu povezan sa samim programom. Deponuje se u podsvesti gledaoca, izazivajući u njemu emocije. Pozitivan utisak voditelja od strane gledaoca garantovaće da će gledati svaku epizodu programa.

Tako se danas sve jasnije otkriva igriva priroda televizije, ne samo kao jednog od najpopularnijih medija, već i kao načina interpretacije stvarnosti koji zadovoljava društvene i psihološke potrebe publike. Dakle, televizija zauzima vodeću poziciju u hijerarhiji modernih medija. Na televiziji se posebno često dešavaju transformacija starog sistema žanrova i formiranje novih.

NIJE BITNO:

Programi u žanru "infotainment" pojavljuju se na ruskim ekranima od 1990. godine. Možda najupečatljiviji program tih godina bio je projekat Leonida Parfenova „Namedni“. Osim toga, na ruskoj televiziji postoji mnogo rijaliti emisija, od kojih se prvi pojavio 2001. godine - program "Iza stakla" (TV-6).

Emisija u formatu "infotainment" (zabavne informacije) čvrsto je ušla u rusku televizijsku mrežu. U proteklih pet godina na domaćoj televiziji pojavio se veliki broj emisija ove vrste, na primjer, “Zbirka gluposti” sa Maksimom Kononenkom (NTV, 2009), “Želim da verujem” sa Borisom Korčevnikovom (STS, 2009- 2010) i drugi. A poznati naučno-popularni program Pavela Lobkova "Geni protiv nas" (NTV) postao je jedan od najuspješnijih projekata 2009. godine. Dakle, gledaoci sada pokazuju veliko interesovanje za infotainment.

Program zabavnog formata može zadovoljiti barem jednu od navedenih potreba gledatelja: osloboditi napetosti, dati pozitivne emocije, pomoći u razumijevanju viđenog na emotivnom nivou, dovesti do stanja bijega (bijega od stvarnosti).

Ali nemoguće je dati jasnu definiciju tako dvosmislenog pojma kao što je "zabavni program", pozivajući se samo na jednu od gore opisanih karakteristika. U suprotnom će ih biti nemoguće klasificirati. Stoga, okrenimo se klasifikaciji žanrova koju je dao istraživač Akinfiev, prema kojoj je zabavni program na televiziji program koji kombinira znakove uzbuđenja, humora i igre, dizajniran za emocionalnu reakciju publike povezanu sa zadovoljstvom, uživanje, emocionalnu udobnost i opuštanje. Zabavni programi, prema klasifikaciji S.N. Akinfieva, podijeljeni su na rijaliti emisije, talk showove, kronike, kvizove i emisije.

Prema istraživaču Akinfijevu, glavna karakteristika rijalitija je posmatranje života likova programa u realnom vremenu, obraćanje stvarnosti u svim njenim manifestacijama. Iako svi rijaliti programi imaju opšti princip, mogu se podijeliti u skladu s temom programa - to je ono što pokreće i razvija akciju u programu. Prema Akinfijevu, programi u formatu rijalitija iskorištavaju, prije svega, ljudske instinkte i emocije, a riječ je o programima izgrađenim po principu „odnosi – takmičenje – egzil“. Takvi programi uključuju: “Iza stakla” (TV-6), “Dom-2” (TNT), “Posljednji heroj” (prvi kanal). Cilj projekta nije toliko pobjeda učesnika, već testiranje njegovih sposobnosti, sposobnosti „preživljavanja“ i njegovih odnosa sa drugim likovima. Akinfijev se pod formatom reality showa odnosi kao na programe u kojima je naglasak na samorazvoju sudionika emisije, njegovom razvoju na odabranom putu. Primjeri uključuju projekte kao što su “Tvornica zvijezda”, “Glas” (prvi kanal), “Glad” (TNT), “Kandidat” (TNT). Na prvi pogled, eksterni atributi programa su slični prvoj grupi. Ali ipak postoji razlika: u projektima druge grupe, gubitak i pobjeda učesnika zavise od njegovih vještina, a ne od odnosa s timom. Iako je društveni osjećaj kritična komponenta uspjeha heroja, ovaj kvalitet pada po strani.

Akinfijev dijeli talk showove u tri kategorije, prema publici kojoj su namijenjeni: porodične, ženske i visoko specijalizovane. Godina 1996. postala je važna za razvoj talk-showa, kada je objavljen program „O ovome” (NTV), program Valerija Komisarova „Moja porodica”. "Ja sam" - talk show Julije Menshove, postao je jedan od najzanimljivijih projekata NTV-a (1998). Smisao žanrovskog programa talk showa nije nepristrasnost u odrazu svijeta oko nas, a ne pesimistične prognoze ili razočaravajuće izjave činjenica. Cilj je pokazati gledaocu koji je suočen sa problemom koji je pokrenula emisija da nije sam u svojim problemima. Vrijednost ovog žanra je u njegovoj sposobnosti da okupi različite društvene grupe društva, ukaže na sličnosti u životnim pozicijama publike, da uspostavi moralna načela koja su joj prihvatljiva i da doprinese traženju univerzalnog rješenja problema. biti pokrivena. Svi učesnici talk showa - od gledalaca do stručnjaka - pokušavaju simulirati situaciju zajedničku za svaki pojedinačni slučaj, projektujući je ne samo na konkretnog sudionika koji sjedi ispred nas, već i na svakog televizijskog gledaoca koji je direktno povezan s ovim problemom. . Zauzvrat, talk emisije se također mogu klasificirati prema ciljnoj publici:

– „Ženske“ emisije. Ovaj program pokreće pitanja koja su važna za žensku publiku: modne vijesti, savjete o brizi o sebi, lični životi poznatih ličnosti. Gledaju se kroz prizmu ženskog poimanja svijeta, junaci priče i voditelji programa su žene: Bez kompleksa (Prvi kanal), „Ja sam“ (NTV), „Lolita. Šta žena želi” („Rusija”).

– „Porodične“ emisije. Takve emisije su porodično orijentisane, govore o problemima sa kojima se susreće svaki član porodice, bez obzira na pol: „Princip Domino“ (NTV), „Moja porodica“ (Rusija), „Nauči me živjeti“ (TVZ), „ Neka kažu" (prvi kanal).

– Visoko specijalizovane talk emisije, podeljene su prema specifičnim interesovanjima gledaoca (na primer, muzički, kulinarski, medicinski programi): „Grupa za analizu“ (Muztv), „Živi zdravo“ (prvi kanal), „12 zlih gledalaca ” (MTV), „Smak” (Prvi kanal), „Pitajte šefa kuhinje” (Kuća). Neki istraživači takođe predlažu da se talk show klasifikuju po etičkim osnovama: moralni i etički sadržaj programa, namenjen uskoj publici, i dizajn studija u tom kontekstu (tatarski „Ochrashular“).

– Konfliktne razgovorne emisije. Glavni aspekt takvih televizijskih programa: skandali, nesuglasice, sukobi između učesnika. Po pravilu, smisao programa je da se raspravlja o problemu, a ne da se pronađe njegovo rješenje: “Velika praonica” (Prvi kanal), “Windows” (TNT).

– Talk emisije – savjeti. Ova vrsta emisije gledaocima daje savjete koji će im pomoći da riješe problem. Voditelji se trude da spriječe sukobe između učesnika tokom programa. To uključuje “Princip domina” kanala NTV i proizvod Prvog kanala “Pet večeri”.

Govoreći o žanru hronike, citiramo riječi S.N. Akinfieva: „Hronike su programi u kojima se naglasak ne stavlja toliko na stvarnost onoga što se dešava, već na zabavnu komponentu programa.“ Junak ne treba da razvija odnose s drugim sudionicima, već da dokaže svoje pravo na apsolutno vodstvo u odabranom polju (iz serije "nova profesija"). U takvoj emisiji može učestvovati ne samo jedna osoba, već cijeli tim: "Presretni" (NTV) "Naj jak covek“, “Bitka vidovnjaka” (TNT), emisije Prvog kanala: “Kralj prstena”, “Zvijezde na ledu”, “Cirkus sa zvijezdama”. Četvrta grupa, koju je identificirao Akinfiev: „Ovo je reality show - kronike, gdje kamera jednostavno bilježi ono što se događa ovisno o namjeri autora“ (hronike života poznate osobe). Učesnici programa se ne takmiče jedni s drugima, akcenat je na glavnom liku (ponekad u ulozi voditelja), on određuje vremenski i teritorijalni okvir. Ovo je "Plavuša u čokoladi" sa Ksenijom Sobčak (Muz-TV), "Puna moda" (Muz-TV, sada "U"), "Testirano na sebi" ("Ren"). Posebnu nišu zauzimaju programi ovog žanra koji sadrže elemente prikrivenog snimanja ili kućnog videa: “Raffle” (Prvi kanal), “Goli i smiješni” (Ren-TV), “Vaš vlastiti režiser” (Rusija). Obično je inicijator domaćin ili gost učesnik koji želi da podvali svoje prijatelje.

Sljedeći žanr koji je identificirao Akinfiev su kvizovi. Od 1989. godine postali su sastavni dio ruske radiodifuzne mreže. Njihovu dalju masovnu proizvodnju olakšala je pojava prvih ruskih kvizova: “Brain-ring” i “Lucky Chance”. Centralna figura programa ovog žanra uvijek je voditelj, pa se kvizovi mogu podijeliti u dvije grupe, „u zavisnosti od toga ko je antagonist voditelju tokom igre: jedan igrač ili ekipa“. Kvizovi u kojima se svaki put domaćin suočava sa novim, nepoznatim igračima: „Sto do jednog“ (RUSIJA), projekti Prvog kanala: „Ko želi da bude milioner“, „Polje čuda“ i „Pogodi melodiju“. Učesnik ili tim koji izgubi više ne učestvuje u igrama ovih programa. Programi u kojima domaćin vodi igru sa određenim brojem redovnih učesnika. Takve igre su obično ciklične, pa se gubitnik može okušati u sljedećoj sezoni projekta. U nekim slučajevima, igrači su raspoređeni u timove, kao u „Šta? Gdje? Kada?”, ili se bore svaki za sebe kao u “Svojoj igri” (TV kanali Prvi i NTV).

Ovo poglavlje definiše žanr zabavnog programa i daje klasifikaciju programa ove vrste na televiziji i radiju. Razmatraju se istorijske karakteristike domaćeg zabavnog programa, a istražuje i strukturne i kompozicione karakteristike zabavnog programa na televiziji i radiju. Poseban paragraf govori o ulozi novinara u kreiranju zabavnog programa. Drzati komparativna analiza domaće i napredne strane tehnologije u oblasti konvergencije.

Žanrovi zabavnih programa na televiziji i radiju

Zabava je, prije svega, proces, vrsta ljudskog ponašanja koja mu pomaže da se opusti i zabavi.

Program se može nazvati zabavnim ako zadovoljava barem nekoliko sljedećih potreba gledatelja: zadovoljstvo, pozitivne emocije, oslobađanje od stresa (rekreacija i opuštanje), smanjenje anksioznosti, bijeg od stvarnosti (eskapizam), uzbuđenje i emocionalno razumijevanje stripa (humor ).

U procesu analize postaje jasno koliko se istraživačima čini složenom i dvosmislenom definicija pojma „zabavni program“. Budući da se program ne može nazvati zabavnim samo na osnovu jedne od gore navedenih karakteristika - inače će biti nemoguće pronaći bilo šta zajedničko između njih. Stoga, samo uzimajući u obzir sve znakove u kompleksu, možemo definisati pojam „zabavnog programa“.

U našem istraživanju oslanjali smo se na općeprihvaćenu teoriju novinarskih žanrova, prema kojoj je zabavni program na televiziji program koji kombinuje znakove uzbuđenja, humora i igre, dizajniran za emocionalnu reakciju publike koja je povezana sa zadovoljstvom, uživanje, emocionalnu udobnost i opuštanje.

Zabavni program na radiju je program koji je osmišljen i za emotivnu reakciju publike, gdje se kao osnova uzimaju potrebe slušatelja za rekreacijom, relaksacijom ili, naprotiv, akcenat je na uzbuđenju, takmičarskom duhu. , i želja za pobjedom.

Zabavni programi se mogu podijeliti na rijaliti programe, talk showove, kronike, kvizove i emisije. Zabavna televizija je, uz informatičku i analitičku, najvažniji faktor društvene orijentacije gledalaca, razvoja njihovih etičkih principa i obrazaca ponašanja u društvu.

Domaće zabavno emitiranje obično se dijeli u nekoliko faza:

1) 1941 - 1945 - poslijeratne godine - Za vrijeme Velikog otadžbinskog rata - radio nije bio samo izvor informacija, on je podizao duh ljudi, ulijevao nadu i povjerenje u pobjedu. Emitovana su skoro sva nova dela domaćih kompozitora i pesnika, a na radiju su puštani radio koncerti „Po pismima tvojim“, „Koncert za vojnike“ i „Susret sa pesmom“.
2) 1957 - 1970 - nastanak i formiranje zabavne televizije. Na radiju u ovom trenutku kulturno-obrazovni programi već prožimaju sve slojeve i nivoe radio-difuzije: to uključuje vijesti o pozorištu, kinu, književnosti, prijenose koncerata klasične i narodna muzika, i književno čitanje, te razne radijske kompozicije.
3) 1970 - prva polovina 80-ih - vrijeme stroge partijske kontrole na televiziji, koja je obustavila kvalitetan razvoj zabavnog televizijskog emitovanja. Radio u ovom trenutku također naglašava obrazovne programe(„Baby monitor“, „KOAPP“), žanrovi zabave u svom čistom obliku praktički se ne nalaze.
4) druga polovina 80-ih - prelazni period, početak formiranja ruske zabavne televizije. Istovremeno, ekspanzija medijskih proizvoda zapadnog stila bila je jasno vidljiva na ruskim radio kanalima. Sve više težine preuzima masovno komercijalno emitovanje.
5) 1991. - danas - pojavom žanra reality showa, kao i širokim širenjem kvizova, talk-showa i humorističkih programa, ruski zabavni televizijski i radijski sektor poprima svoj sadašnji oblik.

Fenomen infotainmenta postaje važna komponenta modernog emitovanja. Radi po formuli informacija + zabava, tj. predstavljanje osnovnih informacija u formi zabave. Ovaj fenomen prodire u gotovo sve dijelove tijela i radio proces. Već se može reći da se informativni programi emituju sa određenim stepenom jednostavnosti i zabave, kako bi bili dostupniji i zanimljiviji.

Istraživač S.I. Akinfiev sve moderne zabavne programe dijeli u nekoliko velikih grupa: talk show, reality show, kronike, kvizovi, emisije. Svaka grupa ima svoje podvrste i različite kriterije klasifikacije. Pogledajmo pobliže svaki od njih:

Tok šou. U skladu sa publikom kojoj su namijenjeni, podijeljeni su u tri grupe: porodične, ženske i visokospecijalizirane.

Prekretnica za talk showove Bilo je to 1996. godine, kada je kanal NTV pokrenuo prvi istinski zabavan projekat "O ovome". Iste 1996. godine na ORT-u je objavljena prva epizoda programa Valerija Komissarova "Moja porodica", a 1998. na NTV-u se pojavio talk show Julije Menšove "Ja sam". Radijski talasi su u ovom trenutku više ispunjeni političkim tok emisijama, što je posledica situacije u zemlji. Međutim, i ovdje se vremenom pojavljuju zabavni programi u žanru talk showa.

Tok-šou pokazuje da osoba koja se suočava s problemom nije sama, da ima dovoljno ljudi okolo sa identičnim problemima, ali prava suština ovakvih programa nije nepristrasan odraz okolne stvarnosti, a ne pesimistična konstatacija činjenica. Vrijednost talk showa je u tome što takvi programi konsoliduju različite dijelove društva u jedinstvenu cjelinu, pronalazeći sličnosti u životne pozicije, potvrđujući moralne vrijednosti prihvatljive za sve i pomažu u pronalaženju univerzalnog rješenja uobičajeni problemi. Svi učesnici talk showa – od gledalaca do stručnjaka – pokušavaju da simuliraju situaciju zajedničku za svaki pojedinačni slučaj, projektujući je ne samo na konkretnog učesnika koji sjedi ispred nas, već i na svakog televizijskog gledaoca koji je direktno povezan s ovim problemom. Dakle, grupe za talk show:

- „Ženske“ emisije. Program govori o onim pitanjima koja su ili mogu biti od interesa samo za žene (lični život, moda, ljepota, zdravlje, karijera), problem se po pravilu posmatra kroz prizmu ženskog viđenja svijeta, heroja u priči su žene, programe vode voditeljke: “Ja sam” (NTV), “Lolita. Bez kompleksa" (Prvi kanal), "Šta žena želi" (Rusija), "O stilu, sve odjednom" (Eho Moskve), "Kućna akademija" (Radio Rusija).
- „Porodične“ emisije. Za razliku od čisto „ženskih“, one su porodično orijentisane, razgovara se o problemima koji su isti za oba pola, a podjednako učestvuju i muškarci i žene. To su “Pustite ih da pričaju” (Prvi kanal), “Moja porodica” (Rusija), “Nauči me živjeti” (TV3), “Princip Domina” (NTV), “ Srećna karta(„Radio Rusije“), „Tražim izlaz“ („Eho Moskve“), „Odrasli o odraslima“ („Eho Moskve“), „Roditeljski sastanak“ („Eho Moskve“)
- Visoko specijalizovane, na primjer, muzičke talk-show emisije (“12 ljutih gledatelja” (MTV), “Analiza grupa” (Muz-TV), “Dnamika” (“Dfm”)), kulinarske (“Pitajte kuhara” ( Dom), „Smak“ (prvi kanal), medicinski („Medinfo“ („Eho Moskve“), „Živi zdravo“ („prvi kanal“), „Recepti za zdravlje“ („Radio Rusija“)).

Neki istraživači predlažu i uvođenje dodatnog kriterija za klasifikaciju talk showa – etičkog. Podrazumijeva podjelu u grupe u skladu sa moralno-etičkim sadržajem i dizajnom programa:

- Konfliktne emisije. Programi koji se fokusiraju na skandale, nesuglasice i često svađe između učesnika. Suština programa, po pravilu, nije u pronalaženju rješenja, već u raspravi o samom problemu: „Windows“ (TNT), „Velika praonica“ (prvi kanal).
- Talk emisije - saveti. Takvi programi pomažu polaznicima da pronađu izlaz iz situacije, riješe probleme i daju potrebne savjete. Autori se trude da izbjegnu otvorene sukobe u studiju. To su "Princip domina" (NTV), "Pet večeri" (prvi kanal), "Ko gde ide?" („Eho Moskve“).

Reality show. Podijeljeni su u dvije grupe: rijaliti programi posvećeni takmičenjima, rvanju i rijaliti programi usmjereni na samoostvarenje heroja. Odmah da rezervišemo da je ovaj žanr zabavnog programa moguć samo na televiziji, jer bi se emitovanjem na radiju izgubio osnovni princip „špijuniranja“ života likova.

Rijaliti programi su se prvi put pojavili 2001. godine, emitovanjem programa “Iza stakla” (TV-6). Njihova glavna karakteristika je posmatranje života likova programa u realnom vremenu, pozivanje na stvarnost u svim njenim manifestacijama, počevši od učesnika do krajolika. Reality TV, kao i svaka druga vrsta emitovanja, nosi određeno značenje, a ima izrazito utilitarno značenje. Prvo, stvarnost pokazuje osobi načine za rješavanje određenih problema. životne situacije(obično sukobi), i, kao drugo, kako D.B. Dondurei vjeruje, na primjer, rijaliti programi mogu postati jedinstveno sredstvo pomoću kojeg možete naučiti ljude da budu tolerantniji, prevladati socijalne fobije i izgraditi odnose u društvu.

- Takmičarski rijaliti programi iskorištavaju, prije svega, ljudske instinkte i emocije. To su programi izgrađeni po principu „odnosi – konkurencija – egzil“. Cilj nije toliko pobjeda učesnika na određenom takmičenju ili u projektu općenito, već testirati njegovu sposobnost „preživljavanja“, njegovu sposobnost da gradi odnose sa drugim likovima kroz čitav niz programa (“The Posljednji heroj” (Prvi kanal), “Dom-2” (TNT), “Ostrvo iskušenja” (REN - TV)).
- Rijaliti programi zasnovani na samorealizaciji učesnika - “Glad” (TNT), “Tvornica zvijezda” (Prvi kanal), “Kancelarija” (TNT). Ovdje vjerovatnoća pobjede ili gubitka heroja ovisi ne samo i ne toliko od njegovog socijalnog osjećaja, već od njegovih vještina. Odnosi, iako važna komponenta projekta, blede u pozadinu.

Chronicles. To su programi koji su na raskrsnici rijalitija i emisija, programi koji se ne mogu nazvati rijaliti programima u punom smislu te riječi: nema učesnika koji se međusobno takmiče, a vremenske i teritorijalne granice određuju samo glavni lik. , ponekad jedini, koji je u nekim slučajevima istovremeno i lider. Hronike su podijeljene u tri vrste, koje se grubo mogu nazvati "život zvijezde", "nova profesija" i "skrivena kamera" (inače poznata kao "šala"). Posljednja dva žanra također uspješno funkcionišu na radiju. dakle,

- Hronike života poznate ličnosti su emisije u kojima kamera prati zvezdu šou biznisa, beležeći sve trenutke njenog života („Puna moda“ (Muz-TV), „Plavuša u čokoladi“ (Muz-TV), “Homeward” (MTV)). Ovaj žanr je moguć samo na televiziji.
- “Nova profesija” - emisije u kojima se zvijezde ili novinari okušavaju u profesiji koja im je neuobičajena za određeno vrijeme (“Testirano na sebi” (REN - TV), “Zvijezde na ledu” (Prvi kanal), “Cirkus sa zvijezdama” (prvi kanal), “kralj prstena” (prvi kanal)). Na radiju takvi materijali često počinju da imaju reportažni karakter („Lista pjesama“ („Eho Moskve“).
- "Skrivena kamera" ili "Prank" - na televiziji ovi programi koriste snimanje skrivena kamera ili kućni video („Vaš vlastiti režiser“ („Rusija“), „Tombola“ (Prvi kanal), „Goli i smiješni“ (REN - TV). Na radiju se ovaj žanr pretvara u šaljive pozive osobi koja ništa ne sumnja. Inicijator može nastupiti voditeljima ili slušaocima koji žele da šale svoje prijatelje (jutarnje i popodnevne emisije na Ruskom radiju, Evropa Plus).

Kvizovi. Masovna produkcija igranih emisija počinje tek 1989. godine, kada su se u eteru pojavili “Happy Case” i “Brain Ring”. Od sada programi ova vrsta postati sastavna komponenta mreže emitovanja, uključujući radio. Budući da je centralna figura kvizova voditelj, takvi programi su prilično jasno podijeljeni u dvije grupe u zavisnosti od toga ko je antagonist voditelja tokom igre: jedan igrač ili ekipa.

- Kvizovi u kojima se susreće domaćin svaki put se pojave novi igrači koji mu nisu poznati („Ko želi da postane milioner“ (Prvi kanal), „Polje čuda“ (prvi kanal), „Pogodi melodiju“ (prvi kanal), „Sto do jedan“ (Rusija), „Alarm“ (Dfm) , „Igra bez riječi“ („Ruski radio“)). Igrač ili tim koji je poražen u prvoj vrsti kviza više se neće vraćati u program.
- Programi u kojima određeni broj istih naučnika igra sa domaćinom . Igre se obično odvijaju u određenom ciklusu, a igrač koji je izgubio može se vratiti u program u sljedećem ciklusu. Kao iu prvom slučaju, igrači se mogu udružiti u timove („Šta? Gdje? Kada?“ (Prvi kanal)), ili se boriti svaki za sebe („Sopstvena igra“, (NTV)). Ali takve emisije na radiju nismo primijetili.

Televizijske igre su popularni programi iz mnogo razloga. Prvi razlog se može nazvati "nacionalnost", dostupnost za sve, drugi se odnosi na sposobnost osobe da objektivno procijeni svoje znanje. Treći razlog je želja svake osobe da se stalno usavršava. Četvrti, merkantilni, zasniva se na prirodnoj želji da svaka osoba dobije. Peti se odnosi na efekat saučesništva, i, na kraju, poslednji razlog atraktivnosti TV igrica može se nazvati fenomenom same igre, sa njenom nepredvidivosti, efektom iznenađenja i zapletima, koji su uvek veoma izraženi. sportske prirode.

Pokaži. Na prvi pogled može se činiti da ovi programi imaju indirektnu vezu s novinarstvom, međutim, da bismo dokazali suprotno, dovoljno je, na primjer, podsjetiti se na udžbenik V.L. Zwick “Uvod u novinarstvo”, koji pojašnjava da novinarstvo nije samo “sredstvo izražavanja i formiranja javnog mnijenja, instrument posredovane komunikacije (sredstvo komunikacije)” već i “u nekim slučajevima način estetskog razumijevanja stvarnosti. ” Sve emisije se mogu podijeliti u dvije grupe: takozvane “koncerte” i “humor”.

- Koncerti, prenosi raznih velikih manifestacija, festivala, godišnjice večeri poznati umetnici i samo set scenskih predstava i estrade. („Saturday Evening“ (Rusija), „Božićni susreti“ (Rusija)), na radiju je to obično prenos koncerata poznatih muzičara („Remek-djela, hitovi, hitovi“ („Radio Rusija“)).
- Humoristični programi poput „Puna kuća“ (Rusija), „KVNu“ (prvi kanal), „Krivo ogledalo“ (prvi kanal) i drugi, čija je suština nastup komičara koji izvode svoje ili tuđe minijature. Pojavom radija "Humor FM", koji često emituje snimke direktno sa koncerata poznatih komičara, ovaj žanr je postao dostupan i radijskim slušaocima ("Visiting Laughter", "Big Difference", "Laughter Factory" ("Humor FM" )). Humoristični programi uključuju i skečeve, odnosno set humorističkih skečeva koje izvodi grupa glumaca, obično u trajanju od 2-5 minuta. Osnivači žanra početkom i sredinom 90-ih bili su projekti kao što su "Gentleman Show" (RTR), "Oba-na" (ORT), "Oprez, moderno" (STS), "Mask Show" (RTR), „Grad” („Rusija”), „OSP-Studio” (TV-6). Danas su to “Pun” (DTV), “Naša Rusija” (TNT), “Six Frames” (STS), “Dragi transfer” (REN - TV). Žanr stand-up komedije također postaje sve popularniji. (“Comedy club” (TNT), “Comedy Women” (TNT). Suština programa ove vrste je izlazak na pozornicu voditelja-voditelja koji slobodno komunicira sa publikom o modernim temama, zbija zanimljive šale, a ponekad maltretira one koji sede u sali.

Što se tiče funkcionalnog aspekta, u velikoj većini slučajeva zabavni programi imaju samo rekreativnu funkciju. Ako se okrenemo udžbeniku V. L. Tsvika „Uvod u novinarstvo“, ispostavlja se da šou programi imaju i direktnu organizacionu funkciju, koja se sastoji u širenju čisto novinarskih otkrića poput „KVN“ ili „Plava svjetla“ u svakodnevnom životu. , kulturni a realizuje se obrazovna funkcija itd. Međutim, po pravilu predstavljaju šou programi klasična verzija zabavni program.

Emisije svih zvijezda, odvažni TV projekti, bezvremenski hitovi i vrući novi proizvodi na jednom mjestu. Pokazz je prikupio vodeće kanale za cijelu porodicu na mreži. Kod kuće i na poslu, na odmoru i na putu, dostupni su vam omiljeni programi. Postoji pristup internetu - da!

Najbolja TV zabava na Pokazz portalu

Uz naš izbor lako možete pronaći nešto za raditi za cijelu porodicu. Online TV iz Pokazza dostupna je na PC-u i mobilnim uređajima. Uključite ga bilo kada, u svakoj situaciji odlično raspoloženje. Krećite se u ritmu popularnog plesne emisije. Gledajte bitku talenata u isto vrijeme kao i cijeli svijet. Naučite nove stvari, budite nostalgični za starim dobrim danima. Upoznajte bolje svijet filma i šoubiznisa. Gledajte porodične kanale za svaki ukus. Solidan prvi ili nepromišljen petak? Domaći Home i STS ili strani TLC i Disney? Vi kontrolišete emitovanje!

Obiteljska TV iz Pokazza - vaš glavni TV vodič

Na našem portalu postoje kanali sa zanimljive ponude za cijelu porodicu:

Za lijepe dame, projekti transformacije, detalji iz života zvijezda, programi o ljepoti, zdravlju i udobnosti.
Hrabri gledaoci imaju pristup kanalima o svijetu automobila, ekstremnoj rekreaciji, brutalnim filmskim romanima, reportažama s mirisom baruta i duhom slobode.
Za djecu, svijetli crtani filmovi, dobre bajke i edukativni programi provjerenog kvaliteta.

Samo na našem portalu pronaći ćete sve što volite o zabavnoj televiziji. Oslobodite se umora od radnog dana, provedite vrijeme sa svojom porodicom, uživajući u visokokvalitetnom televizijskom sadržaju. Sve to odličnom brzinom, bez registracije ili instaliranja aplikacija.

zabavna televizijska voditeljka urgant

Televizija je masovni izgled umjetnosti, koja je najrelevantnija u modernom društvu. U stanju je da proširi vidno polje svog posmatrača, otkrivajući ga uz pomoć živih, vidljivih slika.

Istraživač Boreev daje sljedeću definiciju ovog koncepta: „Televizija je sredstvo masovnih video informacija koje je sposobno da prenese estetski obrađene utiske postojanja na daljinu; nova vrsta umjetnosti koja pruža intimnost, domaću percepciju, efekat prisustva gledaoca (efekat "neposrednosti"), hroniku i dokumentarnost umjetničke informacije" Borev Yu. Estetika [Elektronski izvor]: udžbenik // Gumer Library - Humanities. URL: http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Borev/_14.php Uz svu činjeničnost i hroničnost televizije, njen proizvod – televizijski programi – je tumačenje životnih situacija, istorije i iskustva.

Bilo je mnogo prognoza za razvoj televizije. Jedna od prognoza 60-ih, kada je televizija bila potpuno nova pojava, zvučala je ovako: „televizija, kao „sredstvo masovne komunikacije“, doprineće „masovizaciji“ i dovesti do izjednačavanja i depersonalizacije gotovo svih televizija. gledalaca.” Bourdieu P. O televiziji. URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii Takva izjava je gledaocu zvučala prilično prezirno; njegova sposobnost da se odupre bila je očigledno potcijenjena. Stoga se mnogi sociolozi, uključujući francuskog istraživača Bourdieua, nisu složili sa ovom teorijom. On smatra da su takvi teoretičari potcijenili moć televizije da promijeni ne samo gledaoce, kulturne predstavnike i same novinare. Televizija utiče na proces kulturne produkcije, kako u oblasti umetnosti, tako iu oblasti nauke. Da bi održao gledanost, služi većini onih koji televizijske programe vide kao sredstvo za razonodu. Dakle, moderna televizija više stavlja naglasak na rekreativnu funkciju nego na edukativnu. Rusku televiziju često optužuju za degradaciju - broj zabavnih programa pretvara je u teritoriju na kojoj nema mjesta dubokim mislima i visokim osjećajima. Ako su televizijski programi nekvalitetni i istog tipa, onda se svojom "masovnom potrošnjom" formiraju šabloni i klišeji u javne svijesti, što zauzvrat dovodi do standardizacije mišljenja ljudi. Naučno-popularni projekti se po pravilu emituju dosta iza ponoći i često se ne zadržavaju dugo na TV kanalima. Pored vijesti, najgledaniji programi već nekoliko godina su zabavni. Međutim, vremena "opće televizijske zabave niske kvalitete" postupno postaju prošlost, lice ruske televizije se mijenja - zabavni programi sada su dizajnirani ne samo da zabavljaju, već i da pružaju informacije, prelazeći u kategoriju obrazovnih.

Zabavna televizija, kao i informativna i analitička televizija, najvažniji je faktor društvene orijentacije, koji oblikuje gledaočev model ponašanja u društvu i njegovih etičkih principa. Njegov razvoj započeo je od 1957. do 1970. godine. Dolaskom partijske kontrole (1970.) razvoj zabavnog televizijskog emitovanja je zaustavljen, što je doprinijelo padu kvaliteta. Narednih pet godina je postalo prelazni period, masovno komercijalno emitiranje zabave počelo je dobivati na težini.

Istraživač P. Bourdieu daje ideju o svrsi televizije: „Svrha televizije je da informiše ljude; bilo pokazivanjem onoga što treba pokazati, ali ne prikazivanjem toga, već time što će prikazane činjenice izgubiti svaki smisao; ili prikazivanjem događaja na takav način da dobiju značenje koje ne odgovara stvarnosti.” Bourdieu P. O televiziji. URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii

Tajna popularne TV emisije je odabir senzacionalnog i zabavnog materijala, pogotovo ako je riječ o zabavnom programu. Ali u potrazi za Ocjene TV emisija teži da se udaljava od istine: „oslikava ovaj ili onaj događaj i preuveličava njegov značaj, ozbiljnost, njegov dramatičan, tragični karakter“ Bourdieu P. O televiziji. URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii.

Ali nemoguće je dati jasnu definiciju tako dvosmislenog pojma kao što je "zabavni program", pozivajući se samo na jednu od gore opisanih karakteristika. U suprotnom će ih biti nemoguće klasificirati. Stoga, okrenimo se klasifikaciji žanrova koju je dao istraživač Akinfiev, prema kojoj je zabavni program na televiziji program koji kombinira znakove uzbuđenja, humora, igre, dizajniran za emocionalnu reakciju publike povezanu sa zadovoljstvom, uživanjem. , emocionalnu udobnost i opuštanje. Akinfiev S.N. Zabavna televizija... P. 110. Zabavni programi, prema klasifikaciji S.N. Akinfieva, dijele se na rijaliti programe, talk-showe, kronike, kvizove i emisije.

Prema istraživaču Akinfijevu, glavna karakteristika rijalitija je posmatranje života likova programa u realnom vremenu, obraćanje stvarnosti u svim njenim manifestacijama. Akinfiev S.N. Zabavna televizija... P. 111. Uprkos činjenici da svi rijaliti programi imaju zajednički princip, mogu se podijeliti u skladu s temom programa - to je ono što pokreće i razvija akciju u programu. Prema Akinfijevu, programi u formatu rijalitija iskorištavaju, prije svega, ljudske instinkte i emocije, a riječ je o programima izgrađenim po principu „odnosi – takmičenje – egzil“. Tamo. 112. Takvi programi uključuju: „Iza stakla“ (TV-6), „Dom-2“ (TNT), „Poslednji heroj“ (prvi kanal). Cilj projekta nije toliko pobjeda učesnika, već testiranje njegovih sposobnosti, sposobnosti „preživljavanja“ i njegovih odnosa sa drugim likovima. Akinfijev se pod formatom reality showa odnosi kao na programe u kojima je naglasak na samorazvoju sudionika emisije, njegovom razvoju na odabranom putu. Primjeri uključuju projekte kao što su “Tvornica zvijezda”, “Glas” (prvi kanal), “Glad” (TNT), “Kandidat” (TNT). Na prvi pogled, eksterni atributi programa su slični prvoj grupi. Ali ipak postoji razlika: u projektima druge grupe, gubitak i pobjeda učesnika zavise od njegovih vještina, a ne od odnosa s timom. Iako je društveni osjećaj kritična komponenta uspjeha heroja, ovaj kvalitet pada po strani.

Akinfijev dijeli talk showove u tri kategorije, prema publici kojoj su namijenjeni: porodične, ženske i visoko specijalizovane. Godina 1996. postala je važna za razvoj talk-showa, kada je objavljen program „O ovome” (NTV), program Valerija Komisarova „Moja porodica”. "Ja sam" - talk show Julije Menshove, postao je jedan od najzanimljivijih projekata NTV-a (1998). Smisao žanrovskog programa talk showa nije nepristrasnost u odrazu svijeta oko nas, a ne pesimistične prognoze ili razočaravajuće izjave činjenica. Cilj je pokazati gledaocu koji je suočen sa problemom koji je pokrenula emisija da nije sam u svojim problemima. Vrijednost ovog žanra je u njegovoj sposobnosti da okupi različite društvene grupe društva, ukaže na sličnosti u životnim pozicijama publike, da uspostavi moralna načela koja su joj prihvatljiva i da doprinese traženju univerzalnog rješenja problema. biti pokrivena. Svi učesnici talk showa – od gledalaca do stručnjaka – pokušavaju da simuliraju situaciju zajedničku za svaki pojedinačni slučaj, projektujući je ne samo na konkretnog učesnika koji sjedi ispred nas, već i na svakog televizijskog gledaoca koji je direktno povezan s ovim problemom. Akinfiev S.N. Zabavna televizija... Str. 114. Zauzvrat, talk emisije se takođe mogu klasifikovati prema ciljnoj publici:

- „Ženske“ emisije. Ovaj program pokreće pitanja koja su važna za žensku publiku: modne vijesti, savjete o brizi o sebi, lični životi poznatih ličnosti. Gledaju se kroz prizmu ženskog poimanja svijeta, junaci priče i voditelji programa su žene: Bez kompleksa (Prvi kanal), „Ja sam“ (NTV), „Lolita. Šta žena želi” („Rusija”).

- „Porodične“ emisije. Takve emisije su porodično orijentisane, govore o problemima sa kojima se susreće svaki član porodice, bez obzira na pol: „Princip Domino“ (NTV), „Moja porodica“ (Rusija), „Nauči me živjeti“ (TVZ), „ Neka kažu" (prvi kanal).

Visoko specijalizovane talk-show emisije, podijeljene su prema specifičnim interesima gledatelja (na primjer, muzički, kulinarski, medicinski programi): „Grupa za analizu“ (Muztv), „Živi zdravo“ (prvi kanal), „12 zlih gledalaca“ (MTV), “Smak” (Prvi kanal), “Pitajte kuhara” (Kuća). Neki istraživači takođe predlažu da se talk show klasifikuju po etičkim osnovama: moralni i etički sadržaj programa, namenjen uskoj publici, i dizajn studija u tom kontekstu (tatarski „Ochrashular“).

Razgovorne emisije o sukobima. Glavni aspekt takvih televizijskih programa: skandali, nesuglasice, sukobi između učesnika. Po pravilu, smisao programa je da se raspravlja o problemu, a ne da se pronađe njegovo rješenje: “Velika praonica” (Prvi kanal), “Windows” (TNT).

Talk show - savjet. Ova vrsta emisije gledaocima daje savjete koji će im pomoći da riješe problem. Voditelji se trude da spriječe sukobe između učesnika tokom programa. To uključuje “Princip domina” kanala NTV i proizvod Prvog kanala “Pet večeri”.

Govoreći o žanru hronike, citiramo riječi S.N. Akinfieva: „Hronike su programi u kojima se naglasak stavlja ne toliko na stvarnost onoga što se dešava, već na zabavnu komponentu programa“ Akinfiev S.N. Zabavna televizija... Str. 117.. Junak ne treba da razvija odnose sa drugim učesnicima, već da dokaže svoje pravo na apsolutno vođstvo u odabranom polju (iz serije „nova profesija”). U takvoj emisiji može učestvovati ne samo jedna osoba, već cijeli tim: "Presretanje" (NTV) "Najjači čovjek", "Bitka vidovnjaka" (TNT), programi Prvog kanala: "Kralj prstena", " Zvijezde na ledu“, „Cirkus sa zvijezdama“. Četvrta grupa, koju je identifikovao Akinfijev: „Ovo je rijaliti šou – hronike, gde kamera jednostavno snima šta se dešava u zavisnosti od namjera autora(Hronike života jedne poznate ličnosti). Tamo. 119. Učesnici programa se ne takmiče jedni s drugima, akcenat je na glavnom junaku (ponekad u ulozi voditelja), on određuje vremenski i teritorijalni okvir. Ovo je "Plavuša u čokoladi" sa Ksenijom Sobčak (Muz-TV), "Puna moda" (Muz-TV, sada "U"), "Testirano na sebi" ("Ren"). Posebnu nišu zauzimaju programi ovog žanra koji sadrže elemente prikrivenog snimanja ili kućnog videa: “Raffle” (Prvi kanal), “Goli i smiješni” (Ren-TV), “Vaš vlastiti režiser” (Rusija). Obično je inicijator domaćin ili gost učesnik koji želi da podvali svoje prijatelje.

Sljedeći žanr koji ističe Akinfijev su kvizovi. Od 1989. godine postali su sastavni dio ruske radiodifuzne mreže. Njihovu dalju masovnu proizvodnju olakšala je pojava prvih ruskih kvizova: “Brain-ring” i “Lucky Chance”. Centralna figura programe ovog žanra uvijek vodi voditelj, pa se kvizovi mogu podijeliti u dvije grupe, „u zavisnosti od toga ko je antagonist voditelju tokom igre: jedan igrač ili ekipa“. Tamo. 120. Kvizovi u kojima se svaki put domaćin suočava sa novim, nepoznatim igračima: „Sto do jednog“ (RUSIJA), projekti Prvog kanala: „Ko želi da bude milioner“, „Polje čuda“ i „Pogodi Melodija.” Učesnik ili tim koji izgubi više ne učestvuje u igrama ovih programa. Programi u kojima domaćin vodi igru sa određenim brojem redovnih učesnika. Takve igre su obično ciklične, pa se gubitnik može okušati u sljedećoj sezoni projekta. U nekim slučajevima, igrači su raspoređeni u timove, kao u „Šta? Gdje? Kada?”, ili se bore svaki za sebe kao u “Svojoj igri” (TV kanali Prvi i NTV).

TV igrice su popularne iz više razloga: dostupnost za sve („nacionalnost“, televizijski projekat), sposobnost gledatelja da objektivno procijeni vlastito znanje, njegova želja za samousavršavanjem i želja za pobjedom. Fenomen same igre također se može nazvati jednim od razloga: efekat iznenađenja i sportsko uzbuđenje privlače publiku. Kako Federalna agencija za štampu i masovne komunikacije primjećuje u svom izvještaju: „uprkos procesu fragmentacije i produbljivanja razlika u televizijskim preferencijama različitih društvenih grupa publike, masovni televizijski ukusi i preferencije Rusa prilično su stabilni i nepromijenjeni“ ( Pogledajte slike 1 i 2). Televizija u Rusiji: stanje, trendovi i izgledi za razvoj [Elektronski izvor]: industrijski izvještaj / priredio. ed. E.L. Vartanova - M., 2014 // Federalna agencija za štampu i masovne komunikacije. URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html

Slika 1.

Slika 2

Kao i prethodnih godina, dominantni žanrovi ostaju televizijske serije, muzičke i zabavne emisije i igrani filmovi. Zabavni programi prevladavaju nad informativnim i edukativnim projektima. Pojavila se tendencija da kroz infotainment čine većinu programa emitovanja na najvećim zemaljskim TV kanalima.

Tako, prema Međunarodnom analitičkom centru Video, koji je proučavao žanrovska struktura devet najvećih zemaljskih televizijskih kanala (Prvi kanal, Rusija 1, NTV, STS, REN TV, TNT, Domashny, Peretz, TV3), glavni žanrovski blokovi predstavljeni u programskoj šemi u 2013. su zabavni programi (21%), igrani filmovi ( 21%) i televizijske serije (20%). (Vidi sliku 3). Televizija u Rusiji: stanje, trendovi i perspektive razvoja. URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html

Slika 3

Istraživači primjećuju da postoji značajno zaostajanje za „zabavnim klasterom“ informacija (7%), obrazovnih (6%), društveno-političkih programa (3%) i projekcije dokumentarnih filmova (3%). Televizija u Rusiji: stanje, trendovi i perspektive razvoja. URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html

Postoji mišljenje da su programi šou žanra indirektno povezani sa novinarstvom. Da bismo opovrgli ovaj stereotip, dovoljno je pozvati se na definiciju V.L. Zwick, koji pojašnjava da novinarstvo nije samo „sredstvo izražavanja i formiranja javnog mnijenja, instrument posredovane komunikacije (sredstvo komunikacije)“, već i „u nekim slučajevima način estetskog razumijevanja stvarnosti“. Tsvik V. L. Uvod u novinarstvo. M., 2000. P. 65. Akinfijev dijeli emisiju na „koncerte“ i „humor“. Prvi uključuju direktne prenose velikih događaja i festivala, proslave godišnjica slavnih ličnosti i jednostavno izbor estrade i scenskih emisija. (“Božićni susreti” (Rusija) “Saturday Evening” (Rusija)). Druga grupa je: duhoviti programi kao što su "Puna kuća" (Rusija), "KVN" (prvi kanal), "Krivo ogledalo" (prvi kanal). Osnova ovih programa je nastup komičara koji glume minijature vlastitu kompoziciju. Skečevi (komični skečevi u trajanju od 2-5 minuta u izvođenju grupe glumaca) takođe spadaju u humoristički program. Ovaj žanr se pojavio na ruskoj televiziji 90-ih: „Oba-na“ (ORT), „Mask Show“, „Gorodok“ (Rusija), „Oprez, moderno“ (STS), „Gentleman Show“ (RTR), „OSP- Studio” (TV-6) “Oprez, moderno” (STS). IN moderna stvarnost Ovaj žanr uključuje projekte kao što su: "Dragi transfer" (Ren-TV), "Pun" (DTV), "Šest kadrova" (STS), "Naša Rusija" (TNT). Popularnost stand-up komedije uzima maha: Comedy club, Comedy Women, Stand Up. Poenta ovih projekata je sposobnost glumaca i voditelja da slobodno komuniciraju sa publikom, ismijavaju je i razgovaraju o modernim temama.

V. L. Tsvik identificira sljedeće funkcije emisije: direktnu organizacionu (distribucija u svakodnevnom životu), kulturnu i obrazovnu: „Međutim, šou programi su u pravilu klasična verzija zabavnog programa.“ 10 Tsvik V. L. Uvod u novinarstvo. Od 76.

Što se tiče kasnih emisija, ovaj engleski neologizam odnosi se na talk show sa elementima humora koji zabavlja svoje gledaoce kasno u noć. Njegov klasični format uključuje prisustvo voditelja, čiji se monolozi, ponekad nepredvidivi, snimaju. izbliza, razrijeđen stand up nastupima(skeč pred publikom uživo, osmišljen na određenu temu). U studio su pozvani poznati gosti, sa kojima voditeljka vodi neobavezan razgovor. Razgovor se može voditi sa jednim gostom ili sa više njih odjednom. Muzička pratnja uživo je obavezan element kasnovečernjeg programa. Obično je ovo instrumentalni orkestar, čiji je zadatak da odgovori na opaske voditelja i izvede zvučne signale koji razgraničavaju tematske blokove programa. Nastup uživo poznatog izvođača ili popularne muzičke grupe upotpunjuje program.

Po pravilu, kasnovečernje emisije se emituju pet puta sedmično i emituju se u snimcima u trajanju od trideset minuta. Večernje emisije se također mogu prikazivati jednom sedmično (subota/nedjelja). Takav je, na primjer, bio duhovit parodijski program Yesterday Live, koji se emitovao na Prvom kanalu od 2010. do 2013. godine. engleski naziv program je preveden kao „Jučer u live" Emisija je parodirala druge televizijske programe, kao i filmove, pozorišne predstave, oglašavanje, sportski i politički događaji. Kreatore programa vodila je popularna američka emisija Saturday Night Live. Program je bio poznat po šaljivim sloganima: „Ostani s nama, stvarno smo kul!“, „Ostani s nama ili će ti eksplodirati TV“. Yesterday Live se može nazvati čisto zabavnim programom koji nema mnogo značenja. Isti format prati i autorov “Večernji urgant”, čija je prva epizoda emitovana 16. aprila 2012. godine. Program izlazi svake sedmice od ponedjeljka do petka.

Prva večernja emisija se zove The Ed Sullivan Show na CBS-u (SAD), koja se emitirala od 1948. do 1971. godine. Njegov stil (način govora i ponašanja pred kamerom) postao je uzor svim njegovim pratiocima. Sullivanova originalnost izgrađena je na pretjeranoj afektiranosti i pokretljivosti, koja se tako čudno kombinirala s maskom običnog spikera, po čemu se izdvajao među voditeljima tog vremena. Koautori programa bili su glumci estrade i muzičari koji su bili spremni za nastup uživo. Tako su u ovom programu, nedugo nakon Elvisa Presleya, nastupili tada malo poznati Beatlesi u SAD-u (1964.). Čuveni američki voditelj NBC-ja Johnny Carson radio je u žanru kasnodnevnih emisija - njegovi programi su objavljivani punih 30 godina, kao i poznati scenarista i stand-up komičar Jay Lenno, koji je vodio The Tonight Show.

Večerašnja emisija s Davidom Lettermanom premijerno je prikazana 1992. na CBS-u i još je danas vrlo popularna među Amerikancima. Kako Letterman ironično zaspi gostu lukava pitanja o njegovom privatnom životu i poslu, a neke zvijezde mu odgovaraju provokacijama u eteru. Na primjer, zajednička fotografija Lettermana i Ashtona Kutchera kako sjede u krilu šoumena. Ashton je to prokomentarisao sa željom da istu fotografiju sa Lettermanom ima kao supruga, koja je gostovala u emisiji mjesec dana ranije od supruga. Posjeta slavne osobe u večernjoj emisiji važan je događaj i za fanove i za novinare. I senatori (John McCain) i predsjednici (Bill Clinton i Barack Obama) posjetili su Davida Lettermana. “Večerašnji šou sa Davidom Lettermanom” prilika je za političare i zvijezde da povećaju gledanost i najave svoj novi projekat uoči izlaska. Nije iznenađujuće što je ovaj projekat zauzeo sedmo mjesto na listi najvećih američkih emisija 2003. prema nedjeljniku GuideTV.

Danas su analozi američkih večernjih emisija preuzeli TV emitovanje u Evropi, Rusiji i Ukrajini. Upečatljiv primjer emisije ovog žanra na ruskoj televiziji je "Večernji urgant". Program se emituje od aprila 2012. godine u 23:30 od ponedjeljka do petka. Njegova glavna razlika od američkih projekata je u tome što se “Evening Urgant” izdaje u snimcima. Program otvara video u kojem se pojavljuju voditelj i gosti studija.

Kako istraživači primjećuju, Igor Ugoljnikov postao je pionir žanra večernje emisije na ruskom emitovanju s programom "Dobro veče". Program je emitovan na TV kanalima RTR (1997-1998) i STS (2001-2002). Prije nego što je projekat krenuo u emitiranje, RTR kanal je dobio besplatnu godišnju licencu od Sjedinjenih Država. Po istom principu, TV kanal STS (1996-1999) pokrenuo je program sličnog formata „Jedno veče“, a projekat se preselio na TNT 1999. Program su vodili Dmitrij Nagijev i Sergej Rost. 2011. godine objavljen je program u formatu večernje emisije „Dobro veče s Maksimom“ (Rusija 1), koju je vodio Maxim Galkin.

Većina modernih zabavnih programa na ruskoj televiziji, a posebno večernjih emisija, ne mogu se nazvati besmislenim. Dakle, N.A. Khrenov u svojoj knjizi „Televizijski varijetet“ napominje da je „verovatno glavni razlog potcenjivanja zabave društveno-psihološki stav koji se formirao u tom periodu istorije kada je zabava zaista bila oblast koja nije razvijala pojedinca, već ga je otuđivala“. iz kulture.” Khrenov N. Zabavne funkcije televizijske varijante // Televizijska raznolikost. M., 1981. str. 26.

Da bi adekvatno odgovorio na zabavu, gledalac je primoran da prevaziđe psihološke stereotipe zasnovane na javnom mišljenju i sopstvenim zaključcima. Otuda i blag odnos prema informacijama. Zabava je, prije svega, emocionalna procjena stvarnosti. Zabavna televizija je usmjerena na oslobađanje od napetosti gledatelja i pružanje zadovoljstva. Gde zabavnih projekata nose važne semantičko opterećenje. Dakle, uprkos prividnoj neozbiljnosti, humoristični programi odražavaju modele društvenog ponašanja u modernom društvu (i prihvatljive i neprihvatljive).

“Prezentacija informacija u informativnim i analitičkim programima na televiziji podliježe mnogim konvencijama. Medij postavlja svoja ograničenja, koja uključuju kratkotrajnost radnje, obavezne video sekvence, kolaž, prijelaze u stilu „a sad... o nečem drugom“, dramatizaciju itd. - kaže istraživač Kashkina. Kashkina M. G. Posebnosti regionalnog medijskog okruženja... str. 5. Informativni programi sadrže i zabavni element koji gledaocu donosi zadovoljstvo, odnosno poruku koja kroz zabavu, senzaciju i jednostavno obraćanje voditelja gledaocu privlači pažnju “njihove” publike.” Kako M.G. Kaškina smatra: „Sam koncept „infotainment“ podrazumijeva uvođenje svjetline u program, koji predstavlja glavne događaje dana ili sedmice, njegov fokus na zabavu“ Ibid. P. 5. Kreatori ovakvih programa jasno shvataju da osobu koja uključuje TV treba držati za ekranom, ne dozvoljavajući mu da se dosađuje. Istraživač napominje da je 1990-ih video produkcija masovne kulture bila povezana s tada aktuelnom „vizuelnom estetikom MTV-a“, čiji je jezik danas prepoznat kao „progresivan“. “Njegove karakteristične karakteristike su naglasak na zabavi, ljepota površine zapleta-klipa, njegova kratkoća i dinamizam, “trikovi” montaže, visok tempo i brza promjena slika, isprekidanost i nekoherentnost kadrova video teksta. . Karakteristike trenutne retorike emisije mogu uključivati i ironiju i samoironiju, spoljašnju lakoću, poigravanje sa publikom“, kaže M.G. Kaškina. Kaškina M.G. Karakteristike regionalnog medijskog okruženja... P. 6.

U takve programe spada i “Namedni” koji se pojavio u eteru 2001. godine. Za rusku televiziju nedjeljni autorski informativno-analitički program Leonida Parfenova odlikovao se potpuno novim pristupom informacijama. “Namedni” je napustio tradicionalno predstavljanje informacija (politika - ekonomija - društvene teme- kultura - sport), usvojen u domaćeg novinarstva. Kreatori programa pokrili su agendu svih sfera života, odnosno vijesti "s vrha" rame uz rame s materijalima o zaleđu, te zapletom iz života holivudskih zvijezda - izvještajem sa žarišta. Svakodnevni život je gledaocu predstavljen kao nešto vedro i uzbudljivo. Studio je imao nekoliko ekrana koji emituju video zapise. Televizijski snimci su podijeljeni na autonomne komponente, od kojih je svaka imala svoj blok video teksta, poput muzičkog videa. Za televizijski jezik 2000. godine ovaj oblik predstavljanja materijala bio je znak relevantnosti i adekvatnosti vremena. Ovo je bila jedna od prvih metoda stvaranja efekta stvarnosti.

Ova fragmentacija privukla je pogled gledaoca na ekran. Ugradila je i neku vrstu filtera koji nije dozvoljavao da prođu informacije koje su prelazile određeni nivo složenosti. Ali teoretski, bilo koja informacija se može staviti u program „infotainment“.

Kako napominje S.N. Ilčenko, „Emisije i igre postaju medijski kanal za dostavljanje informacija potrošaču. Ovo diverzificira čin komunikacije od procesa međusobne razmjene sa povratne informacije u imitaciju dostavljanja vijesti i mišljenja prema vrlo posebnim zakonima – zakonima spektakla.” Ilchenko S.N. Evolucija žanrovskog sistema domaće televizije... Str. 30. Iz kombinacije heterogenih elemenata, medijski tekst će se menjati ne u skladu sa životnom realnošću, već sa zadacima uticaja na potencijalnu publiku.

Ilčenko smatra da je razvoj zabavne televizije u „postmodernoj eri“ prirodan i predodređen dinamikom društveno-ekonomskih i kulturnih procesa, na koje su vodeći mediji brzo odgovorili, te televiziju upoređuje sa „stidljivim divom“ M. McLuhana. . McLuhan M. Televizija. Stidljivi div / trans. sa engleskog Grigorva-Arkadieva // Savremena pitanja ličnost. M., 2001. br. 1. str. 140.

Prema Ilčenku, reformisanjem svoje tehničke platforme, TV 21. veka postala je moćan katalizator društvenih procesa. Ima snažan utjecaj na mase, korigirajući njihov način razmišljanja i ideje o svijetu oko njih i stvarnosti. Istraživač smatra da u eri postmoderne i izgradnje informacionog društva dolazi do intenziviranja procesa vizualizacije i reforme informacionog prostora (nacionalnog, globalnog). Monomedijsko okruženje se razvija u digitalno, multimedijalno okruženje. A „televizija i ekranska kultura općenito se smatraju „produžetkom čovjeka“, postajući u isto vrijeme djelotvorno oruđe za socijalizaciju masa i sociokulturnu globalizaciju“. Ilchenko S.N. Evolucija sistema žanrova domaće televizije... Str. 30. Danas je zabavna televizija sve popularnija. Ova vrsta komunikacije modificira i usmjerava emocionalnu i senzornu percepciju slike na ekranu publike. Povećava se rekreativna funkcija televizije, što utiče na promjenu društvenog razvoja publike i TV sadržaja.

Prema istraživaču S.N. Ilčenku, ruska zabavna televizija je prešla dug put u svom razvoju, dokazujući da postoji potreba publike za zabavnim televizijskim programima. Neosporan je i povezan je sa društvenim zahtjevima i emocionalnim i psihičkim stanjem masovne publike. Tamo. Str. 32. Međutim, problem odabira semantičkih kategorija za radnje zabavnog programa sa stanovišta budućeg razvoja zabavne televizije ostaje neriješen.

Stoga su tipološke karakteristike zabavne televizije u Rusiji nedavno bile predmet pomnog proučavanja. Glavni kriterijumi za tipologiju su priroda publike, ciljna postavka i žanrovski oblici, koji nam omogućavaju da razlikujemo različite vrste televizijskih programa. Razigrana priroda televizije sve se jasnije pojavljuje ne samo kao jedan od najpopularnijih medija, već i kao način tumačenja stvarnosti koji zadovoljava specifične socio-psihološke potrebe gledatelja. Dakle, u hijerarhiji modernih medija, televizija se organski uklapa u postojeći sistem masovnih komunikacija i zauzima vodeću poziciju. Na toj pozadini odvija se transformacija dosadašnjeg sistema žanrova, formiraju se novi žanrovski modeli, funkcije televizije i televizijskog novinarstva se šire.