Predstave za poslovne projekte
Predstave za preduzeća i privatna pozorišta po svojim umetničkim zaslugama ne bi trebalo da se razlikuju od predstava koje se izvode na repertoaru i svim drugim pozorištima. Međutim, specifičnosti njihove distribucije zahtijevaju da ispunjavaju i određene tehničke zahtjeve: ograničen broj likova, praktičnost i prenosivost scenografije, privlačnost širokom krugu gledatelja (obično komedija ili lirska drama). Ispod je lista predstava koje su, po mišljenju autora, najpogodnije za izvođenje u poslovnim projektima. Napomene ovih predstava su također date. Klikom na naslov predstave možete vidjeti njen cijeli tekst na internetu.
Dva karaktera
Moderna komedija dell'arte u žanru vesele farse. Dva klovna i klovna igraju predstavu koja se rađa pred publikom.Pantomima, akrobacije, cirkuski trikovi, muzika, pjevanje, ples, riječi spajaju se u jednu akciju.Komedija pretpostavlja sposobnost glumaca da improvizuju, šale i živi kontakt sa publikom.2 muškarca, 1 žena, enterijer.
. Ovo djelo kombinuje dramske, melodramatske i komične motive.
Mlada i mladoženja, uspješni poslovni ljudi, voljom okolnosti primorani su da pozovu slučajnu osobu koju sretnu - već sredovečnog muškarca čudnog ponašanja - da im bude svjedok na vjenčanju. Kako bi se nasmejao muškarcu i zabavio u isto vreme, mladi par ga zamoli da priča o ženama koje je voleo. Rezultat zabave je prilično neočekivan. Odnosi između sve troje postaju napeti. Ovaj susret presudno mijenja sudbinu svakog od heroja. Čistoća duše, inteligencija, osetljivost, sposobnost duboko osećanje trijumf nad racionalizmom i suvom praktičnošću. 2 muškarca, 1 žena.
Tri prijateljice - slobodne žene "zlatnog doba" - odlučuju da promene svoju sudbinu i pronađu životne partnere. Ova topla komedija uvjerava gledatelja da godine nisu prepreka u potrazi za ljubavlju i srećom. Ženske uloge 3 godine. Enterijer.
.Predstava ima 3 lika: muškarca, ženu i... psa (glumi ga dijete ili glumica).
Usamljeni čovjek, po zanimanju željeznički radnik, nađe štene i vrlo brzo mu ovaj mali odani pas postaje jedina radost i utjeha. Ona na ovu brigu odgovara nesebičnom ljubavlju i odanošću.
Dolazi dan kada Mihail mora da napravi izbor: ili da da otkaz na poslu ili da se reši psa. Nakon bolnog oklevanja, Mihail odlučuje da ubije svog prijatelja. Žena ubija životinje u veterinarskoj stanici. Ona pokušava spasiti psa, a sa njim i dušu njegovog vlasnika. Sraz dvije istine likova, njihovih različitih pogleda na pravi smisao života, stvara izvor sukoba. Lik žene – bodljikave i povremeno agresivne, ali nesebične, spremne da voli i pomogne – dao je naziv predstavi. Predstava je prevedena na engleski i postavljena u Njujorku.
Reditelj Howard Fishman: American Theatre Company s ponosom se predstavlja u New Yorku sa predstavom Pas Valentina Krasnogorova, prvom predstavom ove jedinstvene i izazovne predstave na američkoj sceni.
Ono čemu se najviše divim kod nje je njena plemenitost duha i srce koje pulsira tako ranjivo u njoj. Bez sumnje, ovo je teška predstava - bodljikava i suptilna, zastrašujuća i dvosmislena. Ali ona je dovoljno hrabra da to sve prizna i pokaže na sceni, gdje svi možemo prepoznati dijelove sebe koje se toliko trudimo da sakrijemo."
. Veče tri jednočinke komedije različitih žanrova, paradoksalno tumačeći probleme modernog braka. Ove kazališne kratke priče mogu se prikazati zasebno ili zajedno. 1. " " . Žena uporno zove muža na iskren razgovor. 2 muške uloge, 1 ženska. Enterijer.2.“ ». " ". Ironična verzija idealna porodica, koji se sastoji od klasičnog trokuta. 2 ženske uloge.
. (vidi gore)
4 karaktera
. Istraživanje modernog braka u formi briljantne komedije, potresne i vrlo smiješne. Kritičari iz Poljske, Bugarske i Češke su primijetili " duboko značenje i duhovitost ove vedre, ali mudre i upozoravajuće predstave, njena „veličanstvena konstrukcija i iskričavi dijalog.“ A. Shirvindt je zaključio predgovor ovoj predstavi, objavljenoj u „Modernoj drami“, ovim riječima: „Ako se ne bojiš od ogledala, juri u njega gledaj. U Bugarskoj je predstava po ovoj predstavi dobila nagradu “ ». " Zaplet: Muž i žena pozivaju dvoje svojih prijatelja (muškarac i ženu) na zabavu. Sva četvorica su povezani složenim odnosima i svako čeka da se odluči o njihovoj sudbini: danas ili nikad. 2 muškarca i 2 žene. Enterijer.
Do početka predstave po klasičnoj predstavi 18. veka, izvođač jedne od glavnih uloga se ne pojavljuje u pozorištu. Hitno ga zamjenjuje drugi glumac koji ne zna ulogu, što dovodi do brojnih tragikomičnih situacija. Komplikovane su teškim ličnim odnosima između učesnika u predstavi. Ljubav, mržnja, zavist, ljubomora, flert dodaju dodatne boje zapletu stripa. Svaki učesnik u predstavi istovremeno igra i lik i glumca koji ga izvodi. 1 ženska, 3 muške uloge.
. (vidi gore)
. Čudna, smiješna i mračna, noćna proba neobična izvedba sa neočekivanim završetkom. 2 muške uloge, 2 ženske uloge, enterijer.
. Veče tri jednočinke različitih žanrova, paradoksalno tumačeći probleme modernog braka. Ove kazališne kratke priče mogu se prikazati zasebno ili zajedno. 1. " " . Žena uporno zove muža na iskren razgovor. 2 muške uloge, 1 ženska. Enterijer.2.“ ». Muž traži najbolji način da se odvoji od žene. 2 muške uloge, 1 ženska. Enterijer " ". Ironično predstavljanje verzije idealne porodice koja se sastoji od klasičnog trougla. 2 ženske uloge.
5 karaktera
. Komedija. Čovjek koji pati od gubitka pamćenja dolazi kod doktora i traži pomoć. Liječnik pokušava otkriti simptome i uzroke bolesti, ali bezuspješno: odgovori pacijenta su toliko kontradiktorni da je od njega nemoguće dobiti bilo što korisno. Na svu sreću, uspeli smo da pozovemo ženu pacijenta. Na sva pitanja odgovara jasno i samouvjereno, ali iz njenih izjava proizilazi da i doktorica pati od gubitka pamćenja. Situacija postaje još zbunjujuća kada neočekivano dođe druga žena koja takođe izjavi da je žena bolesnog muškarca. Situacija postaje potpuno apsurdna. Doktor dostiže skoro ludilo. Ova dinamika i smešna komedija razvija se brzo i živo, završavajući neočekivanim raspletom. 3 muškarca, 2 žene. Enterijer.
6 karaktera
. Farsična serija u francuskom stilu la piece bien faite - "dobro napravljena predstava." Zamršene preljubničke situacije isprepletene su sa strasnom željom likova da naprave karijeru. Predstava ima veliki uspeh. 3 muškarca, 3 žene, enterijer.
Odlomak iz recenzije predstave: "Ovo je divan poklon za publiku - balzam humora, osmijeha, smijeha, odličan lijek za loše raspoloženje, bluz, pesimizam."
(OVAJ SLABO NJEŽNI SEKSU. ) . Veče dve jednočinke sa muzikom i plesom. Ove vrlo dinamične farse vraćaju nas u doba Lesaža i Rablea. Predstava već dugi niz godina ne silazi sa pozorišnog repertoara. Muziku za predstavu napisao je Viktor Plešak.
Zaplet: 1. "Mala noćna serenada."Žena starog doktora se zaljubljuje u mladića. Ona pronalazi način da prevari svog strogog muža. 2. "Tiha žena." Muž poziva doktora da izliječi njegovu mladu i poslušnu ženu od nijemosti. Uzalud doktor pokušava da odvrati muža od ove namjere. Na kraju, doktor vraća govor ženi, a ona počinje da priča bez prestanka sve dok muža ne izludi.2 muške uloge, 3 ženske uloge, enterijer .
Iz pozorišne kritike: " Događaji koji se odvijaju na sceni, iako se odvijaju kao u 17. veku, danas su veoma privlačni svojim smelim humorom, duhovitošću i nepredvidivošću zapleta.”
XXI
7 znakova
Likovi ove paradoksalne komedije su žene koje se ne poznaju, različite po godinama i karakterno različite, ali se igrom slučaja nađu na istom mjestu. U njihovim razgovorima, sporovima, sukobima, uticaj naših prekretnica o sudbinama, pogledima i moralnim vrijednostima junakinja predstave. 6 ženskih, 1 muška uloga. Enterijer.
„Crna komedija. Pozorište je upravo odigralo dugo očekivanu premijeru Šekspirovog Otela. Glumci koji igraju glavne uloge ostaju nakon predstave kako bi proslavili ovaj događaj u prijateljskom krugu. Nažalost, praznik je zasjenjen misterioznom smrću jednog od likova, a postoji sumnja da je u to umiješan i jedan od učesnika predstave. Ili crni ili veseli humor, detektivske intrige, oštra skretanja Radnja i neočekivani kraj zaokupljaju pažnju gledaoca do poslednjeg retka. 4 muške uloge, 3 ženske.
.Komedija sa grotesknim elementima. Njeni likovi različitog uzrasta i karakter se nadaju da će svoju ličnu sreću pronaći u uspešnom braku, ali realnosti užurbanog poslovnog života i praktičnosti XXI stoljeća prisiljavaju ih da se oproste od ideala prošlosti. Kao rezultat, pronalaze nešto sasvim drugačije od onoga što su očekivali, a motor akcije je centralni lik - energična poslovna žena srednjih godina. Smiješna, a ponekad i tužna, ova daleko od svakodnevne intelektualne komedija pruža odličan materijal za izvođače svih uloga. 2 muškarca, 5 (3) žene (tri uloge od pet može igrati jedna glumica).
.Ova predstava je „rimejk“ istoimene komedije iz 2017. godine, prvo postavljene 1980-ih u Lenjingradu, gde je imala 400 predstava, zatim u još 40 pozorišta u Rusiji, kao i u Poljskoj, Češkoj i Nemačkoj. . Na festivalu u Češkoj, predstava je dobila tri nagrade, uključujući „Nagradu za najbolju dramu“ i „Nagradu publike“. 4 muške uloge, 3 ženske, enterijer.
. Sinteza melodrame i ironične paradoksalne komedije. Predstava razvija dvije linije radnje. Main glumac jedan od njih je režiser koji traži izlaz kreativna kriza i biranje na čudan način glumice za njihovu novu predstavu. Glavna junakinja u drugoj liniji radnje je poznata umjetnica koja doživljava svoju posljednju ljubav. Junaci predstave su u onom životnom periodu kada je vreme da se sagledaju. Uprkos tužnom kraju, predstava je duhovita. Živi dijalozi, neobičan dizajn i raznolikost boja čine ovu komediju veoma teatralnom. Sadrži desetak “solo” uloga za glumice svih uzrasta i uloga. 2 muške uloge, 10 ženskih, enterijer.
Glavni likovi predstave (2 muškarca i 1 žena) imaju otprilike 55-60 godina, ženski likovi su starosti od 25 do 55 godina. Po potrebi, ženske uloge može igrati manje glumica.
Prijevod sa francuskog jezika tri vrlo neobične jednočinke sa elementima grotesknog i apsurdnog.4-13 znakova.
w_s/Kontakti :
Tel. +7-951-689-3-689,+9 72-53-527- 4146,+9 72-53-527- 4142
e-mail: valentin. krasnogorov@gmail. com
A. N. OSTROVSKY "SRCE NIJE KAMEN"
ODLOMAK IZ PREDSTAVE sa odlomcima teksta, likovi Ogurevne i Halimova su skraćeni.
Karkunov.
Vera Phillipovna.
Konstantin.
Erast iza stola, na stolu je svijeća.
Erast Ali izgleda da je Konstantin rekao istinu: vlasnik hoda ljut, ne gleda u svjetlo; Stalno gunđa: „Treba da završimo fabriku, nema koristi...“ Ne hvalite stvar! Ići ćete lutati po Moskvi, seći pločnik. Nema novca ušteđenog za crni dan... Ali kako ga uštedjeti na takvu platu? Kada prošetate tri ili četiri mjeseca, pa čak i cijelih šest mjeseci bez mjesta, saznaćete gdje rakovi zimuju. Ako se uvalite u dugove, raspetljaćete haljinu... uostalom, glad nije velika stvar, verovatno ćete završiti u takvom rangu da se nećete moći izvući iz nje. Koliko njih zimi šeta gradom u ljetnoj haljini, pleše za pare na hladnoći i pruža ruke. Oh, život! Kad god pomislite na to, naježi vam se kičma. Nije to... to... eto ti na pljacku... Sigurno je da je nasa ljubavnica rijetka zena, sasvim posebna, a sta sad radim, malo je bolje od uboda osoba. A kada razmislite o svom životu, ispostavi se da vam je košulja bliža tijelu……………(Gledajući na zidni sat.) Još je dvadeset minuta do deset. Idi po knjigu. (Odlazi sa svijećom.)
Mračno je u sobi, Moonlight. Vera Filippovna ulazi neprimećeno (scena 2 - skraćeno). Pojavljuje se Olga. Vera Filippovna se krije.
Erast, zašto to radiš? ko te je pitao?
Olga. I onda, da ti kažem pravo u lice da si beskrupulozna osoba.
Erast, pa mislim da ćeš imati vremena da ovo uradiš kasnije, nemaš kuda da žuriš.
Olga. Da, moja duša to ne može podnijeti, mrska si osoba. Tako stojiš za moju ljubav, eto kako! Ali ne možeš da se šališ sa mnom... Reći ću ti, draga moja, čekaj!..
Erast, stišaj glas! Nisi u svom stanu - ti se dereš! Ti si u tuđoj kući. (Gleda u hodnik.)
Olga. šta me briga? Ne želim ni da znam!
Erast. Ne, evo šta: bolje ostavite do sutra, razgovaraćemo kasnije.
Olga. Da, ne mogu, ne mogu; Duša mi ključa, ne mogu.
Erast Pa, govori, samo požuri! Šta se tamo dogodilo?
Olga. Čudim se samo kako imaš savjest da me gledaš pravo. Oh, ja bih te ubio.
Erast, da, dosta tvojih dahtanja! Progovoriti!
Olga. Da li je Apolinarija Panfilovna videla tebe i tvoju tetku zajedno? Govori! Jeste li vidjeli?
Erast, pa u čemu je problem? Vidio sam to pa sam vidio
Olga. I nakon toga možeš ravnodušno razgovarati sa mnom; i ničega se ne stidiš? Tako ispada da su tvoje oči bestidne.
Erast I ako samo, onda idi kući. Vrijedilo je trčati zbog takvih sitnica.
Olga (skoro plače). Pa, zar ti to nije dovoljno? malo?
Erast. Naravno, nedovoljno, ali šta si mislio!
Olga. Malo! Šta želiš? Da li treba da se obesim?
Erast Ako te tvoja glupost tjera da se gušiš, onda se guši! Reći ću ti više! Tvoja tetka će doći da me vidi sada. čuješ li ovo?
Olga. Pa, to se neće dogoditi; Neću se sažaljevati, i neću dozvoliti da mi se tako rugate.
Erast, dozvoli mi.
Olga. I nemoj mi reći, i nemoj me mučiti; Inače ću učiniti takve stvari da ćeš se osramotiti i nećeš se okrenuti.
Erast, čekaj, slušaj me! Sada će tvoja tetka doći ovamo, a za deset minuta će doći Potap Potapych i tvoj muž i pokriti je ovdje.
Olga. Izvini, šta? Još uvijek izmišljaš gluposti?
Erast, pa to se tebe ne tiče.
Olga. Ali zašto, čemu ovo?
Erast, dakle, mora biti tako.
Olga. Da, draga moja, reci mi!
Erast To je to, to je bolje; U suprotnom pravite buku i prijetite bezuspješno. (Pogleda na vrata.) Hoćeš da živiš bolje - i da se obučeš, i sve to?
Olga. Kako ne biste htjeli! Je li loše?
Erast, ali tvoj muž je odavno bankrotirao, a dugova ima još mnogo. Ako mu ujak ne ostavi nasledstvo, onda treba da sedi u rupi, ali gde da ideš?
Olga. Ne ostavljaj me, Eraste, ti si moja jedina nada.
Erast.Da, i ja ću morati danas-sutra da jurim pse po Moskvi. A kad Potap Potapič nađe svoju ženu ovde, izvešće me toljagom kroz kapiju, a ni ona neće dobiti nasledstvo, ali će sve biti tvoje. Dakle, vidite, ne štedim sebe zbog vas i svog muža; i ovdje se zbunjuješ i smetaš.
Olga. da li sam znao...
Erast, znaj ovo! Pa, idi, idi!
Olga. Ali mislio sam da je voliš.
Erast. Koliko god se zaljubio, ona nije takva žena. Nećete moći doći do nje uskoro.
Olga. Hoćete li doći ako je moguće?
Erast: Da, naravno, zašto zijevati!
Olga. Oh, ti si odvratan! Dakle, neću ići, neću ići.
Erast, kome želiš da zapretiš? Učinićeš sebi još gore. Da, tvoj muž će te ubiti na smrt ako se miješaš u nas.
Olga. Da, otišao bih, ali kako da te ostavim s njom? Sumnjivo za mene.
Erast, ljubomora. Sami sudite o svojoj tetki!.. Ne oklijevajte. Ona nije takva, nema para za tebe. Pa idi brzo, skoro je deset sati.
Olga. Pa, pogledaj me! I izgleda... onda nemoj da živiš na svetu.
Erast, neka bude, idi! Čekaj! Neko dolazi. To je to. Trči u moju sobu, uzmi svijeću. Zatvori se i sjedi tu, ne diši.
Olga odlazi sa svijećom. Erast prilazi vratima hodnika.
Erast (na vratima). Vera Filipovna, jeste li to vi, gospodine?
Vera Filippovna (izlazi iza pregrade). Ne, Eraste, već sam dugo ovdje.
Erast (hvatajući se za glavu). Jeste li svi čuli?
Vera Phillipovna. Sve.
Erast, sad znaš kakvi smo mi ljudi?
Vera Phillipovna. Znam, Erast.
Erast.Nema izgovora, i jezik se neće dići da se opravda pred tobom! Zašto da plačem, da tražim oproštaj, da legnem do nogu? Dakle, možda sam izgubljena osoba, ali neću se ponižavati, u meni nema podlosti. Sve je ocigledno, jasno je... nema nista... Samo nas ignorisite, pljunite i odete... i opet tako ostanite visoka žena kao što si bio, ne petljaj se sa ljudima poput nas.
Vera Phillipovna. To ću učiniti. Kako ste tačno pogodili moje misli.
Erast, ali dozvoli mi! Za tebe sam ja mala, beznačajna osoba, pa je sve isto kao crv koji puzi; ali nemojte odbiti da mi učinite posljednju uslugu. (Klekni.) Reci nešto, reci nešto! Grditi, opraštati, psovati; Pa šta god hoćeš, samo reci - biće mi lakše; Ako odeš u tišini, ja ne mogu da živim. Ne ubijaj sa prezirom, otkidaj srce, psuj i odlazi!..
Vera Phillipovna. Molim te. Ustani. (Erast ustaje).
Hteo si da me prevariš, ali Bog mi se smilovao, pa nemam šta da zamerim. Trebalo bi mi biti drago što me Bog nije zaboravio. Čak i da me prevare sto puta, ja i dalje neću prestati da volim ljude. Reći ću vam samo jedno: treba da volite ljude, ali ne morate da se mešate u njihove poslove. Da biste ušli u ljudske poslove, morate ih poznavati, ali meni nije data mogućnost da ih poznajem. Ako ne znam ko govori istinu, a ko vara, onda je bolje da to ne preuzimam. Kome ćutke treba, ko traži, ko pruža ruku - pomozite svima i prođite laganog srca. A ako počnete da pitate ljude o njihovim potrebama, onda ćete, hteli-nehte, biti prevareni, jer svako želi da se opravda, da svoju krivicu okrivi na druge ili na sudbinu, svako želi da se pokaže bolje, niko vam neće reći njihovi gresi, njihova krivica će reći. A ako shvatite da ste prevareni i osudite osobu, šta je tu dobro, samo greh. Ali ovako mi, glupi ljudi, treba da živimo: voleti ljude, a ne poznavati ih i ne osuđivati. Nisam se bavio svojim poslom, briga su me jadni, bespomoćni ljudi; i pomoći ćeš sebi; Pogledaj kako si sve pametno smislio. Nemam više potrebe da se viđam ili razgovaram s tobom. Ne tražiš oprost za svoj grijeh od mene, nego odozgo, i ako ti treba moj oprost, ja ti opraštam. Sa Božijim blagoslovom! Sada smo stranci. (Ide do vrata.)
Erast. Izgleda da se neko dovezao do kapije, ali sada te neće uhvatiti.
Vera Phillipovna. Nije ti stalo do mene, misli na sebe, ne plašim se. Čega se prava osoba mora plašiti? (Ostavlja.)
(…………..)
Karkunov i Konstantin ulaze. Erast ustaje i klanja se.
Karkunov (sjeda na stolicu). Zašto ne bih živeo, a? Kakav ti drugi život treba? Noćni službenici ne spavaju, sjede nad svojim knjigama; ali se ne opijaju, ne glume. (...)
A nećače, ne mogu naći riječi da ga dovoljno pohvalim. Iza njega sam kao iza kamenog zida! Kako se brine o svom ujaku! Doći će sa stricem u kafanu, i napiće se prije strica! Zlatni momak, zlatni! Nocu se vozimo kuci, ne zna se ko koga nosi, ko koga drzi, ne zna se. Grlimo se celim putem dok nas brisači ne skinu sa droške na tremu.
(Nakloni se.) Hvala vam, prijatelji moji! Ti, Erast, sutra ujutro ćeš primiti uplatu! (Konstantinu.) A ti, bez ikakve kalkulacije, izlazi! I da ti duh sutra ne smrdi...
Erast se tiho nakloni.
Karkunov (na vratima). Žena, Vera Filipovna, izađi! On ne dolazi, on stoji na ceremoniji... Dođite, časno vas molimo. Eh, uznemirila se žena i zainatila se... Valjda da i sam odem da joj se poklonim kako treba! (Odlazi, čuje se njegov smijeh, pojavljuje se s vrata.) Psss... tis!.. Pronadjeno, pronadjeno, pronadjeno. Neću to dijeliti ni sa kim! ur, sama! (Odlazi i brzo se vraća, vukući Olgu za ruku.) Evo je, evo je, žena! S Peers, zatim pritrča Konstantinu i udari ga po ramenu.) Žena... žena, ali ne moja, ekscentrična!
Konstantin. Samo tako... Pa - Olga!
Karkunov. Ha, ha, ha! (Histerično se smije.) Izvedite vas sve sutra! svi napolje! Narediću ti da ga očistiš metlom! Ha, ha, ha! (lišće)
Konstantin. Pa Olga...
Olga trči u hodnik.
Ako ne pobjegneš, doći će do obračuna s tobom. (Erastu.) Kako da se nosimo s vama, kako ćemo vas uzeti u obzir?
Erast (vadi novčanicu, pocepa je, smota u loptu i baci). To je sve za tebe. Uzmi svoj račun! Ne razmatramo nikakav posao. Nema se kome plakati, ne kopaj rupu drugome...
Olga trči.
Olga. Tip se osecao lose u hodniku...kazu da je bio mozdani udar...umire...
Konstantin. Uh, umireš? Dakle, to je druga stvar.
Olga (gleda u hodnik). Umro.
Konstantin. Pa, Olga, vrijedilo bi te ubiti; a sada ću se pokloniti tvojim nogama. Tvojom milošću moj ujak umire bez testamenta, a ja sam sada potpuni gospodar svega ovoga.
Kao što znate, ruski klasična književnost veoma bogat lepim dramska djela, uživajući zaista svjetsku slavu. Mnoge od njih je sasvim moguće i zanimljivo postaviti na školskoj sceni – u cijelosti ili u odlomcima.
Želimo da Vam ponudimo približan, nikako ne iscrpan spisak takvih radova.
U nekim slučajevima nudimo vam ne jedan, već dva ili tri odlomka iz predstave. Možete odabrati jednu od njih ili svirati sve, ovisno o vašim mogućnostima i sastavu izvođača.
Nažalost, ne možemo vam dati detaljni savjeti produkciji svake od predstava navedenih na ovoj listi (za to bismo morali sastaviti drugu zbirku), ali ipak želimo da vam kažemo kako općenito pristupiti takvom radu, o čemu razmišljati, na šta tražiti Posebna pažnja. Stoga dajemo „Savjet izvođačima“ za tri drame različitih žanrova: jednočinku „Jesenja dosada“ N. Nekrasova, odlomak iz drame u stihu „Snjegurica“ A. Ostrovskog i scenu iz Komedija Ostrovskog "Jokers". Pročitajte ove savjete, čak i ako postavljate drugu predstavu: u ovom slučaju, oni će vam puno reći i pomoći u vašem radu. Također pogledajte “Savjete za izvođače” za nastupe - od njih također možete izvući mnogo korisnih informacija.
DJELA RUSKOG KLASIČNE DRAME PREPORUČENA ZA PROIZVODNJU NA ŠKOLSKOJ SCENI
I. D. Fonvizin. "Maloletnik", komedija. U potpunosti ili izvodi.
II. A. S. Puškin. "Sirena", pjesma. Prva scena (kod mlina).
III. A. S. Gribojedov. "Jao od pameti", komedija.
Izvodi:
1. Drugi čin od fenomena 7 do kraja drugog čina.
2. Treća radnja, fenomen 3.
3.Četvrti čin, fenomeni 10, 11, 12, 13.
IV. N. A. Nekrasov. " Jesenska dosada, seoska scena." (Možete igrati bez scene sa Antipusom.)
V. N. A. Nekrasov. “Peterburški lihvar”, vodvilj u jednom činu.
VI. V. A. Sologub. „Nevolja dolazi od nežno srce“, vodvilj komedija u jednom činu.
VII. N.V. Gogol. "Inspektor".
Izvodi:
1. Treća radnja, fenomeni 8, 9, 10, 11.
2. Četvrti čin, fenomeni 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8.
3. Četvrti čin, fenomeni 12, 13, 14, 15, 16.
VIII. N.V. Gogol. “Vjenčanje je apsolutno nevjerovatan događaj.” Cijeli ili izvodi:
1. Prva akcija, fenomeni 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7.
2. Prva akcija, fenomen 11.
3. Prva akcija, fenomeni 12, 13.
4. Druga akcija, fenomen 1.
5. Drugi čin, fenomeni 12, 13, 14, 15.
6. Druga akcija, fenomeni 18, 19, 20, 21.
IX. N. G. Chernyshevsky. "Gospodarica kuhanja kaše", pastorala u jednom činu.
U potpunosti (eventualno sa nekim skraćenicama teksta) ili izvodi.
X. I. S. Turgenjev. "Mjesec na selu", komedija.
Odlomak iz drugog čina.
Početak je Katinom pjesmom “Ne gori vatra, ne vrije katran”, kraj je nakon Verinih riječi: “Hajdemo... inače se bojim da će me izgrditi.”
XI. M. E. Saltykov-Shchedrin. "Sjene", dramska satira. Izvod iz četvrti čin, scene 1, 2, 3, 4, 5, 6. Na početku 1. scene preporučujemo skratiti Klaverovljev monolog: nakon riječi „Konačno ne mogu da izađem na dvoboj!“ možete odmah preći na tekst: „Šta je uradio Klaverov?“, pa sve do kraja, odnosno dok se ne pojavi Olga Dmitrovna.
XII. A. N. Ostrovsky. "Oluja sa grmljavinom", drama.
Odlomak iz drugog čina, fenomeni 2, 3, 4, 5.
XIII. A. N. Ostrovsky. „Snjegurica. Spring Tale».
Odlomak iz trećeg čina, scena 2 i početak 3, koji se završava riječima Snjeguljice: "Nevjerovatno je naći takav par."
XIV. A. N. Ostrovsky. “Džadžeri, slike moskovskog života.” Odlomak iz prvog čina, fenomeni 2, 3, 4, 5.
Početak je od Anninih riječi: „Sedi! "Kakav si dosadan?", kraj - Veročkine reči: "Ne znam za tebe, ali ja sam veoma pametan!"
XV. A. N. Ostrovsky. “Prazničko spavanje prije ručka”, komedija. U potpunosti ili izvodi.
XVI. A. N. Ostrovsky. "Balzaminovljev brak", komedija. U potpunosti ili izvodi.
XVII. A. N. Ostrovsky. "Toplo srce", komedija.
Odlomak iz drugog čina, fenomen 1 (iz pojave Paraše), 2, 3.
XVIII. A. N. Ostrovsky. "Šuma", komedija.
Odlomak iz četvrtog čina, 5. scena.
XIX. A. V. Sukhovo-Kobylin. "Vjenčanje Krečinskog", komedija.
Odlomak iz prvog čina, 5. scena.
XX. A.P. Čehov. „Ponuda. Šala u jednom činu."
XXI. A.P. Čehov. „Vjenčanje. Scena u jednom činu."
XXII. A.P. Čehov „Godišnjica. Šala u jednom činu."
XXIII. A.P. Čehov. „Ujka Ivane. Scene iz seoski život" Odlomak iz drugog čina.
Prema Sonji: „Mikhail Lvovich! Ne spavaš? Na minut!" do kraja drugog čina.
XXIV. Gorko. "Buržuj", igra.
Izvodi
Prvi čin je od pojave Nila, Elene, Šiškina i Cvetajeve do kraja prvog čina.
Četvrti čin je od početka do pojave Elene (završava se riječima Tetereva: "A sva druga filozofija je an-nathema!").
N. A. Nekrasov
Jesenska dosada
SAVJETI ZA IZVOĐAČE
Naslov djela precizno definira njegovu atmosferu: viskozna, beskrajna, poput jesenje kiše, obavijajuća, beznadežna dosada.
Kako igrati dosadu?
Morate dobro shvatiti da Lasukov ima vrlo važan cilj koji određuje svaki minut njegovog postojanja. Ovaj cilj je suzbijanje dosade. Po svaku cijenu, na bilo koji način, izdržati do onog blaženog trenutka kada možete, da tako kažem, legalno otići u krevet! Sa radosnom nadom, čak i sa entuzijazmom, Lasukov hvata svaku novu okolnost koja mu obećava priliku da nekako produži vrijeme. To je ta stalna nada, ovaj strastveni Lasukov san da učini barem nešto čega izvođač mora prije svega zapamtiti. Ne možete se igrati na dosadu, ali možete i trebate igrati borbu protiv dosade. Međutim, Lasukovljeve nade nisu opravdane: željena "zabava" traje samo nekoliko trenutaka, a aktivno i radosno započinjujući svaku novu scenu, na kraju on vene i još više se dosađuje. Imajte na umu da su u tom smislu sve scene (sa dječakom, kuharom, Anisijom, Jegorom, Dmitrijem) konstruirane na isti način: počinju snažnim tempom, završavaju se izuzetno sporim tempom.
Obratite pažnju na to kako je konstruisana scena „bolesti“: sumnja u dobrotu sosa postepeno se razvija u paniku o zdravstvenom stanju. Otkrivši, kako mu se čini, uzrok bolesti (pečurke!), Lasukov je već siguran da je ozbiljno, neizlječivo, smrtno bolestan! Izvođač treba pažljivo, štaviše, sa strašću da sluša procese koji se dešavaju u tijelu. Panika raste i traje sve dok Maksim ne donese sos. Nakon što je probao sos i uverio se da je izuzetno ukusan, Lasukov radosno prazni čamac sa sosom i... smiruje se. Ali, smirivši se za svoje zdravlje, ne pušta kuhara. U njemu se ponovo budi nada da će barem nakratko zaboraviti na dosadu. Osećao se kao govornik, tribun, državnik, konačno! Optužuje jadnog kuvara za teški zločin, osuđuje sa iskrenim besom i patosom, sa metalom u glasu.
Maksim apsolutno ne razumije šta gospodar želi od njega, pokušava da pogodi, muči se, a nakon riječi: "Ako padneš s krova, povrijedit ćeš se - tu ti je mjesto!" - može čak i zaplakati. Ali ova „tragična“ scena se iznenada završava - Lasukov je ponovo očajavao da savlada beznadežnu, beznadežnu dosadu i poslao je Maksima da kuka - iz navike i bez ikakvog entuzijazma.
Letargija u koju Lasukov zapada nakon svakog novog neuspjelog pokušaja "aktivnosti" nije manifestacija karaktera, već okolnosti. Po prirodi uopće nije apatična osoba, već naprotiv, prilično živahan, ne bez humora i zlobe.
Lasukove sluge žive kao u polusnu: svi su lijeni ne samo da zakorači, već i da otvore usta. Ali takve "predstave" se izvode u kući svako veče, od njih ne možete pobjeći, bolje je igrati uloge koje nameće Lasukov, inače neće zaostajati. Ponekad je bolje igrati pametno. Dječak i Anisya čak znaju napamet svoja rodna mjesta. Dječak je postao toliko vješt da može predati knjige i čaše i prije nego što Lasukov naredi.
Jedino iznenađenje u ustaljenom noćnom nastupu je bunda. Lasukov je iz nekog razloga tražio bundu, a ne kaput ili, recimo, šešir. Inače bi sve prošlo glatko.
Vrlo je moguće da dječak radosno reaguje na Lasukovljeve ekstravagancije, jer nije ništa manje zapanjen od nerada i sna. Prijelazi iz poluspane sedžde u brzu aktivnost i nazad se dešavaju kod njega bez ikakve pripreme; oni su iznenadni. Čini se kao da je samo čvrsto zaspao - a sada juri što brže može da izvrši sljedeću gospodarovu glupu naredbu; Čini se kao da je samo plesao, a sada već ponovo spava. Ovu vrlo smiješnu iznenadnost prijelaza iz jednog fizičkog stanja u drugo, upravo suprotno, mora prije svega naučiti izvođač uloge dječaka.
Nekoliko riječi o ostalim likovima.
Anisya je suverena gospodarica kuće. Njena prava su gotovo neograničena. Lasukov je općenito bespomoćan, a još više bez Anisije. Pred gospodarom, Anisya je navikla da glumi nepravedno uvrijeđenu, nevinu žrtvu, i to na njega nepogrešivo djeluje. Ona ga se uopšte ne plaši, ali se on, naprotiv, potpuno boji nje. Čim je zaplakala, on se odmah ukiselio i propao.
Cook Maxim je prostodušna i fleksibilna osoba. Njegov zadatak, koji obavlja što aktivnije, toliko aktivno da se čini da se jasno čuje kako mu mozak škripi, je da pogodi, da pogodi zašto se Lasukov uhvatio za njega.
Tatjana ni ne pokušava da shvati šta majstoru treba. Prilično stara, očigledno gluva, pokazuje radosnu spremnost za razgovor. Stalno nešto mrmlja i smiješi se u isto vrijeme.
Egor je, naprotiv, tmuran i tmuran. Ljut je što je bio uznemiren, i sve vreme kao da predbacuje gospodaru zbog toga.
Krojač Dmitrij jasno se izdvaja od ostalih slugu svojim "aristokratizmom". Vjeruje da zna zanat i užasno je ponosan na njega. Stalno ga brine problem održavanja prestiža i zato hoda napuhan kao ćuran.
U svojim scenskim režijama, Nekrasov je kao da je režirao predstavu, pa scenske režije treba izvoditi što je moguće pažljivije. Oni dovoljno detaljno opisuju kostime, pregrade, namještaj i rasvjetu.
Ako veličina bine dozvoljava, ogradite paravanom mali hodnik u kojem dječak spava na stolici. Nema potrebe za izradom vrata. Ako je vaša školska pozornica vrlo mala, možete i bez paravana. Sofa sa jastukom, kraj sofe su nasumično bačene papuče; na čelu je mali sto sa svijećom, to je sve. A dječak spava, sjedi na stolici na rubu pozornice i naslonjen glavom na portal.
Ne osvjetljavajte binu prejako: na kraju krajeva, Lasukov gori samo jedna lojna svijeća. Koristite opšte prigušeno osvetljenje, po mogućnosti sa žutim filterima, i dodatno istaknite glavne scene radnje. Ne zaboravite da kada dječak ukloni ugljik iz svijeće, morate dodati svjetlo. Na kraju predstave, svijeća se gasi – ostavite vrlo slabo opće svjetlo.
Obavezno potražite zvuk kiše. Dobar zvuk Ovo radi tako što se zgužvani papir trlja o drvenu dasku, ali možda možete pronaći neke druge načine. Zvuk kiše može se pojačati tokom pauza i, obrnuto, treba ga ostaviti vrlo slab, jedva čujan tokom glavnih scena.
Gotovo sve kostime Nekrasov opisuje dovoljno detaljno. Lasukovu treba ogrtač. Egor je preko košulje nabacio nekakvu ogrtaču, a da je nije ni zakopčao. Krojač Dmitrij nosi prsluk preko košulje.
Izvođačima uloga kuhara Maksima i batlera Egora trebat će brade. Maksimova brada je lagana i tanka, dok je Jegorova impresivna i gusta.
Dmitry očigledno ima sjajne brkove. Lasukov je ćelav, ostaci kose su mu raščupani, a možda ima i tankih sijedih brkova. Očigledno, shvatate da je "Jesenja dosada" komedija. Što je Lasukov dosadniji, što su beznadežniji njegovi bjesomučni pokušaji da nekako ubije vrijeme, to bi publika trebala biti smješnija i zabavnija.
A. N. Ostrovsky
Snow Maiden
Treći čin
Događaj 2 i početak Događaja 3
SAVJETI ZA IZVOĐAČE
“Snjegurica” jedno je od najpoetičnijih ostvarenja svjetske drame. Uprkos tragičnom završetku – smrti heroja – teško je zamisliti svetliju predstavu; Nije slučajno što je njen podnaslov „Prolećna priča“. Ovo je zaista himna životu, svim stvarima, himna ljubavi.
Scena koju vas pozivamo da odigrate jedna je od najtipičnijih u tom pogledu. Snjeguljica, kći mraza i proljeća, još ne poznaje ljubav. Naučivši ovaj sjajan osjećaj, ona umire. Ali tragičan kraj još daleko; u našoj sceni, Snjeguljica se raduje životu, raduje se djetinjom nesebičnošću i zanosom.
Zadatak Snješke je natjerati Lel da je uzme za prijatelja, a ona svoj cilj postiže istom prirodnom upornošću s kojom djeca postižu dugo željenu igračku. Koristi se svim sredstvima, svim nijansama molitve: traži, dočarava, osvećuje se, prigovara, obećava itd. Može i plakati, ali to nisu zle, već vrlo lagane, djetinje suze.
A za Lela, sve što se dešava je zabavna i dobrodošla igra. Snjeguljica mu je smiješna, on sam nije sklon zabavljanju. Zabavno mu je da sluša kako ga ona hvali i moli da joj bude devojka, namerno je zadirkuje i provocira na nova priznanja. Cijela scena je vrlo zvučna, durovski ključ.
Ne zaboravite da je komad napisan u stihovima; za njihovo izgovaranje potrebna je posebna tehnika. Ni u kom slučaju ne treba spajati poetske linije.
Zapamtite da je na kraju svakog reda neophodna pauza kako bi se naglasio ritam stiha.
Ova pauza može se podudarati s krajem fraze ili s nekim prirodnim prekidom u njoj, označenom jednim ili drugim znakom interpunkcije, na primjer:
Ne pamti stare stvari, zgodni Lele!
Voli me malo, čekaj
Snješka će vas i sama voljeti.
Ali često postoje slučajevi kada se čini da poslednja pauza u stihu prekida frazu, na primjer:
Snjeguljica, sama, u suzama.
za čim čezneš? Devojke se zabavljaju
Po cijeloj šumi veselo bruji:
Sad pjesme, sad zvonki smeh, sad šapat
Gugutanje, zatim stidljivost i sreća
Kratak, nagli uzdah. I ti
Sama, u suzama.
U prvom slučaju posljednja pauza u stihu poklapa se s logičkom, u drugom slučaju ovo zaustavljanje je takoreći očekivanje nastavka misli. Misao se nikada ne prekida.
Pesme takođe zahtevaju melodičnu intonaciju. Nije dobro ako se ta milozvučnost preuveličava, ako pjesme zvuče razvučeno, ali još gore ako počnete da ih izgovarate svakodnevnom, svakodnevnom intonacijom, ako u vašoj izvedbi postanu poput proze.
Osjećaj za proporciju je ovdje veoma važan.
Pokušajte sami da napravite kostime. Možete da obučete heroje u tradicionalne ruske nošnje. Lel nosi likove sa onučama, vezenu bluzu i pojas u boji. Na njenoj plavoj kosi je venac od poljskog cveća.
Snjeguljica nosi dugi sarafan u ruskoj boji sa izvezenom okomitom prugom na prednjoj strani, košulju sa naduvenim izvezenim rukavima i takođe vijenac. Debela smeđa pletenica povučena je niz leđa.
Ali, pošto ne morate igrati svakodnevnu predstavu, već bajku, možete smisliti sasvim posebne, bajkovite kostime.
Ako želite da ovu lirsku scenu prati muzika, na raspolaganju su vam opera Rimskog-Korsakova „Snežana“ i muzika Čajkovskog napisana za ovu predstavu.
Ako vam nije potrebna muzika, pokušajte da reproducirate zvuk pastirske lule koju svira Lel iza pozornice.
Radnja se odvija na šumskoj čistini. U ovom slučaju može postojati bilo koji broj opcija dekoracije.
Možda ćete htjeti napraviti iluzorni dizajn, odnosno prikazati gustu šumu u pozadini i postaviti nekoliko stabala na jednake ravni. Ali mnoge opcije za konvencionalni dizajn su sasvim prihvatljive: možda pišete šumu na nekim ravnim pločama ili ekranima; možda ćeš raditi scensku odjeću u šumskom zelenom, itd.
Pošto se radnja odvija u večernjim satima i jakom svjetlu nije potrebno (opaska Ostrovskog: "Večernja zora izgara"), možete napraviti projekciju šume. Biće jasno vidljiv na redovnoj svetloj pozadini.
Potražite boje večernje zore u rasvjeti. Očigledno će vam trebati ružičasti i blijedoljubičasti filteri.
Za ovu scenu nema potrebe da se šminkate.
OD UMJETNIKA
Radnja slike odabrane za produkciju iz bajke Ostrovskog "Snjegurica" odvija se na proljetnoj livadi.
Stoga je važno da na svojoj sceni date ideju o tome divan svijet proleće, koje je u Snješkovojci probudilo nepoznata osećanja punoće života, sreće, ljubavi.
Pano možete, na primjer, obojiti zvonkim i radosnim bojama na lagani slikarski način.
Najbolji pomoćnik i savjetnik u radu na dekoraciji bit će vaša vlastita ideja o radosnom proljetnom danu, prozirnoj kapi, šuštanju mladog lišća.
A. N. Ostrovsky
Jokers
Prvi čin, scene 2, 3, 4, 5
SAVJETI ZA IZVOĐAČE
“Jokers” je tužna predstava, uprkos činjenici da u njoj ima mnogo komičnih scena. Njegovi glavni likovi, porodica Obrošenov, veoma su ljubazni i srdačni ljudi. Nežno su vezani jedno za drugo i stalno se brinu da ne uznemire jedno drugo. Zadesile su ih mnoge uvrede i poniženja prostodušni ljudi. Međutim, poniženje koje su doživjeli nije ih očvrslo, a bogatstvo stečeno po cijenu teške moralne žrtve nije ih pretvorilo u bešćutne samoljube. Naprotiv, sve troje, posebno Verochka, odlikuju se povećanom osjetljivošću i sposobnošću da osete tjeskobu voljenih. Ova stalna "povezanost" sa iskustvima vašeg partnera u velikoj mjeri određuje scenu koju morate odigrati.
Sadržaj scene je prva izjava ljubavi dvoje vrlo mladih ljudi. Verochka, najmlađa ćerka Obrošenova, sedamnaest godina, njen verenik Saša Golcov - ne više od dvadeset. Starost mladih je ovdje veoma važna; utiče na atmosferu scene, svetlu i dirljivu, uprkos činjenici da Veročka uvek oseća Sašinu anksioznost.
Verochka je potpuno lišena afektivnosti i koketerije; ona uvek govori ono što misli i ponaša se na način koji joj je prirodan. Ali prirodno je uživati u životu i voljeti svoje voljene: oca, sestru, Sašu.
Verochka je samo nejasno svjesna teških strana života, pa je zato provod za nju prije svega radosna igra.
Saša voli Veročku i ozbiljno traži njenu ruku, ali već zna za teške brige oko parčeta hleba i poniženo stanje poluprosjaka. Kroz čitavu scenu, uprkos njegovoj iskrenoj ljubavi, progoni ga teška i neprijatna briga. Pokušava spriječiti Veročku da išta primijeti, ali ponekad bezuspješno. Veročka uhvati Sašinovu anksioznost, a uhvati je i Ana Pavlovna. Njeno prvo pitanje Saši, koji je upravo ušao, bilo je „Zašto si tako dosadan?“ Zadatak Ane Pavlovne je da shvati kakva je osoba Goltsov. Verochka je za nju smisao i sadržaj cijelog njenog života. Naravno, ona želi da što bolje uredi sudbinu svoje voljene sestre. Njena pitanja Saši (o njenom načinu života, o plaći) ni u kom slučaju ne bi smjela biti ljubazna ravnodušna, a svaki odgovor doživljava kao argument u korist predstojećeg braka ili protiv njega. Zato je njena uporna molba za novcem toliko neprijatno iznenađujuća i alarmantna. Ali čim je videla Sašinu zbunjenost i suze, njena opreznost je ustupila mesto želji da pomogne.
U sledećoj sceni, njen zadatak je da smiri njega i Veročku, a ne da ih uplaši, da ih ohrabri.
Izvođačica uloge Ane Pavlovne mora zapamtiti da je njena junakinja vrlo mlada žena. Stalne brige za oca i mlađu sestru čine je ponekad strogom i promišljenom, ali po prirodi je otvorena i nasmijana kao i svi Obrošenovi. Na primer, može se veselo smejati na početku Sašinog objašnjenja sa Veročkom, kao odgovor na Veročkino direktno pitanje: „Voliš li me?“, a kroz smeh savetovati Saši: „Reci mi ne“. U objašnjenju Saše i Veročke, kao što smo već rekli, postoji i drugi, alarmantni plan. Veročka zaista želi da svi budu srećni; njena ideja o sreći je naivna, ali veoma ljubazna: svi njeni bliski ljudi - otac, sestra, Saša - treba da budu zajedno i da se vole. Međutim, ona osjeća da je neke nepoznate sile sprečavaju da postigne ovaj sklad. Ne znajući čemu da pripiše Sašinu anksioznost, ona ipak nagađa da je on zabrinut za budućnost, pa utihne i razmišlja tačno kada ona treba da odluči nešto u vezi sa ovom budućnošću: prvi put, kada Saša traži njenu ruku; drugi put - pre nego što mu daju saglasnost.
Prema Ostrovskom, scene koje ćete igrati odvijaju se u bašti ispred kuće, ali ako je potrebno, možete promijeniti scenu. Ako vam je teško napraviti ogradu i drvo, premjestite radnju u prostoriju, samo postavljajući okrugli stol, pokriven stolnjakom, i dvije-tri stolice u prekrivačima.
Ženska odijela One su jednostavne, možete ih sami sašiti. Haljine treba da budu dugačke, sa podsuknjama, širokih rukava, zatvorene i sa kaišem. Verochka treba da napravi laganu haljinu. Možete ga sašiti od jednostavnog cinca, glatkog ili sa malim cvijetom. Haljina Ane Pavlovne je mirnog, mekog tona, možda i cvjetna ili karirana.
Veročka je spustila pletenicu. Anna Pavlovna ima kosu začešljanu glatko, kosu zavezanu u čvor na potiljku.
Ako ne možete da nabavite sašu sako, neka izvođač igra u svom svetlom odelu (sako treba da bude dugačak) i beloj košulji. Crna kravata vezana mašnom. Pantalone su uske. Frizura je vrlo jednostavna, bliska modernoj: razdjeljak sa strane, kosa ošišana na češalj.
Naljepnice nisu potrebne, štoviše, bolje je da se izvođači sve tri uloge uopće ne šminkaju: starost likova i priroda osvjetljenja to dozvoljavaju.
Radnja se odvija u ljetno jutro, tako da bi svjetlo trebalo biti dovoljno jako. Upalite sva svjetla koja imate na bini.
Dobro je ako uspijete uz pomoć filtera Bijelo svjetlo pomiješano sa žutom - to će stvoriti iluziju sunčanog jutra.
A. Puškin
Duet Tatjane i Olge iz opere "Eugene Onjegin"
Jeste li čuli glas noći iza šumarka?
Kad su ujutru polja bila tiha,
Zvuk cijevi je tužan i jednostavan -
Jeste li čuli?
Da li ste se ikada sreli u pustoj tami šume
Pjevačica ljubavi, pjevačica tvoje tuge?
Ima li tragova suza, da li si primetio osmeh,
Ili tihi pogled ispunjen čežnjom -
Jeste li se upoznali?
Jeste li uzdahnuli, slušajući tihi glas
Pjevačica ljubavi, pjevačica tvoje tuge?
Kada ste videli mladića u šumama,
Susrevši se s pogledom njegovih ugaslih očiju,—
Jeste li uzdahnuli?
Pozorišni kaleidoskop je izgradio most između prošlosti i budućnosti MTM-a
Znam da će biti plesa, znam da će pozorište procvetati,
Kad su Katjini umjetnici u Ufi draga!
Atmosfera večeri
U okviru projekta „Retrospektiva za godišnjicu MTM-a nazvanog po meni“ 28. januara 2016. godine održano je kreativno veče šaljivih predstava Radionice pozorišnih minijatura (MTM), koju ovo pozorište izvodi više od 10 godina. .
Na večeri sam planirao da spojim posao sa zadovoljstvom, lično sa javnim. Planirao sam posjetu MTM-u od 26. oktobra 2016. kao kustos i pozvao studente prava iz mojih sponzorisanih grupa: UBD-11 (20 osoba) i UBD-21 (15 osoba). Od toga, 6 studenata je dan ranije potvrdilo namjeru da dođu u pozorište. Na događaj sam stigao na liniji PAZ autobusa br. 262 10 minuta prije početka. U žurbi sam kod kuće zaboravio fotoaparat i notebook, što je znatno otežalo pisanje ove recenzije. Dmitrij Osipov (Yubd-21) me je čekao na trijemu treće zgrade UGATU-a, a Elmira Garifullina i Alina Mazitova (obje iz UBD-11) su već bile unutra na podestu trećeg sprata. Učenici UBD-11 Ibragimova Elza su također htjeli posjetiti, ali nisu mogli, Akbirova Albina je otišla kod svojih roditelja u Kushnarenkovo, Zvers Elizaveta, Mingazova Ellina je kasnila. I moja sestra Ana se predomislila da ide na nastup u poslednjem trenutku.
Ulazna vrata u Trećoj zgradi UGATU-a su vrlo "gostoljubivi" - zatvarač vrata je čvrst, poput opruge parne lokomotive. Ovo je verovatno test... slabi ljudi neće ući u USATU. Kontrola na satu je opet formalna, bake su se samo ograničile na rutinsko pitanje: kuda ćeš? I odgovor: "u pozorište." A u oktobru, zbog glasina o pripremanju masovnih terorističkih napada u Kazanju, svima su zapravo pregledani pasoši. Ovog puta u garderobi prije smjene nije bilo predstavnika MTM-a. Ovo je kršenje tradicije.
Po ulasku auditorijum djevojka volonterka je onima koji su ulazili dijelila kupone za dobrotvorne svrhe, minimalac za to veče bio je 100 rubalja. Na kuponima nije bio naznačen datum, naziv događaja, pa čak ni lokacija. Stoga je bilo važno odmah zauzeti mjesto koje vam se svidjelo i ne napustiti ga do početka nastupa. Direktorica MTM-a Ekaterina Temnova, poznata Katya Slavovna, glumila je domaćicu i ponudila svima da se zagriju toplim čajem. Na posebnom stolu bile su plastične čaše, kuhalo za vodu, tanjir s narezanim limunom i poslužavnik s kolačićima i slatkišima. Prije početka nastupa održana je čajanka u sali. Kao reklama, na obližnjim stolovima bili su postavljeni programi iz predstava sa repertoara MTM-a. Mogli su se uzeti besplatno.
Publiku u sali predstavljali su uglavnom muškarci srednjih godina, učenika je bilo malo. To se može objasniti činjenicom da se događaj održao tokom studentskih praznika, mraznog vremena i epidemije svinjskog gripa u Ufi. Sala je bila popunjena sa 1/3 od 263 mesta, odnosno u poređenju sa oktobarskom predstavom (29.09.15 “My Bradbury”) i novembarskom (26.11.2015. “Purely Simple”), bila je primetno manje. Od poznati ljudi u sali je bio novinar magazina “Belskie prostori” Anatolij Lvovič Čečuha sa suprugom Elenom Ilnom, dugogodišnjom obožavateljicom, a ranije glumicom MTM-a. Publika je povećala vektor nostalgije u događaju.
Organizator prije poslednji trenutak držao u tajnosti šta će tačno biti prikazano na bini te večeri. Dana 17. januara, na stranici društvene mreže VK sprovedena je anketa: „Kakve ste smešne predstave videli na MTM-u?“ Oni koji su odgovorili naveli su:
Stranice koje gosti nisu imenovali, ali ih je potom najavio moderator, bile su: „Svi miševi vole sir“ Đule Urbana i „Internet rezanci“. Neizvesnost oko toga šta će tačno biti prikazano na MTM bini 28. januara bila je razlog zašto nisam intenzivno vodio kampanju među prijateljima da dođem na nastup te večeri. Nije baš zgodno nazvati "ne zna se šta će se dogoditi".
Posebnost MTM-ove režije je da gotovo sve predstave imaju elemente komedije. Čak iu Puškinovim tragedijama „Mocart i Salijeri“ i „Škrtavi vitez“ možete se od srca nasmejati. Stoga nije lako povući jasnu granicu između "smiješnih" i "nesmiješnih" nastupa.
Propustio sam svoje omiljeno pozorište dva meseca od 26. novembra 2015, jer su me razne okolnosti sprečile da ga posetim u decembru i januaru. Stoga bi svaki nastup u izvedbi MTM-a bio zadovoljstvo, ali najviše od svega sam želio vidjeti “Kaubojsku priču”. Prvo, ova predstava dugo nije bila izvedena u Ufi (skoro 5 godina od 24. februara 2011.); drugo, on je zaista najsmješniji, po mom ukusu, sa MTM repertoara; treće, u ovoj predstavi prelepi kostimi; četvrto, jednostavno, ali zanimljiva priča biće jasno do širokog kruga studenti.
Moji učenici su odmah otišli u prve redove sale i seli tamo, a ja sam se skinuo i presavio u ćošak. zadnji red. Uprkos hladnoći napolju, u sali je bilo veoma toplo. Ponudio sam studentima čaj, ali su oni odbili. Onda sam ih počastio čokoladom, oni su je radosno prihvatili i zašuštali omotima od slatkiša. Nakon što sam se uverio da su svi koji žele okupljeni, isključio sam mobilni telefon kako bih se izolovao od spoljašnjeg sveta i uživao u onome što se dešava na sceni. Studenti stavljaju svoje telefone na nečujno. Za promenu, studenti su sedeli u levom (gledano sa bine) delu sale. Dmitrij je sjeo tik do centralnog prolaza, zatim su im ostavljene dvije stolice ispod jakni, zatim su Alina i Elmira sjeli. Sjeo sam u red ispred, ostavljajući dvije stolice prazne. Prijateljima sam savjetovao: „Sjedite bliže centru, danas neće bacati flaše. A Adela Kuramšina nije došla jer se bojala da će ponovo baciti flaše u salu?” Njeni prijatelji su se složili, što je sve zabavilo.
U centralnom prolazu organizatori su postavili stativ za snimanje, pa postoji nada da još neko ima video snimke ili barem profesionalne fotografije ove divne večeri.
Performers
Na pozornici su bili uključeni sljedeći "veterani": Innokenty Shulga, Marat Rashitovič Sarvarov, Pavel Panov, Ivan Tsekalo, Regina Irekovna Utyasheva, Ulyana Renatovna Utyasheva, Kristina Shulga. “Mladi veterani”: Ildar Šakirov, Sergej Kondratjev. “Nova smjena”: Elina Gabidullina, Lilya Mukhametshina; “pomoćnici”: Kamil Kabirov, Veronika Musljukova, Marija Dubinskaya.
Među umjetnicima veteranima, u dvorani je zapažena samo Dina Kurbangaleeva. Za razliku od oktobra kreativno veče U dvorani je bio primetan izostanak „veterana“ i „legendi“ MTM-a, kao što su: Galya, Salavat, Ivan Mityakin, Aigul Sultanova, Maria Gadzhieva, Vladimir Bortsov.
Govor direktora
Po tradiciji MTM-a, veče je počelo uvodnim govorom direktorke Ekaterine Temnove. Najavila je opšti program večeri: prvo će prikazati odlomke iz predstava, a zatim će u celosti odigrati „Priče o Leni i Serjoži“. Pitala je publiku: da li vam je potreban odmor? Kao, čaj nije pivo - od vas se neće tražiti da ga brzo vratite. A kad bi ovdje servirali pivo, bilo bi više gledalaca. Većina publike je vikala da nema potrebe za pauzom između mešavine i nastupa. Katya Slavovna je rekla da ne voli da postavlja komedije, jer u komediji glavni teret pada na vještinu glumca, a malo ovisi o režiseru. Ovom frazom tražila je kompliment.
Ona je ispričala kako su umetnici MTM-a nastupili kao pozorišna ekipa pred mornarima krasnodarske bagre, koja je produbljivala plovni put uz korito reke. Pred jednim gledaocem izveli su predstavu "Kaubojska priča". Rediteljka nikada u životu nije vidjela drugog gledaoca sa takvim smislom za humor. Riječan je počeo da se smije, pao je sa stolice i tražio da stane da dođe do daha.
Ekaterina Matsievich, koja sada živi u Briselu, glavnom gradu Evrope, zamolila je da postavi „Priče o Leni i Serjoži“. Ovaj nastup postao je lider po broju nagrada koje je MTM dobio na raznim takmičenjima. Tako je, uz nagradu koju je dobila za diplomu u Kazanju, rediteljka kupila jaknu.
Direktor je zamolio da se unapred otvori zavesa. Nakon otvaranja, poleđina je otkrila veliki bijeli ekran na koji je projektirana slika s digitalnog projektora. Tražila je da donese flaše. Jedan od umjetnika iza zavjese stavio je četiri prazna plastične boce: jedna potpuno prozirna i tri smeđa. Moji učenici su se uplašili i ogorčeno šaputali da ste „obećali da ovog puta neće bacati flaše u hodnik“. Uvjeravao sam ih da će ovaj put flaše biti prazne, što znači da će biti lagane i da će se bacati u mrežu, a ne u ljude. Katya Slavovna je iz džepa izvadila 100 rubalja kao poticaj da podstakne gledaoce da željno hvataju boce umjesto da ih izbjegavaju. Račun je stavljen pozorišni program MTM performanse, smotane u tubu i gurnute u grlo smeđe boce. Ostale boce su bile napunjene programima bez novca. Ona je rekla: „Ko uhvati bocu sreće, opravdaće ulaz. Šteta što nisu sve boce braon, sada neće htjeti da uhvate bijelu.”
Katya Slavovna je zamolila publiku da se približi centru kako bi bolje vidjeli šta se dešava na sceni, a ne sa strane iza kulisa. Prešao sam do centralnog prolaza, koji nije izbegao budni pogled Večernje domaćice. Napomenula je: Ženja, ovo se tebe ne tiče, nego devojaka u sedmom redu.
Isječci iz predstava – pozorišni kaleidoskop
Stvarna recenzija predstavljena u nastavku će se razlikovati od kritika klasičnih pozorišta. S jedne strane, tokom večeri nisu prikazali jedan nastup, već nekoliko. Također ključna tačka Analiza će biti vektor koji organizatori nazivaju – retrospektiva: nostalgična sjećanja na mladost “boraca” i onih koji su sada daleko. Neimenovani, ali nagađani iz nagoveštaja, vektor je oproštaj od projekta repertoara teatra. Katya Slavovna planira implementirati druge kreativnih projekata, a ne restauraciju nekadašnjih komičnih predstava. Nakon završetka večeri, u mojim osjećajima ostao je tužan prizvuk “olimpijskog medvjeda”.
0)"Priče o kraljevima"
Video sa Irski ples od "Priče o kraljevima". Djevojke plešu i postepeno, gubeći ritam, ispadaju iz reda. Devojka koja se najduže zadržava u redovima je devojka koja liči na Galinu Čepurnovu. Zaplet je za uski krug "insajdera". Predstava se igrala samo prve dvije sezone. To je bilo prije 8 godina. I sam rad je nepoznat javnosti. Odlomak s probe je vrlo kratak, rediteljev komentar je kriptičan. Podsjećamo na šalu u Goblinovoj parodijskoj glasovnoj glumi filma “Gospodar prstenova”: svi koji su išta znali o ovome su davno ubijeni.
1) " Internet rezanci» –
Predstava “Internet rezanci”, koja se sastoji od 20 kratkih priča, ovoga puta predstavljena je sljedećim epizodama:
a) Prvo su izveli ples, vjerovatno završetak romana “Smrt u ćaskanju” - pokret zombija. Ali ovoga puta sama radnja nije otkrivena, pa je čak i iskusnom gledaocu značenje ove epizode ostalo misterija.
b) Zatim je na platnu prikazana video prezentacija „Retrospektiva događaja 2010“, te godine premijerno je izvedena predstava „Internet rezanci“, koju je Katya Slavovna kreirala po želji publike iz priča na društvenim mrežama. Ali nema događaja u Ufi, šteta.
Vrijeme na mom satu je 20. 10. Moja učenica Alina šapuće iza leđa: „Elina dolazi. Šta da joj kažem?” Odgovorio sam joj: "Neka čeka na vratima pauze." Alina: "Ali direktor je rekao da neće biti pauze?" Uvjeravao sam: „Moramo se nadati da će se to iznenada dogoditi. Ranije su uvijek pravili pauzu.” Ali nisu najavili pauzu, a Ellina, koja se ušuljala, izbačena je kroz vrata, poštujući pravilo „zakasnilih nije dozvoljeno“.
c) Kratka priča “Svjetionik i nosač aviona” je “harmonika” internetskih mreža. Uloge su igrali: Amerikanci - Innokenty Shulga i Timur Sarvarov, Španci - Ildar Shakirov i Pavel Panov. Loše je odglumljen i zgužvan: izrezane međuepizode ne dozvoljavaju mu da se progresivno razvija. Napetost je izgubljena. Možda je režiser u početku naišao na lošu verziju teksta. U principu, od ove kratke priče možete napraviti slatkiše. Prethodni put, 11. aprila 2013. godine, video sam Vladimira Borcova u ulozi američkog admirala. Izašao je sa mornarskom kapom. Ta igra je bila autentičnija i rasprostranjenija: 10 ljudi, a ne 4 kao sada. Broj ljudi je isticao nejednakost stranaka, ali ovaj put je bio ravnopravan.
d) “Dječija pisma Bogu” sa bacanjem plastičnih kesa (da li kese predstavljaju duše?): Gospode, daj mi čarobni štapić(Regina), Kako razlikujete muški rod i ženske duše? (Paša), jesu li svijeće u crkvi vaš posao? (Christina), Sad znam šta je ljubav, ljubav je gola žena (Timur) itd. Bez jasne najave teme ili naslova pripovetke, ko nije pogledao celu predstavu neće razumeti skoro ništa. Glumci su se ponašali kao po inerciji.
e) „Istorija Runeta od 1989. do 1912.“ – „ogledalo civilizacije“. Internet i tehnologija se brzo razvijaju, tako da je na premijeri izgledalo dobro, ali sada dvije stvari bole oko: 1) potrebno je nastaviti činjenični niz do 2016. i 2) podići nivo dizajna prezentacije sa „junior“ školskog uzrasta"barem do mature 11. razreda." Muzička podloga Imperijalnog marša Džordža Lukasa tokom promocije premijere sledeće epizode " Ratovi zvijezda"u svom sadašnjem obliku je nerazumno pretenciozan.
Ovoga puta nisu prikazali pripovijetku “Cijeli život u 100 riječi: Kolijevka. Pelene. Plaču“, „Šta su zaista hteli da kažu“, „Pisma iz Hospicija“.
2) " Kaubojska priča» –
Ovoga puta jedan od najdužih MTM nastupa ostao je sa 5 epizoda.
a) Dijalog između Konja i kauboja: Konj plaši Toma da će biti problema kod kuće i treba da požuri. U početku se kauboj uplašio, ali onda se sjeti da se ne zove Tom, već Ronnie, da nikad nije imao dom i smiri se. Drago mi je da je Regina tokom godina uspela da ostane isti žustri „konj“. Pošto je "Kaubojska priča" bila prva predstava koju sam video na MTM-u, i glavna uloga U njemu je nastupila Regina, zatim u krugu mojih prijatelja s kojima je ostala scensko ime"Konj". A iza leđa Inokentija Šulge nevidljivo se može uočiti Ivan Mitjakin, koji je igrao Ronija u sezoni 2008-2009.
b) ples 4 para uz nepoznatu englesku pjesmu (c originalna verzija ova pesma nije postojala). Plešu sa dušom, ali stil muzike se baš i ne uklapa u parodijski vestern. To nije country ili folk.
c) san kauboja Ronija o jahanju bijelog konja uzrokuje da se njegov konj uvrijedi. Počinje da bude ljubomorna na njegovu mitsku plavušu. Ronnie pokušava nadoknaditi svoj nehotični lapsus: hoćeš li da te odvedem do frizera? Hoćeš li mi oprostiti ako ti pokažem zlato?
d) Ronnie i konj razgovaraju o blagu ujaka Sama (kćerke ujaka Sama), u kojeg se Ronnie zaljubio iz prve ruke. Pada mi na pamet slika Ekaterine Danilove. Konj na tlu otkriva tragove konja bande užasnog Pew Whiskya, Paula Banksa, Billa Eyesa koji vode prema ranču ujaka Sama. Nakon toga sam očekivao da će se Ivan Tsekalo pojaviti na pozornici sa Koltom u ulozi lukavog poglavice razbojnika koji je čak mogao čitati i brošure s redovima vozova. Padale su na pamet i slike prethodnika umjetnika-atamana: Roman Surkov, Salavat Gibadullin, Rishat Khasanov. Ali to se nije dogodilo - redateljica Šeherezada je već prešla na drugu stranicu pozorišnog kaleidoskopa.
e) seoski ples šest parova u nošnjama. Umjetnici izvode prepoznatljiv plesni detalj: dječaci formiraju krug leđima okrenutim prema sredini, sklapajući ruke, a djevojčice sjede između njih na jakim muške ruke i široko razmaknuti noge. Plesna umjetnost takmiči se sa akrobacijama.
Uloge: Ronnie - Innokenty Shulga, Horse - Regina Utyasheva; svi ostali umjetnici su zauzeti kao statisti. Posebno se ističe bijes "neofita" Eline Gabidulline. Moji studenti su primijetili da je ovo dostojniji kandidat za ulogu Volkove u predstavi "Čisto jednostavno" od Ulyane Utyasheve.
Drago mi je da su u kostimografiji sačuvali netaknute ne samo karirane suknje i pantalone, već čak i zelene plastične vrećice, poderane na rese, s prikazom kaktusa. Kakva je to soba za kostime bez dna u UGATU?!
3) " mart»
a) sećanje na piknik pored jezera; b) Mišin ples.
Uloge: majka - Regina Utyasheva, kćerka Maša - Kristina Shulga, suprug Misha - Sergej Kondratjev, gost - Ulyana Utyasheva.
Štap kobasice je pao na stepenice. Regina preteruje sa konstantnim "da, y-yes, yes". Predstava prelazi iz tragikomedije u žanr apsurda. Samo Christina svira prirodno i organski.
Mogao sam gledati punu i raniju verziju produkcije s malo drugačijim cast: majka - Galina Chepurnova (Gala), Misha - Salavat. Upravo je to opcija objavljena na fotografijama na web stranici MTM-a: http://mtm-menya.info/files/index.html. A fundamentalno drugačiji vektor u RDT-u “Mart” igrao se kao mistični horor film.
Sama radnja drame „Mart” nije jednoznačna, dozvoljava različita tumačenja onoga što je autor želeo da kaže, pa stoga zahteva poseban osvrt.
4." Mozziconi»
Predstavu "Mozziconi" predstavila su dva monologa glavnog lika, ples i igra "zavrti bocu" sa publikom. Na ekranu je prikazan dokumentarni film kada su članovi MTM-a marširali „u narod“ u kostimima iz predstave „Mozziconi“, držeći u rukama filozofske slogane na kartonu. A prolaznike na ulicama Ufe pitali su šta misle o tome. Ova predstava primjer je žanra društveno-političke satire. Od samog početka produkcije predstave bio sam iznenađen kako je ovaj kreativni eksperiment dozvoljen u periodu „zatezanja šrafova“.
Na sceni su uloge izveli: Mozziconi - stalni i nezamjenjivi Timur Sarvarov, četiri cvjetnice sa kišobranima: Kristina Shulga, Regina Utyasheva; četvorica mladića sa odbojkaškom mrežom.
a) plesati u kućnim haljinama. Vrlo uspješan glatki prijelaz iz "Marta", gdje su i junaci sjedili u kućnim haljinama. Mislim da nije mnogo gledalaca shvatilo da je sljedeća predstava počela.
b) monolog češanja stomaka. Pokušao sam da se napijem, ali me je samo zaboljela glava, pušio sam cigaretu za cigaretom, ali nikad nisam postao veliki pušač. Želudac je dom mašte, a ne glava. Škole treba da nauče kako da se pravilno češeš po stomaku.
c) gdje je sredina parnih brojeva? Daću milion onome ko se javi;
Pjesma “Sreća je” “Zašto zavijam kao vuk na mjesec? Nemam dovoljno vitamina, idem dole.”
d) bacanje flaša u salu. Timur-Mozziconi je bacio plastične boce u dvoranu po visećoj putanji, što sam spomenuo na početku recenzije. Sve flaše su prvo pale na odbojkašku mrežu, koja je prenošena auditorijum, a potom pao u ispružene ruke publike. Moji učenici su uspjeli uhvatiti jednu bocu, uzbuđeno su odvrnuli čep i izvadili program nastupa. Ali u njemu nije bilo novca. Bili su djetinjasti uznemireni što ih je mađioničar prevario. Nisam mogao da vidim ko je dobio "srećnu" bocu.
5." Svi miševi vole sir»
Predstava Đule Urbana „Svi miševi vole sir“ poznata je publici Ufe po produkcijama u državnim pozorištima. Vjerovatnije je da će njegov žanr biti dječja predstava nego komedija. Jedan odlomak iz tri scene:
a) dijalog između sivog miša Šomoa i belog miša Fružija;
b) bijeli miš pjeva pjesmu engleski jezik. U pet predstava koje sam uspio pogledati ovaj element nije bio prisutan;
c) Pojavljuje se Lidi, Šomina majka, zatiče ih zajedno i grdi.
Uloge: sivi miš Shomo - Ildar Shakirov, bijeli miš - Elina Gabidullina, siva majka Lidi - Lilya Mukhametshina.
Prijatno me iznenadila Elina Gabidulina. Ova kombinacija izraza (manifestirana u “Kaubojskoj priči”), plastičnosti (internet rezanci), vokala (arija na engleskom). Ako se tako nastavi, moći će postati zvijezda u rangu sa Reginom i Galyom.
6. "Priče o Lena i Serjoža»
Voditelji: Ulyana i Timur
1) “Kralj”: Serjoža - Paša, Lena - Kristina; Kralj - Nevin;
2) „Lena je izgubljena“: Serjoža – „debela“, Lena – Regina;
3) "Plivanje i krokodil": Serjoža - Nevin, Lena - Regina, Krokodil - Paša;
4) „Razbojnici“: Serjoža - Paša, Lena - Regina; Razbojnici - Ivan, Ildar, Timur. Pljačkaši su ovoga puta bili pomalo tromi.
5) „Vojnik“: Serjoža - Nevin, Lena - Kristina. Inocent nije uspio savladati Salavat.
6) „Slučaj pečata“: Serjoža – Inokentije, Lena – Regina, Pečat – Kristina, Lariska – „Lilya Mukhametshina“;
Christina do sada nije uspjela pobijediti Mašu Gadžievu.
7) „Smrt“: Serjoža – Timur, Lena – „Elina Gabidulina“, Smrt – Paša.
8) “Vještica”: Seryozha - Timur Sarvarov, Lena - Ulyana, Vasya - Ildar, Vještica - Ivan, Button - Christina, otac alkoholičar - Pasha, maćeha - Christina, sestra - Regina, blizanci Innocent.
Ivan je još jednom dokazao da je majstor maskiranja i svestrani glumac. Ali ovo nije prvi rediteljev eksperiment u uvođenju mladića u ulogu vještice. Rishat Khasanov je igrao vješticu prilično zanimljivo 4. aprila 2013. godine.
Večeras je pokazalo koliko je korisno kada životne okolnosti "čupaju" nezamjenjive veterane iz trupe. Odsutnost dobar razlog na pozornici velike Galje Čepurnove omogućio je stvaranje toliko novih kreativnih otkrića. Fenomen "nezamjenjivog tokara ujka Petje". Radujem se 25. februaru da saznam: uvest će zamjene za uloge Mocarta i Salijerija u Puškinovom “Mocartu i Salijeriju” ili će, zbog odsustva Galija i Aigul, ova pripovijetka biti uklonjena.
9) "Modrica je brzo nestala, ali noga..." - nisu je pokazali.
Muzička pratnja Pjesma Yu. Shevchuka "Oblaci su letjeli" ostala je tradicionalna:
Oblaci su leteli
Leteli smo daleko.
Kako mamina ruka,
Kao tatine tajice
Kao riblji brodovi
Kao misli budale
Iznad stakla zemlje...
Pojavio se novi završetak, koji se može nazvati "Oproštajni tango": "Bolje je biti jednonogi nego biti usamljen" (muzika i pjesma iz sovjetskog crtanog filma "Ostrvo s blagom"). Odličan pronalazak režisera! Vrlo organski se uklapa sa “Lenom i Serjožom” kao završnom kompozicijom ili opcijom za bis. Uklonio bih prethodni, “Oblaci su letjeli” iz finala.
Uspeh „Priče o Leni i Serjoži“ na repertoaru MTM-a objašnjava se pre svega činjenicom da 100% odgovara samom nazivu pozorišta i njegovom vektoru: Radionica pozorišnih minijatura.
Student Feedback
Elmiri Garifullini se zaista sve dopalo. Posebno me dojmila ključna priča Lene i Serjože iz vrtić do smrti. Svidjelo mi se jer je tu bilo života, smijeha i tuge. Najzanimljivije glumačko otkriće je Ivan Tsekalo u ulozi vještice.
Dmitrij Osipov: Gluma je dobra visoki nivo. Uprkos "golom" entuzijazmu, oni su u stanju da prenesu osećanja i iskustva likova, što ne može svako. Rezultat: 10 krokodila od 10. Bilo je dosta zabune u prvom dijelu, nije se sve pamtilo. Internet rezanci nisu baš dobri (sama ideja je dobra, ali šala nije uspjela). "Kaubojska priča" je prilično dobra. Ima nezaboravnih glumaca (glavni lik iz "Mozziconija") i glavnog lika iz "Purely Simple", ostali nisu posebno za pamćenje. Nisam obraćao pažnju na muziku, tako da je sve bilo u redu. Po meni je sve i svako na svom mestu, tako da ne bih ništa dirao.
Zaključak
Pošto sam redovan gledalac MTM-a od marta 2009. godine, ono što se dešava na sceni sagledavao sam kroz dva fenomena: „most“ i „duhove“. Pred očima su mi se nadovezale dvije slike: ono što se sada dešavalo na sceni, i prethodni izvođači ovih uloga: „ponekad više nema imena od umjetnika prošlih vremena“.
Za dobra priča petlja je poželjna: tamo gde smo počeli tu smo i završili. U MTM sam ušao kroz frazu Aleksandra Jurijeviča Zalesova "Pozorište je živo!" I sada, nakon gledanja retrospektive, mogu potvrditi: Pozorište je živo! Posebno MTM! On ima budućnost! Osnova ove nade je “most” između “veterana” koji ne žele da odu i “ nova smena": Elina Gabidullina, Lilya Mukhametshina, kao i dodaci koji su se jasno pokazali u predstavi "Čisto jednostavno".