“Ples sa Angelinom, vidim bijelo svjetlo...” - irina_berezina - LiveJournal. “Kada lični odnosi dobiju prednost nad poslovnim, počinju problemi koliko je novca potrebno za rekonstrukciju

Tada su preuzeli motiv ljubomore. Sa zadovoljstvom su ga pokupili mediji: mlada balerina Angelina Vorontsova, djevojka Filin, koja nije ravnodušna prema čarima djevojke, i ljubomorni negativac Dmitrichenko. Ljubavno-kriminalni libreto za kratki balet. Ali ovaj motiv je nestao. Angelina je uvučena u slučaj jer je bila učenica Nikolaja Ciskaridzea. A pošto smo sa njom bili u dobrim odnosima, odlučili smo da sve lepo „povežemo“ u jedan čvor. Priča bi ispala da nisam izdržao prijetnje, stalne pritiske i svjedočio protiv Ciskaridzea, kako je tražio istražitelj. Pošto to nije postignuto od mene, nedostajala je zadnja karika u lancu...

Treći motiv je ostao – navodno sam želeo da preuzmem mesto umetničkog direktora. Ali i ovdje je bila nevolja. Imao sam dvadeset devet godina, želeo sam da plešem, i što je najvažnije, uopšte me ne zanima. A zatim, prema povelji Boljšoj teatra, umjetničkog direktora imenuje generalni direktor u dogovoru s Ministarstvom kulture. Mislim da ne bi na administrativno mjesto postavili mladog umjetnika koji je jako uključen u repertoar.

- Angelina Vorontsova je priznala da ćete se udati. Ali vrlo brzo je otišla u Sankt Peterburg, počela da nastupa na sceni Mihajlovskog teatra i udala se za njegovog muzičkog direktora i glavnog dirigenta Mihaila Tatarnikova. Šta se desilo između vas?

Prijatelji su po dolasku u koloniju rekli da je Angelina dala intervjue o našoj vezi, i to više od jednog. Ovo je njeno pravo. Ali ona nije bila moja nevjesta, nisam je namjeravao oženiti. Mislim da svoju sudbinu treba psihički povezati samo sa veoma bliskom osobom. A Voroncova i ja smo samo prijatelji, između nas više nema i nikad nije bilo. Iskreno mi je drago što pleše na sceni Mihajlovskog teatra, što se udala. Sjajno je što je u Angelininom životu sve prošlo savršeno.

- Šta je na kraju bio motiv zločina?

Odlučili smo se za sljedeću verziju: bio sam nezadovoljan raspodjelom uloga i plata za dvjesto pedeset baletana. Da, ne bih imao dovoljno pamćenja da zadržim u glavi ko pleše! I neću obilaziti sve i pitati da li su zadovoljni svojom platom ili ne. Napravili su od mene Don Kihota! Da, ne bih imao vremena za to. Pored pozorišta, bilo je dosta aktivnosti: i sportskih i rvačkih. U prekrasnom gradu Stupinu organizirao je dobrotvorne koncerte za veterane Velikog otadžbinskog rata, besplatne majstorske tečajeve za baletske škole, a čak je dobio i diplomu za doprinos razvoju kulture grada. Na svoj jedini slobodan dan, bio je angažovan na izgradnji turističkog naselja za umjetnike Boljšoj teatra.

- A kako si ušao u balet?

Moji roditelji su plesali u ansamblu Igora Moisejeva i odlučili su da me pošalju na balet. Od šeste godine studirao je u Palati pionira, zatim je upisao koreografsku školu. Na državnim ispitima 2002. godine pozvan sam u Boljšoj teatar i prošao sam put od kordebaleta do soliste. Sjećam se kako sam u početku bio statist u zadnjem redu.

Grigorovič me je primijetio zahvaljujući mom dragom učitelju Vasiliju Stepanoviču Vorokhobku. Deo Jaške iz baleta "Zlatno doba" snimili smo kamerom, a on je video odneo Juriju Nikolajeviču. Pogledao je, pa čak i prekorio: "Zašto mi to nisi ranije pokazao?" Onda je došao Spartak, Labudovo jezero, Ivan Grozni...

Mihajlovski teatar
14.09.2014. (jutro)
Adán "Giselle"

U Mihajlovskom je za mene počela "visoka sezona" baleta sa kraljevskim poklonom moje prijateljice Irine - ulaznicom za Žizel sa Angelinom Voroncovom (1. nivo, 1. red).
Subotnja jutra imaju svoju draž, nakon nastupa ima još dosta vremena za svarivanje utisaka i uživanje u ostatku večeri. Prije ove "Žizele", priznajem, Voroncovu sam poznavao samo iz video zapisa na internetu ("Orašar", "Uspavana ljepotica", "Uzaludna mjera opreza"), kao i iz skandaloznih slučajeva u programima poput "Čovjek i zakon" .
Pojava Angeline u prvom činu u liku seljanke, koketne i nestašne, nije me iznenadila. Uloga "ingenija" joj jako dobro stoji. Lepa, iznenađujuće prijatnog lica, emotivna, odmah osvaja gledaoca. Želim da napomenem da je devojčica niska, uopšte nije "anoreksična", već naprotiv, a noge su joj veoma punačke. Ali to ga nimalo ne kvari. Mada me više impresioniraju moderne visoke krhke balerine sa "oduzimanjem tijela" poput Lopatkine ili Kondaurova.
Prvi čin je prošao u jednom dahu, Voroncove noge su lako i prirodno tkale zamršenu čipku. U skladu sa glavnim likom bio je Albert (Viktor Lebedev), pravi baletski princ, romantičan, prelepih vitkih linija, ali uživajući u ljubavnim varijacijama Žizele i mladog grofa, iznutra sam bio zabrinut za drugi čin. Hoće li ova prilično nestašna djevojka moći da se reinkarnira u nezemaljsko stvorenje. Kraj prvog čina, naime, scena ludila (Giselle saznaje za izdaju mladoženja) za mene je zvučala pomalo neimpresivno. Sjećam se predstave Marijinskog teatra sa Altynai Asylmuratovom, koja je, raščupane crne kose, poludjela, jurila po sceni i umrla, kako kažu, u hodu. Kod Voroncove je sve bilo mekše i prilično tužno.
Drugi čin je započeo izlaskom Vilisa iz grobova. Kordabalet je bio u svom najboljem izdanju, zadivljujući svojom sinhroničnošću i koherentnošću pokreta, i u potpunosti je potvrdio aforizam Genadija Malkina da „samo kordabalet može biti bolji od baleta“. Ljubavnica Wilisa (Irina Kosheleva) pokazala se vrlo strogom i pomalo muževnom. Sa pozadi me je podsetila na prerušene "direktore" muškog baleta Valerija Mihajlovskog. I sada se Giselle diže sa zemlje, Mirta joj dodiruje glavu čarobnom granom i Giselle, vrteći se, kao da se budi iz smrtonosnog sna, započinje svoj nezemaljski ples. Moji strahovi i sumnje u vezi sa Voroncovom bili su potpuno uzaludni, pojavila se kao prava onostrana undina. Činilo se da su ruke postale duže, vrat se ispružio, tuga se ukočila na nepomičnom licu. Neobično lagana i nježna balerina.
Napravio sam kratak video (nisam htio da me ometa kamera):

Foto reportaža.
Program.




Ovi divni ruski hrtovi šetali su Trgom umetnosti pre nastupa, ali nisam znao da su „umetnici“, inače bih se slikao. Savršeno su se ponašali na sceni, ni jedan "jastreb".








Seljački duo.














Mirta je gospodarica vila.











Mihajlovski teatar će dobiti novog muzičkog direktora.

Prije nekog vremena bend je napustio šef-dirigent Mihail Tatarnikov - nekoliko sedmica prije premijere predstave "Iolanta" Andrija Žoldaka, ime dirigenta, koji je godinama vodio orkestar, nestalo je sa sajta pozorišta.

Sada je postalo poznato ko će zamijeniti Tatarnikova.

Prema nezvaničnom izvoru iz Mihajlovskog teatra, od februara 2019. Aleksandar Vedernikov mogao bi da preuzme funkciju muzičkog direktora i glavnog dirigenta ansambla.

U ovom slučaju, sin poznatog operskog pjevača Aleksandra Filipoviča Vedernikova spojit će novu poziciju sa sličnom pozicijom u Kraljevskoj danskoj operi.

Ostali simfonijski ansambli sa kojima dirigent sarađuje su Orkestar BBC-ja, Orkestar Radio Francuske, Državna pela iz Drezdena, orkestri iz Sidneja, Tokija i Montreala.

U oktobru se dogodila još jedna kadrovska promjena u Mihajlovskom teatru: poznati španski koreograf Nacho Duato vratio se na mjesto umjetničkog direktora baletske trupe.

Rođen 11. januara 1964. godine u Moskvi, u porodici istaknutog pevača, soliste Boljšoj teatra Aleksandra Vedernikova i orguljašice, profesorke Moskovskog konzervatorijuma Natalije Gurejeve.

Aleksandar Vedernikov je 1988. diplomirao na Moskovskom konzervatorijumu (klasa operskog i simfonijskog dirigovanja profesora Leonida Nikolajeva), 1990. godine - postdiplomske studije. U 1988–1990 radio je u Moskovskom akademskom muzičkom pozorištu po imenu K. S. Stanislavskog i Vl. I. Nemirovich-Danchenko. U 1988–1995 - asistent glavnog dirigenta i drugi dirigent Boljšoj simfonijskog orkestra Državne televizijske i radiodifuzne kompanije SSSR-a (od 1993 - BSO po imenu P. I. Čajkovskog). Godine 1995. stajao je na početku Ruske filharmonije i do 2004. bio njen glavni dirigent i umjetnički direktor.

Od 2001. do 2009. godine Aleksandar Vedernikov je bio glavni dirigent i muzički direktor Boljšoj teatra Rusije i dao značajan doprinos dostignućima pozorišta tokom ovih godina.

Bio je dirigent i producent predstava „Adrienne Lecouvrere” od Cilee, „Leteći Holanđanin” od Wagnera, „Falstaff” od Verdija, „Turandot” od Pučinija, „Ruslan i Ljudmila” Glinke u originalnoj verziji, „Boris Godunov” u autorskoj verziji i „Hovanščina“ Musorgskog, „Evgenije Onjegin“ Čajkovskog, „Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i devojci Fevroniji“ Rimskog-Korsakova (zajedno sa Operom u Kaljariju, Italija), „Rat i Mir“, „Vatreni anđeo“ i „Pepeljuga“ Prokofjeva, „Deca Rozentala“ Desjatnikova.

Aleksandar Vedernikov je stalno dirigovao koncertima Simfonijskog orkestra Boljšoj teatra.

Dirigent je bio na podijumu najboljih orkestara u Rusiji, uključujući Državni akademski simfonijski orkestar i Akademski simfonijski orkestar Filharmonije Sankt Peterburga. Nekoliko godina (od 2003.) bio je član dirigentskog odbora Ruskog nacionalnog orkestra.

Kao gostujući maestro, Aleksandar Vedernikov konstantno nastupa sa vodećim svjetskim orkestrima. Među njima su orkestri BBC-ja, Radija Francuske, Đuzepea Verdija u Milanu, NHK (Japan), italijanske Švajcarske (nastupi sa Martom Argerich u njenom projektu u Luganu), Holandske filharmonije i Holandskog radija, Češke filharmonije, Bavarske Radio, Birmingemska simfonija, Londonska filharmonija, Geteborška simfonija, Bornemutska simfonija, Danska nacionalna simfonija, Pariški orkestar, Sidnejska, Tokijska i Kineska filharmonija, Državna kapela Drezdena, Montrealska simfonija, Nacionalna simfonija SAD Simfonijski orkestar u Washingtonu i mnogi drugi.

Od septembra 2009. Aleksandar Vedernikov je glavni dirigent Simfonijskog orkestra Odense (Danska). Tokom vođenja tima, dirigent ga je doveo do novog nivoa umijeća.

Kao operski dirigent, Vedernikov je čest gost u Berlinskoj Komičnoj operi, pozorištima u Italiji (La Scala u Milanu, La Fenice u Veneciji, Teatro Communale u Bolonji, Teatro Regio u Torinu, Rimskoj operi), londonskom Covent Gardenu. , Pariška nacionalna opera i opera Bastilja. Dirigovao je operskim predstavama u njujorškoj Metropoliten operi, Finskoj i Danskoj nacionalnoj operi, pozorištima u Cirihu, Frankfurtu i Stokholmu.

Nikolaj Ciskaridze rekao je da je naša zemljakinja, talentovana balerina Anželina Voroncova, koja je nakon "napada kiseline" na umjetničkog direktora Boljšoj teatra Sergeja Filina nazvana fatalnom (mnogi su vjerovali da je to upravo zato što je Filin ugnjetavao plesača, sprečavajući ga od izvođenja glavnih uloga u predstavama, njen ljubavnik Pavel Dmitrichenko ju je tako osvetio), oženio se.

Bivša premijerka Boljšoj teatra, a sada rektor Vaganovske škole, takođe je napomenula da se naša zemljakinja dobro snalazi, uprkos tome što su je zavidnici pokušali da je slome „umešavanjem“ njenog imena u kiseli skandal.

Oni koji ne poznaju lično ni Paula ni Angelinu, ni istinu o njihovoj vezi, donose pogrešne zaključke. Da, bili su zajedno, ali u vrijeme ovog skandala već su se razilazili. Sada svako ima svoj život. Kako sam čuo, Pavel se oženio prije godinu dana. Angelina se upravo udala. Dve godine nakon ovog užasa - rekao je Nikolaj Ciskaridze. - Ona je briljantna balerina i talentovana osoba, to je dokazala nedavnom, još jednom veličanstvenom izvedbom "Korsara". Ali činjenica da su pokušali da unište život je činjenica. SZO? Baletski intriganti, odgovorimo ovako, bez imena...

Ispostavilo se da se Angelina Vorontsova udala prije pet sedmica.



Želimo joj sreću! I kreativni uspjeh! Uostalom, i sama balerina je uvijek bila fokusirana samo na kreativnost, nikada nije učestvovala u ružnim pričama. A kako bi izbjegla nepotrebno grgljanje svojim imenom, u ljeto 2013. napustila je Boljšoj, pridružila se trupi Mihajlovskog teatra u Sankt Peterburgu i do kraja godine dobila nagradu Soul of Dance u nominaciji za zvijezde .

Inače, poznatom koreografu je bilo jako žao što se Voroncova preselila iz glavnog grada u Sankt Peterburg Heinrich Mayorov, u intervjuu za KP u oktobru 2014. godine, veoma je pohvalio Angelinu:

Tvoja zemljakinja je prelepa devojka . Dobro je se sećam, sa mnom je ušla na Akademiju. Predivno, neverovatno. Ona ima sve spremno. U tom trenutku shvatam da je bilo dobrih učitelja - rekao je tada Genrik Aleksandrovič. - Veoma sam zabrinut za tvoju devojku. Ova crvenokosa budala Pavel Dmitrichenko,- ed.) sve joj pokvario - pa gdje se popeo? I ona je neverovatna devojka, jasno je zašto je otišla u Mihajlovski teatar ...

Podsjetimo da je talenat Voronježa za veliku scenu otvorio majstor baleta Vladimir Vasiljev. Godine 2008. u Permu, na takmičenju Arabesque, 16-godišnja Angelina, studentica druge godine Voronješke koreografske škole, zadivila je cijeli žiri, na čelu sa Vasilijevim (). Kada je Vladimir Viktorovič došao u Voronješko pozorište opere i baleta u ljeto te godine, Komsomolskaya Pravda je razgovarala s majstorom, a on je sa entuzijazmom govorio o plastičnosti i gracioznosti mlade balerine (više):

- ... Angelina Vorontsova je napravila prskanje! Toliko je svijetao da sam još uvijek impresioniran! Ima odlične vanjske i fizičke podatke - neobično veliki korak, veličanstven uspon, prekrasne linije. Plus ed cue umjetnički dar. I Marijinski teatar i Boljšoj teatar imaju plesače koji su fizički nadareni, ali nikada nisam vidio djevojku koja je sa 16 godina posjedovala takvu umjetnost! Već imamo ime koje može postati ponos cijelog ruskog baleta! Ponosan sam što ju je upravo Fondacija Ulanova, na čijem sam čelu, obilježila dodijelivši joj ovu nagradu (“Arabesque” – prim. ur.), – priznao je tada Vladimir Vasiljev" Komsomolskaja Pravda".

Vasiljev tada nije zaboravio na zvijezdu Voronježa, nominirao je Voroncovu za Sverusku nagradu u oblasti književnosti i umjetnosti, nagradu Trijumf, koju je dobila 2009. (). Nakon uspjeha na takmičenju, Angelina se prebacila na Moskovsku državnu akademiju koreografije. Nakon diplomiranja, Vorontsova je odmah napunila svoju riznicu dostignuća novom pobjedom - osvojila je zlatnu medalju u duetu s Artemom Ovčarenkom na XI Moskovskom međunarodnom takmičenju baletskih igrača i koreografa (više). Nakon akademije, plesala je u Boljšoj teatru, uključujući glavnu ulogu u Orašaru s Nikolajem Tsiskaridzeom. Od jula 2013. godine služi u Mihajlovskom teatru u Sankt Peterburgu.


Mihajlovski teatar 22. jula ima posljednju premijeru 180. sezone - Pariški plamen u režiji Mihaila Meserera. Vladimir Kehman, generalni direktor Mikhailovski, rekao je za Izvestiju šta će privući javnost na Trg umetnosti sledeće sezone i u daljoj budućnosti.

- Pred kraj sezone ažurirali ste rukovodstvo i baleta i opere. Mikhail Messerer se otarasiotitula "pozvan": sada je glavni koreograf.

Da, potpisali smo ugovor do kraja 2016. godine. Nagovorio sam ga da provede više vremena u Rusiji nego u Londonu. Sada pravimo plan produkcija za sve tri godine, nakon čega ćemo, možda, zajedno tražiti novog umjetničkog direktora baleta.

- Zašto "možda"?

Jer, po mom mišljenju, samo koreograf može biti umjetnički direktor. Čak ni najveći igrač ili menadžer nije u stanju da postane vođa baletske družine. Ako Mihail Grigorijevič i ja nađemo među živim koreografima zanimljivu figuru, osobu koja može da se preseli u Sankt Peterburg, onda ćemo ga pozvati. Život u Sankt Peterburgu je fundamentalni trenutak.

- Ali vaš novi umetnički direktor opere Vasilij Barhatov rekao je za Izvestije da se neće seliti u Sankt Peterburg.

Pomeriće se. Za njega već spremamo kancelariju u pozorištu i službeni stan. Kako možete biti umjetnički direktor ako niste u Sankt Peterburgu? Inače, želimo da nam donese svoj moskovski projekat „Operativna grupa“. Već smo se dogovorili sa Andrejem Mogučijem oko nastupa na sceni Boljšoj teatra, možda će se pridružiti i Marijinski teatar.

- Načo Duato, nakon odlaska iz Berlinskog baleta, ostaje, kako je planirano, rezidentni koreograf?

Za gotovo sav njegov repertoar imamo licencu za pet godina unaprijed. Planiraćemo blokove nastupa, a kada Načo počne da radi u Berlinu, već će imati plan za dolazak u Mihajlovski. Osim toga, odigrat će jednu ili dvije nove predstave po sezoni. Njegovo srce je i dalje u Mihajlovskom teatru.

- Recite nam repertoarski plan baletske trupe.

Sljedeća sezona će početi s vrlo lijepim Orašarom Nacha Duata. U martu 2014. postavićemo Vain Precaution Fredericka Ashtona. U maju iste godine Duato će objaviti svoju čuvenu "Bijelu tamu", o kojoj sam dugo sanjao, a Messerer - "Mladu damu i huligan". Sezonu ćemo završiti rekonstrukcijom Le Corsairea u Messererovoj verziji, a početkom naredne sezone dolazi Jean-Christophe Maillot da nam uprizori ime svog baleta, ne želim da otkrivam ime njegovog. balet još. Ako budemo imali vremena, onda će do kraja 2014. godine biti i Coppelia.

Bivša solistica Boljšog teatra, učenica Nikolaja Ciskaridzea Angelina Voroncova zvanično primljena u Mihajlovski?

- Kakav će biti njen status - solista, prima?

Prima balerine. Radi kao pčela, trupa je voli. Sve glasine o njenoj tvrdoglavosti nisu ništa drugo do fikcija. Bez arogantnog gesta. U "The Flames of Paris" će plesati dva dijela - Jeanne i Diane Mireille.

- Hoćeš li je upoznati sa Labudovim jezerom?

Neophodno. Štaviše: želim da pleše ulogu Odette-Odile na našoj turneji u Moskvi.

- Kakvi su operski planovi Mihajlovskog?

Od 8. do 9. septembra Daniel Barenboim i orkestar Berlinske Staatskapelle će nam čestitati 180. godišnjicu. Godišnjicu ćemo proslaviti 26. oktobra ne gala koncertom, kao što svi rade, već svetskom premijerom opere Alekseja Sjumaka Nemajakovski. Takve su tradicije MALEGOTA. Generalno, odlučili smo da želimo da izgradimo tradicionalno pozorište u najboljem smislu te reči. Moje šestogodišnje radno iskustvo pokazalo je da danas publici nedostaje balans između klasike, tradicije određenog teatra i novih trendova. Za razliku od Mariinskog, gde Valerij Gergijev, koji ima lične kreativne ambicije, postavlja ono što ga zanima, mi pokušavamo da pokažemo ono što je interesantno trupi i publici.

Krajem januara predstavićemo dugoočekivanu "Carevu nevestu" u režiji Andreja Moćnog. Onda će biti ili Don Žuan ili Seviljski berberin. Barhatov želi da postavi "Arabelu" Riharda Štrausa. A u septembru 2014. otvaramo novu sezonu premijerom Manon Lescaut u režiji Jürgena Flimma.

Barhatov je imao drugu ideju: hajde da, kaže, svake godine stavimo novog „Eugena Onjegina“. I istina je: nastup Andrija Žoldaka je prelep i tražen, tamo pevaju samo mladi ljudi, što sam i želeo. Ali ako pozovemo zvijezde, neće uspjeti uključiti ih u ovaj nastup. Potrebna je tradicionalnija postavka.

- Kako se uklapaju vaša instalacija na "tradicionalnom pozorištu" i ličnost Vasilija Barhatov, koji se nikako ne pozicionira kao tradicionalista?

Vasilij je, prije svega, osoba koja mi je bliska po ideologiji. Pozvao sam ga ne samo kao direktora, već i kao menadžera sa odličnim ukusom. Vidite, u glavnim aspektima prije stotinu godina i danas gledalac želi da vidi istu stvar, samo prezentacija treba da bude moderna. U tom smislu, Barhatov je tradicionalna osoba.

Nije slučajno što Mihajlovski operu predvode dva mlada lidera - Tatarnikov i Barhatov, sa kojima su ugovori sklopljeni do 2016. Smatram da je starost od 30 do 35 godina najzanimljivija i najplodnija. Sećam se sebe sa 30 godina, bilo je to najsočnije vreme.

- Hoćete li u bliskoj budućnosti svoje nastupe izvoditi van Sankt Peterburga?

Turistička politika za nas je sada glavno pitanje. Ovog ljeta operska družina ide na festival u Savonlini. U decembru vodimo Un ballo in maschera u bjeloruski Boljšoj teatar. Do 180. godišnjice rado bismo želeli da svoje nastupe prikažemo u Moskvi – nismo bili tamo dve godine. Od 2015. nadam se da ćemo svake godine ponovo ići u Japan sa baletom na tri nedelje. A 10. novembra 2014. po prvi put idemo na turneju u Njujork, u Linkoln centar. Ako nađemo dovoljno sredstava, dovešćemo i balet i operu.

Hoće li Upravni odbor pomoći?

Naš upravni odbor će biti renoviran u bliskoj budućnosti. Sadašnji predsedavajući Ilja Iosifović Klebanov, kome sam veoma zahvalan, preselio se u Moskvu, pa ćemo na jesen objaviti novog predsednika saveta.

- Kako ocenjujete imenovanje Vladimira Urina za generalnog direktora Boljšoj teatra?

Urinu sam odavno rekao da je on jedini koji može biti postavljen na ovu funkciju. I pouzdano znam da Vladimir Georgijevič to zaista nije želio.

- Nagovestio je da je o ishodu pregovora presudio neki vrlo jak argument, ali nije rekao koji.

Pošto je Urin osoba koja ima ogroman osjećaj odgovornosti, odgajan još u sovjetsko doba, mislim da se prilikom uvjeravanja to naglašavalo. Rekli su mu ko bi mogao da vodi Boljšoj ako odbije i pitali: "Zar ti nije žao?" Siguran sam da su Urinu bili ponuđeni dobri uslovi: potpuni carte blanche i mogućnost da se vrati Stanislavskom u slučaju neuspeha - zato je rekao da neće nikoga uzeti iz svog pozorišta. Pretpostavljam da zasluga uvjeravanja Vladimira Georgijeviča u potrebu da bude na čelu Boljšoj pripada potpredsjednici vlade, Olgi Golodets.

- Vjerovatno odobravate ostavku Anatolija Iksanova?

Ova odluka je apsolutno ispravna. Moglo je biti i mekšeg oblika: ništa se ne bi promijenilo da je otpušten u oktobru umjesto u julu. Ali, po svemu sudeći, napetost je dostigla toliki nivo da je sve trebalo hitno da se uradi. Generalno, Anatolij Genadijevič, nakon priče sa Filinom (17. januara 2013. umjetnički direktor baleta Boljšoj teatra podvrgnut je kiselom napadu. - Izvestija) morao je mirno pokrenuti pitanje otpuštanja i pripremiti pozorište za njegov odlazak. Ako je tačno da je Filin, neposredno pre napada, otišao kod njega, tražio zaštitu i bio odbijen, kako je onda mogao da vodi pozorište nakon onoga što se desilo? Problem Iksanova je u tome što su se svi plašili da odu kod njega - znali su da nikada neće zaštititi. U svakom pozorištu treba da postoji reditelj, kome se uvek možete obratiti za podršku.

- Umetnici dolaze direktno kod vas ili treba da snimate?

Možete mi prići u bilo koje vrijeme, uvijek sam u pozorištu, na probama. Ali što se tiče kreativnih pitanja, u osnovi ne prihvatam nikoga jedan na jedan - samo u prisustvu umjetničkog direktora. Žale se na mene, pišu pisma predsjedniku i premijeru. Ali kada se ova pisma vrate i pozorište se proveri, niko ne nalazi prekršaje. Imamo apsolutno transparentan budžet, transparentan sistem partijskih imenovanja. Svi problemi počinju kada se sistem zatvori i umjesto poslovnih i kreativnih odnosa dolaze do izražaja lični. To je jedna od nevolja Boljšoj teatra.

Kada ste u Sankt Peterburgu i posmatrate sa strane, imate osećaj da postoji posebna planeta koja se zove Boljšoj teatar sa svojim smešnim upravnim odborom. Kako povjerenici mogu razgovarati o kreativnim planovima pozorišta sa upravom? Ovo je nešto neviđeno. Boljšoj teatru uopšte nije potreban nikakav upravni odbor. S takvim budžetom i sam može djelovati kao povjerenik. Generalno, očigledno, Iksanov nije upravljao pozorištem poslednje tri godine.

- Ko je bio glavni? PoglavljeIzvršni odbor Upravnog odbora Aleksandar Budberg?

Uključujući.

- Da li je smena Iksanova povezana sa demaršomJedem Svetlanu Zaharovu, koja je odbila da pleše u drugom delu Onjegina?

Uopšte nije povezano. Inače, u potpunosti razumijem i podržavam Svetlanin stav. Godine 2003. ostvarila je podvig prelaska iz Marijinskog teatra u Boljšoj. Došlo je do strašnog skandala, Gergijev je stigao do Putina, ali Sveta se nije lecnula i ostala je uz Iksanova. U trenutnoj situaciji, Iksanov je bio dužan da barem razgovara s njom. Je li vrijedna razgovora o njoj? Kada su TV ekipe ušle u prostoriju za probe i počele da snimaju umetnika izabranog za prvu glumačku ekipu, Sveta je jednostavno ustala i otišla. Nije otišla da se žali Putinu, sve su to gluposti. Nisam davao nikakve intervjue. Samo sam isključio telefon i otišao.

- Ali ugovor između Boljšoj teatra i Fondacije Cranko je sklopljen pod uslovom da kompozicije odredi fondacija.

Vi niste vidjeli ovaj ugovor, a nisam ni ja. Postoji neizgovoreno pravilo: sastav se objavljuje nakon najmanje dvije probe na sceni. Nikad i nigdje kompozicije nisu definirane u klasi. Ako je ugovor potpisan pod takvim uslovima, onda je to neprofesionalno. Mislim da je ovo manifestacija nepoštovanja jedne od najboljih balerina na svijetu od strane Boljšoj.

- Gospodin Urin će moći da preokrene tok u pozorištu?

Nema šta da se pokvari, sve se radi veoma lako. Potrebno je samo da Vladimir Georgijevič ima potpunu slobodu djelovanja, pravo da donosi bilo kakve odluke. Možda treba ažurirati tim. Pozorištu je potreban mlađi šef dirigent koji će imati jasnu viziju razvoja Boljšoja. Ali gdje se može naći takav dirigent? Takođe se nadam da će se sada Natalija Osipova i Ivan Vasiljev moći vratiti u Boljšoj.

- Da li pozorište mora da ih poziva za ovo?

Da sam ja Urin, uradio bih to. Ne sada, naravno, već u doglednoj budućnosti. Mislim da je Vanji potreban Boljšoj teatar u smislu repertoara. Ali još nije spreman da se vrati - želi da bude "slobodni strelac". A Nataša je potpuno zauzeta u Covent Gardenu. Stvar je u tome što ona strastveno voli London. U Sankt Peterburgu, nažalost, nisu mogli da se ukorijene zbog klime. Za one koji ovdje nisu živjeli, veoma je teško. Anželina Voroncova se nedavno takođe žalila na ovo.

- I ti nisi Peterburžanin, zar ne?

Zato sam se preselio u Sankt Peterburg jer mi je ova klima veoma prijatna. U Moskvi mi je teško zbog alergija, ali ovde je vlažnost prava.

- Da li vodite radne knjižice Osipove i Vasiljeva?

Za sada, da. Zato sam i započeo celu ovu priču, da ih privedem u Rusiju - da nije Mihajlovskog, otišli bi mnogo ranije. Nadam se da su sada već osjetili duh slobode i da će uskoro moći da se vrate.

- Da li bi Vladimira Urina trebalo da vrati u pozorište Nikolaj Ciskaridze?

Nikolas je teška osoba. On je javna ličnost i govori neprijatne stvari. Ali cijelo pitanje je sljedeće: nije istina ono što on kaže? Ako su olovke zaista bronzane, onda bi Iksanov pozvao 25 ​​novinara u pozorište, doveo ih do pera - i to je to. Problem je što su Ciskaridzeove riječi najvjerovatnije istinite. Ne mogu to da potvrdim, pošto sam poslednji put bio u bekstejdžu Boljšoj, kada se Iksanov konsultovao sa mnom kako da napravim rekonstrukciju. Bivši ministar kulture Aleksandar Avdejev savjetovao ga je da dođe kod nas u Mihajlovski i vidi kako smo izvršili rekonstrukciju. Ali Iksanov nije iskoristio naše iskustvo, nije pokazao nikakvu inicijativu i nije preuzeo odgovornost. Naravno, to je tako lako – zato je na svom položaju proveo neviđenih 13 godina. Sada ga hvale, ali siguran sam da će ući u istoriju Boljšoj teatra kao jedan od najgorih reditelja.

- Mislite li da je Iksanov imao priliku da se meša u gradnju?

Kako je Gergijev to uradio? Otišao sam kod Putina i rekao da se tako ne može graditi. A onda je sav novac dat Germanu Grefu, koji je kontrolisao troškove. Gergijev je shvatio da Ministarstvo kulture nije u stanju da izgradi pozorište. Koja institucija može znati šta Boljšoj teatar treba, osim samog Boljšoj teatra?

- Šta mislite ko je bio pobednik u sukobu između Anatolija Iksanova i Nikolaja Ciskaridzea?

U Rusiji postoji pravilo: u javnom sukobu ne može biti pobjednika. Vi ste uvijek gubitnik - jednostavno zato što je sukob javan.

- Dakle, kaznili su i Ciskaridzea i Iksanova?

Svakako.

- Vaš direktorski ugovor ističe krajem 2013. godine.

Da, 31. decembra. Na današnji dan Vasilij Petrenko održava oproštajni novogodišnji gala koncert (smijeh). Ali ja imam tendenciju da ostanem još 3-5 godina. Sada razvijam koncept razvoja pozorišta do 2018. godine, a na jesen ću ga predstaviti na sastanku vlade Sankt Peterburga. Sa dva cilja: povećati budžet i dobiti novac za rekonstrukciju scenskog kompleksa. Ako se ne sprovede, više nećemo moći da konkurišemo nijednom pozorištu u Sankt Peterburgu. Mi smo poslednji koji nemamo novu scensku infrastrukturu: Aleksandrinski teatar je nov, Marijinski teatar je generalno ispred ostalih, Kroz ogledalo je nov, a takođe je i Pozorište muzičke komedije. A mi čak ne regulišemo ni orkestarsku jamu. Danas je nemoguće kupiti kartu za Mihajlovski teatar. Radi naših gledalaca, želimo da damo više predstava, ali to je gotovo nemoguće u nedostatku modernog scenskog kompleksa.

- Koliko će trajati rekonstrukcija?

Devet meseci. Pozorište će se za ovaj period zatvoriti 2015. ili 2016. godine. Brine me samo scenski kompleks. Ostalo nećemo dirati - uopšte ne volim nove pozorišne zgrade.

- Planirate li izgradnju druge faze?

Ovo će biti sljedeći korak. Znam kako da okupiram trupu devet mjeseci: nastupat ćemo u BDT-u, plus turneje i odmor. Ako na duži period prekinete rad pozorišta, počinju veliki rizici.

- Koliko je novca potrebno za rekonstrukciju?

1,5–1,8 milijardi rubalja.

- Hoće li vlada Sankt Peterburga platiti?

Pošto sada sav naš novac ide na povećanje plata, zaista se nadam da će nas Ministarstvo kulture podržati. Da sam ja lično imao drugačiju finansijsku situaciju, mogao bih i sam da učestvujem, ali sada je nemoguće. Naravno, naći ćemo novac partnera. Ja ću kontaktirati predsjednika. Nadam se da ljubav Vladimira Vladimiroviča prema našem pozorištu tokom premijerskog mandata, kada smo dobili grant, nije izbledela. Iako je šteta što mi vraćamo 30 miliona rubalja od ovog granta kao porez. Vjerujem da će Ministarstvo kulture postići promjenu u ovom sistemu.