A.E. Bersom je napisao pismo svom prijatelju, grofu Tolstoju, 1863. godine, u kojem je izvještavao o fascinantnom razgovoru mladih ljudi o događajima iz 1812. godine. Tada je Lev Nikolajevič odlučio da napiše grandiozno delo o tom herojskom vremenu. Već u oktobru 1863. godine pisac je u jednom od pisama rođaku napisao da nikada u sebi nije osjetio takve stvaralačke snage, a novo djelo, po njemu, neće biti poput nijednog što je ranije radio.

U početku bi glavni lik djela trebao biti decembrist, koji se vratio 1856. iz izbjeglištva. Dalje, Tolstoj je početak romana pomerio na dan ustanka 1825. godine, ali se onda književno vreme pomerilo na 1812. godinu. Očigledno, grof se bojao da roman neće biti propušten iz političkih razloga, jer je čak i Nikola Prvi pooštrio cenzuru, strahujući od ponavljanja pobune. Budući da Domovinski rat direktno zavisi od događaja iz 1805. godine - to je period u konačna verzija postala osnova za početak knjige.

"Tri pore" - tako je Lav Nikolajevič Tolstoj nazvao svoje djelo. Planirano je da se u prvom dijelu ili terminu govori o mladim decembristima, učesnicima rata; u drugom - direktan opis ustanka dekabrista; u trećoj - drugoj polovini 19. veka, iznenadna smrt Nikole 1, poraz ruske vojske u Krimskom ratu, amnestija pripadnika opozicionog pokreta, koji, vraćajući se iz izbeglištva, očekuju promene.

Treba napomenuti da je pisac odbacio sve radove istoričara, zasnivajući mnoge epizode "Rata i mira" na memoarima učesnika i svjedoka rata. Materijali iz novina i časopisa također su poslužili kao odlični informatori. U Muzeju Rumjanceva, autor je čitao neobjavljena dokumenta, pisma dama u čekanju i generala. Tolstoj je proveo nekoliko dana u Borodinu, a u pismima svojoj supruzi oduševljeno je pisao da će, ako Bog da zdravlje, opisati bitka kod Borodina na način koji niko ranije nije opisao.

Autor je 7 godina svog života uložio na stvaranje "Rata i mira". Postoji 15 varijanti početka romana, pisac je u više navrata napuštao i ponovo pokretao svoju knjigu. Tolstoj je predvideo globalni domet svojih opisa, želeo je da stvori nešto inovativno i stvorio epski roman dostojan predstavljanja književnosti naše zemlje na svetskoj sceni.

Teme "Rat i mir"

1. Porodična tema. Porodica je ta koja određuje vaspitanje, psihologiju, poglede i moralna načela čoveka, stoga ona prirodno zauzima jedan od centralna mesta u romanu. Kovačnica morala oblikuje karaktere likova, utiče na dijalektiku njihove duše kroz čitavu priču. Opis porodice Bolkonskih, Bezuhovih, Rostovovih i Kuraginovih otkriva autorova razmišljanja o izgradnji kuća i važnosti koju pridaje porodičnim vrijednostima.
2. Tema ljudi. Slava za dobijeni rat uvek pripada komandantu ili caru, a narod bez koga se ta slava ne bi pojavila ostaje u senci. Upravo taj problem postavlja autor, pokazujući sujetu vojnih službenika i uzdižući obične vojnike. postala tema jednog od naših eseja.
3. Tema rata. Opisi neprijateljstava postoje relativno odvojeno od romana, sami za sebe. Tu se otkriva fenomenalni ruski patriotizam, koji je postao ključ pobjede, bezgranična hrabrost i hrabrost vojnika koji ide na sve da spasi svoju domovinu. Autor nas u vojničke prizore uvodi očima jednog ili drugog heroja, uranjajući čitaoca u dubine krvoprolića. Borbe velikih razmjera odražavaju duševnu patnju heroja. Biti na raskrsnici života i smrti otkriva im istinu.
4. Tema života i smrti. Tolstojevi likovi se dijele na "žive" i "mrtve". U prve spadaju Pjer, Andrej, Nataša, Marija, Nikolaj, a u druge stari Bezuhov, Helena, princ Vasilij Kuragin i njegov sin Anatol. “Živi” su stalno u pokretu, i to ne toliko fizičko koliko unutrašnje, dijalektičko (njihove duše se kroz niz iskušenja dovode u harmoniju), a “mrtvi” se kriju iza maski i dolaze do tragedije i unutrašnjeg raskola. Smrt u "Ratu i miru" predstavljena je u 3 hipostaze: tjelesna ili fizička smrt, moralna i buđenje kroz smrt. Život je uporediv sa paljenjem sveće, nečija svetlost je mala, sa bljeskovima jakom svjetlu(Pjer), za nekoga gori neumorno (Natasha Rostova), Mašina kolebljiva svjetlost. Postoje i 2 hipostaze: fizički život, poput onog “mrtvih” likova, čiji nemoral lišava svijet unutar potrebnog sklada, i život “duše”, riječ je o junacima prvog tipa, oni će biti pamte i posle smrti.

Glavni likovi

• Andrej Bolkonski- plemić, razočaran u svijet i tražeći slavu. Junak je zgodan, suvih crta lica, niskog rasta, ali atletske građe. Andrej sanja da bude poznat poput Napoleona, zbog čega ide u rat. Dosadilo mu je visoko društvo, čak ni trudna žena ne daje utjehu. Bolkonski menja svoj pogled kada je, ranjen u bici kod Austerlica, naleteo na Napoleona, koji mu je izgledao kao muva, zajedno sa svom svojom slavom. Nadalje, ljubav koja se rasplamsala prema Nataši Rostovoj također mijenja stavove Andreja, koji nakon smrti supruge pronalazi snagu da ponovo živi punim i sretnim životom. Susreće smrt na Borodinskom polju, jer u svom srcu ne nalazi snagu da oprosti ljudima, a ne da se bori s njima. Autor prikazuje borbu u njegovoj duši, nagoveštavajući da je princ ratni čovek, da ne može da se snalazi u atmosferi mira. Dakle, on oprašta Nataši izdaju samo na samrti i umire u skladu sa sobom. Ali pronalaženje tog sklada bilo je moguće samo na ovaj način - posljednji put. Više o njegovom liku pisali smo u eseju "".
• Natasha Rostova- vesela, iskrena, ekscentrična devojka. Zna da voli. Ima divan glas koji će osvojiti i najzahtjevnije muzičke kritičare. U radu je prvo vidimo kao devojčicu od 12 godina, na njen imendan. Kroz rad posmatramo odrastanje mlade devojke: prva ljubav, prva lopta, Anatolova izdaja, krivica pred princom Andrejem, potraga za svojim „ja“, uključujući i u religiji, smrt ljubavnika (Andrej Bolkonski). Analizirali smo njen lik u eseju "". U epilogu, žena Pjera Bezuhova, njegova senka, pojavljuje se pred nama od oholog zaljubljenika u "ruske igre".
• Pierre Bezukhov- pun mladić kome je neočekivano ostavljena titula i veliko bogatstvo. Pjer se otkriva kroz ono što se dešava okolo, iz svakog događaja vadi moral i životna lekcija. Vjenčanje sa Helenom ulijeva mu samopouzdanje, nakon što se razočarao u nju, pronalazi interesovanje za masoneriju, a u finalu gaji topla osjećanja prema Nataši Rostovoj. Bitka kod Borodina i zarobljeništvo od strane Francuza naučili su ga da ne filozofira samo po sebi i pronalazi sreću u pomaganju drugima. Ove zaključke odredilo je poznanstvo s Platonom Karatajevim, siromašnim čovjekom koji se, u iščekivanju smrti u ćeliji bez normalne hrane i odjeće, pobrinuo za „barčonku“ Bezuhova i smogao snage da ga podrži. takođe smo razmotrili.
• Graf Ilja Andrejevič Rostov- porodični čovjek pun ljubavi, luksuz je bio njegova slabost, što je dovelo do finansijski problemi u porodici. Mekoća i slabost karaktera, nesposobnost za život čine ga bespomoćnim i jadnim.
• grofica Natalija Rostova- grofova žena, posjeduje orijentalni ukus, ume da se pravilno predstavi u društvu, preterano voli sopstvenu decu. Proračunljiva žena: nastojte da poremetite vjenčanje Nikolaja i Sonje, jer nije bila bogata. Bila je to kohabitacija sa slabim mužem koja ju je učinila tako snažnom i čvrstom.
• Nickolai Rostov- najstariji sin - ljubazan, otvoren, kovrdžave kose. Rasipnik i slab duhom, kao otac. Skroluje stanje porodice u kartice. Žudio je za slavom, ali nakon sudjelovanja u brojnim bitkama, shvaća koliko je rat beskorisan i okrutan. porodično blagostanje i nalazi duhovnu harmoniju u braku sa Marijom Bolkonskom.
• Sonya Rostova- grofova nećaka - mala, mršava, sa crnom pletenicom. Bila je promišljena i dobrodušna. Ona je čitavog života bila posvećena jednom muškarcu, ali oslobađa svog voljenog Nikolaja, saznavši za njegovu ljubav prema Mariji. Tolstoj uzvisuje i cijeni njenu poniznost.
• Nikolaj Andrejevič Bolkonski- princ, ima analitički način razmišljanja, ali težak, kategoričan i neprijateljski karakter. Prestrog, pa ne zna da pokaže ljubav, iako gaji topla osećanja prema deci. Umro od drugog udarca u Bogučarovu.
• Marya Bolkonskaya- skromna rodbina puna ljubavi, spremna da se žrtvuje zarad voljenih. L.N. Tolstoj posebno ističe ljepotu njenih očiju i ružnoću njenog lica. Svojom slikom autorica pokazuje da čar oblika ne može zamijeniti duhovno bogatstvo. detaljno u eseju.
• Helen Kuragina – bivša supruga Piera je prelijepa žena, društvena osoba. voli muško društvo i zna kako da dobije ono što želi, iako je zlobna i glupa.
• Anatole Kuragin- Helenin brat - zgodan i dobro primljen u visokom društvu. Nemoralan, bez moralnih principa, želio je tajno oženiti Natašu Rostovu, iako je već imao ženu. Život ga kažnjava mučeništvom na bojnom polju.
• Fedor Dolokhov- oficir i vođa partizana, nije visok, ima sjajne oči. Uspješno kombinuje sebičnost i brigu za voljene osobe. Opaka, strastvena, ali vezana za porodicu.

Omiljeni lik Tolstoja

Autor jasno osjeća autorovu simpatiju i antipatiju prema likovima u romanu. Što se tiče ženskih slika, pisac svoju ljubav daje Nataši Rostovoj i Mariji Bolkonskoj. Tolstoj je cijenio pravu ženstvenost kod djevojčica - odanost voljenom, sposobnost da uvijek cvjeta u očima svog muža, znanje o srećnom majčinstvu i brizi. Njegove heroine spremne su na samoodricanje u korist drugih.

Pisac je fasciniran Natašom, junakinja pronalazi snagu da živi i nakon Andrejeve smrti, svoju ljubav usmjerava na majku nakon smrti brata Petje, videći koliko joj je teško. Junakinja se ponovo rađa, shvatajući da život nije gotov dok je završio osećaj svetlosti komšinici. Rostova pokazuje patriotizam, bez sumnje pomaže ranjenicima.

Marija takođe pronalazi sreću u pomaganju drugima, u osećanju da je nekome potrebna. Bolkonskaya postaje majka svom nećaku Nikolushki, uzimajući ga pod svoje "krilo". Brine se za obične muškarce koji nemaju šta da jedu, prolazeći problem kroz sebe, ne razume kako bogati ne mogu pomoći siromašnima. U poslednjim poglavljima knjige, Tolstoj je fasciniran svojim heroinama, koje su sazrele i pronašle žensku sreću.

Favorite muške slike Pjer i Andrej Bolkonski su postali pisci. Bezuhov se prvi put pojavljuje pred čitaocem kao nespretan, pun, nizak mladić koji se pojavljuje u dnevnoj sobi Ane Šerer. Uprkos svom smešno smešnom izgledu, Pjer je pametan, ali jedina osoba koja ga prihvata takvog kakav jeste je Bolkonski. Princ je hrabar i strog, njegova hrabrost i čast dobro će doći na bojnom polju. Obojica ljudi rizikuju svoje živote da bi spasili svoju domovinu. Obojica jure u potrazi za sobom.

Naravno, L.N. Tolstoj okuplja svoje omiljene junake, samo u slučaju Andreja i Nataše sreća je kratkog veka, Bolkonski umire mlad, a Nataša i Pjer dobijaju porodična sreća. Marija i Nikolaj su takođe našli harmoniju u međusobnom društvu.

Žanr djela

"Rat i mir" otvara žanr epskog romana u Rusiji. Uspješno kombinuje karakteristike bilo kojeg romana: od porodičnog domaćinstva do memoara. Prefiks "epopeja" znači da događaji opisani u romanu pokrivaju značajan istorijski fenomen i otkrivaju njegovu suštinu u svoj njegovoj raznolikosti. Obično u djelu ovog žanra ima puno priča i heroja, budući da je obim djela vrlo velik.

Epska priroda Tolstojevog dela je u tome što je on ne samo izmislio priču o poznatom istorijskom ostvarenju, već ju je i obogatio detaljima iz sećanja očevidaca. Autor je učinio mnogo da knjiga bude zasnovana na dokumentarnim izvorima.

Odnos između Bolkonskih i Rostovovih takođe nije izmislio autor: on je naslikao istoriju svoje porodice, spajanje porodica Volkonski i Tolstoj.

Glavni problemi

1. Problem pretrage pravi zivot . Uzmimo Andreja Bolkonskog kao primjer. Sanjao je o priznanju i slavi, a najsigurniji način da stekne prestiž i obožavanje su vojni podvizi. Andrej je planirao da spasi vojsku svojim rukama. Bolkonski je stalno viđao slike bitaka i pobjeda, ali biva ozlijeđen i odlazi kući. Ovdje, pred očima Andreja, njegova žena umire, potpuno potresajući unutrašnji svijet princa, tada shvata da nema radosti u ubistvima i patnjama ljudi. Nije vredno ove karijere. Potraga za sobom se nastavlja, jer je prvobitni smisao života izgubljen. Problem je što ga je teško dobiti.
2. Problem sreće. Uzmite Pjera, koji je otrgnut od praznog Helenovog društva i rata. U opaku ženu, ubrzo se razočara, iluzorna sreća ga je prevarila. Bezuhov, kao i njegov prijatelj Bolkonski, pokušava da pronađe poziv u borbi i, poput Andreja, napušta ovu potragu. Pjer nije rođen za bojno polje. Kao što vidite, svaki pokušaj pronalaženja blaženstva i harmonije pretvara se u kolaps nada. Kao rezultat toga, junak se vraća svom prijašnjem životu i nalazi se u tihom porodičnom utočištu, ali je, samo probijajući se kroz trnje, pronašao svoju zvijezdu.
3. Problem naroda i velikog čovjeka. Epski roman jasno izražava ideju o vrhovnim komandantima, neodvojivim od naroda. sjajna osoba mora dijeliti mišljenje svojih vojnika, živjeti po istim principima i idealima. Ni jedan general ili kralj ne bi dobio svoju slavu da mu ovu slavu nisu poklonili vojnici na "srebrnom pladnju" u kojoj se nalazi glavna snaga. Ali mnogi vladari to ne njeguju, već preziru, a to ne bi trebalo biti, jer nepravda bolno boli ljude, još bolnije od metaka. Narodni rat u događajima iz 1812. prikazan je na strani Rusa. Kutuzov štiti vojnike, žrtvuje Moskvu za njih. Oni to osjećaju, mobilišu seljake i pokreću gerilsku borbu koja dokrajči neprijatelja i konačno ga istjera.
4. Problem pravog i lažnog patriotizma. Naravno, patriotizam se otkriva kroz slike ruskih vojnika, opis herojstva naroda u glavnim bitkama. Lažni patriotizam u romanu predstavlja grof Rostopčin. Distribuira smiješne novine po Moskvi, a zatim se spašava od gnjeva naroda tako što svog sina Vereščagina šalje u sigurnu smrt. Napisali smo članak na ovu temu pod nazivom "".

Šta je smisao knjige?

O pravom značenju epskog romana govori i sam pisac u redovima o veličini. Tolstoj smatra da nema veličine tamo gdje nema jednostavnosti duše, dobrih namjera i osjećaja za pravdu.

L.N. Tolstoj je izrazio veličinu kroz narod. Na slikama bojnih slika, običan vojnik pokazuje neviđenu hrabrost, što izaziva ponos. I oni najsramežljiviji probudili su u sebi osjećaj patriotizma, koji je poput nepoznate i nasilne sile odnio pobjedu ruskoj vojsci. Pisac izjavljuje protest protiv lažne veličine. Kada se stavi na vagu (ovdje možete pronaći njihove uporedne karakteristike), ova potonja i dalje leti: njena slava je lagana, jer ima vrlo slabe temelje. Slika Kutuzova je "narodna", niko od komandanata nije bio tako blizak običnim ljudima. Napoleon samo žanje plodove slave, ne bez razloga, kada ranjeni Bolkonski leži na Austerlickom polju, autor pokazuje Bonapartea kroz njegove oči, kao muhu u ovom široki svijet. Lev Nikolajevič postavlja novi trend herojskog karaktera. Oni postaju "narodni izbor".

Otvorena duša, patriotizam i osjećaj za pravdu pobijedili su ne samo u ratu 1812. nego i u životu: junaci koji su se vodili moralnim postulatima i glasom srca postali su sretni.

Thought Family

L.N. Tolstoj je bio veoma osetljiv na temu porodice. Dakle, pisac u svom romanu „Rat i mir“ pokazuje da država, kao klan, prenosi vrijednosti i tradicije s generacije na generaciju, a dobre ljudske osobine također su klice iz korijena koji sežu do predaka. .

Kratak opis porodica u romanu "Rat i mir":

1. Naravno, voljena porodica L.N. Tolstoj su bili Rostovci. Njihova porodica je bila poznata po srdačnosti i gostoprimstvu. Upravo se u ovoj porodici ogledaju autorove vrijednosti prave kućne udobnosti i sreće. Pisac je smatrao misijom žene - majčinstvo, održavanje udobnosti u kući, predanost i sposobnost žrtvovanja. Ovako su prikazane sve žene iz porodice Rostov. U porodici je 6 osoba: Nataša, Sonja, Vera, Nikolaj i roditelji.
2. Druga porodica su Bolkonski. Ovdje vlada uzdržanost osjećaja, strogost oca Nikolaja Andrejeviča, kanoničnost. Žene su ovdje više kao "sjene" muževa. Andrej Bolkonski će naslijediti najbolje kvalitete, postajanje dostojan sin njen otac, a Marija će se naučiti strpljenju i poniznosti.
3. Porodica Kuragin je najbolja personifikacija poslovice „narandže se neće roditi od jasike“. Helene, Anatole, Hippolyte su cinični, traže profit u ljudima, glupi i nimalo iskreni u onome što rade i govore. "Mask show" je njihov stil života, a time su u potpunosti pripali svom ocu - princu Vasiliju. Porodica nema prijateljske i tople odnose, što se ogleda u svim njenim članovima. L.N. Tolstoj posebno ne voli Helenu, koja je spolja bila neverovatno lepa, a iznutra potpuno prazna.

Narodna misao

Ona je centralna linija romana. Kao što se sjećamo iz gore navedenog, L.N. Tolstoj je napustio opšteprihvaćene istorijske izvore, zasnivajući Rat i mir na memoarima, beleškama i pismima dama u čekanju i generala. Pisca nije zanimao tok rata u cjelini. Odvojene ličnosti, fragmenti - to je ono što je autoru trebalo. Svaka osoba je imala svoje mjesto i značaj u ovoj knjizi, kao komadići slagalice, koji će, kada se pravilno sastave, otkriti lijepu sliku - snagu nacionalnog jedinstva.

Domovinski rat je promijenio ponešto unutar svakog od likova u romanu, svaki je dao svoj mali doprinos pobjedi. Princ Andrej veruje u rusku vojsku i bori se dostojanstveno, Pjer želi da uništi francuske redove iz srca - ubivši Napoleona, Nataša Rostova odmah daje kola osakaćenim vojnicima, Petja se hrabro bori u partizanskim odredima.

Narodna volja za pobjedom jasno se osjeća u scenama bitke kod Borodina, bitke za Smolensk, bitke partizana sa Francuzima. Potonje je posebno zapamćeno po romanu, jer su se dobrovoljci borili u partizanskim pokretima, ljudi iz obične seljačke klase - odredi Denisova i Dolohova personificiraju pokret cijelog naroda, kada su "i stari i mladi" ustali u odbranu svoje domovine. . Kasnije će biti nazvani "klub narodnog rata".

Rat 1812. u Tolstojevom romanu

O ratu iz 1812. kako bi bilo prekretnicaživote svih junaka romana "Rat i mir", više puta je rečeno gore. Govorilo se i da je to dobio narod. Pogledajmo ovo pitanje sa istorijske tačke gledišta. L.N. Tolstoj crta 2 slike: Kutuzova i Napoleona. Naravno, obje slike su nacrtane očima jednog domorodca iz naroda. Poznato je da je lik Bonapartea detaljno opisan u romanu tek nakon što se pisac uvjerio u poštenu pobjedu ruske vojske. Autor nije shvatio ljepotu rata, bio je njegov protivnik, a usnama svojih heroja Andreja Bolkonskog i Pjera Bezuhova govori o besmislenosti same njegove ideje.

Otadžbinski rat je bio narodnooslobodilački rat. Ona je zauzela posebno mjesto na stranicama 3 i 4 tomova.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

. Pritisnite o predstavi

Kommersant, 20. februar 2001

Roman Dolzhansky

Tolstojanizam u čista forma

Pjotr ​​Fomenko postavio komad "Rat i mir"

U moskovskom pozorištu "Radionica Petra Fomenka" premijerno je prikazan komad "Rat i mir. Početak romana". Put od prve ideje o proizvodnji do njene realizacije trajao je više od pet godina. Za tako dugo čekanje, pozorišna Moskva je nagrađena rezultatom: predstava "Fomenoka" zasigurno će postati jedan od vrhunaca tekuće pozorišne sezone.

Čini se da je dio ruskog super-romana koji je savladalo pozorište mali - to je samo prvi dio prvog toma "Rata i mira", od salona Ane Pavlovne Sherer do odlaska Andreja Bolkonskog iz Lysy Gory. . Ako uzmete standardno izdanje romana, ono ne traje više od sto i pol stranica. A da bismo zamislili stepen detaljnosti radnje, dovoljno je reći da predstava traje četiri sata. Prije otprilike pet godina, "fomenki" su pročitali gotovo cijeli roman sedeći za stolom u prostoriji za probe. Kažu da se tada pretpostavljalo da će predstava biti riješena u žanru čitanja po ulogama, ali bi se izvođači ponekad odvlačili od teksta i glumili zasebne scene. Tragovi te ideje naziru se u drugom činu aktuelne predstave, kada glumci, kao da se povlače od svojih uloga, čitaju fragmente Tolstojevog teksta iz knjiga.

Iako glavna prednost produkcije Pjotra Fomenka nije samo u uklanjanju iz originala, već u uranjanju u njega. U tu nevidljivu materiju ljudske privlačnosti i odbojnosti, koju niko na savremenoj sceni ne može utkati sa tako ozbiljnim strahopoštovanjem i bestežinskom veštinom kao što to mogu da urade glumci „Radionice“ pod vođstvom svog učitelja. Gotovo svi oni u "Ratu i miru" igraju nekoliko uloga - i zbog toga što Tolstoj ima puno likova, ali više da ne bi "sjedili" na jednom od njih. Prva radnja se odvija u Sankt Peterburgu, druga - u Majčinoj stolici, treća - u selu blizu Bolkonskih. Ovo geografsko širenje koristi prvenstveno dvjema zvijezdama trupe Fomenko Galina Tyunina i Ksenia Kutepova. Prvi je pripao sekularnoj dami Sherer, moskovskoj dami Rostovoj i princezi Mariji, drugi - trudnoj Lizi Bolkonskoj, zaljubljenoj Sonji i Juliji Karagini. Ipak, pažnja publike je dovoljna za sve glumce: u Ratu i miru jednostavno nema loše odigranih uloga.

Štaviše, pouzdanost likova "fomenoka" nema nikakve veze sa dosadom staromodnog domaćeg pozorišta. Iako je predstava duga, ne gledate na sat. O "Ratu i miru" uglavnom ništa novo se ne saznaje o estetici popularnog pozorišta. Ovo je predstava za one koji vole "fomenok" kakvi su bili i ostali. "Rat i mir" se igra lagano, često lukavo, čak i zaigrano, diveći se detaljima i pojedinostima, ali ne upuštajući se u njih, ponekad ocrtavajući situaciju jednim dodirom, intonacijom ili pogledom. Kao da nisu preuzeli filozofski roman-blok, već Oskara Vajlda.

Salonski cvrkut i domaći cvrkut, strogi muški razgovor i smiješna damska tučnjava - rediteljska ruka "veze" radnju poput šare na obruču. Ponekad se šavovi ovog rijetkog ručnog rada zgusnu u iskrenu grotesku, na koju je Fomenko mnogo veći lovac nego na istinu života. Isti Šerer je komičan, prebacuje ukočenu nogu preko naslona stolice. Stari grof Bezuhov, koji umire okružen doktorima, loncima i lavorima, nažalost je smiješan. Smežurani, korozivni otac Bolkonski (odličan rad Karena Badalova) gotovo je karikiran, najsličniji baronu Minhauzenu iz popularnog sovjetskog crtanog filma. Scena kod Fomenka ne diše samo tekstovima i šarmom, već i svjetskim apsurdima, podsmjehom ljudske prirode.

Najokrutniji od ovih osmeha je rat. Zašto ljudi idu u rat? Ovo nekoliko puta zvučalo neodgovoreno pitanje, reditelj nenametljivo izvlači glavnu nit iz svog virtuoznog scenskog veza. Radi veće težine, predstava je uokvirena odlomcima iz epiloga, koje čita Pjer Bezuhov. Reči su reči, ali jači od njih je onaj osećaj ispraznosti i krhkosti svega živog, koji je ubačen u samu atmosferu predstave Fomenkova. Ogromna mapa Evrope, u kojoj se odvijaju neprijateljstva, služi kao zavjesa za mirne scene iz romana. Okviri, u koje su isprva bili fiksirani nedovršeni portreti Napoleona i Aleksandra, potom su pretvoreni u vrata. Ali oni se okreću kao neka vrsta praznog motora svjetskog vrtloga. Strme ljestve, po kojima heroji povremeno trče, uglavnom ne vode nikuda. Ne, ne, da, a glasovi glumaca drhte od slutnje. Svijet koji je nastao na kamernoj sceni "Radionice" je uoči rata i prevrata. Razumijevanje ovoga je možda važnije od prikazivanja samih preokreta. Dakle, mora biti da neće nastaviti "Rat i mir" u pozorištu.

Newstime, 19. februar 2001

Alena Solntseva

Svemogući bog detalja

„Rat i mir. Početak romana" u "Radionici Petra Fomenka"

Predstava traje dugo po moskovskim standardima - oko četiri sata sa dva pauze. Međutim, iznenađujuće je lako gledati. Možda se Tolstojev "Rat i mir" pokazao kao jedan od najbližih autora estetici "fomenok". Šta se najviše pamti iz romana iz školskih godina? Ne filozofska promišljanja autora, iako su o tome napisani brojni istraživanja. Ljudi koji su stvarniji od vaših poznanika pamte se - Nataša, Sonja, princ Andrej, Pjer - slažu se da su vam njihovi karakteri i navike apsolutno poznati, njihova veza je važna i još vas zanima.

Za pozorište Fomenko, psihološka autentičnost likova je apsolutno neophodna. Ovo je izvorni materijal koji omogućava glumcima da radosno izvrću smiješne "sprave" na likovima, a publici da se veže za svoja srca i odmah počne doživljavati.

Iz romana je odabrana najznačajnija - tri porodice: Bezuhov, Rostov, Bolkonski - tri svijeta, tri kuće, tri porodice. Strogo podeljeni. Prvi čin je Peterburg, sekularno društvo i njegova donja strana. Anna Pavlovna Sherer, u izvođenju Galine Tyunine, isušena je, rafinirana, sa prepoznatljivom intonacijom današnje sekularne dame, smiješno zavijenom nogom, koju tu i tamo zakači za naslon stolice, i političkim floskulama izraženim tako šarmantno kategorički. Mala princeza Liza Bolkonskaya - s vezom i trudničkim trbuhom koji strši naprijed (Ksenia Kutepova), bljesnula je u oreolu crnog perja Helen (Polina Agureeva) - dame, sestrinstvo, mir, prva pozicija. Zatim "momci", muško pijano bratstvo, provokator Dolohov (Kiril Pirogov), koji ne cijeni život; pijani Pjer (Andrej Kazakov), koji je podlegao provokacijama, i princ Andrej (Ilja Ljubimov), na pesmu „Malbruk ide u pohod“, koji je odlučio da pobegne od afektacije i laži, od svoje žene, od sekularne praznine - u rata, u svijet važnih muških zanimanja.

Drugi čin - Moskva. Porodične stvari. Scena je podeljena na dva nivoa - stari grof Bezuhov gore umire - jecanje, mahanje rukama, dva strana doktora se vijugaju, mlaz vode zvecka po lavoru, sveća gori. Princ Kuragin (Rustem Juskajev), princeza Katiš (Ljudmila Arinina) i svačija tetka Ana Mihajlovna (Madeleine Dzhabrailova) igraju detektivsku priču o borbi za nasledstvo. Ispod je kuća Rostovovih. Ovo je kruna. Niko bolji od "fomenok" ne zna da svira ovaj cvrkut, i pevanje, i vrtenje, i trčanje, i lupanje vratima, i blistave oči, i vreo poljubac, i šapat, i vrišti, i "kako je slatka ova Nataša ." Natašu Rostovu igra Polina Agureeva, ali i svi ostali koji stvaraju atmosferu kuće Rostovovih, kuće u kojoj nema pretvaranja i pameti, već ima duhovne velikodušnosti i djetinje radosti, te ljubavi, ljubavi, ljubavi - bez mjere i brojanja. Najbolje od svega - Galina Tyunina (ovaj put u ulozi grofice Rostove) - u strašnom kostimu, poput kokoške, sa automatskim - "pozovi sve da jedu", sa blistavom koketnošću uspomena, sa prijateljskom pažnjom - "ovo je od mene do Borisa za šivenje uniforme "...

Treći čin je Ćelave planine, osjećaj i razum, dužnost i vjera. Galina Tyunina kao princeza Marija je i ovdje centralni lik. Karen Badalov ( stari princ) je više kao Minhauzen - šiljasti nos, napudrana perika. Ilja Ljubimov, koji igra princa Andreja, još nije previše ubedljiv. Ali Tjunina je dovoljna da rasplamsa oproštajnu atmosferu do te mere da besmislenost i sažaljenje svih ovih muških ratnih igara postaju očigledni pred krhkošću ljudskog života.

Pyotr Fomenko zna da govori o očigledno jednostavnim stvarima. Priča djeluje jednostavno i jednostavno, ali nekako izuzetno zanimljivo i uzbudljivo. Ume da izoštri crtež uloge gotovo do groteske, do karikature, ali da sačuva toplokrvnost likova, punoću volumena, da ne isuši likove do nedvosmislenosti, a ideje da avion.

U prvom činu, na bočnim stranama pozornice u okretnim okvirima su dva portreta - Napoleona i Aleksandra. Oba su na skicama, samo su lica nacrtana, ostalo je ocrtano sa par linija. Tako je i čitava predstava - jedan detalj sa slike, jedna scena iz radnje je naznačena i nacrtana, ali se dobija ideja cjeline. Predstava je, uprkos svojoj dužini, iznenađujuće lakonska i čak škrta u odabiru zapleta iz gigantskog korpusa romana. Inscenacija, koju je uradio sam Fomenko uz pomoć još tri koautora, izostavlja toliko važnih epizoda. Ali bakarni umivaonik je stavljen na glavu princa Andreja (ili gospodina Malbrooka), ali Nataša je skočila u zagrljaj Pjeru u plesu i sramotnom davanju zelenog znaka rođacima, ali sluga Bolkonskog Tihona sa čajnikom, koji nije čekao za priliku tokom nervozne večere da je pričvrstite za sto...

"Koja je sila koja pokreće nacije?" - pita se Pjer u prologu drame, govoreći o uzrocima ratova i uspesima generala. Predstava nudi svoj odgovor - čovjek je uzrok svega, priroda ga tjera na podvig i na ubistvo, na loša i dobra djela.

A koja sila privlači publiku na performanse Petra Fomenka? Zapravo, odgovor je, začudo, isti. U predstavama "fomenok" može se naći dosta nedostataka, sa stanovišta formalnog savršenstva, u njima nije sve savršeno, ali nešto je previše jednostavno, nekomplicirano i nije novo. Ali ovi nedostaci, poput nedostataka u ljudskom tijelu, su neizbježni i potpuno beznačajni. Važno je da u predstavama diše živi život, sažiman do preciznih detalja na poseban teatralni način.

„Rat i mir“ je roman koji se voli ne zbog doprinosa istoriji kulture, ma koliko ona bila velika, već zbog svojih heroja čije društvo uljepšava živote već treći vek. Predstava "Radionica" stvorila je vlastiti nastavak mitologije Tolstojevih junaka - a Marija, Nataša, Sonja i drugi dobili su drugu dimenziju. Teatralno.

Larisa Yusipova

Ep u kamernom formatu

Amazonke neavangarde

Oduvijek se vjerovalo (i još uvijek je) da pozorišna Moskva od prijelaza 80-ih na 90-e postoji između polova dvije rediteljske, pedagoške volje: Anatolija Vasiljeva i Petra Fomenka. I da ezoterizam prvih, težnja ka asketizmu i domišljata otvorenost drugih, neće doći do zajedničkog imenitelja. Pojavom "Rata i mira" pojavio se osjećaj da ta razlika uopće nije tako velika. Da nakon Vasiljevljevog konačnog odlaska u lavirint laboratorijskih studija skrivenih od znatiželjnih očiju, Fomenko, puštajući tri premijere godišnje, nastavlja da demonstrira javnosti jedno od glavnih dostignuća Škole dramske umjetnosti: šta daroviti glumac može postići ako je spreman i dozvoljeno da radi na ulozi bez gužve. Nije potrebno poznavati dugu istoriju pojavljivanja na sceni "Rata i mira" da bi se shvatilo: virtuoznost Tyunine, Kutepove, Dzhabrailove nije rezultat iznenadne inspiracije, već vrlo neobičnog procesa u modernom pozorište, kada se režiser potpuno podredi glumcu, a glumac - zadatku koji mu je postavio.

Za način na koji glumice egzistiraju u ovoj produkciji, predstavi se može oprostiti sve: duge dužine, otrcano odigrane "muške" scene i kaespešna dubina pesme o Malbruku, koja je u finalu zvučala patetično.

"Rat i mir" je beneficija Fomenkovljevih glumica, za koje se odavno zna da su među najboljima u Moskvi, iako su gotovo nepoznate široj nepozorišnoj publici. Galina Tyunina, sa svoje 33 godine, ima samo dvije velike filmske uloge (jedan režiser, Aleksej Učitel), Ksenija Kutepova, Madeleine Dzhabrailova i najmlađa Polina Agureeva nemaju nijednu. Jedinstveni fokus na pozorište je upravo ono što je uvek odlikovalo najbolje izvođače Vasiljevskog, na prvom mestu Nataliju Koljakanovu. Čudno, ali bioskop, uz rijetki izuzetak, izgleda da se plaši ovih glumica – ne zna šta će sa njihovom školom, kojoj zaista nema ravne.

Reditelj Aleksej Učitel jednom je priznao da želi da ponudi Galini Tyuninu da igra sve glavne likove u "Dnevniku njegove žene". ženske uloge- shvativši da još uvijek ne može pronaći drugog takvog izvođača. Činjenica da se priroda kinematografije ne prikazuje sasvim je moguća u pozorištu: Tyunina je odigrala tri uloge u "Ratu i miru" - čini se, odabrane po principu maksimalne udaljenosti jedna od druge. Igrala je, nemilosrdno eksperimentišući sa svojim izgledom, godinama, temperamentom - sa svime što čini pojam "kultne glumice".

Fomenkovljev "Rat i mir", uprkos više od četiri sata, biće posećeni mnogo puta - dok baletomani i ljubitelji muzike idu u operu i balet: da gledamo kako se deo danas izvodi, kako se virtuoznost brusi pred našim očima. ..

„Sve je to dobro, ali ne razumem zašto, jer ovde nema pokreta pozorišne misli“, primetio je jedan pozorišni kritičar posle premijere. I potpuno je u pravu - koliko god tužno to priznati obožavaocima studija Fomenkov. No, istina je i da je visina glumačke igre jedino što ostaje nepromjenjivo na ravnoteži: nakon svih oluja, ostvarenja i razaranja kretanja redateljske ideje do sljedećih prekretnica koje je zacrtala.

Vještak, 12. mart 2001

Victoria Nikiforova (Kolumnista za list "Segodnya", posebno za "Expert")

Između mira i rata

Petr Fomenko mijenja sam koncept režije

Lav Tolstoj nije volio žene i pozorište. Osvetili su mu se - ujedinjeni u predstavi "Rat i mir" Petra Fomenka. Osvetili su se na čisto ženski način, prijatnim osmjesima, predećim dometima. Posebno naglašavajući svoju privrženost klasici. Pretvarajući se da poštujete roman kao Sveto pismo. S vremena na vrijeme, junaci pokupe zastrašujuću svesku i pročitaju u sebi: "Ružna djevojka je utrčala u sobu." "Kako "ružna"? - viče Nataša (Polina Agureeva). - Gde je "ružna"? Aaa. Ali "živa". Vidite - "ružna, ali živa". Baš kao u školi. Čitanje za glasove.

Predstava se zove na studentski dirljiv način: "Rat i mir. Početak romana. Scene." Fomenko je lukav, pretvara se da je glupi školarac koji samo "sa izrazom" promrmlja dosadne pasuse. Da, i spolja, performanse su jednostavne do krajnosti. Traje četiri sata - u uslovnoj unutrašnjosti, u približnim kostimima. Scene u salonu Scherer, u dnevnoj sobi Rostovovih, u spavaćoj sobi starog Bezuhova rekreirane su u svakom detalju. Dijalozi se čitaju gotovo bez rezova. Svaka riječ je šmrcana, pokrenuta pauzom. Princ Andrej je ambiciozan, Pjer Bezuhov je kreten, mala princeza je trudna. Odete li na predstavu usred radnje, činit će vam se da ste ušli u susjedni stan – uostalom, poznajete Tolstojeve junake kao i svoje susjede.

Ali vrijedi poslušati njihov govor, jer je nešto alarmantno. I ubrzo shvatite da "fomenki" uopšte ne sviraju isti "Rat i mir". Nekim čudom, između redova, suprotno zapletu, uspevaju da kažu nešto sasvim drugačije o Tolstojevim junacima nego što je autor hteo da kaže. Metamorfoze se dešavaju neprimjetno, ali efekat je porazan. Vulgar Sherer (Galina Tyunina) se ispostavilo da je rijetka pametna djevojka. Napoleonski planovi Andreja Bolkonskog (Ilya Lyubimov) izgledaju kao detinjasti, a strahovi njegove supruge (Ksenija Kutepova) su jedina ozbiljna stvar. Stari Bolkonski (Karen Badalov) je komični ekscentrik i nimalo toliko pametan kako nas Tolstoj uverava u to. Svaki glumac igra nekoliko uloga, a u različitim likovima odjednom osvane gotovo porodična sličnost.

Najzabavniju transformaciju doživljava Nataša Rostova. Fomenko je Polini Agureevoj dao dvije uloge - Helen Kuraginu i Natašu. Kao rezultat toga, Helen izgleda kao dirljiva djevojka, a Natasha pokazuje crte sekularne kučke. A ovu Natašu - izbuljene oči, raširene laktove, nepristojna pohlepa s kojom se ljubi, pjeva, živi - nije nimalo teško zamisliti mnogodjetnu majku, zaglibljenu u poslovima i pelenama. Fomenko zna cijenu njenog šarma i lukavo razotkriva Tolstojevu najromantičniju heroinu.

Nova sentimentalnost

Izuzetno je zanimljivo pratiti spor niskog profila koji predstava vodi sa romanom. Čitava njegova suština je u sitnicama. U pogledima koje glumci razmjenjuju preko replika. U pletenju male princeze. U sjaju svijeće koja pleše na glatko začešljanoj kosi princeze Marije.

Čini se da se može raspravljati s Tolstojem naoružanim željeznim režiserskim konceptom. Uzmimo, na primjer, feminističku poziciju i - u bitku. Ali Fomenkovljev nastup - da upotrebim Tolstojev izraz - "ne udostoji se da bude pametan". S romanom se svađa oko sitnica, neumjesno se šali i brizne u plač. Ne može ništa direktno da kaže, sve je tupo, sve je neozbiljno. Rat i mir 2001. ima žensku logiku.

Mnogima se to ne sviđa. Kažu da u predstavi nema misli. Odnosno, ne postoji koncept koji je lakše nego ikad opisati riječima. Ali Fomenko, naravno, razumije o čemu govori. On jednostavno ima fundamentalno novu perspektivu na režiju. Do sada su u ruskom pozorištu postojale dvije linije: ili umireš u autoru i glumcu, kao Stanislavski, ili ih savijaš kako ti odgovara, kao Mejerholjd - potpuno totalitarne umjetničke strategije. Fomenko pokušava da bude demokrata. On pušta svoje glumce da govore, ne cenzuriše tekst. Ali tiho, u pauzama, u malim rediteljskim šalama, pokušava da se objasni.

Takav pristup normalna je posljedica krize kroz koju je režija prolazila 90-ih godina: režiseri su se odjednom užasno posramili svoje moći - nad glumcima, nad publikom. Najbolji reditelji su se takmičili ko je kulturniji iza kulisa. Fomenko je imao koristi od ove krize. Majstor atmosfere, zaljubljenik u sitnice, umeo da igra na naša osećanja, oduvek je bio glumački reditelj. A njegov nežni odnos - sa izvođačima, sa autorom - određuju izgled najboljih predstava novijeg vremena: "Porodična sreća" i "Jedno potpuno srećno selo".

Šta je sledeće?

Fomenko završava predstavu odlaskom kneza Andreja u rat. Javnost je zbunjena. Fomenko je sedam godina sa svojim glumcima čitao "Rat i mir" i iznenada prekinuo radnju usred rečenice. U intervjuu kaže da neće nastaviti.

Ovo potcenjivanje je suština Fomenkovog rediteljskog stila. Usporio je upravo zato što nije želeo da zaoštrava odnose sa Tolstojem. Da je otišao malo dalje, autorove omiljene ideje bile bi podvrgnute nekoj formi sprdnje. Započnite Fomenka da priča o ratu, i Napoleon bi iz njega izašao kao sentimentalan, djecoljubivi dragi, a Borodinska bitka bi se udavila u neke sitnice. Bio bi to performans sa pravim konceptom. I postalo bi jasno šta sada zvuči u predstavi potajno. Sve ove muške igre - rat, književnost, slava, filozofija - samo su pucketava izmaglica. I podvizi Napoleona, i dela Tolstoja, i rediteljska potraga blede pred bojažljivim osmehom Ksenije Kutepove.

Ali, naravno, Fomenko to ne kaže direktno. Od svojih glumica - najboljih glumica u Moskvi - usvojio je žensku izbjegavanje.

Izvestia, 20. februar 2001

Alexey Filippov

Vrlo mali Tolstoj

Nova premijera "Radionice P. Fomenka"

"Rat i mir. Početak romana. Scene" - nova predstava "Radionice P. Fomenka" sada ne treba gledati. Fomenko se bavi pozorišnom magijom, i to ne treba razumjeti: magija se ne može objasniti, inače će se pretvoriti u trik. Proći će mjesec dana, a predstava će disati; pokazaće se javnosti nekoliko puta - i zaživeće: ono što je reditelj smislio biće ispunjeno ironijom, nežnošću i strahopoštovanjem, a i najskeptičnijim gledaocima će zastati knedla u grlu. Ili se to možda neće dogoditi: i nježnost i strahopoštovanje uglavnom se moraju pretpostaviti do sada.

Tolstojev roman je ogroman, a Fomenko ga je podijelio na male, useljive svjetove - sukob naroda i imperijalne volje služi kao okvir za privatne priče. "Scena u salonu Šerer", "Andrej i Pjer", "Pariz", "Rostovi, Bezuhovi", "Kako je loš!" - predstava se sastoji od scena u kojima Galina Tyunina igra i Sherera i princezu Mariju, a Karen Badalov postaje ili vikont de Mortemar, ili princ Nikolaj Andrejevič Bolkonski. Pozorište ne postavlja "Rat i mir", čvrsto pretvarajući svoje glumce u junake romana, već lako i slobodno čita tekst, nudeći mu svoj figurativni komentar: kada se scena u salonu Scherer završi, princ Andrej i Pjer nastavljaju razgovor, podižući na svoja ramena i samu Anu Pavlovnu, i pametnog francuskog vikonta. Vise im s ruku poput ogromnih manekena, dok Andrej Kazakov i Ilja Ljubimov razgovaraju o svojim nedavnim sagovornicima i okreću se u ritmu razgovora, ispitujući vikonta i Anu Pavlovnu.

Ima tu humora i, kao i uvek kod Fomenka, domaće topline - uobičajen život, rekreirano na sceni sa retkim savršenstvom, fascinira bogatstvom nijansi i ljudskim prizvukom. U imendanskoj sceni, slika domaćeg Bezuhovljevog praznika sa lažnim pevanjem, nespretnim plesom i dirljivo neveštom pantomimom postaje dragocena sama po sebi. A bitke naroda, o kojima je bilo riječi u prologu, nisu baš važne za ovu predstavu - Fomenka zapravo zanima samo ono što se događa među ljudima.

A evo - u sceni "Pisma", kada Julie Karagina (Ksenia Kutepova) čita pismo princezi Mariji, nežno se smešeći portretu cara Aleksandra, praveći kozu za Napoleona, flertujući, neumešno lukav, govoreći slatke gluposti; kada princeza Marija od Galine Tyunine razgleda svoju praznu sobu i stidljivo zamota svoju spavaćicu; kada se Ksenia Kutepova, koja takođe igra ženu princa Andreja, sa ljubaznim užasom zadivi umu svog strašnog tasta, predstava je neuporediva. Ali ovdje leži njegova glavna slabost.

Iza kulisa i dalje postoji romansa - sa njegovom priče, motivacije, grandiozan ideološki domet. Reditelj je ovu kolosalnu kuću razbio na male stanove, naselio ih i opremio - a nesklad između obima knjige i predstave osjeća se kao njegov nedostatak. I iako je Fomenko predstavu nazvao "scenama", iako je svoje rediteljske namjere iznio precizno i ​​jasno, njegova predstava ipak djeluje suviše komorno u odnosu na Tolstoja - ono što ostaje iza scene, podsjećajući na sebe, uništava ugodan i mali svijet.

Stvar je stila: Fomenkov akvarel se ne poklapa sa Tolstojevim glasom, a rediteljska tehnika, koja u predstavu treba da unese Istoriju koja ugrožava mir njegovih junaka, ne poznaje sažaljenje, deluje strano i visi u vazduhu. Teško je to opisati, Fomenko, kao i uvijek, koristi sofisticirani redateljski chiaroscuro: dva ili tri poteza - i publika bi trebala plakati. Pesma o Malbruku koji spava u vlažnoj zemlji, refren koji zvuči "mironton, mironton, mironton", princ Andrej, ispružen u okomito stojećem okviru ispod ogledala: Don Kihotov bakarni lavor na glavi, lice mu je prebledelo. , kao kod mrtvaca, - dirnula je i dirnula predstava, a sad je smrt zakoračila u njega, i došlo je vrijeme za suze...

Ali nema reakcije na koju reditelj računa: njegov rad još nije zaživio, nije udahnuo, a tehnika ostaje tehnika - ako ne radi, postaje očito, a to izaziva neugodnost. „Rat i mir“ svakako treba preispitati: kako će se predstava promeniti, a na mesto udobnosti i topline doći će grubost i ironija, koji su ovde jasno pomereni, ima svoju intrigu – za one koji vole i cene dobro pozorište, biće budi zanimljiv.

Ili se možda ništa neće promijeniti u "Ratu i miru" - a onda će u "Radionici P. Fomenka" biti jedna vrlo dobra predstava manje.

Večernja Moskva, 20. februar 2001

Olga Fuchs

O hrabrosti, o podvizima, o slavi

Pjotr ​​Fomenko se za "Rat i mir" pripremao sedam godina. Sva četiri toma čitavo je pozorište čitalo naglas, komponovali su skečevi, a paralelno su se radile i druge predstave, za koje je danas potrebno prijaviti se nekoliko meseci unapred: ponovo je bum u „fomenoku“ .. “Rat i mir. Početak romana” rezultat je ovih sedam godina.

Pjotr ​​Fomenko postavio je prvi dio prvog toma epa (salon Ane Šerer, večera u Rostovima, smrt grofa Bezuhova, odlazak kneza Andreja sa Ćelavih planina u ratnika), čitajući ga uzastopno, gotovo do riječi. riječ. I od radnje romana napravio je gotovo djelo. Gotovo svi glumci dobili su nekoliko likova, često međusobno isključivih prema svojim simpatijama ili antipatijama, koje je grof Lev Nikolajevič prilično opipljivo iskazivao prema svojim junacima. Cinični grabulja Dolohov i drhtavi Nikolaj Rostov ispostavili su se kao nepopravljivi romantičari u Kirilu Pirogovu, koji po svaku cijenu žude za podvigom - bilo da se radi o ispijanju ruma na otvorenom prozoru ili porazu Bonapartea. "Ružna, ali živa djevojka" Natasha Rostova i lijepa, ali beživotna Helen Kuragina - poput Poline Agureeve, dobila je težak zadatak za reinkarnaciju, koji je sjajno riješila. Trudna Lisa Bolkonskaya, divlja Sonechka i Julie Karagina - tri varijante šarma u izvedbi Ksenije Kutepove. Usahla stara djeva Katish, čiji svaki red vrišti ogorčenje na sudbinu, i prastara tetka, koja sa svakim gostom cvrkuće napamet, poput ptice iz čijeg kaveza se izvlači krpa, otišle su Ljudmili Arininoj po stažu u ovoj mladosti, ali takva odrasla osoba, zrela u grupi vještina. Anna Pavlovna Sherer, salonski stručnjak za pletenje intriga i razgovora iz Sankt Peterburga, moskovska ljubavnica grofica Rostova i samotnica Marija Bolkonskaja iz Ćelavih planina sa "blistavim očima" - stopili su se s Galinom Tyuninom u određenu kolektivnu sliku inteligentnog, pomalo umorna žena koja živi tuđim životom, dok svoj kao nešto prolazi nezapaženo. Karen Badalov odigrao je jednu od svojih najjačih uloga u završnom dijelu: starog princa Bolkonskog. Suva, slomljena plastika osakaćenog starca, perika katarinskog plemića (u to vrijeme - "od nekadašnjeg"), tragična farsična groteskna igra i - prava muka u očima od spoznaje da su vam djeca, iako besprijekorna , su kao i vi, nesretni, i zaista će morati da prođu više od vas. Likovi, sudbine, portreti naslikani klasičnom pažnjom i grafičkom lakoćom.

Posle Fomenkova, kao i posle većine važnih događaja u životu želim da dodirnem detalje. Kako je očajnički Marija Bolkonskaja klatila nogom i gutala suze, žudeći za neproverenom ljubavlju i škraćući šablonske fraze o poniznosti i dužnosti u pismu svojoj srećnijoj prijateljici. Kako je Natasha Rostova plesala sa Pjerom, očajnički flertovala, umirala od straha i iščekivanja nečega nepoznatog. Kako je zazvonila napetost na oproštajnoj večeri kod Bolkonskih, a batler Tihon (Sergey Yakubenko) nije se usudio poslužiti supu; kako je glas nepopustljivog princa Andreja (Ilja Ljubimov) prešao u šapat kada mu je sestra okačila ikonu...

Pjotr ​​Fomenko je postavio predstavu o ruskim dečacima - istim onim za koje je Dostojevski spreman da ispravi mapu zvezdanog neba. Samo ovdje žele popraviti kartu svijeta (vojne karte su jedan od glavnih atributa performansa). Čeznu za sitničavosti svakodnevice, ne želeći da osete njenu vrednost, jure u daljinu, buncaju ili filozofiraju, sanjaju o podvigu, jer će samo podvig, kako im se čini, naterati da jače osete život. . Fomenko je postavio predstavu o smrti, koja je izbliza odvratna i apsurdna, poput smrti grofa Bezuhova: prolivena voda, uljudna ravnodušnost doktora, prepirke oko nasljedstva, ali u budućnosti (posebno u ratnoj perspektivi) to je neshvatljivo i svečana. I da je takva perspektiva za ove dečake veoma blizu... Na kraju "Početka romanse" prema jednom od njih, prema Andreju Bolkonskom, otpevaće svojevrsnu zadušnicu - sentimentalni marš "Malbrook otišao u kampanju." I prstima na bakrenim pločama će izbiti "bubanj" žalobne svitke - pomalo zaigrano (jer su patos i Fomenko nespojivi) i neizrecivo tužno.

Danas, 20.02.2001

Maya Odin

Tolstoj našeg vremena

Premijera "Rata i mira" održana je u Radionici Petra Fomenka

"RAT i mir. Početak romanse" jedna je od najskladnijih predstava Petra Fomenka. Sve: od pesme "Malbrook ide u pohod", mape Evrope 1805. umesto zavese, akvarelnih skica za portrete suverena Aleksandra Pavloviča i cara Napoleona, do retikula Lize Bolkonske, turbana Anet Šerer i rođendana Nataše Rostove. haljina - svjedoče o virtuoznoj književnoj osjetljivosti Petra Fomenka. A sposobnost upravljanja prozom tako spretno da ne samo da se ne smanjuje na sceni, već se čini još boljom i uzbudljivijom od pisane.

U Fomenku je Tolstoj pronašao idealnog čitaoca. Pjotr ​​Naumovič je radio na scenskoj verziji "Rata i mira" isto toliko dugo i marljivo kao što je Lev Nikolajevič radio na romanu. Tolstoj je umjetnički raskošan, gotovo na svakoj stranici skrećući pažnju čitalaca na Pjerovu nespretnost, drhtavu usnu male princeze, Natašinu živost, pogled princeze Marije i druge svakodnevne, psihološke i fizionomske detalje. Fomenko raskošuje teatralno, ne stidi se ni staromodnom sporošću naracije, ni iskrenim divljenjem glumaca, ni mnoštvom promenljivih likova i enterijera.

Fomenko je počeo tako što su glumci igrali nekoliko uloga odjednom u predstavi, suptilnoj literarnoj igri - smatrao je naizgled čudnim, ali se pokazalo vrlo tačnim aproksimacijama. Helen Kuragina i Natasha Rostova predstavlja jedna osoba - Polina Agureeva. Sonya, Lise Bolkonskaya, Julie Karagina - Ksenia Kutepova. Dolohov i Nikolenka Rostov - Kiril Pirogov itd. Reditelj je publici ponudio visokoliterarnu zabavu - reprodukciju ne samo radnje poluzaboravljenog romana, već i najfinijih portretnih karakteristika njegovih likova, zasnovanih na uočenim i odigranim detaljima. Natjerao je glumce da traže i pronalaze dodatne psihološke i literarne prizvuke u reinkarnacijama glumaca, već izvan Tolstojevog teksta. U takvom umjetničkom suživotu, autor i reditelj su se toliko zbližili da umijeće jednog ne samo da nije sputavalo, već je hranilo umijeće drugog.

Tri akcije: u Sankt Peterburgu sa Annette Scherer, u Moskvi sa Rostovima i Bezuhovima, na Ćelavim planinama sa Bolkonskim. Četiri sata bine - i nijedna nesreća, neprikladna ili dosadna scena. Pažnja na sve likove i detalje: pljuskanje vode u kući umirućeg starca Bezuhova, rodoljubivo slatko pismo Julie Karagine (šarmantno čitala Ksenija Kutepova), društveno šepava gospođa okovratnik ozbiljnog i dirljivo mladog princa Andrej (Ilja Ljubimov). Sva ova rediteljska pedantnost i punoslovlje izaziva reakciju baš kao i trinaestogodišnja Nataša, koja je vidjela kako se Sonja i Nikolaj ljube: o, kako je dobro!

U ovoj predstavi na romanu, odnosno na njenom početku, u Tolstojevim likovima koji tek ulaze u narativ, u širokom izlaganju, u porodičnoj sreći koja još nije narušena, osjeća se neka neodređena (reditelj se vješto pretvara da distanca slobodnog romana još se ne može jasno razlikovati) projekcija na tri i po toma epa koji su ostali izvan okvira ove verzije "Rata i mira". Pa čak i na Tolstojev pogovor. Nažalost, Fomenko se, kao i svaki pametni pripovjedač, zaustavio na najzanimljivijem mjestu. Knez Andrej je otišao u rat...

Večernji klub, 23.02.2001

Gleb Sitkovsky

Knez Andrej ispod bakrenog bazena

Vraćajući se kući nakon nastupa, uzeo je s police pohabanu knjigu "Rata i mira" iz 1950. godine. Požutjeli list je ispao s nečijim školski esej: „Veliki umjetnik riječi, prema V.I. Lenjina, Tolstoj je istovremeno bio i neverovatan majstor portreta. U romanu L.N. Tolstojev "Rat i mir" daje slike vojnog i mirnog života, u čijem središtu je hronika života tri plemićke porodice - Rostovovih, Bolkonskih, Bezuhovih. Gledajući ih, istovremeno posmatramo život čitave epohe, pred nama prolaze razne slike vojnog života, a vidimo i porodični život od rođenja do smrti.

Ovdje je strašno. Toga se najviše plašite kada idete na predstavu po "Ratu i miru": "veliki majstor reči" i "neverovatni majstor portreta".

Ali Pyotr Fomenko se ne boji ni Virdžinije Vulf ni Leva Nikolajeviča. Tolstoj je u svojoj izvedbi pokazao nježan i prozračan, lagan i sanjiv, strog i koncizan.

Prema preliminarnim pričama o nastupu, ispalo je čudno. Kako se prvi dio prvog toma može izvući iz konteksta romana i predstaviti kao vrijedno djelo samo po sebi? Ali pokazalo se da je Tolstojev genij toliko zaokružen i harmoničan da se okean može izraziti čak i u kapi Tolstoja.

Bilo koji od tri čina mogao bi se izvesti zasebno, kao cjelovito umjetničko djelo. Matematička ljepota proporcija je takva da se može, radosno, sagledati izvođenje iz ptičje perspektive ili se može približiti što bliže i zaviriti u lica likova.

Sam Fomenko stalno mijenja ugao. Svaki od glumaca ne igra, već "pokazuje" nekoliko likova, s vremena na vrijeme sa zanimanjem konsultujući knjigu - jesu li nešto zabrljali? Oni precizno i ​​spretno ocrtavaju konture Tolstojevih likova, ne ponavljajući prijašnje. Općenito je primamljivo govoriti o glumačkom radu ove predstave, pribjegavajući samo superlativima. Kako drugačije možete reći o Galini Tjuninoj (dekadentna Ana Pavlovna Šerer, gostoljubiva grofica Rostov, sanjiva princeza Marija)? O Ljudmili Arininoj (piskovita tetka, svečana Marija Dmitrijevna Akhrosimova, skrušena Katiš)? O Andreju Kazakovu (uvijek pomalo iznenađenom Pjeru Bezuhovu)? O Karenu Badalovu (apsurdno do karikature i istovremeno inspirativno duboko poštovanje stari knez Bolkonski)?

Voleo bih da nastavim spisak glumačkih uspeha, ali, na sreću, u „Ratu i miru“ Fomenko ne ostaje samo „neverovatan majstor portreta“. Njegova izvedba je prava trodijelna simfonija, u kojoj su različiti dijelovi isprepleteni u jedinstvenu cjelinu, ne zagnjujući glavnu temu. Fomenko čini Pjera Bezuhova protagonistom, gledajući ovaj život pomalo sa strane iznenađeno.

"Koja je sila koja pokreće nacije?" - pitaće Pjer na početku predstave. Pregazi stolice ne stajući na tlo, i iznenada se spotakne, smiješeći se krivo. Dakle, odgovora nema.

Prokleta pitanja "zašto" i "zašto" će završiti svaki čin. U salonu Ane Pavlovne Šerer ljudi dugo i sa entuzijazmom pričaju o politici, ali sve to odjednom nailazi na jednostavno Pjerovo pitanje koje postavlja Andreju Bolkonskom (Ilja Ljubimov): „Zašto ideš u rat?“

Ili dolazi veselje porodično slavlje u kući Rostovovih. Čitava porodica, mlada i stara, dirljivo lažna, učestvuje u nežnoj pastorali, a negde pored njih, odmah na sceni, umire nam potpuno nepoznata osoba - stari grof Bezuhov. Na zvuk kapljica koje padaju u bakarni lavor, rođaci će šapatom psovati o njegovom nasljedstvu. Oni će se svađati i odjednom doći sebi: „Koliko griješimo, koliko varamo, i sve zbog čega? Sve će se završiti smrću, sve!”

Ovo veselo, mirno i miran život povremeno prekriven bakrenim posudom. A u finalu predstave, isti umivaonik koji je služio starom Bezuhovu u poslednjim minutama njegovog života, umesto kacige, biće na glavi princa Andreja. Zašto ide u rat? Nepoznato. “Malbrook ide u kampanju”, tiho će pjevati glumci. A pjesmu će završiti posljednjim pitanjem ovog nastupa: “Bog zna, hoće li se vratiti?”

Vedomosti, 20. februar 2001

Oleg Zintsov

Ep u kamernom formatu

"Rat i mir" u pozorištu Pjotr ​​Fomenko

Pjotr ​​Fomenko se dugo okušavao u "Ratu i miru" - probe, odnosno čitanje po ulogama, počele su u "Radionici" prije sedam godina, sve je sigurno začeto još ranije. Iznenađujuće lako, Fomenko uspijeva u nastupima, čija se ideja tako dugo gaji. Tako je bilo i ljeti sa "One Absolutely Happy Village", a isto se može reći i za "Rat i mir": predstava je upravo lagana, iako traje skoro četiri sata.

Mnogo toga se unaprijed moglo naslutiti: naravno, radi se o "scenama" - odabranim mjestima iz omiljenog romana; naravno, ponekad i sami likovi okreću stranice, čitajući tekst iz knjige sa pohabanim koricama; naravno, čitalo se kao da nije električnom svjetlošću, već svjetlom svijeće - vrlo pažljivo, pomalo ironično; nema Tolstojeve težine, kao što je nije bilo ni u jesenjoj "Porodičnoj sreći", koja sada liči na skeč - jer ovaj "Rat i mir", iako se otvara Pjerovim monologom "Koja sila pokreće narode?" ( I na zavjesi - karta Evrope), ali ipak o porodici, porodici, domaćem svijetu, intimnom.

Nešto, naprotiv, izgleda sasvim neočekivano: na primjer, raspodjela uloga. Ko bi sumnjao da će Pjera Bezuhova igrati Jurij Stepanov - glumac Bezuhovljevog tena i divnog tragikomičnog dara. Ali ne: Pjer - Andrej Kazakov, koji je svojevremeno igrao Kazanovu u "Avanturi". Obučen je potpuno boemski: dugačak pleteni džemper sa visećim rukavima, prostrani ogrtač i šešir širokog oboda. Kosa joj je raščupana, okrugle naočare na vrhu nosa; ali sve ovo nikako ne izgleda smiješno - moderno je. I kada Natasha Rostova stalno ponavlja: "Kako je smiješan!", u njenoj intonaciji već postoji dio koketerije.

Natašu igra Polina Agureeva, ona je i Helen Kuragina - Pjerova prva žena. Takve raskrsnice prolaze kroz cijeli nastup: Julie, koja je spomenula da je strastvena za Nikolaja Rostova, i Sonya, koja je zaljubljena u njega, jedna su te ista divna Ksenija Kutepova. Ona je, međutim, princeza Bolkonskaya, žena princa Andreja - trudna jadna Lisa. Ali na ovaj ili onaj način, od svih ovih detalja - ko je obučen i ko igra u prvom činu, a ko u drugom i trećem - postepeno se formira radnja, formalno podeljena na tri dela: "Peterburg", " Moskva", "Ćelave planine" ; akcija je prekinuta odlaskom kneza Andreja u rat.

Dijelovi jasno ocrtavaju tri svakodnevna kruga, čija su sjecišta opet čisto teatralna: ovdje vlada Galina Tyunina (ponekad se čini da je nepodijeljena) - isprva domaćica Petersburg salon Ana Pavlovna Šerer u kostimu a la Zinaida Gipijus, zatim grofica Natalija Rostova u smešnim volanima, sa svojom moskovskom srdačnošću i provincijalnošću, i konačno, u trećem činu, tiha princeza Marija; Sve tri uloge su potpuno različite! - odigrao maestralno, da bolje ne može. Svakako se treba sjetiti i Madlen Džabrailove, koja u drugom činu igra princezu Drubecku (koja se nametljivo muči oko bezuhovljevog naslijeđa), au trećem - guvernantu Bolkonskih, Mademoiselle Bourienne. I Karen Badalov - stari knez Nikolaj Andrejevič Bolkonski; slika je gotovo karikirana, ali upravo "skoro".

Je li Rat i mir smiješan? Čini se čudnim pitanjem, ali glumci "Radionice" ponekad ispadnu vrlo smiješni - nije da su igrali komediju, sve je u nekim smiješnim sitnicama na kojima hvataju svoje likove.

Rat, međutim, i dalje postoji – kao pozadina koja daje ozbiljnost svim ovim porodičnim previranjima: zavesa sa mapom, i razgovori, i nedovršeni portreti dva cara u uglovima, i okupljanja večno sumornog i neharizmatičnog princa Andreja ( Ilya Lyubimov) - njegova propast je igrala, međutim, nekako prilično staromodno i teatralno, s jednostavnom izvođenjem pjesme "Malbrook ide u pohod, hoće li se vratiti - Bog zna." Odnosno, rat još uvijek, takoreći, nije stvaran, ali već prekida porodični krug. I odmah da se vratim na ideju da pravi, ozbiljan život (isam „posao“ kome teži princ Andrej) nije tamo, već ovde, gde su porodica, dom i hiljadu sitnica iz kojih je sastavljena ova predstava. Ostaje samo da ponovimo da u "Radionici", kao nigde drugde, znaju da udžbenički tekst pretvore u priručnik i govore o jednostavnim istinama i tradicionalne vrednosti sa minimumom patetike; jer smisao – pozorišni, u svakom slučaju – ipak nije u patetici, već u šarmu same igre, glume, po čemu je Fomenko teatar najpoznatiji.

MN vrijeme, 20. februar 2001

Irina Korneeva

Istkana ljubavlju

Pyotr Fomenko postavio "Rat i mir"

Čitav filozofski domet Tolstojevog romana u Radionici Petra Fomenka ograničen je na nekoliko slika iz prvog toma Rata i mira, postavljenih kao potpune i samodovoljne. Bilo bi jednostavno fizički nemoguće zamisliti cijeli roman - a kao rezultat dramatične selekcije, ostale su sudbine tri porodice: Rostovovih, Bolkonskih i Bezuhovih.

Rat je u predstavi dat samo u pozadini - glavna tema razgovora u salonu Ane Šerer i razlog skrušenosti Lize Bolkonske, koja smatra da joj ovaj strašni rat oduzima muža. Ali sve je rečeno o ljubavi u romanu Petra Fomenka. I tako su temeljito proučene tri vrste ljubavi: majčinska (princeza Drubetskaya), djevojačka (Natasha Rostova i Sonya), supruga (Liza Bolkonskaya), da, čini se, čovječanstvu je ostalo malo toga da kaže o tome. Osim toga, toliko je rediteljske ljubavi u likovima da se o ovoj predstavi može govoriti kao o satkanoj od ljubavi i odigranoj s ljubavlju. Tolstojeva umetnička ljubav prema mnogim slikama prenosila se sa pisca Fomenka, sa Fomenka na glumce, sa glumaca na publiku, što je danas retkost.

"Fomenki" igraju nekoliko uloga u predstavi, a "Rat i mir" za njih je još jedna odlična prilika da pokažu svoj talenat. Polina Agureeva je i sekularna arogantna ljepotica Helen i direktna Natasha Rostova. Organski tu i tamo. Ksenia Kutepova - Elizaveta Bolkonskaya, tako metodično izgovarajući "Andre-e!" Bolkonskom, da postaje jasno zašto on bježi od svoje lijepe žene u rat; ona je i skromna Sonja i koketna sanjarka Julie Karagina. Galina Tyunina - ekspanzivna domaćica salona Anna Scherer, grofica-majka i oličenje same poniznosti - princeza Marija Bolkonskaya. Postalo je uobičajeno da Karen Badalov igra nekoliko likova odjednom u jednoj predstavi. U Ratu i miru on je i elegantni vikont de Mortemar, koji je ugošćen gostima u salonu Šerer, i dežurni lekar pored kreveta Bezuhovljevog oca na samrti, a knez Nikolaj Bolkonski je bez sumnje starac. Slikovito - nevjerovatno. Rustem Juskajev je istovremeno i spletkaroš princ Vasilij Kuragin, i njegova potpuna suprotnost - ljubazni i iskreni grof Ilja Rostov. Vrijeme za njihovu reinkarnaciju je samo stanka, rezultat je da se glumci mijenjaju. Obično odgovaraju Andreju Bolkonskom i Pjeru Bezuhovu, Ilji Ljubimovu i Andreju Kazakovu. Fomenko, koji sedi u gledalištu na svakoj trci, brine za glumce, kao trener svog tima na odgovornom prvenstvu.

Ne možete zamjeriti reditelju što se doslovno pridržava teksta. On nas ili spašava od prisustva trećerazrednih likova i prenosi replike nekih heroja na druge, a zatim miješa slijed događaja. Ono što Tolstoj uzme u jednu liniju, Fomenko može postati zaplet na deset minuta. Ovo je možda prva uspješna pozorišna predstava "Rata i mira" daleko od klasične pozorišne forme. Ipak, čini se da se cijeli roman uklapa u ugodnu, prostranu četverosatnu predstavu koja prenosi zadivljujuću jasnoću i jednostavnost Tolstoja. Fomenko, kao niko drugi u modernom pozorištu, ume da ih izrazi na način da zaista postane svetlo u duši. Kao da ste zaista pozvani na večeru sa Rostovima i tako vam je zabavno...

Od propovjednika Tolstoja u izvedbi bio je mali dio. U prologu slušate monolog Pjera Bezuhova "Koja sila pokreće narode" kao nešto obavezno-protokolalno, ali ne toliko značajno kao sve što sledi - svirano, pevano, pa i plesano. Fomenkova ljubav prema Tolstojevom životu bila je izražena u multifunkcionalnoj scenografiji Vladimira Maksimova - karta vojnih operacija igra ulogu paravana, zavese, i same karte, i u nekoliko ploča na stolu, iu raznim naturalističkim zvucima... Ali Tolstoj umjetnik očito nije uvrijedio. Ne možete napisati školski esej o Tolstoju nakon "Rata i mira" Petra Fomenka: Elizaveta Bolkonskaya ostaje u zanimljivoj poziciji u predstavi, a Natasha Rostova sa trinaest godina. Ali zadovoljstvo od nastupa, odigranog u jednom dahu - laganog, tako prepoznatljivog "Fomenkova", dobijete kolosalan.

Kultura, 22. - 28. februar 2001

Natalia Kaminskaya

Neopisiva lakoća epa

Pa, scene, naravno. Kako drugačije odigrati džinovsku romansu? Istina, igraju ono što prethodi bitci kod Austerlica. Natasha Rostova je još uvijek prilično djevojka i zaljubljena je u Borisa Drubeckoya. Pjer još nije stigao da oženi Helen Kuraginu. Lisa Bolkonskaya još nije umrla na porođaju. Andrew ide u rat. Ovim se nastup završava. Ovo je prvi dio romana, koji se za Lava Tolstoja uklapa u 115 stranica teksta, a za Petra Fomenka - u tri i po sata scenskog vremena. Ovo je čudo. Čudo čitanja romana od strane onog retkog čitaoca koji se ne stidi Tolstojeve punoslovnosti. Reditelja nimalo ne zadivljuje veličanstvena riječ "epopeja", jer u njoj vidi samo moćnu polifoniju ljudskih likova, ukusnih i toplih životnih detalja, u kojima se mogu koncentrirati sve teorije i sve filozofije. Živi svet. Svijet uoči rata. Samo i sve.

Zadivljujuća sposobnost Petra Fomenka da svaku ideju i proklamaciju, bilo koju istoriju sa geografijom usredsredi u jedno ljudsko biće, tretirano nežno, čini ovo scensko čudo sa Ratom i mirom. Filozofske definicije date Pjeru Bezuhovu. Veliki, širokih lica, s naočalama, razoružajuće šarmantni Andrej Kazakov savršen je Pjer. Vidljivi su volumeni čiste romantične duše, vidljiv je geometrijski sklad prirode - umu je neshvatljivo kako se to postiže. "Ukucavanje" poznatih likova izgleda apsolutno. Mali Andrej Bolkonski - Ilja Ljubimov je zgodan, a navika osobe sa hipertrofiranim ponosom jedva da je uhvaćena u njemu. Stari princ Bolkonski - Karen Badalov izgleda kao baron Minhauzen, krhki, vitki limeni vojnik, čija je mlada glava oblepljena perikom i brkovima. Princ Vasilij Kuragin - Rustem Juskajev - insinuirajući, impozantan čovjek, koji blista sekularnim sjajem. Ali isti Juskajev u ulozi Ilje Rostova najslađi je nespretni medvjed. Glumci igraju više uloga. Ali vrijedi li u tome tražiti posebne namjere? Ksenija Kutepova u predstavi su i Liza Bolkonskaja i Sonja, obe nesrećne, i obe koje je sam Tolstoj bacio na periferiju punokrvnog života, ali da li je to diktirao rediteljski potez? A šta je sa Madlen Džabrailovom, koja je zamenila snalažljivost udovice Drubetske cvrkutom Mademoiselle Bourienne? A Galina Tyunina, koja igra i Anu Pavlovnu Šerer i groficu Rostovu, šta je ovde vrhunac? Suprotan princip? U koju tabelu onda staviti Julie Karagina u izvedbi iste Kutepove i princeze Marije od iste Tjunine?

Pozorište Fomenko je beskrajno daleko od bilo kakvih šema. Ovdje ne kriju igru ​​kao lanac fascinantnih transformacija. Karakterizacija Tolstojevih likova u predstavi je apsolutno teatralna. Ali ne piše se uljanim bojama - akvarelima.

Fomenkova teatralnost zasniva se na najsuptilnijim i najnježnijim zapažanjima ljudskih navika. Sve izgleda kao u životu. Nema lupe. Nema potrebe da se zavaravate! TO JE. Ovo je veoma tanko staklo za nakit.

Ljudmila Arinina - Katiš, rođaka i medicinska sestra starog Bezuhova, ostaje dugo u obliku crne vrane. I odjednom - monstruozno naglašena, mahnito francizirana riječ "čorba", i u trenu se zasvira vučja pasmina, uvod u buduće predatorske igre oko Bezuhovljevog naslijeđa. Zatim će odigrati scenu zavere ispred spavaće sobe čoveka na samrti sa Juskajevim-Kuraginom uz retku psihičku napetost.

A kako se prenosi topla i nemarna atmosfera kuće Rostovovih! Beskrajni detalji i detalji: grof i grofica bratski zagrljeni; dve prijateljice, Rostova i Drubeckaja, sele su umorne, pritisnule ramena jedna uz drugu. A iza zavese - neprekidni zvuci klavikorda, harfi, flauta, nedosledno detinjasti dokaz domaćeg muziciranja. I glasovi - baskijci, falseti, soprani. I smeh. I šaputanje. I trčanje. Ali apoteoza je domaća predstava, nekakva glupa pastorala. Svi imaju vijence na glavama. Učestvuju i stari i mladi, i gosti. Ništa nije uvježbano. "Umjetnici" guše smeh. Svi namiguju: Nataša sa Borisom, Nikolaj sa Sonjom. Odsutni Pierre se odmrzava u ovom bedlamu i sjeća se, vjerovatno, hladnjača očevi, grabežljiva galama rodbine. Svi ti živi, ​​nepromišljeni, ali puni dubokog ljudskog značenja, detalji se mogu opisati i opisati. Samu stvar ovog spektakla treba prepustiti onima koji žele da ga jednog dana zamisle. Satkana je od dvoumljenja i uzdaha, od ženskih figura, okovanih stidljivošću ili, naprotiv, opuštena punokrvnom sitošću, od melodičnih francuskih fraza, od komada koje trudna Liza jede kao životinja, od Natašinih - ludih lokna i ošišanih Poline Agureeve tinejdžerska zaokruženost .. .

Prostor male scene (umjetnik Vladimir Maksimov), kako se čini, čine i sitnice. Dva sprata - Bezuhov umire gore, rođaci i posetioci se gomilaju dole. A sada, vizuelno, fizički, Pjer je sam u zamišljenoj ogromnoj i hladnoj kući. Na stalku se vrti prazan portretni okvir - tamo, u njemu, oni koje treba ostaviti sami, daleko od širokih majstorskih dvorana, zbijaju se u parove i grupe. Salon Scherer, frontalni i ravan, odsečen od dubine zavesom. Ana Pavlovna u elegantnom turbanu (kostimograf Marija Danilova), ali sa klovnovskom "ortopedskom" nogom temperamentno govori o Napoleonu. U ovim govorima nema dubine. Nije tako sa Rostovima. Zavjesa otvara uglove gdje se mlado pleme igra i raste. Njihovi životi će se podijeliti na dvije polovine: rat i mir.

Scene koje su činile Fomenkovljevu predstavu pune su detalja svijeta i prožete predosjećanjem rata. Na zavjesi je karta Evrope s početka 19. stoljeća sa napoleonovim rutama. Lajtmotiv buduće neslavne kampanje za Rusiju je često pesma koja se izvodi"Malbrook ide u kampanju." Pristojna verzija, sa francuskim refrenom. Ali značenje je transparentno. Tolstojeve sumorne sumnje pretvaraju se u Fomenkovljevu neskrivenu ironiju. Andrej Bolkonski će se pojaviti nekoliko puta sa Don Kihotovskim bakrenim umivaonikom na glavi. "Idem na planinarenje." Projekcije sudbine Tolstojevih junaka više od jednom ili dvaput biće istaknute jasno i tužno.

Dva portreta čuvaju pozornicu sa obe strane. Dvije još nedovršene slike careva, Napoleona i Aleksandra, čija su lica već obojena, a figure još uvijek u olovci, sa potezom. Scene romana koje još nije postavio Pjotr ​​Fomenko će jednog dana biti prefarbane.

"Koja sila pokreće nacije?" pita Pierre sanjivo. Do sada su nastale imperijalne sile pritiskale samo okvir portala, ali će uskoro, vrlo brzo, pomiješati sve unutra. Već možete čuti bubanj. Živu polifoniju svijeta zamjenjuje mrtvi i odmjereni ritam rata. Tako se završava ovaj neverovatan nastup. Moglo bi se reći grandiozno, da nije njegovo predivno lagano disanje.

U februaru 2001, Radionica Fomenko je premijerno prikazala performans „Rat i mir. Početak romana. I već sljedeće godine, produkcija je nagrađena Nagradom Narodnog pozorišta "Zlatna maska" u tri kategorije odjednom: kao najbolja predstava, najbolja režija i najbolja ženska uloga. Ulaznice za predstavu „Rat i mir. Početak romana bile su rasprodate mnogo prije premijere - uostalom, predstava je obećavala da će postati jedan od vrhova pozorišne sezone.

"Rat i mir" u radionici Fomenko- ovo je dio temeljnog romana, počevši od salona Mademoiselle Scherer i završavajući odlaskom Andreja Bolkonskog. Dakle, predstava ilustruje manje od sto pedeset stranica romana. A da zamislimo koliko je detaljan, dovoljno je reći da produkcija traje skoro 4 sata (sa dva pauze).

Nije iznenađujuće što je na taj način Pjotr ​​Fomenko odlučio da postavi Tolstojev roman. Ko, ako ne on - zaljubljenik u detalje, suptilni psiholog, gospodar atmosfere - da ponovo stvori ono nevidljivo tkivo ljudskih odbojnosti i privlačnosti koje prožima suštinu romana.

Većina glumaca u predstavi igra nekoliko uloga. Jedna od zvijezda trupe Fomenko, Galina Tyunina, pojavljuje se na nekoliko slika odjednom: društvena osoba, vlasnica salona Anna Pavlovna Sherer, brižna supruga i ljubazna majka Natalia Rostova, osjetljiva, produhovljena Marija Bolkonskaya. U ispunjavanju ove tri vrlo različite uloge u performans "Rat i mir", Tyunina nemilosrdno eksperimentiše sa svojim izgledom, temperamentom, godinama, pokazujući se kao nevjerovatna, raznolika, briljantna glumica.

Nedaleko iza nje je još jedna zvijezda Radionice Fomenko - Ksenia Kutepova. Ovo je divan mali

Princeza Liza Bolkonskaya, zaljubljena Sonja Rostova i koketa Julie Karagina. Ulogu slatke, direktne Nataše Rostove i arogantne svjetovne ljepotice Helen Kuragine igra i jedna glumica - Polina Agureeva. Princa Andreja Bolkonskog - plemenitog, ambicioznog, ironičnog - briljantno izvodi Ilja Ljubimov. Njegovog prijatelja i njegovu potpunu suprotnost - Pjera Bezuhova - igra Andrej Kazakov. A princ Nikolaj Andrejevič Bolkonski, u izvedbi Karena Badalova, sa svojim šiljastim nosom i napudranom perikom primjetno podsjeća na slavnog barona Minchauzena.

Zvijezde Radionice Petra Fomenka kritičari često nazivaju najboljim pozorišnim glumcima u Moskvi. Zaista, in performans „Rat i mir. Početak romana Jednostavno nema loše odigranih uloga.

Domaći cvrkut i salonska prepucavanja, komična damska tuča i teška muška konfrontacija, iskrenost i ironija, groteska i ozbiljnost - sve se to isprepliće stvarajući neuhvatljiv, suptilan obris predstave. . "Rat i mir" u radionici Fomenko ispunjen ne samo tekstovima i šarmom, već i grubim apsurdima, podsmehima ljudske prirode.

A glavni od ovih osmeha je rat. I u iščekivanju nje, junaci romana i drame nastavljaju da vode svoj uobičajeni sekularni ili porodični život - zaljubljuju se, vole, flertuju, mijenjaju se, okrećući motor u praznom hodu svjetovnog vrtloga, nesposobni ništa promijeniti.

Mir na kamernoj sceni Petra Fomenka je uoči rata i prevrata. I pokazalo se da je reditelju važnije da pokaže ovu stranu nego da prikaže same šokove. Vjerovatno zato performans „Rat i mir. Početak romana „U radionici Fomenko nikada neće nastaviti.

PRVI DIO

"Bašta u Otradnom".
Proljeće 1809.
Knez Andrej Bolkonski, koji je posjetio grofa Rostova zbog imanja, svratio je da prenoći u Otradnom. O svom životu razmišlja s gorčinom i razočaranjem. Čuje glasove kćeri grofa Rostova Nataše i njene rođake Sonje. Nataša ne može da zaspi, uzbuđena ljepotom mjesečinom obasjane noći.

Druga slika.
"Bal kod Katarininog plemića".
31. decembra 1809.
Prvo pojavljivanje Nataše Rostove. Među gostima su i grof Pjotr ​​Bezuhov, kojeg svi zovu Pjer, njegova supruga Helena, njen brat Anatol Kuragin sa prijateljem Dolohovom i Andrej Bolkonski. Na zahtjev Pjera Bezuhova, princ Andrej poziva Natašu na valcer.

Treća slika.
Dvorana u vili starog kneza Bolkonskog.
Zima 1811.
Nataša je verena za princa Andreja. Zajedno sa ocem posjećuje kuću Bolkonskih. Stari princ odbija da prihvati Rostovove, smatrajući Natašu neprikladnom parom za njegovog sina. U goste izlazi princeza Marija, sestra Andreja Bolkonskog. Stari princ, koji iznenada ulazi, okreće se Nataši s podsmjehom.

Četvrta slika.
"Divan soba u Helen Bezukhovoj".
Na prijemu kod Helen, Anatole Kuragin daje Nataši ljubavnu notu. Sonja pokušava da zaustavi Natašu, ali ona, uvređena prijemom kod Bolkonskih i uzbuđena novi sastanak ne sluša upozorenja.

Peta slika.
Dolohovljev ured.
Još nekoliko dana kasnije, Anatol Kuragin se sprema, uz pomoć Dolohova, da otme Natašu Rostovu, koja je u posjeti svojoj kumi Akhrosimovi.

Šesta slika.
"Soba u Ahrosimovoj vili".Iste večeri.
Nataša čeka Anatolov dolazak da pobjegne s njim. Akhrosimova, na koju je Sonja upozorila, sprečava bekstvo. Pjer Bezuhov otkriva Nataši da je Anatol Kuragin oženjen.

Sedma slika.
"Kabinet Pjera Bezuhova".Kasno uveče istog dana.
Pjer prisiljava Anatolea da vrati pisma Nataši Rostovoj i napusti Moskvu kako bi izbjegao dvoboj s Bolkonskim. Denisov ulazi sa uznemirujućim vijestima: Napoleon je povukao trupe na granicu Rusije.

DRUGI DIO

Osma slika.
"Borodino polje prije bitke".
26. avgusta 1812.
Ruske trupe se spremaju za bitku. Andrej Bolkonski, koji komanduje pukom, upoznaje Denisova, koji je jednom zaprosio drugu petnaestogodišnju Natašu. Susret budi bolne uspomene kod princa Andreja. Pojavljuje se Pjer Bezuhov, koji želi da vidi bitku svojim očima. Feldmaršal Kutuzov provodi pregled trupa prije bitke.

Deveta slika.
„Ševardinski reduta ulazio Borodinskoj bici.
Napoleon prati napredak bitke. Ne može shvatiti zašto njegova hrabra vojska ovoga puta ne može izvojevati brzu pobjedu.

Deseta slika. "Fili".
1. septembra 1812.
Vojno vijeće mora odlučiti o sudbini Moskve. Da bi spasio vojsku i Rusiju, Kutuzov odlučuje da napusti grad bez borbe.

Jedanaesta slika. "Moskovske ulice".
septembra 1812.
Moskva koju su okupirali Francuzi zahvaćena je požarima. Većina stanovnika napušta grad. Pjer Bezuhov, opsjednut idejom da ubije Napoleona, ostao je u Moskvi. Saznaje da je princ Andrej teško ranjen. Francuzi pucaju na građane optužene za podmetanje požara. Pjer, koji nekim čudom uspijeva izbjeći smrt, upoznaje jednostavnog vojnika Platona Karatajeva.

Dvanaesta slika. "Mytishchi".
Dvije sedmice nakon Borodinske bitke
Nataša Rostova dolazi do princa Andreja, koji juri u delirijumu. Ona traži od ranjenog Bolkonskog da joj oprosti. Nekadašnja sreća na trenutak se vraća Nataši i Andreju.

Trinaesta slika. "Smolenska cesta".
Kraj 1812.
Francuzi se povlače iz Moskve, vodeći sa sobom zarobljenike. Platon Karataev, koji je izgubio snagu, je upucan. Ostale zatvorenike, uključujući Pjera Bezuhova, oslobađa partizanski odred pod komandom Denisova i Dolohova. Kutuzov najavljuje pobedu ruskih trupa.

Prikaži sažetak

Prvi dio

I

— Eh bien, mon prince. Gênes et Lucques ne sont plus que des apanages, des estates, de la famille Buonaparte. Non, je vous préviens que si vous ne me dites pas que nous avons la guerre, si vous vous permettez encore de pallier toutes les infamies, toutes les atrocités de cet Antichrist (ma parole, j "y crois) - je ne vous connais plus , vous n "êtes plus mon ami, vous n" êtes plus moj vjerni rob, comme vous dites. Pa, zdravo, zdravo. Je vois que je vous fais peur, sedi i reci. Tako je u julu 1805. govorila slavna Ana Pavlovna Šerer, deveruša i bliska saradnica carice Marije Fjodorovne, u susretu sa važnim i birokratskim knezom Vasilijem, koji je prvi došao na njeno veče. Ana Pavlovna je kašljala nekoliko dana, jeste gripa, kako je rekla gripa tada je bila nova riječ koju su koristili samo rijetki ljudi). U beleškama poslanim ujutro sa crvenim lakejem, bez razlike je pisalo: "Si vous n" avez rien de mieux à faire, Monsieur le comte (ili mon prince), et si la perspective de passer la soirée chez une pauvre malade ne vous effraye pas trop, je serai charmée de vous en voir chez et moi 10 sati Annette Scherer". Dieu, quelle virulente sortie! - odgovori, nimalo posramljen takvim susretom, uđe princ, u dvorskoj, izvezenoj uniformi, u čarapama, cipelama i zvezdama, sa vedrim izrazom ravnog lica. Govorio je tako izvrsno francuski, kojim su naši djedovi ne samo govorili, nego i mislili, i to onim tihim, pokroviteljskim intonacijama koje su svojstvene značajnoj ličnosti koja je ostarjela u društvu i na dvoru. Prišao je Ani Pavlovnoj, poljubio joj ruku, pruživši joj svoju namirisanu i blistavu ćelavu glavu, i mirno seo na sofu. — Avant tout dites-moi, comment vous allez, chère amie? Smiri me”, rekao je ne mijenjajući glas i tonom u kojem je, zbog pristojnosti i učešća, blistala ravnodušnost, pa čak i podsmijeh. - Kako možeš biti zdrav... kad moralno patiš? Da li je moguće, imajući osjećaj, ostati miran u našem vremenu? rekla je Ana Pavlovna. "Bila si sa mnom cijelu večer, nadam se?" "A gozba engleskog izaslanika?" Danas je srijeda. Moram se tamo pokazati”, rekao je princ. “Moja ćerka će me pokupiti i odvesti. - Mislio sam da je ovaj praznik otkazan, Je vous avoue que toutes ces fêtes et tous ces feux d "artifice commencent à devenir insipides. „Kad bi znali da to želiš, praznik bi bio otkazan“, rekao je princ iz navike, kao navijen sat, govoreći stvari u koje nije želio da mu se vjeruje. — Ne me tourmentez pas. Eh bien, qu "a-t-on décidé par rapport à la dépêche de Novosilzoff? Vous savez tout. - Kako da ti kažem? rekao je princ hladnim, dosadnim tonom. - Qu "a-t-on décidé? On a décidé que Buonaparte a brûlé ses vaisseaux, et je crois que nous sommes en train de brûler les nôtres. Princ Vasilij je uvek govorio lenjo, kao što glumac govori u ulozi stare predstave. Anna Pavlovna Sherer je, naprotiv, uprkos svojih četrdeset godina, bila puna animacije i impulsa. Biti entuzijasta postala je ona društveni položaj, a ponekad, kada nije ni htela, postala je entuzijasta, da ne bi zavarala očekivanja ljudi koji su je poznavali. Uzdržani osmeh koji je neprestano igrao na licu Ane Pavlovne, iako nije išao na njene zastarele crte lica, izražavao je, kao kod razmažene dece, stalnu svest o njenoj slatkoj mani, od koje ona ne želi, ne može i ne nalazi za potrebno da se ispravi. Usred razgovora o političke akcije Ana Pavlovna se uzbudila. "Ah, nemojte mi pričati o Austriji!" Ne razumijem ništa, možda, ali Austrija nikada nije htjela i ne želi rat. Ona nas izdaje. Rusija sama mora biti spasitelj Evrope. Naš dobročinitelj zna svoj visoki poziv i bit će mu vjeran. Evo jedne stvari u koju vjerujem. Naš dobri i divni suveren ima najveću ulogu na svijetu, a on je toliko čestit i dobar da ga Bog neće ostaviti, i ispunit će svoj poziv da slomi hidru revolucije, koja je sada još strašnija u ličnosti ovog ubice i zlikovca. Samo mi moramo iskupiti krv pravednika. Na koga ćemo se osloniti, pitam vas?.. Engleska sa svojim trgovačkim duhom neće i ne može da shvati svu uzvišenost duše cara Aleksandra. Odbila je da očisti Maltu. Ona želi vidjeti, tražeći pozadinu misli naših postupaka. Šta su rekli Novosilcevu? Ništa. Nisu razumeli, nisu mogli da shvate nesebičnost našeg cara, koji sebi ne želi ništa, a hoće sve za dobro sveta. I šta su obećali? Ništa. I ono što su obećali, a to se neće desiti! Pruska je već izjavila da je Bonaparte nepobediv i da cela Evropa ne može ništa protiv njega... A ja ne verujem ni jednoj reči ni Hardenbergu ni Gaugvicu. Cette fameuse neutralité prussienne, ce n "est qu" un piège. Vjerujem u jednog Boga i u visoku sudbinu našeg dragog cara. On će spasiti Evropu!” Iznenada je zastala sa osmehom podsmeha svom žaru. „Mislim“, reče princ smešeći se, „da biste vi bili poslani umesto našeg dragog Winzengerodea, da biste na juriš dobili pristanak pruskog kralja. Tako si elokventan. Hoćeš li mi dati čaj? - Sad. Propos", dodala je, ponovo se smirivši, "danas imam dvoje vrlo interesantnih ljudi, le vicomte de Mortemart, il est allié aux Montmorency par les Rohans, jedan od najbolja prezimena Francuska. Ovo je jedan od dobrih emigranata, od onih pravih. A onda l "abbé Morio; poznajete li ovaj duboki um? Primio ga je suveren. Da li znate? - A! Biće mi veoma drago”, rekao je princ. "Reci mi", dodao je, kao da se upravo nečega sjetio i to posebno opušteno, dok je ono o čemu je pitao glavni cilj njegove posete, da li je tačno da l "impératrice-mère želi imenovanje barona Funkea za prvog sekretara u Beču? C" est un pauvre sire, ce baron, à ce qu "il paraît. - Knez Vasilij je želeo da imenuje svog sina na ovo mesto, koje su preko Oni pokušali da predaju caricu Mariju Fjodorovnu baronu. Ana Pavlovna je gotovo zatvorila oči u znak da ni ona ni bilo ko drugi ne mogu suditi šta carica voli ili voli. - Monsieur le baron de Funke a été recommandé à l "impératrice-mère par sa sur", rekla je samo tužnim, suhim tonom. Dok je Ana Pavlovna pozvala caricu, na njenom licu se iznenada pojavio dubok i iskren izraz odanosti i poštovanja. , u kombinaciji sa tugom, koja joj se dešavala svaki put kada bi u razgovoru spomenula svoju visoku zaštitnicu. Rekla je da se Njeno Veličanstvo udostojilo da baronu Funkeu pokloni beaucoup d "esttime, i opet su joj oči postale tužne. Knez je ravnodušno ućutao, Ana Pavlovna je svojom dvorskom i ženstvenom spretnošću i brzinom takta htela da otrese princa što se usudio da tako govori o osobi koju je preporučila carica, a da ga ujedno i uteši. „Mais à propos de votre famille“, rekla je, „da li znate da je vaša ćerka, otkako je otišla, fait les délices de tout le monde.“ On la trouve belle comme le jour. Princ se nagnuo u znak poštovanja i zahvalnosti. „Često mislim“, nastavi Ana Pavlovna posle kratkog ćutanja, približavajući se princu i smešeći mu se ljubazno, kao da time pokazuje da su politički i sekularni razgovori završeni i da sada počinju iskreni razgovori, „često pomislim kako ponekad životna sreća je nepravedno raspoređena. Zašto ti je sudbina dala tako dvoje divne djece (sa izuzetkom Anatola, tvog mlađeg, ja ga ne volim, - ubaci ona bezbjedno, podižući obrve), - tako ljupku djecu? I zaista ih najmanje cijenite, pa ih stoga niste dostojni. I nasmiješila se svojim oduševljenim osmijehom. — Que voulez vous? Lafater aurait dit que je n "ai pas la bosse de la paternité", reče princ. - Prestani da se šališ. Hteo sam da ozbiljno razgovaram sa tobom. Znaš, nisam zadovoljan tvojim mlađim sinom. Između nas, da se kaže (lice joj je poprimilo tužan izraz), pričali su o njemu na njeno veličanstvo i sažaljevali vas... Princ nije odgovorio, ali je ona ćutke, značajno ga gledajući, čekala odgovor. Knez Vasilij je napravio grimasu. - Sta da radim? rekao je konačno. „Znate, učinio sam sve što je otac mogao za njihovo obrazovanje, i oboje su izašli kao imbecili. Hipolit je barem mrtva budala, dok je Anatol nemiran. Evo jedne razlike”, rekao je, smiješeći se neprirodnije i živahnije nego inače, a pritom posebno oštro pokazujući nešto neočekivano grubo i neugodno u borama koje su mu se stvorile oko usta. “A zašto bi se djeca rađala ljudima poput tebe?” Da nisi otac, ne bih ti mogla ništa zameriti - reče Ana Pavlovna zamišljeno podižući oči. - Je suis votre vjerni rob, et à vous seule je puis l "avouer. Moja djeca su ce sont les entraves de mon egzistencija. Ovo je moj krst. Objašnjavam to sebi. Que voulez-vous? .. - Zastao je, pokazujući svoju ostavku pred okrutnom sudbinom. Ana Pavlovna se na trenutak zamisli. Da li ste ikada razmišljali o venčanju sa svojom rasipni sin Anatole. Kažu, rekla je, da su stare cure ont la manie des mariages. Još ne osjećam tu slabost iza sebe, ali imam jednu sitnu osobu koja je vrlo nezadovoljna svojim ocem, une parente à nous, une princeza Bolkonskaya. - Knez Vasilij nije odgovorio, iako neobično sekularni ljudi brzinom misli i pamćenjem, pokretom glave pokazao je da je ovu informaciju uzeo u obzir. „Ne, znaš li da me ovaj Anatole košta četrdeset hiljada godišnje“, rekao je, očigledno ne mogavši ​​da obuzda tužan tok svojih misli. Zastao je. - Šta će biti za pet godina, ako bude ovako? Voilà l "avantage d" être père. Je li bogata, tvoja princeza? “Moj otac je veoma bogat i škrt. Živi u selu. Znate, ovaj poznati princ Bolkonski, koji je bio u penziji za vrijeme pokojnog cara i prozvan pruskim kraljem. On je veoma pametan čovek ali čudan i težak. La pauvre petite est malheureuse comme les pierres. Ima brata, koji se nedavno udao za Lise Meinen, Kutuzova ađutanta. On će biti sa mnom danas. "Ecoutez, chère Annette", reče princ, iznenada uzevši sagovornicu za ruku i iz nekog razloga je sagnuvši. - Arrangez-moi cette affaire et je suis votre najvjerniji rob à tout jamais (rap - comme mon headman m "écrit des reports: peace-er-n). Ona ima dobro prezime i bogata je. Sve što mi treba. A on, onim slobodnim i poznatim gracioznim pokretima koji su ga odlikovali, uzeo je damu za ruku, poljubio je i, ljubeći je, mahnuo damom, ležeći na fotelji i gledajući u stranu. "Attendez", reče Ana Pavlovna razmišljajući. “Danas ću razgovarati sa Lise (la femme du jeune Bolkonsky). I možda će to uspjeti. Ce sera dans votre famille que je ferai mon apprentissage de vieille fille.

Pa, princ, Đenova i Luka su imanja porodice Bonaparte. Ne, kažem vam unapred, ako mi ne kažete da smo u ratu, ako još uvek dozvolite sebi da branite sve podle stvari, sve strahote ovog Antihrista (ja zaista verujem da je on Antihrist), ne poznajem te vise, nisi mi vise prijatelj, nisi vise moj verni rob, kako kazes (francuski). (Dalji prevodi sa francuskog nisu navedeni. U daljem tekstu, svi prevodi, osim onih koji su posebno naznačeni, pripadaju L. N. Tolstoju. — Ed.) Vidim da te plašim. Ako vi, grofe (ili kneže), nemate ništa bolje na umu i ako vas izgledi za veče sa jadnim pacijentom ne uplaše previše, onda će mi biti vrlo drago da vas vidim danas između sedam i deset sati . Anna Sherer. Bože, kakav vruć napad! Pre svega, kako si, dragi prijatelju? Priznajem da svi ovi praznici i vatrometi postaju nepodnošljivi. Ne muči me. Pa, šta su odlučili povodom slanja Novosilceva? Svi znate. Šta ti misliš? Odlučili su da je Bonaparte spalio svoje brodove, a i mi smo izgleda spremni da spalimo svoje. Ova ozloglašena neutralnost Pruske samo je zamka. Usput, vikonte Mortemart, on je povezan sa Montmorencyjem preko Roganovih. Abbe Morio. dowager empress. Barone ovo beznačajno stvorenje, kako se čini. Barona Funkea carici majci preporučuje njena sestra. puno postovanja. Govoreći o vašoj porodici... je užitak cijelog društva. Pronađena je prelepa kao dan. Šta da se radi! Lavater bi rekao da nemam ni trunke roditeljske ljubavi. budale. Ja tebe... i samo ti možeš priznati. Moja djeca su teret mog postojanja.Šta učiniti?.. imati strast za brakom. devojka ... naša rođaka, princeza. Evo prednosti oca. Jadnica je nesrećna kao kamenje. Slušaj, draga Annette. Uredi mi ovaj posao, i biću tvoj zauvijek... kako mi piše moj načelnik.Čekaj. Lisa (supruga Bolkonskog). U tvojoj porodici ću početi da učim zanat stare devojke.