Nastavljamo da sipamo male doze činjenica u široke horizonte naših čitatelja. Danas ćemo pričati o plesu.
(Ukupno 10 fotografija)
1. Kažu da ako nikada niste plesali bachatu, onda niste ni plesali. glavni cilj u ovom plesu - najbliži kontakt partnera. U plesu je malo okreta, ali se često koriste bočni prolazi i „bacivanje“ dame s jedne na drugu stranu. Kažu da ga morate vidjeti barem jednom, ali bolje je probati.
2. Salsa je praktički potpuna improvizacija partnera. Od partnera se traži samo da poslušno prati svog muškarca i da se zabavlja. Prema legendi, casino salsa se počela plesati nakon kubanske revolucije u kockarnicama koje su zatvorile vlasti.
3. Hip-hop je nastao u Južnom Bronksu u Njujorku 1980-ih. TO muzički pravac hip-hop uključuje rep, funk i beatbox, vizuelni - grafite, i dance - breakdance, crump, C-Walk i mahanje.
4. Tango se proširio iz afričkih zajednica u Buenos Airesu. Reč "tango" je izvedena iz jezika nigerijskog naroda Ibibio, gde je značila ples uz zvuk bubnja. U početku su tango plesali samo muškarci koji su tražili pažnju žena.
5. Reggaeton je nastao u Panami i Portoriku. Za njegovu implementaciju potreban vam je dobar fizički oblik. Nekima regeton podsjeća na udvaranje određenih životinjskih vrsta.
6. Cha-cha-cha ples, čiji je trening bio popularan kod mnogih Sovjetske škole, naziva se "plesom koketa", jer ga karakteriziraju, prije svega, izražajni pokreti kukova.
7. Glavni pokret merengue plesa podsjeća na šepajući hod. Glavni vrhunac plesa je prisustvo laganih erotskih pokreta. Možete naučiti kako plesati merengue direktno na plesnom podiju.
8. Trbušni ples su na Bliski istok iz Indije donijeli Ghawazi Cigani oko 10. stoljeća. Sada postoji više od 50 stilova orijentalni ples.
9. Da biste došli na čuveni bečki božićni bal ili bal plemićke skupštine, morate znati da zaplešete valcer. Znanje se potvrđuje na specijalnim probama.
10. Ples u štali - ples u štali - nikada nije izašao iz mode u SAD-u. Da biste dobili vizualnu predstavu o tome što je Barn dancing, možete barem pogledati video Rednex Cotton Eye Joea.
Nemoguće je pronaći jasnu i nedvosmislenu definiciju riječi "ples". Za neke je to jedna od emocionalnih komponenti duše, izražena u pokretima, za druge je susjedstvo inspiracije, emocija, osjećaja, raspoloženja, muzike i tijela. Ako pokušate kombinirati sve definicije, onda će se pokazati vrlo obimnim i dvosmislenim. Ako sakupite sve pojmove, zanimljive i nevjerovatne činjenice o plesu, dobit ćete ogromnu višetomnu enciklopediju.
Nevjerovatni i neobični plesovi svijeta
Svaki ples je poseban svijet, koji ima svoju istoriju, svoje heroje. Postoji ples trenutka sreće, tuge ili radosti i pripada jednoj osobi, a postoje plesovi koji žive vekovima i vlasništvo su čitavih naroda.
Ples makazama (Peru)
Ples sa makazama je dugotrajan - njegova starost je već više od 400 godina. Pretpostavlja se da je nastao u prvoj polovini 16. veka u južnim Andima, kada lokalno stanovništvo aktivno pružao otpor španskim konkvistadorima.
Odlučili su da se obrate za pomoć bogovima, pozivajući ih kroz izvođenje pjesama, muzike i plesa. Bogovi su začuli glasnu muziku i, spuštajući se na zemlju, jedan od bogova se stopio sa najenergičnijim učesnikom, dajući energiju svim plesačima.
Plesači su se poistovećivali sa čarobnjacima, mađioničarima koji smiruju bogove. postići visoki nivo duhovnost i postati izvođač nije lako - morate naučiti kako hodati po užarenom ugljenu, gutati staklo, izlagati tijelo oštrim predmetima.
Učesnici su, po pravilu, ili dvije osobe ili dvije ekipe koje se takmiče u izvođenju teških trikova, plesni pokreti drže u rukama oštre makaze sa dugim oštricama (25 cm). IN muzička pratnja dvoboj uključivao harfe, violine.
Referenca! Takmičenje se nastavlja sve dok jedan od učesnika ne prizna poraz. Ponekad duel ples traje više od jednog sata.
Zanimljivosti o plesu:
- plesač koji učestvuje u plesu naziva se danzak;
- spektakularan ples je potreban atribut svi katolički praznici u Peruu;
- odjeća plesača treba biti svijetla i sjajna - šljokice, mala ogledala, zlatni vez služe kao ukrasi;
- ples je uvršten na Listu nematerijalnih kulturno nasljeđečovječanstvo.
Ples hiljadu ruku (Hiljaduruki Guanyin, Kina)
Kontemplacija o tome je nevjerovatna prekrasan ples udaljava vas od stvarnosti fantasy world lepota, mir i spokoj. Publika je očarana igrom prstiju, ruku i tijela plesača (ima ih 21), odjevenih u zlatne haljine.
Njihovi pokreti su toliko koordinirani da izgledaju kao radnja koju izvodi jedna osoba s više ruku. Ovaj sinkronicitet je još upečatljiviji kada naučite o tome neverovatna činjenica Plesači su gluvonijemi i ne čuju muziku.
Ples Hiljadurukog Kuan Yina oličenje je božice milosrđa Guan Yin (Čuvši vapaj svemira) koja promatra svijet ljudi i obilježava one kojima je potrebna pomoć i saosjećanje. Za to joj je dato hiljadu ruku i hiljadu očiju. Boginja poprima različite izglede, njena pomoć ne zahtijeva plaćanje.
Napomenu! Ruke plesača sa očima prikazanim na dlanovima simboliziraju hiljadu ruku i hiljade očiju boginje. Efekat je pojačan umjetnim noktima, čineći ruke dužim i izražajnijim. Ples traje samo 6 minuta.
Ansambl predvodi gluhonijemi Tai Lihua. Da „čuju” muziku, plesačima pomažu ljudi koji stoje na ivicama bine i posebnim pokretima pokazuju ritam i različite nijanse u muzici.
Haka - ples hrabrosti i snage (Novi Zeland)
Ples svoje porijeklo duguje narodu Maori na Novom Zelandu. Na njihovom jeziku, "haka" znači pjesma koja prati ples, gdje svi dijelovi tijela, oči i jezik igraju svoju ulogu.
Postoji više legendi koje objašnjavaju razlog za pojavu tako neobičnog plesa. Prema jednoj od njih, žene iz plemena Maori htjele su pronaći čovjeka koji je ubio kita, koji je bio vlasništvo njihovog vođe. Nisu znali nikakve znakove, osim da je ova osoba imala krive zube. Žene su odlučile funny dancešto je nasmejalo publiku koja ih je posmatrala. Tako je među njima otkriven čovjek iskrivljenih zuba.
U početku se ples izvodio u večernjim satima, kada su svi poslovi gotovi i možete se zabaviti. Postoji dječja, ženska, muška, zajednička verzija njegove izvedbe. Gosti su dočekani i plesom, ali raspoloženje je bilo borbeno, jer nisu uvijek bile poznate namjere onih koji su dolazili, a ples je upozoravao da će odgovor na zlo biti primjeren.
Varijacija hacka je peruperu. Ovo je vojnički ples i izvodio se kako bi se podigao duh vojnika prije bitke i nakon njenog završetka u slučaju uspješnog ishoda. Cilj je zastrašiti neprijatelja i pokazati njihovu snagu i moć.
Snažna energija izvođača, borbeni pogled, ritmično glasno udaranje nogama, jarke boje tijela, grimase i pokreti tijela, rotacija očiju, isplaženje jezika - sve bi to trebalo uplašiti neprijatelja i bacio ga u bijeg.
Zanimljive činjenice o plesu! Svjetska zajednica je za neobičan ples saznala 1888. godine, kada su sportisti sa Novog Zelanda njime započeli meč na takmičenjima u ragbiju. Ova tradicija je sačuvana među novozelandskim ragbistima do danas.
Kalbeliya ples (Indija)
U Indiji (Rajasthan), u pustinjskom području u blizini granice s Pakistanom, još uvijek postoji kasta krotača zmija koji vode nomadski način života. Njihov način života se malo promijenio poslednjih decenija. Oni također zarađuju za život tako što liječe ugrize zmija, hvataju ih i prodaju te izvode trikove s njima.
Žene takođe doprinose finansijsko blagostanje pleme, izvođenje tradicionalni ples kalbelija za novac. Masovnu slavu stekao je nakon što je jedna od plesačica, Gulabi, pozvana na masovnu emisiju, gdje je pokazala umijeće izvođenja neobičnog plesa.
Pleme izbjegava nepotreban kontakt sa vanjskim svijetom, a neposlušni zbog kršenja zabrane izbačen je iz kaste. Nakon nekog vremena, nakon što je već stekla veliku slavu, oprošteno joj je i vraćena su joj prava punopravnog člana plemena.
Zanimljive činjenice o plesu:
- osnova kalbelije bili su plastični pokreti zmijskog tijela i plesač, koji prikazuje zmiju, mora pokazati što više takvih pokreta uz ritmičku muziku punge, činela i changa;
- razne rotacije različitim tempom, skokovi, skokovi, manipulacije s dugom raznobojnom suknjom - sve to imitira ponašanje zmije u raznim situacijama;
- ples je ispunjen složenim gimnastičkim elementima, njihova izvedba zahtijeva veliku fleksibilnost i izdržljivost: pola kanapa sa dodatni pokreti tijelo i noge, most s usnama ("kobrin jezik") i kapcima ("kobrino oko") od ukrasa koji leže na podu;
- žene, osim izvođenja određenih pokreta, izvode vokalne kompozicije s posebnim zvukom - dugim samoglasnicima i brzim izgovorom slogova;
- odjeća plesača je obično svijetla, sa mnogo narukvica na zglobu, na podlakticama i nogama, ali postoje plesne varijante koje uključuju crnu suknju i crni ogrtač;
- U Indiji se održavaju tradicionalni festivali na kojima se takmiče izvođači kalbelije.
Informacije! muzičke kulture kasta, pored plesa zmije, uključuje još dva plesa: "maternica" - ritmički ženski ples bez vokalne pratnje i "lur" - lagani plesni pokreti uz izvođenje smiješnih veselih pjesama.
Muški ples - kečak (Bali)
Svi koji idu na Bali svakako bi trebali vidjeti grupni ples balijskih muškaraca - kečak. Ples je svojevrsna ceremonija zahvalnosti viših sila i duhovi predaka, zaštita od zla, oproštajne riječi i blagoslovi.
Za muškarce, igra se od 30 do 150 ljudi, od odjeće na golom torzu samo sarongovi i, osim toga, uvijek u kavezu. Učesnici, smješteni u nekoliko krugova oko bine, počinju polako i ritmično izgovarati riječi “chak ke-chak ke-chak ke-chak” različitom intonacijom i jačinom, tresti podignutim rukama i prstima. Tempo se postepeno ubrzava, učesnici skaču, tresu ruke, mogu pasti na tlo, a zatim ponovo sjedati. U određenom trenutku, scene iz Ramayane počinju u centru kruga.
U plesu nema muzičke pratnje - sve se radnje odvijaju uz pratnju učesnika.
U početku, kečak je bio ples u transu i izvodio se samo u hramu tokom ceremonijalnih događaja koji su trajali nekoliko sati. Kroz plesne pokrete učesnici su prenosili svoje poruke u gornji svijet, a vjerovalo se da je kečak posrednik između svjetova. U transu, plesači su mogli da hodaju bosi preko užarenog uglja u vatri.
Jednom je čudan ples vidio Walter Spitz (1936), umjetnik iz Njemačke, i odlučio je da spoji svoju akciju sa scenama iz Ramayane. Ova interpretacija se dopala, a kečak se i danas izvodi uz prizore bitke Rame sa demonom Ravanom. Danas se na Baliju redovno održava kečak plesni festival.
Šamani, koje su birali duhovi, oduvijek su bili povezani s nečim neobičnim i natprirodnim, jer njihovi postupci izgledaju čudno i neshvatljivo.
Plesovi su dio šamanskog rituala i imaju svoje zanimljive karakteristike:
- uz pomoć plesa, šaman oslobađa akumuliranu energiju i prima novi energetski naboj;
- plesač ne pokazuje plastičnost i ljepotu pokreta, već sluša svoje tijelo, dajući mu volju i slobodu;
- tokom plesa odlaze sve stege i kompleksi;
- za postavljanje ritma koristi se tambura s dubokim rezonantnim zvukom, čiji dizajn i ukras šaman vidi tokom posebnog sna;
- plesni pokreti često oponašaju pokrete neke životinje koju je šaman vidio tokom rituala, a praćeni su odgovarajućim zvukovima;
- u stanju transa, svest odlazi u druge svetove, gde u vidu vizija dobija odgovore na pitanja, a po povratku im se daje tumačenje vezano za stvarnost;
- pokreti u svakom plesu imaju određenu svrhu: liječenje bolesti, promjena parametara svijesti, priprema za neku vrstu akcije, povezivanje s duhovima itd.
Zanimljiva činjenica! Ritmovi sa određenom frekvencijom otkucaja i ciklično ponavljanje mogu dovesti osobu u hipnotičko stanje, slično stanju transa šamana.
Malo o svijetu plesa
Ples je toliko raznovrstan pojam da se o njemu može pričati beskrajno. Možete pisati pjesme i pjesme o njima, prikazivati filmove, komponovati muziku za njih ili jednostavno plesati dušom i tijelom kada želite. Ples je akumulirao istoriju i razvoj čovečanstva, duhovni svet čoveka.
Iznenađujuće i zanimljive činjenice o plesu:
- u ruskom jeziku nije bilo riječi "ples" (koristili su riječ "ples") - počeli su je koristiti svuda u 27. vijeku;
- izvorno u hrišćanska religija religiozni plesovi su bili dozvoljeni u hramovima, na grobljima, ali postepeno su te tradicije nestale, ostali su samo neki vjerski plesovi;
- prvu plesnu akademiju na svetu otvorio je u Parizu (1661) Luj XIV, njihov veliki poštovalac;
- menuet u XVI-XVII vijeku. smatran je plesom aristokrata i bio je uzor salonske plesne umjetnosti;
- ples iz Evrope, koji je naučio Petar I, bila je poloneza, koja je postala prvi evropski ples u Rusiji;
- u nekim zemljama postoje novčanice i kovanice sa likovima plesača i plesača (Šri Lanka, Portugal, Kambodža, Ukrajina, Bjelorusija, Rusija, itd.);
- tvorac twist-a - plesa 20. veka bio je Chebbi Checker, koji je smislio jednostavne pokrete za izvođenje bez partnera;
- mnogi veruju da je sirtaki grčki narodni ples, ali u stvarnosti je izmišljen za film Grk Zorba (1961), a muziku je napisao Mikis Teodorakis;
- tamo na Kubi zapaljivi ples komba, gdje se ređaju učesnici, a postavljen je rekord (1988) po broju plesača - 119.986 ljudi;
- ples ima svoj zvanični datum - 29. april je Međunarodni dan plesa;
- Svake godine se tradicionalno održavaju Svjetski plesni susreti i svaki put u drugoj zemlji.
Britanac H. Ellis, koji se specijalizirao za rodne odnose, vjeruje da je ples samo način da se jedan drugome prenese snažan fiziološki impuls. Ali mnogi koreografi se ne slažu s takvom čisto biološkom interpretacijom. I vjeruju da se istinsko kretanje duše krije iza pokreta tijela.
Ženi je mnogo lakše da pleše salsu nego muškarcu. Uostalom, inicijativa dolazi isključivo od partnera, a damu se može samo voditi i ponavljati. Rođen je ovaj zapaljivi ples, dugo vremena smatra se zabranjenim, u ništa manje zabranjenim objektima: podzemnim kockarnicama Kube.
Ako ste ikada čuli ime talijanski ples tarantele, vjerovatno su primijetili sličnost ove riječi sa riječju "tarantula". Oni su zaista porodica i prijatelji. U 15. veku italijanski lekari su "izmislili" takvu bolest kao što je tarantizam - ludilo osobe koju je ugrizla tarantula. Vjerovalo se da je bolest moguće izliječiti uz pomoć posebnih pokreta tijela uz muziku. Kasnije su postali ples.
Naši savremenici, kada su jako pijani, vole da se penju praznične trpeze i izvodi na njima, kako im se čini, vrlo zavodljive plesove. Ova tradicija je nastala 1894. godine u Francuskoj. Dana 13. marta, dvoje mladih pariskih umjetnika guštalo je u svom stanu sa dvije manekenke. Vino je teklo kao reka, a devojke, „koje su dostigle standard“, odjednom su se popele na sto i počele nepristojno da koračaju po njemu, skidajući se sa sebe. Prema legendi, isti datum se smatra službenim rođendanom striptizeta.
Jedan od najljepših i najemotivnijih plesova - tango - rođen je u javnim kućama glavnog grada Argentine. Nekada su je plesali uglavnom muškarci: pojedinačno, pa čak i u parovima. Štaviše, mačosi koji su plesali rame uz rame nisu izazvali smijeh ili opscene šale. Na kraju krajeva, oni su bili samo partneri u plesu, ništa više. A ujedinili su se jer su partneri - po pravilu, žene lakog ponašanja - bili u velikom deficitu. Dok su plesači brusili svoje veštine, gospođa koja ih je posmatrala je odabrala najboljeg i potom zaplesala sa njim. Na podijumima su često izbijale svađe i tuče, čak su dolazile i do ubistva.
Pokrete za mnoge graciozne aristokratske plesove koreografi su posudili iz narodnih igara. A prvi učitelji plesa pojavili su se tek u 15. veku.
Legendarna Isadora Duncan srušila je sve kanone klasični balet kada je na binu izašla bosa. Željela je da oživi tradiciju starogrčkih plesača, koji su bosi izvodili i najsloženije pokrete.
Sirtaki ples, koji snažno povezujemo sa Grčkom, zapravo je izmislio američki glumac Anthony Quinn. Godine 1964. snimao je Grka Zorbu i odlučio da ne prestane sa radom čak ni kada je napolju slomio nogu. filmski set. U jednoj od scena, glumac je morao da pleše. Snalažljivi Anthony je smislio korake koji mu omogućavaju da se kreće prirodno i zamolio kompozitora M. Theodorakisa da im piše muziku sporije. Dakle, ako se sirtaki može nazvati grčki ples, zatim samo pola.
Britanac H. Ellis, koji se specijalizirao za rodne odnose, vjeruje da je ples samo način da se jedan drugome prenese snažan fiziološki impuls. Ali mnogi koreografi se ne slažu s takvom čisto biološkom interpretacijom. I vjeruju da se istinsko kretanje duše krije iza pokreta tijela.
1. Zvanično predstavljen u Ginisovoj knjizi rekorda, takav svjetski rekord kao što je plesala 37-godišnja plesačica Kalamandalam iz Indije narodni ples 123 sata i 15 minuta. Kako je sama plesačica Hemalente rekla, na takvu ploču je otišla jer nacionalni ples njena zemlja je bila na dostojnom mestu i da će ga uvek pamtiti.
2. Takav ples kao " trbušni ples"pojavio se na Bliskom istoku zahvaljujući istoj Indiji, oko 10. vijeka su ga tamo donijeli Ghazi Cigani. A danas ih ima već više od 50 različitim stilovima orijentalnim stilovima.
3. Ples" Tango"Raširilo se iz afričkih zajednica u Buenos Airesu. Sam naziv plesa došao je od nigerijskog naroda Ibibo, što je značilo "ples uz zvuke bubnja." I u početku su ovaj ples plesali samo muškarci koji su tražili lokacija žena.
4. Ples u štali" Barn dancing"- oduvijek su bili u modi u SAD-u. Svoju ideju o tome šta je barn dancing" Barn dancing" možete steći gledanjem videa grupe Rednex Cotton Eye Joe.
5. Improvizirani ples za sve poznato ime salsa, - to je kada partner improvizira težinu plesa, a njegov partner poslušno sluša njegove pokrete i uživa u tome. Ako je vjerovati legendi o ovom plesu, onda su salsu počeli plesati nakon revolucije na Kubi, dok su je plesali u igraonicama koje su vlasti zatvorile.
6. Osnivač plemenski smatra Jamila Salimpour, kao i njene učenice Masha Archer i Karolina Nerikchio. Razvili su stil koji je kasnije postao poznat kao američki plemenski stil. Na formiranje ovog orijentalnog plesa uticali su indijski ples, flamenko, afrički ples, joga, moderna, čak i hip-hop su primetni. Muzika za ovaj stil se uglavnom koristi iz regiona Bliskog istoka, Sjeverna Afrika, ponekad indijski trans.
7. Osnovni plesni pokreti merengue postoji podsjetnik na šepajući hod. A glavni vrhunac ovog plesa je blago prisustvo erotskih pokreta. Možete naučiti kako plesati merengue direktno na plesnom podiju.
8. Ples ča-ča-ča, koji je bio obavezan u mnogim sovjetskim školama, naziva se „ples koketa“ jer ga karakterišu, pre svega, izražajni pokreti kukova.
9. Ples reggaeton ima svoje porijeklo u Panami i Portoriku. Ovaj ples zahtijeva dobru fizičku formu. Pokreti reggaeton plesa mogu ličiti na udvaranje određenih životinjskih vrsta.
10. Hip hop nastao u Južnom Bronxu, New York 1980-ih. Rap, funk i beatbox spadaju u muzički pravac hip-hopa, grafiti u vizuelni, a breakdance i kramp u plesni pravac.
11. Kažu da ako nikada niste plesali bachata onda uopšte nisi plesala. Glavni cilj ovog plesa je najbliži kontakt partnera. Malo je okreta u plesu, ali ima mnogo bočnih prolaza i „dobacivanja“ dame s jedne na drugu stranu.
12. Ako ste barem jednom čuli naziv italijanske plesne tarantele, onda ste vjerovatno primijetili sličnost ove riječi sa riječju " tarantula". Oni su zaista porodica i prijatelji. U 15. veku italijanski lekari su "izmislili" takvu bolest kao što je tarantizam - ludilo osobe koju je ugrizla tarantula. Vjerovalo se da je bolest moguće izliječiti uz pomoć posebnih pokreta tijela uz muziku. Kasnije su postali ples.
13. Ples Sirtaki, koji snažno povezujemo s Grčkom, zapravo je izmislio američki glumac Anthony Quinn. Godine 1964. snimao je Grka Zorbu i odlučio da ne prestane sa radom čak ni kada je slomio nogu na setu. U jednoj od scena, glumac je morao da pleše. Snalažljivi Anthony je smislio korake koji mu omogućavaju da se kreće prirodno i zamolio kompozitora M. Theodorakisa da im piše muziku sporije. Dakle, ako se sirtaki može nazvati grčkim plesom, onda samo pola.
14. Kako biste došli do dobro poznatog bečkog božićnog bala, odn dobrotvorni bal moraš znati plesati valcer. Takve se vještine utvrđuju na posebnim probama.
Ples je veoma dobar za zdravlje. Smanjuju šanse za bolesti srca i krvnih žila, poboljšavaju držanje i kontrolu tjelesne težine, smanjuju stres i napetost, poboljšavaju funkciju mozga zbog stalnog prisustva muzike i mogu poboljšati odnose između plesnih partnera.
Profesionalni ples se danas smatra sportom.
Zbog potrebe za održavanjem striktnog položaja glave tokom plesa, liječnici često prepisuju ples kao preventivnu mjeru pacijentima koji trebaju razviti periferni vid.
Prva plesačica koja je koristila špic cipele bila je Marie Taglioni 1832. (balet La Sylphide).
Maria Taglioni. Nepoznati umjetnik. Iz kolekcije Pozorišni muzej njima. A. A. Bakhrushina
Jedan par profesionalnih balerina košta do 2.000 dolara, a balerina nosi 2-3 para sedmično.
Zbog visoke fizička aktivnost najviše na telu profesionalni plesači završavaju karijeru u dobi od 30-40 godina.
Famous modernog plesa cha-cha-cha potječe sa Kube.
Poznati energični balski ples kankan (kankan), koji izvodi grupa žena u duge suknje, nastao u plesne dvorane Pariz 1830-ih.
Step ples ima svoje porijeklo u plemenskim plesovima afričkih robova. Nakon što su robovi dovedeni u sjeverna amerika, zapadna publika je saznala za ovaj ples.
Ples u cipelama s metalnim đonom postao je popularan u Sjedinjenim Državama 1920-ih i 1930-ih. Jedan od najpoznatijih step plesača tog vremena bili su Nicholas Brothers, koji su svirali veoma važnu ulogu u razvoju step plesa i popularizirao ovaj stil plesa u holivudskim filmovima.
Poznate filmske zvijezde poput Freda Astera, Raya Bolgera i Genea Kellya također su plesale step, čime su svoju popularnost proširile širom svijeta.
Hinduizam je veoma blisko povezan sa plesom i muzikom. To se može lijepo vidjeti u bezbrojnim bolivudskim filmovima, od kojih svi prikazuju ples.
Jedan od plesova koji je uspio u potpunosti promijeniti historiju razvoja plesa je polka.
Moda za ovaj energični ples, koji je postao posebno popularan među mladim ženama, zahvatila je svijet sredinom 19. stoljeća.
Ples je odličan fizičke vežbe za ljude svih uzrasta. Mogu se bezbedno praktikovati u dobi od 2 do 102 godine.
Mnogi novi plesovi u istoriji su viđeni kao "rušitelji" starih plesova. Živopisni primjeri od toga su Čarlston 1920-ih i era rok muzike.
Prvi balski ples na svijetu je talijanski valcer.
Jedan od razloga što ballroom dancing ponovo počinju da budu popularne širom sveta, dobro je poznato televizijska emisija"Ples sa zvijezdama".
Afričkim robovima dovedenim u Brazil prije 300-400 godina bilo je zabranjeno vježbati borilačke vještine. Tako su razvili mješavinu plesa i borilačkih vještina koja je danas poznata kao capoeira.
Breakdancing je prvi put nastao kao "manje smrtonosni" oblik "okršaja" između zaraćenih afroameričkih uličnih bandi 1970-ih u njujorškom Bronxu.
Ova plesna forma je ponovo stekla popularnost širom svijeta tokom 1990-ih.
Maratonska plesna takmičenja nastala su u Engleskoj početkom 14. veka. Svoj vrhunac popularnosti dostigli su tokom procvata američke ekspanzije zabave tokom ere depresije 1930-ih. Neki plesni maratoni trajala do 22 dana.
po najviše senzualni ples modernost je, bez sumnje, tango.
Nastao je u Argentini 1890-ih, ali je ubrzo postao veoma popularan u Evropi.