Vrste akvarela. Akvarelne boje: opće informacije. Koja svojstva treba da imaju akvarelne boje?

Slikanje akvarelima privlači sve više umjetnika u nastajanju. Mnogi od njih tvrde da kada jednom počnete to da radite, onda je teško otrgnuti se od toga. uzbudljiv proces. Osim toga, akvarel vam omogućava da brzo postignete opipljiv rezultat i vidite plodove svoje kreativnosti. Ona ima još jednu osobinu: iskusni umjetnici kažu da je 50% uspjeha u akvarel slikarstvo ovisi o odabranom materijalu: papir, boje, četke. Razmotrite vrste materijala i saznajte koji bi od njih trebao preferirati umjetnik početnik.

Papir

Papir je jedan od esencijalni materijali za slikanje akvarelom. Od njegove kvalitete, gustoće, vodootpornosti, reljefa ovisi o tome kakva će slika ispasti. moderna industrija proizvodi papir i od drveta i od tekstilnih vlakana. Pamučni papir je kvalitetniji, ali i skuplji. Ako je 100% pamuk, onda se smatra najkvalitetnijim.Postoji i sastav papira od 100% lana, na takvom papiru je lako napraviti edit.

Da bi papir izdržao obilno vlaženje i da se ne bi savijao, proizvodi se njegova verzija s dimenzioniranjem. Visokokvalitetni papir odlikuje se prisustvom reljefnih oznaka i vodenih žigova.

Reljefni papir je posebno pogodan za slikanje akvarelom. Naziva se "zrnastim" i deli se na tri tipa: grubo zrnasto, srednje i glatko.

Papir grubog zrna je idealan za velike formate, srednje zrnasti je najbolji za sve vrste radova, glatki za minijature.

Prvo pravilo pri kupovini papira za akvarel je da ne bude gladak, već mora biti zrnast. Teksturirani papir stvara zrnatost.

Stepen gustoće papira je još jedan važan faktor koji treba uzeti u obzir. Gustina se određuje omjerom mase, koja se izračunava u gramima, prema površini, mjeri se u kvadratnim metrima. Što više grama po kvadratnom metru- što je papir deblji. Najdeblji papir je 250 g/m2 - 300 g/m2 ili više. Što je akvarel papir deblji, to bolje. Postoji određeni obrazac pri odabiru papira različitih veličina. Što je veći list koji će se koristiti, to bi trebao biti gušći.

Sastavili smo za vas listu akvarel papira za koje smatramo da su najbolji za akvarel. Ali sorte akvarel papira veliki broj,u lepljenju,u odvojenim listovima,različite teksture.

Da biste napravili recenziju na akvarel papiru, potreban vam je poseban članak, ali za sada, naša kratka lista koja će vam pomoći da počnete:

  • Canson Montval akvarel papir je 100% napravljen od visokokvalitetne pulpe. Papir je pogodan za sve "mokre" tehnike: akvareli, gvaš, akrilne boje. Ova svojstva čine ovaj papir posebno pogodnim za početnike;
  • Canson Moilin du Roy akvarel papir napravljen je od 100% prirodnog pamuka bijele boje. Pigmenti akvarela na takvom papiru su dobro očuvani i izgledaju svjetlije. Moulin du Roy ne sadrži kiseline i izbjeljivače, što ga čini jakim i izdržljivim;
  • Arches akvarel papir, 100% pamuk. Ovaj papir ima tri vrste površina: Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin). Ravnomjerna raspodjela vlakana čini papir najotpornijim na deformacije. To omogućava da se akvarel ravnomjerno rasporedi po njemu. Jedinstvena tehnologija impregnacije želatinom koja se koristi na Arches akvarel papiru omogućava mu da izdrži struganje i najbolje sačuva svjetlinu boja;
  • toplo ceđeni akvarel papir. Gustina - 300 g/m2. Proizvođač Fabriano;
  • grubi akvarel papir dimenzija 56x76 cm Gustoća 300 g/m2. Proizvođač: Saunders, Cotman, Fabriano.

U trgovinama možete kupiti papir kako u obliku zasebnih listova, tako i u obliku blokova ili bilježnica. Prednost notesa je u tome što ne morate koristiti tablet. A pojedinačni listovi se kupcima najčešće nude u fasciklama, gde se pakuju u određenoj veličini i količini. Najčešće veličine listova su od 20x30 do 40x50.

četke

Izbor akvarelnih četkica također ima veliki značaj. Koju sortu odaberete će odrediti da li je potez nešto mutan ili oštriji. Pa, vrsta moždanog udara ovisi o vašem kreativnom zadatku.

Definirajuće karakteristike klasifikacije akvarelnih četkica su njihov oblik, veličina i od koje su hrpe napravljene. Četke se izrađuju i od sintetičke dlake i prirodni materijal. Na primjer, možete kupiti četke od krzna od gnječe ili vjeverice. Dobro upijaju vodu i veoma su mekane. Ako navlažite kist vjeverica, čak i ako je vrlo debela, i dalje formira vrlo tanak vrh. Ova četka je odlična i za slikanje. sitni dijelovi, te za prekrivanje velikih površina slike bojom.
Kolinsky četke ne upijaju toliko vode kao vjeverice, suše su, ali i elastičnije. Imaju čvršću gomilu. Radom s njima, potez je jasniji, ne toliko mutan i manje „mokar“ od poteza kistom od krzna vjeverice.

Set kistova treba da se sastoji od malih, velikih i srednjih kistova. Prema svom obliku dijele se na okrugle i ravne.

Među proizvođačima akvarelnih materijala posebno su uspješni kistovi:

  • Njemačka kompanija da Vinci. Raznovrsne su, prave se najbolji primjeri gomila. Jedna od najpopularnijih serija kistova ove kompanije su MAESTRO kolinsky kistovi;
  • by Rubloff. Ovo su domaći proizvođači, njihove četke su također visokog kvaliteta.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Akvarelne boje

Raznolikost boja za akvarel je toliko velika da kada se suočite sa izborom za svoju paletu, čak se možete zbuniti njihovim brojem. Za početnu paletu, bolje je zaustaviti se na nekoliko njih, a zatim postepeno dodavati druge boje.

Osnovna paleta akvarela:

  • kadmijum žuta,
  • svijetli oker,
  • crveni željezni oksid,
  • narandžasta,
  • kadmijum crveni (grimiz),
  • karmin (kraplak),
  • ljubičasta,
  • zelena,
  • smaragd,
  • ultramarin,
  • svijetlo plava,
  • spaljeni umber.

Akvarelne boje Visoka kvaliteta Proizveden od strane kompanije "White Nights". Proizvode se u tri seta "Lenjingrad", "Sankt Peterburg". "Bijele noći".

Među stranim proizvođačima, vrijedno je obratiti pažnju na kompaniju Van Gogh.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Olovka

Korišćenjem obična olovka izrađuju se skice. Ponekad su sjene zaklonjene njima. Tanka linija olovke može biti obris akvarel crtež. Za skiciranje su pogodne olovke HB ili B. Glavna stvar je da je izoštrite.

Palettes

Palete mogu biti izrađene od plastike ili porculana. Plastične palete su jeftinije, ali i ne baš izdržljive. Vremenom upijaju boju, postaje teško koristiti ih i morate kupiti novu. Bolje je koristiti bijeli porculanski tanjir. Da vas boja boje ne bi iznenadila na listu, onda isprobajte boju na papiru. Pogodno je istiskivati ​​boje iz tuba na paletu. Tragovi boje koji ostaju nakon pranja palete mogu se lako ukloniti tekućim deterdžentima.

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Eraser

Gumice su tvrde i mekane. Tvrde gumice mogu oštetiti papir i treba ih pažljivo koristiti. Savršeno brišu linije olovke i osušene slojeve boje. Ali ipak, bolje ih je koristiti samo u hitnim slučajevima. Meke gumice manje uništavaju papir, koriste se i za brisanje linija olovke.

Klyachki - vrsta vrlo mekih, lako zgužvanih gumica. Mogu skinuti ton, ukloniti malo prljavštine na papiru. Osim njihove direktne svrhe, nagovi se koriste za ublažavanje stresa, za to ih samo trebate zgnječiti u rukama. Mnogo pomaže ako odjednom nešto ne ispadne onako kako bismo željeli. Treba da napravite kratku pauzu, zgnječite zanovijetanje i sve će biti u redu.

Nadamo se da će vam ovi mali savjeti pomoći da brže savladate prekrasnu umjetnost akvarela!

Rad naše učiteljice u akvarelu i skiciranju

Mislim da svi dobro znaju da su akvareli boje na bazi vode koje sadrže mnogo vezivnih materijala koji ih čine svijetlim, čistim, prozirnim, plastičnim i dugotrajnim.

Na prvi pogled izbor se čini sjajnim, pogotovo s obzirom na broj boja - vrti se u glavi! Ali u stvari, sve nije tako teško. Akvarel dolazi u sledećim oblicima: čvrst (u pločicama), polučvrst ili pastozan (u tubama i kivetama), tečan (u bočicama i teglama od 29 do 35 ml) i sedef. Pa, pogledajmo svaki od njih.

Čvrsti akvarel u pločicama

Apsolutno svaki čvrsti akvarel je ekonomična opcija i odlična je za početnike. Slažem se, nema smisla bacati novac na skupe boje, o čemu ćemo raspravljati u nastavku, ako učenik prvi put uzme četkicu. Takve boje su prilično kvalitetne, jer su dani suhih boja već prošli.

Gdje se koristi? Osim djece i školaraca, mogu ga koristiti i profesionalci u slikarstvu, izradi postera i crtačkih radova, osim ako se naravno radi o najvišim ocjenama.

Polučvrsti akvarel u kivetama

Polučvrste akvarele u kivetama daju sjaj tonovi boja i dobro stoji na papiru. Pristupačna cijena, kompaktnost i dug vijek trajanja čine ovu vrstu akvarela nezamjenjivim alatom za svakog pisca. Dobro se miješaju i daju mirne tonove boja.

Mogu se proizvoditi (ovisno o proizvođaču) u kartonskoj ili plastičnoj kutiji. Aktivisti koji miješaju boje direktno u tacnama vjerovatno će razumjeti sve prednosti plastične kutije. Nakon svega kartonska kutija prilično brzo se zaprlja.
Takav akvarel je prikladan za male količine posla i kako bi se uštedjelo vrijeme na gnječenju.

Zalijepite akvarel u tubama

Pa, to je obično klasična slika. Ako radite na poslu velikog formata, onda će vam korištenje mekog, pastoznog akvarela u tubama pomoći ako ga trošite mnogo. Ova opcija svakako nije za ekonomične ljude, ali se boje ne prljaju jedna s drugom.

Sudeći po iskustvu nekih umjetnika, takva se boja neravnomjerno crta po kistu, a potezi padaju povremeno. Takođe, kada se nanese na platno, mogu se formirati ugrušci boje. Stoga ovaj akvarel nije sasvim prikladan za tehniku ​​"slikanje na mokrom".

Svaki set mora sadržavati sve osnovne boje. Obično se razrjeđuje vodom u paletnoj kupki, sićušnom kapljicom polutečne boje. Može da "živi" decenijama. A ako imate sreće, možete ih pronaći u radnji u komadu.

Općenito, ako jasno razumijete šta su za vas, onda ih možete uzeti kao drugi set. Posebno će biti korisno ako možete bez problema upravljati miješanjem boja.

Također vam savjetujem da zasebno uzmete sklopivu plastičnu paletu u koju će biti zgodno istisnuti boje.

Inače, kada se osuše, mogu se koristiti kao suve. Iskorišćene kivete se mogu puniti na isti način.
Tečni i sedef akvareli

Što se tiče tekućih akvarela, možemo reći da ih je teško naći u prodaji. S njima je vrlo lako raditi, mogu se ispisati i iz posude odmah i razrijediti vodom. Prednosti - šik svijetla boja, zasićenost, puno raznolikosti različite nijanse I prelepe kombinacije. Na čepu se nalazi kapaljka u malim bočicama. Pogodno je za precizno održavanje potrebnih proporcija.

Gdje se koristi? Kada radite sa airbrushom, tekući akvarel je sve. Isto važi i za tradicionalni rad akvarela. Profesionalci koriste destilovanu vodu.

Što se tiče akvarela od sedefa, njihovi pigmenti u boji savršeno se uklapaju na površinu drveta, tkanine, gipsa, papira i kartona.

O proizvođačima

Za početnike (i za iskusne) umjetnike preporučujem uzimanje boja proizvođača Sonnet i Nevskaya Palitra. Ovo je najoptimalnije, pogotovo jer su cijena i kvalitet u korelaciji. Isto se može reći i za Lenjingrad.

Inače, boje kompanije "Sonet" su mnogo svetlije. Veoma dobre boje"Bijele noći": obično se pišu u umjetničkim školama.

Domaći testovi pokazuju da akvareli Bijele noći uspješno konkuriraju i čak nadmašuju druge proizvođače (Gamma, Luch, Aquacolor i Winsor And Newton).

Nevskaya Palitra samo pokušava, i to vrlo brzo, da se probije na strano tržište.

Jedno se može reći o stranom «Winsor And Newton»: veoma skupo! Međutim, naši proizvođači mogu samo zavidjeti na takvoj pogodnosti. Malo je vjerovatno da će se ovako nešto proizvoditi kod nas - dobro osmišljeno zgodno radno mjesto, prostrane kutije - transformatori, mjesta za tikvicu s vodom, sklopivu četku, spužvu, set od nekoliko kiveta sa bojama i još mnogo toga. Možemo samo sanjati i nadati se.

Zaključak

Pa smo se, možda, malo upoznali s tim što su akvarelne boje. Šta ćete izabrati i kome dati prednost, na vama je. Eksperimentirajte i pokušajte, glavna stvar je da obratite pažnju na svjetlosnu postojanost i prozirnost boja pri njihovom odabiru, jer apsolutno svaka boja ima tendenciju da izblijedi, ali s različitim stepenima intenzitet.

Kao rezultat toga, želio bih reći da u kutiji akvarela može biti 6,10,12,16,24,36, pa čak i 48 boja. Da li je to puno ili malo? Ovdje možete odgovoriti ovako: za profesionalca to može biti puno, jer gotovo uvijek koristi samo osnovne boje. Ali zbog praktičnosti, čak i izbirljivi profesionalci mogu koristiti gotove tonove. Početnik koji još nije naučio kako pravilno miješati boje također će biti od koristi dodatne boje jer ne može drugačije.

U svakom slučaju, ovo je individualno, ali imajte na umu da svaka boja ima svoje kvalitete svjetlosne postojanosti i, što je vrlo važno za akvarel, moć skrivanja!

Akvarel (fr. aquarelle - vodenast; ital. acquarello) - tehnika slikanja, koji koristi posebne akvarelne boje, koje, kada se rastvore u vodi, formiraju prozirnu suspenziju finog pigmenta i zbog toga omogućavaju stvaranje efekta lakoće, prozračnosti i suptilnih prelaza boja. Akvarelne boje se obično nanose na papir, koji se često prethodno navlaži vodom kako bi se postigao poseban zamagljeni oblik poteza kista.

Slikarstvo akvarelom ušlo je u upotrebu kasnije od ostalih vrsta slikanja; Montabert je već 1829. spominje samo usputno, kao umjetnost koja ne zaslužuje ozbiljnu pažnju. Međutim, uprkos kasnoj pojavi, to kratko vrijeme je toliko napredovala da se može takmičiti sa slikarstvom uljane boje. Akvarel je tek tada postao jaka i efektna slika, kada su za nju počeli da koriste prozirne boje, uz retuširanje senki. Slikanje vodenim bojama, ali gusto i neprozirno (slika, gvaš) postojalo je mnogo ranije od prozirnog akvarela.

Akvarel je jedna od poetskih vrsta slikarstva. Lirska, kompletna skica ili kratka priča često se naziva akvarelom. Ona se poredi sa muzička kompozicija očaravajuće nježnim prozirnim melodijama. Akvarel može prenijeti spokojno plavetnilo neba, čipku oblaka, veo magle. Omogućava vam da snimite kratkoročne prirodne pojave.

Ali dostupni su akvareli i djela kapitalnih, grafičkih i slikovnih, kamernih, monumentalnih, pejzaža i mrtvih priroda, portreta i složenih kompozicija.

List bijelog zrnatog papira, kutija boja, mekana, poslušna četka, voda u maloj posudi - to je sve > akvarelista. Uz to - oštro oko, čvrsta ruka, poznavanje materijala i posjedovanje tehnike ove vrste slikanja.

Možete odmah pisati na vlažnom ili suvom papiru punom snagom boje. Može raditi u višeslojna tehnika, postepeno pročišćavajući stanje boje, svaki pojedini. Može biti biran mešoviti mediji: ići od opšteg ka detalju ili, obrnuto, od detalja ka opštem, celini. Ali u svakom slučaju, nemoguće je ili gotovo nemoguće ispraviti oštećeno mjesto: akvarel ne podnosi ni najmanje trošenje, mučenje, dvosmislenost. Prozirnost i sjaj daje papir, koji treba da bude bijel i čist. Po pravilu, akvarelistu nije potrebno bjelilo.

Još u kasnom 15. vijeku eminentni majstor Njemačka renesansa A. Gyor je stvorio mnoge veličanstvene akvarele. To su bili pejzaži, slike životinja i biljaka.

Ali akvarel se u evropskim zemljama u potpunosti ustalio relativno nedavno - krajem 17. - početkom 18. veka, engleski slikari su ga među prvima cenili, u 19. veku W. Turner, pevač londonskih magla i pjenastih talasa , tmurnih stijena i sunčeve svjetlosti, postao je posebno poznat po svojim akvarelima.

U Rusiji pretprošlog veka bilo je mnogo izvanrednih akvarelista. K. P. Brjulov je doveo listove sa žanrovskim scenama, portretima i pejzažima do filigranskog savršenstva. A. A. Ivanov je pisao jednostavno i lako, kombinujući živahan, besprekoran crtež sa čistim bogatim bojama.

P. A. Fedotov, I. N. Kramskoj, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov. svaki od njih dao je najbogatiji doprinos ruskoj školi akvarela.

Često umjetnici koriste akvarel u kombinaciji s drugim materijalima: gvaš, tempera, ugljen. Ali u ovom slučaju se gube njegove glavne kvalitete - zasićenost, transparentnost, svjetlina, odnosno upravo ono što razlikuje akvarel od bilo koje druge tehnike.

Arapska guma (od lat. gummi - guma i arabicus - arapski) je viskozna prozirna tekućina koju luče neke vrste bagrema. Odnosi se na grupu biljnih supstanci (koloidi) koje su vrlo topljive u vodi. Prema svom sastavu, guma arabika nije hemijski čista supstanca. To je mješavina složenih organskih jedinjenja, koja se sastoji uglavnom iz glukozidno-huminskih kiselina (na primjer, arapska kiselina i njene soli kalcija, magnezija i kalija). Koristi se u proizvodnji vodenih boja kao ljepilo. Nakon sušenja stvara prozirni, krhki film, nije sklon pucanju i nije higroskopan.

Med je mješavina jednakih količina fruktoze i glukoze sa primjesom vode (16-18%), voska i male količine proteina.

Melasa je proizvod koji se dobija saharifikacijom (hidrolizom) škroba (uglavnom krompirovog i kukuruznog) sa razblaženim kiselinama, nakon čega sledi filtriranje i prokuvavanje sirupa do željene konzistencije.

Glicerin je gusta sirupasta tekućina koja se miješa s vodom u bilo kojem omjeru. Glicerin spada u grupu trihidričnih alkohola. Vrlo je higroskopan i unosi se u vezivo akvarela kako bi ih održao u polusuvom stanju.

Pigmenti (od latinskog pigmentum - boja), u hemiji - obojeni hemijski spojevi koji se koriste u obliku finih prahova za bojenje plastike, gume, hemijskih vlakana i pravljenje boja. Dijele se na organske i neorganske.

Teorijski dio.

Sastav i svojstva boja.

Akvarelne boje se pripremaju sa vodotopivim vezivima, uglavnom biljnim ljepilima, zbog čega se nazivaju boje na bazi vode. Boje za slikanje akvarelom trebaju imati sljedeće kvalitete.

Velika prozirnost, jer sva ljepota šarenog tona kada se nanese u tankom sloju leži u ovom svojstvu. Dobro se uzima vlažnom četkom i lako se zamagli. Sloj mastila treba lako isprati vodom sa površine papira ili prajmera.

Akvarel boja, razrijeđena vodom, treba ležati ravno na papiru i ne stvarati mrlje i tačke. Kada je izložena direktnoj sunčevoj svjetlosti, boja mora biti svjetlosna i ne mijenja boju. Nakon sušenja dati izdržljiv sloj koji ne puca. Nemojte prodirati poleđina papir.

Glavne komponente akvarelne boje su boja i voda, ali postoje i druge bitne komponente. Prije svega, tvari koje vezuju boju za papir, kao što su guma arabika ili ljepila za drvo, su tvari povećane ljepljivosti. Nadalje, potrebne su viskozne tvari, one će spriječiti širenje boje po papiru, čineći ga ravnomjernim slojem; med, melasa, glicerin su dobri za ovo. I posljednji aditiv je antiseptik i dezinficijens. Na kraju krajeva, radi se o tvarima biljnog porijekla, a one moraju biti zaštićene od djelovanja mikroorganizama (buđavih gljivica koje će se svakako htjeti hraniti našim bojama).

Proizvodnja boja.

Akvarelne boje su dostupne u porculanskim čašama i tubama. Tehnika proizvodnje ovih vrsta boja nema suštinsku razliku i u osnovi prolazi kroz sljedeće faze obrade:

1) mešanje veziva sa pigmentom;

2) mlevenje smeše;

3) sušenje do viskozne konzistencije;

4) punjenje čaša ili tuba bojom;

5) pakovanje.

Za miješanje pigmenata sa vezivom obično se koriste mehanički mikseri sa preklopnim tijelom. Za male količine, najčešće se šarže pripremaju ručno u emajliranim metalnim rezervoarima pomoću drvenih lopatica. U mikser se stavlja vezivo i pigment se unosi u malim porcijama u suvom obliku ili kao vodena pasta.

Prilikom mljevenja na mašini za mljevenje boje pigment se temeljno miješa sa vezivom u homogenu pastu za farbanje.

Izlizana boja se šalje na sušenje kako bi se uklonila suvišna vlaga i dobila gusta pasta za pakovanje u čaše ili tube.

Sušenje paste vrši se u posebnim komorama za sušenje ili na granitnim pločama na temperaturi od 35 - 40°C.

Nakon što se ukloni dio vode, zgusnuta pasta se razvalja u trake debljine 1 cm, seče na zasebne kvadratne komade veličine kivete i stavlja u šolju.

Odozgo se boja polaže komadom celofana i, na kraju, umotana u foliju i papir s etiketom. Prilikom proizvodnje akvarela u tubama, tube se automatski pune pastom pomoću mašina za punjenje tuba.

Karakteristike akvarela.

Slikarstvo akvarelom je prozirno, čistog i svijetlog tona, što je teško postići glaziranjem uljanim bojama. U akvarelu je lakše postići najsuptilnije nijanse i prijelaze. Akvarelne boje se takođe koriste u podslikavanju uljanih slika.

Nijansa akvarela se menja kada se osuši - svetli. Ova promjena dolazi od isparavanja vode, s tim u vezi, praznine između čestica pigmenta u boji su ispunjene zrakom, boje reflektiraju svjetlost mnogo više. Razlika u indeksima loma zraka i vode uzrokuje promjenu boje osušene i svježe boje.

Snažno razrjeđivanje boja vodom kada se tanko nanese na papir smanjuje količinu veziva, a boja gubi tonus i postaje manje postojana. Prilikom nanošenja nekoliko slojeva akvarela na jednom mjestu, postiže se prezasićenost veziva i pojavljuju se mrlje.

Prilikom oblaganja akvarel slika vrlo je važno da sve boje budu manje-više ravnomjerno iu dovoljnim količinama zasićene vezivom.

Ako pojedini dijelovi sloja boje sadrže nedovoljnu količinu ljepila, tada lak, prodirući u sloj boje, stvara drugačiju sredinu za pigment, koji optički nije sličan ljepilu, te će mu uvelike promijeniti boju. Kada boje sadrže dovoljnu količinu veziva, tada će im se lakiranjem vratiti intenzitet i izvorni sjaj.

Praktični dio.

U starim knjigama često se nalaze nazivi egzotičnih boja: crvena sandalovina, quercitron, karmin, sepija, trupac. Neke od ovih boja se i danas koriste, ali u vrlo malim količinama, uglavnom za pripremu umjetničke boje. Uostalom, prirodne boje s takvim prelepa imena dobijeno od biljaka i životinja, a to je skupo i teško. Ali prirodne boje su vrlo svijetle, izdržljive, postojane na svjetlost.

Bilo bi zanimljivo provjeriti. Ali kako? Drvo balvana raste unutra južna amerika, sandalovina - u južnoj Aziji, sepija se vadi iz sipe, karmin - iz košenila (sićušnih insekata).

A ipak je sasvim moguće dobiti prirodne boje čak i kod kuće, čak iu srednjoj zoni naše zemlje! A u nama poznatim biljkama postoje tvari za bojenje, čak i ako nisu toliko i ne tako postojane. Naši preci su ih često koristili. Pokušali smo i da ekstrahujemo boje iz biljaka, a onda na osnovu njih pravimo akvarele.

Sve boje pripremane su na isti način: mljevenjem biljaka ili bilo kojeg njihovog dijela i dobivanjem koncentriranih dekocija dugim kuhanjem u vodi.

Veoma važna napomena: za pokuse smo uzimali samo one biljke koje su dozvoljene za sakupljanje, a ni u kom slučaju nismo koristile biljke uzete pod zaštitu.

Iskustvo 1. Dobivanje crvene boje.

Dobili smo je od stabljike kantariona (odvar je zakiseljen stolnim sirćetom). Možete koristiti i koru johe, koju morate staviti u vodu nekoliko dana, a zatim pripremiti odvar. Crvena boja se može izdvojiti i iz korijena konjske kiselice, ali u tom slučaju potrebno je u gotovu juhu dodati malo aluminijske stipse - inače će boja biti bez sjaja.

Iskustvo 2. Dobijanje plave boje

Ova boja se dobija iz korena elekampana (on se, kao i gospina trava, odnosi na lekovitog bilja). Da biste to učinili, korijenje je prvo držano (2-3 sata). amonijak - vodeni rastvor amonijak. Takođe, plava boja se takođe može dobiti iz cvetova čičine i korena heljde.

Iskustvo 3. Dobijanje žute i smeđe boje

Kada izvarak suhe kore luk dobio smeđu boju različitih nijansi, od gotovo žute do tamno smeđe (rezultat ovisi o vremenu ključanja). Drugi izvor takve boje je suha kora jostera.

Iskustvo 4. Dobijanje crne boje

Crni pigment se dobija iz odvarka bobica i korena crnog kohoša. Ali imamo drugačije, više na jednostavan način: dodati željezni vitriol u jedan od prethodno dobijenih dekocija. Gotovo sve naše dekocije sadrže tanine. A u prisustvu željeznih soli, pocrne.

Nakon što smo se opskrbili dovoljnom količinom gustih raznobojnih dekocija, počeli smo praviti akvarele. Umjesto arabske gume kao ljepila, koristili smo gumu od trešnje, mrlje od stabljike koje se mogu ubrati direktno sa drveća. Istina, takvo ljepilo se teško otapa u vodi, ali da bismo ubrzali proces, dodali smo malo kiseline.

Za boju svake boje pripremljeno je 5-7 ml otopine ljepila približno 50% koncentracije. pomešao sa jednak iznos med, dodao malo glicerina. Kao antiseptik korištena je 5% otopina fenola (karbolne kiseline). Ovoj supstanci je potrebno vrlo malo, samo nekoliko kapi.

Sve komponente buduće boje su pomiješane. Baza boje je spremna, nedostaje samo ono najvažnije - boja. Dodan je zadnji u obliku gustog bujona, uzimajući otprilike onoliko koliko smo dobili podlogu za boju.

Evo cijele procedure. Ispostavilo se da naša boja nije čvrsta, što se prodaje u trgovinama. Međutim, umjetnici koriste polutečne akvarele u tubama slične konzistencije.

Lagana, kao prozračna, linije u boji, prividna prozirnost kompozicije - ovaj efekat se postiže tehnikom akvarela.

Za pripremu akvarela možete koristiti mineralne, anilinske i biljne boje. Anilinske boje se rijetko koriste, jer, upijajući se u papir, mrlje ga, zbog čega se ne mogu oprati sa crteža i oslabiti ton. Takođe se ne ispiru četkom.

Razumevanje boje je mnogo lakše nego razumevanje papira.

I na njima možete mnogo uštedjeti. Čak i ako kupite neku skupu tubu zadivljujuće boje, dugo će trajati.

Pa, krenimo od činjenice da boje dolaze u kivetama, u tubama iu tečnom obliku u bočicama.

Koju odabrati je, kako kažu, posao majstora.

Kivete

Kivete se nalaze u normalnim (uobičajenim veličinama) i polovicama polupanova (obično stranih proizvođača) Tako da su mi ove polovice jako nezgodne za korištenje, jako su male. Pogodno samo za male skice. Imam ovakav set u džepnoj veličini. Veoma zgodno za ponijeti svuda sa sobom. Remek djelo kompaktnosti)

Tradicionalno koristim obične kivete u setovima. Bijele noći, Schmincke. Bitno mi je da je veličina kiveta ljudska, a ne liliputanska) Pa i da je paleta odmah.

Odgovarajući na pitanje, šta kupiti ako niste potpuno upoznati s materijalima?

Preporučujem White Nights 24 boje u velikoj bijeloj kutiji.

Moj izbor:

Po mom mišljenju, po pitanju cijene i kvaliteta, White Nights je idealna opcija. Ako neke nijanse nedostaju, možete dopuniti paletu. Ali za bazu je u redu.

Ako želite da se razmazite, kupite strane komplete. Obično imaju bolju kutiju i paletu, boja se na njoj ne skuplja u kapljicama i ne prlja se toliko. Neke kutije su napravljene od metala sa emajlom, tako da se boja lako ispire i ne upija. Sviđa mi se moj Schminke set. Boje su dobre i svijetle. Zgodna kutija. Boje se mogu izvući posebnim držačima sa strane (sve odjednom) i mirno oprati cijelu paletu. Veoma je udoban:

Cijevi.

U Zbukvičovoj demonstracijskoj radionici u Moskvi, postavljeno mu je pitanje: koje boje preferirate?

Na šta je maestro slegnuo ramenima i rekao: da, različiti su, svi su dobri!
Slazem se sa maestrom :)

Winsor&Newton, Schmincke, Daniel Smith, Sennelier, Rembrandt, Mr Graham, Holbein

U stvari, ima mnogo marki i svi su dobri!

Tube obično nisu poželjne da se početnici petljaju s njima. Nije jasno gdje ih istisnuti i šta učiniti ako ostane boja? Kako oprati paletu? Pa, općenito, čemu sve ovo, ako postoje kompaktni setovi s kivetama?

Jednom kada imate na umu neke odvažne velike ispune, veliki format ili zaista intenzivnu boju, shvatit ćete zašto su cijevi potrebne!

Ali preporučio bih da odmah počnete s tubama i dobrom paletom, čak i ako ste početnik. Barem se nećete suočiti sa problemom “zašto je kod mene sve tako blijedo?” :) Sa tubama ispada sjajno i hrabro. I usput, ekonomičniji. Možete izračunati potrošnju boja u kivetama i tubama po ml.

Takođe je teško uzeti boju iz kiveta kada se bliže kraju. U pravilu, dio boje nestaje.

Tube se prodaju u 5, 15 i više ml. Postoje setovi, mogu se kupiti pojedinačno.

Uzimam razne marke i različite boje. Sve što sam gore nabrojao - probao sam i bio zadovoljan.

Šta je bolje kupiti:

Savjetovao bih vam da počnete sa istim bijelim noćima (imaju takve setove sa cijevima, ne prodaju se pojedinačno) - ovaj set će koštati kao jedna velika strana tuba :)

Nemojte uzimati milion različitih nijansi odjednom. Raznolikost u početku čak i boli.

Stoga radim mnoge zadatke za početnike s ograničenjima u boji.

Ako sredstva dozvoljavaju, uzmite epruvete profesionalnih serija. Ako ne, nemojte žuriti da se nervirate i pokušajte sa studentskim.
Na primjer Cotman (od W&N) ili Van Gogh
razlika između studentskih i profesionalnih boja u sastavu. Ali to uopšte nije poenta. da kod prof. serije, svi takvi uchi-načini su prirodni, au studentskom - veštački. Sovjetski br. Pigmenti su isti.


  • prvo, drugačiji sastav vezivo i njegov omjer sa pigmentom su također različiti (ponekad nijanse izgledaju malo sapunaste, kao da pigment nije prijavljen)

  • Drugo. skupi pigmenti se razblažuju jeftinim i ove boje često imaju 3-4 pigmenta u svom sastavu. One. ovo nije baš dobro za miješanje boja: što je više pigmenata, veće su šanse da se razrijedi prljavština.

akvarel boja sastoji se od pigmenta i ljepila rastvorljivog u vodi (veziva). Gumiarabik se koristi kao vezivo u akvarelima, ali se u jeftinim bojama može zamijeniti dekstrinom, ljepilom od trešanja itd. Dodatno se u proizvodnji akvarela dodaje plastifikator (glicerin, med, melasa) kako bi film bio elastičan. , konzervansi (antiseptici) od plijesni i sredstvo za vlaženje (volja žuč) za ravnomjerno nanošenje na površinu.

VRSTE AKVAREL BOJA

Polučvrsta u kivetama

Ovo je suha boja, u početku izlivena u tekućem obliku u male pravokutnike, koji se pakuju u setove ili prodaju pojedinačno. Standardna zapremina kivete je oko 2,5 ml, ali se prodaju i "polupanovi" koji su pogodni za skiciranje van kuće. Najčešće takvi akvareli rade na malim formatima (teško je "izvući" pravu količinu boje iz suhih kiveta).

Unutrašnjost poklopca seta najčešće se koristi kao paleta. Ako je kutija plastična - boja može pojesti, ali u metalu sa emajlom - ne.

    (SANKT PETERBURG, LENINGRAD, LADOGA)
  • Akvarel boje TALENS ARTCREATION

Mekana u tubama

U osnovi tečna boja. Najvažnija razlika između njegovih svojstava i akvarela u kivetama je bogata boja i svjetlina. Pogodan za punjenja i velike formate, uključujući i u smislu ekonomičnosti. Po pravilu, akvareli se tokom rada istiskuju iz tuba u prazne kivete, koje leže u kutiji za palete. Kada je posao završen, višak boje ostaje u kivetama. Paletna kutija je zatvorena. Čak i ako se boje malo osuše, poprskaju se vodom i ponovo su spremne za upotrebu. Najpopularnija četka za rad s bojom iz cijevi na velikim formatima je mekana flauta.

Tečni akvarel

Po svom sastavu nije akvarel. Prije svega zato što nije napravljen od pigmenata, već od boja. Bilo bi ispravnije nazvati ga nevodootpornom tintom koja ima svojstva svojstvena akvarelu. Dobro za ilustracije i skice.

Ukratko, mogu se razlikovati sljedeća pomagala:

  • Veziva za akvarel i gvaš
Koje vam omogućavaju da sami pravite boje, koristeći pigment i vezivo.
  • Razrjeđivači za vodene boje
Za smanjenje površinske napetosti vode, što omogućava ravnomjernije nanošenje boje, eliminirajući zgušnjavanje boje ili promjenu njene boje.
  • Sredstva za maskiranje
Maskiranje - privremeno skrivanje elemenata koji ne bi trebali dobiti boju.
  • Aditivi za površinske efekte
Razne paste i gelovi za povećanje pastoznosti boje i stvaranje dekorativnih reljefa, povećanje sjaja ili sjaja, za stvaranje metalik efekta i mnoge druge.
  • Prajmer za akvarel

Ovim prajmerom možete grundirati bilo koju površinu (platno, drvo, papir), nakon čega ih možete raditi akvarelima.

PAPIR ZA AKVAREL BOJE


Vjeruje se da je u akvarelu kvalitet papira najvažniji. Čak ni visokokvalitetna boja na lošem papiru neće moći pokazati svu ljepotu svojih nijansi i izvrsnih svojstava. Za akvarel papir sastav i veličina su od najveće važnosti. Dimenzioniranje osigurava akvarel papir s minimalnom upijanjem, izdržljivost kada je mokar.

inspirativno rad sa akvarelom Julia Barminova