Aqlsiz baxtsiz hodisa tufayli vayron bo'lgan buyuk san'at asarlari (7 fotosurat). Vulkanlarga bag'ishlangan boshqa san'at asarlari. El Avtobus dahshatli baxtsiz hodisa haqida gapiradi

Ba'zilar dunyo bo'ylab mashhur ob'ektlar san'at hatto zamonaviy olimlar ham ochib bera olmagan sirlarga to'la. Bizning sharhimizda o'nta san'at asari mavjud sirli hikoya, ammo bu ularni yanada jozibador qiladi.

Marvarid sirg'ali qiz

Barcha nazariyalarga qaramay, Yan Vermeer 1665 yilda mashhur "Marvarid sirg'ali qiz" kartinasida aynan kimni tasvirlaganini hech kim bilmaydi. U yo'qga o'xshaydi eng kichik fikr ular uni bo'yashayotganini. Ba'zilar bu Vermeerning qizi, boshqalari bu uning bekasi, boshqalari bu o'ylab topilgan tasvir, deb aytishdi va haqiqiy hayot u hech qachon mavjud bo'lmagan. Aniq aytish mumkin bo'lgan yagona narsa shundaki, qiz juda qimmat taqinchoqlarni kiygan. Vermeerning kimligi sirligicha qolmoqda. Uning hayoti haqida juda kam narsa ma'lum. Ehtimol, yagona narsa shundaki, Jan har doim Delft shahrida yashagan va 15 farzandi bor edi.

Birida ikkita rasm

20-asr amerikalik impressionist, restavrator Robert Ridning durdona asarini restavratsiya qilar ekan, u qayta tiklayotgan rasmning boʻyoq qatlami ostida boshqa rasm borligini bilib hayratda qoldi. Bu yashirin rasm, "Bog'da" deb nomlangan yosh ayol tasvirlangan. U stolda o'tirardi ochiq havoda va choy ho'playotganda nimadir o'qing. Ko'pgina rassomlar rasmning bir qismini bo'yashadi, ammo Rid mutlaqo noma'lum sabablarga ko'ra birinchi bo'lib tugallangan rasmning ustiga ikkinchi rasmni yaratdi. Rid haqida hamma narsa ma'lumki, u qimorboz bo'lgan va Amerikadagi Buyuk Depressiyadan oldin vafot etgan.

Sevgi va xiyonat, Uolli Noysel

1900-yillarning boshlarida Uolli Noysel avstriyalik rassom Egon Schielening sirli muzeyi edi. U bir nechta rasmlarida (shu jumladan erotik rasmlarda) paydo bo'lgan va uning bekasi bo'lgan deb ishoniladi. Noyseldan edi kambag'al oila Avstriyaning Tattendorf shahrida va Schiele bilan atigi 16 yoshida tanishgan. Vaqt o'tishi bilan ularning munosabatlari sof professional munosabatlarga aylandi. Schiele 1915 yilda to'satdan Noyselni tark etib, hurmatli ayolga uylandi.

Dovudning yashirin quroli

Mikelanjeloning Dovud haykalida qurol yashiringanligi haqida hali ham bahslar davom etmoqda o'ng qo'l. Ba'zilarning fikriga ko'ra, Dovud qo'lida yashirin fustibal (tayoqqa bog'langan sling bo'lib, unga 180 metrgacha tosh otishga imkon beradigan otish quroli) bor. Muqaddas Kitobga ko'ra, Dovud Go'liyot bilan jangga chiqqanida atigi sling va beshta tosh bor edi. Mikelanjelo haykalni yaratgan paytdan boshlab hamma Devidning qo'lida sling bor deb o'ylagan. Ammo bugungi kunda ba'zi tadqiqotchilarning ta'kidlashicha, sling tasmalari Dovudning qo'lidagi narsaga bog'langan, bu fustibalning dastasi bo'lishi mumkin.

Haqiqiy tishlari bo'lgan Iso haykali

Meksikaning kichik bir shaharchasida tasodifan 300 yoshli Isoning haykalida ildizlarga ega haqiqiy inson tishlari borligi aniqlandi. Bu tishlar qaerdan kelganini hech kim bilmaydi, chunki diniy an'analar Qadimgi davrlarda hayvonlarning suyaklaridan haykallarning soch va tishlarini kesish odat tusiga kirgan. 18-asrda yaratilgan Masihning haykali qayta tiklanmoqchi edi, undan oldin u rentgenogrammadan o'tkazildi. Qayta tiklovchilar kashf qilishdan hayratda qolishdi rentgen nurlari mukammal saqlanib qolgan inson tishlari.

Dazmolchi portreti ostidagi odam tasviri

Qayta tiklash paytida infraqizil kameradan foydalanish tufayli "Temirchi" portreti ostida butunlay boshqacha rasm topildi (Pablo Pikasso, 1906). Bu ikkinchi rasm mo'ylovli odamning teskari tasviri edi. Olimlar haligacha bu odam kimligini va uni chizgan Pikassomi yoki yo'qligini bilishmaydi. Turli xil versiyalar ilgari surilgan - avtoportretdan tortib, bu rassomning tanishi ekanligiga qadar.

Sham yorug'ida o'rganish

"Sham yorug'ida o'rganish" kartinasi atrofida hali ham bahs-munozaralar mavjud - bu Vinsent van Gogning cho'tkasiga tegishlimi yoki jiyani da'vo qilganidek, bu soxtami. Rasm Van Gogning avtoportreti kabi ko'rinadi, lekin uning pastki uchdan bir qismi tugallanmagan va shuningdek, yaponiyalik kabuki aktyorining g'alati tasvirini o'z ichiga oladi. Avtoportretning pastki qismidagi bu rasm bo'yoq bilan emas, balki siyoh bilan yakunlangan. Filmni birinchi marta 1948 yilda Universal Pictures kompaniyasi rahbari Uilyam Gyotz sotib olgan. O'sha paytda asarning haqiqiyligi tasdiqlandi. Ammo Van Gogning jiyani keyinroq “Study by Candlelight”ni soxta deb e’lon qildi.

Yo'qolgan Balerina

Edgar Degasning "Raqqosa ochkolar yaratish" balerina kartinasi uning sobiq egasi, yolg'iz millioner Xyuget Klarkning kvartirasidan qanday g'oyib bo'lganini hech kim bilmaydi. Ammo rasm H&R Block asoschisi va san'at kollektsioneri Genri Blochning uyida paydo bo'lganida, Klark FQBga rasmni uniki ekanligini da'vo qilib, ariza berdi. Garchi Klark rasm yo'qolganligi haqida hech qachon xabar bermagan va Bloch uni qonuniy ravishda sotib olganini da'vo qilgan bo'lsa-da, rasm Gyuget Klarkga qaytarildi. Shundan so'ng, millionerning advokati darhol rasmni Nelson-Atkins san'at muzeyiga topshirdi. Klark katta miqdorda tovon oldi va Blochga rasmni o'limigacha uyida osib qo'yishga ruxsat berildi, shundan so'ng rasm muzeyga qaytarilishi kerak edi.

Isabella Styuart Gardner muzeyidagi talonchilik

1990 yilda Bostondagi Izabella Styuart Gardner muzeyida dunyodagi eng yirik o'g'irlik sodir bo'ldi. Ikki jinoyatchi politsiyachi qiyofasida Edgar Degas, Rembrandt va Yoxannes Vermeerning umumiy qiymati qariyb 500 million dollarlik rasmlarini o‘g‘irlab ketishdi. 25 yil davomida tergovchilar o'g'irlab ketish haqida ma'lumot beruvchi o'nlab odamlar bilan ishladilar. Lekin har safar ish boshi berk ko'chaga yetdi. Endi rasmlarni qaytarishga olib keladigan ma'lumot uchun mukofot allaqachon 5 million dollarni tashkil etadi. Ammo rasmlarning hech biri topilmadi.

Yana bir Mona Liza

Ko'p odamlar faqat bitta Mona Liza borligiga ishonishadi - mashhur rasm Luvrda. Darhaqiqat, Madriddagi Prado muzeyida da Vinchining o'zi yoki uning shogirdlaridan biri chizgan yana bir portret bor. Bundan tashqari, rasm Luvrda joylashgan rasmning nusxasi emas. Qizig'i shundaki, ikkinchi rasmda 3 o'lchovli effekt yaratish mumkin bo'lgan bir oz boshqacha nuqtai nazar mavjud. Bundan tashqari, Leonardo da Vinchi tomonidan xuddi shu ayolning yana bir surati borligini kam odam biladi - ba'zi ekspertlar rasmning eng qadimgi versiyasi deb tan olgan "Isleworth Mona Liza" kartinasi.

Hayotiy hikoyalar dan 10 ta buyuk san'at asari maxfiy ma'no

Yashirin ma'noga ega 10 ta buyuk san'at asari

Ammo asarlarning ma'nosi haqidagi barcha nazariyalar juda aqldan ozganligi aniq. Ba'zilar ham juda ishonarli, ham aqlga sig'maydigan bo'lishga muvaffaq bo'lishadi.

1. Satir nimfani motam tutayotgani aslida shafqatsiz qotillikni ko'rsatadi

Rasm 1495 yilda Piero di Kosimo tomonidan chizilgan va Ovidning "Metamorfozalari" dan bir sahnani tasvirlash uchun mo'ljallangan. Ushbu hikoyada Prokris tasodifan o'rmonda eri, ovchi Kefal tomonidan o'ldirilgan va u xotinini noto'g'ri deb bilgan. yirtqich hayvon va uni nayza bilan teshdi.

Bu rassom uchun odatiy sahna tanlovidir Uyg'onish davri, lekin bitta muammo bor. Ehtiyotkorlik bilan o'rganish shuni ko'rsatadiki, Kosimoning rasmida tasvirlangan Prokris tasodifan o'ldirilgan bo'lishi mumkin emas.

Britaniyalik professor Maykl Baumning aytishicha, barcha belgilar shafqatsiz qotillik tasvirlangan rasmga ishora qiladi. Procris chuqurlikka ega yaralar uning qo'lida, go'yo u pichoq hujumlarini daf qilmoqchi bo'lgandek. Nihoyat, bo'ynida yara ham bor.

Kosimoning rasmi romandagi sahnani tasvirlash o'rniga, bizga shiddatli pichoq hujumi oqibatlarini ko'rsatadi. Bu, ehtimol, ataylab qilinmagan. Professor Baumning taxminicha, Kosimo mahalliy o'likxonadan qotillik qurbonining rasmini chizish uchun unga jasadni berishni so'ragan.

2. Diego Rivera J.D.Rokfeller kichik sifilis bilan kasallanganligi haqida guvohlik berdi

Diego Riveraning "Olamni boshqaradigan odam" asari Meksika rassomlik san'atining eng mashhur asarlaridan biridir. Devor rasmi dastlab Rokfeller markazi uchun foydalanishga topshirilgan, biroq Nelson Rokfeller devoriy rasmni vayron qilganidan keyin Mexiko shahrida qayta tiklangan.

Unda Lenin tasvirlangani yoqmadi. Tasvirni tiklash ham qasos olishning monumental harakati edi. Suratda Nelson Rokfellerning otasi sifilis bilan kasallangani aytiladi.

Rasmning asosiy elementlaridan biri oxirgi epizodlar edi ilmiy kashfiyotlar. Galaktikalar, portlayotgan yulduzlar, erkaklar va ayollarning boshlari ustida suzib yuradigan ko'plab bakteriyalar ...

Nelson Rokfeller yo'q qilinganidan keyin original versiya, Rivera o'zining otasi J.D.Rokfeller kichikni sifilisni keltirib chiqaruvchi bakteriyalar bilan o'ralgan holda chizgan.

Bu hali hammasi emas. Kichik J.D.Rokfeller butun umri davomida tiniq bo‘lganiga qaramay, Rivera uni qo‘lida martini va fohishaga o‘xshagan ayollar bilan chizgan. Effektni kuchaytirish uchun u Leninni birinchi o'ringa qo'ydi.

3. "Isabella" rasmida erkak o'zining erektsiyasini yashiradi

Pre-Rafaelit harakatining yorqin namoyondalaridan biri Jon Everett Millais, ehtimol, bugungi kunda Ofeliya kartinasi bilan mashhur. Hech bo'lmaganda 2012 yilgacha tadqiqotchilar uning Izabella kartinasida kutilmagan narsani aniqlaganlarida shunday bo'lgan. Unda Bokkachchoning “Dekameron” asari manzarasi tasvirlangan bo‘lib, ziyofat stolida tik turgan jinsiy olatning soyasi yaqqol ko‘rinadi.

"Dekameron" eng erotik kitoblardan biridir hech bo'yalgan va rasm shahvoniylikka ishoralar bilan to'la. Qahramonning cho'zilgan oyog'i fallik ramzni, jinsiy olatni soyasi yaqinidagi to'kilgan tuz to'plami esa, ehtimol, urug'ni anglatadi. Bu odobsiz ko'rinadi, lekin ayni paytda u oddiy pornografiyaga o'xshamaydi.

4. La Primavera bog'dorchilikka bo'lgan muhabbatni ifodalaydi

Bu eng ko'plaridan biri mashhur asarlar Botticelli Florensiyadagi Uffizi galereyasida. La Primavera ham eng ko'p biri hisoblanadi sirli rasmlar Botticelli. Unda go‘yo o‘tloqda sayr qilib yurgan bir guruh ayollar tasvirlangani bois, mutaxassislar rasmda allegorik ma’no borligini hamon ta’kidlamoqda.

Ammo bitta nazariya borki, u o'zining dalillari va g'alatiligi bilan boshqalardan ajralib turadi: bu rasm bog'dorchilik haqida ekanligini da'vo qiladi.

Muallif har bir o'simlikni yozgan hayratlanarli sinchkovlik tufayli ushbu versiya ishonchli ko'rinadi. Rasmiy hisob-kitoblarga ko'ra, rasmda qariyb 200 xil turdagi kamida 500 ta ehtiyotkorlik bilan ishlangan turli o'simliklar tasvirlangan.

Ba'zilarning fikriga ko'ra, bularning barchasi 15-asr Florensiyada o'sgan va martdan maygacha gullagan o'simliklardir. Boshqalar, Botticelli bu o'simliklarni o'zi ixtiro qilgan, deb da'vo qiladi, ayniqsa bu rasm uchun.

5. "Musiqa darsi" jinsiy aloqa bilan to'ldiriladi.

1660-yillarda Yoxannes Vermeer tomonidan yaratilgan Musiqa darsi shulardan biri hisoblanadi eng buyuk rasmlar, tasvirlash Gollandiya hayoti 17-asr. Yosh qizga chiroyli o'qituvchi klavesin chalishni o'rgatadi.

Bu odatiy kunning fotorealistik tasviridir. yuqori jamiyat Vermeer davrida. Hech bo'lmaganda bu standart tushuntirish. Ba'zilar rasmda jinsiy aloqa va yashirin ehtiros borligiga ishonishadi.

Ushbu nazariyaga ko'ra, rasm qiz va uning ustozi o'rtasidagi jinsiy taranglikni tushunish uchun kichik maslahatlar bilan to'ldirilgan. Qiz obrazi bokiralik bilan bog‘langan bo‘lsa ajab emas, lekin klavesin ustidagi ko‘zgu qizning o‘ynayotgan vaqtida haqiqatda o‘qituvchiga qarab turganini ko‘rsatadi.

Sharob ko'zasi afrodizyak hisoblanadi, poldagi asbob esa ulkan fallik ramz sifatida talqin etiladi. Agar rasmni shu nuqtai nazardan ko'rib chiqsak, hatto tomoshabinni voyeur deb taxmin qilish mumkin.

Va bu nafaqat ushbu rasmda. Ba'zi san'atshunoslarning ta'kidlashicha, Vermeerning rasmlarida musiqa borligi doimo jinsiylikni ramziy qiladi, bu uning ishini juda g'alati qiladi.

6. “Kafe terrasi tunda” “Oxirgi kechki ovqat”ni eslatadi.

1888 yilda chizilgan " Tungi teras kafe" Van Gogning eng muhim asarlaridan biri bo'lib, rassomning o'ziga xos uslubini to'liq ochib beradi. U ham uning sevimlilaridan biri. Ammo ba'zilar bunda chuqurroq ma'no bor, deb ta'kidlaydilar. Yaqinda paydo bo'lgan nazariya shundan iboratki, "Kechadagi kafe terrasi" Oxirgi kechki ovqatga ishora qiladi.

BILAN erta yosh Van Gog nihoyatda dindor edi. Uning otasi protestant vazir bo'lgan va nufuzli san'atshunoslarning ta'kidlashicha, rassomning rasmlari xristian tasvirlari bilan to'ldirilgan.

"Kechadagi kafe terrasi" misolida bu tasvir Iso shogirdlari bilan ovqatlanishga kelayotgani ko'rinishida namoyon bo'ladi. Ovqatlanayotganlarga diqqat bilan qarasangiz, ularning o'n ikkitasi borligini va ular atrofida o'tirganini ko'rasiz. markaziy figura uzun sochlar bilan.

Aytish joizki, rasmda hatto bir nechta xochlar yashiringan, shu jumladan Masihning qiyofasi tepasida. Bu nazariyani tasdiqlovchi boshqa dalillar ham mavjud.

Van Gog akasiga rasm chizish haqida yozganida, u dunyoda dinga "katta ehtiyoj" borligini ta'kidladi. U, shuningdek, Rembrandtni juda hayratda qoldirdi va uning uslubini nozik xristian ramziyligi bilan jonlantirish istagini bildirdi. "Kechadagi kafe terrasi" u oxir-oqibat muvaffaqiyatga erishganining isboti bo'lishi mumkin.

7. "Venera va Cupid bilan allegoriya" sifilis haqida ogohlantiradi

Venera va Cupidning kal odamning oldida jinsiy aloqada bo'lishini ko'rsatadigan rasm har doim hayolni uyg'otadi. Hatto o'z davrining me'yorlariga ko'ra, Agnolo Bronzinoning Venera va Cupid bilan allegoriyasi biroz qorong'i.

Ajoyib sharhlarga qaramay kabi ish haqida erotik rasm"Maxsus go'zallik", bu haqiqatan ham sifilis haqida ogohlantirish ekanligi haqida ko'plab dalillar mavjud. Buni rasmning chap tomonidagi qichqirayotgan figura tasdiqlaydi.

Garchi ichida klassik tavsif Rasm rashk yoki umidsizlik uchun metafora deb aytiladi, diqqat bilan o'rganish u aslida juda yomon ekanligini ko'rsatadi. Shaklning barmoqlari sifilis bilan og'rigan bemorlar kabi shishgan, tirnoqlari yo'q, sochlarida sifilitik alopesiya belgilari mavjud. Tishsiz tish go'shti, Uyg'onish davridagi Italiyada sifilizni davolash uchun ishlatilgan simob zaharlanishini ko'rsatadi.

Qahramonlardan birining oyog'iga atirgul tikani o'rnatilgan, lekin u buni sezmaydi. Bu sezuvchanlikning etishmasligi sifilitik miyelopatiyaning bevosita natijasi bo'ladi. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, rasmda o'z ehtiroslariga ergashganlarni kelajakda kutayotgan azob-uqubatlar tasvirlangan.

8. El Avtobus dahshatli baxtsiz hodisa haqida gapiradi

Rasm Meksikalik rassom Frida Kahloning 1929-yilda chizilgan “El-avtobus” asari meksikalik jamiyat hayotini aks ettiradi. Uy bekasi, ishchi, hindistonlik onasi va badavlat gringo biznesmen, ijtimoiy tafovutlarga qaramay, avtobusni Fridaning o'zini nazarda tutgan qizning yonida kutishadi. Ushbu rasmdagi barcha qahramonlar ularni dahshatli baxtsiz hodisa kutayotganini bilishmaydi.

1925 yilda Kahlo avtobusda ketayotganida tramvayga urilgan. To‘qnashuv shu qadar kuchli bo‘lganki, Kahloning tanasini metall tutqich teshib o‘tgan.

Uning ko'proq kech asarlar Bu voqea tez-tez tilga olinadi, bu uning halokatdan omon qolgani mo''jiza ekanligini anglatadi. El Avtobus ham bundan mustasno emas. Taxminlarga ko'ra, rasmdagi ishchi aynan Kahloning tanasidan singan tutqichni chiqarib, uning hayotini saqlab qolgan odamdir.

9. Gollandiya rassomlik maktabining rasmlari - rasmlardagi rasmlar

Gollandiyalik rassomchilikning oltin davri ikkinchi o'rinda turadi, ehtimol, Italiya Uyg'onish davri. Boshqa davrlar singari, bu vaqt ham moda va rassomchilikda o'ziga xos modaga ega edi, ulardan biri rassomlarning "rasmlar ichidagi rasmlarni" bo'yashidir.

Ushbu "rasmlar ichidagi rasmlar" nafaqat Vermeer va uning o'rtoqlari tomonidan cho'tka bilan bo'yalgan. Ba'zilar bunday rasmlarda maxsus ramziy kod mavjud deb hisoblashadi. Ushbu uslubga misollardan biri Samuel van Hugstratenning "Topoqlar" rasmidir.

Bir qarashda rasmda bo'sh zal ko'rinadi, uning o'rtasida ikki juft shippak yotgan. Zal devorida Kaspar Netscherning "Ota o'z qizini haqorat qilmoqda" kartinasi osilgan.

Bir qarashda, g'ayrioddiy narsa yo'q. Ammo zamonaviy biluvchilar uchun Gollandiya san'ati Netscherning rasmi fohishaxonada chizilganligi ma'lum. Ko'rinishidan, bu shippaklar erkak va ayolga tegishli, ammo xona bo'sh bo'lgani uchun ular jinsiy aloqa qilish uchun ketishgan.

Boshqa hollarda kod yanada nozik edi. "Xat yozayotgan erkak" va "Xat o'qiyotgan ayol" (rasmda) rasmlarida Gabriel Metsu tasvirlangan. Yosh yigit, xat yozish uning sevgilisi va o'qishi.

Ikkinchi rasmda bo'ronli dengizdagi kema tasviri ularning keyingi munosabatlarining bo'ronli tabiatini anglatadi. rasmda " Sevgi maktubi"Vermeerning mash'um bulutlar ostidagi kemasi yomon xabarlar bo'lishi mumkinligini anglatadi.

Bu kabi yuzlab misollarni topishingiz mumkin Gollandiyalik rasmlar Asosiy tasvirning ma'nosini sezilarli darajada o'zgartiradigan "rasm ichida".

10. L. S. Louri asarlari yashirin iztiroblarga boy

20-asrning o'rtalarida bu rassom Angliyaning shimoli-g'arbiy qismidagi rasmlari bilan mashhur. L.Louri ko'pincha "firibgarlar" olomon bilan ulkan shahar manzaralarini chizgan. U mashhur bo'lsa-da, san'at olami uzoq vaqt davomida uning rasmlarini ahamiyatsiz deb hisoblamagan. Darhaqiqat, Lourining rasmlari yashirin insoniy azob-uqubatlarga to'la.

Dante Gabriel Rossetti. "Joan d'Ark". 1882 yil Fitzvilyam muzeyi, Kembrij, Buyuk Britaniya

Jan d'Ark

Yuz yillik urushda qo‘liga qurol olib, avliyolar ovozi boshchiligida o‘z vatanini saqlab qolish uchun yo‘lga chiqqan oddiy dehqon Janna d’Arkning hikoyasi Rafaelgacha bo‘lganlarni hayratga soldi. Biroq, uning ekspluatatsiyalari haqida va fojiali o'lim hamma biladi. Yana bir qiziq tomoni shundaki, bu suratga kuyovning qizi Jeyn Morris tushdi. Rossetti o'zining do'sti, rassom Bern-Jons bilan birga tasodifan teatrda uni uchratib qoldi va qizning go'zalligiga qoyil qolib, uni model bo'lishga taklif qildi. Jeyn keyinchalik rassom Uilyam Morrisga turmushga chiqdi, italyan va frantsuz tillarini o'rgandi, pianino chalishni o'zlashtirdi va yaxshi she'rlar yozishni va tarjima qilishni boshladi. Ushbu o'zgarish tufayli u Shouning "Pygmalion" spektaklidagi Eliza Dolitlning prototiplaridan biri hisoblanadi. Rasmda Jan d'Ark qilichni o'payotgandek tasvirlangan - mamlakat ozodligi ramzi. Uning hashamatli qizil sochlari bo'shashgan - Rossetti Jeyn Morrisning jingalaklarini bo'yashdan zavqlanardi, u do'stining rafiqasi bo'lishiga qaramay, uning bekasi bo'lgan.

Leon Bakst. A.S.ning balet uchun Ida Rubinshteyn uchun Kleopatra uchun kostyum dizayni. Arenskiy "Kleopatra". 1909 yilgi kolleksiya N.D. Lobanov-Rostovskiy, London

Kleopatra

Misr malikasi Kleopatra VII o'zining aql-zakovati va jozibasi bilan mashhur bo'ldi, bu tufayli u buyuk sarkardalar Mark Antoni va Yuliy Tsezar kabi o'z mamlakatining dushmanlari qalbini zabt etdi. Omon qolgan haykallar va tangalarga qaraganda, Kleopatra go'zal emas edi - ammo san'atda bu ayolni chidab bo'lmas sifatida tasvirlash odat tusiga kirgan. Afsonaga ko'ra, malika ba'zan erkakka bir kechada uning sevgilisi bo'lishga ruxsat bergan - faqat ertasi kuni ertalab qatl etilishi sharti bilan. Biz bu syujetni Pushkinning "Misr kechalari" dan bilamiz, ammo Teofil Gautierning "Kleopatra kechasi" qissasi xuddi shu hikoyaga bag'ishlangan. Aynan shu qisqa hikoya balet uchun asos bo'ldi, uning musiqasi 1900 yilda bastakor Anton Arenskiy tomonidan yaratilgan. Balet premyerasi 1908 yilda Diagilevning "Rus fasllari" da bo'lib o'tdi. Kleopatra rolini Ida Rubinshteyn ijro etgan. Muvaffaqiyat ajoyib bo'ldi - asosan Leon Bakstning ajoyib liboslari va to'plamlari tufayli. Omon qolgan rasmlardan biri qirolichaning etakchi aktrisa uchun libosining eskizidir. Bu erda, albatta, u endi haqiqiy Kleopatradan emas, balki Ida Rubinshteyndan. Garchi balerina zo'r raqqosa hisoblanmasa ham, fe'l-atvori va fe'l-atvori tufayli u san'at tarixiga kirdi (shu jumladan rus rasmini - uning Serov portretini eslaylik), ajoyib rollarni oldi va yulduzga aylandi. U surgunda g'oyib bo'lmadi, u o'z truppasini yig'di.

Giorgion. "Judit". Taxminan 1504 yil Davlat Ermitaj muzeyi, Sankt-Peterburg

Judit

Juditning bevasi bo'lgan jasur yahudiy ayolning hikoyasi ma'lum Eski Ahd. Ossuriyaliklar uni qamal qilganlarida Ona shahar, Judit boy kiyimlarda kiyindi va o'zini xoin payg'ambar ayol sifatida ko'rsatib, dushman lageriga ketdi. U ossuriyaliklarga qal'aga yo'l ko'rsatishga va'da berdi va qo'mondon Xolofernes uni shunchalik yoqtirdiki, uni kechki ovqatga taklif qildi va uni yo'ldan ozdirmoqchi bo'ldi. Biroq, Judit unga sharob berdi va Xolofernes uxlab qolgach, uning boshini kesib, g'alaba qozonib o'z shahriga qaytib keldi. Sarosimaga tushgan dushmanlar qamalni tugatdilar. Holofernesning o'limi haqidagi syujet barokko davridagi eng mashhurlaridan biriga aylandi, ammo o'sha paytda rassomlar to'g'ridan-to'g'ri qotillik va qon oqimini tasvirlaydigan zo'ravonlik sahnasidan zavqlanishdi. Giorgionaning rasmi ilgari, o'sha davrda chizilgan Yuqori Uyg'onish davri ideal tinchlik va hamjihatlik bo'lganida. Aynan shu his-tuyg'ular tuvalni to'ldiradi. Undagi Judit g'azablangan qasoskor va vatanparvarga emas, balki xotirjam odamga o'xshaydi qadimgi ma'buda. Bir qarashda, u oyog'i ostida oyoq osti qilgan Holofernesning kesilgan boshi sezilmasligi mumkin.

Paolo Veronese. "Avliyo Yelenaning ko'rinishi". Taxminan 1580 Pinacoteca Vatikan

Muqaddas Yelena

Elena, kimning to'liq ism Flavia Julia Helena Augusta kabi tovushlar, eng biri ajoyib ayollar Vizantiya imperiyasi. Aslida, bu imperiya uning o'g'li Buyuk Konstantin tomonidan yaratilgan. Bundan tashqari, Elena havoriylarga teng, ya'ni havoriylar bilan bir qatorda hurmatga sazovor bo'lgan olti ayol orasida. shunga o'xshash buyuk taqdir Hech narsa oldindan aytib bo'lmaydi: Elena oddiy oilada tug'ilgan va, ehtimol, otasining tavernasida xizmatkor bo'lib ishlagan. U erda qo'mondon Konstantiy I Xlor, bo'lajak Rim imperatori uni kutib oldi, u Konstantin ismli o'g'il tug'di. Biroq, Konstantiy Xelenni tark etib, hukmdorining qiziga turmushga chiqdi. O'g'li imperator bo'lganida, Elena qasos olishni kutdi - u onasini "Avgusta" (qirolicha) deb e'lon qildi. Xristianlikni imperiyaning davlat diniga aylantirgan Konstantin singari, Helen ham bu e'tiqodni qabul qildi. Hayotga ko'ra, bir marta tushida u vahiy ko'rdi - malika Muqaddas erga borishni va Masih xochga mixlangan xochni topishni buyurdi. Veronese hozirgina bu tushni tasvirlagan. Xelen aslida Quddusga borib, Go'lgotani qazib oldi. U qatl qilinganidan keyin to'rt asr o'tgach topgan qoldiqlari (xoch, mixlar va INRI plansheti) xristianlar tomonidan haqiqiy deb hurmat qilinadi.

Noma'lum rassom. Yelizaveta I portreti (Armada portreti). 1590-yillar, Grinvich Qirollik muzeylari, Buyuk Britaniya

Elizabet Tudor

Angliya qirolichasi Yelizaveta I eng buyuk ayol hukmdorlardan biri sifatida tarixga kirdi. U meros olish huquqi shubhali bo'lishiga, ko'plab katolik fitnalari va urushlariga qaramay, taxtda qolishga muvaffaq bo'ldi. Va bularning barchasi kuchli holda erkak yelkasi: Qirolicha baland ovozda o'zini "Bokira" deb e'lon qildi va turmush qurishdan qat'iyan rad etdi. Uning hukmronligining muhim voqealaridan biri 1588 yilda Angliya qirg'oqlariga yo'l olgan Ispaniya flotiliyasining mag'lubiyati edi. Yuzdan ortiq ispan kemalari La-Mansh bo'yida ingliz va golland kemalari bilan ikki hafta davomida jang qildilar. Elizabethning "Armada portreti" deb nomlangan allegorik portreti aynan shu g'alabaga bag'ishlangan. Rasm ko'rishni qiziqtiradigan ko'plab tafsilotlarga to'la. Orqa fon oynalarida jangning ikkita dengiz sahnasi ko'rinadi. Birida endigina jangga hozirlanayotgan ingliz kemalari, ikkinchisida Irlandiya qirg‘oqlarida halokatga uchragan ispan kemalari tasvirlangan. Qirolichaning qo'li globusga tayanadi, barmoqlari Amerikani "qoplaydi", bu Angliyaning Yangi Dunyo ustidan hukmronligini anglatadi. Ko'ylakda quyosh, ya'ni kuch ramzlari naqshlangan va ko'plab marvarid marjonlarni oyni, ya'ni malikaning bokiraligini ifodalaydi. Dengiz sirenasi shaklidagi qo'l dayamasi dushman kemalarini yo'q qilishning yana bir eslatmasi.

Jon Uilyam Uoterxaus. "Circe Invidiosa". 1892 yil San'at galereyasi Janubiy Avstraliya, Adelaida

Circe

Bu sehrgardan qadimgi yunon afsonalari otasi quyosh xudosi Heliosdan sehrgarlik sovg'asini oldi. Sehrgar Medeya uning jiyani edi - va ikkalasi ham Kolxida malikalari edi, ya'ni ular zamonaviy Gruziya qirg'og'ida o'sgan. Yoshligida Kirke hozirgi Qoradengiz hududida yashovchi sarmatlar qiroli bilan turmush qurgan edi, lekin u tez orada uni zaharlab, mamlakat ustidan hokimiyatni egallab oldi va mustaqil ravishda hukmronlik qila boshladi. Circe taxtdan ag'darilganda, u yerning chekkasiga qochib, O'rta er dengizidagi o'z oroliga joylashdi. Kirk orolga kelgan barcha odamlarni hayvonlarga aylantirdi - ba'zilarini cho'chqaga, ba'zilarini esa sherga aylantirdi. Faqat ayyor Odissey bu qismatdan qutulib, sehrgarning qalbini zabt etishga muvaffaq bo'ldi. Rasm muallifi rassom Uoterxausga tegishli edi san'at klubi Kuchlilarga qoyil qolgan Rafaeldan oldingi va sirli ayollar, Go'zal Xonimlar va Belle Dame sans Merci ("shafqatsiz go'zallar"). Zumraddan kiyingan, bu tuvaldagi Circe ham go'zal, ham shafqatsiz: u sevgida raqibi bo'lgan go'zal Ssilla suzishga odatlangan to'lqinlarga sehrli iksirni quyadi. dengiz xudosiga Glavka. Sehrlangan Scylla yirtqich hayvonga aylanadi (to'lqinlarda chodirlar allaqachon ko'rinadi) va Charibdis ro'parasidagi toshga joylashadi.

Eng ko'p haqida qiziqarli ko'rgazmalar, kontsertlar, auktsionlar va san'at olamidagi boshqa muhim voqealarni o'qing.

Matn: Sofya Bagdasarova

San'at insoniyat paydo bo'lgandan keyin deyarli darhol paydo bo'ldi va asrlar davomida ko'p eng buyuk asarlar rassomlik, haykaltaroshlik va san'atning boshqa sohalarida. Ulardan qaysi biri eng yaxshi deb hisoblanadi, bu juda munozarali savol, chunki hatto mutaxassislar ham bu masalada bir xil emas. Bugun biz barcha davrlarning o'nta eng mashhur san'at asarlari ro'yxatini tuzishga harakat qilamiz.

10 ta FOTO

1." Yulduzli tun", Van Gog.

Rasm chizilgan Gollandiyalik rassom Vinsent van Gog 1889 yil. Ushbu san'at asari uchun ilhom manbai u Avliyo Pol bolalar uyidagi xonasining derazasidan kuzatgan tungi osmon edi.


2. Chauvet g'oridagi chizmalar.

Tarixdan oldingi g'or rasmlari hayvonlar taxminan 30 ming yil oldin yaratilgan. Chauvet g'ori Frantsiyaning janubida joylashgan.


3. Moai haykallari.

Pasxa orolida joylashgan monolit tosh haykallar tinch okeani. Haykallar orolning aborigenlari tomonidan miloddan avvalgi 1250-1500 yillarda yaratilgan deb ishoniladi.


4. “Mutafakkir”, Rodin.

Eng mashhur asar Fransuz haykaltaroshi Auguste Rodin, 1880 yilda yaratilgan.


5." oxirgi kechki ovqat", da Vinchi.

Leonardo da Vinchi tomonidan 1494-1498 yillar oralig'ida chizilgan bu rasmda Injildagi Yuhanno Xushxabarida tasvirlanganidek, Isoning shogirdlari bilan so'nggi ovqatlanish joyi tasvirlangan.


6. Mikelanjeloning “Odam Atoning yaratilishi”.

Eng biri mashhur freskalar Mikelanjelo, joylashgan Sistine ibodatxonasi Vatikandagi Apostollar saroyi. Freska Injilning Ibtido kitobidan Odam Atoning yaratilishi haqidagi hikoyani tasvirlaydi.

7. "Venera de Milo", muallifi noma'lum.

Miloddan avvalgi 130-100 yillarda yaratilgan eng mashhur qadimgi yunon haykallaridan biri. Marmar haykal 1820 yilda Milos orolida topilgan.


8. Botticelli tomonidan "Veneraning tug'ilishi".

Rasmda yozilgan Italiyalik rassom Sandro Botticelli, ma'buda Veneraning dengizdan ko'rinishi sahnasini tasvirlaydi. Rasm ichida Uffizi galereyasi Italiyaning Florensiya shahrida. 10. “Mona Liza”, da Vinchi.

Taxminan 1503-1506 yillar oralig'ida yaratilgan Leonardo da Vinchining durdona asari. Rasm Parijdagi Luvr muzeyida.

Ba'zan shunday bo'ladi bebaho asarlar tomonidan san'at yo'q qilinadi insoniy ahmoqlik. Shuning uchun muzeylarda va bu yodgorliklar mavjud bo'lgan boshqa joylarda ularga tegish taqiqlanadi. Keling, inson tomonidan yo'q qilingan 7 ta buyuk san'at asarini eslaylik.

Qing sulolasidan vazalar

Bebaho san'at asarlariga ega bo'lgan har qanday joyga tashrif buyurishning birinchi qoidasi - har doim poyabzalning bog'ichini bog'lash. 2006-yil fevral oyida Nik Flinn Angliyaning Kembrij shahridagi Fitsvilyam muzeyida zinapoyaga ko‘tarilayotganda to‘satdan o‘zining bog‘lanmagan tufli bog‘ichini bosib, muvozanatni yo‘qotib qo‘ydi. Beixtiyor qo'llarini silkitib, biror narsani ushlamoqchi bo'lib (va zinapoyada hech qanday panjara yo'q edi), u 1600-1700 yillardagi Qing sulolasidan uchta vazani tutdi. Flinn sog‘-omon qochib qutuldi, biroq taxminan 500 ming funt sterling qiymatidagi vazalar parchalanib ketdi. Muzeyga bir umrga kirish taqiqlangan Flinn voqeani oddiy baxtsiz hodisa deb atadi. Natijada, vazalar 2006 yil avgust oyida sindirilgan 113 qismdan bir-biriga yopishtirishga muvaffaq bo'ldi.

Gerkules haykali

Gerkules xudolarning kuchiga ega bo'lishi mumkin, ammo, afsuski, bu mulk uning sharafiga o'rnatilgan haykallarga o'tkazilmagan. Bir yil avval Italiyaning Cremona shahridagi Loggia dei Militi saroyiga tashrif buyurgan ikki sayyoh selfi qilish uchun uning ustiga chiqishganida 300 yoshli Statua dei du du Ercole (ikki Gerkules haykali)ga zarar yetkazgan. Sayyohlar ikkita marmar figuradan birining toj qismini sindirishga muvaffaq bo'lishdi, shundan so'ng ularga vandalizm ayblovi qo'yildi.

Qirol Sebastyan haykali

Portugaliya poytaxti Lissabonga tashrif buyurgan 24 yoshli mehmon 3-may kuni “Rossio” vokzalining fasadidagi 125 yoshli haykalga chiqib, selfiga tushdi. XVI asrda Portugaliyani boshqargan “bolalar qirol” Sebastyan tasvirlangan haykal yerga qulab tushdi va sinib ketdi. Qochishga uringan sayyoh politsiya tomonidan ushlangan va oxir-oqibat sudga tortiladi. Haykalni qayta tiklash rejalari hozircha noma'lum.

Bu odam

Tarixdagi san'at ob'ektini "qayta tiklash" ga bo'lgan eng mashhur va kulgili urinish 80 yoshli parishioner Sesiliya Ximenesning 20-asr boshlarida "Ecce Homo" ("Mana, odam") freskasini tiklashga urinishi bo'lgan. ), Ispaniyaning Borja shahridagi Mehribonlik ibodatxonasida joylashgan edi. Natijada, uning ishi tarixdagi eng yomon restavratsiya sifatida tan olindi va butun Internetda "Furry Iso" nomi bilan mashhur bo'ldi.
Buning ajablanarli joyi yo'q, chunki freskadagi tasvir asl nusxaga o'xshamay, qandaydir maymun maymunga o'xshay boshladi. Cherkov dastlab devoriy rasmni tuzatish uchun professional san'at konservatorlarini yollashni rejalashtirgan bo'lsa-da, 2014 yilga kelib ular o'z fikrlarini o'zgartirdilar. Ximenesning ishi sayyohlarning asosiy diqqatga sazovor joyiga aylandi va bu g'ayrioddiy devoriy rasmni ko'rish uchun dunyoning turli burchaklaridan 150 000 ziyoratchining Borxaga 1,25 dollarga kelishiga sabab bo'ldi.

Bokira Maryam haykali

2013 yilda Missuri shtatidan amerikalik sayyoh Italiyaning Florensiya shahridagi Opera del Duomo muzeyiga tashrif buyurdi. U erda u Jovanni d'Ambrogio tomonidan 600 yoshli Bibi Maryam haykaliga yaqinlashdi va negadir uning kichkina barmog'ini o'ziniki bilan solishtirishga harakat qildi. Oqibatda haykalning barmog‘i sinib ketgan, biroq xayriyatki, u gips bo‘lib chiqdi.

Mast satir

Yaxshi xabar shundaki, 2014 yilda noma'lum selfi ixlosmandlari chap oyog'idan ayrilgan Milanda bu haykal faqat aniq nusxasi yana bir haykal, u miloddan avvalgi 220 yilga to'g'ri keladi. Yomon xabar shundaki, nusxa juda qimmatli va juda antiqa edi (1800-yillardagi asar). Milan akademiyasining ushbu bo'limidagi CCTV kameralari tasviriy san'at Breraning shaxsi aniqlanmagan, biroq guvohlar talaba turist haykalga chiqib, tizzasiga o‘tirib suratga tushganini ko‘rgan. O‘quvchi haykalning nusxasi terakota va gipsdan yasalganini va bo‘laklarga bo‘lib yig‘ilganini anglamagan bo‘lsa kerak, oyog‘i yiqilib, sinib ketgan.

Pikassoning "Aktyor" kartinasi

Pikassoning deyarli 2 metrli "Aktyor" kartinasi o'tkazib yuborish juda qiyin. Ammo 2010 yil yanvar oyida Nyu-Yorkdagi Metropolitan san'at muzeyiga tashrif buyurganlardan biri bu bayonotni juda tom ma'noda qabul qildi. U ekskursiya paytida muvozanatni yo'qotib, rasmga tushib, 1904 yilgi san'at asarida 15 santimetrlik teshik yaratdi. Qayta tiklash jarayoni uch oy davom etdi.