Leonardo di ser Pyero da Vinchi insoniyat tarixidagi eng buyuk olimlar, rassomlar va ixtirochilardan biridir. U Oliy Uyg'onish davrining eng ko'zga ko'ringan vakili deb ataladi.
Turin avtoportreti
Albatta, Leonardo da Vinchi dunyodagi eng mashhur rassomdir. Leonardo da Vinchi hayoti davomida ko'plab rasmlar chizgan, ammo 20 ga yaqin kartinalar bugungi kungacha saqlanib qolgan. Va buyuk ustaning bu asarlari bugungi kunda haqli ravishda jahon rassomligining durdonalari hisoblanib, jahon tasviriy san'atining yanada rivojlanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi.
Faqat Leonardo tomonidan ixtiro qilingan sfumato texnikasining ahamiyati nimada? Haqiqiy dunyoda hech qanday chiziq yo'qligini tushunib, u rasmlarda ham chiziq bo'lmasligi kerakligini ta'kidladi. Va u yorug'likdan soyaga yumshoq o'tishlarni yaratib, yuzlar va qo'llarning konturlarini soya qila boshladi. Mashhur "Mona Liza" sfumato texnikasi yordamida bo'yalgan.
Buyuk ustaning ko'plab rasmlari va rasmlari orasida deyarli har bir madaniyatli odamga ma'lum bo'lgan dunyoga mashhur rasmlari bor. Bu rasmlar buyuk jahon san'atining durdonalari va mezonlaridan ham ko'proqdir. Bu rasmning asl piktogrammalari.
Bu erda siz Uyg'onish davrining buyuk ustasining "Mona Liza (La Gioconda) va "Erminli xonim", "So'nggi kechki ovqat", "Madonna Litta", "Xabar" va boshqa ko'plab rasmlarini eslashingiz mumkin.
Leonardo di ser Pyero da Vinchi rasmlari
Oxirgi kechki ovqat
oxirgi kechki ovqat Ushbu mashhur freska gertsog Lyudoviko Sforza tomonidan uning yosh rafiqasi Beatris d'Estening iltimosiga binoan topshirilgan. Biroq, buyuk Sforzaning rafiqasi hech qachon "So'nggi kechki ovqat" tugaganini ko'rmagan - u tug'ish paytida vafot etgan.
Va xotirjam bo'lmagan Gertsog da Vinchiga qilgan ishi uchun abadiy minnatdor edi - bu uning vafot etgan xotini haqida juda yorqin va kuchli eslatma edi. Sforza rassomga saxiylik bilan pul to'lagan. Freskani ko‘rgan milanliklar hayratda qolishdi... Havoriylarning yuzlari, his-tuyg‘ulari va imo-ishoralari turlicha edi – ilgari hech kim bunday rasm chizmagan edi. Havoriylarning har biri Masihning "Sizlardan biringiz Menga xiyonat qiladi" degan so'zlariga o'ziga xos tarzda javob berdi. Haqiqiy odamlar kabi.
Milanliklarni hayratga solgan freskaning navbatdagi xususiyati ko'k soyalar edi. Qora yoki kulrang emas, balki ko'k. Rangli soya - XIX asrning o'rtalariga qadar, impressionistlar Leonardoning rangli soyasini eslaganlarida, bu rasmda mumkin emas edi.
Qoyalarning Madonnasi
Qoyalarning Madonnasi “Qoyalar Madonnasi” kartinasi Leonardo da Vinchidan Milandagi ibodatxonalardan biri uchun Avliyo Frensis birodarligi rohiblari tomonidan buyurtma qilingan. Ammo keyinchalik rohiblar rasmni sotib olishdan bosh tortishdi. Rassom tuvalni bo'yash uchun juda ko'p vaqt talab qildi, azizlarning boshlari ustida halos yo'q va farishta ham barmog'ini Masihga emas, balki Yahyo cho'mdiruvchiga qaratadi. Va Masih javobgardir!
Leonardo da Vinchi rasmni qayta yozishdan bosh tortdi va tayyor rasmni yon tomoniga sotdi.
Rasmda yosh Bokira Maryam ikki bolasi bilan qirmizi plashda tasvirlangan - bu kichkina Iso Misrga qaytgan Muqaddas oila. Va yo'lda ular kichik Yahyo cho'mdiruvchi bilan uchrashadilar.
Insoniyat tarixida birinchi marta odamlar manzara oldida emas, balki manzaraga, qoyalarga yozilgandek tasvirlangan. Va bu tuvalning yana bir qiziqarli xususiyati shundaki, rasmdagi o'simliklar juda ehtiyotkorlik bilan bo'yalgan. Bu haqiqiy o'simliklar. Leonardo botanik sifatida o'simliklardagi sharbat inson tomirlaridagi qon bilan bir xil rol o'ynaydi, deb ta'kidladi. Shuning uchun rasmdagi flora bilan bunday ehtiyotkorlik bilan ishlash.
Rohiblar rassomni sudga berishdi va sud da Vinchiga ma'bad uchun yangi rasm chizishni buyurdi. Halolar bilan va farishtaning ko'rsatuvchi barmog'isiz.
Madonna of the Rocks (ikkinchi versiya) Ammo "Qoyalar Madonnasi" ning ikkinchi versiyasi nafaqat sud tomonidan chiqarilgan tafsilotlar bilan farq qiladi. O'simliklar o'zlarining realligini yo'qotdi. Rassom nusxa yozishga qiziqmagan degan fikr bor - u tuvalning eng muhim detallarini chizgan va ikkinchi darajali narsalarni, xususan o'simliklarni botanikadan kuchli bo'lmagan talabalarga ishonib topshirgan. Va ular o'simlik mavzusida rohiblarga juda mos keladigan fantaziya yozdilar.
Yahyo cho'mdiruvchi
Yahyo cho'mdiruvchi "Suvga cho'mdiruvchi Yahyo" tuval Leonardoning zamondoshlarini hayratda qoldirdi - avliyo qorong'i, bo'sh fonda tasvirlangan (rassom odatda tabiat fonida chizilgan) va bu qalin zulmatdan Yahyoning qiyofasi paydo bo'ladi, lekin bu Yahyo cho'mdiruvchimi? O'sha paytlarda rassomlar juda keksa avliyoni chizgan edilar, lekin bu erda u deyarli yosh yigit, jilmayib, negadir noaniq tarzda boshini egdi ... Sochlari esa juda chiroyli ...
Va bu erda muqaddaslik qayerda? Leopard terisida qandaydir ayolsiz, beparvo avliyo. Bunday avliyo 17-asrning o'rtalarida paydo bo'lishi mumkin edi: teatrlashtirilgan imo-ishoralar, xulq-atvor, yorug'lik va soya o'yinlari. Bu avliyo bir necha asrlardan keyin paydo bo'ladigan barokkodan keladi.
Bu dahoning bashorati. Bu fiziklar tomonidan kashf etilishidan 400 yil oldin turbulentlik bashorati bilan bir xil.
Madonna Litta
Madonna Litta "Madonna Litta" rasmida ona va bola tasvirlangan - Bokira Maryam chaqaloqni emizmoqda. Tuval kichkina, atigi 42 X 33 santimetr, ammo Leonardo di ser Per Pero da Vinchining bu ishi shunchaki monumentallikni aks ettiradi - usta Madonna va Bolani shunday ko'rsatishga muvaffaq bo'ldiki, tomoshabin qandaydir bir joyda hozir bo'lish hissini oladi. muhim voqea. Vaqtga bo'ysunmaydigan hodisa.
San'atshunoslar rasmning ba'zi muhim tafsilotlariga e'tibor berishadi. Bu chaqaloqning qo'lidagi qush va eng muhimi, Madonnaning ko'ylagidagi emizish uchun kesiklar tikilgan. Va kesiklardan biri yirtilgan edi. Ochilish shoshilayotgani aniq. Rassom yirtilgan tikuvni nima uchun va qanday maqsadda ko'rsatdi?
Ona har ovqatlantirishdan oldin ko'ylagini yirtib tashlasa bo'lmaydimi?
Madonna bolani sutdan ajratishni rejalashtirgan, biroq ovqatlanmoqchi bo‘lgan bolaning ko‘z yoshlariga qarshi tura olmadi. Va u tikuvni yirtib tashladi.
Nega Leonardo Madonnani shunday chizgan? Nega bu yirtilgan tikuvli drama?
14-asrning boshlariga kelib, birinchi navbatda zodagon xonimlar, keyin esa oddiy odamlar o'z farzandlarini emizishdan bosh tortishni boshladilar. O'shanda qattiq, emizikli bo'lmagan ko'kraklar uchun moda paydo bo'ldi. Olim bo'lgan Leonardo, bu moda bolaning sog'lig'iga zarar etkazishini tushunmay qololmadi. Va dastlab da Vinchi, keyin esa boshqa rassomlar emizikli ona obrazini ilohiylashtira boshladilar.
Erminli ayol
Erminli ayol "Erminli xonim" kartinasi Milan gertsogining bekasi Ludoviko Sforzani tasvirlaydi. Bu yosh ayolning ismi Sesiliya Gallerani edi.
Sesiliya shirin va aqlli qiz edi. Shu qadar aqlliki, u Leonardo bilan ko'p soatlab gaplashardi va Uyg'onish davrining mashhur donishmandiga bu suhbatlar mazmunli va qiziqarli bo'lgan.
Da Vinchi juda o'ziga xos portretni chizgan - o'sha kunlarda odamlar portretlarda profilda tasvirlangan va usta portretidagi xonim "to'rtdan uch" da joylashgan. Bundan tashqari, uning boshi boshqa tomonga buriladi. Xuddi shu payt kimdir Sesiliyaga qo'ng'iroq qilgandek. Ushbu original texnika ayolning bo'yin va elkalarining go'zalligini ko'rsatdi va ta'kidladi va tasvirni jonli qildi.
Suratda ermin borligi ham diqqatga sazovor. O'sha kunlarda mushuk ekzotik hayvon, ermin esa boy uylarda sichqon tutadigan oddiy uy hayvonlari bo'lar edi.
Afsuski, "Erminli xonim" kartinasi keyingi yillarda noma'lum rassomlar tomonidan bir necha bor qayta bo'yalgan. Rasmning foni almashtirildi - ilgari fon engilroq edi. Va go'zalning chap yelkasining orqasida deraza bor edi. Noma'lum sabablarga ko'ra Sesiliyaning chap qo'lidagi ikkita pastki barmoq qayta yozilgan. Va endi barmoqlar g'ayritabiiy tarzda o'ralgan.
Mona Liza yoki Giokonda
Mona Liza (La Gioconda) Rasmiy versiyaga ko'ra, rasmda florensiyalik ipak savdogarining rafiqasi Liza Gerardini tasvirlangan. Biroq, ushbu versiya hozirda mutaxassislar tomonidan faol ravishda rad etilgan.
Taxminlarga ko'ra, rasmda Florentsiya gertsogi Giuliano Medicining bekasi tasvirlangan. Bu ayol Dyuk uchun o'g'il tug'di va tez orada vafot etdi. Va Giuliano kichkina o'g'liga portret buyurtma qildi - marhum ona Madonna qiyofasida tasvirlanishi kerak edi.
Da Vinchi gertsogning so'zlari asosida vafotidan keyin portret chizgan. Va u tasvirni yozganligi sababli, u bu tasvirni o'zining Salay ismli shogirdlaridan birining xususiyatlari bilan ta'minladi (shuning uchun ko'plab tanqidchilar "Mona Liza" (Jakoda) va "Suvga cho'mdiruvchi Yahyo" o'rtasidagi o'xshashliklarni qayd etadilar.
Da Vinchi ushbu portretni chizishda sfumato usulidan maksimal darajada foydalangan va bu "soyalash" tasvirni juda jonli qilgan. Mona Liza nafas olayotgani, lablari nozik qimirlayotgani va keyingi lahzada ular ochilgani kabi tuyg'u paydo bo'ladi ... Reproduktsiyalarda bu beqarorlik va yashirin harakat tuyg'usi ko'pincha ko'rish qiyin. Ammo asl nusxa uni ko'rgan har bir kishini hayratda qoldiradi.
Rasm hech qachon 1516 yilda vafot etgan mijozga topshirilmagan. Rassom Frantsiyaga borib, rasmni o'zi bilan olib ketgan va hayotining so'nggi kunigacha bu tasvir ustida ishlagan.
Leonardo da Vinchining ko'proq rasmlari
Anonsatsiya 
Vitruvian odam 
Leonardoning oti 
Madonna shpindel bilan 
Leda va oqqush 
Benois Madonna (gulli Madonna) 
Leda 
La Bell Ferronier 
Baxus 
Chinnigullar bilan Madonna 
Ginevra de Benci portreti 
Anor bilan Madonna 
Sehrgarlarga sajda qilish 
Musiqachi portreti 
Suvga cho'mish Oliy Uyg'onish davri. Va keyin Dan Braunning "Da Vinchi kodi" kitobining yaqinda muvaffaqiyati va uning filmga moslashuvi. Leonardoning asarlari doimo sir bilan qoplangani ajablanarli emas - siz bunday dahodan hamma narsani kutishingiz mumkin! Shunday qilib, Leonardo da Vinchining 10 ta eng yaxshi asari:
1
Italiyalik ayolning go'zal tog' manzarasi fonidagi yarim uzunlikdagi portreti nafaqat badiiy fazilatlari bilan butun dunyoga mashhur: 1911 yilda u Luvr qo'riqchisi tomonidan o'g'irlangan va atigi 2 yildan keyin topilgan. Bu voqea rasmning mashhurligini oshirdi va endi Mona Liza Luvrda alohida sharafli o'rinni egallaydi.
2
Ajoyib freska 1795-1498 yillarda yaratilgan. Santa Mariya monastirining oshxonasida (Milan). Unda havoriylar qurshovida Iso Masihning oxirgi kechki ziyofati tasvirlangan. San'atshunoslarning fikriga ko'ra, rassom Najotkor shogirdlariga ulardan biri unga xiyonat qilishini aytgan paytni takrorlagan. Bu Uyg'onish davri san'atining haqiqiy bosqichidir! Unda da Vinchi istiqbol chuqurligining to'g'ri reproduktsiyasidan foydalangan (bu yangi edi) - bu tufayli tasvir chuqurlik va jonlilikka ega bo'ldi.
3
Bu Vitruvius (Rim ensiklopedisti) asarlari haqidagi kitob uchun illyustratsiya sifatida yaratilgan chizma. Bu chizmada ikki holatda, biri ikkinchisida turgan odam tasviri aniq ko'rsatilgan. Ushbu rasmning o'ziga xos xususiyati nimada? U kanonik nisbat deb ataladi. "Vitruvian odam" san'at asari va ilmiy ish maqomini oldi.
4
Buyuk rassomning tashqi ko'rinishi haqidagi bilimlarimizning eng ishonchli manbai uning Turindagi avtoportretidir. U qog'ozda sanguine bilan qilingan, ammo vaqt o'tishi bilan u ancha shikastlangan va hozirda namoyish etilmagan. Chizma atrofida ko'plab taxminlar mavjud: xususan, ba'zi tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, bu "Mona Liza" rasmining eskizi!
Da Vinchi rasmlarida takrorlanadigan mavzulardan biri an'anaviy diniy mavzu bo'lgan Madonna va bola edi. "Madonna Litta" ushbu mavzudagi eng yaxshi rasmlardan biriga aylandi. Hammasi chiziqlar va shakllarning mukammalligi haqida - masalan, emizikli onaning qiyofasi fonda tasvirlangan deraza teshiklarining aniq chiziqlari bilan qanchalik uyg'unlashganiga e'tibor bering. Hozirda Ermitajda saqlanadi.
6
Leonardo da Vinchining ilk suratlaridan biri. Unda hali hech qanday istiqbol yo'q (bu shunchaki Leonardodan oldin ishlatilmagan), lekin kiyimdagi ehtiyotkorlik bilan chizilgan burmalar va Bibi Maryamning ifodali qo'llari allaqachon ko'rinib turibdi. Aytgancha, Archangel Jabroilning qanotlari dastlab proportsional edi, ammo keyinchalik noma'lum rassom ularni tugatdi va qanotlari biroz kattaroq bo'lib chiqdi.
7
Leonardo da Vinchi tomonidan yaratilgan barcha Madonnalarning eng qadimgi, eng ta'sirli va o'z-o'zidan paydo bo'lishi. Keyinchalik yaratgan barcha asarlari (jumladan, yuqorida tilga olingan Litta) uslubi va kompozitsiyasi jihatidan unga yaqin. Yosh onaning qiyofasi muloyimlik va xotirjamlikni anglatadi. Ba'zi tadqiqotchilar bola tanasining ma'lum bir nomutanosibligini rassom uchun enaganing yo'qligi bilan izohlashadi, ammo "tasodifiy" rasm chizishning buyuk ustasidan shubha qilish g'alati! Ehtimol, u bu bolaning g'ayrioddiy kelib chiqishini ta'kidlamoqchi bo'lgan.
8
Bu shunchaki qalam va bo'r bilan qilingan eskiz, lekin u tafsilotlarni sinchkovlik bilan tasvirlash (masalan, sochlarning jingalaklari) va yosh ayolning ko'zlarida namoyon bo'ladigan his-tuyg'ularning aniq uzatilishi, lablarining egriligi bilan san'at ixlosmandlarini hayratda qoldiradi. ...
9
Rasm 15-asrning oxirlarida chizilgan. Rasmdagi qiz, ehtimol, gertsog Lyudoviko Sforsining sevimlisi Sesiliya Galleroni, chunki rasm chizilgan vaqtda da Vinchi bu zodagonning xizmatida edi. Ammo bu rasm go'zal dadamning standart portretiga umuman o'xshamaydi. Shakl uch chorak ko'rinishda tasvirlangan va nigoh yon tomonga qaratilgan (da Vinchining yangiligi). Aytgancha, qizning o'zi unchalik "havo nimfasi" emas: jozibali bo'lishiga qaramay, lablarining qattiq burmasi uning imperator xarakteriga xiyonat qiladi. Xuddi hayvonni ushlab turgan qo'l kabi - go'yoki ehtiyotkorlik bilan, lekin ayni paytda qat'iyatli (va da Vinchining qo'llari har doim juda ifodali bo'lib chiqdi). Xo'sh, bunday olijanob insonning sevimlisiga aylanish uchun, albatta, temir xarakter kerak edi ...
10
Rasmda ko'pincha tasvirlangan figura, lekin Baptist odatda qanday tasvirlangan? O‘rta yoshlardagi, soqol-mo‘ylovli, nigohi qattiqqo‘l... Lekin Leonardo tasvirlagandek shirin kuluvchi yigit emas! Rasm rassom ijodining kech davriga tegishli. Ajablanarlisi shundaki, fonda odatiy go'zal manzara yo'q: Jonning engil tanasi ma'yus monoton fonda ajralib turadi.
Bu asarlarning har biri bir-biridan juda farq qilsa-da, san’atda butun bir davrdir. Nima uchun Leonardo da Vinchi eng buyuk rassom deb hisoblanishi ajablanarli emasmi?
Ular besh yuz yil davomida insoniyatni quvontirdilar.
Ma'lumki, rassom hukmron elita yoki cherkov iltimosiga binoan va juda uzoq vaqt ishlagan. Buyurtmachi uzoq kuta olmay, ishni boshqa birovga topshirgan holatlar ham bo‘lgan.
Rassom o'ttizdan ortiq rasm yaratmagan, ularning ba'zilari yo'qolgan. Bizgacha etib kelganlar bebaho madaniy meros bo'lib, Uyg'onish davri san'atining oltin fondiga kiradi. Leonardo o'sha davrning marvaridiga aylandi va birinchi marta o'zining izdoshlari: Rafael, Mikelanjelo va boshqa buyuk nomlar tomonidan qo'llanilgan noyob sfumato texnikasini namoyish etdi.
Uning so'nggi asari "Suvga cho'mdiruvchi Yahyo" 65 yoshida, o'limidan uch yil oldin, frantsuz qiroli tomonidan italiyaliklarga muruvvat bilan taqdim etilgan qal'ada yozilgan. Bu erda biz da Vinchining durdona asarlari bilan tanishishni boshlaymiz.
Leonardo da Vinchining eng yaxshi rasmlari: tavsif va fotosuratlar.
Suvga cho'mdiruvchi Yahyo (1514-1516)
"Suvga cho'mdiruvchi Yahyo" - Leonardo da Vinchining rasmi.
Rassom rasm chizishni Rimda boshlagan va Frantsiyada tugatgan. O'shandan beri u bu mamlakatni tark etmadi, qiroldan qirolga o'tdi va hozir Luvrda saqlanadi.
69 dan 57 sm gacha bo'lgan rasm ruhoniylarning noroziligini uyg'otdi va uning ayollik o'xshashligi, avliyoning o'ynoqi tabassumi va yorqin yuzni o'rab turgan juda qorong'i fon uchun tanqid qilindi. Tasvir Salayning shogirdidan ko'chirilgan deb ishoniladi, u bilan rassom uzoq muddatli munosabatlarga ega bo'lgan, ehtimol samimiydir.
Asar boshqacha talqin qilingan, konsensus yo'q, lekin rassom o'z asarlarida bu imo-ishorani tez-tez ishlatganligi va keyinchalik uni boshqalar, shu jumladan Rafael ham ko'chirib olgani aniq.
Rasm La Giocondadan keyin ikkinchi eng sirli hisoblanadi.
Mona Liza (1503-1519)
"Mona Liza", "La Gioconda" nomi bilan ham tanilgan, Leonardo da Vinchining rasmidir.
Leonardo da Vinchining eng bahsli va mashhur rasmi. Shuningdek, u 1911 yilda o'g'irlangan Luvrda. Ular buni bir necha yil davomida muvaffaqiyatsiz izlashdi, toki o'g'rining o'zi matbuotda savdoni reklama qilish orqali xatoga yo'l qo'ydi. Shu vaqt davomida u matrasining tagida ushlab turdi.
Bundan tashqari, rasmga to'rtta urinish bo'ldi: ular ustiga kislota quyishdi, tosh va hatto krujka otishdi, shuningdek, bo'yoq bilan sepishga harakat qilishdi.
Ish bir necha bor tiklangan va mutaxassislarning fikriga ko'ra, uning yuzida qoshlar aynan shu sababli yo'qolgan. Ko'pchilik uning tabassumini muhokama qilishga, tonna qog'oz yozishga harakat qilishdi. Biroq, ular aslida kim tasvirlangani haqida ham nayzalarini sindirishdi: haqiqiy ayol, muallifning onasining surati yoki shifrlangan avtoportret.
Bir narsa aniq: bu asarda sfumato texnikasi eng aniq ifodalangan va chiziqlarning xiralashishi tufayli portret jonlanadi. Bu, ayniqsa, Luvrdagi muzey eksponatiga qarasangiz, seziladi: Jokondaning tabassumi burchakka qarab o‘zgaradi.
Leonardo da Vinchi bu portretdan hech qachon ajralmagani aniq.
Aytgancha, portret 670 million dollarga sug'urtalangan, bu esa unga eng qimmat sug'urtalangan san'at asari sifatida Ginnesning rekordlar kitobiga kirish imkonini berdi. Rasm xavfsizlik tizimi bilan himoyalangan, uning uchun yaratilgan zalda o'q o'tkazmaydigan oynalar orqasida yashiringan.
Toshlar Madonnasi (1483-1486)
"Qoyalar Madonnasi" - Leonardo da Vinchining rasmi.
Luvrda rassomning 30 yoshida ishlay boshlagan ushbu asari ham joylashgan. London muzeyida saqlanadigan xuddi shu nomdagi asarning ikkinchi versiyasi mavjud. Va agar frantsuzlar Leonardoning muallifligiga ishonishsa, inglizlar buni isbotlashlari kerak edi. Rasmlar kompozitsiyada bir xil, ijro etilishi biroz boshqacha. Bundan tashqari, Luvr versiyasi bir necha santimetr balandroq.
Muqaddas oila rassomga Milan cherkovlaridan birining vakili tomonidan buyurtma qilingan, ammo u hech qachon manzilga etib bormagan. Leonardo depozitni oldi, lekin yakuniy narxni oshirdi. Tomonlar rozi bo'lishmadi, rasm rassomda qoldi va u bilan Frantsiyaga jo'nadi.
Bu rasm rasm tarixidagi birinchi bo'lib, unda odamlar uning oldida emas, balki landshaftning ichiga joylashtirilgan. Shuningdek, ular Maryam, Iso, Yahyo cho'mdiruvchi va farishta tasvirlarining insoniylashtirilganligini ta'kidlashadi; bundan oldin rassomlar avliyolarning muzlatilgan yuzlarini bo'yashgan. Mutaxassislar buni Leonardoning o'zi, garchi u cherkov uchun yozgan bo'lsa-da, dinga shubha bilan qaraganligi bilan izohlaydi.
Erminli ayol (1489-1490)
Bu Polshadagi muzeyda saqlanadigan to'rtta ayol portretidan biri va Da Vinchining yagona rasmidir.
Rassom Leonardo o'n yetti yil sudida bo'lgan Milan gertsogining sevimlisi Sesiliya Gallerani portretini chizdi.
Uning qo'lida ermin g'alati hayvon emas, balki gertsogning gerbida tasvirlangan ramzdir. Rassomning mahorati haqida ham, Sesiliya haqida ham o'sha davrning hayajonli sharhlari saqlanib qolgan.
Portretni tekshirish fon bir necha marta qayta yozilganligini ko'rsatdi. Qizning yuzi ham o'zgargan. Bu muallifning o'zi tomonidan qilingan tuzatishmi - tarix jim. Ehtimol, Leonardoning o'limidan keyin rasmni tiklash paytida o'zgarishlar qilingan.
Oxirgi kechki ovqat (1495-1498)
"So'nggi kechki ovqat" - Leonardo da Vinchining asari.
Ushbu fresk Milanda (), Sankt-Peterburg monastirida joylashgan. Meri, u erda Leonardo da Vinchi bu ustida uch yil ishlagan, lekin uni hech qachon tugatmagan. Milan gertsogi Leonardoga bu buyurtma uchun deyarli 800 ming dollar to'lagan, agar ikki ming dukatni zamonaviy pulga aylantirsak.
San'atshunoslarning fikricha, bu asarni freska deb atash mutlaqo to'g'ri emas: u maxsus tayyorlangan qatlamda tempera bilan bo'yalgan. Yillar davomida asar turli ustalar tomonidan bir necha bor qayta tiklandi. Va u yozilganidan yigirma yil o'tgach, qulab tusha boshladi. U oxirgi marta 1954 yilda tartibga solingan.
Rasm g'oyasi atrofida ko'plab mish-mishlar va sirlar mavjud. Dan Braunning kitobi va xuddi shu nomdagi "Da Vinchi kodi" filmi ulardan ba'zilari asosida yaratilgan.
"Xabar" (1475)
"Xabar" - Leonardo da Vinchining rasmi.
Cherkov tomonidan buyurtma qilingan yana bir asar "Bildirishnoma" Florensiyada Uffizi galereyasida saqlanadi. Leonardo buni talaba sifatida yozgan.
Agar siz uni batafsil ko'rib chiqsangiz, rasmning har bir santimetri qanday ehtiyotkorlik bilan chizilganligi sizni hayratda qoldiradi. Bu erda Mariya birinchi marta o'zining qomatini yashirmaydigan tor ko'ylak kiygan. Va unga xushxabar keltirgan farishta oq nilufarga ega - bu begunohlik ramzi. Istiqbolning rivojlanishi yangilik hisoblanadi - bu shunchaki qorong'u yoki engil fon emas, balki daraxtlar, daryolar, minoralar va kema ustunlari bo'lgan port shaharning bir qismidir.
"Madonna Litta" (1495)
"Madonna Litta" (1490-1491) - Leonardo da Vinchining durdona asari.
Bu erda ham Injil hikoyasi sirlarga to'la. Bir tomondan, Xudoning emizikli onasining xotirjamligi va muloyimligi, boshqa tomondan, bolani ovqatlantirishni rejalashtirmagandek, kiyimdagi yirtilgan tikuvlar. Nima uchun yorug'lik derazadan emas, balki bir joydan chapga tushishi aniq emas. Leonardo faqat qahramonlarning yuzlarini chizgan, qolganini shogirdlari to'ldirgan degan versiyalar mavjud. Xo'sh, muallif keyinchalik o'zining "La Gioconda" asarida mukammallikka olib keladigan asosiy tafsilot - bu tabassum. Agar sizga Madonna tabassum qilayotgandek tuyulsa, u emas. Mutaxassislarning ta'kidlashicha, optik illyuziya uning lablari burchaklaridagi soyalar tufayli yuzaga keladi.
Avliyo Anna Madonna va Masih bolasi bilan (1510)
"Avliyo Anna Madonna va bola Masih bilan" - Leonardo da Vinchining tugallanmagan asari.
Rasm tugallanmagan bo'lib qoldi, garchi Leonardo hayotining so'nggi kunlarigacha unga qaytgan. U qizi Maryam kichkina Masihni ushlab, onasi Annaning tizzasida o'tirgan ko'plab eskizlarni yaratdi. "Anna uchda" ning bir nechta o'zgarishlari bor edi, chunki bu asar ham deyiladi.
Rasm tez-tez qayta tiklandi, yaqinda janjal bilan. 2012-yilda, "yoshartirish" dan so'ng, ranglar g'ayritabiiy darajada yorqin bo'lib ketdi, shuning uchun bunday vahshiy usul bilan rozi bo'lmagan ikki nufuzli Luvr kuratori xalqaro tiklash komissiyasidan iste'foga chiqdi.
Va u ham otib tashlandi. Bu London milliy galereyasida sodir bo'ldi. Otishma shu tarzda Buyuk Britaniya va shaxsan Margaret Tetcherning siyosatiga qarshi norozilik bildirganini tan oldi. O'q himoya oynasini sindirib tashladi va rasmning o'zi bir nechta tirnalgan. Vandal haqiqiy qamoq jazosini oldi.
Eng ko'p suratlar Frantsiyada Luvrda va Italiyada Uffizi galereyasida joylashgan. Ikkita rasm Rossiyada, Ermitajda: bular "Madonna Litta" va "Madonna Benois". Buyuk rassom va mutafakkirning 13 ta surati saqlanib qolgan, deb ishoniladi, ammo ular orasida muallifligi bahsli bo'lganlari ham bor.
14 yoshida u Verrokkio ustaxonasida san'atni o'rganishni boshladi va atigi besh yil o'tgach, u allaqachon haqiqiy usta deb ataldi. Uyg'onish davrining tan olingan dahosi Leonardo da Vinchi nafaqat iste'dodli rassom edi. U lira chalishni mukammal o‘zlashtirgan, ko‘pchilik yigit rassomchilikni ham o‘zidan o‘rganganini aytishgan.
Leonardo da Vinchining sovg'asi bor edi, unga "folbinlik" nomi juda mos keladi. U o‘z avlodlariga sirli va yorqin g‘oyalarni qoldirdi, ko‘plab mavjud fanlarda kashfiyotlar qildi, da Vinchining eskizlari va rasmlari rassomning noyob dahosining o‘ziga xos dalili bo‘ldi. Uning iste'dodlarining ko'lami haqiqatan ham cheksiz edi: ark ko'prigi dizayni, suv-botqoqli drenaj tizimlari, to'quv dastgohlari, to'qimachilik mashinalari va hattoki kuchli kranlar, ularni hech kim tasavvur qila olmagan.
Nafaqat noyob ixtirolar, balki Da Vinchining eng ilg'or san'at ixlosmandlarini hayratda qoldiradigan rasmlari ham katta rezonansga sabab bo'ladi.
Eng buyuk ustaning rasmi aql bovar qilmaydigan ko'rinadi va da Vinchining "Keksalikdagi portreti" rassomning "g'ayrioddiy" asarlaridan biri hisoblanadi. Mutaxassislarning fikricha, Leonardo da Vinchi bu rasmni taxminan 1512 yilda, 60 yoshida yaratgan. Asarni o'z ko'zingiz bilan ko'rish uchun Turin Qirollik kutubxonasiga tashrif buyurishingiz kerak bo'ladi.
Sirli asarning o‘ziga xos jihati shundaki, tomoshabin o‘sha odamga qaraydi, uning ifodasi va yuz qiyofasi kuzatish burchagiga qarab o‘zgaradi. Avtoportret qahramoni qat’iyatli cholga, takabbur va takabbur cholga yoki qo‘rqib ketgan, nimjon va ojiz cholga o‘xshaydi.
Da Vinchining "Mona Liza", ya'ni "La Gioconda" deb nomlangan sirli rasmi dunyoga mashhur bo'ldi. Portretdagi qizning ayyor tabassumi va hamma joyda mavjud nigohi bir necha asrlar davomida turli tadqiqotchilarni ta'qib qilgan. Xuddi modelning shaxsiyati uni yolg'iz qoldirmaganidek. Ammo klassik versiyada aytilishicha, Leonardo da Vinchi florensiyalik ipak savdogarining rafiqasi Liza Ghirardini tasvirlangan.
Rassom "Yangi Ahd" ning asosiy voqealaridan biriga bag'ishlagan Da Vinchining "Gulli Madonna" va "Gulli Madonna" kabi rasmlari ham mashhur bo'ldi. Ammo Leonardo da Vinchining faqat o'z ishining eng sodiq muxlislariga tanish bo'lgan asarlari bor.
Vindzorda usta g'ayritabiiy kelib chiqishi sirli mavjudotni tasvirlagan tuval bor. Vaqt o'tishi bilan, da Vinchining bu rasmi sezilarli darajada zarar ko'rdi, ammo unda chizilgan jonzotning keng ko'lamli, ulkan ko'zlari ko'rinib turibdi. Ular barcha tomoshabinlarda tom ma'noda falaj taassurot qoldiradi, ammo tuvalda kim tasvirlangani haqidagi mutaxassislarning fikrlari bir-biriga mos kelmaydi. Ulardan ba'zilari Leonardo da Vinchi Dante tomonidan juda yaxshi ko'rilgan Beatris obrazini tasvirlaganiga ishonishadi. Shu bilan birga, boshqalar qat'iy ishonch hosil qilishadi: er yuzidagi ayol anatomik jihatdan bunday yuz xususiyatlariga ega bo'lolmaydi.
Rassomning hayotida ma'lum bir davr bor edi, u vaqtinchalik san'atdan voz kechib, fanga ustunlik berdi. Leonardo da Vinchining eng yaqin do'sti Fra Novellara ta'kidlaganidek, matematika fanlari ustani rasm chizishdan shunchalik uzoqlashtirganki, shunchaki cho'tkaning ko'rinishi uni g'azabga keltirishi mumkin.
Ammo bu uzoq davom etmadi va Leonardo da Vinchi yana bir nechta dunyoga mashhur rasmlarni yaratdi va Palazzo Vecchiodagi Buyuk Kengashning Florentsiya zalini chizdi. Afsuski, bu rasm rassom hali ustida ishlayotgan paytda ham qulab tusha boshladi. Va bugungi kungacha afsonaviy da Vinchi ishlagan bir nechta eskizlar va eskizlar qolgan.
Ko'pincha ajoyib rassom haqida u kelajak xabarchisi yoki bizga yanada rivojlangan yerdan tashqari tsivilizatsiyadan kelgan "o'zga sayyoralik" ekanligi haqida aytilgan. Leonardo da Vinchining afsonaviy rasmlari sizni bunga ishontiradi, shunday emasmi?
Leonardo o'zining har tomonlama rivojlangan aql-zakovati tufayli dunyo miqyosida shuhrat qozondi. Bu noyob inson tibbiyot, fan va muhandislik sohasida dunyoni o'zgartirgan bir qancha kashfiyotlar qildi.
Garchi dahoning o'zi o'zini olim deb hisoblagan va rassomlik shunchaki sevimli mashg'ulot bo'lsa-da, uning avlodlari san'atga qo'shgan hissasini boshqa xizmatlari bilan bir xil darajada qo'yishdi, chunki rassomning rasmlari chinakam durdonadir. Biroq, ushbu sahifada yaxshi sifatli, muhim joylarni kattalashtirish va rassomning har bir durdona asari tavsifi bilan joylashtirilgan asl rasmlarning fotosuratlarini o'zingiz ko'ring.
1503-1505 yillarda chizilgan rasmning nomi "Xonim Liza Jokondaning portreti" deb tarjima qilingan.
Tasvirlangan ayolning kimligi bugungi kungacha sir bo'lib qolmoqda, garchi eng ishonchli versiyaga ko'ra, u da Vinchi Florensiyada do'st bo'lgan ipak savdogarining rafiqasi.
Mona Liza - qorong'u xalatdagi qiz, tomoshabin tomon yarim o'girildi. Tasvirning har bir tafsiloti aql bovar qilmaydigan darajada batafsil tasvirlangan va uning lablariga tegib turgan engil tabassum yoqimli ajablantiradi. Portret o'z janrida eng yaxshilaridan biri hisoblanadi va Italiya Uyg'onish davrining eng ulug'vor fikrlarini ifodalaydi. Hozirda u Parijdagi Luvrni bezab turibdi.
Da Vinchining "Isleworth Mona Liza" nomli rasmi
Portret hali ham o'sha Liza xonim, lekin boshqa fon bilan, ustunlar mavjudligi va tafsilotlarni kamroq ehtiyotkorlik bilan chizish. Uning yozilish vaqti bo'yicha bahslar mavjud.
Ba'zi tarixchilar bu La Giocondaning keyingi versiyasi ekanligini ta'kidlashsa, boshqalari bu uning birinchi versiyasi ekanligiga amin.
Rasm kollektsioner Bleykerga sotilgan, u uni Londonning g'arbiy qismida joylashgan Islevortda joylashgan o'z studiyasiga joylashtirgan. Bu maydon afsonaviy portretga "nom" berdi.
San'at asari - "Madonna Litta"
Littalar - milanlik oila bo'lib, ular 19-asr davomida Madonnani boshqa rasmlar bilan birga o'z kollektsiyalarida saqlaganlar. Bugungi kunda rasm Davlat Ermitaj muzeyiga tegishli. U 1490-1491 yillarda bo'yalgan va chaqaloqni ovqatlantirgan ayol tasvirlangan.
Qizning o'ychan va mehrga to'la nigohi bolaga qadalgan. Chaqaloq tomoshabinga qaraydi, bir qo'li bilan onasining ko'kragini ushlab, ikkinchi qo'lida oltin qirrasini ushlab turadi.
"Madonna Benoit"
Rasm 1478-1480 yillarda chizilgan va tugallanmagan. Bugungi kunda u Imperator Ermitajiga tegishli.
Da Vinchi Madonna va chaqaloq Isoni ochiq derazadan yorug'lik bilan yoritilgan xira yoritilgan xonaga joylashtirdi.
Asarda yorug'lik va shakllarning o'ziga xos o'yinlari mavjud. Qiz chin dildan tabassum qiladi, to‘yib-to‘yib ovqatlangan jiddiy bolakay esa xochga mixlangan gulga ishtiyoq bilan qaraydi.
"Qoyalar Madonnasi"
Ushbu nom ostida ikkita deyarli bir xil rasm mavjud. Luvr 1483-1486 yillar atrofida chizilgan versiyasini namoyish etadi va Londondagi Milliy galereya biroz keyinroq versiyasini namoyish etadi.
Tuvalda Bokira Maryam, Yahyo cho'mdiruvchi, farishta va chaqaloq Iso tasvirlangan. Umuman olganda, u muloyimlik bilan to'ldirilgan tinch muhitga ega. Landshaft fonini tashkil etuvchi tik qoyalar eksklyuziv kontrastni yaratadi.
"Madonna va bola va Avliyo Anna"
Bu rasm ko'pincha Da Vinchining "Avliyo Anna Madonna va bola Masih bilan" kartinasi bilan chalkashib ketadi. "Madonna va bola Avliyo Anna bilan" nemis rassomi Albrecht Dyurer tomonidan yaratilgan. U 1519 yilda yozilgan va dunyoga mashhur daho bilan hech qanday aloqasi yo'q.
"Chingullar Madonnasi"
Rasm 1889 yilgacha Alte Pinakothek muzeyida nihoyasiga yetguncha ma'lum emas edi.
Unda qo'lida chaqaloq Iso bilan bolaga beg'ubor mehr bilan qaragan xotirjam Madonna tasvirlangan. Bola faol, xuddi o'ynayotgandek, qo'llarini ko'rinmas kapalakka cho'zadi.
"Avliyo Anna Madonna va bola Masih bilan" tugallanmagan rasm
Ushbu tugallanmagan durdona bugun Parijdagi Luvrda. Uni yaratish uchun da Vinchi Italiyada taniqli syujetdan foydalangan, unda Madonna onasi Annaning bag'rida, o'z o'g'li Isoni qo'llarida ushlab turadi.
Effekt mise en abyme deb ataladi. Yozilishning taxminiy sanasi 1508-1510 yillar.
"Erminli xonim"
1489-1490 yillarda yaratilgan rasm Polshada saqlanadi. Portretda Milan gertsogi Lyudoviko Sforzaning bekasi Sesiliya Gallerani tasvirlangan, deb ishoniladi.
Qiz batafsil va real tasvirlangan. Erminning mavjudligi ko'plab versiyalarga ega. Eng keng tarqalgan nazariyaga ko'ra, bu hayvon poklik va poklikni anglatadi. Rasmda Sesiliyaning ushbu xususiyatlarini etkazish, uning gertsog bilan nikohdan tashqari munosabatlarini ko'rsatish uchun joylashtirilgan, bu go'zallik obro'siga putur etkazmaydi, balki samimiy sevgining namoyonidir.
"Ginevra de Benci" - shoiraning badiiy tasviri
U mashhur shoir va Bernardo Bemboning platonik sevgilisi bo'lgan, tarixchilarning fikriga ko'ra, portretga buyurtma bergan shaxs.
Da Vinchi u ustida 1474 yildan 1476 yilgacha ishlagan.
Tuvaldagi qiz tabassum qilmaydi, u o'ychan va xotirjam, oddiy, bejirim ko'ylak kiygan. U faqat ro'mol va bo'ynidagi kichik marvarid bilan bezatilgan. Rasm hozirda Vashingtondagi Milliy san'at galereyasida ko'rilmoqda.
"Ginevra de Benci" (orqa tomon)
Ginevra de Benci portretining orqa tomonida Leonardo da Vinchi tomonidan emblem chizilgan: dafna va palma novdalari gulchambari bilan o'ralgan, lotincha ibora bilan lenta bilan o'ralgan vertikal archa novdasi: "Virtutem forma" bezash".
Tarjima qilinganda, "Go'zallik - ezgulik ziynatidir" degan naql bundan kam dabdabali eshitiladi.
Palma shoxi va dafna fazilatni, archa esa she’riy komponentni ifodalaydi. Fon nodir va o'zgarmas mukammallikni anglatuvchi porfir plitasini taqlid qiladi.
"Leda va oqqush" - rassomning rasmining nusxasi
Hozirda bu rasm yo'qolgan, ammo uning boshqa rassomlar tomonidan chizilgan nusxalari, da Vinchining dastlabki eskizlari va tarixiy hujjatlardagi eslatmalar saqlanib qolgan. Yozilishning taxminiy vaqti - 1508.
Tuvalda Leda to'liq balandlikda turgan va oqqushning bo'ynini quchoqlagani tasvirlangan. Qiz o'tda o'ynayotgan bolalarga qaradi. Yaqin atrofda joylashgan qobiqlarga qaraganda, chaqaloqlar katta tuxumlardan tug'ilgan.
"Isabella d'Este"
Isabella d'Este "Uyg'onish davri divasi" deb nomlanadi.
U san'atning buyuk biluvchisi va Italiyadagi eng mashhur qizlardan biri edi. Izabella da Vinchi bilan do'st edi va uning portretini yaratishni qayta-qayta so'radi, ammo daho buni faqat bir marta oldi.
Afsuski, rassom 1499 yilda tugatgan qalam eskizini yaratgandan so'ng, u ijodini tark etdi.
"Masihning suvga cho'mishi" - da Vinchi va Andrey Verrokkioning rasmi
Ushbu rasmni da Vinchi o'z ustozi Andrea Verrokkio bilan hamkorlikda 1475 yilda chizgan.
U San-Salviyadagi Benediktin Vallombrosian monastiri tomonidan buyurtma qilingan, u rasmni 1530 yilgacha saqlab qolgan, keyin uni Florentsiya Uffizi galereyasiga topshirgan.
"Masihning suvga cho'mishi" rasmining parchasi - Leonardoning shaxsiy asari
Da Vinchi ishini biluvchilar shaxsan Leonardo tomonidan yaratilgan "Masihning suvga cho'mishi" ning parchasidan bahramand bo'lishlari mumkin.
Rasmning bir qismida landshaftning alohida elementlari va ikkita farishta tasvirlangan - chap tomonda dahoning ishi. Afsonaga ko'ra, Verrokkio talabaning mahoratiga shunchalik qoyil qolganki, u o'zini bunga loyiq emas deb hisoblab, san'atdan voz kechgan.
"Sehrgarlarga sajda qilish"
Rasm 1481 yilda San-Donato monastiridan Avgustin rohiblarining buyrug'i bilan boshlangan, ammo rassom Milanga ketishi kerakligi sababli tugallanmagan. Bugungi kunda asar Uffizi galereyasida saqlanmoqda.
Orqa fonda siz saroy xarobalari yoki, ehtimol, butparastlar ibodatxonasi, ot minadigan chavandozlar va qoyalarni ko'rishingiz mumkin. Tuvalning markazida Maryam yangi tug'ilgan Iso bilan. U Xudoning O'g'liga sajda qilishni xohlaydigan ziyoratchilar bilan o'ralgan edi.
Tarixchilarning fikricha, da Vinchi yigitni o'z hayotidan o'ng tomonga chizgan.
"Suvga cho'mdiruvchi Yahyo"
Peyzaj va bo'sh fonning yo'qligi bilan boshqalardan ajralib turadigan klassik uslubdagi rasm 1514-1516 yillarda yaratilgan. Bugungi kunda uni Parijdagi Luvrda ko'rish mumkin.
Suvga cho'mdiruvchi Yahyoning surati an'anaviy belgilar bilan jihozlangan:
- ingichka qamish xoch;
- jun kiyim;
- uzun sochlar.
O'ng qo'lning ko'tarilgan barmog'i ham Da Vinchi rasmlarida tez-tez uchraydigan an'anaviy imo-ishoradir. Ehtimol, shu tarzda rassom muhim narsani aytmoqchi bo'lgan. Jonning qiyofasi muloyim, u yumshoq tabassum va hayratlanarli ko'rinishga ega, go'yo tomoshabinning qalbiga kirib boradi.
"Avliyo Jerom" - muallifning tugallanmagan rasmi
Rasm 1481 yilda Florensiyadagi cherkov ma'muriyati tomonidan topshirilgan, ammo da Vinchi Milanga ketishi kerak edi, shuning uchun u tugallanmagan. Uning hozirgi kungacha saqlanib qolgan holati juda muhim - u deyarli bo'laklarga bo'lingan, shuning uchun u Vatikan Pinakotekada ehtiyotkorlik va ehtiyotkorlik bilan nazorat ostida saqlanadi.
Eskizda avliyo Jerom tasvirlangan, uning pozitsiyasi odam tavba qilayotganini ko'rsatadi. Yaqin orada Jeromning abadiy hamrohi sher dam olmoqda.
"So'nggi kechki ovqat" nomli rasm
Rasm 1495 yilda Gertsog Lodoviko Sforza va uning rafiqasi Beatris d'Este tomonidan buyurtma qilingan. Masihning shogirdlari bilan oxirgi ovqati sahnasi tasvirlangan rasm 1498 yilda tugallangan. Sforza oilasining gerbini uch kamarli shiftdan tashkil topgan lunetlarda ko'rish mumkin. Bugungi kunda asar Milan monastirida saqlanmoqda.
"Annunciation" - rassomning farishta asari
Leonardo da Vinchi bu rasmni 1475 yilda chizgan. Syujet sifatida Xushxabarning Najotkorning kelajakda tug'ilishi haqida e'lon qilingan qismi tanlangan.
Qanotli bosh farishta Jabroil tiz cho'kib, chap qo'lida poklikni ifodalovchi oq nilufarni ushlab turibdi. O'ng qo'li bilan Maryamni duo qiladi. Qizning yonida relef bilan bezatilgan marmar stend bor, uning ustida Injil yotadi. Asar Uffizi muzeyida namoyish etilgan.
"E'lon - peyzaj"
Rasmning fonida joylashgan Annunciation landshafti alohida e'tiborga loyiqdir. Leonardo da Vinchi unga ko'rinadigan kemalar ustunlari, daraxtlarning o'yilgan siluetlari, tog' cho'qqisining rangpar tumanlari bilan qoplangan port shahrining devorlari va minoralari bilan uzoqqa cho'zilgan daryoni qo'ydi.
"Musiqachi"
Bu portret buyuk italyan rassomi tomonidan 1490-1492 yillarda deyarli tanib bo'lmas darajada qayta yozilgan. Keyin u ishini tugatmay qoldirdi. Bugungi kunda rasm Milandagi Pinacoteca Ambrosiana-da saqlanmoqda.
19-asrda rasmda gertsog Lodoviko Sforzo tasvirlanganligi umumiy qabul qilingan. Ammo XX asrda tiklash ishlari paytida tasvirlangan yigitning qo'lida ushlab turgan qog'ozdagi so'zlarni aniqlash mumkin edi. Ular Cantum Angelicum so'zlarining bosh harflari bo'lib chiqdi, ular tarjimada "farishta qo'shig'i" kabi eshitiladi. Eslatmalar yaqin joyda chizilgan. Ushbu kashfiyot tufayli ular asarga boshqacha qarashni boshladilar, unga mos nom berdilar.
Leonardo da Vinchining so'nggi rasmi Luvrda namoyish etilmoqda
Fotosuratda sizning oldingizda Leonardoning so'nggi ijodi - "Avliyo Anna va Meri bola bilan". Rassom bu rasm ustida 20 yil ishlagan. Hozirda u Luvrda namoyish etilmoqda.
Ko'rgazmaning davomi. . .