>

Gollandiyalik natyurmortlar. Gollandiyalik ajoyib natyurmort - sokin hayotning durdonalari

Natalya MARKOVA,
Pushkin nomidagi tasviriy san’at muzeyi grafika bo‘limi mudiri. A, S, Pushkin

17-asr Gollandiyadagi natyurmort

Aytishimiz mumkinki, vaqt kamera linzalari kabi harakat qildi: fokus uzunligining o'zgarishi bilan tasvir shkalasi ramkada faqat ob'ektlar qolguncha o'zgardi va interyer va raqamlar rasmdan tashqariga chiqarildi. "Natyurmort" ni 16-asr Gollandiyalik rassomlarning ko'plab rasmlarida topish mumkin. Uni shaklda ifodalash oson mustaqil rasm Martin van Ximskerkning "Oilaviy portret" asaridan stol qo'yish (taxminan 1530 yil). Davlat muzeylari, Kassel) yoki Jan Brueghel Elder kompozitsiyasidan gullar bilan vaza. Yan Brueghelning o'zi 17-asrning boshida shunday yozgan. birinchi mustaqil gul natyurmort. Ular 1600 atrofida paydo bo'lgan - bu vaqt janrning tug'ilgan sanasi hisoblanadi.

Martin van Heemskerk. Oila portreti. Fragment. KELISHDIKMI. 1530. Davlat muzeylari, Kassel.

O'sha vaqtda O uni aniqlash uchun hali yo'q edi. "Natürmort" atamasi 18-asrda Frantsiyada paydo bo'lgan. va so'zma-so'z tarjima qilingan "o'lik tabiat", "o'lik tabiat" (natur morte) degan ma'noni anglatadi. Gollandiyada ob'ektlar tasvirlangan rasmlar "stilleven" deb nomlangan bo'lib, ularni "natur tabiat, model" va "sokin hayot" deb tarjima qilish mumkin, bu gollandiyalik natyurmortning o'ziga xos xususiyatlarini aniqroq aks ettiradi. Lekin bu umumiy tushuncha faqat 1650 yildan foydalanishga kirgan va shu vaqtgacha rasmlar tasvir mavzusiga ko'ra nomlangan: b lumentopf - gullar solingan vaza, banketje - stol stoli, fruytage - mevalar, toebackje - chekish aksessuarlari bilan natyurmortlar, doodshoofd - bosh suyagi bilan rasmlar. Ushbu ro'yxatda tasvirlangan ob'ektlarning xilma-xilligi qanchalik katta ekanligi ayon bo'ladi. Darhaqiqat, ular atrofidagi butun ob'ektiv dunyo Gollandiyalik rassomlarning rasmlariga to'kilgandek tuyuldi.

Avraam van Beuren. Omar bilan natyurmort. XVII asr Kunsthaus, Tsyurix

San'atda bu Gollandiyaliklar iqtisodiy va ijtimoiy sohada amalga oshirgan inqilobdan kam bo'lmagan inqilobni, katolik Ispaniya hokimiyatidan mustaqillikni qo'lga kiritgan va birinchi demokratik davlatni yaratganini anglatardi. Italiya, Frantsiya va Ispaniyadagi zamondoshlari cherkov qurbongohlari, rasmlari va freskalari uchun qadimgi mifologiya mavzularida ulkan diniy kompozitsiyalar yaratishga e'tibor qaratishgan. saroy zallari, Gollandiyaliklar o'zlarining tug'ilgan landshaftlarining burchaklari, qishloq festivalida raqsga tushish yoki burgerning uyidagi uy kontserti, qishloq tavernasi, ko'cha yoki uchrashuv uyidagi sahnalar, nonushta yoki shirinlik bilan stol qo'yishgan kichik rasmlarni chizdilar. , ya'ni "past", oddiy tabiat, qadimgi yoki Uyg'onish davri poetik an'analari soyasida qolmagan, ehtimol zamonaviy Golland she'riyatidan tashqari. Evropaning qolgan qismidan farq juda kuchli edi.

Rasmlar kamdan-kam hollarda buyurtma asosida yaratilgan, lekin asosan bozorlarda hamma uchun erkin sotilgan va shahar aholisi va hatto qishloq aholisi - boyroq bo'lganlarning uylaridagi xonalarni bezash uchun mo'ljallangan. Keyinchalik, 18-yilda va XIX asrlar, Gollandiyada hayot qiyinlashdi va siyraklashdi, bu uy rasmlari kollektsiyalari kim oshdi savdosida keng sotildi va butun Evropa bo'ylab qirollik va aristokratik kollektsiyalar uchun sotib olindi, ular oxir-oqibat u erdan ko'chib o'tdilar. eng yirik muzeylar tinchlik. Qachon kirgan 19-asr oʻrtalari V. Hamma joyda rassomlar atrofdagi voqelikni, 17-asr gollandiyalik ustalarning rasmlarini tasvirlashga murojaat qilishdi. barcha janrlarda ularga namuna bo‘lib xizmat qilgan.

Yan Venix. Oq tovus bilan natyurmort. 1692. Davlat Ermitaj muzeyi, Sankt-Peterburg

Xususiyat Gollandiyalik rasm janr bo‘yicha rassomlarning ixtisoslashuvi mavjud edi. Natyurmort janrida hatto alohida mavzularga bo'linish ham mavjud edi va turli shaharlar o'zlarining sevimli natyurmort turlariga ega edilar va agar rassom tasodifan boshqa shaharga ko'chib o'tsa, u tez-tez san'atini keskin o'zgartirib, o'sha navlarni bo'yashni boshladi. o'sha joyda mashhur bo'lgan janr.

Harlem tug'ilgan joyiga aylandi xarakterli ko'rinish Gollandiyalik natyurmort - "nonushta". Piter Kleysning rasmlarida idish-tovoq va idish-tovoqlar qo'yilgan stol tasvirlangan. Qalay likopcha, seld yoki jambon, bulochka, bir qadah vino, g‘ijimlangan salfetka, limon yoki uzum shoxlari, vilkalar pichoq - buyumlarning arzimagan va aniq tanlanganligi bir kishi uchun dasturxon taassurotini yaratadi. Biror kishining mavjudligi narsalarni tartibga solishga kiritilgan "tasviriy" tartibsizlik va engil havo muhitini o'tkazish orqali erishilgan qulay turar-joy interyerining atmosferasi bilan ko'rsatiladi. Hukmron kulrang-jigarrang ohang ob'ektlarni bitta rasmga birlashtiradi, natyurmortning o'zi esa insonning individual didi va turmush tarzining aksiga aylanadi.

Haarlemning yana bir fuqarosi Villem Xeda Klas bilan bir xilda ishlagan. Uning rasmlarini bo'yash yanada tonal birlikka bo'ysunadi, unda kumush yoki kalay idishlar tasviri bilan o'rnatilgan kulrang-kumush ohang ustunlik qiladi. Ushbu rang-barang cheklov uchun rasmlar "monoxrom nonushta" deb atala boshlandi.

Avraam van Beuren. Nonushta. 17-asr Pushkin muzeyi im. Pushkin, Moskva

Utrextda yam-yashil va nafis gulli natyurmort rivojlangan. Uning asosiy vakillari - Yan Davids de Xem, Yustus van Gyuysum va uning o'g'li Yan van Gyuysum bo'lib, ular ayniqsa ehtiyotkorlik bilan yozish va ochiq rang berish bilan mashhur bo'lgan.

Dengiz baliq ovlash markazi bo'lgan Gaagada Pieter de Putter va uning shogirdi Avraam van Beyeren baliq va boshqa dengiz aholisining tasvirini mukammallashtirdilar; ularning rasmlari rangi pushti, qizil va qizil dog'lar bo'lgan tarozilarning yorqinligi bilan porlaydi. ko'k ranglar miltillaydi. Leyden universiteti falsafiy natyurmort turini yaratdi va takomillashtirdi "vanitas" (behuda narsalar). Xarmen van Steenveyk va Yan Davids de Ximning rasmlarida er yuzidagi shon-shuhrat va boylikni (zirhlar, kitoblar, san'at atributlari, qimmatbaho idishlar) yoki hissiy zavqlarni (gullar, mevalar) o'zida mujassam etgan narsalar eslatma sifatida bosh suyagi yoki qum soati bilan yonma-yon joylashtirilgan. hayotning o'tkinchiligi haqida. Rotterdamda Floris van Schoten va Fransua Reyxals ijodida yanada demokratik "oshxona" natyurmorti paydo bo'ldi va uning eng yaxshi yutuqlari aka-uka Kornelis va Herman Saftlevenlarning ismlari bilan bog'liq.

Asr o'rtalarida kamtarona "nonushta" mavzusi Villem van Aalst, Yurian van Strek va ayniqsa Villem Kalf va Avraam van Beyeren asarlarida hashamatli "ziyofatlar" va "shirinliklar" ga aylantirildi. Oltinlangan qadahlar, Xitoy chinni va Delft fayansi, gilam dasturxoni, janubiy mevalar asr o'rtalarida Gollandiya jamiyatida o'zini namoyon qilgan inoyat va boylik ta'mini ta'kidlaydi. Shunga ko'ra, "monoxrom" nonushtalar suvli, rang-barang boy, oltin-iliq lazzat bilan almashtiriladi. Rembrandtning xiaroskurosining ta'siri Kalf rasmlaridagi ranglarni ichdan porlaydi, ob'ektiv dunyoni poetik qiladi.

Villem Kalf. Qadahli natyurmort - nautilus va piyola Xitoy chinni. Thyssen muzeyi - Bornemisza, Madrid

"Ov kuboklari" va "parranda hovlilari" ni tasvirlash ustalari Yan-Baptiste Wenix, uning o'g'li Yan Wenix va Melchior de Hondecoeter edi. Natyurmortning bu turi ayniqsa, asrning ikkinchi yarmi - oxirlarida burgerlar aristokratiyasi: mulklar barpo etish va ovchilik bilan shug'ullanish bilan bog'liq holda keng tarqaldi. Ikkita rasm so'nggi rassomlar dekorativlik, rang va tashqi ta'sirga bo'lgan istakning o'sishini ko'rsatadi.

Gollandiyalik rassomlarning moddiy dunyoni butun boyligi va xilma-xilligi bilan etkazishdagi ajoyib qobiliyati nafaqat zamondoshlari, balki 18-19-asrlarda evropaliklar tomonidan ham yuqori baholangan; ular natyurmortda, birinchi navbatda va faqat bu ajoyib mahoratni ko'rishgan. haqiqatni etkazish. Biroq, 17-asrda gollandiyaliklarning o'zlari uchun bu rasmlar ma'noga to'la edi, ular nafaqat ko'zlar uchun, balki aql uchun ham oziq-ovqat taklif qildilar. Rasmlar tomoshabinlar bilan muloqotga kirishdi, ularga muhim axloqiy haqiqatlarni aytib berdi, ularga yerdagi shodliklarning yolg'onligini, inson intilishlarining behudaligini eslatdi, fikrlarni inson hayotining ma'nosi haqidagi falsafiy mulohazalarga yo'naltirdi.

Shimolda jahon tasviriy san'ati tarixida ajoyib hodisa ro'y berdi Yevropa XVII asr. U Gollandiyalik natyurmort sifatida tanilgan va moyli rasmning cho'qqilaridan biri hisoblanadi.

Biluvchilar va mutaxassislar bor qat'iy ishonch, bu miqdor qancha buyuk ustalar Yevropa qit’asining kichik bir qismida yashab, eng yuqori texnologiyaga ega bo‘lib, jahon darajasidagi ko‘plab durdona asarlar yaratganlar san’at tarixida hech qachon uchramagan.

Rassom kasbining yangi ma'nosi

Rassomlik kasbining 17-asr boshidan Gollandiyada egallanishining alohida ahamiyati birinchi antifeodal inqiloblardan keyin yangi burjua tuzumining boshlanishi, shaharlar sinfining shakllanishi natijasi edi. burgerlar va boy dehqonlar. Rassomlar uchun bular san'at asarlari modasini shakllantirgan potentsial mijozlar bo'lib, Gollandiyalik natyurmortni rivojlanayotgan bozorda talab qilinadigan mahsulotga aylantirgan.

Niderlandiyaning shimoliy yerlarida katoliklikka qarshi kurashda vujudga kelgan xristianlikning islohotchi harakatlari eng ta’sirli mafkuraga aylandi. Bu holat, shu jumladan, gollandiyalik natyurmortni butun san'at gildiyalari uchun asosiy janrga aylantirdi.Protestantizmning ma'naviy etakchilari, xususan, kalvinistlar, haykaltaroshlik va diniy mavzularda rasm chizishning ruhni qutqaruvchi ahamiyatini inkor etishdi, hatto musiqani dunyodan chiqarib yuborishdi. rassomlarni yangi mavzularni izlashga majbur qilgan cherkov.

Katoliklarning ta'siri ostida qolgan qo'shni Flandriyada tasviriy san'at turli qonunlar asosida rivojlandi, ammo hududiy yaqinlik muqarrar o'zaro ta'sirga olib keldi. Olimlar - san'at tarixchilari - Gollandiyaliklarni birlashtiradigan juda ko'p narsalarni topadilar Flamand natyurmorti, ularning o'ziga xos tub farqlari va o'ziga xos xususiyatlarini qayd etish.

Erta gulli natyurmort

17-asrda paydo bo'lgan natyurmortning "sof" janri Gollandiyada o'ziga xos shakllarni oladi va ramziy ism"sokin hayot" - hali ham. Gollandiyalik natyurmort ko'p jihatdan aks ettirilgan faollik to'lqini Sharqdan Evropada ilgari ko'rilmagan hashamatli tovarlarni olib kelgan Sharqiy Hindiston kompaniyasi. Forsdan kompaniya birinchi lolalarni olib keldi, keyinchalik ular Gollandiyaning ramziga aylandi va aynan rasmlarda tasvirlangan gullar turar-joy binolari, ko'plab ofislar, do'konlar va banklarning eng mashhur bezakiga aylandi.

Ustalik bilan bo'yalgan gulli bezaklarning maqsadi xilma-xil edi. Uylar va ofislarni bezatib, ular o'z egalarining farovonligini ta'kidladilar va gul ko'chatlari va lola piyozlarini sotuvchilar uchun ular endi vizual reklama mahsuloti deb ataladigan narsa edi: plakatlar va bukletlar. Shuning uchun, gulli gollandiyalik natyurmort, birinchi navbatda, gullar va mevalarning botanik jihatdan aniq tasviri, ayni paytda ko'plab ramzlar va allegoriyalar bilan to'ldirilgan. Bular Ambrosius Bosschaert Elder, Yakob de Geyn Kichik, Yan Baptist van Fornenburg, Yakob Vouters Vosmar va boshqalar boshchiligidagi butun ustaxonalarning eng yaxshi rasmlari.

Stollar va nonushtalarni o'rnating

17-asrda Gollandiyadagi rasm yangilik ta'siridan qochib qutula olmadi jamoat bilan aloqa, va iqtisodiy rivojlanish. 17-asrning Gollandiyalik natyurmort rasmlari foydali tovar bo'lib, rasmlarni "ishlab chiqarish" uchun yirik ustaxonalar tashkil etilgan. Ular orasida qat'iy ixtisoslashuv va mehnat taqsimoti paydo bo'lgan rassomlardan tashqari, rasm uchun asos - taxta yoki kanvas tayyorlagan, ularni astarlagan, ramka yasagan va hokazolar ishlagan.Har qanday bozor munosabatlarida bo'lgani kabi, qattiq raqobat ham unga olib keldi. natyurmortlar sifatini juda yuqori darajaga oshirish.

Rassomlarning janrga ixtisoslashuvi ham geografik xususiyat kasb etdi. Gul aranjirovkalari Gollandiyaning ko'plab shaharlarida - Utrext, Delft, Gaagada bo'yalgan, ammo Garlem stollar, ovqatlar va tayyor idishlar tasvirlangan natyurmortlarni rivojlantirish markaziga aylandi. Bunday rasmlar murakkab va ko'p mavzulidan tortib to lakonikgacha bo'lgan miqyos va xarakterga ko'ra har xil bo'lishi mumkin. "Nonushta" paydo bo'ldi - Gollandiyalik rassomlarning ovqatlanishning turli bosqichlarini aks ettirgan natyurmortlari. Ular odamning borligini sinib, tishlangan bulochka va boshqalar shaklida tasvirlaydilar qiziqarli hikoyalar, o'sha davr rasmlariga xos bo'lgan ishoralar va axloqiy belgilar bilan to'ldirilgan. Nikolas Gillies, Floris Gerrits van Schoten, Klara Peters, Hans Van Essen, Ruloof Coots va boshqalarning rasmlari ayniqsa ahamiyatli hisoblanadi.

Tonal natyurmort. Piter Kleys va Villem Kleys Xeda

Zamondoshlar uchun an'anaviy gollandiyalik natyurmortni to'ldirgan ramzlar dolzarb va tushunarli edi. Rasmlarning mazmuni ko'p sahifali kitoblarga o'xshash edi va buning uchun ayniqsa qadrli edi. Ammo zamonaviy biluvchilar uchun ham, san'at ixlosmandlari uchun ham ta'sirchan bo'lmagan tushuncha mavjud. U "tonal natyurmort" deb ataladi va undagi asosiy narsa - bu eng yuqori texnik mahorat, hayratlanarli darajada nozik rang berish, renderlashda ajoyib mahorat. nozik nuanslar yoritish.

Bu fazilatlar tonal natyurmortning eng yaxshi namunalari qatoriga kiritilgan ikkita etakchi ustalarning rasmlariga to'liq mos keladi: Piter Kleys va Villem Kleys Xed. Ular yorqin ranglar va o'ziga xos dekorativlikdan mahrum bo'lgan oz sonli ob'ektlardan kompozitsiyalarni tanladilar, bu ularga ajoyib go'zallik va ifodali narsalarni yaratishga to'sqinlik qilmadi, ularning qiymati vaqt o'tishi bilan kamaymaydi.

Bekorchilik

O‘sha o‘tish davri adabiyoti va falsafasida hayotning zaifligi, shohning ham, tilanchining ham o‘lim oldidagi tengligi mavzusi juda mashhur edi. Rassomlikda esa u asosiy element bosh suyagi bo'lgan sahnalar tasvirlangan rasmlarda o'z ifodasini topdi. Ushbu janr vanitas deb ataladi - lotincha "behuda narsalar". Falsafiy risolalarga o'xshash natyurmortlarning mashhurligiga fan va ta'limning rivojlanishi yordam berdi, uning markazi butun Evropaga mashhur bo'lgan Leyden universiteti edi.

Vanitas o'sha davrdagi ko'plab golland ustalarining ijodida jiddiy o'rin egallaydi: Kichik Yakob de Gein, Devid Gein, Xarmen Steenveyk va boshqalar. Eng yaxshi namunalar"Vanitas" oddiy dahshatli hikoyalar emas, ular hisoblab bo'lmaydigan dahshatni keltirib chiqarmaydi, balki borliqning eng muhim masalalari haqidagi fikrlarga to'la xotirjam va dono tafakkur.

Hiyla rasmlar

Rasmlar Gollandiya interyerining eng mashhur bezaklari bo'lib, o'rta asrlarning oxirlaridan beri shaharlarning o'sib borayotgan aholisi bunga qodir edi. Xaridorlarni qiziqtirish uchun rassomlar turli xil fokuslarga murojaat qilishdi. Agar ularning mahorati imkon bersa, ular "trompe l'oeil" yoki "trompe l'oeil", frantsuzcha trompe-l'oeil - optik illyuziyani yaratdilar.Gap shundaki, odatiy hollandiyalik natyurmort - gullar va mevalar, o'lik. qushlar va baliqlar yoki fanga oid narsalar - kitoblar, optik asboblar va hokazolar - haqiqatning to'liq illyuziyasini o'z ichiga olgan: rasm bo'shlig'idan chiqib ketgan va yiqilish arafasida turgan kitob, qushlarga qo'ngan pashsha. siz urmoqchi bo'lgan vaza - aldagan rasm uchun odatiy mavzular.

Trompe l'oeil uslubidagi etakchi natyurmort ustalari - Jerar Du, Samuel van Hugstraten va boshqalarning rasmlarida ko'pincha devorga o'ralgan tokchalar tasvirlangan, ularda turli xil narsalar mavjud. Rassomning tekstura va sirtlarni, yorug'lik va soyani etkazishdagi texnik mahorati shunchalik katta ediki, qo'lning o'zi kitob yoki stakanga cho'zilgan.

Haydash va quyosh botish vaqti

17-asr oʻrtalariga kelib Gollandiyalik ustalarning rasmlaridagi natyurmortning asosiy turlari oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqdi. "Hashamatli" natyurmort mashhur bo'lib bormoqda, chunki burgerlarning farovonligi o'sib bormoqda va boy taomlar, qimmatbaho matolar va oziq-ovqatning ko'pligi shahar uyining yoki boy qishloq mulkining ichki qismida begona ko'rinmaydi.

Rasmlar hajmi kattalashadi, ular turli xil to'qimalarning soni bilan hayratda qoladilar. Shu bilan birga, mualliflar tomoshabin uchun o'yin-kulgini oshirish yo'llarini izlamoqda. Bunga erishish uchun an'anaviy gollandiyalik natyurmort - mevalar va gullar, ov kuboklari va turli materiallardan tayyorlangan idishlar - ekzotik hasharotlar yoki mayda hayvonlar va qushlar bilan to'ldiriladi. Rassom odatiy allegorik assotsiatsiyalarni yaratishdan tashqari, ularni ko'pincha shunchaki tanishish uchun kiritgan. ijobiy his-tuyg'ular, uchastkaning tijorat jozibadorligini oshirish.

"Hashamatli natyurmort" ustalari - Yan van Huysum, Yan Davids de Xem, Fransua Reyxals, Villem Kalf - dekorativlikning kuchayishi va ta'sirchan taassurot yaratish muhim ahamiyatga ega bo'lgan kelgusi davrning xabarchilari bo'ldi.

Oltin asrning oxiri

Ustuvorliklar va moda o'zgardi, rassomlar uchun mavzu tanlashda diniy dogmalarning ta'siri asta-sekin o'tmishga aylandi va golland rassomchiligi bilgan oltin asr tushunchasi o'tmishda qoldi. Bu davr tarixiga natyurmortlar eng muhim va ta'sirli sahifalardan biri sifatida kirdi.

Eng mashhur "Gollandiyalik natyurmortlar" gulli natyurmortlar bo'lib qoldi. Ular tomoshabinni axloqiy va diniy mavzular haqida o'ylashga ilhomlantirdi. Chiroyli va xilma-xil gullardan (lolalar, irislar, atirgullar, delfiniylar, binafshalar - "pansies", chinnigullar, ko'knorilar, anemonlar, sümbüller, za'faron, qo'ng'iroqlar, vodiy zambaklar, unut-me-nots, papatyalar, aquilegia, tacetas) tashkil topgan. , guldasta go'zallik ilohiy ijodiga go'zal madhiya edi va u orqali - bu go'zallikni abadiy qo'lga kiritishga imkon bergan Rabbiyning donoligi va saxiyligi.

Bir qarashda guldastalar tabiatdan bo'yalgandek ko'rinadi, lekin diqqat bilan qaralsa, ular gullaydigan o'simliklardan iborat ekanligi ayon bo'ladi. boshqa vaqt. Tasvirlarning tabiiyligi va illyuzionistik hayotiylik taassurotlari paydo bo'ladi individual ranglar individual to'liq miqyosli tadqiqotlar asosida. Bu gul natyurmort rassomlari uchun odatiy ish usuli edi. Rassomlar akvarel va guashda ehtiyotkorlik bilan chizilgan rasmlarni, hayotdan gullarni chizishdi turli burchaklar va turli xil yorug'lik ostida va bu chizmalar ularga qayta-qayta xizmat qildi - ular rasmlarda ularni takrorladilar. Ishchi material sifatida boshqa rassomlarning rasmlari, bosma kolleksiyalardagi gravyuralar va botanika atlaslari ham ishlatilgan.

Yan Baptiste fon Fornenbruch. Sered. 17-asr


Baltasar van der Ast. "Lola".1690. Parij.

Jerar van Spaendo. "Guldasta".


Jeykob Morrel. "Ikki lola"


Lolalar.
http://picasaweb.google.com/manon.and.gabrielle/m NpGmI#

Mijozlar, zodagonlar va burgerlar natyurmortlarda tasvirlangan gullarning "go'yo ular tirikdek" ekanligini qadrlashdi. Ammo bu tasvirlar tabiiy emas edi. Ular romantik va she'riy. Ulardagi tabiat rasm bilan o'zgartiriladi.

Akvarel va guashda pergamentga bo'yalgan gullarning "portretlari" floristik albomlar uchun yaratilgan, ularda bog'bonlar g'alati o'simliklarni abadiylashtirishga intilishgan. Ayniqsa, lolalar tasvirlari juda ko'p. Deyarli har bir gollandiyalik natyurmortda lolalar mavjud. 17-asrda Gollandiyada haqiqiy lola gullab-yashnashi bor edi, ba'zida noyob lola lampochkasi uchun uy garovga qo'yilgan.
Lolalar Evropaga 1554 yilda kelgan. Ular Augsburgga Germaniyaning turk sudidagi elchisi Busbek tomonidan yuborilgan. Mamlakat bo‘ylab sayohatlari chog‘ida bu nozik gullarni ko‘rib, maftun bo‘ldi. Tez orada lolalar Frantsiya va Angliya, Germaniya va Gollandiyaga tarqaldi. O'sha kunlarda lola piyozlarining egalari chinakam boy odamlar edi - qirollik qonidagi odamlar yoki ularga yaqin bo'lganlar. Versalda yangi navlarning rivojlanishi sharafiga maxsus bayramlar o'tkazildi.
Nafaqat golland zodagonlari, balki oddiy burgerlar ham chiroyli natyurmortlarga egalik qilishlari mumkin edi. Gollandiyalik gulli natyurmortlar soni juda ko'p, ammo bu ularni kamaytirmaydi badiiy qiymati. Auktsionlardan keyin, qachon iqtisodiy vaziyat Gollandiya kamroq yorqinroq bo'ldi, burgerlar uylaridan olingan go'zal to'plamlar Evropa zodagonlari va qirollarining saroylarida tugaydi.
Rassomlarning guldastalarining tarkibini diversifikatsiya qilish istagi ularni sayohat qilishga majbur qildi turli shaharlar, va Amsterdam, Utrext, Bryussel, Haarlem, Leydendagi gullarni sevuvchilar bog'larida hayotiy rasmlarni yarating. Rassomlar, shuningdek, istalgan gulni olish uchun fasllarning o'zgarishini kutishlari kerak edi.

Birinchi dastgohli natyurmort rasmlari 1600-yillarda Yan Brueghel va Ambrosius Bosschaert asarlarida paydo bo'lgan va ko'pincha Venetsiyalik shisha yoki xitoy chinnisidan yasalgan qimmatbaho vaza ichiga joylashtirilgan ko'plab gullardan tayyorlangan kompozitsiyalar edi.


Jan Brueghel Velvet. "Natyurmort". 1598. Kunsthistorisches muzeyi, Vena.

Ambrosius Bosshart "Vazadagi gullar". 1619 yil.Rijksmuseum, Amsterdam.

Baltasar van der Ast. "Gullar bilan natyurmort".1632. Rijksmuseum, Amsterdam.


Tarkibi guldastalar 17-asrning ikkinchi yarmida. yanada erkin va toza bo'ling.


Yan Davids de Heem. "Gullar bilan natyurmort". 1660. Milliy galereya AQSH.

Piter Klass "Jambon bilan nonushta" 1647 g

Mutaxassislarning ta'kidlashicha, har bir natyurmortning o'ziga xos xususiyati bor yashirin ma'no, bu zamondoshlar uchun tushunarli edi. Rassom nima demoqchi va kimga aytmoqchi bo'lganini faqat taxmin qilishimiz mumkin.

G 17-asr Gollandiyalik natyurmort rasmi Gollandiyalik ustalarning janrdagi tor ixtisoslashuvi bilan tavsiflanadi. "Gullar va mevalar" mavzusi odatda turli xil hasharotlarni o'z ichiga oladi. "Ov kuboklari" bu, birinchi navbatda, ov kuboklari - o'lik qushlar va o'yinlar. "Nonushta" va "Pishiriqlar", shuningdek, tirik va uxlab yotgan baliqlar, turli qushlar tasvirlari - eng ko'p narsalardan faqat ba'zilari. mashhur mavzular natyurmortlar.

Birgalikda bu alohida mavzular Gollandiyaliklarning kundalik hayot mavzulariga bo'lgan katta qiziqishini, sevimli mashg'ulotlarini va uzoq mamlakatlarning ekzotizmiga bo'lgan ishtiyoqini tavsiflaydi (kompozitsiyalar g'alati qobiq va mevalarni o'z ichiga oladi). Ko'pincha "tirik" va "o'lik" tabiat motivlari bo'lgan asarlarda 17-asrning o'qimishli tomoshabinlari uchun oson tushunarli ramziy subtekst mavjud.

Shunday qilib, alohida ob'ektlarning kombinatsiyasi erdagi mavjudotning zaifligiga ishora bo'lib xizmat qilishi mumkin: so'nayotgan atirgullar, tutatqilar, shamlar, soatlar; yoki axloq bilan qoralangan odatlar bilan bog'liq: parchalar, chekish quvurlari; yoki ishora qildi sevgi munosabatlari; xat, Musiqa asboblari, fritöz Bu kompozitsiyalarning mazmuni ramziy mazmunidan ancha keng ekanligiga shubha yo‘q.

Gollandiyalik natyurmortlar, birinchi navbatda, ularni o'ziga jalb qiladi badiiy ifoda, to'liqlik, ma'naviy hayotni ochib berish qobiliyati ob'ektiv dunyo.

Har xil turdagi ob'ektlarning ko'pligi bilan katta o'lchamli rasmlarni afzal ko'radigan Fleminglardan farqli o'laroq, Gollandiyalik rassomlar o'zlarini bir nechta tafakkur ob'ektlari bilan cheklab, kompozitsion va rang birligiga intilishadi. Natyurmort ("Stilleven" - golland tilida "sokin hayot" degan ma'noni anglatadi) Gollandiya rasmining noyob va juda mashhur bo'limidir.

17-asrdan Gollandiyalik natyurmort

Piter Klass "Quvur va mangal" 1636 yil

Baltasar van der Ast "Mevali natyurmort"

Balthasar van der Ast "Meva va qobiqli plastinka" 1630 g

Melkior de Xondekoter "Parkdagi qushlar"

Bartholomeus van der Hels "Amsterdamdagi yangi bozor" 1666 yil

Villem Xedpni "Qisqichbaqa bilan nonushta" deb ta'kidlaydi 1648

Ferdinand Bol "O'lik o'yin"

Ibrohim Minion "Mevalar"

Melkior de Xondekoter "Ov kuboklari"

Yoxannes Lemans "Natyurmortni ovlash"

Martin Bullema de Stomme. "Nautilus kubogi bilan natyurmort"

Villem Xeda. "Jambon bilan natyurmort". 1656

Jan Brueghel oqsoqol. "Yog'och guldondagi gullar." 1606/07

Ambrosius Bosshart oqsoqol. "Nishada guldasta." 1618 gr

Baltasar van der Ast. "Gullar savati". 1622

Hans Bollongier. " Gullar natyurmorti" 1639

Nikolas Gillies. "Stol qo'ying" 1611

Floris van Deyk. "Pishloqli natyurmort". KELISHDIKMI. 1615

Jeykob van Hulsdonk. "Savatda artishok, turp, qushqo'nmas, olxo'ri va shaftoli bilan natyurmort". 1608-1647

Klara Peters. "Xizmat ko'rsatilgan stol" 1611

Villem Kleys Xeda. "Kumush ko'za va pirog bilan natyurmort". 1645

Piter Kleys. "Tuz shashka bilan natyurmort". KELISHDIKMI. 1644

Gerrit Villems Xeda. "Loy ko'za bilan natyurmort"

Floris Gerrits van Schoten. "Mevalar, sabzavotlar va Emmaus kechki ovqati bilan natyurmort". 1630

Kornelis Delff. "Oshxona natyurmorti." 1610-1620

Gollandiyalik rassomlar realistik yo'nalishdagi san'atni yaratishda, haqiqatni tabiiy ravishda tasvirlashda katta yutuqlarga erishdilar, chunki bunday san'at Gollandiya jamiyatida talabga ega edi.

Uchun Gollandiyalik rassomlar dastgohli rangtasvir san'atda muhim ahamiyatga ega edi. Gollandiyaliklarning bu davrdagi rasmlari Rubensning asarlari bilan bir xil o'lchamlarga ega emas va monumental-dekorativ vazifalarni hal qilgani ma'qul emas; Gollandiyalik rassomlarning mijozlari tashkilotning hukmron rahbariyatining elchilari, balki ikkinchi darajali ham bo'lgan. - burgerlar va hunarmandlar.

Gollandiyalik rassomlarning asosiy tashvishlaridan biri inson va atrof-muhit edi. Gollandiyalik rassomchilikda asosiy o'rin egalladi kundalik janr va portret, landshaft va natyurmort. Rassomlar qanchalik yaxshi, xolis, chuqur tasvirlangan tabiiy dunyo, ularning asar syujetlari shunchalik ahamiyatli va talabchan edi.

Gollandiyalik rassomlar sotish uchun asarlar yaratdilar va rasmlarini yarmarkalarda sotdilar. Ularning asarlarini, asosan, jamiyatning yuqori qatlamlari — boy dehqonlar, hunarmandlar, savdogarlar, zavod egalari sotib olganlar. Oddiy odamlar buni ko'tara olmadilar va rasmlarga zavq bilan qarab, hayratda qoldilar. 17-asrning gullagan davridagi san'atning umumiy holati sud, zodagonlar va cherkov kabi kuchli iste'molchilarni mahrum qildi.

Ishlar kichik formatda ishlab chiqarilgan bo'lib, Gollandiyalik uylarda oddiy va katta bo'lmagan mebellarga mos kelish uchun mo'ljallangan. Gollandiyaliklarning sevimli mashg'ulotlaridan biri bu edi dastgohda rasm chizish, chunki u katta ishonchlilik va turli yo'llar bilan harakatlarning haqiqatini aks ettirishni qabul qildi. Gollandiyaliklarning rasmlari o'z mamlakatining haqiqatini o'zlariga yaqinroq tasvirlaydi; ular o'zlariga juda tanish bo'lgan narsalarni - dengiz va kemalarni, o'z erlarining tabiatini, uylarini, kundalik hayotdagi harakatlarini, narsalarni ko'rishni xohlashdi. hamma joyda ularni o'rab oldi.

Atrof-muhitni o'rganishning muhim diqqatga sazovor joylaridan biri Gollandiya rasmida o'sha davrdagi Gollandiya san'atining boshqa joylarida bo'lmagan tabiiy shakllarda va aniq davomiylik bilan paydo bo'ldi. Shu munosabat bilan uning ko'lamining chuqurligi ham bog'liq: unda portret va landshaftlar, natyurmort va kundalik janrlar shakllangan. Ulardan bir nechtasi natyurmort, uy rasmi Bu Gollandiyada etuk shakllarda rivojlangan va shu qadar gullab-yashnagan birinchilar ediki, ular ushbu janrning yagona namunasiga aylandi.

Dastlabki ikki o'n yillikda asosiy gollandiyalik rassomlarni qidirishning asosiy kayfiyati, o'ngga qarshi kurash. badiiy yo'nalishlar, - voqelikni sodiq qayta tiklashga, uni ifodalashning aniqligiga jalb qilish. Gollandiya rassomlarini Karavadjio san'ati bejiz o'ziga jalb qilmagan. Utrextlik karavaggistlar - G. Xontorst, X. Terbruggen, D. Van Baburenlarning ijodi Gollandiya badiiy madaniyatiga o'z ta'sirini ko'rsatdi.

17-asrning 20-30-yillarida golland rassomlari oddiy dehqonlar hayoti va ularning kundalik faoliyati manzaralarini aks ettiruvchi mos keladigan kichik figurali rasmning asosiy turini yaratdilar. 40-50-yillarda uy rasmi asosiy janrlardan biri bo'lib, uning mualliflari tarixda "kichkina gollandiyalik" nomini olganlar, syujetning badiiyligi yoki rasmlarning kichik o'lchamlari tufayli yoki ehtimol ikkalasi uchun. Rasmlardagi dehqonlar tasvirlari xushmuomalalik bilan qoplangan Adriana van Ostade. U kundalik hayotni demokrat yozuvchi va qiziqarli hikoyachi edi. Jan Steen.

Gollandiyaning yirik portret rassomlaridan biri, golland realistik portretining asoschisi edi Frants Hals. U o'z shon-shuhratini otishma gildiyalarining guruh portretlari bilan yaratdi, unda u yosh respublikaning g'oyalari, erkinlik, tenglik va do'stlik tuyg'ularini ifoda etdi.

Golland realizmi ijodining cho'qqisi Harmens van Rijn Rembrandt, favqulodda hayotiyligi va emotsionalligi, obrazlarning chuqur insoniyligi va katta tematik kengligi bilan ajralib turadi. U tarixiy, bibliyaviy, mifologik va kundalik rasmlar, portretlar va landshaftlarni chizgan. eng buyuk ustalar chizish va chizish. Ammo u qaysi texnologiyada ishlamasin, uning diqqat markazida doimo inson, o'ziniki edi ichki dunyo. U ko'pincha o'z qahramonlarini gollandiyalik kambag'allar orasida topdi. Rembrandt o'z asarlarida psixologik xususiyatlarning kuchi va kirib borishini rasmning ajoyib mahorati bilan birlashtirdi, bunda chiaroscuroning toza ohanglari asosiy ahamiyatga ega.

17-asrning birinchi uchdan birida gollandiyalik realistik landshaftning qarashlari paydo bo'ldi, ular asr o'rtalarida gullab-yashnagan. Gollandiyalik ustalarning landshafti klassitistlarning rasmlaridagi kabi umuman tabiat emas, balki milliy, xususan golland landshaftidir: shamol tegirmonlari, cho'l qumtepalari, yozda ular bo'ylab qayiqlar va qishda konkida uchadigan kanallar. Rassomlar mavsumning atmosferasini, nam havoni va makonni etkazishga harakat qilishdi.

Natyurmort Gollandiya rangtasvirida yaqqol rivojlangan va oʻzining kichik oʻlchami va xarakteri bilan ajralib turadi. Piter Kleys Va Villem Xeda ko'pincha ular nonushta deb ataladigan narsalarni tasvirlashdi: nisbatan kamtarona xizmat ko'rsatadigan stolda jambon yoki pirojnoe bilan taomlar. Biror kishining yaqinda mavjudligi, unga xizmat qilgan narsalarning tartibsizligi va tabiiyligida seziladi. Ammo bu buzuqlik faqat ko'rinadi, chunki har bir natyurmortning tarkibi puxta o'ylangan. Mohir tartibga solishda ob'ektlar narsalarning ichki hayotini his qiladigan tarzda ko'rsatilgan; gollandlar bejiz natyurmortni "tabiat o'limi" emas, balki "stil leven" - "sokin hayot" deb atamagan. o'lik tabiat".

Natyurmort. Piter Kleys va Villem Xeda

Haqiqatni qayta tiklashdagi noziklik va haqiqat golland ustalari tomonidan go'zallikning o'tkir tuyg'usi bilan birlashtirilgan, uning har qanday hodisalarida, hatto eng ko'zga ko'rinmas va kundalik hodisalarda ham namoyon bo'ladi. Gollandiyalik badiiy dahoning bu xususiyati, ehtimol, natyurmortda eng yaqqol namoyon bo'ldi; Gollandiyada bu janrning sevimli bo'lganligi bejiz emas.

Gollandiyaliklar natyurmortni "sokin hayot" degan ma'noni anglatuvchi "stilleven" deb atashgan va bu so'z golland rassomlari narsalarni tasvirlashda "tabiat o'lik" - o'lik tabiatga qaraganda beqiyos darajada aniqroq ifodalangan. IN jonsiz narsalar ular alohida narsani ko'rdilar yashirin hayot inson hayoti, uning turmush tarzi, odatlari, didlari bilan bog'liq. Gollandiyalik rassomlar narsalarni tartibga solishda tabiiy "tartibsizlik" taassurotlarini yaratdilar: ular kesilgan pirog, qobig'i spiral shaklida osilgan tozalangan limon, tugallanmagan stakan sharob, yonayotgan sham, ochiq kitobni ko'rsatdilar - bu har doimgidek tuyuladi. kimdir bu narsalarga tegib ketganligi, faqat ulardan foydalanganligi , insonning ko'rinmas mavjudligi doimo seziladi.

17-asrning birinchi yarmida Gollandiyalik natyurmort rasmining yetakchi ustalari Piter Kleys (1597/98-1661) va Villem Xeda (1594-1680 yillar). Ularning natyurmortlarining sevimli mavzusi "nonushta" deb ataladi. V. Khedaning "Omar bilan nonushta" asarida ob'ektlar turli shakllar va materiallar - kofe, stakan, limon, sopol idish, kumush tovoq va boshqalar - har birining xususiyati va jozibadorligini ochib berish uchun bir-biri bilan taqqoslanadi. Turli xil texnikalardan foydalangan holda, Heda materialni va ularning to'qimalarining o'ziga xosligini mukammal tarzda etkazadi; Shunday qilib, yorug'likning aks etishi shisha va metall yuzasida turlicha o'ynaydi: shishada - yorug'lik, o'tkir konturli, metallda - rangpar, mat, zarhal oynada - yorqin, yorqin. Kompozitsiyaning barcha elementlari yorug'lik va rang bilan birlashtirilgan - kulrang-yashil rang sxemasi.

P.Klassning "Sham bilan natyurmort" asarida nafaqat ob'ektlarning moddiy sifatlarini ko'paytirishning aniqligi diqqatga sazovordir - kompozitsiya va yorug'lik ularga katta hissiy ekspressivlik beradi.

Klass va Kheda natyurmortlari bir-birini yaqinlashtiradigan o'ziga xos kayfiyat bilan to'ldirilgan - bu yaqinlik va qulaylik kayfiyati, burgerlar uyining mustahkam va osoyishta hayoti g'oyasini keltirib chiqaradi. , bu erda farovonlik hukm suradi va inson qo'llari va egasining diqqatli ko'zlari g'amxo'rligi hamma narsada seziladi. Gollandiyalik rassomlar da'vo qiladilar estetik qiymati narsalar, natyurmort esa, ularning mavjudligi chambarchas bog'liq bo'lgan hayot tarzini bilvosita ulug'laydi. Shuning uchun uni biri deb hisoblash mumkin badiiy timsollar muhim mavzu Gollandiyalik san'at - shaxsiy shaxs hayotining mavzulari. U o'zining asosiy qarorini yilda qabul qildi janrdagi rasm.[&&] Rotenberg I. E. Gʻarbiy Yevropa XVII san'at V. Moskva, 1971 yil;

17-asrning ikkinchi yarmida Gollandiya jamiyatida oʻzgarishlar roʻy berdi: burjuaziyaning aristokratiyaga intilishi kuchaydi. Klas va Xedaning kamtarona “nonushtalari” o‘z o‘rnini boy “shirinlik”larga bo‘shatib beradi. Avraam van Beijern Va Villem Kalf, natyurmortlardagi ajoyib sopol idishlar, kumush idishlar, qimmatbaho qadahlar va qobiqlarni o'z ichiga olgan. Kompozitsion tuzilmalar murakkablashadi, ranglar esa yanada bezaklidir. Keyinchalik natyurmort o'zining demokratikligini, yaqinligini, ma'naviyatini va she'riyatini yo'qotadi. Bu yuqori martabali mijozlarning uylari uchun ajoyib bezakka aylanadi. O'zining barcha dekorativligi va ijro mahoratiga qaramay, kechki natyurmortlar 18-asrning boshlarida boshlangan va XVII asrning oxirgi uchdan birida Gollandiya burjuaziyasining ijtimoiy tanazzulga uchrashi natijasida yuzaga kelgan buyuk golland realistik rasmining tanazzulini kutmoqda. asr, san'atdagi yangi yo'nalishlarning tarqalishi burjuaziyani frantsuz zodagonlarining didiga jalb qilish bilan bog'liq. Gollandiya sanʼati demokratik anʼanalar bilan aloqalarini yoʻqotib, realistik asoslarini yoʻqotib, milliy oʻziga xosligini yoʻqotib, uzoq muddatli tanazzul davriga qadam qoʻymoqda.

Natyurmort ("Stilleven" - golland tilida "sokin hayot" degan ma'noni anglatadi) - Gollandiya rasmining noyob va juda mashhur bo'limi. 17-asr Gollandiyalik natyurmort rasmi Gollandiyalik ustalarning janrdagi tor ixtisoslashuvi bilan tavsiflanadi. "Gullar va mevalar" mavzusi odatda turli xil hasharotlarni o'z ichiga oladi. "Ov kuboklari" - bu, birinchi navbatda, ov kuboklari - o'ldirilgan qushlar va o'yinlar. "Nonushta" va "Pishiriqlar", shuningdek, tirik va uxlab yotgan baliqlar va turli qushlarning tasvirlari - natyurmortning eng mashhur mavzularidan faqat bir nechtasi. Birgalikda bu alohida mavzular Gollandiyaliklarning kundalik hayot mavzulariga bo'lgan katta qiziqishini, sevimli mashg'ulotlarini va uzoq mamlakatlarning ekzotizmiga bo'lgan ishtiyoqini tavsiflaydi (kompozitsiyalar g'alati qobiq va mevalarni o'z ichiga oladi). Ko'pincha "tirik" va "o'lik" tabiat motivlari bo'lgan asarlarda 17-asrning o'qimishli tomoshabinlari uchun oson tushunarli ramziy subtekst mavjud.

Shunday qilib, alohida ob'ektlarning kombinatsiyasi erdagi mavjudotning zaifligiga ishora bo'lib xizmat qilishi mumkin: so'nayotgan atirgullar, tutatqilar, shamlar, soatlar; yoki axloq bilan qoralangan odatlar bilan bog'liq: parchalar, chekish quvurlari; yoki sevgi munosabatlarini ko'rsatdi; yozuv, musiqa asboblari, mangal. Bu kompozitsiyalarning mazmuni ramziy mazmunidan ancha keng ekanligiga shubha yo‘q.

Gollandiyalik natyurmortlar, eng avvalo, ularning badiiy ifodaliligi, to‘liqligi, obyektiv dunyoning ma’naviy hayotini ochib bera olish qobiliyatini o‘ziga tortadi. Gollandiyalik rassomlar har xil turdagi ob'ektlarning ko'pligi bilan katta o'lchamdagi rasmlarni afzal ko'rgan holda, o'zlarini bir nechta tafakkur ob'ektlari bilan cheklab, kompozitsion va rangning eng yuqori birligiga intilishadi.

Natyurmort - bu gollandiyalik milliy xususiyatlar ayniqsa aniq namoyon bo'lgan janrlardan biridir. Gollandiya rasmida keng tarqalgan va Flamand rasmida juda kam uchraydigan oddiy idishlar tasvirlangan natyurmortlar yoki badavlat sinflarning uy-ro'zg'or buyumlari bilan natyurmortlar. Piter Kleys va Villem Xedaning sovuq tarqoq yorug'lik bilan qoplangan, deyarli monoxrom rang sxemasiga ega natyurmortlari yoki keyinchalik Villem Kalfning natyurmortlari, bu erda rassomning xohishiga ko'ra, oltin yorug'lik ranglarning shakllari va jonli ranglarini jonlantiradi. alacakaranlıkdagi narsalar. Ularning barchasi umumiy milliy xususiyatlarga ega bo'lib, ularni boshqa maktab rasmlari, shu jumladan Flamand maktabining rasmlari bilan aralashtirib yuborishga imkon bermaydi. Gollandiyalik natyurmortda har doim xotirjam mulohaza yuritish tuyg'usi va moddiy dunyoning haqiqiy shakllarini etkazish uchun alohida muhabbat mavjud.

De Xem gullar va mevalarning ajoyib tasvirlari bilan butun dunyoda tan olindi. Tasvir detaligacha eng kichik tafsilotlar u ajoyib tanlov bilan birlashdi rang oralig'i va tarkibida nafis ta'm. U kapalaklar va hasharotlar tez-tez uchib yuradigan guldastalar va vazalardagi gullarni, bo'shliqlarga gulchambarlarni, derazalar va Madonnalarning tasvirlarini chizdi. kulrang tonlar, meva gulchambarlari, sharob, uzum va boshqa meva va mahsulotlar bilan to'ldirilgan stakan bilan natyurmortlar. Xem rang imkoniyatlaridan mohirlik bilan foydalangan va yuqori darajadagi shaffoflikka erishgan, uning jonsiz tabiat tasvirlari mutlaqo realdir. Uning rasmlari deyarli barcha yirik san'at galereyalarida. XVII asrda Gollandiyada o'zining xarakteri bilan ajralib turadigan natyurmort rasmi keng tarqaldi. Gollandiyalik rassomlar o'zlarining natyurmortlari uchun juda xilma-xil ob'ektlarni tanlaganlar, ularni mukammal tartibga solishni bilishgan, har bir narsaning xususiyatlarini va uning inson hayoti bilan chambarchas bog'liq bo'lgan ichki hayotini ochib berishgan. 17-asr golland rassomlari Piter Kleys (taxminan 1597 - 1661) va Villem Xeda (1594 - 1680/1682) yarim sharob bilan to'ldirilgan jambonlar, qizg'ish bulochkalar, karapuzli piroglar, mo'rt stakanlar tasvirlangan "nonushta" ning ko'plab variantlarini chizdilar. stol, har bir elementning rangi, hajmi, tuzilishini ajoyib mahorat bilan etkazish. Odamning yaqinda bo'lishi tartibsizlikda, unga xizmat qilgan narsalarni tartibga solishning tasodifiyligida seziladi. Ammo bu buzuqlik faqat ko'rinadi, chunki har bir natyurmortning tarkibi qat'iy o'ylangan va topilgan. O'tkir kulrang-oltin rangdagi, zaytun rang palitrasi ob'ektlarni birlashtiradi va yangi kesilgan limonning yangiligini yoki ko'k lentaning yumshoq ipaklarini ta'kidlaydigan sof ranglarga o'ziga xos ohang beradi. Vaqt o'tishi bilan natyurmort ustalari, rassomlar Kleys va Xedaning "nonushtalari" gollandiyalik rassomlar Abraham van Beyeren (1620/1621-1690) va Villem Kalfning (1622-1693) "shirinliklari" ga o'z o'rnini bo'shatadi. Beyerenning natyurmortlari qattiq kompozitsiyaga ega, hissiy jihatdan boy va rang-barangdir. Uillem Kalf butun umri davomida erkin va demokratik "oshxona"larni - qozonlar, sabzavotlar va aristokratik natyurmortlarni ichki yonish bilan to'yingan kumush idishlar, stakanlar, chig'anoqlar kabi cheklangan zodagonlarga to'la nafis qimmatbaho buyumlarni tanlab oldi. ranglar. IN yanada rivojlantirish natyurmort boshqalar kabi bir xil yo'llardan boradi Gollandiya san'ati, demokratiyasini, ma’naviyati va she’riyatini, jozibasini yo‘qotadi. Natyurmort yuqori martabali mijozlarning uyi uchun bezakka aylanadi. Barcha dekorativligi va mohirona ijro etilishi uchun kechki natyurmortlar Gollandiya rasmining pasayishini kutmoqda. 17-asrning oxirgi uchdan birida Gollandiya burjuaziyasining ijtimoiy degeneratsiyasi va taniqli aristokratizatsiyasi bilan yaqinlashish tendentsiyasi paydo bo'ldi. estetik qarashlar Frantsuz zodagonlari idealizatsiyaga olib keladi badiiy tasvirlar, ularning maydalanishi. San'at demokratik an'analar bilan aloqalarini yo'qotib, realistik asoslarini yo'qotib, uzoq muddatli tanazzul davriga kirmoqda. Angliya bilan urushlarda qattiq holdan toygan Gollandiya buyuk savdo kuchi va yirik badiiy markaz sifatidagi mavqeini yo'qotmoqda.

Villem Xeda (taxminan 1594 - 1682) 17-asrda Gollandiyalik natyurmort rasmining birinchi ustalaridan biri boʻlib, uning ijodi zamondoshlari tomonidan yuksak baholangan. Gollandiyada "nonushta" deb nomlangan rasmning bu turi ayniqsa mashhur edi. Ular har qanday ta'mga mos ravishda yaratilgan: boylardan tortib, kamtarroqgacha. "Qisqichbaqa bilan nonushta" kartinasi Gollandiyalik natyurmortga xos bo'lmagan xarakteri bilan ajralib turadi. katta o'lcham(I ilova). Ishning umumiy rang sxemasi sovuq, kumush-kulrang, bir nechta pushti va jigarrang dog'lar bilan. Kheda nonushtani tashkil etuvchi narsalar puxta o'ylangan tartibsizlikda joylashtirilgan stolni ajoyib tarzda tasvirlagan. Tovoqda o'zining barcha o'ziga xos xususiyatlari bilan tasvirlangan qisqichbaqa yotadi, uning yonida sarg'aygan limon bor, uning po'stlog'i jingalak bo'lib osilib turadi. O'ng tomonda yashil zaytun va mazali bulochka oltin qobiq. Shisha va metall idishlar natyurmortga mustahkamlik qo'shadi, ularning rangi umumiy palitra bilan deyarli birlashadi.