XALQ QO‘G‘IRG‘A TEATRI, UNING TURLARI
Ruslar qo'g'irchoq teatrining uch turini bilishgan: marionet teatri (qo'g'irchoqlar iplar yordamida boshqariladigan), qo'g'irchoqli qo'g'irchoqli Petrushka teatri (qo'g'irchoqlar qo'g'irchoqbozning barmoqlariga qo'yilgan) va tug'ilish sahnasi (qo'g'irchoqlar doimiy ravishda o'rnatilgan). novdalarga o'rnatiladi va qutilardagi teshiklar bo'ylab harakatlanadi). Qo'g'irchoq teatri keng tarqalmadi. Petrushka teatri mashhur edi. Tug'ilish sahnasi asosan Sibir va janubiy Rossiyada tarqalgan.
Petrushka teatri - rus xalq qo'g'irchoq komediyasi. Uning bosh qahramoni Petrushka bo'lib, teatr uning nomi bilan atalgan. Bu qahramon Pyotr Ivanovich Uksusov, Pyotr Petrovich Samovarov, janubda - Vanya, Vanka, Vanka Retatouille, Ratatouille, Rutyutyu (Ukrainaning shimoliy hududlari an'anasi) deb ham atalgan. Petrushka teatri Italiyaning Pulcinella qo'g'irchoq teatri ta'siri ostida paydo bo'lgan, italiyaliklar ko'pincha Sankt-Peterburg va boshqa shaharlarda o'ynashgan.
Petrushka teatrining dastlabki eskizi 30-yillarga to'g'ri keladi. XVII asr Ushbu rasmni nemis sayyohi Adam Olearius o'zining Muskovi shahriga qilgan sayohati tavsifida joylashtirgan. Chizilgan rasm haqida D. A. Rovinskiy shunday deb yozgan edi: “... Erkak ayolning etagini etagiga halqa bilan bog'lab, uni yuqoriga ko'tardi - bu yubka uni boshining tepasida qoplaydi, u qo'llarini erkin harakatlantirishi mumkin. , tepada qo'g'irchoqlarni ko'rsating va butun komediyalarni taqdim eting.<...>Rasmda, ko'chma yubka sahnasida, lo'lining Petrushkaga otni qanday sotgani haqidagi bizning zamonamizgacha saqlanib qolgan klassik komediyani aniqlash qiyin emas." Rovinskiy Oleariusning qo'g'irchoq komediyachi doimo ayiq bilan birga bo'lganligi haqidagi so'zlarini keltiradi. U echki va masxarabozning "pozitsiyalarini" ham tuzatgan.Oleariusning fikricha, skitslar har doim eng kamtarona mazmunda bo'lgan.
Keyinchalik, etagida halqali ko'tarilgan ayollar yubkasi ekran bilan almashtirildi - hech bo'lmaganda 19-asrdagi Petrushka teatrining tavsiflarida. yubka endi tilga olinmaydi.
19-asrda Petrushka teatri Rossiyada eng mashhur va keng tarqalgan qo'g'irchoq teatri edi. U engil katlanadigan ekrandan, bir nechta qo'g'irchoqli qutidan iborat edi (har birida
belgilar soni - odatda 7 dan 20 gacha), barrel organidan va kichik rekvizitlardan (tayoqlar yoki tayoqchalar, zillar, rulonlar va boshqalar). Petrushka teatri manzarani bilmas edi.
Qo'g'irchoqboz musiqachi, odatda organ tegirmonchisi hamrohligida hovlidan hovliga yurib, Petrushkaning an'anaviy chiqishlarini namoyish etdi. Uni har doim xalq sayillari va yarmarkalarida ko'rish mumkin edi.
Petrushka teatrining tuzilishi haqida D. A. Rovinskiy shunday deb yozgan edi: "Qo'g'irchoqning tanasi yo'q, faqat oddiy yubka bo'lib, uning tepasida bo'sh karton boshi tikilgan, yon tomonlarida qo'llar ham bo'sh. Qo'g'irchoqboz uni ichiga yopishtiradi. qo'g'irchoqning boshi ko'rsatkich barmog'i, va qo'llarda - birinchi va uchinchi barmoqlar; U odatda har bir qo'liga qo'g'irchoq qo'yadi va shu bilan bir vaqtning o'zida ikkita qo'g'irchoq bilan harakat qiladi.
Petrushka ko'rinishining o'ziga xos xususiyatlari - bu katta ilgak burun, kulayotgan og'iz, chiqib turgan iyagi, dumba yoki ikkita dumba (orqa va ko'krakda). Liboslar qizil ko'ylak, to'qmoqli qalpoq va oyog'idagi aqlli etikdan iborat edi; yoki palyaço ikki rangli palyaço kiyimi, yoqa va qo'ng'iroqli qalpoqdan. Qo'g'irchoqboz Petrushka uchun chiyillash - bu qurilmaning yordami bilan gapirdi, buning natijasida ovoz keskin, xirillagan va shang'illagan. (Pischik ikkita kavisli suyak yoki kumush plastinkadan yasalgan bo'lib, uning ichida zig'ir lentasining tor chizig'i mahkamlangan). Qolganlari uchun belgilar Komediyachi qo‘g‘irchoqboz o‘zining tabiiy ovozida gapirar, yonoqlari ortidagi chiyillashni harakatga keltirardi.
Petrushka teatrining spektakli satirik yo'nalishga ega bo'lgan skitslar to'plamidan iborat edi. M. Gorkiy Petrushka haqida gapirdi yengilmas qahramon qo'g'irchoq komediyasi kim hammani va hamma narsani mag'lub qiladi: politsiya, ruhoniylar, hatto shayton va o'lim, lekin o'zi o'lmas bo'lib qoladi.
Petrushka tasviri bayram erkinligi, ozodlik va hayotning quvonchli tuyg'usining timsolidir. Petrushkaning xatti-harakatlari va so'zlari qabul qilingan xatti-harakatlar va axloq me'yorlariga zid edi. Petrushkaning improvizatsiyalari dolzarb edi: ular mahalliy savdogarlar, er egalari va hokimiyatga qarshi keskin hujumlarni o'z ichiga olgan. Spektakl musiqiy qo'shimchalar, ba'zan parodiya bilan birga edi: masalan, tasvir
"Kamarinskaya" ostida dafn marosimi (Qarang: Reader "Petrushka, aka Vanka Ratatouille").
Xalq teatri ko'p qirrali va ko'p qirrali, ammo uning turli xil turlari orasida eng yorqin va o'ziga xosi Petrushka qo'g'irchoq teatridir. Petrushka teatri folklor spektakli sifatida Rossiyada taxminan 18-asrdan beri mavjud. U tugadi, klassik ko'rinish U darhol sotib olmadi. Keling, rus xalq qo'g'irchoq komediyasining rivojlanish tarixini eslaylik. A.Belitskiy qoʻgʻirchoq teatrining ilk, sodda shakllarini marosimda, “qoʻgʻirchoq bilan oʻynash, kiyinish, “Moskva madaniyati”da koʻradi. Qoʻgʻirchoq teatridagi mumiyaning mavhum shaklini ham A.V. Gruntovskiy.
Ma'lumki, Petrushka teatri birinchi marta 17-asrning 40-yillarida Rossiyaga ikki marta tashrif buyurgan nemis olimi, diplomati va sayohatchisi Adam Olearius tomonidan tasvirlangan. Keyinchalik nashr etilgan sayohat kundaligida Olearius qo'shiq kuylagan, raqsga tushgan va turli xil qo'g'irchoq teatri sahnalarini ko'rsatgan buffon-musiqachilarning chiqishlarini tasvirlaydi. Qo'g'irchoq teatridan tashqari, Olearius "ayiqning o'yin-kulgi" ni ham tasvirlaydi. Ayiqlarning rahbarlari "o'zlari bilan shunday komediyachilarga ega edilarki, ular, aytmoqchi, qo'g'irchoqlar yordamida gollandlar aytganidek, darhol qandaydir hiyla yoki nayrangni (prank) taqdim etishlari mumkin edi. Buning uchun ular tanasiga choyshab bog‘laydilar, uning bo‘sh tomonini yuqoriga ko‘tarib, boshlari ustida ushlab turadilar, shu tariqa sahnaga o‘xshash narsa hosil qiladilar... u bilan ko‘chalarda yurib, qo‘g‘irchoqlar bilan turli chiqishlar ko‘rsatadilar”. Oleariusning guvohligi, ehtimol, otning sotilishi tasvirlangan rasm bilan tasdiqlangan. Sayohatchi tomonidan tasvirlangan qo'g'irchoq teatri, ehtimol 19-asrning Petrushka haqidagi qo'g'irchoq komediyasining prototipi bo'lgan, garchi bu spektakl qahramoni boshqa nomga ega bo'lishi mumkin va hikoya chizig'i boshqacha bo'lishi mumkin. 17-asrning 30-yillarida qoʻgʻirchoq spektakllari oddiy syujetga asoslangan edi. Boshlanish nuqtasi qo'g'irchoqbozlarning ko'plab improvizatsiyalari uchun. Taxminlarga ko'ra, o'sha paytda mashhur qo'g'irchoq teatri tomoshalari allaqachon mavjud edi oddiy odamlar va hokimiyatning dushmanligini qo'zg'atdi. Bu spektakllarning buffon o'yinlari dasturlarida ko'rsatilganiga qaraganda, ular qisqa muddatli bo'lib, bir yoki bir nechta qisqa sahnalardan iborat edi. Petrushka komediyasi ko'pincha mamlakatlar madaniyatidan olingan qarzga olingan, qo'g'irchoq o'yini sifatida ko'riladi G'arbiy Yevropa yoki Sharq. Bundan tashqari, qarz olish muddatiga tegishli XVI oxiri- 17-asr boshlari. (V.N. Peretz ishonganidek), keyin 19-asr boshlarida. (A.F. Nekrylovaning taxminiga ko'ra). "XVIII asrda Petrushkaning chiqishlari haqida aniq ma'lumotlar saqlanmagan", deb yozgan edi V.D.Kuzmina, "lekin shubhasiz, bunday spektakllar Petrushka komediyasi o'rtasida tabiiy bog'liqlik bo'lgan va Olearius buffonlar tomonidan ijro etilgan. 17-asr va 19-20-asrlar xalq qoʻgʻirchoq Komediyasi”.
Komediya va uning qahramoni xorijiy va rus xususiyatlarini o'zlashtirgan, ajoyib folklorni o'ziga xos tarzda qayta ishlab, o'zlashtirgan qiziqarli, murakkab yo'lni bosib o'tdi. satirik janrlar Rus xalq san'ati, yutuqlari demokratik teatr XVII – XVIII asrlar va xalq dramasi. V.N.Vsevolodskiy-Gerngross "Rus xalq dramasi” deb ta'kidladi eski rus qo'g'irchoq qahramoni bir tomondan passivga o'xshardi Yosh yigit"Baxtsizlik haqidagi ertak" dan, va boshqa tomondan, tashabbuskor Frol Skobeev va 19-asrning spektakllaridan yaxshi tanilgan Petrushkadan farq qiladi. Qo'g'irchoq komediyasining syujetining o'zagi ham shakllangan: yosh yigit turmush qurishga, uy xo'jaligini boshlashga qaror qiladi va shuning uchun u birinchi navbatda lo'lidan ot sotib oladi. Otdan yiqilib, u aldashga chiday olmay, charlatan shifokorga murojaat qiladi va uni kaltak bilan o'ldiradi va ko'mib tashlaydi. Bu hikoya bilan aloqani aniq ko'rsatadi xalq o'yinlari, ular parodiyaga asoslangan: sovchilik, to'y, savdolashish, davolash, dafn qilish. TO 19-asr Petrushka komediyasi shakllanishdan o'tdi. Qo'g'irchoqbozlar doğaçlama o'yin tamoyillaridan foydalangan holda, biz yuqorida aytib o'tganimizdek, ehtimol xalq butparast kultlar, marosimlar va o'yinlar ta'siri ostida shakllangan ma'lum proto-syujetlarga asoslangan eng oddiy syujetlarni taqdim eta boshladilar: "bilan yurish". to'lg'oq", "defn qilish", "buffoonery." davolash, "parodiya dafn marosimi" va boshqalar. Demak, Petrushka teatrining personajlari ko'p jihatdan butparast mummerlar, masalan, chol, kampir, lo'li, ruhoniy, qo'shiqchi va o'lik odam kabi o'xshashdir. Petrushka bilan uchrashuv motiviga asoslangan sahnalar zanjiridan iborat bo'lgan syujet ham aniqlandi. turli belgilar. Keyinchalik asosiy sahnalarning ketma-ketligi an'analar bilan belgilandi. Odatda komediya salomlashish, dolzarb mavzudagi suhbat, sozandaga murojaat bilan boshlanib, keyin kelin, ot sotib olish, tabib bilan uchrashish lavhalari bilan davom etardi. Keyin, har xil tartibda va miqdorda Petrushkaning turli xil personajlar bilan uchrashishi boshlandi: nemis, ofitser, askar, politsiyachi, janob, qorachi, do'sti va boshqalar. Tashqi ko'rinish Qahramonlarga "qahramonni osongina tanib olish mumkin bo'lgan tipik xususiyatlar berilgan ijtimoiy maqom, kasbi, millati." .
Ammo keling, bu haqda gapiraylik markaziy qahramon qo'g'irchoq komediyasi. Uning kelib chiqishi haqidagi barcha versiyalardan biz eng mashhuriga e'tibor qaratamiz. Ehtimol, bizning qahramonimiz "Petrushka" nomini qirolicha Anna Ioannovnaning mashhur rus hazilchisi Pietro Mirro (aka Pedrillo, aka Petruxa-Farnos yoki oddiygina Petruxa) sharafiga olgan. Komediyaning bosh qahramonining kelib chiqishi haqida boshqa farazlar mavjud. Petrushka o'z ismini o'zidan oldingilaridan biri - tashqi ko'rinishi va xatti-harakati Petrushkaga juda o'xshagan qadimgi hind masxarabozi Vidushak nomidan qabul qilishi mumkin edi. Boshqa versiyalar ham mumkin. Shunday qilib, 18-asr boshidagi sayohatchi aktyor-qo'g'irchoqbozlarda. Petrushka Ivanovning nomi tilga olinadi va o'sha asrning birinchi yarmida qo'g'irchoqboz Pyotr Yakubovskoy Moskvada spektakl bergan, shuning uchun qo'g'irchoq qahramoni o'z ismini eng ko'p chiqishlari bo'lgan qo'g'irchoqbozlardan biridan olgan bo'lishi mumkin. mashhur. Mavjud bo'lish huquqiga ega bo'lgan yana bir taxmin mavjud. Xalq tomonidan sevilgan komik qahramonlar ko'pincha turli xil taomlar va ziravorlar nomlaridan taxalluslar oldi. Shunday qilib, Evropa Gunstwurst, Jan Farina, Pickelgering, Jek Snack kulgili taxalluslarga ega edi - Ivan Kolbasa, Ivan Muchnik, Tuzlangan Selyodka, engil gazak. Vanka Ratatouille ("ratatouille" - frantsuz sabzavotli taomning nomi) ehtimol shunga o'xshash tarzda paydo bo'ladi, bu rus qo'g'irchoq xarakteri va uning evropalik qarindoshlari o'rtasidagi aloqani ko'rsatadi. Bundan tashqari, "ratatouille" nomi Shimoliy rus dialektlarida "bo'sh kambag'al sho'rva" sifatida ham tanilgan.
18-asrning birinchi uchdan birida Petrushka hurmat bilan Pyotr Ivanovich (Petrovich) Samovarov deb atalgan va 19-asrda u Pyotr Ivanovich (Petrovich) Uksusov nomi bilan ham tanilgan. Va nihoyat, bizning qahramonimiz o'z ismini italiyalik akasi Pulcinelladan olgan bo'lishi mumkin, uning nomi italyanchadan "xo'roz" deb tarjima qilinadi.
Xo'sh, Petrushka kim? ijtimoiy turi, milliy xaraktermi yoki ibtidoiy odammi? Xalq teatrida personaj xarakteri berilgan, o‘zgarmas xususiyatlar yig‘indisi sifatida qabul qilingan. Bu teatr ma'lum bir shaxs bilan emas, balki "umuman odam" kabi eng umumiy ko'rinishdagi odam bilan bog'liq edi. "Petrushkaning o'zi ajralib turardi: uning haqiqiy hayotda prototipi yo'q edi, chunki u Evropa folklor hazillari oilasiga mansub edi. umumiy xususiyatlar tashqi ko'rinishida - ulkan burun, dumba yoki ikkita dumba (old va orqa), chiqib turgan iyagi, boshidagi ahmoq qalpoq. Petrushkaning yana bir o'ziga xos xususiyati - bu maxsus qurilma - peep yordamida yaratilgan maxsus "musiqiy" ovoz. Bu g'ayriinsoniy ovoz, shuningdek, to'rtta barmoq, Petrushkaning "boshqa dunyo" dunyosi bilan ota-bobolarining aloqasini ko'rsatadi. Garchi komediyada Petrushka turli xil ijtimoiy rollarda harakat qilsa: u turmushga chiqadi, ot sotib oladi, kasal bo'lib qoladi, armiyaga qo'shiladi va hokazo, u hech qanday ijtimoiy tip emas. Folklor hazillari oilasiga mansub, nafaqat o'xshash ko'rinishga, balki xarakter xususiyatlariga ham ega bo'lgan qahramonda milliy xarakterni ko'rish befoyda ishdir, garchi Petrushka, ularning barchasi singari, Rossiyada sevimli xalq qo'g'irchoq qahramoniga aylangan.
Ko'rib turganimizdek, Petrushka nafaqat milliy xarakterni ochib beruvchi xarakter sifatida tasniflanadi, balki ijtimoiy tip va nihoyat, Homo Primitivus bilan ham bog'liqdir. Esda tutingki, Petrushka, akalari Pulcinella, Polichinelle, Punch singari, niqobli konventsiya teatrida, sodda metaforik tafakkur hukmronlik qilgan san'atda, fars grotesk, qo'pol xalq reprisasi sohasida tug'ilgan. Komik effekt Qahramon ishtirok etgan epizodlar xalqqa xos texnikalar yordamida amalga oshirilgan kulish madaniyati: janjal, kaltaklash, odobsizlik, sherikning xayoliy karligi, kulgili harakatlar va imo-ishoralar, masxara, kulgili dafn marosimlari va boshqalar. M.M.Baxtinning fikricha, kulgi “ahmoq qiladi”, “fosh qiladi”, dunyoni asl xaosga qaytaradi va uni ruhiy jihatdan tozalaydi, barcha salbiy narsalarni o‘ziga singdiradi.
Zamonaviy tadqiqotchi A. Grefning ta'kidlashicha, Petrushka o'zi ijtimoiy tur emas, balki satirik qahramon, va hech qanday holatda bu milliy xarakter emas, balki "ibtidoiy", ya'ni Boshlang'ich odam, Homo Primitivus, proto-odam. Faqat shu nuqtai nazardan kelib chiqqan holda, qahramonimizning, birinchi navbatda, ko'plab janglar bilan bog'liq bo'lgan g'ayrioddiy xatti-harakatlarini tushunishimiz mumkin. Ma'lumki, boshlang'ich teatrdagi janjalning ma'nosi " bilan marosim kurashi sifatida talqin qilinadi. yovuz kuchlar" Biroq, vaqt o'tishi bilan bu qiymat turli xil belgilar bilan kurashga kamayadi: politsiyachi, politsiyachi, askar, shifokor. Bu belgilarning barchasi bizning qahramonimizga xavf tug'dirmaydi va faqat do'zax dunyosining vakili (it yoki o'limning o'zi) uning hayotini oladi. Komediyaning oxiri - Petrushkaning oxiri, bu ham spektaklning tugashini anglatadi. Ammo Petrushka o'lmas! O'lim masxara qilinadi, Petrushkaning tirilishi bilan komediya yangidan boshlanadi. Ko'rib turganimizdek, Petrushka rus qo'g'irchoq teatrining bosh qahramoni hisoblangan. Uning qiyofasi "salbiy va ijobiy" tushunchalaridan ko'ra kengroqdir: odamlar buni o'zlarining o'yin-kulgilari uchun va mavjud kuchlardan qo'rqish uchun o'ylab topdilar. U salbiy, shafqatsiz, satirik va shu bilan birga qandaydir o'tkir noziklikni uyg'otadi. Uni ko'plab taniqli rassomlar, bastakorlar, yozuvchilar va shoirlar o'zlarining xotiralarida "Petrushka" teatri va maydanoz ishchilari haqidagi bolalik va yoshlik taassurotlarini tasvirlab berishadi. F.Shalyapin, M.Gorkiy, A.Benualarning xotiralari shundan dalolat beradi. N. Nekrasov («Rossiyada yaxshi yashaydi» she'ri) va I. Stravinskiy «Petrushka» baletida Petrushka bilan uchrashuv taassurotlarini o'z asarlarida etkazdilar. IN XIX asr oxiri va 20-asrning boshlarida Petrushka haqidagi komediya ommaviy san'atning boshqa turlari orasida mashhurlikka ega emas edi.
20-asrning boshlarida bu fars qahramonning mashhurligi pasayib ketdi. Rossiyada yangi mo''jiza paydo bo'ldi - kino va quvnoq va yaramas Petrushka endi jamoatchilik ehtiyojlarini qondira olmadi. Yangi hayot haqiqatlarining paydo bo'lishi bilan klassik Petrushka qiyofasi yo'qoladi. Fonda siyosiy o'zgarishlar mamlakatda va dunyoda, bayram o'yin-kulgining bir qismi bo'lishda davom etar ekan, Petrushka ham o'zgaradi, yangi belgilar va syujetlar paydo bo'ladi. 1917 yilgi inqilobdan keyin u g'olib proletarga aylantirildi. Yangi hukumat xalq teatrining tashviqot salohiyatini tezda anglab yetdi va “Teatrni xalqqa qaytaring!” shiorini ilgari surdi. Qo'g'irchoq teatriga alohida ahamiyat berildi. A.Lunacharskiy 1918-yilda Xalq ta’limi komissarligiga yozgan “Memorandum”ida shunday yozgan edi: “Oson texnik jihatdan amalga oshirilishi mumkin, uning barcha elementlari bilan chambarchas bog‘langan. xalq ijodiyoti U chinakam xalq repertuarini yaratish va sahnani ommabop tomoshabinlar bilan chambarchas bog'lashga olib keladigan teatr texnikasini rivojlantirish uchun poydevor bo'lib xizmat qiladi. Yangi qo'g'irchoq teatrining birinchi ishqibozlari rassomlar edi, bu ularniki edi engil qo'l birinchi paydo bo'ladi Davlat teatrlari Leningrad va Moskvadagi qo'g'irchoqlar. Petrushka bilan o'yinlardan tashqari, I. Krilovning ertaklarini dramatizatsiya qilish ham bor edi. N.Simonovich-Efimovaning qoʻgʻirchoq teatri spektakllari keng tarqaldi shimoliy poytaxti. Keyinroq u shunday deb esladi: “Qizimning ismli kuni munosabati bilan men tanigan, shoirlar, san’atkorlar yig‘ilgan oilada ziyofat bo‘lib o‘tdi. Uy egasi unga qo‘g‘irchoq teatrini ko‘rsatishimni iltimos qildi. Bu vaqtga kelib, "Kasal maydanoz" (men qishloq bolalari uchun ixtiro qilganman) rivojlangan edi. Men uni va ikkita yangi ertakni o'ynadim. Bu erda mening Petrushka teatri haqidagi hayoliy, takabbur fikrlarim oqlana boshladi, chunki men tugatganimdan so'ng, tomoshabinlar orasida bo'lgan Aleksey Nikolaevich Tolstoy oldimga kelib: “Petrushka matnini kim uchun yozganligini so'radi. siz? Bilasizmi, bu juda, juda yaxshi yozilgan”... U davom etdi: “Stanislavskiy ko‘pdan beri qo‘g‘irchoq teatrini orzu qilib, menga spektakl qo‘yishni buyurgan. Men Petrushka uchun yozish qanchalik qiyinligini bilaman, shuning uchun men sizni juda qadrladim. Siz o'z teatringizni Stanislavskiyga ko'rsatishingiz kerak, men tartibga keltiraman ... Va u tartibga soldi. Ikki kundan keyin men Stanislavskiyning uyida, bir necha kundan keyin esa bu spektakllarni o'ynadim Badiiy teatr: teatr va studiya rassomlari uchun." Birinchi spektakllardan biri A. Tolstoyning "Gelding" ertakining dramatizatsiyasi edi. Rasmiy yordam qo'g'irchoq teatrida yirik san'at ustalari ishlay boshlaganiga olib keldi; ular orasida bastakor Yu.Shaporin, rassomlar V.Favorskiy va yosh Kukriniksi bor edi. Avvaliga bularning barchasi iste'dodli odamlar eski xalq o‘yini tajribasiga tayangan. Sovet voqeligining qahramoni sifatida unutishdan tirilgan Petrushka umuman anaxronizmga o'xshamasdi. raqamni kiriting. Kukryniksys tomonidan yaratilgan "Qizil Armiya Petrushka" qo'g'irchog'i Birinchi Butun Evropa ko'rgazmasida sensatsiya yaratdi. teatrlashtirilgan qo'g'irchoqlar 1930 yilda Bryusselda va Butunittifoq qo'g'irchoqbozlar ittifoqining gerbiga aylandi. Bayram kunlarida (1-may, 7-noyabr) maydonlarda katta shaharlar platformalar paydo bo'ldi, ularning to'siqlaridan jamoatchilikka yaxshi tanish bo'lgan Petrushka qizil ko'ylakda sho'r siyosiy chiziqlarni sepib, yig'ilganlarning umumiy zavqini keltirdi. Uning yonida "sinf dushmanlari" bor edi: kassoqdagi ruhoniy, qalin qorinli musht, nayzali NEP odami. Petrushka teatri, birinchi navbatda, inqilobiy satira teatriga, siyosiy teatrga aylanadi. "Kooperativ Petrushka", "Petrushka-rabfakovets", "Qizil Armiya Petrushka" shunday paydo bo'ladi. Qo'g'irchoq teatrlari "qizil taqvim"ning ko'plab yangi bayramlarining har biriga to'g'ri keldi: Xalqaro yoshlar kuni, Qizil Armiya kuni, Ta'lim kuni va boshqalar. So'nggi raqiblar ham sahnaga chiqdilar - Kolchak, Denikin, Vrangel va burjua Yevropa rahbarlari - Lloyd Jorj, Puankare, Kerzon. "Sovet turmush tarzi" ni joriy etishga ko'maklashish vazifasi Petrushka teatri uchun ustuvor vazifaga aylanadi. Endi u fabrika yoki fabrika hayotidagi har qanday muhim voqealarga javob beradigan ishchilar klubining teatri sifatida qaraladi. U korxona ma’muriyatidan dars qoldiruvchilar, bezorilar, mutasaddilarni masxara qilishi kerak edi. Petrushka ko'pincha spektaklning boshida tomoshabinni masalaning mohiyati bilan tanishtiruvchi va oxirida xulosa chiqaradigan mantiqiy rolni tayinlashni boshladi. Yangi teatrga ham o‘z mualliflari kerak edi. Petrushka teatri adabiy teatrga aylandi. "Yozuvchilar Petrushkani zamonaviy sovet hayotiga joylashtirdilar, u erda u sobiq mashina, balki oddiy sahna qahramoni sifatida ham harakat qildi. Petrushka nafaqat anaxronizmga o'xshamadi, balki sahna hikoyasining yaxlitligini buzmadi, balki ushbu san'atning rivojlanishini belgilab beruvchi o'ziga xos adabiy me'yor bo'lib qoldi. Mana, folklorga taqlid qiluvchi spektakllardan birining nomiga misol: "Iste'molchi biznesi, Nyurka, savdogar va kotib, quvnoq Petrushka haqida hikoyachi haqida havaskor spektakl", muallif - M.D. Volpin, taniqli sovet dramaturgi, shoiri va ssenariychisi. Petrushka klassik madaniyatning "dunyo tasvirlaridan" biri sifatida qabul qilina boshlaydi. Bu haqda M. Gorkiy Birinchi Qurultoydagi nutqida gapirgan Sovet yozuvchilari 1934 yilda U ushbu tasvirlarning noyob seriyasini yaratdi: "Gerkules, Prometey, Mikula Selyaninovich, Svyatogor, - keyin - Doktor Faust, Vasilisa Donishmand, istehzoli vorisi Ivan tentak va nihoyat Petrushka shifokorni, ruhoniyni, politsiyachini mag'lub etdi, iblis va hatto o'lim." Tolstoyning "Oltin kalit yoki Buratinoning sarguzashtlari" yangi asari sahnaga yangi, quvnoq qo'g'irchoq qahramoni Buratinoni olib keladi, unda Petrushkaning asosiy xususiyatlari juda aniq namoyon bo'ladi. Yangi ko'rinish zamonaviy zamon kontekstiga butunlay mos keladi. O'zining barcha ko'rinishlarida u ajoyib tarzda tanishga o'xshaydi adolatli maydanoz. Shunday qilib, Petrushka Pinokkio bilan birlashdi va uzoq vaqt faqat bolalar teatrida qahramon bo'lib qoldi. Bu Petrushka o'zgardi, tajovuzkor bo'lishni to'xtatdi, "o'zini tarbiyaladi" va shunchaki quvnoq kichkina odamga aylandi. Vaqt o'tishi bilan, maydanoz bolalar partiyalarida paydo bo'la boshladi va Yangi yil daraxtlari. Petrushka ishda edi va edi haqiqiy qahramon Sovet teatri qadar qo'g'irchoqlar an'anaviy san'at yagona bo'lib qoldi. Ammo an'anaviy psixologizm tamoyillari asosida qurilgan yangi teatr tug'ilganda, Petrushka mutlaqo bema'nilikka aylandi, u psixologik yukga bardosh bera olmadi va psixologik asoslangan xarakteristikalar yordamida o'z obrazini yaratishga bo'lgan har qanday urinishlar muvaffaqiyatsiz tugadi. Petrushka S. Obraztsov teatrida ildiz otmagan. 40-yillarning oxiridan boshlab, maydanoz butunlay yo'q bo'lib ketdi va deyarli 50 yil davomida esga olinmadi.
Ammo vaqt bir joyda turmaydi. Buning isboti sifatida 2000-yillarda Pyotr Petrovich Uksusov Qizil Armiya askariga aylangani va barcha fashistik dushmanlarni mag'lub etgani haqida fartsik petrushka janrida bolalar uchun "Urushdagi maydanoz" spektakli paydo bo'ldi. 6 yoshgacha bo'lgan bolalar uchun rus xalq og'zaki ijodiga asoslangan bir sahnada spektakl. Spektakl yaramas xalq yumori va satirasi asosida yaratilgan.
Afsuski, yashash an'anasi yurtimizda folklor qo‘g‘irchoq teatri yo‘qoldi. Hozirgi vaqtda bir tomondan Petrushka teatrini o'tgan asrda mavjud bo'lgan shaklda rekonstruktsiya qilish bilan shug'ullanadiganlarga ishonish mumkin. Bu yo‘nalishda Moskvadagi A.Grefning “Sayyor den” teatri, V.Mizeninning “Papmashenniki” va Sankt-Peterburgdagi “Balagan” teatrlari tomonidan katta hajmdagi ishlar amalga oshirilmoqda. N. Simonovich-Efimova teatrining an'analarini davom ettiruvchi Tatyana Chunakovaning teatri ham taniqli. Qo'g'irchoqbozlar ochiq havoda o'z chiqishlarini namoyish etadilar: Moskvada Arbatda va Sankt-Peterburgda Nevskiy prospektida, klublar va bolalar uylarida va agar taklif qilinsa, kvartiralarda N. Simonovich-Efimova tomonidan Sankt-Peterburg teatrining an'analarini qayta tiklaydi. "Sayyor uy" nafaqat bolalar, balki kattalar tomoshabinlari uchun ham ochiq bo'lgan teatrga aylanadi. Har yili teatr nafaqat ko'plab muxlislarni, balki maktablarda, qo'shimcha ta'lim muassasalarida va klublarda o'zlarining "Petrushka" teatrini yaratib, ushbu turdagi qo'g'irchoq teatrini mahalliy darajada qayta tiklashga intilayotgan odamlarni ham to'playdi.
IN xalq ijodiyoti ham ma'lum edi qo'g'irchoq teatri: marionet teatri(unda qo'g'irchoqlar iplar yordamida boshqarildi), Petrushka teatri qo'lqopli qo'g'irchoqlar bilan (qo'g'irchoqlar qo'g'irchoqbozning barmoqlariga qo'yilgan) va tug'ilish sahnasi(unda qo'g'irchoqlar novdalarga mahkam o'rnatilgan va qutilardagi teshiklar bo'ylab harakatlantirilgan).
Ayniqsa, "Petrushka" teatri xalq tomonidan sevilgan. 19-asrda Petrushka teatri Rossiyada qoʻgʻirchoq teatrining eng mashhur va keng tarqalgan turi boʻlgan. U engil buklanadigan ekrandan, bir nechta qo'g'irchoqli qutidan (belgilar soni odatda 7 dan 20 gacha), bochka organi va kichik rekvizitlardan (tayoqlar yoki tayoqchalar, shitirlashlar, pinlar va boshqalar) iborat edi. Petrushka teatri manzarani bilmas edi. Qo'g'irchoqboz musiqachi, odatda organ tegirmonchisi hamrohligida hovlidan hovliga yurib, Petrushkaning an'anaviy chiqishlarini namoyish etdi. Uni har doim xalq sayillari va yarmarkalarida ko'rish mumkin edi. Bosh qahramon Petrushka bo'lib, teatr uning nomi bilan atalgan. Bu qahramon Pyotr Ivanovich Uksusov, Pyotr Petrovich Samovarov va boshqalar deb ham atalgan. Bu italyan qo'g'irchoq teatri Pulcinello ta'siri ostida paydo bo'lgan, u bilan italiyaliklar tez-tez Sankt-Peterburg va boshqa shaharlarda chiqish qilishgan.
Petrushka teatrida alohida satirik sahnalar namoyish etildi. A.M. Gorkiy ta'kidlaganidek, "yengilmas qo'g'irchoq qahramon hamma narsani va hamma narsani mag'lub etdi: ruhoniylar, politsiya, shayton va o'lim. U o'lmas bo'lib qoldi". 1
D.A. buni shunday tasvirlagan. Rovinskiyning o'zi guvoh bo'lgan Petrushka teatridagi spektakli:
“Ushbu komediya Moskvada, Novinskiy yaqinida o'ynaladi. [...] Uning mazmuni juda oddiy: birinchi navbatda Petrushka paydo bo'ladi, she'rlarda har xil bema'niliklarni yotadi, burni burishadi - suhbat yozuv mashinkasi orqali o'tkaziladi. uning og'zining tomi, til ustida, xuddi frantsuzlar va italiyaliklar orasida bo'lgani kabi.. Lo'li paydo bo'lib, Petrushkaga ot taklif qiladi. keyin qornida;butun komediya pul va tepish bilan to'lib-toshgan, ular tomoshabinlar uchun eng muhim va eng kulgili qismni tashkil qiladi.Savdosi bor, - lo'li yozuv mashinkasisiz, bas ovozda gapiradi.Uzoq muzokaralardan so'ng, Petrushka ot sotib oladi, lo'li jo'nab ketadi. Petrushka sotib olgan joyida o'tiradi; sotib olgani uning oldiga va orqasiga tegadi, Petrushkani uloqtiradi va sahnada o'lik holda qochib ketadi. yaxshi yigit. Doktor kelib:
U qayerda jarohatlandi?
Bu yerga!
Va bu erda?
Ma'lum bo'lishicha, Petrushkadagi hamma narsa og'riyapti. Ammo Doktor nozik joyga etib kelganida, Petrushka sakrab turib, uning qulog'iga uradi; Doktor javob beradi, jang boshlanadi, qayerdandir tayoq paydo bo'ladi, Petrushka nihoyat Doktorni tinchlantiradi.
Siz qanday Doktorsiz, - deb qichqiradi unga Petrushka, - qayerda og'riyapti deb so'rasangiz? Nima uchun o'qidingiz? Qaerda og'riyotganini bilishingiz kerak!
Yana bir necha daqiqa - Kvartalniy yoki qo'g'irchoqbozlik bilan aytganda, "halokatli ofitser" paydo bo'ladi. Sahnada o'lik jasad borligi sababli, Petrushka qattiq so'roqqa tutilgan (treblda):
Doktorni nega o'ldirdingiz?
Javob (burunda):
Chunki u o'z ilmini yaxshi bilmaydi - u kiygan narsasiga qaraydi, ko'rmaydi va hatto undan so'raydi.
So'zma-so'z, Petrushkaga Fatalniyning so'roq qilinishi yoqmasligi aniq. U eski tayoqni qo'lga oladi va Fatalni yo'q qilish va haydab chiqarish bilan yakunlangan jang boshlanadi va tomoshabinlarning umumiy zavqini keltiradi; Politsiyaga qarshi bu qo'g'irchoq norozilik odatda jamoatchilik orasida haqiqiy sensatsiyani keltirib chiqaradi.
O'yin tugaganga o'xshaydi; lekin maydanoz bilan nima qilish kerak? Keyin dumi va oyoqlariga ko'pirtirilgan paxta parchalari yopishtirilgan yog'och pudel it sahnaga yugurib chiqadi va bor kuchi bilan qichray boshlaydi (po'ngi pastki qismidagi huskidan qilingan).
Azizim, - dedi Petrushka uni erkalab, - kel men bilan yashaylik, men sizga mushuk go'shtini boqaman.
Lekin Shavochka hech qanday sababsiz Petrushkaning burnidan ushlab oladi; Maydanoz yon tomonga, u qo'lini oladi, u boshqasiga olib boradi, u yana burnini ushlaydi; Nihoyat, Petrushka sharmandali parvozni amalga oshiradi. Komediya shu yerda tugaydi. Agar ko'plab tomoshabinlar va Petrushkinning o'yinchisi bo'lsa, ya'ni. asosiy komediyachiga aroq beriladi, undan keyin maxsus intermediya chaqiriladi Petrushkaning to'yi. Unda hech qanday syujet yo'q, lekin juda ko'p harakat bor. Petrushka kelini Varyushani olib keldi; uni otdek tekshiradi. Petrushka Varyushkani juda yaxshi ko'rardi va u to'yni kutishga toqat qilolmaydi, shuning uchun u unga: "O'zingni qurbon qil, Varyushka!" Keyin oxirgi sahna paydo bo'ladi, unda adolatli jinsiy aloqa mavjud bo'lmaydi. Bu allaqachon spektaklning haqiqiy va "juda oxirgi oxiri"; keyin Petrushka har xil bema'ni narsalarni yolg'on gapirish va tomoshabinlarni yangi spektaklga taklif qilish uchun stendning tashqi sahnasiga chiqadi.
Spektakl harakatlari orasidagi intervallarda odatda ikkita Arapokning raqslari, ba'zida ilon chaqqan xonim haqidagi butun intermediya (Havo?); bu erda, nihoyat, ikkita Pagliacci to'p va tayoq bilan o'ynagan. Ikkinchisi tajribali qo'g'irchoqbozlar tomonidan juda aqlli va kulgili chiqadi: qo'g'irchoqning tanasi yo'q, faqat soxta oddiy yubka bo'lib, uning ustiga bo'sh karton boshi tikilgan, qo'llari ham bo'sh, yon tomonlarida. Qo'g'irchoqboz ko'rsatkich barmog'ini qo'g'irchoqning boshiga, birinchi va uchinchi barmoqlarini qo'llariga yopishtiradi; U odatda har bir qo'liga qo'g'irchoq qo'yadi va shu bilan bir vaqtning o'zida ikkita qo'g'irchoq bilan harakat qiladi. Qo'g'irchoq komediya paytida har doim eski klassik bagpipes, arfa va hushtak o'rnini bosuvchi barrel organi mavjud; Shu bilan birga, organ tegirmoni "sufiter" bo'lib xizmat qiladi, ya'ni. Petrushka bilan suhbatga kirishadi, unga savollar beradi va to'xtamasdan yolg'on gapirishni davom ettirishga undaydi." 2
Ushbu qo'g'irchoqning tarixi 17-asrning boshlariga borib taqaladi. Garchi u Italiya, Fransiya, Germaniya va Turkiya xalq teatrlarida ko'plab prototiplarga ega. Petrushka teatri birinchi bo'lib juda mashhur edi oddiy odamlar, keyin esa aholining yanada boy qatlamlari orasida.
Teatr tarixi
Petrushka xalq teatri Rossiyadagi eng qadimgi teatrlardan biridir. U qadimda mavjud bo'lganligi aniq belgilangan XVII boshi Rossiyada asr. Bu haqiqatning tasdig'ini Kiyevdagi Ayasofya soborida topish mumkin, u erda freskada parda ko'tarayotgan qo'g'irchoqboz tasvirlangan.
Buni olim, diplomat va sayohatchi Adam Oleariusning (Elshlager) bir necha bor qayta nashr etilgan sayohat kundaligidagi yozuvlar ham tasdiqlaydi. U ikki marta Rossiyada bo'lgan: 1633-1634 yillarda - Germaniya elchixonasi kotibi, 1635-1639 yillarda - ilmiy tadqiqotchi.
Olearius Petrushka qo'g'irchoq teatrini batafsil tasvirlab berdi, o'z hikoyasini keyinchalik muallifning iltimosiga binoan o'ymachi tomonidan yaratilgan rasm bilan to'ldirdi. Odam Olearius tasvirlagan qo'g'irchoqning tabiati va turi bu spektakllar 19-asr Petrushka teatrining prototipi ekanligini ko'rsatadi.
Teatrning tavsifi
Petrushka teatri maxsus shtapellar bilan mahkamlangan, mato bilan qoplangan, ko'pincha chintz bilan qoplangan ramkalardan iborat ekran edi. Ushbu tuzilma qo'g'irchoqbozning tanasi atrofida biriktirilgan. U boshning tepasiga ko'tarilgandan so'ng, spektakllar bo'lib o'tadigan o'ziga xos sahna shakllandi.
17-asrda Petrushka qo'g'irchoq teatri spektaklida qo'g'irchoq va tomoshabinlar bilan muloqotni davom ettiradigan guslar yoki hushtakchi ishtirok etdi. Musiqachi tomoshabinlarni spektaklga taklif qildi va oxirida to'lovni yig'di.
Rossiyada Petrushkaning qo'g'irchoqbozi faqat erkak bo'lishi mumkin edi. U qo'g'irchoqni "haydab", uni ovoz chiqarib yuborganida, aktyor halqumga hushtak (chiqiruvchi) qo'ydi. Bu qahramonning ovozini jiringlab, baland qildi, bu ko'p odamlar ishtirok etgan yarmarkalarda zarur edi. Shu bilan birga, chiyillash tufayli nutq har doim ham tushunarli emas edi, bunday hollarda hamroh yordamga keldi va tomoshabinga hamma narsani tushuntirdi.
Qo'g'irchoq tarixi
Petrushka - qo'lqop qo'g'irchog'i, qo'g'irchoqboz qo'liga qo'yadi va uni barmoqlari bilan boshqaradi. Bu belgi qizil ko'ylak, kanvas shim va uchida to'qmoqli uchli qalpoq kiygan. V. I. Dahlning lug'atida Petrushka bema'ni qo'g'irchoq, hazil-mutoyiba, rus hazil, qizil kaftan va qalpoqchadagi aqlli odam sifatida tasvirlangan.
Uning tashqi ko'rinishi umuman slavyan emas, garchi u Petrushka rus xalq teatrining bosh qahramoni bo'lsa ham. Qo'g'irchoqning kattalashgan qo'llari va boshi bor, ular yog'ochdan o'yilgan, uni qoraytirish uchun maxsus birikma bilan ishlangan.
Petrushka gipertrofiyalangan yuz xususiyatlariga, katta bodom shaklidagi ko'zlarga ega oq va qora iris. Ba'zilar tabassum sifatida qabul qiladigan, dumli va keng ochilgan og'izli katta, uzun burun, lekin aslida bu yomon tabassum. Petrushka o'z qiyofasini italyan komediya qahramoni Pulcinella qo'g'irchog'idan oldi.
Ismning kelib chiqishi
Bu qo'g'irchoq qanday qilib Petrushka nomini olgani aniq ma'lum emas. Mashhur komediya qahramoni o'zining ismi Pietro Mirro (Pedrillo yoki Petrucha-Farnos) sharafiga nomlangan degan versiya mavjud. Bu rus Tsarina Anna Ioannovnaning sud hazillari edi. Ushbu versiya matnlar va mashhur nashrlar tomonidan qo'llab-quvvatlanadi ( kulgili varaqlar,) Petrushka teatrining syujetlari bilan bir xil.
Petrushka o'z ismini 18-asrning boshlarida yashagan mashhur qo'g'irchoq aktyorlaridan olgan degan faraz ham mavjud, bular Pyotr Ivanov va Pyotr Yakubovskiy. Ehtimol, qo'g'irchoq o'sha paytdagi chiqishlari eng mashhur bo'lgan ushbu o'yin-kulgilardan biriga atalgan bo'lishi mumkin.
Petrushka uning profili va xo'roz bilan qo'ng'iroq, shovqinli ovozi o'xshashligi uchun nomlangan deb ishoniladi. Ushbu versiya Rossiyada xo'rozlar Petya, Petrusha deb ataladiganligi bilan qo'llab-quvvatlanadi.
Qo'g'irchoq qahramoni o'z nomini "Petrin asrida" oldi, o'shanda imperator Pyotr I, bir iboraga ko'ra, o'z yozuvlarini qalam bilan emas, balki qalam bilan imzolagan. bo'sh vaqt"eng mast soborlarda" Petrushka Mixaylov nomi bilan ichgan va aldagan.
Ishlash skriptlari
Petrushka teatrida bir nechta stsenariylar mavjud edi. Asosiy syujetlar - ot sotib olish va unga minish, askar bo'lishni o'rganish, to'y tayyorlash, jandarm yoki politsiyachi bilan, it yoki o'lim bilan sahna. Deyarli har bir sahnada Petrushka va u doimo g'alaba qozongan boshqa qahramon o'rtasidagi jang aks etgan.
Odatda spektakl Petrushkaning ot sotib olmoqchi bo‘lishi, sotuvchining lo‘li sotuvchisini chaqirishi bilan boshlandi. Bosh qahramon otni uzoq vaqt tekshiradi, so'ngra lo'li bilan uzoq savdolashishni boshlaydi, natijada u aldashga uringani uchun uni orqasiga tayoq bilan uradi.
Shundan so'ng, Petrushka otga minadi, lekin u uni tashlab, qochib ketadi. U yerda yotib, keyinroq paydo bo'ladigan shifokorni kutmoqda. Shifokor bilan ham mojaro bo'ladi va hammasi to'p bilan janjal bilan tugaydi. Keyinchalik jandarm yoki politsiyachi bilan to'qnashuv bo'lib, Petrushka ham ularni tayoq bilan mag'lub qiladi. Va hammasi uning it bilan uchrashishi yoki o'lim bilan yakunlandi, shundan keyin u vafot etdi.
Petrushka teatri qahramonlarining mashhurligi
Spektaklda ishtirok etgan barcha qahramonlar vaqti-vaqti bilan o'zgarib turdi. Yagona doimiy Petrushka edi, uni Pyotr Petrovich Samovarov, Vanka Ratatouille yoki Pyotr Ivanovich Ukusov deb ham atashgan. Uning ishtirokidagi komediya Rossiyada juda mashhur va keng tarqalgan edi. Spektakllarning bosh qahramoniga oddiy xalqning muhabbati turlicha tushuntirildi. Ba'zilar bunga satiraning dolzarbligi sabab bo'lganini ta'kidlagan bo'lsa, boshqalari nutqlarning qulayligi, soddaligi va tushunarliligi haqida gapirdi.
1876 yilda "Yozuvchining kundaligi" oylik jurnalida F. M. Dostoevskiy Petrushka qo'g'irchoq teatri mavzusida hikoya yozdi. Unda u Sankt-Peterburg rassomlar uyida bo'lib o'tgan spektaklni tasvirlaydi. Otalar va ularning farzandlari olomon ichida turib, doimo mashhur komediyani tomosha qilishdi va aslida bu spektakl butun bayramning eng qiziqarlisi edi. Muallif savollarni so'raydi: nega siz Petrushka tufayli juda kulgili, unga qaraganingizda juda xursand bo'lasiz? Nega hamma baxtli - keksalar ham, bolalar ham?
Petrushka qarindoshlari
Ba'zi tarixchilar Petrushkaning boshqa mamlakatlarning teatr qo'g'irchoqlari dunyosida qarindoshlari borligiga ishonishadi. Bu, masalan, Pulcinella - petrushkaning ajdodi hisoblangan belgi, chunki u 16-asrda paydo bo'lgan. Frantsiyada bu Polichinelle - xalq teatri qahramoni, kambur, quvnoq bezori va masxarachi. Angliyada bu Punch, u o'tkir, ilgak shaklidagi burunli va qalpoq kiygan kambur sifatida tasvirlangan. U yolg'onchi, jangchi, quvnoq va quvnoq.
Turkiyada Petrushka teatrining prototipi soya teatri bo'lib, uning bosh qahramoni Karag'oz ismli qo'g'irchoq (turkcha - qora ko'zli) edi. Shuningdek, u xushchaqchaq, o'zini tuta oladigan odam edi. Odamlarning mavjud hukumatdan noroziligi ko‘pincha sahna ko‘rinishlarida ifodalangan.
Germaniyada Petrushkaning akasi Kaschperle (Kasper) qo'g'irchog'i bo'lib, u ham yarmarkalar va bayramlarda komikslarda qatnashgan. Tabiatan Kasper oddiy, quvnoq hazilkash bo'lib, dolzarb mavzularda hazillashgan.
19-asrda Petrushka teatri
Bir muncha vaqt o'tgach, bu belgi faqat ko'cha ijrochisi sifatida mavjud bo'lishni to'xtatdi. Qo'g'irchoqbozlar va hamrohlar janoblar uylariga tobora ko'proq taklif qilinmoqda, bu erda Petrushka ishtirok etgan sahnalar o'zining keskinligini va dolzarbligini yo'qotadi. U sahnadagi sheriklarini o'ldirishni va urishni to'xtatadi va faqat so'kib, haydab yuboradi.
IN XVIII oxiri - XIX boshi asrda teatrda o'zgarishlar ro'y bermoqda. Arfa va hushtak kabi musiqa asboblari skripka va organ-organ bilan almashtiriladi. Ayniqsa, ikkinchisi keng tarqalgan. Aslida, bu birinchi mexanik musiqa asbobi bo'lib, omma orasida mashhur edi. Bu maxsus o'ynash mahoratini talab qilmadi va shuning uchun asta-sekin arfa, skripka va buzzerni almashtirdi.
Shuningdek, 19-asrda ekranning tuzilishi o'zgargan, endi u ikkita qutbdan iborat bo'lib, unda qo'pol mato cho'zilgan, ko'pincha bo'yalgan. Moviy rang. Ushbu dizayn tufayli qo'g'irchoqboz o'z ijrosini namoyish etdi.
Aql-idrokdan bolalar kechalari qahramonigacha
Petrushkaning nutqi oddiy xalqdan uylar uchun maqbulroq bo'lib o'zgaradi va "petrushka odam" endi ko'cha aktyori emas, balki salon aktyori. Sahnaning o'zi go'zal yam-yashil pardalar bilan bezatilgan, spektakl ishtirokchilari esa yaltiroq tinselli atlas liboslarida kiyinadilar, bu esa spektaklni tantanali va tantanali qiladi.
Petrushka odobsiz hazillar bilan yovuz aqldan mehribonga aylanadi quvnoq xarakter bolalar kechalari va ertaklari. Bundan tashqari, bir muncha vaqt o'tgach, u qo'lqopli qo'g'irchoq chet ellik qarindoshlari Pulcinella, Polichinelle, Punch va Karagöz kabi qo'g'irchoqqa aylanadi. Borgan sari tez-tez qo'lqop qo'g'irchog'ini emas, balki Petrushka qo'g'irchog'ining ijrosini ko'rishingiz mumkin.
Yigirmanchi asrda maydanoz
IN Sovet davri paydo bo'ladi yangi xarakter- O'rtoq Petrushka, bir vaqtning o'zida u sahnani tark etib, hikoyalar qahramoniga aylanadi. adabiy o'yinlar. Hozir ko'p narsaga ruxsat berilgan eski Petrushka teatri mavjud emas. Yigirmanchi asrda syujet chizig'ining beparvoligi yo'qoladi, spektakl va hikoyalarda sodir bo'ladigan voqealar gigiena, savodxonlikni o'zlashtirish va qayta ishlanadigan materiallarni yig'ishga qaratilgan.
Asl Petrushkadan qolgan narsa uning ayblash tendentsiyasidir. U ichkilikbozlarni, dangasalarni ko‘rsatadi, aniqlaydi va qoralaydi, jamiyatdagi odob va odobli xulq-atvorning elementar me’yorlarini kitobxonlarga tushuntiradi.
Qo'g'irchoqning tashqi ko'rinishi ham o'zgarishlarga uchraydi. Shunday qilib, Petrushka ilgari kiyingan qizil ko'ylak tunika yoki bluzkaga aylanadi va uning boshida o'tkir qalpoq o'rniga qalpoq, budenovka yoki qalpoq paydo bo'ladi. Hatto u uzun burun dumba bilan u qisqaradi va dastlab burun burunli bo'ladi, keyin esa butunlay oddiy bo'ladi.
Zamonaviy davrda maydanoz
Petrushka teatri tarixi hozir olimlar va teatr mutaxassislari tomonidan o'rganilmoqda. Va bugungi kunda bu belgi o'zining foydaliligidan uzoqlashmadi. Masalan, Petrushka ko'pincha ruslarning o'ziga xos gerbi bilan ajralib turadigan xuddi shu nomdagi balet qahramoniga aylandi. balet fasllari.
U haqiqatan ham paydo bo'ldi asosiy raqam balet uchun ajoyib musiqa yozgan bastakor I. F. Stravinskiyning ijodi uchun klassik rus tilining asoschisi uchun balet maktabi Ushbu spektaklni yaratgan M. M. Fokine, shuningdek, ushbu baletda asosiy rollarni ijro etgan raqqosa V. Nijinskiy uchun.
Petrushka adolatsizlikka qarshi murosasiz kurashchi qiyofasida qoldi va salbiy xususiyatlar odam. Bularning barchasini masxara qilib, uni yaxshi tomonga o'zgartirishga harakat qiladi.
O'rganilgan ayiqlar singari, qo'g'irchoqlar ham bir vaqtlar buffonning repertuarining bir qismi bo'lgan. Xalq qo'g'irchoqlari, boshlovchilar aylanib yuruvchi tasvir odamlar to'plangan joyda hayot o'zlarining quvnoq chiqishlarini namoyish etdi. 19-asrda butun mamlakat bo'ylab rus xalq qo'g'irchoq teatrining bosh qahramoni Petrushka (Petr Ivanovich Uksusov, aka Vanka Ratatouille) bo'ldi. Bu qahramon atrofida doimo tomoshabinlarning zich olomoni to'plangan.
Eng keng tarqalgani Petrushkaning sayyor teatri edi: qo'g'irchoqboz o'zining yordamchisi musiqachi va zarur jihozlari (katlama ekrani, qo'g'irchoqlar to'plami, musiqa asboblari) bilan yarmarkadan yarmarkaga ko'chib o'tdi, non va sayohat qildi. Ushbu o'yin-kulgining yana bir turi asosan faqat o'z shahri va uning atrofidagi ko'chalar bo'ylab yuradigan shahar organ maydalagichlari edi. Bundan tashqari, Petrushka bilan qo'g'irchoq teatri ko'pincha aralash dasturdagi raqamlardan biri sifatida stendlarda namoyish etildi.
Qo‘g‘irchoqbozlar odatda o‘z mahoratini shu qadar yaxshi o‘zlashtirganki, tomoshabinlarda Petrushka haqiqatan ham qo‘g‘irchoq emas, tirik odam ekan, degan illyuziya paydo bo‘ldi. Umuman olganda, Petrushka chinakam mashhur sevgini qozonishga muvaffaq bo'ldi, ammo bu personajning mashhurligining sabablari juda boshqacha: uning ishtirokidagi sahnalarning "murakkabligi" dan ularning satirik, dolzarb tarkibiy qismigacha.
Petrushka bilan spektakllarning mazmuni ular o'tkaziladigan joy va vaqtga qarab o'zgarib turardi, ammo hamma spektakllarga xos bo'lgan sahnalar va texnikalar mavjud edi, chunki Petrushka haqidagi komediya odatda ijrochidan ijrochiga faqat og'zaki tarzda o'tgan. 19-asrning o'rtalarida Petrushka teatrida majburiy sahnalar (komediyaning asosiy qismi) va bir qator ikkinchi darajali sahnalar mavjud bo'lib, ularning soni, mazmuni va tartibi qo'g'irchoqbozning o'zi tomonidan o'z xohishiga ko'ra belgilanadi. qobiliyat, iste'dod, mahalliy an'ana va hokazo. Petrushka bilan bo'lgan asosiy sahnalar: Petrushkaning chiqishi, kelin bilan sahnasi, ot sotib olishi, Petrushkaning davolanishi, uni harbiy xizmatga o'rgatish va final. Petrushkaning ko'rinishi odatda ekran ortidan kutilmaganda paydo bo'lishi bilan boshlandi. Petrushkaning kiyimi qizil ko'ylak, etikga solingan korduroy shim va qizil qalpoqchadan iborat edi. Maxsus xususiyatlar Uning tashqi ko'rinishi tepa va uzun burun edi.
Tomoshabinlar oldiga sakrab chiqib, Petrushka o'zini tanishtirdi ("Men Petrushka, Petrushka, quvnoq kichkina bolaman! Men sharobni o'lchovsiz ichaman, men doimo quvnoq va qo'shiq aytaman ..."). Spektaklni boshlashdan oldin, bu qahramon tomoshabinlar bilan har qanday mavzuda jonli suhbatlar olib boradi; ba'zida tasodifiy suhbat ko'rinishini yaratish uchun qo'g'irchoqlar olomon orasidan petrushka bilan bepul suhbatni olib boradigan maxsus "surishlarni" yollashdi. . Keyinchalik Petrushkinning turmush qurish niyatidan boshlangan sarguzashtlari boshlandi. Uning yuzlari turlicha bo'lgan qo'g'irchoq kelini paydo bo'ldi xarakter xususiyatlari o'z davrining, masalan, shahar odob-axloqi va odobi, qishloq qizining shahar modasidan bexabarligi va metropolitenlik odatlarini ko'z-ko'z qiladigan yigit.
Nikoh hikoyasidan so'ng, odatda, bizning qahramonimiz ot sotib olgan sahna paydo bo'ldi, bu lo'li sotuvchi tasvirlaganidek unchalik yaxshi emas edi. Bezovtalangan ot Petrushkani tashlab, tuyog'i bilan uradi, u baland ovozda nola qila boshlaydi va shifokorni chaqiradi, keyin Petrushka komediyasining doimiy qahramonlaridan biri paydo bo'ladi - o'ziga o'zi aytadi: "Odamlar Men oyoqqa turdim va ular mendan yo'lda haydaldilar " Shundan so'ng, kulgili, ommabop bo'lgan og'riqli joyni qidirish va Petrushka va shifokor o'rtasidagi janjal kelib chiqadi, natijada u "dorixona" ga otning uni qayerga urganini ko'rsatadi.
Petrushka ishtirokidagi deyarli har qanday spektaklda "askarning artikulyatsiyasi" bo'yicha mashg'ulotlar sahnalari mavjud bo'lib, u mashg'ulot buyruqlari va qurol texnikasini kulgili tarzda bajargan. Qahramon go'yoki unga berilgan buyruqlarni yaxshi eshitmaganida ham kulgili effektga erishildi (masalan, kapralning "Uni to'g'ri tut!" buyrug'iga u yana so'radi: "Bu nima? Matryona Petrovna?"). Xo'sh, spektaklning oxirida, an'anaga ko'ra, Petrushka "er osti dunyosiga" tushadi, ya'ni biron bir belgi (iblis, it, qo'chqor) uni ekran orqasiga sudrab tushadi, ammo shundan keyingina bizning qahramonimiz uchun. keyingi spektaklning boshida yana "tirilmoq" .
Shu bilan birga, "Petrushka" komediyasining ijtimoiy keskinlik darajasi spektaklning joyi va vaqtiga qarab o'zgarib turardi, buning uchun mohir qo'g'irchoqboz spektakl davomida spektaklning ba'zi tomonlarini charxlashi va boshqalarni silliqlashi mumkin edi. Misol uchun, agar komediya bitta kompaniya uchun sahnalashtirilgan bo'lsa, unda Petrushkinning hazillari yanada odobsiz bo'lib qoldi va syujet asosan uning kelini bilan bo'lgan munosabatlariga tegishli edi; agar spektakl dehqonlar yoki shahar kambag'allari oldida ijro etilgan bo'lsa, Petrushkaning politsiyachini so'roq qilish va qatag'on qilish sahnasi juda dolzarb bo'lib qoldi. Shunday qilib, Petrushka xalq noroziligini bildirishi mumkin edi, lekin qo'g'irchoqboz har doim ham bunday imkoniyatga ega emas edi va ba'zi sahnalar tor doiradagi tomoshabinlar oldida qanotlarda kutib turdi.
Petrushka teatrisiz mavjud bo'lolmaydi yaxshi musiqachi, uchta asosiy funktsiyani bajargan: ba'zilarida o'yin bilan harakatga hamroh bo'lgan musiqa asbobi; vaqtincha qo'g'irchoq teatrida ishtirok etdi, Petrushka bilan suhbatlashdi; xalq va qoʻgʻirchoqlar oʻrtasida vositachi boʻlgan.
Komik qahramonlar ishtirokidagi qo'g'irchoq komediyasining ildizlari Italiya va Frantsiyada bo'lib, chet el qo'g'irchoqlarining chiqishlari Petrushka teatriga ta'sir ko'rsatdi, ammo Rossiyada Petrushka rus folklor xususiyatlarini o'zida mujassam etgan xalqning sevimlisiga aylandi.
Petrushka ishtirokidagi spektakllar har doim bayram sifatida qabul qilingan va atrofiga ko'p odamlarni to'plagan, ammo 20-asrning boshlariga kelib bu o'yin-kulgi asta-sekin yo'qolib, Petrushka yarmarkaning bosh qahramoni bo'lishni to'xtatdi, uning o'rnini egalladi. boshqalar tomonidan xalq o'yin-kulgilari. Faqat 1917 yildan keyin Petrushka qisqa vaqt ichida shon-sharafga ega bo'ldi.
(Maqola: A. Nekrylova “Rus xalq shahar festivallari, ko'ngilochar va tomoshalar. 18-asr oxiri - 20-asr boshlari” materiallari asosida tayyorlangan)
"Petrushka" rasmida, 1882. Leonid Ivanovich Solomatkin (1837-1883)
Maqola reytingi: