Bugun kitoblar yozilgan, filmlar suratga olingan, asl uslubini birorta toifaga kiritib bo‘lmaydigan taniqli rassomning tug‘ilgan kuni. badiiy yo'nalish. Uning hayoti davomida uning asarlari talabga ega bo'lmagan, ammo bugungi kunda ular jahon auktsionlarida rekordlarni yangilamoqda. Amadeo Modigliani bugun 132 yoshga to'ldi.
rasmda: Jeanne Hebuterne portreti
Amadeo Modigliani. Yahudiy asli rassom
Modiglianining haqiqiy ismi Iededia va uning oilasi orasida Dedo. U 1884-yil 12-iyulda Livornoda (Toskana, Italiya) Sefarad yahudiylari oilasida tug‘ilgan. Uning otasi Flaminio Modigliani, kon muhandisi, Sardiniyadagi ko'mir konlarini boshqargan va o'ttiz gektar o'rmon xo'jaligiga egalik qilgan. Ammo Amadeo allaqachon voyaga etganida, oilaning daromadi uni boqish uchun juda oz edi. Shu sababli, rassom, ayniqsa Parijda yashayotganda qiyinchiliklarga duch keldi.
Amadeo Modigliani. Asosiy motiv - bu shaxs
Ijod shu qadar o'ziga xoski, uni har qanday zamonaviy rassomchilik harakati bilan bog'lab bo'lmaydi, garchi Modilani uslubining shakllanishiga Pol Sezan, Tuluza-Lotrek, Pablo Pikasso va fovizm, kubizm va boshqalarning ta'siri katta bo'lgan. zamonaviy rassom yo'nalishlari.
Amadeo Modigliani. Rasmga kasallik tufayli kelgan
Amadeoning onasining xotiralariga ko'ra (ya'ni, uning kundaligidan biz rassomning hayotiga oid dalillarni bilamiz), bola 14 yoshida o'sha paytda davolab bo'lmaydigan tif bilan kasallangan. Kuchli isitma bilan yotqizilgan Amadeo o'z asarlari haqida hayratda qoldi Italiya ustalari. Dido mo''jizaviy tarzda tuzalishi bilanoq, ota-onasi unga maktabni tark etishga ruxsat berishdi bo'sh vaqt Livorno san'at akademiyasida rasm darslariga bag'ishlang. O'shandan beri yosh Modigliani turli magistrlar va turli maktablarda ko'p tahsil oldi: Florensiyada, Venetsiyada va keyinchalik Parijda.
Amadeo Modigliani. Parij bohemiyasining so'nggi vakili
1906 yil boshida onasi tomonidan yig'ilgan puldan foydalanib, Amadeo o'sha davrdagi jahon san'ati markazi - Parijga yo'l oldi. U erda rassom Luvr zallarida soatlab o'tiradi, zamondoshlari - rassom Moris Utrillo, shoir Maks Jeykob, rassom Pablo Pikasso bilan do'stlashadi. Sog'ligi yomon bo'lishiga qaramay (1900 yilda Modigliani sil kasalligiga chalingan), Amadeo Montmartrning bohem hayotida faol ishtirok etadi va u erda studiyani ijaraga oladi. Spirtli ichimliklar va gashish uning ajralmas qismidir.
Amadeo Modigliani. Modiglianining homiysi shifokor edi
1907 yilda Modigliani doktor Pol Aleksandr bilan turar joyni ijaraga oldi. Ikkinchisi homiyga aylandi yosh rassom, asarlarini o'zi sotib oldi (uning kollektsiyasida 450 ta grafik va 25 ta rasmlar). U bilan engil qo'l Modigliani asarlari Salon des Indépendants ko'rgazmasida namoyish etildi, garchi ular o'sha paytda moda kubizmiga qiziqqan jamoatchilikni befarq qoldirgan bo'lsalar ham.
Amadeo Modigliani. Qizil sochli yalang'och
Amadeo Modigliani. Modigliani haykaltarosh
Amadeo Modigliani ko'proq rassom sifatida tanilgan bo'lsa-da, 1909 yildan 1914 yilgacha u asosan haykaltaroshlik bilan shug'ullangan. Monparnasga ko'chib o'tgan va ruminiyalik haykaltarosh Konstantin Brankusi bilan tanishgan Modigliani o'zini butunlay tosh bilan ishlashga bag'ishlagan. Mish-mishlarga ko'ra, u hatto bo'lajak metro qurilish maydonchasidan tosh bloklarni o'g'irlamoqda. 1911 yilda Amadeo portugal rassomi Amadeo de Sousa-Kordozoning ustaxonasida ovozning tosh haykallarini ("noziklik ustunlari" deb ataladi) namoyish etdi. Ushbu asarlarning ba'zilari hatto rassom tomonidan 1912 yilda kuzgi salonda sotilgan.
Amadeo Modigliani. Beatris Hastings portreti
Amadeo Modigliani. Axmatova bilan sevgi
1910 yilda Amadeo Modigliani Anna Axmatova bilan uchrashdi va ular boshlandi romantik munosabatlar. Rassom Axmatovaning 16 ta rasm-portretini yaratdi. Ammo biz bu haqda faqat Axmatovaning xotiralaridan bilamiz. Urushning birinchi yillarida uning Tsarskoye Selo uyida chizmalarning o'zi halok bo'ldi. Faqat bittasi tirik qolgan. 1911 yilda er-xotin ajralishdi.
Amadeo Modigliani. "Yalang'och" ustasi
Amadeo Modigliani ijodining durdonasi uning yalang'och janrdagi ishi hisoblanadi. Asl, iliq, shahvoniy va juda realistik, ular bir marta Parijdagi shaxsiy ko'rgazmasining to'satdan yopilishiga olib keldi, baxtiga ko'ra, politsiya bo'limi ro'parasida bo'lib o'tdi.
Amadeo Modigliani. Yalang'och yotgan ayolning portreti. 1919 yil
Amadeo Modigliani. Onadan tashqari ikkita asosiy ayol
1914 yilda Modigliani ingliz jurnalisti, shoirasi, sayohatchisi va san'atshunosi Beatris Xastings bilan uchrashdi, u uning hamrohi va modeliga aylandi - rassom uning 14 ta portretini chizdi. Uch yil o'tgach, Modigliani hayotida 19 yoshli Jeanne Hebuterne paydo bo'ldi. Bu munosabatlardan qiz tug'ildi, uning ismi ham Janna edi va onaning 25 ta portreti Janna edi.
Amadeo Modigliani. Filmdagidek emas, sil kasalidan vafot etgan
1919 yilda Amadeo va Jan va ularning farzandi Frantsiya janubidan Parijga qaytib kelishdi va u erda Parijning bosib olinishini kutishgan. nemis qo'shinlari tomonidan. Janning ikkinchi homiladorligi haqida bilib, u Amadeo bilan turmush qurishga qaror qilishdi. Ammo 1920 yil 24 yanvarda Amadeo Modigliani kasalxonada sil kasalligidan vafot etdi va Mik Devisning "Modigliani" filmidagi kabi o'ldirilmadi. Ertasi kuni Janna o'z joniga qasd qildi, bu vaqtda film yolg'on gapirmadi. Er-xotin Per Lachaise qabristoniga dafn qilindi. Ularning qizini Modilyanining singlisi tarbiyalagan.
Rassom Amedeo Modigliani- ajdod realistik tasvir yalang'och rassom, iste'dodli haykaltarosh, rassom va erkin fikrlovchi o'z davrining timsoli edi. Biroq, ijodkor hayoti davomida o'z asarlari bilan emas, balki beqaror turmush tarzi bilan mashhur edi.
Yo'lning boshlanishi
Amedeo Modigliani Italiyada mayda burjua yahudiy oilasida tug'ilgan. Uning ota-onasi olijanob ildizlarga ega bo'lib, o'g'liga munosib ta'lim bergan. Bolaligidan Amedeo Uyg'onish davri ijodi bilan to'yingan muhitda o'sgan. Frantsiyada tug'ilgan onasi tufayli u she'riyat va falsafa, tarix va rassomchilikni yaxshi bilgan, shuningdek, keyinchalik Parijda yashash va ishlashga yordam beradigan frantsuz tilini yaxshi bilgan.
Amedeo Modigliani voyaga etgunga qadar ikki marta o'lim yoqasida edi. Avval plevrit, keyin tif bilan kasal bo'lib qoldi. Kasallikdan azob chekib, o'zining deliryumida italiyalik rassomlarning asarlarini ko'rdi. Bu uni aniqlagan narsa edi hayot yo'li. Va 1898 yilda u yakka tartibda saboq olishni boshladi san'at maktabi Guglielmo Misheli. Ammo u yana engib o'tgan kasallik tufayli o'qishni to'xtatishga majbur bo'ldi. Bu safar Amedeo silga chalingan. Qisqa majburiy tanaffusdan keyin bo'lajak rassom o'qishni davom ettiradi, lekin bu safar bepul yalang'och rasm maktabida, keyin esa Venetsiya tasviriy san'at institutida.
Parij: ijodning yangi bosqichi
Onam har doim uning iste'dodini hayratda qoldirdi kenja o'g'li va uning ijodiy rivojlanishiga har tomonlama hissa qo'shgan. Shunday qilib, 1906 yilda o'g'li uchun pul yig'gan onasi tufayli Amedeo ilhom va shon-sharaf uchun Parijga jo'nadi. Bu erda u Montmartrning ijodiy muhitiga kiradi va o'sha davrning ko'plab ijodkorlari - Pikasso, Utrillo, Jeykob, Meidner bilan uchrashadi.
Jahon san'atining poytaxtida Amedeo Modigliani doimo boshdan kechiradi moliyaviy qiyinchiliklar. Uning ahvoli 1907 yilda, u butun umri davomida do'st bo'lgan Pol Aleksandr bilan uchrashganida biroz yaxshilandi. Aleksandr rassomga homiylik qiladi - uning asarlarini sotib oladi, portretlarga buyurtmalar tashkil qiladi, shuningdek, Modiglianining birinchi ko'rgazmasini tashkil qiladi. Biroq, shon-sharaf va e'tirof hali ham kelmaydi.
Amedeo Modigliani bir muncha vaqt o'zini butunlay haykaltaroshlikka bag'ishladi. U tosh bloklar va marmar bilan ishlaydi. Brankusi, Epshteyn, Lipchits o'sha davrda Modilyani ijodiga katta ta'sir ko'rsatdi. 1912 yilda uning ba'zi asarlari hatto sotib olindi. Ammo sog'lig'ining yomonlashishi va sil kasalligining kuchayishi uni rasmga qaytishga majbur qildi.
Rassom Birinchi jahon urushi paytida ijod qilishni davom ettirdi, u sog'lig'i sababli qabul qilinmadi. 1917 yilda Modigliani ko'rgazmasi ochildi, u erda u yalang'och janrdagi asarlarini taqdim etdi. Biroq mahalliy hokimiyat organlari Uning asarlari odobsiz deb topildi va ochilishdan bir necha soat o'tgach, ular ko'rgazmani yopdilar.
Rassom hayotining keyingi davri haqida juda kam narsa ma'lum. Amedeo Modigliani 1920 yil boshida uning hayotini qamrab olgan sil kasalligidan vafot etdi.
Sevgi hikoyalari
Rassom o'zining qizg'in tabiati va ishqibozligi bilan ajralib turardi. U hayratda qoldi ayol go'zalligi, uni butparast qilib, maqtab kuylagan. Ma'lumki, u 1910 yilda Anna Axmatova bilan bir yarim yil davom etgan ishqiy munosabatda bo'lgan. 1914 yilda uning hayotida yana bir jiddiy romantika yuz berdi. Ajoyib va ekssentrik Beatris Xastings nafaqat Amedeoning sevgilisi va ilhomlantiruvchisi, balki promouteri ham edi. Uning Modigliani haqidagi shov-shuvli maqolalari tufayli u biroz shuhrat qozondi. To'g'ri, yoqmaydi daho rassom, lekin spirtli ichimliklar va giyohvand moddalarni sevuvchi bohem sifatida.
Beatrice bilan bo'lgan munosabatlaridan so'ng, rassomning hayotiga yosh muse, o'n to'qqiz yoshli Jan Xebutern kiradi. U 25 ta portretda uning go'zalligini ulug'lagan. Jan o'z farzandini dunyoga keltirdi va rassom musaning ikkinchi homiladorligi haqida bilgach, unga taklif qilishga shoshildi. Ammo rassomning o'limi tufayli er-xotin hech qachon cherkovda turmush qurishga ulgurmagan. Ajralishga dosh berolmay, sevgilisi vafotidan bir kun o'tib, Janna o'z joniga qasd qilishga qaror qiladi.
Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari
Fotosuratlari rassom mahoratining yuzdan bir qismini ham anglatmaydigan Amedeo Modigliani portret yaratishda mohir edi. U silliq chiziqlar va zarbalar orqali qayta yaratdi. Uning asarlarida bir-biriga to‘g‘ri kelmaydigan ko‘ringan narsalar – ifoda va uyg‘unlik, chiziqlilik va umumiylik, plastika va dinamizm mujassamlashgan. Uning portretlari ko‘zgudagi aks yoki fotosuratga o‘xshamasdi. Aksincha, ular Modiglianining ichki tuyg'usini etkazishdi va cho'zilgan shakllar va umumiy rang zonalari bilan ajralib turardi. U kosmos bilan o'ynamaydi. Rasmlarda u siqilgan, shartli ko'rinadi.
Modilyani buyuk faylasuf Spinozaning avlodi.
“Modigliani. "Yahudiy" - bu so'zlar bilan rassom o'zini begonalarga tanishtirdi. U hamisha o‘z millati bilan chalg‘igan, lekin u inkor etish emas, tasdiqlash yo‘lini tanlagan.
Amedeoning merosxo'ri bor edi, lekin u tug'ilishidan oldin o'g'lini tashlab ketdi.
Talabning birinchi o'sishi va uning ishiga samimiy qiziqish Modigliani vafotidan keyin, aniqrog'i, uning dafn marosimida paydo bo'ldi.
V o'zini tutib bo'lmas janjal va shov-shuvli odam sifatida obro'ga ega edi va unga barcha muassasalarga kirishga ruxsat berilmadi.
Amedeo Uyg'onish davri shoirlari va zamonaviy ijodkorlarning she'rlaridan soatlab iqtibos keltirishi mumkin edi.
Darhaqiqat, zamondoshlar Amedeo Modigliani hayoti haqida kam narsa bilishgan. Biografiyasi uning o'limidan keyin onasining kundaliklari, maktublari va do'stlarining hikoyalari yordamida qayta tiklandi.
Modigliani biografiyasi
Amedeo Modigliani (Amedeo) (1884–1920), taniqli Italiyalik rassom va haykaltarosh . 1884 yil 12 iyulda Livornoda tug'ilgan. G. Mishel bilan Livornodagi rassomchilik maktabida o'qiganidan so'ng, 1902 yilda Modigliani Florensiyadagi Tasviriy san'at akademiyasiga, birozdan keyin - Venetsiyadagi akademiyaga o'qishga kirdi.
1906 yil boshida u Parijga keldi va u erda zamonaviy badiiy tilni qidira boshladi. Unga P. Sezan, Tuluza-Lotrek, P. Pikasso, fovizm va kubizm ta'sir ko'rsatdi, lekin oxir-oqibat boy va zich ranglar bilan ajralib turadigan o'z uslubini yaratdi.
1907 yil noyabr oyida Modigliani doktor Pol Aleksandr bilan uchrashdi, u o'zi uchun studiya ijaraga oldi va uning ishining birinchi kolleksiyachisi bo'ldi. Rassom mustaqil guruhga a'zo bo'ldi va 1908 va 1910 yillarda o'z asarlarini ularning salonida namoyish etdi.
1909 yilda haykaltarosh Konstantin Brankuzi bilan tanishish Modilyani haykaltaroshlik ijodining rivojlanishida asosiy rol o'ynadi. Modigliani Brancusidan yordam va qimmatli maslahat oldi. Bu yillarda Modilyani asosan haykaltaroshlik va klassik antik davr asarlarini, hind va Afrika haykaltaroshligini oʻrganish bilan shugʻullangan. 1912 yilda u kuzgi salonda ettita haykaltaroshlik asarini namoyish etdi.
Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Modilyanining ko'plab do'stlari Parijni tark etishdi. Rassom hayotdagi o'zgarishlar, ishsizlik va qashshoqlikdan tushkunlikka tushdi. Bu vaqtda u ingliz shoiri Beatris Xastings bilan uchrashdi, u bilan ikki yil yashadi. Modigliani Pikasso, Chaim Soutine va Moris Utrillo kabi turli xil rassomlar, shuningdek, kollektsionerlar bilan do'stona munosabatda edi. ishbilarmonlar- Pol Guillaume va Leopold Zborowski. Ikkinchisi rassomning homiysi bo'ldi va uning ishini qo'llab-quvvatladi.
Bu yillarda Modilyani rasmga qaytdi va ehtimol o'zining eng muhim asarlarini yaratdi. Uning asarlariga xos bo'lgan mavhumlik qadimgi sivilizatsiyalar va italyan ibtidoiy san'atini o'rganish, shuningdek, uning do'stlari kubistlarning ta'siri natijasi edi; shu bilan birga, uning asarlari psixologik xarakteristikaning hayratlanarli nozikligi bilan ajralib turadi. Keyinchalik, uning ishining rasmiy tomoni tobora sodda va klassik bo'lib, grafik va rangli ritmlarning kombinatsiyasiga qisqartiriladi.
1917 yilda o'sha paytda juda kasal bo'lgan va alkogolizmga moyil bo'lgan Modigliani hayotining so'nggi yillarida uning hamrohi bo'lgan Jan Hebuterne bilan uchrashdi. Keyingi yili Zborovskiy Berta Vayl galereyasida rassomning shaxsiy ko'rgazmasini tashkil etdi. U muvaffaqiyatga erisha olmadi, lekin bir nechta yalang'och tasvirlar bilan janjal keltirib chiqardi: ular odobsiz deb topildi va politsiyaning iltimosiga binoan rasmlar olib tashlandi. Shunga qaramay, ba'zi frantsuz va xorijiy kolleksiyachilar Modigliani ishiga qiziqish bildirishdi. 1918 yilda rassom dam olish va davolanish uchun Kot d'Azurga boradi va u erda bir muddat qolib, qattiq mehnat qilishda davom etadi. Modigliani Parijga qaytganidan ko'p o'tmay, 1920 yil 24 yanvarda vafot etdi. Ertalab Keyingi kun Jan Hebutern o'z joniga qasd qildi.
Modigliani asarlarida uslubning pokligi va nafosatliligi, ramziylik va insonparvarlik, butparastlik to'liqlik tuyg'usi va hayotning cheksiz quvonchi va doimo bezovtalanadigan vijdon azobining ayanchli tajribasi o'zida mujassamlashgan.
Yaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning
Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.
E'lon qilingan http://www.allbest.ru/
Ukraina Ta'lim va fan vazirligi
Mariupol davlat universiteti
Tarix bo'limi
Mavzu: Amedeo Modigliani
Amalga oshirilgan:
talaba Solieva M.
O'qituvchi:
Mariupol 2013 yil
Kirish
1. Hayot va zamonlar
2. Ijodkorlik
3. Mashhur asarlar
Xulosa
Adabiyotlar ro'yxati
Kirish
1906 yil boshida Montmartrda hamma u yoki bu tarzda bir-birini taniydigan o'ziga xos mustamlakada yashagan yosh rassomlar, yozuvchilar, aktyorlar orasida yangi shaxs paydo bo'ldi va darhol e'tiborni tortdi. Bu Italiyadan hozirgina kelgan va Kolenkur ko'chasida, "ko'knori" deb atalgan butalar o'sgan cho'l o'rtasida joylashgan kichik omborxona ustaxonasiga joylashgan Amedeo Modigliani edi va endi ular yangi uylar qura boshladilar. . U yigirma ikki yoshda edi. U ko'zni qamashtiradigan darajada chiroyli edi, lekin u odamlarni yanada g'ayrioddiy narsa bilan o'ziga tortdi. U bilan birinchi marta uchrashganlarning ko'pchiligi, birinchi navbatda, uning katta qora ko'zlari, to'q qorayib ketgan yuzidagi isitmali porlashni esladilar. Sokin ovoz "issiq" bo'lib tuyuldi, yurish uchib ketganday tuyuldi va butun tashqi ko'rinish kuchli va uyg'un bo'lib tuyuldi.
Bohem mogikanlarining oxirgisi Amedeo Modigliani butunlay bohem hayot kechirdi. Qashshoqlik, kasallik, spirtli ichimliklar, giyohvandlik, uyqusiz tunlar, behayo munosabatlar uning doimiy hamrohlari edi. Ammo bu uning noyob "Modilyani olami" ni yaratgan eng buyuk innovatsion rassom bo'lishiga to'sqinlik qilmadi.
Bizda muzeylarda ham, shaxsiy kollektsiyalarda ham Modigliani yo'q (bir necha omon qolgan rasmlar, albatta, bu bo'shliqni hech qanday tarzda to'ldirmaydi). 20-yillarning boshlarida, uning rasmlari butun dunyo bo'ylab o'z-o'zidan va asosan spekulyativ talonchilik "tarqatish" sodir bo'lganida. san'at bozori, mamlakatimiz shu qadar og'ir yashadiki, eng so'nggi G'arb rasmini qo'lga kiritish haqida tashvishlanishga vaqt qolmadi.2 Modilyani bu erda birinchi marta 1928 yilda xorijiy san'at ko'rgazmalaridan birida namoyish etilgan. Uzoq tanaffusdan so'ng, uning bir nechta portretlari AQSh, Frantsiya va Yaponiyadagi muzeylar va shaxsiy kolleksiyalar ko'rgazmalarida yana bir necha bor paydo bo'ldi.
Xarakterli jihati shundaki, Modilyani haqidagi juda xilma-xil ishlarga qaramay, G‘arb san’atshunosligi uning ijodi hali ham chuqurroq o‘rganishga muhtoj, u hali to‘liq tushunilmagan va yetarlicha ob’ektiv baholanmagan degan fikrni tobora ko‘proq ifodalamoqda. Uning asarlari bilan tanishganingizda va shu bilan birga u haqida yozilgan eng yaxshi narsalarni o'qiganingizda, bu haqda o'ylashdan tiyolmaysiz. G'arbda uning ishini eng jiddiy, professional jihatdan sinchkovlik bilan tahlil qilish hamon birinchi navbatda "sof shakl" muammolari bilan cheklanganligini sezmaslik qiyin. U o'z hunarmandchiligi texnikasining an'anaviyligini yoki o'ziga xosligini aniqlash uchun mavhum va sinchkovlik bilan tekshiriladi. Go'yo havosiz fazoda, majburan yopilgan sferada ko'rib chiqilsa, bu mahorat usullari yo ruhsiz protokolga siqilib, "ish tarixi" ni eslatadi yoki doimiy ravishda cheksiz taqqoslashlarni keltirib chiqaradi, ba'zan ko'proq yoki kamroq asosli, ba'zan o'zboshimchalik bilan. . Modigliani kimga yaqinlashmaydi, kimning ta'siri unga yuklanmaydi! Ismlar va maktablar uning ishiga shunchalik ko'p bog'langanki, kimgadir u allaqachon universal taqlidchi yoki eklektik talaba kabi ko'rinishi mumkin - har qanday holatda ham, u turli "bosqichlardan" o'tib, nihoyat, xohish bilan rivojlanadi. boshqa tadqiqotchining o'ziga xos va betakror uslubi. Va bu "ta'sirlar" va "konvergentsiyalar" kaleydoskopida uning yo'lini chindan ham yoritgan va unga hali yoshligida san'atda o'zini bo'lishga yordam bergan haqiqiy manbalar va ehtiroslarni aniqlash qiyin bo'ladi. Uning sanʼati nega ijtimoiy-falsafiy mazmundan zoʻrlik bilan mahrum qilingani tushunarsiz. Ular uni hayratda qoldiradilar, rasmining go'zalligini va chizgan nafisligini maqtadilar, uning ruhiy ta'sirini chetga surib qo'yadilar.
Shunday qilib, ushbu ishning maqsadi Amedeo Modigliani hayoti va ijodiy yo'lini kuzatishdir va buning uchun quyidagilar zarur:
rassomning qisqa, ammo voqealarga boy hayotining asosiy bosqichlarini belgilang;
Modigliani ishini ta'kidlash;
ustaning asosiy asarlarini tahlil qilish.
Ushbu mavzu bo'yicha adabiyotlar bilan ishlagan holda, muallif ularning cheklangan sonini ta'kidlaydi, ammo so'nggi 10-20 yil ichida mahalliy san'atshunoslikda Modigliani ijodiga qiziqish ortganini ta'kidlash mumkin. Ushbu usta ijodining eng mashhur sovet tadqiqotini Vilenkin V.Ya monografiyasi deb atash mumkin. "Amedeo Modigliani". Kitob muallifi o'quvchini hayoti va faoliyati bilan batafsil tanishtiradi, yozuvchining asarlarini chuqur, ammo, ehtimol, to'liq ob'ektiv tahlil qilishni taklif qiladi. Vernerning "Amedeo Modigliani" asari ob'ektivroq bo'lib, u ham ko'p narsalarni o'z ichiga oladi qiziqarli faktlar Modigliani hayoti haqida, uning asarlari tahlili, ammo qisqaroq, ammo Vilenkin ishidan farqli o'laroq, u juda ko'p rangli va qora va oq rasmlarni o'z ichiga oladi. Ko'pchilik to'liq uchrashuv Modilyani asarlarining reproduktsiyalari, bizning fikrimizcha, "Dunyolar olami" kitobida mavjud. San'atdagi 100 ta jahon nomlari." Reproduktsiyalardan tashqari, kitobda batafsil ma'lumotlarga ega katta kirish maqolasi mavjud Amedeo tarjimai holi Modigliani va qisqacha tahlil ishlaydi
1. Hayot va zamonlar
Amedeo Modigliani 1884 yil 12 iyulda Italiyaning g'arbiy sohilidagi Livorno shahrida tug'ilgan. Uning ota-onasi farovon yahudiy oilalaridan bo'lgan (bo'lajak rassomning bobolaridan biri bir vaqtlar gullab-yashnagan bankir edi). Ammo dunyo yangi tug‘ilgan chaqaloqni mehrsiz kutib oldi – Amedeo tug‘ilgan yili uning otasi Flaminio bankrot bo‘ldi va oila qashshoqlik yoqasiga kelib qoldi. Bunday vaziyatda, bo'lajak rassomning onasi, buzilmas xarakterga ega bo'lgan Evgeniya oilaning haqiqiy boshlig'i bo'ldi. U juda oldi yaxshi ta'lim, adabiyotda o'zini sinab ko'rdi, yarim kunlik tarjimalarda ishladi va bolalarga ingliz va frantsuz tillarini o'rgatdi.
Amedeo Modiglianining to‘rt farzandi ichida eng kichigi va eng chiroylisi edi. Onasi ham uni sevardi, chunki bola zaif bo'lib o'sgan. 1895 yilda u plevrit bilan og'ir kasal edi. Oilaviy afsonaga ko'ra, Amedeo 1898 yilda tif isitmasi bilan og'ir kasal bo'lganidan keyingina rasm chizishni boshlagan. Onaning so'zlariga ko'ra, o'g'li bilan qandaydir g'ayrioddiy go'zal, dahshatli sarguzashtlar sodir bo'lgan, bu vaqt davomida Amedeo hech qachon ko'rmagan rasmlarini tasvirlab bergan va go'yoki uning kasalligi paytida uning rasm chizishga bo'lgan ishtiyoqi paydo bo'lgan. Taxminan shu vaqt ichida Amedeo rasm chizishga jiddiy qiziqib qoldi. U maktab ishlariga mutlaqo befarq edi va o'n to'rt yoshida u talaba sifatida mahalliy rassom va haykaltarosh G. Mishelining ustaxonasiga kirdi.
“Dedo (oiladagi bolaning ismi shunday edi) barcha ishlaridan butunlay voz kechdi, - deb yozadi onasi o'z kundaligida, - va chizishdan boshqa hech narsa qilmaydi ... U kun bo'yi chizadi, hayratlanarli va o'z ishtiyoqi bilan meni chalg'itadi. O'qituvchisi undan juda mamnun. Uning aytishicha, Dedo rasm chizishni atigi uch oy o‘qigan talaba uchun juda yaxshi chizadi”.
1900 yilda, Amedeo yana plevrit bilan kasallanganida, uning chap o'pkasida sil kasalligi o'choqlari aniqlangan va bu keyinchalik sabablardan biriga aylangan. erta o'lim rassom. Ona o'g'lini sog'lig'ini yaxshilash uchun Kapri oroliga olib ketdi. Qaytish yo'lida o'smir Rim, Florensiya va Venetsiyaga tashrif buyurdi. Ushbu sayohatdan uning do'stiga yuborgan maktublari saqlanib qolgan - san'atga bo'lgan muhabbat izhorlari va "tasavvurni buzadigan" go'zal tasvirlar zikr qilingan. Biroq, ular haqida yana bir narsa bor edi. Kapridan yozgan maktublaridan birida yosh sayohatchi “yurish” haqida gapiradi oydin tun Norvegiyalik qiz bilan, ko'rish uchun juda jozibali.
1902 yilda Modigliani Florensiyaga bordi va u erda rassomchilik maktabiga o'qishga kirdi. 1903 yil mart oyida Venetsiyaga ko'chib o'tib, mahalliy akademiyada o'qishni davom ettirdi. Rassomning shu davrga oid rasmlari va maktublari bizgacha yetib kelgan. Venetsiya eng boy aholiga ega turli etnik tarkibga ega shahar edi madaniy an'analar. Ammo Modigliani, o'z avlodining barcha yosh rassomlari singari, Parijni o'ziga tortdi. 1906 yil yanvar oyida 21 yoshli rassom va'da qilingan Parij zaminiga qadam qo'ydi. Unga avvalroq yordam bergan suyukli amakisi Amedeo Garsin bir yil oldin vafot etgan edi, endi esa Modilyani onasidan kamtarona “stipendiya” oldi.
Uning sayohatlari arzon mebelli xonalarda boshlandi - dastlab Montmartrda va 1909 yildan - Monparnasda, rassomlar kvartalida. Amedeo frantsuz tilini mukammal bilardi va shuning uchun osonlik bilan parijlik do'stlar orttirdi, ular bilan barlar va fohishaxonalardan qochmasdan, metropolitenning zavq-shavqlaridan bahramand bo'ldi (kasal. 1).
1907 yil noyabr oyida Modigliani yosh shifokor va san'at ishqibozi, o'z asarlarining birinchi kolleksiyachisi Pol Aleksandr bilan uchrashdi. Faqat jahon urushi ularni ajratib qo'ydi (Doktor Aleksandr keyin harbiy gospitalda ishlash uchun safarbar qilingan). Aynan Aleksandr 1909 yilda Modilyanini ruminiyalik taniqli haykaltarosh Konstantin Brankusi bilan birga olib kelgan. Brankuzining ta'siri ostida Amedeo haykaltaroshlikka qiziqib, bir necha yil rassomchilikdan voz kechdi (kasal. 2,3). Biroq, chang uning zaif ko'kragiga shunday zararli ta'sir ko'rsatadiki, u o'zining sevimli haykalidan vaqtincha voz kechishga majbur bo'ladi. Bir muncha vaqt u hatto Kolarossi akademiyasiga tashrif buyurdi va biz bu tashrifimiz uchun akademik tarzda chizilgan yalang'och modellarning so'nggi rasmlari tufayli qarzdormiz. Keyin yangi narsalarni qidirish boshlanadi.
Bundan tashqari, u o'zining oldida turgan ikkita asosiy vazifani hal qilishga harakat qilmoqda: birinchisi - pul topish, ikkinchisi - Rimdan yozgan narsa - "hayot, go'zallik va san'at haqidagi o'z haqiqatingizga kelish", ya'ni , mavzuingizni topish va o'z tilingizni topish. U umrining oxirigacha birinchi vazifani bajarmagan. Uning “filistlar bizni hech qachon tushunmaydi” degan yoshlikdagi romantik iborasi, afsuski, bu yerda o'zining qo'pol konkretligini oldi. Birorta parijlik savdogar hech kimga rasm sotib olishga rozi bo'lmagan mashhur rassom- bu juda xavfli investitsiya.
Bogemiya hayoti o'zini his qildi. Rassomning sog'lig'i yomonlashdi. 1909 va 1912 yillarda Modigliani sog'lig'ini yaxshilash uchun Italiyadagi qarindoshlarining oldiga bordi, ammo Parijga qaytib, u yana avvalgidek yashashni afzal ko'rdi. Modigliani ko'p va tez-tez ichdi; mast bo'lganda u chidab bo'lmas holga keldi. "Tumanli" holatda u ayolni haqorat qilishi, janjalga aralashishi, janjal boshlashi, hatto omma oldida yalang'och bo'lishi mumkin edi. Qolaversa, uni yaqindan bilgan deyarli har bir kishi, hushyor rassomning o'sha davrdagi ko'pchilikdan farqi yo'q oddiy odam ekanligini ta'kidlaydi.
Birinchi jahon urushidan oldin Modigliani mashhur "Asal uyasi" yoki boshqa "Rotunda" da joylashdi, afsonaviy Monparnas rassomlarining hayoti haqida biron bir hikoya qila olmasligini eslatib o'tmadi. Noqulay, g'alati inshoot, sharob pavilyoni edi Jahon yarmarkasi 1900 yilda ba'zi bir g'ayrioddiy xayr-ehsonchilar o'zi arzonga sotib olgan deyarli Parij chetidagi erni ko'chirdi va u erda uysiz va umidsiz kambag'al rassomlar uchun yotoqxona qurdi. Ko'pgina mashhurlar uning kichkina iflos ustaxonalarini, ko'proq to'shak o'rniga eshiklari ustidagi javonlar bilan ko'rishgan. Fernand Leger, Mark Chagall bu erda yashagan, Fransuz shoiri Blez Sendrars, hatto bizning Lunacharskiy ham bir paytlar Modilyaniga tashrif buyurgan. Modigliani o'zini juda yaxshi ko'rgan va ulardan biri deb bilgan odam bilan tanishishi uchun ushbu dahshatli "Uyani" qarzdor. eng buyuk rassomlar o'z davri. Bu Smilovichi provinsiyasidan qochgan kichik shaharcha yahudiy Xaim Sutin, u erda imondoshlari uni rasmlari uchun bir ovozdan kaltaklashdi va qandaydir mo''jiza bilan yorqin Parijga uchib ketishdi. Soutine bo'lib chiqdi original rassom, buyuk kelajak bilan. Modigliani uning ikkita portretini chizgan, ulardan biri Soutine ochiq, quvnoq yigitning yuziga ega, rasmda juda chiroyli.
Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Modilyanining hayoti yanada qorong'ilashdi. Uning ko'plab do'stlari armiyaga chaqirildi va yolg'izlik boshlandi. Bundan tashqari, narxlar ko'tarildi; tosh va marmar sotib bo'lmaydigan hashamatga aylandi va Modigliani haykaltaroshlikni unutishga majbur bo'ldi. Tez orada u yozuvchi Beatris Xastings bilan uchrashdi. Tanishuv ko'payib ketdi bo'ronli romantika, bu ikki yil davom etdi. Sevishganlar o'rtasidagi munosabatlarni bir paytlar Modilyani Beatrisni derazadan uloqtirganini tan olgan bo'lsa, boshqa safar uyatdan qizarib ketgan Jak Lipchitsga Beatris uni latta bilan urganini aytgani bilan baholanishi mumkin.
Urush yillarida Modilyani qandaydir muvaffaqiyatlarga erishdi. 1914 yilda Pol Giyom rassomning asarlarini sotib olishni boshladi. 1916 yilda bu "san'at sotuvchisi" o'rnini polshalik Leopold Zborovski egalladi. 1917 yil dekabr oyida Zborovskiy egasi bilan kelishib oldi san'at galereyasi Berta Vayl Modiglianining shaxsiy ko'rgazmasini tashkil qilish haqida (bu uning hayotidagi yagona "xodimi" edi). Tan olmaslik devori qulashi arafasida edi shekilli. Biroq, ko'rgazma g'oyasi farsga aylandi. Galereya politsiya bo'limining ro'parasida joylashgan edi va ommani jalb qilish uchun galereya derazasi yonida Modigliani yalang'ochlari ko'rsatilgan kichik olomon yig'ilganda, politsiyachilardan biri u erda nima bo'layotganini ko'rishga qaror qildi. Yarim soat o'tgach, Madam Vayl derazadan "jirkanchlikni" olib tashlashni buyurdi va ko'rgazma rasmiy ochilishidan oldin to'xtatilishi kerak edi.
Baxtsiz ko'rgazmadan bir necha oy oldin Modigliani 19 yoshli talaba Jeanne Hebuterne bilan uchrashdi (kasal. 4). Qiz rassomni sevib qoldi va o'limigacha u bilan qoldi. Biroq, uning xatti-harakati bundan yaxshilanmadi. Modigliani Janga juda qo'pol munosabatda bo'ldi. Shoir André Salmon Modilyanining ko'plab ommaviy janjallaridan birini shunday ta'riflagan: “U uni (Janni) qo'lidan sudrab oldi. U uning sochidan ushlab, kuch bilan tortib oldi va o'zini telba, yovvoyi odam kabi tutdi.
1918 yil mart oyida Zborovskiy Frantsiyaning janubiga, poytaxtdan uzoqda, urush shovqiniga ko'chib o'tdi. U o'zini tutish uchun bir nechta rassomlarni taklif qildi - Modigliani ular orasida edi. Shunday qilib, u Kannda, keyin 1918 yil noyabrda Janning qizi (shuningdek Jan) tug'ilgan Nitssada tugadi. 1919 yil oxirida Modigliani (kasal 5) ikkala Jeannes bilan Parijga qaytib keldi va bir necha oy o'tgach, u tuberkulyoz meningit bilan kasal bo'lib qoldi.
1920 yil 12 iyulda vafot etdi. Modigliani hayotining fojiali yozuvi Jan Xebuternning o'z joniga qasd qilishi edi. Dafn marosimidan keyin ertalab u sakkiz oylik homilador bo'lib, derazadan sakrab chiqdi.
O'z tarjimai holi oxirida qalin fikrni qo'yish odat tusiga kiradi: Modigliani nihoyat o'zini topdi va oxirigacha o'zini namoyon qildi. Va u jumlaning o'rtasida yonib ketdi, uning ijodiy parvozi halokatli tarzda qisqartirildi, u ham "dunyoda o'zinikiga mos kelmaydigan, erdagini sevmagan"lardan biri bo'lib chiqdi va Eng muhimi, hech narsaga erisha olmadi. Hatto bugungi kunda ham biz uchun yashashni davom ettirayotgan ushbu yagona "davr"da u inkor etib bo'lmaydigan darajada mukammal qilgan ishlariga asoslanib - kim qaerda, qanday yangi va, ehtimol, to'liq ayta oladi. kutilmagan tomonlar Yakuniy, to'liq haqiqatga intilgan bu ehtirosli iste'dod qaysi noma'lum chuqurlikka shoshiladi? Biz faqat bir narsaga amin boʻlishimiz mumkin: u allaqachon erishgan narsasida toʻxtab qolmagan boʻlardi.1
2. Ijodkorlik
1898-1900 yillarda Amedeo Modigliani Guglielmo Mishelining ustaxonasida ishlagan va shuning uchun aytishimiz mumkinki, Birinchi bosqich uning ishi italyan belgisi ostida o'tdi 19-asr san'ati asr. Bu asr shonli badiiy o'tmishga ega bo'lgan mamlakatda beqiyos yutuqlarga boy bo'lmaganligi sababli, ko'pchilik o'sha davr ustalari va ularning ijodini past baholaydi. Shu bilan birga, ular intiluvchan rassom uchun shubhasiz ilhom manbai bo'lib, Modiglianining Parijga ko'chib o'tishdan oldin tugallangan dastlabki asarlarining bir nechtasi bizga etib kelganligi bilan bu haqiqatni inkor etib bo'lmaydi. Ehtimol, ular hali ham Livorno, Florensiya yoki Venetsiyada topiladi noma'lum asarlar Modigliani 1898-1906, bu rassomning ijodiy tarjimai holining dastlabki bosqichini yoritishga yordam beradi. Bundan tashqari, biz haqida ba'zi sharhlarga tayanishimiz mumkin dastlabki asarlar Modigliani. Va umuman olganda, u o'tib ketganini tasavvur qilish qiyin zamonaviy san'at uning vatan: Ko'rinib turibdiki, 19-asr Italiya san'ati yosh Modilani uchun Uyg'onish davri asarlaridan kam taassurot qoldirdi va Boldini Modilyanining ilk Parij asarlarida xuddi Tuluza-Lotrek kabi his etilgan.
1901 yilda Rimda bo'lganida Modigliani Domeniko Morelli (1826-1901) va uning maktabi rasmini hayratda qoldirdi. Morelli tomonidan sentimental rasmlar Injil mavzulari, uning tarixiy rasmlar Tasso, Shekspir va Bayron asarlaridan sahnalar asosida suratga olingan rasmlar esa hozir butunlay unutilgan. Morellidan ancha oldinda bo'lgan dadil qadamni bir guruh juda yosh rassomlar "makchiaioli" qilishdi (makchiadan - rangli joy). Bu maktab, yosh novatorlar, ularni san'atda hukmron bo'lgan burjua didini rad etishlari bilan birlashtirdi, ularning apologeti akademik janr rassomlari edi. Mavzulari bo'yicha Macchiaioli guruhining rassomlari impressionistlarga yaqin edilar: ular dehqon uylarini, qishloq yo'llarini, quyoshli erlarni va quyoshning suvdagi akslarini tasvirlashni yaxshi ko'rardilar, ammo ular o'ziga xos dadil badiiy qarorlar bilan ajralib turmadilar. Monening izdoshlari.
Ko'rinishidan, shogirdlik davrida Modigliani bir muncha vaqt uning tarafdori bo'lgan badiiy tamoyillar"macchiaioli". Uning o'qituvchisi Mishelning o'zi bu maktab asoschilaridan biri Livornolik Jovanni Fattori (1828-1905) ning sevimli shogirdi edi. Mishel xursand bo'ldi mashhur peyzaj rassomi, va u mahalliy san'at ixlosmandlari orasida mashhurlik qozondi dengiz manzaralari tazelik va yorug'lik hissi bilan to'ldiriladi.
Modigliani o'zi yashagandek shijoat bilan ishladi. Spirtli ichimliklar va gashish uning ishlashga bo'lgan to'ymas ishtiyoqini hech qachon so'ndirmagan. Ko'pchilik tomonidan tan olinmaganligi sababli umidsizlikka tushib, taslim bo'lgan davrlar bo'lsa kerak. Bir kuni, uni bekorchilik uchun haqorat qilgan do'stiga javoban, u shunday dedi: "Men kuniga kamida uchta rasmni boshimda yarataman. Hech kim uni baribir sotib olmasa, tuvalni buzishning nima keragi bor? Boshqa tomondan, "Modigliani va uning ishi" muallifi Artur Pfannstielning xabar berishicha, yosh rassom tinimsiz eskiz chizgan, ko'k qoplamali daftarlarini kuniga yuztagacha rasmlar bilan to'ldirgan.
Shuni esda tutish kerakki, bu davrda Modigliani hali ham haykaltarosh bo'lishni orzu qilar edi va haykaltaroshlikdagi sa'y-harakatlarining katta qismini, agar sherning ulushini bo'lmasa, sarfladi. Tanqidiy fikrga ega bo'lgan odam vaqti-vaqti bilan unga muvaffaqiyatsiz bo'lib tuyulgan narsalarni yo'q qildi. Ammo u bir joydan ikkinchi joyga shoshilinch ko'chib o'tish paytida ko'p ish joylarini yo'qotdi, deyarli har doim yashirincha va ijaraga olingan binolar uchun egasiga pul to'lamadi. G'azablangan uy egalari to'lov o'rniga u qoldirgan "aqldan ozgan" rasmlarni yo'q qilishdi; U o'z asarlarini ovqatdan ko'ra ko'proq ichimliklarga almashtirgan bistro egalari uning asarlarini ortiqcha qadrlashmagan. U o'ylamasdan ko'plab asarlarni ularga g'amxo'rlik qilmagan ko'plab tasodifiy qiz do'stlariga berdi. Modigliani hech qachon o'z asarlarini qayd etmagan.
Shunisi e'tiborga loyiqki, yosh rassomga fovizm va kubizm ta'siri juda oz edi. Fauves rangni hamma narsaga asos qilib qo'ydi, ammo Modigliani uchun asosiy narsa chiziq. Avvaliga u "la'nati italyan ko'zlari" Parijning maxsus yoritilishiga o'rgana olmaganidan shikoyat qildi. Uning palitrasi unchalik xilma-xil emas edi va u faqat bir yoki ikki marta neo-impressionistlar yoki fauves ruhida rangli eksperimentlarga murojaat qildi. Qoidaga ko'ra, u nozik, ammo aniq chizilgan chiziqli konturlar ichida bir xil rangdagi katta sirtlarni o'rab oldi. Kubizm o'zining g'ayriinsoniylikka moyilligi bilan o'z ishida kuchli his-tuyg'ularni ifodalash imkoniyatini qidirgan Modigliani uchun juda oqilona edi.
Agar Modiglianining dastlabki rasmlari, ajoyib texnik mahoratiga va vaqti-vaqti bilan o'ziga xos jozibasi va lirizmiga qaramay, hali haqiqiy emas. ajoyib asarlar, keyin uning 1906-1909 yillardagi rasmlari allaqachon 1915-1920 yillardagi etuk ustani kutmoqda.
U 1909 yil yozini oilasi bilan Livornoda o'tkazdi va u erda bir nechta rasmlarni chizdi, ular orasida "Tilanchi" deb nomlangan tuval ham bor edi. Ushbu tuval, shuningdek, "Cellist" ning ikkita versiyasi 1910 yilda Salon des Independantsda namoyish etilgan oltita asardan biri edi. Bu vaqtga kelib, u ko'plab tanqidchilar, shoirlar va boshqa rassomlar tomonidan tan olingan edi, ammo uning sodiq doktori Pol Aleksandrdan tashqari, uning asarlarini hech kim sotib olishni xohlamadi. U joydan ikkinchi joyga ko'chib o'tdi, chunki u hech qachon munosib ustaxonaga puli yo'q edi. Bir vaqtlar u Danzig ko'chasidagi g'alati, vayronaga aylangan uyda "Asal uyasi" deb nomlangan uyda yashagan, u erda Chagall, Kisling, Soutine va boshqa ko'plab xorijiy rassomlar kichik studiyalarni ijaraga olishgan.
1909-1915 yillarda u o'zini haykaltarosh deb hisoblagan va moylarda juda kam ishlagan. Bu davrda Modigliani ko'plab qiziqarli va kerakli aloqalarni o'rnatdi. 1913 yilda u Litvadan kelgan qo'pol muhojir Chaim Soutine bilan uchrashdi va keyinchalik yaqin do'sti sifatida unga yaxshi xulq-atvorni o'rgatishga harakat qildi. Soutine o'n yoshga kichikroq edi va uning jo'shqin surati italiyalik do'stni xursand qilishi qiyin edi. 1914 yilda Maks Jeykob Modigliani Pol Giyom bilan tanishtirdi, u birinchi marchand bo'lib, u mijozlarning rassom ishiga qiziqishini uyg'otishga muvaffaq bo'ldi. Ammo Modigliani 1916 yilda tanishgan boshqa Marchand Leopold Zborovski bilan ancha yaqin munosabatlarga ega edi. Rassomning so'nggi uch-to'rt yil ichida yaratgan asarlarining katta qismi Zborovskiy va uning rafiqasi qo'llab-quvvatlashi tufayli paydo bo'ldi. Zborovskiy edi g'ayrioddiy hodisa o'sha davrdagi marshrutlar orasida: rassomning barcha kamchiliklariga qaramay, u o'z palatasiga nisbatan aqidaparastlik hissini his qildi - birinchi navbatda, beparvolik va qizg'in fe'l-atvor - bu kamroq sadoqatli odamni begonalashtirardi.
1917 yil dekabr oyida Zborovski tomonidan Berta Vayl galereyasida Modiglianining yagona haqiqiy shaxsiy ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. Kutilgan muvaffaqiyat o'rniga shovqinli janjal chiqdi. Yalang'och rasm ko'rsatilgan deraza oldida olomon to'plandi. Politsiya bu tuval va yana to'rtta yalang'ochni ko'rgazmadan olib tashlashni talab qildi. Birorta ham rasm sotilmagan.
1919 yil may oyida Modigliani Parijga qaytib keldi va Jan u erga birozdan keyin keldi. Muvaffaqiyatning birinchi belgilari paydo bo'ldi. Rassom haqida gazetalar yoza boshladi. Ko'rgazmada uning bir qancha rasmlari namoyish etildi Fransuz san'ati Londonda. Uning asarlari xaridorlar orasida talabga ega bo'la boshladi. Nihoyat, Modiglianining sog'lig'ining yangi yomonlashuvi bo'lmasa, xursand bo'lish uchun sabab bor edi. Modigliani bir vaqtning o'zida o'zini ham realist, ham sub'ekt bo'lmagan materist sifatida ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi. Bu ilhomlantirgan eklektikist - aristokrat, sotsialist va sensualist bir shaxsda - Fil Suyagi qirg'og'i ustalari (ularning haykallari tegishlilik tuyg'usini uyg'otmasdan tasavvurni hayratda qoldiradi) va Vizantiya va Ilk Uyg'onish davri ikona rassomlarining (tegadigan) usullaridan foydalanadi. bizni, lekin bizni yadroga silkita olmaydi). Bularning barchasidan hurmatli, hayajonli - bir so'z bilan aytganda, noyob - Modigliani keladi!
3. Mashhur asarlar
Amedeo Modigliani ijodkori
Modiglianining ajoyib uslubi, ayniqsa, yalang'och va portretlarida yaqqol namoyon bo'ldi. Aynan shu asarlar, avvalambor, uni XX asr sanʼatida yetakchi oʻringa olib chiqdi.
Modilyanining ijodiy yo'li fojiali qisqa bo'lib chiqdi. Unga juda oz vaqt berildi - uning eng yaxshi asarlarining aksariyati hayotining so'nggi besh yilida sodir bo'lgan. Bu uning merosining nisbatan kamtarona hajmini va mavzularni tanlashda biroz torlikni tushuntiradi - umuman olganda, Modigliani faqat ikkita janrda (yalang'och va portret) ishlagan. Shunga qaramay, hatto o'tgan asrning boshlari kabi iste'dodlarga saxiy bo'lgan davrda ham u umumiy "badiiy" massada yo'qolmaslikka muvaffaq bo'ldi va o'zini eng original va she'riy ijodkorlardan biri deb e'lon qildi. zamonaviy rassomlar. Va u yaratgan uslub hali ham ko'plab rassomlarni hayratda qoldirib, ularni (ko'pincha ongsiz ravishda) taqlid qilishga va takrorlashga undaydi.
Modiglianining cho'zilgan shakllari doimo katta qiziqish uyg'otdi. Ularning kelib chiqishi tanqidchilar tomonidan turlicha izohlangan. Ushbu tushuntirishlarning ba'zilari juda anekdotdir - masalan, nisbatan aytganda, "alkogol". Ta'kidlanishicha, cho'zilgan shakllar rassomning spirtli ichimliklarga qaramligi, ayollarga stakan tubi yoki shishaning egri bo'yni orqali qarashi natijasidir. Shu bilan birga, shunga o'xshash shakllar Modigliani hayratga tushgan Uyg'onish davri ustalarida va uning sevimli afrikalik niqoblarida uchraydi. Uning badiiy qiziqishlari faqat afrikalik niqoblar bilan cheklanmagan. U, shuningdek, Qadimgi Misr san'atiga jalb qilingan, Okeaniya orollari haykallari va boshqa ko'p narsalar bilan hayratda qolgan. Biroq, bu erda to'g'ridan-to'g'ri qarz olish haqida gap yo'q edi; agar qadimgi haykallar Modigliani uslubiga ta'sir qilgan bo'lsa, bu faqat bilvosita edi. Modigliani faqat o'z qidiruvlariga mos keladigan narsani qabul qildi.
Rassom o'zining "haykaltaroshlik" besh yillik yubileyida atigi yigirmaga yaqin rasm chizgan, uning saqlanib qolgan rasmlari soni esa 350 ga yaqin. Keyinchalik u haykaldan voz kechdi. Ehtimol, haykaltaroshlik darslari uning uchun juda ko'p bo'lib qolgan. Tosh o'ymakorligi og'ir jismoniy ish bo'lib, uchadigan tosh changi rassomning sil kasalligidan zarar ko'rgan o'pkasi tomonidan kontrendikedir. Qanday bo'lmasin, muallif tomonidan yaratilgan haykaltaroshlik asarlari Amedeo ishining ajralmas qismidir. Barcha mavjud Modigliani haykallari 1909-1914 yillarda yaratilgan. Bular 23 ta tosh bosh va ikkita figura (tik turgan ayol va karyatid). Modigliani o'zi rejalashtirgan go'zallik ma'badi uchun bosh va figuralarning butun seriyasini yaratish niyatida ko'p marta karyatidlarning eskizlarini yaratgan. Bu reja amalga oshmay qoldi. To'g'ri, u 1912 yilda kuzgi salonda ettita gol (shuningdek, bir turdagi seriya) ko'rsatdi. Rassomning do'sti mashhur haykaltarosh Jeykob Epshteyn o'zining tarjimai holida ta'kidlaganidek, Modigliani kechasi tosh boshlarga o'rnatilgan shamlarni yoqib, ular bilan ustaxonani yoritib, "qadimgi butparastlar ibodatxonasining yoritilishiga taqlid qilishga harakat qilgan.
Modigliani o'zini o'zi o'rgatgan haykaltarosh edi, shuning uchun uning dastlabki haykallari qo'pol (va hatto qo'pol) ko'rinadi. Ammo, intensiv ishlagan holda, u tez orada o'zining nafis va kuchli uslubini topdi. Modigliani tosh boshlari jozibali, deyarli magnit kuchga ega. Rassomning Go'zallik ibodatxonasi qanchalik ulug'vor bo'lganini tasavvur qilish mumkin.
Tomoshabin ko'pincha Modigliani ishini uning yalang'ochlari bilan bog'laydi. Modigliani har doim yalang'ochlarga qiziqqan, ammo u bu mavzuga faqat 1916 yilda jiddiy murojaat qilgan. Rassomning hayotining so'nggi uch-to'rt yilida chizgan ajoyib yalang'och rasmlari ilgari yaratgan barcha narsalardan tubdan farq qiladi. Ayollar rasmlari Marhum Modigliani ko'proq shahvoniy va o'z-o'zidan paydo bo'lib, avvalgi qayg'u va tafakkurni yo'qotdi. Ushbu janrda ishlagan rassom kamdan-kam hollarda o'z qiz do'stlari yoki ma'shuqalari yordamiga murojaat qildi - istisnolar - Beatris Xastings bilan yalang'och model sifatida va Jean Hebuterne suratga olgan bir nechta shunga o'xshash narsalar. Odatda, rassomning modellari pullik modellar yoki tasodifiy tanishlar edi. Modigliani yotgan yalang'och kiyimlarni afzal ko'rdi (garchi bu uning uchun eksklyuziv poza bo'lmasa ham). Ayol tanasi u har doim katta, suvli, qo'llarini boshining orqasiga tashlagan yoki oyoqlari egilgan holda tasvirlagan.
Modigliani davrida ayol yalang'och holga kelmagan edi oddiy rasmda. U xavotirda, hatto hayratda edi. Pubik sochlarning tasviri ayniqsa odobsiz deb hisoblangan. Lekin shahvoniy muhit yaratish Modilyanining o'z maqsadi emas edi; Bu, albatta, uning tuvallarida mavjud, ammo qo'shimcha ravishda ular kompozitsiyada nafis va rang-barangdir. Ular, birinchi navbatda, san'at asarlaridir. Bunga quyidagi asarlar misol bo‘la oladi: “Oq yostiqdagi yalang‘och” (1917-1918), sanasi ko‘rsatilmagan “O‘tirgan yalang‘och” (6-chi kasal) va “Yosh o‘tirgan ayol” (1918). Chiziqning sofligi va nafisligini, kompozitsiyaning soddaligi, ifoda va chuqur erotizmni o'zida mujassam etgan janrning ajoyib namunasi - "O'tirgan yalang'och" (1916). Bu Modiglianining etuk davridagi birinchi yalang'och rasmlaridan biridir. Kitobida (1984), ijodiga bag'ishlangan rassom Duglas Xisl bu rasmni "ehtimol, Modigliani yalang'ochlari ichida eng chiroylisi" deb ataydi. Ayolning yuzi stilize qilingan, ammo Beatris Hastings bilan o'xshashlikni topish mumkin. Tuvalni yaratish vaqtida ular hali ham birga yashashgan. Biroq, Beatrice rassom uchun suratga tushishi ehtimoldan yiroq emas; Katta ehtimol bilan, Modigliani, odatdagidek, buning uchun professional modelni taklif qildi. Ammo u ishlayotganida, Beatris uning ko'z o'ngida turardi. Tasvirlangan ayolning cho'zilgan, haykalga o'xshash yuzi Modigliani juda hayratda qoldirgan afrikalik niqoblarini eslatadi va uning boshi va kipriklari odatda Salonda namoyish etiladigan rasmlarga o'xshaydi. Shunga qaramay, Modiglianining ushbu asari mutlaqo o'ziga xosdir va haqli ravishda yalang'ochlar seriyasidagi marvaridlardan biri hisoblanadi, bu esa keyinchalik rassomni mashhur qildi.
"Yalang'och yalang'och" (1917-1918), Modigliani ishi ko'pincha tomoshabinning yalang'ochligi bilan bog'liq va bu durdona chiziqning pokligi va nafisligi, kompozitsiyaning soddaligi, ifoda va chuqur erotizmni o'zida mujassam etgan janrning ajoyib namunasidir.
Modigliani ajoyib chizmachi edi, shuning uchun tasvirning asosiy jozibasi ayol tanasining konturini, bo'yni va yuzining ovalini muloyimlik bilan tasvirlaydigan chiziq bilan berilgan. Shaklning silliq konturlari nafis ohangda tanlangan rasmning oqlangan fonida ta'kidlangan. Modelning pozasi va yuz xususiyatlari juda samimiy, ammo ayni paytda ataylab stilize qilingan, nega tasvir individuallikni yo'qotadi va jamoaga aylanadi. Ushbu asar qahramonining qo'llari va oyoqlari, tuvalning chetidan kesilgan, uni vizual ravishda tomoshabinga yaqinlashtiradi va rasmning erotik ovozini yanada kuchaytiradi.
Yalang'ochlardan tashqari, Modigliani portretlari ham keng tarqalgan. U shunday dedi: “Meni qiziqtiradigan narsa inson. Inson yuzi tabiatning eng yuksak ijodidir. Men uchun bu bitmas-tuganmas manba”1 Ko'pincha Modigliani uning yaqin do'stlari tomonidan suratga olingan, buning natijasida rassomning ko'plab rasmlari o'sha davr badiiy dunyosi vakillarining qiziqarli galereyasiga o'xshaydi, ularning tasvirlarida Parij san'atining "oltin davri" tasvirlangan. Modigliani bizga rassomlar Diego Rivera, Xuan Gris, Pablo Pikasso va Xaim Sutine, haykaltaroshlar Anri Laurens va Jak Lipchits, yozuvchilar Guillaume Apollinaire va Maks Jeykobning portretlarini qoldirdi. 1919 yilda, o‘limidan bir necha oy oldin chizgan Modilyanining yagona avtoportreti (7-rasm) bizgacha yetib kelgan.
Rassomning umrining oxirida chizgan yalang'och va portretlari zamonaviy rangtasvir tarixidagi muhim bosqichni belgilaydi. Modilyanining so‘nggi portretlarida hissiy tanazzul izlari bo‘lsa-da (uning o‘sha paytda qanday yashaganini unutmasak, ajablanarli joyi yo‘q), baribir ular Uyg‘onish davri ustalariga xos bo‘lgan shaffoflik va ulug‘vorlikni saqlab qolgan.
Ammo bu Modigliani hayoti davomida shuhrat keltirmadi. Uni faqat tor doiradagi san'atkorlar - o'ziga o'xshagan, san'atga fidokorona mehr qo'ygan odamlar bilishardi. Va bu, qoida tariqasida, hayotingiz davomida pul keltirmaydi. Ha, Modigliani (ko'plab do'stlari kabi) so'zsiz e'tirofga sazovor bo'ldi, ammo bu uning o'limidan keyin sodir bo'ldi. U non va vinoga almashtirgan rasmlari endi hayratlanarli miqdorda pul to'laydi; V san'at galereyalari ular eng sharafli o'rinlarni egallaydi, rassomning o'zi haqida yuzlab kitoblar yozilgan. Oddiy hikoya.
Xulosa
Modilyanining tasviriy uslubi dekorativ tekisligi, keskin lakonik kompozitsiyasi, siluet-chiziqli ritmlarning musiqiyligi va boy rangga egaligi 1910-yillarning boshlarida aniqlangan. O'zining, qoida tariqasida, bir figurali rasmlarda - portret va yalang'och rasmlarda - Modigliani o'ziga xos tasvirlar olamini yaratdi, ular chambarchas individual va shu bilan birga o'zlarining umumiy melankolik o'z-o'zini singdirishlariga o'xshash; ularning o‘ziga xos, nozik nuansli psixologizmi va ma’rifiy she’riyati olamdagi insoniy ishonchsizlikning doimiy, ba’zan fojiali tuyg‘usi bilan uyg‘unlashgan.
Modigliani bir vaqtning o'zida o'zini ham realist, ham sub'ekt bo'lmagan materist sifatida ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi. Uning san'ati puristlarning talablariga javob beradi, ular rasm bu faqat ma'lum bir tartibda bo'yoqlar qo'llaniladigan tekislik ekanligini ta'kidladilar; lekin shu bilan birga u o'z rasmlariga boy insoniy, jinsiy va ijtimoiy mazmunni qo'ydi. U fosh qiladi va yashiradi, tanlaydi va keltiradi, yo'ldan ozdiradi va tinchlantiradi. Bu ilhomlantirgan eklektikist - aristokrat, sotsialist va sensualist bir shaxsda - Fil Suyagi qirg'og'i ustalari (ularning haykallari tegishlilik tuyg'usini uyg'otmasdan tasavvurni hayratda qoldiradi) va Vizantiya va Ilk Uyg'onish davri ikona rassomlarining (tegadigan) usullaridan foydalanadi. bizni, lekin bizni yadroga silkita olmaydi). Bularning barchasidan hurmatli, hayajonli - bir so'z bilan aytganda, noyob - Modigliani keladi!
O'limidan 70 yil o'tgach, Modigliani nima qoldi? Albatta, birinchidan, hali ham atroflicha tadqiq qilinayotgan ijodiy meros, ikkinchidan, millionlar mulkiga aylangan afsona.
Afsona rassomni uning davrida tanigan odamlarning xotiralaridan kelib chiqqan fojiali hayot Parijda va undan ham ko'proq qiziqarli, ammo har doim ham ishonchli emas, ikkinchi yoki hatto uchinchi qo'l ma'lumotlariga asoslangan kitoblardan. Bir nechta o'rtacha romanlar va filmlar Modigliani sarguzashtlariga bag'ishlangan.1
Spirtli ichimliklar va giyohvand moddalar Parijdagi noaniqlik va achchiq umidsizliklardan azob chekayotgan jismonan zaif, muvaffaqiyatsiz va yolg'iz chet ellik uchun zarur bo'lgan bo'lishi mumkin, ammo ular hech qanday tarzda uning dahosini yaratmagan yoki ozod qilmagan. Modigliani deyarli har doim juda kambag'al edi va hatto kollektorlarning unga nisbatan mutlaqo befarqligidan ko'ra, ehtimoliy homiylarni qaytargan "dahshatli xarakteri" tufayli. Buzilish " romantik afsona ochlikdan, spirtli ichimliklardan o'lim va qanday metafizik azobni Xudo biladi"2, rassomning qizi Jan Modilyani hamma narsani, birinchi navbatda, butun umri davomida kasal bo'lgan sil kasalligida ayblaydi.
Rassom ba'zida qanchalik jirkanch va mas'uliyatsiz bo'lib ko'rinmasin, aslida u - va uning barcha do'stlari bu borada bir ovozdan - aristokratik xulq-atvorli, ajoyib aqlli, keng ma'lumotli, har tomonlama qobiliyatli odam edi. yaxshi tuyg'ular va hamdardlik. Ijodiy faoliyatining cheklangan muddati – o‘n uch yilligi va hayotining barcha sharoitlarini hisobga olsak, uning yutuqlari nafaqat miqdor, balki sifat jihatidan ham hayratlanarli. Artur Pfanstiel "Modigliani va uning ishi" (1956) kitobida rassomning 1906 yilda Parijga kelganidan keyin yaratilgan 372 ta rasmini sanab o'tadi va tavsiflaydi. Albomning so'zboshida “Amedeo Modigliani. Chizmalar va haykaltaroshlik (1965) Ambrojio Ceroni haqiqiy Modigliani rasmlari soni 222 tani tashkil etadi, bu ularni baholashga juda qattiq yondashishdan dalolat beradi. So'nggi yillarda Modiglianining bir nechta dastlabki rasmlari topildi va yaqinda bir qancha ishonchli rasmlar sotuvga qo'yildi. Parij davri, Pfannstiel ham, Ceroni ham eslatib o'tmagan.3 Afsuski, bozor soxta Modigliani bilan to'lib ketgan va ularning ba'zilari shunday mahorat bilan yaratilganki, ular ham mutaxassisni, ham kollektorni chalg'itishi mumkin. Soxtalashtirish ustalari o‘z faoliyatini shunchalik faollashtirgan bo‘lsa ajab emas – birinchi toifadagi Modilyani asarlarining narxi yuz ming dollargacha ko‘tarilgan. Natijada birlashishga harakat qilayotgan ko'plab "Modiglianilar" paydo bo'ldi original texnikalar, usta tomonidan ishlab chiqilgan, ahamiyatsiz formulalarga.
Qancha asarlar bizga etib bormaganini hech qachon bilmaymiz - qanchasi rassomning o'zi tomonidan yo'q qilingan va qanchasi yo'qolgan.
Adabiyotlar ro'yxati
Verner Alfred. Amedeo Modigliani (trans. Fateeva). - Sankt-Peterburg: ICAR, 1994. - 126 p., kasal.
Vilenkin V.Ya. Amedeo Modigliani. - 2-nashr, rev. va qo'shimcha - M .: San'at, 1989. - 175 b., l. kasal. - (San'atdagi hayot).
XIII - XX asrlar Evropa rasmi. ensiklopedik lug'at. - M.: San'at, 1999 yil. - 526 b., kasal.
Modigliani. - M.: "Klassikalar" nashriyot markazi, 2001. - 64 b., kasal. “Asarlar dunyosi. San'atdagi 100 ta jahon nomlari."
San'at galereyasi: Modigliani. -No 26. - M., 2005. - 31 b.
Jahon rassomligi entsiklopediyasi / Comp. T.G. Petrovets, Yu.V. Sadomnikova. - M.: OLMA - PRESS, 2000. - 431 b.: kasal.
Allbest.ru saytida e'lon qilingan
...Shunga o'xshash hujjatlar
Italiya rassomi hayotining kelib chiqishi va asosiy bosqichlari. Modigliani ijodi: dastlabki asarlar, fovizm va kubizmning rassom texnikasiga ta'siri, haykaltarosh tajribasi, Soutine va Zborovskiy bilan tanishish. Magistrning asosiy ishlarining xususiyatlarini tahlil qilish.
test, 01/03/2011 qo'shilgan
Amedeo Modigliani hayotidagi asosiy sanalar, o'lim sabablari. "Yatilgan yalang'och" rasmini yaratish bosqichlari, palitra va fon elementlari. Uslub xususiyatlari: stilize qilingan yuz xususiyatlari, haykaltaroshlik shakli, teksturali ohang. Rassomning kompozitsion qobiliyati.
taqdimot, 2011-yil 14-03-da qo'shilgan
"Axmatov-Modilyani" hodisasining mohiyati. Modigliani "portreti" dagi tasviriy kanon. Axmatova asarida Modilyanining "izi". Modilyani asarida "Axmatova davri". Yashirin belgilar Amedeo ishida. Axmatova va Modigliani asarlaridagi "iblis" mavzusi.
referat, 11/13/2010 qo'shilgan
XX asr nemis badiiy madaniyatida siymosi alohida ajralib turadigan yozuvchi, haykaltarosh va rassom Ernst Barlax ijodini o'rganish. Barlaxning munosabati, poetikasi, uslubi. Aziz Nikolay cherkovidagi Duxobor ustaning eng muhim asarlaridan biridir.
referat, 03/04/2013 qo'shilgan
Rassomning bolaligi va yoshligi, uning ijodiy yo'lining boshlanishi. Rasmlar ustida ishlash. Surikov ijodini ko'rib chiqish, bir qator rasmlar ustida ishlash, ularning xususiyatlari va u ishlatganlarning roli ifodalovchi vositalar. Rassomning xorijga sayohati, hayotining so‘nggi yillari.
kurs ishi, 2011-yil 15-02-da qo'shilgan
Italiyalik arxeolog, me'mor va grafik rassom Jovanni Piranesi ijodiy yo'lining boshlanishi. Grafik me'moriy ijodkorlikning roli va ustaning me'moriy va fazoviy fantaziyalari. Barg "Tivolidagi Sibil ibodatxonasi". Buyuk ustozning merosi.
kurs ishi, 10/13/2014 qo'shilgan
Buyuklarning san'ati rassom Caravaggio. Ustaning ajoyib rasmlarini ko'rib chiqish turli davrlar ijodkorlik. Xarakter xususiyatlari rasm chizish uslublari, asarlar uslubining o'ziga xos fazilatlari, dramatik pafos va naturalistik tafsilotlar o'rtasidagi muvozanat.
taqdimot, 2010-yil 16-04-da qo'shilgan
Buyuk italyan rassomi, rassomi, haykaltaroshi, me'mori va olimi, Oliy Uyg'onish davri san'atining yirik namoyandalaridan biri, o'z ustozidan o'zib ketgan Leonardo da Vinchi hayoti va ijodi haqida hikoya qilinadi. Usta hayotining so'nggi yillari.
taqdimot, 03/04/2012 qo'shilgan
Italiya Uyg'onish davri rassomi Sandro Botticelli ijodiy yo'lining boshlanishi. Fra Filippo Lippining ustaxonasida o'qish, Andrea Verrokkio va birinchi asarlarining ta'siri. Rassomning rasmlari mavzulari: "Bahor", "Veneraning tug'ilishi", "Anorli Madonna".
referat, 05/06/2009 qo'shilgan
Qisqacha insho Italiyaning mashhur impressionist rassomi sifatida Pablo Pikassoning hayoti, shaxsiy va ijodiy rivojlanish bosqichlari. Magistrlik faoliyatidagi davrlar, ularning yutuqlari va faoliyat sohalari. Rassomning hayoti va tajribalarining rasmlarida aks etishi.
Amedeo (Iedidia) Klemente Modigliani (ital. Amedeo Clemente Modigliani; 1884 yil 12 iyul, Livorno, Italiya Qirolligi — 1920 yil 24 yanvar, Parij, Fransiya Uchinchi Respublikasi) — Italiyalik rassom va haykaltarosh, eng biri mashhur rassomlar XIX asr oxiri - XX asr boshlari, ekspressionizm vakili.
Modigliani 1906 yilda Parijga ko'chib o'tgunga qadar Italiyada o'sgan va u erda qadimiy san'at va Uyg'onish davri ustalarining asarlarini o'rgangan. Parijda Pablo Pikasso, Konstantin Brankushi kabi ijodkorlar bilan uchrashib, ijodiga katta ta’sir ko‘rsatgan. Modigliani sog'lig'i yomon edi - u tez-tez o'pka kasalliklaridan aziyat chekardi va 35 yoshida sil kasalligidan vafot etdi. Rassomning hayoti faqat bir nechta ishonchli manbalardan ma'lum.
Modilyanining merosi asosan rasm va eskizlardan iborat, ammo 1909 yildan 1914 yilgacha u asosan haykaltaroshlik bilan shug'ullangan. Tuvalda ham, haykaltaroshlikda ham Modilyanining asosiy motivi inson edi. Bundan tashqari, bir nechta landshaftlar saqlanib qolgan; natyurmortlar va rasmlar janr xarakteri rassomni qiziqtirmadi. Modigliani tez-tez Uyg'onish davri vakillarining asarlariga, shuningdek, o'sha davrdagi mashhurlarga murojaat qilgan. Afrika san'ati. Shu bilan birga, Modigliani ishini kubizm yoki fovizm kabi o'sha davrning zamonaviy harakatlariga bog'lab bo'lmaydi. Shu sababli, san'atshunoslar Modilani ijodini o'sha davrning asosiy yo'nalishlaridan alohida ko'rib chiqadilar. Uning hayoti davomida Modilyanining asarlari muvaffaqiyatli bo'lmadi va rassom vafotidan keyingina mashhur bo'ldi: 2010 yilda ikkita Sotheby's auktsionida Modiglianining ikkita kartinasi 60,6 va 68,9 million AQSh dollariga, 2015 yilda esa "O'tirgan yalang'och" 2015 yilda sotildi. Christie's 170,4 million dollarga.
Amedeo (Iedidia) Modigliani Livornoda (Toskana, Italiya) Sefarad yahudiylari Flaminio Modigliani va Eugenia Garcin oilasida tug'ilgan. U bolalarning eng kichigi (to'rtinchisi) edi. Uning akasi Juzeppe Emanuele Modigliani (1872-1947) familiya Meno), keyinchalik mashhur italiyalik antifashistik siyosatchi. Onasining katta bobosi Solomon Garsin va uning rafiqasi Regina Spinosa 18-asrda Livornoga joylashdilar (ammo ularning oʻgʻli Juzeppe 1835 yilda Marselga koʻchib oʻtdi); otamning oilasi Rimdan Livornoga ko'chib o'tdi 19-yil o'rtalari asr (otaning o'zi 1840 yilda Rimda tug'ilgan). Flaminio Modigliani (Emanuele Modigliani va Olympia Della Rocca o'g'li) Sardiniyadagi ko'mir konlarini boshqargan va uning oilasiga tegishli bo'lgan o'ttiz gektarga yaqin o'rmon erlarini boshqargan kon muhandisi edi.
Amedeo (oilaviy ismi Dedo) tug'ilganda, oilaning ishlari (o'tin va ko'mir savdosi) izdan chiqqan; 1855 yilda Marselda tug'ilib o'sgan ona o'qituvchilik orqali tirikchilik qilishi kerak edi. frantsuz va tarjimalar, jumladan Gabriele d'Annunzio asarlari. 1886 yilda kambag'al bo'lib, Marseldan qiziga ko'chib o'tgan bobosi Isaako Garsen Modilyanining uyiga joylashdi va 1894 yilda vafotigacha u nevaralarini tarbiyalash bilan jiddiy shug'ullanadi. Uning xolasi Gabriela Garsin (keyinchalik o'z joniga qasd qilgan) ham uyda yashagan va shuning uchun Amedeo bolaligidan frantsuz tiliga botgan, bu keyinchalik uning Parijda integratsiyalashuviga yordam bergan. Yosh Modilyanining dunyoqarashiga katta ta'sir ko'rsatgan onaning romantik tabiati ekanligiga ishoniladi. Amedeo tug‘ilganidan keyin qisqa vaqt o‘tmay yurita boshlagan uning kundaligi rassom hayotiga oid kam sonli hujjatli manbalardan biridir.
11 yoshida Modilyani plevrit, 1898 yilda esa o'sha paytda davolab bo'lmaydigan kasallik bo'lgan tif bilan kasallanadi. Bu uning hayotida burilish nuqtasi bo'ldi. Onasining hikoyalariga ko'ra, isitmali deliryumda yotganda, Modigliani italyan ustalarining durdona asarlarini maqtagan, shuningdek, uning taqdirini rassom sifatida tan olgan. Sog'ayib ketganidan so'ng, Amedeoning ota-onasi Livorno Badiiy Akademiyasida rasm chizish va rasm chizish saboqlarini olishi uchun Amedeoga maktabni tark etishga ruxsat berishdi.
Bu CC-BY-SA litsenziyasi ostida foydalaniladigan Vikipediya maqolasining bir qismi. Maqolaning toʻliq matni bu yerda →