Artprice.com portalining 2015-yil iyulidan 2016-yil iyunigacha boʻlgan auktsionlar natijalari tahliliga asoslangan yangi tadqiqoti zamonaviy sanʼat bozoriga bagʻishlangan. "Artguide" sizning e'tiboringizga o'zining asosiy tezislarini va, albatta, optimistik xulosalarni taqdim etadi. Spoyler: eng muvaffaqiyatli zamonaviy rus rassomining ismi siz uchun hech narsani anglatmaydi.
Konstantin Razumov. Oynali xonali. 2010-yillarning birinchi yarmi. Kanvas, moy. Manba: gargantya.dreamwidth.org. Artprice.com ma'lumotlariga ko'ra, Konstantin Razumov 2015-2016 yillardagi ochiq kim oshdi savdolari natijalariga ko'ra eng muvaffaqiyatli rus rassomi bo'lib, 297-o'rinni egallagan: uning 43 ta rasmi 475 634 dollarga, eng qimmati 22 478 dollarga tushgan.
Artprice portali 2015-yil iyulidan 2016-yil iyunigacha bo‘lgan davrdagi auksion savdolari tahlili asosida zamonaviy san’at bozori holatining navbatdagi yillik sharhini e’lon qildi. 2000 yildan beri zamonaviy san'at bozorining hajmi 14 barobar oshdi. Ushbu o'sish bozorga kirishning qulayligi va sotishning dematerializatsiyasi, Internet ma'lumotni qidirish va almashishning asosiy vositasiga aylangani bilan ta'minlandi. Bozor ishtirokchilarining kamida 95 foizi mobil qurilmalar yordamida tranzaktsiyalar bilan shug'ullanadi. Zamonaviy san'at bozorining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatadigan boshqa omillar qatorida, eng muhimi, moliyaviylashtirish (ba'zi tadqiqotchilar tomonidan ta'riflanganidek, bu "moliyaviy kapitalni xayoliy va virtual kapitalga aylantirish jarayoni va uni real ishlab chiqarish sohasidan ajratish jarayoni". Badiiy qo'llanma). Bu jihat san'at xaridorlari sonining katta o'sishi (urushdan keyingi davrda 500 mingdan 2015 yilda 70 milliongacha), ularning o'rtacha yoshining sezilarli darajada pasayishi va bozorning Osiyo, Osiyoga geografik kengayishi bilan birlashtirilgan. -Tinch okeani mintaqasi, Janubiy Afrika, Hindiston, Yaqin Sharq va Lotin Amerikasi. Zamonaviy san'at bozori rivojlanishining yana bir harakatlantiruvchi kuchi global muzey sanoati bo'ldi: har yili dunyo bo'ylab 700 ga yaqin yangi muzeylar ochilib, muzey sanoati XXI asrning iqtisodiy haqiqatiga aylanadi. Bu muassasalar ham badiiy-tarixiy sifat va ahamiyati yuqori bo‘lgan asarlarni izlab san’at bozoriga kirib boradi. Hozirgi vaqtda zamonaviy san'at bozori investitsiyalar uchun ham jozibador: qiymati 20 ming dollardan ortiq bo'lgan ishlar uchun investitsiya qilingan kapital qiymatining o'rtacha o'sishi taxminan 9% ni tashkil qiladi. Zamonaviy san'at bozorining rivojlanishi sotsiologik evolyutsiyaga ham olib keldi: "Buyuk rassom - o'lik rassom" klishesi allaqachon unutilgan. Zamonaviy "global qishloq"da rassom bizning dunyo bilan aloqalarimiz chuqurligi va ko'lamini kengaytiradi. Bu rol biz virtualizatsiyaga o'tayotganimizda doimiy ehtiyojni to'ldiradi, bu shubhasiz uzoq bo'lmagan kelajakda paradigma o'zgarishiga olib keladi.
Zamonaviy san'at bozorining umumiy holati
Ko'rib chiqilayotgan davrda auktsion bozorining hajmi 1,5 milliard dollarni tashkil etdi (o'tgan yilning mos davrida - 2,1 milliard dollar), ya'ni bozor chorakdan ko'proqqa qisqargan, ammo uzoq muddatli rivojlanish tendentsiyasi ijobiy bo'lib qolmoqda (o'tgan yilning mos davrida - 2,1 milliard dollar). 2000 yildan beri 1370% o'sdi). To'rt yillik uzluksiz o'sishdan so'ng, zamonaviy san'at segmentidagi aylanma 2015 yilning birinchi yarmida keskin pasayishni boshladi va yilning ikkinchi yarmidagi pasayish bu tendentsiyani davom ettirdi. 2015 yilda bozorning umumiy pasayishi 39% ni tashkil etdi. 2013-2014 yillardagi ajoyib natijalardan so'ng, zamonaviy san'at bozorida tuzatish muqarrar bo'ldi. Zamonaviy san'at kollektsionerlari yanada ehtiyotkor bo'lishdi. 2015-yil noyabrida Amedeo Modiglianining “Yatilgan yalang‘och” asari modernistik san’at bozorida 170 million dollar daromad keltirgan bo‘lsa, 2015-yilning ikkinchi yarmida zamonaviy san’at sotuvi pasayishda davom etdi. Yangi asarlar (sotish sanasidan kamida uch yil oldin yaratilgan) talabning qisqarishini birinchi bo'lib his qildi: ularning o'rtacha narxi 28 ming dollardan 20 ming dollarga tushdi.2016 yil boshida zamonaviy san'at bozorida yangi asarlar paydo bo'ldi. tiklanish: yilning birinchi yarmida u 14% ga kamaydi, bu umuman san'at bozoridagi pasayishdan kamroq. Zamonaviy san'at bozori yangi sharoitlarga moslashdi: auktsionlar yangi rekordlarni ta'qib qilishni to'xtatdi va o'z e'tiborini yuqori segmentning pastki qismidagi ishlarga va o'rtacha baholi ishlarga qaratdi. Bu darhol sotuvlar tarkibiga ta'sir ko'rsatdi - sotilgan lotlarning 6 foizi qiymati 50 ming dollardan ortiq bo'lgan ishlar edi, o'tgan yilning mos davrida bunday ishlar 8 foizni tashkil etdi - bu narxlarni barqarorlashtirishga erishish imkonini berdi. Yuqori segmentdagi ishlarning cheklanganligi, ammo yuqori sifatli asarlarning yangi auktsion rekordlarini o'rnatishiga to'sqinlik qilmadi. Jan-Mishel Baskyaning "Nomsiz" kartinasi Nyu-Yorkdagi Christie's kim oshdi savdosida Yusaku Maezava tomonidan 57,3 million dollarga.
Bozor barqarorligining yana bir ko'rsatkichi sotilmagan lotlar ulushi bo'lib, ularning "xavfli darajasi" 37% ga baholanmoqda. Hozirda Christie's va Phillips'ning sotilmagan darajalari 30% dan past, Sotheby's esa 34% da. Inqiroz avjida bu ulush 50% ni tashkil etdi. Boshqa tomondan, sotilmagan lotlar ulushi 20% dan kam bo'lsa, kim oshdi savdosining spekulyativ xususiyatidan dalolat beradi. Shunday qilib, zamonaviy san'at bozori hozirda uzoq muddatli barqarorlik davrida ekanligini ta'kidlash mumkin.
Zamonaviy san'at (1945 yildan keyin tug'ilgan rassomlar) hozirgi vaqtda san'at bozorining urushdan keyingi san'atdan keyin ikkinchi yirik segmentidir (1920 va 1944 yillarda tug'ilgan rassomlar). Etakchi zamonaviy rassomlarning asarlari avvalgi davrlarning yetakchi rassomlari asarlari bilan bir xil narxlarda sotiladi. Bunday siljish so'nggi yigirma yil ichida sodir bo'ldi, XX asrda bu mutlaqo imkonsiz bo'lib tuyuldi.
Zamonaviy san'at bozori geografiyasi
Xitoy san'at bozori chuqur qayta tashkil etish bosqichidan o'tayotgan bir paytda, AQSh va Buyuk Britaniyaning umumiy ulushi 5 foizga oshdi va ular zamonaviy san'at bo'yicha jahon auktsion bozorining 65 foizini va zamonaviy san'atning barcha sotuvlarining to'rtdan bir qismini tashkil etadi. san'atkorlar London va Nyu-Yorkdan o'tadilar. Ayni paytda AQSh zamonaviy san'at uchun eng kuchli bozor bo'lib, jahon bozorining 38 foizini tashkil etadi - bu 582 million dollarni tashkil etadi, uning deyarli 95 foizi Nyu-Yorkda ishlab chiqarilgan. O'tgan yil davomida AQShning ushbu bozor segmentidagi aylanmasi 24% ga kamaydi, ammo ular hali ham etakchi bo'lib qolmoqda. Buyuk Britaniya jahon zamonaviy sanʼat bozorining toʻrtdan bir qismini tashkil etadi, bu 10 foizga kamayib, 399 million dollarni tashkil etadi, biroq bu zamonaviy sanʼatda ikkinchi oʻrinni yoʻqotgan, lekin umuman olganda jahon sanʼat bozorining soʻzsiz yetakchisi boʻlib qolgan Xitoydan 40 million dollarga koʻp. Xitoy bozori 2014 yildan beri chuqur qayta qurishdan o'tmoqda. Xitoylik kollektsionerlarning e'tibori "tarixiy" san'at asarlariga qaratildi, bu esa Xitoyning zamonaviy san'at bozorining 47 foizga pasayishiga va bitimlar hajmining ikki baravar kamayishiga olib keldi. Xitoylik kollektsionerlar Klod Monet yoki Vinsent Van Gog kabi "katta nomlar"ga e'tiborni qaratdilar. Shu bilan birga, so'nggi olti yil ichida Xitoyning zamonaviy san'at bozori 470 foizga o'sdi. Bundan tashqari, Xitoy hukumatining to'lanmagan (yolg'on) pul tikish amaliyotini yo'q qilish uchun keskin choralar va qoidalarni qabul qilishi ham sezilarli ta'sir ko'rsatdi.
Umuman olganda, Evropa zamonaviy san'at bozori sekinlashuvga unchalik sezgir emas edi va ba'zi shaharlarda u hatto o'sdi: Venada (7,3 million dollar), Amsterdamda (4,9 million dollar), Berlinda (4,2 million dollar), Bryusselda (3,2 million dollar) va Milanda. (1,6 million dollar). Bu, asosan, ko'rsatilgan shaharlar katta vaznga ega bo'lgan nufuzli auktsionlar bilan bog'liq. Shu bilan birga, Germaniyaning zamonaviy san'at bozori 19 foizga qisqarib, 17,6 million dollarga tushdi va nemis auktsionlarida sotilmagan lotlar ulushi 44 foizdan 55 foizga oshdi. 41,4 million dollarlik bozor aylanmasi bilan to'rtinchi o'rinni egallagan Frantsiyadagi zamonaviy san'at bozori 6,8 foizga kamaydi, bu hozirgi bozor sharoitida mutlaqo tabiiy ko'rinadi. Frantsiyadagi tranzaksiya hajmlari yuqoriligicha qoldi va mamlakat bozorning yuqori segmentidagi o'z o'rnini saqlab qolishga muvaffaq bo'ldi.
500 ta zamonaviy rassomning bozor reytingi tahlili jahon sanʼat bozorida yuqori ulushga ega boʻlgan mamlakatlarning kuchli milliy vakili ekanligini koʻrsatadi. 99 nafar amerikalik va 187 nafar xitoylik eng yaxshi 500 kishining deyarli 60 foizini tashkil qiladi. Shu bilan birga, kuchli o‘ntalikka besh nafar amerikalik va faqat bitta xitoylik kirdi. Top 500talikda bor-yo‘g‘i 36 nafar britaniyalik bor, lekin ularning aksariyati ro‘yxatning yuqori qismida: Piter Doig (5), Damian Xirst (14), Entoni Gormli (31). Germaniyani 31 nafar rassom, jumladan Anselm Kifer, Gyunter Forg, Martin Kippenberger, Neo Rauch va boshqalar taqdim etadi. Afsuski, zamonaviy nemis rassomlarining eng yaxshi asarlari London va Nyu-Yorkdagi auktsionlarda sotilmoqda, bu Germaniya bozoriga salbiy ta'sir ko'rsatmoqda. Umuman olganda, ushbu to'rtta davlat 500 ta eng yaxshisining 70 foizini tashkil qiladi. Reytingda Rossiya besh nafar rassom bilan ifodalangan: Konstantin Razumov (297), Georgiy Guryanov (333), Pavel Peppershteyn (443), Valeriy Koshlyakov (460) va Timur Novikov (475).
Etakchi auktsion uylari o'z aylanmalarini kamaytirmoqda
Sotishning 19 foizga qisqarganiga qaramay, Christie's zamonaviy san'at bo'yicha yetakchi kim oshdi savdosi uyi bo'lib qolmoqda, uning yillik sotuvi 545 million dollarni tashkil etadi.Uning tarixiy raqibi Sotheby's bozorning qisqarishidan kamroq ta'sir ko'rsatdi, uning yo'qotishlari atigi 2 foizni tashkil etdi. bu ikki operator jahon zamonaviy san'at auktsion bozorining 61 foizini tashkil qiladi. Phillips barqaror aylanmani ko'rsatdi va jahon reytingida uchinchi o'rinni egalladi, ammo sotish hajmi bo'yicha u hali ham etakchilardan sezilarli darajada past. Zaiflashib borayotgan bozorda narx barqarorligini ta'minlash maqsadida Sotheby's va Christie's auktsionga qo'yilgan eng qimmat asarlarning sotilishini cheklab qo'ydi, odatda sezilarli narx kafolatlari bilan, bu esa Christie's va Sotheby'sdagi aylanmaning pasayishiga olib keldi.
Qo'shma Shtatlar va Xitoy o'rtasidagi san'at bozorida ustunlik uchun kurash sharoitida Sotheby'sning eng katta ulushi 13,5% ga katta e'tibor qaratilmoqda, bu Taikang Life Insurance 24% ulushi bilan bog'liqligi sababli alohida ahamiyatga ega. Xitoyning China Guardian auktsion uyiga tegishli. Shunday qilib, Britaniyaning Bonhams auktsion uyini Xitoyning Poly Auction kompaniyasi tomonidan sotib olishga urinishlar haqida gap boshlandi.
Zamonaviy san'at bozorining tuzilishi
O‘tgan yil davomida zamonaviy san’at auktsion bozorida 55 ming asar sotildi, bu 2000 yilga nisbatan 4,7 barobar ko‘pdir. Bozorning bunday kengayishi xuddi shu davrda auktsion aylanmasini 1370 foizga oshirish imkonini berdi. Narxlar globallashuv, onlayn sotuvlar va talabning ortishi tufayli oshib bormoqda, chunki ko'proq odamlar san'at asarlarini sotib olishga qiziqish bildirmoqda. Talabning o'sishiga san'at bozori uchun yangi bo'lgan bir qator omillar sabab bo'lmoqda: ishonchli ma'lumotlarga kirishning ancha osonlashishi, onlayn auktsionlar va savdolarni tashkil etish (idishuvchilarning 95 foizi mobil qurilmalardan foydalanadi), bozorni moliyalashtirish, bozorning o'sishi. xaridorlar soni (Ikkinchi jahon urushidan keyin 500 mingdan 2015 yilda 70 milliongacha), xaridorlarning o'rtacha yoshi pastligi, zamonaviy san'at bozorining Osiyo, Hindiston, Janubiy Afrika, Yaqin Sharq va Lotin Amerikasiga kengayishi. Christie'sning aytishicha, uning onlayn mijozlar bazasi 96 foizga oshgan. San'at bozorining yana bir harakatlantiruvchi kuchi muzey sanoati (yiliga 700 tagacha yangi muzeylar paydo bo'ladi) bo'ldi, bu muzey muassasalari tomonidan talabning sezilarli darajada oshishiga va eng yuqori sifatli san'at asarlariga talabning oshishiga olib keldi.
Zamonaviy san'at bo'yicha jahon auktsion rekordi so'nggi o'n yil ichida o'n baravar o'sdi, ammo bozorning ushbu segmentida eng ta'sirli natijalar faqat uchta rassom tomonidan olingan: Jeff Kuns, Jan-Mishel Basquiat va Piter Doig. Birinchi marta zamonaviy rassomning surati 1 million dollardan oshib ketgan 1998 yilda Basquiatning asari 3,3 million dollarga sotilgan edi; 2014 yilda (bu eng yuqori natija), zamonaviy rassomlarning 307 asari kim oshdi savdosida sotilgan. 1 million dollardan ortiq. 2016 yilning birinchi yarmida 115 ta lot 1 million dollardan ortiq sotilgan.
Butun zamonaviy san'at bozorini faqat eng qimmat segmentdagi asarlarga qisqartirish noto'g'ri bo'ladi: zamonaviy san'at bozori etuklikka erishdi va unda barcha narx toifalari mavjud. Eng ko'p sotuvlar (69%) qiymati 5 ming dollardan kam bo'lgan ishlar segmentida sodir bo'ladi.
Zamonaviy san'at bozorining eng katta ulushi 1 milliard dollardan ortiq aylanma yoki jahon zamonaviy san'at bozorining uchdan ikki qismini tashkil etuvchi rasmlar savdosidan tushadi. Aynan rasm bozorning yuqori segmentidagi asosiy ulushini tashkil etadi - u 1 million dollardan ortiq baholangan 173 lotni tashkil etadi, tasviriy san'atning boshqa barcha turlari esa atigi 38 ta shunga o'xshash natijaga ega. Shunga qaramay, sotilgan 28 ming rasmning eng katta ulushi (60%) narxi 5 ming dollardan past bo'lgan lotlarda bo'lgan, ularning xaridorlari spekulyativ motivlardan ko'ra ko'proq yangi kashfiyotlar istagidan kelib chiqqan. Har holda, so'nggi bir yil ichida rasmlar bilan bog'liq kim oshdi savdolari soni 15 foizga oshdi.
Rassomlikdan keyin ikkinchi o'rinda haykaltaroshlik bo'lib, uning qiymati 225 million dollarni tashkil etadi.Bu summaga Jeff Kunsning har biri 15 million dollardan ortiq sotilgan ikkita asari kiradi. Lekin haqiqiy syurpriz Mauritsio Kattelandan bo‘ldi, uning “U” asari 2016-yil 8-mayda Nyu-Yorkdagi Christie’s’da 17,2 million dollarga sotilgan. Ammo bularning barchasi istisnolar - aksariyat haykaltaroshlik asarlari 50 ming dollardan past narxlarda sotiladi.
Grafika bozorida siz taniqli rassomlarning arzon asarlarini sotib olishingiz mumkin. Ushbu segmentdagi lotlarning aksariyati (60%) 5 ming dollardan past narxga ega.Masalan, Tracey Emin yoki Wim Delvoye tomonidan yaratilgan grafiklarni 10 ming dollardan kam, baʼzan esa yarmigacha sotib olish mumkin. Biroq, rassomning ishiga narxlar keskin oshgan taqdirda, bu o'sish uning 100 ming dollardan yuqori narxlarda sotilishi mumkin bo'lgan grafik ishlariga ham ta'sir qiladi.
Fotograflar Andreas Gurskiy yoki Sindi Sherman asarlari sezilarli darajada sotilmagan bo‘lsa, o‘tgan yilgi kim oshdi savdosining 100 ta eng yaxshi natijalariga faqat Richard Prins suratlari kiritilgan. 2016-yil 10-may kuni Nyu-Yorkdagi Christie's kimoshdi savdosida uning uchta fotosurati har biri 1 million dollardan ko‘proqqa sotildi. O'tgan yili Sindi Shermanning 15 ta fotosurati har biri 100 ming dollardan ko'proqqa sotilgan bo'lsa, uning aksariyat asarlari 5 ming dollardan 20 ming dollargacha yig'ilgan.Umuman olganda, bozorning fotosegmentida auktsionda muhim rekordlar o'rnatilmagan, bu esa buni aks ettirmaydi. bozorning hozirgi holati, sotilgan lotlar soni yil davomida 10% ga o'sdi.
Bosma bozorda eng ko'p sotilgan lotlarni tashkil etuvchi rassomlar orasida Takashi Murakami, Keyt Xaring va Damian Xirst bor. Sotilgan nashrlarning eng katta ulushi Takashi Murakamiga tegishli bo'lib, uning sotilgan lotlarining 86 foizi bosma nashrlardir. Murakami, shuningdek, san'at bozorining boshqa segmentlarida muvaffaqiyatli bozor rassomi bo'lib, yillik auktsion aylanmasi bo'yicha 100 ta eng yaxshi rassomlar qatoriga kiradi.
Rassomlar va zamonaviy san'at bozori
Bozorda doimiy ravishda yangi zamonaviy rassomlar paydo bo'lishiga qaramay, uning hozirgi holati hali ham eng mashhur nomlar bilan belgilanadi. Zamonaviy san'atning ikkilamchi bozorida uchta eng muvaffaqiyatli rassomlar - Jan-Mishel Baskiat, Jeff Kuns va Kristofer Vul (so'nggi besh yil davomida o'zgarmagan trio) - umumiy bozor aylanmasining deyarli 19 foizini tashkil qiladi, 4268 nafar yangi kelgan rassom bozor uchun zamonaviy san'at bozori aylanmasining atigi 2,3 foizini tashkil qiladi. O'tgan yili bu tendentsiya yanada sezilarli bo'ldi, chunki ko'plab kollektsionerlar e'tiborini yangi rassomlardan ko'proq taniqli nomlarga qaratdi.
O'tgan yili auktsion bozorida 4268 yangi zamonaviy rassomning asarlari paydo bo'ldi, ular 8248 ta rassomning asarlariga qo'shildi. Aksariyat yangi kelganlarning ishlari 5500 dollarlik chegaradan o‘ta olmagan bo‘lsa-da, ba’zilari to‘g‘ridan-to‘g‘ri 500 talikka kirishga muvaffaq bo‘ldi, jumladan Syu Jin, Barri Ball va Ella Kruglyanskaya.
1980 yildan keyin tug'ilgan rassomlar zamonaviy san'at bozorida tobora muhim rol o'ynay boshladilar. Yirik galereyalar ko‘magida ularning asarlari besh yil avval tasavvur qilib bo‘lmaydigan narx darajasiga yetdi. Ushbu yosh rassomlarning bozordagi beqaror pozitsiyasi ularning ishlarini bozor sharoitlarining o'zgarishiga ayniqsa sezgir qiladi. 1980 yilda tug'ilgan eng taniqli rassomlar orasida Tauba Auerbach, Oskar Murillo va Aleks Isroil bor. So'nggi 12 oy ichida bir nechta rassomlar e'tiborni tortdi va to'g'ridan-to'g'ri eng yaxshi 500 talikka kirdi, ular orasida belgiyalik amerikalik rassom Xarold Ankaert va amerikaliklar Petra Kortrayt va Mat Bass ham bor. Yosh rassomlarning asarlari London va Nyu-Yorkdagi kim oshdi savdolarida eng katta talabga ega.
Bozorda eng ko'p yutuqlarga erishgan rassomlar orasida 2015-yilgi Venetsiya Biennalesida muvaffaqiyatli ishtirok etgan ruminiyalik Adrian Genie uni zamonaviy san'at sahnasining birinchi qatoriga olib chiqdi va uning sotuvining keskin o'sishiga hissa qo'shdi. Uning so‘nggi rekordi 2016-yilning 10-fevralida Londondagi Sotheby’s’da 4,5 million dollarga o‘rnatildi, bu esa unga 500 ta eng yaxshi reytingda 62-o‘rindan 15-o‘ringa ko‘tarilish imkonini berdi. Amerikalik rassom Mark Bredford ham sezilarli bozor taraqqiyotini namoyish etdi, uning ishi London Phillips kim oshdi savdosida 5,8 million dollarga sotildi va bir yil ichida uning asarlari auktsionlarda 16 million dollardan ko'proq to'plandi.Yoshimoto Nara, Rudolf Stingel va Anselm ham auktsionni sezilarli darajada yaxshilagan. natijalar Kiefer.
Zamonaviy san'at bozoriga investitsiyalar
Zamonaviy san'at bozorida kim oshdi savdosi obro'si hali to'liq o'rnatilmagan va tebranishlarga duchor bo'lgan rassomlarning asarlari sotiladi, bu esa bu segmentni san'at bozorining boshqa segmentlariga qaraganda barqarorroq qiladi. Shu bilan birga, xuddi shu xususiyatlar uni xavfli investitsiyalar uchun eng jozibador qiladi. Narxlar portlashi odatda ikkita bir-birini to'ldiruvchi hodisaga bog'liq: yangi rassomlarning paydo bo'lishi va taniqli rassomlarning san'at bozori ikonalari toifasiga o'tishi. Bozordagi pasayish xavfi va narxlarning davriy o'zgarishi zamonaviy san'at kollektsionerlarining o'sishini sekinlashtirmadi. Markaziy banklar jamg‘armalarni yo‘q qiladigan salbiy foiz stavkalarini qo‘llasa-da, san’at bozorida 16 yil ichida zamonaviy san’at aylanmasi 1370 foizga oshgan. Xuddi shu davrda zamonaviy san'at asarining o'rtacha narxi 115% ga oshdi, bu o'rtacha yillik daromadni 4,9% va hatto 20 ming dollardan ortiq bo'lgan asarlar uchun yiliga 9% ni tashkil qiladi. So'nggi yillarda etakchi zamonaviy rassomlar asarlarining narxi ilgari faqat o'tmishning buyuk durdonalari uchun mavjud bo'lgan yuksaklikka erishdi. Garchi ular eski ustalarning aurasini qo'lga kiritmagan bo'lsalar ham, zamonaviy san'at yulduzlari ommaviy axborot vositalaridan foydalanishdan qo'shimcha foyda olishadi.
Zamonaviy san'at asarlari narxining oshishi Richard Prinsning "Ikki leopard hazillari" (1989) kartinasi bozor tarixida yaxshi tasvirlangan. 1993 yil may oyida Nyu-Yorkdagi Sotheby's do'konida 26,5 ming dollarga sotilgan bo'lsa, 13 yildan keyin u 13 baravar qimmatga sotildi. Albatta, Richard Prinsning zamonaviy san'at tarixidagi o'rnini hech kim bashorat qila olmas edi, uning asarlari uchun narx indeksi faqat 2003 yilda hisoblana boshladi. Narxlar darajasiga ta'sir qiluvchi yana bir muhim omil - bu rassomning o'limi. To'satdan o'lim, 2013 yil dekabr oyida vafot etgan Gyunter Forgning asarlarida bo'lgani kabi, qiziqishning ortishiga va asarlar qiymatining portlovchi o'sishiga olib kelishi mumkin. 2012-yilda, rassomning o‘limidan bir yil avval uning “Nomsiz” (1987-yil) kartinasi 26 ming dollarga sotilgan bo‘lsa, 2016-yilning iyun oyida xuddi shu asar 438 ming dollarga tushdi.Shu kunlarda kim oshdi savdosida asarlarning qiymati har qachongidan ham ko‘proq bo‘ldi. rassom ta'sir qiladi. Buning sababi shundaki, talabni shakllantirishda barcha mavjud ma'lumotlar hisobga olinadi, bu ba'zan auktsion ishlarining narx tarkibiga juda sezilarli ta'sir ko'rsatadi.
Ba'zi rassomlar ishining rentabelligining favqulodda o'sishi muqarrar ravishda boshqalarning ishlariga narxlarni tuzatish bilan muvozanatlanadi. Shu bilan birga, san'at bozorining hozirgi holatiga mos keladigan narx darajasiga "adolatli" qaytish mavjud. Masalan, 2014-yil may oyida 125 ming dollarga sotilgan Jeykob Kessaning “Nomsiz” (2010) kartinasi 2015-yil noyabrida Nyu-Yorkdagi Christie’s auktsionida bor-yo‘g‘i 50 ming dollar olishga muvaffaq bo‘ldi. Bundan tashqari, zamonaviy san'at yulduzlari narxlarni to'g'irlashdan himoyalanmagan: Jeff Kunsning "Jim Beam Boxcar" ob'ekti (1986) ipoteka inqirozidan sal oldin 2008 yilda 2 million dollarga sotilgan va 2015 yil noyabrida u atigi 845 dollar yig'ishga muvaffaq bo'lgan. ming.
Yaxshiyamki, zamonaviy san'at bozori o'rta va uzoq muddatli istiqbolda foydali sarmoya bo'lib qolmoqda. Tuzatishlarga qaramay, bozor hayotiyligicha qolmoqda va so'nggi 16 yil ichida aylanmaning 1370% o'sishi o'z-o'zidan gapiradi. Bu asrda birinchi marta zamonaviy sanʼat asarlari narxining oshishi 2008 yilda moliyaviy inqiroz tufayli toʻxtab qoldi va bozorning tiklanishi uchun 2-3 yil kerak boʻldi. Bozor vaqti-vaqti bilan katta narxlar rekordini boshdan kechirayotgan bo'lsa-da, tranzaktsiyalarning 99% 400 000 AQSh dollari chegarasidan pastroqda amalga oshiriladi.Kollektor zamonaviy san'at asarini sotib olayotganda, u rassomning tarixida qaysi o'rinni egallashini bilmasligini aniq tushunadi. san'at. Biroq, so'nggi 15 yil ichida yaxshi diversifikatsiya qilingan zamonaviy san'at portfeli o'rtacha yillik daromadni taxminan 5,6% ni tashkil etdi, bu umuman san'at bozorining 2,3% daromadidan ancha yuqori.
San'at bozori - bu san'at asarlarining aylanishi va badiiy asarlarni bajarish uchun xizmatlar bilan bog'liq ijtimoiy-madaniy va iqtisodiy munosabatlar tizimi. Bu madaniyatning muhim tarkibiy qismi - san'at rivojlanishining moddiy asosini tashkil qiladi, san'at asarlarining yaratilishi, tarqalishi va mavjudligiga sezilarli va har tomonlama ta'sir qiladi.
San'at bozori tushunchasi ko'pincha keng ma'noda qo'llaniladi, bu har qanday badiiy asarlarning, jumladan, sahna san'ati, musiqa va adabiyotning aylanmasiga ishora qiladi. Shu bilan birga, ushbu kontseptsiyani torroq qo'llash ham joizdir - faqat tasviriy san'at sohasiga nisbatan.
D.Ya.ning soʻzlariga koʻra. Severyuxinaning so'zlariga ko'ra, san'at bozori ikkita sohani o'z ichiga oladi, ularning har biri o'ziga xos rivojlanish tarixi, o'ziga xos xususiyatlari va ichki mexanizmlariga ega. Ulardan birinchisini u "birlamchi san'at bozori" deb ataydi; uning o'ziga xosligi shundaki, rassom "tovar ishlab chiqaruvchisi" sifatida bozor munosabatlarining bevosita ishtirokchisi ("sub'ekti") hisoblanadi. Ikkinchisini u "ikkilamchi san'at bozori" deb atagan; uning o‘ziga xosligi shundaki, san’at asarlari “tovar” sifatida o‘z ijodkoridan begonalashib, bozorda undan mustaqil ravishda mavjud bo‘ladi. Ikkilamchi bozor nafaqat ko'plab tadqiqotchilar tomonidan an'anaviy tarzda talqin qilingan antiqa savdoni, balki umuman olganda, ularning muallifi ishtirokisiz va uning manfaatlarini hisobga olmasdan amalga oshiriladigan san'at asarlariga nisbatan har qanday savdo operatsiyalarini ham qamrab oladi.
San'at bozorining an'anaviy mexanizmlari san'at asarlarini komissiya agentlari orqali, do'konlar va do'konlar, galereyalar va salonlar orqali, auktsionlar va lotereyalar orqali sotishdir.
Sankt-Peterburgdagi san'at bozorining kelib chiqishi 18-asrning boshlariga to'g'ri keladi - Pyotr I tomonidan yangi Rossiya poytaxti asos solingan vaqt. Bu yillarda Pyotr islohotlari tufayli rus san'ati Yevropa yo'liga kirib, dunyoviy tus ola boshladi; Badiiy sohada bozor munosabatlarining paydo bo'lishi ham xuddi shu davrga to'g'ri keladi. Bir qancha tarixiy bosqichlarni bosib o‘tgan san’at bozori 20-asrning birinchi o‘n yilliklarida o‘zining yuksak rivojiga erishdi, o‘shanda poytaxtning madaniy hayoti misli ko‘rilmagan dinamiklik bilan ajralib turdi, bunda tasviriy san’atga jamoatchilik qiziqishi ortib bordi.
San'at bozori - bu badiiy sohaning bozor iqtisodiyotiga o'tishi va san'at mavjudligi uchun yangi shart-sharoitlarning shakllanishi munosabati bilan vujudga kelgan murakkab va o'ziga xos ijtimoiy-madaniy hodisa. Ushbu o'zgarishlar madaniy hodisalarning muhim qismining iqtisodiy jarayonlar bilan o'zaro ta'siri bilan bog'liq: biznes va madaniyat uyg'unligiga asoslangan jamiyatning badiiy ongining yangi modeli shakllana boshladi, bu esa san'atni tijoratlashtirishni kuchaytirdi. Badiiy asarlarning tovar muomalasi zamonaviy sanʼat rivojiga ham, rassom-prodyuser shaxsiga ham sezilarli taʼsir koʻrsatuvchi obʼyektiv voqelik sifatida qabul qilina boshladi.
Bozor munosabatlarining shakllanish tarixini badiiy sohaning shakllanish jarayonlari va san’atning o‘zi rivojlanishi jarayonlaridan ajratib bo‘lmaydi. Binobarin, san'at bozorining paydo bo'lishi jamiyatning san'atga bo'lgan ehtiyojlari bilan bog'liq bo'lib, jamiyat tomonidan ishlab chiqilgan san'atni iste'molchiga targ'ib qilishning o'ziga xos mexanizmlarini shakllantirishga asoslanadi. “San’at bozori” deb nomlangan ushbu mexanizmlar tizimi davlat va badiiy muhit, jamiyat va ijodkor o‘rtasidagi yangi munosabatlar sharoitida shakllana boshladi.
Badiiy bozorni hodisa sifatida tushunishga bir necha yondashuvlar mavjud: madaniy, iqtisodiy, sotsiologik.
Madaniy tushunchaga ko'ra, san'at bozori "san'at va madaniyat tarixi kontekstida avlodlarning badiiy, madaniy va ijtimoiy-iqtisodiy tajribasi, shu jumladan san'at sohasidagi bozor faoliyati usullari va texnologiyalari, turlari va shakllari" sifatida mavjud. ”. Bu yondashuv tovar-pul munosabatlarining tarixiy taraqqiyotning ma'lum bir bosqichida paydo bo'lganligiga asoslanadi. Moddiy madaniyat ob'ektlari, birinchi navbatda, alohida ijtimoiy guruhlar tomonidan ishlab chiqarishning o'ziga xos xususiyatlari va boshqa jamoalar va shaxslarning ularga bo'lgan ehtiyojidan kelib chiqib, boshqalarga almashtirila boshlandi. Iste'mol va ayirboshlash qiymati vujudga keldi, uning tahlili K.Marksning "Kapital" klassik asarida qilingan.
K. Marks nazariyasiga asoslanib, mahsulotning foydalanish qiymati potentsial iste'molchi sifatida harakat qiladigan shaxslar tomonidan unga bo'lgan ehtiyoj darajasi bilan belgilanadi. Ehtiyojlarning o'zi A.Maslou nazariyasiga asoslanib, tabiiy va ijtimoiy-madaniy omillar ta'sirida yuzaga keladi. Inson biosotsial mavjudot sifatida fiziologik ehtiyojlar to'plamiga ega. Ular inson tanasining mavjudligini ta'minlaydigan moddiy ishlab chiqarish ob'ektlarini olish istagini belgilaydi. Gap oziq-ovqat, kiyim-kechak, uy-joy va boshqalar haqida ketmoqda. Alohida odamlarning hayotini ta'minlaydigan ehtiyojlardagi farqlar iqlim sharoitlari, ma'lum bir hududda oziq-ovqat uchun ishlatilishi mumkin bo'lgan o'simliklar va hayvonlarning mavjudligi, va boshqalar. Deyarli ko'p asrlar davomida ushbu buyumlarning iste'mol qiymati o'zgarmasligi mumkin, ayirboshlash qiymati esa katta tebranishlarga duchor bo'ladi, chunki u asosan moddiy hayotning muayyan ob'ektlarining etishmasligi bilan belgilanadi.
Bozor tarixiy rivojlanishining muayyan bosqichida ayirboshlash ob'ektlari ma'naviy ishlab chiqarish, xususan, san'at asarlariga aylandi. Iste'mol qiymatini shakllantirish va amalga oshirish bilan bog'liq printsipial jihatdan yangi vaziyat yuzaga keldi. U mahsulotning utilitar xususiyatlari bilan emas, balki insonning umumiy mavjudot sifatida rivojlanishining sifat jihatidan boshqa bosqichini tavsiflovchi xususiyatlar bilan belgilana boshladi. Odamlar hayratni, zavqni uyg'otadigan va go'zal va ulug'vorlik tajribasini yaratadigan narsalarni qadrlay boshladilar. Tabiiy hodisalarni idrok etishda emas, balki maxsus qobiliyatga ega bo'lgan odamlar tomonidan yaratilgan narsalar bilan muloqot qilishda paydo bo'ladigan kuchli hissiy-emotsional tajribalarning ahamiyati bilan bog'liq qadriyatlar tizimi paydo bo'ldi va o'rnatila boshlandi.
Bunday estetik tajribalar uchun qobiliyat odamlarda tovar ayirboshlash paydo bo'lishidan oldin ham paydo bo'lgan. Biroq, aynan bozor odamlar va guruhlarning shaxsiy foydalanishlari uchun zarur bo'lgan narsaga bo'lgan ehtiyojni yaratdi, bu esa ulug'vor tajribalarni keltirib chiqaradi. Ular ijodiy o'zini o'zi anglash ob'ektining almashinuv qiymatini aniqlashda san'at asari yaratuvchisi bilan shug'ullanishga tayyor edilar. Bunda eng muhim shart - orttirilgan ishning o'ziga xosligi, o'ziga xosligi va ko'pchilikda kuchli his-tuyg'u va his-tuyg'ularni uyg'otish qobiliyati edi. Shaxsiy foydalanishda bunday narsaning mavjudligi insonning mavqeini ko'rsatib, uni boshqa odamlardan ustun qo'ydi. Shunday qilib, madaniy nuqtai nazardan, san'at bozori turli xil san'at asarlarini baholash, ularga g'amxo'rlik qilish va o'tmishdagi madaniy qadriyatlarni keyingi avlodlarga o'tkazish imkoniyatini yaratdi.
Badiiy bozor san'atning estetik mezonlari va bozor pragmatikasiga asoslangan jamiyatning badiiy va iqtisodiy madaniyatini tashkil etish bo'yicha faoliyat tizimi sifatida namoyon bo'ladi. Bundan tashqari, badiiy bozor ramziy qiymatga ega bo'lgan ikonik xabarlar sifatida badiiy ob'ektlarni o'z ichiga olgan makon sifatida o'rganiladi. San'atni haqiqiy san'at asarlarining timsoli sifatida talqin qilishning bunday yondashuvi badiiy sohani "ramzli mahsulotlar bozori" sifatida ko'rib chiqishga imkon beradi. Shunday qilib, san'at bozorini madaniy tushunish uni axloqiy va axloqiy rivojlanishning murakkab tizimi sifatida ko'rishni o'z ichiga oladi. badiiy iqtisodiy amaliyotni tartibga solish va amalga oshirish imkonini beruvchi estetik me’yor va mezonlar, .
Uning badiiy bozor fenomeniga qarashini madaniyatshunos va faylasuf V.Bichkov “Klassik bo‘lmaganlar leksikasi” asarida taklif qilgan: “Badiiy bozor turli didlarni shakllantirishga ta’sir qilish mexanizmlari tizimini ifodalaydi”. Muallif badiiy bozor faoliyatini ijodkorlar va san’at asarlarini tarqatuvchilarning iste’molchilarga ta’sirini ta’minlovchi omil sifatida ko‘radi. Badiiy bozorning muhim xususiyatlaridan biri ta'kidlanganidek, u, birinchidan, go'zallikni tushunish mezonlarini hali ishlab chiqmagan odamlarda san'atda nima qimmatli ekanligi haqida g'oyalarni shakllantirishni ta'minlaydi. Ma'lumki, odamlar tabiiy va ijtimoiy olamning turli hodisalarini individual ravishda o'ziga xos idrok etadilar. Shuning uchun, xalq donoligida aytilganidek, "rang va ta'mga ko'ra o'rtoqlar yo'q".
Endilikda san'atda bir-birini istisno qiluvchi komponentlar birlashtirilib, bir-birini to'ldiradi, badiiy sintezning yangi usullari, jumladan, zamonaviy texnologiyalarni ishlab chiqish, yangi avlod mezonlari paydo bo'lishi kerak. Bundan tashqari, badiiy bozor o'z tabiatiga ko'ra baholash yondashuvini doimiy ravishda yangilashni talab qiladi, bu nafaqat didning harakati, balki yangi ijodiy tendentsiyalarning paydo bo'lishi va badiiy materiallarning yangilanishi bilan ham bog'liq. Hozirgi vaqtda badiiy faoliyatning qiziqish doirasi yaxshi yashaydigan real muhit chegarasidan tashqariga chiqadi. San'at hayot va ijodning haqiqiy manbalarini topishga harakat qiladigan transsendental sohani tobora ko'proq qamrab oladi va har bir muallif o'z nigohi yo'nalishiga muvofiq, badiiy faoliyatning mohiyati nima ekanligini o'zi uchun aniqlab beradi. Ijodkorlarni kompyuter texnologiyalarining virtual imkoniyatlari, texnik yoki ilmiy fikr yaratgan semantik makonlar qiziqtira boshlaydi.
Bunday sharoitda badiiy hodisalarni baholash shunchaki badiiy shakl yoki uslubning har qanday an'anaviy xususiyatlariga mos kelishiga asoslanmasligi kerak.
Zamonaviy san'at biznesi nafaqat san'at asarlarini, badiiy g'oyalar va loyihalarni, badiiy texnologiyalarni keng tirajga kiritish, balki ularni tushunish, talqin qilish va inson faoliyatining turli sohalariga jalb qilishni ta'minlash faoliyatidir, bu esa san'atning rivojlanishida ishtirok etish zarurligini anglatadi. nazariy ilmiy va tanqidiy san'at tanqidiy fikrlar bozori. Va shuning uchun ko'rish va baholash (tanqidiy faoliyat), aniqlash va tadqiq qilish, umumlashtirish va kontseptsiyalash (ilmiy faoliyat), maqsadni belgilash va natijani aniqlash (proyektiv faoliyat), o'z pozitsiyasini tasavvur qilish, ko'rsatish va amalga oshirish qobiliyati (taqdimot faoliyati). san'at bozorida professional ish uchun eng muhim shartlardir.
Muzeydan farqli o'laroq, galereya, qoida tariqasida, faol tijorat faoliyati bilan shug'ullanadi. Ko'pgina galereyalar uchun san'atni sotish ularning mavjudligi uchun asosiy talabdir. Ammo shu bilan birga, to'liq tijoratlashtirish galereyaning o'limi belgisiga aylanadi, chunki bu holda galereya o'zining asosiy funktsiyalarini yo'qotadi va suvenirlar sotadigan oddiy salonga aylanadi.
Galereyaning obro'si sotuvlar soniga emas, balki zamonaviy san'at sohasida qo'lga kiritadigan badiiy va madaniy rezonansning kattaligiga, uning vakolatiga asoslanadi.
Galereya amaliyotining qulay rivojlanishi iqtisodiy va siyosiy rivojlanishga bevosita bog'liq.
Asrlar davomida galereyalarning vazifalari o'zgardi: sayr qilish uchun yopiq galereya, bayramlar va chiqishlar uchun zal. 14-asrda bunday binolarda rasm va haykaltaroshlik to'plamlari namoyish etila boshlandi. 17-18-asrlar qasrlaridagi galereyalar qabul xonalari va sayr qilish uchun joylarni, balki turli xil kolleksiyalar ko'rgazmasini ham birlashtiradi.
San'atning ijtimoiy tuzilmalari tadqiqotchisi A. Mol galereyaning quyidagi funktsiyalarini belgilaydi:
- 1. Galereya pudratchi pudratchilar (galereya egasi bilan kelishuv bo'yicha rassomlar) tomonidan tayyorlangan qismlarni yig'ish (alohida ishlardan kolleksiyalar yaratish) ustaxonasini ifodalovchi ishlab chiqarish va sotish funktsiyalarini birlashtiradi;
- 2. Galereyada oddiy reklama bilan hech qanday aloqasi bo'lmagan nomoddiy investitsiyalar (san'at asarlari) sotiladi;
- 3. San'at asarlarini sotish orqali galereya tor, maxsus bozorga ta'sir qiladi;
- 4. Galereya unda joylashtirilgan madaniyat ob’yektlari muomalasini ta’minlashi, shuningdek, rassom uslubining “eskirish” darajasini, badiiy uslubning oddiyligi, yetarli darajada yangiligini hisobga olgan holda ularning bozorga kirib borishini rag‘batlantirishi kerak. u yaratgan madaniy mahsulotlar, .
Galereya faoliyati axborot tarqatishning bir necha kanallari orqali faol aloqalarni amalga oshiradi:
- 1. San'at jurnallari va boshqa ommaviy axborot vositalari orqali ma'lumot tarqatadigan san'atshunoslar bilan
- 2. Rassomlar va galereya ko'rgazmalari haqidagi ma'lumotlarga ta'sir qilishi mumkin bo'lgan "suhbatlar bo'lib o'tadigan" turli salonlar bilan.
- 3. Kollektsionerlardan farqlash uchun o'rganadigan san'at ixlosmandlarining salonlardagi reklama va suhbatlari va jurnallardagi maqolalari bilan jalb qilinadi.
- 4. San'at asarlarini sayyohlar yoki oddiy xaridorlarga tasodifiy tarqatish, buni e'tiborsiz qoldirmaslik kerak.
(Ingliz san'at bozori, Germaniya Kunstmarkt). San'at bozori - bu san'at asarlarining o'ziga xos pul qiymatini belgilovchi madaniy va iqtisodiy munosabatlar tizimi; tovar ayirboshlash sohasi.
Badiiy va iqtisodiy nuqtai nazardan, san'at bozori san'at asarlariga talab va taklif sohasini va ushbu bozorga xizmat ko'rsatish bilan bog'liq xizmatlarning o'ziga xos turlarini (masalan, ekspertiza) nazarda tutadi.
San'at bozorini global miqyosda (jahon san'at bozori), mamlakat miqyosida (milliy san'at bozori) va uning alohida hududlarida ko'rib chiqish mumkin. Moskva, Sankt-Peterburg va Parij kabi mahalliy san'at bozorlari narx belgilashning o'ziga xos xususiyatlariga ega. Muntazam sotuvlar amalga oshiriladigan maxsus markazlar mavjud (London, Tokio, Kiev).
San'at bozori jahon iqtisodiyotidan mustaqil ravishda mavjud emas. Uning tendentsiyalari, ko'tarilishlari va tushishlari mintaqaviy va global iqtisodiyotning dinamikasi bilan belgilanadi. Ishlab chiqarishning o'sishi san'at bozorining o'sishiga yordam beradi va aksincha.
San'at bozorida narxlarni belgilash bo'yicha ko'rsatmalar muayyan mualliflarning asarlarini sotish uchun pretsedentlar, odatda kim oshdi savdolarida yoki boshqa ommaviy sotuvlarda belgilangan narxlardir. Jahon bahosi jahon san’ati klassikasi sifatida tan olingan va hamma joyda yuksak baholangan rassomlarning asarlari uchungina universal ahamiyatga ega (masalan, Leonardo da Vinchi, Vinsent van Gog, K. S. Malevich, M. Z. Chagall). Barcha holatlarda, ayrim asarlarning narxi moda va mintaqaviy bozor sharoitlari bilan belgilanadi. Shunday qilib, Rossiyada V. M. Vasnetsov yoki V. I. Surikovning rasmlari uchun mashhurlik va yuqori narxlar G'arbiy Evropada ushbu rasmlarning narxiga faqat bilvosita ta'sir qilishi mumkin.
Savdo hajmi bo'yicha London va Nyu-York yetakchi xalqaro san'at bozorlari hisoblanadi. Zamonaviy va zamonaviy bo'lmagan san'at (ya'ni, antiqa buyumlar va eski san'at), "oq" va "qora" bozorlar (ya'ni, san'at asarlarini rasmiy ravishda, galereyalar va do'konlar orqali savdo qilish va norasmiy ravishda) turli xil san'at bozorlari mavjud. tegishli ro'yxatdan o'tmasdan shaxsiy bitim tuzish orqali).
San'at bozorlari mavjud bo'lib, ular birinchi navbatda muzeylarni qiziqtiradi yoki xususiy kolleksiyachilarga mo'ljallangan. San'at bozorining tashkiliy tuzilmasini savdo, reklama, targ'ibot va san'at asarlarini ekspertiza qilish bo'yicha ixtisoslashgan firmalar (auksionlar, galereyalar, salonlar, do'konlar, yarmarkalar, dilerlik agentliklari va boshqalar) belgilaydi.
Tasodifiy havolalar:
Liseli - shakldagi qo'shimcha yelkanlar ...
Mavrskiy - 1) Mavrga xos xususiyat, xarakter...
Akril bo'yoqlar - sintetik bo'yoqlar ...
480 rub. | 150 UAH | $7,5 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC", BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Dissertatsiya - 480 RUR, yetkazib berish 10 daqiqa, kechayu kunduz, haftada etti kun va bayramlar
240 rub. | 75 UAH | $3,75 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC", BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Annotatsiya - 240 rubl, yetkazib berish 1-3 soat, 10-19 (Moskva vaqti), yakshanbadan tashqari
Badinova Tatyana Vladimirovna. Rus madaniyatida badiiy bozorning shakllanish bosqichlari: Dis. ...kand. madaniyat fanlari: 24.00.01: Sankt-Peterburg, 2004 191 b. RSL OD, 61:04-24/72
Kirish
I bob. Badiiy bozor madaniy tadqiqot predmeti sifatida 13
1. Badiiy bozor madaniy hodisa sifatida 13
2. Badiiy asarlarning badiiy bozorda muomala qilish xususiyatlari 31
3. Badiiy madaniyatda badiiy bozorning evolyutsiyasi 42
II bob. Tasviriy san'at asarlarining faoliyati Rossiyada san'at bozorini shakllantirish omili sifatida 53
1. Rossiyada 18-asr boshidan 1917-yilgacha tasviriy sanʼat bozori 53
2. Badiiy bozor rivojlanishidagi sovet davri 112
3. Hozirgi bosqichda Rossiya badiiy bozori 128
4. Xalqaro san'at bozorida Rossiya tasviriy san'ati 137
Xulosa 153
Adabiyotlar 159
Auktsion kataloglari 160
Arxiv materiallari 162
Adabiyot 163
Qabul qilingan qisqartmalar ro'yxati 180
Ishga kirish
Tadqiqotning dolzarbligi. San'at bozori zamonaviy jamiyatning badiiy hayotiga sezilarli va xilma-xil ta'sir ko'rsatadigan murakkab va ko'p qirrali ijtimoiy-madaniy hodisadir. Bozor iqtisodiyotiga o'tishning boshlanishi bilan bog'liq bo'lgan Rossiyada sodir bo'lgan o'zgarishlar san'atning faol tijoratlashuviga, jamiyatning badiiy ongining yangi modelini shakllantirishga, biznes va madaniyatning o'zaro ta'siriga olib keldi. Badiiy asarlarning tovar muomalasi zamonaviy sanʼat rivojiga ham, rassomning ijodiy jarayonlari va shaxsiyatiga ham sezilarli taʼsir koʻrsatuvchi obʼyektiv voqelik sifatida qabul qilina boshladi.
Badiiy buyumlarning ichki tovar aylanmasining rivojlanishi bilan bir vaqtda xalqaro san'at bozorida mahalliy san'atning ulushi sezilarli darajada oshdi. Milliy maktab ustalarining xorijiy auktsionlar va badiiy galereyalarda namoyish etilayotgan ko‘rgazmalarda ishtirok etayotgan ishlari ko‘paydi. Rus san'atining mashhurligining o'sishi va buning natijasida rus ustalari asarlarining bozor qiymatining oshishi aniq.
Bozor munosabatlarining madaniyatdagi rolining ortib borishi badiiy asarlarning tovar muomalasini o‘rganish zaruriyatini keltirib chiqardi. Tadqiqot adabiyotlarida ushbu muammoning ayrim jihatlariga bag'ishlangan asarlar mavjud. Biroq, muammolarning aksariyati hali ilmiy tahlil mavzusiga aylanmagan, Rossiyada badiiy bozorning tarixiy rivojlanishining to'liq tasviri hali ham mavjud emas. Ushbu hodisaning tarixini o'rganish, uning shakllanishi va rivojlanishining asosiy bosqichlarini aniqlash san'at asarlarining tovar aylanishi bilan bog'liq materiallarni tizimlashtirish, ulardan tahlilchilar va san'at bozori mutaxassislarini tayyorlashda foydalanish, shuningdek, bu boradagi tushunchalarni sezilarli darajada kengaytirish imkonini beradi. rus madaniyati tarixi. Nazariy jihatdan rivojlanmagan
Muammoning mohiyati va amaliy ahamiyati ushbu tadqiqotning dolzarbligini aniqladi.
Muammoning rivojlanish darajasi. Badiiy bozor muammosi murakkab, uning individual jihatlari turli ilmiy fanlar doirasida ko'rib chiqiladi. Asosiylaridan biri G.V.ning asarlarida bayon etilgan sotsiologik yondashuvdir. Plexanov, V.M. Fritshe, V. Gauzenshteyn, unda san'at iqtisodiyot bilan bog'liq holda, ishlab chiqaruvchi kuchlar va ishlab chiqarish munosabatlariga bog'liqligini tasdiqlagan marksistik g'oya kontekstida ko'rib chiqildi.
San'at asarlari va madaniy qadriyatlar faoliyatining ijtimoiy-psixologik va sotsiologik jihatlari, ularni nazariy va empirik o'rganish san'atning aniq sotsiologik tadqiqotlarida olib boriladi. Davlat sanʼatshunoslik instituti 1970-yillarning oʻrtalaridan boshlab, xalqning sanʼatning turli turlarini idrok etishini muntazam ravishda sotsiologik tahlil qilib bordi. Ushbu tadqiqotlar natijalari V.Yu. Boreva, V.M. Petrova, N.M. Zorkoy, G.G. Dadamyan, V. Ladmäe va boshqalar faoliyat ko'rsatishning umumiy sotsiologik qonuniyatlari nuqtai nazaridan badiiy madaniyat Yu.N. asarlarida o'rganilgan. Daydova, Yu.V. Perova, A.N. Sohora, K.B. Sokolova, Yu.U. Foxt-Babushkina, N.A. Xrenova.
Bozor iqtisodiyoti sharoitida san'atning faoliyat ko'rsatishi masalalari 1980-yillarning oxiridagi iqtisodiy islohotlar bilan bog'liq holda sotsiologlarning e'tiborini tortdi. San’at va madaniyat iqtisodiyotining asoslari, madaniy faoliyatning iqtisodiy mexanizmining nazariy konsepsiyalari ishlab chiqilmoqda (R.S.Grinberg, V.S.Jidkov, V.M.Petrov, A.Ya.Rubinshteyn, L.I.Yakobson, S.V.Shishkin va boshqalar). Ushbu muammoga bag'ishlangan maxsus ilmiy nashrlar nashr etiladi, ular ijtimoiy, siyosiy va iqtisodiy omillar tizimining san'atning ijtimoiy faoliyati jarayonlariga kompleks ta'sirini o'rganadi: "San'at va bozor" (M., 1996), asosiy to'rtta. -Davlat san’atshunoslik instituti olimlari jamoasining “Badiiy
zamonaviy jamiyat hayoti» (Sankt-Peterburg, 1-jild, 1996; 2-tom, 1997; 3-tom, 1998; 4-tom, 2001).
Tarixiy san'at tarixida san'at bozorining jihatini Rossiyaning badiiy hayoti va turli ijodiy uyushmalar faoliyati, alohida ustalarning hayoti va faoliyatiga bag'ishlangan asarlarda ko'rish mumkin (I.E.Grabar, V.P.Lapshin, G.G.Pospelov, D.V.Sarabyanov). , G.Yu.Sternin, A.D.Chegodaev, A.M.Efros va boshqalar). Bu muammo V.P. ishida to'liq ko'rib chiqilgan. Lapshin "Rossiyada 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida san'at bozori", (1996).
Rus tarixchilarining asarlarida I.E. Zabelina, V.O. Klyuchevskiy, P.P. Pekarskiy, SM. Solovyov, ushbu tadqiqot ishida keng qo'llaniladigan Petringacha bo'lgan Rusning hayoti va an'analari bilan bog'liq muhim ma'lumotlarni o'z ichiga oladi.
Rossiya san'at bozorining tarixi chambarchas bog'liq bo'lgan san'at asarlarini yig'ish masalalari 20-asr boshlarida A.N. Benois, N.N. Vrangel, A.V. Praxov, shuningdek, zamonaviy olimlar K.A. Akinsha, SO. Androsov, V.F. Levinson Lessing, SA. Ovsyannikova, L.Yu. Savinskaya, A.I. Frolov va boshqalar. San'at yig'ishga bag'ishlangan asarlar ushbu tadqiqot uchun san'at asarlarining narxlari, ularni sotib olish jarayoni va joylari to'g'risidagi tarixiy ma'lumotlar haqida juda muhim faktik materiallarni o'z ichiga oladi.
Kollektsionerlar, rassomlar va ularning zamondoshlarining xotiralari va yozishmalarida ham badiiy bozor tarixiga oid muhim ma’lumotlar mavjud bo‘lib, ularni o‘rganish boy faktik materiallarni beradi (A.N.Benua, A.P.Botkina, I.E.Grabar, V.P.Komardenkov, K.A.Korovin, S.K.Makovskiy, M.V.Nesterov, A.A.Sidorov, F.I.Shalyapin, S.Shcherbatov, P.I.Shchukin va boshqalar).
Rossiyaning san'atga homiyligiga bag'ishlangan asarlar rus madaniyatining rivojlanishida savdo va iqtisodiy omillarning muhim rolini aks ettiradi. Muhim tarixiy va nazariy materiallarni ochib berish
xayriya ishtiyoqi 19-asr va 20-asr boshlari asarlarida oʻz aksini topgan (V.O.Klyuchevskiy, Yu.A.Baxrushin, P.A.Burishkin). Zamonaviy rus jamiyatida xayriya mavzusi alohida ahamiyatga ega bo'lib, A.A. asarlarida o'rganilgan. Aronova, A.N. Boxanova, P.V. Vlasova, N.G. Dumova, E.P. Xorkova va boshqalar.
Ijtimoiy-madaniy soha iqtisodiyoti bilan bog'liq bo'lgan biznes va madaniyat o'rtasidagi munosabatlar muammolari, marketingdan foydalanish imkoniyatlari, san'at sohasida mablag' yig'ish, badiiy madaniyat rivojlanishining uzoq muddatli prognozi. V.M. Petrova, Yu.A. Pompeeva, F.F. Rybakova, G.L. Tulchinskiy va boshqalar.
Ko'rib chiqilayotgan mavzuga taalluqli badiiy asarlarning estetik qiymati va iqtisodiy qiymati o'rtasidagi bog'liqlik masalalari mahalliy fanda etarli darajada rivojlanmagan. Bu muammo iqtisodiy fan klassiklari: D.Rikardo, A.Smit asarlarida qisman ko'rib chiqildi. Tizimda san’at asarlarining tovar sifatida ishlashini o‘rganish uchun mehnat qiymati nazariyasi (K.Marks) va chegaraviy foydalilik nazariyasi (E.Böhm-Baverk, F.Vizer, K.Menger)ning asosiy tamoyillari dolzarbdir. bozor munosabatlari.
G'arb olimlarining asarlarida san'at asarlarining faoliyat ko'rsatishi va idrok etish masalalari ham yoritilgan. 20-asr oxirida T.Veblen sotsiologik nazariyaga “koʻzga tashlanadigan isteʼmol” atamasini kiritdi, bu esa badiiy ishlab chiqarishga ham tegishli. San'at asarlari tabiatining o'zgarishi, texnika taraqqiyoti ta'sirida "aura" ni yo'qotishi, shuningdek, ularni idrok etish uslubining o'zgarishi V. Benjamin tomonidan o'rganilgan. 1950-yillardan boshlab xorijlik olimlarning bir qator asarlari rassomning jamiyatdagi mavqei (A.Gauzer), uning moddiy ahvoli, badiiy kasblarning ajralish va integratsiya jarayonlari tahliliga bagʻishlangan (R.Konig, A. Silbermann, A. Silbermann), badiiy kasblar sohasi va bozor tahlili (J.-C. Passeron, P.-M. Menger R.-M.) Zamonaviy iste'molchilar jamiyatining ijtimoiy-psixologik tahlili.
Postmodern madaniyatda haqiqiylikning yo'qligidan dalolat beruvchi "simulakra" G. Bodriyar asarlarida amalga oshirilgan.
Fransuz sotsiologi, “ramziy kapital” kontseptsiyasi muallifi P. Burdieuning tadqiqoti “madaniy ishlab chiqarish sohasi” tushunchasining ochilishi va tahlili munosabati bilan badiiy bozorni o‘rganish uchun alohida qiziqish uyg‘otadi. zamonaviy madaniyatdagi "badiiy iste'mol" jarayoni.
Tadqiqot manbalari. Rossiya Davlat tarixiy arxivida (RGIA) saqlanadigan hujjatli manbalar fundamental ahamiyatga ega: Rossiya Badiiy akademiyasining fondi (789-fond), unda Badiiy akademiya tarixiga oid hujjatlar, moliyaviy hujjatlar (789-fond, op.1, P qismi, 1831, 1433-modda), Akademiyaning Rossiya va xorijdagi ko'rgazmalarda ishtirok etishi to'g'risidagi materiallar (fond 789, inventar 10, 1876, 225-modda. I qism), san'at asarlarini sotish bo'yicha hisobotlar. Rimdagi xalqaro ko'rgazma (789-aksiya, 1909-yil 13-band, 221-modda, №1 kitob); graflar Tolstoyning shaxsiy fondi (696-fond, op. 1), unda F.G. Berenstam graf D.I. Tolstoy Rimdagi Xalqaro san'at ko'rgazmasida rus bo'limining ishi haqida (1911) - (fond 696, inventar 1, 1910-1911, 115-band).
Tadqiqot uchun Sankt-Peterburg markaziy davlat adabiyot va san'at arxivi (TsGALI Sankt-Peterburg) hujjatlaridan foydalanildi: Antikvarlarni baholash komissiyasi ishi bo'yicha materiallar (36-fond, op. 1, 49-fayl), bo'yicha materiallar. Muzey bo‘limi faoliyati (f. 36, 1-p., 345-ish).
Ushbu ishda biz Sankt-Peterburg markaziy davlat tarixiy arxivida (TSHIA SPb) saqlanadigan materiallarni o'rgandik: Rassomlarni rag'batlantirish jamiyatining moliyaviy hisobotlari va yozishmalari (448-fond, op. 1, 40-fayl), shuningdek, Rossiya Milliy kutubxonasining qo'lyozmalar bo'limi to'plamlarida: 19-asr rus auktsionlari va ko'rgazmalari haqidagi nashrlar va eslatmalar to'plami; rus bo'limining Jahon va xalqaro ko'rgazmalarda (1878-1892) ishtiroki haqidagi sharhlar va tanqidiy maqolalar N.P. arxivida. Sobko (fond 708, saqlash birligi 737).
San'atning tijorat faoliyatiga oid Sankt-Peterburg va Moskva madaniy hayotidan qiziqarli kuzatishlar va faktlar insho qo'llanmalari va tarixiy va o'lkashunoslik adabiyotlarida (I.G. Georgi (1794), M.I. Pylyaeva (1888, 1889, 1891), V Kurbatov (1913), L.V.Uspenskiy (1990), D.A.Zasosov, V.I.Pyzina (1991), P.Ya.Kann (1994) va boshqalar.
19-asr - 20-asr boshlaridagi Rossiya va xorijiy san'at bozorlariga bag'ishlangan boy faktik materiallar davriy adabiy-badiiy nashrlarda mavjud: "Mahalliy eslatmalar" (1820-1884), "Tirik antik davr" (1890-1916), "Olam dunyosi". San’at” (1898-1904), “Oltin jun” (1906-1909), “Eski yillar” (1907-1916), “Apollon” (1909-1918), “Kolleksiyachilar orasida” (1921-1924). P.N.ning ijodi ham xuddi shu davrga to‘g‘ri keladi. Stolpyanskiy "Eski Peterburg. XVIII asrda san'at asarlari savdosi" (1913), tasviriy san'at va haykaltaroshlik asarlarini sotishning turli shakllarini tavsiflaydi. Zamonaviy rus davriy nashrlarida san'at asarlarining tovar aylanishiga oid nashrlar ("Pinakothek", "Kollektor", "Bizning merosimiz", "Yangi san'at dunyosi", "Rus antikvari", "Antik" va boshqalar) mavjud.
Xorijiy san'at bozori amaliyotiga oid materiallar badiiy sotuvchilar va kollektorlar uchun maxsus ma'lumotnoma nashrlarida mavjud ( “Axborot byulleteni, “Ko‘rib chiqish”, “Indeks”va boshqalar), davriy nashrlardagi maqolalar ("San'at", "Artforum", "Amerikadagi san'at", "Flash Art", "Poytaxt", "Art Business Today"Ishda xorijiy kataloglardan foydalaniladi("Sotheby's", "Christie's") va mahalliy ("Alfa-Art", "Gelos", "To'rt san'at") auktsion uylari. San'at galereyalari (Art Collegia, Palitra, Borey), Moskva (Metropol, Kupina, Golden Casket) va Sankt-Peterburg (Garmoniya, Panteleimonovskiy) antikvar do'konlarining amaliy tajribasi hisobga olindi , "Rapsodiya", "Uyg'onish", " Rus antik davri", "Kumush asr").
Tadqiqot ob'ekti XVIH Rossiya badiiy madaniyati- XXasrlar.
Tadqiqot mavzusi 18-20-asrlarda Rossiya madaniyatida tasviriy san'at asarlari bozorining shakllanishi.
Tadqiqot maqsadi: Rossiyada tasviriy san'at asarlari uchun san'at bozorining rivojlanish bosqichlarini va faoliyat ko'rsatishini o'rganish. XVIII-XXasrlar.
Maqsadga muvofiq tadqiqot quyidagi vazifalarni belgilaydi:
san'at bozorini madaniy hodisa sifatida ko'rib chiqish;
san’at asarlarining san’at bozorida tovar sifatida muomala qilish xususiyatlarini tahlil qilish.
san'at bozorining badiiy hayotdagi evolyutsiyasini ko'rib chiqing;
Rossiyada tasviriy san'at bozorining shakllanishi va rivojlanishining asosiy bosqichlarini aniqlash va o'rganish;
rossiyalik rassomlar asarlarining xalqaro ko‘rgazmalar va auktsionlardagi ishtiroki materiallari asosida rus madaniyatini xorijda ommalashtirishda san’at bozorining ahamiyatini tahlil qilish;
Tadqiqotning asosiy gipotezasi. Rossiyadagi san'at bozori 18-asrdan boshlab jamiyatda badiiy qadriyatlarni tarqatishning asosiy usullaridan biriga aylandi va uni rus badiiy madaniyatining ajralmas qismi deb hisoblash mumkin.
Tadqiqotning metodologik va nazariy asoslari. Tadqiqot ob'ekti va predmetining o'ziga xosligi va murakkabligi, shuningdek, muammoning yangiligi fanlararo va tizimli yondashuvlardan foydalanish zarurligini belgilab berdi, bu bizga san'at bozorini murakkab va ko'p qirrali ijtimoiy-madaniy hodisa sifatida ko'rib chiqish imkonini beradi. Tadqiqot tarixiylik printsipi va qiyosiy tarixiy uslubga asoslanadi, bu Rossiyada tasviriy san'at asarlari bozorining shakllanishi va rivojlanishi tarixini har tomonlama madaniy tahlil qilish imkonini beradi.
Ushbu tadqiqotning nazariy asosi madaniyatni ajralmas hodisa sifatida o'rganishga tizimli yondashuvni aks ettiruvchi mahalliy faylasuflar va madaniyatshunoslarning ishlari bo'ldi (T.A.Apinyan, S.N.Artanovskiy, A.F.Eremeev, S.N.Ikonnikova, M.S.Kagan , Y.S.Lot. Maxlina, V. V. Selivanov, N. N. Suvorov, A. Y. Flier, V. A. Schuchenko va boshqalar).
San'at bozorini madaniy hodisa sifatida ko'rib chiqishning ilmiy-nazariy asosi V. Benjamin, S. N. Berman, G. Bodriyyar, P. Burde kabi G'arb faylasuf va sotsiologlari asarlarida san'atning ijtimoiy hayotini o'rganish edi. (P. Burdieu), T. Veblen, A. Gehlen, K. Marks. Dissertatsiya tadqiqotida badiiy asarning tovar sifatidagi o‘ziga xos xususiyatlarini aniqlash uchun T.Binkli, D.Dikki, P.Ziff, Sh. Lalo (Ch. Lalo).
Ilmiy yangilik:
o'zgaruvchan tarixiy davrlar sharoitida Rossiyada tasviriy san'at asarlarining badiiy bozori shakllanishi va rivojlanishining asosiy bosqichlari aniqlangan: inqilobdan oldingi bosqich (18-asr boshidan 1917 yilgacha); Sovet bosqichi; zamonaviy bosqich; ularning umumiy xususiyatlari va xususiyatlari berilgan;
San'at bozorining shakllanishining birinchi bosqichidagi rivojlanish dinamikasi: 18-asr boshlarida san'at buyumlarini sotishning alohida holatlaridan 1917 yilgacha murakkab, tarmoqlangan tuzilmani yaratishgacha, shu jumladan: ko'rgazmalar va savdo, san'at va antiqa buyumlar do'konlari, auktsionlar; rus madaniyatida tijorat munosabatlarining ortib borayotgan roli aniqlandi, ammo ular hozirgi bosqichda hukmronlik qilmadi;
Sovet davridagi san'at bozorining ishlash xususiyatlari aniqlandi, ular badiiy mahsulotlarni buyurtma qilish va tarqatishning markazlashtirilgan tizimi, shuningdek norasmiy savdo mavjudligidan iborat edi.
san'at asarlari aylanishi; rus madaniyatining ushbu davrida san'at yig'ish an'analari uzilmaganligi ta'kidlangan;
Rossiya badiiy bozorining hozirgi bosqichdagi holati o'rganildi, asosiy muammolar aniqlandi: nomukammal qonunchilik, ekspertiza uchun huquqiy bazaning etuk emasligi, kataloglarning xronologik to'plamining yo'qligi, san'at asarlariga faol talabning yo'qligi. ; rivojlanish istiqbollari belgilandi: Rossiya bozorining xalqaro san'at bozoriga integratsiyalashuvi;
milliy madaniyatni xorijda ommalashtirishda san'at bozorining roli rossiyalik rassomlar asarlarining xalqaro ko'rgazmalar va auktsionlardagi ishtiroki materiallari asosida ochib berilgan;
Rossiya davlat tarixi arxivida (RGIA) saqlanadigan rus rassomlari asarlarining xorijiy ko'rgazmalarda ishtirok etishining moliyaviy natijalari bo'yicha yangi hujjatli manbalar ilmiy muomalaga kiritildi: fond 789, op. 1, P qismi, 1831, birliklar. soat. 1433;. Sankt-Peterburg markaziy davlat adabiyot va san'at arxivida (TsGALI Sankt-Peterburg) saqlanadigan inqilobdan keyingi davrda antiqa savdoning holati to'g'risidagi hujjatlar: fond 36, op. 1, holat 49; f. 36, op. 1, fayl 345. Sankt-Peterburg markaziy davlat tarix arxivida (TSGIA Sankt-Peterburg) saqlanadigan Rassomlarni rag'batlantirish jamiyatining yozishmalaridan olingan hujjatlar: fond 448, op. 1, holat 40.
Quyidagi qoidalar himoyaga taqdim etiladi:
1. Badiiy qadriyatlarni jamiyatda yoyish yo‘llari
quyidagi variantlarni o'z ichiga oladi: a) sxema bo'yicha amalga oshiriladigan maxsus marshrut
"Buyurtma - ijro", an'anaviy, kapitalistikgacha bo'lgan xususiyat
jamiyatlar; b) badiiy qadriyatlarni tarqatishning bozor usuli
jamiyat, bu erda tovarlar moddiy jihatdan yomon narsalarga ega
ayollik qadriyatlari.
2. Zamonaviy sotsial-madaniy vaziyatda badiiy bozor
jamiyatda badiiy qadriyatlarning tarqalishini tartibga soladi, shuningdek
ko'plab vositachilardan tashkil topgan filtrning bir turi
madaniyat tashkilotlari (galereyalar, ko'rgazmalar va savdolar, auktsionlar, san'at yarmarkalari, ixtisoslashtirilgan matbuot, kataloglar, san'atshunoslik va boshqalar), ular orqali san'at iste'molchiga etib boradi.
Rossiyadagi san'at bozori 18-asrdan boshlab madaniyatning ajralmas qismiga aylandi, uning eng muhim omili shaxsiy san'at asarlari kollektsiyasining rivojlanishi edi.
Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmidan boshlab rus san'ati badiiy asarlarning xalqaro savdo aylanmasiga kiritildi, san'at bozori esa rus madaniyati yutuqlarini ommalashtirish usullaridan biriga aylandi.
Sovet davrida shaxsiy yig'ish to'xtamadi; Badiiy qadriyatlarga ega bo'lishning rasmiy shakllari bilan bir qatorda san'at asarlarining norasmiy savdosi ham faollashdi.
Zamonaviy Rossiya san'at bozori rivojlanishning yangi bosqichida, bu xalqaro san'at bozori modeliga e'tibor qaratgan holda, badiiy asarlarning tovar aylanmasi uchun yangi tuzilmaning faol shakllanishi bilan tavsiflanadi.
Tadqiqotning amaliy ahamiyati. Ushbu ilmiy ishning materiallari, qoidalari va xulosalari rus madaniyati tarixi, Rossiyadagi san'at bozori tarixi bo'yicha ma'ruza kursida, shuningdek, tovar aylanmasi bo'yicha ekspertlar va mutaxassislarni tayyorlashda foydalanish mumkin. san'at asarlari.
Ishning aprobatsiyasi. Dissertatsiya g'oyalari va materiallari Sankt-Peterburg davlat madaniyat va san'at universitetida (1999-2003) "Rossiyada san'at bozorining rivojlanish tarixi" ma'ruzalari kursining asosini tashkil etdi va shuningdek, ilmiy konferensiyalar (“Madaniyat va san’at muammolari” – 1999, 2000, 2001). Dissertatsiya mavzusi bo‘yicha 6 ta maqola chop etilgan.
havola1 San'at bozori madaniy hodisa sifatida havola1.
Ushbu tadqiqotda badiiy madaniyatning asosiy ta'rifi o'ta murakkab tuzilishga ega bo'lgan rivojlangan tizim bo'lib, uning faoliyati ketma-ket uch bosqichda amalga oshiriladi: badiiy qadriyatlarni yaratish (badiiy ishlab chiqarish), ularni maxsus madaniyat orqali tarqatish. institutlar va badiiy qadriyatlarning rivojlanish bosqichi (badiiy iste'mol)1. Badiiy madaniyatning ko'plab tarkibiy qismlari uning faoliyat ko'rsatish jarayonida bir nechta yirik "quyi tizimlarni" tashkil qiladi. Madaniyat tadqiqotchisi K.B. Sokolov "Birinchi quyi tizim - bu badiiy qadriyatlarni ishlab chiqarish va uning sub'ektlari: professional va havaskor rassomlar ... Ikkinchi quyi tizim - badiiy iste'mol va uning sub'ektlari: tomoshabinlar, o'quvchilar, tinglovchilar ... Uchinchi quyi tizim - "vositachi". badiiy ishlab chiqarish va iste’mol, ishlab chiqarish va iste’mol sub’ektlari o‘rtasida... To‘rtinchi quyi tizim – badiiy madaniyat rivojini ilmiy boshqarish...”2 Ko‘rinib turibdiki, ushbu dissertatsiya tadqiqotining ob’ekti organik ravishda uchinchi, “vositachi”ga kiritilgan. ” badiiy madaniyatning quyi tizimi.
Keling, san'at bozori nima ekanligini aniqlashga harakat qilaylik. Bu san'at asarlari, buyumlar, buyumlarning tovar aylanmasi tizimidir. tarixiy ahamiyatga ega, turli qadimiy va nodir narsalar. Biroq, zamonaviy madaniyatda badiiy mahsulotlar bilan bog'liq narsalar ro'yxati ancha kengaydi. Taksofon kartalari, shisha qopqoqlari, pu 1 Badiiy madaniyat: Tushunchalar, atamalarni yuqoridagi tushunchalarning birortasiga kiritish qiyin. - sigirlar, dumbalar, atir shishalari, mashhur kishilarning shaxsiy buyumlari va boshqalar. Bundan tashqari, ushbu tadqiqot doirasidan tashqarida qoladigan sahna san'ati bozori ham mavjud. Taqdim etilgan ish moddiy (moddiy) timsolga ega bo'lgan intellektual mahsulot bilan bog'liq. Shuning uchun badiiy bozorning o'ziga xos xususiyatlarini aniqlash uchun badiiy mahsulot nima ekanligini ko'rib chiqish kerak.
San'at bozori haqida gapirganda, birinchi navbatda, biz san'at asarlari bilan bog'liq savdo operatsiyalarini tasavvur qilamiz. Muayyan badiiy asarga baho berishda uning badiiy qimmati haqida so‘z boradi. Ammo badiiylik nisbiy tushunchadir. Bu zichlik yoki harorat kabi ob'ektning o'ziga xos sifati emas, balki ob'ekt haqidagi sub'ektning mulohazasini ifodalaydi. Umumiy qadriyatlar tabiatini, xususan, badiiy qiymatni o'rganib, M.S. Kogon “...biz boshdan kechirayotgan badiiy voqelik... uning haqiqiy “hozirgi borligi” emas, balki rassom tomonidan amalga oshirilgan xayoliy, xayoliy voqelikdir”, deb ta’kidlaydi.3 Olim badiiy qadriyatning o‘ziga xosligini “...”da ko‘radi. . buning o'zi amalga oshirishning qiymati, ya'ni borliqning yaxlit estetik-anestetik jihatdan mazmunli o'zgarishi."4 Qadriyat tushunchasini har tomonlama o'rganar ekan, M. S. Kagan "qadriyat tizimining ierarxik tuzilishiga ishora qiladi, unda qiymatning birinchi turi mavjud. , keyin uning tepasiga boshqasi qo'yiladi"5.
Sotsiolog K.Mangeym ierarxik qadriyat strukturasini inson o‘zining ma’naviy konstitutsiyasi tufayli nafaqat fikr yuritishi, balki ierarxik tarzda boshdan kechirishi bilan bog‘laydi6. Uning ta'kidlashicha, "Hayotning ushbu ierarxik tuzilishi bilan chambarchas bog'liq bo'lgan narsa shundaki, ... eng oxirgi element, hamma narsadan ustun bo'lib, ushbu ierarxik shkala bo'yicha eng yuqori bahoga ega bo'lib, go'yo uning sifatini kafolatlashi kerak"7 . Bundan tashqari, bu baholash "o'sha paytda mavjud bo'lgan jamoaviy ongga bog'liq va faqat u orqali uni shubhasiz narsa sifatida qabul qilish mumkin"8.
Binobarin, san'at tushunchasi tarixiy va ijtimoiy-madaniy jihatdan o'zgaruvchan, chunki u ma'lum bir jamiyatda va ma'lum bir davrda mavjud bo'lgan qadriyatlarning umume'tirof etilgan ierarxik shkalasi bilan uzviy bog'liqdir - "Uyg'onish davri ustalari uchun bu o'rta asrlardagidan farq qilgan. barokko ustalari uchun klassikadan farqli edi, modernistlar realistlarnikidan farq qiladi - va hokazo.”9 M.S. Kogan “Madaniyat taraqqiyotidagi turli tarixiy bosqichlarning oʻzgarishi qiymat dominantlarining oʻzgarishiga va shunga mos ravishda aksiosferaning doimiy qayta tuzilishiga olib keladi”10.
Faylasuf A.Banfi ham xuddi shunday fikrda. San'at va jamiyat o'rtasidagi munosabatlar muammosini o'rganar ekan, u ta'kidlaydi: "Shubhasiz, har bir jamiyat va ko'pincha har bir alohida ijtimoiy qatlam nafaqat o'ziga xos fazoviy va vaqtinchalik qadriyatlar ko'lamiga, balki bu sohada o'ziga xos afzalliklarga ega. rasm va musiqa”11.
1860-yillarning o'rtalarida impressionistik rasmlarning paydo bo'lishi Frantsiyaning rasmiy akademik doiralari tomonidan qanchalik dushmanlik bilan qabul qilinganligi ma'lum va rasmiy sovet san'ati tanqidi 1930-1970 yillardagi avangard rassomlari ijodida badiiy ahamiyatga ega emas edi. . Madaniyat tarixi turli davrlardagi o'xshash misollar bilan to'lib-toshgan bo'lib, ular san'at asarlarining beqaror va doimiy o'zgaruvchan bahosini tasdiqlaydi.
Badiiy bozor tarixini yig‘ish tarixisiz o‘rganib bo‘lmaydi. Rossiyada badiiy xazinalarni to'plashning boshlanishi, aniqrog'i, to'planishi qirol xazinasi to'plamlari, 16-asrdan boshlab qurol-yarog'larda saqlanadigan xorijiy elchixonalarning sovg'alari, shuningdek, joylashgan xazinalar hisoblanadi. monastir cherkovida muqaddas marosimlar. Asosan, bular oltin va kumushdan yasalgan buyumlar, shuningdek, amaliy san'atning dastlabki to'plamlari deb hisoblanishi mumkin bo'lgan zargarlik buyumlari edi. Rassomlik va tasviriy san'atning boshqa turlariga nisbatan vaziyat boshqacha. Rossiya madaniy hayotining o'ziga xosligi, Evropadan ajralib turishi va kundalik hayotda begona hamma narsani rad etish Rossiyada G'arbiy Evropa rasmining paydo bo'lishiga yordam bermadi. Gʻarbiy Yevropa rassomlarining birinchi va yakka rasmlari birinchi marta 16-asrda Moskvaga olib kelingan.Masalan, Rim papasi II Ioannis III ga yuborgan Sofiya Paleolog portreti, Ivan Drozniy buyurtma qilgan kelinlar portreti118.
17-asrda sudga chet ellik rassomlar taklif qilindi. 1642 yilda Ivan (Gans) Deterson saroy rassomi bo'lib ishladi, keyin uning o'rnini polyak Stanislav Loputskiy egalladi. 1667 yilda "eng dono mahorat bilan go'zal maktublar yozgan" Danilo Danilovich Vuchters, keyin arman Bogdan Soltanov bor edi. 1679 yilda nemis Ivan Andreevich Valter119 taklif qilindi.
Shuni ta'kidlash kerakki, Muskovit Rusidagi xorijliklarning, shu jumladan rassomlarning hayoti oson emas edi. Ularga kam maosh olishgan va odamlar ularni begona, "nasroniy bo'lmagan" va kofir deb bilishgan. 1560-yilda Moskvaga tashrif buyurgan italiyalik sayyoh Gua Nina quyidagi xotiralarni qoldirdi: “Moskvada tajribali xorijiy hunarmandlar bilan tanishdim. Ularning ishi, hatto eng mohirlari ham juda kam haq to'lanadi. Non-suvga zo‘rg‘a yetadi.”12 Shifokorlar eng omadsiz edi. Shunday qilib, 16-asrda chet ellik shifokor Anton Nemchin zodagon boyarning oʻgʻli, mehr bilan “doktor Elisey” deb atalgan qirollik tabibi Eliza Bomelni davolamagani uchun pichoqlab oʻldirilgan va u ayblanib, omma oldida yondirilgan. birovni zaharlamoq niyatida121. Ko'pincha chet ellik "mutaxassislar" olomondan ajralib turmaslik uchun rus kiyimlarini kiyishni afzal ko'rishdi, chunki ular shunchaki kaltaklanish xavfini tug'dirdilar. Ular ba'zan o'z uylarida pravoslav piktogrammalarini osib qo'yishgan, garchi ular katolik yoki protestant bo'lsalar ham, chunki ularsiz ozchilik o'z uylarining ostonasidan o'tishga jur'at eta olmasdi. Chet elliklar maxsus ajratilgan joylarga - nemis aholi punktlariga joylashdilar.
17-asrda Rossiya Gʻarb davlatlari bilan yaqinlasha boshladi. Ko'proq chet elliklar paydo bo'ldi. Ammo ularga nisbatan munosabat hali ham dushman edi. Misol uchun, Moskvada nemis posyolkasida sodir bo'lgan yong'in paytida rassom Xans Detersonning uyiga yugurib borgan va eski odamning bosh suyagini ko'rgan kamonchilar rassomni bog'lab, uni jodugarlikda ayblashgan. Rassomni yaqin atrofda bo'lgan ma'rifatli bir rus qutqarib, kamonchilarga bosh suyagi jodugarlik uchun emas, balki "chizish" uchun mo'ljallanganligini tushuntirdi. Chet elliklarga nisbatan salbiy munosabat XVIII asr boshlarida ham kuzatildi. Shunday qilib, Tsarevich Alekseyning tarbiyachilaridan biri, yosh nemis ofitseri o'z vataniga qaytib, chet el fuqarolariga qarshi sodir etilgan turli xil voqealarni tasvirlaydigan "Moskvaliklarning chet elliklar bilan qilgan yomon harakatlari haqida"124 risolasini nashr etdi.
17-asrda Moskvada chet el o'yma naqshlari endi kam emas edi. Ular "Fryazhskiy varaqlari" deb nomlangan. Gravyuralar qirol xonalari va boyarlar xonalarining devorlarini bezatgan. Kreml saroylarining ba'zi xonalari bu choyshablar bilan to'liq qoplangan, ko'pincha gravyuralar ramkalarga joylashtirilgan. Masalan, podshoh Fyodor Alekseevich davrida uning yog'och uylari va malika xonalari devorlari o'yma naqshlar bilan qoplangan, Tsarevich Aleksey Alekseevichning xonalarida esa "Fryajskiy choyshablari bilan ellikta rampalar" osilgan125. 17-asrda Moskva sudida "nemis kulgili choyshablar" (gravyuraning boshqa nomi) va "kulgili kitoblar" yoki "kunstli kitoblar" ning kichik to'plamlari allaqachon tuzilgan edi. Ular ko'rgazmali qurol sifatida o'quv maqsadlarida ishlatilgan. Shunday qilib, 1632-1636 yillarda yosh Tsarevich Aleksey Mixaylovich va uning singlisi Irinaning ta'limi uchun qiziqarli choyshablar sotib olindi. 1682 yilda Pyotr Alekseevichni o'qitish uchun 100 ta Fryazhian varaqlari sotib olindi.
Tarixchi I.E.ning tadqiqotiga ko'ra. Zabelin, 17-asrning oxirida qirollik xonalari ham ko'p bo'lmasa ham, rasmlar bilan bezatilgan. Portret rasmi eng keng tarqalgan bo'lib, asosan yotoqli uylarda joylashgan, ammo saroyning boshqa xonalarida ham topilgan. Ma’lumki, 1678-yilda I.Bezmin “davlat arbobi”, shu yili I.Saltanov “Tsar Alekseyning yotoqxonadagi shaxsi” rasmini chizgan, bundan tashqari tuvalga “Xochga mixlanish va podsho obrazi” rasmini chizgan. Aleksey, qirolicha Mariya Ilinichnaning shaxsi va xochga mixlangan shaxs Tsarevich Aleksey Alekseevich. "1682 yilda marhum podshoh Fyodor Alekseevichning xazinasida uchta shaxs saqlanganligi haqida ma'lumot saqlanib qolgan: Tsar Aleksey Mixaylovich, Tsarevich Aleksey Alekseevich, tuvalga chizilgan va Tsarina Mariya Ilyinichnaning taxtaga chizilgan portreti" va 1681 yilda Fyodor Alekseevichning qasrida Polsha va Fransiya qirollarining shaxslari bor edi127.
Qirollikdan tashqari, odatda, qirolga yaqin bo'lgan, turli diplomatik topshiriqlarni bajargan va Yevropa madaniyati bilan ko'proq tanish bo'lganlar orasida shaxsiy kolleksiyalar ham mavjud edi. O'sha davr hayoti haqida ma'lumot olishning deyarli yagona manbai turli vaziyatlarda tuzilgan inventardir. Masalan, knyaz Vasiliy Vasilyevich Golitsinning (1643-1714) Moskvadagi Oxotniy Ryaddagi uyidagi mol-mulkini inventarizatsiya qilishdan marhumning boy va olijanob zodagonining uyi jihozlariga qanday buyumlar kiritilganligini aniqlash mumkin. 17-asr. 1680-yillar boshida qurilgan shahzodaning uyi o‘zining me’morchiligi va ichki bezagi bilan zamondoshlarini lol qoldirgan. "O'zining keng Moskva uyida", deb yozgan tarixchi V.O. Klyuchevskiy, — hammasi yevropacha tartibga solingan: katta zallarda derazalar orasidagi bo‘shliqlar katta oynalar, rasmlar, rus va chet el suverenlarining portretlari, zarhal ramkalardagi nemis geografik xaritalari devorlarga osilgan; shiftga sayyoralar tizimi chizilgan va ko'plab badiiy soatlar va termometrlar xonalarni bezashni tugatgan. Keling, faqat tasviriy san'at asarlariga e'tibor beraylik. Katta oshxonada rus podsholarining portretlari, og'ir eman ramkalarida patriarxlar Nikon va Yoaximning portretlari va chet el qirollarining suratlari osilgan. “Qora ramkalarda tuvalga bo'yalgan uchta qirol figurasi. Polsha qirolining ot ustidagi shaxsi. Ikkita ramkada Polsha qiroli va uning malikasining shaxslari bor." Bundan tashqari, egasining ikkita portreti va to'rtta gravyura bor edi, ularning barchasi boy zarhal ramkalarda. Shift "sher shoxli shiftlar" bilan qoplangan, ularda "quyosh doirasi, osmon xudolari ... va sayyoralar" tasvirlangan. Yotoq xonasining devorlari ko'plab gravyuralar, portretlar va rasmlar bilan bezatilgan. Masalan, "Ikki farishta, ular orasida chaqaloqlar, tuvalga bo'yalgan" yoki "tuvalga bo'yalgan odam yuzi". Shahzodaning uyidagi tasviriy san'atning bunday xilma-xilligi o'yma va rasmlar to'plamining mavjudligidan dalolat beradi. Ular san'at asari sifatida hisoblanmadi, lekin ichki bezatish uchun qimmatbaho, chiroyli va "g'alati" narsalar sifatida ishlatilgan
Rossiya san'at bozori hozirgi bosqichda
Sovet madaniyatining eng konservativ sohasi - san'at bozori - qayta qurishdan eng kam ta'sirlangan, ammo keyingi o'zgarishlar eng radikal bo'lib chiqdi. Jamiyatda umuman san'atga, xususan, antiqa buyumlarga qiziqishning misli ko'rilmagan o'sishi boshlandi. Antikvar do'konlar soni har yili tez sur'atlar bilan o'sib bormoqda. 2000 yilda Moskvada ularning soni 50 dan ortiq bo'lsa, Sankt-Peterburgda 40 ga yaqin edi. San'at bozorining markazi Moskvaga ko'chib o'tgan deb bahslashish mumkin. Buni, shuningdek, yaqinda Moskvada paydo bo'lgan san'at asarlarini sotishga ixtisoslashgan yirik auktsion firmalari ham tasdiqlaydi.
Ko'pgina san'atshunoslar san'at bozorining jadal o'sishi boshlangan o'ziga xos voqeani nomlashadi - 1988 yilning yozida Moskvada dunyodagi eng yirik auktsion kompaniyasi Sotheby's tomonidan o'tkazilgan mashhur kim oshdi savdosi. Kimoshdi savdosiga ko'plab mamlakatlardan kolleksiyachilar va san'at dilerlari kelishdi. Auktsion kolleksiyasi ikki qismdan iborat edi. Birinchisiga rus avangard rassomlarining 18 ta asari (A. Rodchenko, V. Stepanova, A. Drevnii), ikkinchi qismiga 34 nafar zamonaviy rus rassomlarining yuzdan ortiq asarlari kiritilgan. Ushbu auktsionda ko'p narsalar yangi edi. Rossiyalik tomoshabinlar birinchi marta professional kim oshdi savdosini tomosha qilishlari mumkin edi, birinchi marta san'at asarlarini sotish juda foydali biznes ekanligi ayon bo'ldi. Shunday qilib, o'sha paytda taniqli rassom Grisha Bruskinning rasmini anonim xaridor 242 ming funt sterlingga sotib oldi. Auktsionni Sotheby s kompaniyasining Yevropa bo‘limi boshqaruvchi direktori Saymon de Pyuri olib bordi. Kim oshdi savdosidan oldin rasmlarning ikki kunlik tomoshasi bo'lib o'tdi, unda 11 mingga yaqin kishi qatnashdi. Kirish cheklangan edi, ko'rish faqat taklifnoma bilan amalga oshirildi. Kim oshdi savdosiga xorijlik kolleksiyachilar, xorijiy muzeylar vakillari, san’at ixlosmandlari tashrif buyurishdi.
Auktsion natijalari barcha kutganlardan oshib ketdi - qariyb 2 million 81 ming funt sterlingga baholangan kartinalar sotildi. Faqat 6 ta rasm xaridor topa olmadi. Shubhasiz, bu kim oshdi savdosi reklama xarakteriga ega edi. Buni taniqli shaxslarning ishtiroki tasdiqlaydi. Mashhur qo‘shiqchi Elton Jon Svetlana va Igor Kopystyanskiylarning ikkita rasmini, Sotheby’s egasi A.Taubman I.Kabakovning “Eksperimental guruhning javoblari” kartinasini 22 ming funt sterlingga sotib olib, kelajakdagi bizning zamonaviy san’at muzeyiga sovg‘a qildi. mamlakat.
Ushbu auksiondan tushgan daromad 1 million dollarni tashkil etdi. SSSR Madaniyat vazirligining qarori bilan A.S.ning maktublari chet elda ushbu summaga sotib olindi. Pushkin. Kim oshdi savdosining muvaffaqiyati bizga Rossiya antiqa bozorining eng yirik auktsion uylari bilan aloqalari va aloqalarini yanada kengaytirishga umid qilish imkonini berdi. Rossiyadan tashqarida bir qator qo'shma auktsionlar o'tkazish rejalashtirilgan edi. Ammo Londonda o'tkazilishi rejalashtirilgan navbatdagi kim oshdi savdosi buzildi. E.V nomidagi Butunrossiya badiiy-sanoat uyushmasi. Vuchetich Sotheby's bilan birgalikda uning uchun to'plam tarkibini aniqladi. Antik bo'lim asosan taniqli rassomlarning noyob bo'lmagan asarlaridan iborat edi. Ular muzey kolleksiyalarida ham, shaxsiy kollektsiyalarda ham o'xshash va nusxalarga ega edi. Bundan tashqari, ushbu eksponatlarning ba'zilari avvalroq muzeylarga sotib olish uchun taqdim etilgan, ammo rad etilgan. To‘plam 20 nafar yetakchi san’atshunoslar, muzeylar va Sovet madaniyat jamg‘armasi vakillaridan iborat komissiya tomonidan o‘rganilib, ushbu kolleksiyani kim oshdi savdosida ishtirok etish uchun chet elga olib chiqish mamlakat muzey fondiga zarar keltirmaydi, degan xulosaga keldi. Ammo kim oshdi savdosi hech qachon bo'lib o'tmadi, chunki eksponatlar eksport qilish uchun ruxsat olinmagan, chunki Rossiya Federatsiyasining 1993 yil 15 apreldagi "Madaniy boyliklarni eksport qilish va import qilish to'g'risida" gi qonuniga muvofiq (№ 4804-1), Rossiyada 100 yoshdan oshgan eski buyumlarni chet elga olib chiqish taqiqlanadi.
Yana bir dunyoga mashhur Christie's auktsion uyi yordamida 1995 yilda Moskvada rus antiqa buyumlarini o'tkazish rejalashtirilgan edi. Kim oshdi savdosi Tretyakov galereyasi nazorati ostida tayyorlangan. Kim oshdi savdosining asosiy maqsadi, moliyaviydan tashqari, madaniyatli antiqa bozorni yaratishga urinishdir. Buyumlarni ko‘rish uchun Ichki ishlar vazirligiga rasman taklif qilingan. Ba'zi lotlar eksport uchun mumkin deb e'lon qilindi, bu o'z-o'zidan auktsion faoliyatida katta siljish bo'ldi. Ammo amaldagi Rossiya qonunchiligining nomukammalligi tufayli u amalda buzildi: auktsiondan ikki soat oldin ma'muriyatga xat keldi, unga ko'ra eksportga ruxsat berilgan ishlar sotuvdan olib tashlandi. Auktsion "teskari" bo'lib, barcha lotlar teskari bo'lib ketdi. Christie kompaniyasi Rossiya antiqa bozorida ham salbiy tajribaga ega bo'ldi.
Moskva antiqa auktsion kompaniyalari orasida ikkitasi ajralib turadi - Alfa-Art va Gelos. 1988 yilda restavratsiya ustaxonalari sifatida tashkil etilgan "Gelos" antikvar birlashmasi yirik kompleks korxona bo'lib, o'z tarkibiga baholash, ekspertiza, restavratsiya, savdo va auktsionlar bilan shug'ullanadigan bo'linmalarni o'z ichiga oladi. Bu Rossiya va MDH shaharlarida filiallar tarmog'iga ega bo'lgan bir nechta antiqa kompaniyalardan biridir. Ekspertiza Gelos uyushmasi, Moskva Kreml muzeylari, nomidagi Butunrossiya ilmiy-tadqiqot markazi mutaxassislari tomonidan amalga oshiriladi. N.E. Dekabr oyida Grabar, Butunrossiya dekorativ, amaliy va xalq san'ati muzeyi va boshqalar
Zamonaviy jamiyatning badiiy hayoti. T. 4. Kitob. 2. - B. 343. 1992 yilda uyushma tomonidan Antikvar muzeyi - Rossiyadagi birinchi nodavlat muzey tashkil etildi. 1995 yildan beri "Gelos" yangi auktsion siyosatini - har haftalik dilerlik auktsionlarini olib bormoqda, bu erda xususiy art-dilerlar o'z narsalarini sotishlari mumkin (diler uchun komissiya to'lovi 5%. Agar auktsion o'z taklifi bilan yakunlansa, u kompaniyaga to'lashi kerak. u yig'gan summadan 1%). "Gelos" antiqa uyushmasi tarkibiga quyidagilar kiradi: ko'rgazma-savdo majmuasi, auktsion zali, muzey, biznes-klub, antikvar ixlosmandlari uchun klub. Gelosda mamlakatdagi eng keng qadimiy kutubxona mavjud. 1998 yil fevral oyida Moskvadagi kim oshdi savdosida V. Kandinskiyning "Rassom rafiqasi portreti" kartinasi Rossiya san'at bozoridagi eng yuqori narxga - 1 million dollardan ko'proqqa sotildi.
Alfa-Art auktsion uyi 1995 yilgacha Rossiyadagi eng yirik va barqaror antiqa kompaniyasi edi. U 1991 yilda Alfa-Bank ko'magida yaratilgan. Uning faoliyati davomida DPI rus rasmlari va asarlarining 28 ta auktsioni o'tkazildi. 1994 yilda Alfa-Art galereyasi tashkil etildi, uning ko'rgazmasi 1000 ga yaqin rasm va buyumlarni o'z ichiga oladi. Har bir kim oshdi savdosiga rasmli katalog qo'shildi, 1993 yilda bitta jamlangan katalog nashr etildi. Auktsion uyining ekspertlari Butunrossiya dekorativ, amaliy va xalq amaliy san'ati muzeyi, A.S. nomidagi Davlat tasviriy san'at muzeyi xodimlaridir. Pushkin, Davlat Tretyakov galereyasi. Ushbu kompaniya auktsionlarida sotilgan buyumning maksimal narxi 104 ming AQSH dollarini tashkil etadi. (V.M. Vasnetsovning "Chorrahada ritsar" kartinasi). 1995 yildan beri auktsion uyi ochiq auktsionlarni o'tkazmaydi va faqat galereya savdosi bilan shug'ullanadi. Alfa-Art-da komissiya to'lovlari 35% va saqlash uchun mahsulot narxining yana 2% edi; Gelos 10% oladi va saqlash bepul.
Mahalliy san'at bozori yildan-yilga faol va rang-barang bo'lib bormoqda. Rossiyada "Rossiya kollektorlar klubi", "Rossiya antiqa buyumlari sotuvchilar uyushmasi", "Antika buyumlari sotuvchilar uyushmasi" mavjud.
Sankt-Peterburg” va hokazo.Moskvada muntazam ravishda zamonaviy sanʼat yarmarkalari oʻtkazib turiladi va 1996-yil noyabridan boshlab har yili “Rossiya antiqa saloni” ochiladi. 1999 yilning yozida Sankt-Peterburgda "Birinchi antiqa salon" bo'lib o'tdi. San’at bozori muammolarini yorituvchi yangi davriy nashrlar nashr etilmoqda. Bir nechtasini nomlaymiz: “Bizning merosimiz” (“Kollektorlar” bo‘limi), “Ijodkorlik” (“San’at va bozor” bo‘limi), “Veduta-Antikvarlar” axborot-tahliliy byulleteni, “Art-Media” ma’lumotnomasi. Art Market», 1995 yilda «Kollektor», «Pinakothek» jurnali, «Antikvar savdo» gazetasi, «Art-prestij», «Antik» jurnali va boshqalar.
San'at bozori - bu ijtimoiy-iqtisodiy va madaniy-tarixiy hodisa va mexanizm bo'lib, u san'at asarlarining tovar aylanmasi tizimi, jamiyatda madaniy qadriyatlarni tarqatish va qayta taqsimlash usulidir. Badiiy bozor axborot, vositachilik, narx belgilash, rag'batlantirish va tartibga solish, shuningdek, badiiy va estetik funktsiyalarni bajaradi.San'at bozorining paydo bo'lishining ijtimoiy-madaniy shartlari turli xil omillar edi: siyosiy, iqtisodiy va shu jumladan, ta'lim. San'at bozori kuchli, ko'p funktsiyali hodisa bo'lib, rivojlanishning bir necha asosiy bosqichlarini bosib o'tdi, ular orasida eng muhimlarini ta'kidlash kerak.
Birinchi bosqichlardan biri bozor iqtisodiyotining shakllanishiga hissa qo'shgan burjua inqilobidir. Ilk kapitalizmning protestant axloqi ham muhim rol o'ynadi. San'at bozorining paydo bo'lishi bilan rassomning mavqei asosan tender orqali, ya'ni asarning narxi va sotilgan asarlar sonidan iborat ko'rsatkich bilan belgilanadi. Milliy san'at bozorlari Gollandiya, Germaniya va AQSHda jadal rivojlana boshladi.Art bozorining paydo bo'lishining aniq sanasi 1693 yil 21 iyunda lord Melford tomonidan banketda san'at asarlarini sotish bo'yicha yirik kim oshdi savdosi tashkil etilgan. Uaytxoll mulkidagi uy. 18-asrning birinchi yarmida bunday auktsionlar Britaniya aristokratiyasining o'yin-kulgilaridan biriga aylandi.
19-asr oʻrtalarida sanʼat bozorining matritsasi shakllandi (tuzilma yaratildi: dilerlar, badiiy dilerlar, koʻrgazmalar va galereyalar, savdo va auktsionlar, kataloglar va maxsus jurnallar nashr etish, reklama); kollektorlar, san'atshunoslar, muzey mutaxassislari paydo bo'ladi.
Badiiy bozorning kengayishi 19-asrning ikkinchi yarmidan boshlanadi; badiiy bozor ikki sohaga bo'lingan - o'tmishdagi ustalarning savdo sohasi va zamonaviy mualliflar savdosi sohasi. Qimmatbaho san'at iste'molchilari sinfi o'zgardi (aristokratiya va burjuaziyaning boy vakillari). San'at bozorining yuksalishining yangi to'lqini 20-21-asrlar bo'yida boshlanadi: bu bozorning virtualizatsiyasi, san'atning yangi turlari, virtual auktsion tizimlarining paydo bo'lishi, jahon san'at bozorining markazlari. aniqlangan - London, Nyu-York, Tokio.
Badiiy bozorlarning quyidagi turlari ajratiladi:
· global,
· Milliy,
· mintaqaviy.
San'at bozorining har bir turi o'ziga xos narx belgilash xususiyatlariga, san'at asarlarini sotib olish va sotish tartiblariga va ma'lum bir bozorda ma'lum mahsulotning dolzarbligiga ega. San'at bozori jahon moliya bozoridan alohida mavjud emas. Global va mahalliy iqtisodiyotdagi barcha tartibsizliklar va o'zgarishlar ham san'at bozoriga javob beradi. San'at bozorlarining har biri, xoh u global yoki mintaqaviy bo'lsin, o'z infratuzilmasiga ega. Zamonaviy san'at bozori sharoitida infratuzilma bozorning ikkita asosiy elementi - rassom, badiiy qadriyatlarni ishlab chiqaruvchi va xaridor o'rtasidagi bog'liqlik rolini o'ynaydi.
Jahon san'at bozori bugungi kunda investitsiyalar uchun eng jozibador soha bo'lib, tadbirkorlik uchun foydali soha bo'lib xizmat qilmoqda. San'at bozori turli ijtimoiy va iqtisodiy to'ntarishlar paytida doimo o'zgarib turadigan bir xil qimmatli qog'ozlar bozoriga qaraganda barqarorroqdir. Ko'proq boy odamlar san'at asarlariga sarmoya kiritishni boshlaydilar.
Badiiy bozor murakkab ko'p bosqichli hodisa bo'lib, u uni aktuallashtirishning barcha jarayonlarini amalga oshiradigan ko'plab sub'ektlarni birlashtiradi. Badiiy bozorning asosiy sub'ektlari ishlab chiqaruvchilar (rassomlar) va iste'molchilar (jamoat)dir. Turli madaniy va tarixiy davrlarda asosiy sub'ektlar o'rtasida bugungi kunda maksimal darajada farqlangan vositachilar guruhi mavjud edi. Badiiy bozorning muvaffaqiyatli faoliyat yuritishining eng muhim sharti uning infratuzilmasini shakllantirish va rivojlantirish, badiiy ijod mahsullarining musavvirdan tortib xalqqa uzluksiz targ‘ib etilishini ta’minlashdan iborat. Bugungi kunda dunyoda badiiy bozorning murakkab va ko‘p bosqichli infratuzilmasi shakllangan. San'at bozoridagi asosiy shaxslar badiiy mahsulotni ishlab chiqaruvchilar va uning iste'molchilari hisoblanadi. Ushbu ikkita asosiy infratuzilma guruhlari o'rtasida bir qator vositachilar mavjud. Zamonaviy bozor kapitalistik munosabatlarning dastlabki davridagi bozordan shunisi bilan farq qiladiki, uning yordamchi va hamroh va tashkiliy-vosita qismi sezilarli darajada o'sdi, unga quyidagilar kiradi:
§ axborot tashkilotlari;
§ huquqiy yordamni tashkil etish;
§ tijorat vositachi tashkilotlari;
§ konsalting va vositachilik tashkilotlari;
§ moliyaviy tuzilmalar.
Badiiy mahsulot ishlab chiqaruvchilari badiiy bozorning asosiy shaxslari hisoblanadi, chunki ularning faoliyati natijalari oldi-sotdi predmeti hisoblanadi. Tasviriy san'atda ijodkor shaxs sifatida namoyon bo'ladi, lekin bu erda ham jamoaviy ijrochilar va ijodiy uyushmalar paydo bo'lishi mumkin. Badiiy mahsulotning iste'molchisi sifatida jamoatchilikning alohida a'zolari: san'at ixlosmandlari va ixlosmandlari, investorlar, kollektsionerlar, davlat, jamoat birlashmalari, biznes tuzilmalari, muzeylar, tashkilotlar va korxonalar vakillari bo'lishi mumkin. Tijorat vositachi tashkilotlariga galereyalar, yarmarkalar, auktsion uylari va dilerlar kiradi. San'at bozorida konsalting va vositachilik xizmatlari badiiy asarlarni ekspertizadan o'tkazish, ularni ro'yxatga olish, baholash, sug'urtalash, xavfsizlik, logistika va audit bilan shug'ullanadigan tashkilotlar tomonidan ko'rsatiladi. Yuridik xizmatlar bloki san'at asarlarini sotib olish va sotish, shartnoma munosabatlarini shakllantirish, sudda vakillik va advokatlik xizmatlarini ko'rsatish, merosxo'rlik masalalari va muomalada yuzaga keladigan boshqa huquqiy jihatlarni huquqiy qo'llab-quvvatlash bilan shug'ullanadigan tashkilotlar tomonidan taqdim etiladi. badiiy qadriyatlar. Moliyaviy tashkilotlar, xususan, banklar ixtisoslashtirilgan xizmatlarni ko'rsatadilar va badiiy bozorning rivojlanishi va faoliyatiga hamrohlik qiladilar.
Monitoring tashkilotlari ham muhim rol o'ynashga chaqiriladi: turli uyushmalar, uyushmalar, san'at bozori sub'ektlarining noqonuniy xatti-harakatlarini nazorat qiluvchi jamg'armalar, soliq va bojxona organlari va boshqa tashkilotlar. Tsivilizatsiyalashgan san'at bozori ushbu bozorning shaffofligi va ochiqligiga hissa qo'shadigan axborot tashkilotlari va turli ommaviy axborot vositalaridan tashqarida ishlay olmaydi. Bular ixtisoslashtirilgan va asosiy bo'lmagan bosma va elektron nashrlar bo'lib, ularda ekspertlar hamjamiyati - tanqidchilar va san'atshunoslarning fikrlari e'lon qilinadi; Bu san'at bozori infratuzilmasining deyarli barcha sub'ektlari faoliyatini tavsiflovchi axborotni jamoatchilikka taqdim etadigan turli tashkilotlarning jamoatchilik bilan aloqalar bo'limlari faoliyati.
Badiiy bozorning mohiyatini ochib berish uchun uning asosiy funktsiyalarini ko'rib chiqish kerak.
Badiiy bozorning axborot funktsiyasi. Keng ma'noda, bu jamiyatni rassomning ijodi haqida xabardor qilishdir, bu rassom atrofida rivojlanadigan axborot maydoni, xususan: san'atshunoslik, biografik matnlar va tarjimai hollar, cherkov va tarixiy hujjatlarda rassomga havolalar to'plami. Zamonaviy sharoitda professional bosma va elektron ommaviy axborot vositalari alohida o'rin tutadi. Axborot sohasining kengayishi manfaatdor shaxslarni xabardor qilishning an'anaviy shakllari bo'lgan rassomning ishi haqidagi kataloglar va monografiyalarning mavjudligi bilan yordam beradi. Axborot funksiyasi uning eng qadimiy funksiyalaridan biridir.
San'at bozorining vositachilik funktsiyasi.Mediatsiya – tomonlar o‘rtasida bitimlar tuzishga ko‘maklashish. San'at biznesida vositachilik - bu rassom yoki san'at asarining egasi va xaridor (birlamchi va ikkilamchi bozorlar) o'rtasidagi bitimlarni osonlashtirish. Bu "ochiq", ya'ni shartnoma munosabatlari asosida yoki norasmiy ravishda xususiy kelishuv asosida amalga oshirilishi mumkin.
Jismoniy shaxs ham, shu maqsadda maxsus tuzilgan kompaniya ham vositachi bo'lishi mumkin. Ish dunyosida an'anaviy vositachilar dilerlar, galereyalar, auktsionlar va san'at salonlaridir. Vositachi xaridorni sotuvchi bilan to'g'ridan-to'g'ri bog'lashi yoki o'z tijorat manfaatlarini hurmat qilgan holda bir yoki ikkala tomon nomidan bitimni amalga oshirishi mumkin. O'z ishi uchun to'lov sifatida vositachi komissiya oladi, ya'ni tomonlardan biri yoki ikkalasi tomonidan to'langan summaning ma'lum foizini oladi. San'at bozori badiiy mahsulot va uning iste'molchisini bir platformada birlashtirishga mo'ljallangan, bu ikkala tomonning: rassom va jamoatchilikning ehtiyojlarini qondirishga yordam beradi.
Badiiy bozorning narx belgilash funktsiyasi.San'atda narx-navo muammosi eng qiyinlaridan biridir. Bu erda narx-navoning umumiy qonunlari ham, san'at bozorida maxsus ishlab chiqilgan o'ziga xos qonunlar ham ishlaydi. San'atda pragmatik bo'lmagan estetik qadriyatlarning ustunligi tufayli, ko'pincha san'atni tovar deb hisoblamaslik kerakligi haqida tortishuvlar paydo bo'ladi. Shu bois, ba'zilar san'at va pul bir-biriga mos kelmaydi deb hisoblasa, boshqalari san'atning ham nopragmatik, ham pragmatik qadriyatlarga ega, ob'ektiv sabablarga ko'ra bir-biri bilan birga yashashga majbur bo'lgan pozitsiyasini egallaydi.
San’at asari – san’atkorning o‘ziga xos moddiy shaklda mujassamlangan iste’dodi va ijodi natijasidir. Bu nafaqat uning ma'naviy, balki moddiy qiymati hamdir. Shu munosabat bilan badiiy tadbirkorlikning alohida bir tarmog'i tug'iladi, bu nuqtai nazardan badiiy asarlar nafaqat ma'naviy, balki tijorat qadriyatlari sifatida ham ko'rib chiqiladi. San'at asarini moddiy baholash masalasi tug'iladi. Narxlarga ta'sir qiluvchi omillar:
§ ishning yoshi;
§ asar ijro etilgan janr;
§ yetakchi muzey kolleksiyalari va galereyalarida magistr asarlari mavjudligi;
§ umume'tirof etilgan master-klass;
§ tanqidchilarning bahosi;
§ rassom ma'lum bir davrga tegishli;
§ rasmning kelib chiqishi (ingliz tilidan - kelib chiqishi, manbasi).
§ rasmning o'lchami;
§ ish bajarilgan texnika;
§ yangilik darajasi, chunki yangilik ijodkorlikning asosiy va asosiy mezoni hisoblanadi;
§ xalqaro loyihalarda ishtirok etish;
§ shaxsiy ko'rgazmalarning chastotasi;
Shunday qilib, tasviriy san'atda narx belgilashga ob'ektiv va sub'ektiv omillarning kombinatsiyasi ta'sir qiladi. Yuqoridagilarga shuni qo'shimcha qilish kerakki, ishning boshlang'ich bahosi ko'p marta oshishi mumkin bo'lganda, masalan, brending texnologiyasi bilan bog'liq bo'lgan bir qator marketing texnologiyalaridan foydalangan holda san'at asari narxini sezilarli darajada oshiradigan mexanizmlar mavjud.
San'at bozorining tartibga solish funktsiyasi.Bozor talab va taklifni tartibga solishi kerak. Ma'lumki, doimiy ravishda san'atga qiziqadigan odamlarning salmog'i juda oz. San'at qondiradigan ehtiyojlar hayotiy va ekzistensial emas, inson ularsiz yashashi mumkin. San'atga bo'lgan talabni yaratadigan odamlar doirasi ancha tor. Ammo san'at o'zining ijtimoiy vazifalarini bajarishda ko'pincha jamiyatning turli xil hozirgi sharoitlarini yozuvchi va uzatuvchi sifatida ishlaydi, shuning uchun san'at asarlariga bo'lgan talab san'atning o'ziga xos holatiga qarab sezilarli darajada farq qilishi mumkin.
San'at bozorining tartibga solish funktsiyasi turli mamlakatlardagi qonunchilikni ham o'z ichiga oladi. San'at qonunlari va soliqqa tortish kolleksionerlar uchun noqulay bo'lgan mamlakatlarda san'atning importi va eksporti soliq tizimi qulay bo'lgan mamlakatlardan sezilarli darajada farq qiladi.
San'at bozorining rag'batlantiruvchi funktsiyasi. Bozor ishlab chiqaruvchilarni eng kam xarajat evaziga jamiyatga zarur bo‘lgan iqtisodiy tovarlarni yaratishga va yetarli foyda olishga undaydi. Bu erda muhim element - bu raqobat, bu jarayon ishtirokchilarining savdo bozori uchun raqobati. Bu san'atkorlar o'rtasidagi e'tibor va jamoatchilik tomonidan tan olinishi uchun raqobatni anglatadi. Tan olishning oqibati buyurtmalar sonining ko'payishi va san'at asarlarini sotishning ko'payishi hisoblanadi. Biroq, iqtisodiy erkinliklar jamiyatning progressiv rivojlanishiga hissa qo'shadi, lekin ular badiiy raqobatdan ko'ra ko'proq tijorat raqobatini rag'batlantiradi. Bozorda san’atning tijorat qiymati uning ma’naviy qiymatidan ustun turadi. Bunday raqobat natijasida san'at sifati odatda yomonlashadi. Bozor har doim foyda olishga intiladi, shuning uchun u ko'pchilikka e'tibor qaratadi, bu muqarrar ravishda badiiy mahsulot sifatining pasayishiga va uning ommaviylashishiga olib keladi. Biroq, haqiqiy san'atni qo'llab-quvvatlash foydasiga murosa topish uchun bozor mexanizmlaridan foydalanish kerak.
San'at bozori rivojlanib borar ekan, uning faoliyatida korxonalar, muassasalar yoki jismoniy shaxslar tomonidan san'atni moliyalashtirishning homiylik, homiylik, xayriya, homiylik va xayriya kabi shakllari tobora muhim rol o'ynay boshlaydi. Qoidaga ko'ra, san'at homiysi manfaatdor bo'lmagan homiy bo'lib, madaniy sa'y-harakatlarni moliyalashtiradi; homiy loyihalarda investor sifatida ishlaydi, imidj reklamasining bir qismini oladi yoki madaniy loyihalarni amalga oshirgandan so'ng foydadan daromad oladi.
8-mavzu
Tegishli ma'lumotlar.