ผู้อำนวยการเป็นอาชีพสำหรับผู้ใหญ่ ปรมาจารย์ด้านการกำกับชาวรัสเซียผู้กำกับละคร - Valery Fokin, Sergei Zhenovach, Lev Dodin และคนอื่น ๆ - พูดคุยและพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ในชั้นเรียนปริญญาโทของพวกเขา แต่ "ผู้ใหญ่" ไม่ใช่วันที่ในหนังสือเดินทางและไม่ใช่แม้แต่ด้วย ประสบการณ์ชีวิตแต่ทัศนคติ อุปนิสัย ความพร้อมที่จะบอกให้โลกรู้ถึงบางสิ่งที่สำคัญ ตัวอย่างเช่น Valery Fokin คนเดียวกันเมื่ออายุ 24 ปีได้แสดงละครใน Sovremennik ในตำนาน และทุกวันนี้นักแสดงละครหลายคนที่ทำงานร่วมกับเขาเรียก Fokin ว่าเป็นหนึ่งในผู้กำกับหลักที่เปลี่ยนความคิดเรื่องละครเวทีและการแสดง และการที่ผู้กำกับรุ่นเยาว์ในปัจจุบันมีอะไรจะพูดกับผู้ชมก็เห็นได้จากผลงานของพวกเขาที่นำเสนอในงานเทศกาล
เมื่อวันที่ 27 ตุลาคม ผู้กำกับ Ilya Slavutsky วัย 38 ปี ซึ่งสำเร็จการศึกษาจาก GITIS ซึ่งเป็นเวิร์คช็อปของ Sergei Artsybashev ได้แสดงการผลิต "การแต่งงาน" ของ Gogol บนเวทีใหม่ของโรงละคร Vakhtangov
ปัจจุบัน Slavutsky เป็นผู้กำกับและนักแสดงชั้นนำของโรงละครรัสเซีย Kazan Academic ซึ่งตั้งชื่อตาม Kachalov ในการให้สัมภาษณ์กับ VM Ilya กล่าวว่า “ ผู้กำกับศิลป์โรงละคร Vakhtangov สมาชิกคณะลูกขุนของการแข่งขัน Biennale ศิลปะการแสดงละคร Rimas Tuminas เข้าสอบระดับรัฐที่ GITIS และสิ่งที่น่าแปลกใจที่สุดคือเขาจำได้
“ฉันรู้สึกประหลาดใจกับความจริงข้อนี้” Slavutsky กล่าว - ฉันอยากจะกล่าว "ขอบคุณ" ต่อโรงละคร Vakhtangov ผู้กำกับ Kirill Krok และแน่นอนว่า Rimas Vladimirovich สำหรับการต้อนรับและการสนับสนุนที่ดี Kirill Igorevich แสดงให้เราเห็นเวิร์คช็อปทั้งหมดของหนึ่งในนั้น โรงละครที่ดีที่สุดโลกแนะนำ อุปกรณ์ทางเทคนิค,กับคณะ. ก่อนการแสดง ริมาส ตูมินาส เผยความลับของเวทีใหม่เพื่อให้เราได้เล่นกันอย่างสบายใจ เวทีของโรงละครของเราในคาซานนั้นคล้ายกับเวทีใหม่ของโรงละคร Vakhtangov มาก
ละครเรื่อง "การแต่งงาน" ของโรงละครวิชาการคาซาน - ดูทันสมัยสร้างจากหนังตลกประจำวันของโกกอล จริงอยู่ที่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่เขียนตลกฮีโร่ก็ฉลาดขึ้นมากได้รับประสบการณ์และดูไม่โง่เหมือนของโกกอล Agafya Tikhonovna เป็นคนจู้จี้จุกจิก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นเจ้าสาวที่ไร้เดียงสา และไม่ใจง่ายอย่างที่นักเขียนบทละครนำเสนอในละคร
โรงละคร Vakhtangov เป็นเจ้าภาพจัดการแสดงการแข่งขัน Biennale of Theatre Arts อีกครั้ง - "Fathers and Sons" ของ Sverdlovsk Academic Theatre ผู้กำกับหนุ่ม Dmitry Zimin แนะนำเราให้รู้จักกับ Bazarov นักวัตถุนิยมที่ไม่จริงจังและมืดมนและผู้ไม่เชื่อพระเจ้า ยิ่งไปกว่านั้น เขาไม่ใช่เด็กดีและไม่ใช่ผู้นิยมอนาธิปไตย นักปฏิวัติ และนักทำลายล้าง ดังที่นักวิจารณ์บรรยายถึงเขาในหนังสือเรียนวรรณกรรมยุคโซเวียต เช่นเดียวกับเด็กนักเรียน Bazarov วิ่งไปรอบ ๆ พร้อมกับแมลงเต่าทองและกบดูถูกสุภาพบุรุษ Kirsanovs ที่ได้รับอาหารอย่างดีปกป้องตัวเองจากความยากจนและความไร้รากถอนโคนและรัก Anna Odintsova อย่างเจ็บปวดอย่างสุดซึ้ง อย่างไรก็ตาม Odintsov ไม่ใช่ในการผลิตโรงละครอูราล " ราชินีหิมะ" ดังที่ Ivan Turgenev อธิบายเธอในนวนิยาย แต่เป็นปีศาจผู้ล่อลวงที่ปลุกเร้าความรู้สึกของ Bazarov ด้วยความเบื่อหน่ายและความโกรธ
อีกไม่นานจะมีการแสดงการแข่งขันอีกครั้งบนเวที Vakhtangov - "The Thunderstorm" กำกับโดย Ulanbek Bayaliev ผู้กำกับรุ่นเยาว์ซึ่งเป็นนักเรียนของ Sergei Zhenovach เมื่อสองปีที่แล้วเคยแสดงที่โรงละคร Vakhtangov ซึ่งอาจเป็นเวอร์ชันที่ทันสมัยที่สุดของ "The Thunderstorm" ของ Alexander Ostrovsky จนถึงปัจจุบัน ดังนั้นจึงพิสูจน์ได้ว่าการเล่นในตำราเรียนนี้ยังคงดูมีความเกี่ยวข้องมากในปัจจุบัน
มี บทละครสมัยใหม่แต่ไม่เกี่ยวข้อง และมีคลาสสิกที่มีความทันสมัยเท่านั้น” Sergei Zhenovich กล่าวเกี่ยวกับเรื่องนี้ในมาสเตอร์คลาส
หลังจากแสดงการแสดงในเทศกาลแล้ว การอภิปรายจะเกิดขึ้นกับสมาชิกคณะลูกขุนและนักวิจารณ์ และในการพูดคุยแทบทุกเรื่องจะสังเกตเห็นว่าวันนี้มีความคาดหวังสูงสำหรับผู้กำกับรุ่นเยาว์ ยังคงอยู่ใน โลกของโรงละครมีบางอย่างที่ต้องทำและบางสิ่งที่ต้องปฏิรูป ใครควรทำเช่นนี้ถ้าไม่ใช่พรสวรรค์รุ่นเยาว์!
มหกรรมศิลปะการแสดงละครขนาดใหญ่แห่งใหม่ โครงการโรงละครโดยได้รับการสนับสนุนจากกระทรวงวัฒนธรรม สหพันธรัฐรัสเซียซึ่งจะเริ่มที่กรุงมอสโกในวันที่ 26 กันยายน ด้วยเทศกาล “Seeing Music” ซึ่งจัดโดยสมาคม โรงละครดนตรี. เพลย์ลิสต์ประกอบด้วยชื่อเกือบสองโหล - โอเปร่า, ละครเพลง, โอเปเรตต้า โรงละครรัสเซียซึ่งจะนำมาแสดงบนเวทีละครเพลงในเมืองหลวง
เทศกาลนาฏศิลป์ “Directing Lessons” จะเปิดในวันที่ 12 ตุลาคม 2560 หน้าที่ของมันคือการแสดงโฉมหน้าใหม่ของฉากในประเทศ โปรแกรมการแข่งขันประกอบด้วยผลงานของผู้กำกับรุ่นเยาว์จาก Novosibirsk, Arkhangelsk, St. Petersburg, Kazan, Yekaterinburg และ Moscow โปรแกรมที่ไม่ใช่การแข่งขันจะแสดงโดยการแสดงของแขกรับเชิญ - "Three Sisters" โดย Lev Dodin (MDT-โรงละครแห่งยุโรป) และ "Uncle Vanya" โดย Yuri Butusov (โรงละคร Lensovet) คณะลูกขุนของ "บทเรียนการกำกับ" รวมถึงผู้เชี่ยวชาญของโรงละครรัสเซีย: Alexey Borodin, Sergei Zhenovach, Dmitry Krymov, Grigory Kozlov, Rimas Tuminas, Valery Fokin, Adolf Shapiro ขึ้นอยู่กับผลของเทศกาล คณะกรรมการจะเลือกสามคน งานของผู้กำกับซึ่งจะได้รับรางวัลพิเศษในพิธีปิด (10 พฤศจิกายน บนเวทีหลักของโรงละคร Vakhtangov)
พันธมิตรของ Biennale of Theatre Arts คือโครงการ “ โรงละครรัสเซีย" ซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดการแสดงเทศกาลไปยังโรงภาพยนตร์ได้ ภูมิภาคต่างๆประเทศ. ในมอสโก การออกอากาศจะจัดขึ้นที่ศูนย์โรงภาพยนตร์ Oktyabr (ตั๋วหนึ่งในสามจะฟรีสำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัยโรงละคร)
การออกอากาศออนไลน์และ การสาธิตการแสดงเวอร์ชั่นภาพยนตร์จะเกิดขึ้น ใน 7 เขตของรัฐบาลกลางของสหพันธรัฐรัสเซีย(ศูนย์กลาง เขตรัฐบาลกลาง, เขตสหพันธรัฐตะวันตกเฉียงเหนือ, เขตสหพันธรัฐตอนใต้, เขตสหพันธรัฐคอเคซัสเหนือ, เขตสหพันธรัฐโวลกา, เขตสหพันธรัฐอูราล, เขตสหพันธรัฐไซบีเรีย)
Biennale of Theatre Arts นำเสนอโปรแกรมนิทรรศการที่ครอบคลุมและโปรแกรมทางวิทยาศาสตร์ที่จัดทำโดยพิพิธภัณฑ์ Bakhrushin ในฐานะส่วนหนึ่งของ Biennale จะมีการนำเสนอพื้นที่ใหม่ของพิพิธภัณฑ์และเวิร์คช็อปของ David Borovsky
นิทรรศการต่อไปนี้จะเปิดขึ้น: "Vladimir Pakhomov - นักเขียนละครที่คลั่งไคล้", "เทคโนโลยีแห่งอนาคตในพื้นที่วัฒนธรรม", "จาก K.S. Stanislavsky ถึง L.A. Dodin กำกับบทเรียน”
ชั้นเรียนปริญญาโท การบรรยาย และการประชุมเชิงสร้างสรรค์ของผู้กำกับละครชั้นนำของรัสเซียจะจัดขึ้นในพื้นที่ของพิพิธภัณฑ์ Bakhrushin
งานเทศกาล #บทเรียนการกำกับ
กำหนดการ โปรแกรมการแข่งขัน
ผบ. F. Malyshev (โรงละคร Pyotr Fomenko Workshop มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
ผบ. N. Kobelev (โรงละคร Vl. Mayakovsky บนเวที Sretenka มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
“คนของเรา - เราจะถูกนับ”ผบ. E. Ravinsky (RAMT, มอสโก) - แสดงการบันทึกการแสดงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale ในโรงภาพยนตร์
ผบ. D. Zimin (รัฐ Sverdlovsk ละครวิชาการละครเยคาเตรินเบิร์ก) - แสดงบนเวทีหลักของโรงละคร อี. วาคทังอฟ;
ผบ. I. Slavutsky (บอลชอยรัสเซียเชิงวิชาการของคาซาน โรงละครแห่งการละครตั้งชื่อตาม V.I. Kachalov, Kazan) - การแสดงบนเวทีใหม่ของโรงละครที่ตั้งชื่อตาม อี. วาคทังอฟ;
ผบ. E. Peregudov (โรงละคร Sovremennik, มอสโก) - ฉายซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
ผบ. M. Patlasov (โรงละคร Alexandrinsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีของศูนย์ที่ตั้งชื่อตาม ดวงอาทิตย์. เมเยอร์โฮลด์;
ผบ. เอ็น. ลาปิน่า (เซนต์ ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครของรัฐการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Grigory Kozlov, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีใหม่ของโรงละคร อี. วาคทังอฟ;
“บิลลี่ มิลลิแกน”ผบ. I. Sergeev และ V. Svetlova (“โรงละครดังกล่าว”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีของศูนย์ที่ตั้งชื่อตาม ดวงอาทิตย์. เมเยอร์โฮลด์;
“เงินบ้า”ผบ. A. Shuliev (Vl. Mayakovsky Theatre, เวทีหลัก, มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
ผบ. I. Keruchenko (นักวิชาการโนโวซีบีร์สค์ โรงละครเยาวชน"Globus", Novosibirsk) - การแสดงละครบนเวทีของโรงละคร ฉบับที่ Mayakovsky (ฉากบน Sretenka);
ผบ. U. Bayaliev (โรงละคร E. Vakhtangov, ฉากใหม่, มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
"วาซิลี เทอร์กิน"ผบ. A. Ermilyshev (โรงละคร Arkhangelsk ตั้งชื่อตาม M.V. Lomonosov, Arkhangelsk) - การแสดงละครบนเวทีของโรงละครที่ตั้งชื่อตาม ฉบับที่ Mayakovsky (ฉากบน Sretenka);
ผบ. D. Khusniyarov (โรงละครละครบน Vasilyevsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงละครบนเวทีของโรงละคร Theatre Studio of Theatrical Art (STI)
งานเทศกาล #บทเรียนการกำกับ
กำหนดการ โปรแกรมพิเศษ
“สามพี่น้อง”กำกับโดย Lev Dodin (โรงละคร Maly Drama, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - แสดงบนเวทีของโรงละคร Pyotr Fomenko Workshop;
กำกับโดย Yuri Butusov (โรงละคร Lensovet, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - ฉายบนเวทีโรงละคร MTYUZ
#ป.ล
พิธีปิด Biennale พร้อมการมอบรางวัลผู้ชนะจะมีขึ้นในวันที่ 10 พฤศจิกายน 2017 บนเวทีหลักของโรงละคร Vakhtangov
#งานฝีมือ
กำหนดการ การประชุมที่สร้างสรรค์และชั้นเรียนปริญญาโท
12 ตุลาคม/15:00 น
วาเลรี โฟคิน
16 ตุลาคม /12:00 น
เซอร์เกย์ เจโนวาค
โค้ชเฮาส์ / พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
17 ตุลาคม/15:00 น
เลฟ โดดิน
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
1 พฤศจิกายน / 18:00 น
ดมิทรี คริมอฟ
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
7 พฤศจิกายน / 18:00 น
อเล็กซ์ โบโรดิน
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
#ย้อนยุค
ตารางนิทรรศการ
17 ตุลาคม - 16 พฤศจิกายน
Vladimir Pakhomov - นักเขียนบทละครที่คลั่งไคล้
Vernissage 16.10 น. เวลา 17.00 น
แกลเลอรี่โรงละครบน Malaya Ordynka
10 ตุลาคม - 15 ตุลาคม
เทคโนโลยีแห่งอนาคตในพื้นที่วัฒนธรรม
เวอร์นิสซาจ
พิพิธภัณฑ์โรงละคร State Central ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
13 ตุลาคม - 16 พฤศจิกายน
จาก K.S. Stanislavsky ถึง L.A. โดดินา. บทเรียนการกำกับ
เวอร์นิสซาจ
พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
การประชุม “ความทรงจำของตากันกา มองจากเบื้องหลัง”
สาขาของพิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน่า - พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์สถาน-อพาร์ตเมนต์“เวิร์คช็อปสร้างสรรค์ ศิลปินละครดี.แอล. โบรอฟสกี้”
#การอ่าน
กำหนดการนำเสนอสิ่งพิมพ์ใหม่
16 ตุลาคม /16:00 น
อินนา โซโลวิโอวา
การนำเสนอหนังสือ “อเล็กซ์ สุวรินทร์: ภาพเหมือนกับพื้นหลังหนังสือพิมพ์”
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
18 ตุลาคม/18:00 น
เซเนีย ลาพินา
การนำเสนอหนังสือ “ละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์” เรื่องราว โปสเตอร์โรงละครในรัสเซียตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงปี 1917"
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
มอสโก Biennale แห่งศิลปะการละคร.2017
คำอธิบาย:
ละครเรื่อง "Vasily Terkin" แสดงที่โรงละคร V. Mayakovsky (เวทีบน Sretenka) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการแข่งขันของเทศกาลศิลปะการแสดงละคร "Directing Lessons"โรงละคร Arkhangelsk Drama Theatre ถูกนำเสนอเป็นครั้งแรกในงานระดับปรมาจารย์ระดับนี้ โรงละครแห่งชาติประเมินการแสดง และผู้ชมใน 30 เมืองของประเทศสามารถชมการแสดงออนไลน์ในโรงภาพยนตร์ได้
นี่เป็นครั้งแรกที่เทศกาลดังกล่าวจัดขึ้นในกรุงมอสโก มีเพียงผู้กำกับรุ่นเยาว์ที่มีผลงานจากภูมิภาคและเมืองหลวงสองแห่งเท่านั้นที่เข้าร่วมการแข่งขันภายใต้การดูแลของคณะลูกขุน ผลงานของพวกเขาได้รับการประเมินโดยผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับตั้งแต่ Alexei Borodin ไปจนถึง Valery Fokin
“ กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียเชิญนักวิจารณ์และผู้กำกับที่จริงจังมากมาเป็นคณะลูกขุน ไม่มีความลับที่ตอนนี้มี สถานการณ์ความขัดแย้งในหมู่นักวิจารณ์ในประเทศของเรา โดยเฉพาะสมาคมนักวิจารณ์ละครเรื่อง “หน้ากากทองคำ” Biennale of Theatre Arts เป็นเทศกาลที่สร้างขึ้นเพื่อแสดงการแสดงซึ่งจะได้รับการประเมินอย่างเป็นกลางในภายหลัง เลยคิดว่าในอนาคตคงจะเจ๋งที่สุดครับ เทศกาลสำคัญยิ่งกว่า “หน้ากากทองคำ” เสียอีก” - อธิบาย ผู้อำนวยการหลักโรงละคร Arkhangelsk Drama ตั้งชื่อตาม M.V. Lomonosov Andrey Timoshenko.
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน ได้แก่ Egor Peregudov พร้อมบทละคร “ รักช้า"("ร่วมสมัย"), Egor Ravinsky กับผลงานการผลิต "Our People - We Will Be Numbered" (RAMT) และ Denis Khusniyarov ละครเรื่อง "Stone" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, "Theater on Vasilievsky") รางวัล "Audience Recognition" จากโครงการ "Theater Russia" ซึ่งอิงจากผลการโหวตแบบเปิดในหมู่ผู้ชม ผู้กำกับ Ilya Slavutsky ได้รับรางวัลพร้อมละครเรื่อง "Marriage" (Kazan) รวม 16 เรื่องดราม่า และ 30 เรื่อง การแสดงดนตรี. โรงละคร 35 แห่งจากทั่วรัสเซียจัดแสดงละคร 18 เวทีในมอสโก
Alexey Ermilyshev ผู้กำกับละครเรื่อง "Vasily Terkin":
“ความแตกต่างอีกประการระหว่างเทศกาลนี้กับเทศกาลอื่นๆ ก็คือไม่มีผู้แพ้ " หน้ากากทองคำ“บางครั้งเขาทะเลาะกับเพื่อนร่วมงานก็มีแบบอย่างมานานแล้ว ไม่มีใครขุ่นเคืองที่นี่ วันที่ 10 พฤศจิกายนเป็นวันปิด โรงละคร Vakhtangovซึ่งทุกคนต่างแสดงความยินดีกัน ฉันขอแสดงความยินดีกับทุกคนอย่างจริงใจ เพราะแม้แต่การได้รับประกาศนียบัตรจากผู้เข้าร่วมก็ยังเป็นชัยชนะอยู่แล้ว ชื่อของเราทั้งหมดถูกเรียกโดยเจ้าภาพในพิธี - Sergei Bezrukov และ Olga Tumaikina และนี่คือชัยชนะแล้ว โดยทั่วไปแล้ว เราโชคดีที่ได้มีส่วนร่วมในงานละครที่ยิ่งใหญ่ในประเทศของเรา ซึ่งก็คืองาน "Biennale of Theatre Arts" ครั้งแรก
นอกจากนี้ เทศกาลนี้ถือเป็นกลไกอันทรงพลังสำหรับโรงละคร เนื่องจากมีโปรแกรมทั้งแบบแข่งขันและแบบไม่แข่งขัน มีคลาสมาสเตอร์จากปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับ และการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ ด้วยเหตุนี้ละคร "Vasily Terkin" ของโรงละคร Arkhangelsk จึงถูกสังเกตเห็นโดยเครือข่ายของอุทยานเทคโนโลยีสำหรับเด็ก "Quantorium" ตั้งแต่ Komsomolsk-on-Amur ถึง Kaliningrad ร่วมกับผู้จัดงาน Biennale of Theatre Arts; เมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน มีการฉายละครเรื่อง "Vasily Terkin" พิเศษของโรงละคร Arkhangelsk Drama
การมีส่วนร่วมใน ชนิดนี้เทศกาลเช่นเดียวกับ Biennale of Theatre Arts เป็นงานที่ยอดเยี่ยมสำหรับศิลปินและผู้กำกับของโรงละคร Arkhangelsk
“เมื่อคุณขึ้นเวที คุณจะรู้สึกว่าคนที่ไปชมการแสดงในเทศกาลมองศิลปินแตกต่างจากผู้ชมทั่วไป: “เราพร้อมแล้ว!” พวกเรายอมรับ!". สิ่งเหล่านี้ดูแตกต่างออกไป พวกเขาคว้าตัวคุณไว้ตั้งแต่แรกแล้ว ดังนั้นจึงมีความแตกต่างระหว่างมุมมองของผู้ชมทั่วไปและผู้ชมงานเทศกาล ซึ่งเป็นมุมมองที่ซับซ้อนและนิสัยเสีย” ศิลปิน Ivan Bratushev แบ่งปันความประทับใจของเขา
ตัวละครและนักแสดง:
ผู้กำกับเวที- อเล็กเซย์ เออร์มิลีเชฟฉากและการแต่งกาย- อันเดรย์ ทิโมเชนโก
เทอร์คิน- มิทรี เบลยาคอฟ
เทอร์คิน- มิคาอิล คุซมิน
เทอร์คิน- อีวาน บราตูเชฟ
ผู้หญิง- มาเรีย สเตปาโนวา
การแสดงที่จะเกิดขึ้น
ละคร (เวทีหลัก)
เล่น - B. Vasiliev
ผู้กำกับ - เรนาตา โซติเรียดี
เนื้อเรื่องที่เราคุ้นเคยจากตำนาน ภาพยนตร์โซเวียต: พลปืนต่อต้านอากาศยานหญิงห้าคนภายใต้การบังคับบัญชาของจ่าพันตรีวาสคอฟ ถูกบังคับให้เข้าสู่การต่อสู้ที่ไม่เท่าเทียมกับพลร่มของศัตรู และป้องกันไม่ให้พวกเขาระเบิดด้วยค่าครองชีพ ทางรถไฟ. สาวๆเหล่านี้ใฝ่ฝันถึง ความรักที่ยิ่งใหญ่ความอ่อนโยน ความอบอุ่นของครอบครัว - แต่สงครามที่โหดร้ายก็พังทลายลง และพวกเขาก็ปฏิบัติหน้าที่ทางทหารจนเสร็จสิ้น...
ระยะเวลา- 1 ชั่วโมง 50 นาที (ไม่มีช่วงพัก)
ถ่ายฉาก, ออกแบบเครื่องแต่งกาย -
นักออกแบบแสงสว่าง- โอลก้า ราฟวิช
นักแต่งเพลง- สเวตลานา โกลิบินา
นักออกแบบท่าเต้น- มิทรี เมลนิคอฟ
นำการแสดงโดย
บูรณะในองค์เดียว (ฉากห้อง)
บทกวี - A. Tvardovsky
ผู้กำกับ - อเล็กเซย์ เออร์มิลีเชฟ
การแสดงนี้เป็นความพยายามที่จะฟื้นฟูในความทรงจำของฮีโร่ในตำนาน Vasily Terkin ฮีโร่ของมหากาพย์และในขณะเดียวกันก็เป็นฮีโร่ตัวจริงที่ยังมีชีวิตอยู่ วิธีที่ผู้ซ่อมแซมทำให้จิตรกรรมฝาผนังที่ดูเหมือนจะสูญหายกลับมามีชีวิตอีกครั้ง โดยฟื้นฟูทีละชั้น ภาพโบราณดังนั้นนักแสดงสี่คนจะแสดงข้อความนี้ - อันดับแรกเป็นเรื่องตลก จากนั้น... และพวกเขาเองก็จะไม่สังเกตว่าข้อความนี้จะเป็นประโยชน์ต่อพวกเขาอย่างไร ความหมายลึกซึ้ง. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แนวเพลงจะได้รับการฟื้นฟูในองก์เดียว
การแสดงได้รับรางวัลประเภท "ทั้งขนปุยและขน" ในเทศกาล (Mytishchi) ที่ได้รับ รางวัลใหญ่ในงานเทศกาลและยังได้เข้าร่วมในเทศกาลอันทรงเกียรติที่กรุงมอสโกอีกด้วย
Tatyana Tikhonovets นักวิจารณ์ละคร:
“ฉากที่ทำได้ดีและถูกต้อง ซึ่งทำให้สามารถสร้างสิ่งที่คุณต้องการจากมันได้ พวกเขาไม่ค่อยแสดง "Terkin ในโลกหน้า" การเปลี่ยนแปลงนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน ฉันเคยเห็น "Terkins" มาเยอะแล้ว แต่นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้เห็นส่วนนี้รวมอยู่ในการผลิต และถึงกับจบลงด้วยมันโดยไม่มีสิ่งที่น่าสมเพช นี่คือ Terkin ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงซึ่งเป็น Tvardovsky ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง”
ระยะเวลา- 1 ชั่วโมง 45 นาที (ไม่มีช่วงพัก)
ฉากและการแต่งกาย -
นำการแสดงโดย
ผมชอบนะท่านผู้ชม...
ความสุขของผู้ชนะคนแรกของการแข่งขัน “Directing Lessons” รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมพร้อมเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับละคร สมาชิกคณะลูกขุนโดยไม่มีการลงคะแนนเสียง นักแสดงหญิงที่มีบทกวีเกี่ยวกับเพื่อนร่วมงานและสาธารณชน สิ่งนี้และอีกมากมายเกิดขึ้นในพิธีปิดงาน First Biennale of Theatre Arts ซึ่งจัดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Vakhtangov พร้อมรายละเอียด - คอลัมนิสต์ MK
เซอร์เกย์ เชนโนวัค และอดอล์ฟ ชาปิโร การประชุมคู่. รูปถ่าย: Theaterbiennale.ru
Biennale ซึ่งนอกเหนือจากการละครแล้วยังรวมถึงโปรเจ็กต์ดนตรีและศิลปะด้วย มีความตั้งใจที่จริงจังที่สุดในการช่วยเหลือผู้กำกับรุ่นเยาว์ - พวกเขามีโอกาสอีกครั้งในการแสดงออกเพื่อให้เป็นที่รู้จักและเฉลิมฉลอง ยิ่งไปกว่านั้น Biennale ไม่เพียงแต่ส่งเสริมด้านศีลธรรมเท่านั้น แต่ยังส่งเสริมทางการเงินด้วย ผู้กำกับรุ่นเยาว์ 14 คนจากภูมิภาคต่างๆ ของประเทศนำเสนอผลงานต่อคณะลูกขุน ซึ่งรวมถึงกรรมการที่มีชื่อเสียงในช่วงเวลาที่ยากลำบากของเราอย่างไม่ต้องสงสัย: Rimas Tuminas, Alexey Borodin, Valery Fokin, Sergei Zhenovach, Adolf Shapiro, Dmitry Krymov, Grigory Kozlov . และตอนนี้ผลสรุปและประกาศที่โรงละคร Vakhtangov
พิธีนี้ใช้เวลาไม่นานอย่างเจ็บปวด (1 ชั่วโมง 15 นาที) และสง่างามมาก (ออกแบบท่าเต้นโดย Anzhelika Kholina) การประชุมวิชาการโดย Dmitry Trubochkin (แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ ผู้เชี่ยวชาญชั้นนำด้าน โรงละครโบราณ) ถูกทำให้เจือจางด้วยการแสดงด้นสดโดยรัฐมนตรีต่างประเทศและรัฐมนตรีช่วยว่าการกระทรวงวัฒนธรรม Alexander Zhuravsky ผู้ได้รับรางวัลกล่าวสุนทรพจน์อย่างจริงใจและเป็นธรรมชาติในบางครั้งรวมถึงตัวเลขที่ตลกขบขัน
ดังนั้นจึงมีการประกาศรางวัลเทียบเท่าสามรางวัลมูลค่า 3 ล้านรูเบิลสำหรับผู้ได้รับรางวัล นี้ โบนัสที่ดีได้รับการแสดงที่มอสโกวสองครั้งและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหนึ่งครั้ง: "Late Love" โดย Yegor Peregudov (Sovremennik), "Our People - We Will Be Numbered" โดย Yegor Ravinsky (RAMT) และ "Stone" โดย Denis Khusniyarov (Theater on Vasilievsky) รางวัล "การรับรู้ผู้ชม" (มีการโหวตแบบเปิด) มอบให้กับคาซานโดย Ilya Slavutsky ซึ่งแสดง "การแต่งงาน" ตาม Gogol ที่งาน Biennale
สมาชิกคณะลูกขุนแต่ละคนส่งข้อความให้กำลังใจเพื่อนร่วมงานรุ่นเยาว์ในแบบของตนเอง Dmitry Krymov แน่ใจว่าเขาไม่รู้สึกเหมือนเป็นคนที่สามารถให้คำแนะนำแก่ผู้กำกับรุ่นเยาว์ได้
ฉันบอกได้แค่สิ่งที่ฉันบอกตัวเองเท่านั้น: คิดดีต่อสาธารณชน เหมือนที่คุณคิดกับตัวเอง และดียิ่งขึ้นไปอีก ทำตัวแตกต่างกว่าคนอื่นๆ แต่ทำตัวน่าเชื่อและสวยงาม
ปรมาจารย์อดอล์ฟชาปิโรสูญเสียเสียงของเขาเนื่องจากความหนาวเย็น แต่คำพูดของเขาซึ่งผ่านการทดสอบด้วยประสบการณ์หลายปีถูกถ่ายทอดโดย Sergei Zhenovach
สิ่งสำคัญคือคุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับทุกสิ่ง และรับผิดชอบทุกอย่าง” Zhenovach กล่าวในนามของชาปิโร
ใครจะสงสัยว่าสุดท้ายแล้วผู้กำกับจะต้องรับผิดชอบทุกอย่างโดยเฉพาะถ้าการแสดงไม่ประสบผลสำเร็จ พวกเขารู้จักในโรงละคร: ทุกคนได้รับเครดิตสำหรับความสำเร็จ แต่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่รับผิดชอบต่อความล้มเหลว อย่างไรก็ตาม ในวันปิดการวิ่งมาราธอนโรงละครซึ่งกินเวลาเกือบสามสัปดาห์ พวกเขาไม่ได้พูดถึงเรื่องเศร้าเลย แต่ส่วนใหญ่ก็พูดตลก นักแสดงหญิงแสนสวยจาก “Pyotr Fomenko’s Workshop” Madeleine Dzhabrailova ร้องเพลงพร้อมกีตาร์ว่า “ฉันชอบที่คู่ของฉันคือ... คนโง่ ฉันชอบที่ผู้ชม..." คนหนุ่มสาวมีความกังวลอย่างเข้าใจได้ มีคนอารมณ์เสีย แต่... การแข่งขันก็คือการแข่งขัน และคุณต้องสามารถทักทายชัยชนะของผู้อื่นด้วยรอยยิ้มได้
และนี่คือเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยจาก Alexander Zhuravsky ผู้กำกับเห็นคนดูแอบย่องไปตามผนังไปยังทางออก ผู้กำกับจับเขา: “สหาย คุณไม่ชอบการแสดงเหรอ?” - “คุณกำลังพูดถึงอะไร การแสดงก็ยอดเยี่ยม การผลิตก็ล้ำยุค” - “บางทีนักแสดงอาจจะเล่นได้ไม่ดี?” “คุณกำลังทำอะไรอยู่ พวกเขาทำงานได้ดีมาก น่าทึ่งมาก” - “บางทีการเล่นอาจจะไม่ดี?” - “คุณกำลังพูดถึงอะไร ละครเรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก” - “ทำไมคุณถึงออกไป” - “การอยู่คนเดียวในห้องโถงมันน่ากลัว”
Biennale of Theatre Arts เป็นกิจกรรมพิเศษใน ชีวิตการแสดงละครเมืองหลวง. นี่เป็นโอกาสที่จะได้เห็นผลงานที่น่าสนใจและเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ศิลปะร่วมสมัยและคลาสสิก ค้นพบชื่อใหม่ของผู้กำกับและนักแสดงมากความสามารถ ในปี 2560 Biennale of Theatre ศิลปะก็จะผ่านไปตั้งแต่วันที่ 12 ตุลาคม ถึง 10 พฤศจิกายน
การแสดงภายใต้กรอบของ Biennale of Theatre Arts จะจัดขึ้นที่โรงละครต่างๆ ในเมืองหลวง: โรงละคร Vakhtangov, การประชุมเชิงปฏิบัติการ Pyotr Fomenko, Sovremennik, โรงละครเยาวชนมอสโก และอื่น ๆ ที่งาน Moscow Biennale 2017 ราคาตั๋วจะขึ้นอยู่กับงานที่คุณเลือก
สิ่งที่น่าสนใจคือ Biennale of Theatre Arts ในปีนี้จะมีธีมพิเศษ: บทเรียนการกำกับ โดยทั่วไปงานจะจัดขึ้นเพื่อผลงานของผู้กำกับรุ่นเยาว์จากประเทศของเรา รวมแล้วคุณจะเห็นผลงานมากกว่า 15 เรื่อง ส่วนใหญ่จัดแสดงโดยผู้กำกับรุ่นเยาว์ นอกจากนี้ ยังมีการแสดงสองรายการจากแขกรับเชิญพิเศษของ Biennale อีกด้วย เรานำเสนอผลงาน 10 อันดับแรกที่สามารถชมได้เป็นส่วนหนึ่งของ Biennale of Theatre Arts
|
ผู้กำกับเลฟ โดดินจะนำเสนอผลงานที่สร้างจากคนดัง พล็อตคลาสสิก. ผลงานของเชคอฟจะกลับมามีชีวิตบนเวที และนี่จะเป็นโอกาสที่จะทำความคุ้นเคยกับผลงานคลาสสิกของรัสเซีย และสัมผัสถึงความลึกของบทละครของนางเอกทั้งสามคนในการผลิต การกระทำเกิดขึ้นในต่างจังหวัดและที่นี่คนรุ่นใหม่ในครอบครัวใช้ชีวิตด้วยแรงบันดาลใจและความหวังซึ่งอย่างไรก็ตามจะต้องถูกประณามโดย ความจริงอันโหดร้าย. คุณสามารถซื้อตั๋วสำหรับ Biennale of Theatre Arts ครั้งที่ 17 บนเว็บไซต์ของเราทางออนไลน์ได้แล้วตอนนี้ |
||
|
การผลิต "Fathers and Sons" ซึ่งสร้างโดยผู้กำกับ Dmitry Zimin จะถูกนำเสนอบนเวทีของโรงละคร Vakhtangov ในมอสโก อย่างที่หลายๆ คนเดาอยู่แล้ว การแสดงนี้มีพื้นฐานมาจากคลาสสิก - มีพื้นฐานมาจากนวนิยายของ Turgenev มันจะเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความแตกต่างและช่องว่างระหว่างรุ่นน้องและรุ่นพี่ แม้ว่าหนังสือเล่มนี้จะเขียนในยุคที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงจากมุมมองของจิตวิทยาและ มนุษยสัมพันธ์มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย คุณสามารถซื้อตั๋วสำหรับ Biennale of Theatre Arts ในมอสโกได้แล้วบนเว็บไซต์ของเรา |
||
|
ชื่อของผลงานเรื่องนี้บ่งบอกความเป็นตัวมันเองว่าจะเน้นไปที่ความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิงตลอดจนเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนงานแต่งงาน แต่เรื่องราวจะค่อนข้างเศร้าและตลกไปพร้อมๆ กัน คู่ครองแสวงหา Agafya ลูกสาวของพ่อค้าและหนึ่งในนั้นคือ Ivan ซึ่งเพื่อนคนหนึ่งชักชวนให้ยื่นมือและหัวใจให้กับหญิงสาว เธอจะเลือกใครและชะตากรรมของเหล่าฮีโร่จะเป็นอย่างไร? คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้เร็ว ๆ นี้ที่โรงละคร Vakhtangov! บน มอสโก เบียนนาเล่จำหน่ายบัตร Theater Arts 2017 ทางออนไลน์กับเรา |
||
|
ที่ Meyerhold Center คุณจะได้ชมละครเรื่อง Chuk and Gek ซึ่งเป็นเนื้อเรื่องที่นำมาจากเรื่องราวของ Arkady Gaidar นี่จะเป็นผลงานสำหรับผู้ใหญ่โดยอิงจากสิ่งที่ผู้เขียนสร้างขึ้นในช่วงเวลาแห่งการปราบปรามในสหภาพโซเวียต จะเป็นละครเกี่ยวกับวัยเด็กเกี่ยวกับเด็กชายสองคนที่เดินทางไปไซบีเรียกับแม่ พ่อของพวกเขาทำงานที่นั่นในฐานะนักธรณีวิทยา แต่นี่เป็นเรื่องจริงหรือว่าเขาถูกเนรเทศอยู่ที่นั่นจริงๆ? เรื่องราวของเด็กๆจะมาปรากฏตัวต่อหน้าคุณในรูปแบบของหนังระทึกขวัญแนวจิตวิทยา |
||
|
ผู้กำกับ Natalia Lapina ได้สร้างผลงานเรื่อง "Pismovnik" ซึ่งสร้างจากนวนิยายของ Mikhail Shishkin นักเขียนสมัยใหม่บอกเล่าเรื่องราวความรักท่ามกลางฉากหลังของโลกอันบ้าคลั่งรอบตัวเรา โชคชะตาทำให้คู่รักพรากจากกัน และตอนนี้พวกเขาเขียนถึงกันเกี่ยวกับความรู้สึกของพวกเขา เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น ข้ามกาลเวลาและอวกาศ เขาอยู่ในสงครามรัสเซีย - จีน และเธออยู่ที่เดชาของเธอเมื่อใกล้ถึงศตวรรษที่ 21 เรื่องนี้จะเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความรัก ความเป็นนิรันดร์ และความคงทนของชีวิตมนุษย์ |
||
|
โรงละครดังกล่าวจะนำเสนอผลงานของ "Billy Milligan" บนเวทีของ Meyerhold Center ประเภทจะเป็นโศกนาฏกรรมที่บอกเล่าเรื่องราวของคนป่วยทางจิต เขามีความผิดปกติหลายบุคลิก หรือเขามี 24 บุคลิก! ที่น่าสนใจคือเรื่องราวมีพื้นฐานมาจาก เหตุการณ์จริง. ตัวละครหลักถูกกล่าวหาว่าก่ออาชญากรรมมากมาย และตอนนี้เขากำลังถูกตรวจในคลินิกจิตเวช และผู้ชมจะค่อยๆ เรียนรู้รายละเอียดของเรื่องราวที่น่าทึ่งของเขา |
||
|
ที่โรงละครมายาคอฟสกี้ในมอสโก คุณสามารถชมการแสดงอันแสนเจ็บปวดของ "First Love" ได้ ประสิทธิภาพการทำงานนี้ขึ้นอยู่กับ งานชื่อเดียวกันทูร์เกเนฟ. คุณจะได้เห็นเรื่องราวเกี่ยวกับความรู้สึกแรกอันแสนวิเศษ ความรักที่บริสุทธิ์และสดใสที่สุดที่จะจดจำไปตลอดชีวิต โวลเดมาร์หลงรัก Zinaida และเขาพยายามดึงดูดความสนใจของเธอและเธอก็เล่นกับเขาทำให้เขากังวลมีความลึกลับอยู่ในตัวเธอและความจริงจะกลายเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับผู้เข้าร่วมทุกคนในเรื่องนี้ |
||
|
ที่โรงละคร Mayakovsky ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Biennale คุณสามารถชมการแสดงที่ยืนยันชีวิต "Vasily Terkin" นี่จะเป็นการแสดงจากหนังสือของ Tvardovsky และ ตัวละครหลักเธอเป็นตัวตนของความกล้าหาญและเกียรติยศ โหระพา - ผู้ชายที่แท้จริงที่แม้จะเจออุปสรรคแต่ก็ก้าวไปข้างหน้าเพื่อเป็นฮีโร่ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้กับใครหลายๆคน แม้ว่าจะเป็นเช่นนี้ เรื่องราวที่จริงจังยังคงมีช่องว่างสำหรับอารมณ์ขันอยู่ในนั้น |
||
|
หนึ่งในที่สุด เหตุการณ์ที่สดใสภายใต้กรอบของ Moscow Biennale of Theatre Arts - นี่คือบทละคร "Uncle Vanya" ซึ่งจะแสดงโดยคณะละคร Lensovet ผู้กำกับยูริ บูตูซอฟนำเสนอฮีโร่ของเชคอฟในรูปแบบใหม่และตัวการผลิตเองก็กลายเป็นเรื่องแปลกประหลาดและตลกขบขัน ในแง่ของประเภท การผลิตสามารถนิยามได้ว่าเป็นโศกนาฏกรรม เรื่องนี้จะเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับคนเราและ ความปรารถนาร่วมกันโชคดี. คุณสามารถซื้อตั๋วเข้าชม "ลุง Vanya" ได้ที่ Biennale บนเว็บไซต์ Theaterbilet |
||
|
“The Stone” เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับครอบครัวที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัย คุณจะได้ร่วมเดินทางร่วมกับนักแสดงตั้งแต่ยุค 30 ถึง 90 ของศตวรรษที่ 20 เรื่องราวเกิดขึ้นในประเทศเยอรมนี และเราเห็นครอบครัวชาวยิวในเมืองเดรสเดน ในอีกไม่กี่ทศวรรษข้างหน้า บ้านหลังนี้จะเป็นบ้านของ ผู้คนที่หลากหลายคนอื่นๆจะหายไปแต่แม่และลูกสาวที่ซื้อบ้านที่ สถานการณ์ที่แปลกประหลาดจะอยู่ตรงนี้เสมอ คำโกหกกลายเป็นความจริง และการติดตามกระบวนการนี้ก็ยิ่งน่าสนใจมากขึ้นเรื่อยๆ |
||