การเต้นรำแบบรัสเซียเหมือนกับภาษารัสเซียประเภทหนึ่ง ศิลปะแบบดั้งเดิมมีประวัติศาสตร์ยาวนานหลายศตวรรษ แม้แต่ในสมัยก่อนคริสตศตวรรษที่ 5-7 ลักษณะของการเต้นรำก็ยังตราตรึงอยู่ ความคิดทางศาสนา- "ซีริลลิก" เล่าถึงการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย 7 รายการ
Trepak - รัสเซียโบราณ การเต้นรำพื้นบ้าน- ดำเนินการด้วยจังหวะที่รวดเร็วแบบทวิภาคี การเคลื่อนไหวหลักคือขั้นตอนแบบเศษส่วนและการกระทืบ การเคลื่อนไหวถูกแต่งขึ้นโดยนักแสดงทันที คุณสมบัติของมันเหมือนกันมากกับ "Kamarinskaya" และ "Barynya" ไม่ว่าจะเป็นการเต้นรำชายเดี่ยวหรือการเต้นรำซ้ำ แต่แตกต่างจากพวกเขา Trepak ไม่มีทำนองที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป
การกล่าวถึงการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียกับหมีอย่างเป็นทางการครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 907 เมื่อเจ้าชายโอเล็กผู้เผยพระวจนะเฉลิมฉลองชัยชนะเหนือชาวกรีกในเคียฟ ที่งานเลี้ยงต้อนรับ นักเต้น 16 คนแต่งตัวเป็นหมี และหมี 4 ตัวแต่งตัวเป็นนักเต้นมาแสดงให้กับแขก หลังจากรับประทานอาหารค่ำเสร็จแล้ว ตามคำสั่งของเจ้าชาย ก็มีคำสั่งให้ปล่อยหมีทั้งสี่ด้าน และนักเต้นรำก็ถูกประหารชีวิต เมื่อปรากฏในภายหลังเจ้าชายโอเล็กตาบอดเข้าใจผิดว่านักเต้นเป็นทูตของชาวเหนือซึ่งเป็นหนี้เขาหนังมอร์เทนหลายร้อยตัว
ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำนี้เริ่มต้นในปี 1113 ในเมืองเคียฟ เมื่อ Grand Duke Svyatopolk สิ้นพระชนม์ ในเวลานั้นช่างก่ออิฐ Petro Prisyadka อาศัยอยู่ เขาทำงานหนักมากขณะนั่งยองๆ โดยมีก้อนหินหนักๆ และเครื่องมืออยู่ในมือที่ไร้ยางอาย ทุกเย็นหลังจากทำงานหนัก เขาจะออกไปที่ Khreshchatyk และเมื่อรับทัพพีไวน์และขนมปังหนึ่งม้วนแล้วก็เริ่มกระโดดขึ้นลงเหยียดขาที่แข็งทื่อระหว่างวัน Vladimir Monomakh ซึ่งชาวเคียฟเชิญมายังอาณาจักรกำลังเดินทางผ่านเมืองในตอนเย็นพร้อมกับผู้ติดตามของเขา เขาสังเกตเห็นการเต้นรำแปลก ๆ ทันทีและชี้ไปที่ Metropolitan Niki สำหรับชายหนุ่มที่กำลังเต้นรำ ภายในไม่กี่วัน Petro เต้นรำให้กับ Grand Duke of All Rus' ในทุกมื้อเช้า กลางวัน และเย็น ในไม่ช้า การเต้นรำอย่าง Prisyadka หรือ Pod-Psyadka ก็กลายเป็นแฟชั่นใน Kyiv ผู้มั่งคั่ง ตัวอ้วนลดน้ำหนักและเรียนรู้ที่จะเต้น "B-Squat" ซึ่งหักขาที่คดเคี้ยวบนทางเท้ายุคกลางอันน่ารังเกียจ
การเต้นรำของรัสเซียที่เป็นที่นิยมคือการเต้นรำแบบกลม - การเต้นรำเป็นวงกลม ในสมัยโบราณวงกลมในการเต้นรำแบบกลมเป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ - เทพเจ้ายาริล เชื่อกันว่าการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมขณะร้องเพลงจะช่วยเอาใจเทพแห่งดวงอาทิตย์และนำมาซึ่งการเก็บเกี่ยวที่ดี วันนี้ก็เท่านั้น ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ศาสนานอกรีตของชาวสลาฟโบราณซึ่งไม่มีเป็นของตัวเองอีกต่อไป โหลดความหมายในการแสดงรำรอบ
การเต้นรำของรัสเซีย
การเต้นรำแบบรัสเซียเป็นการเต้นรำพื้นบ้านประเภทหนึ่งของรัสเซีย การเต้นรำของรัสเซีย ได้แก่ การเต้นรำแบบด้นสด (การเต้นรำซ้ำ นายหญิง ฯลฯ ) และการเต้นรำที่มีลำดับตัวเลขที่แน่นอน (ควอดริล แลนซ์ ฯลฯ) ในแต่ละภูมิภาค การเต้นรำเหล่านี้จะแตกต่างกันไปตามลักษณะและลีลาการแสดง และมักมีชื่อเป็นของตัวเองซึ่งได้มาจากชื่อของพื้นที่หรือเพลงเต้นรำ การเต้นรำของรัสเซียนั้นช้าและเร็วโดยมีการเร่งความเร็วอย่างค่อยเป็นค่อยไป
การเต้นรำแบบด้นสดและการเต้นรำการแข่งขันได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้คน ในตัวพวกเขา นักเต้นไม่ได้ถูกจำกัดด้วยองค์ประกอบเฉพาะใดๆ นักแสดงแต่ละคนจะได้รับโอกาสในการแสดงออกและแสดงให้เห็นว่าเขามีความสามารถอะไร การเต้นรำดังกล่าวเป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงสำหรับผู้ชมและบางครั้งก็สำหรับนักแสดงด้วยซ้ำ เด็กชายและเด็กหญิง “เรียนรู้” การเต้นรำแบบด้นสดตั้งแต่อายุยังน้อย นักเต้นไม่ต้องการพูดซ้ำๆ หรือทำในสิ่งที่คนอื่นทำ ดังนั้น หลากหลายมากการเต้นรำแบบรัสเซียดั้งเดิม
สถานที่พิเศษเป็นของการเต้นรำที่มีการสังเกตของผู้คน: เกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ ("พายุหิมะ", "พายุหิมะ") หรือเกี่ยวกับสัตว์หรือนกใด ๆ ("กระทิง", "กระตุก", "หมี") การเต้นรำเหล่านี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นการเต้นรำแบบเล่นหรือการเต้นรำในเกมเนื่องจากหลักการที่สนุกสนานแสดงออกมาอย่างชัดเจน ในการเคลื่อนไหวของเขา นักเต้นไม่เพียงแต่เลียนแบบนิสัยของสัตว์หรือนกเท่านั้น แต่ยังพยายามทำให้มีลักษณะนิสัยของมนุษย์ด้วย เป็นสิ่งสำคัญมากที่องค์ประกอบทั้งหมดอยู่ภายใต้การสร้างภาพการเต้นรำ: การเคลื่อนไหวและภาพวาดนั่นคือการออกแบบท่าเต้นที่เป็นรูปเป็นร่าง, ดนตรี, เครื่องแต่งกาย, สี โดยที่ วิธีการแสดงออกการเต้นรำไม่มีอยู่ในตัวมันเอง แต่เป็น การแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างความคิด ความสมบูรณ์ของทั้งหมดนี้เกิดขึ้นได้จากการสังเคราะห์ส่วนประกอบทั้งหมด
- เสียงฮึดฮัดที่มีชีวิตชีวา
- เกิดมาเพื่อความดี อดทน ปรารถนาที่จะ “ร้อน” และปรารถนาที่จะ “ใจเย็น”
แนะนำให้ใช้ประเพณีสำหรับตัวละครแต่ละตัวเหล่านี้ ระบบพิเศษการต่อสู้ การเคี้ยวระเบิด แอมพลิจูด และใช้พลังงานมาก ชนิดประหยัดและไม่ประนีประนอม อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งที่นักสู้ได้ศึกษาทั้งสองเทคนิค โดยรู้ว่าเทคนิคหนึ่งเหมาะกับการต่อสู้ของทหารม้ามากกว่า และอีกวิธีหนึ่งเหมาะกับความต้องการของทหารราบที่ลาดตระเวน
ระบบการต่อสู้เหล่านี้แต่ละระบบมีความพิเศษเฉพาะของตัวเอง การเต้นรำสงคราม- เราไม่ทราบชื่อที่เชื่อถือได้ในสมัยโบราณของการเต้นรำเหล่านี้ แต่มีการเปลี่ยนแปลง เป็นที่ทราบกันดีว่าการเต้นรำที่ปัจจุบันเรียกว่าโฮปักถูกเรียกว่าคอซแซคในสมัยของ N.V. Gogol และคอซแซคในปัจจุบันแทบไม่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของเราเลย การเต้นรำแบบเดียวกันทางตะวันตกเฉียงเหนือในศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "lunyok" ชื่อของการเต้นรำมักมีการเปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับเพลงเต้นรำที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น ชื่อเพลงกลายเป็นชื่อการเต้นรำ อย่างไรก็ตาม การเต้นรำทั้งหมดนี้มีการเคลื่อนไหวที่มีคำจำกัดความเดียวกันว่า "สควอท" นี่คือผลรวมของการเคลื่อนไหวการต่อสู้ของนักสู้เคี้ยวที่ใช้ในการเต้นรำ การเต้นรำทั้งหมดนี้สามารถเต้นแบบหมอบได้โดยไม่ต้องใช้มัน
สำหรับผู้ที่ “เกิดมาเพื่อความดี” การเต้นรำจะคล้ายกับการเต้นรำทางตะวันตกเฉียงเหนือโดยมีรูปแบบ “การแตกหัก” ทั้งหมด ในการเต้นรำนี้ มักจะใช้องค์ประกอบของการนั่งยองๆ บ้าง แต่บางครั้งก็เป็นเพียงการตกแต่งเท่านั้น
ที่นี่เราจะพูดถึงการเต้นรำการต่อสู้ใน SQUT
การเต้นรำนี้แพร่หลายไปทั่วรัสเซีย ใน ยุคกลางตอนต้นจำนวนทั้งหมด ชาวสลาฟตะวันออกไม่เกินล้าน ภาษาก็แทบจะเหมือนกัน การสื่อสารภายในชนชั้นทหารก็ใกล้เคียงกัน เผ่าสลาฟเติบโตขึ้น จำนวนของมันเพิ่มขึ้น ลักษณะที่ปรากฏในภาษาและวัฒนธรรม ความแปรปรวนปรากฏในวิธีการต่อสู้ และการเต้นรำการต่อสู้แบบเครื่องแบบก่อนหน้านี้เปลี่ยนไป
รากเหง้าซึ่งเป็นต้นแบบของการเต้นรำหมอบนั้นเหมือนกันสำหรับชาวสลาฟตะวันออกทั้งหมด ความแตกต่างหลายประการในด้านดนตรีและไดนามิกไม่ได้เปลี่ยนความหมายดั้งเดิมและรูปลักษณ์ของการเต้นรำการต่อสู้ของรัสเซียโบราณ นักชาติพันธุ์วิทยาและนักคติชนวิทยาตระหนักดีถึงกฎนี้: “ การมีอยู่ของพิธีกรรมหรือข้อความเดียวกันหลายรูปแบบบ่งบอกถึงสมัยโบราณ ขาดตัวเลือกเกี่ยวกับ "การรีเมค"
ชาวเบลารุสเต้นรำในท่าหมอบในการเต้นรำ Trepak
ชาวยูเครนใน Hopak, Cossack และ Shingle
รัสเซีย:
- ลุนยกยังไม่ถึงเวลาของเรา
- บูซา, นั่งลงเป็นครั้งคราวเท่านั้น.
- รัสเซีย เต้นคนเดียวและคู่ มีท่าเต้นหลายแบบที่มีการนั่งยองๆ เล็กน้อย
- ผู้หญิงคนหนึ่งกำลังเต้นรำกับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งมีนักเต้นอีกคนพยายามจะเอาชนะ มีตัวเลือกโดยไม่ต้องหมอบ
- แอปเปิ้ล, การเต้นรำทางเรือ, การเต้นรำหมอบสลาฟตะวันออกรุ่นปลาย เต้นรำคนเดียวเป็นวงกลมและร่วมกับคู่ต่อสู้
ในระยะแรก เทคนิคการนั่งยองๆ มี 2 รูปแบบ คือ
- เพื่อเป็นแนวทางในการต่อสู้
- เหมือนการเต้นรำสงคราม
วิธีการต่อสู้แบบหมอบแพร่หลายในหมู่นักขี่ม้าและถูกใช้โดยทหารราบในการปะทะกับทหารม้า บังเอิญว่าในระหว่างการสู้รบ ความเร็วของการโจมตีของทหารม้าก็หายไป ผู้ขับขี่ที่จู่ๆ ก็วิ่งเข้าไปในสิ่งกีดขวาง ขบวนรถที่พรางตัว หรือคูน้ำที่มีเดิมพันอาจเผชิญหน้ากับศัตรูที่แข็งแกร่งกว่า โดยสูญเสียความคิดริเริ่มและความเร็ว ในช่วงนี้ของการต่อสู้ นักขี่ม้ามักจะสูญเสียม้าไป เมื่อนักรบบินออกจากอานม้าหรือพบว่าตัวเองอยู่บนพื้นพร้อมกับม้าที่ตายแล้ว จำเป็นต้องต่อสู้ต่อไปและฟื้นความคิดริเริ่ม ในทางกลับกันทหารราบพยายาม "เร่ง" ศัตรูและเข้าครอบครองม้าของเขา นี่คือสิ่งที่จำเป็นต้องมีทักษะการต่อสู้แบบหมอบคลาน ทหารราบกับผู้ขับขี่ใช้เช่นคุกเข่าเช่นนี้
ใน "สไลเดอร์" "ในไฟล์เดียว" เขาขี่อยู่ใต้ท้องม้าศัตรูโดยมีดาบอยู่บนไหล่ของเขา เมื่อเขาพบว่าตัวเองอยู่ใต้ท้อง เขาก็กดที่จับของเซเบอร์และยกมันให้สูงขึ้นเพื่อเล็ม "เส้นเลือดเล็กๆ" ของม้าที่ขาหนีบ ม้าล้มลงและลากคนขี่ม้าไปด้วย
เขาตัดขาหน้าของม้าด้วยดาบหรือฟาดมือหรือเท้า ม้าสะดุดล้มล้มทับคนขี่
ด้วยเท้าหรือหมัด พวกมันฟาดหัวม้าของศัตรู พวกมันกระทบระหว่างตาและหูของม้า ม้าก็ตกตะลึง
หากเป็นไปได้พวกเขาพยายามที่จะไม่ทำให้ม้าศัตรูพิการมันก็คุ้มค่า เงินก้อนใหญ่และถือเป็นถ้วยรางวัลอันมั่งคั่ง ในกรณีเหล่านี้ ผู้ขับขี่ถูกโจมตี เมื่อต้องการทำเช่นนี้ gopkorez1 พยายามโจมตีคนขี่ด้วยอาวุธของเขาและดึงศัตรูออกจากอาน นี่คือวิธีที่มหากาพย์บอกเกี่ยวกับเทคนิคนี้: “ Tugarin กระแทก Alyosha ออกจากอานเหมือนกองข้าวโอ๊ต แต่ Alyosha หลบใต้ท้องม้าและโจมตี Tugarin จากอีกด้านหนึ่งด้วยมีดสีแดงเข้มใต้ไซนัสด้านขวา เขาฉีกอกสีขาวของเขาออก และผีก็หายไป”2
หากทหารราบไม่มีอาวุธ (และในสถานการณ์นี้ทหารม้าอาจพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่เขาสูญเสียม้าในการต่อสู้และสูญเสียสายรัด) จากนั้นเขาก็กระโดดเข้าหาศัตรูพร้อม ๆ กันคว้ามือติดอาวุธแล้วแขวนไว้ที่ด้านข้าง ของม้าศัตรูโดยใช้ขาจับไว้ ม้าล้มลง ผู้โจมตีพยายามไม่เข้าไปอยู่ใต้ร่างของม้าที่ล้ม นอกจากนี้ยังใช้การกระโดดขึ้นไปบนผู้ขับขี่ในขณะเดียวกันก็ทำให้ศัตรูออกจากอานม้าไปพร้อม ๆ กัน บางครั้งพวกเขาก็กระโดดพิงหอกหรือไม้ต่อสู้
การหลบหลีกทหารม้าที่เข้าโจมตีโดยตั้งใจจะแทงด้วยหอกหรือฟาดฟัน มักเริ่มด้วยอุบาย คือทหารราบจะหมอบลงราวกับยอมให้เล็ง แล้วจึงเคลื่อนตัวออกไปด้วยสไลเดอร์หรือกระโดดไปที่ ด้านข้างทำให้ม้าตกใจราวกับกำลังขว้างตัวเองแทบเท้า ม้าพยายามไม่เหยียบคนที่ล้มหรือนั่งนี่เป็นสัญชาตญาณของพวกเขา ม้าศึกได้รับการฝึกฝนเป็นพิเศษให้โจมตีศัตรูด้วยกีบ กัดเขา และล้มทหารราบด้วยการโจมตีด้วยร่างกาย ม้าตัวดังกล่าวซึ่งได้รับการฝึกการต่อสู้แบบพิเศษนั้นเป็นอันตรายอย่างยิ่งและมีมูลค่าสูงอย่างไม่น่าเชื่อ
การต่อสู้หมอบรวมถึงสี่ระดับหลัก
- ตีลังกา
- สไลเดอร์ (การเคลื่อนไหวในการนั่งยองและทั้งสี่)
- การฟาดและการเคลื่อนไหวขณะยืน
- กระโดดและล้อเกวียน
การตีลังกาส่วนใหญ่จะใช้เป็นการเคลื่อนไหวทางยุทธวิธีและเป็นวิธีการประกันตัวเองเมื่อล้ม
สไลเดอร์ นั่นแหละ ชนิดพิเศษการเคลื่อนไหวในระดับล่างซึ่งคุณสามารถโจมตีและกระโดดได้ การโจมตีด้วยอาวุธรุนแรงขึ้นด้วยการโจมตีและการกวาดล้างด้วยขา มือที่วางบนพื้นช่วยเสริม คุณสามารถถืออาวุธในมือแล้วหยิบมันขึ้นมาจากพื้น
ในขณะที่ยืนจะมีการเป่าที่ขาเป็นหลักเนื่องจากมือถูกครอบครองด้วยความหนาวเย็นหรือ อาวุธปืน(แน่นอนว่าเขาได้รับอนุญาตให้เข้าด้วย) นี่คือเหตุผลว่าทำไมในการเต้นสควอตจึงให้ความสำคัญกับการใช้เท้ามากขึ้น
การเคลื่อนไหวแบบนั่งยองๆ การเปลี่ยนระดับการต่อสู้ การลงไปและกระโดด เสริมเทคนิคการทำงาน "ในการเติบโต" เมื่อกระโดด พวกเขาจะเตะและใช้อาวุธระยะประชิดเป็นหลัก พวกเขาโจมตีคนขี่ม้า กระโดดขึ้นหลังม้าแล้วกระโดดลงไปที่พื้น เมื่ออยู่บนหลังม้า Gopkorez รู้วิธีวิ่งไปตามหลังม้าส่งดาบโจมตีจากด้านหลังม้าและจากใต้ท้องของมันรู้วิธีขี่ม้า (กระโดด) และปีก (หมุนอาวุธด้วยการโจมตีและการป้องกัน ของสีข้าง)
เราจะไม่พิจารณาหมวดการขี่ม้า (กระโดดข้าม) โดยแบ่งออกเป็นหมวดวินัยแยกต่างหาก "การขี่ม้า" แบบฝึกหัดเหล่านี้ได้รับการฝึกทั้งบนหลังม้าและเป็นแบบฝึกหัดยิมนาสติกด้วย "ม้าเทียม" (แบบฝึกหัดที่คล้ายกันยังคงมีอยู่ในการฝึกยิมนาสติก) เราเริ่มพูดถึงการขี่ม้าเพราะก่อนหน้านี้เป็นส่วนที่เป็นธรรมชาติและจำเป็นของศาสตร์การต่อสู้ของนักขี่ม้า และเป็นความต่อเนื่องของเทคนิคการต่อสู้แบบหมอบ ในการปะทะกันในการต่อสู้โบราณ นักสู้จะต้องสามารถต่อสู้ทั้งบนหลังม้าและใต้หลังม้าได้
ในการต่อสู้ด้วยเท้า การต่อสู้โดยหมอบคลานเกี่ยวข้องกับนักรบที่ล้มลงกับพื้น พบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังกับคู่ต่อสู้หลายคน ในสภาพที่คับแคบหรือในความมืด ในการต่อสู้บนท้องถนนบนหิมะที่อัดแน่น นักสู้มักจะลื่นไถลและพบว่าตัวเองอยู่ในระดับ "สไลเดอร์" ซึ่งสะดวกในการตีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสะดุดคู่ต่อสู้ที่ยืนอยู่บนที่ลื่น รูปแบบการต่อสู้นี้จำเป็นต้องมีการเตรียมร่างกายที่ดีและใช้พลังงานมาก ดังนั้นจึงถูกใช้เป็นองค์ประกอบทางยุทธวิธีของการต่อสู้ สลับกับเทคนิคประหยัด ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักจากระบบมวยปล้ำรัสเซียสมัยใหม่ (ไม่ใช่ตัวละคร)
พวกผู้ชายได้พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวที่จำเป็นโดยเฉพาะสำหรับรูปแบบการต่อสู้นี้ โดยเฉพาะความอดทนและความฟิต โดยฝึกฝนอย่างต่อเนื่องในการแข่งขันเต้นรำและการต่อสู้
ทางตะวันตกเฉียงเหนือของรัสเซีย การเต้นรำแบบหมอบได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบของการเต้นรำแบบรัสเซียที่หลากหลาย ทั้งแบบเดี่ยวและคู่กับคู่ต่อสู้ ผู้หญิงคนนั้นกำลังเต้นรำกับผู้หญิงคนหนึ่ง เมื่อต้องคุกเข่าข้างเดียวกันรอบคู่ครองโดยไม่ยอมให้นักเต้นของคู่แข่งเข้ามาหาเธอ ในทางกลับกันเขาพยายามที่จะต่อสู้กับนักเต้นเช็ดคู่ต่อสู้ของเขาด้วยการเคลื่อนไหวที่มีทักษะและเต้นรำต่อไปด้วยตัวเอง ตัวเลือกนี้ยากมาก โดยต้องมีการควบคุมการเคลื่อนไหวการต่อสู้ที่ซับซ้อนในระดับสูง ถือว่ายอมรับไม่ได้ไม่เพียง แต่จะสัมผัสคู่หูด้วยการชกเท่านั้น แต่ยังทำให้เธอตกใจด้วยการเคลื่อนไหวที่เป็นอันตรายอีกด้วย
วิดีโอ: Buza - การต่อสู้ด้วยมือเปล่าของรัสเซีย
ใน ภูมิภาคโวลอกดาพวกเขากล่าวว่าก่อนสงครามมีการแข่งขันเต้นรำ บ่อยครั้งที่สิ่งนี้เกิดขึ้นที่งานแสดงสินค้า พวกเขา "โต้เถียง" และวางเดิมพันกับนักเต้น ผู้ชนะได้รับ รางวัลที่ดีในรูปแบบของของขวัญ ไวน์ หรือเงิน การผลิตถูกแบ่งให้กับอาร์เทลทั้งหมด
ในการเตรียมตัวสำหรับสิ่งนี้ พวกผู้ชายก็ออกจากบ้านบางครั้งเป็นเวลาหลายวันและฝึกฝนที่นั่น โดยคิดค้นการผสมผสานการเต้นรำแบบ "น็อค" แบบใหม่ที่คู่แข่งไม่รู้จักและทำให้จินตนาการของแฟน ๆ น่าทึ่ง ในขณะนี้ พวกเขาถูกเก็บเป็นความลับ และเมื่อแสดงในการแข่งขัน พวกเขา "นำเสนอ" "การพัฒนาใหม่" ประเพณีนี้ได้รับการเติมเต็มและเพิ่มคุณค่าให้กับเทคนิคการเต้นรำอย่างต่อเนื่อง
โดยปกติการแข่งขันจะเกิดขึ้นในรูปแบบของคู่และการเต้นรำเดี่ยวในรูปแบบของการเต้นรำซ้ำ ในขณะที่เต้นรำ นักเต้นคนหนึ่งแสดงการเคลื่อนไหวหรือลำดับบางอย่าง ฝ่ายตรงข้ามจะต้องทำซ้ำอย่างแม่นยำ จากนั้นจึงแสดงการเคลื่อนไหวของเขาเอง บางครั้งในการเต้นรำซ้ำก็มีกฎอื่น ๆ ผู้เข้าแข่งขันสลับกันแสดงการเคลื่อนไหวของพวกเขา แต่ห้ามมิให้ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้า ผู้แพ้คือผู้ที่หมดกลอุบายก่อน
จุดประสงค์ของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำการต่อสู้นั้นถูกนำไปใช้โดยตรงและการต่อสู้แบบมีเงื่อนไขเพื่อพัฒนาความชำนาญและการประสานงาน เนื่องจากการเต้นรำป้องกันตัวเป็นผู้ให้บริการข้อมูลของศิลปะการต่อสู้และเป็นวิธีการหนึ่งในการฝึกการเคลื่อนไหวประยุกต์ โดยไม่ต้องบอกว่าการเต้นรำแบบนี้แพร่หลายมากที่สุดในหมู่นักรบ: คอสแซค ทหาร กะลาสีเรือ เจ้าหน้าที่ ได้รับความนิยมอย่างมากในศิลปะการต่อสู้แบบกำปั้น
ใน กองทหารคอซแซคการเต้นรำอาศัยอยู่ทุกหนทุกแห่งผสมผสานกันอย่างกลมกลืน ชีวิตคอซแซคระเบิดหัวใจอันร้อนแรงในวันหยุดหมู่บ้านและทหาร ในระหว่างการต่อสู้ เมื่อกองทัพศัตรูมาบรรจบกัน gopkorez พร้อมอาวุธก็เต้นอยู่ข้างหน้ากลุ่มสหายของพวกเขา เรียกศัตรูออกมาในความถี่ 3 เฮิรตซ์ พวกเขาเข้าสู่การต่อสู้ด้วยเสียงดนตรีและการเต้นรำ ประเพณีของบรรพบุรุษของเรานี้ได้รับการจดจำอย่างดีจากชาวโปแลนด์ถึงขนาดที่พวกเขาถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ในภาพยนตร์เรื่อง "With Fire and Sword" ที่สร้างจากหนังสือของ Sienkiewicz แล้วเราก็ลืม!
นี่คือวิธีที่ N.V. Gogol อธิบายความสนุกสนานและการเต้นรำใน Zaporozhye Sich:
“ นักดนตรีจำนวนมากขวางทางพวกเขาอีกครั้ง ท่ามกลางนั้นมีคอซแซคหนุ่มกำลังเต้นรำโดยมีหมวกของเขาบิดอยู่เหนือปีศาจและแขนของเขาก็ถูกเหวี่ยงขึ้น เขาเพียงแต่ตะโกน: “เล่นให้มีชีวิตชีวากว่านี้นะนักดนตรี! อย่าไว้ชีวิตโธมัส เตาเผาสำหรับคริสเตียนออร์โธดอกซ์!” และโฟมาซึ่งมีตาสีดำก็ตวงแก้วใบใหญ่ให้ทุกคนที่รบกวนเขาโดยไม่ต้องนับ ใกล้กับหนุ่ม Zaporozhian มีผู้เฒ่าสี่คนทำงานค่อนข้างตื้นด้วยเท้าของพวกเขาโยนตัวเองขึ้นมาเหมือนลมบ้าหมูไปด้านข้างเกือบบนหัวของนักดนตรีและทันใดนั้นพวกเขาก็ทรุดตัวลงนั่งยอง ๆ และทุบพื้นแข็งด้วยเงินของพวกเขา เกือกม้าสูงชันและมั่นคง แผ่นดินโลกส่งเสียงครวญครางไปทั่วบริเวณ และในระยะไกล โฮแพ็คและโทรปัก ซึ่งถูกกระแทกด้วยรองเท้าบู๊ทเกือกม้าดังก้องไปในอากาศ แต่หนึ่งในนั้นกรีดร้องดังกว่าคนอื่นๆ และบินตามคนอื่นๆ ไปในการเต้นรำ ชูปรีนาปลิวไปตามสายลม หน้าอกอันแข็งแกร่งของเธอเปิดออกจนหมด สวมเสื้อแจ็คเก็ตฤดูหนาวที่อบอุ่นที่แขนเสื้อและมีเหงื่อไหลออกมาจากเขาเหมือนถัง “อย่างน้อยก็ถอดฝาครอบออก! - ในที่สุดทาราสก็พูดออกมา “ดูสิว่ามันทะยานขนาดไหน!”
- "ไม่ได้รับอนุญาต!" - ตะโกนคอซแซค "จากสิ่งที่?" -"ไม่ได้รับอนุญาต; ฉันมีนิสัยเช่นนี้: ฉันจะดื่มอะไรก็ได้ที่สูญเสียไป”
ชายหนุ่มไม่ได้สวมหมวกมานานแล้ว และไม่มีเข็มขัดหรือผ้าพันคอปัก ทุกอย่างไปในที่ที่ควรจะเป็น ฝูงชนเพิ่มมากขึ้น คนอื่นรบกวนนักเต้นและเป็นไปไม่ได้เลยที่จะมองเห็นได้หากไม่มีการเคลื่อนไหวภายในว่าทุกสิ่งถูกฉีกออกไปด้วยการเต้นรำที่อิสระและบ้าคลั่งที่สุดเท่าที่โลกเคยเห็นมาและตามที่นักประดิษฐ์ผู้ทรงพลังเรียกว่าคอซแซค
- โอ้ถ้าไม่ใช่เพื่อม้า! - Taras ร้องออกมาว่า "เขาคงจะเริ่มเต้นได้แล้ว!"
ในกองทัพประจำการเต้นรำส่วนใหญ่ดำเนินการในหมู่ทหาร แต่ในศตวรรษที่ 19 ทุกกองทหารร้อยหน่วยและเคารพตนเองไม่มากก็น้อย กองทัพรัสเซียมีคณะนักร้องประสานเสียงและกลุ่มเต้นรำเป็นของตัวเอง หน่วยแข่งขันกันด้วยการฝึกซ้อม การยิงปืน ยิมนาสติก และการฟันดาบ มันถูกเชื่อ อยู่ในสภาพที่ดีเมื่อนักเต้นที่เก่งที่สุดของหน่วยถูก “นั่งยองๆ” อยู่หน้าขบวนเดินทัพ หากมันเริ่มต้นขึ้นในกองทหาร ประเพณีอันโดดเด่นเต้นรำแล้วก็ดูแลและแสดงให้เจ้าหน้าที่เห็นในโอกาสแรกทั้งในงานแสดงและการแสดงสาธิต
ในระหว่าง สงครามกลางเมืองการเต้นรำต่อสู้ยังคงดำรงอยู่ท่ามกลางกองทหาร ทั้งแดงและขาว ทหารกองทัพแดงจำการโจมตีของกองทหารของโรงงาน Izhevsk และ Vodkin ได้ดีซึ่งต่อสู้ภายใต้ธงสีแดงต่อพวกบอลเชวิค พวกเขาเข้าสู่การต่อสู้กับหีบเพลงโดยมีปืนไรเฟิลสะพายไหล่ ทหารเต้นรำหน้าขบวน บางครั้งร่วมกับพยาบาล เป็นการยากที่จะอธิบายอย่างมีเหตุผล แต่ทหารกองทัพแดงไม่สามารถต้านทานการโจมตีดังกล่าวและล่าถอยได้
ตำนานสงครามกลางเมืองบอกเล่าเรื่องราวเดียวกัน: ผู้บัญชาการหน่วยระดับตำนาน Vasily Ivanovich Chapaev รู้จักการเต้นรำแบบศิลปะการต่อสู้และชอบเต้นรำ "รัสเซีย" บนเชิงเทินภายใต้การยิงอย่างหนักจาก White Guard เขาได้เต้นรำกับหีบเพลงเพื่อสอนทหารให้กล้าหาญ ในหมู่ลูกน้องของเขามีความมั่นใจว่า "กระสุนไม่สามารถฆ่าผู้บังคับกองพลได้" พวกเขาบอกว่าเขารักษาประเพณีนี้มาตั้งแต่สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง
การเต้นรำหมอบของกองทัพเรือเริ่มถูกเรียกว่า "แอปเปิ้ล" ตามหลังคอรัสในเพลงที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น แอปเปิ้ลที่เพิ่มขึ้นจากชายฝั่งสู่ดาดฟ้ากลายเป็นหนึ่งในงานอดิเรกยอดนิยมของลูกเรือชาวรัสเซีย ความใกล้ชิดและการทำงานร่วมกันของทีมทหารเรือทำให้เกิดพื้นที่ที่ดีสำหรับการอนุรักษ์และถ่ายทอดทักษะการเต้นรำ และการแข่งขันระหว่างกะลาสีเรือของเรือต่างๆ ทำให้ประเพณีนี้ดีขึ้นอย่างต่อเนื่อง
การเต้นรำการต่อสู้แบบหมอบยังสืบทอดมาจากกองทัพแดงอีกด้วย กฎของการแสดงและการแข่งขันยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แม้ว่าการเคลื่อนไหวดังกล่าวจะถูก "ควบคุม" อย่างหนักโดยเจ้าหน้าที่ด้านการศึกษาวัฒนธรรมของโซเวียต การเต้นรำในวันหยุดและต่อหน้าเป็นอีกเรื่องหนึ่ง ไม่ใช่แค่การฝึกร่างกายและวิธีการต่อสู้ซ้ำๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปถึงผลกระทบของดนตรีและการเต้นรำที่มีต่อขวัญกำลังใจของนักสู้ ประเพณีของปู่ทวดเปลี่ยนทหารที่เหนื่อยล้าให้กลายเป็นวีรบุรุษปาฏิหาริย์ จุดประกายความกล้าหาญและความกระตือรือร้นในใจพวกเขา
ความสนใจในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของตนเอง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งด้านชาติพันธุ์ เป็นสิ่งที่พบเห็นได้ในปัจจุบันในหลายประเทศทั่วโลก ซึ่งรวมถึงลวดลายที่สอดคล้องกันในเสื้อผ้าและเพลง “ที่มีกลิ่นอายของความเป็นชาติ” แน่นอนว่าการเดินไปตามถนนด้วยโคโคชนิกไม่ใช่ตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุด แต่หลาย ๆ คนควรทำการเต้นรำพื้นบ้านโดยเฉพาะผู้ที่หลงใหลในประเพณีของบรรพบุรุษของพวกเขา
- การเต้นรำของรัสเซียเป็นอย่างไร?
- พวกเขาเต้น Square Dance ใน Rus ได้อย่างไร?
- ใครเป็นผู้นำการเต้นรำรอบ?
- กระต่ายเต้นโบกอุ้งเท้า...
- เจาะลึกความคลาสสิกของรัสเซีย
การเต้นรำของรัสเซียเป็นอย่างไร?
วันนี้เป็นธรรมเนียมที่จะต้องแยกแยะการเต้นรำพื้นบ้านประเภทหลัก ๆ รายการประกอบด้วยการเต้นรำแบบกลม การเต้นรำแบบสี่เหลี่ยม และการเต้นรำ แต่แต่ละอันก็มีหลากหลายมาก! ช่วยให้นักเต้นได้แสดงความเป็นตัวของตัวเอง แสดงศิลปะและความเชี่ยวชาญของร่างกาย ความเฉลียวฉลาดและไหวพริบ
นักวิจัยบางคนยังจำแนก Tankas ว่าเป็นการเต้นรำเหล่านี้ แม้ว่าประเภทนี้จะเป็นเรื่องปกติสำหรับการเต้นรำของชาวยูเครนก็ตาม ประเพณีการเต้นรำและในรัสเซียมีการแสดงเฉพาะในภาคใต้บางแห่งเท่านั้น
ตามกฎแล้วเมื่อพิจารณาประเภทของการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียพวกเขาจะพูดถึงสามหมวดแรกโดยเฉพาะดังนั้นจึงคุ้มค่าที่จะดูรายละเอียดเพิ่มเติม
พวกเขาเต้น Square Dance ใน Rus ได้อย่างไร?
ประการแรก สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าการเต้นรำนี้ไม่ใช่ภาษารัสเซีย แต่เดิม แต่มาจากฝรั่งเศส ที่นั่นมีการเต้นรำแบบ Square Dance ในร้านเสริมสวย - การเต้นรำแบบคันทรี่ของอังกฤษในเวอร์ชัน Gallic Quadrille ของฝรั่งเศสประกอบด้วยตัวเลขห้าตัว: "Pants" (ชื่อนี้มาจากเพลงยอดนิยมในเวลานั้น), "Summer", "Hen" (ชื่อเพลงอื่น), "Pastoral" และ "Finale" ท่าเต้นค่อนข้างซับซ้อนและต้องใช้ทักษะอันยอดเยี่ยมจากนักเต้นซาลอน
ในรัสเซีย การเต้นรำแบบ Square Dance เริ่มมีรากฐานมาจากการชุมนุมอันสูงส่ง จากนั้นก็ไปสู่มวลชนอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ นักเต้นชาวรัสเซียนำองค์ประกอบหลายอย่างมาใช้โดยเฉพาะการเต้นรำหรือการเต้นรำรอบเดียวกัน ดังนั้นการเต้นรำแบบสแควร์จึงสามารถจำแนกได้อย่างปลอดภัยว่าเป็นการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียประเภทหนึ่ง
ประการที่สองคุณสมบัติของเวอร์ชันการเต้นรำนี้สมควรได้รับความสนใจ มีหลายคน Quadrille เป็นการเต้นคู่ ดังนั้นจำนวนผู้เข้าร่วมจะต้องหารด้วยสอง อย่างไรก็ตาม จำนวนคู่นั้นไม่จำกัด รูปแบบของควอดริลคือ:
- มุม (สี่เหลี่ยม) มี 4 คู่ยืนอยู่ที่ด้านข้างของรูปสี่เหลี่ยมจินตภาพ การเปลี่ยนภาพเกิดขึ้นในแนวทแยง
- แถวคู่ (เชิงเส้น) ผู้เข้าร่วม (ตั้งแต่ 2 ถึง 16 คู่) เข้าแถวเป็นสองแถวแล้วเคลื่อนเข้าหากัน
- หนังสือเวียน 2, 4 หรือ 8 คู่เคลื่อนที่เป็นวงกลม ตามเข็มนาฬิกาหรือทวนเข็มนาฬิกา สามารถเดินผ่านตรงกลางวงกลมและด้านหลังได้
นอกจากนี้ในควอดริลล์ของรัสเซียยังมีร่างหลายสิบร่างซึ่งแต่ละร่างจะแยกออกจากกันด้วยการหยุดชั่วคราว ในเวลานี้ นักเต้นสามารถปรบมือ โค้งคำนับ หรือกระทืบเท้าได้ ชื่อของตัวเลขมีความเกี่ยวข้องกัน:
- กับเนื้อเรื่องของการเต้นรำ ("คนรู้จัก", "เดิน", "แยกจากกัน", "เด็กผู้หญิงที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก", "อำลา");
- ด้วยลักษณะของการเคลื่อนไหว ("เครื่องหมายดอกจัน", "ปก", "ตะกร้า", "หวี");
- กับสถานที่แห่ง "ชีวิต" ของ quadrille ของรัสเซีย (“Shuiskaya”, “Davydkovskaya”)
บ่อยครั้งในการเต้นรำแบบสแควร์การเต้นรำจะรวมเข้ากับการแสดงของ ditties - การขับร้อง นักเต้นทุกคนร้องเพลงพร้อมกันหรือผลัดกันส่งกระบองให้กัน
ใครเป็นผู้นำการเต้นรำรอบ?
นอกจากการเต้นรำแบบสี่เหลี่ยมแล้ว บรรพบุรุษของเรายังให้ความสนใจกับการเต้นรำแบบกลมเป็นอย่างมากอีกด้วย การเต้นรำประเภทนี้ค่อนข้างโบราณเนื่องจากมีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำลัทธิสลาฟ การเต้นรำแบบกลมโบราณอุทิศให้กับ Yarila เทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์และพลังชีวิต และโครงสร้างวงกลมของการเต้นรำก็เปรียบเสมือนดวงอาทิตย์ - วงล้อแห่งไฟ การเต้นรำแบบกลมนำโดยผู้หญิงเท่านั้นโดยเคลื่อนไหว "เค็ม" อย่างเคร่งครัดไปในทิศทางของร่างสวรรค์
เมื่อเวลาผ่านไป การเต้นรำก็สูญเสียความหมายทางพิธีกรรมและกลายเป็นเรื่องธรรมดาไป ตัวเลขของเขาได้รับการออกแบบสำหรับทั้งผู้หญิงและผู้ชาย การเต้นรำแบบกลมผสมผสานการเต้นรำและ ประเภทเกมการเต้นรำพื้นบ้าน ผู้เข้าร่วมแสดงข้อความและผลัดกันพิเศษซึ่งบางครั้งก็ค่อนข้างซับซ้อนพร้อมด้วยการร้องเพลง (การร้องประสานเสียงเต้นรำรอบ) และการแสดงโครงเรื่องบางอย่าง ในเวลาเดียวกัน พวกเขาก็จับมือกัน - หรือริบบิ้น ผ้าพันคอ ผ้าคลุมไหล่ - และตรวจสอบให้แน่ใจว่าการเชื่อมต่อจะไม่ขาดจนกว่าจะสิ้นสุดการเต้นรำรอบ
การเต้นรำแบบกลมมีสองประเภทหลัก:
- การเล่นเกม (มีโครงเรื่องที่ชัดเจนซึ่งบอกเล่าโดยเพลงประกอบ)
- ไม้ประดับ (ในที่นี้เพลงนี้ใช้เป็นเพียงพื้นหลังทางดนตรีเท่านั้น)
องค์ประกอบของการเต้นรำแบบกลมประดับอาจค่อนข้างซับซ้อน ผู้เข้าร่วมไม่เพียงเคลื่อนไหวเป็นวงกลมเท่านั้น แต่ยังเคลื่อนไหวเป็นรูปแปดเหลี่ยมเป็นแถวเป็นงูหรือเป็นเสาด้วย พวกเขาจัดเรียงตัวเองใหม่ ย้ายจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง ทอผ้าที่สวยงามและ ภาพวาดที่ชัดเจน- ตัวเลข ในเวอร์ชันประดับมีหลายแบบ แต่ในขณะเดียวกันคำศัพท์ทั่วไปของการเต้นรำก็มีความโดดเด่นด้วยความยับยั้งชั่งใจและความรุนแรง งานหลักนักแสดง - เพื่อจับคู่จังหวะกับทำนองให้ถูกต้องที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และบรรลุความสอดคล้องกันในการแสดงตัวเลข
ในทางกลับกันการเต้นรำแบบกลมๆ ที่สนุกสนานนั้นมีความโดดเด่นด้วยการมีโครงเรื่องที่ชัดเจนที่นักเต้นต้องแสดง - ไม่ใช่แค่ทำตามโครงร่างของเหตุการณ์เท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดอารมณ์ด้วย ตัวอักษร- ในขณะเดียวกัน การจัดองค์ประกอบการเต้นรำก็ง่ายขึ้น โดยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของนักแสดงมาเป็นอันดับแรก พวกมันเคลื่อนที่เป็นวงกลม เป็นคู่ หรือเป็นเส้น บ่อยครั้งที่คู่หนึ่งซึ่งแสดงเป็นตอนสำคัญของโครงเรื่องจะมาที่ศูนย์กลางของวงกลม อุปกรณ์ประกอบฉากทุกประเภทปรากฏในการเต้นรำแบบกลม: ริบบิ้น, ผ้าพันคอ, ของใช้ในครัวเรือนและแม้แต่เฟอร์นิเจอร์ขนาดเล็ก - เช่นเก้าอี้สตูล
ตามกฎแล้วในการเต้นรำครั้งนี้มีผู้เข้าร่วมจำนวนมากดังนั้นการเช่าห้องสำหรับห้องเต้นรำที่จะมีการเต้นรำแบบกลมจะต้องคำนึงถึงข้อเท็จจริงนี้ด้วย
กระต่ายเต้นโบกอุ้งเท้า...
มีการเต้นรำพื้นบ้านอีกประเภทหนึ่งซึ่งรวมถึง จำนวนเงินสูงสุดพันธุ์ แน่นอน, เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับการเต้นรำ หากการเต้นรำพื้นบ้านประเภทอื่นยังคงมีผู้เข้าร่วมเพียงพอ การเต้นรำนั้นอาจเป็นแบบเดี่ยวหรือแสดงสลับกัน (การเต้นรำซ้ำ) นอกจากนี้ยังสามารถจับคู่แบบมวลและแบบหมู่ได้
หากการเต้นรำพื้นบ้านประเภทอื่นยังคงมีผู้เข้าร่วมเพียงพอ การเต้นรำนั้นอาจเป็นแบบเดี่ยวหรือแสดงสลับกัน (การเต้นรำซ้ำ) นอกจากนี้ยังสามารถจับคู่แบบมวลและแบบหมู่ได้ คุณสมบัติหลักการเต้นรำของรัสเซีย - ด้นสด ท่าเต้นที่ยับยั้งชั่งใจในตอนแรกด้วยแต่ละครั้ง จังหวะดนตรีมีความหลากหลายมากขึ้นเรื่อยๆ การเต้นรำทำให้นักแสดงไม่เพียงแต่แสดงทักษะของเขาเท่านั้น แต่ยังได้แสดงออกถึงตัวละครของเขาด้วย ความต้องการนักเต้นก็มีความสำคัญเช่นกัน: เพื่อที่จะทำการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน เราต้องการความชำนาญ ความแข็งแกร่งทางร่างกาย ความอดทน และการประสานงานที่เป็นเลิศ
เช่นเดียวกับการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียทุกประเภท การเต้นรำมีความโดดเด่นด้วยคำศัพท์ที่หลากหลายและหลากหลาย ประกอบด้วยขั้นตอนที่ซับซ้อน (“เศษส่วน”, “เลือก”, “หีบเพลง”), การหมุน, การกระโดด, squats, หยด ฯลฯ รูปแบบการเต้นรำประกอบด้วยการเดิน ขีดกลาง และทางเข้าเดี่ยว การเคลื่อนไหวไม่อยู่ภายใต้หลักการใด ๆ นักแสดงแต่ละคนสามารถใช้เทคนิคที่เขาชื่นชอบได้ตลอดเวลาของการเต้นรำ มาตรฐานบางอย่างมีไว้เพื่อองค์ประกอบทางอารมณ์ของการเต้นรำเท่านั้น ผู้ชายจำเป็นต้องมีความกล้าหาญ ขอบเขต ความแข็งแกร่ง และความเคารพต่อคู่ครอง ส่วนผู้หญิงจะต้องสง่างาม นุ่มนวล สง่างาม แต่ในขณะเดียวกันก็มีชีวิตชีวาและกระตือรือร้น
เข้าสู่ส่วนลึกของการเต้นรำแบบรัสเซีย
การเต้นรำเดี่ยวจะดำเนินการโดยนักเต้นทุกเพศ มันเปิดโอกาสให้พวกเขาได้แสดงความฉลาด ทักษะ และความน่าดึงดูดใจ การเต้นรำคู่นั้นเป็นบทสนทนาเสมอ เด็กชายและเด็กหญิงแสดงความสัมพันธ์ระหว่างคู่รัก: ความดึงดูดใจ การจีบ ความหึงหวง หรือความไม่พอใจเล็กน้อย
การแข่งขันรูปแบบพิเศษระหว่างชายหนุ่มคือการเต้นรำอีกครั้ง ได้ดำเนินการเมื่อวันที่ กฎที่แตกต่างกัน- ตัวอย่างเช่น นักเต้นคนแรกแสดงการเคลื่อนไหวบางอย่างหรือผสมผสานกัน คนที่สองย้ำสิ่งที่เขาเห็นและเพิ่มบางสิ่งของตัวเอง จากทางออกสู่ทางออก เข่าก็ซับซ้อนมากขึ้น มีอีกทางเลือกหนึ่ง: นักเต้นผลัดกันสาธิตเทคนิคของพวกเขาแต่ละคน สมาชิกใหม่ไม่มีสิทธิ์ทำซ้ำความเคลื่อนไหวของครั้งก่อน คนที่คุกเข่าหมดก่อนก็แพ้ไป
เป็นเวลานานแล้วที่นักเต้นเดี่ยวแข่งขันกันในการเต้นรำซ้ำ ใน ทศวรรษที่ผ่านมาแฟชั่นเปลี่ยนไป: ตอนนี้คู่รักหรือกลุ่มเล็ก ๆ มาที่ไซต์นี้ กฎของการแข่งขันยังคงเหมือนเดิม แต่ธรรมชาติของมวลชนให้คุณค่าความบันเทิงเป็นพิเศษ
ในการเต้นรำมวลชน จำนวนผู้เข้าร่วม เพศ และอายุไม่มีการจำกัด ภารกิจหลักของนักแสดงคือการเต้นได้ดีกว่าเพื่อนบ้าน เขาสามารถย้ายจากคู่หนึ่งไปอีกคู่หรือเต้นเดี่ยว ใช้การเคลื่อนไหวใดก็ได้ สร้างรูปแบบการเต้นตามดุลยพินิจของเขาเอง
การมีชีวิตอยู่นับพันปีไม่ใช่สนามที่ต้องข้าม
สิ่งคงที่เดียวในโลกคือการเปลี่ยนแปลง และแฟชั่นการเต้นก็เปลี่ยนไปตามไลฟ์สไตล์ คนรุ่นใหม่ และความชอบด้วย ตอนนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียจะได้รับความนิยมเช่นเดียวกับแซมบ้า ลาตินา ระบำหน้าท้อง และอื่นๆ สไตล์ทันสมัย- แน่นอนว่าการเต้นรำของรัสเซียยังไม่ถูกลืม แต่ทุกวันนี้มันไม่เป็นที่โปรดปรานของคนทั่วไปอย่างชัดเจน และไร้ประโยชน์โดยสิ้นเชิง! เขาเป็นคนสดใส สวย อารมณ์ดี และสามารถท้าทายนวัตกรรมการเต้นรำแบบตะวันตกทั้งหมดได้!
แฟชั่นคือแฟชั่น และการเต้นของรัสเซียถือกำเนิดก่อนฮิปฮอปมานาน ใช้ชีวิตในสไตล์ใหม่ๆ และจะคงอยู่ต่อไปโดยอิงจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันไม่ใช่แค่นิทานพื้นบ้านของรัสเซีย แต่เป็นส่วนหนึ่งของความลึกที่สุด มรดกทางประวัติศาสตร์ซึ่งความรู้ลับของชาวสลาฟโบราณและตัวละครรัสเซียที่หลากหลายและชีวิตและความรู้สึกและความสามัคคีกับธรรมชาติและความทรงจำของบรรพบุรุษและสิ่งที่เรียกว่าจิตวิญญาณของผู้คนนั้นเกี่ยวพันกัน
ชาวสลาฟโบราณแสดงละครด้วยการเต้นรำ
การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียมีวิวัฒนาการที่ยาวนานอย่างน่าประหลาดใจ ในเอกสารทางประวัติศาสตร์ การเต้นรำของรัสเซีย "เปิดตัว" ในปี 907 การกล่าวถึงอย่างเป็นทางการเกี่ยวข้องกับการเต้นรำกับหมีซึ่งแสดงให้แขกในงานเฉลิมฉลองเห็น คำทำนายโอเล็กชัยชนะเหนือชาวกรีกในเคียฟ
น่าเสียดายที่ไม่เช่นกัน วันที่แน่นอนต้นกำเนิด ศิลปะการเต้นรำ มาตุภูมิโบราณและไม่ทราบแน่ชัดว่าการเต้นรำของรัสเซียเป็นอย่างไรเมื่อหลายสิบศตวรรษก่อน สิ่งที่เรารู้เกี่ยวกับการเต้นรำในสมัยนั้นจากมหากาพย์ ประเพณีปากเปล่า และบทเพลงคือความสำคัญทางพิธีกรรมและความเชื่อมโยงอันศักดิ์สิทธิ์ที่ใกล้ชิดกับธรรมชาติ
นอกเหนือจากความจริงที่ว่าการเต้นรำของรัสเซียก็เหมือนกับความคิดสร้างสรรค์ของประเทศใด ๆ ที่สะท้อนถึงอารมณ์วิถีชีวิตลักษณะนิสัยและประสบการณ์ของผู้คน แต่ก็มีหลายอย่าง คุณสมบัติที่โดดเด่นซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าแยกความแตกต่างจากภูมิหลังของวัฒนธรรมการเต้นรำโลก
และ คุณสมบัติหลัก- นี้ ภาพสะท้อนของความเป็นจริง.
การเต้นรำของรัสเซียไม่เคยสร้างภาพขึ้นมาใหม่ ไม่โดดเด่นด้วยการเสแสร้งหรือการพูดเกินจริง ไม่ค่อยสร้างภาพขึ้นมาเลย ภาพที่เป็นตำนานและแผนการและไม่มองไปสู่อนาคต มีวัตถุประสงค์เพื่อสะท้อนถึงปัจจุบันปัจจุบันหรืออดีตที่สำเร็จแล้ว ชีวิตประจำวันผู้คนที่ถักทอจากเหตุการณ์ การสื่อสารกับธรรมชาติ วันหยุด ความรักหรือความโศกเศร้า นี้ พื้นฐานดราม่าที่ลึกซึ้งอนุญาตให้การเต้นรำของรัสเซียแสดงอารมณ์ที่แท้จริงและรุนแรงอย่างที่พวกเขาพูดว่า "รวดเร็ว"
การเต้นรำก็แตกต่างออกไปด้วยตัวละครรัสเซียที่มีหลายแง่มุม - โคลงสั้น ๆ และขี้เล่นแสดงให้เห็นถึงความกล้าหาญความกว้างของจิตวิญญาณความสุขแห่งชัยชนะความขมขื่นของความพ่ายแพ้นั่นคือทุกสิ่งที่บรรพบุรุษของเราสัมผัสทุกวัน
แต่ในช่วงเริ่มต้น จุดประสงค์ของการเต้นรำค่อนข้างแตกต่างออกไป
การเต้นรำแบบรัสเซียเดิมเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรม
ทุกฤดูใบไม้ผลิในรัสเซีย พิธีกรรมทางการเกษตรรอบใหม่เริ่มขึ้น พวกเขาถูกกำหนดเวลาให้ตรงกับช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดซึ่งตามชาวสลาฟโบราณต้องการการสนับสนุนจากเทพเจ้า - เวลาหว่านเมล็ดข้าวสุกจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของการเก็บเกี่ยว
การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียเป็นส่วนสำคัญ การกระทำพิธีกรรม- การเต้นรำเป็นวงกลมเกิดขึ้นรอบๆ ต้นเบิร์ชที่เพิ่งผลิบาน แสดงถึงพลังในการออกผล พวกเขาเดินไปรอบทุ่งด้วยการเต้นรำเป็นวงกลมในคืน Kupala และสวดมนต์คาถาพิเศษเพื่อปกป้องพืชผลจากไฟและวิญญาณชั่วร้าย การเต้นรำรอบในทุ่งควรเพื่อให้แน่ใจว่าอากาศดีในระหว่างการเก็บเกี่ยวเมล็ดพืช
และตั้งแต่เราเริ่มคุยกัน เกี่ยวกับการเต้นรำรอบนี่คือการเต้นรำรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด - บรรพบุรุษของท่าเต้นพื้นบ้านทุกประเภท เราสามารถพูดได้ว่าการเต้นรำของรัสเซียปรากฏขึ้นทำลายห่วงโซ่ของการเต้นรำแบบกลม
การออกแบบท่าเต้นนั้นเรียบง่ายมาก อย่างไรก็ตาม ในความหมายและจุดประสงค์ การเต้นรำแบบรัสเซียนี้อาจมีพื้นฐานอันศักดิ์สิทธิ์ที่ทรงพลังที่สุด การออกแบบสะท้อนให้เห็นถึงรูปร่างและการเคลื่อนไหวของดวงอาทิตย์ โดยเป็นการยกย่องดวงสว่างที่ได้รับการบูชาในสมัยนอกรีต ในการเต้นรำแบบกลม ขอบเขตส่วนบุคคลจะถูกลบออก และความคิดในการรวมผู้คนเป็นหนึ่งเดียวและความเข้มแข็งของพวกเขา แนวคิดเรื่องความสุขที่แบ่งปันให้กัน ได้รับการตระหนักรู้
นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการเต้นรำแบบกลมจึงมาพร้อมกับเกือบทุกอย่าง วันหยุดสลาฟ- การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียนี้ก็คือ คุณลักษณะที่ขาดไม่ได้พิธีกรรมเพื่อเป็นเกียรติแก่คู่บ่าวสาวและเป็น "ที่ชื่นชอบ" ของเทศกาลพื้นบ้าน การเต้นรำแบบกลมสูญเสียความหมายของพิธีกรรมไปเมื่อเวลาผ่านไป แต่รูปแบบการเต้นรำยังคงไม่เปลี่ยนแปลง เขายังคงตกแต่งงานปาร์ตี้ของครอบครัวและเด็กๆ และดูสวยงามน่าอัศจรรย์บนเวที
การเต้นรำรอบเกมเล่นเรื่องราวบางอย่าง โดยปกติแล้วการเต้นรำของรัสเซียนี้จะเป็นผู้หญิงมาก การเคลื่อนไหวประสานกันของมือนักเต้น การโค้งงอของร่างกาย สร้างภาพสัตว์ นก หรือตัวละครอื่นๆ สร้างภาพดอกไม้บาน หรือพรรณนา กิจกรรมแบบดั้งเดิมหญิงสาวชาวรัสเซีย เช่น การวาดภาพระบำทรงกลม “สปินเดิล” แสดงให้เห็นเด็กผู้หญิงกำลังเย็บปักถักร้อย “หงส์” สะท้อนนิสัยและความสง่างามของนกขุนนางได้อย่างแม่นยำ
ในการเต้นรำรอบประดับหากไม่มีพล็อตเฉพาะใด ๆ มักใช้พวงหรีดดอกไม้ป่าหรือผ้าพันคอด้วยความช่วยเหลือซึ่งถัก "ความสนุก" เพิ่มเติมเป็นรูปแบบการเต้นรำแฟนซี ("งู" "รูปที่แปด" ฯลฯ ) คลื่นและสายตาที่คารวะ, การพับมือ, โค้งงอต่ำและหมุนรอบแกนของมัน, อาบแดดยาวถึงพื้น - สิ่งนี้ ความงามของธรรมชาติและความอ่อนโยนแสดงให้เห็นถึงความสุภาพเรียบร้อยและศักดิ์ศรีของสตรีชาวรัสเซีย
การเต้นรำแบบรัสเซียนี้เป็นที่ชื่นชอบมาโดยตลอดเพราะสามารถเข้าถึงได้ทุกวัย เด็ก คนชรา ชายและหญิงสามารถมีส่วนร่วมในการเต้นรำรอบได้ นั่นคือเหตุผลที่การเต้นรำแบบรัสเซียนี้ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ เพราะมันทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของพลังงานแสงอาทิตย์ที่สดใสซึ่งถ่ายทอดไปตามสายโซ่จากมือหนึ่งไปยังอีกมือหนึ่ง
อย่างไรก็ตาม การเต้นรำของรัสเซียไม่เพียงแต่มีความสำคัญทางพิธีกรรมเท่านั้น
ศิลปะการต่อสู้ลับของผู้หญิงรัสเซีย
มีคนไม่กี่คนที่รู้ว่าผู้หญิงชาวสลาฟโบราณไม่สามารถป้องกันตัวเองได้เลยเมื่อพวกเขาถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังในหมู่บ้านโดยไม่มีผู้ชาย โดยมีคนแก่และเด็กอยู่ในอ้อมแขน ในหมู่พวกเขามีผู้หญิง - เบเรจินีผู้เชี่ยวชาญการเต้นรำหรือเป็นศิลปะการต่อสู้ที่แท้จริงซึ่งซ่อนผลกระทบอันทรงพลังต่อจุดเคลื่อนไหวทางชีวภาพของมนุษย์ภายใต้หน้ากากของการล่อลวง
หากศัตรูเข้าไปในหมู่บ้าน การต่อต้านแบบเปิดอาจทำให้ทั้งกลุ่มเสียชีวิตได้ นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะใช้สมุนไพรและสารพิษเนื่องจากถูกบังคับให้ให้อาหารและน้ำแบบเดียวกันแก่เด็ก และผู้หญิงก็หันไปใช้ไหวพริบ เป็นเวลาหลายศตวรรษที่การเต้นรำได้รับการฝึกฝนซึ่งคล้ายกับศิลปะการต่อสู้แบบตะวันออกที่มีอิทธิพลภายในโดยอาศัยความรู้เชิงลึกไม่เพียงแต่สรีรวิทยาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวงจรการเคลื่อนไหวทางชีวภาพของบุคคลด้วย เราทำได้เพียงประหลาดใจกับความรู้เชิงลึกของบรรพบุรุษของเราเท่านั้น
การเต้นรำของรัสเซีย Beregini
การเต้นรำที่น่าหลงใหลเป็นระบบที่ซับซ้อนและมีความคิดมาอย่างดี ซึ่งการเคลื่อนไหวทั้งหมดอยู่ภายใต้การควบคุมของช่วงเวลาที่ชัดเจน และความยืดหยุ่นของการเคลื่อนไหวนั้นซ่อนการโจมตี ส่งราวกับเข้าสู่ความว่างเปล่า แต่มุ่งเป้าไปที่แขนขาของคนแปลกหน้าอย่างแม่นยำ ตัวเขาเองหลงใหลในความยืดหยุ่นของนักเต้นและการเคลื่อนไหวที่เชิญชวนอย่างจงใจของเธอ มองดูเธอด้วยความยั่วยวนและไม่สงสัยว่าอาวุธนั้นทรงพลังเพียงใดที่พุ่งเข้าหาเขา และในระหว่างการเต้นรำ ผู้หญิงคนนั้นโค้งตัวทั้งตัว กอดพื้นแล้ว "ลอย" เข้าหาชายคนนั้นอย่างเป็นระบบ ส่งแรงโจมตีที่มองไม่เห็นอย่างเป็นระบบ เปลี่ยนลักษณะคลื่นสะท้อนของสนามพลังชีวภาพของเธอเอง และประมวลผลโซนทางชีวภาพของมัน การเต้นรำทำให้เกิดความผิดปกติในระบบของร่างกายศัตรูและเป็นอาวุธที่น่าเกรงขามในการดำเนินการล่าช้า
มีการกล่าวถึงการเต้นรำแบบรัสเซียที่คล้ายกันซึ่งเกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่าความงามโบราณปฏิบัติต่อผู้ชายในลักษณะนี้ โดยมีความแตกต่างที่พวกเขาส่งผลกระทบต่อประเด็นอื่น ๆ ปลุกเร้าความเข้มแข็ง เร้าอารมณ์ทางเพศสำหรับคนที่คุณรักผ่านการเต้นรำ พวกเขาปรับปรุงการรับรู้ทางประสาทสัมผัสของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีก กระตุ้นโครงสร้างคลื่นเรโซแนนซ์ และ "กระตุ้น" ปรับสมดุลของร่างกาย บาดแผลที่ได้รับจากการต่อสู้หายเร็วขึ้น และสัญญาณของโรคต่างๆ ก็หายไป
แต่อย่าถูกพาไป แต่ให้คำตอบแก่ชาวตะวันตกดีกว่า
เราไม่ได้เต้นรำเพื่อหิมะ แต่เพื่อความสนุกสนาน!
องค์ประกอบการเต้นรำรัสเซียที่ซับซ้อนและมีพลังเพียงบางส่วนเท่านั้นที่สามารถถือเป็นวิธีการทำให้ร่างกายอบอุ่นได้ อีกสองเหตุผลได้รับอิทธิพลจากพลวัตของการเต้นรำรัสเซีย
ประการแรก มันทิ้งรอยประทับที่เห็นได้ชัดเจนไว้ในการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย วัฒนธรรมนอกรีต- ผู้คนในสมัยนั้นรู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนสำคัญของโลกรอบตัวพวกเขา ดังนั้นการเต้นรำของรัสเซียจึงมักมีพื้นฐานมาจากการเลียนแบบพฤติกรรมของสัตว์และนกหรือสะท้อนปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ “ Crane”, “Gusachek”, “Twitch”, “Bychok”, “Blizzard” - มีชื่อดังกล่าวนับไม่ถ้วนในการเต้นรำของรัสเซีย การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียสามารถเลียนแบบท่าเดินที่เย่อหยิ่งของนกบ่นสีดำ ไก่ชน, การกระโดดของกวางโร, ความหยิ่งยโสของหมี ดังนั้นการวาดภาพของเขาจึงมีการเคลื่อนไหวที่ค่อนข้างเฉียบคม
ต่อจากนั้นการเลียนแบบดังกล่าวกลายเป็นพื้นฐานของหนึ่งในประเภทของการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย - การเล่น ตัวอย่างเช่นผู้ชายคนหนึ่งออกมาเต้นรำ "ปลา" - เขาเริ่มกระโดดหมุนและกระทืบเท้าจากนั้นก็ล้มลงกับพื้นและทำซ้ำการเคลื่อนไหวของปลาที่ถูกโยนลงบนบก เขางอเพื่อให้ส้นเท้าอยู่ด้านหลังศีรษะ การเต้นรำแบบรัสเซียที่ขี้เล่นทำให้ผู้คนสนุกสนานเป็นพิเศษเนื่องจากไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับการเลียนแบบนิสัยของสัตว์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความปรารถนาของนักเต้นที่จะให้ลักษณะนิสัยของตัวละครมนุษย์ด้วย
ประการที่สอง การเต้นรำของรัสเซียผสมผสานกับการเต้นรำราวกับสงครามของเพื่อนบ้านที่ไม่เป็นมิตร ในช่วงสงคราม การยึดครอง และการถูกจองจำเป็นเวลานาน วัฒนธรรมต่างๆ ปะปนกัน การเต้นรำสลาฟที่ร่าเริงและไร้กังวลการเต้นรำที่ราบรื่นและสบาย ๆ นั้นเต็มไปด้วยองค์ประกอบที่มีพลังใหม่ สิ่งนี้เห็นได้จากชื่อขององค์ประกอบต่างๆ เช่น "อาหรับ" และ "เบดูอิน" เดียวกัน
แต่ไม่ว่าวัฒนธรรมอื่นจะมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเต้นรำของรัสเซีย ผู้คนก็ผ่านการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดผ่านปริซึมแห่งจิตวิญญาณของพวกเขา และเป็นผลให้นำเสนองานศิลปะดั้งเดิมและมีชีวิตชีวาให้กับเรา
เรามาดูกันว่ามรดกการเต้นรำที่บรรพบุรุษของเราเหลืออยู่คืออะไร
การเต้นรำของรัสเซีย "หมอบ"
การเต้นรำรัสเซียอันมีสีสันนี้มอบให้เราในปี 1113 โดย Grand Duke of All Rus 'Vladimir Monomakh ผู้สังเกตเห็นเพื่อนที่กล้าหาญใน Kyiv - ช่างก่อสร้าง Petro Prisyadka หลังจากที่ลำบาก วันทำงาน Petro เคยเอามัน "บนหน้าอก" และออกไปที่ Khreshchatyk เพื่อยืดกล้ามเนื้อขาที่แข็งกระด้างและกระโดดขึ้นอย่างแรง ที่นั่น Monomakh สังเกตเห็นการเต้นรำที่แปลกประหลาดของเขา และในไม่ช้าก็เต้นรำให้กับเจ้าชายในทุกมื้อเช้า กลางวัน และเย็น การเต้นรำของรัสเซีย "ใต้หมอบ" กลายเป็นกระแสอย่างรวดเร็วและแพร่กระจายโดยตัวตลกไปทั่วรัสเซีย
การเต้นรำและการละเล่นพื้นบ้านเป็นภาษาของการสื่อสาร
เป็นที่น่าสนใจที่การเต้นรำของรัสเซียส่วนใหญ่มีชื่อที่เรียบง่ายและกระชับซึ่งสะท้อนถึงรูปแบบของการเต้นรำหรือจำนวนนักเต้นหรือเพลงที่ใช้แสดงหรือโครงเรื่องบางอย่างอย่างชัดเจน ในบรรดาการเต้นรำและการแสดงด้นสด ต่อไปนี้เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง: “ เลดี้”, “ บาลาไลกาส”, “ เต้นรำด้วยช้อน”, “ เวเซลูกะ”, “ โทโพทูคา”, “ โมโนแกรม”, “ วาเลนกิ”, “ ทิโมนยา”, “ โพลียันกา”, “ ความสนุกไซบีเรียน”, การเต้นรำแบบรัสเซีย “ Matryoshkas”, “ Pleskach”, “การเต้นรำแบบวงกลม”, “Kamarinskaya”, “Polka”, “Chebotukha”, “Seni”, “Vorotsa”, “ห้องอบไอน้ำ”, “สี่” และคนอื่น ๆ.
อาศัยอยู่ในการเต้นรำของชาวสลาฟทั้งหมด ลักษณะเฉพาะ– ความร่าเริงและความรู้สึกภาคภูมิใจในตนเองที่แข็งแกร่ง สิ่งที่รวมการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียเข้าด้วยกันคือการแสดงให้เห็นถึงความกล้าหาญ การเคลื่อนไหวที่หลากหลายซึ่งสะท้อนถึงการแต่งเนื้อเพลงและความสุภาพเรียบร้อย ตลอดจนความหมายที่สมบูรณ์
การเต้นรำแบบรัสเซียไม่ใช่การเต้น แต่ราวกับว่าพวกเขากำลังบอกอะไรบางอย่าง... พวกเขาบอกได้อย่างสวยงามและสะเทือนอารมณ์ ด้วยรูปลักษณ์ การแสดงสีหน้า ท่าทาง นักเต้นถ่ายทอดเรื่องราวได้ไม่เลวร้ายไปกว่าของจริง นักแสดงละคร- เหมือนกัน "คามารินสกายา"พูดจาไพเราะถึงความเย่อหยิ่งและโอ้อวดของชาย Kamarinsky ที่ขี้เมาเล่นตลกกับ "การไม่เชื่อฟัง" ของขาที่ดุร้ายของเขาความประหลาดใจอย่างจริงใจและการมึนเมาอย่างร่าเริง
การเต้นรำแบบรัสเซียต้องอาศัยการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลราวกับหงส์จากผู้หญิงและพลังจากผู้ชาย แต่เขาก็มักจะขี้เล่นและซุกซนเช่นกัน ตัวอย่างเช่น การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย “ตรีพัค”- มีชีวิตชีวา มีชีวิตชีวา โดยที่คู่เต้นและคู่เต้นก้าวเป็นเศษส่วนและกระทืบ กระโดดและหมุนตัวด้วยความเร็วที่รวดเร็ว สามารถแสดงด้นสดและปลุกเร้าคนรอบข้างได้อย่างอิสระตั้งแต่นาทีแรกของการแสดง และเครื่องแต่งกายที่เลือกสำหรับเขานั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิง: ชุดเดรสสั้นสีสันสดใส กระโปรงแสงแดด และเสื้อเบลาส์ปักสีสดใส Trepak สามารถแสดงเป็นการเต้นรำชายเดี่ยวหรือการเต้นรำคู่ก็ได้
การเต้นรำรัสเซียที่ยอดเยี่ยมอีกครั้ง - “ทรอยก้า”ที่ซึ่งชายคนหนึ่งเต้นรำกับคู่หูสองคน ศิลปท้องถิ่นไม่สามารถเพิกเฉยต่อสัญลักษณ์ที่ไม่เปลี่ยนแปลงของวันหยุดใด ๆ - ทรอยการัสเซีย การเต้นรำเลียนแบบการแสดงม้าควบม้าที่ถูกควบคุมด้วยเกวียน และขอย้ำอีกครั้งว่าการเลียนแบบสัตว์คือการยึดมั่นในประเพณีเก่าแก่
ในวันหยุด งานแสดงสินค้า งานแต่งงาน การเต้นรำของรัสเซียมักจะมีลักษณะการแข่งขัน - เต้น- และตอนนี้การเต้นรำก็ได้รับความนิยมอย่างมากในการเต้นรำพื้นบ้าน นักเต้นสองคนมีส่วนร่วมในการดวลเต้นรำ องค์ประกอบหลายอย่างสามารถนำมาใช้ในการเต้นรำซ้ำได้ และการผสมผสานและลำดับขององค์ประกอบเหล่านั้นถือเป็นการแสดงด้นสดของนักเต้นอย่างแท้จริง ผู้เข้าร่วมเต้นรำแข่งขันกันในด้านความแข็งแกร่ง ความคล่องตัว ความอดทน และความเฉลียวฉลาด ภารกิจคือการเต้นให้เหนือกว่าคู่ต่อสู้ของคุณ
การเต้นรำที่หลากหลายดังกล่าวช่วยให้คุณแสดงความรู้สึกและอารมณ์ "ปรับ" การเต้นรำแบบรัสเซียให้เข้ากับรูปแบบใดก็ได้ เหตุการณ์สำคัญทำให้เป็นช่องทางในการปล่อยพลังงานส่วนเกินและได้รับความสุขทางสุนทรีย์ ใน การตีความที่ทันสมัยการเต้นรำของรัสเซียยังคงเข้มข้นและดั้งเดิมและสมควรได้รับความสนใจมากที่สุด
การเต้นรำแบบรัสเซียที่แสดงออกสามารถปลูกฝังได้ รสชาติที่ดีความสามารถในการเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม จับร่างกายได้อย่างสวยงาม และที่สำคัญ ปราศจากความหยาบคายโดยสิ้นเชิง
การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยเครื่องแต่งกายที่สดใส โดยพื้นฐานแล้วจะเป็นสีแดง ขาว น้ำเงิน สีเขียวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความรัก ความบริสุทธิ์แห่งจิตวิญญาณ แสงแดด ท้องฟ้า หญ้าสดในฤดูใบไม้ผลิ
และทั้งหมดนี้เมื่อรวมกับท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมทำให้ได้ภาพการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียที่น่าทึ่งซึ่งไม่มีความเท่าเทียมกันในประวัติศาสตร์การเต้นรำของโลก
พวกเขาโดดเด่นด้วยความหลากหลายและความมีชีวิตชีวามาโดยตลอด เป็นเวลานานจึงได้ถูกสร้างขึ้น จำนวนมากหลากหลาย ท่าเต้น- พวกเขาได้รับการฝึกฝนมาหลายปีและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น
การเคลื่อนไหวเต้นรำพื้นบ้านมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวิถีชีวิตของชาวรัสเซีย บ่อยครั้งในการเต้นรำมีการใช้ squats, stomps และ claps ต่างๆ การใช้เท้ามีความกระตือรือร้นมาก ความสำคัญอย่างยิ่งแนบไปกับการเคลื่อนไหวของมือ
การเคลื่อนไหวเต้นรำพื้นบ้านจะถูกแบ่งออกเป็นองค์ประกอบชายและหญิงแยกกัน การเคลื่อนไหวของผู้ชายแตกต่างจากการเคลื่อนไหวของผู้หญิงอย่างมาก สำหรับผู้ชาย การเต้นรำแสดงถึงความแข็งแกร่งและพลัง ผู้หญิงมีศักดิ์ศรีและราบรื่นมากขึ้น
องค์ประกอบชายของการเต้นรำพื้นบ้าน:
- "นกกระเรียน"
- "ลูกตุ้ม".
- "สควอท"
« ประทัดเป็นหนึ่งในองค์ประกอบการเต้นรำที่พบบ่อยที่สุด นี่เป็นการผสมผสานระหว่างการตบและการตบมือที่แตกต่างกัน เมื่อทำการเคลื่อนไหวเหล่านี้ ข้อศอกจะเคลื่อนออกจากร่างกาย ฝ่ามือมีความตึงเครียด การตีจะเกิดขึ้นที่ต้นขา รองเท้าบู๊ต และพื้นรองเท้า บ้างก็กระแทกพื้น ด้านหลังฝ่ามือ ปรบมือคือการปรบมือ หลังจากนั้นมือจะกระจายไปในทิศทางต่างๆ
« ลูกตุ้ม - ทำบนขาข้างเดียว เช่นเดียวกับลูกตุ้ม ขาจะแกว่ง "จากเข่า" ไปข้างหลัง - ไปข้างหน้าหรือซ้าย - ขวา คนที่สองยังคงยืนนิ่ง "ลูกตุ้ม" ที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นนั้นได้มาจากการกระโดด
« Squats" - เป็นหนึ่งในมากที่สุด องค์ประกอบที่ซับซ้อนวี การเต้นรำของผู้ชาย- ต้องมีการฝึกอบรมอย่างเป็นระบบ มีความอดทนสูง กล้ามเนื้อขาและเอ็นเข่าแข็งแรง มีสมรรถภาพทางกายที่ดี “สควอท” แบ่งออกเป็น 2 ประเภท คือ สควอชเต็ม และฮาล์ฟสควอท
การเคลื่อนไหวพื้นฐานในการเต้นรำพื้นบ้านของผู้หญิง:
- "ต้นคริสต์มาส"
- "อาการชัก"
- "คนเลือก"
« รูปแฉกแนวตั้ง - ดำเนินการอย่างราบรื่นเป็นวงกลมโดยหมุนรอบแกนในทิศทางที่ต่างกัน การเคลื่อนไหวของขาเสริมด้วยการเคลื่อนไหวแขนต่างๆ
“การหยิบ” คือการพลิกตัวบนขาข้างหนึ่งและใช้ส้นเท้าของอีกข้างหนึ่งกระแทกพื้น สามารถทำได้ทั้งแบบมีและไม่มีการกระโดด
« ฟอลส์" - ดำเนินการโดยก้าวไปข้างหน้าเล็กน้อยหรือไปด้านใดด้านหนึ่ง การเคลื่อนไหวเป็นไปอย่างราบรื่น บางครั้งพวกเขาจะเสร็จสิ้น ณ จุดนั้น โดยหมุนเต็มอย่างช้าๆ มากถึงแปด "ตก" ต่อเทิร์น
« เศษส่วน” - แสดงร่วมกันโดยชายและหญิง นักแสดงแสดงความคล่องแคล่ว ทักษะ ความอ่อนโยน และอุปนิสัยของพวกเขา “เศษส่วน” เป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่พบบ่อยที่สุดในการเต้นรำของรัสเซีย “ช็อต” อาจเป็นการโจมตีเพียงครั้งเดียว การเตะอย่างแรงไปที่พื้น หรือการโจมตีตามเส้นทาง ประกอบด้วย การรวมกันต่างๆ- การชกของผู้ชายนั้นทรงพลังและเป็นจังหวะ
จะต้องทำที่กลางห้องโถง การเคลื่อนไหวทั้งหมดไม่ได้รับการเรียนรู้จากองค์ประกอบที่เรียบง่าย และค่อยๆ เคลื่อนไปสู่การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน ในการเรียนรู้ที่จะเต้น คุณไม่เพียงต้องเข้าใจการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังต้องรู้สึกถึงธรรมชาติของการเต้นรำด้วย