Griboyedov เขียนบทละครเป็นเวลาสองปี (พ.ศ. 2365-2367) เนื่องจาก Alexander Sergeevich ทำหน้าที่เป็นนักการทูตและถือเป็นบุคคลที่มีอิทธิพลเขาหวังว่าการสร้างของเขาจะผ่านการเซ็นเซอร์ได้อย่างง่ายดายและในไม่ช้าก็จะกลายเป็นการแสดงที่เต็มเปี่ยม อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักได้ว่า ไม่มีเรื่องตลกใดที่จะข้ามไปได้ เป็นไปได้ที่จะเผยแพร่เพียงชิ้นส่วนเท่านั้น (ในปี 1825 ในปูม "Russian Waist") ข้อความทั้งหมดของบทละครได้รับการตีพิมพ์ในเวลาต่อมาในปี พ.ศ. 2405 อันดับแรก การแสดงละครเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2374 อย่างไรก็ตาม ในสำเนาที่เขียนด้วยลายมือ (ซามิซดาตในสมัยนั้น) หนังสือเล่มนี้แพร่กระจายอย่างรวดเร็วและได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่นักอ่าน
คุณสมบัติตลก
โรงละครเป็นรูปแบบศิลปะที่อนุรักษ์นิยมมากที่สุด ดังนั้น ในขณะที่แนวโรแมนติกและความสมจริงกำลังพัฒนาในวรรณคดี แต่ลัทธิคลาสสิกยังคงครอบงำอยู่บนเวที บทละครของ Griboyedov ผสมผสานคุณสมบัติของทั้งสามทิศทาง: "Woe from Wit" เป็นผลงานคลาสสิกในรูปแบบ แต่บทสนทนาและประเด็นที่สมจริงที่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ทำให้เข้าใกล้ความสมจริงมากขึ้น และ ฮีโร่โรแมนติก(Chatsky) และความขัดแย้งของฮีโร่คนนี้กับสังคมเป็นลักษณะการต่อต้านแนวโรแมนติก หลักการคลาสสิก ลวดลายโรแมนติก และทัศนคติที่สมจริงโดยทั่วไปต่อความมีชีวิตชีวารวมกันใน "วิบัติจากปัญญา" อย่างไร ผู้เขียนพยายามผสมผสานองค์ประกอบที่ขัดแย้งกันเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืนเนื่องจากเขาได้รับการศึกษาอย่างชาญฉลาดตามมาตรฐานของเวลาของเขามักเดินทางไปทั่วโลกและอ่านในภาษาอื่นดังนั้นจึงซึมซับกระแสวรรณกรรมใหม่ก่อนนักเขียนบทละครคนอื่น เขาไม่ได้ย้ายไปอยู่ท่ามกลางนักเขียน เขารับราชการในภารกิจทางการฑูต ดังนั้นจิตใจของเขาจึงปราศจากแบบแผนหลายประการที่ทำให้ผู้เขียนไม่สามารถทดลองได้
แนวละคร "วิบัติจากปัญญา" ตลกหรือละคร?
Griboedov เชื่อว่า "Woe from Wit" เป็นเรื่องตลก แต่เนื่องจากองค์ประกอบที่น่าเศร้าและน่าทึ่งได้รับการพัฒนาอย่างมาก บทละครจึงไม่สามารถจัดอยู่ในประเภทตลกได้โดยเฉพาะ ก่อนอื่นเราต้องใส่ใจกับการสิ้นสุดของงาน: มันเป็นเรื่องน่าเศร้า ปัจจุบันเป็นธรรมเนียมที่จะนิยาม “วิบัติจากปัญญา” ว่าเป็นละคร แต่ในศตวรรษที่ 19 ไม่มีการแบ่งแยกดังกล่าว จึงเรียกว่า “ ตลกสูง"โดยการเปรียบเทียบกับความสงบสูงและต่ำของ Lomonosov สูตรนี้มีความขัดแย้ง: โศกนาฏกรรมเท่านั้นที่สามารถ "สูง" ได้ และโดยค่าเริ่มต้น การแสดงตลกจะสงบ "ต่ำ" บทละครไม่ได้คลุมเครือและเป็นแบบฉบับ แต่แยกออกมาจากความคิดโบราณทางละครและวรรณกรรมที่มีอยู่ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงได้รับความนิยมอย่างสูงจากทั้งคนรุ่นราวคราวเดียวกันและผู้อ่านรุ่นปัจจุบัน
ขัดแย้ง. องค์ประกอบ. ปัญหา
การเล่นไฮไลท์แบบดั้งเดิม ความขัดแย้งสองประเภท: เรื่องส่วนตัว (ละครรัก) และเรื่องสาธารณะ (ต่างยุคเก่ากับใหม่” สังคมฟามูซอฟ"และแชตสกี้) เนื่องจากงานนี้เกี่ยวข้องกับการยวนใจบางส่วนจึงสามารถโต้แย้งได้ว่าในบทละครมีความขัดแย้งที่โรแมนติกระหว่างบุคคล (Chatsky) และสังคม (สังคม Famusovsky)
หลักปฏิบัติที่เข้มงวดประการหนึ่งของลัทธิคลาสสิกคือความสามัคคีของการกระทำ ซึ่งสันนิษฐานถึงความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลระหว่างเหตุการณ์และตอนต่างๆ ใน "วิบัติจากปัญญา" การเชื่อมต่อนี้อ่อนแอลงอย่างมากแล้วดูเหมือนว่าผู้ชมและผู้อ่านจะไม่มีอะไรสำคัญเกิดขึ้น: ตัวละครเดินไปที่นี่และที่นั่นพูดคุยนั่นคือการกระทำภายนอกค่อนข้างซ้ำซากจำเจ อย่างไรก็ตาม ไดนามิกและดราม่านั้นมีอยู่ในบทสนทนาของตัวละครอย่างแม่นยำ คุณต้องฟังบทละครก่อนจึงจะเข้าใจความตึงเครียดของสิ่งที่เกิดขึ้นและความหมายของการผลิต
ลักษณะเฉพาะขององค์ประกอบคือมันถูกสร้างขึ้นตามหลักการของลัทธิคลาสสิกจำนวนการกระทำไม่ตรงกับมัน
หากคอเมดี้ของนักเขียนในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 เปิดเผยความชั่วร้ายของแต่ละบุคคลการเสียดสีของ Griboyedov ก็โจมตีวิถีชีวิตแบบอนุรักษ์นิยมทั้งหมดซึ่งเต็มไปด้วยความชั่วร้ายเหล่านี้ ความไม่รู้ อาชีพนิยม มาร์ตินเน็ต ความโหดร้าย และความเฉื่อยของระบบราชการ ทั้งหมดนี้ล้วนเป็นความจริง จักรวรรดิรัสเซีย. ขุนนางในมอสโกที่มีศีลธรรมอันบริสุทธิ์และไร้ศีลธรรมในการดำเนินธุรกิจเป็นตัวแทนโดย Famusov อาชีพทางทหารที่โง่เขลาและจิตสำนึกที่กระพริบตาเป็นตัวแทนโดย Skalozub ความรับใช้และความหน้าซื่อใจคดของระบบราชการเป็นตัวแทนโดย Molchalin ขอบคุณ ตัวละครตอนผู้ชมและผู้อ่านจะคุ้นเคยกับ “สังคมฟามุส” ทุกประเภท และเห็นว่าการทำงานร่วมกันของพวกเขาเป็นผลมาจากความสามัคคีของคนเลวทราม กลุ่มที่มีหลายฝ่ายและหลากหลายได้ดูดซับความหยาบคาย คำโกหก และความโง่เขลาทั้งหมดที่สังคมคุ้นเคยและยอมจำนน ตัวละครไม่เพียงแต่อยู่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเวทีด้วย ดังที่กล่าวถึงในบรรทัด ตัวอักษร(เจ้าหญิง Marya Aleksevna ผู้กำหนดคุณธรรมผู้แต่ง "เรื่องไร้สาระที่เป็นแบบอย่าง" Foma Fomich Tatyana Yuryevna ผู้มีอิทธิพลและทรงพลังและคนอื่น ๆ )
ความสำคัญและนวัตกรรมของละคร “วิบัติจากปัญญา”
ในบทละครซึ่งผู้เขียนเองก็ถือว่าเป็นเรื่องตลกที่แปลกประหลาดที่สุด ปัญหาที่เกิดขึ้นจริงยุคนั้น: ความอยุติธรรมของการเป็นทาส, กลไกของรัฐที่ไม่สมบูรณ์, ความไม่รู้, ปัญหาการศึกษา ฯลฯ Griboyedov ยังรวมไปถึงการอภิปรายที่สำคัญเกี่ยวกับโรงเรียนประจำ การพิจารณาคดีของคณะลูกขุน การเซ็นเซอร์ และสถาบันต่าง ๆ ในงานบันเทิงของเขา
ด้านคุณธรรมซึ่งมีความสำคัญไม่น้อยสำหรับนักเขียนบทละครทำให้เกิดความน่าสมเพชที่เห็นอกเห็นใจในงาน ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าคนตายอย่างไรภายใต้แรงกดดันของ “สังคมฟามุส” คุณสมบัติที่ดีที่สุดในมนุษย์ ตัวอย่างเช่น Molchalin ไม่ได้ขาดคุณสมบัติเชิงบวก แต่ถูกบังคับให้ดำเนินชีวิตตามกฎของ Famusov และคนอื่น ๆ เช่นเขา ไม่เช่นนั้นเขาจะไม่มีวันประสบความสำเร็จ นั่นคือเหตุผลว่าทำไม “Woe from Wit” จึงเป็นสถานที่พิเศษในละครรัสเซีย: มันสะท้อนถึงความขัดแย้งที่แท้จริงและสถานการณ์ในชีวิตที่ไม่ใช่ตัวละคร
องค์ประกอบของละครเป็นแบบคลาสสิก: การยึดมั่นในสามความสามัคคี, การปรากฏตัวของบทพูดขนาดใหญ่, พูดชื่อนักแสดง ฯลฯ เนื้อหามีความสมจริง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการแสดงยังจำหน่ายหมดในโรงภาพยนตร์หลายแห่งในรัสเซีย ฮีโร่ไม่ได้แสดงถึงความชั่วร้ายอย่างใดอย่างหนึ่งหรือคุณธรรมอย่างใดอย่างหนึ่งตามธรรมเนียมในลัทธิคลาสสิก พวกเขามีความหลากหลายโดยผู้เขียน ตัวละครของพวกเขาไม่ได้ปราศจากคุณสมบัติทั้งเชิงลบและบวก ตัวอย่างเช่น นักวิจารณ์มักเรียก Chatsky ว่าเป็นคนโง่หรือฮีโร่ที่หุนหันพลันแล่นมากเกินไป ไม่ใช่ความผิดของโซเฟียที่ในระหว่างที่เขาห่างหายไปนานเธอตกหลุมรักคนที่อยู่ใกล้ ๆ แต่แชทสกี้รู้สึกขุ่นเคืองทันทีอิจฉาและประณามทุกสิ่งรอบตัวเขาอย่างตีโพยตีพายเพียงเพราะคนที่รักลืมเขาไปแล้ว ตัวละครที่อารมณ์ร้อนและทะเลาะวิวาทไม่เหมาะกับตัวละครหลัก
มันน่าสังเกต ภาษาพูดบทละครที่ตัวละครแต่ละตัวมีรูปแบบคำพูดที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง แผนนี้มีความซับซ้อนเนื่องจากงานนี้เขียนเป็นกลอน (ในหน่วย iambic เมตร) แต่ Griboyedov สามารถสร้างเอฟเฟกต์ของการสนทนาแบบไม่เป็นทางการขึ้นมาใหม่ได้ ในปี 1825 นักเขียน V.F. Odoevsky กล่าวว่า:“ บทกวีตลกของ Griboedov เกือบทั้งหมดกลายเป็นสุภาษิตและฉันมักจะได้ยินในสังคมบ่อยครั้งบทสนทนาทั้งหมดนั้น ที่สุดแต่งกลอนจากเรื่อง “วิบัติจากปัญญา”
มันน่าสังเกต พูดชื่อใน "วิบัติจากวิทย์": ตัวอย่างเช่น "Molchalin" หมายถึงลักษณะที่ซ่อนเร้นและหน้าซื่อใจคดของฮีโร่ "Skalozub" เป็นคำกลับหัวสำหรับ "การงอกของฟัน" ซึ่งหมายถึงพฤติกรรมกักขฬะในสังคม
ทำไมหนังตลกของ Griboedov เรื่อง "Woe from Wit" ถึงอ่านได้ตอนนี้?
ทุกวันนี้ผู้คนมักใช้คำพูดของ Griboedov โดยไม่รู้ตัว สำนวน “ตำนานยังสดแต่เชื่อยาก”, “ ชั่วโมงแห่งความสุขอย่าสังเกต”, “และควันแห่งปิตุภูมิก็หอมหวานและเป็นสุขสำหรับเรา” - ทั้งหมดนี้ วลีคุ้นเคยกับทุกคน บทละครยังคงมีความเกี่ยวข้องเนื่องจากสไตล์ของผู้เขียนที่เบาและเป็นคำพังเพยของ Griboedov เขาเป็นคนแรกๆ ที่เขียนละครเป็นภาษารัสเซียแท้ ซึ่งผู้คนยังคงพูดและคิดอยู่ คำศัพท์ที่ครุ่นคิดและโอ่อ่าในช่วงเวลาของเขาไม่ได้ถูกจดจำโดยคนรุ่นเดียวกันของเขา แต่อย่างใด แต่รูปแบบที่สร้างสรรค์ของ Griboyedov พบว่ามันอยู่ในความทรงจำทางภาษาของชาวรัสเซีย ละครเรื่อง "Woe from Wit" สามารถเรียกได้ว่ามีความเกี่ยวข้องในศตวรรษที่ 21 ได้หรือไม่? ใช่ถ้าเพียงเพราะเราใช้คำพูดจากเขาในชีวิตประจำวัน
น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!เมื่อคุณถามผู้คนด้วยคำถาม: “วิบัติจากวิทย์” ใครเป็นคนเขียน? - ไม่ใช่ทุกคนที่จะตอบถูกได้ในทันที แต่ถ้าจะแยกเรื่องนี้ออก งานที่มีชื่อเสียงตามคำพูดต้องขอบคุณสไตล์คำพังเพยของเขาหลายคนแทบจะรู้จักพวกเขาด้วยใจ: “ ผู้ที่เชื่อย่อมเป็นสุขเขามีความอบอุ่นในโลก” หรือ“ ประเพณีนั้นสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ” เป็นต้น
ตอบคำถามโดยละเอียดมากขึ้น: “วิบัติจากวิทย์” ใครเป็นคนเขียน?” - ฉันอยากจะทราบทันทีว่างานนี้ซึ่งเป็นบทกวีตลกสร้างขึ้นโดย Alexander Sergeevich Griboyedov และสิ่งที่น่าสนใจคือสิ่งนี้เองที่ทำให้เขา คลาสสิกที่มีชื่อเสียงวรรณกรรมรัสเซีย เนื่องจากมีองค์ประกอบของลัทธิคลาสสิก กระแสใหม่ของแนวโรแมนติก และ ความสมจริง XIXศตวรรษ.
“วิบัติจากวิทย์” ใครเป็นคนเขียน
ตอนนี้ฉันอยากจะดูรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานของตัวเอง ท้ายที่สุดแล้วใครเป็นคนเขียนคำถาม: “วิบัติจากวิทย์?” - เราคิดออกแล้ว หนังตลกเรื่องนี้ซึ่งมีระยะเวลาเขียนย้อนกลับไปในปี 1822-1824 เป็นการเสียดสีที่คมชัดมากเกี่ยวกับพฤติกรรมของสังคมชนชั้นสูงในมอสโกในเวลานั้น
ในละครเรื่องแรกของเขา Alexander Sergeevich Griboyedov ได้พยายามรวมเข้าด้วยกันแล้ว สไตล์ที่แตกต่างแต่มันเป็น "วิบัติจากปัญญา" ที่กลายเป็นนวัตกรรมอย่างแท้จริงซึ่งเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมในปี 1825 พร้อมกับ "Boris Godunov" โดย A. S. Pushkin
การเสียดสีสังคมฆราวาส
อย่างไรก็ตาม Griboyedov Alexander Sergeevich วางแผนที่จะเขียนตลกเรื่องนี้ในปี 1816 งานจริงเริ่มขึ้นในเมืองทิฟลิส เมื่อผู้เขียนกลับมาจากเปอร์เซีย ในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2365 มีการเขียนสองการกระทำแรกและในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2366 เขาได้เขียนโศกนาฏกรรมครั้งนี้ในเวอร์ชันแรกเสร็จ สิ่งนี้เกิดขึ้นในเมืองหลวงเนื่องจากที่นั่นผู้เขียนสามารถสังเกตลักษณะและชีวิตที่แท้จริงของขุนนางมอสโกได้
อย่างไรก็ตาม การทำงานไม่ได้หยุดเพียงแค่นั้น และในปี พ.ศ. 2367 ก็ได้ถูกสร้างขึ้น ตัวเลือกใหม่โดยมีชื่อว่า "Woe and No Wit" (ในขณะที่ชื่อเดิมคือ "Woe to Wit")
วรรณกรรม. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"
ในปีพ.ศ. 2368 แม้ว่าจะมีการตัดการเซ็นเซอร์ แต่ก็มีการตีพิมพ์ข้อความที่ตัดตอนมาจากส่วนที่หนึ่งและสามของตลกเรื่องนี้ อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้ที่จะได้รับอนุญาตให้แสดงมัน แต่ถึงกระนั้นผลงานก็ยังเป็นที่รู้จักและได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง
I. I. Pushchin เพื่อน Lyceum ของ Pushkin นำเรื่องตลกมาสู่กวีที่ Mikhailovskoye และได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นในหมู่ Decembrists ในทันทีพวกเขาสนใจวรรณกรรมรักอิสระประเภทนี้
Griboyedov เสียชีวิตอย่างอนาถในปี พ.ศ. 2372 และหลังจากการตายของเขาหรือในปี พ.ศ. 2376 ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกโดยมีการตัดตอนจำนวนมากและสามารถอ่านแบบเต็มได้เฉพาะในปี พ.ศ. 2405 เท่านั้น
เนื้อเรื่องย่อ
ตัวละครหลักซึ่งเป็นขุนนางจากตระกูลที่ยากจน Alexander Andreevich Chatsky หลังจากหลายปีในต่างประเทศก็กลับมายังเมืองหลวง และก่อนอื่นเขาวิ่งไปหา Sofya Pavlovna Famusova ผู้เป็นที่รักของเขาซึ่งเขาไม่ได้เจอมาสามปีเต็มแล้ว คนหนุ่มสาวสองคนนี้เติบโตมาด้วยกันตั้งแต่ยังเป็นเด็กและเมื่อโตขึ้นเล็กน้อยก็ตกหลุมรักกัน อย่างไรก็ตาม วันหนึ่ง Chatsky เดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยไม่คาดคิด เขาออกจากโซเฟียโดยไม่เตือนเธอหรือบอกลาเธอสามคำด้วยซ้ำ
Chatsky จึงรีบไปที่บ้านของ Famusov เพื่อขอแต่งงานกับ Sophia อย่างไรก็ตาม เขาไม่เป็นไปตามความคาดหวัง หญิงสาวทักทายเขาอย่างเย็นชา และเมื่อปรากฏในภายหลัง เธอหลงรักเลขานุการสาว Alexei Stepanovich Molchalin ซึ่งอาศัยอยู่ในบ้านและทำงานให้กับพ่อของเธอ Chatsky ไม่ได้ไขปริศนานี้ในทันทีเขานึกไม่ออกว่า Molchalin มีค่าควรแก่ความรักของเธอ
การเผชิญหน้า
Chatsky ถือว่า Molchalin เป็นสิ่งมีชีวิตที่น่าสมเพชที่ไม่รู้วิธีรักอย่างไม่เห็นแก่ตัวและหลงใหลและเป็นคนรับใช้ที่พยายามทำให้ทุกคนพอใจเพื่อให้มีโอกาสได้รับตำแหน่งอื่น เมื่อรู้ว่าโซเฟียหลงใหลในตัว Molchalin แชทสกีจึงผิดหวังในตัวคนที่เขารักมาก ด้วยความโกรธเขาจึงเริ่มกล่าวโทษบาปทั้งหมดของเขา สังคมมอสโกนักอุดมการณ์ซึ่งเป็นพ่อของโซเฟีย Pavel Afanasyevich Famusov จากนั้นโซเฟียที่หงุดหงิดก็เริ่มมีข่าวลือว่าแชทสกี้เป็นบ้าและสังคมก็หยิบ "เรื่องเท็จ" นี้ขึ้นมาทันที เป็นผลให้ Chatsky ออกจากมอสโกวด้วยความสิ้นหวัง
ความคิด
"วิบัติจากปัญญา" ของ Griboedov ถูกแบ่งออกเป็นสองหัวข้อ ตุ๊กตุ่น: นี่คือความรักของ Chatsky และการต่อต้านสังคมมอสโก อย่างไรก็ตาม แนวคิดหลักนี่คือการประท้วงบุคลิกภาพหนุ่มสาวที่เป็นอิสระ "กับความเป็นจริงของรัสเซียที่เลวทราม" ในคำพูดของ Griboyedov เอง เมื่อนักเขียนกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากต่างประเทศในปี พ.ศ. 2359 เขาประหลาดใจมากที่คนชั้นสูงทุกคนโค้งคำนับแขกต่างชาติในงานสังสรรค์ทางสังคม เมื่อได้เห็นในตอนเย็นวันหนึ่งว่าขุนนางทางโลกรายล้อมชาวฝรั่งเศสด้วยความเอาใจใส่และเอาใจใส่อย่างไร Griboyedov จึงกล่าวสุนทรพจน์กล่าวหาอย่างหลงใหล แล้วมีคนเรียกเขาว่าบ้าและข่าวลือนี้ก็แพร่สะพัดไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทันที Griboyedov อย่างน้อยก็เพื่อแก้แค้นสังคมที่ถูกเกลียดชังกำลังสร้างเรื่องตลกของตัวเองเกี่ยวกับเรื่องนี้
ตอนนี้ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" กำลังศึกษาอยู่ที่โรงเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 และมักแสดงบนเวทีละคร
ใครจะคิดว่านักการทูต นักเขียนบทละคร นักเปียโน กวี และขุนนางชาวรัสเซียจะโต้แย้งสังคมได้มากมายขนาดนี้ “วิบัติจากปัญญา” ยังคงฟังดูมีความเกี่ยวข้องมากในปัจจุบันและทำให้เราทุกคนคิด เพราะความขัดแย้งระหว่างโลก “เก่า” และ “โลกใหม่” มีความเกี่ยวข้องกันอยู่เสมอ
น่าเสียดายที่ชะตากรรมของผู้เขียนงานที่ไม่มีใครเทียบได้นี้ช่างโหดร้ายมาก ตอนที่เขาเป็นเอกอัครราชทูตต่างประเทศในกรุงเตหะราน ชาวเปอร์เซียจำนวนหลายพันคนที่ก่อการจลาจลได้บุกเข้าไปในบริเวณสถานทูตและสังหารผู้คนที่นั่นทั้งหมด
ละครตลกเรื่อง Woe from Wit กลายเป็นเรื่องจริง ความสำเร็จที่โดดเด่น Alexander Sergeevich Griboyedov วรรณกรรมคลาสสิกดั้งเดิมของรัสเซียในยุคแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. การสร้างภาพยนตร์ตลกเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2364 เมื่อ Griboyedov อยู่ที่ การรับราชการทหารในทิฟลิสภายใต้การนำของนายพลเอ.พี. เออร์โมลอฟ เมื่อกลับมาที่มอสโกบ้านเกิดของเขา Alexander Sergeevich ยังคงแสดงละครตลกต่อไป ก่อนที่จะมีการตีพิมพ์อย่างเป็นทางการ สมาคมการอ่านในท้องถิ่นก็สามารถขอรับบทละครชุดแรกได้แล้ว ซึ่งในสมัยนั้นเรียกว่า "รายการ" นั่นคือสิ่งที่คัดลอกมาจากต้นฉบับ สมาคมการอ่านแห่งมอสโกได้รับสำเนาต้นฉบับของผู้เขียนชุดแรกเมื่อปลายปี พ.ศ. 2367
น่าเสียดายที่การตีพิมพ์ละครตลกครั้งแรกคือหลังจากการตายของ Griboyedov การเซ็นเซอร์ล่าช้าเป็นเวลานานมากในการตัดสินใจเผยแพร่อย่างเป็นทางการ ภรรยาม่ายของผู้เขียน A. Griboyedov พร้อมด้วยน้องสาวของเขาถึงกับยื่นคำร้องหลายฉบับเพื่อตีพิมพ์ซึ่งถูกเลื่อนออกไปเพื่อการพิจารณาด้วย
ต่อมาในปี พ.ศ. 2376 ซาร์ตามคำร้องขอของรัฐมนตรีอูวารอฟ ทรงอนุญาตให้พิมพ์ละครตลก และภายในไม่กี่สัปดาห์ ละครเรื่อง "Woe from Wit" ของอเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช ก็ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกใน สิ่งพิมพ์แยกต่างหากที่โรงพิมพ์เซมยอน สถาบันอิมพีเรียล. 6 ปีต่อมา ในปี พ.ศ. 2382 สมาคมการอ่านได้เห็นฉบับพิมพ์ครั้งที่สองที่เมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดยมีการแก้ไขและการเซ็นเซอร์
Griboyedov พยายามหลายครั้งในช่วงชีวิตของเขาเพื่อแสดงละครตลก แต่แต่ละรายการก็ไม่ประสบความสำเร็จ รอบปฐมทัศน์ของละครเรื่องนี้จัดแสดงในปี พ.ศ. 2374 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลังจากชีวิตของผู้เขียน
หลังจากการเปิดตัว "Woe from Wit" อย่างเป็นทางการ ความต้องการก็มีลำดับความสำคัญ ปริมาณมากขึ้นสิ่งพิมพ์หมุนเวียน หนังสือที่พิมพ์ออกมาค่อนข้างหาซื้อได้ยาก ไม่ใช่เพราะราคา แต่มีปริมาณจำกัด ดังนั้นสมาคมการพิมพ์จึงเริ่มทำสำเนาของตัวเอง สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือใน "รายการ" เหล่านี้สังคมยังคงรักษาคำและสถานที่ที่เรียกว่า "ต้องห้าม" ทั้งหมดซึ่งได้รับการแก้ไขโดยการเซ็นเซอร์
ภาพยนตร์ตลกฉบับสมบูรณ์สามารถตีพิมพ์ได้เฉพาะในปี พ.ศ. 2405 ในรูปแบบดั้งเดิมในปัจจุบันตามคำสั่งของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เป็นสิ่งพิมพ์เวอร์ชันนี้ที่สังคมการอ่านในปัจจุบันและแวดวงที่คล้ายกันรู้จัก ไม่เคยค้นพบฉบับดั้งเดิมนั่นคือต้นฉบับดั้งเดิมของ Griboyedov หนังตลกมาหาเราในรูปแบบของรายการบางรายการเท่านั้น
ตัวเลือกที่ 2
ประวัติความเป็นมาของการสร้างภาพยนตร์ตลกของ Griboyedov เรื่อง Woe from Wit: แนวคิดการผลิตการตีพิมพ์
ผลงานของ Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit" ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2367 และเป็นละครตลกที่บรรยายถึงสังคมในช่วงที่เป็นทาสและครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่ พ.ศ. 2351 ถึง พ.ศ. 2367 หนังตลกบรรยายถึงปัญหาของสังคมในยุคนั้น รวมถึงธีมของความรัก เรื่องราวความรักเปิดเผยอย่างดีในการบรรยายชีวิตของตัวละครหลัก วีรบุรุษ รักสามเส้า- Andrey Chatsky, Sofya Famusova และ Alexey Molchalin
Andrey Chatsky เป็นชายหนุ่มที่ชาญฉลาดและกระตือรือร้นที่มุ่งมั่นในการพัฒนาและปรับปรุง ในขณะเดียวกัน Andrey ก็เป็นคนโรแมนติกที่เด่นชัด เขาเป็นคนอ่อนโยนละเอียดอ่อนมีไหวพริบ Chatsky หลงรักโซเฟีย เขาเห็นในตัวเธอเท่านั้น ลักษณะเชิงบวกแม้จะมีบุคลิกที่ซับซ้อนและนิสัยแปลกประหลาดของเด็กสาวก็ตาม Andrei Chatsky เป็นผู้สมัครในอุดมคติสำหรับ Sofia Famusova แต่หัวใจของหญิงสาวเป็นของคนอื่น
Sofya Famusova เป็นตัวแทนที่สดใสของหญิงสาวในยุคนั้น โซเฟียเป็นผู้หญิงรวยที่อิดโรยจากความเกียจคร้านและความเบื่อหน่ายในบ้านพ่อของเธอ เธอเป็นคนฉลาด มีการศึกษา แต่เนื่องจากความเยาว์วัยของเธอ ในเรื่องเธออายุเพียง 17 ปี เธอจึงไร้เดียงสาและไม่มีประสบการณ์ เนื่องจากไม่มีประสบการณ์ ทางเลือกของเธอจึงไม่ได้อยู่ที่ Chatsky ที่ฉลาดและถ่อมตัว แต่อยู่ที่ Molchalin ที่มีใจแคบ
Alexey Molchalin ค่อนข้างโง่และไม่ได้พยายามพัฒนาตนเอง บ้าน เป้าหมายชีวิตฮีโร่คือการบรรลุความเป็นอยู่ที่ดีของตัวเอง ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์สำหรับเขาที่จะสื่อสารกับโซเฟียเพื่อเข้าสู่วงสังคมของ Famusov Sr. พฤติกรรมของเขาต่อโซเฟียนั้นเป็นเท็จและแสร้งทำเป็น
ด้วยความรักที่โซเฟียไม่ได้สังเกตเห็นข้อบกพร่องของอเล็กซี่โดยมองว่ามันเป็นข้อได้เปรียบ อย่างไรก็ตาม โซเฟียล้มเหลวในการเชื่อมโยงชีวิตของเธอกับโมลชาลิน ทางเลือกของอเล็กซี่ตกอยู่ที่หญิงสาวลิซ่า ฟามูซอฟไล่มอลชาลินออกจากบ้าน โซเฟียกำลังเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบากจากการสูญเสียคนที่เธอรัก เธอมีศีลธรรมและถูกกดขี่ Andrei ผิดหวังในตัวลูกสาวของ Famusov และหยุดสื่อสารกับเธอ โซเฟียถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยสิ้นเชิง เหยื่อที่แท้จริงของรักสามเส้าคือ Andrei Chatsky เขาผิดหวังในสังคมและชีวิตโดยทั่วไป สาเหตุของความผิดหวังครั้งนี้เป็นของเขา ธรรมชาติที่โรแมนติกและความจริงที่ว่ามันมักจะใส่ความรู้สึกจริงใจไว้เบื้องหน้าเสมอ ไม่ใช่ผลประโยชน์ส่วนตัวและ อาชีพเหมือนกับที่โมลชาลินทำ
เป้าหมายหลักของงานนี้คือความปรารถนาของผู้เขียนที่จะแสดงให้เห็นว่าตัวแทนส่วนใหญ่ในยุคนั้นไม่ต้องการและยังต่างจากความรักที่แท้จริงและจริงใจอีกด้วย และผู้ที่มีคุณสมบัติเหล่านี้ก็กลายเป็นสิ่งที่ซ้ำซ้อนในสิ่งที่เรียกว่า "สังคมฟามูซอฟ"
แนวคิด การผลิต และการตีพิมพ์
อ่านเพิ่มเติม:
หัวข้อยอดนิยมวันนี้
- Natalya Dmitrievna ในภาพยนตร์ตลก Woe จาก Wit Griboedova การแสดงลักษณะของฮีโร่
ในบทกวีภาพนี้เห็นได้ชัดว่าไม่ได้ครองตำแหน่งแรก แต่มี ความสำคัญอย่างยิ่ง. ตัวละครหลายตัวเป็นแขกที่มาร่วมงานโดยไม่มีชื่อเลย เจ้าหญิงหมายเลขหนึ่งหรือสองคนเดียวกันกับที่ Natalya Dmitrievna พูดคุยถึงสไตล์การแต่งกาย
- การวิเคราะห์เรื่องราวของ Platonov เรื่อง The July Thunderstorm
ผลงานของ A.P. Platonov เป็นคำอธิบายตอนต่าง ๆ จากชีวิตของฮีโร่ซึ่งผู้เขียนแบ่งปันชะตากรรมอย่างเต็มใจเห็นอกเห็นใจและชื่นชมยินดีกับพวกเขา หลายคนมีธีม ส่วนแบ่งของผู้หญิงแรงงานชาวนามีความเกี่ยวพันกับโลกในวัยเด็กอย่างใกล้ชิด
- เรียงความ ภาพลักษณ์ของ Boston Urkunchiev และคุณลักษณะของเขาในเรื่องโดย Plakh Aitmatov
Rkunchiev เกิดในขนาดใหญ่และ ครอบครัวยากจนเขาอยู่ที่ไหนมากที่สุด ลูกชายคนเล็ก. แม่ของเขาเสียชีวิตตั้งแต่เขายังเป็นเด็ก ความยากลำบากและความยากลำบากมากมายเกิดขึ้นกับเขา แต่บอสตันซื่อสัตย์และขยันขันแข็ง
ภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe from Wit เป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของ A. S. Griboyedov ซึ่งรวมอยู่ในนั้นด้วย หลักสูตรของโรงเรียนทศวรรษที่ผ่านมา ความสนใจเป็นพิเศษสมควรได้รับเรื่องราวของการสร้างมัน ผู้เขียนพยายามเขียนมันมาหลายปี
เบื้องหลังการสร้างละครเรื่อง “วิบัติจากปัญญา”
เป็นไปได้มากว่าแรงจูงใจในการสร้างละครเรื่องนี้ปรากฏในปี 1816 เมื่อ Alexander Sergeevich Griboyedov กลับไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากการเดินทางไปต่างประเทศไกลและเกือบจะในทันทีที่พบว่าตัวเองอยู่ในงานเลี้ยงต้อนรับของสังคมชั้นสูง
ความชื่นชมต่อทุกสิ่งที่เป็นชาวต่างชาติซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของชาวรัสเซียทำให้นักเขียนบทละครโกรธเคืองในระดับเดียวกับ Chatsky Griboyedov แสดงทัศนคติของเขาต่อวิธีที่คนรอบข้างโค้งคำนับแขกต่างชาติซึ่งอยู่ที่แผนกต้อนรับ บทพูดยาว ๆ ที่เต็มไปด้วยความโกรธอันชอบธรรมทำให้เกิดการคาดเดาเกี่ยวกับความบ้าคลั่งที่เป็นไปได้ของนักเขียนบทละครซึ่งกลายเป็นข่าวลือเกี่ยวกับ สภาพจิตใจเอ.เอส. กรีโบเอโดวา
นี่คือเหตุผลสำหรับความคิดของหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" ซึ่งเขาสามารถสะท้อนถึงความชั่วร้ายของสังคมร่วมสมัยของเขาซึ่งปฏิบัติต่อเขาด้วยความโหดร้ายเช่นนี้ เป็นผลให้ Griboyedov กลายเป็นต้นแบบของตัวละครหลัก
นักเขียนบทละครเข้าร่วมกิจกรรมทางสังคมต่างๆเป็นพิเศษเพื่อศึกษาสภาพแวดล้อมอย่างละเอียด เขาสังเกตเห็นสิ่งเล็กๆ น้อยๆ มองหาตัวละครและรูปภาพทั่วไป ผลการวิจัยของเขาเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมทางสังคมสะท้อนให้เห็นในบทละครและกลายเป็นที่ยึดที่มั่นในประวัติศาสตร์ของการทำงาน
การทำงานโดยตรงเกี่ยวกับหนังตลกและชะตากรรมในอนาคต
ข้อความที่ตัดตอนมาจากหนังตลกเรื่องแรกถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในมอสโกในปี พ.ศ. 2366 และงานเกี่ยวกับข้อความนี้เสร็จสิ้นในอีกหนึ่งปีต่อมาในทิฟลิส ชื่อดั้งเดิมของงานคือ "Woe to Wit"
การเซ็นเซอร์ที่เข้มงวดนำไปสู่ความจริงที่ว่า Alexander Griboyedov ถูกบังคับให้ทำการเปลี่ยนแปลงซ้ำ ๆ บทละครที่ตัดตอนมาได้รับการตีพิมพ์ในปี 1825 ในกวีนิพนธ์ "Russian Waist" แต่ เวอร์ชันเต็มได้รับการตีพิมพ์ในเวลาต่อมามาก แต่ปัญหาเกี่ยวกับการตีพิมพ์ผลงานไม่ได้ทำให้ผู้อ่านไม่คุ้นเคยกับสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ผลงานที่ดีที่สุด A. S. Griboyedov ซึ่งส่งต่อจากมือหนึ่งไปอีกมือหนึ่งในรูปแบบที่เขียนด้วยลายมือ สมัยนั้นก็มีรายการดังกล่าวอยู่หลายร้อยรายการ
ผู้เขียนยินดีกับตัวเลือกนี้ในการเผยแพร่ผลงานตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา วิธีเดียวเท่านั้นนำเสนอผลงานของคุณแก่ผู้อ่าน สิ่งที่น่าสนใจคือมีหลายกรณีที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่ามีการเพิ่มส่วนแปลกปลอมลงในข้อความในระหว่างการโต้ตอบ
เมื่อต้นปี พ.ศ. 2368 A.S. Pushkin ได้อ่าน เวอร์ชันเต็มเล่นขณะถูกเนรเทศในมิคาอิลอฟสกี้ในเวลานั้น ก่อนออกเดินทางไปคอเคซัสและต่อไปยังเปอร์เซีย Alexander Sergeevich Griboyedov มอบต้นฉบับให้กับ F.V. Bulgarin ซึ่งเป็นเพื่อนที่เชื่อถือได้ของเขา
แน่นอนว่านักเขียนบทละครมีความหวังว่า Bulgarin จะมีส่วนร่วมในการตีพิมพ์ ข้อความเต็มแต่กลับกลายเป็นความฝันที่ไม่เคยเป็นจริงในช่วงชีวิตของนักเขียน เขาเสียชีวิตอย่างอนาถในปี พ.ศ. 2372 และต้นฉบับเดียวกันนั้นที่ทิ้งไว้ให้เพื่อนยังคงถือเป็นข้อความหลักของงาน เป็นเวลาเกือบห้าสิบปีที่มีต้นฉบับเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่สามารถตีพิมพ์ได้
การแสดงละครบิดเบือนทั้งข้อความและความหมายอย่างมาก เนื่องจากข้อกำหนดในการเซ็นเซอร์ ประชาชนชาวมอสโกได้เห็นบทละครต้นฉบับซึ่งเป็นเวอร์ชันของผู้แต่งเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2418 เท่านั้น
ประวัติความเป็นมาของการเล่นและชะตากรรมของตัวละครหลัก
ชะตากรรมของ Chatsky ตัวละครหลักของละครและประวัติความเป็นมาของหนังตลกนั้นเอง คุณสมบัติทั่วไป. Chatsky ไม่สามารถอยู่ในความร่วมสมัยของเขาได้ สังคมอันสูงส่งและถูกบังคับให้ทิ้งเขาไป โดยล้มเหลวในการโน้มน้าวสภาพแวดล้อมของเขาถึงความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลง
ประวัติความเป็นมาของการสร้างคอเมดีกล่าวหาและมัน ชะตากรรมต่อไปกลายเป็นเพียงความท้าทายต่อสังคมแต่ไม่ได้นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์ของผู้แทนแต่อย่างใด สังคมชั้นสูง. แต่ทั้ง Chatsky เองและ งานละครอเล็กซานเดอร์ กรีโบเยดอฟ เล่น บทบาทสำคัญอันเป็นเหตุแห่งการตรัสรู้และมีอิทธิพลต่อขุนนางรุ่นใหม่
แต่ชะตากรรมของการเล่นก็กลับกลายเป็นว่าสมบูรณ์แบบ รูปแบบคำพังเพยที่เบานำไปสู่ความจริงที่ว่าข้อความทั้งหมดถูก "แยกส่วน" เป็นเครื่องหมายคำพูด นอกจากนี้หนังตลกยังไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องในยุคของเราเนื่องจากปัญหาที่เกิดขึ้นในนั้นเป็นสิ่งที่นิรันดร์
หนังตลกในบทกวีของ A. S. Griboedov เรื่อง "Woe from Wit" เป็นการเสียดสีชีวิตและโลกทัศน์ของสังคมชนชั้นสูงในมอสโก ต้น XIXศตวรรษ. จุดเด่นของหนังตลกเรื่องนี้มีอะไรบ้าง?
ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้เกิดขึ้นอย่างถูกต้องในบรรดาผลงานวรรณกรรมรัสเซียที่โดดเด่นที่สุดด้วยรูปแบบคำพังเพยที่ไม่มีใครเทียบได้การเยาะเย้ยที่ไพเราะและละเอียดอ่อนของอุดมคติที่ล้าสมัยและแนวคิดของขุนนางรัสเซียหัวโบราณ ผู้เขียนผสมผสานงานได้อย่างชำนาญ องค์ประกอบของความคลาสสิคและใหม่สำหรับรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ความสมจริง.
เหตุผลในการสร้างหนังตลกเรื่อง Woe from Wit
อะไรกระตุ้นให้ผู้เขียนสร้างผลงานที่กล้าหาญในช่วงหลายปีที่ผ่านมา? ประการแรก ข้อจำกัดของสังคมชนชั้นสูง การเลียนแบบสิ่งแปลกปลอมอย่างไร้เหตุผล สภาพที่แปลกประหลาด” ความเมื่อยล้า» โลกทัศน์ การปฏิเสธความคิดแบบใหม่ ขาดการพัฒนาตนเอง ดังนั้นเมื่อกลับจากต่างประเทศไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2359 หนุ่ม Alexander Griboyedov รู้สึกประหลาดใจกับการที่ประชาชนทั่วไปโค้งคำนับแขกชาวต่างชาติในงานเลี้ยงรับรองครั้งหนึ่ง ชะตากรรมของ Griboed กำหนดไว้ว่าเนื่องจากได้รับการศึกษาและชาญฉลาดมาก เขาจึงเป็นคนที่ก้าวหน้ามากในมุมมองของเขา เขายอมให้ตัวเองพูดอย่างเร่าร้อนด้วยความไม่พอใจเกี่ยวกับเรื่องนี้ สังคมก็พิจารณาทันที หนุ่มน้อยบ้าไปแล้วและข่าวเรื่องนี้ก็แพร่กระจายไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างรวดเร็ว นี่คือแรงจูงใจในการเขียน ตลกเสียดสี. ข้างบน ประวัติศาสตร์ที่สร้างสรรค์นักเขียนบทละครทำงานเป็นเวลาหลายปีเขาเข้าร่วมงานบอลและกิจกรรมทางสังคมอย่างแข็งขัน ในการค้นหาต้นแบบสำหรับการแสดงตลกของเขา.
ในช่วงที่มีการสร้างหนังตลก การประท้วงได้ก่อตัวขึ้นในหมู่คนชั้นสูงที่ต่อต้าน ระบบที่มีอยู่: โดยเฉพาะความไม่เห็นด้วยกับระบบทาส สิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้น บ้านพักอิฐหนึ่งในนั้นรวมถึง Griboyedov ด้วย งานพิมพ์ครั้งแรกมีการเปลี่ยนแปลงเนื่องจากการเซ็นเซอร์ของเวลา: ข้อความเต็มไปด้วยการพาดพิงถึงแผนการทางการเมืองและเยาะเย้ยอย่างลึกซึ้ง กองทัพซาร์การประท้วงอย่างเปิดเผยแสดงออกมาต่อต้านความเป็นทาสและข้อเรียกร้องในการปฏิรูป การตีพิมพ์เรื่องตลกครั้งแรกโดยไม่มีส่วนแทรกปลอมเกิดขึ้นหลังจากผู้เขียนเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2405
พระเอกตลก Alexander Chatsky เป็นต้นแบบของผู้เขียนเอง Chatsky มีความรอบรู้ที่ยอดเยี่ยมและไม่ปรานีต่อตัวแทนของ "สังคม" ของมอสโกที่อาศัยอยู่ในความเกียจคร้านเกียจคร้านและจมอยู่กับความคิดถึงในอดีต Chatsky ท้าทายศัตรูแห่งการรู้แจ้งอย่างกล้าหาญซึ่งอุดมการณ์หลักคือความมั่งคั่งและการเชื่อฟังผู้บังคับบัญชาโดยเฉพาะ
โศกนาฏกรรมของงาน "วิบัติจากวิทย์"
โศกนาฏกรรมของงานนี้อยู่ที่ความจริงที่ว่า Chatsky เช่นเดียวกับผู้เขียนไม่สามารถเปลี่ยนโลกทัศน์ของสังคมเพื่อให้เปิดกว้างต่อนวัตกรรมได้มากขึ้นแม้จะพยายามอย่างเต็มที่ก็ตาม แต่ถึงแม้จะพ่ายแพ้อย่างเปิดเผย แต่ Chatsky ก็ยังมั่นใจว่าเขาได้หว่านเมล็ดพันธุ์แห่งความคิดก้าวหน้าในสังคมแล้วและในอนาคตพวกเขาจะได้รับการเลี้ยงดูจากคนรุ่นใหม่ที่จะซื่อสัตย์กับตัวเองมากกว่าพ่อของพวกเขา ในที่สุดพระเอกของเราก็มีจริง ผู้ชนะเพราะเขายังคงซื่อสัตย์ต่อความเห็นและหลักการของเขาจนถึงที่สุด