artisti contemporanei e gli scultori sono andati da tempo oltre il concetto generalmente accettato di " belle Arti". Sono diventati veri inventori e di conseguenza hanno creato un separato direzione artistica chiamata "arte cinetica". Il cinetismo si basa su un'idea semplice: sotto l'influenza del vento, della luce e del movimento, puoi creare uno straordinario oggetto d'arte che letteralmente “prende vita” davanti agli occhi del pubblico. Nella nostra selezione - gli esempi più impressionanti di sculture cinetiche create da figure dell'arte moderna.
DIVISIONI DELLA SPIAGGIA DI SABBIA DI THEO JANSEN
Theo Jansen, un artista olandese, crea oggetti d'arte davvero unici che vengono messi in movimento dalle raffiche di vento. Creature fantastiche di dimensioni gigantesche vagano liberamente lungo le spiagge sabbiose, il che porta alla completa gioia e stupore del pubblico incantato. Questi personaggi sembrano discesi dalle pagine dei romanzi post-apocalittici e ora vivono tra la gente.
Negli anni '90 Jansen ha creato programma per computer, con l'aiuto del quale è riuscito a calcolare l'evoluzione di molte creature che erano in lotta per la sopravvivenza. Seriamente portato via da questa attività, ha deciso di trasferire i suoi sviluppi dallo schermo del computer a vita reale. Per creare i giganteschi abitanti delle coste sabbiose, il maestro utilizza tubi di plastica, che acquista a 10 centesimi al metro. Nel corso sono fascette per cavi, nastro adesivo, bottiglie di plastica e fili di nylon. Di conseguenza, risulta molto leggero ed economico sculture cinetiche, somiglianti remotamente a insetti bizzarri, ciascuno dei quali comprende una media di 375 tubi.
OGGETTI D'ARTE SPAZIALE ANTHONY COME
L'arte contemporanea interagisce strettamente con tecnologie dell'informazione, e l'opera dello scultore americano Anthony Howe ne è una vivida prova. È con l'aiuto di un computer che da 17 anni il maestro crea sculture cinetiche autonome. Enormi oggetti d'arte reagiscono a ciò fenomeni naturali come la luce e il vento.
L'autore delle sculture "cosmiche" ammette di trarre ispirazione da modelli astronomici e microbiologici. Howe utilizza prevalentemente fibra di vetro e acciaio inossidabile nel suo lavoro. Lo scultore raggiunge l'armonia tridimensionale creando un equilibrio simmetrico e asimmetrico tra più assi. Guardando questi creazioni uniche sembra davvero che non siano stati affatto creati da una persona, ma piuttosto siano arrivati a noi dallo spazio.
UNA TOCCANTE STORIA D'AMORE DI TAMARA KVESITADZE
Un'altra straordinaria scultura chiamata "Uomo e donna" si trova a Batumi (Georgia). L'autrice di questa creazione è la scultrice georgiana Tamara Kvesitadze. Ogni sera alle 19.00, la composizione in acciaio di 8 metri inizia a muoversi, recitando davanti al pubblico un vero dramma d'amore. Il fatto è che la scultura raffigura il musulmano azerbaigiano Ali e la principessa georgiana Nino famoso romanzo, presumibilmente scritto da Kurban Said nel 1937.
Nel libro, l'azione si svolge nel Caucaso sullo sfondo della prima guerra mondiale. Rilancia il romanzo "Ali e Nino". le domande più difficili associato alla ricerca di modi per conciliare Islam e Cristianesimo, Occidente e Oriente, uomini e donne. La sera, nel momento più romantico, le statue cominciano a muoversi l'una verso l'altra, unendosi in un commovente abbraccio poco tempo e poi parte. La performance dura solo 10 minuti, ma in questo breve lasso di tempo la scultura riesce a raccontare una storia incredibile. storia toccante amore che non lascia indifferente nessuno spettatore.
I MECCANISMI IPNOTICI DI BOB POTTS
Bob Potts è un artista e scultore con sede a San Francisco. Crea sorprendenti sculture cinetiche che imitano i movimenti fluidi di pesci e insetti, il battito delle ali degli uccelli, i movimenti dei remi delle barche. Nel processo di lavorazione dei suoi oggetti d'arte, l'artista utilizza una varietà di dettagli: catene, leve, ingranaggi e bielle. È con il loro aiuto che crea splendide sculture minimaliste, incentrate solo sul movimento.
Per il suo lavoro, lo scultore (e anche un falegname professionista) utilizza principalmente acciaio inossidabile, ottone, alluminio, rame, bronzo e legno. Per cominciare, crea un prototipo della futura scultura in legno, calcola le dimensioni e le proporzioni geometriche. Il maestro crea lentamente ciascuna delle sue creazioni, calcolando attentamente ogni dettaglio. Spesso l'originale è molto diverso dal suo prototipo.
PIOGGIA MAGICA DA ART+COM
La scultura cinetica, situata nel primo terminal dell'aeroporto Changi di Singapore (tra l'altro, più volte riconosciuto come il miglior aeroporto del mondo), è composta da 608 elementi che imitano le gocce di pioggia che sembrano congelate nell'aria. Grazie al lavoro di motori speciali integrati nel soffitto, le gocce vengono messe in movimento ogni 15 minuti e danno vita a qualcosa di simile alla danza della pioggia: uno spettacolo davvero impressionante.
L'oggetto d'arte è stato creato dalla società berlinese ART+COM. Le gocce sono realizzate in alluminio leggero con rivestimento in rame. Una scultura in scala simile di ART+COM è stata esposta al Museo BMW di Monaco nel 2008. Consisteva in 714 sfere metalliche sospese su sottilissimi fili d'acciaio spessi 0,2 mm. I fili sono quasi impossibili da vedere, quindi sembra che le "gocce" galleggino nell'aria. A proposito, lo studio ART + COM ha ricevuto il premio più alto per questo lavoro. Un premio Show Design Awards - "Oscar" del settore pubblicitario.
FORME DI VITA BIOLOGICHE TSOIA URAMA
L'artista di Seoul Choi Uram crea interessanti sculture cinetiche che si replicano forme naturali vita. Per la realizzazione delle sue opere, il maestro utilizza vari tipi di metalli, riduttori, motori, nonché processori e schede che mettono in movimento le sculture. Ogni mostra è dotata di un meccanismo molto complesso, e quindi, prima delle mostre, Tsoi deve spiegare dettagliatamente agli organizzatori come allestire l'opera della scultura se improvvisamente perde il ritmo.
Con il passare del tempo le parti si usurano a tal punto che l'oggetto diventa inutilizzabile. Quindi Tsoi smonta la scultura per utilizzare le parti conservate per creare il suo nuovo capolavoro.
IL CLASSICO È UN CONCETTO ESTENSIBILE: LE MERAVIGLIOSE SCULTURE DI LI HUNBO
Il lavoro in sintesi Artista cinese e lo scultore Li Hongbo può sembrare ordinario e perfino mediocre, ma basta toccare la statua e da lì arte classica non verrà lasciata traccia. Quella che sembrava essere una scultura monolitica in gesso o marmo si rivela essere una risma di fogli di carta. Decine di migliaia di pagine, incollate insieme in modo speciale, nella loro forma originale sembrano le statue più comuni. Le metamorfosi iniziano se si solleva una parte della scultura o la si sposta di lato.
Lee usa modo antico incollaggio della carta, ampiamente utilizzato in Cina per la produzione di elementi decorativi e giocattoli per bambini. Lee ha trovato versione originale utilizzo di questa tecnologia: lo scultore lavora con vari tipi carta, incollando insieme i fogli lungo linee che formano un disegno simile a un nido d'ape. Ogni creazione di Li Hongbo è il frutto di un lavoro scrupoloso Fai da te che può richiedere diversi mesi. Ad esempio, per una figura a grandezza umana, l'artista ha utilizzato circa 20mila fogli di carta.
Arte cinetica dentro l'anno scorsoè all'apice della popolarità, perché i maestri, che hanno padroneggiato la luce e il movimento, riescono a ottenere un effetto sorprendente - per superare la staticità della scultura. Nella nostra recensione - 8 la maggior parte esempi originali come prendono vita gli oggetti d'arte.
1. Meccanismo fantastico dell'artista Lime Young
Scultura cinetica dell'artista sudcoreano Lime Young
Lime Young è un vero virtuoso. Il master riesce a progettare i meccanismi più complessi da schede, microprocessori, servoazionamenti e altri dispositivi meccanici. Attivate, le sue sculture cinetiche hanno un effetto magnetico sul pubblico, perché è semplicemente impossibile per i non addetti ai lavori svelare l'enigma del meccanismo.
2.Sagome di automobili realizzate con sfere metalliche
Scultura cinetica al Museo BMW
La scultura cinetica al Museo BMW è apparsa qualche anno fa, ma stupisce ancora. 714 sfere di metallo si piegano per formare modellini di auto anno diverso pubblicazione.
3. Lembo alare di Bob Potts
Scultura cinetica di Bob Potts
Lo scultore settantenne Bob Potts crea opere minimaliste, ma non per questo meno impressionanti. Le sue sculture cinetiche imitano il battito delle ali di un uccello o il movimento di un remo mentre si rema. È sorprendente come il maestro riesca a trasmettere la traiettoria del movimento in modo così accurato.
4. Sculture "danzanti" di Anthony Howe
Scultura cinetica di Anthony Howe
Anthony Howe lavora con un materiale grezzo: il rinforzo in acciaio, ma crea sculture cinetiche sorprendentemente armoniose. Con il tempo calmo sembrano eleganti e sofisticati e con il primo soffio di brezza iniziano la loro bizzarra danza.
5. "Pesce meccanico" di gruppo artistico ArtMechanicus
Scultura cinetica del gruppo artistico ArtMechanicus
Attraverso gli sforzi del gruppo artistico ArtMechanicus, più di un " pesce meccanico". Nella collezione dei maestri di Mosca ci sono "Fish-House", che ricorda l'Arca di Noè, "Fish-Knight", che personifica un cavaliere solitario, "Nut Fish", che simboleggia il desiderio di bellezza, e "Ram-Fish", un allegoria della lotta tra principi viventi e inanimati.
6. Meraviglie di legno di David Roy
David Roy dà nomi toccanti e teneri alle sue sculture cinetiche: "Fiesta", " Pioggia estiva”, “Danza solare”, “Serenata”, “Marshmallow”. Le creazioni in legno vengono messe in movimento dal vento e diventano subito leggere ed eleganti.
Armonia, bellezza e giustizia sono ciò che tutti possono portare a questo mondo. Ma alcuni di noi sono in grado di cambiarlo radicalmente e in grande stile. Inoltre, ciò non richiede valigie di denaro, contatti speciali nel ministero giusto o una grossa tangente. ufficiale. Adesso vedrai invenzioni che a prima vista sono molto semplici e ad alcuni potrebbero anche sembrare inutili, ma chissà, forse in futuro cambieranno radicalmente il nostro mondo. Dopotutto, stanno già aiutando milioni di persone. Quindi andiamo.
Torri di ghiaccio contro la siccità Le “Torri di ghiaccio” aiutano gli abitanti dell'Himalaya ad adattarsi ai cambiamenti climatici. Sono creati dall'ingegnere indiano Sonam Wangchuck. Posò una conduttura a sifone da un fiume di montagna a uno dei villaggi. Fuoriuscendo sotto pressione da un tubo verticale, come un geyser, l'acqua si congela, formando una torre di ghiaccio di 20 metri, che ricorda un santuario buddista: uno stupa. In primavera, un tale "stupa" si scioglie, irrigando la terraferma. Il sistema è facilmente scalabile e quindi l'ingegnere ha posato le condutture per altre 50 torri. Ebbene, alla fine del 2016, Sonam è stato invitato in Svizzera per creare uno stupa di ghiaccio. Il progetto è stato implementato con successo e oggi l'azienda sta costruendo torri di ghiaccio in tutto il mondo.
Pesce di ferro - contro l'anemia Un'azienda cambogiana ha prodotto un pesce in grado di combattere la carenza di ferro che, a causa della malnutrizione, colpisce 3,5 miliardi di persone. Sembrerebbe un'invenzione inutile: i pesci vengono prodotti in Cambogia da rottami metallici, di cui viene testata la qualità. Una volta cotto, rilascia ferro, che poi entra nell'organismo. Fondamentalmente questa carenza di ferro è dovuta ad una dieta povera che non prevede carni rosse e verdure. E questo è particolarmente vero per la Cambogia, poiché più della metà della popolazione vive con meno di 2 dollari al giorno. Forse anche per gli abitanti della Russia inventano una specie di pesce, ma non di ferro, ma, ad esempio, con vitamina D? Dopotutto, secondo la conclusione del Federal centro di ricerca nutrizione, biotecnologia e sicurezza alimentare, l'80% dei russi soffre di una grave carenza di questo importante elemento.
Passiamo ora alle tecnologie digitali. (Split the Pie) Raspberry Pi è un computer per i più poveri Per molti poveri problema principale quando si acquista un computer, il suo prezzo è relativamente alto, ma con l'avvento di questo computer per i più poveri, un problema del genere cessa di essere rilevante.
Questo è il computer più economico creato dal programmatore britannico David Braben. Il dispositivo è un piccolo circuito stampato carta bancaria. È possibile collegare dispositivi esterni ad esso, inclusi cavo di rete. Il Raspberry Pi ha un processore da 700 MHz e una memoria permanente basata su flash card. Il costo di un computer di questo tipo è compreso tra 25 e 35 dollari USA, a seconda della modifica.
In un altro gadget: Progetto Kilgoris (Progetto Kilgoris) - un e-book invece dei libri di testo Gli e-book per studenti provenienti da paesi poveri costano meno dei tablet da $ 100 e, soprattutto, tutti i libri di testo di tutte le materie per tutti gli anni di studio possono essere archiviati in uno di questi e-book. E la redditività consente di far fronte alla carenza cronica di elettricità.
Ora parliamo di calcio: centrale elettrica domestica in un pallone da calcio Un gruppo di studenti ha escogitato un modo per generare elettricità per i propri bisogni, anche i bambini possono farlo. Hanno creato palla da calcio, che genera energia proprio durante il gioco. Un'ora di calcio può illuminare una persona per la sera. Inoltre, con questo dispositivo puoi caricare anche dispositivi mobili: telefoni, e-book, tablet PC.
Pratico portatore d'acqua Nelle zone rurali, spesso è necessario percorrere molti chilometri per andare a prendere l'acqua. Questo è noioso e richiede molto tempo. La "ruota idraulica" può risolvere questo problema. Ha una capacità di 45 litri e spingere il volante richiede uno sforzo molto minore. È anche abbastanza resistente da poter essere utilizzato anche su terreni accidentati. Grazie al suo grande volume e alla facilità d'uso, consente di risparmiare molto tempo ed energia. Sembrerebbe che sia così semplice che non abbia senso parlarne. Ma a quante migliaia di poveri ha effettivamente reso la vita più facile?
Anthony Howe è uno scultore cinetico con sede nel villaggio di Eastsound, Washington. Lo scultore lavora principalmente con l'acciaio inossidabile. Le sue sculture prendono vita ad ogni soffio di vento, come per magia, uno spettacolo favoloso e ipnotizzante.
Il video qui sotto mostra miglior lavoro Anthony Howe, è evidente che le espressioni facciali cambiano con una folata di vento e lampi di luce.
Anthony Howe è un tipico abitante della città, nella cui biografia si possono trovare riferimenti a luoghi come Manhattan o Seattle ad ogni angolo. Eppure è stato per lui, che è cresciuto in giungla di pietra, è riuscito a trovare linguaggio reciproco con le forze della natura, rendendole alleate nel suo lavoro. Il vento è la componente principale, senza la quale le sculture di Howe semplicemente non potrebbero esistere.
OTTO 3 . Acciaio inossidabile. 7,6 m di altezza × 9,1 m di larghezza × 9,1 m di profondità. 3200 chilogrammi. 16 lame collegate che ruotano su un albero circolare. Resiste a velocità del vento di 90 mph. Fornito varie opzioni illuminazione notturna. Venduto a Dubai, Emirati Arabi Uniti.
Anche la brezza più leggera è in grado di mettere in movimento decine di parti rotanti delle sculture. Howe afferma di prestare grande attenzione ai test di resistenza al vento delle sue sculture. Un modo è attaccare la scultura al tuo Ford F-150 e poi guidare sull'autostrada.
A proposito di viso . Acciaio inossidabile, rame. 2,2 m di altezza × 1,6 m di larghezza × 1,5 m di profondità. 100 pannelli in rame bilanciati individualmente.
Howe inizia con simulazione digitale, utilizzando Rhinoceros 3D come software, quindi gli elementi in acciaio delle sculture vengono realizzati utilizzando il taglio al plasma e assemblati utilizzando tecnologie tradizionali lavorazione dei metalli.
Ottobre 
Olotron 
Quoziente entrata-uscita 
Vlast-O- 
Alla luce delle nuvole 
Scultura cinetica del vento 
La creazione di sculture cinetiche, cioè quelle che possono muoversi, come direzione nell'arte è nata non molto tempo fa - a metà degli anni '50 del secolo scorso, e come ulteriore esempio si possono ricordare le opere di Theo Jansen. Tuttavia, a differenza delle sculture plastiche di Jansen, Anthony lavora con il metallo, principalmente con l'acciaio. Utilizzando tondo per cemento armato in acciaio combinato con forme curvilinee forgiate e dischi rivestiti in fibra di vetro, Howe crea fantastiche sculture. Quando il tempo è calmo, sorprendono con la loro eleganza, e al minimo soffio di vento si mettono in movimento, volteggiando in una danza che solo loro possono comprendere e creando un'inspiegabile armonia segreta.
Anthony Howe crea sculture cinetiche da circa 20 anni. "Sto cercando di creare oggetti, aspetto che sarà associato agli attributi fantascienza proprio come con i modelli biologici e astronomici”, afferma l’autore.
Lo scultore è nato nel 1954 a Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe ha iniziato il suo carriera creativa come artista e solo dopo essersi trasferita New York passò dalla pittura alla scultura. L'autore ha guadagnato ampia popolarità alla fine degli anni '90.
Torre della Spina
L'arte cinetica è stata all'apice della popolarità negli ultimi anni, perché i maestri che hanno padroneggiato la luce e il movimento riescono a ottenere un effetto sorprendente: superare la staticità della scultura. Nella nostra recensione: 8 degli esempi più originali di come prendono vita gli oggetti d'arte.
1. Meccanismo fantastico dell'artista Lime Young
Scultura cinetica dell'artista sudcoreano Lime Young
Lime Young è un vero virtuoso. Il master riesce a progettare i meccanismi più complessi da schede, microprocessori, servoazionamenti e altri dispositivi meccanici. Attivate, le sue sculture cinetiche hanno un effetto magnetico sul pubblico, perché è semplicemente impossibile per i non addetti ai lavori svelare l'enigma del meccanismo.
2.Sagome di automobili realizzate con sfere metalliche
Scultura cinetica al Museo BMW
La scultura cinetica nel Museo BMW è apparsa alcuni anni fa, ma provoca ancora gioia. 714 sfere di metallo sono impilate per formare modelli di auto di diversi anni.
3. Lembo alare di Bob Potts
Scultura cinetica di Bob Potts
Lo scultore settantenne Bob Potts crea opere minimaliste, ma non per questo meno impressionanti. Le sue sculture cinetiche imitano il battito delle ali di un uccello o il movimento di un remo mentre si rema. È sorprendente come il maestro riesca a trasmettere la traiettoria del movimento in modo così accurato.
4. Sculture “danzanti” di Anthony Howe
Scultura cinetica di Anthony Howe
Anthony Howe lavora con un materiale grezzo: il rinforzo in acciaio, ma crea sculture cinetiche sorprendentemente armoniose. Con il tempo calmo sembrano eleganti e sofisticati e con il primo soffio di brezza iniziano la loro bizzarra danza.
5. Pesce meccanico di ArtMechanicus Art Group
Scultura cinetica del gruppo artistico ArtMechanicus
Grazie agli sforzi del gruppo artistico ArtMechanicus è nato più di un "pesce meccanico". Nella collezione dei maestri di Mosca ci sono "Fish-House", che ricorda l'Arca di Noè, "Fish-Knight", che personifica un cavaliere solitario, "Nut Fish", che simboleggia il desiderio di bellezza, e "Ram-Fish", un allegoria della lotta tra principi viventi e inanimati.
6. Meraviglie di legno di David Roy
David Roy dà nomi toccanti e gentili alle sue sculture cinetiche: "Fiesta", "Summer Rain", "Sunny Dance", "Serenade", "Zephyr". Le creazioni in legno vengono messe in movimento dal vento e diventano subito leggere ed eleganti.
7. Dispositivo cinetico per suonare il violino. Scritto da Seth Goldstein
Seth Goldstein è un ingegnere meccanico che è riuscito a creare un dispositivo in grado di copiare il movimento delle mani. Dotata di attuatori, rotori, pulegge e chip di computer, la scultura cinetica riconosce i file audio riprodotti su una tastiera elettronica e poi suona una melodia sul violino.
8 sculture di animali giganti di Theo Jansen
Scultura cinetica Theo Jansen
Giganteschi mostri miracolosi che, obbedendo alle raffiche del vento, prendono vita, Theo Jansen crea da tubi di plastica, cavi, corde di nylon e nastro adesivo. E dopo, organizza divertenti passeggiate sulla spiaggia di animali insettoidi. Senza dubbio Theo Jansen è uno dei geni dell'arte cinetica.