Japan je vjerovatno jedan od njih neverovatne zemlje u svijetu zbog neobičnosti njegovih tradicija i pravila, kako u prošlosti tako i u sadašnjosti. Sigurno je ostrvska lokacija ove države odigrala veliku ulogu u tome, ali etnografi vjerovatno znaju bolje i već imaju dosta istraživanja na ovu temu.
Mnogo je mladih koje možete sresti na ulicama Evrope, ali japanska ulična moda je ipak nekoliko puta neobičnija!
Ne veruješ mi? pogledaj...
Japan je počeo da oponaša zapadnu modu sredinom 19 vekovima. Povratak na vrh XXI vek formiran je fenomen kao što je japanska ulična moda. Termin japanska ulična moda ili njegov engleski ekvivalent je japanska ulična moda u U poslednje vremečesto se koristi kao skraćenica JSF.
Često za stvaranje sopstveni stil Koriste se strani i evropski brendovi. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni", slični visokoj modi koja postoji u Evropi. Istoriju i status ovih trendova pregledao je Shoichi Aoki od 1997. godine modni magazin Voće, koje je jedno od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je uvijek bio prisutan na andergraund sceni Tokija i sticao sve veću popularnost zajedno sa zapadnim utjecajima, također uticao na japansku modu.
Popularni muzički trendovi iz drugih žanrova takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da budu poput svojih omiljenih zvezda.
Takođe, u većini modni trendovi postoji velika želja za japanskom modom Japanska omladina podsećaju na Evropljane, pa čak i na Afrikance, što je posledica vekovne zatvorenosti Japana od drugih zemalja. Na primjer, gotički modni trendovi imaju tendenciju da budu evropski (posebno francuski i njemački) kultura XVII-XVIII stoljećima, a ljubitelji lakših i sretnijih trendova teže da liče na preplanule kalifornijske ili čak crne hip-hop umjetnike, što se ogleda u japanskoj kogyaru subkulturi.
Savremena japanska ulična moda
Iako su se stilovi često mijenjali tokom godina, glavni stilovi su ostali popularni u Japanu. Obično modni trendovi postavlja kulturu okruga i četvrti Tokija kao što su Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza i Odaiba.
Lolita
Jedan od mnogih poznate destinacije na Zapadu od japanske ulične mode, kultivacije Japanke infantilizam i gotički stil u odjeći. Širenje ovog trenda je zaista ogromno. U podvrsti Lolite postoje i gotički i "slatki" glamurozni tipovi, kako elementi punk i gotičke subkulture, tako i elementi tradicionalne Japanska odeća. Takođe, muškarci se mogu pridržavati ovog imidža, posebno Visual kei muzičari, posebno izvođači kao što su Mana, solo projekat poznati japanski gitarista Hizaki i mnoge druge grupe, posebno Kote pravac. Osim toga, ovaj modni trend je uobičajen u još jednom vizualnom smjeru - Osyare kei, u kojem većina muzičara, kako bi impresionirali i privukli obožavatelje, često koristi Lolita stil ili njegove elemente, na primjer, u grupama An Cafe, Lolita23q i Aicle .
Ima ih i više muška verzija, kao što je "elegantan gotički aristokrat" - stil koji je utjelovio japanske ideje o evropskoj aristokratskoj modi.
Ganguro
Ganguro moda je postala popularna među japanskim djevojkama početak XXI veka. Tipično odjevena u ganguro stilu, ona nosi šarene dodatke, minice i saronge obojene batikom na čvorove. Ganguro stil karakteriziraju izbijeljena kosa, tamna preplanulost, umjetne trepavice, crno-bijela olovka za oči, narukvice, minđuše, prstenje, ogrlice i čizme na platformi.
Gyaru
Gjaru subkultura je toliko slična ganguro subkulturi da je moguće zamijeniti jedan stil s drugim. Međutim, gyaru stil se razlikuje od gangura po istim karakteristikama, ali nekoliko puta povećan, jer je ideal atraktivne devojke Američki topli gradovi i države, kao i popularni crni hip-hop, pop i drugi mainstream umjetnici moderna muzika. Djevojke provode značajnu količinu vremena u solarijumima kako bi svojoj koži dale dubok preplanuli ten i izgledale poput ovih izvođača. U japanskom slengu, kogyaru se odnosi na učenice u minicama koje preferiraju roze boje nose odjeću koja im farba kosu u plavo i ima "lažnu" preplanulost.
Voće (Harajuku stil)
On ovog trenutka druga nakon "lolite" iz najpopularnijih japanskih stilova za mlade. Nastao je uglavnom u četvrti Harajuku u tokijskoj četvrti Shibuya, zbog čega se službeno naziva Harajuku stil. Naziv je nastao 1997. godine kada poznati fotograf Soichi Aoki osnovao je istoimeni časopis posvećen čudnoj modi i počeo da fotografiše nečuvene prolaznike na ulicama. Sada se časopis “Fruits” može naći u svakom kutku planete. Stil je postao popularan i u Evropi i Americi. Glavni princip stil - kolekcija raznih modernih elemenata, brendova i odjevnih predmeta po ukusu nositelja, po principu "vinaigrette".
Dakle, osoba koja se oblači u ovom stilu može odmah staviti naočare, medicinski zavoj na lice, šešir, šorts, košulju ili majicu, jaknu i glavna karakteristika Ovaj stil ima mnogo dodataka. IN Japanska muzika Ova kultura se ogleda u pokretu Osyare Kei, gdje muzičari često postaju uzori. Na Zapadu se stil često miješa sa emo subkulturom, ali to je pogrešno, jer općenito, stil propovijeda optimističan pogled na život, infantilnost i nema nikakve veze s emo.
Visual Kei
Osoba koja se oblači u ovom stilu koristi mnogo šminke i pravi neobične frizure u svim duginim bojama. Androginost je popularan aspekt stila, ali se koristi radije za privlačenje djevojaka ili, zajedno sa lažnim gay, za šokiranje i stvaranje provokativne slike, a ne za ukazivanje na seksualne interese nosioca. Ovaj trend je nastao sredinom 80-ih na talasu popularnosti grupa kao što su X Japan, COLOR i sl. Budući da korijen stila leži u okruženju rok muzike, Visual Kei je i vrsta svjetske rock, metal, gothic i punk subkultura. Ali zbog sukoba između obožavatelja Visual Keija i ljubitelja zapadnjačke metal muzike, uobičajeno je da se ovi pokreti razdvoje.
Bo:so:zoku
Dok je stil bosozozoku (na japanskom znači „agresivna banda koja jaše motocikle”) bio popularan 90-ih i sada je praktično nestao, još uvijek se koristi u raznim vrstama radova za stvaranje komični efekat, stereotipni izgled bosozozokua često se prikazuje, pa čak i ismijava u mnogim oblicima japanskih medija, animea, mange i filmova. Tipičan bosozoku se često prikazuje u uniformi koja se sastoji od odeće padobranca, poput onih koje nose radnici ili takozvani "tokko-fuku" (???), (kaputi sa vojnim sloganima ispisanim na leđima), obično se nose bez košulja (na golom torzu) zajedno sa smotanim širokim pantalonama i visokim čizmama.
Popularna je i slika rokera iz ere rokenrola, posebno stil Elvisa Presleya. Bosozoku pokret se ukršta sa bajkerskom subkulturom; bosozoku često slikaju svoje. Često se ova slika koristi u animeima za stvaranje komične slike huligana ili yakuza "šestica". Jedan takav primjer je lik Ryu Umemiya u mangi i animeu Shaman King i učitelj Onizuka u mladosti iz anime GTO.
Cosplay
Cosplay, (skraćenica od engleskog “costume play” - “costume game”), je prije kulturni fenomen nego moderan stil. kospleeri se često oblače u kostime likova iz video igrica, animea, filmova ili manga koje su sami kreirali ili kupili u prodavnici, kao i učesnike popularne grupe ili J-pop idoli. Vrlo blisko povezan sa stilovima "visual kei" i "lolita".
Modna industrija i popularni brendovi
Iako je ulična moda u Japanu labava i ne postoji modni proizvođač koji može preuzeti monopol u ovoj oblasti, za brojne dizajnere kao što su Issey Miyake, Yamamoto Yohji i Rei Kawakubo se kaže da su Comme des Gar?ons. tri priznate trendseterke japanske mode. Postali su poznati još 80-ih godina i još uvijek su popularni brendovi.
Stil ulične mode namjerno je promovirao Onitsuka Tiger (sada poznat kao ASICS). Japan je takođe poznat po značajnoj potrošnji luksuzne robe stranih brendova. Prema JETRO-u 2006. godine, Japan je potrošio 41% svjetske luksuzne robe
Utjecaj na Zapadna kultura
Početkom 90-ih prošlog veka, japanska ulična moda preselila se u Ameriku, odakle se proširila širom Evrope. Tome su u velikoj mjeri doprinijele takve subkulture kao što su hip-hop, rave, kao i BMXing, skejtbord, surfovanje itd. Od tog trenutka dobio je službeni status i počeo se zvati ulični stil.
Socijalni aspekt
Pošto su glavne karakteristike japanskog omladinska moda su: želja da se bude kao Evropljani ili Amerikanci, šokantan i snažan nekonformizam sa željom da se istakne, onda razloge za nastanak takvih trendova treba tražiti u istoriji i kulturi Japana kada je vekovima zemlja bila zatvorena od drugih zemlje i zemlje, a u zemlji su bili na snazi strogi moralni zakoni i principi. Kao rezultat toga, mladi ljudi, sa svojim karakterističnim maksimalizmom, prihvatili su zapadnu kulturu i slobodu dobijenu nakon restauracije u japanskom društvu. Nakon toga, slični trendovi među japanskom omladinom dodatno su promijenili poglede na japansko društvo.
Japanska ulična moda u pop kulturi
Famous Američka pjevačica i kompozitor Marilyn Manson, bio je blizak prijatelj gitariste hidea (otac Visual keija) i koristio je elemente drugog talasa ovog pravca u svom imidžu, što su kasnije preuzeli mnogi industrijski metal bendovi poput Deathstars.
Pop pjevačica Gwen Stefani poznata je obožavateljica Harajuku stila i predstavila ga je u nekim od svojih pjesama i spotova. Vokal Tokio Hotela imitira Visual Keija.
Japanski omladinske subkulture- niz subkultura među japanskom omladinom, koje se razlikuju po vlastitoj filozofiji, stilu odijevanja i muzičke preferencije. Neraskidivo povezan sa uličnom modom, termin „japanska ulična moda“ često se povezuje i sa subkulturama; ponekad ovi termini zamenjuju jedan drugog. Većina subkultura pojavila se kao protest protiv tradicionalnih japanskih ideala ljepote i društvenih normi.
Centar Japana omladinske subkulture je kvart Harajuku u oblasti Shibuya, gdje su se pojavili stil Lolita i stil miješanog voća. Shibuya je također rodno mjesto gyarua, a kvart Akihabara u četvrti Chiyoda je meka za ljubitelje japanske animacije (anime) i stripova (manga). Trenutno postoji nekoliko glavnih područja tipično japanskih subkultura.
Akihabara-kei i anime kultura
"Otaku" u Japanu naziva se osoba koja je strastvena za nešto, ali izvan zemlje, uključujući i Rusiju, ovaj koncept se obično koristi u odnosu na ljubitelje animea i mange. U Japanu, za otaku koji se zanimaju za anime i mangu, koristi se žargonski izraz “Akihabara-kei” koji označava mlade ljude koji sve svoje vrijeme provode u području Akihabare i zanima ih svijet animea i njegovih elemenata. Područje Akihabara je važan centar Japanski moderne kulture. Tokom 2000-ih, postao je snažno povezan sa Japancima industrija igara i najveći izdavači animea i manga.
Jedan od centralnih elemenata otaku kulture je koncept moe, što znači fetišizaciju ili privlačnost izmišljenim likovima.
Cosplay
Cosplay (skraćeno od engleskog costume play - "kostumska igra") je oblik utjelovljenja radnje koja se izvodi na ekranu. Ustao moderan cosplay u Japanu među ljubiteljima japanskog animea i mange, pa je obično glavni prototip radnje manga, anime, video igrice ili istorijski film o samurajima. Drugi prototipovi mogu biti j-rock/j-pop bendovi, predstavnici Visual Keija i slični.
Učesnici kospleja se poistovjećuju s određenim likom, zovu se njegovim imenom, nose sličnu odjeću i koriste slične govorne obrasce. Često se igra tokom kospleja igra uloga. Kostimi se najčešće šiju samostalno, ali se mogu naručiti i u ateljeu ili kupiti gotovi (u Japanu je, na primjer, posao proizvodnje kostima i pribora za cosplay prilično raširen) (Prilog 2).
visual kei
Muzički žanr Visual kei nastao je iz japanskog roka kao rezultat miješanja sa glam rockom, metalom i punk rockom 1980-ih. "Visual kei" doslovno znači " vizuelni stil" Karakterizira ga upotreba šminke, složene frizure, šareni kostimi, a njegovi sljedbenici često pribjegavaju androginoj estetici.
Zahvaljujući obožavateljima, vizualni kei, kao subkultura, uspio je steći modnu komponentu, istovremeno upijajući elemente stilova Lolita, Fruits, kao i tradicionalnije japanske ideje o muškoj ljepoti. Među obožavateljima vizualnih keija možete pronaći i metalce.
U izgled muzičarima vizuelnih kei grupa, pojavile su se karakteristike „gotičkih lolita” (Dodatak 2). Zauzvrat, drugi talas vizuelnog ključa, sa predstavnicima kao što je Malice Mizer, obogatio je gotičku & Lolita subkulturu, utičući na njen razvoj sopstvenim izgled popularizirajući ovu modu među ljubiteljima vizualnog keija. Upotreba Lolita odjeće postala je uobičajena među vizualnim kei muzičarima. Mnogi vizualni kei muzičari su govorili o svom interesovanju za ovaj trend u modi.
Lolita moda je subkultura zasnovana na stilu viktorijanskog doba, kao i na kostimima rokokoa i dijelom na elementima gotička moda. "Lolita" je jedna od najpopularnijih subkultura u Japanu, koja je ostavila trag u modi, muzici i likovne umjetnosti. Kostim Lolite obično se sastoji od suknje ili haljine do koljena, pokrivala za glavu, bluze i visokih potpetica (ili čizama s platformom).
Prototipovi buduće Lolita mode mogu se vidjeti već u modi ere rokokoa, na primjer, u modi Evrope tog vremena. Kombinujući elemente viktorijanskog doba i rokokoa, Lolita je takođe posudila Zapadne tradicije i elemente same japanske ulične mode. Unatoč činjenici da Lolita moda oponaša tipične europske slike, postala je čisto japanska moda i kulturni pravac. Rodonačelnik stila bila je subkultura "gotička lolita".
Mladi Tokijci znaju kako se izdvojiti iz gomile i privući pažnju. Dovoljno je nabaviti odjeću “neformata”. Ova recenzija će se fokusirati na gotičke lolite, gradske vile, "lažne učenice" i pristalice drugih egzotičnih trendova u japanskoj omladinskoj modi.
Glamur lutke
Predstavnici stila izgledaju najpoznatiji Evropljanima Gyaru koji preferiraju isključivo brendirane artikle. Od običnih glamuroznih mladih dama Gyaru odlikuje namjerna "lutkarska" frizura i šminka. Kosu oblikuju u talase i ukrašavaju je ogromnim mašnama, koža im je izbijeljena i zaglađena do porculanske glatkoće. A oči se "uvećavaju" promjenom oblika i veličine pomoću ljepila za kapke.
Lažne učenice
Style fans Ko-gal Oni su također pristrasni prema modnoj odjeći. Ali ne svima. U nastojanju da izgledaju još mlađe, dvadesetpetogodišnje „devojke Ko-gal» Obucite se kao učenice: bijela košulja, plisirana minica, visoke čarape i nogavice. Kako bi spriječili da se potonji isele, snalažljivi "učenici" ih pričvršćuju ljepilom.
Vještičarski šarm
U redovima Yamanba druge ideje o djevojačkoj ljepoti. Ovaj stil je dobio ime po poznatoj japanskoj vještici, koja odgovara imidžu njegovih pristalica. cure Yamanba preplanule su do crne boje, lica su im prekrivena šljokicama, a područje oko očiju prekriveno je debelim slojevima senki i olovke za oči.
Budi Winnie the Pooh
Stil Kigurumin nije se dopao samo devojkama. Japanski dečaci se ne stide šetati ulicama karnevalski kostimi kigurumi. Izbor tako nestandardan casual wear zbog svoje pogodnosti. I takođe - mogućnost da budete u koži Winnie the Pooh ili Pikachu. Proizvođači kigurumi iskoristili „minut slave“ i počeli da isporučuju svoju robu u inostranstvo, već kao pidžame.
Pink akcenti
Stil Dekora ukorijenio se među učenicama (ovaj put pravim). Prilikom izlaska u javnost, djevojke se ukrašavaju bezbrojnim ružičastim dodacima – od ukosnica do kontaktnih sočiva u boji.
Gradske vile
Devojke u stilu Fairy Kei podsjetiti vilinske vile V moderna interpretacija: lepršave višeslojne suknje i haljine pastelne boje, mašne, krune i čarobni štapići igračke.
Hipsteri iz Tokija
Predstavnici stila imaju mnogo zreliju "svitu" Takenoko-zoku (Rockabilly). Jer izvor njihove inspiracije nije fantastičan, ali sasvim stvarni događaji. Takenoko-zoku oba pola se oblače kao da žive u SAD-u 1950-ih. Momci imaju uske pantalone i frizure “a la Elvis”. Djevojke su "dobile" rasklesane suknje na točkice i svijetle cipele s visokom potpeticom.
Zdravo Nabokovu
"Hit" među djevojčicama školske i fakultetske dobi - brojne varijacije stila "lolita" (Rori).
Ama Rori(takozvani "slatke Lolite") obješeni su od glave do pete mašnama i čipkastim trakama. Haljine su samo roze i samo u "nevinim" stilovima. Često se koristi kao dodatak Punjene igračke. Efekat djetinjasto raširenih očiju stvara isto ljepilo za kapke.
Zanimljivo, ali na mjestima čudna zemlja, da? Iako se Japancima vjerovatno ostatak svijeta čini čudnim :-) Pogledajmo izbliza:
Japan je počeo oponašati zapadnjačku modu od sredine XIX vijeka. Do početka 21. veka formirao se fenomen kao što je japanska ulična moda. Termin japanska ulična moda ili njegov engleski ekvivalent - Japanese Street Fashion se u posljednje vrijeme često koristi u obliku skraćenice JSF.
Strani i evropski brendovi se često koriste za kreiranje sopstvenog stila. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni", slični visokoj modi koja postoji u Evropi. Istoriju i status ovih trendova Shoichi Aoki je od 1997. godine pregledao u modnom časopisu Fruits, koji je jedan od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je uvijek bio prisutan na andergraund sceni Tokija i sticao sve veću popularnost zajedno sa zapadnim utjecajima, također uticao na japansku modu.
Popularni muzički trendovi iz drugih žanrova takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da budu poput svojih omiljenih zvezda.
Takođe, u najmodernijim trendovima japanske mode postoji velika želja japanske omladine da bude poput Evropljana, pa čak i Afrikanaca, što je posledica vekovne bliskosti Japana sa drugim zemljama. Na primjer, gotički modni trendovi gravitiraju evropskoj (posebno francuskoj i njemačkoj) kulturi 17.-18. stoljeća, a ljubitelji lakših i radosnijih trendova teže da liče na preplanule kalifornijce ili čak crne hip-hop izvođače, što se ogleda u Japanska subkultura kogyarua.
Savremena japanska ulična moda
Iako su se stilovi često mijenjali tokom godina, glavni stilovi su ostali popularni u Japanu. Tipično, modne trendove postavlja kultura takvih područja i četvrti Tokija kao što su Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza i Odaiba.
Lolita
Jedan od najpoznatijih trendova na Zapadu od japanske ulične mode, koja neguje infantilizam i gotički stil u odjeći među japanskim devojkama. Širenje ovog trenda je zaista ogromno. U podtipovima Lolita postoje i gotički i „slatki“ glamur tipovi, kako elementi punk i gotičke subkulture, tako i elementi tradicionalne japanske odjeće. Takođe, ovog imidža mogu da se pridržavaju i muškarci, posebno muzičari Visual kei pravca, posebno izvođači kao što su Mana, solo projekat poznatog japanskog gitariste Hizaki i mnoge druge grupe, posebno Kote smera. Osim toga, ovaj modni trend je uobičajen u još jednom vizualnom smjeru - Osyare kei, u kojem većina muzičara, kako bi impresionirali i privukli obožavatelje, često koristi Lolita stil ili njegove elemente, na primjer, u grupama An Cafe, Lolita23q i Aicle .
Postoji i muževnija opcija, kao što je "elegantan gotički aristokrat" - stil koji utjelovljuje japanske ideje o evropskoj aristokratskoj modi.
Ganguro
Ganguro moda je postala popularna među japanskim devojkama početkom 21. veka. Tipična djevojka odjevena u ganguro stilu nosi šarene dodatke, minice i saronge obojene batikom. Ganguro stil karakteriziraju izbijeljena kosa, tamna preplanulost, umjetne trepavice, crno-bijela olovka za oči, narukvice, minđuše, prstenje, ogrlice i čizme na platformi.
Gyaru
Gjaru subkultura je toliko slična ganguro subkulturi da je moguće zamijeniti jedan stil s drugim. Međutim, gyaru stil se razlikuje od gangura po istim karakteristikama, ali je nekoliko puta povećan, jer su idealne atraktivne djevojke iz toplih američkih gradova i država, kao i popularni crni izvođači hip-hopa, popa i drugih mainstream stilova moderne. muzika. Djevojke provode značajnu količinu vremena u solarijumima kako bi svojoj koži dale dubok preplanuli ten i izgledale poput ovih izvođača. U japanskom slengu, kogyaru su učenice koje nose minice, više vole ružičastu u odjeći, farbaju kosu u plavo i imaju "lažni" ten.
Voće (Harajuku stil)
Trenutno je to drugi najpopularniji japanski stil mladih nakon "lolite". Nastao je uglavnom u četvrti Harajuku u tokijskoj četvrti Shibuya, zbog čega se službeno naziva Harajuku stil. Ime je nastalo 1997. godine, kada je poznati fotograf Soichi Aoki osnovao istoimeni časopis, posvećen čudnoj modi, i počeo da fotografiše nečuvene prolaznike na ulicama. Sada se časopis “Fruits” može naći u svakom kutku planete. Stil je postao popularan i u Evropi i u Americi.Osnovni princip stila je kolekcija raznih modnih elemenata, brendova i odevnih predmeta koji odgovaraju ukusu nosioca, po principu “vinaigrette”.
Dakle, osoba koja se oblači u ovom stilu može odmah staviti naočare, medicinski zavoj na lice, kapu, šorts, košulju ili majicu, jaknu, a glavna karakteristika ovog stila je mnogo dodataka. U japanskoj muzici ova kultura se ogleda u pokretu "Oshare kei", gdje muzičari često postaju uzori za kopiranje. Na Zapadu se stil često miješa sa emo subkulturom, ali to je pogrešno, jer općenito, stil propovijeda optimističan pogled na život, infantilnost i nema nikakve veze s emo.
Visual Kei
Osoba koja se oblači u ovom stilu koristi mnogo šminke i pravi neobične frizure u svim duginim bojama. Androginost je popularan aspekt stila, ali se češće koristi da privuče djevojke ili, zajedno s lažnom homoseksualnošću, da šokira i stvori provokativnu sliku, umjesto da ukaže na seksualne interese nosioca. Ovaj trend je nastao sredinom 80-ih na talasu popularnosti grupa kao što su X Japan, COLOR i sl. Budući da korijen stila leži u okruženju rok muzike, Visual Kei je i vrsta svjetske rock, metal, gothic i punk subkultura. Ali zbog sukoba između obožavatelja Visual Keija i ljubitelja zapadnjačke metal muzike, uobičajeno je da se ovi pokreti razdvoje.
Bo:so:zoku
Dok je stil bosozozoku (na japanskom za "agresivna motociklistička banda") bio popularan 90-ih i sada je praktički nestao, još uvijek se koristi u raznim djelima za stvaranje komičnog efekta, stereotipnog. Vrsta bosozozoku se često prikazuje, pa čak i ismijava u mnogim oblicima Japanski mediji, anime, manga i filmovi. Tipičan bosozoku se često prikazuje u uniformi koja se sastoji od odeće padobranca, poput one koju nose radnici ili takozvanog "tokko-fuku" (特攻服), (kaput sa vojnim sloganima ispisanim na leđima), koji se obično nosi bez košulja (na goli torzo) zajedno sa smotanim širokim pantalonama i visokim čizmama.
Popularna je i slika rokera iz ere rokenrola, posebno stil Elvisa Presleya. Pokret bosozokua preklapa se sa bajkerskom subkulturom; bosozoku često farbaju svoje motocikle. Često se ova slika koristi u animeima za stvaranje komične slike huligana ili yakuza "šestica". Jedan takav primjer je lik Ryu Umemiya u mangi i animeu Shaman King i učitelj Onizuka u mladosti iz anime GTO.
Cosplay
Kosplej (skraćeno od "costume play") je više kulturni fenomen nego modni stil. Ljubitelji kospleja se često oblače u domaće ili kupljene kostime likova iz video igara, animea, filmova ili mange, kao i članova popularnih grupa ili J-pop idola. Vrlo blisko povezan sa stilovima "visual kei" i "lolita".
Modna industrija i popularni brendovi
Iako je ulična moda u Japanu labava i ne postoji modni proizvođač koji može preuzeti monopol u ovoj oblasti, za nekoliko dizajnera kao što su Issey Miyake, Yamamoto Yohji i Rei Kawakubo iz Comme des Garçons se kaže da su tri priznata japanska trendsetera moda. Postali su poznati još 80-ih godina i još uvijek su popularni brendovi.
Stil ulične mode namjerno je promovirao Onitsuka Tiger (sada poznat kao ASICS). Japan je takođe poznat po značajnoj potrošnji luksuzne robe stranih brendova. Prema JETRO-u 2006. godine, Japan je potrošio 41% svjetske luksuzne robe
Utjecaj na zapadnu kulturu
Početkom 90-ih prošlog veka, japanska ulična moda preselila se u Ameriku, odakle se proširila širom Evrope. Tome su u velikoj mjeri doprinijele takve subkulture kao što su hip-hop, rave, kao i BMXing, skejtbord, surfovanje itd. Od tog trenutka dobio je službeni status i počeo se zvati ulični stil.
Socijalni aspekt
Budući da su glavne karakteristike japanske omladinske mode: želja da se bude poput Evropljana ili Amerikanaca, šokantan i snažan nekonformizam sa željom da se istakne, razloge za nastanak ovakvih trendova treba tražiti u istoriji i kulturi Japana kada za vijeka zemlja je bila zatvorena od drugih zemalja i zemalja, au zemlji su bili na snazi strogi moralni zakoni i principi. Kao rezultat toga, mladi ljudi, sa svojim karakterističnim maksimalizmom, prihvatili su zapadnu kulturu i slobodu dobijenu nakon restauracije u japanskom društvu. Nakon toga, slični trendovi među japanskom omladinom dodatno su promijenili poglede na japansko društvo.
Japanska ulična moda u pop kulturi
Čuveni američki pjevač i kompozitor Marilyn Manson bio je blizak prijatelj gitariste Hidea (otac Visual keija) i koristio je elemente drugog vala ovog pokreta u svom imidžu, koji su kasnije preuzeli mnogi industrijski metal bendovi poput Deathstars.
Pop pjevačica Gwen Stefani poznata je obožavateljica Harajuku stila i predstavila ga je u nekim od svojih pjesama i spotova. Vokal Tokio Hotela imitira Visual Keija.
Japan je vjerovatno jedna od najnevjerovatnijih zemalja na svijetu po neobičnosti svojih tradicija i pravila, kako u prošlosti tako i u sadašnjosti. Najvjerovatnije je ostrvska lokacija ove države odigrala veliku ulogu u tome, ali etnografi znaju bolje i već imaju dosta istraživanja na ovu temu.
Već smo razgovarali o takvim čudnostima Japanaca, kako ili na primjer, već znamo i zašto. Znamo zašto je to potrebno i kako to ide
Mnogo je mladih koje možete sresti na ulicama Evrope, ali japanska ulična moda je ipak nekoliko puta neobičnija!
Ne veruješ mi? pogledaj...
Japan je počeo da oponaša zapadnu modu sredinom 19. veka. Do početka 21. veka formirao se fenomen kao što je japanska ulična moda. Termin japanska ulična moda ili njegov engleski ekvivalent - Japanese Street Fashion se u posljednje vrijeme često koristi u obliku skraćenice JSF.
Strani i evropski brendovi se često koriste za kreiranje sopstvenog stila. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni", slični visokoj modi koja postoji u Evropi. Istoriju i status ovih trendova Shoichi Aoki je od 1997. godine pregledao u modnom časopisu Fruits, koji je jedan od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je uvijek bio prisutan na andergraund sceni Tokija i sticao sve veću popularnost zajedno sa zapadnim utjecajima, također uticao na japansku modu.
Popularni muzički trendovi iz drugih žanrova takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da budu poput svojih omiljenih zvezda.
Takođe, u najmodernijim trendovima japanske mode postoji velika želja japanske omladine da bude poput Evropljana, pa čak i Afrikanaca, što je posledica vekovne bliskosti Japana sa drugim zemljama. Na primjer, gotički modni trendovi gravitiraju evropskoj (posebno francuskoj i njemačkoj) kulturi 17.-18. stoljeća, a ljubitelji lakših i radosnijih trendova teže da liče na preplanule kalifornijce ili čak crne hip-hop izvođače, što se ogleda u Japanska subkultura kogyarua.
Savremena japanska ulična moda
Iako su se stilovi često mijenjali tokom godina, glavni stilovi su ostali popularni u Japanu. Tipično, modne trendove postavlja kultura takvih područja i četvrti Tokija kao što su Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza i Odaiba.
Lolita
Jedan od najpoznatijih trendova na Zapadu od japanske ulične mode, koja neguje infantilizam i gotički stil u odjeći među japanskim devojkama. Širenje ovog trenda je zaista ogromno. U podtipovima Lolita postoje i gotički i „slatki“ glamur tipovi, kako elementi punk i gotičke subkulture, tako i elementi tradicionalne japanske odjeće. Takođe, ovog imidža mogu da se pridržavaju i muškarci, posebno muzičari Visual kei pravca, posebno izvođači kao što su Mana, solo projekat poznatog japanskog gitariste Hizaki i mnoge druge grupe, posebno Kote smera. Osim toga, ovaj modni trend je uobičajen u još jednom vizualnom smjeru - Osyare kei, u kojem većina muzičara, kako bi impresionirali i privukli obožavatelje, često koristi Lolita stil ili njegove elemente, na primjer, u grupama An Cafe, Lolita23q i Aicle .
Postoji i muževnija verzija, kao što je "elegantan gotički aristokrat" - stil koji utjelovljuje japansku ideju evropske aristokratske mode.
Ganguro
Ganguro moda je postala popularna među japanskim devojkama početkom 21. veka. Tipična djevojka odjevena u ganguro stilu nosi šarene dodatke, minice i saronge obojene batikom. Ganguro stil karakteriziraju izbijeljena kosa, tamna preplanulost, umjetne trepavice, crno-bijela olovka za oči, narukvice, minđuše, prstenje, ogrlice i čizme na platformi.
Gyaru
Gjaru subkultura je toliko slična ganguro subkulturi da je moguće zamijeniti jedan stil s drugim. Međutim, gyaru stil se razlikuje od gangura po istim karakteristikama, ali je nekoliko puta povećan, jer su idealne atraktivne djevojke iz toplih američkih gradova i država, kao i popularni crni izvođači hip-hopa, popa i drugih mainstream stilova moderne. muzika. Djevojke provode značajnu količinu vremena u solarijumima kako bi svojoj koži dale dubok preplanuli ten i izgledale poput ovih izvođača. U japanskom slengu, kogyaru su učenice koje nose minice, više vole ružičastu u odjeći, farbaju kosu u plavo i imaju "lažni" ten.
Voće (Harajuku stil)
Trenutno je to drugi najpopularniji japanski stil mladih nakon "lolite". Nastao je uglavnom u četvrti Harajuku u tokijskoj četvrti Shibuya, zbog čega se službeno naziva Harajuku stil. Ime je nastalo 1997. godine, kada je poznati fotograf Soichi Aoki osnovao istoimeni časopis, posvećen čudnoj modi, i počeo da fotografiše nečuvene prolaznike na ulicama. Sada se časopis “Fruits” može naći u svakom kutku planete. Stil je postao popularan i u Evropi i u Americi.Osnovni princip stila je kolekcija raznih modnih elemenata, brendova i odevnih predmeta koji odgovaraju ukusu nosioca, po principu “vinaigrette”.
Dakle, osoba koja se oblači u ovom stilu može odmah staviti naočale, medicinski zavoj na lice, kapu, šorts, košulju ili majicu, jaknu, a glavna karakteristika ovog stila je mnoštvo dodataka. U japanskoj muzici ova kultura se ogleda u pokretu "Oshare kei", gdje muzičari često postaju uzori za kopiranje. Na Zapadu se stil često miješa sa emo subkulturom, ali to je pogrešno, jer općenito, stil propovijeda optimističan pogled na život, infantilnost i nema nikakve veze s emo.
Visual Kei
Osoba koja se oblači u ovom stilu koristi mnogo šminke i pravi neobične frizure u svim duginim bojama. Androginost je popularan aspekt stila, ali se češće koristi da privuče djevojke ili, zajedno s lažnom homoseksualnošću, da šokira i stvori provokativnu sliku, umjesto da ukaže na seksualne interese nosioca. Ovaj trend je nastao sredinom 80-ih na talasu popularnosti grupa kao što su X Japan, COLOR i sl. Budući da korijen stila leži u okruženju rok muzike, Visual Kei je i vrsta svjetske rock, metal, gothic i punk subkultura. Ali zbog sukoba između obožavatelja Visual Keija i ljubitelja zapadnjačke metal muzike, uobičajeno je da se ovi pokreti razdvoje.
Bo:so:zoku
Dok je stil bosozozoku (na japanskom za "agresivna motociklistička banda") bio popularan 90-ih i sada je praktički nestao, još uvijek se koristi u raznim djelima za stvaranje komičnog efekta, stereotipnog. Vrsta bosozozoku se često prikazuje, pa čak i ismijava u mnogim oblicima Japanski mediji, anime, manga i filmovi. Tipičan bosozoku se često prikazuje u uniformi koja se sastoji od odeće padobranca, poput one koju nose radnici ili takozvanog "tokko-fuku" (特攻服), (kaput sa vojnim sloganima ispisanim na leđima), koji se obično nosi bez košulja (na goli torzo) zajedno sa smotanim širokim pantalonama i visokim čizmama.
Popularna je i slika rokera iz ere rokenrola, posebno stil Elvisa Presleya. Pokret bosozokua preklapa se sa bajkerskom subkulturom; bosozoku često farbaju svoje motocikle. Često se ova slika koristi u animeima za stvaranje komične slike huligana ili yakuza "šestica". Jedan takav primjer je lik Ryu Umemiya u mangi i animeu Shaman King i učitelj Onizuka u mladosti iz anime GTO.
Cosplay
Kosplej (skraćeno od "costume play") je više kulturni fenomen nego modni stil. Ljubitelji kospleja se često oblače u domaće ili kupljene kostime likova iz video igara, animea, filmova ili mange, kao i članova popularnih grupa ili J-pop idola. Vrlo blisko povezan sa stilovima "visual kei" i "lolita".
Modna industrija i popularni brendovi
Iako je ulična moda u Japanu labava i ne postoji modni proizvođač koji može preuzeti monopol u ovoj oblasti, za nekoliko dizajnera kao što su Issey Miyake, Yamamoto Yohji i Rei Kawakubo iz Comme des Garçons se kaže da su tri priznata japanska trendsetera moda. Postali su poznati još 80-ih godina i još uvijek su popularni brendovi.
Stil ulične mode namjerno je promovirao Onitsuka Tiger (sada poznat kao ASICS). Japan je takođe poznat po značajnoj potrošnji luksuzne robe stranih brendova. Prema JETRO-u 2006. godine, Japan je potrošio 41% svjetske luksuzne robe
Utjecaj na zapadnu kulturu
Početkom 90-ih prošlog veka, japanska ulična moda preselila se u Ameriku, odakle se proširila širom Evrope. Tome su u velikoj mjeri doprinijele takve subkulture kao što su hip-hop, rave, kao i BMXing, skejtbord, surfovanje itd. Od tog trenutka dobio je službeni status i počeo se zvati ulični stil.
Socijalni aspekt
Budući da su glavne karakteristike japanske omladinske mode: želja da se bude poput Evropljana ili Amerikanaca, šokantan i snažan nekonformizam sa željom da se istakne, razloge za nastanak ovakvih trendova treba tražiti u istoriji i kulturi Japana kada za vijeka zemlja je bila zatvorena od drugih zemalja i zemalja, au zemlji su bili na snazi strogi moralni zakoni i principi. Kao rezultat toga, mladi ljudi, sa svojim karakterističnim maksimalizmom, prihvatili su zapadnu kulturu i slobodu dobijenu nakon restauracije u japanskom društvu. Nakon toga, slični trendovi među japanskom omladinom dodatno su promijenili poglede na japansko društvo.
Japanska ulična moda u pop kulturi
Čuveni američki pjevač i kompozitor Marilyn Manson bio je blizak prijatelj gitariste Hidea (otac Visual keija) i koristio je elemente drugog vala ovog pokreta u svom imidžu, koji su kasnije preuzeli mnogi industrijski metal bendovi poput Deathstars.
Pop pjevačica Gwen Stefani poznata je obožavateljica Harajuku stila i predstavila ga je u nekim od svojih pjesama i spotova. Vokal Tokio Hotela imitira Visual Keija.
