Centralna dinamika u kompoziciji. dinamička kompozicija. Mogu li nedinamični pejzaži biti privlačni?

24.02.2019

Ovom temom želim otvoriti seriju lekcija posvećenih osnovama kompozicije.
Uostalom, izgradnjom kompozicije počinje svaka slika.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.

Osnove kompozicije.
Statika i dinamika u kompoziciji.
Prvo malo uvoda
Šta je kompozicija? Kompozicija (od lat. kompozicija) znači sastavljanje, kombinovanje kombinacije različitih delova u jednu celinu u skladu sa idejom. To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu - potpunu i potpunu u linearnom, svjetlosnom i tonskom redu. fotografska slika. Kako bi se ideja što bolje prenijela u fotografiji, specijal sredstva izražavanja: osvetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i vizuelni i različiti kontrasti. Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.
Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: prijenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni rez (jedna trećina).
Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i dodjelu siže-kompozicionog centra.
Sredstva kompozicije uključuju: format, prostor, kompozicijski centar, ravnoteža, ritam, kontrast, chiaroscuro, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umetničku ekspresivnost kompozicije.

Definitivno ćemo se vratiti na razmatranje ovih i drugih pitanja, ali danas ćemo detaljnije razmotriti prenos kretanja (dinamika) i mirovanja (statika).

Prvo ću vam reći šta je tipično za statički sastav, a na primjeru ću pokazati kako to postići u svom radu. Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije. Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Miran kućni namještaj. Predmeti za statičku kompoziciju biraju se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Rješenje u boji graditi na nijansama - bliske boje: složena, zemljana, smeđa. U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije. Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Umetnička vrednost nije velika, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu su malo preuveličane radi jasnoće)) Dakle, za početak, biram predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode. U principu, bilo koji objekt može biti upisan u jednu od ovih figura:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu. Za mrtvu prirodu odabrao sam tri predmeta - šolju, tanjirić i kao pomoćni predmet bombon. Za više zanimljiva kompozicija Uzmimo objekte različite veličine, ali vrlo slične po boji i teksturi (što nalažu svojstva statike). Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram:

Centar je ovdje samo uključen, figure su smještene frontalno i miruju.
Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I istovremeno sa zasićenošću boja. Prefarbavši figure i malo se poigravši bojama, zaustavljam se na ovoj opciji:

Sada, na osnovu ove šeme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i evo šta dobijem:

Ali, kao što vidimo, to baš i ne odgovara osobinama koje su nam potrebne.Moramo postići veću generalizaciju objekata kako bi praktično izgledali kao jedna cjelina, a i boje su bliže. Rešiću ove probleme uz pomoć svetlosti. Koristim kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog i difuznog svetla: prigušeno svetlo za punjenje i usmereno - snop baterijske lampe. Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom uspijevam postići željeni rezultat. Malo ga obradim u FS i evo rezultata:

Kao što vidite, uspeli smo da kreiramo statičnu mrtvu prirodu, po svim pravilima: objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedni sa drugima. Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.

DINAMIKA

Sada pređimo na dinamičku kompoziciju. Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu! Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete slikovitije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radosti, naglasiti oblik i boju predmeta! Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture. Boje su otvorene, spektralne.
Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću čašu zamijeniti kontrastnijom bojom. Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo dijagrama do kojeg sam došao:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvu prirodu. Evo i gotove tonske skice:
Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo objekte, snimamo, da vidimo šta smo dobili i šta treba promijeniti.
Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Objekti izgledaju previše isto.Odlučio sam koristiti svjetiljku u boji da naglasim oblik i učinim objekte kontrastnim u boji. Eksperimentišem sa plavim svetlom, biram po mom mišljenju najviše dobar udarac, malo ga modifikujem u FS i evo rezultata:

Sada se čini da je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedni prema drugima su dinamični, moglo bi se reći kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži. Boje su više nego kontrastne.)) Isto važi i za ton. To je kao sve. Posebno sam pokušao sve trikove i pravila svesti na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))

4 tema:

Statika i dinamika.
Prvo, nekoliko riječi o statici. Statičnost je mir. Ponekad je u kompozicijama potrebno prenijeti statičnost, stabilnost, određenu smirenost itd. Obično se u takvim kompozicijama koriste samo vertikale i horizontale. Ali, nema toliko takvih kompozicija u kojima bi bilo kakav pokret potpuno izostao. Stoga ćemo ovdje stati i prijeći na temu „Kretanje“.
kretanje ili dinamiku.
veoma interesantno i veoma obimna tema. Šta podrazumevamo pod "pokretom"?
Prvo, najjednostavnija i najrazumljivija je slika nečega ili nekoga u pokretu, na primjer: osoba, životinja, ptica, auto itd. Ili slika elemenata prirode: drveće koje se naginje pod vjetar, valovi na vodi, itd. .P. .
I drugo, pod "pokretom" u kompoziciji mislimo na kretanje očiju gledaoca. Gledajući sliku (kompoziciju), oči se kreću duž određenih linija (smjerova). Čak i ako slika (kompozicija) ne prikazuje niti jedan pokretni element, "pokret" i dalje može biti prisutan u njoj.
Ako je umjetnik dobro osmislio svoju kompoziciju, onda nekako vodi gledatelja, usmjerava pogled s jednog elementa na drugi. A oči se, s obzirom na sliku, kreću u skladu sa namjerom autora kompozicije. Umjetnik privlači gledatelja, poziva ga da razmisli o svom radu. Njegov zadatak je zaustaviti (iznenaditi), zadržati pažnju, privući svojom kompozicijom (slikom itd.). Pogled se kreće po figurama, linijama i tačkama, po ritmično građenim vertikalama, dijagonalama i horizontalama.
Prijemi i metode prenošenja "pokreta".
Obično dijagonalna linija pomaže u prenošenju kretanja. Najčešće se čini da je ova linija usmjerena od gornjeg desnog ugla prema donjem lijevom. Ili u pravoj liniji ili duž linije u obliku slova es.
Evo otprilike tako.

Zašto na ovaj način? Neki poriču efekat prenošenja kretanja u ovom pravcu. Kretanje se može prenositi u suprotnom smjeru (u zavisnosti od namjere i mnogih drugih elemenata koji čine kompoziciju) i to je tačno. Mislim da se ovaj pravac češće koristi, jednostavno zato što je dijagonalu mnogo lakše nacrtati u ovom pravcu. Istina, možda ovo važi samo za dešnjake (?). Pokušajte nacrtati dijagonalu u suprotnom smjeru. Volim ovo.

Ako nije teško nacrtati jednu liniju, onda ih je mnogo teže nacrtati više puta u ovom smjeru nego u suprotnom smjeru (zdesna na lijevo i odozgo prema dolje).

Nekoliko primjera organizacije pokreta u kompoziciji.
Rice. 1.

Ako je slika pokretne figure postavljena vrlo blizu ivice lista - kao na sl. 1, onda će figura nekako izaći iz toga. I oko gledaoca, krećući se u ovom pravcu, takođe će pokušati da je prati. I tu se završava pregled kompozicije. Gledalac će preći na sledeći rad.

Rice. 2.

Dakle, ako želimo odgoditi gledatelja, onda je bolje okrenuti figuru u suprotnom smjeru. Usmjerite kao duboko u list (kompoziciju).

Rice. 3.

Ili, izgled se može vratiti nekim drugim elementom (figurom, mrljom) - istim svijetlim po značenju ili samo figurativno svijetlom bojom, tonom itd. U svakom slučaju, bolje je ne stavljati figuru na sam rub , morate ostaviti dovoljno mjesta do kraja lista. To je otprilike to. Pogled sada ima mogućnost vraćanja i gledanja slike neko vrijeme, a ne ostavljanja nakon figure 

kretanje u pejzažu.
Često u pejzažima postoji slika puta centralna perspektiva, dijagonala ili linija u obliku slova es. Takav element odmah daje pejzažu dinamiku i dubinu prostora.
Pokret mrtve prirode.
Ovdje možemo govoriti o dijagonalno raspoređenim objektima. Oni pomažu da se oko gledaoca vodi od jednog elementa do drugog.
Kretanje u kompoziciji radnje.
Ovdje već postoji više raznolikosti u načinima prenošenja pokreta. Ovdje se i figure i okruženje oko njih pridržavaju pravila dinamike i statike.

Vježbajte.
Na osnovu već poznatih koncepata: „integritet“, „kontrast“ (nijansa) i „ritam“, osmislite kompoziciju u kojoj bi postojao neki „pokret“.
1). Apstraktna kompozicija od geometrijski oblici. Kretanje se može organizirati u bilo kojem smjeru (kružno, prema centru, ili od centra, dijagonalno, itd.)
2). Pejzaž sa cestom koja koristi perspektivu, dijagonalnu liniju ili liniju u obliku slova es.
3). Mrtva priroda od 3-4 predmeta.
4). Postavite dvije ili tri figure međusobno povezane. On besplatna tema(sport, posao, slobodno vrijeme, posao, djeca, porodica, itd.).

Dakle, šta je važno zapamtiti na ovu temu, po mom mišljenju? Ovo je upotreba dijagonala. Kompozicija postaje dinamičnija, u njoj se pojavljuje pokret kada se pojave dijagonalni smjerovi. Ritam dijagonalnih pravaca daje aktivnost kompoziciji.
*Slike korištene u tekstu služe za ilustraciju teksta i nisu primjer koji treba slijediti :)

MAOU Gimnasium No. 13, Tomsk

Osnove kompozicije

Statika i dinamika

Sastavio nastavnik likovne kulture

Lukina I.N.

Kompozicija- najvažnija organizaciona komponenta umjetnička forma, dajući jedinstvo i cjelovitost djelu, podređujući njegove elemente jedni drugima i cjelokupnoj ideji umjetnika. Kompozicijsko rješenje u likovnoj umjetnosti povezuje se sa distribucijom objekata i figura u prostoru, uspostavljanjem omjera volumena, svjetla i sjene, mrlja u boji.

Svaki od ovih fondova ima nezavisno značenje; svi su oni neophodni da bi se prenijela umjetnička ekspresivnost slike

Alati za kompoziciju .

Prenos ritma, pokreta i odmora Ritam uvek podrazumeva pokret. Ritam u životu i u umjetnosti nije ista stvar. U umjetnosti su mogući prekidi u ritmu, ritmički akcenti, njena neujednačenost, ne matematička preciznost, kao u tehnici, već živa raznolikost koja pronalazi odgovarajuću plastično rješenje. U radovima vizualna umjetnost, kao u muzici, može se razlikovati aktivan, nagli, frakcijski ritam ili uglađen, miran, spor.

Ritam je izmjena bilo kojeg elementa u određenom nizu. U slikarstvu, grafici, skulpturi, dekorativne umjetnosti ritam je prisutan kao jedno od najvažnijih izražajnih sredstava kompozicije, sudjeluje ne samo u izgradnji slike, već često daje sadržaju određenu emocionalnost.

Starogrčko slikarstvo. Herkul i Triton, okruženi rasplesanim Nereidama

Ritam se može postaviti linijama, mrljama svjetla i sjene, mrljama u boji. Možete koristiti izmjenu istih elemenata kompozicije, na primjer, figure ljudi, njihovih ruku ili nogu. Kao rezultat, ritam se može izgraditi na kontrastima volumena.

A. RYLOV. U plavom prostoru

Umjetnička djela u kojima postoji kretanje okarakterizirana su kao dinamična. Zašto ritam prenosi pokret? To je zbog posebnosti naše vizije. Pogled, kreće se od jednog slikovni element drugome, poput njega, on sam, takoreći, učestvuje u pokretu. Na primjer, kada gledamo valove, gledajući s jednog vala na drugi, stvara se iluzija njihovog kretanja.

a - lopta mirno leži na knjizi,

b - sporo kretanje lopte,

c - brzo kretanje lopte,

d - lopta se otkotrljala

Pravilo prijenosa pokreta: - ako se na slici koristi jedna ili više dijagonalnih linija, slika će izgledati dinamičnije; - efekat kretanja može se stvoriti ako ostavite slobodan prostor ispred objekta koji se kreće; - za prenošenje pokreta treba izabrati određeni njegov trenutak, koji najjasnije odražava prirodu pokreta, njegova je kulminacija.

N. RERICH. Prekomorski gosti

V. SEROV. Otmica Evrope

čini se da je konj stao u punoj brzini. Rub čaršava mu ne dozvoljava da se dalje kreće

A. BENOIT. Ilustracija za pjesmu A. Puškina " Bronzani konjanik". Tinta, akvarel

Osjećaj pokreta može se postići korištenjem zamagljena pozadina, nejasne, nejasne konture objekata u pozadini

Posebnost naše vizije je da tekst čitamo s lijeva na desno, a lakše percipiramo kretanje s lijeva na desno, čini se brže.

Pravilo prijenosa odmora:

– ako na slici nema dijagonalnih pravaca;

– ako nema slobodnog prostora ispred objekta koji se kreće

- ako su objekti prikazani u mirnim (statičnim) pozama, nema vrhunca radnje - ako je kompozicija simetrična, uravnotežena ili formira jednostavne geometrijske uzorke (trokut, krug, oval, kvadrat, pravougaonik), onda se smatra statičnom

Uporedite crteže i objasnite koji smatrate dirljivijim i zašto.

Zadatak: Izvesti 2 kompozicije na listu albuma - statika i dinamika

kartica sa uputstvima

Statika i dinamika u kompoziciji

Prvo, mali uvod. Šta je kompozicija?

Kompozicija (od latinskog compositio) znači sastavljanje, povezivanje, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji na kraju čine jedinstvenu
cjelina je fotografska slika potpuna i potpuna u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.

Kako bi se ideja što bolje prenijela u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i vizualni i drugi kontrasti.

Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.

Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: prenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni presek (jedna trećina).

Tehnike kompozicije uključuju : prenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnoteža delova kompozicije i alokacija radnje i kompozicionog centra.

Kompozicija znači: format, prostor, kompozicioni centar, ravnoteža, ritam, kontrast, chiaroscuro, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.

Detaljnije ćemo razmotriti prijenos kretanja (dinamiku)
i odmor (statika).

STATICS

Razmotrimo prvo šta je karakteristično za statičku kompoziciju,
i pogledajte primjer kako to postići u svom radu.

Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije.

Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Mirno kućno okruženje.

Za statičnu kompoziciju odabiru se objekti koji su slični po obliku, masi i teksturi. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Rješenje boja zasniva se na nijansama koje su bliske po boji: složena, zemljana, smeđa.
U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije.

Dakle, za početak biramo stavke koje ćemo koristiti,
i nacrtajte dijagram svoje buduće mrtve prirode.

U principu, bilo koji objekt može biti upisan u jednu od ovih figura:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu. Za mrtvu prirodu biramo tri predmeta - šolju, tanjir i kao pomoćni predmet bombon. Za zanimljiviju kompoziciju, uzmimo predmete koji su različiti po veličini, ali vrlo slični po boji i teksturi (što svojstva statike obavezuju).
Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram:

Ovdje je samo centar uključen, figure su smještene frontalno
i miruju.

Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti ga na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I u isto vreme
i zasićenost boja. Nakon što smo slikali preko figura i malo se poigrali bojama, zaustavljamo se na ovoj opciji:

Sada, na osnovu ove šeme, gradimo našu mrtvu prirodu. Slikamo se i dobijamo:

Ali naša vizija se ne uklapa sasvim u svojstva koja su nam potrebna.
Potrebno je postići veću generalizaciju objekata kako bi praktično izgledali kao jedinstvena cjelina, a i boje su bliže. Ovi problemi se mogu riješiti uz pomoć svjetla.

Koristimo kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog
i difuzno svjetlo: prigušeno svjetlo za punjenje i usmjereno svjetlo - snop baterijske lampe. Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom, postiže se željeni rezultat. Malo obrade u Photoshopu i evo rezultata:

Kao što vidite, uspjeli smo napraviti statičnu mrtvu prirodu prema svim pravilima:
Objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedan s drugim. Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.

DINAMIKA

Sada pređimo na dinamičku kompoziciju. Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu! Koristeći dinamičku konstrukciju
u svojim radovima moći ćete življe prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta!

Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture. Boje su otvorene, spektralne.

Radi jasnoće, uzet ćemo iste predmete, samo ćemo čašu zamijeniti kontrastnijom bojom. Ponovo, koristeći naše tri figure, gradimo kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo takve šeme:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvoj prirodi.
Evo spremne tonske skice:

Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo predmete, snimamo. Gledamo šta smo postigli i šta treba promijeniti

Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto. Možete koristiti svjetiljku u boji da naglasite oblik i učinite objekte kontrastnim u boji. Eksperimentiranje s plavim svjetlom, odabir najuspješnijeg okvira, malo modificiranje u Photoshopu,
a evo i rezultata:

Sada je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedni prema drugima su dinamični, reklo bi se – kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži. Boje su više nego kontrastne. Isto važi i za ton.

Odvojeno o pozadini. Pozadina igra važnu ulogu. I u statici
kako u dinamici tako iu bilo kojoj kompoziciji.

Pozadinu u statici treba odabrati neutralnije, u istoj sema boja, koji su objekti. Ako je ovo draperija od tkanine, onda je bolje rasporediti nabore okomito ili vodoravno. U statičkoj kompoziciji pozadina igra ulogu objedinjujućeg elementa.

Pozadinu u dinamici, naprotiv, često treba birati kao kontrastniju u odnosu na objekte. Ali ako su sami objekti prilično svijetli
i zasićene bojama, tada se pozadina može odabrati i jednostavno tamna kako bi se naglasila svjetlina objekata i time stvorio dodatni kontrast.
Nabori u draperijama u dinamičnoj kompoziciji najbolje su postavljeni dijagonalno, ili duž kretanja predmeta. Ovo će poboljšati osjećaj dinamike.

Majstorska klasa monotipije sa fotografijom za djecu od 7 godina

Osnove likovne umjetnosti: statika i dinamika u kompoziciji

Autor: Natalija Aleksandrovna Ermakova, predavač, Opštinski budžet obrazovne ustanove dodatno obrazovanje djeca „Dječija umetnička škola nazvan po A. A. Bolshakovu, grad Veliki Luki, Pskovska oblast.
Opis: mogu se raditi sa djecom od 7 godina. Materijal može biti koristan za nastavnike obrazovne institucije, dodatno i predškolsko obrazovanje.
svrha: dizajn kreativnih izložbi i uređenje interijera.
Cilj: stvaranje dekorativne kompozicije u nekonvencionalnoj tehnici monotipskog crteža.
Zadaci:
-nastaviti upoznavanje djece sa osnovama vizuelne pismenosti: vizuelnim sredstvima (tačka, linija, tačka), pravilima za građenje kompozicije (kompoziciono središte, balans boja);
- uvesti pojam statike i dinamike u kompoziciji;
-usavršiti vještine rada u tehnici monotipije, gvaša;
- vežbanje na poslu različite četke u skladu sa zadatkom, vježbati sposobnost rada s cijelom čekinjom četkice i njenim vrhom;
- razvijati kreativnost i maštu.

Pozdrav dragi gosti! Danas se vraćamo proučavanju osnova kompozicije, šta je to? Kompozicija je kompilacija, povezivanje, kombinovanje različitih delova i predmeta u jedinstvenu celinu u skladu sa idejom, dizajnom. Ovo je promišljena konstrukcija slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu - sliku koja je potpuna i cjelovita u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.

U prethodnom radu smo saznali da je kompozicija način raspoređivanja objekata na komadu papira. Šta vam je potrebno da uredite sliku tako da ne ostane puno prazan prostor na listu. Da bismo to učinili, proučili smo položaj stranica lista. Naučili smo da postavimo sliku u sredinu tako da sve što smo planirali stane na ceo komad papira, tako da bude vrlo malo praznog prostora iznad, ispod i sa strane. Upoznali smo se sa novom naukom - osnovom fine pismenosti, sa pravilom ravnoteže u kompoziciji.
balans u kompoziciji.

Postoji mnogo pravila za izgradnju kompozicije, danas ćemo se upoznati s novim konceptima - statikom i dinamikom. Na prvi pogled teški, nazivi označavaju stanje mirovanja (statičnost) i kretanje (dinamika) u slikarstvu.
Nema akcije u statičkoj kompoziciji. Stabilne, nepomične, često simetrično uravnotežene kompozicije su mirne, tihe. Pored statike (stanja mirovanja) same figure, veliki značaj lokacija ovih figura u kompoziciji igra, pa što je cijela kompozicija niže smještena do ruba lista, to izgleda statičnije. Što je simetričnije, to je statičnije.

Ali svaki statični oblik može se pretvoriti u dinamičan: kvadrat se može postaviti u ugao, kutija se može postaviti okomito, piramida se može nagnuti, itd. Osim toga, mogu se postaviti na takav način da će se gledaocu činiti da će sve ovo pasti. U dinamičke spadaju: trougao i paralelogram koji stoje na kratkoj strani, elipsa, lopta, piramida, paralelopiped koji stoji na njegovoj uskoj strani i tako dalje. Dakle, kompozicija koja nastoji da promijeni svoje elemente je dinamična, odnosno u pokretu.

Dakle, dinamika (od grčkog dynamis - "snaga") je izmjena bilo kojeg elementa u određenom nizu. U dinamičkim kompozicijama elementi su smješteni duž dijagonalnih osa ili su slobodno smješteni u ravnini slike. Oni jasnije naglašavaju osjećaj kretanja, raznovrsniji raspored objekata, dolazi do hrabrog kršenja simetrije. Možete uočiti pomicanje kontura u odnosu na mrlje u boji. Rješenje boja u dinamičnim radovima može biti izraženije i emotivnije.

Danas ćemo razmotriti dinamiku i statiku u kompoziciji na primjeru mrlje u boji. Stvaranje bilo koje kompozicije je nužno rad sa formom. Njegov krajnji cilj je postizanje umjetničke ekspresivnosti forme. Općenito, tok takvog rada je složen i neodvojiv proces oblikovanja, čijem stvaranju pomažu različita izražajna sredstva - tačka, linija i tačka.
Tačka - uprkos relativno maloj veličini, ima veoma širok spektar mogućnosti u izgradnji kompozicije. Vrlo često je upravo ona centar njenog čitavog sistema, tačka može da usmeri pažnju gledaoca na sebe. Čak i jedna tačka na listu već može reći nešto, na primjer, o neravnoteži, nestabilnosti u kompoziciji. U interakciji sa drugim tačkama, to će reći mnogo više, stvoriti koherentnu priču. Ali sve ovisi o svojstvima otkrivenim u kompoziciji: lokaciji u ravnini, relativnoj veličini, silueti, gustoći punjenja, svjetlini. U tom smislu se usko spaja s drugim grafičkim sredstvima građenja kompozicije, njihovim likovnim svojstvima.

Tačka je uključena u niz drugih vizuelnim sredstvima, čineći ekvivalentan dio cjelokupne kompozicije. Dakle umjetnička svojstva tačke su direktno povezane sa svojstvima linije, tačke i boje, čineći generalno harmonično organizovanu, grafičku ravan.
Već sama linija, a ne samo linija kao element strukture specifičan sastav može dati emocionalnu karakterizaciju. Dakle, linije se mogu nazvati: jake, nesigurne, lagane, nemirne, poletne.
Pega ima određenu karakteristiku tona (tamnije-svjetlije) i, u tom smislu, jasno je povezana sa osjećajem "mase". Naravno, spot ima ogromne izražajne mogućnosti, koje se, naravno, pojačavaju u interakciji sa drugim grafičkim i kolorističkim sredstvima kompozicije. Za razliku od tačke i linije, tačka ima tendenciju da se ispuni većina crtanje, ispunjava crtež sadržajem, daje emocionalnu pozadinu (tuga, radost), razne države priroda i još mnogo toga.

Materijali i alati:
- A3 list
- sjajni papir manje veličine (prikladna je svaka površina koja ne upija vlagu brzo - pakovanje, termo ljepilo, whatman papir)
-četke
- tegla i krpa
- makaze (potrebne su za rezanje papira za izradu otisaka)

Napredak majstorske klase:

Naš današnji rad zasniva se na stvaranju raznih printova kolornih mrlja, drugim riječima, ovo nekonvencionalna tehnika monotipija crteža. Riječ "monotip" sastoji se od dvije grčke riječi. "Monos" je jedno, "greške u kucanju" je otisak. Pokušat ćemo pronaći sliku u slučajnom otisku, kreirati dinamički ili statički sastav.
Počinjemo nanošenjem mrlja u boji bilo koje boje na komad sjajnog papira. Boja se mora nanijeti gusto na papir kako bi se dobili dobri otisci.

Sada kreirajmo otisak, pokrenimo tačku boje. Morate okrenuti list boje i pričvrstiti ga na čisti list, a zatim stvoriti putanju kretanja. Jednom rukom držimo veliki list, a drugom klizimo komad boje duž velikog lista.

Boja na listu gdje je prvobitno nanesena pomaknula se, pretvarajući se u jedno glatko teče mjesto. Zaustavimo se za sada na ovoj slici i sanjarimo. Spot je vrlo sličan prekrasnoj tropskoj ribi, ostaje nam da sadržajem ispunimo cijelu površinu papira.

Dodamo pozadinu i sada je riba stala i radoznalo gleda u podvodni plavi greben, u stanju je mirovanja.
Zatim dodamo mjehuriće zraka na crtež i dobijemo utisak glatke podvodne struje, kompozicija je postala dinamična.

Sada razmotrite otisak koji smo dobili veliki list. Okrenimo list u različitim smjerovima i vidimo kako izgleda mrlja u boji.

Razmotrimo vertikalnu verziju, izgleda kao jelen, linijama ćemo istaknuti konture ušiju, glave, torza.

Kompozicija se može dopuniti pejzažom u pozadini.

Druga opcija za izradu otiska je neobična ptica noja, gleda u nebo, tamo ptice lete u visini ispod samih oblaka.

Opet okrenimo print, jako podsjeća na pticu labuda, ili nekog iz reda guske i patke. Idemo na pozadinu, koristićemo plavi gvaš. Prvo, nacrtajmo površinu vode. Prije svega, ocrtava se silueta figure ptice, a zatim se pozadina preslikava u horizontalnom smjeru.

Na mokroj pozadini nacrtajte valovite linije plave i bijele boje na haotičan način i horizontalnog smjera-valovi.

Stvara utisak mreškanja na vodi, što znači da povjetarac duva.

Sada raj, mora biti svetlije boje vode. Koristimo bijeli i plavi gvaš, prvo ocrtavamo obris ptice.

Zatim nanosimo glatke horizontalne poteze na papir i ulazimo u pozadinu Smeđa boja. Stvaramo glatke prelaze iz boje u boju.

Crvenim gvašom nacrtajte kljun, dodajte nekoliko bijelih nijansi.

Zatim bijele linije ulaze na ulaz, ukrašavamo pticu.

Zamislimo da vjetar duva jače, valovi postaju sve veći i na njima se pojavljuje pjena - nacrtajte je bijelim gvašom.

Zalijepite kist za list, obojite oblake bijelom bojom. Imajte na umu da se i valovi i oblaci kreću u istom smjeru.
Zatim, smeđom bojom s dodanim malo zelene, nacrtajte traku zemlje na liniji horizonta (gdje se voda susreće s nebom). A pošto ovdje puše vjetar, lagano ćemo saviti stabla, nacrtati ih tankim kistom.