kartica sa uputstvima

Statika i dinamika u kompoziciji

Prvo, mali uvod. Šta je kompozicija?

Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, veza, kombinacija razni dijelovi u celinu u skladu sa bilo kojom idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji na kraju čine jedinstvenu
cjelina - kompletna i potpuna u linearnom, svjetlosnom i tonskom redu fotografska slika.

Kako bi što bolje prenijeli ideju u fotografiji, posebno sredstva izražavanja: osvetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i vizuelni i drugi kontrasti.

Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.

Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: prenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni presek (jedna trećina).

Tehnike kompozicije uključuju : prenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnoteža delova kompozicije i alokacija radnje i kompozicionog centra.

Kompozicija znači: format, prostor, kompozicijski centar, ravnoteža, ritam, kontrast, chiaroscuro, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umetničku ekspresivnost kompozicije.

Detaljnije ćemo razmotriti prijenos kretanja (dinamiku)
i odmor (statika).

STATICS

Razmotrimo prvo šta je karakteristično statički sastav,
i pogledajte primjer kako to postići u svom radu.

Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije.

Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Miran kućni namještaj.

Za statički sastav odabiru se objekti koji su slični po obliku, masi, teksturi. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Rješenje u boji zasniva se na nijansama koje su bliske po boji: složena, zemljana, smeđa.
U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije.

Dakle, za početak biramo stavke koje ćemo koristiti,
i nacrtajte dijagram svoje buduće mrtve prirode.

U principu, bilo koji predmet se može upisati u jedan od ovih oblika:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu. Za mrtvu prirodu biramo tri predmeta - šolju, tanjir i kao pomoćni predmet bombon. Za više zanimljiva kompozicija Uzmimo objekte različite veličine, ali vrlo slične po boji i teksturi (što nalažu svojstva statike).
Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram:

Ovdje je samo centar uključen, figure su smještene frontalno
i miruju.

Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti ga na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I u isto vreme
i sa zasićenost boja. Nakon što smo slikali preko figura i malo se poigrali bojama, zaustavljamo se na ovoj opciji:

Sada, na osnovu ove šeme, gradimo našu mrtvu prirodu. Slikamo se i dobijamo:

Ali naša vizija se ne uklapa sasvim u svojstva koja su nam potrebna.
Treba postići veća opštost objekata tako da izgledaju skoro kao jedna celina, a i boje su bliže. Ovi problemi se mogu riješiti uz pomoć svjetla.

Koristimo kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog
i difuzno svjetlo: prigušeno svjetlo za punjenje i usmjereno svjetlo - snop baterijske lampe. Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom, postiže se željeni rezultat. Malo obrade u Photoshopu i evo rezultata:

Kao što vidite, uspjeli smo napraviti statičnu mrtvu prirodu prema svim pravilima:
Objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedan s drugim. Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.

DINAMIKA

Sada idemo na dinamička kompozicija. Dinamika je sušta suprotnost statici u svemu! Koristeći dinamičku konstrukciju
u svojim radovima moći ćete življe prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta!

Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture. Boje su otvorene, spektralne.

Radi jasnoće, uzet ćemo iste predmete, samo ćemo čašu zamijeniti kontrastnijom bojom. Ponovo, koristeći naše tri figure, gradimo kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo takve šeme:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvoj prirodi.
Evo gotove skice:

Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo predmete, snimamo. Gledamo šta smo postigli i šta treba promijeniti

Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto. Možete koristiti svjetiljku u boji da naglasite oblik i učinite objekte kontrastnim u boji. Eksperimentisanje sa plavim svetlom, biranje najviše dobar udarac, malo ga modificirajući u Photoshopu,
a evo i rezultata:

Sada je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedni prema drugima su dinamični, reklo bi se – kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži. Boje su više nego kontrastne. Isto važi i za ton.

Odvojeno o pozadini. Pozadina igra važnu ulogu. I u statici
kako u dinamici tako iu bilo kojoj kompoziciji.

Pozadinu u statici treba odabrati neutralnije, u istoj sema boja, koji su objekti. Ako je ovo draperija od tkanine, onda je bolje rasporediti nabore okomito ili vodoravno. U statičkoj kompoziciji pozadina igra ulogu objedinjujućeg elementa.

Pozadinu u dinamici, naprotiv, često treba birati kao kontrastniju u odnosu na objekte. Ali ako su sami objekti prilično svijetli
i zasićene bojama, tada se pozadina može odabrati i jednostavno tamna kako bi se naglasila svjetlina objekata i time stvorio dodatni kontrast.
Nabori u draperijama u dinamičnoj kompoziciji najbolje su postavljeni dijagonalno, ili duž kretanja predmeta. Ovo će poboljšati osjećaj dinamike.

reticulate.

Ravan odraza pogleda je skup ravni simetrije i paralelne translacije.

Primjeri suprotne simetrije su i: pozitivna forma reljefa (izbočina) i negativna jednaka njoj (produbljivanje); lik jedne boje i jednak lik druge boje (ton); crno-bijeli ornament po principu "pozitivno - negativno".

Simetrija sličnosti primijetit će se ako se, istovremeno s prijenosom, veličina figure, praznine između figura smanjuju ili povećavaju.

Ornamentalni motiv se može napraviti simetrijom sličnosti.

>>>povratak na vrh

2.5. STATIČKE I DINAMIČKE KOMPOZICIJE

Sve ornamentalne kompozicije podijeljena u dvije vrste

- statički i dinamički(po analogiji sa objektima prirode - nepomični i pokretni). Figurativno značenje dinamička kompozicija - kretanje, razvoj, napetost; statičnost - mir, nepokretnost, zatvorena forma. Kombinirajući elemente dinamične i statične prirode, možete stvoriti mnoge ukrase koji su raznoliki po sastavu.

Tipična svojstva statičke i dinamičke kompozicije

Motiv će biti statičan ako se može podijeliti ravninom simetrije na jednake dijelove tako da jedna njegova polovina bude

zrcalna slika drugog. Slično - sa dvije ravni simetrije (vertikalna i horizontalna). Statička priroda motiva određena je ne samo njegovom simetrijom, već i nagibom. Vertikale i horizontale izazivaju osjećaj stabilnosti, mira (statičnost). Kose linije su dinamične. Svi asimetrični motivi su dinamični, podijeljeni su na nejednake dijelove. Dinamičnost ovih motiva u kompozicijama je naglašena nagibom.

Ornamentalne kompozicije često koriste kombinaciju statičkih i dinamičkih elemenata. Kružni lukovi u vertikalnom i horizontalnom rasporedu su statični. Krugovi su uvijek statični. Spirale, parabole itd. su dinamičke.

Statičke kompozicije raporta

Glavni zadatak u stvaranju statičnih kompozicija je organiziranje integralne ornamentalne strukture koja izražava ideju statike. Najveća vizuelna stabilnost (statičnost) ornamentalne kompozicije postiže se kvadratnim oblikom

Prilikom kreiranja statične kompozicije, prije svega, morate izgraditi mrežu odnosa. Zatim u njemu rasporedite date motive u horizontalne redove. Lokacija motiva

u mreži ima tri opcije ovisno o omjeru pozadine i uzorka:

1. Razmak između motiva je manji od motiva (najkompaktniji raspored šare).

2. Udaljenost između motiva je srazmjerna samom motivu (princip istosti -

V šahovnica).

3. Razmak između motiva je mnogo veći od motiva (rijetki raspored).

Što su elementi uzorka dosljedniji prema principima simetrije i uniformnosti, to više izražavaju ideju statičnosti cjelokupne ornamentalne kompozicije.

Na primjer: u patchwork kompoziciji, isti kvadratni odnosi - blokovi i isti intervali između njih vodoravno i okomito - rešetka.

Međutim, želja za stvaranjem apsolutno uravnotežena

u svakom pogledu, kompozicija može dovesti do suhoće i shematizma kompozicije, lišiti je potrebne raznolikosti i izražajnosti. Da se to ne bi dogodilo treba uvesti element dinamike: pravokutni oblik raporta, opoziciju u jednom raportu velikih i malih motiva, tonski naglasak na jednom od motiva ili drugačiji ton boje itd. Uvod dinamičkih elemenata u statičnu kompoziciju samo povećava statički karakter slike. Važno je samo da dominiraju upravo ona izražajna sredstva kompozicije koja joj daju statički karakter.

Grafička interpretacija motiva

1. Linearno rješenje motiva (upotreba linije). U patchworku, to mogu biti linije šavova.

ili patchwork linije.

2. Spot rješenje motiva (upotreba spota). U poređenju sa linearnim, aktivniji je i teži, fokusira pažnju na ritmičku alternaciju.

3. Linear spot rješenje motiva (upotreba linija i mrlja).

U patchworku, ovo može biti kombinacija šavova i uzoraka.

Kompozicije dinamičkog odnosa

Dinamične ornamentalne kompozicije građene su prema princip raznolikosti. Najvažnija stvar u dinamičnoj kompoziciji je koordinacija različitih pokreta elemenata, traženje glavnih i podređivanje sporednih njima.

Osjećaj pokreta (dinamika) se postiže:

u nedostatku ose simetrije na samom motivu;

ako motiv ima barem jednu os simetrije - zbog rotacije motiva;

uz apsolutnu simetriju motiva - promjenom njegove veličine.

Predavanje broj 9. Kompozicija.

Kompozicija u prijevodu s latinskog doslovno znači kompilacija, uvezivanje, povezivanje dijelova.

Kompozicija je najvažniji organizacioni momenat umjetnička forma, dajući jedinstvo i cjelovitost djelu, podređujući njegove elemente jedni drugima i cjelini. Kombinira određene aspekte izgradnje umjetničke forme (stvarno ili iluzorno formiranje prostora i volumena, simetrija i asimetrija, skala, ritam i proporcije, nijansa i kontrast, perspektiva, grupisanje, shema boja, itd.).

Kompozicija je najvažnije sredstvo za građenje cjeline. Pod kompozicijom podrazumijevamo svrsishodnu konstrukciju cjeline, pri čemu je raspored i međusobna povezanost dijelova determinisana značenjem, sadržajem, svrhom i harmonijom cjeline.

Gotov rad se naziva i kompozicija, na primjer, slika je slika, muzičko djelo, baletnu predstavu iz prostorija povezanih jednom idejom, sastavom metalnih legura, parfema itd.

Kompozicija je odsutna u haotičnoj gomili objekata. Takođe ga nema tamo gde je sadržaj homogen, nedvosmislen, elementaran. I, naprotiv, kompozicija je neophodna za bilo koju integralnu strukturu, prilično složenu, bilo da se radi o umjetničkom djelu, znanstvenom radu, informacijskoj poruci ili organizmu stvorenom prirodom.

Kompozicija daje logičan i lijep raspored dijelova koji čine cjelinu, dajući jasnoću i harmoniju formi i čineći sadržaj razumljivim.

Bez razumijevanja kompozicione konstrukcije kao sredstva organiziranja materijala nemoguće je suditi o umjetničkim djelima, a kamoli stvarati ih.

Zadatak kompozicione konstrukcije djela je da se materijal budućeg djela rasporedi na takav način i u takvom slijedu, u takvom međusobnom povezivanju dijelova djela, da najbolji način otkrivaju smisao i svrhu djela i stvaraju izražajnu i skladnu umjetničku formu.

Postoje dva načina umjetničke vizije pri organizaciji kompozicije:

Obratiti pažnju na zasebnu temu kao dominantu cjelokupne kompozicije i percepciju ostatka samo u odnosu na nju. U ovom slučaju, okolina se vidi takozvanim perifernim vidom i deformiše se, pokorava se centru pažnje i radi za njega.

Vizija u cjelini, bez isticanja posebnog objekta, dok su svi detalji podređeni cjelini, gubi svoju samostalnost. U takvoj kompoziciji nema ni glavnog ni sporednog - to je jedan ansambl.

Izgradnja.

Osnovna pravila

Ne može biti sastava ako nema reda. Red određuje mjesto svake stvari i donosi jasnoću, jednostavnost i moć utjecaja.

Započnite traženjem boje pozadine, ona bi trebala biti mirna i naglašavati izražajnost objekata. Ne zaboravite na svjetlo, pravilno i izražajno osvjetljenje objekata.

Od stvari ništa ne bi trebalo biti suvišno. Čuvajte se šarenila. Preporučljivo je da u kompoziciji ne bude više od četiri osnovne boje. Započnite raspored crtanjem pravokutnika koji definira format budućeg crteža, na primjer, zidova sa susjednim objektima. Napravite početnu skicu objekata olovkom. Odredite razmjer prikazanih objekata. Odredite konačni omjer boja u kompoziciji.

Zgrada kompozicije

Izbor karakterističnih elemenata kompozicije:

Povezivanje po homogenim osobinama, obliku, boji, teksturi, teksturi;

Identifikacija najvažnije uniformnosti koju treba naglasiti u kompoziciji;

Uključivanje kontrasta u kompoziciju koji stvaraju napetost u njoj.

Usklađenost sa zakonom zastare (ne više od tri) u:

materijal,

detalji;

3. Osnova žive kompozicije je nejednak trougao. Osnova statičke kompozicije je simetrija. Na primjer, u velikom izlogu savjetuje se tri puta ponoviti koncentracije boja (mrlja).

4. Grupiranje elemenata, uzimajući u obzir činjenicu da se odabrani materijal ne nalazi u mješovitoj gomili, već u grupama od dva ili tri elementa. Na primjer: tri svijeće ili tri predmeta od slušalica (sofa i dvije fotelje).

5. Omogućavanje slobodnog prostora između grupacija kako se ljepota ne bi izgubila odvojeni dijelovi kompozicije u čvrstom rasporedu.

6. Isticanje subordinacije (subordinacije) između grupa. Na primjer, najvažniji elementi se postavljaju na istaknuto počasno mjesto kako bi se pogled posjetitelja usmjerio prvo na njih, a zatim na manje važne (vrijedne).

7. Odnos između grupacija i unutar njih ostvaruje se linijom, plastičnošću, ali i kada su neki elementi na pola puta okrenuti drugim elementima i gledaocu (zakon scene).

8. Trodimenzionalnost, stereoskopnost, perspektiva se postižu uz pomoć boje, veličine, dinamike oblika.

9. Poštivanje optičke ravnoteže od strane ispravno postavljanje veliki, teški, tamni oblici su relativno mali, lagani, lagani.

10. Praćenje prirodnog položaja objekata, kao i rasta, kretanja, razvoja. Na primjer, biljni materijal je raspoređen na način da može rasti.

11. Eksperiment je ključ uspjeha u kreativnosti. Pokušajte da ne prestanete odmah nakon stvaranja kompozicije, pokušajte nešto promijeniti.

Principi kompozicije

Dominantni princip

Da bi bilo koja kompozicija postala izražajna, ona mora imati kompoziciono središte, dominantu, koja se može sastojati od više elemenata ili jednog velikog, može biti i slobodan prostor - kompoziciona pauza.

Opcije za organizovanje dominante:

1. Kondenzacija elemenata u jednom području ravnine u poređenju sa njihovom prilično mirnom i ravnomjernom distribucijom u drugim područjima.

2. Isticanje elementa bojom, ostali parametri, dimenzije i oblik su isti.

3. Kontrast formi, na primjer, među zaobljenim figurama postoji oštrokutni i obrnuto.

4. Povećanje veličine jednog od elemenata kompozicije, ili obrnuto: među većim elementima nalazi se mali, koji će se takođe oštro razlikovati i dominirati. To također možete naglasiti tonom ili bojom.

5. Nastala praznina (kompoziciona pauza) će dominirati ostalim dijelovima ravni, manje-više ispunjenim elementima.

Moguća su i dva kompoziciona centra, ali jedan od njih treba da bude vodeći, a drugi podređen prvom, kako ne bi bilo spora ili osećaja neizvesnosti.

Prilikom organizovanja dominante važno je voditi računa o zakonima vizuelna percepcija ravan - dominanta se uvijek nalazi u aktivnom dijelu, tj. bliže geometrijskom centru kompozicije.

Princip dinamike

Za postizanje ekspresivnosti u dekorativnoj kompoziciji važnu ulogu igra ritmička organizacija i međusobna povezanost slikovnih elemenata na ravni.

Možda ritmičko izmjenjivanje različitih figura sa smanjenjem ili povećanjem bilo koje kvalitete (veličina, rotacija, mjera složenosti, zasićenost boja ili tonova, stupanj grafičke ili dekorativne obrade forme).

Ovisno o lokaciji figura, kompozicija može biti statična ili dinamička. U prvom slučaju, elementi su raspoređeni simetrično oko osi formata. U drugom slučaju moguće su sljedeće opcije:

1. Kod istih motiva postiže se dinamičnost zbog različitih razmaka između elemenata kompozicije, kao i zbog njihovog zadebljanja u nekim dijelovima kompozicije i oskudnosti u drugim. To se dešava u jednom parametru - udaljenosti.

2. Elementi istog motiva imaju različite veličine i nalaze se na različitoj udaljenosti jedan od drugog. Dinamičnost se postiže zahvaljujući kontrastu u tri parametra: udaljenosti između elemenata, njihovim veličinama i rotacijama.

Kretanje na slici zapravo nije prisutno, već se percipira svešću, kao reakcija vizuelnog aparata, pokreta oka izazvanog određenim vizuelnim utiscima. Čak i ako slika prikazuje statično stanje, simetričnu kompoziciju, stabilnu i nepokretnu, u njoj ima kretanja, jer detalji, elementi umjetničke forme uvijek izražavaju pokret, njihov odnos boja i tonova, interakciju linija i oblika, kontraste, napetost izaziva snažne vizuelne impulse, a samim tim i osećaj kretanja, života.

Princip ravnoteže

Svaka pravilno izgrađena kompozicija je uravnotežena. Ravnoteža je raspored elemenata kompozicije, u kojem je svaki predmet u stabilnom položaju. Njegova lokacija nije upitna i želja da se pomjeri duž slikovne ravni. Ovo ne zahtijeva precizno podudaranje desne i lijeve strane u ogledalu.

Kvantitativni omjer tonskih i kontrasti boja lijevi i desni dio kompozicije trebaju biti jednaki. Ako je u jednom dijelu veći broj kontrastnih mrlja, potrebno je pojačati omjere kontrasta u drugom dijelu, odnosno oslabiti kontraste u prvom. Možete promijeniti obrise objekata povećanjem perimetra kontrasta.

Ravnoteža je 2 tipa:

statički ravnoteža nastaje kada su figure simetrično raspoređene na ravni u odnosu na vertikalnu i horizontalnu os formata kompozicije simetričnog oblika.

dinamičan ravnoteža se javlja kod asimetričnog rasporeda figura na ravni, tj. kada se pomjeraju udesno, lijevo, gore, dolje.

Ravnoteža dijelova na slici - najvažniji zahtjev za konstrukciju kompozicije - znači raspored slikovnog materijala oko zamišljene ose simetrije na način da su desna i lijeva strana u ravnoteži. Ovaj zahtjev za kompozicijom seže, kao što je ranije spomenuto, do univerzalnog zakona gravitacije, koji određuje psihološku postavku u percepciji ravnoteže.

Princip harmonije

Harmonija obezbeđuje vezu između svih elemenata dela – pomiruje protivrečnosti između forme i sadržaja, između materijala i forme, između predmeta i prostora i ostalih elemenata forme, spajajući sve u jedinstvenu kompozicionu celinu.

Prilikom rješavanja pitanja ravnoteže u kompoziciji, lokacija elemenata je važna: težina predmeta ovisi o tome u koji dio kompozicije se objekt nalazi. Element koji se nalazi u centru kompozicije ili blizu njega, ili se nalazi na vertikalnoj centralnoj osi kompoziciono teži manje od elementa koji se nalazi izvan ovih glavnih linija.

Razmotrite primjere rasporeda u formatu ravni. Predmet na vrhu kompozicije izgleda svjetlije od onog na dnu.

Predmet desno od centra izgleda teži. To je zbog činjenice da lijeva hemisfera mozga dominira nad desnom. Prvo vidimo lijevi dio kompozicije, zatim se oko pomiče udesno, tj. na lijevoj strani kompozicije, zadržava se manje nego na desnoj.

Predmet prikazan u dimenziji perspektive izgleda teži od istog objekta u frontalnom pogledu.

Prilikom uspostavljanja ravnoteže u kompoziciji, oblik predmeta igra važnu ulogu. Ispravan oblik izgleda teži od pogrešnog.

Princip jedinstva

Glavni princip koji osigurava integritet rada. Zahvaljujući ovom principu, kompleks ne izgleda kao konglomerat različitih dijelova, već kao koherentna cjelina. Kompozicija djeluje kao sistem interne komunikacije, koji objedinjuje sve komponente forme i sadržaja u jedinstvenu cjelinu.

Nedostatak integriteta Integritet u odnosu na okvir

Princip grupisanja

Da bi se cjelina sagledala, potreban je određeni slijed u percepciji dijelova. Ovaj slijed je osiguran grupiranjem srodnih ili kontrastnih elemenata.

Dijelovi cjeline čine grupe koje su međusobno povezane sličnošću ili kontrastom. Isti princip se ponavlja unutar svake grupe (sličnost ili kontrast), javlja se ritam koji se prožima kroz čitav rad. Sve ove grupe odjekuju jedna drugoj sa svim svojim elementima, tako da se cjelina ponavlja u svojim dijelovima, a dio u cjelini. Zahvaljujući grupisanju elemenata i delova, dolazi do dosledne percepcije delova celine, a istovremeno se celina sagledava u isto vreme i kao celina.

Percepcija

Linije imaju emocionalni uticaj na osobu: horizontalna izaziva osjećaj mira, asocira na liniju horizonta; vertikalno - prenosi želju za usponom; nagnut - uzrokuje nestabilan položaj; isprekidana linija - povezana s neuravnoteženim raspoloženjem, karakterom, određenom agresivnošću; valovita linija je tekuća linija kretanja, ali različitim brzinama (ovisno o smjeru: okomito, koso ili horizontalno). Spiralna linija pokazuje rotaciono kretanje u razvoju.

Postoje koncepti "trome linije", "napete linije", "dinamičke linije". Dakle, uz pomoć jedne ili druge linije, osoba može prenijeti svoje emocionalno stanje. Izražajnu kvalitetu linija dizajner naširoko koristi u rješavanju kompozicionih problema, kao iu dekorativnom dizajnu interijera i predmeta za domaćinstvo.

Vizuelna percepcija zavisi od emocionalnih impulsa koji se javljaju u oku kada pogled klizi preko slike. Svaki zavoj, odnosno promjena smjera, linija, njihovo sjecište povezano je s potrebom prevladavanja inercije kretanja, imaju uzbudljiv učinak na vizualni aparat i izazivaju odgovarajuću reakciju. Slika, na kojoj ima mnogo linija koje se ukrštaju i uglova koji se njima formiraju, izaziva osjećaj tjeskobe, i obrnuto, gdje oko mirno klizi po krivinama, ili pokret ima valovit karakter, postoji osjećaj prirodnosti, mir.

Pozitivna reakcija se javlja kada nervne ćelije vidnog aparata dožive stanje aktivnog mirovanja. Neke geometrijske strukture i oblici uzrokuju slično stanje. To uključuje, na primjer, objekte izgrađene prema proporcijama "zlatnog presjeka".

Simetrija je povezana sa osećajem ravnoteže i uslovljena je zakonom gravitacije. Asimetrija, odnosno narušavanje simetrije, izaziva emocionalni impuls koji signalizira nastanak promjena, pokreta. Kretanje je oblik postojanja materije, "kretanje je život".

Vodeća uloga dominantnog, glavnog područja, središta slike povezana je sa obilježjima usmjerenog i perifernog vida, zbog čega razlikujemo detalje samo oko točke fiksiranja. Ova sposobnost, zbog neravne strukture mrežnice, ne samo da omogućava razlikovanje potrebnih informacija od drugih, već u umjetničkom kompozicionom djelu diktira cjelokupnu strukturu slike.

Ritam je najvažnije sredstvo organizovanja umetničkog dela, potreba da se sve podredi ritmu u kompoziciji povezuje sa biološkom potrebom. Ritam je oblik kretanja i organski je inherentan materiji kao njenom svojstvu. Sve što se kreće, razvija, funkcionira u prirodi i ljudskoj djelatnosti podliježe ritmu.

Ritmično izmjenjivanje različitih osjeta izaziva pozitivne emocije. Dugotrajno monotono stanje ili homogeni utisci, naprotiv, deprimiraju psihu. Dakle, potreba za promjenom stanja, utisaka, napetosti i opuštanja itd. svojstveno biološkoj prirodi čovjeka. Očigledno, ista potreba leži u osnovi još jednog fenomena - kontrasta, povezanog s pojačanim vizualnim impulsima u graničnim zonama, što je impuls jači, to su kontrasti oblika oštriji. Kontrast je jedno od najmoćnijih izražajnih umjetničkih sredstava.

Vrste kompozicija

zatvorena kompozicija

Slika sa zatvorenom kompozicijom uklapa se u okvir na takav način da ne teži rubovima, već se, takoreći, zatvara u sebe. Pogled gledaoca se kreće od fokusa kompozicije ka perifernim elementima, vraća se kroz ostale periferne elemente ponovo u fokus, odnosno teži od bilo kog mesta kompozicije ka njenom centru.

Posebnost zatvorene kompozicije je prisustvo polja. U ovom slučaju, integritet slike se manifestuje u bukvalno- na bilo kojoj pozadini, kompoziciona tačka ima jasne granice, svi kompozicioni elementi su međusobno usko povezani, plastično kompaktni.

otvorena kompozicija

Ispunjavanje likovnog prostora otvorenom kompozicijom može biti dvostruko. Ili su to detalji koji izlaze iz okvira, koje je lako zamisliti izvan slike, ili je ovo veliki otvoreni prostor u koji je uronjen fokus kompozicije, što dovodi do razvoja, kretanja podređenih elemenata. U ovom slučaju nema privlačenja pogleda u središte kompozicije – naprotiv, pogled slobodno napušta sliku s nekom pretpostavkom o dijelu koji nije prikazan.

Otvorena kompozicija je centrifugalna, ima tendenciju da se kreće naprijed ili klizi duž staze koja se spiralno širi. To može biti prilično složeno, ali uvijek se na kraju udalji od centra. Često nedostaje centar same kompozicije, odnosno kompozicija je sastavljena od mnogo jednakih mini centara koji ispunjavaju polje slike.

Simetrična kompozicija

Glavna karakteristika simetrične kompozicije je ravnoteža. Simetrija odgovara jednom od najdubljih zakona prirode - želji za stabilnošću. Izgradnja simetrične slike je jednostavna, samo trebate odrediti granice slike i os simetrije, a zatim ponoviti uzorak u zrcalnoj slici. Simetrija je harmonična, ali ako ima slika

učinite ga simetričnim, onda ćemo nakon nekog vremena biti okruženi prosperitetnim, ali monotonim radovima.

Umjetnička kreativnost toliko nadilazi okvire geometrijske ispravnosti da je u mnogim slučajevima potrebno namjerno narušiti simetriju u kompoziciji, inače je teško prenijeti pokret, promjenu, kontradikciju. Istovremeno, simetrija će, kao algebra koja potvrđuje harmoniju, uvijek biti sudija, podsjetnik na prvobitni poredak, ravnotežu.

Asimetrična kompozicija

Asimetrične kompozicije ne sadrže os ili tačku simetrije, stvaranje oblika u njima je slobodnije, ali se ne može misliti da asimetrija otklanja problem ravnoteže. Naprotiv, na asimetrične kompozicije autori obraćaju pažnju Posebna pažnja balans kao neophodan uslov za kompetentnu konstrukciju slike.

Statička kompozicija

Stabilne, nepomične, često simetrično uravnotežene, kompozicije ovog tipa su mirne, tihe, izazivaju utisak samopotvrđivanja, nose ne ilustrativan opis, ne događaj, već dubinu, filozofiju.

dinamička kompozicija

Spolja nestabilan, sklon pokretima, asimetrija, otvorenost, ova vrsta kompozicije

savršeno odražava naše vrijeme sa kultom brzine, pritiska, kaleidoskopskog života, žeđi za novitetom, sa brzinom mode, sa klip razmišljanjem. Dinamika često isključuje veličinu, čvrstinu, klasičnu potpunost; ali bi bila velika greška običan nemar u radu smatrati dinamikom, to su potpuno nejednaki pojmovi. Dinamičke kompozicije su složenije i individualnije, pa zahtijevaju pažljivo promišljanje i virtuozno izvođenje.

Statičke kompozicije su gotovo uvijek simetrične i često zatvorene, dok su dinamičke kompozicije asimetrične i otvorene. Ali to nije uvijek slučaj, kruti klasifikacioni odnos između parova nije vidljiv, štoviše, definirajući kompozicije prema drugim početnim kriterijima, potrebno je kreirati još jednu seriju, koju zbog pogodnosti više nećemo nazivati ​​tipovima, već formama kompozicije, gdje odlučujuću ulogu igra izgled rad.

Oblici kompozicije

Sve discipline projektivnog ciklusa, od deskriptivne geometrije do arhitektonskog dizajna, daju koncept elemenata koji čine oblik okolnog svijeta:

Plane;

Volumetrijska površina;

Prostor.

Koristeći ove koncepte, lako je klasificirati forme kompozicije. Potrebno je samo imati na umu da likovna umjetnost ne operiše matematičkim objektima, stoga tačka kao geometrijsko mjesto u prostoru koje nema dimenzije ne može biti oblik kompozicije. Za umjetnike, tačka može biti krug, mrlja i bilo koje kompaktno mjesto koncentrirano oko centra. Iste napomene se odnose na linije, ravni i trodimenzionalni prostor. Dakle, na ovaj ili onaj način imenovani oblici kompozicije nisu definicije, već samo približno označeni kao nešto geometrijsko.

Tačkasta (centrična) kompozicija

Tačkasta kompozicija uvijek ima centar; može biti centar simetrije u doslovnom smislu ili uvjetni centar u asimetričnoj kompoziciji, oko kojeg su kompozicioni elementi koji čine aktivno mjesto kompaktno i približno jednako udaljeni. Tačkasta kompozicija je uvijek centripetalna, čak i ako se čini da se njeni dijelovi raspršuju iz centra, fokus kompozicije automatski postaje glavni element koji organizira sliku. Vrijednost centra je najviše naglašena u kružnoj kompoziciji.

Tačkasta (centrična) kompozicija odlikuje se najvećim integritetom i ravnotežom, lako se gradi, a vrlo pogodna za savladavanje prvih profesionalnih tehnika komponovanja.

Linearna kompozicija trake

U teoriji ornamenta, raspored ponavljajućih elemenata duž ravne ili zakrivljene otvorene linije naziva se translacijska simetrija. Općenito, kompozicija trake ne mora nužno biti sastavljena od ponavljajućih elemenata, ali je njen opći raspored obično izdužen u nekom smjeru, sugerirajući imaginarnu središnju liniju oko koje se slika gradi. Linearna kompozicija trake je otvorena i često dinamična. Format slikovnog polja dopušta relativnu slobodu, ovdje slika i polje nisu tako čvrsto vezani jedno za drugo u smislu apsolutnih dimenzija, glavna stvar je izduženje formata.

U kompoziciji trake, druga od tri glavne karakteristike kompozicije često je maskirana - podređenost sporednog glavnom, pa je vrlo važno identificirati glavni element. Ako je ovo ornament, onda se u ponovljenim elementima, koji se rastavljaju u zasebne mini-slike, ponavlja i glavni element. Ako je kompozicija istovremena, tada glavni element nije maskiran.

Planarna (frontalna) kompozicija

Sam naziv sugerira da je cijela ravan lista ispunjena slikom. Takva kompozicija nema osi i centar simetrije, ne teži da postane kompaktno mjesto, nema izraženi pojedinačni fokus. Ravan lista (cjeline) i određuje integritet slike. Frontalna kompozicija se često koristi u izradi dekorativnih radova - ćilima, murala, ukrasa od tkanine, kao i u apstraktnom i realističkom slikarstvu, u vitražima, mozaicima. Ova kompozicija teži da otvorenog tipa. Planarnu (frontalnu) kompoziciju ne treba smatrati samo onom u kojoj vidljivi volumen objekata nestaje i zamjenjuju ga ravne mrlje u boji. Višestruko realistično slikarstvo sa prenošenjem prostornih i volumetrijskih iluzija, prema formalnoj klasifikaciji, odnosi se na frontalnu kompoziciju.

Dinamička kompozicija - kompozicija koja daje utisak pokreta i unutrašnje dinamike.

Statička kompozicija (statičnost u kompoziciji) - stvara utisak nepokretnosti.

Slika na lijevoj strani izgleda statična. Slika desno stvara iluziju kretanja. Zašto? Zato što iz našeg iskustva vrlo dobro znamo šta će se dogoditi sa okruglim predmetom ako nagnemo površinu na kojoj se nalazi. A ovaj objekat čak i na slici doživljavamo kao pokretni.

Tako se dijagonalne linije mogu koristiti za prenošenje pokreta u kompoziciji.

Također je moguće prenijeti pokret, ostavljajući slobodan prostor ispred objekta koji se kreće kako bi naša mašta mogla nastaviti ovaj pokret.

Kretanje se može prenijeti uzastopnim prikazivanjem nekih momenata ovog pokreta

Podmazano se takođe koristi za prenošenje pokreta, zamagljena pozadina i pravac linija kompozicije u pravcu kretanja objekta.

Statika u kompoziciji postiže se odsustvom dijagonalnih linija, slobodnim prostorom ispred objekta i prisustvom vertikalnih linija.

Kretanje se može usporiti ili ubrzati:

Čini se da je kretanje na lijevoj slici brže nego na desnoj. Ovako funkcionira naš mozak. Čitamo i pišemo s lijeva na desno. A kretanje mi lakše percipiramo s lijeva na desno.

Pokret možete usporiti prisustvom vertikalnih linija u kompoziciji.

Ritam u kompoziciji

Ritam je jedan od ključne točke u umjetnosti. Može učiniti kompoziciju smirenom ili nervoznom, agresivnom ili umirujućom. Ritam se pokreće ponavljanjem. Živimo u svijetu različitih ritmova. To je smjena godišnjih doba, dana i noći, kretanje zvijezda, šum kapi kiše na krovu, otkucaji srca... U prirodi je ritam obično ujednačen. U umjetnosti se mogu izdvojiti ritmički obrasci, staviti akcenti, promijeniti veličine, dajući tako kompoziciji posebno raspoloženje.

Ritam in likovne umjetnosti mogu se stvoriti ponavljanjem boja, objekata, mrlja svjetlosti i sjene.

Lekcija 1. Svaka slika počinje izgradnjom kompozicije.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.

Osnove kompozicije.

Statika i dinamika u kompoziciji.

Prvo malo uvoda

Šta je kompozicija?
Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje odnosa njenih pojedinačnih dijelova (komponenti), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu – cjelovitu i cjelovitu fotografsku sliku u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.

Kako bi se ideja što bolje prenijela u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, ton, boja, tačka i trenutak snimanja, plan, ugao, kao i slikovni i različiti kontrasti.

Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijima, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.

Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije:
prenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni presek (jedna trećina).

Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i dodjelu siže-kompozicionog centra.

Sredstva kompozicije obuhvataju: format, prostor, kompozicioni centar, ravnotežu, ritam, kontrast, chiaroscuro, boju, dekorativnost, dinamiku i statičnost, simetriju i asimetriju, otvorenost i izolovanost, integritet. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njeno stvaranje, uključujući njene tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.

Vratićemo se na ova i druga pitanja, ali
danas ćemo detaljnije pogledati prenos kretanja (dinamika) i mirovanja (statika).

STATICS



Prvo ću vam reći šta je tipično za statičku kompoziciju i pokazati kako to postići u svom radu na primjeru.

Statičke kompozicije se uglavnom koriste za prenošenje mira i harmonije.
Za naglašavanje ljepote objekata. Možda da prenesem svečanost. Mirno kućno okruženje.
Predmeti za statičku kompoziciju biraju se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoća u tonskom rješenju. Šema boja zasnovana je na nijansama - bliskim bojama: složena, zemljana, smeđa.
U centru su uglavnom uključene, simetrične kompozicije.
Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Umetnička vrednost nije sjajan, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu su malo preuveličane radi jasnoće))
Dakle, za početak, biram predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode.
U principu, bilo koji predmet se može upisati u jedan od ovih oblika:



Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu.
Za mrtvu prirodu odabrao sam tri predmeta - šolju, tanjirić i kao pomoćni predmet bombon. Za zanimljiviju kompoziciju, uzmimo predmete koji su različiti po veličini, ali vrlo slični po boji i teksturi (što svojstva statike obavezuju).
Nakon što sam malo pomerio figuru, odlučio sam se na ovaj dijagram:



Centar je ovdje samo uključen, figure su smještene frontalno i miruju.

Sada moramo odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I istovremeno sa zasićenošću boja.
Prefarbavši figure i malo se poigravši bojama, zaustavljam se na ovoj opciji:



Sada, na osnovu ove šeme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i evo šta dobijem:



Ali, kao što vidimo, ovo ne odgovara baš onim svojstvima koja su nam potrebna.
Potrebno je postići veću generalizaciju objekata, kako bi praktično izgledali kao jedinstvena cjelina, a i boje su bliže. Rešiću ove probleme uz pomoć svetlosti.
Koristim kombinovano osvetljenje - kombinaciju usmerenog i difuznog svetla:
prigušeno svjetlo punjenja i usmjereni snop svjetiljke.
Nakon par kadrova i eksperimenata sa svjetlom uspijevam postići željeni rezultat.
Malo ga obradim u FS i evo rezultata:






Kao što vidite, uspjeli smo napraviti statičnu mrtvu prirodu, po svim pravilima:
Objekti miruju, u centru kompozicije, preklapaju se jedan s drugim.
Boje su meke i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, skoro iste boje. Zajedničko rješenje rasvjete ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.



DINAMIKA



Sada pređimo na dinamičku kompoziciju.
Dinamika je potpuna suprotnost statici u svemu!
Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete slikovitije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radosti, naglasiti oblik i boju predmeta!
Objekti u dinamici su uglavnom poređani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao.
Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrast oblika i veličina, kontrast boja i silueta, kontrast tonova i teksture.
Boje su otvorene, spektralne.

Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću čašu zamijeniti kontrastnijom bojom.
Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na osnovu svojstava dinamike. Evo dijagrama do kojeg sam došao:



Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenio pokret u mrtvoj prirodi.
Evo gotove skice:



Sada sve ovo pretvaramo u stvarnost, slažemo predmete, snimamo.
Da vidimo šta smo uradili i šta treba da se promeni



Dakle, izgleda da je lokacija dobra, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće napraviti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto.
Odlučujem koristiti svjetiljku u boji da naglasim oblik i učinim objekte kontrastnim u boji.
Eksperimentiram s plavim svjetlom, izaberem najuspješniji okvir po mom mišljenju, malo ga dotjeram u FS i evo rezultata:






Sada se čini da je sve na svom mestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedan u odnosu na drugi su dinamični, moglo bi se reći kontrastni: tanjir stoji, a šolja leži.
Boje su više nego kontrastne.)) Isto važi i za ton.

To je kao sve. Posebno sam pokušao sve trikove i pravila svesti na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))
Ako imate pitanja koja ovdje nisam razmatrao ili propustio, svakako pitajte!



ZADAĆA

Pređimo sada na završni dio naše lekcije - na domaći zadatak.
Biće krajnje jednostavno.
Morat ćete samostalno sastaviti dvije kompozicije za statiku i dinamiku, vodeći se pravilima opisanim u ovoj lekciji.
Za početak odaberite stavke koje su po vašem mišljenju najprikladnije za namjeravanu kompoziciju, a zatim obavezno nacrtajte dijagram! (obična i tonska boja) A zatim pređite na postavljanje objekata prema šemi i direktno na samo snimanje.
Za osnovu trebamo uzeti naše tri brojke:



Ako želite zakomplicirati svoj zadatak, pokušajte koristiti iste stavke i statički i dinamički.

SAVJET!
Za veću ekspresivnost
sva tri predmeta uzimaju se u različitim veličinama - velika, srednja i mala, pomoćna.
I različiti u tonu - najsvjetliji, srednji i tamni.

Dakle, kao zadaća treba obezbediti
dva rada: o statici i dinamici, kao i dvije sheme za njih!

Dakle, koristeći stečeno znanje i svoju maštu, kreirajte nova remek-djela!
Kreativni uspjeh za vas!