Jon, belanchakmi?

Ushbu uslubdagi kompozitsiya qanday ovoz berishini hamma biladi. Ushbu janr XX asrning boshlarida Amerika Qo'shma Shtatlarida paydo bo'lgan va Afrika va Evropa madaniyatining ma'lum bir kombinatsiyasini ifodalaydi. Ajoyib musiqa deyarli darhol e'tiborni tortdi, o'z muxlislarini topdi va tezda butun dunyoga tarqaldi.

Jazz musiqiy kokteylini etkazish juda qiyin, chunki u birlashtiradi:

• yorqin va jonli musiqa;
• afrikalik barabanlarning o'ziga xos ritmi;
• Baptistlar yoki protestantlarning cherkov madhiyalari.

Musiqadagi jazz nima? Ushbu kontseptsiyaga ta'rif berish juda qiyin, chunki u bir-biri bilan o'zaro aloqada bo'lib, dunyoga o'ziga xos musiqa baxsh etadigan bir-biriga mos kelmaydigan motivlarni o'z ichiga oladi.

Xususiyatlari

Jazzning o'ziga xos xususiyatlari nimada? Jazz ritmi nima? Va bu musiqaning xususiyatlari qanday? O'ziga xos xususiyatlar uslublar hisobga olinadi:

• ma'lum bir poliritm;
• bitlarning doimiy pulsatsiyasi;
• ritmlar to'plami;
• improvizatsiya.

Ushbu uslubning musiqiy diapazoni rang-barang, yorqin va uyg'undir. U bir-biriga birlashadigan bir nechta alohida tembrlarni aniq ko'rsatadi. Uslub improvizatsiyaning oldindan o'ylangan ohang bilan o'ziga xos kombinatsiyasiga asoslangan. Improvizatsiyani bitta solist yoki ansamblda bir nechta musiqachilar bajarishi mumkin. Asosiysi, umumiy ovoz aniq va ritmik.

Jazz tarixi

Ushbu musiqiy yo'nalish bir asr davomida rivojlanib, shakllandi. Bir-birini tushunish uchun Afrikadan Amerikaga olib kelingan qora tanli qullar bir bo'lishni o'rganganlarida, jazz Afrika madaniyatining tub tubidan paydo bo'lgan. Va natijada ular yagona musiqa san'atini yaratdilar.

Afrika ohanglarining ijrosi raqs harakatlari va murakkab ritmlardan foydalanish bilan ajralib turadi. Ularning barchasi odatiy blyuz ohanglari bilan birgalikda mutlaqo yangi yaratish uchun asos bo'ldi musiqa san'ati.

Afrika va Evropa madaniyatini jazz san'atida uyg'unlashtirish jarayoni oxiridan boshlandi XVIII asr, 19-asr davomida davom etdi va faqat 20-asr oxirida musiqada mutlaqo yangi yo'nalishning paydo bo'lishiga olib keldi.

Jazz qachon paydo bo'lgan? West Coast Jazz nima? Savol juda noaniq. Ushbu tendentsiya Amerika Qo'shma Shtatlarining janubida, Yangi Orleanda, taxminan, XIX asrning oxirida paydo bo'lgan.

Jaz musiqasining paydo bo'lishining dastlabki bosqichi o'ziga xos improvizatsiya va bir xil musiqiy kompozitsiya ustida ishlash bilan tavsiflanadi. Uni asosiy karnay solisti, trombon va klarnet ijrochilari zarbli cholg'u asboblari bilan birgalikda marsh musiqasi fonida ijro etishdi.

Asosiy uslublar

Jazz tarixi ancha oldin boshlangan va bu musiqiy yo'nalishning rivojlanishi natijasida ko'plab turli uslublar paydo bo'lgan. Masalan:

• arxaik jazz;
• ko'k ranglar;
• ruh;
• soul jazz;
• skat;
• Yangi Orlean jazz uslubi;
• ovoz;
• belanchak.

Jazzning tug'ilgan joyi ushbu musiqiy harakat uslubida katta iz qoldirdi. Kichik ansambl tomonidan yaratilgan birinchi va an'anaviy tur arxaik jazz edi. Musiqa blyuz mavzularida improvizatsiya, shuningdek, Yevropa qo'shiqlari va raqslari shaklida yaratilgan.

Blyuzni juda xarakterli yo'nalish deb hisoblash mumkin, uning ohangi aniq zarbaga asoslangan. Ushbu turdagi janr achinarli munosabat va yo'qolgan sevgini ulug'lash bilan tavsiflanadi. Shu bilan birga, matnlarda engil hazilni kuzatish mumkin. Jazz musiqasi o'ziga xos instrumental raqs asarini nazarda tutadi.

An'anaviy qora musiqa bevosita blyuz an'analari bilan bog'liq bo'lgan ruh harakati hisoblanadi. Yangi Orlean jazzi juda qiziqarli eshitiladi, bu juda aniq ikki zarbali ritm, shuningdek, bir nechta alohida ohanglarning mavjudligi bilan ajralib turadi. Bu yo'nalish asosiy mavzuning turli xil variantlarda bir necha marta takrorlanishi bilan tavsiflanadi.

Rossiyada

30-yillarda mamlakatimizda jazz juda mashhur edi. Sovet musiqachilari 30-yillarda blyuz va ruh nima ekanligini bilib oldilar. Rasmiylarning bu yo'nalishga munosabati juda salbiy edi. Dastlab, jazz ijrochilari taqiqlanmagan. Biroq, butun G'arb madaniyatining tarkibiy qismi sifatida ushbu musiqiy yo'nalish juda qattiq tanqid qilindi.

40-yillarning oxirida jazz guruhlari ta'qib qilindi. Vaqt o'tishi bilan musiqachilarga qarshi qatag'onlar to'xtadi, ammo tanqid davom etdi.

Jazz haqida qiziqarli va maftunkor faktlar

Jazzning vatani Amerika bo'lib, u erda turli xil musiqiy uslublar uyg'unlashgan. Birinchi marta bu musiqa mazlum va huquqdan mahrum bo'lgan vakillar orasida paydo bo'ldi Afrika xalqi vatanidan majburan olib ketilganlar. Kamdan-kam dam olish soatlarida qullar an'anaviy qo'shiqlarni kuylashdi, ularda musiqa asboblari bo'lmagani uchun qo'llarini chalishdi.

Eng boshida bu haqiqiy Afrika musiqasi edi. Biroq, vaqt o'tishi bilan u o'zgardi va unda diniy xristian madhiyalarining motivlari paydo bo'ldi. IN kech XIX asrlar davomida boshqa qo'shiqlar paydo bo'ldi, ularda norozilik va hayot haqida shikoyatlar mavjud. Bunday qo'shiqlar blyuz deb atala boshlandi.

Jazzning asosiy xususiyati erkin ritm, shuningdek, ohangdor uslubda to'liq erkinlik hisoblanadi. Jazz musiqachilari individual yoki jamoaviy ravishda improvizatsiya qila olishlari kerak edi.

Yangi Orlean shahrida tashkil etilganidan beri jazz uzoq yo'lni bosib o'tdi. qiyin yo'l. Avval Amerikada, keyin esa butun dunyoda tarqaldi.

Eng yaxshi jazz ijrochilari

Jazz - bu g'ayrioddiy ixtirochilik va ishtiyoq bilan to'ldirilgan maxsus musiqa. U hech qanday chegara va chegara bilmaydi. Mashhur jazz ijrochilari tom ma'noda musiqaga jon berib, uni energiya bilan to'ldirishga qodir.

Eng mashhur jazz ijrochisi Lui Armstrong bo'lib, u o'zining jonli uslubi, virtuozligi va ixtirochiligi bilan hurmatga sazovor. Armstrongning jazz musiqasiga ta'siri bebahodir, chunki u barcha davrlarning eng buyuk musiqachisidir.

Dyuk Ellington bu yo'nalishga katta hissa qo'shdi, chunki u o'zidan foydalangan Musiqa guruhi tajribalar uchun musiqa laboratoriyasi sifatida. Ijodiy faoliyatining barcha yillari davomida u ko'plab o'ziga xos va noyob kompozitsiyalar yozgan.

80-yillarning boshlarida Uinton Marsalis haqiqiy kashfiyotga aylandi, chunki u akustik jazzni o'ynashni tanladi, bu haqiqiy sensatsiyani yaratdi va ushbu musiqaga yangi qiziqish uyg'otdi.

Jazz ko'p tomonlarga ta'sir qiladi inson hayoti: chuqurdan hissiy tuyg'ular keng miqyosda fikrlash madaniyatiga individual tinglovchi. San'atning eng yorqin yo'nalishlaridan biri sifatida jazz musiqasi o'nlab yillar davomida odamlarni ko'plab tarixiy musiqiy tadqiqotlar, jazz improvizatsiyalarini yaratishda progressiv usullar va ta'lim faoliyati bilan shug'ullanishga ilhomlantirdi; bu erda jazzning katta ta'siri yotadi.

"Tafakkur madaniyati" tushunchasining eng keng tarqalgan ta'rifiga ko'ra, orttirilgan va takomillashtirilgan insoniy fazilatlarning ma'lum bir sintezi ekanligini hisobga olib, biz ulardan eng muhimlarini ajratib ko'rsatamiz va jazzning ta'sirining ularga bo'lgan munosabatini kuzatamiz. rivojlanish.

Ilmiy nuqtai nazardan jazzning ta'siri

Shifokorga ko'ra Robert J. Zatorre Monreal Nevrologiya institutidan, jazz insonning kundalik faoliyatining tabiiy va qulay qismidir, lekin ayni paytda miya uchun eng murakkab va talabchan musiqalardan biridir.

Boshqacha aytganda, rahmat qiyin yo'nalishlar avangard, meynstrim, bebop, hard bop kabi jazzda musiqiy garmoniyadagi o‘zgarishlarni, instrumental yakkaxon improvizatsiyalarni tushunish uchun miyamiz bir necha marta faolroq ishlaydi. Yuqoridagilarga qo'shimcha ravishda, bular jazz uslublari Ajoyib reaktsiya tezligi va doimiy ijro nazoratini talab qiladi va natijada miyaning neyron aloqalari yaxshilanadi, buni doktor Robert Zatorr o'zining ilmiy ishlarida o'rganadi:

Biz musiqaning miya va eshitish mintaqalarining kognitiv xususiyatlariga ta'sirini ko'rib chiqamiz, bu tizimlarning musiqiy kontekstdagi o'zaro ta'sirini o'rganishga alohida e'tibor qaratamiz.

Madaniyat fanlari nomzodi Konstantin Ushakov Butun bir dissertatsiya yaratdi, uning muhim qismi jazzning bevosita ta'siri va evolyutsiyasiga va shunga mos ravishda odamlarning madaniy tafakkuridagi o'zgarishlarga bag'ishlangan.

Olim tarixdagi har bir burilish nuqtasini bir vaqtning o‘zida tahlil qilgan holda jazzning shakllangan davridan to bugungi kungacha bo‘lgan holatiga qadar batafsil tavsif va muhokama qiladi. Jazz o'z ta'sirida insonning aqliy qobiliyatini yaxshilaydigan bir nechta urg'ularni birlashtira oladi: o'rganish qobiliyati, reaktsiya tezligi, innovatsion yondashuv va mantiqiy fikrlashni rivojlantirish.

Tadqiqotning uslubiy asosi muammoli-mantiqiy usul sifatida tanlandi. Bu bizga jazzning xususiyatlarini madaniy hodisa sifatida ko'rib chiqishga, uni tavsiflovchi musiqiy til va estetika elementlarini aniqlashga, jazz dinamikasining qonuniyatlari, mexanizmlarini va evolyutsiya yo'nalishini o'rganishga, jazzning o'zgarishi xususiyatlarini aniqlashga imkon berdi. Rossiyadagi jazz va milliy musiqa madaniyatini jazz innovatsiyalari orqali yangilash imkoniyatlarini o'rganish.

Balki jazzning asosiy “yutuqlari”dan biri bu uning kuchli ruhiy kuchidir! Jazz irqiy segregatsiyani inqilob qildi, har ikki tomonning xizmatlarini kamsitmasdan, turli irq va rangdagi odamlarni yarashtirish va ularni birlashtirish. O'zining kelib chiqishi bilan bog'liq bo'lgan jazz musiqasi o'zining mavjudligi qora tanlilarga qarzdor bo'lib, ularning iste'dodlari ushbu harakatni yaratishga yordam bergan va ijodiy kuchi insoniy zaiflik va ehtiroslarni engishga qodir.

Xullas, biz tushunamizki, jazz boshqa narsalar qatori odamlarga axloqiy kamchiliklardan xalos bo'lishga yordam beradi, bu esa o'z navbatida shaxsiy rivojlanishning keyingi bosqichiga - xotirjamlikka olib keladi. Bu kontseptsiya ko'p narsani anglatishi mumkin, ammo axloqiy barqarorlik va ijobiy munosabat kabi omillarni ta'kidlash kerak.

Albatta, jazz musiqasini tinglaydiganlarning hammasi ham xotirjam va muvozanatli emas. Biroq, bunday shaxslarning aqliy chidamliligi, masalan, og'ir musiqani afzal ko'rganlarga qaraganda ancha yuqori.

Bu diqqatni jamlashni talab qiladigan murakkab kasblarda jazzni tinglaydigan odamlarning katta qismini tushuntiradi: jarrohlar, yirik korporatsiyalar va korxonalar direktorlari, olimlar. Xulosa qilib shuni ta'kidlashni istardimki, umuman olganda, jazz musiqasi inson ruhiyati va tafakkur madaniyatining ko'plab omillariga ijobiy ta'sir ko'rsatadi, ammo badiiy nuqtai nazardan, bu yo'nalish ko'pchilik tinglovchilarni o'z xohish-istaklarini kengaytirishga intilishga undaydi. ham yaxshi ta'mning rivojlanishiga olib keladi.

KIRISH

1-BOB. UMUMIY TA’LIM MAKTABIDA MUSIQA DARSLARIDA MUSIQIY TA’ZNI RIVOJLANTIRISH.

1. Uslubiy asoslar talabalar o'rtasida musiqiy imtiyozlarni shakllantirish
2. Jazz jahon musiqasining yo'nalishi va uning ta'lim salohiyati

2-BOB. JAZZ MUSIQASI YORDAMIDA MAKTAB O`QUVCHILARINING MUSIQIY TITINI SHAKLLANTIRISH METODIKASI.

2.1 Maktabda musiqa darsini tashkil etish xususiyatlari

2.2 Dars rejasi

2.3 Darsni tahlil qilish

XULOSA

ADABIYOT

KIRISH

O'smirlik yoshi ulg'ayish, o'zini tasdiqlash, hayotda o'z o'rnini topish va o'zini o'zi qadrlash istagi bilan tavsiflanadi. Aynan shu yoshda ma'lum qadriyat yo'nalishlari shakllanadi va badiiy va estetik imtiyozlar, xususan, musiqiy did va afzalliklar shakllanadi.

Hozirgi vaqtda musiqa industriyasining rivojlanishi tufayli o'smirlarning musiqa sohasidagi yo'nalishlari asosan ommaviy axborot vositalari va tengdoshlari bilan muloqot ta'sirida shakllantiriladi, bu esa shubhali estetik sifatdagi musiqiy namunalarni iste'mol qilishga olib keladi. idrok etish qulayligi tufayli (oddiy ohang, raqs ritmi, garmonik tilning elementar soddaligi, matnlar mavzusining o'xshashligi).

Xarakterli xususiyatlari pragmatizm, iqtisodiy manfaatlar, ma'naviyat inqirozi, axloqiy yo'l-yo'riqlarning yo'qolishi bo'lgan zamonaviy ijtimoiy-madaniy vaziyat sharoitida ma'naviy rivojlanishga g'amxo'rlik qilish maktablar uchun alohida ustuvorlik bo'lishi kerak. bolalar va o'smirlar. Biroq, haqiqiy maktab amaliyoti zamonaviy umumiy ta'limning birinchi navbatda o'quvchilarning ma'naviy, axloqiy, badiiy va estetik rivojlanishiga zarar etkazadigan intellektual qobiliyatlarini rivojlantirishga qaratilganligidan dalolat beradi.

Shu bilan birga, shuni ta'kidlash kerakki, musiqa o'smirlarning bo'sh vaqtlari va badiiy xohishlari sohasida etakchi o'rinni egallaydi. O'smir submadaniyatining ajralmas qismi bo'lib, bir vaqtning o'zida bir nechta funktsiyalarni bajaradi (hissiy, kompensatsion, shaxslararo muloqot, o'zini o'zi tasdiqlash, shaxsiy o'zini o'zi belgilash) u o'smirlarning shaxsiy fazilatlarini shakllantirishga, ularning estetik va qadriyatiga sezilarli ta'sir ko'rsatadi. orientatsiyalar. Musiqa san’atining bu salohiyatidan esa o‘qituvchi tarbiyaviy maqsadlarda foydalanishi kerak.

Etakchi o'qituvchilar va psixologlar, shuningdek, amaliy o'qituvchilar bu haqda bir necha bor gapirishgan. Musiqa tinglash orqali o'quvchilarni tarbiyalash va rivojlantirish masalalarini ilmiy tushunish rus pedagogikasida o'tgan asrning birinchi yarmida B.L.ning asarlarida paydo bo'lgan. Yavorskiy, B.V. Asafieva, L.A. Averbuxa, N.Ya. Bryusova, A.A. Shenshin va boshqalarni V.N. kabi ko'zga ko'ringan olimlar va o'qituvchi-tadqiqotchilar davom ettirdilar. Shatskaya, N.L. Grodzenskaya, D.B. Kabalevskiy, T.E. Vendrova, V.D. Ostromenskiy, L.M. Kadtsyn, Yu.B. Aliev, E.B. Abdullin, L.G. Archajnikova va boshqalar so'nggi yillardagi (L.V. Shkolyar, E.D. Kritskaya, M.S. Krasilnikova, L.A. Ejova va boshqalar) asarlarida o'z aksini topgan.

Tadqiqotimizning dolzarbligi shundan iboratki, hozirgi paytda, bizningcha, maktabda musiqa darslarining mazmuniga jiddiy o‘zgartirishlar kiritish zarurati tug‘iladi. Bu, bir tomondan, zamonaviy o‘smirlarning ehtiyojlarini qondirishi, ikkinchi tomondan, ularga tarbiyaviy ta’sir ko‘rsatishi, badiiy didini shakllantirishga xizmat qilishi kerak. Va jazz musiqasi bu erda juda mos keladi.

Jazz uslubi 20-asrning eng barqaror musiqiy yo'nalishlaridan biri sifatida kelib chiqqan folklor ijodkorligi, professional san'at darajasiga ko'tarilib, zamonaviy musiqa madaniyatida ko'ngilochar va akademik musiqa o'rtasida oraliq o'rinni egallaydi. Ushbu xususiyat tufayli jazzdan bu jarayonda samarali foydalanish mumkin musiqiy ta'lim, yangilovchi material va talabalarning allaqachon shakllangan qiziqishlari va yosh avlodda tarbiyalash maqsadga muvofiq bo'lgan qiziqishlar o'rtasidagi bog'liqlik vazifasini bajaradi.

Shunday qilib, bizning ishimizda tadqiqot ob'ekti musiqa darsidagi ta'lim jarayonidir.

Tadqiqot predmeti: jazz uslubi elementlarining talabalarning musiqiy didini shakllantirishga ta'siri.

Bizning ishimizning asosiy maqsadi musiqa darslarida musiqiy nazariy o'qitish jarayoniga jazz uslubi elementlarini kiritish asosida musiqaga e'tiborli munosabatni tarbiyalash va musiqaning ma'nosini chuqur anglash qobiliyatini rivojlantirishning nazariy asoslari va usullarini ishlab chiqishdan iborat. .

Maqsaddan kelib chiqib, quyidagi vazifalar belgilandi:

O'ylab ko'ring nazariy asos musiqa o'rgatish o'rta maktab;

Jazzning xususiyatlarini aniqlang musiqiy uslub va uning ta’lim salohiyatini aniqlash;

Bolalarning sinfda jazz musiqasini qanday qabul qilishini kuzatish;

Bunday darsning samaradorligini tahlil qiling.

Amaliy ahamiyati Bizning ishimiz, bizning fikrimizcha, o'smirlarda umumiy badiiy madaniyatni rivojlantirish vositalaridan biri sifatida darsda jazz musiqasidan foydalanishni nazariy va amaliy asoslashdan iborat.

1-BOB. UMUMIY TA’LIM MAKTABIDA MUSIQA DARSLARIDA MUSIQIY TA’ZNI RIVOJLANTIRISH.

1.1 Talabalar o'rtasida musiqaga moyillikni shakllantirishning uslubiy asoslari

O'smirlar va o'rta maktab o'quvchilarining shaxsiyatini rivojlantirishda qadriyat yo'nalishlari va musiqiy va estetik did o'rtasidagi munosabatlar muhim rol o'ynaydi. Hech bir estetik toifa "ta'm" kabi "omadli" emas; kamdan-kam odam u bilan bog'liq maqol va maqollarni bilmaydi: "Ta'm haqida bahslashmaydi", "Ta'mga ko'ra o'rtoqlar yo'q".

"Ta'm" tushunchasining o'zi nisbatan yosh estetik kategoriyadir.

Olimlarning "ta'm" tushunchasi haqidagi qarashlaridagi barcha farqlarga qaramay, ularning umumiy tomoni shundaki, ta'm hodisani baholash bilan bog'liq. O'z ma'nosida baholovchi kategoriya vazifasini bajaradi

Odamlarning didi nihoyatda xilma-xil. Odatda, did haqida gap ketganda, ular u yoki bu shaxsni nazarda tutadi, lekin har qanday individual badiiy didda umumiylik doimo namoyon bo'ladi. O'z navbatida, umumiy didlar har doim ma'lum bir shaxs yoki odamlar guruhining hayotining ijtimoiy-iqtisodiy sharoitlari bilan belgilanadi. Insonning badiiy didida umumiy va individual ajralmasdir.

Badiiy did - san'at asarlariga nisbatan namoyon bo'ladigan did. Musiqa jamiyatda eng keng tarqalgan san'at turidir. Rassomlik va haykaltaroshlikdan farqli o'laroq, musiqa bizni hamma joyda, uyda, ishda, aslida hamma joyda o'rab oladi.

Binobarin, musiqaning yosh avlod uchun ham, o‘qituvchi uchun ham ta’lim vositasi sifatida naqadar muhimligi oydinlashadi.

Musiqiy madaniyatni shakllantirish muammolari Yu.B.ning ilmiy ishlarida ko'rib chiqilgan. Aliyeva (o'smir maktab o'quvchilarining musiqa madaniyatini shakllantirish), A.G. Bolgarskiy (VIA darslarida o'smirlarda xalq musiqasiga qiziqishni shakllantirish), N.V. Guziy (maktabdan tashqari boshlangʻich musiqa taʼlimi sharoitida musiqiy-estetik madaniyatni shakllantirish), Z.K. Kalnichenko (maktab diskotekalari yordamida o'rta maktab o'quvchilari o'rtasida musiqiy o'z-o'zini tarbiyalashga bo'lgan ehtiyojni shakllantirish), L.G. Koval (musiqiy san'at vositalari orqali estetik munosabatlarni shakllantirish jarayonida o'qituvchi va talabalarning o'zaro ta'siri), A.N. Soxora (jamiyat va shaxsning musiqiy madaniyati o'rtasidagi munosabat), L.A. Xlebnikova (musiqiy madaniyatning tarkibiy qismlari).

Pedagogikada musiqiy ta'lim va ta'lim ijtimoiy tajribaning asosiy elementlarini tashkiliy ravishda o'zlashtirish jarayoni sifatida talqin etiladi. turli shakllar musiqa madaniyati. G.V tomonidan olib borilgan tadqiqotda. Shostak musiqa madaniyatini murakkab integral ta'lim sifatida tushunadi, shu jumladan turli xil musiqiy janrlar, uslublar va yo'nalishlarda harakat qilish qobiliyati, musiqiy nazariy va estetik tabiatni bilish, yuqori musiqiy did, ma'lum bir musiqaning mazmuniga hissiy munosabatda bo'lish qobiliyati. musiqiy asarlar, shuningdek, ijodiy va ijro mahorati - qo'shiq aytish, cholg'u asboblarini chalish va boshqalar.

Madaniyatga faoliyat yondashuviga ko'ra M.S. Kagana, madaniyat - bu inson faoliyatining proektsiyasi (sub'ekti shaxs, guruh yoki urug' bo'lishi mumkin) va uchta rejimni o'z ichiga oladi: insoniyat madaniyati, madaniyat. ijtimoiy guruh, shaxsiyat madaniyati. Shaxsning musiqiy madaniyatini ma'lum bir ijtimoiy guruhning o'ziga xos submadaniyati deb hisoblash mumkin. Unda ikkita komponent mavjud:

• individual musiqa madaniyati, shu jumladan musiqiy-estetik ong, amaliy mashg‘ulotlar natijasida shakllangan musiqiy bilim, ko‘nikma va malakalar. musiqiy faoliyat;
• bolalar va bolalarning musiqiy faoliyatini tartibga soluvchi turli muassasalar bilan ishlashda qo'llaniladigan xalq va professional musiqa san'ati asarlarini o'z ichiga olgan ma'lum bir ijtimoiy yosh guruhining musiqiy madaniyati.

Yosh tushunchasi musiqiy submadaniyat ma'lum bir yosh guruhi vakillari tomonidan kuzatilgan noyob musiqiy qadriyatlar to'plami sifatida taqdim etilishi mumkin. Tadqiqotchilar bunday komponentlarni ko'rsatadilar: musiqa san'atining ayrim janrlari va turlarini ichki qabul qilish yoki rad etish; musiqiy qiziqishlar va didlar yo'nalishi; bolalar musiqa va adabiy folklor va boshqalar.

Bolaning individual musiqiy madaniyatining asosini uning musiqiy faoliyati jarayonida shakllanadigan musiqiy va estetik ongini hisoblash mumkin. Musiqiy-estetik ong - musiqiy madaniyatning tarkibiy qismi bo'lib, u ichki ideal tekislikda amalga oshiriladigan musiqiy faoliyatdir.

Estetik ongning ayrim jihatlari pedagogik va psixologik jihatlar S.N. Belyaeva-Ekzemplyarskaya, N.A. Vetlugina, I.L. Dzerjinskaya, M. Nilsson, A. Katinene, O.P. Radinova, S.M. Sholomovich va boshqalar.

O.P tomonidan aniqlangan musiqiy va estetik ongning elementlari. Radinova:

• musiqaga ehtiyoj boshlang'ich nuqtasi bolaning musiqaga estetik munosabatini shakllantirish; kattalar bilan ijobiy his-tuyg'ularga boy tarzda muloqot qilish zarurati bilan birga erta paydo bo'ladi musiqiy muhit; musiqiy tajribani egallash bilan rivojlanadi va 6 yoshga kelib musiqaga barqaror qiziqish shakllanishi mumkin;
• estetik hissiyotlar va kechinmalar estetik idrokning asosidir; musiqaga hissiy va intellektual munosabatni birlashtiradi. Rivojlangan estetik his-tuyg'ular - individual musiqa madaniyati rivojlanishining ko'rsatkichi;
• musiqiy did - badiiy qimmatli musiqadan bahramand bo'lish qobiliyati; tug'ma emas, u musiqiy faoliyatda shakllanadi;
• musiqani qadrlash - bu insonning musiqiy ehtiyojlari, tajribalari, munosabati, didi va fikrlashiga ongli munosabati.

Lyudmila Valentinovna Shkolyar musiqa madaniyati butun ma'naviy madaniyatning bir qismi sifatida gapirar ekan, bolaning, maktab o'quvchisining ijodkor, san'atkor sifatida shakllanishi (va bu ma'naviy madaniyatning rivojlanishi) fundamental madaniyatni rivojlantirmasdan mumkin emasligini ta'kidlaydi. qobiliyatlar - eshitish san'ati, ko'rish san'ati, his qilish san'ati, fikrlash san'ati. Inson shaxsining rivojlanishi, odatda, uning "individual kosmos" uyg'unligisiz mumkin emas - men ko'raman, eshitaman, his qilaman, o'ylayman, harakat qilaman.

"Musiqiy madaniyat" tushunchasining tuzilishi juda xilma-xil bo'lib, unda ko'plab tarkibiy qismlar va parametrlarni aniqlash mumkin. musiqiy rivojlanish: qo'shiq aytishning rivojlanish darajasi, idrok etish qobiliyati zamonaviy musiqa, ijodiy faollik darajasi va boshqalar. Ammo bolalarning musiqani tushunishning turli jihatlarida rivojlanishi va rivojlanishi hali ham musiqa madaniyatiga mos kelmaydi. Komponentlar umumlashtirilgan bo'lishi, undagi eng muhim narsani mazmunli ifodalashi va xususiyga nisbatan umumiy bo'lishi kerak. Bunday asos bolaning ruhiy dunyosidagi musiqaning axloqiy va estetik mazmunini uning fikr va tuyg'ularida sinishi natijasida rivojlanadigan va musiqa madaniyati qanchalik rivojlanganligini aniqlashga imkon beradigan yangi shakllanishlar bo'lishi mumkin va bo'lishi kerak. shaxs insoniyatning butun ulkan moddiy va ma'naviy madaniyati bilan bog'liq.

IN uslubiy adabiyotlar turli janrdagi musiqa orqali o‘smirlar o‘rtasida musiqiy madaniyatni shakllantirishning quyidagi xususiyatlarini, jumladan jazzni tavsiflaydi:

I. Bosqichma-bosqich, bosqichma-bosqichlik.

O'smirlarni har qanday musiqa bilan tanishtirish uch bosqichda amalga oshirilishi kerak:

1) musiqa namunalaridan foydalanishni o'z ichiga olgan tayyorgarlik (bizning holatlarimizda, jazz). Ommaviy musiqa namunalari davomida amalga oshirilishi mumkin turli shakllar ta'lim va dam olishni tashkil qilish - darslardan maktab diskotekasigacha. Musiqiy asarlarning illyustratsiyasini ushbu muallif, ijrochi, ansambl va boshqalar to'g'risidagi ma'lumotlar bilan to'ldirish, shuningdek, tarixiy, estetik va ijtimoiy ildizlarning paydo bo'lishi, rivojlanishi va asoslarini tahlil qilish (ma'ruza davomida) tavsiya etiladi. musiqaning turli janrlari, uslublari va harakatlarining ishlashi.

2) musiqa darslarida, sinfdan tashqari mashg'ulotlarda, maktab diskotekalari va mavzuli kechalarda foydalanishni nazarda tutuvchi o'quv (axborot va o'quv), tinglovchidan yuqori musiqiy tayyorgarlikni talab qiladigan yanada murakkab asarlarning jozibali namunalari. Bu bosqichda jazz janriga murakkab musiqiy misollarni kiritgan holda jazz musiqasi haqida mavzuli suhbatlar olib borish maqsadga muvofiq deb hisoblanadi.

3) rivojlantiruvchi (faol-ijodiy), bu o‘quvchilarning an’anaviy va zamonaviy jazzga qiziqishini uyg‘otish, o‘smirlarda tinglayotgan asarlarning janrlari, uslublari va yo‘nalishlarini mustaqil aniqlash ko‘nikmalarini shakllantirishni o‘z ichiga oladi. Shu bilan birga, jaz musiqasining tarixiy, estetik va ijtimoiy ildizlarini (ijtimoiy-madaniy hodisa sifatida), uning jamiyat boshidan kechirgan ijtimoiy hodisalar bilan aloqasini ochib berish juda muhimdir.

II. O'smirlarning individual va yosh xususiyatlarini hisobga olish - o'zini namoyon qilish va o'zini o'zi qadrlash istagi; tengdoshlarning fikriga bog'liqlik; muloqot va o'yin-kulgiga bo'lgan ehtiyojning ortishi.

III. O'smirlarning qiziqishlarini hisobga olish talabalarning jazz musiqasini idrok etishida rag'batlantiruvchi omil bo'lib xizmat qilishi mumkin. Shu bilan birga, talabalar bilan musiqiy hayotda sodir bo'layotgan ayrim hodisalar, radio va televidenie dasturlari, matbuotda e'lon qilingan e'lonlar, tinglangan plastinalar, disklar va disklar to'g'risida bahs-munozaralar va muhokamalar o'tkazish muhimdir. konsert dasturlari, bu talabalarning tahliliy, tanqidiy va nazariy faoliyat qobiliyatini uyg'otishga yordam beradi.

O‘smirlarning tinglash madaniyati mana shunday rivojlanadi. Uning tarkibi bir nechta tarkibiy qismlardan iborat:

Musiqa o'qituvchilari har bir maktab o'quvchisi musiqaning ma'nosini tushunish va u bilan ma'naviy muloqot qilish imkoniyatiga ishonch hosil qilishini ta'minlash muhimligi haqidagi savolni qayta-qayta ko'targan. Bizning fikrimizcha, o‘quvchilarning musiqani idrok etish yo‘llari tajribasini rivojlantirish va undagi ma’nolarni aniqlash orqali murakkab musiqiy asarlarni tushunishga yaqinlashtirish mumkin. Har bir jazz asarining o'ziga xosligini va uning har bir idrokini hisobga olgan holda, eng umumiy ma'noda, tinglovchining musiqiy asarni idrok etish usullari, bizning fikrimizcha, quyidagilardan iborat: tinglovchining atrofdagi dunyoni his qilish qobiliyati muallif aktsiyalari, musiqada etkazilgan qiymat pozitsiyasini ochib berish, asarning umumlashtirilgan fikrini anglash.

So'nggi bir necha o'n yilliklarda ishlab chiqilgan mavjud pedagogik texnologiyalarning xilma-xilligi ichida biz uchun samarali ta'lim texnologiyasi eng maqbul bo'lib ko'rinadi (A.N.Tubelskiy, A.V.Xutorskoy va boshqalar). Bu shaxsga yo'naltirilgan pedagogik texnologiya bo'lib, uning asosiy yo'nalishi o'quvchining shaxsiy ta'lim o'sishi bo'lib, uning o'quv faoliyatining tashqi (g'oya, versiya, matn) va ichki (mahorat, shaxsiy fazilatlar) mahsulotlaridan iborat. Asosiy pozitsiyalar O'rta maktabda o'smirlarning tinglash musiqiy madaniyatini shakllantirish jarayoni asos bo'lishi mumkin bo'lgan samarali ta'lim quyidagilardan iborat: o'qituvchi va o'quvchilar o'rtasidagi hamkorlik uchun shart-sharoitlar yaratish, bunda har bir tomon turli xil, ammo zarur tajribaning teng huquqli tashuvchisi sifatida ishlaydi; maktab o'quvchilarining shaxsiy moyilliklarini hisobga olish; ta'lim jarayonining o'quvchilarning o'zlarining sub'ektiv yangi ta'lim mahsulotlarini yaratishga qaratilganligi; tarbiyaviy aks ettirishni ta'minlash. Ushbu texnologiya har qanday musiqiy janrni, shu jumladan jazzni o'rganishda qo'llaniladi.

1.2 Jazz jahon musiqasining yo'nalishi sifatida va uning ta'lim salohiyati

Jazz - bu 19-20-asrlar oxirida AQShda shakllangan va turli musiqiy janrlarning butun galaktikasining rivojlanishiga turtki bo'lgan noyob musiqiy yo'nalish. Jazzdan bibop, rok-n-roll, ritm va blyuz, jazz-rok, fyusion va fank keldi. Jazzni deyarli barcha zamonaviy musiqa janrlarining bobosi deb atash mumkin. Jazz nima?

Jazzning kelib chiqishini aralashmada yoki ular aytganidek, Evropa va Afrika musiqa madaniyati sintezida izlash kerak. Ajabo, jazz Kristofer Kolumb bilan boshlangan. Albatta, buyuk kashfiyotchi jazz musiqasining birinchi ijrochisi emas edi. Ammo Amerikani evropaliklarga ochib, Kolumb Evropa va Afrika musiqa an'analarining o'zaro kirib borishining boshlanishini belgiladi. Siz so'rashingiz mumkin: Afrikaning bunga nima aloqasi bor? Gap shundaki, Amerika qit'asini o'rganish chog'ida evropaliklar qora tanli qullarni Afrikaning g'arbiy qirg'og'idan Atlantika okeani orqali olib o'tishni boshladilar. 1600-1700 yillar oralig'ida Amerika qit'asidagi qullar soni yuz mingdan oshdi.

Ovrupoliklar Amerika qit'asiga olib borilgan qullar bilan birga u yerga ajoyib e'tibor bilan ajralib turadigan Afrika musiqa madaniyatini olib kelishganini hatto anglamadilar. musiqiy ritm. Afrikaliklarning vatanida musiqa turli marosimlarning ajralmas qismi edi. Ritm bu erda asos bo'lib, juda katta ahamiyatga ega edi jamoaviy raqs, jamoaviy ibodat, boshqacha qilib aytganda, jamoaviy marosim. Afrikaning o'ziga xos xususiyatlari xalq musiqasi poliritm, ritmik polifoniya va o'zaro ritmdir. Bu yerda ohang va garmoniya deyarli yangi bosqichda. Bu Afrika musiqasi erkinroq va improvizatsiya uchun ko'proq joy borligini anglatadi. Shunday qilib, qora tanli qullar bilan birgalikda evropaliklar Amerika qit'asiga jazz musiqasining ritmik asosiga aylangan narsalarni olib kelishdi.

Jazzning shakllanishida Yevropa musiqa madaniyatining o‘rni qanday? Yevropa jazzga melodiya va garmoniya, minor va major standartlari hamda yakkaxon melodik tamoyilni kiritdi.

Shunday qilib, Amerika Qo'shma Shtatlari jazzning vatani bo'ldi. Jazz tarixchilari hali ham jazz musiqasi aynan qaerda ijro etilgani haqida bahslashmoqda. Bu borada ikkita qarama-qarshi fikr mavjud. Ba'zilarning fikricha, jazz Qo'shma Shtatlar shimolida paydo bo'lgan, u erda 18-asrda ingliz va frantsuz protestant missionerlari qora tanlilarni xristian diniga aylantira boshlaganlar. Aynan shu erda mutlaqo o'ziga xos "ruhlar" musiqiy janri paydo bo'ldi - bu Shimoliy Amerika qora tanlilari ijro eta boshlagan ruhiy qo'shiqlar. Qo‘shiqlar nihoyatda emotsional va asosan improvizatsiya xarakteriga ega edi. Keyinchalik bu qo'shiqlardan jazz paydo bo'ldi.

Boshqa nuqtai nazar tarafdorlari jazz Amerika Qo'shma Shtatlarining janubida paydo bo'lgan, bu erda yevropaliklarning katta qismi katoliklar bo'lgan. Ular afrikaliklarga va ularning madaniyatiga alohida nafrat va nafrat bilan munosabatda bo'lishdi, bu rol o'ynadi ijobiy rol Afrika musiqa folklorining o'ziga xosligini saqlashda. Qora tanli qullarning afro-amerikalik musiqiy madaniyati evropaliklar tomonidan rad etildi, bu esa uning haqiqiyligini saqlab qoldi. Jazz asl afrikalik ritmlar asosida shakllangan.

Nyu-York Jazz tadqiqotlari instituti direktori Marshall Stearns - "Jazz tarixi" (1956) monografiyasi muallifi vaziyat ancha murakkab ekanligini ko'rsatdi. Uning ta'kidlashicha, jazz musiqasining asosi G'arbiy Afrika ritmlari, ish qo'shiqlari, amerikalik qora tanlilarning diniy qo'shiqlari, blyuz, o'tmishdagi Afrika folklorlari, musiqiy kompozitsiyalar sayohatchi musiqachilar va ko'cha cholg'u guruhlari. Siz so'rashingiz mumkin, buning bunga nima aloqasi bor? guruch tasmalar? Bitirgandan keyin Fuqarolar urushi AQSHda koʻplab cholgʻu anjomlari tarqatib yuborildi va ularning cholgʻu asboblari sotildi. Savdoda shamol asboblarini deyarli hech narsaga sotib olish mumkin emas. Ko'chalarda shamol cholg'u asboblarini chalayotgan ko'plab musiqachilar paydo bo'ldi. Jazz guruhlari o'zlarining an'anaviy to'plamiga ega bo'lishlari: saksafon, truba, klarnet, trombon, kontrabas puflama asboblari savdosi bilan bog'liq. Buning asosi, albatta, barabanlar.

Yangi Orlean shahri Qo'shma Shtatlardagi jazz musiqasining markaziga aylandi. Bu yerda sarguzashtlarga begona emas, juda erkin fikrlaydigan odamlar yashagan. Bundan tashqari, shahar qulay geografik joylashuvga ega. Bular musiqa madaniyatlarining sintezi uchun qulay shart-sharoitlardir. Hatto Yangi Orlean jazz deb ataladigan maxsus jazz uslubi ham shakllandi. 1917-yil 26-fevralda bu erda Viktor studiyasida jazz musiqasi yangragan birinchi grammofon yozuvi yozilgan. Bu Original Dixieland Jazz Band deb nomlangan jazz guruhi edi. Aytgancha, guruh musiqachilari qora tanli emas edi. Bular oq tanli amerikaliklar edi.

Keyingi yillarda jazz marginal musiqiy yo'nalishdan Amerika qit'asidagi keng jamoatchilikning ongi va qalbini zabt etgan jiddiy musiqiy harakatga aylandi. Jazzning tarqalishi Yangi Orleandagi Storyville ko'ngilochar tumani yopilgandan keyin boshlandi. Ammo bu jazz faqat Nyu-Orlean fenomeni bo'lgan degani emas. Jazz musiqasi orollari Sent-Luis, Kanzas-Siti va Memfis - regtaymning vatani bo'lib, ular jazzning shakllanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Qizig'i shundaki, ko'pchilik keyinchalik ajoyib bo'ldi jazz musiqachilari orkestrlar esa maxsus sayyohlik kontsertlarida qatnashgan oddiy ozanlar edi: masalan, mashhur musiqachi Jelly Roll Morton, Tom Braun orkestri, Freddi Keppardning Kreol guruhi. Orkestrlar Missisipi bo'ylab suzib yurgan kemalarda konsert berdi. Bu, albatta, jazz musiqasining ommalashishiga hissa qo'shdi. Bunday orkestrlardan ajoyib jazzmenlar Biks Beyderbake va Jess Steysi chiqdi. Lui Armstrongning bo'lajak rafiqasi Lil Xardin jazz orkestrida pianino chalgan.

O'tgan asrning 20-30-yillarida Chikago shahri, keyin esa Nyu-York jazz markaziga aylandi. Bu buyuk jazz ustalari Lui Armstrong, Eddi Kondon, Jimmi Mak Partlend, Art Xodes, Barret Dims va, albatta, Benni Gudman nomlari bilan bog'liq bo'lib, ular jazz musiqasini ommalashtirishda ko'p ish qilganlar. Katta guruhlar 20-asrning 30-40-yillarida jazzning asosiga aylandi. Orkestrlarga Dyuk Ellington, Count Besi, Chik Uebb, Benni Gudman, Charli Barnett, Jimmi Lunsford, Glenn Miller, Vudi Xerman, Sten Kenton rahbarlik qilishgan. "Orkestrlarning janglari" ajoyib tomosha edi. Orkestr solistlari o‘zlarining improvizatsiyalari bilan tomoshabinlarni hayajonga soldi. Bu hayajonli edi. O'shandan beri jazzda katta guruhlar an'anaga aylangan. Hozirda taniqli jaz orkestrlari qatoriga Linkoln markazi jazz orkestri, Karnegi Xoll jaz orkestri, Chikagodagi jaz ansambli va boshqalar kiradi.

Nima uchun aynan jazz yosh avlodning “tarbiyachisi” bo‘la oladi, uning tarbiyaviy salohiyati, shaxsga ijobiy ta’siri qanday? Keling, bu masalani tushunishga harakat qilaylik.

Jazz - bu ajoyib madaniyat. Afrika yoki Amerikaning bunga aloqasi yo'q, chunki jazz - bu global madaniyat. "Jazz" fenomeni biz o'ylagandan ham ko'proq narsani o'z ichiga oladi. Uslub san'atini jazz deb atash mumkin, ammo bu mutlaqo to'g'ri bo'lmaydi. To'g'rirog'i, jazz - bu berilgan uslubni boshidan oxirigacha beg'ubor va boshqa hech narsaga kirmasdan saqlab qolish san'ati. Jazzning kuchli hujumi oldidan uslubning chegaralari kengayadi, jazzdagi uslubning o'zi individual bo'lib, mazmunli ko'rinishni yaratadi. Jazz - bu tashqi o'ziga xoslik va ichki shaxsiyatsizlik. Shuning uchun, "jazz" nafaqat musiqa; "Jazz" - bu raqs uslubi, muloqot uslubi, adabiyot uslubi va hatto hayot tarzi.

Rossiyada jazz har doim "o'ziga xos mavqega" ega bo'lgan: dastlab u marginal, er osti musiqasi hisoblangan, endi esa bu musiqani juda ko'p biluvchilarning musiqasiga aylandi, lekin u hech qachon ommaviy harakatga aylanmagan. Shu munosabat bilan, jazz "elitizm" xususiyatlarini oldi, musiqa hamma uchun emas. Shuning uchun u o'smirlar orasida mashhur emas, u haqida kam narsa ma'lum. Ammo bu nafaqat musiqada, balki jamoat hayotida ham butun bir davr - "jaz davri". Va bu yo'nalishni darsda qo'llashda buni ham hisobga olish kerak. Chunki jazzning o‘zi “ruhi”, bu musiqa tug‘ilib, ommalashgan davr ruhi o‘smirlarga ma’lum bir emotsional ta’sir ko‘rsatishi, ularni kundalik hayotida bo‘lmagan narsa bilan tanishtirishi mumkin. Va bu ham ijobiy tarbiyaviy ta'sir ko'rsatadi, bolalarning kognitiv faolligini rag'batlantiradi, chunki ular ushbu musiqiy yo'nalish haqida ko'proq bilishni, jazz ohanglari ortida nima yashiringanini tushunishni, bu musiqada nima ifodalanganligini tushunishni xohlashadi. Biz bu borada yordam berishga chaqiramiz musiqa darslari ushbu mavzu bo'yicha.

2-BOB. JAZZ MUSIQASI YORDAMIDA MAKTAB O`QUVCHILARINING MUSIQIY TITINI SHAKLLANTIRISH METODIKASI.

2.1 Maktabda musiqa darsini tashkil etish xususiyatlari

Yuqorida aytib o'tganimizdek, zamonaviy jamiyatda musiqa alohida o'rin egallaydi. Hatto qadimgi faylasuflar ham musiqaning odamlarga ijobiy terapevtik ta'sirini tasvirlab berishgan. Aflotunning ta'kidlashicha, bu bizning ongimizdagi har qanday nomutanosiblikka tartib va ​​uyg'unlik olib kelishga intilishda osmon tomonidan yuborilgan ittifoqchidir. Pifagor izdoshlari musiqiy psixoterapiya usulini ishlab chiqdilar, unda lira uchun kunlik qo'shiqlar va musiqiy asarlar mavjud bo'lib, u ertalab odamlarga kuch bag'ishladi va keyin o'tgan kunning stressini engillashtirdi. odamni yoqimli va bashoratli tushlar bilan tinch uyquga tayyorlash. Qadimgi odamlarning ongida musiqa tonik va tiklovchi ta'sirga ega edi, chunki u begonalashgan shaxsni Kosmos uyg'unligi bilan birlashtirishga qodir edi.

Qadim zamonlardan beri musiqa qiziqarli yoki tinchlantiruvchi rol o'ynaganida, uning jamiyatdagi o'rni sezilarli darajada o'zgargan. Ovoz yozishning ixtiro qilinishi bilan musiqa sotib olinadigan yoki sotiladigan tovarga aylandi. Bunday mahsulotning paydo bo'lishi o'zining o'z bozorini shakllantirdi, u so'nggi yarim asrda ulkan nisbatlarda rivojlandi va katta daromad keltira boshladi (70-yillardan boshlab Buyuk Britaniyada musiqa sanoatidan olingan daromad mamlakatning bir necha tarmoqlardan yillik daromadidan oshdi). . Voqealarning bunday burilishlari musiqa sanoatining rivojlanishini talab qildi - faqat musiqani eshitadigan juda ko'p radiostansiyalarning paydo bo'lishi va 1981 yilda Qo'shma Shtatlarda kuniga 24 soat efirga uzatiladigan MTV musiqa televideniesi paydo bo'ldi. Shunday qilib, musiqa insonning kundalik hayotiga kirdi, endi, ehtimol, kun davomida ushbu sohaning ta'sirini boshdan kechirmaydigan odamlar ko'p emas.

Hozirgi vaqtda musiqaning biron bir dominant janrini aniqlashning iloji yo'q - bu sanoatning rivojlanishi va musiqaning tijoratlashuvi musiqiy yo'nalishlarning chegaralarini va shunga mos ravishda ularning mashhurligidagi farqlarni yo'q qildi. Binobarin, farqlar musiqaning o‘zida emas, balki uning tinglovchisida, aniqrog‘i, aynan shu musiqani tinglashidadir.

Zamonaviy inson hayotida musiqa nafaqat ko'ngilochar rol o'ynaydi - bu o'zini namoyon qilish vositasi va ajralish uchun to'siq bo'lib xizmat qiladi. o'z uslubi umume'tirof etilgan hayotdan, odamlarning umumiy massasida o'ziga o'xshash boshqalarni aniqlash va topishga yordam beradi. Buning uchun yo'nalish va maktabda musiqa darsi bo'lishi kerak.

Zamonaviy musiqa darsining nazariy ahamiyati musiqa pedagogikasini sahnalar yaratish orqali musiqa madaniyati tushunchasi va tuzilishini talqin qilishda yangi yondashuvlar bilan to‘ldirishdadir. musiqa texnologiyasi; o‘smirlarda musiqa orqali musiqa madaniyatini shakllantirish mexanizmini aniqlashda.

Zamonaviy darsning amaliy ahamiyati quyidagilardan iborat:

• o'quvchilarning qiziqishlarini o'rganish va hisobga olish, o'quvchi darsning hammuallifi bo'lgan vaziyatni yaratish;
• musiqiy texnik vositalar (kompyuterlar, CD pleerlar, stereo tizimlar va boshqalar) yordamida rivojlantiruvchi ta'lim tamoyillari asosida qurilgan musiqiy ta'limning maqsadli usullaridan foydalanish.

Pedagogikada musiqiy ta'lim va ta'lim ijtimoiy tajribaning asosiy elementlarini tashkiliy ravishda o'zlashtirish jarayoni sifatida talqin etiladi, bu musiqiy madaniyatning turli shakllariga aylantiriladi, bu erda musiqa madaniyati turli xil musiqa janrlarida harakat qilish qobiliyatini o'z ichiga olgan murakkab integral ta'lim sifatida tushuniladi. , uslublari va yo‘nalishlari, musiqiy nazariy va estetik xarakterni bilish, yuksak musiqiy did, ayrim musiqiy asarlar mazmuniga hissiy munosabat bildira olish, shuningdek, ijodiy va ijro mahorati – qo‘shiq aytish, cholg‘u asboblarida chalish va hokazo.

Zamonaviy ta'lim shaxsning ma'naviy rivojlanishi, o'quvchi shaxsining o'zini o'zi anglashi va o'zini o'zi belgilashi uchun sharoit yaratish uchun axloqiy tamoyillar va ideallarni shakllantirish va rivojlantirish vositasi sifatida san'atning axloqiy salohiyatidan to'liqroq foydalanish vazifasini qo'ydi. , ta'lim sifatini sezilarli darajada o'zgartiradi. Ilgari musiqa darsining o'quv jarayoni maqsad → natija algoritmi bo'yicha olib borilgan. Zamonaviy dars boshqa modelga qaratilgan: natija → maqsad. O'qituvchi natijani aniq ko'rishi, keyin esa o'z oldiga maqsad qo'yishi, har bir yosh bosqichida shaxsiyat modelini taqdim etishi, so'ngra maqsadli ijodiy maqsad va vazifalarni qurishi kerak (masalan: musiqani individual tinglash uchun CD pleerlardan foydalanish).

Zamonaviy musiqa ta’limining asosiy muammolaridan biri – rivojlantiruvchi ta’lim tamoyillari asosida qurilgan musiqa darsiga san’at darsi sifatida munosabatdir. Bu o'quvchini kundalik hayotdan ustun qo'yadigan, bolalar ijodiyoti uchun cheksiz imkoniyatni ta'minlaydigan darsdir. axloqiy yadro go'zallik, ezgulik va haqiqatga intilish asosidagi shaxsiyat.

Xususan, musiqa pedagogikasida o‘smirlar orasida keng tarqalgan va quyidagi vazifalarni bajaradigan ommaviy janrdagi musiqa vositalari orqali o‘smirlarda musiqa madaniyatini shakllantirish muammosi:

1) musiqa haqidagi muloqot bilan bog'liq kommunikativ;

2) affiliativ, ma'lum bir guruh yoki jamoaga qo'shilishni nazarda tutuvchi (rassom yoki guruhning fan-klubi, turli norasmiy uyushmalar - panklar, hippilar va boshqalar);

3) taklif, taklif bilan bog'liq;

4) xatti-harakatlarning ma'lum bir stereotipini mustahkamlashni o'z ichiga olgan pronologik;

5) fiziologik va psixologik bo'shatish (qichqirish, oyoq osti qilish va boshqalar);

6) o'ziga o'xshash boshqalar bilan identifikatsiya qilish, bu individual shaxsiy ishonchni yo'qotishga olib keladi;

7) musiqa tinglashdan zavq olish bilan bog'liq bo'lgan rekreatsion-gedonik;

8) estetik zavq olishni o'z ichiga olgan estetik.

O'smirlarning qiziqishlarini hisobga olish o'quvchilar tomonidan musiqani idrok etishda rag'batlantiruvchi omil bo'lib xizmat qilishi mumkin. Shu bilan birga, musiqa hayotida sodir bo‘layotgan ayrim hodisalar, radio va televidenie dasturlari, matbuotda e’lon qilingan e’lonlar, tinglangan plastinalar, disklar, magnit albomlar va konsert dasturlari haqida talabalar bilan munozara va suhbatlar o‘tkazish muhim ahamiyatga ega. talabalarning tahliliy, tanqidiy va nazariy faoliyat ko'rsatish qobiliyati.

Va hozirda jazz aniq ma'noda musiqa hisoblanmasa ham ommaviy janr, yuqorida qayd etilgan hamma narsa unga qo'llanilishi mumkin. Agar bolalar jazz musiqasiga qiziqsa, ular ko'rsatilgan barcha funktsiyalarni bajarishni boshlaydilar.

jazz darsi musiqa ta'limi

Zamonaviy musiqa darsi haqida gapirganda, musiqa texnologiyasi haqida gapirish kerak, bu quyidagi bosqichlarga asoslanishi kerak:

1) tayyorgarlik - o'quvchilarda tanish musiqa materialidan foydalangan holda musiqani idrok etishga munosabatni shakllantirishni o'z ichiga oladi;

2) o'quv (axborot va kognitiv) - musiqa darsi doirasida talabalarni asosiy musiqa janrlari, uslublari va yo'nalishlari bilan tanishtirishni o'z ichiga oladi; talabalarda akademik, xalq ommaviy musiqa asarlari mazmunini idrok etishga munosabatni shakllantirish; o‘quvchilarda musiqiy qadriyatlarga hissiy-baholash munosabatini shakllantirish, musiqa darslarida va darsdan tashqari soatlarda musiqiy ta’lim faoliyatini tashkil etish;

3) rivojlantiruvchi (faol-ijodiy) - o'quvchilarni sinfda va darsdan tashqari faol musiqiy faoliyat bilan tanishtirishga qaratilgan.

Maktab o'quvchilarining tinglash musiqiy madaniyatini rivojlantirishga qaratilgan musiqiy ta'lim jarayonining tarkibiy qismlari to'plami. Yoshlik quyidagicha tasvirlash mumkin:

1. hissiy-qadriyatli munosabat tajribasi - musiqa san'ati sohasidagi kommunikativ, ma'naviy-axloqiy va badiiy-estetik ehtiyoj va motivlarni, o'quvchilarning estetik yo'naltirilgan munosabatlarini va qadriyat yo'nalishlarini rivojlantirish, hissiy idrok etish va musiqaning hissiy-estetik tajribasini rivojlantirish;
2. o'quv-ijodiy faoliyat tajribasi - maktab o'quvchilarining musiqiy asarlarni tushunish, musiqaning ma'naviy (aqliy) ma'nosini anglash yo'llarini o'zlashtirish bo'yicha ijodiy faoliyati, ularning eng keng tarqalgani: musiqa, kelishuv yoki musiqa orqali dunyoqarashni "eshitish". muallifning qadriyat pozitsiyasi bilan kelishmovchilik, dunyoni anglash, dunyoga va uning qadriyatlariga musiqa munosabati;
3. bilim - dunyoni badiiy bilish shakli sifatida musiqaning ma'naviy va semantik salohiyati haqida, eng umumlashtirilgan san'at sifatida, musiqa tilining o'ziga xos xususiyatlari va uning elementlarining ekspressiv xususiyatlari, turli janr va uslublarning o'ziga xos xususiyatlari haqida. , musiqa san'atida lirik, epik, dramatik, qahramonlik, tragik, hajviyaning xususiyatlari haqida, musiqiy harakat qonuniyatlari haqida, musiqani tushunishga yordam beradigan maxsus musiqiy atamalarni bilish (kulminatsiya, aranjirovka, konsonans, dissonans va boshqalar). .);
4. ko'nikmalar - ko'zga ko'ringan, "gaplashuvchi" intonatsiyalar va tovush komplekslarini eshitish, ularning semantik ma'nosini anglash, muayyan asardagi musiqiy til elementlarini farqlash va ularni aniqlash. ekspressiv rol, musiqiy harakatning asosiy lahzalarini (tovushdagi o‘zgarishlar, kontrastlar, subitoning turli turlari, yangi mavzularning paydo bo‘lishi, kulminatsion lahzalar), asarni mazmun-semantik ahamiyati nuqtai nazaridan tahlil qilish va baholash qobiliyatini qayd etish. estetik va estetik xususiyatlarni shakllantirish, musiqaga munosabatini shakllantirish, musiqaga oid ma'lumotlarni topish, musiqa bilim va ko'nikmalarini mustaqil o'quv va bo'sh vaqtlarida ishlatish va egallash.
5. Usullari - asarning "global" fikrini shakllantirish va baholash usuli, musiqiy "ma'nolar alifbosi" usuli, uslub / jinsning semantik "rasmi" usuli, musiqiy harakat chizig'ini obrazli ko'rish usuli; semantik ko'rish usuli;
6. Shakllar kommunikativ (guruh va juftlik ishlari bilan darslar), ijodiy ("ochiq topshiriq" darsi, qayta kodlash darsi), evristik (darsni takrorlash, birlamchi manbalar bilan ishlash darsi, ijodiy umumlashtirish darsi);
7. Vositalar - shaxsiy audio kassetalar va kompakt disklar, talabalarning o'quv mahsulotlari (asarga izoh, qo'shiq, musiqiy taqdimot va boshqalar).

Ushbu majmua asosida va yuqorida aytilganlarning barchasini hisobga olgan holda, biz jazz mavzusidagi musiqa darsining qisqacha mazmunini ishlab chiqdik. Biz jazz musiqasi bilan tanishish bo'yicha bir qator darslarda birinchisini tanladik, chunki bu erda biz darsda turli xil texnika va ish shakllaridan foydalanishni to'liq namoyish etishimiz mumkin. Shuningdek, bu darsni tahlil qilishda o'smirlarning ushbu musiqiy yo'nalishni dastlabki idrokini, ushbu mavzuga qiziqishini qayd etish imkonini beradi.

2.2 Dars rejasi

MAVZU: “Jazzning kelib chiqishi”

Maqsadlar :

1) "jazz" uslubini tanishtirish; bu musiqiy harakatning paydo bo'lish tarixi; xarakterli uslub xususiyatlari bilan; mashhur jazz ijrochilari bilan; jazzga xos bo'lgan musiqiy ifoda vositalarini ajratib ko'rsatish: sinkopat ritm, shamol va zarbli cholg'u asboblarining ustunligi va boshqalar;

2) vokal va xor mahoratini rivojlantirish: G. Gladkovning "Janob qo'ng'iz" qo'shig'i materiali asosida diksiya, artikulyatsiya, intonatsiya uchun quloq;

3) tafakkurli tinglovchini tarbiyalash, musiqa san'atiga qiziqish va estetik didni shakllantirish.

Dars turi: yangi bilimlarni shakllantirish

Dars shakli: aralash dars

Ko'rinish:

• janob Bugning stilize qilingan tasviri;
• Jazz tasvirini yaratish uchun atributlar: ilgich, shlyapa, qamish, frak, etik, kamon galstuk;
• AQSh xaritasi (afzal 19-asr oxirida);
• Spirituallar, Ragtime, Blues tasvirlarining tasvirlari;
• musiqa asboblari bilan rasmlar;
• janob Jazz ishtirokidagi imzo kartalari;
• qo'shiq matni;
• qirol Oliver boshchiligidagi birinchi jaz guruhining fotosuratlari, birinchi ijrochilar - Lui Armstrong, Ella Fitsjerald, Dyuk Ellington va boshqalar;
• qo'shiqning musiqiy matni.

• musiqa markazi,
• fonogrammalar bilan yozuvlar,
• video karaoke.

• marakas,
• idishlar,
• uchburchaklar.

1. TASHKIL lahza

O'qituvchidan musiqiy salom.

Bugun men darsga yolg'iz kelganim yo'q. Men bilan biz ismini bilmagan sirli janob bor. Kim u? U bizga qayerdan kelgan? Uning xarakteri qanday? Bu biz uchun haligacha sir. Lekin men taklif qilaman musiqiy yozuv, u sizga murojaat qilgan, uning ismini aniqlang. (Alohida jazz musiqiy parchasi yangraydi)

Sirli notanish odamning ismini topishga yordam bering.

Bolalar: Jazz.

O'qituvchi: Bu fikrni sizga nima berdi? Bu janob Jazz ekanligini musiqiy ifodaning qaysi vositalari bilan aniqladingiz?

Bolalar (o'qituvchining yordami bilan): xarakterli chalkash (sinkoplangan) ritm, kuchli emas, balki zaif urishga urg'u berish, zarbli va puflama cholg'u asboblarining ustunligi.

2. YANGI BILIMLARNING SHAKLLANISHI

O'qituvchi: Ammo Jazz obrazini yaxshiroq tasavvur qilish uchun keling, uning hayot tarixini kuzatishga harakat qilaylik.

20-yillarga tez oldinga. XX asr. Keyin Yangi va Eski dunyolar (ular Amerika va Evropani o'sha paytlarda shunday deb atashardi) (xaritada ko'rsatish) qandaydir jazz guruhi haqida suhbatlar bilan qizg'in edi.

Qanday g'alati ism?

Qandaydir taxallus?

Kim u? - ba'zilari g'azablanishdi.

Kim u!!! - boshqalar hayratda qoldi.

Bu gangster ismli yirtqich odob qoidalarini bilmaydi! - birinchilar qaynab ketdi.

Uning shovqinini eshitdingizmi?

Uning harakatlarida qanchalik erkinligini ko'rdingizmi?

U to'g'ri yigit! - boshqalar birinchisidan ko'ra ko'proq hayajonlanishdi. - Va u o'zini shunday tutadi, chunki u qanday qilib o'zini tutishni bilmaydi! Ammo u nimani his qilayotganini aytadi. Va boshqa savodli odamlardan ham qiziqroq!

Jazzning do'stlari va dushmanlari bir narsada kelishib oldilar: hamma bu janjalli shaxs qaerdan kelganini bilishni xohlardi.

Jazz esa o'sha paytda 20 yoshdan oshmagan edi. U Amerika Qo'shma Shtatlarining janubida tug'ilgan va o'z yurtini mehr bilan Diksilend deb atagan. Men, ayniqsa, Nyu-Orleanni, buyuk Missisipi daryosi okeanga quyiladigan shaharni (xarita bilan ishlash) iliqlik bilan esladim.

Bu erda, butun Amerikaning janubida bo'lgani kabi, ko'plab qora tanlilar, plantatsiyalarning sobiq qullari yashagan.

Savol: Sizningcha, o‘sha paytda qora tanlilar uchun hayot qiyin bo‘lganmi?

Kichik orkestrlar yuk mashinalarida aylanib, haqiqiy musiqiy janglarni uyushtirishdi. Yig'ilgan olomon hukm qildi.

Savol: Mag'lubiyatga uchragan orkestrni qanday taqdir kutayotganini bilasizmi?

Shovqinli quvonch bilan olomon bir yuk mashinasini boshqasiga bog'lashdi - mag'lub bo'lganlar g'oliblarni sudrab ketishdi. Bu bizning Jazzimiz bolaligida olgan ko'cha ta'limidir.

Ko'chadagi tomboy katta bo'ldi va 15 yoshida u ketdi ona shahri odamlarga qarang va o'zingizni ko'rsating. Bundan tashqari, pul ishlash haqida o'ylash vaqti keldi. Ishlarning aksariyati Amerikaning ikkita shahrida - Chikago va Nyu-Yorkda bo'lgan. Unga ish yoqdi - klublar va ko'ngilochar joylarda musiqa va raqslar bilan jamoatchilikni xursand qilish.

Jazzimizning ilk yoshligi shunday o'tdi...

Va bir necha yil o'tgach, Jazz allaqachon dunyoga mashhur edi. Jazz Amerika va Evropa bo'ylab sayohat qildi. Yurtimizga ham tashrif buyurdim. Va men hamma joyda haqiqiy do'stlar orttirishga muvaffaq bo'ldim. Iqtidorli odamlar V turli mamlakatlar ular shunchaki Jazzga taqlid qilishmadi, balki buni o'ziga xos tarzda qilishdi.

Jazz juda mashhur bo'lgach, uning atrofidagilar uning iste'dodini qaerdan meros qilib olganini so'rashni boshladilar. Va ular amin bo'lishdi - jiddiy ruhoniy amakidan, g'amgin Bluz amakidan, quvnoq Ragtaym amakidan.

3. TINGLASH

O'qituvchi: Jazz har bir amakisidan qanday xarakter xususiyatlarini meros qilib olganligini aniqlashga harakat qiling? (Jaz uslublarining yorqin namunalarini tinglagandan so'ng, bolalar jazz xarakterini tasvirlaydilar. Ruhoniylardan - xushmuomalalik, dindorlik, muhimlik, mag'rurlik va boshqalar., Blyuzdan - romantika, xayolparastlik, shahvoniylik, noziklik, Ragtimedan - quvnoq kayfiyat, quvnoqlik, xarakterning jonliligi, ifodaliligi va boshqalar)

TERMINOLOGIK LIG'ATLARDA ISHLASH

Ruhoniylar - Shimoliy Amerika qora tanlilarining diniy mazmundagi qo'shiqlari. Ular oq ko'chmanchilarning ruhiy madhiyalariga taqlid qilib, plantatsiya qullari tomonidan xorda kuylangan.

Blyuz - amerikalik qora tanlilarning g'amgin, qayg'uli ohangga ega xalq qo'shig'i.

Ragtime - bu o'ziga xos ritmik tabiatdagi raqs musiqasi. Dastlab pianino asari sifatida yaratilgan.

O'qituvchi: Va yana bir narsa. Jazz juda mashhur, kunning haqiqiy qahramoni bo'lganida, ko'pchilik uning g'ayrioddiy qiyofasini suratga olishga harakat qildi. "Bu o'xshashga o'xshaydi," dedi odamlar uning portretlariga qarab, "lekin juda muhim narsani "ushlab bo'lmaydi". U hayotda ancha qiziqroq. U nima va qanday gapirayotganini, ko'rinishini, yurishini etkazishga harakat qiling. Balki o‘shanda bu ajoyib insonning siri nimada ekanini tushunarsiz”.

Jazz rivojlangan. U tinimsiz quvnoq hamkasbi va raqqosaning shuhratidan charchagan edi. U diqqat bilan va jiddiy munosabatda bo'lishni, nafaqat shovqinli o'yin-kulgi paytlarida sevishni xohladi. Uning xarakteri o'zgaruvchan bo'lib qoldi. Ilgari uni issiq temperamenti uchun maqtashardi, endi esa uni juda xotirjam, ba’zan hatto sovuqqon ham ko‘rishardi. Va ba'zida u qandaydir tebranib, asabiylashardi. Va u endi olijanob jamiyatdan qochmadi - uni filarmoniya va opera teatrida ko'rishni boshladi.

Lekin Jazz Jazz bo'lib qoldi va sodiq do'stlar ular uni har qanday ko'rinishda tanidilar, har qanday kayfiyatda sevdilar.

Jazz 20-asr bilan bir xil va uning eng yirik mashhurlaridan biri. U allaqachon 100 yoshdan oshgan. tomonidan insoniy tushunchalar- keksa. Va musiqiy jihatdan uning yoshi shunchaki arzimas narsa. Axir, musiqada ko'p narsa asrlar va hatto ming yillar davomida yashaydi.

4. XAVFSIZLIK

O'YIN "Asboblaringizni tanlang"

O'qituvchi: Shunday qilib, rasm chizishga harakat qilaylik psixologik rasm Jazz. U qanday xarakterli xususiyatlarga ega?

Endi musiqiy ranglardan foydalangan holda jazz tasvirini yaratishga harakat qilaylik. Buning uchun biz faqat unga xos bo'lgan vositalarni tanlashimiz kerak. (O'qituvchi asboblarni ko'rsatadi, bolalar kartalar bilan jazz guruhida asbob borligini bildiradilar).

Xulosa: jazzning sevimli asboblari: truba, trombon, klarnet, pianino, kontrabas, saksafon, gitara, barabanlar - barabanlar, zindonlar.

5. VOKAL-XOR ASAR

O'qituvchi: Bugun men sizni yangi qo'shiq bilan tanishtiraman. Sizning vazifangiz yozilgan uslubni aniqlashdir.

"Janob Bug" qo'shig'ini o'rganish

Musiqa G. Gladkova, qo'shiq matni. J. Ciardi

1. Men bir vaqtlar qizil janob qo'ng'izni bilardim.

Biz shunday uchrashdik: janob Beetle katta eksantrik!

Faqat halol va ochiqchasiga kechqurun bir truba ichiga tushdi.

Janob Bug - katta g'alati odam.

1. Men undan: “Qaerga ketyapsan? Juda yoqimli qiziqarli!

Ehtimol, siz novda paroxod bo'lishni xohlaysizmi?

Qo'ng'iz pastga tushayotib: "Tash, men cho'kib ketyapman!"

Mendan tushing, men cho'kib ketyapman!"

1. Mana, filialning yordami bilan men Beetleni olishim kerak edi.

U jahl bilan to‘ng‘illagancha sudralib chiqdi: “Kim sendan olukga chiqishingni so‘radi?

Men g'arbiy-g'arbiy-shimol yo'nalishida suzib yurdim, men suv sportini yaxshi ko'raman,

Men suv sportini yaxshi ko'raman!

1. Men rahmat aytmoqchiman, lekin kechirasiz, men juda faxrlanaman

Bolaligimdan tan olaman, men hamma narsani o'zim qilishga odatlanganman:

Men hamma narsani o'zim qilishga odatlanganman.

O'zingizni emaklab, o'zingizni tishlab, o'zingizni cho'kib, o'zingizni qutqaring.

Men hamma narsani o'zim qilishga odatlanganman."

1) O'qituvchi tomonidan ijro etiladi (reenkarnasyon - qamish bilan shlyapa - qo'ng'iz bilan o'ynash)

O'qituvchi: Xo'sh, qo'shiq qaysi uslubda yangradi?

Bolalar: Jazz.

O'qituvchi: Qanday musiqiy vositalar yordamida musiqiy uslubingizni tezda aniqladingiz?

Bolalar (o'qituvchi yordami bilan): Sinkopat ritm, zaif urishga urg'u berish, shamol va zarbli cholg'u asboblarining ustunligi.

2) "Musiqiy aks-sado" o'yini

O'yinning maqsadi: qo'shiqni o'rganish jarayonini faollashtirish, o'quvchilarning dinamik va tembrli eshitishini rivojlantirish.

O'yinning borishi: O'qituvchi asbobni chaladi va qo'shiqdan qisqa iborani kuylaydi, bolalar bu iborani takrorlashlari kerak, xuddi o'qituvchi kabi taqlid qilishga harakat qilishadi. Bundan tashqari, ijro paytida siz tempni, dinamikani va tembrni ataylab o'zgartirishingiz mumkin, bu esa o'rganish paytida musiqiy e'tiborni rivojlantirishga yordam beradi. O'yin davomida bolalar bir xil ibora yoki oyatni bir butun sifatida takrorlashdan zerikmaydilar.

So'z birikmalarini o'rganish;

Notalardan kuylash;

So'zlar bilan birinchi oyat;

3) video karaoke orqali kuylash;

4) DMI bilan qo'shiq aytish (tik turgan holda, harakatlar bilan, qarsak chalish bilan, musiqa asboblari zanjir bo'ylab uzatiladi.

Spektakldan keyin - maqtov:

O'qituvchi: Men sizda bo'lajak jazz ijrochilarini ko'rdim. Bu haqiqiy jazz guruhi bo'lib chiqdi. Men sizning ovozlaringiz orasida jaz yulduzlari - Lui Armstrong, Mayl Devis, Bassi Smit, Leonid Utesov - Rossiyadagi birinchi jazz ijrochilaridan biri, jazz qo'shiqchisi sifatida boshlangan Larisa Dolina va Irina Otievalarning rahbarlarini eshitaman.

6. TINGLASH

Shunday qilib, sirli janob obrazi paydo bo'ladi.

Uyda siz bo'yoqlardan foydalangan holda Jazz portretini chizishga harakat qilasiz. Ishonchim komilki, hamma boshqacha bo'lib chiqadi, ba'zilari impulsiv, boshqalari sovuq, quvnoq, o'ychan, mehribon, pedantik. Portretlaringizni yanada haqiqiyroq qilish uchun men sizni Amerikaning "oltin ovozi" bilan tanishtiraman. Ko'zlaringizni yuming. Nyu-Yorkdagi 5-avenyudagi eski kafega boring. Chiroqlar o'chadi, muassasa homiylari suhbatni to'xtatib, nigohlarini neon yoritilgan sahnaga qaratdi. Pastki, baxmal ovoz kafe bo‘ylab tarqalib, tashrif buyuruvchilarni mast qiluvchi tovushlari bilan tumandek qamrab oladi.

Ha, sahnada u Ella Fitsjeraldning o'zi, ortiqcha vaznli qora tanli ayol, lekin maftunkor va son-sanoqsiz muxlislar bilan o'ralgan. (Musiqa tovushlari)

Dars oxirida, uy vazifasi sifatida, men sizni rasmlaringizda jazz musiqasini tinglashdan olgan taassurotlaringizni tasvirlashni taklif qilmoqchiman. Biz barcha ishlarni diqqat bilan ko'rib chiqamiz va sizga ushbu musiqa yoqdimi yoki yo'qligini aniqlaymiz. .

2.3 Darsni tahlil qilish

Yuqorida ko'rsatilgan dars natijalariga asoslanib, uning samaradorligi va o'quvchilarning darsdagi reaktsiyasi haqida xulosalar chiqarish mumkin. Buning uchun biz ushbu darsni tahlil qilamiz.

1. Dars turli texnik vositalar va ko‘rgazmali qurollardan foydalangan holda murakkab dars bo‘ldi. Diqqat: yangi materialni taqdim etish darsi.
2. Darsning tuzilishi: olti bosqichdan iborat bo'lib, ularning har birida individual, guruh va hamkorlik sinf. Materialni takrorlash va mustahkamlash o'yin shaklida amalga oshirildi.
3. Darsning maqsadlariga to'liq erishildi.
4. Dars mazmunini umumiy nuqtai nazardan baholash didaktik tamoyillar:
   • ma'lumotli - dars davomida jazz musiqasi, ijrochilar haqida ko'plab materiallar va ma'lumotlar berildi, shuningdek, ushbu mavzu bo'yicha terminologiya ishlab chiqildi;
   • ko'rinish - turli xil rasmlar va portretlardan foydalanish;
   • izchillik - taqdim etilgan materialning mantiqiy tartibliligi, taqdimotda kamchiliklarning yo'qligi, murakkab tushunchalarni o'rganishning tsiklik xususiyati;
   • amaliyot bilan bog'liqligi - nazariy ma'lumotlar musiqa tinglash va jazz uslubidagi qo'shiqni o'rganish orqali mustahkamlandi.
5. O'quvchilarning darsdagi ishi.

Bolalarga bu juda qiziq tuyuldi bu mavzu. Bu, birinchi navbatda, deyarli hamma bunday musiqa haqida eshitganligi bilan izohlanadi, lekin deyarli hech kim uni tinglamagan. Ko'pchilik Lui Armstrongni mish-mishlar orqali bilishadi, ammo uning musiqasini tinglaganlar kam. Shuning uchun, bolalar allaqachon dastlabki qiziqishlarga ega. Dars davomida uni rag'batlantirish va qo'llab-quvvatlash muhim edi. Bundan tashqari, bolalarda asarlarga hissiy munosabatni uyg'otish muhim tuyuldi bu uslubdan. Bolalarning jazzga bo'lgan munosabati dars davomida ham, uy vazifasi - rasm chizish bosqichida ham ko'rindi.

Dars davomida bolalar juda faol ishlaydi, befarq qarashlar yo'q. Hech kim begona narsalar bilan chalg'imaydi. Barcha parchalar katta e'tibor bilan tinglanadi, bolalarga bu musiqa yoqishi seziladi. Yodlab olingan “Beetle” qo‘shig‘ining “bolalik”dek tuyulganiga qaramay, o‘smirlar kompozitsiyaning biroz parodikligi, shuningdek, g‘ayrioddiy jazz muhiti tufayli uni zavq bilan kuylashadi. Bu erda o'qituvchi ham katta rol o'ynaydi - uning musiqiy va aktyorlik mahorati bu qo'shiqni qanday taqdim etadi, qanday ijro etadi. O'qituvchi bolalarga jazzning shakllanish tarixi haqida parcha-parcha bilimlarni emas, balki "jaz davrining ruhi" ni etkazishga harakat qilishi kerak, bu aslida asosiy qadriyatdir.

Uy vazifasi bosqichida bolalar dars natijalariga ko'ra chizmalarni bajarishdi. Bu erda biz quyidagilarni ta'kidlashimiz mumkin: ko'pincha bolalar o'zlarining his-tuyg'ularini ob'ektiv tasvirlashni afzal ko'rishadi, ya'ni ularning rasmlarida har doim jazz mavzusi bilan bog'liq bo'lgan alohida ob'ekt mavjud bo'lib, uning atrofida chizmaning butun tarkibi qurilgan. Masalan, rasmning o'rtasida va notalar atrofida saksofon bor, o'lchov sariq-yashil-jigarrang, bola o'z rasmi haqida bu uning jazz musiqasidan olgan taassurotlari ekanligini aytdi - ranglarning iliq diapazoni shuni ko'rsatadi. unda ijobiy his-tuyg'ularni uyg'otadi, unga eng avvalo saksofon chalish usuli yoqadi, shuning uchun u rasmning o'rtasida. Ko'p odamlar o'zlarining rasmlarida jazz ijrochilari yoki hatto butun jazz guruhlari portretlarini tasvirlashgan.

Umuman olganda, dars bolalar uchun juda qiziqarli va foydali bo'ldi, bu nafaqat ularning jazz musiqasi haqidagi g'oyalarini mustahkamladi, balki ijobiy his-tuyg'ularni uyg'otdi va ularni qog'ozda ifodalashga undadi.

XULOSA

Tadqiqotlarimizni umumlashtirib, biz quyidagi xulosalar chiqarishimiz mumkin:

1. O‘smirlarning musiqiy madaniyati ikki omil – ommaviy axborot vositalari va tengdoshlar bilan muloqot ta’sirida shakllanadi, bu esa pirovard natijada milliy ildizlardan yiroq, estetik sifati past musiqiy mahsulotlarni iste’mol qilishga olib keladi. Musiqa pedagogikasining bugungi kundagi asosiy vazifasi o‘smirlarda yuksak musiqiy madaniyatni shakllantirish jarayonining maqsadga muvofiqligini ta’minlashdan iborat. Yuqori musiqiy madaniyatni shakllantirish quyidagilarni anglatadi:

- musiqiy didni, musiqiy qadriyatlarga estetik baho berish qobiliyatini tarbiyalash;

— talabalarga musiqiy nazariy-estetik xususiyatga oid bilimlar berish, asosiy musiqa janrlari, uslublari va yo‘nalishlari bo‘yicha mustaqil harakat qilishga o‘rgatish;

- talabalarning faol va ijodiy faoliyat ko'nikmalarini rivojlantirish.

2. Talabaning musiqiy madaniyati darajasi uning umumiy rivojlanish darajasi – intellektual qobiliyatlari, badiiy adabiyot va san’atning boshqa turlariga qiziqishi bilan belgilanadi. Boshqa tomondan, musiqa madaniyati o'quvchining har tomonlama rivojlanishiga teskari ta'sir ko'rsatadi.

3. O'smir maktab o'quvchilarining tinglash musiqiy madaniyati - bu o'quv va dam olish faoliyatida idrok etilgan va ijro etilgan musiqa orqali ma'naviy boyitish qobiliyatida namoyon bo'ladigan va o'zaro bog'liq bo'lgan bir qator tarkibiy qismlarni o'z ichiga olgan ko'p bosqichli shaxsning integral sifatidir: motivatsion, hissiy, kognitiv. -intellektual, baholovchi, faollik.

4. O‘smir maktab o‘quvchilarining tinglash musiqiy madaniyatini shakllantirish samaradorligiga, bizning holatlarimizda quyidagi shartlar asosida erishiladi:

musiqiy ta'lim mazmuniga a) hayot va uning atrofidagi dunyoni badiiy bilish shakli sifatida musiqa san'atining muhim ma'naviy-semantik imkoniyatlari to'g'risidagi bilimlar kabi tarkibiy qismlarni kiritish; b) maktab o'quvchilarining musiqa asarining ma'nosini tushunish usullarini o'zlashtirishi; v) jazz musiqasidan badiiy material sifatida jahon musiqa madaniyatida davr yaratuvchi hodisa sifatida keng foydalanish.

5. Ko'ngilochar va akademik musiqaning xususiyatlarini o'zida mujassam etgan jazz uslubi zamonaviy ta'limning mumkin bo'lgan vositalaridan biri bo'lib, undan musiqiy qiziqishlar, musiqa idrokining didi va sifatini rivojlanishning yuqori darajasiga olib chiqish, vosita sifatida foydalanish mumkin. bolalarda mumtoz asarlarga - romantik merosga ongli munosabatda bo'lishga erishish.

6. Jazz musiqasidan faqat maqsadli pedagogik ta’sir ko‘rsatish sharti bilangina o‘smirlarda musiqa madaniyatini shakllantirish omili sifatida foydalanish mumkin.

ADABIYOT

1. Abdullin E.B. Umumta’lim maktablarida musiqa o‘qitish nazariyasi va amaliyoti. - M., 1983 yil.
2. Bezborodova L.A., Aliev Yu.B. Ta’lim muassasalarida musiqa o‘qitish metodikasi: Pedagogika oliy o‘quv yurtlarining musiqa bo‘limlari talabalari uchun o‘quv qo‘llanma. - M.: Akademiya, 2002 yil.
3. Gorvart I., Vasserberg I. Jazz talqini asoslari. - Kiev: Musiqiy Ukraina, 1980 yil.
4. Kogan L.N. Badiiy did. - M.: Ta'lim, 1981 yil.
5. Konen V.Ts. Jazzning tug'ilishi - M., 1984 yil.
6. Lomakina N.S. Tinglash madaniyati o'smir shaxsining ko'p komponentli sifati sifatida // Madaniyat. Ta'lim. San'at pedagogikasi. Ilmiy maqolalar to'plami. 3-son / Rep. tahrir: shifokor. ped. fanlari, prof. L.G. Archajnikova, doktor. ped. Sci. L.A. Rapatskaya. - M., nomidagi RIC MGOPU. M.A. Sholoxova, 2006 yil.
7. Lomakina N.S. O'smir maktab o'quvchilarining tinglash musiqiy madaniyatini shakllantirish. Tanlov uchun dissertatsiya avtoreferati ilmiy daraja pedagogika fanlari nomzodi. - M., 2006 yil.
8. Markhasev L. Engil janrda: Insholar va eslatmalar. - L., 1986 yil.
9. Mozgot V.G. Shaxsning badiiy didini shakllantirish. - Rostov-na-Donu: R.G.U., 1992 yil.
10. Shkolyar L.V., Krasilnikova M.S., Kritskaya E.D., Usacheva V.O., Medushevskiy V.V. Shkolyar V.A. Bolalar uchun musiqa ta'limi nazariyasi va metodikasi. - M., FLINT - SCIENCE, 1998 yil.

11. Shostak G.V. Ommaviy janr musiqasi o'smirlar musiqa madaniyatini shakllantirish omili sifatida. Pedagogika fanlari nomzodi ilmiy darajasini olish uchun dissertatsiya avtoreferati. - Kiev: nomidagi Milliy pedagogika universiteti. M.P. Dragomanova, 1996 yil.

1. Shubinskiy V.S. Talabalar ijodiyoti pedagogikasi. M., 1988 yil.
2. Yosh musiqachilar uchun ensiklopediya. - Sankt-Peterburg, 1997 yil.
3. http://nietzsche.ru

Bezborodova L.A., Aliev Yu.B. Ta’lim muassasalarida musiqa o‘qitish metodikasi: Pedagogika oliy o‘quv yurtlarining musiqa bo‘limlari talabalari uchun o‘quv qo‘llanma. - M.: Akademiya, 2002. B. 37.

Robert Pattinson, Boyd Xolbruk, Alen-Fabien Delon, A$AP Roki - bu odamlarni nima birlashtiradi? Ularning barchasi bir vaqtning o'zida Dior Homme reklama kampaniyalarining yuzlari bo'lgan. Ro'yxatdagi familiyani ko'rib hayron qoldingizmi? Ammo behuda: A$AP Rokki moda olami bilan bir qarashda ko‘rinadiganidan ham ko‘proq bog‘langan – u eng nufuzli shoularda birinchi qatorda turadi va yaqinda Britaniya brendi J.W. uchun kolleksiya yaratdi. Anderson. Rakim Mayers (repperning haqiqiy ismi) modalar jamoatchiligida shov-shuvga sabab bo'lgan yagona xip-xop san'atkoridan yiroq.

Moda va qora tanlilar madaniyati o'rtasidagi munosabatlar tarixi boshlandi asrdan ortiq oldin va uning boshlang'ich nuqtasini Yangi Orleanda bir guruh afro-amerikalik musiqachilar ovoz bilan tajriba o'tkaza boshlagan payt sifatida aniqlash mumkin - bu shunday yangi uslub: jazz. Jaz musiqachilari uchun kiyim orqali ma'lum bir imidj yaratish o'zini o'zi identifikatsiya qilishning bir turiga aylandi: qullik yarim asrdan ko'proq vaqt oldin bekor qilinganiga qaramay, afro-amerikaliklar hali ham jamiyatning to'laqonli a'zosi hisoblanish huquqini himoya qilishlari kerak edi. . Jazzmenlar oq rangli, chiziqli, har doim ko'krak cho'ntagida ro'molcha, kamon galstuk va laklangan poyabzal kiyishgan. 1920-30-yillarda jazz musiqachilari ma'lum ma'noda trendsetter maqomini oldilar: Nyu-Yorkda madaniy inqilob("Garlem Uyg'onish davri" deb ataladi) va "oq" jazz ixlosmandlari asta-sekin qora tanlilarga ko'chib o'tishdi va ta'mni qabul qilishdi. mahalliy aholi nafaqat musiqada, balki modada ham.

Lui Armstrong musiqachilar bilan Nyu-Orleanda, 1920-yillar

Agar orqaga nazar tashlasak, afro-amerikaliklar uchun kiyim har doim yorqin madaniy belgi bo'lib kelgani, birinchidan, butun jamiyatning vizual identifikatori bo'lib xizmat qilgan, ikkinchidan, kambag'al bolalarga o'zini namoyon qilishga, o'zini o'zi qadrlashiga yordam bergani ayon bo'ladi. va ayting: "Biz shu yerdamiz va ovozimiz bor". Shu nuqtai nazardan, birinchi navbatda, 1930-1940-yillarda afro-amerikalik erkaklar uchun madaniy tabaqalanish manifestiga aylangan zoot kostyumi misoli, albatta, aqlga keladi. Yelka chizig'i ataylab kengaytirilgan, beliga belbog'li shimlar, go'yo bir necha o'lchamlar juda katta bo'lgan keng ko'ylagi - zoot kostyumining tashqi ko'rinishi uning egasi to'g'ridan-to'g'ri va xohlayotganini deyarli hayqirdi. majoziy ma'noda kosmosda o'z raqamingizni bo'rttiring, yanada muhimroq bo'ling. Zoot suiters oxir-oqibat shakllandi alohida submadaniyat, bu oq tanlilar jamoasining moda tendentsiyalariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi: 1950-yillardagi o'yinchoq bolalardan tortib, 1980-yillarda modaga kirib kelgan Giorgio Armanining mashhur erkin kostyumlarigacha.

Zoot suiters, 1943 yil

1980-yillarning o'rtalariga kelib musiqa sahnasi Nyu-Yorkda hip-hop san'atkorlari paydo bo'ldi - bu o'n yil oldin Bronksning Lotin Amerikasi mahallalarida paydo bo'lgan yangi janr. Ulardan oldingi jazzmenlar va zoot-syuiterlar singari, qora tanli qorilar ham kiyimni o'zlarini isbotlash usuli deb bilishgan. Kunduzi otishmalar odatiy holga aylangan noqulay hududdan kelgan yigit ijtimoiy tubdan ko'tarilishni, boyib ketishni orzu qiladi va endi o'zini jamiyatning axlatiga o'xshamaydi. U nima qilyapti? To'g'ri, u soxta bozorga borib, Louis Vuitton futbolkasini sotib oladi - bu atribut, soxta bo'lsa ham, hashamatli hayot, va keyin uning qiyin taqdiri haqida rap uchun ketadi. “Ishga kelguningizcha uni soxtalashtiring” shiori dastlab xip-xop harakatining yarmini boshqargan.

Snoop Dogg va Tupak Shakur MTV Video Music Awards marosimida, 1996 yil

Mantra ishladi: bir necha yil o'tgach, xip-xop san'atkorlari yangi paydo bo'lgan MTV musiqiy kanalida paydo bo'la boshladilar va yaxshi pul ishlay boshladilar va Tommi Hilfiger, Ralf Lorendan haqiqiy brend buyumlarni sotib olishga qodir edilar. Nyu-Yorkdagi Lo Lifes guruhi), Louis Vuitton va Gucci. Janrning o'zi va uning tarafdorlari qanchalik mashhur bo'lsa, hip-hop madaniyatining atributlari hashamatli sanoat uchun shunchalik mazali bo'ldi. 1950-yillarning oxiridan beri doimiy ravishda yoshartirishga o'tgan va bugungi kunda "hayp" deb ataladigan moda asta-sekin bir paytlar marginal submadaniyat hududiga kira boshladi. Va endi Chanel uyining 1991/1992 yil kuz-qish mavsumi to'plamida zanjirlar, katta hajmli bombardimon pidjaklari va orqaga qarab kiyiladigan qalpoqlar uchun joy bor, undan keyin Kristi Turlington sport kostyumi va Chanel marvarid munchoqlari bilan sakrab chiqadigan afsonaviy reklama kampaniyasi. Va 1996 yilda Janni Versace Versacening barokko naqshlarining taniqli muxlisi Tupak Shakurni podiumda model sifatida yurishga taklif qildi.

Yangi ming yillikning kelishi bilan bunday o'zaro bog'lanishning haqiqiy bumi sodir bo'ldi: neft narxining ko'tarilishi jahon siyosiy maydonidagi asosiy ishtirokchilarga qulay yashashni ta'minladi, odamlar pul ishlashni boshladilar va shunga mos ravishda ko'proq mablag 'sarfladilar va hashamatli turmush tarziga aylandi. umumiy tan olingan bon ton. U o'z asarlarining asl xabari aka-uka va opa-singillari huquqlari uchun kurashning chuqur g'oyalarini ilgari surish ekanligini allaqachon unutgan hip-hop san'atkorlari tomonidan eng ishonchli tarzda efirga uzatildi. Ular, odatdagidek, ko'p million dollarlik videolarni suratga olishni boshladilar, ularda ular o'zlariga taqdim etilgan eng so'nggi to'plamdagi narsalarni ko'z-ko'z qilishdi, o'zlarining sevimli brendlarini o'zlarining qo'shiqlarida tasodifiy tilga olishdi (bu biznesda birinchi bo'lib 1982 yilda Grandmaster Flash edi. Kalvin Klein nomini qoldirgan) va modaga yaqin tadbirlarda suratga olishda qatnashgan (Lil Kimning Devid LaChapellening ob'ektividagi yalang'och tanasi LV monogrammasi bilan qoplangan ajoyib suratini hamma eslaydimi?). butun bir avlod, xip-xop tarafdorlari ataylab dabdabali kiyingan: behayo katta toshlar bilan bezatilgan qimmatbaho zargarlik buyumlari ("bling-bling"), mo'ynali kiyimlar yonida hayvonlarning naqshlari va qizlarning eng shahvoniy kiyimlari jimgina xabarni olib yurgan: "Qara, men qanday ajoyibman. Bunday qiroat katta moda uylarining e'tiborini tortdi: axir, ular targ'ib qilayotgan turmush tarzi bir xil emasmi? Xip-xop samarali marketing vositasiga aylandi, undan hamma u yoki bu tarzda foydalanishga intildi. .

Missi Elliott "Shark Tale" filmining premyerasida, 2004 yil

Mana bir nechta misollar. 2008 yilda Pharrell Uilyams Louis Vuitton bilan cheklangan miqdordagi zargarlik buyumlari kolleksiyasini yaratdi va bir yildan so'ng Kanye Uest uning izidan bordi - uning engil qo'li bilan hashamatli brendning assortimenti krossovkalar qatori bilan to'ldirildi. Ehtimol, bu ikki ijrochi yangi to'lqin Moda kontekstidagi eng nufuzli xip-xop figurasiga aylandi: Farrel o'zining ajoyib didi va Malkolm Maklarenning "Buffalo qizlari" ruhidagi shlyapalari tufayli, G'arb esa modaga bo'lgan chinakam qiziqish tufayli uni birinchi qatorga olib chiqdi. Dior va Chloé shoularida ishtirok etdi va uni Maison Margiela niqoblari va Céline ko'ylaklarini sahna liboslarining bir qismiga aylantirdi. Ammo masala shu bilan tugamadi.

Kanye Uest Yeezus turnesi doirasidagi konsertda Maison Margiela niqobini kiygan

Misol uchun, 2004 yilda Givenchy kreativ direktori lavozimiga kelgan Rikkardo Tisci doimiy ravishda ko'cha madaniyatiga, shu jumladan o'z to'plamlarida an'anaviy repperlar formasi hisoblangan narsalarga: basketbol shortilari, kozoklari va boshqalarga murojaat qiladi. 2013 yilda Nyu-Yorkdagi moda do'koni Barney's o'z tarixida birinchi marta xip-xop yulduzi Jey Zni hamkorlikka taklif qilish orqali o'z nomi atrofida chinakam shov-shuv yaratishga muvaffaq bo'ldi.U Balenciaga, Balmain va Proenza Schouler kabi brendlar bilan hamkorlikda ishlagan. do'kon uchun maxsus Rojdestvo kolleksiyasi, undan tushgan mablag' xayriya ishlariga yo'naltirildi. Xip-xop san'atkorlari tobora moda jurnallarining muqovalarini bezatib, hurmatli hashamatli brendlarning elchilariga aylanishmoqda. Shunday qilib, 2014 yilda Kanye West Olivye Rousteingning taklifiga binoan (ular yaqin do'stlar) o'zining sevgilisi Kim Kardashian bilan birgalikda Balmeyn uchun reklama kampaniyasida rol o'ynadi. 2015 yilda Rihanna Dior Secret Garden reklama kampaniyasining yangi yuzi deb topildi va tarixda bunday rolni olgan birinchi qora tanli ayolga aylandi. Eslatib o‘tamiz, bugungi kunda xonanda boshqa narsalar qatorida Manolo Blahnik uchun poyabzal kolleksiyasi va Dior uchun ko‘zoynaklar qatoriga ega.

Yuqori hashamatli segmentdagi brendlarga qo'shiq kuylaydigan xip-xop treklar birin-ketin paydo bo'la boshladi: Jey Z va uning " Tom Ford", A$AP Rokki va" Fashion Killa", Migos va" Versace", Soulja Boy va" Gucci Bandana", Kanye West va" Christian Dior jinsi oqimi" Xip-xop videolarini tomosha qilish “Guess the Tune” o‘yiniga o‘xshab qolganini aytmasa ham bo‘ladi: Nikki Minaj “Anakonda”ning ikkinchi daqiqasida qaysi brenddan libos kiygan? Ba'zi asarlar hatto brend videokampaniyalarini ham ortda qoldirishga qodir: masalan, Beyonsening mashhur "Lemonade" albomi nufuzli Business of Fashion onlayn nashrini uni mavsumning eng yaxshi moda videolari ro'yxatiga kiritishga va barchaga o'rnak bo'lishga majbur qildi. boshqa da'vogarlar. Darhaqiqat, "Limonad" videoalmanaxidagi har bir klipning estetik tarkibiy qismi bizni bu haqda to'liq moda hodisasi sifatida gapirishga majbur qiladi.

Beyonsening "Formation" videosidan lavha

Xo'sh, qaysi biri birinchi bo'lib keldi - tovuqmi yoki tuxummi? To'g'rirog'i, bugungi kunda asosan xip-xop orqali o'zini namoyon qiladigan moda sanoati va afro-amerikaliklar madaniyati o'rtasidagi munosabatlarda nima muhim ahamiyatga ega? Kimga ko'proq foyda: o'z videosida yangi Gucci libosini kiyib, o'zi uchun moda timsoli maqomini yaratgan Beyonse? Yoki Gucci uchun bunday mahsulotlarni joylashtirish - zamonaviy musiqa industriyasining asosiy yulduzlaridan birining videosida paydo bo'lish, qo'shiqlarida dolzarb masalalarni ko'tarish - feminizmdan irqiy tenglikgacha - hammani tom ma'noda olish uchun intilishdagi mutlaq g'alaba. o'zlari haqida gapiring? Shubhasiz, bu savollarga aniq javob yo'q: agar ittifoq ikkala tomon uchun ham o'zaro manfaatli bo'lmaganida, bu umuman sodir bo'lmasdi. Yana bir narsa qiziq: eng so'nggi ikkita misol - Dior Homme reklama kampaniyasida A$AP Rokki va Mark Jeykobsdagi Missi Elliott - oldingi pretsedentlardan farqli o'laroq, qahramonlarning faqat qiyofasiga, tashqi tomoniga yoqmaydi. Dior erkaklar liniyasining kreativ direktori Kris van Asshe ham, Mark Jeykobs ham bir ovozdan: ular uchun bu personajlar namuna bo‘lib, nafaqat kiyinish uslublari, balki muvaffaqiyatga erishishda yordam bergan iste’dodlari bilan ham ilhomlantiradi. Bu to'g'rimi yoki yo'qmi, bu yondashuv zamonaviy moda sanoati va umuman marketing uchun kalit: chiroyli qobiq orqasida, albatta, qimmatroq va ishonchli narsa yashiringan bo'lishi kerak. Moda konglomeratlari "qora" madaniyatni shunchaki hayajonlanishdan ko'ra ko'proq deb bilishni boshladilar va bu katta yutuq.

Kristofer Kolumb yangi qit'ani kashf etib, yevropaliklar u yerda qo'nim topganidan so'ng, inson mollari savdogarlarining kemalari Amerika qirg'oqlariga tobora ko'proq yo'l oldi.

Mashaqqatli mehnatdan, vatanni sog‘inib, soqchilarning shafqatsiz munosabatidan azob chekkan qullar musiqadan taskin topdilar. Asta-sekin amerikaliklar va yevropaliklar noodatiy ohanglar va ritmlarga qiziqib qolishdi. Jazz shunday tug'ilgan. Jazz nima va uning xususiyatlari nimada, biz ushbu maqolada ko'rib chiqamiz.

Musiqiy yo'nalishning xususiyatlari

Jazz afro-amerikalik musiqani o'z ichiga oladi, u improvizatsiya (belanchak) va maxsus ritmik tuzilishga (sinkopatsiya) asoslangan. Bir kishi musiqa yozsa, boshqasi ijro etuvchi boshqa janrlardan farqli o'laroq, jazz musiqachilari ham bastakordirlar.

Ohang o'z-o'zidan yaratiladi, kompozitsiya va ijro davrlari minimal vaqt oralig'ida ajratiladi. Jazz shu tarzda paydo bo'ladi. orkestr? Bu musiqachilarning bir-biriga moslashish qobiliyatidir. Shu bilan birga, har kim o'zinikini improvizatsiya qiladi.

O'z-o'zidan paydo bo'lgan kompozitsiyalarning natijalari musiqiy notada saqlanadi (T. Cowler, G. Arlen "Happy All Day", D. Ellington "Don't you know what men love?" va boshqalar).

Vaqt o'tishi bilan Afrika musiqasi Evropa musiqasi bilan sintez qilindi. Plastiklik, ritm, ohang va tovushlarning uyg'unligini birlashtirgan ohanglar paydo bo'ldi (CHEATHAM Doc, Blues In My Heart, CARTER Jeyms, Centerpiece va boshqalar).

Yo'nalishlar

Jazzning o'ttizdan ortiq uslublari mavjud. Keling, ulardan ba'zilarini ko'rib chiqaylik.

1. Blues. dan tarjima qilingan Inglizcha so'z"qayg'u", "melanxolik" degan ma'noni anglatadi. Dastlab blyuz solo deb nomlangan lirik qo'shiq Afro-amerikaliklar. Jazz-bluz - uch qatorli she'riy shaklga mos keladigan o'n ikki barli davr. Blyuz kompozitsiyalari sekin sur'atda ijro etiladi va qo'shiq matnida biroz kamtarlik mavjud. blyuz - Gertrude Ma Reyni, Bessi Smit va boshqalar.

2. Ragtime. Uslub nomining so'zma-so'z tarjimasi yirtilgan vaqt. Musiqiy atamalar tilida "latta" o'lchov urishlari orasidagi qo'shimcha tovushlarni anglatadi. Ushbu tendentsiya AQShda chet eldagi odamlar F. Shubert, F. Shopen va F. List asarlariga qiziqish bildirganidan keyin paydo bo'ldi. Yevropa bastakorlarining musiqalari jazz uslubida ijro etildi. Keyinchalik original kompozitsiyalar paydo bo'ldi. Ragtime S. Joplin, D. Skott, D. Lamb va boshqalarning asarlari uchun xosdir.

3. Boogi-vugi. Uslub o'tgan asrning boshlarida paydo bo'lgan. Arzon kafelar egalariga jazz o'ynash uchun musiqachilar kerak edi. Nima bo'ldi musiqiy hamrohlik O'z-o'zidan ma'lumki, bu orkestrning mavjudligini nazarda tutadi, lekin ko'p sonli musiqachilarni taklif qilish qimmatga tushdi. Pianinochilar ko'plab ritmik kompozitsiyalarni yaratib, turli xil asboblarning ovozini kompensatsiya qilishdi. Boogie xususiyatlari:

• improvizatsiya;
• virtuoz texnikasi;
• maxsus hamrohlik: chap qo'l vosita ostinant konfiguratsiyasini bajaradi, bas va kuy o'rtasidagi interval ikki yoki uch oktava;
• doimiy ritm;
• pedalni istisno qilish.

Bugi-vugi rolini Romeo Nelson, Artur Montana Teylor, Charlz Averi va boshqalar ijro etgan.

Uslub afsonalari

Jazz dunyoning ko'plab mamlakatlarida mashhur. Hamma joyda o'z yulduzlari bor, ular muxlislar armiyasi bilan o'ralgan, ammo ba'zi nomlar haqiqiy afsonaga aylangan. Ularni hamma biladi va sevadi.Bunday musiqachilar, xususan, Lui Armstrong ham bor.

Agar Lui axloq tuzatish lageriga tushmaganida, kambag'al qora tanli mahalladagi bolaning taqdiri qanday bo'lishi noma'lum. Bu erda bo'lajak yulduz guruch guruhiga yozildi, garchi guruh jazz ijro etmasa ham. va u qanday ijro etilganligini yigit o'zi uchun keyinroq kashf etdi. Armstrong tirishqoqlik va qat'iyat tufayli dunyo miqyosida shuhrat qozondi.

Billi Holiday (asl ismi Eleanor Fagan) jazz qo'shiqchiligining asoschisi hisoblanadi. Xonanda o'zining mashhurligining cho'qqisiga o'tgan asrning 50-yillarida tungi klublar sahnalarini teatr sahnasiga o'zgartirganda erishdi.

Uch oktavali diapazon egasi Ella Fitsjerald uchun hayot oson kechmadi. Onasining o'limidan so'ng, qiz uydan qochib ketdi va unchalik yaxshi bo'lmagan turmush tarzini olib bordi. Xonandaning karerasining boshlanishi uning "Havaskor kechalar" musiqa tanlovidagi chiqishi edi.

Jorj Gershvin dunyoga mashhur. Bastakor jazz asarlari asosida yaratgan mumtoz musiqa. Kutilmagan ijro uslubi tinglovchilar va hamkasblarni hayratda qoldirdi. Konsertlar doimo olqishlar bilan birga bo'ldi. D. Gershvinning eng mashhur asarlari "Moviydagi rapsodiya" (Fred Grof bilan hamkorlikda), "Porgi va Bess", "Parijdagi amerikalik" operalari.

Janis Joplin, Rey Charlz, Sara Von, Mayls Devis va boshqalar mashhur jazz ijrochilari bo'lgan va shunday bo'lib qoladi.

SSSRda jazz

Sovet Ittifoqida bu musiqiy harakatning paydo bo'lishi shoir, tarjimon va teatr tomoshabin Valentin Parnax nomi bilan bog'liq. Virtuoz boshchiligidagi jazz guruhining birinchi kontserti 1922 yilda bo'lib o'tdi. Keyinchalik A. Tsfasman, L. Utesov, Y. Skomorovskiylar cholgʻu ijrochiligi va operettani oʻzida jamlagan holda teatr jazz yoʻnalishini shakllantirdilar. E. Rozner va O. Lundstrem jazz musiqasini ommalashtirish uchun ko'p ish qildilar.

1940-yillarda jazz burjua madaniyatining hodisasi sifatida keng tanqid qilindi. 50-60-yillarda ijrochilarga hujumlar to'xtadi. RSFSRda ham, boshqa ittifoq respublikalarida ham jaz ansambllari yaratilgan.

Bugungi kunda jazz erkin ijro etiladi kontsert maydonchalari va klublarda.