เพลงร็อคประเภทหนึ่งที่มีธีมแบบคริสเตียนเรียกว่าเพลงร็อคคริสเตียน กลุ่มที่ทำงานในรูปแบบนี้จะแสดงเพลงเกี่ยวกับจิตวิญญาณ ความศรัทธา และเกี่ยวกับพระเจ้า โดยปกติแล้วทั้งผู้แต่งและผู้ฟังจะเป็นคริสเตียนที่ไปโบสถ์
ร็อคนี้สามารถแยกความแตกต่างจากร็อครูปแบบอื่น ๆ ได้จากเนื้อร้องเท่านั้น และสไตล์ของดนตรีร็อคที่แสดงก็มีความหลากหลายมาก มีวงดนตรีคริสเตียนร็อคคลาสสิก คริสเตียนเมทัล (หรือที่เรียกว่าไวท์เมทัล) และแม้กระทั่งคริสเตียนฮาร์ดคอร์
คริสเตียนร็อค - จุดเริ่มต้นทั้งหมด
ประวัติความเป็นมาของวงดนตรีร็อคที่โดดเด่นในเรื่องดังกล่าวนั้นค่อนข้างเรียบง่าย ในยุคแรกๆ ที่ยังอยู่ในช่วงวัยเด็กมักร้องโดยศิลปินและนักร้องผิวดำ ซึ่งในจำนวนนี้เปอร์เซ็นต์ของผู้ศรัทธาก็สูงมากทั้งในอดีตและปัจจุบัน
ดังนั้นเนื้อเพลงร็อกแอนด์โรลที่ไร้สาระและพฤติกรรมที่ไร้สาระยิ่งกว่านั้นบนเวทีจึงไม่ทำให้เกิดการตอบสนองในใจของผู้ชมและนักแสดง และ “การเกี้ยวพาราสี” ของเหล่าร็อกเกอร์ที่เริ่มต้นในเวลาต่อมาด้วยหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับเรื่องไสยศาสตร์ เวทย์มนต์ แอลกอฮอล์ ยาเสพติด คำใบ้เกี่ยวกับประเด็นเรื่องการฆ่าตัวตาย และเรื่องเพศที่เปิดเผยยิ่งทำให้ความเป็นปรปักษ์รุนแรงขึ้นอีก
ตัวอย่างเช่นทุกคนรู้ดีถึงเรื่องอื้อฉาวที่เกิดขึ้นในสื่อหลังจากเรื่องตลกที่ไม่ประสบความสำเร็จของจอห์นเลนนอนที่ว่าเดอะบีเทิลส์มีชื่อเสียงมากกว่าพระเยซู
การกำเนิดของคริสเตียนร็อค
วงดนตรีร็อคที่มีเนื้อร้องแบบคริสเตียนอย่างชัดเจนเริ่มปรากฏให้เห็นในยุค 60 หนึ่งในคนแรก กลุ่มยอดนิยมในรูปแบบของไซเคเดลิกร็อคกลายเป็น Mind Garage ผู้เข้าร่วมมักจะสัมผัสถึงความสวยงามทางสายตาของนักบวช จากนั้นในปี พ.ศ. 2515 วงดนตรีที่ยังคงได้รับความนิยมในปัจจุบันและเล่นดนตรีคล้าย ๆ กันก็ได้ก่อตั้งขึ้น เธอกลายเป็นผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในประเภทนี้
แลร์รี นอร์แมน บิดาแห่งคริสเตียนร็อคคนหนึ่งก็เช่นกัน เพลงของเขาชื่อ “ทำไมปีศาจควรมีดนตรีดีๆ?” ได้รับความนิยมอย่างมาก กล่าวคือ (“ทำไมต้องให้ทั้งหมด เพลงดีมาร?"). หลายเพลงที่อุทิศให้กับ ความเชื่อของคริสเตียนและการประณามบาปของบ็อบ ดีแลน หนึ่งในนักแสดงโฟล์คร็อคที่โด่งดัง Keith Green ก็ได้รับความนิยมอย่างมากในสมัยของเขาเช่นกัน
วงดนตรีร็อคคริสเตียนแพร่กระจายอย่างรวดเร็วในหมู่เยาวชนในยุคนั้น แนวคิดนี้ได้รับการตอบรับอย่างมากในวัฒนธรรมฮิปปี้ ซึ่งแม้แต่หน่อของแนวคิดหลักของชุมชนฮิปปี้ที่เรียกว่า "ขบวนการพระเยซู" (ที่เรียกว่าตัวประหลาดของพระเยซู) ก็ปรากฏขึ้น แนวคิดหลักและความรักสากลยังคงอยู่ที่นั่น ขบวนการราสตาฟาเรียนยังเพิ่มมุมมองต่อศาสนาคริสต์ด้วย
เทศกาล Cornerstone Festival จัดขึ้นครั้งแรกในปี 1984 และตั้งแต่นั้นมาเทศกาลร็อคคริสเตียนนี้ก็จัดขึ้นเป็นประจำ
วงดนตรีคริสเตียนร็อคร่วมสมัย
ทันสมัยและสวย วงร็อคยอดนิยม- เหล่านี้คือ Skillet, Creed, P.O.D., Pillar, Delirious?, Sixpence None the Richer, Crash Test Dummies, 12 Stones, Red, The Letter Black และอันอื่น ๆ ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก วงกลมกว้างผู้ฟังในทีม
ในคริสเตียนร็อคทิศทางที่น่าสนใจค่อนข้างโดดเด่น - White Metal (สีขาว, light metal, English White Metal) - นี่คือดนตรีที่เห็นพ้องชีวิตและสร้างแรงบันดาลใจในสไตล์เมทัลซึ่งตรงกันข้ามกับกันอย่างแพร่หลาย แนวคิดที่รู้จัก"โลหะดำ". โลหะสีขาวไม่สามารถแยกออกจากแนวอื่นได้โดยตรง และส่วนใหญ่มักจะคล้ายกับเฮฟวีเมทัลหรือพาวเวอร์เมทัล ดนตรีดังกล่าวนำเสนอจากบนเวทีโดยกลุ่ม Narnia, Petra, Believer, Mortification, Seventh Avenue, Stryper, Trouble, Resurrection Band, Fratello Metallo
นอกจากนี้ นอกเหนือจากศาสนาคริสต์แล้ว กลุ่มเหล่านี้มักกล่าวถึงไคลฟ์ ลูอิสในตำราของพวกเขา ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในเรื่องจินตนาการแบบคริสเตียนของเขา มีเรื่องอื้อฉาวเล็กน้อยกับกลุ่ม Antestor เนื่องจากค่ายเพลงได้เรียนรู้เกี่ยวกับความมุ่งมั่นแบบคริสเตียนของพวกเขาจึงยกเลิกสัญญา
คริสเตียนร็อคในสหภาพโซเวียตและรัสเซีย
ฉากของชาวคริสต์ในสหภาพโซเวียตและรัสเซียมีการแพร่หลายน้อยลงเนื่องจากแนวคิดของลัทธิคอมมิวนิสต์ซึ่งปฏิเสธทั้งหินและศาสนา แต่วงดนตรีร็อคคริสเตียนก็ปรากฏตัวที่นี่ กลุ่มที่มีเนื้อร้องเกี่ยวกับธีมของคริสเตียน ได้แก่ Black Coffee, Kalinov Most, Alice ผู้ซึ่งเปลี่ยนภาพลักษณ์ของตนอย่างอื้อฉาวไปในทิศทางนี้และสหพันธ์กาแลกติก ยังเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงร็อคคริสเตียนเช่น Dmitry Shlettgauer
เราสามารถพูดได้ว่า “แสง” ปรากฏพร้อมๆ กับการกำเนิดของฉากหินโดยรวม อัลบั้มแรกของกลุ่ม "Black Coffee" กลายเป็นทั้งอัลบั้ม "โลหะ" ชุดแรกและเป็นอัลบั้มแรกในสหภาพโซเวียตในสไตล์คริสเตียนร็อค
ธีมของคริสเตียนยังคืบคลานเข้าไปในข้อความบางส่วนของ Legion ซึ่งปรากฏบนที่เกิดเหตุในปีเดียวกัน ในการประพันธ์เพลงแนวคริสเตียนของรัสเซีย ออร์โธดอกซ์มีความเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิดเสมอ ประวัติศาสตร์การทหารและความรักชาติ กิจกรรมร็อคของกลุ่มโปรเตสแตนต์ก็กว้างขวางเช่นกัน
ดนตรีร็อคคริสเตียนและนิกายคริสเตียน
ดูเหมือนว่าความสนใจหลักของนักบวชยังห่างไกลจากดนตรีร็อคมาก แต่ในหมวดนี้ยังมีคนที่ไม่เพียงเป็นเจ้าของเท่านั้น เครื่องดนตรีเพื่อตัวเอง เพื่อจิตวิญญาณ แต่สำหรับผู้ที่เล่นร็อคในวงดนตรีที่มีชื่อเสียงด้วย ตัวอย่างคือหัวหน้าคณะสงฆ์เบเนดิกตินชื่อนอตเกอร์วูล์ฟ
เขาชื่นชอบฮาร์ดร็อกมาก และเขียนเพลงและเล่นกีตาร์ด้วย พระคาปูชิน Cesare Bonizzi มีชื่อเสียงในด้านการแสดงเฮฟวีเมทัลในระดับมืออาชีพในสาขานี้
เป็นไปไม่ได้เช่นกันที่จะเพิกเฉยต่อข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยที่ว่าคริสตจักรอีแวนเจลิคัลลูเธอรันในฟินแลนด์มีพิธีมิสซาแบบ "โลหะ" และโบสถ์ Australian Hillsong Church ใช้เพลงร็อคแทนดนตรีศักดิ์สิทธิ์ นี่คือจุดเด่นของโบสถ์
ไม่จำเป็นสำหรับกลุ่มที่มักใช้ภาพลักษณ์ของคริสเตียนในธีมของเพลงของตน จะถูกจัดประเภทเป็นคริสเตียนร็อกทันที ศาสนาคริสต์มักถูกกล่าวถึงในเนื้อเพลงของ U2, Blind Guardian, Dream Theater, Megadeth, Nightwish, Within Temptation, Evanescence, Queen ในบรรดาร็อครัสเซีย Mashina Vremeni, DDT, พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ, Aria, Legion, Catharsis, กาแฟดำ, Grand Courage, Epidemic ถูกสังเกตเห็นในงานนี้
ท้ายที่สุดแล้ว ความหมายที่แท้จริงของ "ข้อพระคัมภีร์ของคริสเตียน" ไม่ได้หมายถึงคำพูดที่คล้องจองจากพระคัมภีร์และการเล่าข่าวประเสริฐซ้ำ สิ่งที่ทำให้ตำราคริสเตียนเป็นคริสเตียนคือทัศนะบางประการที่เป็นลักษณะเฉพาะของชาวคริสต์ ตำแหน่งชีวิตที่คล้ายคลึงกัน เช่น การไม่เห็นด้วยกับการใช้ชีวิตในสังคมผู้บริโภค การประท้วงต่อ ความอยุติธรรมทางสังคมความไม่เต็มใจที่จะทนกับการควบคุมแบบเผด็จการของแต่ละบุคคล นอกจากนี้ยังรวมถึงการใคร่ครวญและยอมรับว่าสังคมไม่สมบูรณ์
ควรจำไว้ว่าศาสนาคริสต์ในฐานะศาสนาหนึ่งนั้นกว้างมากเนื่องจากประกอบด้วยหลายนิกาย และบ่อยครั้งที่ตำแหน่งของนิกายหนึ่งเป็นที่รังเกียจต่ออีกนิกายหนึ่ง แต่ทั้งคู่ก็ยังเป็นคริสเตียน
วิดีโอ: 10 วงดนตรีร็อคอัลเทอร์เนทีฟคริสเตียนยอดนิยม
Christian rock ย้อนกลับไปในปี 1965 เมื่อ Barry McGuire เขียนแถลงการณ์คริสเตียนฉบับแรก Eve of Destruction กลายเป็นเพลงแรก นักแสดงคริสเตียนซึ่งพิชิตบิลบอร์ดได้
หลังจากนั้นอเมริกาได้เรียนรู้เกี่ยวกับวงดนตรีร็อคคริสเตียนวงแรก - Mind Garage ซึ่งแสดงดนตรีแนวไซคีเดลิกร็อคคุณภาพสูง กลายเป็นวงดนตรีคริสเตียนร็อควงแรกที่ปรากฏทางโทรทัศน์ (ABC และ NBC) และได้รับการวิจารณ์จากนิตยสารโรลลิงสโตน
ในช่วงปลายยุค 60 วงดนตรีที่โดดเด่นปรากฏขึ้น - AUM ซึ่งได้รับการอวยพรจากบิลลี่เกรแฮมและแสดงให้โลกเห็นถึงคริสเตียนบลูส์ร็อคคนแรก และทั้งหมดนี้เป็นเวลาไม่กี่ปีก่อนที่อัลบั้ม Upon This Rock อย่างเป็นทางการชุดแรกและเป็นที่ยอมรับของ Larry Norman
ในช่วงทศวรรษปี 1980 กลุ่มคริสเตียนได้ดำเนินการเพิ่มเติม DeGarmo และ Key and the Ressurection Band กลายเป็นวงดนตรีคริสเตียนกลุ่มแรกที่ออกอากาศวิดีโอทาง Mtv ก ความสำเร็จที่บ้าคลั่ง STRYPER ทำให้ฉากที่นับถือศาสนาคริสต์กลายเป็นดาราดังระดับโลกคนแรก STRYPER กลายเป็นวงดนตรีคริสเตียนร็อกวงแรกที่มีอัลบั้มขายได้หลายล้านชุด ส่วน Metallica และ Pantera ซึ่งขณะนั้นก็ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นได้เล่นเป็นเพลงเปิดของพวกเขา ในทศวรรษเดียวกันนั้น เราได้เห็นการกำเนิดของตำนานคริสเตียนร็อกอย่าง Steve Taylor นักอุดมการณ์หลักของ Christian post-punk รวมถึงเจ้าของเสียงสี่อ็อกเทฟ Ken Tamplin และ Shout ของเขา
วงดนตรีร็อคคริสเตียนบางวง เช่น Crumbacher, Prodigal, Imitators, The Choir, Mad at The world รวมถึง Daniel Amos ผู้มีประสบการณ์ในยุค 70 ต่างทดลองอย่างจริงจังกับซินธ์ป๊อปและนูเวฟ ตัวอย่างเช่นเพลงอื่น ๆ เช่น Bloodgood, Whitecross, Guardian, Neon Cross และ Stryper และ Shout ที่กล่าวมาข้างต้นได้ออกเดินทางเพื่อพิชิตใจผู้ฟังผ่านแฮร์เมทัลซึ่งได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
ในช่วงทศวรรษที่ 90 วงดนตรีคริสเตียนร็อกเติมเต็มช่องในเกือบทุกแนวเพลง แต่ความสนใจในดนตรีคริสเตียนในส่วนของผู้ฟังฆราวาสได้ลดลงอย่างมากแล้ว นั่นเป็นสาเหตุที่ยักษ์ใหญ่อย่าง DC Talk, Newsboys และ Audio Adrenaline ไม่เคยได้รับความสนใจนอกวงการคริสเตียน อย่างไรก็ตาม Jars of Clay และ MxPx มักจะหมุนเวียนบน Mtv และ Sixpence non the richer ก็โชคดีที่ได้เขียนเพลงคริสเตียนร็อคที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในยุค 90 ทั้งหมด "Kiss me" แม้ว่าจะเป็นเรื่องน่าสังเกตว่านักร้องป๊อปคริสเตียน Amy Grant และ Bob Carlisle ซึ่งสามารถเอาชนะ Billboard ด้วยเพลงฮิต "Baby, baby" และ "Butterfly Kisses (Shades of Grace)"
เราได้รับเสรีภาพในการเลือกเพลงร็อคคริสเตียนที่โด่งดัง สำคัญ และมีความสำคัญทางประวัติศาสตร์มากที่สุด 100 เพลงตั้งแต่ต้นจนถึงปัจจุบัน
01. แลร์รี นอร์แมน - ทำไมปีศาจควรมีดนตรีดีๆ ทั้งหมด? (1972)
02. วงแดเนียล - เดินบนน้ำ (1984)
03. Mind Garage - พิธีสวดไฟฟ้า (1967)
04. อากาเป้ - มันจะไม่เป็นการลาก (1972)
05. Randy Stonehill - ฉันมีข่าวสำหรับคุณ (1976)
06. โจชัว - ฉันหวังว่าเราทุกคนจะพร้อม (1973)
07. วงดนตรีประหลาดที่บันทึกไว้ทั้งหมด - รุ่นแย่ของฉัน (1973)
08. Daniel Amos - ปืนลูกซองแองเจิล (1977)
09. เพลงรัก - ให้เราเป็นหนึ่งเดียว (1972)
10. Harvest Flight - อาณาจักร (1971)
11. Randy Matthews - ผู้หญิงตาสีน้ำตาล (1973)
12. เรือดิน - ชีวิตนิรันดร์ (1971)
13. AUM - โคลนมิสซิสซิปปี้ (1969)
14. Phil Keaggy - วันอะไร (1973)
15. ทาง - วันของโนอาห์ (1975)
16. Keith Green - ทำให้หัวใจของคุณนุ่มนวล (1978)
17. Wilson & McKinley - เขา (1971)
18. แกะ - การเก็บเกี่ยว (1973)
19. ฟุ่มเฟือย - อนาคตตอนนี้ (1986)
20. Ken Tamplin - Livin For My Lord (1990)
21. The Exkursions - พื้นดินแห้ง (1971)
22. ตะโกน - ในหน้าของคุณ (1989)
23.441 - การไว้ทุกข์ในการเต้นรำ (1985)
24. สายลับ - การต่อสู้เพื่อความรัก (1986)
25. วงแดเนียล - เดินบนน้ำ (1984)
26. Rick Cua - สวมสีสัน (1986)
27. Whitecross - เพียงพอแล้ว (1987)
28. กรุงเยรูซาเล็ม - การเต้นรำบนหัวงู (1987)
29. วงดนตรีฟื้นคืนชีพ - ความรักลงมา (1985)
30. คณะนักร้องประสานเสียง - พิจารณา (1989)
31. ผู้ช่วยชีวิตใต้ดิน - Bye Bye Color (1987)
32. Crumbacher - เรืองแสงในความมืด (1985)
33. คนรับใช้ - ไฮเดลเบิร์ก บลูส์ (1981)
34. DC Talk - พระเยซูประหลาด (1995)
35. ออกจากความมืด - คิดว่าคุณเป็นพระเจ้า (1971)
36. Petra - มีพลังมากขึ้นสำหรับคุณ (1982)
37. รีเบคก้า เซนต์ เจมส์ - พระเจ้า (1995)
38. แองเจลิกา - ปกปิดฉัน (1991)
39. Steve Taylor - ฉันอยากเป็นโคลน (1983)
40. เจ้าสาว - วีรบุรุษ (1988)
41. เด็กชายแท่นบูชา - คุณพบฉัน (1986)
42. เจนนิเฟอร์ แนปป์ - เลิกทำฉัน (1997)
43. ซิกเพนนีไม่มีคนรวย - จูบฉัน (1997)
44. DeGarmo & คีย์ - หก, หก, หก (1985)
45. Mad At The World - ไม่มีความไร้เดียงสาอีกต่อไป (1987)
46. Sweet Comfort Band - เวลาที่สมบูรณ์แบบ (1984)
47. Mylon - เรือพระกิตติคุณเก่า (1970)
48. การ์เดียน - อย่าบอกลา (1990)
49. ยุค 77 - ตัณหาเนื้อตาและความภาคภูมิใจของชีวิต (1987)
50. Stryper - สู่นรกกับปีศาจ (1986)
51. ทหารศักดิ์สิทธิ์ - คนแปลกหน้า (1990)
52. Bloodgood - ยอมรับลูกแกะ (1986)
53. ผู้ลอกเลียนแบบ - ต้องล้มไฟ (1985)
54. คาร์แมน feat. Petra - ถึงตาเราแล้ว (1991)
55. MxPx - การแสดงพังค์ Rawk (1995)
56. เพลง One Bad Pig จอห์นนี่แคช - ชายในชุดดำ (1991)
57. หัวใจสีขาว - กุหลาบทะเลทราย (1990)
58. Johnny Q Public - ร่างกายเป็น (1995)
59. Bleach - หนังกำพร้าสาว (1996)
60. PFR - ความยาวอันยิ่งใหญ่ (1995)
61. Michael W. Smith - ฉันยังมีอยู่ ความฝัน (1999)
62. การเรียกของ Caedmon - ขอบคุณ (1999)
63. ออลสตาร์ ยูไนเต็ด - ลา ลา แลนด์ (1996)
64. Halo - แพ้ชีวิต (1990)
65. เพ้อเหรอ? - ลึกลงไป (1997)
66. พีท สจ๊วร์ต - Spinning (1999)
67. The W`s - ปีศาจร้าย (1998)
68. Five Iron Frenzy - ทุกวันใหม่ (1997)
69. ชาร์ลีนกยูง - ในแสงสว่าง (1991)
70. The Huntingtons - ไม่มีปาร์ตี้ริมสระน้ำคืนนี้ (1995)
71. เสียงอะดรีนาลีน - ลง (1999)
72. SonicFlood - ฉันอยากรู้จักคุณ (1999)
73. วันที่สาม - เปลวเพลิง (1995)
74. OC Supertones - หลีกหนีจากเหตุผล (2000)
75. Lifehouse - แขวนอยู่ครู่หนึ่ง (2000)
76. Relient K - มาริลีน แมนสัน Ate My Girlfriend (2000)
77. นักล่าปีศาจ - ความในใจของฉันเลิกทำ (2547)
78. พลังครอบครัว 5 - Luv Addict (2549)
79. ลีแลนด์ - น้ำตาแห่งนักบุญ (2549)
80. Newsboys - พาฉันไปพบผู้นำของคุณ (1996)
81. กวีเมืองเล็ก - ถ้าคุณจะให้ฉันรักคุณ (1995)
82. เควินแม็กซ์ - การดำรงอยู่ (2544)
83. การฟื้นฟูเต็นท์ใหญ่ - พระเยซูจะทรงทำอะไร (1998)
84. โถดิน - น้ำท่วม (1995)
85. กระทะ - ผู้ช่วยให้รอด (2546)
86. พ.อ. - ยังมีชีวิตอยู่ (2544)
87. การต่อสู้ - วิธีการช่วยชีวิต (2548)
88. Switchfoot - หมายถึงการมีชีวิตอยู่ (2546)
89. คนตาบอด - น่าสงสาร (2545)
90. แอนเบอร์ลิน - ก็อดสปีด (2550)
91. Flyleaf - รอบตัวฉัน (2548)
92. TobyMac - วันสุดขั้ว (2544)
93. เสา - กันไฟ (2545)
94. Showbread - ปากเหมือนนิตยสาร (2547)
95. The Afters - ความรักที่สวยงาม (2548)
96. Mat Kearney - ไม่มีอะไรจะเสีย (2549)
97. สีแดง - หายใจเข้าฉัน (2549)
98. ลูกดิ่ง - ตัด (2548)
99. MuteMath - สปอตไลท์ (2009)
100. The Elms - เฮ้เฮ้ (2544)
สตาส โซโรชินสกี้
คริสเตียนร็อคเป็นหนึ่งในดนตรีร็อคประเภทหลัก คุณสมบัติที่โดดเด่นซึ่งเป็นแนวทางของคริสต์ศาสนา ใน ทางดนตรีแนวนี้ไม่โดดเด่นจากแนวอื่น: ร็อค, เมทัล, ฮาร์ดคอร์, วงดนตรีเมทัลคอร์ ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือพวกเขาทั้งหมดแสดงเพลงเกี่ยวกับพระเจ้า ความอ่อนน้อมถ่อมตน ศาสนา และหัวข้ออื่นๆ ภายใต้กรอบของศาสนาคริสต์
ประวัติความเป็นมาของประเภท
แม้ในระหว่างการก่อตัวของแนวดนตรีเช่นร็อกแอนด์โรลจังหวะและบลูส์ นักบวชหลายคนพูดเชิงลบทั้งเกี่ยวกับทิศทางดนตรีโดยทั่วไปและเกี่ยวกับผู้คนที่แสดงเพลงนี้โดยเฉพาะ ต่อมา นักดนตรีร็อคเริ่มหันไปใช้จินตภาพที่เร้าใจมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งมักจะเชื่อมโยงดนตรีของพวกเขาเข้ากับเวทย์มนต์ ไสยศาสตร์ และการบูชาปีศาจ เมทัลเฮดและร็อกเกอร์หลายคนมักมีพฤติกรรมอื้อฉาว ใช้ยาเสพติดและแอลกอฮอล์ในปริมาณมากเกินไป ซึ่งทำให้สถานการณ์แย่ลงและทัศนคติเชิงลบต่อดนตรีร็อค
สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไปเมื่อมีวงดนตรีร็อคและนักดนตรีมาแสดงสิ่งที่เรียกว่าคริสเตียนร็อค ผู้บุกเบิกในประเภทนี้คือกลุ่ม Mind Garage และ Petra เมื่อเวลาผ่านไปทิศทางนี้พัฒนาขึ้นเท่านั้นมีเทศกาลปรากฏขึ้นซึ่งมีวงดนตรีร็อคคริสเตียนเท่านั้นที่เข้าร่วม ความก้าวหน้าที่คล้ายกันในโลกแห่งดนตรีไม่ได้ผ่านรัสเซียซึ่งกลุ่มใหม่เริ่มปรากฏขึ้น การเขียนข้อความเกี่ยวข้องกับธีมของคริสเตียน
วงดนตรีคริสเตียนร็อค: ต่างประเทศ
รายชื่อกลุ่มที่ประกาศศาสนาคริสต์ในงานมีจำนวนไม่น้อยและยังคงเพิ่มขึ้นทุกปี ในบรรดากลุ่มยอดนิยมนั้นควรค่าแก่การเน้น:
- Skillet ก่อตั้งในเมืองเมมฟิสเมื่อปี 1996 ตลอดระยะเวลาการทำงานอันยาวนาน วงนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Rock Gospel Album มากกว่าหนึ่งครั้ง
- Thousand Foot Krutch - แคนาดา วงดนตรีสร้างขึ้นในปี 1997 หนึ่งในการแสดงดนตรีร็อคของ VIA ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดโดยทั่วไป และโดยเฉพาะคริสเตียนร็อค ตลอดประวัติศาสตร์ มีการขายแผ่นดิสก์มากกว่าหนึ่งล้านแผ่น
- Red เป็นวงดนตรีร็อคอเมริกันอายุค่อนข้างน้อย (ก่อตั้งในปี 2004) และได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีคริสเตียนร็อคชั้นนำ เป็นเรื่องน่าสนใจที่พวกเขาเริ่มต้นอาชีพด้วยการดื่มเพลงสวดแบบคริสเตียน
- พี.โอ.ดี. - หนึ่งในวงดนตรีไม่กี่วงที่แสดงเพลงแร็พคอร์แบบคริสเตียน โดยให้ความสำคัญกับการบรรยายมากกว่า ผสมกับริฟฟ์หนักๆ และจังหวะกลองที่ดังกระหึ่ม ทีมงานได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่หลายครั้ง ชื่อของกลุ่มมาจากคำอุปมาเรื่อง Payable on Death ซึ่งเกี่ยวข้องกับความเข้าใจของพวกเขากับพระเยซูผู้ทรงชดใช้บาปของมวลมนุษยชาติ
Starfield, FM Static, Antestor, Pillar, War of Ages และวงดนตรีอื่นๆ ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักก็เล่นแนวนี้เช่นกัน
คริสเตียนโพสต์ฮาร์ดคอร์
แม้จะมีเสียงที่ดุดัน แต่แนวพังก์ ฮาร์ดคอร์ และเมทัลคอร์ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมคริสเตียนเช่นกัน นักดนตรีไม่เพียงแต่มุ่งเน้นไปที่หัวข้อของศาสนาคริสต์เท่านั้น แต่ยังเรียกร้องให้พวกเขาดำเนินชีวิตที่ถูกต้อง ไม่ใช้แอลกอฮอล์และยาสูบในทางที่ผิด ตลอดจนเลือกสรรและปานกลางในความสัมพันธ์กับผู้คน ในบรรดากลุ่มยอดนิยมนั้นควรค่าแก่การเน้น:
- อย่างที่ฉัน นอนตาย- หนึ่งในวงดนตรีที่ทรงพลังและมีอิทธิพลมากที่สุดในแนวเมทัลคอร์ซึ่งได้กลายเป็นลัทธิในแง่ดนตรี แม้จะมีเสียงที่หนักแน่นจนเกินไปและใช้เทคนิคการร้องเช่น "คำราม" และ "กรีดร้อง" แต่ในเนื้อเพลงสมาชิกวงมักจะพูดถึงภาพลักษณ์ของคริสเตียนและศาสนาโดยทั่วไป
- The Devil Wears Prada เป็นวงดนตรีโพสต์ฮาร์ดคอร์ยอดนิยมจากโอไฮโอ หนึ่งในประเภทมากที่สุดที่ยังคงดึงดูดแฟน ๆ จำนวนมาก ชื่อวงมาจาก นวนิยายชื่อเดียวกันและปรับให้เข้ากับศาสนาและการนับถือศาสนาคริสต์ในเชิงเปรียบเทียบ
- Underoath เป็นหนึ่งในวงดนตรีไม่กี่วงที่จัดการ แม้จะมีข้อจำกัดในการเล่นวิทยุ เพื่อให้ได้สถานะทองสำหรับหนึ่งในอัลบั้มของพวกเขา วงนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1998 ในฟลอริดา และได้รับความสนใจทันทีด้วยเสียงที่ดุดันผิดปรกติและเนื้อเพลงแบบคริสเตียน
นอกจากนี้ วงดนตรีที่เล่นในประเภทนี้ ได้แก่ Soul Embraced, August Burns Red, Norma Jean และวงดนตรีอื่นๆ ที่ไม่ค่อยได้รับความนิยม
คริสเตียนเมทัล
ทิศทางดนตรีนี้มักจะตรงกันข้ามกับ "แบล็กเมทัล" และเรียกว่า "เมทัลสีขาว" วงดนตรีที่แสดงดนตรีประเภทนี้พยายามให้กำลังใจและสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้ฟัง และต่างจากกลุ่มเพื่อนๆ ตรงที่เพิกเฉยต่อประเด็นเรื่องความโหดร้ายและการฆาตกรรมโดยสิ้นเชิง ในบรรดาตัวแทนที่ได้รับความนิยมนั้นควรค่าแก่การเน้น:
- Stryper เป็นวงดนตรีที่น่าสนใจที่แสดงดนตรีแนวแกลมเมทัล กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 1983 แต่ประสบปัญหาการล่มสลายและไม่มีอยู่จริงในช่วงปี 1993 ถึง 2003 สมาชิกกลุ่มใช้ข้อพระคัมภีร์จากหนังสือของศาสดาพยากรณ์อิสยาห์ในการออกแบบแผ่นดิสก์
- Petra อาจเป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่เรียกผลงานของพวกเขาว่า Christian rock อย่างเป็นทางการ เป็นสัญลักษณ์ที่กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นโดยนักเรียนของ Christian Training Center ในระหว่างการศึกษาที่นั่น เสียงของวงดนตรีมีลักษณะคล้ายส่วนผสมของเพลงคันทรี่และฮาร์ดร็อค ในปี พ.ศ. 2549 กลุ่มนี้เลิกกัน
วงดนตรีร็อคคริสเตียนในประเทศ: รายการ
วงดนตรีรัสเซียและวงดนตรีต่างประเทศต่างหยิบยกแนวปฏิบัตินี้มาใช้อย่างรวดเร็ว และเริ่มแต่งเพลงด้วยข้อความทางศาสนาและการอ้างอิง ในบรรดานักดนตรีจากวงการในประเทศ มีคนเคร่งศาสนาจำนวนมากที่ก่อตั้งกลุ่มทั้งหมดโดยมีแนวทางแบบคริสเตียน กลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดคือกลุ่ม:
- "อลิซ" เป็น VIA ของสหภาพโซเวียตซึ่งมีต้นกำเนิดในปี 1983 ในเมืองเลนินกราด หนึ่งในกลุ่มที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อครัสเซีย คนแรกๆ ที่เริ่มเขียนข้อความที่เกี่ยวข้องกับศาสนา กลุ่มนี้มีอยู่จนถึงทุกวันนี้
- "Black Coffee" เป็นโปรเจ็กต์ร็อคของโซเวียตโดย Dmitry Varshavsky แสดงเฮฟวีร็อกและคริสเตียนเมทัลด้วยเสียงหนักแน่น ทีมงานก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2522 และยังคงทำงานอยู่ โดยแสดงและบันทึกเพลงใหม่เป็นภาษารัสเซียและอังกฤษ
ท่ามกลาง นักแสดงในประเทศประเภทนี้ควรค่าแก่การกล่าวถึงวงดนตรีร็อคคริสเตียนเช่น "August", "Legion", "Voice of the Prophet" และ "Trumpet Call"
ประเด็นโลกทัศน์และความชอบทางการเมืองต่อสิ่งแวดล้อม คนที่มีความคิดสร้างสรรค์พวกเขาไม่ได้เล่น บทบาทสุดท้าย. นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักดนตรี โดยเฉพาะนักดนตรีร็อค โดยเฉพาะในเรื่องศาสนา อาจมีเพียงในดนตรีร็อคเท่านั้นที่สามารถเกิดสไตล์ดังกล่าวได้ มุมมองทางศาสนานักแสดงกลายเป็นปัจจัยกำหนดในการเลือกธีมหลักสำหรับงานของตน แต่เราเขียนเกี่ยวกับ pagan-metal แล้ว ถึงเวลาแล้ว คริสเตียนร็อค.
เทรนด์ที่ไม่เหมือนใครนี้ปรากฏในช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมาในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าจะย้อนกลับไปในทศวรรษ 1950 ด้วยการถือกำเนิดของร็อกแอนด์โรล ผู้สนับสนุนศาสนาคริสต์ก็ประณามอย่างรุนแรง สไตล์ใหม่ดนตรี - กีต้าร์ที่ดัง, นักแสดงที่เซ็กซี่อย่างเปิดเผย, จังหวะเร็ว - ทั้งหมดนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามาจากความชั่วร้ายและไม่มีอะไรดีเกิดขึ้นได้ อย่างไรก็ตาม นักดนตรีหลายคนที่เล่นร็อกแอนด์โรลในช่วงแรกๆ ไม่เพียงแต่เป็นคนผิวดำเท่านั้น แต่ยังเป็นคนเคร่งศาสนาอีกด้วย พวกเขาพยายามแก้ไขทัศนคติเชิงลบต่อร็อกแอนด์โรลด้วยการแสดงเพลงสวดทางศาสนาและสรรเสริญพระเจ้าในสไตล์ร็อกแอนด์โรลและบลูส์ร็อค ราชาแห่งร็อกแอนด์โรล เอลวิส เพรสลีย์ ตามมาด้วย และในปี 1972 ก็ออกอัลบั้มเต็ม He Touched Me ซึ่งเต็มไปด้วย ความหมายทางศาสนา. ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 วงดนตรีร็อคแต่ละวงเริ่มปรากฏตัวซึ่งร้องเพลงเกี่ยวกับพระเจ้าและอ้างอิงพระคัมภีร์ หนึ่งในวงดนตรีเหล่านี้คือ The Crusaders หนุ่มๆ จากแคลิฟอร์เนียเล่นการาจร็อคที่มีลูกเล่นแบบคริสเตียน อีกทีมหนึ่งคือ Mind Garage ซึ่งเป็นเพลงการาจร็อคเช่นกัน แต่ในคอนเสิร์ต พวกเขาเห็นพวกเขาแต่งตัวเป็นนักบวชหลายครั้ง Larry Norman ถือเป็นบิดาแห่ง Christian Rock อีกคน ในช่วงเวลาอันยาวนาน อาชีพทางดนตรี(ตั้งแต่ปี 1968 ถึง 2007) แลร์รีได้ตีพิมพ์อัลบั้ม ซิงเกิล อัลบั้มแสดงสด ฯลฯ มากกว่า 90 รายการ ดนตรีทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยลวดลายแบบคริสเตียนไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง
ในช่วงเปลี่ยนผ่านของทศวรรษที่ 1960-70 ปรัชญาของคริสเตียนร็อคถูกหยิบยกขึ้นมาโดยพวกฮิปปี้ พวกเขาสอดคล้องกับแนวคิดในพระคัมภีร์เรื่องความรักและการไม่ใช้ความรุนแรง ความสนใจอย่างมากต่อธีมของคริสเตียนทำให้เกิดการเคลื่อนไหวทั้งหมดภายในขบวนการฮิปปี้ - ขบวนการพระเยซู ("ขบวนการพระเยซู") และทิศทางที่สอดคล้องกันในดนตรี - ดนตรีของพระเยซู เกิดขึ้นได้ไม่นาน รวมสองหรือสามปี แต่ก็กลายเป็นปรากฏการณ์ครั้งสำคัญทีเดียว
ในปี 1970 วงดนตรีชื่อดัง 2 วงปรากฏตัวในวงการเพลงร็อคของอเมริกา ของสไตล์นี้ทีม – Petra และ Resurrection Band พวกเขาแต่ละคนทำงานอย่างมีประสิทธิผลในแวดวงคริสเตียนร็อคโดยตีพิมพ์อัลบั้มโหลครึ่ง พวกเขากระจายเสียงของคริสเตียนร็อค และ Resurrection Band ก็เพิ่มความหนักเบาที่สไตล์นี้ขาดไป ในปี 1975 กลุ่ม Stryper ปรากฏตัวซึ่งร้องเพลง ค่านิยมแบบคริสเตียนในสไตล์แกลมร็อค พวกเขากลายเป็นหนึ่งในไม่กี่คนในรูปแบบนี้ที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ วิดีโอของพวกเขามักออกอากาศทาง MTV
อย่างไรก็ตาม แม้ว่านักดนตรีจะพยายาม แต่นักบวชยังคงมองคริสเตียนร็อคว่าเป็น "ความชั่วร้าย" อย่างไรก็ตามในยุโรปและอังกฤษ Christian Rock ไม่ได้ปรากฏตัวเลยในช่วงทศวรรษที่ 1960-80 และไม่มีความกระตือรือร้นอย่างมากสำหรับปรากฏการณ์นี้
สถานการณ์เปลี่ยนไปในทศวรรษ 1990 ด้วยการถือกำเนิดของรูปแบบทางเลือกมากมายในดนตรีร็อค การทดลองกับธีมของคริสเตียนจึงเป็นไปได้ จริงอยู่ที่การทดลองดังกล่าวไม่ได้ทำให้ใครแปลกใจอีกต่อไป วงดนตรีร็อคอัลเทอร์เนทีฟคริสเตียนมากมายปรากฏขึ้น: Jars of Clay, Audio Adrenaline, dc Talk, Oficina G3, The Kry, Delirious ตอนนี้ Christian rock ไม่ใช่เรื่องอีกต่อไป นักแสดงชาวอเมริกัน. ยุโรป, ละตินอเมริกาบริเตนใหญ่และรัสเซีย - คริสเตียนขั้นสูงของพวกเขาเองปรากฏตัวทุกที่ เมื่อเห็นว่าคริสเตียนร็อคแพร่กระจายไปอย่างหนาแน่น นักบวชในโบสถ์จึงเริ่มยอมรับรูปแบบดนตรีที่ไม่เป็นมิตรก่อนหน้านี้มากขึ้น นักดนตรีที่เสียเกียรติก็กลายเป็นผู้ช่วยที่เชื่อถือได้ของคริสตจักรในการส่งเสริมศาสนาคริสต์
ท่ามกลาง กลุ่มรัสเซียการปฐมนิเทศแบบคริสเตียนควรค่าแก่การเน้นไปที่ Black Coffee, Alice และ Orgy of the Righteous ในช่วงต้นยุค 2000 มีนักดนตรีร็อคแนวคริสเตียนอีกระลอกหนึ่ง ซึ่งรวมถึง Skillet, Creed, P.O.D., Pillar, Crash Test Dummies, 12 Stones, Red และอื่นๆ อีกมากมาย นอกเหนือจากคริสเตียนร็อคทางเลือกแล้ว Christian hardcore, Christian rapcore และ Christian metal - โลหะสีขาว (ตรงข้ามกับโลหะดำที่มีจิตใจแบบซาตาน) ก็ปรากฏขึ้น อย่างไรก็ตาม นอกจากโลหะสีขาวแล้ว ยังมีโลหะสีดำแบบคริสเตียนด้วยแม้ว่าชื่อของทิศทางนี้จะไร้สาระก็ตาม
จากที่กล่าวมาทั้งหมด คุณต้องเข้าใจว่าโดยทั่วไปแล้วดนตรีร็อคคริสเตียนสามารถเรียกได้ว่าเป็นเพลงร็อคทุกสไตล์และทุกทิศทาง โดยเน้นที่เนื้อเพลงที่เต็มไปด้วยเนื้อหาแบบคริสเตียน อย่างไรก็ตามมันก็คุ้มค่าที่จะแยกแยะระหว่างกลุ่มที่เป็นของคริสเตียนร็อคโดยเฉพาะและกลุ่มที่บางครั้งก็หันไปหาธีมของคริสเตียนและ เรื่องราวในพระคัมภีร์ในเพลงของพวกเขา
คอลเลกชัน "Anthology of Christian Rock in Russia" เปิดตัวในปี 1994 บนไวนิลคู่ ตั้งแต่วันนี้เป็นต้นไปเราสามารถนับถอยหลังจุดเริ่มต้นของงานเผยแผ่ศาสนาที่แข็งขันของคริสเตียนชาวรัสเซียในทิศทางดนตรีได้อย่างปลอดภัย ผู้เขียนอัลบั้ม โปรดิวเซอร์ และผู้จัดการคือ Igor Korolev ผู้อำนวยการ Musical Christian Producer Center "MESSIAH" ซึ่งได้ทำอะไรมากมายเพื่อการพัฒนา Christian การเคลื่อนไหวทางดนตรีในประเทศรัสเซีย.
Christian Rock: ศัตรูหรือพันธมิตร?
เรื่องย่ออัลบั้ม Anthology of Christian Rock
จัดพิมพ์โดยมีส่วนร่วมของ All-Church Orthodox Youth Movement, Messia 1994
ทุกวันนี้ เรากำลังพบเห็นความขัดแย้ง ซึ่งมักอธิบายได้ด้วยความขัดแย้งจากรุ่นสู่รุ่น แต่ก็ยังไม่สามารถลดทอนลงได้จนถึงรุ่นหลัง คริสเตียนสามารถเข้าใกล้ชะตากรรมด้วยวิธีอื่นใดนอกจากลดกระบังหน้าลงและกำโล่และดาบไว้ได้หรือไม่?
นักบวชคาทอลิก Jean-Paul Regimbal ประท้วงต่อต้านวัฒนธรรมร็อคอย่างกระตือรือร้นที่สุดในผลงานของเขาเรื่อง "Rock and Roll" ข้อสรุปของเขาไม่ใช่ต้นฉบับ: ร็อคส่งผลกระทบต่อจิตใต้สำนึกและบิดเบือนจิตใจของมนุษย์ เพิ่มความก้าวร้าว โยนผู้ฟังเข้าสู่องค์ประกอบของเรื่องเพศที่ไร้การควบคุม ทำลายข้อห้าม และทำให้บุคคลที่ไม่สามารถยอมรับศาสนาคริสต์ได้
รูปลักษณ์ของคุณพ่อฌองซ้ำสถานการณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อบางทีทุกครั้ง ทิศทางวัฒนธรรม: ทุกสิ่งที่ผิดปกติดูเหมือนจะสั่นคลอนรากฐานของจักรวาล ไม่อาจเข้าใจได้และเป็นอันตราย ให้เราจำเช่นวิธีการทุก ชนิดใหม่การร้องเพลงในโบสถ์ซึ่งคุ้นเคยและเป็นประเพณีมาจนถึงทุกวันนี้ ถูกประณามเมื่อหลายศตวรรษก่อน!
ชุดไหนก็ได้ วิธีการทางศิลปะซึ่งในตัวมันเองมีศีลธรรมเป็นกลางสามารถนำไปใช้ในทางดีหรือชั่วได้เช่นเดียวกับความสามารถของมนุษย์ ในบรรดาปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมร็อค มีสิ่งเลวร้ายมากมายจริงๆ: มีการเทศนาเรื่องเพศที่ไร้ขอบเขตและการโฆษณาชวนเชื่อของการรุกรานและอีกมากมายที่ Regimbal เขียนถึง แต่พวกเดียวกัน ความชั่วร้ายของมนุษย์แสดงออกทั้งผ่านดนตรีคลาสสิกและผ่าน เพลงพื้นบ้าน...มีใครพยายามเล่นเพลงสวดคาทอลิกย้อนหลังบ้างไหม?
ในปัจจุบัน โบสถ์ออร์โธดอกซ์มีมุมมองที่แตกต่างกันออกไปเกี่ยวกับวัฒนธรรมร็อค สำหรับฉันเป็นการส่วนตัวแล้วดูเหมือนว่าพร้อมกับสิ่งที่ฉันไม่สามารถเข้าใจและยอมรับได้ในงานของ "โยก" มีความก้าวหน้าในเรื่องความจริงใจคำสารภาพแบบเดียวกันการค้นหาพระเจ้าแบบเดียวกันที่มีอยู่ทุกเวลาทุกเวลา . วัฒนธรรมที่แท้จริง. สำหรับคนที่ดำเนินชีวิตตามวัฒนธรรมอย่างจริงจัง และไม่เพื่อความบันเทิง ไม่อาจละเลยที่จะสำแดงสิ่งที่พระเจ้าประทานให้ให้ประจักษ์ในนั้น นั่นคือ พระฉายาของพระเจ้า ความปรารถนาที่ไม่อาจลบล้างได้สำหรับพระองค์
ฉันอยากจะสังเกตปรากฏการณ์สองประการในเพลงร็อคของเรา ไม่ใช่ "ป๊อป" ไม่ใช่ตลาด แต่เป็นเพลงร็อคที่จริงจัง ฉลาด และเปิดใจกว้างซึ่งเป็นที่ที่คนรุ่นหนึ่งเติบโตขึ้นมา
ประการแรกคือความปรารถนาที่จะมีเอเดน ความกลมกลืนของการดำรงอยู่ที่หายไป สำหรับ "เมืองของพระเจ้า" ซึ่งปรากฏอยู่ในงานศิลปะที่แท้จริงทั้งหมด ความเศร้าโศกอาจไม่นำไปสู่ที่ใดและอาจนำไปสู่ความสิ้นหวังด้วยซ้ำ แต่ถ้ามีอยู่ก็หมายความว่าบุคคลนั้นยังไม่ตายฝ่ายวิญญาณซึ่งหมายความว่าเขาไม่สามารถหลับสบายหน้าทีวีในขณะที่ใคร่ครวญ "ละคร" อันเป็นที่รักของเขาได้
ประการที่สองคือการปฏิเสธคำโกหก ความกลมกลืนแบบหลอกๆ ของโลกเบอร์เกอร์ที่สร้างขึ้นจากการโกหกและการประนีประนอมกับมโนธรรม การปฏิเสธนี้บางครั้งนำไปสู่การประท้วง สร้างความตกตะลึงให้กับ “พลเรือน” แต่เราจะประณามเขาได้ไหม? เราแน่ใจหรือไม่ว่ารากฐานของโลกทางโลก ปัญญาที่เห็นแก่ตัว และข้อห้ามของมันนั้นถูกต้องในทุกสิ่ง? เราลืมไปแล้วหรือว่าองค์พระเยซูคริสต์เองทรงต่อต้านโลกใบเล็กนี้ด้วยความโกรธบดขยี้โต๊ะพ่อค้าในพระวิหารและตรัสว่า: “อย่าคิดว่าเรามาเพื่อนำสันติสุขมาสู่โลก เราไม่ได้มาเพื่อนำสันติสุขมา แต่มาเพื่อนำดาบมา” (มัทธิว 10.34)?
สำหรับ "ความไม่มีศักดิ์ศรี" ทั่วไปของหิน ซึ่งคาดกันว่าไม่สอดคล้องกับความ "จริงจัง" ของคริสตจักร ขอให้เราระลึกถึงกษัตริย์เดวิด ผู้ซึ่งควบม้า "ด้วยสุดกำลัง" ต่อหน้าแท่นบูชา และชื่นชมยินดีในพระเจ้าเหมือนเด็ก เพื่อความชั่วร้าย ภรรยาของเขาเองด้วยความกังวลเกี่ยวกับ "ความเสียหาย" ต่อศักดิ์ศรีของเขา เดวิดตอบว่า: "ฉันจะเล่นและเต้นรำต่อพระพักตร์พระเจ้า" (1 ซมอ. 6.21) และถ้าผู้คนแสดงความรู้สึก รวมถึงความรู้สึกรักพระเจ้าและชื่นชมยินดีในพระองค์ ในเพลงที่ดังเกินไป ผิดปกติเกินไป ดีใจเกินไป อย่าไปรบกวนพวกเขา อย่าตัดสินพวกเขา!
แน่นอนว่าโชคชะตาเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงในวัด แต่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา วัฒนธรรมคริสเตียนถูกแบ่งออกเป็นวัฒนธรรมในวัด วัฒนธรรมพิธีกรรม และวัฒนธรรมที่ผู้เชื่อรวมกันอยู่หลังกำแพงโบสถ์ มีเพลงคริสเตียนพื้นบ้านและการแสดงละครต่าง ๆ อยู่เสมอ (หนึ่งในผู้แต่งคนหลังคือนักบุญรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 17 - 18, St. Demetrius of Rostov) ใครจะรู้ บางทีวันนี้วัฒนธรรมคริสเตียนที่ไม่ใช่วัดจะสามารถรองรับหินได้? (อย่างไรก็ตาม ผมจะสังเกตในวงเล็บว่าวงดนตรีร็อคบางวงที่จงใจใช้สัญลักษณ์คริสเตียนและคำศัพท์ของคริสตจักรนั้นเป็นเท็จอย่างร้ายแรง)
อาจเป็นไปได้ว่าบทสนทนาระหว่างคริสตจักรออร์โธดอกซ์กับวัฒนธรรมร็อคได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว เมื่อเร็ว ๆ นี้ นักแสดงร็อคได้แสดงในโวลโกกราดบนเขื่อนซึ่งเคยจัดพิธีมาก่อน โดยเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลองเซอร์จิอุสซึ่งจัดโดยสังฆมณฑล เทศกาล "การตื่นขึ้น" ซึ่งจัดขึ้นในกรุงมอสโกในช่วงกลางเดือนตุลาคมโดยได้รับพรจากสมเด็จพระสังฆราช Alexy II แห่งมอสโกและ All Rus' ได้อุทิศให้กับนักบุญเซอร์จิอุสแห่ง Radonezh เช่นกัน คณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์และวงดนตรีร็อคขึ้นเวทีในเทศกาลนี้
ข้าพเจ้าหวังเป็นอย่างยิ่งว่าสัญญาดังกล่าวจะดำเนินต่อไป ความสนใจในศาสนจักรในส่วนของ "ปาร์ตี้ร็อค" จะไม่ใช่การแสดงความเคารพต่อแฟชั่นที่ไม่ได้ใช้งาน แต่เป็นความกระหายทางวิญญาณอย่างแท้จริง ซึ่งสามารถต่ออายุและเปลี่ยนแปลงหัวใจมนุษย์ได้ โดยความช่วยเหลือขององค์พระผู้เป็นเจ้า
บันทึกที่ 1
ด้านที่ 1รัก
01. Victor Tretyakov - คำอธิษฐาน
02. โรมที่สาม - ใบหน้าของนักบุญ
03. พันธสัญญาใหม่- ราศีกันย์แห่งความรัก
04. Monomakh - พระเจ้าของเราอยู่กับเรา
ด้านที่ 2ฮาเลลูยา
05. Royal Hunt - มองดูท้องฟ้า
06. Andrey Misin - เทียนและดาบ
07. กรุงเยรูซาเล็มใหม่- บทเพลงแห่งพระแม่มารี
08. Olga Arefieva และ the Ark - ฮาเลลูยา
09. Legion - อย่ากลัวที่จะเข้าไปในวิหาร
บันทึก 2
ด้านที่ 3. คัลวารี
10. โง่ - พระเจ้ายกโทษให้ฉันด้วย
11. ถ้า - พระแม่มารี
12. สำเนียง - กอลโกธา
13. ผู้แสวงบุญ - วันแห่งความโกรธเกรี้ยว
ด้านที่ 4. คร่ำครวญเพื่อพระคริสต์
14. Oleg Stepurko และ Tropar - หลับตาลง
15. สหพันธ์กาแลกติก - ข้างนอกมีฤดูใบไม้ผลิ
16. Valery Barinov และ Trumpet Call - คุณฆ่าเขา
17. Nikolay Parfenyuk - นางฟ้าของฉัน
ระยะเวลา: 00:37:04 + 00:42:54
01. Victor Tretyakov (มอสโก) - "คำอธิษฐาน", 1990 แน่นอนว่าเขาไม่ใช่นักดนตรีร็อค แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่า "คำอธิษฐาน" ของเขาถือได้ว่าเป็นรายการสำหรับนักแสดงทุกคนที่นำเสนอในแผ่นดิสก์นี้ และวงจรเพลงของเขา "God, Russia and Love" เป็นตัวอย่างของนักดนตรีที่รับใช้พระเจ้าและรัสเซีย
02. กลุ่ม "โรมที่สาม" (มอสโก) - "Faces of Saints"(Yu. Kuznetsov - M. Lomov) บันทึกในปี 1990 โอ้ "โรมที่สาม" ที่กำลังเป็นที่ถกเถียงกันนี้! กลุ่มที่แบกรับความสำเร็จของภารกิจทางประวัติศาสตร์ เช่น การย้ายศูนย์กลางอารยธรรมโลกไปยังมอสโก
03. กลุ่ม "พันธสัญญาใหม่" (มอสโก) - "Virgin of Love"(V. Volkov - V. Gorbachev) บันทึกในปี 1992 กลุ่มนี้ถูกสร้างขึ้นในปี 1990 โดยนักร้องของ "Alexander Nevsky" Vyacheslav Gorbachev ซึ่งในยุค 80 หมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะถ่ายทอดคำสอนของคริสเตียนลงในตำราของการประพันธ์ของเขาและสร้างรากฐานของ คำสอนนี้บนเวทีร็อคของเรา
04. กลุ่ม "Monomakh" (มอสโก) - "พระเจ้าของเราอยู่กับเรา"(อ. ซาคารอฟ). บันทึกในปี 1989 ประวัติความเป็นมาของกลุ่มเริ่มต้นในปี 1982 ภายใต้ชื่อ "สัมภาษณ์" และตั้งแต่ปี 1990 เท่านั้นที่พวกเขาถูกเรียกว่า "Monomakh" กลุ่มนี้จัดคอนเสิร์ตครั้งแรกภายใต้ชื่อนี้ในโบสถ์เซนต์เบซิลพร้อมกับวงดนตรีแชมเบอร์
05. กลุ่ม "Royal Hunt" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - "มองดูท้องฟ้า"(อ. โอโซวิตสกี้). บันทึกเสียงกลุ่มปี 1991 จากออร์โธดอกซ์ ศูนย์ดนตรี"สหพันธ์กาแลกติก" (ปีเตอร์) ลัทธิความเชื่อตามที่กำหนดโดยนักดนตรีเองคือ "การนำพระวจนะของพระเจ้ามาสู่ผู้คนในยุคใหม่ หมายถึงดนตรีคือหินออร์โธดอกซ์”
06. Andrey Misin (มอสโก) - "เทียนและดาบ"(A. Misin - S. Patrushev) บันทึกจากปี 1990 ชายผู้ปฏิวัติวงการดนตรีสมัยใหม่ (ด้วยเพลง "เอเลี่ยน") และอธิบายให้โลกได้รับรู้ในที่สุดว่าสิ่งที่เรียกว่า "ร็อครัสเซีย" คืออะไร ไม่จำเป็นต้องอาศัยการแนะนำมากนัก มีเพียงสิ่งเดียวที่ต้องเพิ่มและนี่เป็นเรื่องน่าเศร้ามาก แต่เป็นความจริงที่ว่าไม่มีใครยังคงแข่งขันอย่างจริงจังกับ Andrey ในประเภทนี้
07. กลุ่ม "กรุงเยรูซาเล็มใหม่" (มอสโก) - "เพลงถึงพระแม่มารี"(M.Yu. Lermontov - V. Khoronenko - V. Filatov) บันทึกในปี 1990 กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1988 โดย Volodya Filatov โดยประสบความสำเร็จในการรวมแนวทางศาสนาเข้ากับคติชนรัสเซียในงาน
08. Olga Arefieva และ "Ark" (มอสโก) - "Hallelujah"(อ. อาเรฟิเอวา). บันทึกในปี 1990 บันทึกซ้ำในปี 1993 "Star of Sverdlovsk Blues" (ตามคำพูดของ A. Didurov) Olga ประสบความสำเร็จในการเดบิวต์บนเวที State Central Concert Hall "Russia" (เทศกาล "Awakening") กับกลุ่ม “อาร์ค”.
09. กลุ่ม "Legion" (มอสโก) - "อย่ากลัวที่จะเข้าไปในวิหาร"(A. Bulgakov - A. Afanasyev) สตูดิโอ "แกรนด์" บันทึกจากปี 1990 สมมติว่า "Legion" สมัยใหม่ไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับเวอร์ชันก่อนหน้าซึ่งเป็นการบันทึกที่นำเสนอบนแผ่นดิสก์นี้แม้ว่าโดยทั่วไปองค์ประกอบจะเหมือนกันก็ตาม ก่อนอื่นเลย Alexey Bulgakov - นักร้อง ( ผู้เข้าร่วมเพียงคนเดียวผู้เล่นตัวจริงในปี 1979) และ Sergei Salkin - กีตาร์ บันทึกนี้เกือบจะเป็น เพลงสุดท้ายกลุ่มในภาษารัสเซีย
10. กลุ่ม "ใบ้" (มอสโก) - "พระเจ้ายกโทษให้ฉัน"(ด. โกลูเบฟ). บันทึกในปี 1989 กลุ่มซึ่งจัดขึ้นในปี 1986 ประกอบด้วยศิลปินรุ่นเยาว์ นักวิจารณ์ศิลปะ นักประชาสัมพันธ์ และนักดนตรี รวมตัวกันด้วยวิธีคิดและวิถีชีวิตที่สอดคล้องกัน จากจุดเริ่มต้นของการดำรงอยู่ การแสดงของกลุ่มเกิดขึ้นในรูปแบบของการแสดงซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของโรงละครที่ไร้สาระ "บัลเล่ต์ไม่เพียงพอ" การล้อเลียนรายการวาไรตี้และความเข้าใจที่ละเอียดอ่อนของลัทธิทางศาสนาต่างๆ
11. กลุ่ม "ถ้า" (มอสโก) - "พระแม่มารี"(ส. บาร์เทเนฟ). บันทึกในปี 1989 หนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่เริ่มพัฒนาทิศทางของคริสเตียนร็อคอย่างจริงจัง คอนเสิร์ตครั้งแรกในมอสโกตั้งแต่ปี 1988 ผู้เข้าร่วมเทศกาล "Awakening 90" (หอแสดงคอนเสิร์ตกลางแห่งรัฐ "รัสเซีย") วาเลรี อโนคิน นักร้องเดี่ยวร้องเพลงส่วนหนึ่งของพระคริสต์ในละครเพลงของเว็บเบอร์และไรซ์ที่โรงละคร Mossovet ตั้งแต่ปี 1992 และในปี 1993 เขาได้เดินทางไปสหรัฐอเมริกา
12. กลุ่ม "สำเนียง" (Morshansk) - "Golgotha"(S. Polyakov - Y. Sivnukhov) บันทึกในปี 1990 หนึ่งในกลุ่มอุปกรณ์ต่อพ่วงไม่กี่กลุ่มที่ยังคงทำงานแนวนี้อย่างแข็งขันแม้จะมีความยากลำบากในยุคปัจจุบันก็ตาม
13. กลุ่ม "ผู้แสวงบุญ" (ริกา) - "วันแห่งความโกรธเกรี้ยว"(ด. เฟโดตอฟ). บันทึกในปี 1989 ในปี 1983 Dima Fedotov คัดเลือกนักแสดงชุดแรกของ "Pilgrim" คอนเสิร์ตกึ่งชั้นใต้ดินและการเปลี่ยนแปลงไลน์อัพบ่อยครั้ง และในปี 1988 ไลน์อัพถาวร ความสำเร็จอันยาวนานในหมู่ผู้ฟังและกิจกรรมคอนเสิร์ตที่ยอดเยี่ยม
14. Oleg Stepurko และกลุ่ม "Tropar" (เดี่ยว L. Ulyanova) (มอสโก) - "หลับตาเถอะ". เพลงจากละครเพลงเรื่อง "The King of the Jews" เขียนโดย Oleg จากละครของ Grand Duke Konstantin Romanov พร้อมบทกวีของ S. Bychkov และ G. Zobin ตอนนี้ Oleg คือบุคคลที่ผสมผสานประเพณีทางจิตวิญญาณอันล้ำลึกที่คริสตจักรอนุรักษ์ไว้และชีวิตสมัยใหม่เข้าด้วยกันอย่างมีชีวิตชีวา ภาษาดนตรีบ่งบอกถึงช่วงเวลาที่ไดนามิกของเรา
15. กลุ่ม "สหพันธ์กาแลกติก" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - "ข้างนอกฤดูใบไม้ผลิ"(ต. วิษณยาคอฟ). พ.ศ. 2535 ศรัทธาออร์โธด็อกซ์และดินแดนรัสเซีย - แนวคิดเหล่านี้กลายเป็นความหมายของชีวิตของนักดนตรีของวงดนตรีและเป็นแกนหลักในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ทุกวันนี้ หากปราศจากความถ่อมตัวที่ผิด ๆ พวกเขาสามารถเรียกได้ว่าแข็งแกร่งที่สุดในประเภทร็อคทางศาสนา
16. Valery Barinov และกลุ่ม "Trumpet Call" - "คุณฆ่าเขา"(วี. บารินอฟ). บันทึกซ้ำในปี 1992 บุคคลในตำนานในวงการเพลงร็อคคริสเตียนชาวรัสเซีย เขาอาศัยอยู่ในอังกฤษมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว เขาเป็นคนแรกที่ร้องเพลงเกี่ยวกับพระคริสต์บนเวทีร็อคซึ่งเขาจ่ายแพง: ร่วมกับ Sergei Timokhin มือกีตาร์เบสของวง Barinov ได้รับโทษจำคุก ความจำเป็นในการสร้างสรรค์อย่างอิสระและสรรเสริญพระเจ้าในขณะที่เขารู้ดีว่าทำไมเขาถึงถูกบังคับให้ย้ายถิ่นฐาน
17. Nikolay Parfenyuk (มอสโก) - "นางฟ้าของฉัน"(น. พาร์เฟนยุก). บันทึกในปี 1992 นักดนตรี นักร้อง นักแต่งเพลง ผู้เรียบเรียงเสียงประสาน และเป็นคนที่ยอดเยี่ยมคนหนึ่ง เขาแสดงเพียงเล็กน้อย ("Awakening" 90 ที่ State Central Concert Hall "รัสเซีย") ซึ่งแทบไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป: - คนสันโดษ "LenKom" ประเภทหนึ่ง นิโคไลเป็นนักมองโลกในแง่ดีทั้งในชีวิตและในงานของเขาซึ่งทำให้เขาแตกต่างจาก Andrei Misin ที่จริงจังเชิงปรัชญาซึ่งเป็นนักดนตรีเพียงคนเดียวที่สามารถเปรียบเทียบเขาได้ แต่นี่ก็เหมือนกับการเปรียบเทียบปลาวาฬกับช้าง (ใครแข็งแกร่งกว่ากัน?) .
สื่อ: หจก.ดับเบิ้ล ไวนิล
เปิดตัว: 1994
สำนักพิมพ์: เมสสิยาห์
แค็ตตาล็อกหมายเลข RGM 7133
รูปแบบ: MP3 320 kbps
ขนาดไฟล์: 180 MB