Ten jeden z najsłynniejszych amerykańskich zespołów hardrockowych urodził się w 1973 roku w Pasadenie w Kalifornii. Eddie Van Halen (ur. 26 stycznia 1957, Nijmegen, Holandia; gitara, instrumenty klawiszowe), Alex Van Halen (ur. 8 maja 1955, Nijmegen, Holandia; perkusja) i Michael Anthony (ur. 20 czerwca 1955, Chicago, USA) ;bas), który grał w Broken Combs, namówił wokalistę Davida Lee Rotha (ur. 10 października 1954 w Bloomington, Indiana, USA), aby opuścił Real Ball Jets i dołączył do nich. Po uzyskaniu zgody tego ostatniego zmienili nazwę swojej grupy na „Mammoth”. Wykonując covery znanych hardrockowych kompozycji z przełomu lat 60. i 70., chłopaki koncertowali w barach i klubach Los Angeles w połowie lat 70. praktycznie bez przerwy.
Podczas jednego z tych występów zauważył ich basista Kiss, Gene Simmons. Był zdumiony energią, jaką rozbudzili publiczność i błyskotliwym talentem ich wokalisty. Simmons przejął produkcję dem Mammoth, ale, co dziwne, większość dużych wytwórni płytowych odmówiła podpisania kontraktu z zespołem. Potem okazało się, że ich nazwisko było już zarejestrowane, więc chłopaki musieli je zmienić. Roth zasugerował po prostu nazywanie siebie „Van Halen”.
Zgodnie z rekomendacją Simmonsa biznes zespołu przejął producent Ted Templeman. Zespół spodobał mu się i ostatecznie przekonał braci Warner do podpisania z nimi kontraktu. Pod kierunkiem Templemana Van Halen zadomowił się w studiu i w rezultacie w 1978 roku ukazał się ich debiutancki album. Wydawnictwo zostało dobrze przyjęte przez krytykę i porównane z debiutem „Montrose” z 1974 roku. Pokazał wyjątkowe połączenie energii i wirtuozerii gitary Eddiego Van Halena i pewnego siebie wokalu Rotha. W ciągu 12 miesięcy sprzedano dwa miliony egzemplarzy tego albumu, osiągając 19. miejsce na listach przebojów Billboardu. Płyta sprzedała się pomyślnie, a do 1996 roku w USA sprzedała się w ponad 9 milionach egzemplarzy. Magazyn Guitar Player uznał Eddiego Van Halena za „Najlepszego nowego gitarzystę 1978 roku”.
„Van Halen II”, wykonany w tym samym duchu, co jego poprzednik, odniósł nie mniejszy sukces. Wybryki Rotha na scenie stały się jeszcze bardziej sensacyjne – był Showmanem z dużej litery, umiejętnie łączącym teatralne sztuczki z porażającym głosem, uzyskując świetny efekt. Na płycie „Women and Children First” zespół nieco odszedł od swojego poprzedniego stylu, rozpoczynając eksperymenty z wykorzystaniem syntezatorów. Ten trend był kontynuowany na płycie „Fair Warning”, gdzie styl muzyków był zupełnie odmienny od ich. wczesna praca. „Diver Down” okazał się najsłabszym albumem Van Halena. tutaj najbardziej lub mniej przyzwoitych utworów były covery piosenek z lat 60-tych. Jednak liczni fani zespołu nadal wykupywali ich płyty, a ta płyta, podobnie jak wszystkie poprzednie, otrzymała platynę. Eddie Van Halen wystąpił jako gość w przeboju Michaela Jacksona „Beat it” w lutym 1983 roku.
Album „1984” powrócił, „Van Halen” stracił na popularności. Zwieńczony utworem „Jump” (nr 1 w USA i 7 w Wielkiej Brytanii) album utrzymywał się na drugim miejscu amerykańskich list przebojów przez pięć tygodni. Zepsuł wszystkie maliny Rothowi, który opuścił grupę w 1985 roku kariera solowa. Na wolne miejsce w zespole musiałem przyjąć byłego wokalistę zespołu „Montrose” Sammiego Hagara (ur. 13 października 1947 w Monterey, USA). Zespół nie ugiął się pod presją wytwórni płytowej, aby zmienić nazwę i in zaktualizowany skład wydał „5150” w czerwcu 1986 roku. Towarzyszący mu singiel „Why Can't This Be Love” osiągnął 3. miejsce na listach przebojów Billboardu i 8. w Anglii, podczas gdy sam album jako pierwszy w ich dyskografii osiągnął pierwsze miejsce na amerykańskich listach przebojów i pozostaje ich numerem 1. dotychczasowy dysk.
Bardziej przeciętny okazał się „OU812”, choć przez jakiś czas królował także na amerykańskich listach przebojów. „For Unlawful Carnal Knowledge” (w skrócie „F.U.C.K.”) miał pewne problemy w momencie premiery. Jednakże materiał muzyczny na albumie z fajne imię był nienaganną kolekcją kompozycji bezkompromisowych rockmanów. Grupa ponownie potwierdziła swój sukces i wkroczyła w lata 90. na nowym fala twórcza- Nie trzeba dodawać, że płyta uzyskała status platyny. Ich płyta „live” posłużyła za prototyp kolejnego wydawnictwa – „Balance”. Wydaje się, że na popularność Van Halena nie wpłynęły ani upływ czasu, ani moda. Kompilacja najlepszych hitów zespołu z 1996 roku zajęła pierwsze miejsce na listach przebojów magazynu Billboard, choć jest to bardzo nietypowe jak na taką kompilację.
Po długich i uporczywych plotkach, że Hagar pokłóciła się z innymi członkami grupy, ten ostatni opuścił skład w 1996 roku. Fani od razu wiwatowali, gdy ogłoszono, że do zespołu wróci David Lee Roth. Jednak kilka miesięcy później złożył oświadczenie, w którym wykluczył swoje dalsze zaangażowanie w Van Halen. Wakat objął Gary Cheron (ur. 26 lipca 1961 w Malden, USA) wkrótce po ogłoszeniu rozwiązania Extreme w październiku 1996.
Po kilku latach twórczej przestoju i walce Eddiego Van Halena z rakiem, w 2004 roku zespół ponownie połączył się z Sammym Hagarem jako wokalistą. Wydano podwójną kompilację najlepsze utwory zespołu „The Best of Both Worlds”, na którym znalazły się trzy nowe piosenki. Następnie odbyła się masowa sześciomiesięczna trasa po Stanach Zjednoczonych i pomimo tego, że grupa po tej trasie weszła na listy najbardziej udanych tras po USA, wielu było niezadowolonych z gry Eddiego, który czasami występował w stanie silnego zatrucie alkoholem, co miało wyjątkowo negatywny wpływ na jakość gry. Po zakończeniu trasy Sammy Hagar opuścił zespół, a Michael Anthony został zwolniony.
To nie jest projekt dwóch braci Van Halen, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Centralną postacią w tym projekcie zawsze był Eddie Van Halen – gitarzysta zespołu, jego założyciel i główny bohater siła napędowa. Nawet jeśli Alex Van Halen odejdzie z zespołu, nic się nie zmieni. A jeśli Eddie to opuści, grupa przestanie istnieć, bez względu na to, jak wspaniały gitarzysta i kompozytor Edward Van Halen zostanie zastąpiony.
Ten geniusz gitary urodził się 26 stycznia 1957 roku w Nijmegen (Holandia). Eddie od najmłodszych lat uczył się gry na pianinie. W połowie lat 60. jego rodzina przeniosła się do Kalifornii, gdzie chłopiec kontynuował naukę muzyczną. Eddie wspomina: „Kiedy przeprowadziliśmy się do Stanów, słyszałem Jimiego Hendrixa i Cream”. Rozpoczynając studia, wygrywa konkurs pianistyczny przez 3 lata z rzędu. Równolegle z grą na pianinie Eddie ćwiczy instrumenty perkusyjne. Wspomina: „Kupiłem siebie za 125 dolarów Zestaw perkusyjny„Św. Jerzy”. Żeby na tym zarobić, od piątej rano rozwoziłem gazety, jeżdżąc na rowerze w deszczu, przy każdej pogodzie. Ale pewnego dnia Eddie zdał sobie sprawę, że jego brat Alex gra lepiej na perkusji i bracia zamienili się rolami. Eddie kupił sobie gitarę elektryczną i zaczął „usuwać” partie gitarowe z płyt. Eric Clapton staje się idolem młodego Van Halena: „Nadal znam każdą nutę jego solówki”. Bracia założyli swój pierwszy zespół, The Brocken Combs (później przemianowany na Van Halen), w 1973 roku, będąc jeszcze w szkole średniej. Sam Eddie śpiewał w grupie, dopóki nie dołączył do nich wokalista. Davida Lee Rotha. Następnie do grupy został zaproszony basista Michael Anthony. Młodzi muzycy grali jako support dla takich zespołów jak: „Santana”, „UFO”, „Sparks”.
Pierwszy album " Van Halen" ukazał się w 1978 roku i sprzedał się w ponad 2 milionach egzemplarzy. Dzięki temu sukcesowi grupa zyskuje światową sławę.
Drugi album ukaże się w przyszłym roku. Van Halena II", po czym grupa podejmuje dziesięć miesięcy Światowa trasa.
W następnym roku, w 1980 roku, muzycy nagrali płytę „ Najpierw kobiety i dzieci„. O Eddiem i zespole wiele pisze się w magazynach, a przez trzy kolejne sezony Van Halen jest uznawany za „Najlepszego Gitarzystę Roku” według magazynu Guitar Player.
W 1981 roku grupa nagrała swój czwarty studyjny album „ uczciwe ostrzeżenie”, a w 1982 roku ukazuje się piąty album -” Nurek w dół W 1983 roku Quincy Jones zaprosił Van Halena do nagrania albumu Michaela Jacksona „Thriller”. Nagranie solówki Van Halena do hitu Jacksona „Beat It” uczyniło tę technikę gry na gitarze niezwykle popularną.
W styczniu 1984 roku ukazał się album grupy „Van Halen” wydany pod koniec 1983 roku pod orwellowskim tytułem: „ 1984 „. Ten album, a także megahitowy singiel „Jump”, podnoszą grupę do rangi supergwiazd.
W kwietniu 1985 roku David Lee Roth, który opuścił grupę, został zastąpiony przez Sammy'ego Hagara. Rozpoczyna się era Hegara. Nowy, siódmy album studyjny z 1986 roku zatytułowany „ 5150
„(studio muzyka ma tę samą „zaszyfrowaną” nazwę), znalazło się na szczycie listy przebojów w Stanach Zjednoczonych.
Kolejne albumy: „ OU812„(1988) i” Za bezprawną wiedzę cielesną„(1991) zdobywa pierwsze miejsca na listach przebojów w Ameryce.
W 1993 roku fani grupy wydrukowali podwójny album koncertowy z dodatkową płytą: „ Na żywo: tu i teraz", który zawiera utwory z występów zespołu w maju 1992 roku w The Selland Arena we Fresno (Kalifornia? CIF).
W 1995 roku grupa „Van Halen” wydała album „Balance”, który zakończył „erę Hagar”. W 1996 roku Hagar opuściła grupę. W tym samym roku na półkach sklepów muzycznych pojawia się pierwsza płyta z hitami grupy: „ Najlepsze z tomu I”. Po Hagar wokalistą grupy zostaje Gary Cherone (ex-Extreme). Ale po 3 latach opuszcza grupę.
W 1998 roku ukazała się płyta „ Van Halena III”, który jednak nie odniósł komercyjnego sukcesu. Utwór z tej płyty „Fire In The Hole” pojawia się na ścieżce dźwiękowej filmu „Lethal Weapon 4”.
W 2001 roku Van Halen nagle zachorował: zdiagnozowano u niego raka języka, ale pomyślnie przechodzi leczenie onkologiczne w Houston. W 2002 r. rozpoczęło się spór David Lee Roth z Van Halen i Warner Brothers Records, zarzucając im, że nie zapłacili mu „premii w wysokości 200 000 dolarów plus odsetki”. Eddie rozwiązuje 23-letni kontrakt z wytwórnią i pracuje w Los Angeles nad ścieżką dźwiękową do musicalu, zapraszając takich muzyków jak Kirk Hammett i Lars Ulrich („Metallica”), Joe Cocker, Bob Rock i John 5 (gitarzysta zespołu „Marylina Mansona”).
Pod koniec 2003 roku Passport Video wydało płytę DVD zatytułowaną „The Van Halen Story: The Early Years”, która przedstawia historię zespołu Van Halen od czasów pierwszych prób do czasu jego powstania. światowa sława. W 2003 roku grupa Van Halen powróciła, a Eddie wraz z Sammym Hagarem, który wrócił do grupy, rozpoczęli pracę nad podwójnym albumem „ Najlepsze z obu światów", i ich Nowa piosenka„It's About Time” wspiął się na 10. miejsce listy Billboard. Album zawierający 36 utworów został wydany w 2004 roku. trzy nowe Składanka zawiera 33 utwory z poprzednich albumów zespołu: 16 piosenek z Dave'em Lee Rothem na wokalu i 17 piosenek śpiewanych przez Hagar. Wydaniu albumu jak zwykle towarzyszyła długa trasa koncertowa, w której uczestniczyła Hagar. Relacje między muzykami pogarszały się z każdym koncertem. Wreszcie na ostatnim koncercie to napięcie wybuchło: Eddie wściekle rozbił gitarę tak, że jej fragmenty poleciały w stronę publiczności.
W tym samym 2004 roku ukazała się książka Abela Sancheza „Van Halen 101” poświęcona legendarny gitarzysta. Napisałem do niego przedmowę Briana Maya(„Królowa”), a ponad 100 znanych muzyków napisało w tej książce miłe słowo o Mistrzu.
W 2006 roku mówiło się o możliwości powrotu Dave'a Lee Rotha do zespołu. I to istotne wydarzenie nastąpiło, ale nieco później: w 2007 r. We wrześniu tego roku rozpoczęło się światowe tournée grupy Van Halen, w skład której wchodzi trzech Van Halenów: Eddie, Alex i 17-letni Wolfie, syn Eddiego, a także dołączył do nich Dave Lee Roth. Co ciekawe, młody Wolfgang, który zastąpił basistę Michaela Anthony’ego, chciał grać na basie w zespole całkowicie dobrowolnie, bez żadnego przymusu ze strony ojca. Ta długa trasa, która zakończyła się latem 2008 roku, została uznana przez dziennikarzy za „Najlepszą trasę roku”.
7 lutego 2012 roku zespół wydał nowy album studyjny - „ Inny rodzaj prawdyŚwieży materiał twórczy dosłownie błyszczy waleczną walecznością. Siedem piosenek z albumu opiera się na opracowaniach sprzed trzydziestu lat, które w tym czasie wcale się nie zestarzały, a nawet emanują blaskiem starożytne skarby. Dzięki nim słuchacz trafia w swego rodzaju alternatywną rzeczywistość, w której przeszłość miesza się z teraźniejszością. Sześć nowych utworów w niczym nie ustępuje pierwszej części albumu, udowadniając, że „Van Halen” jest za wcześnie na nagrywanie weteranów rocka, wciąż są w pełnym rozkwicie i potrafią podgrzać atmosferę.
Eddie Van Halen to genialny multiinstrumentalista z klasycznym wykształceniem, który odkrył muzykę gitarową Nowa era po Jimim Hendrixie i Jimmym Page’u. W marcu 2007 roku Van Halen został wprowadzony do Rock „n” Roll Hall of Fame. Sekret sukcesu Van Halena polega na tym, że ma on wyjątkową technikę, dar melodyczny, wielką energię, w końcu miłość do muzyki. Jego osobowość i twórczość wywarły ogromny wpływ na wielu kolejnych pokoleń wybitnych wirtuozów gitary: Joe Satriani, Steve Vai, Yngwie Malmsteen, Zakk Wylde, Marty Friedman i innych. Wiadomo, że Van Halen ma sekretną, znaną jednak całemu światu kryjówkę, w której może na chwilę oderwać się od światowego zgiełku i zająć się Muzyką, której poświęcił całe swoje życie. Schronieniem jest „Studio 5150”, jego warsztat, jego „cela”, miejsce muzycznych eksperymentów, gdzie nagrywał bardzo jego albumy i mamy nadzieję nagrać ich więcej.
Młoda moskiewska grupa VANYN po raz pierwszy przyjechała do Jarosławia. Pięciu chłopaków z tego elektroakustycznego projektu wykonuje muzykę na styku indie i neo-soulu. W rozmowie z Yaroslavl Room opowiedzieli o źródłach inspiracji i o tym, dlaczego lepiej śpiewać po angielsku.
Cicha rozmowa młodego dziennikarza w towarzystwie pięciu młodych mężczyzn wydaje się być idealnym zakończeniem. tydzień pracy. Zwłaszcza, gdy Twoi rozmówcy utalentowani muzycy. Ale niezależnie od tego, jak dobrze przygotujesz się do rozmowy, jest wiele momentów, których nawet najbardziej przedsiębiorczy i odpowiedzialny dziennikarz nie może zabezpieczyć.
Nasza rozmowa z grupą VANYN zaczęła się od siły wyższej: chłopaki najpierw spóźnili się godzinę, a potem długo szukali zaginionego portfela. A jak w takiej sytuacji powinien zachować się prowadzący wywiad, zmęczony i wypalony rozmową: odwrócić się i wyjść, czy też wylać okrzyki oburzenia pod adresem muzyków? Na początku chcesz zrobić jedno i drugie, aż podbiegnie do ciebie pięciu członków grupy: każdy z nich przynajmniej trzy razy powie „Przepraszam, dziewczyno”, a potem obdarzy Cię niewiarygodnie szczerym uśmiechem. Nie, nie da się długo złościć na takie uśmiechy.
Młoda moskiewska grupa VANYN po raz pierwszy przyjechała do Jarosławia. Chłopaki bardzo długo rozmawiali ze mną i pytali: „Co widzisz w swoim mieście”, a ja z kolei mrugałem zmieszany, wymieniając miejsca znane co drugiemu Jarosławiowi: nasyp, Strelka, warczenie niedźwiedź... Poczułem się nawet trochę zawstydzony, że tak naprawdę nie mogę przypomnieć sobie niewykorzystanych zabytków naszego miasta, a przecież studiuję na Wydziale Historycznym. Jednak moja sucha nieznajomość lokalnej tradycji wcale nie przeszkadzała chłopakom. Chętnie odpowiadali na pytania, czasem dokuczali sobie nawzajem, a mój dekadencki senny nastrój zniknął całkowicie pod koniec rozmowy.
Grupa VANYN- to pięciu młodych utalentowanych chłopaków: Andrey Vanin, Vova Borisov, Jegor Zhigalov, Michaił Maslennikov, Kirill Karpenkov, którzy całkowicie poświęcają się swojej muzycznej pasji. Nazwa grupy związana jest z nazwiskiem frontmana - Andreya Vanina.
„Kiedy wybieraliśmy nazwę dla zespołu, szukaliśmy słowa, które będzie zarówno pisowniowe, jak i brzmieć łatwo. Tutaj z pomocą przychodzi moje nazwisko. Niektórzy mylą, nazywając VanW rzeczywistości nacisk kładziony jest na pierwszą sylabę ”- mówi lider grupy Andrey.
W arsenale grupy VANYN znajdują się wyłącznie utwory język angielski, choć zespół planuje grać, w tym kompozycje w języku rosyjskim, które są obecnie w fazie opracowywania.
„Przyjemniej jest słuchać piosenek po angielsku, ten język jest bardziej muzykalny, w przeciwieństwie do języka rosyjskiego, który, jak mówią, ma ostre rogi. Jednak wrażenia semantyczne można osadzić w tekstach rosyjskich. Możesz sobie wyobrazić cały obraz tego, o czym mówią w piosence. Jestem za językiem rosyjskim i chcę grać po rosyjsku” – swoimi przemyśleniami dzieli się basista grupy Kirill.
Fani grupy twierdzą, że członkowie VANYN grają niezwykle popularnie gatunki muzyczne indie rock, chociaż sami chłopaki byli bardzo oburzeni, gdy o tym wspomniałem.
„No cóż, nie gramy indie rocka! Gramy to, co gramy i nie przejmujemy się stylem” – chłopaki zaatakowali mnie zgodnie.
To prawda, że później perkusista grupy Michaił zauważył, że w ciągu ostatnich dziesięciu lat granice między stylami muzycznymi zaczęły się zacierać. Ale najpewniejszym sposobem na odnalezienie się w młodym zespole jest granie tego, co czujesz.
Przez większość czasu naszego wywiadu rozmawialiśmy o inspiracji firmą VANYN. W rezultacie chłopaki doszli do wniosku, że najważniejszą inspiracją są oni sami.
„Właściwie ostatnio zauważyłem, że w grupie inspirujemy się sobą nawzajem. Mówię to szczerze i nie po to, żeby w jakikolwiek sposób upiększać wywiad. Tak się złożyło, że w naszej grupie, przepraszam, ale oni naprawdę grają utalentowani ludzie. Nie wydaje mi się, żebyśmy mieli problem z inspiracją. Zawsze mamy coś do powiedzenia. I mamy dużo siły” – mówi Michaił.
„Inspiracje czerpiemy z samej twórczości, z prób, koncertów. Jesteśmy jednak bardzo wrażliwi zarówno na emocje, jakie towarzyszą nam na próbach, jak i na same występy. Jesteśmy szczęśliwi, że mamy możliwość tworzenia muzyki. Każdy z nas ma swoje zainteresowania: filmowanie, podróże, historia. Ale muzyka łączy nas wszystkich. Jesteśmy prawdziwymi muzycznymi ćpunami” – mówi z uśmiechem Vova.
„Uważam, że muzyki rockowej nie można grać w małych klubach. Jeśli przyjdę na koncert i grają tam dwie gitary elektryczne, prawdopodobnie założę zatyczki do uszu” – mówi Vova.
Warto zauważyć, że pomimo ładnej wygląd i romantyczne brzmienie, prawie wszyscy członkowie grupy VANYN są byłymi rockmanami i rozpoczęli własne muzyczny sposób grając ciężką muzykę.
„Wszyscy tutaj pokonaliśmy wagi ciężkiej. W zasadzie nadal gram ciężką muzykę, ale w domu. Po prostu w pewnym momencie zdałem sobie sprawę, że ciężka muzyka staje się nikomu nieprzydatna, a nasze małe lokale nie dają możliwości grania takiej muzyki. Grając muzykę na tym poziomie w małych klubach, gdzie jest mała sala, ludzie siedzą przy stołach, jeden na drugim, a ty po prostu grasz im coś bardzo ciężkiego – to wszystko staje się trudne do zauważenia. Akustyka to muzyka bardziej wszechstronna, można ją odtwarzać w dowolnym miejscu. Uważam, że muzyki rockowej nie da się grać w małych klubach. Jeśli przyjdę na koncert i grają tam dwie gitary elektryczne, prawdopodobnie założę zatyczki do uszu” – mówi Vova.
- Amsterdam, Królestwo Niderlandów
Edwarda (Eddie) Lodewijka Van Halena(holenderski. Edward Lodewijk van Halen; 26 stycznia w Nijmegen) to amerykański gitarzysta holenderskiego pochodzenia. Autor tekstów, projektant gitar i wzmacniaczy. Założyciel (wraz z bratem Alexem) tytułowego hardrockowego zespołu Van Halen
Biografia
Van Halena w 1993 r
Eddie powiedział w wywiadzie: „Zawsze uważałem, że Eric Clapton ma ogromny wpływ na gitarę, ale Jimmy Page wywarł na mnie większy wpływ pod względem niesamowitej energii gry na gitarze”.
Eddie traci jedną trzecią języka po leczeniu raka. Sam Eddie potwierdził tę informację w 2001 roku.
Powiązane wideo
Założenie Van Halena
Skład stanowili Eddie Van Halen (gitara), Alex Van Halen (perkusja) i Mark Stone (bas).
Nie mieli własnych wzmacniaczy i musieli je wypożyczać od Davida Lee Rotha, Eddie zaczął patrzeć na Davida jak na wokalistę i w tym przypadku mogli zaoszczędzić na wynajmie aparatury.
Zanim zespół zaczął grać własną muzykę, grał covery.
Eddiego i Davida Lee Rotha
Album wspiął się na drugie miejsce listy Billboardu. Wyprzedził go jedynie album Thriller Michaela Jacksona, w którym wziął także udział Eddie. Eddiego można usłyszeć w piosence Michaela Jacksona „Beat It” z albumu Thriller.
Wielu uważa okres z Davidem za złoty wiek Van Halena, choć po odejściu Lee Rotha zespół nadal odnosił sukcesy komercyjne i był popularny.
Pojawienie się Sammy'ego Hagara
Wraz z dodaniem do zespołu nowego wokalisty Sammy'ego Hagara, zespół zmienił brzmienie, dostosowując się do znacznie mocniejszego wokalu Sammy'ego Hagara. Eddie zaczął częściej używać klawiszy w piosenkach (co było częściowo spowodowane ogromnym sukcesem hitu „Jump” z 1984 roku), a brzmienie gitary w ogóle stało się mniej ostre i agresywne. Ze względu na drastyczną zmianę w brzmieniu fani żartobliwie nazywali zespół „Van Hagar”, aby podkreślić różnice w brzmieniu. Pomimo zmiany brzmienia zespół nadal cieszył się sławą i sukcesem komercyjnym.
Co ciekawe, wraz z nowym wokalistą Van Halen radykalnie zmienił występy na żywo i setlisty. Grupa z Sammym Hagarem nie wykonywała utworów napisanych w czasach Lee Rotha, za wyjątkiem takich hitów jak „Aint Talkin` Bout Love”, „Jump” czy „Panama”, jednak większość utworów stanowiły utwory już napisane z Sammym Hagarem. Zespół wykonał także dwie piosenki napisane przez Sammy'ego przed dołączeniem do Van Halen, takie jak „I Can't Drive 55” i „Only One Way To Rock”, w których Sammy oprócz śpiewania grał na drugiej gitarze.
Również na początku lat 90-tych Eddie zaprzestał już stosowania tzw. „brązowego brzmienia”, z którego słynął Van Halen, rezygnując ze stosowania wzmacniacza Marshall Plexi, którego Eddie używał do 1990 roku. Album F.U.C.K. z 1991 roku nagrane przy użyciu wzmacniacza Soldano SLO100, który był prototypem jego własnego modelu wzmacniacza Peavey 5150, na którym Eddie gra do dziś.
Ponadto Eddie przestał używać swojej gitary Frankenstrat i zaczął używać gitar Wolfganga, zaprojektowanych specjalnie dla niego. Również w okresie spędzonym z Sammym Hagarem nakręcono dwie płyty DVD - „Live Without A Net” w 1986 r. i „Right Here, Right Now. Live” w 1991 r.
Technika gitarowa
Eddie Van Halen jest znany jako wynalazca szczególnego stylu gry na gitarze.
Eddie jest uznawany za jednego z pierwszych popularyzatorów tappingu. Tapping to technika gry na gitarze elektrycznej, w której praworęczny gitarzysta wytwarza dźwięk poprzez uderzenie palcem w gryf, powodując wibrację strun.
Eruption - solo wykonywane na koncertach Van Halena, zawiera sekcję wykonywaną za pomocą tappingu (uderzenia lewą i prawą ręką w gryf gitary). Eruption zajmuje drugie miejsce na liście najlepszych solówek wszechczasów magazynu
Van Halen(Van Halen, Van Halen) to wybitny amerykański zespół hardrockowy (heavy metal).
Mammoth powstał w 1972 roku w Pasadenie w Kalifornii przez braci Edwarda i Alexa Van Halenów. W 1973 roku dołączył wokalista David Lee Roth, a w 1974 basista Michael Anthony. W tym samym 1974 roku zespół otrzymał obecną nazwę „Van Halen”.
Fabuła
Holenderscy bracia Edward i Alex dorastali w muzyczna rodzina. Ich matka Eugenia pochodzi z wyspy Jawa (Indonezja), ojciec Jan Van Halen pochodzi ze Szwecji, jest zawodowym saksofonistą. W 1962 roku rodzina van Halenów wyemigrowała do Pasadeny w Kalifornii - USA (zmieniając nazwisko na Van Halen).
Dzieci z wczesne dzieciństwo miał edukacja muzyczna jak wszyscy w rodzinie – oboje w klasie fortepianu. Opanuj inne instrumenty, aby grać więcej muzyka współczesna Alex opanował grę na gitarze, a Eddie opanował grę na perkusji. Jednak w pewnym momencie bracia zamienili się instrumentami. W rezultacie cały świat zna Eddiego jako wirtuoza gitarzysty elektrycznego i projektanta gitar, a Alexa jako rozpoznawalnego i teksturowanego perkusistę rockowego.
W 1972 roku bracia założyli własny zespół rockowy o nazwie „Mammoth”: Edward – gitara i wokal prowadzący, Alex – perkusja, Mark Stone (Mark Stone) – gitara basowa. W tym czasie chłopaki nie mieli własnego sprzętu do nagłaśniania dźwięku, więc za występy musieli płacić 50 dolarów za wieczór za wypożyczenie konsoli miksującej, wzmacniaczy i głośników. Właścicielem sprzętu był jeden z muzyków miejscowego zespołu „ Czerwony Dysze kulowe. Eddie postanowił zaprosić go do grupy jako głównego wokalistę: po pierwsze, aby zaoszczędzić na czynszu; po drugie, on sam nienawidził śpiewać. Tym samym w 1973 czwartym członkiem zespołu zostaje wokalista David Lee Roth (ur. 10 października 1954 w Bloomington, Indiana, USA). Rodzina Davida to lekarze dziedziczni: przodkowie Davida w drugim pokoleniu, lekarze żydowscy, wyemigrowali do Indiany z Rosji. Później, w 1974 roku, w grupie nastąpiła kolejna zmiana: Marka Stone'a zastąpił nowy basista, Michael Anthony (Michael Anthony - pełne imię i nazwisko Michał Antoni Sobolewski, ur. 20 czerwca 1954, Chicago, Illinois, USA). Rodzice Michaela wyemigrowali z Polski do Stanów Zjednoczonych.
Z biegiem czasu okazało się, że zespół o nazwie „Mammoth” już istnieje. Następnie członkowie zespołu zrobili bardzo prosty krok: zaczęli nazywać siebie „Van Halen”. W ten sposób stał się rok 1974 Punkt wyjścia historia kwartetu.
Pierwsze demo zespołu, wyprodukowane przez Gene'a Simmonsa z Kiss, zawierające utwory „House of Pain” i „Running with the Devil”, okazało się całkowitą klapą. Rok później, w 1977 roku, z grupą rozpoczął współpracę producent Warner Bros Ted Templerman, biorąc muzyków pod swoje skrzydła.
Współpraca z Tedem Templemanem okazała się taka kamień milowy w życiu grupy muzycy otrzymali kontrakt z wytwórnią płytową Warner Bros. dokumentacja". Już w 1978 roku firma wydała pierwszy album zatytułowany „Van Halen”, który rozsławił grupę na całym świecie. Wyjątkowy wokal Rotha i specyficzna technika gry na gitarze Eddiego Van Halena przynoszą zespołowi sukces. Album zadebiutował na 12. miejscu listy Billboard. Po 3 miesiącach od premiery płyta uzyskuje status złotej, a po kolejnych trzech platynowych. Obecnie płyta ma status diamentu: w sumie na całym świecie sprzedano ponad 10 milionów egzemplarzy. Również w 1978 roku Edward Van Halen został uznany za najlepszego debiutującego gitarzystę roku.
W następnym roku, 1979, grupa wydała swój drugi, nie mniej udany album, Van Halen II. Singiel z utworem „Dance The Night Away” trafił na listę Top 20 w USA, a sam album w niecałe 2 miesiące od premiery uzyskał status platynowej płyty.
Trzecia płyta grupy „Women and Children First”, wydana w 1980 roku, odsłoniła inny wymiar twórczości muzyków – eksperymentalny. W szczególności Eddie używa tutaj niezwykłego połączenia gitary i instrumentów klawiszowych (pamiętajcie o jego głównej specjalności muzycznej). Album osiągnął 6. miejsce na liście Billboardu i powtórzył platynowy sukces poprzedniego albumu. Nie posiadał jednak hitów, które zajęłyby jakąkolwiek pozycję na listach przebojów. Po wydaniu albumu Van Halen wyruszyli w swoją pierwszą dużą światową trasę koncertową.
Rok 1981 przyniósł fanom czwartą płytę Van Halena, Fair Warning, która była nieco mroczniejsza, choć album ten zawierał wiele ciekawe momenty pod względem techniki gry Eddiego. Pomimo tego, że popularność grupy utrzymywała się na wysokim poziomie, płyta sprzedawała się znacznie gorzej niż poprzednie.
Kolejna płyta zespołu, „Diver Down”, wydana w 1982 roku, była w zasadzie zbiorem coverów innych piosenek. znani wykonawcy, w szczególności superhit „Pretty Woman” Roya Orbisona. W nagraniu albumu wziął udział ojciec Eddiego i Alexa, Jan Van Halen, który grał na klarnecie. Pomimo chłodnego podejścia do ostatniej płyty, popularność Van Halena była niezwykle duża – ich koncerty gromadziły ogromne stadiony fanów, na które bilety wyprzedały się na długo przed występami.
Na początku stycznia 1984 r. w Stanach Zjednoczonych trafia do sprzedaży szósta płyta Van Halena, „1984”. Tutaj po raz pierwszy Eddie oddaje pełną kontrolę instrumentom klawiszowym, na których w wielu utworach wykonywane są główne partie. Album ten brzmi zupełnie inaczej niż wszystkie poprzednie albumy zespołu. Utwory „Panama”, „I'll Wait” i „Jump” wspięły się na szczyty list przebojów, a ten ostatni osiągnął numer jeden. To było naprawdę genialne dzieło, stanowiące ogromny przełom zarówno pod względem muzycznym, jak i komercyjnym. Płyta powtórzyła sukces debiutu, a pod pewnymi względami nawet go przewyższyła, stając się kolejną platynową płytą w historii grupy. (Warto zauważyć, że w Europie album ten trafił do sprzedaży nieco wcześniej – pod koniec 1983 roku.)
Krótko po wydaniu „1984” David Lee Roth ostatecznie pokłócił się z resztą muzyków i w 1985 roku opuścił grupę. Miejsce wokalisty w grupie zajmuje Sammy Hagar (Samuel „Sammy” Hagar, ur. 13 października 1947 r. w Monterey, Kalifornia, USA). Oprócz wykonywania partii wokalnych Sammy grał na gitarze prowadzącej i rytmicznej, co pozwoliło Eddiemu ujawnić na koncertach swój talent nie tylko jako gitarzysta, ale także klawiszowiec.
Pierwsza płyta wydana przez Van Halena w nowym składzie w 1986 roku nosiła tytuł „5150” (kod używany przez amerykańską policję w odniesieniu do psychopatycznego maniaka). Tak właściwie nazywało się studio, w którym pracował zespół. Singiel z utworami z tej płyty od czasu do czasu pojawiał się na pierwszych pozycjach list przebojów. Sam album, podobnie jak kilka poprzednich, pokrył się platyną.
Kolejna płyta nowego Van Halena „OU812” niemal powtórzyła sukces „5150”. Tytuł albumu zawierał ironiczną odpowiedź na pierwszą solową płytę Davida Lee Rotha „Eat 'Em And Smile” – „Eat it and Smile” (dosłownie – „Eat it and Smile”). Jeśli czytasz imię „OU812” znaku autorstwa charakter, ty Angielskie zdanie„Oh You Ate One Too”, co można przetłumaczyć mniej więcej tak: „Więc ty też to jesz”. Eddie i Alex zadedykowali tę płytę pamięci swojego ojca, Jana Van Halena, który zmarł w 1986 roku. Na karcie jest napisane: „To dla ciebie, tato”. (To dla ciebie tatusiu)...
„Platinum” to także wydany w 1991 roku „For Unlawful Carnal Knowledge” (tytuł zawiera wulgarny akronim). Za ten album Van Halen otrzymał nagrodę na 34. ceremonii rozdania nagród Grammy w nominacji „ Najlepszy Hard Rock występ z wokalem.
W tym samym czasie Eddie i Alex oficjalnie zaprezentowali nowy wzmacniacz gitarowy 5150. Został stworzony przez Peaveya pod bezpośrednim nadzorem i udziałem Eddiego Van Halena. Stało się to na zimowej wystawie NAMM 1992 w Anaheim (Kalifornia).
Grupa kontynuuje intensywną działalność koncertową. W 1993 roku, wykorzystując materiał nagrany podczas trasy, Van Halen wydał koncertową płytę „Right Here, Right Now”.
W 1995 roku najważniejszy i potężna praca Van Halen „Równowaga”. Podczas nagrywania albumu Eddie posłużył się prototypem nowa gitara„Wolfgang”, który stworzył dla Peaveya i nazwał na cześć swojego syna. Dodatkowo zastosowano nowy wzmacniacz gitarowy „5150”. Tutaj najpełniej i wyraziście ujawniła się twórczość każdego z muzyków, a zwłaszcza Sammy'ego Haggara, jako wokalisty. Dla wielu fanów Van Halena album „Balance” uważany jest za szczyt twórczości, pozostawiając w cieniu nawet „1984” i „Van Halen”. Naturalnie, Balance w tamtym czasie wydano głównie na CD, ale ukazało się także w limitowanej edycji LP na winylu.
Rok później Edward (któremu nie podobała się już odmiana jego imienia „Eddie”) zwolnił Sammy’ego Hagara, z którym relacje w grupie ostatecznie się zepsuły. Następnie Edward zaprosił Davida Lee Rotha z powrotem. Współpraca z nim zaowocowała nagraniem dwóch utworów na składankę „Best Of Volume 1”. Aby uzyskać więcej, Lee Roth nie wystarczył i ponownie odchodzi. Chociaż we wrześniu tego samego 1996 roku David był obecny z grupą na gali MTV Video Awards.
Miejsce wokalisty po bolesnych poszukiwaniach zajął Gary Cherone – były członek grupa „Ekstremalna”. Została z nim nagrana płyta CD „Van Halen III”, wydana w 1998 roku. Po nagraniu Troiki grupa wytrzymała trasa koncertowa. Singiel „Without You” trafił na pierwsze miejsca list przebojów, ale sam album okazał się kompletną porażką. Pomimo tego, że Cerone bardzo dobrze wpasował się w grupę, dając się na koncertach wykazać jako znakomity frontman, nie pozostał w grupie. Po tych wydarzeniach grupa zawiesiła działalność na kilka lat.
Sammy Haggar oprócz działalności solowej zaczął produkować swoją tequilę Cabo Wabo. Michael Anthony – produkcja jego charakterystycznych ostrych sosów.
Dopiero w 2003 roku ogłoszono kolejną trasę koncertową Van Halen. Miejsce wokalisty zajął Sammy Hagar, który powrócił do grupy. Jednak relacje z nim ponownie się nie powiodły. Pogorszeniu uległy także stosunki z Michaelem Anthonym. Według Edwarda Van Halen potrzebuje Sammy'ego do reklamowania swojego „alkoholu”, a Michael potrzebuje swoich ostrych sosów. Podczas trasy Crazy Anthony młody Wolfgang Van Halen, syn Edwarda i siostrzeniec Alexa, czasami zastępował gitarę basową.
W 2006 roku Wolfgang oficjalnie zajął miejsce basisty w grupie, miejsce wokalisty zajął David Lee Roth, ponownie łącząc się z grupą. W tym składzie grupa Van Halen nadal istnieje. W 2009 roku Van Halen odbył duże tournée po Stanach Zjednoczonych. Występy odbywały się w zatłoczonych salach. Podczas trasy kierownictwo zespołu musiało się zorganizować dodatkowe koncerty ponieważ bilety zostały wcześniej całkowicie wyprzedane.
Muzycy planują obecnie nagranie nowej płyty.