Celem artykułu jest zapoznanie czytelników z różnymi współczesnymi gatunkami muzycznymi oraz środkami muzycznymi, jakimi posługują się kompozytorzy tworząc utwory w określonym stylu. Umiejętność poruszania się po gatunkach i podgatunkach muzycznych jest jedną z pierwszych oznak profesjonalizmu, dlatego ten artykuł zainteresuje wszystkich, którzy już wkroczyli na ścieżkę doskonalenia się w dziedzinie muzyki.
Większość krytyków dzieli współczesne gatunki muzyczne na trzy główne obszary: pop, rock i rap, które z kolei są zakorzenione we wcześniejszych stylach i dały początek wielu własnym odgałęzieniom.
Muzyka pop to współczesna muzyka popularna. Jest to bardzo szerokie pojęcie obejmujące wiele gatunków takich jak disco, trance, house, techno, funk, nowa fala i inne. Zatrzymajmy się i spójrzmy na cechy każdego z nich.
- Dyskoteka. Jeszcze nie tak dawno był najpopularniejszym gatunkiem muzyki taneczno-popowej. Posiada obfitość efektów, wiodącą rolę sekcji rytmicznej perkusji i basu, a także drugorzędne, tła dźwiękowe smyczków i instrumentów dętych.
- Trans. Należy do jednego z gatunków muzyki elektronicznej i wyróżnia się silnym oddziaływaniem emocjonalnym na słuchacza. Efekt ten osiąga się poprzez zastosowanie smutnych, „kosmicznych” melodii.
- dom. Tak nazywa się taneczna, całkowicie elektroniczna muzyka. Głównym i jedynym instrumentem jest syntezator. Charakterystyczną cechą tego gatunku jest obecność zapętlonych fraz muzycznych i melodii solowych. Efekty są szeroko stosowane.
- techno. Jednym zdaniem można powiedzieć: futurystyczna muzyka wielkiego miasta. Cechy techno to fantastyczne melodie, ponure metalowe brzmienie, „zimne”, pozbawione emocjonalnych wokali.
- Boj. Jeden z gatunków tanecznych, który charakteryzuje się wyraźnie zdefiniowanymi perkusistami dominującymi nad wszystkimi innymi instrumentami, niską melodią, „niechlujnym” rytmem.
- Nowa fala. Gatunek muzyki popularnej, który wyewoluował z punk rocka i wykorzystuje to samo medium muzyczne.
Głaz jako gatunek niezależny wywodzi się z „czarnego” amerykańskiego bluesa, który pojawił się w latach 20-30. Tradycyjny blues składa się z 12 taktów, czyli fragmentów kompozycji składających się z kilku nut, z których pierwsza ma akcent lub akcent. Do głównego zestawu narzędzi blues obejmuje kontrabas lub bas wyznaczający rytm, gitarę solową, perkusję, często instrumenty klawiszowe i instrumenty dęte blaszane. Mówiąc ściślej, rock wyłonił się z gałęzi tego gatunku – gitarowego bluesa, który ma już znacznie mniej klawiszy i instrumentów dętych blaszanych.
Wygląd głaz I rock and rolla, koncepcje często utożsamiane z muzykami takimi jak Elvis Presley i The Beatles. Tych pierwszych można nazwać popularyzatorami tego gatunku, z kolei Beatlesi uczynili z rocka sztukę.
Muzycznie rock pozostał prawie tym samym bluesem, ale ich treść semantyczna jest inna: rock to muzyka protestu przeciwko społeczeństwu, władzy czy czemuś innemu.
Rock zebrał wiele podgatunków, z których główne to soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, rock psychodeliczny, heavy metal i thrash.
- Hard Rock. Dosłownie tłumaczy się jako „ciężki, twardy”. Ten styl ma taką nazwę nie bez powodu, ponieważ jego brzmienie odpowiada temu, jak się nazywa. Ciężkość w hard rocku uzyskuje się dzięki dominującemu brzmieniu głośnej i mocnej sekcji rytmicznej nad resztą instrumentów. W większości przypadków perkusiści, gitara basowa lub rytmiczna są „wyważeni”. Hard rock często wykorzystuje efekty Overdrive i Distortion.
- pop rock. Popularny rock. Ten styl jest dobrze wyważony, wykorzystujący wszelkiego rodzaju efekty i popularne aranżacje. Pop rock można przypisać każdej muzyce rockowej, która jest przeznaczona dla szerokiego grona słuchaczy.
- folk rock. To muzyka rockowa z elementami folku.
- punk rocka. Gatunek ten obejmuje szorstką, często nieprofesjonalną, ale wyrazistą muzykę, którą charakteryzują proste, bezpretensjonalne, ale szokujące melodie.
- Rock psychodeliczny. Złożona, niekonwencjonalna muzyka, przepełniona rozmaitymi efektami. Ta muzyka ma duży wpływ emocjonalny na słuchacza.
- ciężki metal nazywana ostrym metalem, który często nie jest harmonijny. Daleko mu do zwykłych standardów.
- Prać. To bardzo trudny gatunek, który charakteryzuje się złożonością i ciągłością melodii, a także improwizacją.
Kuks jak gatunek ten wyewoluował z muzyki tanecznej. Cechy charakterystyczne: nierówny rytm, złożone eksperymenty z perkusistami, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych. Jedną z głównych cech rapu jest brak wokalu, który zastępuje recytatyw. Rap czyta się jak poezję, a nie śpiewa. Głównymi instrumentami są bębny i złożony bas, który często prowadzi. Często muzycy rapujący wykorzystują efekt scratch - skrzypienie płyt winylowych.
Najprawdopodobniej rap wywodzi się z reggae- styl tańca wywodzący się z Jamajki. Te dwa style mają ze sobą wiele wspólnego: ten sam nierówny, poszarpany rytm, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych, skomplikowany perkusista.
Oprócz regularnych kolekcji lubimy też bardziej niszowe podgatunki, o których chętnie opowiadamy przy pomocy kolekcji tematycznych. Na przykład możesz zapoznać się z popularnymi kompozycjami lub zanurzyć się w atmosferze lub.
Fani elektroniki mogą zapoznać się z nowościami sceny, wybranymi przez studiowanie głównych wykresów planety. Kolekcje zawierają modną muzykę basową, popularne przeboje klubowe i po intensywnych nocnych imprezach.
Ponadto pogrupowaliśmy muzykę gatunkową według cech bardziej sytuacyjnych – można np. pobrać aktualną lub na spokojny wieczór w towarzystwie koneserów tego stylu. Dla wielbicieli dział zawiera gotowe do pobrania playlisty zarówno klasycznych kompozycji z lat 90., jak i bardziej specyficznego folku dla fanów tego gatunku.
Pobierać kolekcje lub słuchać online?
Dla tych, którzy preferują nowoczesny styl życia, każda kolekcja działa w wygodnym trybie odtwarzacza online, który automatycznie przełącza utwory jeden po drugim. Zawsze możesz wrócić do słuchania ulubionej selekcji - potrzebujesz tylko stabilnego połączenia z Internetem. Z drugiej strony, za pomocą jednego przycisku możesz łatwo pobrać kolekcję mp3 w jednym archiwum na swój komputer, przenieść ją na dowolny nośnik i zawsze mieć dostęp do wybranej kolekcji.Serwisowy spis artykułów stworzony w celu koordynowania prac nad rozwojem tematu. To ostrzeżenie nie zainstalowało ... Wikipedii
- ... Wikipedii
WYDAWNICTWA I WYDANIA DUCHOWE I MUZYCZNE- organizacje państwowe, kościelne i prywatne w Rosji i innych krajach, które wydawały drukowane wydania prawosławia. hymny kościelne i ich publikacje. W Rosji na początku XVII. XX wiek w XVII wieku publikacja śpiewaków haczykowych. książki w Rosji nie miały miejsca ani w 1652 roku, kiedy ... ... Encyklopedia prawosławna
Style muzyczne wpisane w twórczość zespołu: Aggro Industrial, EBM, Future Pop Kiedyś ktoś powiedział, że gra MAGIK BRITE: Metal, Post Industrial Jeśli odrzucić etykiety i podzielić brzmienie zespołu na składowe, okazuje się, że MAGIK… ... Wikipedii
Muzyka alternatywna (alternatywna) Kierunek: Rock Pochodzenie: punk rock, post-punk, hardcore punk, nowa fala Miejsce i czas powstania: koniec lat 70., początek lat 80., USA i Wielka Brytania ... Wikipedia
Ruch: hip hop Geneza: jazz, fusion, jazz funk, hip hop Miejsce i czas powstania: koniec lat 80., wschodnie USA Okres rozkwitu: koniec lat 80.; pocierać ... Wikipedię
Kierunek: rytm i blues Pochodzenie: soul, gospel, jazz Miejsce i czas powstania: lata 60., południowe stany USA Heyday ... Wikipedia
Nerdcore Kierunek: hip hop Pochodzenie: subkultura nerd, nintendocore, hip hop, alternatywny hip hop Miejsce i czas powstania: koniec lat 80., USA Nerdcore (angielski ... Wikipedia
Kierunek: Reggae Pochodzenie: rocksteady, ska, reggae, dancehall Miejsce i czas powstania: lata 80., Jamajka Okres rozkwitu: lata 80. ... Wikipedia
- (빅뱅) ... Wikipedia
Książki
- Kompozytorzy świata. Kalendarz katalogowy, . Kalendarz referencyjny adresowany jest do melomanów i profesjonalnych muzyków, uczniów i nauczycieli szkół muzycznych, bibliotekarzy, pracowników środków masowego przekazu…
- Muzyka. 4 klasie. Podręcznik. W 2 częściach (zestaw 2 książek + CD-ROM), VV Aleev. Podręcznik przeznaczony jest dla uczniów klasy IV. Tematem przewodnim roku jest „Muzyczna Podróż”. Uczniowie zapoznają się z kulturą muzyczną Rosji, a także krajów bliskiej i dalekiej zagranicy - ...
Gatunek muzyczny(fr. gatunek muzyczny) to ogólne pojęcie, które obejmuje najistotniejsze właściwości i powiązania zjawisk świata sztuki, zespół cech formalnych i znaczeniowych dzieła. Wszystkie istniejące prace odzwierciedlają określone uwarunkowania, uczestnicząc jednocześnie w tworzeniu definicji pojęcia gatunku.
Arioso- mała aria o melodyjnym charakterze deklamacyjnym lub pieśniowym.
Aria- ukończony epizod w operze, operetce, oratorium lub kantacie, wykonywany przez solistę z towarzyszeniem orkiestry.
Ballada- solowe kompozycje wokalne wykorzystujące teksty utworów poetyckich z zachowaniem ich głównych cech; kompozycje instrumentalne.
Balet- rodzaj sztuki scenicznej, której treść ujawnia się w obrazach tanecznych i muzycznych.
Blues- piosenka jazzowa o smutnej, lirycznej treści.
Bylina- Rosyjska epicka pieśń ludowa.
Wodewil- wesoła zabawa teatralna z numerami muzycznymi. 1) rodzaj sitcomu z dwuwierszami, romansami, tańcami; 2) ostatnia pieśń dwuwierszowa w wodewilu.
Hymn- uroczysta piosenka
Jazz- rodzaj muzyki improwizowanej, tanecznej.
Dyskoteka- styl muzyczny z uproszczoną melodią i twardym rytmem.
Wynalazek- krótki utwór muzyczny, w którym istotne jest wszelkie oryginalne znalezisko w zakresie opracowania melodycznego, kształtowania.
Pokaz dodatkowy- utwór muzyczny odtwarzany pomiędzy częściami utworu.
Intermezzo- mała sztuka swobodna, a także samodzielny epizod w operze lub innym utworze muzycznym.
Kantata- duży utwór wokalno-instrumentalny o charakterze podniosłym, zwykle na solistów, chór i orkiestrę.
Kantylena- melodyjna, płynna melodia.
muzyka kameralna - (dosłownie „muzyka pokojowa”). utwory kameralne to albo utwory na instrumenty solowe: pieśni bez słów, wariacje, sonaty, suity, preludia, improwizacje, momenty muzyczne, nokturny, albo różne zespoły instrumentalne: trio, kwartet, kwintet itp., w których odpowiednio trzy, cztery uczestniczą pięć instrumentów i wszystkie partie są równie ważne, wymagają starannego wykończenia ze strony wykonawców i kompozytora.
kaprys- wirtuozowski instrumentalny utwór improwizowanego magazynu z nieoczekiwaną zmianą obrazów, nastrojów.
Koncert- utwór na jeden lub (rzadko) kilka instrumentów solowych i orkiestrę, a także publiczne wykonanie utworów muzycznych.
Madrygał- małe dzieło muzyczno-poetyckie o treści miłosnej i lirycznej w XIV-XVI wieku.
Marsz- utwór muzyczny o miarowym tempie, wyraźnym rytmie, towarzyszący zwykle procesji zbiorowej.
Musical- utwór muzyczny łączący w sobie elementy opery, operetki; balet, muzyka pop.
Nokturn- w XVIII - początku XIX wieku. wielogłosowy utwór instrumentalny, głównie na instrumenty dęte, wykonywany zazwyczaj wieczorem lub w nocy na wolnym powietrzu, pochodzący z XIX wieku. mały liryczny utwór instrumentalny.
o tak- uroczysty utwór muzyczny poświęcony jakiemuś ważnemu wydarzeniu lub osobie.
Opera- utwór muzyczno-dramatyczny oparty na syntezie słowa, akcji scenicznej i muzyki.
Operetka- muzyczna komedia sceniczna, zawierająca sceny wokalne i taneczne, akompaniament orkiestry i epizody konwersacyjne.
Oratorium- utwór na solistów, chór i orkiestrę, przeznaczony do wykonania koncertowego.
dom to styl i ruch w muzyce elektronicznej. house jest spadkobiercą stylów tanecznych z wczesnej ery post-disco (electro, high energy, soul, funk itp.) główna różnica między muzyką house to powtarzający się rytm, zwykle w metrum 4/4, a samplowaniem - praca z wstawkami dźwiękowymi, które od czasu do czasu powtarzają się w muzyce, częściowo pokrywając się z jej rytmem. jednym z najważniejszych współczesnych podstylów domu jest dom progresywny.
chór - praca na duży zespół śpiewaczy. kompozycje chóralne dzielą się na dwie duże grupy - z akompaniamentem instrumentalnym (lub orkiestrowym) lub bez (a cappella).
Piosenka- utwór poetycki przeznaczony do śpiewania. jego forma muzyczna jest zwykle dwuwierszowa lub stroficzna.
potpourri- sztuka złożona z fragmentów kilku popularnych melodii.
Grać- gotowe dzieło muzyczne o niewielkich rozmiarach.
Rapsodia- utwór muzyczny (instrumentalny) na tematy pieśni ludowych i baśni epickich, jakby odtwarzający wykonanie rapsodu.
Msza żałobna- chór żałobny (msza pogrzebowa).
Romans- utwór liryczny na głos z towarzyszeniem muzycznym.
R&B (Rhythm-N-Blues, English Rhythm & Blues)- Jest to styl muzyczny gatunku pieśni i tańca. pierwotnie uogólniona nazwa muzyki masowej, wzorowana na trendach bluesowych i jazzowych lat 30. i 40. XX wieku. obecnie w odniesieniu do współczesnego rytmu i bluesa używa się skróconego skrótu rytmu i bluesa (angielski r&b).
Rondo- utwór muzyczny, w którym główna część powtarza się kilka razy.
Serenada- pieśń liryczna przy akompaniamencie lutni, mandoliny lub gitary, wykonywana na cześć ukochanej.
Symfonia- utwór na orkiestrę, napisany w cyklicznej formie sonatowej, najwyższej formie muzyki instrumentalnej.
Symfoniczny Muzyka- w przeciwieństwie do kameralnej wykonywana jest w dużych salach i przeznaczona jest na orkiestrę symfoniczną. dzieła symfoniczne charakteryzują się głębią i wszechstronnością treści, często wielkością skali, a jednocześnie przystępnością języka muzycznego.
Współbrzmienie- połączenie w jednoczesnym brzmieniu kilku dźwięków o różnej wysokości.
Sonata- utwór muzyczny składający się z trzech lub czterech części o różnym tempie i charakterze.
Sonatina- mała sonata
Zestaw- utwór na jeden lub dwa instrumenty złożony z kilku niejednorodnych utworów połączonych wspólną ideą.
Symfoniczny Wiersz– gatunek muzyki symfonicznej wyrażający romantyczną ideę syntezy sztuk. poemat symfoniczny to jednogłosowy utwór orkiestrowy uwzględniający różne źródła programowe (literatura i malarstwo, rzadziej filozofia czy historia; obrazy natury).
Toccata- utwór wirtuozowski na instrument klawiszowy o szybkim ruchu i wyraźnym tempie.
Ton- dźwięk o określonej wysokości.
tuz- krótkie powitanie muzyczne.
Uwertura to utwór orkiestrowy przeznaczony jako wprowadzenie do opery, baletu, dramatu. pod względem obrazowania i formy wiele uwertur klasycznych jest zbliżonych do pierwszych części symfonii.
Fantazja jest utworem swobodnym.
Elegia- utwór muzyczny o charakterze smutnym.
Etiuda- utwór muzyczny oparty na pasażach wirtuozowskich.
Istnieje ogromna różnorodność gatunków i kierunków muzycznych. Jeśli zaczniesz wymieniać gatunki muzyczne, lista będzie po prostu nie mieć końca, ponieważ z roku na rok na pograniczu różnych stylów pojawiają się dziesiątki nowych muzycznych trendów. Wynika to z rozwoju technologii muzycznych, nowych rozwiązań w dziedzinie produkcji dźwięku, produkcji dźwięku, ale przede wszystkim z potrzeby ludzi na unikalne brzmienie, z pragnieniem nowych emocji i doznań. Tak czy inaczej, istnieją cztery szerokie kierunki muzyczne, które w taki czy inny sposób dały początek wszystkim innym stylom. Nie ma też między nimi wyraźnych granic, a mimo to produkcja produktu muzycznego, treść utworów i struktura aranżacji znacznie się różnią. Jakie są zatem gatunki muzyki wokalnej, przynajmniej te główne?
Muzyka pop
Muzyka pop to nie tylko kierunek, ale cała kultura masowa. Piosenka jest jedyną akceptowalną formą dla gatunku pop.
Kluczowe punkty w tworzeniu pop-kompozycji to obecność najprostszej i najbardziej zapadającej w pamięć melodii, konstrukcja na zasadzie zwrotki-refrenu, a rytm i ludzki głos są wysuwane na pierwszy plan w dźwięku. Celem, dla którego tworzona jest muzyka pop, jest czysta rozrywka. Wykonawca w stylu pop nie może obejść się bez baletu pokazowego, numerów produkcji i oczywiście drogich klipów wideo.
Muzyka pop jest produktem komercyjnym, więc nieustannie zmienia brzmienie w zależności od stylu, który jest u szczytu popularności. Na przykład, kiedy w Stanach Zjednoczonych królował jazz, popularni byli artyści tacy jak Frank Sinatra. A we Francji chanson zawsze był honorowy, więc Mireille Mathieu, Patricia Kaas są rodzajem francuskich ikon popu. Kiedy była fala popularności muzyki rockowej, artyści popowi szeroko stosowali w swoich kompozycjach gitarowe riffy (Michael Jackson), potem była era miksowania popu i disco (Madonna, Abba), popu i hip-hopu (Beastie Boys) itp.
Współczesne światowe gwiazdy (Madonna, Britney Spears, Beyonce, Lady Gaga) podchwyciły falę rytmu i bluesa i rozwijają ją w swojej twórczości.
Głaz
Palmę w muzyce rockowej otrzymuje gitara elektryczna, a punktem kulminacyjnym utworu jest z reguły ekspresyjne solo gitarzysty. Sekcja rytmiczna jest wyważona, a wzór muzyczny często skomplikowany. Mile widziane nie tylko mocne wokale, ale również opanowanie techniki szpagatu, krzyku, growlu i wszelkiego rodzaju growlów.
Rock to sfera eksperymentów, wyrażania własnych myśli, czasem - rewolucyjnych ocen. Problematyka tekstów jest dość szeroka: społeczna, polityczna i religijna struktura społeczeństwa, problemy i doświadczenia osobiste. Trudno sobie wyobrazić artystę rockowego bez własnego zespołu, ponieważ występy odbywają się tylko na żywo.
Najpopularniejsze gatunki muzyki rockowej - lista i przykłady:
- rock and roll (Elvis Presley, The Beatles);
- rock instrumentalny (Joe Satriani, Frank Zappa);
- hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple);
- glam rock (Aerosmith, Queen);
- punkrock (Sex Pistols, Green Day);
- metal (Iron Maiden, Korn, Deftones);
- (Nirvana, Red Hot Chili Peppers, 3 Doors Down) itp.
Jazz
Opisując współczesne gatunki muzyczne, warto zacząć od jazzu, który miał ogromny wpływ na rozwój innych dziedzin, w tym popu i rocka. Jazz to muzyka oparta na motywach afrykańskich przywieziona do Stanów Zjednoczonych z Afryki Zachodniej przez czarnych niewolników. Przez stulecie swojego istnienia kierunek znacznie się zmienił, ale niezmienne pozostaje zamiłowanie do improwizacji, swobodny rytm i szerokie zastosowanie.Legendy jazzu to: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington i inni.
Elektroniczny
XXI wiek to era elektroniki, a kierunek elektroniczny w muzyce zajmuje dziś jedną z czołowych pozycji. Tutaj zakłady są dokonywane nie na żywych instrumentach, ale na elektronicznych syntezatorach i komputerowych emulatorach dźwięku.
Oto najpopularniejsze i najbardziej poszukiwane gatunki muzyki elektronicznej, których lista daje ogólne pojęcie:
- dom (David Guetta, Benny Benassi);
- techno (Adam Beyer, Juan Atkins);
- dubstep (Skrillex, Skream);
- trance (Paul van Dyk, Armin van Buuren) itp.
Muzycy nie są zainteresowani trzymaniem się ram stylu, więc stosunek wykonawców do stylów jest zawsze raczej arbitralny. Gatunki muzyczne, których lista nie wyczerpuje się powyższymi obszarami, w ostatnim czasie zatracają swoje charakterystyczne cechy: wykonawcy mieszają gatunki muzyczne, w muzyce zawsze jest miejsce na niesamowite odkrycia i unikatowe znaleziska, a słuchacz jest zainteresowany każdym czas zapoznać się z kolejnymi muzycznymi nowinkami.