Aelita Andre, artystka z Australii, sprawiła, że zaczął mówić o sobie cały świat i stała się prawdziwym wydarzeniem w świecie sztuki. Faktem jest, że Aelita jest najmłodszą artystką na świecie i fakt ten nie powstrzymuje jej od tworzenia zachwycających płócien, które koneserzy sztuki łapią jak ciasta w dzień targowy.
Aelita Andre urodziła się 9 stycznia 2007 roku i już w wieku 9 miesięcy uzależniła się od rysowania. Rodzice dziewczynki (Michael Andre (artysta) jest Australijczykiem, matka Niki Kałasznikow (fotografistka) jest Rosjanką) od razu zwrócili uwagę na niezwykłość jej rysunków. Bardzo różniły się od rysunków wykonanych przez jej rówieśników, a nawet starsze dzieci. Były do nich bardzo podobne obrazy abstrakcyjne które wiszą najbardziej słynne galerie i muzeów na całym świecie. Abstrakcyjne myślenie dzieci czyni cuda. Nie rysuje tylko małych szkiców, ale robi to na dużą skalę i można wyczuć ukryte znaczenie każdego obrazu.
Krytycy sztuki rozpoznali Aelitę Andre najmłodszy profesjonalny artysta na świecie. Ponadto stała się jednym z pięciorga najmądrzejszych dzieci na świecie. Ma dwie wystawy indywidualne w USA i Włoszech. Najbardziej drogie malowanie został sprzedany za 30 tysięcy dolarów, a łączny koszt wszystkich sprzedanych obrazów przekroczył już milion dolarów. Styl młodego artysty określono jako ekspresjonizm abstrakcyjny. Do swoich prac, które maluje akrylem, artystka często dodaje trójwymiarowe przedmioty – pióra, gałęzie, zabawki itp.
Miasto sznurków
Kosmiczny Ocean
Wyspa Wróżek
Taniec Ognistego Smoka
Paw w kosmosie
Jesienny deszcz
Asteroida
Krzyż Południa
Lampart lub smok szczęścia
Planeta dinozaurów
Są młodzi, obiecujący, niesamowicie utalentowani i po prostu zachwyceni swoją pracą. Ich rodzicom nawet nie marzyło się, że ich dzieci w tak młodym wieku staną się prawdziwymi gwiazdami. Kim oni są, najmłodsi i interesujący artyści pokój?
Kierona Williamsona. Anglia
Ten chłopiec nazywany jest „małym Monetem”, jego obrazy po wystawach są natychmiast wyprzedawane i z roku na rok stają się coraz droższe; połowę swojego życia poświęcił rysowaniu, a jego rodzice mieszkali wynajęte mieszkanie, dopóki nie kupili domu za dochody z obrazów Kirona.Kieron Williamson urodził się w Anglii w r małe miasto Norfolk. Jego ojciec jest budowniczym, matka jest lekarzem rodzinnym. Rodzice nie mogli sobie nawet wyobrazić, że ich syn będzie rysował. Kieron, jak wszyscy chłopcy, kochał piłkę nożną, wypoczynek, gry z przyjaciółmi. Jedyne, co potrafił rysować, to kolorowe szkice, i to niezbyt starannie. Ale jak zawsze wszystko było dziełem przypadku.
Pewnego dnia rodzina wybrała się na wakacje do Kornwalii. Kieron był absolutnie zachwycony łodziami i żaglówkami zacumowanymi do brzegu. Namalował to piękno. Od tego dnia rozpoczęła się jego kariera artystyczna.
Po powrocie do domu nie przestawał pisać. Wręcz przeciwnie, brałem udział w kursach malarstwa akwarelowego i odwiedzałem pracownię. W tym samym roku otworzył swoją pierwszą wystawę. Jego obrazy wyprzedały się w 14 minut.
Właściciel Galeria Sztuki w Norfolk twierdzi, że Kieron nie ma sobie równych w umiejętnościach, bo równie dobrze rysuje różne kolory, niesamowicie łączy kolory. Jego obrazy zachowują proporcje i cienie. Styl pisania Kierona przypomina impresjonizm.
Przepowiadają wspaniałą przyszłość dla Kirona, ponieważ jego obrazy gromadzą kolekcjonerzy w wielu krajach na całym świecie, wierząc, że w najbliższej przyszłości będą kosztować znacznie więcej.
Dusan Krtolica. Serbia
W wieku dwóch lat wziął do ręki ołówek, a w wieku ośmiu lat miał już dwie wystawy; nazywany jest „chłopcem łzawiących oczu” ze względu na niesamowitą dokładność wszystkich szczegółów jego prac.
Został Dusan Krtolitsa prawdziwa duma Serbia, choć uważa się za zwykłego chłopca. Pierwszą pracą Dusana był dokładnie narysowany wieloryb, choć jego rodzice nie przywiązywali żadnej wagi do rysunku chłopca. Ale z każdym dniem dziecko prosiło o coraz więcej papieru do pracy.
Dziś Dusan maluje około 500 prac tygodniowo. Przedstaw zwierzę i świat warzyw- jego pasja. Ale zaskakujące jest nie tylko to, że chłopiec wykonuje niezrównane rysunki za pomocą prostego długopisu lub markera, ale wszystkie jego zwierzęta są przedstawiane z niesamowitą dokładnością anatomiczną. Ale Dusan przedstawia nie tylko współczesne zwierzęta, ale także przedstawicieli fauny, która zamieszkiwała Ziemię miliony lat temu.
Rodzice zaniepokojeni pasją syna zabrali go do psychiatry. Ale specjalista zauważył wysoki poziom inteligencji chłopca i uspokoiła go: „geniusz” dziecka w żaden sposób nie wpływa na jego rozwój, a rysowanie jest rodzajem odprężenia emocjonalnego. Dusan dobrze dogaduje się z kolegami z klasy, uwielbia wszelkie chłopięce zabawy i, co zaskakujące, marzy o zostaniu nie artystą, ale zoologiem.
Aelita Andre. Australia
Ta dziewczynka kończy dziś osiem lat. W wieku czterech lat miała już własne wystawy, obecnie jest członkiem Krajowego Stowarzyszenia Artystów Australii, a sprzedaż jej obrazów sięga 800 tysięcy dolarów.
Aelita Andre zaczęła rysować, gdy nie miała jeszcze roku. Jak zawsze wszystko potoczyło się przez przypadek. Ojciec dziewczynki jest także artystą. Któregoś dnia zostawił na podłodze płótno z farbami i odkrył, że jego córeczka szczęśliwie maluje. Oczywiście był tylko szczęśliwy – dla dziecka wszystko, pod warunkiem, że nie płakał.
Ale od tego dnia zaczęła się miłość Aelity do rysowania. W wieku dwóch lat miała już własną wystawę.
W pracach dziewcząt obserwują surrealistyczny styl malarski, a ich styl rysowania porównywany jest do techniki Salvadora Dali.
Oczywiście wielu widzi w pracach dziewczynki jedynie „dziecięce bazgroły”. Ale krytycy mówią po prostu, że jej obrazy nie wyglądają jak rysunki dzieci. Podziwiają połączenie kolorów, własny styl, cechy tekstury i kompozycji.
Xing Yao Cen. Tajwan, USA
Zaczął rysować w wieku 10 lat. Z ojczyzna przeprowadził się do USA, aby studiować na Akademii Sztuki w San Francisco. Jego krajobrazy są po prostu hipnotyzujące, a nauczyciele przepowiadają mu wspaniałą przyszłość.
Xing Yao po prostu zakochał się w San Francisco. Wielokrotnie rysuje te same miejsca, tylko za pomocą różne kąty. Szczególnie lubi malować wczesnym rankiem lub wieczorem, gdy jest niewielu przechodniów.
Jego panoramy miast są po prostu niesamowite.
Xing Yao posiada niesamowitą technikę „pływającego” malarstwa olejnego. Można odnieść wrażenie, że maluje akwarelami.
Teraz ma 29 lat i z każdą pracą jego technika staje się coraz doskonalsza. Kto wie, jakie umiejętności Xing Yao osiągnie za, powiedzmy, dziesięć lat?
Shorio Mahano. Indie
Emu nie ma jeszcze dziesięciu lat, a jego prace prezentowane są na wystawach w rodzinnych Indiach i Nowym Jorku. Obrazy Shorio Mahano zachwyciły krytyków.
Shorio Mahano tworzy w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Jego pasja do rysowania rozpoczęła się w wieku czterech lat, kiedy naśladował hobby swoich starszych sióstr. Ale rodzice od razu zdali sobie sprawę, że to nie tylko rysunki dzieci, ale coś więcej.
Zostało to potwierdzone przez Wystawa, gdzie praca została podjęta.
Shorio wykorzystuje specjalną technikę nakładania farby w kilku warstwach. Wykonanie jednego zadania zajmuje mu kilka dni.
Shorio jest zachwycony swoim zajęciem i bez wahania odpowiada na pytanie, kim chce zostać – oczywiście artystą!
Alicja Zaharko. Ukraina
Ta dziewczynka nie ma jeszcze trzech lat, ale już jest wpisana do Księgi Rekordów Ukrainy jako najstarsza młody artysta, który ma własną wystawę.Alicia Zakharko urodziła się i mieszka w Tarnopolu. Zaczęła rysować, gdy nie mogła nawet chodzić. Jej rodzice są zawodowymi artystami. Dali dziewczynie płótno i farby, gdy miała 9 miesięcy. Wspominając, jak dziewczynka malowała po raz pierwszy, matka uśmiecha się, ponieważ jej córka w całości mieści się na płótnie.
Rodzice zasugerowali, aby dziecko rysowało tylko dla ogólny rozwój. Nie mieli pojęcia, że pasja ich córki już wkrótce uczyni z nich lokalnych celebrytów.
Któregoś dnia miejscowy zobaczył obraz Alicii. profesjonalny artysta. Uznał je za ciekawe i godne uwagi. Kiedy usłyszał, że namalowała go dwuletnia dziewczynka, pomyślał, że żartują, bo obraz został wykonany poprawnie kompozycyjnie, a kolory zostały połączone po prostu fantastycznie.
Co jest takiego interesującego w obrazach Alicii? Styl jej twórczości określany jest mianem ekspresjonizmu abstrakcyjnego, a technikę jej twórczości porównywano do twórczości Jacksona Pollocka.
Ona łączy żywe kolory, a ta kombinacja nie jest typowa dla rysunków dzieci.
Alicia mówi, że bardzo lubi rysować morze, drzewa i ludzi. Tylko morze na jej obrazach eksploduje różne kolory. Co więc oznacza, że artysta tak go widział?
Rodzice dają dziewczynie całkowitą swobodę twórczą. Nie uczą jej rysować, żeby nie „przestraszyć” jej talentu. Mama Alicji mówi, że córka sama zdecyduje, czy otrzyma Edukacja plastyczna. Dla rodziców najważniejsze jest to, żeby ich dziecko było szczęśliwe. I sądząc po nastroju pracy, jest bardzo szczęśliwa.
Wszystkie te dzieci zaczęły rysować fakultatywnie, rodzice im nie pomagali i nie zmuszali do rozwijania swoich umiejętności. Kto wie, może Twoje dziecko ma drzemiący talent, wystarczy tylko wykorzystać moment, aby go odkryć.
Dziewięć lat temu urodziła się dziewczynka wyjątkowy talent. Nazywa się Aelita Andre. Najmłodszy artysta na świecie sprzedał już obrazy warte ponad milion dolarów.
krótki życiorys
Utalentowana dziewczyna z Australii. Jej rodzina mieszka w Melbourne. Urodziny małego artysty zimą przypadają 9 stycznia. W przyszłym roku skończy 10 lat.
Rodzice Aelity Andre również zajmują się sztuką. Jej tata to słynny australijski artysta Michael Andre, a matka, Nika Kalashnikova, zajmuje się tworzeniem artystycznych fotografii. Matka utalentowanej dziewczynki pochodzi z Rosji.
Hobby i pasje
Jeśli nie weźmiesz pod uwagę specjalnego talentu, Aelita Andre jest całkiem spokojna zwyczajna dziewczyna. Nauczyła się dwóch języków: angielskiego i rosyjskiego (woli mówić tym drugim). Młoda artystka kocha przede wszystkim czekoladę.
Dziewięcioletnia Aelita lubi także grać na pianinie i uczęszcza na zajęcia gimnastyczne. Lubi wykonywać rękodzieło, do czego często przynosi przedszkole. Artysta lubi oglądać telewizję. Jak wszystkie dzieci w jej wieku uwielbia programy o zwierzętach i kreskówki. Szczególnie interesują ją filmy o dinozaurach. Dziewczyna interesuje się astronomią i często ogląda program „Kosmos”.
Odkrycie talentu
Rysowanie to hobby całej rodziny Andre. Mała Aelita od samego początku wczesne dzieciństwo Obejrzane proces twórczy rodzice. Widziała dorosłych malujących na dużych płótnach bezpośrednio na podłodze. Któregoś dnia Michael Andre, pracując nad kolejnym obrazem, zostawił na jakiś czas bez nadzoru kartkę papieru. Kiedy wrócił do płótna, zobaczył, że dziewięciomiesięczne dziecko samo podczołgało się do farb i po prostu rozmazało je rękami. Aelita Andre robiła to z taką radością i pasją, że zaskoczony ojciec pozwolił córce dalej rysować.
Od tego czasu dziewczyna nieustannie tworzyła z rodzicami, którzy dawali jej do tego osobne kartki papieru.
Szybki rozwój kariery artysty
W 2009 roku, gdy dziecko nie miało jeszcze 2 lat, jej mama zabrała rysunki Aelity Andre i pokazała je swojemu przyjacielowi Markowi Jamisonowi, dyrektorowi galerii Brunsic. Aby uniknąć uprzedzeń, Nika Kałasznikowa nie powiedziała krytykowi sztuki, kto jest autorem prac. Mark Jamison docenił kilka obrazów i wystawił je na wystawie wystawa zbiorowa w Melbourne. Kiedy opinia publiczna dowiedziała się, ile lat ma artysta, wszyscy byli zszokowani. Niektórzy oskarżali rodziców o wykorzystywanie córki do celów zarobkowych. Ale Nika i Michael nigdy nie zmuszali dziewczynki do rysowania; to była wyłącznie jej inicjatywa.
Zaledwie kilka miesięcy później artystka Aelita Andre zasłynęła w Chinach. Jej obrazy wystawiane w grupie Arcydzieła australijskiej dziewczyny wywołały sensację w świecie sztuki. Jeden z jej obrazów został sprzedany za 24 tysiące dolarów.
Wystawy indywidualne
Pięć lat temu dowiedział się o tym cały świat młody talent o imieniu Aelita Andre. Prace artysty można było oglądać w Galerii Agora w USA. Osobisty wernisaż odbył się latem 2011 roku w Nowym Jorku i trwał 22 dni. Wystawa została zorganizowana kosztem osobistych środków autora.
Na wystawie znalazło się ponad dwadzieścia obrazów, z których dziewięć zostało natychmiast sprzedanych za ponad 30 tysięcy dolarów. Koszt obrazów wahał się w granicach 10 000 dolarów. Po takim sukcesie dziewczynę zaczęto nazywać „małym Picassem”, „fenomenem”, „cudownym dzieckiem”. Wystawa miała tytuł The Cud koloru (cud koloru).
Trzy miesiące później obrazy Aelity trafiły do Włoch. We wrześniu 2011 roku w Toskanii otwarto drugą indywidualną wystawę młodego artysty. Większość sprzedanych obrazów trafiła do eksponatów prywatnych kolekcjonerów.
Uznanie przez światowych krytyków sztuki
Michael Andre i Nika Kalashnikova wspierają swoją córkę na wszelkie możliwe sposoby. Rodzice zapewnili młodej artystce wszystko, czego potrzebowała. Wyposażyli ją w nowoczesny warsztat i kupili szeroką gamę farb i brokatu.
Artystka Aelita Andre tworzy w stylu wyrazistej sztuki abstrakcyjnej. Otrzymano jej obrazy uznanie na całym świecie. Znani krytycy a znawcy sztuki uznali obrazy dziewczynki za wysoce artystyczne. Ich zdaniem ruch i kolor, kompozycja i żywiołowość odgrywają w arcydziełach Aelity szczególną rolę.
Młoda utalentowana artystka podchodzi do swojej twórczości na swój własny sposób. Wymyśla historię, którą następnie przelewa na płótno. W swoich obrazach dziewczyna wykorzystuje nie tylko farby akrylowe, ale także inne materiały, na przykład korę lub gałęzie drzew, figurki dinozaurów czy kulki.
Mała australijska artystka sama wyznacza miejsce i czas swojej twórczości. Czasami ma ochotę malować nawet w nocy. W procesie szczytu twórczego Aelita Andre (której obrazy są uznawane za wysoce artystyczne) może oderwać się od pracy na kilka godzin. Ale po pewnym czasie dziewczyna zawsze wraca na płótno, aby dokończyć swoje kolejne arcydzieło.
Część krytyków sztuki wielokrotnie wyrażała wątpliwości co do pełnego autorstwa obrazów artysty – są one zbyt dobre. Ich zdaniem do powstania arcydzieła mogło przyłożyć się jedno z rodziców dziecka. Ale Nika i Michael twierdzą, że ich córka ma po prostu obsesję na punkcie malarstwa i nie ingerują w jej proces twórczy.
Obrazy najmłodszego artysty w Petersburgu
W tym roku 2 września zostało otwarte w Rosji wystawa osobista Aelita Andre „Muzyka nieskończoności”. Prace australijskiego artysty-fenomenu umieszczono w Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w stolica Kultury Federacja Rosyjska – w Petersburgu. Na wystawie zaprezentowano ponad pięćdziesiąt obrazów Aelity, zebranych przez wszystkie lata jej twórczości. Odwiedzający muzeum obejrzeli także prace fotograficzne, rzeźby, przedmioty osobiste oraz szkice ołówkiem artystki.
Na wystawie prezentowane są także obrazy dźwiękowe Aelity Andre. Dziewięcioletnia dziewczynka samodzielnie i nieświadomie stworzyła nowy ruch w świecie sztuki, „ekspresjonizm magiczny”. Łączyła malarstwo i dźwięk.
Według planu organizatorów „Muzyka Nieskończoności” miała trwać miesiąc. Ale rosyjskim widzom tak bardzo spodobały się prace najmłodszego artysty na świecie, że wystawę przedłużono o kolejne dziesięć dni.
Obrazy namalowane przez młodą Aelitę
W ciągu ośmiu lat twórczości Australijka namalowała wiele płócien. Prezentowała takie filmy jak „Wyspa dinozaurów”, „Kosmiczny ocean”, „Miasto sznurków”, „Wyspa wróżek”, „Paw w kosmosie”, „Kangur”, „Krzyż Południa”.
Według samej Aelity Andre rysować będzie do końca życia. Potrzebuje malowania, tak jak potrzebuje powietrza i wody. Fenomenalna dziewczyna planuje zaprezentować światu nie jedno arcydzieło. Życzymy jej powodzenia i inspiracji!
Jedna ze wschodnich nauk głosi, że istnieje ogromna różnica w percepcji pomiędzy osobą patrzącą na słonia a słoniem widzącym osobę. Osoba wie pewne rzeczy o słoniach i już postrzega je przez pryzmat tej wiedzy, ale słoń nie ma pojęcia, kim jest dana osoba, i dlatego postrzega go bez zniekształceń. Na tej podstawie każdy mieszkaniec planety, zgodnie mądrość Wschodu, musi dążyć do tej samej krystalicznej czystości postrzegania świata, co wspomniany słoń. Wtedy rzeczy nabiorą prawdziwego znaczenia i zabłysną pełnią kolorów, dźwięków i możliwości.
Tutaj mieszka siedmioletnia dziewczynka w Australii Aelita Andre, a swoje dziecięce, czyste postrzeganie świata potrafiła przekazać nam, dorosłym, poprzez swoją niezwykłość utalentowane dzieła. Dziewczyna jest doświadczoną artystką: swój pierwszy obraz stworzyła w wieku 9 miesięcy, jeszcze nie mogąc chodzić. Tata, australijski artysta Michael Andre, zostawił w salonie czyste płótno, ona podczołgała się do niego i zaczęła wyciskać farby z tubek... A to, co uzyskała w wyniku tego mieszania, wprawiło Malutkę w nieopisaną radość.
Od tego czasu Aelita, dzięki opiece rodziców, miała wszystko do malowania: własną, przestronną pracownię, wielka ilość płótna o różnych rozmiarach, wiele farby akrylowe, barwniki w proszku, błyskotki, gwiazdki, motylki, gąbki kuchenne, folie, różne zabawki, detale, koraliki, koraliki i najróżniejsze rzeczy, aby dociekliwy umysł dziecka i nieograniczona wyobraźnia tkwiąca tylko w dziecku, znalazły swoje miejsce na płótnie. Młoda artystka jest bardzo poważna i skupiona, jej ruchy zdają się być podyktowane dziecięcą mądrością. Z odpowiedzialnością twórcy tworzy coraz więcej arcydzieł.
Jednak według krytyków, artystów i krytyków sztuki na całym świecie jej obrazy są uznawane za wysoce artystyczne. Uznają, że kolor, kompozycja, ruch i żywiołowość odgrywają szczególną rolę w jej twórczości.
Aelita zaczyna tworzyć wokół płótna od gry, w którą zanurza się niczym w poważnej medytacji. Koncentrując się na układaniu postaci na płótnie, wylewaniu rzek farby, mieszaniu różnych teksturowanych składników, urzeka ją historia, która rodzi się w jej głowie, jednocześnie przenosząc ją na płótno. Artystka twierdzi, że jej obrazy są abstrakcyjne, ale zawierają konkretne obiekty, o których może opowiedzieć całą historię.
Aelita to najmniejsza profesjonalna artystka na świecie. Jej pierwsza wystawa odbyła się, gdy miała dwa lata. Talent oczywiście został jej przekazany przede wszystkim na poziomie genetycznym. Przecież oprócz ojca artystą, jej matka, rosyjska emigrantka Nika Kałasznikowa, jest fotografką, a jej dziadek był także zawodowym malarzem. Błyskotliwa dziewczynka daje widzowi możliwość ponownego spojrzenia na świat czystymi oczami dziecka, tak jak kiedyś w dzieciństwie.
Jej płótna, wykonane w technice ekspresyjnego abstrakcjonizmu, przypominają czasami iluminatory spoglądające bezpośrednio w przestrzeń. Fantastyczne rozproszenia międzygalaktycznego pyłu i migotanie odległych planet odrywają nas od Ziemi, uwalniając nas od grawitacji. Obrazy szepczą nam, że nigdy nie jest za późno, aby ponownie stać się dzieckiem, przełamać wielowarstwowe zasady, normy, nauki o rozumieniu istoty rzeczy i ujrzeć świat w postaci ogromnej, pociągającej przestrzeni, w której wielu czają się tajemnice, które wciąż musimy rozwiązać... Ale , z którą jest porównywana, powiedziała:
„Całe życie zajęło mi nauczenie się rysowania jak dziecko”.
Dziewczyna miała więcej szczęścia: rodzice z czasem rozpoznali jej talent malarski i stworzyli wszelkie warunki do jego rozwoju. Aelita Andre ma przed sobą całe życie, a już posiada umiejętność, o której marzył wielki Pablo i którą codziennie doskonali.