Gitara siedmiostrunowa pojawiła się eksperymentalnie około dwieście lat temu. Pierwsza połowa IX wieku upłynęła pod znakiem licznych eksperymentów w projektowaniu gitar.
Paryski mistrz Rene Lecomte stworzył model gitary z siedmioma strunami, wpadł także na pomysł mocowania strun w mechanizmie strojenia. Najwyraźniej w Europie gitara ta nie miała żadnego znaczenia.
Pewnie dlatego jest tak popularny gitara siedmiostrunowa kojarzy się z rosyjskim muzykiem Sihrą Andriejem Osipowiczem, który poznał ją w Rosji, docenił jej zalety i poświęcił jej talent jako wykonawca i autor ogromnej liczby dzieł muzycznych.
Niektórzy piszą, że tę gitarę wynalazł Sihra. Ale to nieprawda. Po prostu poświęcił całej swojej kreatywności tej gitarze. Istnieje legenda, że Sihra stworzyła strojenie gitary siedmiostrunowej, które istnieje do dziś. Na gitarze siedmiostrunowej grano i gra się wyłącznie w Rosji. Stąd nazwa: Rosyjski gitara siedmiostrunowa .
Jednak gitara siedmiostrunowa nie zyskała tak dużej popularności jak gitara sześciostrunowa, która jest uważana za wygodną i wszechstronną. Zasadniczo cała muzyka, którą znamy, należy do gitary sześciostrunowej. I nie zobaczysz siedmiostrunowej gitary w rękach profesjonalistów występujących na scenie.
Gitara siedmiostrunowa służy głównie do wykonywania rosyjskich romansów i wariacji na tematy rosyjskie. pieśni ludowe.
Pod względem budowy gitara siedmiostrunowa nie różni się od gitary sześciostrunowej, z wyjątkiem rozmiaru, kształtu i liczby strun.
Istnieją trzy rodzaje gitar: kwarta? gitara, tertz? gitara i duża gitara. Różnią się od siebie odległością od górnej do dolnej nakrętki, zwaną łuskami.
Duża gitara ma skalę 65 cm, terc? gitara? 62 cm, kwarta? gitara? W zależności od wartości tej odległości zmienia się także wielkość korpusu i szerokość gryfu, a odległość między strunami dla wszystkich typów tych gitar jest prawie taka sama.
Oprócz gitar z pojedynczą gryfem istnieją również gitary z podwójną szyjką. Dodatkowa szyjka nie posiada progów, stosuje się jedynie otwarte struny, które nie są dociskane do gryfy.
Różnica między gitarą sześciostrunową i siedmiostrunową
Jak już mówiłem, główną różnicą pomiędzy gitarami jest liczba strun, stąd wszystkie konsekwencje. Strojenie tych dwóch typów gitar jest inne.
Strojenie gitary sześciostrunowej:
- 1 ciąg? E - druga oktawa
- 2. ciąg? B - pierwsza oktawa
- Czwarta struna D - pierwsza oktawa
- Piąta struna A - mała oktawa
- Szósta struna E - mała oktawa
Strojenie gitary siedmiostrunowej:
- 1 ciąg? D - druga oktawa
- 2. ciąg? B - pierwsza oktawa
- trzeci ciąg? G - pierwsza oktawa
- czwarta struna? D - pierwsza oktawa
- piąta struna? Si – mała oktawa
- szósta struna? G - mała oktawa
- siódma struna? D - mała oktawa
Gitary sześcio- i siedmiostrunowe brzmią o oktawę niżej, niż jest to napisane. Oznacza to, że jeśli grasz tekst gitarowy na pianinie, musisz zagrać go o oktawę niżej.
Zasadniczo wszystko, co napisano na gitarę siedmiostrunową, można zagrać na gitarze sześciostrunowej. Aby to zrobić, musisz nastroić szóstą strunę o ton poniżej „D”. A wtedy zakres gitary sześciostrunowej stanie się szerszy niż w przypadku gitary siedmiostrunowej.
Oczywiście jest wyjątek - utwory, które można grać tylko na gitarze siedmiostrunowej lub odwrotnie, tylko na gitarze sześciostrunowej.
Nasz Twitter: @instrumen_music
Zachęcamy do bezpłatnej dystrybucji artykułu z zachowaniem autorstwa i linkiem do strony:
Nikt Zespół muzyczny nie da się obejść bez tego elementu. Stworzona wiele wieków temu gitara (siedmiostrunowa) znalazła swoje miejsce w nowoczesny świat. Brzmi jak akompaniament lub instrument solowy V różne kierunki i stylach, a powstały stosunkowo niedawno gitara elektryczna i wywarł znaczący wpływ na rozwój kultury masowej.
Gdzie to wszystko się zaczęło
Historia powstania gitary sięga wieków wstecz, a wśród krajów, w których wspomina się o jej pierwszym zastosowaniu jako instrumentu muzycznego, są Indie i starożytny Egipt. W tamtych czasach gitara miała okrągły korpus ze strunami naciągniętymi na długą szyję. Samo ciało było dość mocne i zostało wykonane z suszonej dyni lub skorupy żółwia.
W Rosji pojawiła się gitara siedmiostrunowa koniec XVIII wiek. Warto zauważyć, że badacze nie są w stanie podać dokładnego czasu i losów jego powstania, ale wymieniają imię Andrieja Sihry. Jako pierwszy odkrył sztukę gry na gitarze. Brał udział w przetwarzaniu muzyka ludowa, publikował odpowiednie czasopisma, uczył w szkołach. Dodał także strunę basową, która wyróżniła strukturę zwykłej gitary.
Dzięki temu w kolejnych stuleciach powszechnie stosowano gitarę siedmiostrunową, przez długi czas pozostaje kluczowym instrumentem muzycznym. W XX wieku kultura zachodnia „przeniosła się” do naszego kraju, dlatego gitara siedmiostrunowa ustąpiła miejsca gitarze klasycznej. Zdaniem badaczy dziś są one często porównywane, chociaż każdy z nich ma wiele cech oraz własne cechy artystyczne i techniczne.
Używaj wśród mas
Tradycyjnie w Rosji do wykonywania rosyjskich romansów lub pieśni ludowych używano gitary siedmiostrunowej. Znalazło także zastosowanie w pieśni i muzyce tzw. „cygańskiej”. Specjalnie dla niej dzieła koncertowe stworzyło wielu kompozytorów, m.in. Aleksiej Agibałow i Igor Rechin.
Cechy konstrukcyjne
Konstrukcja gitary siedmiostrunowej składa się ze standardowego „zestawu” podstawowych elementów. Każdy z nich ma swoje własne funkcje. To niezmiennie obejmuje metalowe sznurki, szyja i sprężyny. Zwłaszcza te ostatnie muszą być zgodne z opracowanym systemem Scherzer, zgodnie z którym są one umieszczone równolegle do siebie.
Strojenie gitary siedmiostrunowej w domu - szczególnie interesująca aktywność dla tych, którzy interesują się muzyką, ale nie są profesjonalistami w tej dziedzinie. Warto cieszyć się wszystkimi fanami: w konfiguracji nie ma nic skomplikowanego. Pamiętaj o kilku prostych zasadach.
Struny dostraja się w oparciu o zasadę sąsiednich strun, gdy porównuje się ich wysokość. Tak więc jeden pozostaje otwarty, a drugi powinien być zaciśnięty na pewnym progu. Tylko w ten sposób można uzyskać ich spójne brzmienie. Pierwszy struna gitarowa zawsze jest wsparciem. Istnieją zalecane standardy dotyczące powtórzeń interwałów i tonów pierwszej oktawy, a także kolejnych półtonów. Oprócz tego znane są różne odmiany, które nie zapewniają precyzyjnego strojenia ze względu na grubość strun. Na przykład w porównaniu z jakimkolwiek innym struny basowe wymagają dokładniejszej konfiguracji.
Gitara (siedmiostrunowa) ma swój własny strój. Zazwyczaj sekwencja tonów jest określana przez strunę o najwyższym tonie. Najczęściej jest to „D” (pierwsza oktawa). Znane są stroje mieszane, utworzone przez dźwięk durowy w innej tonacji.
Współczesna gitara siedmiostrunowa dzieli się na kilka podtypów. Wszyscy są w środku w tym samym stopniu szeroko stosowane, ale różnią się strojem, zapisem, długością i skalą. Są gitary duże, trzecia i czwarta. Te ostatnie są powszechnie uważane za instrumenty zespołowe. Pozwalają na poszerzenie zakresu dźwięków, co ostatecznie wzbogaca cały zespół gitarowy.
Wersja klasyczna: dlaczego jesteśmy gorsi?
Podobnie jak siedmiostrunowy gitara sześciostrunowa uważany jest za główny instrument muzyczny szarpany. Jego osobliwość polega na świetnych możliwościach wykonawczych i bogatej różnorodności barw. Zwróć uwagę na kilka charakterystycznych cech.
Będąc instrumentem akustycznym, gitara sześciostrunowa jest w stanie wzmocnić dźwięk dzięki drewnianemu korpusowi. Najczęściej wykonywany jest z trwałych gatunków drewna - palisandru, mahoniu, cedru, świerku. Używa to ciągów różne materiały oraz kompozycje: węglowe, nylonowe, a także struny metalowe i żyłkowe.
Klasyczna gitara sześciostrunowa nie wymaga dodatkowego wzmacniacza ani mikrofonu, chociaż w dużym pomieszczeniu nadal można z nich korzystać. Aby wzmocnić dźwięk, zamiast dolnego progu instalowane są czujniki kontaktowe. Dla wygody gry na tej gitarze zastosowano podnóżek, który dziś coraz częściej zastępuje się podkolannikiem.
O związku pomiędzy dźwiękiem, kolorem, czakrami i siedmioma ludzkimi muszlami (aurami), a także o ich powiązaniu z częstotliwościami wibracji - Quantum Transition - jak to nastąpi, pisałem już wcześniej.
Jest również dobry fragment z kreskówki „Avatar: Legenda Aaanga”, która w prosty i przejrzysty sposób wyjaśnia, jak pracować z czakrami. Jak otworzyć wszystkie siedem czakr – poradnik dla dzieci
Podstawy teoretyczne
Dźwięk
Jak wiadomo, muzyka zajmuje się dźwiękami. Dźwięk powstaje w wyniku wibracji ciała, na przykład struny. Dźwięk ma następujące właściwości:
Wysokość to częstotliwość wibracji.
Barwa - obecność podtekstów (podtekstów) zależy od źródła dźwięku.
Czas trwania - czas trwania dźwięku.
Objętość to amplituda wibracji.
Dźwięki muzyczne tworzą system muzyczny. Dźwięki używane w muzyce nazywane są tonami. Najbardziej ważna własność Dźwięk w muzyce to wysokość: im częstsze wibracje, tym wyższy dźwięk. Wysokość dźwięku (ton) mierzy się w hercach (Hz) i określa tonację.
Na przykład nuta A (A) pierwszej oktawy ma częstotliwość 440 Hz. Zatem każdy dźwięk systemu muzycznego ma swoją własną wysokość. Czasami wibracje są tak szybkie, że możemy nie usłyszeć wytwarzanego dźwięku, na przykład bardzo wysokiego dźwięku gwizdka dla psa. Ale nie wszystkie dźwięki są wykorzystywane w muzyce.
Nasz słuch jest w stanie odróżnić dźwięki muzyczne od dźwięków. Dźwięki hałasowe nie mają precyzyjnej wysokości, takie jak skrzypienie, grzmot, szelest, dźwięk kół pociągu itp., dlatego nie są wykorzystywane w muzyce. (Już używany we współczesnym - na przykład kierunek otoczenia).
System muzyczny. Skala. Kroki i ich nazwy.
System muzyczny to szereg dźwięków ułożonych między sobą pewną wysokość. W gitarze system muzyczny jest reprezentowany jako suma wszystkich dźwięków znajdujących się na gryfie.
Dźwięki ułożone między sobą w kolejności rosnącej lub malejącej tworzą skalę, a każdy dźwięk jest krokiem skali. Wydaje się, że poruszamy się w porządku rosnącym (malejącym).
wspinamy się (schodzimy) po stopniach drabiny, dlatego dźwięki nazywane są stopniami, każdy stopień skali jest ponumerowany i ma swoją nazwę.
Pełna skala systemu muzycznego obejmuje 88 różnych dźwięków, ale nie wymyślamy nazwy dla każdego dźwięku, ale posługujemy się siedmioma nazwami nut zawartych w jednej oktawie.
Oto nazwy: C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la), B (si). Na fortepianie dźwięki te odpowiadają białym klawiszom. Kroki mają oznaczenia sylabiczne, odpowiadają nazwom nut (do, re, mi, fa, sol, la, si) i numeryczne (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7).
1. C (przed)
2. D (D)
3. E (Mi)
4. F (Fa)
5. G (sól)
6. A (A)
7. H (Si)
Używamy tych samych nazw nut dla wszystkich dźwięków, ale dzielimy skalę na oktawy, aby różnicować dźwięki według wysokości.
Oktawy mają następujące nazwy:
Sub - licznik - oktawa
Kontroktawa
Oktawa główna
Mała oktawa
Pierwsza oktawa
Druga oktawa
Trzecia oktawa
Czwarta oktawa
Piąta oktawa
Należy zauważyć, że częstotliwość wibracji (wysokość) pierwszego stopnia jednej oktawy i pierwszego stopnia następnej oktawy (odległość ta nazywana jest interwałem oktawowym) będzie się różnić dokładnie 2 razy. Na przykład nuta A pierwszej oktawy ma częstotliwość 440 herców, a nuta A drugiej oktawy ma częstotliwość 880 herców.
Półtony i cały ton. Nazwa etapów pochodnych. Płaski i ostry.
W systemie muzycznym każda oktawa jest podzielona na dwanaście równe części nazywane są półtonami. Odległość dwóch półtonów tworzy cały ton. Tylko pomiędzy dwiema parami nut nie może być całego tonu: E, F i B, C. Zatem pomiędzy głównymi stopniami skali znajduje się pięć całych tonów i dwa półtony.
Jak napisano powyżej, jest 7 kroków głównych, na fortepianie są one reprezentowane przez białe klawisze, są też kroki pochodne, czarne klawisze fortepianu, powstają poprzez podniesienie lub obniżenie głównych kroków o pół tonu. Proces ten nazywa się zmianą. Do obniżenia lub podniesienia głównych stopni stosuje się znaki przypadkowe: płaskie (♭) - obniżone o pół tonu i ostre (#) - podniesione o pół tonu.
Otrzymujemy w ten sposób 12 równych półtonów: A, A# | Bb, B, C, C# | Db, D, D# | Eb, E, F, F# | Gb, G, G# | Ab. Pamiętaj, że pomiędzy E, F i B, C jest półtonem, więc C i F nie mogą być C♭ i F♭, a E i B nie mogą być E# i B#.
W muzyce nie ma innych nut poza tymi, a każda piosenka jest napisana przy użyciu ich kombinacji w różnych oktawach, więc melodia to po prostu sekwencja nut o określonym rytmie.
Nuty na gryfie gitary.
Musisz także wiedzieć, gdzie na gryfie gitary znajdują się wszystkie te nuty. Kiedy już poznasz nuty grane na otwartych strunach, możesz znaleźć wszystkie pozostałe, korzystając z wcześniej zdobytej wiedzy. Struna otwarta to struna, która podczas gry nie jest dociskana lewą ręką do progów. Zamknięta struna ma miejsce wtedy, gdy gramy nutę lewa ręka dociska strunę pomiędzy progami, powodując, że struna pozostaje nieruchoma względem progu i gra wyższą nutę.
Czym więc są otwarte ciągi znaków? Zaczynając od najwyższej (i najcieńszej) struny i przesuwając się w górę (patrzysz na gitarę z góry), nuty ułożone są w następujący sposób: E, B, G, D, A, E - pamiętaj o tym! Każdy ciąg ma również numer seryjny. Cienka struna E (E) nazywana jest pierwszą struną, struna B (B) nazywana jest drugą struną i tak dalej, aż do szóstej struny E (E).
(wydawało mi się, że sam)
Teraz jak grać inne nuty jest bardzo proste... Zasada jest bardzo prosta. Przesunięcie progu oznacza przesunięcie półtonu. Zagrajmy nutę G lub trzecią strunę, ale jest wiele innych opcji i możesz zagrać jedną lub więcej nut G na każdej strunie. Weźmy pierwszy ciąg. Wiemy, że to otwarta struna E, więc na pierwszym progu jest to litera F, pamiętajcie, że nie ma E#. Drugi próg będzie F#. Trzeci próg będzie G! Spróbujmy w inny sposób. Zaczynamy od struny B - B, C (nie B#), C#, D, D#, E, F, F#, G - 8 próg.
Czy tylko ja pomyślałem, że to dziwne, że jedna z notatek została wyrzucona? A może jeszcze w pełni nie zrozumiałem, dlaczego wszystko tak właśnie wygląda?
W ogóle dla mnie, jako osoby dalekiej od mądrości muzycznej (lubię tylko słuchać muzyki, ale mam już ochotę nauczyć się grać na dowolnym instrumencie muzycznym), fakt użycia sześciu strun zamiast siedmiu ( w końcu siedem nut!) wydaje się dość dziwne.
Dlatego dowiemy się więcej o gitarze siedmiostrunowej - czy nie byłoby logiczniej zastosować model: jeden ciąg znaków – jedna nuta? A może nadal czegoś nie rozumiem?
Rosyjska gitara siedmiostrunowa- szarpany sznurek instrument muzyczny z rodziny gitarowej. W Rosji rozpowszechniło się od końca XVIII wieku. Jego główną cechą jest strojenie, które różni się od strojenia klasycznej gitary sześciostrunowej.
Rosyjska gitara siedmiostrunowa pojawiła się w Rosji pod koniec XVIII wieku. Dokładny los jej formacji nie jest znany. Według niektórych badaczy (M. A. Stakhovich, M. I. Pylyaev, A. V. i S. N. Tikhonravov) wynalazcą rosyjskiej gitary jest Andrei Osipovich Sihra (1773-1850) - twórca sztuki gitarowej w Rosji, który napisał dla niej około tysiąca jej kompozycje muzyczne oraz aranżacje muzyki ludowej i akademickiej. Pierwsze doświadczenia z tworzeniem i grą na gitarze rosyjskiej zdobywał w Wilnie w 1793 roku, a następnie udoskonalał ją w Moskwie. Andrey Sihra koncertował, wydawał popularne magazyny gitarowe i dużo uczył.
Biorąc pod uwagę fakt, że system triady durowej znany jest w Europie od XVI wieku i był używany na gitarze angielskiej (w tonacji C, struny: (g1, e1, c1), (g, e, c)), możemy założyć, że Andrei Sikhra zapożyczył tę zasadę strojenia dla swojego wynalazku, dodając siódmą (basową) strunę D (struny: (d1, h, g), (d, H, G), D). Wiadomo również, że autor pierwszej w historii Szkoły gry na rosyjskiej gitarze siedmiostrunowej, wydanej w 1798 r., Ignaz von Geld (Ignatius Franzovich Geld, 1766-1816), grał na gitarze angielskiej.
Jeśli chodzi o kształt korpusu narzędzia i cechy konstrukcyjne, to gitara siedmiostrunowa jest ogólnie podobna do klasycznej gitary sześciostrunowej.
Ogólnie nie jestem dobry w muzyce. Może ktoś potrafi to prosto i przejrzyście wytłumaczyć, a nie jak poniżej (za dużo szczegółowej terminologii)
Dźwięk otwartych strun tworzy strojenie gitary. Kolejność tonów, począwszy od pierwszej struny, o najwyższym tonie: D (pierwsza oktawa); Si, Sol, Re (mała oktawa); Si, Sol, D (duża oktawa). To strojenie jest standardowe i akademickie dla rosyjskiej gitary.
Strojenie jest mieszane - tert-kwarta, utworzona przez triadę durową w tonacji G: (d1 ← h ← g), (d ← H ← G), D) (notacja literowa według Helmholtza). W sumie strój zawiera dwie triady jednotonowe, utworzone przez grupy strun 3-1 i 6-4, z oktawowymi odstępami między odpowiednimi stopniami triad. Grupa smyczków 7-5 tworzy kwartet G-dur z seksakordem (druga inwersja triady G-dur) z potrójną kwintą D, podwojoną prima G i tercją C[KI 1][KM 2].
Odstępy pomiędzy sąsiednimi ciągami: d1(m.3)h(b.3)g(m.4)d(m.3)H(b.3)G(b.4)D (m.3 i b.3 - tercje mała i wielka, część 4 - kwarta doskonała). Zatem skala zawiera dwie identyczne grupy interwałów: (m.3, b.3, część 4) (m.3, b.3, część 4) - tylko 2 kwarty i 4 tercje.
A piramida na zdjęciu na początku wpisu nie jest pokazana na próżno.
Siedem czakr człowieka to jak siedem poziomów częstotliwości jego wibracji – od najniższego do najwyższego.
Z Muladhary do Sahasrary.
Czy zdjęcie coś Ci przypomina?
Zgadza się - ta sama piramida. Tylko u góry słupka jest obcięty, że tak powiem, bez Sahasrary. Te. bez wysokich częstotliwości, Boska Zasada.
Powiedziawszy „gitara Sihry”, jest mało prawdopodobne, że wielu zgadnie co mówimy o, chociaż wszyscy w Rosji wiedzą o tym instrumencie muzycznym. Tak właśnie wymyślili eksperci, nazywając gitarę siedmiostrunową Kompozytor rosyjski i muzyk Andriej Osipowicz Sihra. Chociaż nikt nie ma 100% pewności, że siedmiostrunowa została w całości wynaleziona przez Sihrę. Dokładne dane po prostu nie zostały zachowane.
Wiadomo, że gitara pojawiła się pod koniec lat osiemdziesiątych XVIII wieku, a jej pierwszym popularyzatorem był Andriej Sikhra. Nie tylko pisał wielka ilość pracuje na gitarę siedmiostrunową i po mistrzowsku wykonał na niej te utwory. W przybliżeniu pierwsza siedmiostrunowa gitara Syhry powstała gdzieś w latach 1788-1789, ponieważ. Sihra przywiózł go do Moskwy w 1790 roku.
Gitara siedmiostrunowa do dziś znana jest na całym świecie jako „gitara rosyjska”. Drugie imię gitary to cygańskie. Stąd panująca opinia, że siedmiostrunowy to cygański instrument ludowy i przyjechała do Rosji z obozu cygańskiego, ale to jest złe. Wręcz przeciwnie, Cyganie dowiedzieli się o gitarze, ponieważ sami mieszkali lub wędrowali po Rosji.
Przed rewolucją gitara siedmiostrunowa była w kraju bardzo powszechna. Wykonywano na nim utwory klasyczne i towarzyszyły im śpiewy. Gitara była ulubionym instrumentem elity wojskowej - husarii i obowiązkowym uczestnikiem różnych imprez rozrywkowych.
Konstrukcja gitary siedmiostrunowej umożliwiała dostosowanie jej do charakterystyki konkretnego głosu, przez co gitara była często wykorzystywana do wykonywania pieśni bardów. I tak na przykład Włodzimierz Wysocki, który przez całe życie grał tylko na gitarze siedmiostrunowej, dostroił ją o ton, a nawet o półtorej tonu niżej, niż było to wymagane strojenie klasyczne ale nie miało to żadnego wpływu na dźwięk.
Główna różnica między gitarą siedmiostrunową a gitarą sześciostrunową, poza oczywiście liczbą strun, polegała na tym, że strojenie siedmiu strun jest zgodne, podczas gdy gitara sześciostrunowa jest instrumentem muzycznym dysonansowym. Innymi słowy, jeśli po prostu pobiegniesz po strunach, nie naciskając niczego na gryf, na siedmiostrunowej uzyskasz eufoniczny akord, a na sześciostrunowej zestaw nieprzyjemnych dźwięków. Dlatego możliwości muzyczne gry na gitarze siedmiostrunowej są szersze, ale gra na niej jest uważana za trudniejszą niż gra na gitarze sześciostrunowej. Chociaż oczywiście wszystko zależy od umiejętności wykonawcy.
Do połowy lat 60. radziecki przemysł produkował gitary siedmiostrunowe w dość krótkim czasie duże ilości. Ale z infiltracją do ZSRR Kultura Zachodu i chęć naśladowania tego samego Beatlesi i inni popularni muzycy i grupach, popularność siedmiostrunowej wśród populacji zaczęła spadać. Początkowo młodzi muzycy tamtych czasów po prostu usunęli dodatkową strunę i przebudowali gitarę, a nieco później przemysł przestawił się na produkcję instrumentów sześciostrunowych.
Dziś siedmiostrunowa gitara Sihry jest rzadko używana przez profesjonalnych muzyków. Głównie ze względu na wydajność dzieła klasyczne, napisany specjalnie dla niej lub tradycyjny rosyjski romans. Niemniej jednak gitara nadal istnieje i nadal pozostaje oryginalną rosyjską gitarą.
- (lub gitara stepująca, także gitara Warr) to strunowy instrument muzyczny zaprojektowany przez Marka Warra. Wygląda bardzo podobnie do zwykłej gitary elektrycznej, ale można na niej grać stukając, jak kij Chapmana, a także... ... Wikipedia
- (gitara hiszpańska i prowansalska, włoska chitarra, z greckiej kithara instrument strunowy). 1) Muzyka 6-strunowa. instrument, na którym gra się poprzez szarpanie strun palcami. 2) stary dorożkarz, kształtem przypominający nieco wspomniane muzy... Słownik obcych słów języka rosyjskiego
GITARA, gitary, kobiety. (hiszpańska gitara z greckiej liry kithara). Rodzaj strunowego instrumentu muzycznego z rezonatorem w kształcie ósemki i długą szyjką. Gitara siedmiostrunowa. Słownik Uszakowa. D.N. Uszakow. 1935 1940… Słownik wyjaśniający Uszakowa
Gitara- (z greckiego κιτηαρα cithara) strunowy instrument szarpany. Przodkiem G. była lutnia średniowieczna. G. pojawił się w Hiszpanii w XIV wieku. (stąd nazwa klasyczny hiszpański). Do XVIII wieku liczba strun ustabilizowała się (6) i strojenie kwartowe z terc... ... Rosyjski humanitarny słownik encyklopedyczny
- (hiszpańska gitara, włoska chitarra, francuska guiterne, Guitare, angielska gittern, gitara; oryginalne źródło: greckie kithára cithara, cytra) instrument strunowy szarpany. Składa się z korpusu z głębokimi wgłębieniami po bokach i płaskich pokładów, z których... ... Duży Encyklopedia radziecka
- (hiszpańska gitara, z greckiego kitara cithara, włoska chitarra; francuska guiterne, Guitare; angielska gittern, gitara) instrument strunowy szarpany. Składa się z korpusu z głębokimi wgłębieniami po bokach oraz z płaskich pokładów (z których blat ma okrągły... ... Encyklopedia muzyczna
Y; I. [Hiszpański gitara] Strunowy instrument muzyczny z korpusem rezonatora w kształcie ósemki i długą szyją (po raz pierwszy pojawił się w Hiszpanii w XIII wieku). d. Siedmiostrunowe, sześciostrunowe d. Orkiestrowe d. Elektroniczne d. Śpiewanie z gitarą.… … słownik encyklopedyczny
Sprawdź informacje. Należy sprawdzić prawdziwość faktów i rzetelność informacji przedstawionych w tym artykule. Na stronie dyskusji powinno być wyjaśnienie. Rosyjska gitara akustyczna nowa (GRAN) z… Wikipedią
Obecnie gitara jest jednym z najpopularniejszych instrumentów. Każdy wokal zespół instrumentalny zaczyna się od gitary. Turyści wybierając się na pieszą wędrówkę nie zapomnijcie zabrać ze sobą gitary: świetnie jest śpiewać wieczorem przy ognisku! Gitara brzmi w domu i... ... Słownik muzyczny
Książki
- Rosyjska gitara siedmiostrunowa M. Iwanow. Celem tego eseju jest przypomnienie społeczeństwu o rosyjskiej gitarze siedmiostrunowej, krótkie przedstawienie jej historii, literatury i środki muzyczne i w ten sposób przyczynić się do ustanowienia prawidłowego...
- Album dla początkującego gitarzysty. Gitara siedmiostrunowa. Wydanie 19, . Album dla początkującego gitarzysty. Gitara siedmiostrunowa. Wydanie 19…