Riconosciamo la psiche umana da un disegno. Foreste e alberi. Cerchi e anelli

03.03.2019

Sicuramente le prime manifestazioni della creatività umana furono i disegni, non la scrittura. Oggi, mentre parliamo al telefono, siamo ad una riunione, discutiamo di un nuovo hobby con un amico, spesso disegniamo. Questi disegni possono essere astratti, costituiti da singole linee e forme geometriche. Cosa stiamo disegnando e cosa significa questa moderna “pittura rupestre”?

Studiando una letteratura scientifica e popolare abbastanza ampia, ho notato che spesso, quando si analizzano i disegni, alcuni scienziati non considerano alcuni fattori interessanti dal punto di vista diagnostico.Innanzitutto , ad esempio, non tutti studiano la questione sequando e in quali condizioni è stato effettuato il disegno? , cosa è successo nello stesso momento. Una cosa è quando l'immagine è “nata” in un'atmosfera rilassata, un'altra è se allo stesso tempo dovevi ascoltare, ad esempio, le istruzioni del tuo capo. Questo stato d'animo situazionale si rifletterà sicuramente nel tema del disegno, nella forza di pressione sulla superficie del foglio, nella nitidezza di alcune linee e molto altro ancora.In secondo luogo , dobbiamo tenerne contol'argomento era predeterminato? disegno: se è stato raffigurato qualcosa di specifico o semplicemente ciò che il subconscio ha dettato.

Mentre studiavo psicologia, mi sono obbligato a non utilizzare pubblicazioni volgari e divulgative per il mio lavoro. Questi ultimi possono divertire il lettore, ma allo stesso tempo ne danno un'interpretazione chiaramente errata caratteristiche psicologiche personalità. Ciò delude alcuni e soddisfa la morbosa ambizione di altri. Pertanto, in questo articolo ho cercato di presentare qualcosa che sia scientificamente provato e che possa interessare chi è interessato a studiare altre persone.

Caratteristiche dei “disegni inconsci”

Dovrebbe essere preso in considerazione il disegno inconsciocome atto psicofisiologico , definito da un sistema riflesso condizionato di movimenti, e non come immagine di un oggetto semantico specifico.

Formare l'abilità di movimenti di disegno (così come di scrittura) abbastanza veloci, chiari e allo stesso tempo armoniosi è associato alla formazione di una certa immagine nel cervello. Fino a quando questa immagine motoria del movimento e il disegno stesso non saranno pensati e composti, sarà impossibile eseguire il movimento. In questa occasione, il famoso psicofisiologo Nikolai Bernstein ha osservato che quando si allena qualsiasi movimento, non sono le mani ad essere allenate per prime, ma il cervello. Chi si interessa di psicofisiologia lo sala formazione di un'immagine immaginaria del movimento comporta cambiamenti nei sistemi somatico, autonomo e psicologico del corpo .

Ogni movimento è strettamente correlato ai corrispondenti processi nella psiche attraverso i livelli di costruzione dei movimenti della centrale sistema nervoso(così chiamato da N. Bernstein -ca. autore). Questi livelli forniscono movimenti individuali durante il processo di disegno. L'individualità di tali movimenti determina la specificità dell'immagine del disegno, che, a sua volta, dipende dalla stessa individualità dei tratti caratteriali individuali.

Senza entrare nei dettagli scientifici della teoria dei livelli di struttura del sistema nervoso, notiamo quanto segue. Le aree del cervello e degli altri organi del corpo assegnate a questi livelli forniscono lo sfondo tonico generale dell'arto che scrive. Mantengono la posizione di lavoro richiesta del corpo, abilità motorie eccellenti muscoli dell'avambraccio, contribuiscono alla graduale transizione della tensione da alcuni muscoli coinvolti nel disegno ad altri. Oltre a questi momenti, a prima vista, puramente meccanici che aiutano a disegnare, c'è un'analisi e una valutazione semantica di ciò che verrà disegnato, perché l'immagine non è solo una configurazione grafica, ma ha un certo significato simbolico o concreto. Poiché ciò è dovuto alle caratteristiche psicofisiologiche del corpo, i disegni, essendo una proiezione delle nostre esperienze interiori, mostrano interessi, problemi e molto altro puramente personali. Pertanto, i nostri disegni devono essere considerati tenendo conto delle caratteristiche psicofisiologiche individuali. Secondo le scienziate Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova e Natalya Tarakanova, il principio psicologico della proiezione si trova alla base di tutti i tipi di creatività artistica. Una persona che crea mostra o proietta in questo modo i suoi complessi, esperienze e motivazioni inconsce o nascoste. Il meccanismo principale dell'attività visiva è la proiezione. Cioè, ciò che disegniamo consapevolmente o automaticamente, mentre svolgiamo altri lavori lungo il percorso, è un riflesso delle nostre proprietà psicologiche individuali e della nostra visione del mondo.

Principi per interpretare i disegni

Quando si interpretano i disegni, vengono valutate le precedenti esperienze emotive dell'autore, la sua individualità e le possibili reazioni nevrotiche. Ad esempio, se in una semplice conversazione molte persone si comportano in modo piuttosto limitato, nel disegno possono manifestarsi in modo molto più ampio. Soffermiamoci sull'esame dei disegni o degli scarabocchi realizzati involontariamente durante le conversazioni telefoniche con altre persone, durante le riunioni nel processo di pensiero, ecc. Tali disegni, prima di tutto, riflettono lo stato emotivo di fondo del loro autore mentre disegna, e , di conseguenza, l'atteggiamento verso ciò che gli stava accadendo proprio in quel momento o poco prima.

Fasi dell'interpretazione

Le immagini devono essere interpretate secondo un determinato schema: dalla valutazione dell'aspetto generale del disegno allo studio dei dettagli e delle caratteristiche delle linee. Diamo un'occhiata a questo schema in modo più dettagliato.

Valutazione del disegno nel suo insieme. Innanzitutto, l'intero disegno viene valutato per la sua integrità, armonia, completezza estetica, insolita o ordinaria. Tali componentideterminare il grado di talento di una persona, lo sviluppo delle capacità mentali, la presenza del gusto, il livello della cultura interna .

La completezza estetica è la prova del livello di sviluppo volitivo, della fornitura di energia neuropsichica, della capacità di lavorare di una persona e dello stato del suo sistema nervoso nel suo insieme. Non dimostra una stretta aderenza ai canoni di disegno accettati caratteristiche personali oppure indica abilità “medie” per tutto. E in alcuni casi, ciò indica eccessiva pedanteria, riluttanza e talvolta paura del cambiamento e manifestazione di iniziativa.

La natura non standard del disegno mostra il livello di identità dell'individuo. Quanto più evidente è l'insolitezza del disegno, tanto più originale è la personalità nelle diverse sfere della vita. Ma fino a un certo punto va tutto bene. Disegni troppo insoliti, astrazioni “crittografate” possono indicare un'accentuazione (qualità mentali eccessivamente pronunciate di una direzione), uno stato mentale vicino alla patologia. Basti ricordare i dipinti luminosi e incomprensibili di Van Gogh, che soffriva di psicopatologia, Salvador Dalì e alcuni altri artisti famosi, che sono ancora ammirati dalla società fino ad oggi.

Posizione del disegno. La possibilità di posizionare un'immagine su un foglio di carta è psicologicamente associata all'autostima e all'autorealizzazione, alla percezione soggettiva dell'integrazione nel mondo che ci circonda.

Quando si inserisce un'immaginenella parte centrale del foglio si può giudicare il desiderio e una certa capacità di trovare un equilibrio tra i propri bisogni egoistici e i desideri degli altri, la capacità di trovare compromessi e di difendere i propri interessi. Inoltre, questa disposizione dell'immagine testimonia un sentimento soggettivo di sicurezza. Se il disegno situato al centro occupa quasi l'intero foglio di carta, ciò indica un pronunciato egocentrismo, forse aggressività e un'autostima gonfiata. Lo stesso si può dire di una persona che pubblica il suo disegno.nella parte superiore del foglio . Questo posizionamento dell'immagine indica il desiderio di dominare e soddisfare un elevato standard sociale. Secondo gli scienziati sopra menzionati, i disegni così disposti, legati per tema alla raffigurazione di persone, indicano spesso una tendenza a sfuggire alla realtà e la presenza di meccanismi di difesa come la fantasia.

Dal lato sinistroLe foto sono pubblicate da coloro che collegano tutto ciò che c'è di buono nella vita con il passato. Queste persone sono dominate da sfera emotiva. La maggior parte di loro sono introversi sognanti inclini all'inattività.

Disegni sul lato destro del foglio appartengono per la maggior parte a coloro che hanno un'espressione predominante della sfera intellettuale, le aspirazioni sono rivolte al futuro. Queste persone sono attive e attive. Se il disegno si trova nell’angolo in alto a destra del foglio, possiamo parlare della tendenza dell’autore all’insubordinazione, all’imprevedibilità e al conflitto eccessivo. Alcuni scienziati (Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova) affermano che queste persone in situazioni estreme possono dirigere l'aggressività verso se stesse. Secondo me potrebbero subire lesioni durante il funzionamento condizioni estreme, ad esempio, quando si fa paracadutismo, si eseguono lavori legati all'alpinismo urbano.

Pubblicato in fondo al foglio l'immagine mostra una persona con scarsa autostima, che è costantemente insoddisfatta di se stessa e della propria vita, si sente dipendente, oppressa e depressa. Tali individui hanno spesso stati d’animo depressivi, sentimenti di insicurezza e talvolta livelli aumentati di ansia.

Sfondo emotivo del disegno. Indipendentemente dalle tue esperienze, dovresti dargli una valutazione obiettiva. Ad esempio, un animale gentile e sorridente o un mare calmo indicheranno uno stato simile dell'artista, e il vento che inclina gli alberi a terra, la bocca dentata di uno squalo, il sole che piange non saranno in alcun modo un segno di un pacifico atteggiamento nei confronti del processo o dell'evento durante il quale è stato creato il disegno.

I disegni che esprimono le nostre emozioni riflettono il nostro stato interno o l'atteggiamento situazionale nei confronti del tempo in cui sono stati creati. Possiamo parlare di un allegro diavoletto come di una proiezione di un buon background emotivo, di uno stato d'animo vivace, del desiderio di "fare qualcosa di speciale". Un sole che piange sarà un segno di frustrazione o risentimento interiore nascosto o evidente. In linea di principio, non è difficile valutare la colorazione emotiva di un disegno.

Analisi delle singole parti dell'immagine. Se il disegno è costituito da più dettagli, ciò indica l'energia, l'attività e l'iniziativa dell'autore. Le mani o le zampe caratterizzano la sfera comunicativa dell'individuo. Sono tipicamente descritti come estroversi. L’assenza di braccia o zampe esprime problemi nella sfera della comunicazione o semplicemente l’incapacità dell’autore di disegnare queste parti del corpo. Ad esempio, i tentacoli indicano coraggio e, possibilmente, intraprendenza, le orecchie indicano il desiderio di ricevere e possedere informazioni. Le corna esprimono aspirazioni difensive aggressive. Le zampe, se sono stabili e chiare, mostrano un atteggiamento attento alle basi dell'attività e alla validità del processo decisionale. Debolezza, distacco dal corpo, al contrario, sconsideratezza delle decisioni, incapacità di essere coerenti. Gli occhi sono lo specchio dell'anima. Nel disegno di un adulto, le orbite vuote disegnate sotto forma di cerchi identici possono indicare vuoto emotivo interno, ottusità, a volte degrado, asocialità e paura. Bello e ben disegnato: un simbolo del desiderio di compiacere gli altri, di essere attraenti. "Punti" o "trattini" al posto degli occhi indicano un divieto interno di mostrare emozioni, forse tratti paranoici. Annerire gli occhi e raffigurarli con occhiali scuri è associato alle paure dell'autore del disegno, Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova ne parlano nel libro "Enciclopedia dei segni e delle interpretazioni nel disegno proiettivo e nell'arte terapia".

Analisi delle linee di disegno. Successivamente, vengono valutate le linee dell'immagine disegnata: spezzate, ad angolo acuto o lisce, arrotondate, singole chiare e ordinate o multiple, che si intersecano casualmente. Di norma, le caratteristiche delle linee di disegno riflettono proprietà del sistema nervoso come la sua forza o debolezza, inerzia, dinamismo. Alcuni psicologi, analizzando le linee, le associano alle proprietà del temperamento di una persona e affermano che la nitidezza delle linee è la prova di un temperamento collerico e un'eccessiva morbidezza - flemmatico. A mio avviso, una valutazione del genere “funziona” quando si interpretano le caratteristiche della calligrafia, ma non sempre quando si studia un disegno.

In generale, quando descriviamo qualcosa, noi, senza rendercene conto, disegniamo noi stessi o il nostro stato interno, ma piuttosto entrambi. Di conseguenza, le linee esterne (contorni) della figura centrale o unica nel disegno sono inizialmente un confine simbolico tra noi e il mondo che ci circonda, e la natura di queste linee spesso riflette il nostro atteggiamento verso questo mondo, la sua percezione soggettiva. Per esempio,fiducioso, luminoso e leggero le linee indicano fiducia in se stessi fino al punto di fiducia in se stessi.

Irregolare, poco chiaro le linee indicano paura e timidezza, in modo particolarmente chiarosottolineato ed evidenziato - un segno di maggiore autocontrollo, il desiderio di nascondere i propri problemi ed esperienze agli altri.Oscuramento, "sbavature" - esprime maggiori livelli di paura e ansia.Chiaro, incorniciato l’immagine delle linee tracciate come in un unico movimento è un indicatore di autoisolamento dalla società, o della percezione soggettiva del proprio stato come isolato.Incompiutolinee, come se l'autore non avesse abbastanza forza per completarle, segno frequente di stato astenico*. Tendenze inconsce all'estrema economia delle forze, desiderio di conservare il resto dell'energia psichica.

Forza di pressione.Considero sempre inoltre una caratteristica del disegno come la pressione. Con l'aiuto della pressione, puoi valutare la natura delle manifestazioni emotive e volitive esterne dell'autore. Sia nella scrittura che nel disegnoforte pressioneè caratteristico delle persone emotivamente attive, mobili, caratterizzate da gesti e articolazioni luminosi. Quelli con cui disegnanoleggera pressione, hanno uno stato d'animo emotivamente depresso, non amano parlare davanti a un pubblico e sono “pallidi” nelle manifestazioni emotive. Una pressione così debole caratterizza una persona ansiosa. Se queste linee possono essere chiamate "come una rete", allora c'è uno stato astenico, indebolito sia fisicamente che mentalmente, depressione. Un tronco d'albero disegnato con l'aiuto di tali linee indica la paura di una persona di autoaffermazione e di evitamento di azioni indipendenti. Il fogliame raffigurato in questo modo parla di sensibilità sviluppata, impressionabilità e suscettibilità all'influenza esterna.

Impulsivo, volubile In termini di forza, la pressione del disegno è la più indesiderabile. Dopotutto, una pressione costante e sostenuta è la prova di un carattere equilibrato, della capacità di riflettere sulle proprie decisioni. E volubile indica nervosismo, impulsività, eccessiva emotività quando si prendono decisioni vitali, impetuosità e spesso incapacità di lavorare in modo sistematico. Se la pressione nelle linee del disegno è debole e allo stesso tempo irregolare, ciò può indicare incertezza, a volte nevrastenia e, forse, masochismo mentale. L'ultima affermazione è solitamente confermata se l'immagine nel suo complesso è emotivamente “triste” ed esprime stati d'animo o tendenze negative.

Una pressione forte, ma non molto differenziata si osserva negli individui caratterizzati dalla fissazione su un problema, da qualche esperienza e da una difficile transizione da un tipo di attività all'altra. Ma queste persone riescono con successo a portare a termine certe idee e non rinunciano quasi mai a ciò che hanno iniziato.

Una pressione molto forte sul disegno indica che una persona ha un forte aumento dell'ansia, probabilmente tenta di sopprimere in modo aggressivo la fonte della paura, un grande tensione emotiva. Le linee spezzate e traballanti tracciate lentamente indicano indecisione, insicurezza, aumento dei livelli di ansia o addirittura preoccupazione pronunciata. Tuttaviamagro e grazioso le linee tracciate in modo rapido ed energico sono la prova della fiducia dell'autore in ciò che sta facendo, della mancanza di imbarazzo e del desiderio di raggiungere l'obiettivo.

Linee spesse che incorniciano figura centrale disegno, indica una tendenza al comportamento impulsivo, a volte sconsideratezza di azioni e azioni, una certa aggressività, anche verbale. In parte, questo potrebbe essere il desiderio di mantenere l’indipendenza dall’ambiente, come per preservare la propria integrità e originalità. Ma a volte il desiderio di disegnare con linee molto spesse e audaci ha forme non del tutto socialmente accettabili.

Linee spesse, senza forte pressione, si possono trovare in coloro a cui piace mangiare cibo delizioso e ottenere alcuni piaceri fisici dalla vita.

In molti disegni, i loro autori non solo raffigurano i contorni di una figura o di un disegno nel suo insieme, ma anche tratteggiano, evidenziano alcune parti mediante annerimento, indicando così ombre, ecc. Toni scuri che predominano nell'ombreggiatura, tracciando lo spazio interno con linee spezzate di diversa lunghezza e direzione indicano la presenza Conflitto interno, aumento del livello di ansia. Se tale ombreggiatura viene eseguita con una forte pressione, l'autore potrebbe trovarsi in uno stato di aggressione forzata nei confronti di qualcuno.

Disegni a colori. Un argomento a parte è il colore del disegno, delle linee o degli schizzi, se presenti. Di norma, i disegni che “sono venuti alla luce” durante conversazione telefonica oppure le riunioni si svolgono in un unico colore, con tutto ciò che è a portata di mano. Pertanto, l'aspetto del colore è di per sé la prova che una persona voleva enfatizzare in modo particolare qualcosa. La preferenza per il colore nero indica un comportamento compensatorio, un desiderio di rifiutare (ad esempio, ciò di cui si parla al momento del disegno stiamo parlando), mostrano aggressività, opposizione attiva.

Il colore bianco è un simbolo di purezza e apertura. Se mescoli tutti i colori dell'arcobaleno, ottieni il bianco. È importante sapere che l'atteggiamento nei confronti di questi e di alcuni altri colori è diverso, ad esempio, tra gli europei e i popoli dell'Est. In Cina, il bianco è il colore del lutto e il nero, al contrario, è il colore della gioia e della celebrazione. Pertanto, studiare i disegni di rappresentanti di altre nazioni richiede la conoscenza del loro atteggiamento archetipico e nazionale nei confronti del colore.

Il rosso è il colore dell'aggressività, dell'attività offensiva e della sessualità, della passione sensuale, ma anche della rabbia e della violenza. A volte la scelta di questo colore indica la presenza di un problema “bruciante”, tensione emotiva, reazione al pericolo,

Secondo I. Goethe, colore arancione Il motivo crea l'impressione di calore e contentezza, poiché è una tonalità di fuoco, caratteristica del sole al tramonto.

Il colore blu è una proiezione di profondità, il desiderio di chiudersi in se stessi, pace e tranquillità, affidabilità, armonia e speranza. È anche il colore dell’introspezione e dell’approfondimento personale.

Tutti gli stessi autori esprimono l'idea di un'associazione colore giallo di calore e luce, il sole che nutre di energia la vita. Questo è il colore della chiarezza, della gioia e del divertimento, dell'apertura, della determinazione e del desiderio di creazione attiva, nonché del piacere derivante dai risultati di questa attività. Commentando i disegni con una predominanza del colore giallo, possiamo dire che il loro autore è una persona curiosa, attiva, a volte volubile nei suoi attaccamenti secondari, alla ricerca di nuove attività e hobby interessanti. Queste persone stabiliscono facilmente contatti con gli altri e spesso cercano di portare le relazioni in una direzione rilassata. Si può anche supporre che l'autore abbia un carattere visivo-figurativo, tipo artistico pensiero. È del tutto possibile che quelli selezionati dall'autore siano stati inviati al concorsoFigure 6–9lo sfondo e il colore della carta indicano indirettamente la presenza delle qualità e aspirazioni menzionate.

Sempre lo stesso con I. Goethe verde collegava la sua idea di armonia, credendo che in essa ci fosse una riconciliazione degli opposti, maschio e femmina, bianco e nero, anima e corpo.

Quando si parla dell'uso del colore, è necessario prestare attenzione al fatto che il verde dell'erba, il rosso o il giallo sole sono usi naturali del colore. Un'altra cosa è quando una persona con una normale percezione dei colori (non daltonica) disegna un mare nero con una matita blu, erba marrone, ecc.

Tema del disegno.E l'ultima cosa che viene valutata e interpretata è il tema del disegno, ciò che è raffigurato in esso. Ciò che disegniamo riflette direttamente il nostro mondo interiore e la sua condizione.

Abbiamo già parlato delle linee. Vorrei però aggiungere che tracciare linee rette con una pressione sufficiente dimostra un certo grado di irritazione nei confronti dell'oggetto della conversazione o della persona con cui viene condotta. Ciò è particolarmente evidente quando le linee si incrociano. Un tipico esempio èFigura 6. Tali disegni sono creati da persone che resistono abbastanza a lungo e cercano di evitare i conflitti, ma li sperimentano dentro e prima o poi riversano tutte le loro emozioni sull'autore del reato. Un tale delinquente può essere una persona specifica o un lavoro. D'altra parte, tali disegni sono una reazione all'aggressività, una sorta di tecnica protettiva e psico-correttiva che favorisce il rilassamento.

Le linee ondulate testimoniano la pace, la calma, la diplomazia e la capacità di trovare compromessi ragionevoli nella situazione attuale.

Un disegno del sole con un'espressione gentile sul viso indica che sei di buon umore, pieno di energia, che la comunicazione in questo momento è piacevole o promette buone prospettive.

Prestiamo attenzione afigura 7. Mostra due volti visti di fronte. Tale immagine rivela una persona che sa comunicare, che trova facilmente punti in comune con altre persone; un'interpretazione simile è delineata da Alina Lanskaya nel libro “Il linguaggio del disegno. Il carattere di una persona è in piena vista”. Ma i volti sono chiaramente distorti, il che indica un conflitto interpersonale con una persona cara, insoddisfazione di se stessi. La specificità dell'immagine degli occhi (occhiali) è un segno della consapevolezza dell'autore del suo errore in questo conflitto. O l'autore è stanco di discussioni frequenti su errori comuni nelle relazioni, stupidità che possono rovinarle. Il disegno esprime anche un certo grado di ansia e tensione interna. Altri disegni di questo autore parlano di conflitto non solo interpersonale, ma anche interiore.

Autore Figure 1–5ama chiaramente rappresentare i poligoni, completandoli con linee elaborate che decorano l'immagine. I poligoni sono disegnati da persone piuttosto esigenti con se stesse e con gli altri, che raggiungono il successo nella vita non solo grazie al mecenatismo, ma anche alle proprie forze. Quando i poligoni hanno cinque, sei o più angoli e sono collegati a decorazioni, allora possiamo dire che sono stati disegnati da una persona emotiva che a volte prende decisioni intuitive. Se queste persone non vengono allevate correttamente durante l’infanzia, possono essere conflittuali, intransigenti e schizzinose. Analizzando i disegni della nostra concorrente, dipinti a colori, possiamo supporre che sia attiva e allegra, a volte è sopraffatta dall'energia, ma non sempre c'è una persona vicina che possa comprendere e accettare i suoi desideri e aspirazioni.

Figure 10–11spacciarsi per socievole, persona interessante, curioso, amante dei viaggi. Queste persone sanno come fare doni, non solo materiali, ma anche emotivi. In combinazione con il colore scelto per il disegno, possiamo parlare di una grande riserva di energia neuropsichica e della sessualità dell'autore.

I nostri disegni sono un tesoro di informazioni. Dopo aver studiato i disegni realizzati inconsciamente, puoi “leggere una persona” come un libro aperto, comprendendo i suoi problemi e le sue gioie, stati e desideri nascosti.

Nel processo di disegno trasferiamo le nostre emozioni, gioie, ansie, conquiste e molto altro su un foglio di carta. La psicologia ci consente di determinare non solo dai disegni tratti positivi una persona, ma anche per diagnosticare i suoi problemi, le sue paure e i suoi tratti caratteriali negativi. Pertanto, non bisogna dimenticare il "codice d'onore dello psicologo" e interpretare ciò che è puramente personale per ogni persona. Alcuni di questi commenti vengono “evidenziati” solo con piccoli tratti in modo che l'autore del disegno possa comprenderli e trarre le opportune conclusioni

A giudicare dalla natura delle linee e delle frecce (che contengono numeri) nella figura, dalla loro direzione in direzioni diverse dallo stesso centro, possiamo dire che l'autore di questa figura (riso. 1) persona è sufficiente, proattiva e decisa . Ma nella vita preferisce i secondi ruoli , volendo rimanere "dietro le quinte". Gli schizzi sotto forma di rettangoli con bordi smussati ne sono una delle proveatteggiamento responsabile nei confronti degli affari , in particolare a quello riportato in numeri e lettere in figura. Tuttavia, per l'autore, questo lavoro è già noioso, o è associato alla comunicazione con persone spiacevoli o all'apprezzamento insufficiente del suo contributo. Tuttavia, le ragioni possono essere molte, ma l'essenza è la stessa: qualcosa causa qualcosa in questo processo emozioni negative. Sorge una piccola ansia, accuratamente nascosta e talvolta inconscia, che perseguita da tutte le parti, sia dai leader che dall'ambiente. Nel disegno questo si manifesta in un'ombreggiatura attenta, scurendo con linee rette e linee spezzate quasi tutti gli angoli e i lati dei rettangoli. L'autore sembra nascondersi in questi rettangoli, chiudendosi a tutti. Piccoli ricci “spinosi” o stelle di molte linee ne sono un'altra conferma.

Nonostante quanto sopra, l'autoreuna persona ottimista e vivace, attiva e attenta al lavoro, fin nei minimi dettagli, desiderosa di cambiamenti che aiutino ad armonizzare i rapporti, prima di tutto, con se stesso .

Indica la configurazione insolita dei vari componenti dell'immaginecreatività, buon livello di intelligenza . Ma la capacità di creare ragioni varie non viene utilizzato, non si verifica la piena autorealizzazione, il che potrebbe essere la causa dell'ansia già menzionata. La ragazza che ha realizzato questo disegno è piuttosto testarda, si sforza sempre di finire il lavoro che ha iniziato e di raggiungere il suo obiettivo, impegnandosi molto per raggiungerlo. Ma, spesso, nasconde i suoi desideri, le sue lamentele e i suoi dolori, mentre gli altri lo danno per scontato, indipendentemente da lei.

Un disegno raffigurante un fiore proteso verso il sole (riso. 2) - armonioso e olistico. Contiene non solo una forma raffigurante fiori, sole, erba, ma anche un movimento unico e visivamente percettibile. Tali caratteristiche cinestetiche dei disegni sono rare. Una persona che è in grado di esprimerli si distingue per il gusto artistico, l'immaginazione e spesso vive in un mondo di idee astratte, come crede il famoso psicologo tedesco Hermann Rorschach. Molto probabilmente questo è espressodesiderio di prestare maggiore attenzione al lato spirituale della vita, all'originalità nelle relazioni e nel lavoro . Basato valutazione complessiva carattere del disegno, possiamo dirlol'autore del disegno vuole più calore, intimità, qualcosa che tocchi le corde delicate dell'anima, e non la routine quotidiana . Questo calore e questa attenzione mancano principalmente a una figura che è più forte, nella comprensione soggettiva dell'autore. Forse questa persona o organizzazione non è attenta all'artista ed è in una certa misura autoritaria. Se consideriamo il sole disegnato come una fonte di calore, allora nella maggior parte delle culture a noi vicine, principalmente quelle slave, il sole personifica la metà maschile, forte ed energica. Nel nostro caso, il sole può essere solo un'immagine simbolica di una persona, il cui calore e comprensione aiutano a trovare la pace e l'equilibrio psicologico. Per un equilibrio così completoall'autore manca una comunicazione emotivamente calda, una comprensione sincera delle emozioni .

Si può dire con un ragionevole grado di certezza che l'autore è bravoaffronta un lavoro che richiede creatività, capacità di usare il pensiero associativo, vedere bene ed evidenziare la cosa principale . Probabilmente la ragazza ne ha bisogno più spessoascolta la tua intuizione e ai tuoi sogni, indizi peculiari dall'inconscio. Può essere ricettiva alle esperienze interiori e alle contemplazioni, senza le quali sarebbe impossibile scoperte scientifiche e sentimenti profondi.

Forme e modelli ben realizzatiFigura 3 Dicono sul desiderio di armonia, su una vita calma e organizzata , il che non indica affatto il desiderio di non fare nulla e di sedersi con le braccia conserte. Ma ad alcune persone piacciono i viaggi costanti, l'intrattenimento rumoroso e le grandi aziende, ma il nostro autore probabilmente preferirebbeguardare il mare, il tramonto e il fuoco in un gruppo di amici intimi . Ne ha abbastanzaalto livello di intelligenza , ma non è completamente utilizzato nel lavoro quotidiano. Anche leicapace di lunga concentrazione dell'attenzione, ha buone prestazioni, preferisce il lavoro tranquillo , dove sono richieste premurosità e attenzione alle attività con risultati semplici. L'autore è una personasocievole, romantico .

Figura 4, raffigurante un clown con le ali, è interessante perché la sua autrice ha effettivamente dipinto se stessa e il suo stato interiore. Si può presumere chel'artista ha un'elevata riserva di energia neuropsichica, è interessato a molte aree dell'attività umana, cerca di prendere parte a quante più attività ed eventi diversi possibile . Tutto questo per conquistare un posto al sole, spiegapassione per le tue attività .

L'autore si esprime beneabilità comunicative , comunicazione per lei significa lavoro, riposo, sviluppo e molto altro ancora. In cuiè interessata a tutti gli aspetti della comunicazione , che si tratti di incontrarsi con gli amici o discutere delle ultime novità film interessanti e mostre, conversazioni individuali. Tale comunicazione svolge anche una sorta di funzione protettiva. L'ombreggiatura dell'immagine indicapaura costante . È del tutto possibile questoassociato alla paura di non essere accettato, frainteso o abbandonato da una persona psicologicamente significativa . Pertanto, per stabilire e mantenere i contatti di cui ha bisogno,Vengono utilizzate sia la civetteria leggera che i capricci infantili . La comunicazione poliedrica dà fiducia in se stessi e il modo principale che usa per mantenere le relazioni è quello di essere un interlocutore interessante con molta conoscenza,la capacità di presentarsi , sii semplicemente una persona interessante.L'autrice ha un'immaginazione attiva molto ben sviluppata, la sua curiosità “alimenta” l'intelletto, permette di generare idee, ispirarsi e ispirare gli altri ed essere interessante per l'interlocutore.

In base alla natura del disegno e al suo tema, possiamo dire che l'artista, quando prende decisioni vitali, si rivolge inconsciamente a una figura femminile psicologicamente più forte per ottenere l'approvazione. Ad esempio, a tua madre, nonna, sorella, amica. Da un lato non c'è niente di sbagliato in questo, ma dall'altro l'autrice si trova in una situazione di una sorta di prigione psicologica, dalla quale non le è permesso uscire, o lei stessa non vuole,paura della responsabilità per le decisioni prese , la probabilità che si verifichi un conflitto. Forse devi conquistare, e non implorare, il rispetto di questa persona, smettere di aver paura di essere frainteso o non accettato, diventare te stesso, smettere di reprimere quegli impulsi meravigliosi che ti impediscono di vivere come desideri.

Un artista nel cuore, in positivoambizioso e ambizioso , con desiderio raggiungere e possedere . Per questo è pronta a lavorare duro e bene, a crescere verso l'alto come il suo fiore (riso. 5).

Spesso, mentre ascoltiamo il nostro interlocutore, aspettiamo in fila, seduti in classe, disegniamo, disegniamo o dipingiamo qualcosa. Quasi nessuno ci presta attenzione: è solo un normale intrattenimento, quindi non sarà così noioso. Tuttavia, i disegni possono dire molto sul carattere di una persona, sulle sue preferenze e condizioni.

Gli psicologi hanno da tempo confermato che puoi imparare molto su una persona dai disegni. Qui tutto è importante: cosa disegna una persona, in quale parte si trova il suo lavoro e di che dimensioni e colore è. Dopotutto, le nostre creazioni sono simboli provenienti dalle profondità del subconscio. Le persone li sputano automaticamente quando muovono una matita sulla carta.

Molti psicologi ritengono che qualcosa di semplice come il disegno possa aiutare a superare la distrazione senza compromettere l'esecuzione del compito principale. Disegnando ci concentriamo meglio sui compiti noiosi. Ciò è stato dimostrato da un test così semplice. Ai soggetti è stato dato un discorso da ascoltare, in cui venivano menzionati diversi nomi. La metà dei volontari ha disegnato mentre ascoltava. Un altro ha sofferto senza carta e matita. Risultato: coloro che disegnavano ricordavano molti più cognomi: il 29%. Quindi, quando vai a una riunione, sentiti libero di portare con te una penna, una matita, un foglio di carta e diventare creativo!

Dove lo posizioneremo, come lo disegneremo?

La posizione di un disegno rispetto allo spazio disponibile sul foglio può dire molto su una persona.

Se si trova più vicino al bordo superiore, ciò indica un'elevata autostima, ma allo stesso tempo indica anche che una persona potrebbe essere insoddisfatta della sua posizione nella società e sentire una mancanza di riconoscimento da parte degli altri. È indicata anche un'elevata autostima grande taglia disegno. Ciò indica che l'artista è espansivo, incline alla vanità e all'arroganza. Un piccolo disegno significa ansia, dipendenza emotiva e rigidità.
L'immagine in basso significa che l'"artista" è insicuro di sé, indeciso o disinteressato ad accrescere la propria importanza.
Se la creazione è prevalentemente a sinistra, la persona si concentra sulle sue esperienze passate, concentrandosi sull'esperienza passata. Il bordo destro dipinto del foglio parla del desiderio di avvicinare rapidamente il futuro, che la vita e le emozioni sono dirette verso qualcosa nel futuro.

Le linee dei disegni sono spesse? Probabilmente la persona è preoccupata per qualcosa. Linee deboli e sottili “a ragnatela” indicano stanchezza corporea e esaurimento psicologico.

Se i disegni sono spigolosi, le linee sono perpendicolari, questo indica un'aggressività inespressa, che al momento è difficile per l'artista adattarsi a qualcosa di nuovo. Linee frastagliate e irregolari rivelano insolenza e ostilità. Le linee sono morbide e arrotondate? Sei una persona dolce, calma e femminile.
Le figure tridimensionali, ad esempio, indicano che il loro autore è una personalità poliedrica, capace di prendere decisioni non convenzionali e compiere azioni imprevedibili.

Molto spesso ombreggiamo qualcosa in un disegno. I tratti brevi indicano che la persona è eccitabile, i tratti lunghi indicano che la persona è misurata e calma. I tratti sono diritti e chiari: sei tenace e testardo, abbozzato e leggero, leggermente ansioso e insicuro di te stesso. I tratti orizzontali sono femminili e deboli, mentre i tratti verticali sono testardi e decisivi. In generale, se una persona ombreggia costantemente qualcosa o disegna griglie, ciò indica che si trova in una posizione scomoda o è entrato in un'attività rischiosa, non può prendere l'iniziativa nelle proprie mani e trattiene l'irritazione. L'artista si sente messo all'angolo o cerca di isolarsi da qualche ostacolo.

Fiori, case, nomi, animali

Secondo psicologi e grafologi, è importante non solo il modo in cui una persona disegna, ma anche ciò che raffigura. Ecco le immagini più comuni e cosa possono raccontare di una persona.

Quindi, se descrivi le parole, disegnando meticolosamente ogni lettera, inserendole in cornici, enfatizzandole, questo significa molto. Una parola in una cornice è un segno di autoaffermazione e convinzione di avere ragione; può anche significare il desiderio di convincere tutti gli altri di questo. Una parola sottolineata con una linea retta e uniforme esprime la tua intenzione persistente, fermezza di pensiero su questo argomento, una parola sottolineata con una linea ondulata esprime sentimentalismo e qualche indecisione, scritta con una “rete”, appena percettibile, dubbio.
Se scrivi ancora e ancora il tuo nome, metti una firma, le prime lettere del tuo nome o le iniziali, sperimentando elementi decorativi, sei in uno stato di crisi e non sei sicuro della correttezza delle decisioni che stai prendendo. Scrivere il proprio nome è un modo di autoaffermazione, superando conflitti emotivi o intellettuali. L'unico consiglio qui è di pensare meno ai problemi e di più a ciò che hai già ottenuto, a ciò che la vita ti ha già dato.
Se disegni animali, tutto dipende da chi viene raffigurato e come. Se è una tigre o un lupo, l'aggressività è nascosta in te, se è una volpe, hai intenzione di imbrogliare da qualche parte, un coniglio o uno scoiattolo - hai bisogno di cure e protezione, un leone - ti senti superiore a tutti. Questo meccanismo è simile al significato allegorico degli animali e dei loro personaggi nelle fiabe, parabole e racconti per bambini. Quando descrivi costantemente lo stesso animale, uccello o insetto, molto probabilmente lo confronti con te stesso, attribuisci a te stesso le sue abitudini. A volte in tali disegni i musi degli animali assomigliano a volti umani e la forma delle loro zampe ricorda gambe e braccia. Ciò indica infanzia, immaturità emotiva, perché una persona si colloca inconsciamente a un livello di sviluppo inferiore.

Immagine di una persona

L'immagine delle piccole persone è un segno di impotenza o di desiderio di sottrarsi a qualche responsabilità. In generale, se una persona viene raffigurata schematicamente, ciò indica instabilità. stato emozionale, la voglia di chiudersi e di non lasciare che nessuno si avvicini a te.

Se viene raffigurata una persona “reale”, l’analisi dovrebbe iniziare con la testa.

Disegno a faccia intera: sei aperto alla comunicazione rispetto a più persone“si allontana”, “va via”, tanto più si cerca di evitare contatti esterni.
La testa è di profilo e il corpo è frontale - hai ansia causata dall'ambiente sociale e dal bisogno di comunicazione, una testa grande - sei guidato principalmente dal pensiero, piccola - presti poca attenzione al lavoro intellettuale, disegnato male: mostri timidezza e timidezza.
Se disegni attentamente il tuo viso, allora sei molto preoccupato per il tuo aspetto e le relazioni con le altre persone, è importante per te il modo in cui sei "accolto dai tuoi vestiti".
E quando descrivi figure senza volti o le rendi poco chiare, leggermente delineate, ciò indica timidezza e leggera timidezza; è difficile per te avere conversazioni casuali e fare conoscenze alle feste.
Gli occhi chiusi, nascosti o non disegnati indicano il desiderio di evitare stimoli visivi spiacevoli, una riluttanza a vedere realmente i momenti spiacevoli della vita.

Un volto insoddisfatto e triste indica lo stesso stato del pittore. Dopotutto una persona che disegna volti pensa di disegnare altri, ma in realtà sta disegnando se stesso, il suo stato interiore.

Un volto cupo è insoddisfazione di se stessi, le smorfie esprimono dolore e confusione, un sorriso è felicità. Gli occhi grandi e distanziati indicano ottimismo e amore per la vita. Un viso con punti al posto degli occhi e una linea della bocca: alienazione (dal mondo, da una persona, da se stessi). Se un artista raffigura dei bellissimi profili vuol dire che è interessato alla comunicazione. Questi disegni rivelano una natura socievole e amore per le persone.

Orecchie grandi - sei sensibile alle critiche e dipendi dalle opinioni degli altri, troppo piccole o assenti - non vuoi ascoltare i punti di vista e le posizioni degli altri. I capelli fortemente colorati significano che l’ansia si è stabilizzata in te; i capelli senza ombrello che incorniciano la tua testa significano che sei controllato da sentimenti ostili.
Spalle o corpo grandi - hai una sensazione di grande forza o eccessiva preoccupazione per il potere, quelli piccoli - una sensazione di scarso valore e insignificanza, spalle cadenti o schiena curva - sconforto, disperazione, senso di colpa e mancanza di energia vitale.
Le mani sono un simbolo delle relazioni interpersonali. Se le tue braccia sono lontane dal corpo (allargate ai lati), le tue azioni sono fuori controllo, se incrociate sul petto, sei ostile, dietro la schiena o in tasca - riluttanza a cedere, a scendere a compromessi, premuto contro il tuo corpo: hai difficoltà nei contatti sociali.
Le gambe lunghe indicano un bisogno di indipendenza, le gambe corte indicano una sensazione di disagio fisico o psicologico. Le gambe ampiamente distanziate indicano totale disprezzo e ignoranza degli interlocutori e delle loro azioni, le gambe unite (la persona sta in fila) indicano costrizione nella comunicazione.
Se improvvisamente "dimentichi" o disegni deliberatamente una persona senza parti del corpo, ciò suggerisce che stai provando una sensazione di rifiuto di questa parte, senti una corrispondente mancanza nel tuo aspetto o non sei soddisfatto di qualcosa nel tuo partner.

Immagine di bambole significa che l’artista è dominato da chi lo circonda, sente di dover cedere costantemente a qualcuno, essere d’accordo con le decisioni degli altri.

Clown o caricatura esprimere il desiderio di evitare la propria inferiorità, di nascondersi dietro un'immagine inesistente. è apparso sul tuo foglio robot- soffri del controllo delle forze esterne, ti preoccupi che molto nella vita non dipenda da te. Maschera: sei riservato e cauto, cerchi di nasconderti dal mondo esterno.

A casa

Le immagini di una casa o di mobili per la casa parlano dell'amore per una calda atmosfera familiare. Tali disegni si trovano tra donne single o scapoli. Tuttavia, quando sono attratti da persone sposate, ciò indica una mancanza di calore nella relazione. Non importa come siano raffigurate le case o gli oggetti domestici, questi disegni mostrano il desiderio di trovare il comfort domestico e il calore familiare. Ma un contorno della casa troppo chiaro e ripetutamente delineato indica tentativi di controllare le proprie azioni ed emozioni.

Nell'immagine di una persona dal carattere aperto, accogliente, amichevole apparirà un'enorme finestra. Una finestra (più finestre) con persiane o sbarre indica segretezza, presenza di complessi, avidità e incapacità di donarsi o accettare qualcosa dagli altri. Se si trovano al centro della facciata, è un segno di cordialità e ospitalità. E quando c'è anche un portico, si può congratularsi con l'autore: hai molta fiducia in te stesso.
Una porta aperta significa socialità. E chiuso significa isolamento. Chi ha la porta di lato non è molto socievole. Ci sono persone la cui porta copre quasi tutta la facciata dell'edificio. Questa è la prova della frivolezza e dell'imprevedibilità nelle azioni. La stessa porta indica contemporaneamente la tua innata generosità, a volte anche eccessiva.
L'assenza di una pipa è segno di insensibilità. Se c'è un camino, ma non esce fumo, significa la stessa cosa. Se dal camino esce fumo, l’artista è generoso. Mattoni o altro piccole parti indicano ottimismo.

Altre immagini

Stelle. Una persona vuole essere al centro dell'attenzione, è importante per lui essere brillante e evidente. Ma se la stella ha troppi raggi o sono raffigurati separatamente, ciò potrebbe indicare depressione.
Favi di api. Il pittore cerca la pace, l'armonia e vuole semplificare la sua vita. È probabile che stesse pensando di creare un nido familiare.
Spirali, cerchi, linee ondulate. Significano che i problemi degli altri interessano poco o niente all'artista. O forse sta attraversando una leggera crisi emotiva: sta camminando nel circolo delle sue esperienze. Ora ha bisogno di monitorare il suo comportamento per non perdere la pazienza e scagliarsi contro gli altri.
Labirinti, passaggi. Un segno che una persona è alla ricerca dell'armonia, del suo percorso di vita. Se le linee sono inclinate a destra c'è il desiderio di essere più aperti, a sinistra c'è più cautela. I design infiniti indicano una mancanza di tempo per pensare a ciò che desideri veramente.
Quadrati, triangoli e altre forme geometriche. Il creatore ha obiettivi e convinzioni chiari, non nasconde quasi mai la sua opinione ed è sempre tenace e tenace. Di solito eccessivamente vigile e cauto.
La figura di un cerchio (specialmente uno non pieno di nulla). Simboleggia la tendenza alla segretezza e all'isolamento. Una persona chiude il suo mondo interiore e non vuole fornire informazioni su se stessa, non gli piace quando non solo gli estranei, ma anche quelli abbastanza vicini si intromettono nella sua vita e nei suoi affari.
Cerchi intrecciati. A una persona sembra di essere al di fuori di alcuni eventi importanti, di voler prendere parte a qualcosa, unirsi a una sorta di comunità.
Intreccio di cuori. Significa essere sopraffatti dai sentimenti. Voglio baciare il mondo intero.
Pentagono (pentagono regolare). Benessere e salute. Il pittore sente che la vita è bella e si sforza di consolidarla.
Esagono (esagono regolare). Bellezza e armonia. Il pittore vuole raggiungere il vero equilibrio della vita.
Muratura. Dice che l'artista sta cercando di concentrarsi su un pensiero importante. Se la muratura è disegnata con attenzione, il carattere è metodico e coerente, la persona sa esattamente cosa vuole.
Dentellature (simili a denti di sega o montagne). Simboleggiano l'aggressività, che può essere positiva, e significare desiderio di combattere, o negativa (rabbia, ostilità).
Campi di scacchi. Un simbolo che una persona si trova in una situazione spiacevole e difficile. Se tali immagini appaiono frequentemente, questo è un indicatore di complessi nascosti associati all'incapacità di risolvere alcune situazioni o alla ricerca di se stessi, del proprio percorso di vita.
Croci. Sentimenti di colpa verso una persona cara o responsabilità per qualche problema.
Svastica. Contrariamente alle associazioni radicate dei russi, denota un oggetto di buon auspicio e felice: è un simbolo di felicità e luce. Il fatto è che la svastica è uno dei simboli più antichi. Era utilizzato da moltissimi popoli del mondo: era presente su armi, oggetti vita di ogni giorno, vestiti, stendardi e stemmi, veniva utilizzato nella decorazione di chiese e case. La svastica ha molti significati. Per la maggior parte delle persone erano positivi: era un simbolo del movimento della vita, del sole, della luce, della prosperità (prima dell'era del rovesciamento del nazismo).
Pistole o altre armi. In una persona si è accumulata molta aggressività, forse è molto arrabbiato con qualcuno o è arrabbiato con la vita.
Fiori, foglie, sole, ghirlande o qualcosa di simile. Dicono che una persona ha una natura gentile. Queste persone amano aiutare gli altri e hanno un carattere molto gentile. Hanno un po' di bassa autostima. Se si mette un fiore in un vaso la persona tende ad evitare i conflitti, ha bisogno di sostegno e nutrimento. Un fiore con lo stelo tagliato: una persona è persa nelle sue fantasie, non si adatta bene alle situazioni, non sente sostegno e sostegno.
Albero. Se una persona disegna un albero con molte foglie, significa che è socievole ed estroversa. Se i rami di un albero si spezzano, ci sono difficoltà del passato che hanno lasciato un segno indelebile nell'anima. Un albero non ha radici: è una sensazione di mancanza di sostegno.
Fiume. La direzione del flusso da sinistra a destra è un focus sul futuro; da destra a sinistra: molti affari in sospeso nel passato. Il letto del fiume è dritto: obiettivi chiaramente definiti, capacità di raggiungerli. Piegarsi nel letto del fiume significa incapacità di concentrarsi sulla risoluzione dei problemi.
Frecce. Questo è il vettore con cui navighi nella vita. La freccia è diretta verso l'alto - concentrati sulle altre persone, verso il basso - su te stesso, a sinistra - guarda il passato, a destra - spera nel futuro.
Occhio. L'occhio è un'immagine paranoica del controllo. La persona che attira l'attenzione sente di non essere indipendente, qualcuno gli fa costantemente pressione, non può prendere decisioni importanti. Occhi molto grandi indicano vigilanza e, in casi estremi, paranoia; se gli occhi sono molto piccoli, la persona non vuole notare nulla.

Le persone non sempre dipingono con l'obiettivo di creare un capolavoro. A volte la mano inizia a disegnare inconsciamente immagini su carta mentre stiamo disegnando conversazione interessante al telefono o ascoltando una relazione durante una riunione. Ti sei mai chiesto cosa significano le immagini risultanti? Gli psicologi hanno ripetutamente dimostrato che le immagini che una persona disegna inconsciamente sono un riflesso del suo io interiore.

Sole

Il corpo celeste ricorda alle persone il calore o il buon umore. Da ciò possiamo concludere che la persona che disegna il sole sul pezzo di carta è contenta della conversazione. Gli piace il suo avversario o è interessato alla storia del suo interlocutore. Il sole può anche indicare una mancanza di comunicazione. Forse durante una conversazione sogni inconsciamente una passeggiata nel parco con un folto gruppo di amici. Forse è ora di realizzare i tuoi desideri interiori?

Fiori

Camomille, rose e altra bella vegetazione sulla carta parlano di buon carattere. I fiori sono disegnati da persone comprensive che amano offrire aiuto a tutti coloro che ne hanno bisogno. È probabile che la persona dall'altra parte della linea abbia bisogno di supporto esterno e tu lo senti. Se l'immagine è presentata sotto forma di fiori in un vaso, si può giudicare che l'autore dell'immagine sta vivendo un disagio emotivo. Una persona si sente vuota e ha bisogno di ricaricarsi con nuove impressioni.

Campo degli scacchi

Gli psicologi vedono i disegni sotto forma di scacchiera come il desiderio subconscio di una persona di prendere la decisione giusta. ti trovi di fronte scelta difficile e hanno paura di commettere un errore irreparabile. Inoltre, la situazione è tale che è impossibile deviare dalla risposta, solo a favore della sconfitta. C'è un'interpretazione leggermente diversa se l'immagine appare troppo spesso in una collezione personale. Disegnare costantemente una scacchiera su carta può parlare di complessi nascosti o addirittura di paure della natura.

Cuori

Un taccuino pieno di cuori non significa necessariamente che l'autore dell'immagine sia innamorato. Una bella figura simboleggia principalmente il background emotivo di una persona. Le persone che amano disegnare cuori sono aperte verso gli altri, sono alquanto sospettose e inclini ad azioni avventate. Sopraffatto dalle emozioni è necessario buttare via l'energia accumulata, ma la persona continua a indossare una maschera di inaccessibilità. Qui vale la pena prestare attenzione alle dimensioni della figura. I grandi cuori parlano di segretezza e sentimenti interiori. Grande quantità le piccole figure sono disegnate da una natura schietta, non timida riguardo ai propri sentimenti ed emozioni.

Cerchi e spirali

Linee semplici e senza pretese sono tracciate da persone indifferenti alla conversazione. Sei annoiato di comunicare con il tuo interlocutore e ogni secondo sei sopraffatto dall'irritazione. Puoi guardare la situazione dall'altra parte. Come sono convinti gli psicologi, i modelli sotto forma di cerchi e linee mostrano spesso una natura riservata che preferisce essere protetta da ogni preoccupazione.

Numeri

Non è difficile indovinare cosa significano i numeri valori materiali. Scrivere inconsciamente simboli di conto indica un'ossessione per le questioni finanziarie. Possiamo supporre che la persona stia cercando di elaborare uno schema vantaggioso per tutti per guadagnare denaro o di calcolare mentalmente l'importo del reddito. Una versione meno ottimistica: lo scrittore è preoccupato per i debiti infiniti. Una persona non sa come uscire da una profonda palude e inconsciamente cerca una via d'uscita.

Stelle

Disegni spesso stelle su carta? Bene, puoi essere definito una persona propositiva e dalla mentalità positiva. Le persone che inconsciamente “dipingono” le stelle si sforzano sempre di cercare modi semplici per risolvere i problemi, preferiscono non concentrarsi sugli aspetti negativi. Inoltre, le figure a cinque punte simboleggiano il desiderio di rimanere al centro dell’attenzione e conquistare l’opinione positiva della società. Un'interpretazione non molto felice è adatta solo per situazioni in cui l'artista raffigura una stella con un gran numero di raggi. In questo caso, ha senso parlare delle esperienze depressive di una persona.

Figure geometriche

Tali disegni ricordano più un disegno che un dipinto. Cerchi, triangoli, quadrati, diamanti e altre figure di solito raffigurano nature volitive volte a ottenere il risultato più efficace. Sono caratterizzati dalla prudenza, al limite dell'abitudine di pianificare ogni passo. Il problema principale di queste persone è l'incapacità di rilassarsi. Cerca di dimenticare il controllo almeno per un secondo e di immergerti nella spontaneità.

Frecce

Puoi disegnare una freccia normale oppure puoi disegnare una vera freccia indiana: l'essenza non cambia. In ogni caso, una cifra del genere significa posizione di vita persona. Se la freccia punta verso sinistra, si può parlare di fissazione della natura sugli eventi del passato. La punta rivolta verso il basso indica l'egoismo dell'individuo e il desiderio di soddisfare solo i propri bisogni. Puntatore a lato destro- un simbolo della dipendenza di una persona dalle opinioni degli altri, la paura di essere fraintesi. Infine, una freccia che punta verso l’alto significa concentrarsi sul futuro, formulare piani e strategie.

Figure di persone e animali

Ogni figura può essere interpretata in modo diverso. Ad esempio, l'immagine di una persona spesso coincide con l'incertezza e il desiderio di ricevere aiuto. Se la figura è disegnata schematicamente (un cerchio, un triangolo e quattro bastoncini), l'autore dell'immagine è caratterizzato da costrizione emotiva e tendenza alla solitudine. Per quanto riguarda gli animali, tutto dipende dall'animale che scegli. Tigri, leoni e altri predatori di solito simboleggiano l'aggressività, le volpi l'astuzia e i roditori la paura o il bisogno di affetto.

Disegni disegnati automaticamente mentre parlano al telefono Secondo uno studio insolito condotto da psicologi tedeschi, due terzi delle persone che chiamano, mentre parlano al telefono, disegnano automaticamente con una penna su carta tutti i tipi di figure che esprimono simbolicamente il loro stato interiore. Una volta nelle mani di uno specialista esperto, questi schemi e scarabocchi casuali, altrimenti chiamati psicografia, possono dire molto sull’“artista”: a volte anche qualcosa di cui una persona non è nemmeno consapevole. Tuttavia, guardando disegni casuali, non solo uno specialista può imparare molto sul carattere del proprio autore.

Spirali, cerchi, linee ondulate.

I problemi degli altri non preoccupano troppo l'autore, gli sembrano gravosi. La sua attenzione ora è completamente concentrata su se stesso. Forse sta attraversando una sorta di crisi e deve prendere una decisione seria. In un tale stato, una persona può facilmente perdere la pazienza e offendere il suo interlocutore.

Fiori, soli, ghirlande.

Griglie.

La persona sente di trovarsi in una situazione rischiosa o imbarazzante. Ogni linea decisa e audace è un attacco che non si decide a intraprendere. Se alla fine il disegno viene delineato significa che il problema è finito, almeno esternamente. Molto probabilmente, l'autore è incline a ingoiare risentimento e irritazione. Questo è pericoloso: la delusione si accumula nell'anima, più una persona si sente lontana e infelice.

Modelli come carta da parati.

Angoli vivi e ovali lisci si combinano in un motivo che si ripete all'infinito. Questo schema indica che sei annoiato, stanco della conversazione o forse anche del tuo intero stile di vita. Puoi iniziare con una sciocchezza: diciamo, concediti qualcosa di stravagante, qualcosa che hai sempre desiderato, ma non ti sei permesso di fare. Questo spezzerà la monotonia che ti deprime.

Croci.

Le croci esprimono un senso di colpa sorto molto probabilmente durante la conversazione. Qualcosa ti pesa: o ti rimproveri, oppure il tuo interlocutore ti ha rimproverato. Devi assolutamente discuterne il motivo, altrimenti soffrirai a lungo.

Piccole persone.

Non lasciarti ingannare dal loro aspetto allegro. Questa immagine è un segno di impotenza o di desiderio di sottrarsi ad alcune responsabilità. Le persone di solito attirano piccole persone nel momento in cui dovrebbero dire un deciso "NO", ma non riescono a pronunciare questa parola. Quindi devi prendere l'omino come un avvertimento e dire a te stesso: "Non arrenderti! Arrenditi, altrimenti poi rimpiangerai la tua stessa debolezza!"

Quadrati, triangoli e altre forme geometriche.

Una cosa è chiara: non ti lascerai ingannare facilmente. Hai obiettivi e convinzioni chiari e non nascondi quasi mai le tue opinioni. Raramente provi paura degli avversari e dei concorrenti. Più le forme geometriche sono spigolose, più sei aggressivo, anche se questo non è sempre evidente esteriormente. Questa qualità ostacola la tua immaginazione e non ti consente di rilassarti. Prova a guardare le cose in modo più semplice.

Favi.

Parlano del desiderio di pace, armonia e vita ordinata. Possono anche significare il desiderio di creare una famiglia. È possibile che il tuo problema sia la riluttanza a realizzare l'esistenza di un simile sogno.

Campi di scacchi.

Apparentemente ti trovi in una situazione spiacevole o difficile. Sogni un percorso chiaro e affidabile che ti porterà fuori da esso. Se tali immagini appaiono frequentemente, molto probabilmente soffri di complessi nascosti.

Cerchi intrecciati.

Il pensiero di legami personali stabili? Forse. Ma più spesso un disegno del genere significa il desiderio di partecipare a qualcosa. IN attualmente ti senti fuori dagli eventi. Forse vuoi aiutare qualcuno, ma non sai come. Cerca di capire perché sei in fuorigioco e correggi la situazione.

Flettere

Disegni complessi che non possono essere decifrati a causa di grande quantità personaggi completamente indipendenti che "vanno d'accordo" su un foglio. Tali disegni erano chiamati "flex"

Spirali e molle

Spirali, molle e altre forme simili sono spesso disegnate da persone dal carattere egoista e ambizioso. Possono essere vendicativi e arrabbiati, soprattutto quando gli altri non li riconoscono come leader. I disegni stessi simboleggiano la rotazione attorno alla propria persona, percepita come qualcosa di molto significativo. Le spirali sono spesso tracciate da persone influenti – “i potenti di questo mondo” – o che si considerano tali.

Linee ondulate e a punta

Le linee ondulate e di "picco" sono spesso un fenomeno temporaneo causato da circostanze attualmente fuori controllo. Quanto più netto è il picco, tanto più difficile è il problema. Man mano che il problema viene risolto, le linee acquisiscono una forma sempre più arrotondata e talvolta si trasformano in molle, il che significa: le circostanze che hanno causato la crisi vengono lasciate alle spalle.

Angoli e alberi

Angoli, alberi e segni simili indicano che una persona è impegnata con qualcosa che non gli piace, ma è costretta a farlo a causa di determinate circostanze. Quindi angoli acuti, spesso combinati in un'unica catena di linee. Questo tipo di disegno automatico può essere associato alla mancanza di compostezza interna e alla "rumore" di una persona, che gli fa avere difficoltà a comunicare con persone di tipo diverso.

Stelle e fuochi d'artificio

Stelle e fuochi d'artificio sono raffigurati da individui che lottano per ottenere qualcosa nella vita: felicità, fama, ricchezza. Ma possono anche indicare sogni ad occhi aperti, propensione ai voli del pensiero, ecc.

Fiori e foglie

I fiori, soprattutto se disegnati in modo ampio, parlano di natura romantica, sensualità e tendenza alla fantasia e all'esagerazione. Quanto più arrotondata è la forma dei petali e delle foglie, tanto più queste qualità si manifestano in una persona. I fiori con petali appuntiti o a forma di artigli e diamanti sono solitamente disegnati da persone inclini al misticismo e all'occulto. Possono anche indicare nervosismo ed eccentricità.

Sole e nuvole

Il sole è amore per la vita e la gioia, segno di una persona che guarda con ottimismo al futuro. E le nuvole che appaiono vicino al sole spesso segnalano qualche tipo di ostacolo che oscura la vita, soprattutto se sono in ombra o attirate dalla pioggia.

Cerchi

Cerchi e forme generalmente arrotondate, che si intersecano e si toccano, indicano chiaramente il non riconoscimento e la privazione. Una persona che disegna figure simili. si sforza di partecipare a qualche attività insieme a tutti, ma viene immeritatamente (dal punto di vista dell'autore della foto) ignorato e privato dell'amicizia. Molti cerchi significano malinconia, solitudine e, forse, amore non corrisposto.

Reticoli e mesh

Una griglia disegnata con una forte pressione significa che una persona si sente come un animale messo all'angolo. Ogni riga è un rifiuto, che però resta solo sulla carta. Dal punto di vista caratteriale nel suo complesso, la griglia rivela una persona che non è stupida, a cui manca la determinazione per dichiararsi.

Celle di scacchi

Le caselle degli scacchi sono segno di dimenticanza, memoria corta. La persona che li disegna cerca costantemente di non perdere il filo della conversazione e allo stesso tempo pensa alla risposta alla domanda posta molto prima. Ogni cellula è una parola non detta, un pensiero inespresso. Di solito disegnano una semplice scacchiera, ma a volte creano motivi complessi da quadrati ombreggiati, indicando disattenzione, forse ispirata dalla noia.

Case e figure simmetriche.

Le figure simmetriche simboleggiano la pulizia, la prudenza e l'amore per l'ordine anche nelle piccole cose. La persona che li disegna è intelligente e sa difendere il suo punto di vista. Vede chiaramente il compito che si è prefissato e non farà mai nulla che non voglia fare, a meno che, ovviamente, non sia necessario per raggiungere l'obiettivo. A volte una persona del genere può essere molto testarda e, se provi a portarla fuori dal “percorso” previsto, potresti pentirtene in seguito.

Cari visitatori dello studio psicoanalitico, siete invitati a decidere patologia mentale basata sul disegno di una persona fatto da un bambino se il bambino ha qualche problema mentale.

Segni di possibile patologia mentale basati sul disegno infantile di una persona

Condizioni particolarmente acute (psicotiche) si manifestano spesso nella molteplicità, confusione e confusione delle immagini nel disegno. Sono comuni distorsioni grossolane di forma e proporzioni e spostamento di singole parti dell'immagine. Appaiono linee e tratti caotici casuali.

Spesso, nel processo di disegno, il bambino ne ha alcuni patologia mentale commenta continuamente le sue azioni, parlando del personaggio che interpreta. I commenti sono spesso confusi e contraddittori.

Di norma, questi bambini vengono portati per un consulto con uno psicologo in relazione a gravi disturbi comportamentali.

IN età prescolare(soprattutto fino a cinque anni) i disegni con commenti altrettanto lunghi sono del tutto possibili in meno acuto stati mentali. Tuttavia, anche nei bambini in età prescolare indicano seri problemi emotivi. Nei bambini in età prescolare, indicatori tipici di agitazione psicotica ( patologia mentale) sono l'ombreggiatura dell'intero disegno, una pressione eccessiva sulla matita (tanto che la carta si strappa) o la scomparsa dell'immagine del soggetto.

Distorsioni di forma particolarmente grossolane corpo umano e/o tratti del viso che non sono accompagnati dai disturbi aggiuntivi sopra menzionati (confusione delle immagini, linee caotiche, ombreggiature, ecc.) sono comuni nei disegni di persone malate di mente che si trovano in uno stato relativamente calmo durante il periodo dell'esame.

Spesso una persona disegnata da un bambino fa un'impressione ripugnante, che è sempre un segno sfavorevole. A volte nei disegni di bambini con disturbi dello schema compaiono varie deformità proprio corpo, cioè sentire che il proprio corpo non è quello che realmente è (sintomo che si manifesta quando patologie mentali).

Orecchie particolarmente grandi a volte sono un segno di un atteggiamento sospettoso verso gli altri (paranoia), della fiducia di una persona nel fatto che le persone parlino male di lui alle sue spalle (in alcuni casi, le orecchie grandi sono raffigurate anche da persone che soffrono di perdita dell'udito o allucinazioni uditive) .

Anche le distorsioni nella forma dell’immagine di una persona sono tipiche delle lesioni cerebrali organiche. Impressione generale prodotto dai disegni di bambini con lesioni cerebrali organiche può essere formulato come “non ha funzionato”. forma corretta" A patologia mentale di solito sembra che la persona stia disegnando intenzionalmente una forma distorta. Naturalmente, tale valutazione è molto soggettiva, quindi in tutti i casi di grave distorsione della forma del corpo e dei tratti del viso si consiglia un esame aggiuntivo dettagliato.

In alcuni disegni, i bambini disegnano deliberatamente vari temi “proibiti”: seni femminili, genitali maschili e femminili, e talvolta il personaggio raffigurato, ad esempio, fa pipì. Ciò dovrebbe essere interpretato principalmente come una manifestazione di tendenze antisociali grossolane (probabilmente patologiche).

Oltre alla grossolana distorsione delle forme, per patologie mentali basate sui disegni dei bambini, sono tipici anche il decadimento della forma, la sua vaghezza e incertezza. SU disegno per bambini le mani di una persona sono raffigurate con tratti praticamente indistinguibili dai tratti raffiguranti i vestiti. Le gambe sono informi. Queste parti dell'immagine contrastano nettamente con il profilo chiaramente disegnato.

Tali discrepanze sono tipiche di una situazione relativamente di lunga data patologia, quando alcuni dei modelli grafici padroneggiati sono già andati in pezzi.

Nelle patologie mentali si manifesta spesso la riduzione di parti significative dell'immagine, ad esempio la testa. Alcune parti del disegno sono fortemente annerite. La pressione è così forte che in alcuni punti la carta si strappa. Ciò indica un livello di tensione particolarmente elevato.

Questo, combinato con la quasi totale assenza di una parte cruciale dell'immagine, suggerisce che il bambino si trova in uno stato di agitazione psicotica.

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