Il ballo liscio come forma d'arte, sport o tempo libero attivo continua a suscitare interesse tra molte persone paesi diversi e nazionalità. Esiste ballo liscio molto, ma solo 10 di loro hanno guadagnato popolarità in tutto il mondo. Queste danze sono incluse nell'internazionale programma di danza con requisiti uniformi per la loro attuazione.
Scopri quanti dei seguenti balli ti sono familiari.
Valzer lento
Il valzer è il ballo da sala più arioso e leggero grazie allo scivolamento, appartenente al gruppo di danze europeo. La danza è caratterizzata da movimenti lunghi e fluidi, giri continui, nonché salite e cadute. La danza è molto aggraziata ed elegante; dall'esterno sembra che i ballerini si muovano sulla pista con facilità, quasi senza sforzo.
Valzer viennese
Questo è un ballo da sala europeo veloce con un leggero aumento e caduta. Un movimento rotatorio semplice ed elegante lo caratterizza Valzer viennese. Questa danza, secondo la maggior parte degli studenti delle scuole di danza, è considerata una delle danze più difficili da imparare.
Il tango è considerato uno dei balli da sala più emozionanti del programma europeo. Questo danza sensuale ha avuto origine in America Latina nella prima metà del XX secolo.
Foxtrot lento
Foxtrot è molto simile a valzer lento, poiché in esso vengono eseguite molte figure di valzer. La differenza fondamentale sta nel ritmo. Le figure principali vengono ballate al ritmo di “lento veloce veloce”. La natura dei gradini è scorrevole e fluida, con alti e bassi, come un valzer. Danza dal programma europeo.
Passo veloce
Quickstep è una versione veloce del foxtrot lento. Si tratta di un ballo molto divertente e ritmato, composto da passi molto veloci, ritmi e corse sincopate. Quickstep è divertente da guardare figure semplici non difficile da implementare. Pertanto, la conoscenza del ballo da sala inizia con esso. Lo stesso vale per il ballo da sala europeo.
La samba, essendo una delle danze brasiliane più famose, è popolare tra i giovani e le generazioni più anziane. La samba può essere ballata da sola o in coppia.
Il Cha Cha Cha è uno dei cinque gruppi di ballo latinoamericani. Questa è una danza vivace e civettuola piena di passione ed energia. I classici “movimenti cubani” conferiscono alla danza cha cha cha il suo stile unico. I partner lavorano in modo coordinato e sincrono, cercando di eseguire ogni movimento in modo chiaro e bello.
Secondo la maggioranza, la rumba è la danza più romantica e sensuale dell'intero gruppo delle danze latinoamericane. Per le sue origini antichissime, questa danza è spesso chiamata “l’antenato delle danze latinoamericane”.
Passo Doble
Il Paso Doble è considerato uno dei balli da sala più vivaci e vivaci del programma latinoamericano, un tempo creato nel sud della Francia. Questa è una sorta di fusione di musica, dramma e movimenti della corrida spagnola.
Il ballo liscio non è solo ballo, è un'intera arte e allo stesso tempo scienza, sport, passione, in una parola - Tutta la vita, incarnato nel movimento. Inoltre, il ballo liscio non è per niente chiamato sport: è un allenamento colossale per tutti i muscoli del corpo, oltre a un carico cardiologico adeguato e sano.
Durante il ballo, la coppia comunica tra loro e con il pubblico con il linguaggio del corpo, che può esprimere sia un enorme messaggio di energia positiva sia uno stato d'animo gentile, pacifico, forse anche malinconico - una lacrima nell'anima, e questo dipende dal tipo di ballo da sala.
SU questo momento I tipi di ballo da sala spesso includono stili come, ad esempio, la bachata o il latino solista per ragazze, ma questo non è del tutto corretto. Il programma del ballo liscio tradizionale (sono sempre in coppia) prevede dieci balli, suddivisi in Direzione europea o programma (altrimenti detto “standard”) e latinoamericano (“Latina”). Quindi, quali tipi di ballo da sala esistono: iniziamo in ordine.
Re delle danze - valzer
La danza più nobile e solenne programma classico- valzer lento. Questo stile di valzer è nato all'inizio del secolo scorso e da allora non ha subito alcun cambiamento. Il ballo ha un movimento molto misurato in tre tempi, come tutti i tipi di valzer del ballo da sala. , ed è accompagnato musica lirica.
C'è anche un altro valzer nel programma standard: quello viennese, che si distingue per l'abbondanza di rotazioni a una velocità sufficientemente elevata e viene ballato su una melodia veloce, creando così una sensazione semplicemente incantevole per il pubblico.
Altri elementi del programma europeo
Pieno del respiro della passione argentina, il tango è un altro elemento del programma europeo, molto sensuale, che unisce movimenti veloci e lenti. Tutti i tipi di ballo liscio assegnano un ruolo di primo piano al partner, ma il tango si concentra particolarmente su questo.
Il programma standard prevede anche un foxtrot lento (ballare contando fino a 4), che differisce ad un ritmo moderato con alcune transizioni al rallentatore, al movimento veloce e al passo rapido. L'ultimo è il massimo danza cattiva dall'intero programma, basato su salti e virate veloci. Il compito del ballerino è collegarli movimenti improvvisi con transizioni fluide verso musica molto energica.
Ballare al ritmo infuocato dell'America Latina
I tipi di ballo liscio nel programma latino non sono, in primo luogo, meno emozionanti del tango, ma allo stesso tempo una danza molto delicata: la rumba.
Il ritmo è lento, con enfasi sui battiti ancora più lenti. In secondo luogo, l'esatto opposto della rumba è il jive, incredibilmente positivo e molto veloce, il più moderno e che acquisisce costantemente nuovi movimenti.
La spensierata danza latinoamericana cha-cha-cha è l'invenzione più sorprendente dell'umanità; è caratterizzata da movimenti dei fianchi e delle gambe che non possono essere confusi con nulla e da un modo di contare molto interessante (“cha-cha-1- 2-3”).
Simile al focoso cha-cha-cha è la danza della samba, che può essere piuttosto lenta o incredibilmente veloce, tanto che i ballerini devono dimostrare il massimo livello di abilità.
Il samba si basa su movimenti "elastici" delle gambe, combinati con movimenti fluidi dei fianchi. E, naturalmente, sia la samba che altri tipi di ballo liscio nel programma latino hanno un ritmo chiaro e un'energia frenetica che si estende ai ballerini stessi e al pubblico, anche se il ballo non è eseguito da professionisti.
Sentendo la frase "ballo da sala", molti immaginano abiti lussuosi, frac da uomo squisiti e silenziosi musica classica. Questo perché la parola “palla” è associata a solenni eventi e attività reali di cui leggiamo nelle fiabe per bambini.
In effetti, i "balli da sala" iniziarono a essere chiamati balli di coppia secolari, non professionali, sorti nel Medioevo in Europa. Nel corso della loro storia hanno subito cambiamenti significativi e ogni epoca ha investito in loro le proprie caratteristiche e caratteristiche specifiche.
Nel 20° secolo, i balli da sala consistevano in danze europee, che includevano elementi latinoamericani e Cultura africana. Infatti, la maggior parte le tendenze della sala da ballo moderna hanno vere "radici" africane, che sono state "lucidate" dai maestri europei e scuole di danza.
Divisione del ballo liscio e nuovi articoli diventati popolari
Negli anni venti del XIX secolo, sotto la Società Imperiale Inglese sorse un Consiglio speciale, che avrebbe dovuto occuparsi specificamente del ballo da sala. L'obiettivo degli specialisti era quello di standardizzare tutte le aree disponibili in quel momento, come ad esempio:- foxtrot (veloce e lento);
- valzer;
- tango.
Al giorno d'oggi, ogni anno si tengono migliaia di gare di danza classica grandi e piccole. Nella maggior parte dei casi, sono divisi in tre programmi: latinoamericano, europeo e "dieci".
Tutto quello che devi sapere sul ballo liscio
La prima caratteristica dei balli da sala è che sono tutti in coppia, e rappresentano una sorta di “comunicazione” tra una dama e un gentiluomo. Inoltre, i partner devono osservare rigorosamente tutti i punti di contatto consentiti per fondersi veramente in una danza eccellente, bella e incantevole. Le tecniche sviluppate nel corso degli anni sono state portate al perfetto equilibrio in modo che la danza non sia solo un movimento musicale, ma una raccolta di passi armoniosi che creano l'insieme perfetto.Se parliamo di contatti, allora Danze latinoamericane differire più libertà movimenti e i partner si toccano solo con le mani per la maggior parte del tempo. In alcuni punti il contatto si perde completamente e talvolta si intensifica durante l'esecuzione di figure speciali.
IN mondo moderno La popolarità del ballo da sala è diminuita in modo significativo, poiché la sua esecuzione richiede abilità speciali e un allenamento estenuante per mantenere costantemente la forma.
Negli anni sessanta del XX secolo apparve una svolta, la cui popolarità divenne "l'inizio della fine" per gli stili di danza accoppiati. Il tango, il valzer, il foxtrot sono praticamente caduti nell'oblio e hanno cessato di servire come mezzo di intrattenimento per le grandi masse di persone.
Senza dubbio, è sbagliato parlare di ballo da sala come di una direzione: ognuno di essi ha le sue caratteristiche che meritano un'attenzione speciale. Ma senza dubbio, i più armoniosi e vibranti sono due balli: tango e foxtrot. In un certo periodo di tempo, sono riusciti a coprire diversi continenti contemporaneamente e fino ad oggi rimangono destinazioni popolari e preferite da milioni di persone in tutto il mondo.
Tango
Questo stile ha origine nelle comunità africane che vivono a Buenos Aires e si basa su antichi movimenti di danza inventati dagli abitanti del continente più caldo.
È stato "portato" in Europa da orchestre e ballerini in tournée, e per la prima volta è stato eseguito nella capitale della Francia - Parigi, e solo dopo "è andato" a Berlino, Londra e in altre città.
Nel 1913 la danza divenne popolare in Finlandia, negli Stati Uniti e in molti altri paesi.
Durante il periodo della "Grande Depressione" ci fu una vera "età dell'oro" del tango - in questo periodo furono creati molti ensemble, tra cui persone normali che alla fine sono diventati delle vere star.
Nell'anno 83 del 20 ° secolo, a New York fu creato lo spettacolo Forever Tango, dopo di che persone in tutto il mondo iniziarono a prendere lezioni per padroneggiare questa direzione bella, ritmata e appassionata.
Foxtrot
Esiste opinione errata a cui questa danza deve il nome parola inglese"foxtrot", che tradotto significa "andatura della volpe", tuttavia, in realtà, il nome deriva dal nome dell'uomo che divenne il fondatore dello stile: Harry Fox.
Introdotto negli Stati Uniti nel 1912, il foxtrot subito dopo la prima guerra mondiale conquistò il cuore degli europei.
Una caratteristica speciale di questa danza era la “leggerezza” dei passi, che conferiva a tutti i movimenti una particolare leggerezza e ariosità. Forse nessun'altra direzione della "sala da ballo" può vantarsi che i partner, nel processo, diventino letteralmente un tutt'uno, fondendosi in un organismo ideale.
Classificazione dei balli da sala
Tutti i balli sportivi da sala sono divisi in due programmi principali: latinoamericano ed europeo. Ogni direzione ha determinati standard, regole e ritmi da seguire.L'America Latina include stili come:
- cha-cha-cha (da 30 a 32 battiti al minuto);
- jive (da 42 a 44 battiti al minuto);
- paso doble (da 60 a 62 battiti al minuto);
- rumba (da 25 a 27 battiti al minuto);
- samba (da 50 a 52 battiti al minuto).
- tango (da 31 a 33 battiti al minuto);
- valzer lento (da 28 a 30 battiti al minuto);
- passo veloce (da 50 a 52 battiti al minuto);
- foxtrot lento (da 28 a 30 battiti al minuto);
- Valzer viennese (da 58 a 60 battute al minuto).
Una persona usa il linguaggio orale e scritto per esprimere pensieri e sentimenti. Ma ci sono altri modi per esprimerti. Una delle opzioni per trasmettere esperienze è la danza. Attraverso i movimenti del corpo accompagnati da musica o ritmo, una persona condivide il suo stato emozionale. A causa della varietà di stili, è necessario considerare un elenco di stili e movimenti di danza.
Chiunque studi un argomento di danza si trova di fronte alla domanda su quali stili e direzioni esistano. Per una comprensione olistica dei movimenti di danza, è necessario considerare la danza da un punto di vista retrospettivo.
L'arte coreografica ha origini antichissime. Inizialmente, i movimenti contenevano esclusivamente un significato sacro. Movimenti ritmici serviva a raggiungere uno scopo specifico.
La gente cercava di far piovere o di mostrare interesse sesso opposto. Nel tempo, la danza ha acquisito maggiore bellezza e raffinatezza. L'importanza dell'accompagnamento musicale è aumentata.
L'immagine coreografica di una particolare nazionalità aveva tratti caratteristici. La vivacità era determinata non solo dai movimenti, ma anche da insoliti schizzi ritmici.
Ogni epoca ha le sue caratteristiche stili attuali ballare. È abbastanza difficile trovare coreografie popolari eseguite nella vita di tutti i giorni. È stato conservato nella sua forma originale solo sul palco. Le tendenze popolari del nostro tempo includono una varietà di strade e balli in discoteca. La cosa principale che unisce le tendenze della moda esistenti è una nuova visione del linguaggio del corpo.
Stili e direzioni
Si consiglia di iniziare a studiare il tema degli stili e delle tendenze della danza con una fonte come Wikipedia. Tra gli stili di danza, Wikipedia elenca le seguenti direzioni:
Acrobatico
Coinvolge la competizione tra atleti in competizione. I parametri per giudicare sono l'abilità tecnica e l'espressività dell'esecuzione, tenendo conto dell'accompagnamento musicale.
La base è costituita da danze particolarmente complesse ed elementi acrobatici.
Balletto
L'essenza è una combinazione di movimenti sotto forma di uno spettacolo teatrale. La base della performance è l’espressione dei pensieri, delle emozioni e dei sentimenti dell’artista attraverso la plasticità, le espressioni facciali, i movimenti e i gesti. I parametri per la valutazione del pubblico sono l'espressività e la grazia. Il pubblico di destinazione è lo spettatore e la sua reazione a ciò che ha visto.
Comprende tre categorie: moderno, romantico e classico. Base per balletto moderno- direzione del balletto classico. Caratteristica- mancanza di requisiti e standard rigorosi. Le sottocategorie del balletto moderno sono contemporaneo, moderno, postmoderno e jazz-moderno. Il requisito principale è l'espressione di sé del ballerino.
Sala da ballo
Il pubblico target sono gli stessi ballerini che si esibiscono. Tipi di programmi da sala: standard e latino. Lo standard comprende tango, valzer viennese, valzer lento, foxtrot lento, passo veloce (o foxtrot veloce). Il latino include rumba, samba, jive, cha-cha-cha, paso doble.
Un prerequisito è l'esecuzione abbinata dei movimenti di un uomo e di una donna. Il movimento da sala comprende gli sport da sala (noti come sport da ballo).
Storico
Un nome generico per gli stili di danza dei secoli passati presenti nei programmi dei ballerini moderni. La direzione comprende il Medioevo, il Rinascimento, il Barocco e il Rococò, il XIX e il XX secolo:
- Movimenti medievali: estampi, sarabanda, bergamasca, saltarello.
- Rinascimento: moreska, danze del basso, cascate, danze country.
- Barocco e rococò: passier, minuetto, bourre.
- 19° secolo - Krakowiak, valzer, polka.
- XX secolo: foxtrot, tango, Lindy Hall.
Folklore (folclore)
L'essenza è un riflesso delle tradizioni, del carattere e dei costumi di una certa nazionalità. Tiene conto dei ritmi, dei movimenti e dei costumi caratteristici di una particolare zona. Il pubblico a cui si rivolge sono ballerini e spettatori. La base dei movimenti è l'imitazione del comportamento animale con l'adozione dei movimenti del processo lavorativo nell'uomo.
Oggetti di scena correlati: accessori per la casa, strumenti musicali, arma. La direzione del folklore include:
- polka,
- lezginka,
- ragazza zingara
- Czarda e altri.
latino americano
Include Tango argentino, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. La base della bachata è un'esibizione in coppia. Capoeira: brasiliana arti marziali, inclusi elementi acrobatici e oscillazioni delle gambe con accompagnamento musicale.
L'essenza del flamenco è una combinazione di battito delle mani e battito dei piedi usando le nacchere.
Rituale
Significato originale: trasferimento significato sacro, piuttosto che ottenere benefici pratici. Gli strumenti a percussione venivano usati come accompagnamento musicale.
Esistono molte altre direzioni comuni:
- Strada. Ambito dell'evento - feste da ballo, strade, cortili delle scuole, parchi, discoteche. L'essenza è la ricreazione di massa all'interno della città. La base è un elemento di improvvisazione combinato con l'interazione sociale tra ballerini e pubblico. Correnti: popping, hip-hop, lock, breakdance.
- Erotico. I principali parametri per la valutazione sono plasticità, espressività, autoespressione. Le correnti sono spogliarello e danza del ventre.
- Varietà. L'essenza è una performance sul palco. Una caratteristica speciale è una breve performance sotto forma di miniatura.
- Oscillazione. La base sono le tradizioni dell’Africa occidentale e afroamericana. La particolarità è il ritmo sincopato e jazz. Include jive, Charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll e altri movimenti.
- Moderno (o contemporaneo). L'essenza è la negazione delle tradizioni balletto classico. Rappresenta un tipo di performance coreografica scenica.
- Attività febbrile. L'essenza è l'esecuzione dei movimenti di danza in coppia di seguito accompagnamento musicale stile discoteca. Include jack-n-jill, freestyle, Ladies Hustle, Sports Hustle, Show Hustle, Double Hustle.
Stili per ragazze
La varietà delle tendenze fa sorgere la domanda su quali stili siano adatti alle ragazze.
Esistente stili di danza sono richiesti sia dal sesso più forte che da quello più giusto. I criteri principali per ballare per donne e ragazze sono l'apprendimento dei movimenti plastici e la perdita di peso in eccesso. La combinazione di questi parametri permette di creare la seguente lista di correnti per ragazze:
- Danza del ventre (o danza del ventre). Direzione est, qualsiasi donna può essere un'artista, indipendentemente dall'età o dalla taglia. Le lezioni sviluppano la femminilità, bellezza interiore e l'armonia, migliorano la figura e la grazia. È considerato estremamente benefico per la salute.
- La plasticità delle strisce si riferisce a stili di danza espliciti, progettati per eliminare la rigidità e aumentare la plasticità corpo femminile. Caratteristica: non è necessario spogliarsi. Ti permette di sbarazzarti dei complessi e superare le paure interne.
- Vai vai. Caratteristica: durante lo spettacolo vengono dimostrati elementi di erotismo senza la nudità del ballerino. È simile alla striscia di plastica, la differenza è alto grado aggressività e ritmo durante i movimenti di danza. Condizione richiesta - figura ideale dal ballerino.
- La pole dance è una combinazione di elementi acrobatici e ginnici ed è considerata difficile arte della danza. Necessario buona preparazione, forma fisica e resistenza.
- Elettrodanza. Una caratteristica speciale è l'accompagnamento musicale della musica elettronica. La condizione è l'alta frequenza, velocità e ampiezza dell'esecuzione del movimento.
- Tectonic è considerato una combinazione di hip-hop, techno, popping ed elettrodanza e include movimenti con braccia e gambe e salti.
Nota! Le tendenze presentate non sono esclusivamente femminili. La divisione delle danze è arbitraria e determinata dall'esecutore stesso.
Destinazioni popolari
Nuovi stili appaiono ogni giorno. È importante capire che è impossibile conoscere tutti i nomi del mondo e ricordarne le descrizioni. Ciò è dovuto al rapido sviluppo dell'arte della danza.
Nonostante la significativa diversità, tutti gli stili hanno tratti caratteriali. Grazie a questa caratteristica è possibile darne una breve descrizione.
L’elenco delle aree attuali comprende:
- Danza del bottino ( Danza del bottino). Interpreti - pubblico femminile. La particolarità è la franchezza e l'erotismo nella performance. Origini - antica Africa. I creatori della tecnica di performance sono spogliarelliste di New Orleans. Include rotazioni, calci e figure a otto con i fianchi e vibrazioni con i glutei.
- Diviso in Hip rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). I requisiti per un ballerino sono i muscoli sviluppati dei glutei e delle gambe. I vantaggi del corso sono l'allenamento dei muscoli della schiena, il miglioramento della forma del corpo femminile. Requisiti di abbigliamento: pantaloncini comodi o leggings con enfasi su glutei e cosce, scarpe da ginnastica, accessori.
- Break dance ( Break Dance) comprende una pausa inferiore e una superiore. È considerato una combinazione di elementi di musica hip-hop e DupStep. L'elemento tecnico è la torsione da qualsiasi punto di appoggio, testa compresa. Caratteristica: aumento del rischio di lesioni. C'è una varietà acrobatica.
- Ballo in discoteca ( Ballo in discoteca) è un nome comune per molti movimenti, inclusa la direzione del ritmo diritto e spezzato.
- Il flusso di un ritmo lineare - accompagnamento musicale da Techno, Disco House, Progressive, il flusso di un ritmo spezzato - hip-hop, break, break beat, R&B.
- Danza contemporanea. La base sono elementi di coreografia. È una combinazione di flessibilità e libertà tecnica.
- Camminata a C. La particolarità sono i salti e le oscillazioni attive con l'accompagnamento musicale di un ritmo diretto. La difficoltà è la mancanza di spazio significativo per le esibizioni di massa.
Elenchiamo alcune altre varietà esistenti:
- Mix di danza,
- Sala da ballo,
- Discoteca
- Dub step (Dup Step),
- Boogie elettrico,
- Elettro (Elettro),
- Elettrobit,
- Elettrodanza,
- Striscia di cornice,
- Freestyle.
Importante! Per uno studio dettagliato degli stili, oltre all'elenco compilato, si consiglia di guardare i video. L'indubbio vantaggio del video è la capacità di osservare passi di danza in una prospettiva fotogramma per fotogramma.
Video utile
Riassumiamo
La danza è considerata non solo il linguaggio del corpo, ma anche dell'anima. Storia secolare il suo sviluppo ha portato all'emergere di molte tendenze. La varietà di stili e tendenze consente all'esecutore di trasmettere l'intero spettro di emozioni e passioni.