La poesia di A. S. Pushkin " Cavaliere di bronzo» combina sia storico che le questioni sociali. Questa è la riflessione dell'autore su Pietro il Grande come riformatore, una raccolta di varie opinioni e valutazioni sulle sue azioni. Questa poesia è uno dei suoi scritti perfetti che hanno un significato filosofico. Proponiamo per conoscenza breve analisi poesie, il materiale può essere utilizzato per lavorare sulle lezioni di letteratura di 7a elementare.
Breve analisi
Anno di scrittura– 1833
Storia della creazione- Durante il suo "autunno d'oro", quando Pushkin fu costretto a rimanere nella tenuta di Boldin, il poeta ebbe un'impennata creativa. In quel periodo "d'oro", l'autore creò molte opere brillanti che impressionarono sia il pubblico che la critica. Una di queste opere del periodo Boldino fu la poesia "Il cavaliere di bronzo".
Soggetto– Il regno di Pietro il Grande, l’atteggiamento della società nei confronti delle sue riforme – argomento principale"Il cavaliere di bronzo"
Composizione– La composizione è composta da un'ampia introduzione, che può essere considerata una poesia separata, e da due parti, in cui in questione sul personaggio principale, sulla devastante alluvione del 1824 e sull'incontro dell'eroe con il Cavaliere di bronzo.
Genere- Il genere di "The Bronze Horseman" è una poesia.
Direzione - poema storico descrivere eventi reali, direzione- realismo.
Storia della creazione
All'inizio della storia della creazione del poema, lo scrittore si trovava nella tenuta di Boldin. Ha pensato molto alla storia Stato russo, sui suoi governanti e sul potere autocratico. A quel tempo, la società era divisa in due tipi di persone: alcuni sostenevano pienamente la politica di Pietro il Grande, lo trattavano con adorazione, e l'altro tipo di persone trovava nel grande imperatore somiglianze con spirito maligno, lo considerava un demone e lo trattava di conseguenza.
Lo scrittore ha ascoltato opinioni differenti sul regno di Pietro, frutto delle sue riflessioni e della raccolta di varie informazioni, fu la poesia "Il cavaliere di bronzo", che completò il suo periodo di massimo splendore della creatività di Boldino, l'anno in cui fu scritta la poesia era il 1833.
Soggetto
In The Bronze Horseman viene mostrata l'analisi dell'opera uno degli argomenti principali- potere e una piccola persona. L'autore riflette sul governo dello Stato, sullo scontro piccolo uomo con un enorme colosso.
Me stessa il significato del nome- "The Bronze Horseman" - contiene l'idea principale opera poetica. Il monumento a Pietro è in bronzo, ma l'autore ha preferito un altro epiteto, più pesante e cupo. Quindi, attraverso espressivo mezzi artistici, il poeta descrive una potente macchina statale, per la quale sono indifferenti i problemi delle piccole persone che soffrono per il potere del governo autocratico.
In questa poesia, conflitto tra l'omino e le autorità non ha la sua continuazione, una persona è così piccola per lo stato, quando "la foresta viene abbattuta - le schegge volano".
In modi diversi si può giudicare il ruolo di una persona nel destino dello Stato. Nell'introduzione al poema, l'autore caratterizza Pietro il Grande come un uomo di straordinaria intelligenza, lungimirante e deciso. Essendo al potere, Peter guardò lontano, pensò al futuro della Russia, al suo potere e alla sua invincibilità. Le azioni di Pietro il Grande possono essere giudicate in diversi modi, accusandolo di dispotismo e tirannia in relazione a gente comune. È impossibile giustificare le azioni di un sovrano che ha costruito il potere sulle ossa delle persone.
Composizione
L'idea geniale di Pushkin nelle caratteristiche della composizione della poesia serve come prova dell'abilità creativa del poeta. grande introduzione, dedicato a Pietro Il primo e la città da lui costruita, possono essere letti come un'opera indipendente.
Il linguaggio della poesia ha assorbito tutta l'originalità del genere, sottolineando l'atteggiamento dell'autore nei confronti degli eventi da lui descritti. Nella descrizione di Pietro e Pietroburgo, il linguaggio è pretenzioso, maestoso, completamente in armonia con l'aspetto dell'imperatore, grande e potente.
La storia è raccontata in una lingua completamente diversa. semplice Eugenia. discorso narrativo dell'eroe parla nel solito linguaggio, riflette l'essenza del "piccolo uomo".
Il più grande genio di Pushkin è chiaramente visibile in questa poesia, è tutto scritto in un metro, ma in luoghi differenti funziona in modo completamente diverso. Si possono considerare anche le due parti della poesia successive all'introduzione un'opera separata. Queste parti raccontano di un uomo normale che ha perso la sua ragazza in un'alluvione.
Eugenio incolpa il monumento a Pietro per questo, implicandovi l'imperatore stesso, l'autocrate. Una persona che sogna la semplice felicità umana ha perso il significato della vita, avendo perso la cosa più preziosa: ha perso la sua amata ragazza, il suo futuro. A Evgeny sembra che il Cavaliere di Bronzo lo stia inseguendo. Eugene capisce che l'autocrate è crudele e spietato. Schiacciato dal dolore, il giovane impazzisce, e poi muore, rimasto senza il senso della vita.
Si può concludere che in questo modo l'autore continua il tema del “piccolo uomo”, sviluppato in quel periodo nella letteratura russa. Con ciò dimostra quanto il governo sia dispotico nei confronti della gente comune.
Personaggi principali
Genere
L'opera "The Bronze Horseman" appartiene al genere di una poesia poetica con una direzione realistica.
La poesia è su larga scala nel suo contenuto profondo, include sia storici che problemi filosofici. Non c'è epilogo nella poesia e le contraddizioni tra l'omino e l'intero stato rimangono aperte.
IN letteratura generale l'opera di Alexander Sergeevich Pushkin chiamata "Il cavaliere di bronzo" è considerata una poesia. Ma molti molti scrittori non sono d'accordo. Da fonti storiche e dalle bozze delle opere apprendiamo che si chiamava "Racconto di Pietroburgo". Ma a cosa è da attribuire quest’opera? Dopotutto, le opinioni dei critici differiscono, molti di loro esplorano la questione da molto tempo e non trovano una risposta esatta.
Molti i ricercatori che stanno cercando di definire il genere questo lavoro, concordano sul fatto che diversi generi convergono nell'opera contemporaneamente. Quindi, ad esempio, Makananenko scrive che Pushkin scrive in un genere speciale, scrive una storia di San Pietroburgo che racconta di un povero funzionario. immagine simile affermarsi nella letteratura russa per molto tempo, e molti tentano di ripetere in seguito l'esperienza di Pushkin.
Allo stesso tempo, Dmitry Blagoy scrive che la poesia "Il cavaliere di bronzo" è un paradosso di genere, nessuno dei ricercatori di Pushkin potrebbe dare definizione esatta. Sottolinea che l'opera combina sia una storia lirica e drammatica scritta in versi, sia un'epica, le questioni quotidiane sono combinate con narrazione storica, e il maestoso e l'ingegnoso si intersecano con le cose quotidiane ordinarie, le più ordinarie, a cui il massimo una persona comune. Allo stesso tempo, dice che l'epopea sui veri eroi è combinata con una storia in versi, scritta in stile "piccolo-borghese".
Sì, e lo stile di scrittura della poesia varia, alcune parti sono scritte in uno stile alto e solenne, mentre altre sono gli episodi di conversazione più semplici. Pietro il Grande è descritto come un maestoso sovrano e, allo stesso tempo, le conversazioni tra alcuni personaggi sono piuttosto semplici e facili, motivo per cui ciò che è stato scritto da Alexander Sergeevich Pushkin viene letto così facilmente e il lettore immagina immediatamente se stesso al posto del personaggio principale o di un osservatore esterno direttamente sulla scena.
Pertanto, vale la pena accettare il fatto che la definizione di genere dell'opera "Il cavaliere di bronzo", scritta da Alexander Sergeevich Pushkin, non può essere definita in modo ambiguo. La combinazione di diversi generi, grazie all'alto talento del poeta, sembra piuttosto impressionante, motivo per cui l'opera è unica e attira un numero sufficiente di lettori.
opzione 2
COME. Pushkin scrisse la sua opera "Il cavaliere di bronzo" nel 1833. L'opera stessa è piena senso filosofico, così come in alcune opere di questo autore, "The Bronze Horseman" contiene informazioni storiche e eventi popolari. Le autorità non hanno consentito la pubblicazione di questo lavoro per la pubblicazione.
E solo dopo la morte di Alexander Sergeevich, Zhukovsky ha apportato piccole modifiche a quest'opera. Successivamente, il Cavaliere di bronzo fu pubblicato sulla famosa rivista Sovremennik dell'epoca.
Molti credevano che si trattasse di una poesia con un pregiudizio lirico-epico, mentre il poeta stesso era molto esperto nei generi e diede all'opera un nome diverso, "Racconto di Pietroburgo". Con questo titolo il poeta ha voluto mostrare al suo lettore che gli avvenimenti da lui descritti hanno un retroscena reale. Tutti gli eventi descritti da Pushkin sono stati rappresentati in modo così realistico che i lettori non hanno dubbi sulla realtà degli eventi descritti.
La poesia viene presentata ai lettori combinata da diversi generi. Il Cavaliere di Bronzo è un'opera sul re, personaggio principale appare ai lettori come un personaggio conflittuale e drammatico. L'idea dell'opera è l'opposizione di Peter ed Eugene. Il periodo descritto dallo scrittore è stato scritto in modo così realistico nell'opera che nessuno ha l'idea che la poesia sia stata scritta cento anni dopo la morte di Pietro.
Eugenio- personaggio principale lavora, è molto preoccupato per la sua posizione. Riesce a malapena a sbarcare il lunario, ma il destino gli assesta un altro duro colpo. Perde la sua amata, dopo disastro naturale. Eugene non può sopportare questo dolore e impazzisce. Dopo un po' si rende conto che la colpa di tutti i suoi fallimenti era una statuetta di bronzo. Gli sembrava che fosse questa statuetta la colpa del fatto che la città fosse stata costruita in questo luogo. E un giorno, guardando gli occhi del Cavaliere di Bronzo, ho sentito la sua rabbia su di me. Dopo un'altra catastrofe, fu trovato morto.
Quest'opera è così unica che mostra uno stile speciale di Pushkin. Questo pezzo non ha paragoni. Dal momento che il poeta ha combinato molto in una storia vari stili non c'è dubbio che Alexander Sergeevich abbia creato una performance piuttosto interessante.
Pushkin A. S. Il cavaliere di bronzo, 1833 Il metodo è realistico.
Genere: poesia.
Storia della creazione . La poesia "Il cavaliere di bronzo" fu scritta a Boldin nell'autunno del 1833. In quest'opera, Pushkin descrive una delle più terribili inondazioni avvenuta nel 1824 e che portò una terribile distruzione alla città.
Nell'opera "Il cavaliere di bronzo" ci sono due personaggi principali: Pietro I, che è presente nella poesia sotto forma di una statua in rinascita del Cavaliere di bronzo, e il piccolo ufficiale Eugenio. Lo sviluppo del conflitto tra loro determina l'idea principale del lavoro.
Complotto. L'opera si apre con una "Introduzione", in cui sono famosi Pietro il Grande e la sua "creazione" - Pietroburgo. Nella prima parte, il lettore conosce il personaggio principale, un funzionario di nome Eugene. Si sdraia, ma non riesce ad addormentarsi, divertito dal pensiero della sua situazione, che i ponti sono stati rimossi dal fiume in piena e che questo lo separerà dalla sua amata Parasha, che vive dall'altra parte, per due o tre giorni. Il pensiero di Parasha fa sorgere sogni di matrimonio e una futura vita felice e modesta nella cerchia familiare, insieme a una moglie e figli amorevoli e amati. Alla fine, cullato da dolci pensieri, Eugenio si addormenta.
Ben presto, però, il tempo peggiora e l’intera San Pietroburgo è sott’acqua. In questo momento, in piazza Petrovskaya, a cavalcioni della statua in marmo di un leone, siede l'immobile Eugenio. Guarda sponda opposta Neva, dove la sua amata e sua madre vivono nella loro povera casa vicinissima all'acqua. Volgendogli le spalle, torreggiando al di sopra degli elementi, "l'idolo su un cavallo di bronzo sta con la mano tesa".
Quando l'acqua si calma, Evgeny scopre che Parasha e sua madre sono morte e la loro casa è stata distrutta, e perde la testa. Quasi un anno dopo, Eugene ricorda vividamente l'alluvione. Per caso finisce al monumento a Pietro il Grande. Yevgeny minaccia il monumento con rabbia, ma all'improvviso gli sembra che il volto del formidabile re si stia rivolgendo a lui, e la rabbia brilla nei suoi occhi, ed Yevgeny si precipita via, sentendo il pesante clangore degli zoccoli di rame dietro di lui. Per tutta la notte lo sfortunato si precipita per la città e gli sembra che il cavaliere con un passo pesante lo insegua al galoppo ovunque.
P problematiche. Uno scontro brutale tra necessità storica e rovina della vita personale privata.
Il problema del potere autocratico e delle persone svantaggiate
"Dove galoppi, cavallo orgoglioso, e dove abbasserai gli zoccoli?" - la questione del futuro dello Stato russo.
Diverse linee tematiche ed emotive: l'apoteosi di Pietro e Pietroburgo, la drammatica narrazione di Eugenio, il lirismo dell'autore.
Intenzione: uno scontro simbolico di due forze polari opposte: un ometto normale e la forza illimitata e potente di uno stato autocratico
Eugenio L'immagine di una città splendente, vivace e magnifica è sostituita nella prima parte della poesia dall'immagine di un'alluvione terribile e distruttiva, immagini espressive di un elemento infuriato su cui una persona non ha potere. L’elemento spazza via tutto sul suo cammino, portando via frammenti di edifici e ponti distrutti, “gli averi della pallida povertà” e persino le bare “da un cimitero sbiadito” in corsi d’acqua. Tra coloro le cui vite furono distrutte dall'alluvione c'è Eugenio, delle cui cure pacifiche l'autore parla all'inizio della prima parte della poesia. Eugenio è un “uomo comune” (uomo “piccolo”): non ha né soldi né rango, “serve da qualche parte” e sogna di farsi un “umile e semplice rifugio” per sposare la sua amata ragazza e vivere la vita con suo.
La poesia non indica né il cognome dell'eroe né la sua età, non si dice nulla sul passato di Yevgeny, sul suo aspetto, sui tratti caratteriali. Privando Evgenij delle caratteristiche individuali, l'autore lo trasforma in una persona ordinaria e senza volto dalla folla. Tuttavia, in casi estremi situazione critica Eugene sembra svegliarsi da un sogno, e si sbarazza della maschera di "insignificanza" e si oppone all '"idolo di rame".
Pietro I Dalla seconda metà degli anni venti dell’Ottocento Pushkin cerca una risposta alla domanda: il potere autocratico può essere riformista e misericordioso? A questo proposito, esplora artisticamente la personalità e le attività statali dello “zar riformatore” Pietro I.
Il tema di Peter era doloroso e doloroso per Pushkin. Nel corso della sua vita, ha ripetutamente cambiato il suo atteggiamento nei confronti di questa immagine epocale per la storia russa. Ad esempio, nella poesia "Poltava" glorifica il re vittorioso. Allo stesso tempo, negli appunti di Pushkin per l'opera "La storia di Pietro I", Pietro appare non solo come un grande statista e il re-lavoratore, ma anche come despota autocratico, tiranno.
Lo studio artistico dell'immagine di Pyotr Pushkin continua in The Bronze Horseman. La poesia "Il cavaliere di bronzo" completa il tema di Pietro I nell'opera di A. S. Pushkin. L'aspetto maestoso dello zar-trasformatore è disegnato nei primissimi versi odicamente solenni del poema:
Sulla riva delle onde del deserto
Rimase lì, pieno di grandi pensieri,
E guardò in lontananza.
L'autore contrappone la figura monumentale del re all'immagine di un severo e animali selvatici. Il quadro sullo sfondo del quale appare davanti a noi la figura del re è desolante. Davanti agli occhi di Pietro c'è un fiume ampio e impetuoso che scorre in lontananza; intorno alla foresta, "sconosciuta ai raggi nella nebbia del sole nascosto". Ma lo sguardo del governante è rivolto al futuro. La Russia deve stabilirsi sulle rive del Baltico: questo è necessario per la prosperità del paese. La conferma della sua correttezza storica è l'esecuzione di "grandi pensieri". Cento anni dopo, nel momento in cui iniziano gli eventi della trama, la "città di Petrov" divenne la "diva" di "mezzanotte" (del nord). “Stendardi della vittoria” sventolano alle sfilate, “enormi masse si accalcano lungo le rive”, le navi “folla da tutta la terra” arrivano ai “ricchi porti turistici”.
L'immagine di San Pietroburgo non solo contiene una risposta al piano di Pietro, ma glorifica il potente potere della Russia. Questo inno solenne la sua gloria, bellezza, potere reale. L'impressione è creata con l'aiuto di epiteti elevati ("città" - giovane, magnifica, orgogliosa, snella, ricca, severa, radiosa, irremovibile), rafforzati dall'antitesi con "deserto" ostile all'uomo natura e con il "povero, miserabile" il suo "figliastro" - un ometto. Se le capanne dei Chukhoniani "diventassero nere ... qua e là", la foresta era "sconosciuta" ai raggi del sole, e il sole stesso era nascosto "nella nebbia", allora caratteristica principale Pietroburgo diventa leggera. (splendore, fiamma, splendore, cieli dorati, alba).
La natura stessa si sforza di scacciare la notte, per la Russia sono arrivati \u200b\u200bi "giorni primaverili"; Il significato odico dell'immagine raffigurata è confermato anche dalla quintuplice ripetizione nel discorso dell'autore dell'ammirato "I love".
L'atteggiamento dell'autore nei confronti di Pietro il Grande è ambiguo . Da un lato, all'inizio dell'opera, Pushkin pronuncia un inno entusiasta alla creazione di Pietro, confessa il suo amore per la “giovane città”, davanti allo splendore della quale “la vecchia Mosca svanì”. Pietro nella poesia appare come "l'idolo su un cavallo di bronzo", come "un potente maestro del destino".
D'altra parte, Pietro l'Autocrate è presentato nel poema non in azioni specifiche, ma nell'immagine simbolica del Cavaliere di bronzo come personificazione della statualità disumana. Anche in quelle righe in cui ammira Pietro e Pietroburgo, è già udibile un'intonazione di ansia:
O potente signore del destino!
Non sei così al di sopra dell'abisso,
In quota, una briglia di ferro
Ha sollevato la Russia sulle zampe posteriori?
Lo zar appare anche davanti a Eugenio come un “idolo orgoglioso”. E a questo idolo si oppone una persona vivente, la cui “fronte” brucia di eccitazione selvaggia, nel cuore si sente “imbarazzo”, “fiamma”, l'anima “ribolle”.
Conflitto . Il conflitto del "Cavaliere di bronzo" consiste nella collisione dell'individuo con l'inevitabile corso della storia, nell'opposizione tra la volontà collettiva, pubblica (nella persona di Pietro il Grande) e quella personale (nella persona di Eugenio ). Come risolve Pushkin questo conflitto?
Le opinioni dei critici su quale parte sta Pushkin differivano. Alcuni credevano che il poeta giustificasse il diritto dello Stato di disporre della vita di una persona e si schierasse dalla parte di Pietro, poiché comprendeva la necessità e il beneficio delle sue trasformazioni. Altri considerano ingiustificato il sacrificio di Evgenij e credono che le simpatie dell'autore siano interamente dalla parte del "povero" Evgenij.
La terza versione sembra essere la più convincente: lo ha mostrato Pushkin, per la prima volta nella letteratura russa tutta la tragedia e l'insolubilità del conflitto tra gli interessi statali e statali e gli interessi del privato.
Pushkin ritrae tragico conflitto due forze (personalità e potere, uomo e stato), ciascuna delle quali ha la propria verità, ma entrambe queste verità sono limitate, incomplete. Pietro ha ragione come sovrano, la storia è alle sue spalle e dalla sua parte. Eugenio ha ragione persona ordinaria dietro di lui e al suo fianco l'umanità e la compassione cristiana
La trama del poema è completata, l'eroe è morto, ma il conflitto centrale è rimasto ed è stato trasferito ai lettori, non risolto e nella realtà stessa, l'antagonismo tra “cime” e “bassi”, potere autocratico e persone indigenti è rimasta.
La vittoria simbolica del Cavaliere di Bronzo su Eugenio è una vittoria di forza, ma non di giustizia. La domanda rimane: "Dove galoppi, cavallo orgoglioso, e dove abbasserai gli zoccoli?" Questa è la domanda principale espressa metaforicamente per l'autore, la questione del futuro dello Stato russo.
(Cerca una risposta) Il problema del popolo e del potere, il tema della misericordia - in « La figlia del capitano» . Anche in tempi difficiliè necessario preservare l'onore e la misericordia.
“…I cambiamenti migliori e più duraturi sono quelli che derivano dal miglioramento dei costumi, senza sconvolgimenti violenti”
Le relazioni umane dovrebbero essere costruite sul rispetto e sulla misericordia
Il bene è vivificante
L'immagine dell'elemento naturale nella poesia di A. S. Pushkin "Il cavaliere di bronzo"
Il cavaliere di bronzo è il primo poema urbano della letteratura russa. Il tema della poesia è complesso e sfaccettato. La poesia è una sorta di riflessione del poeta sul destino della Russia, sul suo percorso: europeo, associato alle riforme di Pietro e russo originale. L'atteggiamento nei confronti delle gesta di Pietro e della città da lui fondata è sempre stato ambiguo. La storia della città è stata presentata in vari miti, leggende e profezie. In alcuni miti, Pietro appariva come il “padre della Patria”, una divinità che fondò un certo cosmo intelligente, “città gloriosa”, “caro paese”, roccaforte dello stato e potere militare. Questi miti hanno avuto origine nella poesia e sono stati ufficialmente incoraggiati. In altri miti, Pietro era il figlio di Satana, l'Anticristo vivente, e San Pietroburgo, da lui fondata, era una città “non russa”, caos satanico, destinata all'inevitabile scomparsa.
Pushkin ha creato immagini sintetiche di Pietro e Pietroburgo. Entrambi i concetti si completano a vicenda. Il mito poetico della fondazione della città è sviluppato nell'introduzione, incentrata su tradizione letteraria e il mito della sua distruzione, inondazione - nella prima e nella seconda parte del poema.
Due parti della storia descrivono due ribellioni contro l'autocrazia: la ribellione degli elementi e la ribellione dell'uomo. Nel finale, entrambe queste ribellioni saranno sconfitte: il povero Eugene, che fino a poco tempo fa minacciava disperatamente il Cavaliere di Bronzo, si riconcilierà, la infuriata Neva tornerà al suo corso.
È interessante nella poesia che sia raffigurata la rivolta degli elementi stessi. La Neva, una volta ridotta in schiavitù, "presa prigioniera" da Pietro, non ha dimenticato la sua "antica inimicizia" e con "vana malizia" insorge contro lo schiavista. L '"elemento sconfitto" sta cercando di schiacciare le sue catene di granito e sta attaccando le "snelle masse di palazzi e torri" sorte per volere dell'autocratico Pietro. La città si trasforma in una fortezza assediata dalla Neva.
Il fiume Neva, sul quale giace la città, indignato e violento:
Al mattino sulle sue rive
Folle affollate di persone
Ammirando gli schizzi, le montagne
E spuma di acque furiose.
Ma dalla forza del vento della baia
Neva bloccata
Sono tornato , arrabbiato, veemente,
E allagò le isole.
… Dalla profondità disturbata
le onde si sollevarono e si arrabbiarono,
Lì ululava la tempesta
C'erano detriti...
La storia dell'alluvione acquisisce una colorazione folcloristica-mitologica. La Neva infuriata viene paragonata ora a una "bestia" frenetica, poi a "ladri" che si arrampicano dalle finestre, poi a un "cattivo" che irrompe nel villaggio "con la sua feroce banda". Nella poesia si parla anche di una divinità fluviale, ad essa viene paragonata la violenza degli elementi:
… acqua all'improvviso
scorreva nelle cantine sotterranee,
Canali versati alle grate,
E Petropolis emerse come un tritone,
Immerso nell'acqua fino alla vita.
Per un attimo sembra che trionfi l'"elemento sconfitto", che il Destino stesso sia dalla sua parte: “Il popolo vede l'ira di Dio e attende l'esecuzione. \Ahimè! tutto sta morendo…”
La ribellione degli elementi rappresentati da Pushkin aiuta a rivelare l'originalità ideologica e artistica dell'opera. Da un lato, la Neva, l'elemento acqua fa parte del paesaggio urbano. D'altra parte, la rabbia degli elementi, la sua colorazione mitologica, ricorda al lettore l'idea di San Pietroburgo come città satanica, non russa, destinata alla distruzione. Un'altra funzione del paesaggio è associata all'immagine di Eugenio, il "piccolo uomo". L'alluvione distrugge gli umili sogni di Eugene. Si è rivelato disastroso non per il centro cittadino e i suoi abitanti, ma per i poveri che si sono stabiliti in periferia. Per Eugene, Peter no "sovrano di mezzo mondo" ma solo il colpevole dei disastri che lo hanno colpito, quello “…la cui fatale volontà \Sotto il mare fu fondata la città…”, che non ha tenuto conto del destino delle piccole persone non protette dal disastro.
La realtà circostante si è rivelata ostile per l'eroe, è indifeso, ma Eugenio si rivela degno non solo di simpatia e condoglianze, ma ad un certo momento viene ammirato. Quando Eugenio minaccia il "fiero idolo", la sua immagine acquisisce i tratti di un autentico eroismo. In questi momenti, il miserabile, umile abitante di Kolomna, che ha perso la casa, un mendicante vagabondo, vestito di stracci marci, rinasce completamente, per la prima volta divampa in lui passioni forti, odio, determinazione disperata, voglia di vendetta.
Tuttavia, il Cavaliere di Bronzo raggiunge il suo obiettivo: Eugenio si dimette. La seconda ribellione viene sconfitta, come la prima. Come dopo la rivolta della Neva, "tutto è tornato al vecchio ordine". Eugenio divenne di nuovo il più insignificante degli insignificanti, e in primavera il suo cadavere, come un cadavere
vagabondi, pescatori sepolti su un'isola deserta, "per l'amor di Dio".
USA Pushkin "Il cavaliere di bronzo"
Leggi il frammento di testo indicato e svolgi i compiti B1-B7; C1-C2.
Completa le attività B1-B7. Scrivi la tua risposta sotto forma di una parola, una combinazione di parole o una sequenza di numeri.
Poi, in piazza Petrova,
Dove nell’angolo è sorta una nuova casa,
Dove sopra il portico sopraelevato
Con la zampa alzata, come se fosse vivo,
Ci sono due leoni da guardia
Su una bestia di marmo,
Senza cappello, le mani giunte in croce,
Seduto immobile, terribilmente pallido
Eugenio. Aveva paura, povero
Non per me stesso. Non ha sentito
Mentre l'onda avida si alzava,
Lavarsi le suole,
Come la pioggia gli colpiva il viso
Come il vento, che ulula violentemente,
All'improvviso si strappò il cappello.
I suoi occhi disperati
Puntato sul bordo di uno
Erano immobili. Come le montagne
Dalla profondità disturbata
Le onde si alzarono lassù e si arrabbiarono,
Là ululava la tempesta, lì si precipitavano
I rottami... Dio, Dio! Là -
Ahimè! vicino alle onde
Vicino alla baia
La recinzione non è verniciata, sì, salice
E una casa fatiscente: eccoli lì,
Vedova e figlia, la sua Parasha,
Il suo sogno... O in un sogno
Lo vede? o tutti i nostri
E la vita non è niente, come un sogno vuoto,
La presa in giro della terra da parte del cielo?
E lui, come stregato,
Come se fosse incatenato al marmo
Non posso scendere! intorno a lui
Acqua e nient'altro!
E gli ha voltato le spalle
Nell'altezza incrollabile
Sulla Neva turbata
In piedi con la mano tesa
Idolo su cavallo di bronzo.
IN 1. Specificare il genere dell'opera
ALLE 2. In quale città si svolgono gli eventi descritti in questa storia?
Risposta: __________________________________
VZ. In The Bronze Horseman, Pushkin ha creato un generalizzato immagine artistica Eugenio come un "piccolo uomo". Quale termine è usato per chiamare tali immagini?
Risposta: __________________________________
ALLE 4. Nel frammento sopra, A.S. Pushkin utilizza una tecnica basata sulla ripetizione di suoni consonantici omogenei. Nominalo.
… Come le montagne
Dalla profondità disturbata
Le onde si alzarono lassù e si arrabbiarono,
Lì la tempesta era furiosa, lì si precipitarono
Relitto…
Risposta: __________________________________
ALLE 5. AS Pushkin definisce Pietro I "un idolo su un cavallo di bronzo". Indicare il tropo, che è la sostituzione di un nome proprio con una frase descrittiva "
Risposta: __________________________________
ALLE 6. Nomina i mezzi figurativi ed espressivi della lingua, basati sul confronto di oggetti o fenomeni.
… o tutti i nostri
E la vita non è niente come un sogno vuoto,
La presa in giro della terra da parte del cielo?
Risposta: __________________________________
ALLE 7. Il poeta in The Bronze Horseman percepisce il diluvio non solo come un fenomeno naturale, ma anche come analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Qual è il nome di un'immagine così simbolica, il cui significato va oltre i limiti del significato oggettivo?
Risposta: __________________________________
Per completare le attività C1 e C2, dai una risposta coerente alla domanda per un totale di 5-10 frasi. Affidati alla posizione dell'autore, se necessario, esprimi il tuo punto di vista. Giustifica la tua risposta in base al testo. Eseguendo il compito C2, seleziona per il confronto due opere di autori diversi (in uno degli esempi è consentito fare riferimento al lavoro dell'autore che possiede testo originale); indicare i titoli delle opere e i nomi degli autori; motiva la tua scelta e confronta le opere con il testo proposto nella direzione di analisi data.
Scrivi le tue risposte in modo chiaro e leggibile, seguendo le regole del discorso.
C1. Che ruolo gioca la descrizione di vari fenomeni naturali in questo frammento?
(C1. Come è cambiato il destino di Yevgeny sotto l'influenza della devastante alluvione?)
C2. In quali opere della letteratura russa forze naturali partecipano al destino dei personaggi, come in Il Cavaliere di Bronzo, e in che modo i loro ruoli sono simili?
Come nella poesia di A.S. "Il cavaliere di bronzo" di Pushkin è il potere dello stato opposto alla tragedia del "piccolo uomo" Evgenij?
Usa virgolette e termini!!!
1. Nell'introduzione è necessario dire del tempo di scrittura dell'opera, dell'argomento o dei problemi della poesia, nominare il conflitto dell'opera, che è indicato nell'argomento.
2. Nella parte principale del saggio, riveliamo il conflitto principale dell'opera.
— immagine maestosa Pietro nell'introduzione alla poesia. glorificazione potere sovrano Russia. La necessità storica della fondazione della città.
- La tragedia del "piccolo uomo" Eugenio.
- Uno scontro simbolico di due forze polari opposte: un ometto normale e la forza illimitata e potente di uno stato autocratico nelle immagini del Cavaliere di bronzo ed Eugenio.
Risoluzione del conflitto. La vittoria della forza, ma non della giustizia.
3. In conclusione:
- una risposta specifica alla domanda indicata nell'argomento. (Come ...? - Simbolicamente nelle immagini del diluvio come analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Simbolicamente nelle immagini del Cavaliere di bronzo e dell'Eugenio spinto e rassegnato.
Come in "Poltava", in "Il cavaliere di bronzo" c'è una combinazione di un poema eroico (l'immagine di Pietro, Pietroburgo) e una storia sociale e quotidiana realistica (l'immagine di Eugenio). Secondo il modo di narrazione, questa poesia è un'opera di carattere lira-epico. Qui, oltre alle immagini di Pietro ed Eugenio, c'è anche l'immagine del narratore-autore, che non solo racconta, ma esprime anche la sua diretta
valutazione di personaggi ed eventi, il loro atteggiamento nei confronti di ciò che racconta.
Come in un'opera epica, la poesia ha un elemento di trama e un elemento extra-trama. In sostanza, la trama della poesia è il destino di Eugenio. Peter viene dato fuori dalla trama. Peter come persona reale è menzionato solo nell'introduzione, non collegato trama con una storia, la cui azione è separata da un secolo dal momento della fondazione di San Pietroburgo. Nel racconto Pietro è il simbolo dell'assoluto; è solo indirettamente correlato all'azione.
Ma per esprimerlo è necessaria una premessa concetto ideologico poeta; serve come giustificazione per la trasformazione attività statali Pietro, di cui San Pietroburgo è una chiara espressione, "il paese di mezzanotte della bellezza e della meraviglia". IN digressioni("Ti amo, la creazione di Peter ...") Pushkin dà una valutazione molto positiva del lavoro di Peter.
In una storia realistica, la trama si svolge come il destino di Eugene. All'inizio della prima parte si abbaia un'esposizione di carattere sociale e quotidiano (chi è l'eroe, dove e in quali condizioni ha vissuto, i suoi sogni).
L'alluvione è l'inizio, la gita al mare, dove sorgeva la "casa sgangherata" di Parasha, è il culmine.
L'epilogo è dato in due modi: in termini quotidiani (la follia di Eugene) e in quello socio-politico (la ribellione di Eugene contro il Cavaliere di bronzo e i risultati di tale protesta).
Oltre alle persone reali (Eugene, Parasha), nella poesia vengono visualizzate come peculiari attori statua di Pietro 1, Pietroburgo e la Neva, assumendo carattere immagini simboliche. Il monumento a Pietro incarna l'idea di assolutismo, Pietroburgo è data come una chiara prova della correttezza e progressività delle riforme riformatrici di Pietro, che hanno causato la crescita delle forze creative del paese. La Neva è, per così dire, l'incarnazione di un elemento ribelle che minaccia di distruggere l'opera di Pietro. Sembra giustificare la ribellione di Eugenio.
Perché un'opera, designata per genere come "racconto", è scritta in versi e non in prosa? La parola "storia" nella lingua dei tempi di Pushkin significava "narrazione", una storia semplice che pretende di essere autentica. Nel frattempo forma poetica spesso fa sì che noi lettori, contrariamente a Pushkin, chiamiamo Il cavaliere di bronzo una poesia. Naturalmente è tutta una questione di poesia. Una semplice ricostruzione, la traduzione del Cavaliere di Bronzo nel linguaggio della prosa porta alla decostruzione, alla distruzione del concetto dell'opera. Il lirismo della storia scompare, l '"Introduzione" non viene "tradotta" in prosa - e di conseguenza, l'ammirazione per la grandezza di Pietro scompare, l'ammirazione per la solenne bellezza di San Pietroburgo scompare ... e la storia scompare dei resti del povero funzionario.
Inoltre, la prosa del tempo di Pushkin non era ancora pronta per il montaggio di piani temporanei, per una netta transizione dal passato al presente, da un'immagine all'altra - e in forma poetica questo veniva percepito in modo del tutto naturale. In prosa" Storia di Pietroburgo"si trasforma in un racconto di follia, suscettibile di interpretazione inequivocabile. Il complesso ideologico ed emotivo di The Bronze Horseman è molto più complicato, il che provoca una pluralità di interpretazioni.
Durante la vita di Pushkin, la storia non fu mai pubblicata, sebbene il poeta tentò di rifarla secondo le "più alte osservazioni". Ricordiamolo: già una volta a Pushkin fu offerto di rifare ciò che aveva scritto, e cioè con "Boris Godunov". Poi ha rifiutato con dignità un simile "desiderio", ha comunque provato con il Cavaliere di Bronzo, ma non ha funzionato. E le analogie qui non sono casuali: in entrambe le opere viene toccato un tema chiave per Pushkin: il tema del potere. Nel 1833 lo considererà già su una materia diversa, cioè in modo diverso. In "Il cavaliere di bronzo" c'è una polemica diretta con Karamzin, che considerava la fondazione di San Pietroburgo "tra le onde delle paludi" un errore di Pietro e scriveva: "l'uomo non può superare la natura", cioè gli elementi. Con Pushkin ha superato e aperto una "finestra sull'Europa".
È interessante notare che ne Il cavaliere di bronzo appare un tema che è diventato estremamente stabile nell'opera di Pushkin. Questo è il tema di Pietro. "Il cavaliere di bronzo" inizia con un'ode a Pietro (notiamo tra parentesi che questa è la fine di "Poltava"), la sua opera. Ma in nuova poesia Pushkin, insieme a Peter, appare un'altra persona: Eugene.
Se leggi attentamente il testo, noterai che quando si tratta di Eugene, la storia segue una vena emotiva diversa. Pertanto, i personaggi - Peter ed Eugene - sono nettamente opposti.