La storia della creazione dell'opera di Gogol "The Overcoat"

Gogol, secondo il filosofo russo N. Berdyaev, è "la figura più misteriosa della letteratura russa". Fino ad oggi, le opere dello scrittore causano polemiche. Una di queste opere è la storia "The Overcoat".
A metà degli anni '30. Gogol ha sentito una battuta su un funzionario che ha perso la pistola. Sembrava così: viveva un povero funzionario, era un appassionato cacciatore. Ha risparmiato a lungo per una pistola, che sognava da molto tempo. Il suo sogno si è avverato, ma mentre navigava nel Golfo di Finlandia lo ha perso. Tornato a casa, il funzionario morì di frustrazione.
La prima bozza della storia si chiamava "La storia dell'ufficiale che ruba il soprabito". In questa versione erano visibili alcuni motivi aneddotici ed effetti comici. Il funzionario portava il cognome Tishkevich. Nel 1842 Gogol completa la storia, cambia il nome dell'eroe. La storia è in fase di stampa, completando il ciclo dei "Racconti di Pietroburgo". Questo ciclo comprende le storie: "Prospettiva Nevskij", "Il naso", "Ritratto", "Carrozza", "Appunti di un pazzo" e "Soprabito". Lo scrittore lavora al ciclo tra il 1835 e il 1842. Le storie sono unite secondo il luogo comune degli eventi: Pietroburgo. Pietroburgo, tuttavia, non è solo una scena d'azione, ma anche una sorta di eroe di queste storie, in cui Gogol disegna la vita nelle sue varie manifestazioni. Di solito gli scrittori, parlando della vita a San Pietroburgo, coprivano la vita e i personaggi della società della capitale. Gogol era attratto da piccoli funzionari, artigiani, artisti poveri - "piccole persone". Pietroburgo non fu scelta dallo scrittore a caso, era questa città di pietra particolarmente indifferente e spietata nei confronti del “piccolo uomo”. Questo argomento è stato scoperto per la prima volta da A.S. Puškin. Diventa la leader nel lavoro di N.V. Gogol.

Genere, genere, metodo creativo

Un'analisi dell'opera mostra che l'influenza della letteratura agiografica è visibile nel racconto "Il soprabito". È noto che Gogol era una persona estremamente religiosa. Naturalmente conosceva bene questo genere di letteratura ecclesiastica. Molti ricercatori hanno scritto sull'influenza della vita di Sant'Akakiy del Sinai sulla storia "Il soprabito", tra cui nomi noti: V.B. Shklovskij e G.L. Makogonenko. Inoltre, oltre alla vistosa somiglianza esteriore dei destini di S. Akaki e l'eroe Gogol hanno tracciato i principali punti comuni dello sviluppo della trama: obbedienza, pazienza stoica, capacità di sopportare vari tipi di umiliazioni, quindi morte per ingiustizia e vita dopo la morte.
Il genere "The Overcoat" è definito un racconto, sebbene il suo volume non superi le venti pagine. Ha ricevuto il suo nome specifico - racconto - non tanto per il suo volume, ma per la sua enorme ricchezza semantica, che non troverete in nessun romanzo. Il significato dell'opera è rivelato solo da accorgimenti compositivi e stilistici con l'estrema semplicità della trama. Una semplice storia su un povero funzionario che ha investito tutto il suo denaro e la sua anima in un nuovo soprabito, dopo aver rubato il quale muore, ha trovato un epilogo mistico sotto la penna di Gogol, trasformato in una parabola colorata con enormi sfumature filosofiche. "The Overcoat" non è solo un racconto diatriba-satirico, è una meravigliosa opera d'arte che rivela gli eterni problemi dell'essere, che non saranno tradotti né nella vita né nella letteratura finché esisterà l'umanità.
Criticando aspramente il sistema dominante della vita, la sua falsità interna e ipocrisia, il lavoro di Gogol ha suggerito la necessità di una vita diversa, di un diverso ordine sociale. I "Racconti di Pietroburgo" del grande scrittore, che include "Il soprabito", sono solitamente attribuiti al periodo realistico della sua opera. Tuttavia, difficilmente possono essere definiti realistici. La triste storia del soprabito rubato, secondo Gogol, "acquisisce inaspettatamente un finale fantastico". Il fantasma, in cui è stato riconosciuto il defunto Akaky Akakievich, ha strappato il soprabito di tutti, "senza smontare il grado e il titolo". Pertanto, la fine della storia l'ha trasformata in una fantasmagoria.

Oggetto dell'opera analizzata

La storia solleva problemi sociali, etici, religiosi ed estetici. L'interpretazione pubblica ha sottolineato il lato sociale del "Soprabito". Akaky Akakievich era visto come un tipico "piccolo uomo", vittima del sistema burocratico e dell'indifferenza. Sottolineando il destino tipico del "piccolo uomo", Gogol afferma che la morte non ha cambiato nulla nel dipartimento, il posto di Bashmachkin è stato semplicemente preso da un altro funzionario. In questo modo il tema dell'uomo, vittima del sistema sociale, viene portato alla sua logica conclusione.
Un'interpretazione etica o umanistica si è basata sui momenti pietosi di The Overcoat, un appello alla generosità e all'uguaglianza, che è stato ascoltato nella debole protesta di Akaky Akakievich contro le battute clericali: "Lasciami, perché mi offendi?" - e in queste parole penetranti risuonarono altre parole: "Sono tuo fratello". Infine, il principio estetico, emerso nelle opere del XX secolo, si concentrava principalmente sulla forma della storia come fulcro del suo valore artistico.

L'idea della storia "Soprabito"

“Perché, allora, ritrarre la povertà... e le imperfezioni della nostra vita, estraendo le persone dalla vita, dagli angoli remoti dello stato? ... no, c'è un momento in cui altrimenti è impossibile indirizzare la società e persino una generazione verso il bello, finché non si mostra tutta la profondità del suo vero abominio ", ha scritto N.V. Gogol, e nelle sue parole sta la chiave per comprendere la storia.
L'autore ha mostrato la "profondità dell'abominio" della società attraverso il destino del personaggio principale della storia: Akaky Akakievich Bashmachkin. La sua immagine ha due lati. Il primo è lo squallore spirituale e fisico, che Gogol sottolinea deliberatamente e mette in primo piano. Il secondo è l'arbitrarietà e la mancanza di cuore degli altri nei confronti del protagonista della storia. Il rapporto tra il primo e il secondo determina il pathos umanistico dell'opera: anche una persona come Akaky Akakievich ha il diritto di esistere ed essere trattata equamente. Gogol simpatizza con il destino del suo eroe. E fa riflettere involontariamente il lettore sull'atteggiamento verso il mondo intero che lo circonda, e prima di tutto sul senso di dignità e rispetto che ogni persona dovrebbe suscitare per se stesso, indipendentemente dalla sua situazione sociale ed finanziaria, ma solo tenendo conto della sua personale qualità e meriti.

La natura del conflitto

Nel cuore di N.V. Gogol sta nel conflitto tra il "piccolo uomo" e la società, un conflitto che porta alla ribellione, alla rivolta degli umili. La storia "The Overcoat" descrive non solo un incidente della vita dell'eroe. Tutta la vita di una persona appare davanti a noi: siamo presenti alla sua nascita, gli diamo un nome, scopriamo come ha servito, perché aveva bisogno di un soprabito e, infine, come è morto. La storia della vita del “piccolo uomo”, il suo mondo interiore, i suoi sentimenti ed esperienze, rappresentati da Gogol non solo in Il soprabito, ma anche in altre storie del ciclo dei Racconti di Pietroburgo, entrarono saldamente nella letteratura russa del XIX secolo.

I personaggi principali della storia "Il soprabito"

L'eroe della storia è Akaky Akakievich Bashmachkin, un piccolo funzionario di uno dei dipartimenti di San Pietroburgo, un uomo umiliato e privato dei diritti civili "basso, un po' butterato, un po' rossastro, un po' addirittura cieco, con una leggera zona calva sulla fronte , con rughe su entrambi i lati delle guance." L'eroe della storia di Gogol è offeso dal destino in tutto, ma non si lamenta: ha già più di cinquant'anni, non è andato oltre la corrispondenza delle carte, non è salito al di sopra del grado di consigliere titolare (un funzionario statale del 9 ° classe che non ha il diritto di acquisire nobiltà personale - se non è nato nobile) - e tuttavia umile, mite, privo di sogni ambiziosi. Bashmachkin non ha famiglia, né amici, non va a teatro né fa visite. Tutti i suoi bisogni "spirituali" sono soddisfatti riscrivendo documenti: "Non basta dire: ha servito con zelo - no, ha servito con amore". Nessuno lo considera una persona. "I giovani funzionari ridevano e lo prendevano in giro, finché bastava l'arguzia clericale ..." Bashmachkin non ha risposto una sola parola ai suoi delinquenti, non ha nemmeno smesso di lavorare e non ha commesso errori nella lettera. Per tutta la vita Akaky Akakievich ha prestato servizio nello stesso posto, nella stessa posizione; il suo stipendio è magro: 400 rubli. da un anno l'uniforme non è più verde, ma color farina rossastra; i colleghi chiamano cappuccio un soprabito portato fino ai buchi.
Gogol non nasconde i limiti, la scarsità di interessi del suo eroe, senza parole. Ma qualcos'altro viene alla ribalta: la sua mitezza, la pazienza senza lamentarsi. Anche il nome dell'eroe ha questo significato: Akaki è umile, gentile, non fa il male, innocente. L'aspetto del soprabito rivela il mondo spirituale dell'eroe, per la prima volta vengono rappresentate le emozioni dell'eroe, sebbene Gogol non dia il discorso diretto del personaggio, solo una rivisitazione. Akaky Akakievich rimane senza parole anche in un momento critico della sua vita. Il dramma di questa situazione sta nel fatto che nessuno ha aiutato Bashmachkin.
Una visione interessante del personaggio principale del famoso ricercatore B.M. Eikhenbaum. Vide in Bashmachkin un'immagine che "serviva con amore", nella riscrittura "vedeva una sorta di suo mondo diverso e piacevole", non pensava affatto al suo vestito, a qualsiasi altra cosa pratica, mangiava senza accorgersene il gusto, non si abbandonava a nessun tipo di intrattenimento, in una parola, viveva in una specie di mondo spettrale e strano tutto suo, lontano dalla realtà, era un sognatore in uniforme. E non per niente il suo spirito, liberato da questa uniforme, sviluppa così liberamente e con audacia la sua vendetta - questo è preparato dall'intera storia, ecco tutta la sua essenza, tutta la sua totalità.
Insieme a Bashmachkin, l'immagine del soprabito gioca un ruolo importante nella storia. È anche abbastanza paragonabile all'ampio concetto di "onore dell'uniforme", che caratterizzava l'elemento più importante dell'etica nobile e ufficiale, alle cui norme le autorità sotto Nicola I cercarono di allegare i raznochintsy e, in generale, tutti i funzionari .
La perdita del soprabito si rivela non solo una perdita materiale, ma anche morale per Akaky Akakievich. In effetti, grazie al nuovo soprabito, Bashmachkin per la prima volta nell'ambiente del dipartimento si sentì un uomo. Il nuovo soprabito è in grado di salvarlo dal gelo e dalle malattie, ma, soprattutto, gli serve come protezione dal ridicolo e dall'umiliazione dei suoi colleghi. Con la perdita del cappotto, Akaki Akakievich ha perso il senso della vita.

Trama e composizione

La trama di The Overcoat è estremamente semplice. Il povero funzionario prende una decisione importante e ordina un nuovo soprabito. Mentre lo cuce, si trasforma in un sogno della sua vita. La prima sera in cui lo indossa, i ladri gli tolgono il cappotto in una strada buia. Il funzionario muore di dolore e il suo fantasma vaga per la città. Questa è l'intera trama, ma, ovviamente, la vera trama (come sempre con Gogol) è nello stile, nella struttura interna di questo ... aneddoto ", ha raccontato V.V. la trama della storia di Gogol. Nabokov.
Un bisogno disperato circonda Akaky Akakievich, ma non vede la tragedia della sua situazione, poiché è impegnato con gli affari. Bashmachkin non è gravato dalla sua povertà, perché non conosce un'altra vita. E quando ha un sogno: un nuovo soprabito, è pronto a sopportare qualsiasi difficoltà, se non altro per avvicinare l'attuazione dei suoi piani. Il soprabito diventa una sorta di simbolo di un futuro felice, un frutto dell'ingegno preferito, per il quale Akaki Akakievich è pronto a lavorare instancabilmente. L'autore è piuttosto serio quando descrive la gioia del suo eroe per la realizzazione di un sogno: il soprabito è cucito! Bashmachkin era perfettamente felice. Tuttavia, con la perdita del nuovo soprabito di Bashmachkin, il vero dolore prende il sopravvento. E solo dopo la morte viene fatta giustizia. L'anima di Bashmachkin trova la pace quando restituisce la cosa perduta.
L'immagine del soprabito è molto importante nello sviluppo della trama dell'opera. La trama della trama è collegata all'emergere dell'idea di cucire un nuovo soprabito o riparare quello vecchio. Lo sviluppo dell'azione sono i viaggi di Bashmachkin dal sarto Petrovich, un'esistenza ascetica e i sogni di un futuro soprabito, l'acquisto di un vestito nuovo e una visita all'onomastico, in cui il soprabito di Akaky Akakievich dovrebbe essere “lavato”. L'azione culmina con il furto di un soprabito nuovo. E, infine, l'epilogo risiede nei tentativi falliti di Bashmachkin di restituire il soprabito; la morte di un eroe che ha preso un raffreddore senza soprabito e lo desiderava. La storia si conclude con un epilogo: una storia fantastica sul fantasma di un funzionario che sta cercando il suo soprabito.
La storia dell '"esistenza postuma" di Akaki Akakievich è piena di orrore e commedia allo stesso tempo. Nel silenzio mortale della notte pietroburghese, strappa i soprabiti ai funzionari, non riconoscendo la differenza burocratica di rango e agendo sia dietro il ponte Kalinkin (cioè nella parte povera della capitale) sia nella parte ricca della città. Solo dopo aver superato il diretto colpevole della sua morte, "una persona significativa", che, dopo una festa amichevole e prepotente, si reca da "una signora familiare Karolina Ivanovna", e strappandogli il soprabito del generale, lo "spirito" dei morti Akaki Akakievich si calma, scompare dalle piazze e dalle strade di San Pietroburgo. A quanto pare, "il soprabito del generale gli è arrivato completamente sulla spalla".

Originalità artistica

La composizione di Gogol non è determinata dalla trama - la sua trama è sempre povera, anzi - non c'è trama, ma viene presa solo una posizione comica (e talvolta nemmeno comica in sé), che serve come se solo uno slancio o una ragione per lo sviluppo del fumetto trucchi. Questa storia è particolarmente interessante per questo tipo di analisi, perché in essa un puro racconto comico, con tutti i metodi di gioco linguistico caratteristici di Gogol, è combinato con una declamazione patetica, che forma, per così dire, un secondo strato. Gogol non permette ai suoi personaggi di The Overcoat di parlare molto e, come sempre con lui, il loro discorso è formato in un modo speciale, così che, nonostante le differenze individuali, non dà mai l'impressione del linguaggio quotidiano ", ha scritto B.M. Eikhenbaum nell'articolo "Come è stato realizzato il soprabito di Gogol".
La storia in "The Overcoat" è in prima persona. Il narratore conosce bene la vita dei funzionari, esprime il suo atteggiamento nei confronti di ciò che sta accadendo nella storia attraverso numerose osservazioni. "Cosa fare! la colpa è del clima di Pietroburgo ”, osserva a proposito dell'aspetto deplorevole dell'eroe. Il clima costringe Akaky Akakievich a fare di tutto per acquistare un nuovo soprabito, il che, in linea di principio, contribuisce direttamente alla sua morte. Possiamo dire che questo gelo è un'allegoria del Pietroburgo di Gogol.
Tutti i mezzi artistici che Gogol usa nella storia: un ritratto, un'immagine dei dettagli della situazione in cui vive l'eroe, la trama della storia - tutto ciò mostra l'inevitabilità della trasformazione di Bashmachkin in un "piccolo uomo".
Lo stile stesso della narrazione, quando un racconto comico puro, costruito su giochi di parole, giochi di parole, lingua deliberatamente legata, è combinato con un'elevata recitazione patetica, è uno strumento artistico efficace.

Il significato dell'opera

Il grande critico russo V.G. Belinsky ha detto che il compito della poesia è "estrarre la poesia della vita dalla prosa della vita e scuotere le anime con un'immagine fedele di questa vita". È proprio uno scrittore del genere, uno scrittore che scuote l'anima con l'immagine delle immagini più insignificanti dell'esistenza umana nel mondo, è N.V. Gogol. Secondo Belinsky, la storia "The Overcoat" è "una delle creazioni più profonde di Gogol". Herzen definì "The Overcoat" "un'opera colossale". L'enorme influenza della storia sull'intero sviluppo della letteratura russa è testimoniata dalla frase registrata dallo scrittore francese Eugene de Vogüe dalle parole di "uno scrittore russo" (come si crede comunemente, F.M. Dostoevskij): "Siamo tutti usciti del soprabito di Gogol."
Le opere di Gogol sono state ripetutamente messe in scena e filmate. Una delle ultime produzioni teatrali di The Overcoat è stata realizzata al Sovremennik di Mosca. Sul nuovo palcoscenico del teatro, chiamato "Another Stage", destinato principalmente alla messa in scena di spettacoli sperimentali, diretti da Valery Fokin, è stato messo in scena "The Overcoat".
“Messa in scena Il cappotto di Gogol è il mio vecchio sogno. In generale, credo che ci siano tre opere principali di Nikolai Vasilyevich Gogol: queste sono L'ispettore generale, Dead Souls e The Overcoat ", ha detto Fokin. - Ho già messo in scena i primi due e sognavo The Overcoat, ma non potevo iniziare le prove, perché non vedevo l'attore protagonista ... Mi è sempre sembrato che Bashmachkin fosse una creatura insolita, né femminile né maschile , e qualcuno allora qui avrebbe dovuto essere interpretato da un attore o un'attrice insolito, e in effetti, ", dice il regista. La scelta di Fokine è caduta su Marina Neelova. "Durante le prove e quello che stava accadendo mentre lavoravo allo spettacolo, mi sono reso conto che Neyolova è l'unica attrice che potrebbe fare quello che pensavo", dice il regista. Lo spettacolo è stato presentato in anteprima il 5 ottobre 2004. La scenografia della storia, le capacità interpretative dell'attrice M. Neelova sono state molto apprezzate dal pubblico e dalla stampa.
“Ed ecco di nuovo Gogol. Ancora "Contemporaneo". C'era una volta Marina Neyolova che diceva che a volte si immagina come un foglio di carta bianco, sul quale ogni regista è libero di rappresentare ciò che vuole: anche un geroglifico, persino un disegno, persino una lunga frase accattivante. Forse qualcuno pianterà una macchia nella foga del momento. Lo spettatore che guarda The Overcoat può immaginare che non esista alcuna donna al mondo di nome Marina Mstislavovna Neyolova, che sia stata completamente cancellata dal foglio da disegno dell'universo con una gomma morbida e che al suo posto sia stata dipinta una creatura completamente diversa . Capelli grigi, capelli sottili, provoca in chiunque lo guardi sia disgusto disgustoso che voglie magnetiche.
(Giornale, 6 ottobre 2004)

“In questa serie, “Overcoat” di Fokine, che ha aperto una nuova fase, sembra solo una linea di repertorio accademico. Ma solo a prima vista. Andando allo spettacolo, puoi tranquillamente dimenticare le tue esibizioni precedenti. Per Valery Fokin, "The Overcoat" non è affatto l'origine di tutta la letteratura umanistica russa, con la sua eterna pietà per l'omino. Il suo "Soprabito" appartiene a un mondo completamente diverso e fantastico. Il suo Akaky Akakievich Bashmachkin non è un eterno consigliere titolare, non un miserabile copista che non è in grado di cambiare i verbi dalla prima persona alla terza, non è nemmeno un uomo, ma una strana creatura del genere medio. Per creare un'immagine così fantastica, il regista aveva bisogno di un attore incredibilmente flessibile e plastico, non solo fisicamente, ma anche psicologicamente. Un attore così universale, o meglio un'attrice, il regista ha trovato in Marina Neelova. Quando questa creatura goffa e spigolosa con radi ciuffi di capelli arruffati su una testa calva appare sul palco, il pubblico cerca senza successo di indovinare in esso almeno alcune caratteristiche familiari del brillante prima Sovremennik. Invano. Marina Neelova non è qui. Sembra che si sia trasformata fisicamente, fusa nel suo eroe. Movimenti da vecchio sonnambulo, cauti e allo stesso tempo goffi e una voce sottile, lamentosa e tintinnante. Poiché non c'è quasi alcun testo nello spettacolo (le poche frasi di Bashmachkin, costituite principalmente da preposizioni, avverbi e altre particelle che non hanno assolutamente alcun significato, servono piuttosto come un discorso o addirittura un suono caratteristico del personaggio), il ruolo di Marina Neelova praticamente si trasforma in una pantomima. Ma la pantomima è davvero affascinante. Il suo Bashmachkin si sistemò comodamente nel suo vecchio soprabito gigante, come in una casa: armeggia lì con una torcia elettrica, fa i suoi bisogni, si sistema per la notte.
(Kommersant, 6 ottobre 2004)

Questo è interessante

“Nell'ambito del Festival di Cechov, sul piccolo palco del Teatro Pushkin, dove spesso vanno in tournée spettacoli di marionette e solo 50 persone si adattano al pubblico, il Teatro cileno dei miracoli ha interpretato “Il soprabito” di Gogol. Non sappiamo nulla del teatro delle marionette in Cile, quindi potremmo aspettarci qualcosa di molto esotico, ma in realtà si è scoperto che non c'è niente di speciale in esso - è solo una piccola bella rappresentazione fatta sinceramente, con amore e senza alcun ambizioni speciali. Era solo divertente che gli eroi qui fossero chiamati esclusivamente con il loro patronimico, e tutti questi "Buenos Dias, Akakievich" e "Por Favor, Petrovich" suonavano comici.
Il teatro "Milagros" è un affare socievole. È stato creato nel 2005 dalla famosa presentatrice televisiva cilena Alina Kuppernheim insieme ai suoi compagni di classe. Le giovani donne dicono di essersi innamorate di Il Cappotto, che non è molto famoso in Cile (dove il Naso, a quanto pare, è più famoso lì), mentre ancora studiavano, e tutte hanno studiato come attrici di teatro drammatico. Decidendo di realizzare un teatro di marionette, per due anni interi hanno composto tutto insieme, adattato loro stessi la storia, inventato la scenografia e realizzato le marionette.
Il portale del teatro "Milagros" - una casa di compensato, dove sono appena sistemati quattro burattinai, è stato posto al centro del palco di Pushkinsky e ha chiuso un piccolo sipario. Lo spettacolo in sé si svolge in un “ufficio nero” (i burattinai vestiti di nero quasi scompaiono sullo sfondo di un fondale di velluto nero), ma l'azione è iniziata con un video sullo schermo. Innanzitutto, c'è un'animazione di silhouette bianca: il piccolo Akakievich cresce, riceve tutti i dossi e vaga: lungo, magro, ficcanaso, sempre più curvo sullo sfondo della Pietroburgo condizionale. L'animazione è sostituita da un video irregolare: il crepitio e il rumore dell'ufficio, stormi di macchine da scrivere volano sullo schermo (diverse epoche sono deliberatamente mescolate qui). E poi attraverso lo schermo in un punto di luce, lo stesso Akakievich dai capelli rossi, con profonde zone calve, appare gradualmente al tavolo con le carte che tutti gli portano e gli portano.
In effetti, la cosa più importante nella prestazione cilena è il magro Akakievich con braccia e gambe lunghe e goffe. Diversi burattinai lo guidano contemporaneamente, qualcuno è responsabile delle mani, qualcuno delle gambe, ma il pubblico non se ne accorge, vede solo come il burattino prende vita. Qui si gratta, si stropiccia gli occhi, geme, con piacere raddrizza i suoi membri rigidi, impastando ogni osso, qui esamina attentamente la rete di buchi del vecchio soprabito, arruffato, calpestando il freddo e sfregandosi le mani congelate. È una grande arte lavorare in modo così armonioso con un burattino, poche persone la padroneggiano; Di recente, al Golden Mask, abbiamo visto una produzione di uno dei nostri migliori registi di marionette, che sa come vengono fatti tali miracoli: Evgeny Ibragimov, che ha messo in scena The Gamblers di Gogol a Tallinn.
Ci sono altri personaggi nello spettacolo: colleghi e capi che guardano fuori dalle porte e dalle finestre del palco, un piccolo uomo grasso dal naso rosso Petrovich, una persona significativa dai capelli grigi seduta a un tavolo su una pedana - anche tutti loro sono espressivi, ma non possono essere paragonati ad Akakievich. Con il modo in cui si umilia umilmente e timidamente in casa di Petrovich, come più tardi, ricevuto il suo soprabito color mirtillo rosso, ridacchia imbarazzato, gira la testa, definendosi bello, come un elefante in parata. E sembra che la bambola di legno sorrida addirittura. Questo passaggio dal giubilo al terribile dolore, così difficile per gli attori "dal vivo", avviene in modo molto naturale con la bambola.
Durante la festa organizzata dai colleghi per "cospargere" il nuovo soprabito dell'eroe, una giostra scintillante girava sul palco e piccole bambole piatte realizzate con vecchie fotografie ritagliate volteggiavano in una danza. Akakievich, che prima si preoccupava di non poter ballare, ritorna dalla festa, pieno di impressioni felici, come da una discoteca, continuando a fare le ginocchia e a cantare: "boo-boo-to-do-do-do". Questo è un episodio lungo, divertente e toccante. E poi mani sconosciute lo picchiano e gli tolgono il soprabito. Inoltre, accadrà molto di più correndo intorno alle autorità: i cileni hanno sviluppato diverse battute di Gogol in un intero episodio video antiburocratico con una mappa della città, che mostra come i funzionari guidano un povero eroe dall'uno all'altro, cercando di restituire il suo cappotto.
Si sentono solo le voci di Akakievich e di coloro che stanno cercando di sbarazzarsi di lui: “Sei su questo tema con Gomez. - Gomez, per favore. - Vuoi Pedro o Pablo? "Dovrei essere Pedro o Pablo?" — Giulio! - Per favore, Julio Gomez. "Vai in un altro dipartimento."
Ma non importa quanto inventive possano essere tutte queste scene, il significato è ancora nel triste eroe dai capelli rossi che torna a casa, si sdraia a letto e, tirandosi la coperta, per lungo tempo, malato e tormentato da pensieri dolorosi, lanciandosi e girandosi e cercando di nidificare comodamente. Abbastanza vivo e disperatamente solo.
(“Vremya novostei” 24/06/2009)

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