در طول هزاره های بسیاری، نقاشی چینی به پیشرفت و شکوفایی خود ادامه می دهد. معروف هنرمندان چینیکه نقاشی هایی به سبک سنتی Guohua خلق می کنند، آثار خود را در حراجی ها با مبالغ هنگفتی به مبلغ چند میلیون دلار می فروشند.
یکی از ژانرهای محبوب و محبوب هنرمندان، منظره است. او است که در تمام نقاشی های چینی که روح آن در دامنه کوه های خاموش و در دره های رودخانه های سریع زندگی می کند ، جایگاه ویژه ای دارد.
منظره سنتی چینی اساس آموزش تمامی تکنیک های نقاشی است فرهنگ شرقی. با تشکر از مجموعه نسبتا کوچک هنرهای تجسمی، پری، تسکین و رسا بودن غیر قابل تصور از تصویر حاصل می شود. چنین آثار هنری نه تنها دارند زیبایی بیرونی، اما همچنین پری درونیاز جمله شعر، فلسفه، خوشنویسی و حتی موسیقی.
نقاشی منظره - سبک اساسی زیبایی شناسی چینی
مقررات اساسی نقاشی چینیدر طول قرن های متمادی توسعه یافته است، که استثنایی، اصلی و سبک منحصر به فردتوسعه هنرهای زیبا در چین مناسب است که رساله تحلیلی معروف "داستان نقاشی از باغی با دانه خردل" را به خاطر بیاوریم که جلد اول آن در سال 1679 منتشر شد و به نقاشی منظره اختصاص داشت.
هر اثر هنرمند چینی حاوی و منعکس کننده مبانی فلسفه چین باستان است.
در خود عنوان منظره چینی- "شان شوی" - شامل توصیفی از چشم انداز طبیعی مشخصه یک قلمرو معین است، جایی که هیروگلیف "شان" 山 به معنای کوه، و "شوی" 水 به معنای آب است.
چینی ها نقاشی منظرهواقعیت پیرامون را در قالب دنیایی بی کران، متحرک و چندوجهی به تصویر می کشد که در آن یک خدای واحد، بزرگ و قدرتمند نامرئی، اما به طور ملموس حضور دارد.
این عنصر معنویت است که به بیننده اجازه می دهد تا هماهنگی درونی و بیرونی را به طور کامل تجربه کند که تأثیر مثبتی بر آن دارد. وضعیت روانیشخص به عنوان یک کل
هنرمندان با درک دقیق تمام ویژگی‌های طبیعت چین، در طول سال‌ها توانسته‌اند تکنیک‌های خاصی را در نقاشی توسعه دهند که می‌تواند به طور کامل آنها را در فرآیند خلق یک تصویر منتقل کند.
اغلب منظره با استفاده از جوهر روی ابریشم نقاشی می شد. برای ایجاد حس گرگ و میش، هنرمند از سایه های خاموش، نیم تنه و رنگ استفاده کرد. عدم تقارن عجیب ترکیب، خطوط منحنی ملایم بستر رودخانه، جریان‌های آبشار، و شاخه‌های درختان به منظره زیبایی خاصی بخشیده است. ترکیبی باورنکردنی از انرژی‌های مختلف طبیعی - درختان، سنگ‌ها، آب، مه و ابرها - یک مفهوم جامع و کامل را به بیننده منتقل می‌کند. تصویر هماهنگصلح
یک جزئیات مهم این است که منظره چینی خود بازنمایی واقعی هیچ منطقه ای از منطقه نیست، بلکه آفرینش خود نویسنده است که ثمره درک او از واقعیت و خیال اطراف است. هنگام خلق یک تصویر، به نظر می رسد هنرمند به سفری به سمت خود می رود دنیای درونی، که از منشور آن افکار، خاطرات و درک واقعیت را منعکس می کند. به لطف این تکنیک، بیننده ای که به مطالعه منظره می پردازد، تا حدی خالق آن نیز می باشد، زیرا او سعی دارد از طریق احساسات و نگرش خود، "راز" هنرمند را کشف کند.
معنای معنوی منظره اغلب با گزاره های فلسفییا خطوط شاعرانه ای که با خوشنویسی کامل اجرا شده اند.حتی چاپ کاملاً با طرح، وضعیت درونی هنرمند یا منطقه ای که نقاشی در آن خلق شده است مطابقت دارد.
یکی از ویژگی های چشم انداز چینی، به تصویر کشیدن واضح جزئیات در پایین پس زمینه تصویر (شکل های افراد، سنگ ها، درختان، بوته ها) است که با ابرهای هوا، پرده ای از مه یا آب از تصاویر در پس زمینه جدا شده است. . این تکنیکبه شما این امکان را می دهد که احساس پری و وسعت ایجاد کنید. شبح های کوچک مردم به طور هماهنگ در تصویر قرار می گیرند: مسافران خسته با چمدان، ماهیگیران یخ زده در قایق های کوچک، گوشه نشینان آرام در مسیری پر پیچ و خم.
تکنیک های هنری نهفته در چشم انداز چینی این امکان را فراهم می کند که به طور معجزه آسایی صدای فریاد پرندگان دوردست، سکوت و آرامش طبیعت پاییزی و یا بیداری و احیای آن در بهار را منتقل کند.
جالب است که هنگام کار بر روی یک منظره، هنرمندان چینی مرزهای مشخصی را ترک نمی کنند، که به ما امکان می دهد در مورد نیات استاد حدس بزنیم.
در زمان های قدیم، نقاشی ها بوم های ابریشمی یا کاغذی بودند که گاهی به چندین متر می رسید. آنها را با چسباندن آنها روی کاغذ ضخیم که دور یک غلتک چوبی می پیچیدند و در یک جعبه مخصوص قرار می دادند، ذخیره می کردند. آنها به طور انحصاری برای مشاهده بیرون آورده شدند و به تدریج باز شدند و به بینندگان اجازه دادند تا تمام جزئیات منظره را به طور کامل تجربه کنند.
به هر حال، این یکی از تفاوت های اصلی نقاشی چینی و نقاشی اروپایی است. نقاشی چینی نمادین است و بیننده را به خواندن نقاشی و درک آن دعوت می کند.
اسکرول با منظره - نمادی برای چینی ها
چطوری پیدا کنم ویژگی های مشترکدر منظره و نمادها، نحوه دیدن معنای فلسفیو چگونه باید قوانینی را که از زمان های بسیار قدیم وجود داشته اند "دور زد"؟
شما می توانید تمام این تفاوت های ظریف را فقط از طریق مطالعه کامل و عمیق تکنیک ها و روش های بازتولید منظره سنتی، خواندن متون فلسفی باستانی و قوانین کلاسیک نقاشی درک کنید. استادان معروف Guohua معتقد بودند که تنها با تسلط بر مبانی تزلزل ناپذیر و پیروی از مهارت های فضولان باستانی، می توان مهارت های خود را بهبود بخشید و حتی سبک نویسنده منحصر به فردی را توسعه داد.
همچنین می‌توانید مهارت‌های مشابهی را با گذراندن دوره نقاشی چینی در باشگاه Two Empires ما به دست آورید، پس از آن هرکسی می‌تواند به طور مستقل منظره‌ای در تکنیک و اندازه‌ای که دوست دارد ایجاد کند. و در آینده - برای تسلط بر تکنیک ها و روش های جدید و پیچیده تر نقاشی مدرن چینی.
هنرمندان مشهور گذشته
یکی از مشهورترین هنرمندان چینی قرن بیستم 齐百石 (1 ژانویه 1864 - 16 سپتامبر 1957) - با نام واقعی چون ژی، متولد شد. خانواده فقیر. برای مدت طولانیبا انجام کارهای خانه به خانواده اش کمک می کرد. اما به لطف استعداد و پشتکارش، به لطف رویکرد فوق العاده اش به نقاشی چینی، به شهرت رسید و هنرمند محبوببا شهرت جهانی چی بایشی را اغلب پیکاسوی چین می نامند.
چی بایشی هنرمندی همه کاره بود که در آن خلق کرد ژانرهای مختلفنقاشی سنتی چینی او صاحب مناظر بسیاری است.
(张大千 Zhang Dagians، 1899 -1983) دیگری بزرگترین استادنقاشی سنتی چینی "نابغه پنج قرن" - این همان چیزی است که خو بیهونگ در مقدمه مجموعه آثار دقیان استاد نامیده است.
ژانگ دقیان - هنرمند فوق العادهو خوشنویس زندگی نکرد زندگی ساده، بارها محل سکونت خود را تغییر داده، در کشورهای مختلف، در اواخر عمر خود در تایوان ساکن شد و در آنجا درگذشت.
ژانگ داکیان در وصیت نامه خود این خانه و تمام اشیاء آن را به موزه گوگونگ تایپه اهدا کرد. در آنجا بنای یادبود ایجاد شد.
این هنرمند موفق شد به دست آورد بلندترین قله هادر هنر این نقاش بیش از 40 هزار اثر به نام خود دارد! با این حال، آثار او جزو پرفروش ترین های جهان هستند.
با تشکر از تکنولوژی جدیدژانگ داکیان با جوهر متزلزل و قلم موهای گسترده، نقاشی منظره چینی را وارد مرحله جدیدی از توسعه خود کرد.
Xu Beihong 徐悲鸿 Xú Bēihóng (1895 -1953)، هنرمند و گرافیست چینی، نماینده مکتب شانگهای. در خانواده ای هنرمند و شاعر به دنیا آمد. او مدت زیادی در فرانسه زندگی کرد و تحصیل کرد هنر اروپایی. آنجا در فرانسه بود که سبک رئالیستی نقاشی پایه گذاری شد. به طور گسترده در سراسر اروپا سفر کرد. او را با خیال راحت می توان یک اصلاح کننده در نقاشی چینی نامید، زیرا او یکی از اولین کسانی بود که سنت های نقاشی چینی و اروپایی را ترکیب کرد.
در چین موزه ای وجود دارد که به زندگی و کار استاد بزرگ، پدر نقاشی مدرن چینی اختصاص دارد.
این هنرمند عمدتاً به خاطر نقاشی‌هایش از اسب‌هایی با نقاشی‌های فوق‌العاده شناخته شده است، که بیشتر آنها در سبک سنتی خلق شده‌اند. سبک چینی، یعنی جوهر یا آبرنگ روی ابریشم یا کاغذ.
اما Xu Beihong همچنین نقاشی های زیادی در ژانر منظره چینی کشید. بیشتر آثار او با استفاده از تکنیک مناظر تک رنگ خلق شده اند، اما چندین منظره رنگی نیز در آثار او وجود دارد.
در زبان چینی کلمه منظره 山水 است ( شان شویی) که به روسی به این صورت ترجمه می شود کوه و آب" یا " کوه ها و آب ها" از یک طرف، این ترکیب بسیار شیوا به نوع مناظری که استادان چینی نقاشی کرده اند گواهی می دهد - اینها تصاویری از دنیای کوه ها و رودخانه ها هستند. اما «کوه» و «آب» فقط نام نقوش تصویری مورد علاقه نقاشان چینی نیستند. اول از همه، اینها تعیین ردیف هایی از اشیاء متعلق به یکی از دو کلاس هستند. دو جمله ای 山水 شبیه به دو جمله ای معروف 阴阳 ( یین یانگ).
منظره سنتی چینیاز زندگی نقاشی نشده بود از یک سو، مناظر در فناوری گونبی(با دقت قلم مو) - و به خصوص اگر یک بوم عمودی یا چند متری افقی باشد - آنها برای مدت طولانی، گاهی برای چندین ماه نقاشی می کردند. از سوی دیگر، در سنت قصدی برای انتقال شباهت های واقعی با یک مکان خاص وجود نداشت. تجربه واقعی تجربه برخی از زیبایی های طبیعی و همچنین تمام مطالب تصویری انباشته شده توسط سنت قبلی توسط هنرمند درک شد - و نتیجه این انباشت و درک شد. عکس جدید. و هر منظره پرتره ای از یک مکان خاص نبود، بلکه نوعی الگوی تعمیم یافته از جهان، تصویر آن بود که توسط هنرمند شکل گرفته و شکار شده بود.
بینندگان مورد نظر و آگاهان طومارهای منظره، افرادی بودند که نه از نظر تحصیلی و نه در شناخت مسائل مربوط به سنت و فرهنگ، دست کمی از نقاشان نداشتند. بنابراین، روند ایجاد و درک بعدی از یک طومار تصویری همیشه متضمن نوعی از گفتگو بین هنرمند و بیننده. دیالوگ حداقل در دو سطح پیش می رفت: بیننده می خواند چگونه نوشته شده است و چه چیزی نوشته شده است. افشای چگونگی طومار را می توان به صورت شماتیک در سه مرحله نشان داد: اول - این را می توان به عنوان یک سطح کلان توصیف کرد - منظره به طور کلی در نظر گرفته شد، طرح ترکیبی انتخاب شده و توسعه یافته توسط هنرمند ارزیابی شد، ویژگی های آن برجسته شد، نتیجه گیری در مورد معمول بودن یا برعکس، هرگونه نوآوری ارائه شده توسط نویسنده و غیره انجام شد. سپس بیننده به سطح میانی رفت - سطح اشیاء فردی که روی طومار به تصویر کشیده شده است و روابط آنها: درختان، سنگ ها، صخره ها، آبشارها، پیکره های انسانی و ساختمان ها - چگونه هنرمند آنها را نسبت به یکدیگر ردیف کرد. در مرحله بعد، می توانید خود را در نحوه کار برس هنرمند غوطه ور کنید: مهارت و مهارت قلم مو، قدرت آن و تکنیک های استفاده شده را ارزیابی کنید. در مراحل خاصی از توسعه چینی منظره سنتیکتابچه راهنمای جالبی در مورد نقاشی وجود داشت که به تفصیل توضیح می داد و به تصویر می کشید که چگونه (با چه ضربه ها، نقاط، نقطه ها) یکی یا دیگری باید نقاشی شود. اشیاء طبیعی. این مطابق با یکی از شش قانون تصویری است که در قرن پنجم پس از میلاد تدوین شده است. هنرمند و نظریه پردازی به نام Xie He - قانون مطابقت تصویر با نوع چیز. با لذت بردن از ظرافت های ایجاد یک تصویر در سطح خرد، بیننده دوباره به چشم انداز به عنوان یک کل بازگشت، اما اکنون نگاه کردن به تصویر از قبل به معنای تمام اطلاعاتی است که در آن به دست آمده است. سطوح مختلف"شامل" در تصویر.
آنچه از طومار منظره است همیشه پیام هنرمند به بیننده است، موضوعی که اساساً یکسان است. "کوه ها و آب ها" همیشه یک تصویر است، مدل جهانی، بازتاب ایده های مدرندر مورد ویژگی های ساختار و عملکرد آن. جهان - و انسان در آن. این مدل با گذشت زمان دستخوش تغییراتی شد، بر جنبه‌های خاصی از ساختار و اصول عملیاتی آن تأکید شد یا برعکس، «به مه رفت»، اما نگرش نسبت به منظره به عنوان تصویری از جهان، که در رساله‌های نظری گنجانده شده بود، حفظ شد. . و در این راستا ژانر منظره بیش از دیگران بها داده شد.
برای نقاشی های طبیعت نیز ارزش قائل شد عملکرد برنامه بالاکه در زندگی داشتند فرد تحصیل کرده. تفکر در منظره یکی از تفریحات مورد علاقه مقامات و دانشمندان روشنفکر بود. همانطور که می دانید، چینی های سنتی در ترکیب فرهنگی از سه آموزه اصلی زندگی می کردند: آیین کنفوسیوس، تائوئیسم و بودیسم. آیین کنفوسیوس شخصیت را تعیین کرد زندگی روزمرهرسمی: ویژگی های رفتار او در جامعه، مسئولیت های رسمی و خانوادگی او، هنجارهایی که به او اجازه می دهد "چهره" خود را ایجاد و حفظ کند. در مورد تائوئیسم و بودیسم، به لطف آنها، فضای درونی خاصی به وجود آمد، فارغ از روال و تشریفات، که در آن شخص می توانست بازنشسته شود، تنها یا در دایره افراد نزدیک به او باقی بماند. لذت بردن از تصاویر «کوهها و آبها» با آنچه در تائوئیسم به عنوان «سرگردانی آزاد روح»، «سفر ذهنی» نامیده می‌شد، مطابقت داشت. در طلوع شکل گیری تائوئیسم، که یکی از خاستگاه های آن آیین های شمنی در جنوب چین بود، "سفر ذهنی" احتمالاً توسط هواداران در حالت خلسه، مسمومیت با مواد مخدر انجام می شد - و شمن ها در مناظر داخلی سفر می کردند. فضاهای عرفانی خاص این نوعثروت بعداً در میان نخبگان خلاق ارزش زیادی یافت، اما نه تنها مستی می‌تواند انگیزه‌ای برای «پرواز روح» شود. تصویر کوهها و آبها زمینه‌ای را برای نوعی فرآیند مراقبه فراهم می‌آورد که طی آن آگاهی بیننده با لذت بردن از تصویر می‌توانست از آن فاصله گرفته و به سفر خود برود. این می تواند یادآوری و تجدید تجربه گذشته از پیاده روی واقعی در کوه ها یا سرگردانی در مکان های ساختگی باشد که فضای باز اساساً طومار در آن باز می شود و با تخیل بیننده یا انعکاس پیام فرموله شده توسط هنرمند ادامه می یابد. و توسط بیننده ای که توشه ای شبیه به او دارد خوانده شود حافظه فرهنگییا تأمل در موضوعات فلسفی...
می توانید به گزیده هایی از رساله استناد کنید "درباره جوهر عالی جنگل ها و نهرها"هنرمند و نظریه پرداز نقاشی گوو شی(زندگی در دوران سلسله سانگ شمالی، در قرن یازدهم):
«...منظره‌های جنگل‌ها و نهرها، عکس‌هایی از فاصله‌های مه‌آلود غالباً در خواب به نظرمان می‌آیند؛ چشم‌ها و گوش‌های ما آنها را درک نمی‌کنند. اما زیر دست یک صنعتگر ماهر، دوباره در برابر ما ظاهر می‌شوند. و سپس بدون ترک خانه، می‌توانیم به دره‌های دورافتاده منتقل شویم، فریاد میمون‌ها و کله پرندگان را بشنویم، کوه‌های پر از نور و جویبارهایی را ببینیم که از انعکاس می‌درخشند. آیا این منظره ما را شاد نمی‌کند؟ به قلب ما دست بزن؟ به همین دلیل است که هنر نقاشی در دنیا اینقدر باارزش است. رفتار بیهوده با آن به معنای ابری کردن نگاه معنویت و آلوده کردن تکانه های پاک روحت است..."
«...آنهایی که به طور جدی در مورد نقاشی صحبت می کنند، این را می گویند: کوه ها و آب هایی هستند که می توانی در آن ها قدم بزنی؛ آن هایی هستند که می توانی به آن ها نگاه کنی؛ آن هایی هستند که می توانی راه بروی، و آن هایی هستند که می توانی در آن ها زندگی کنی. چنین تصویری را می توان واقعاً شگفت انگیز نامید..."
"...اینجا یک کوه است، اما چگونه نمی توان با آن ظاهر بسیاری از کوه های دیگر را کشف کرد! در بهار، مه و ابرها به صورت پیوسته در کوه ها پخش می شوند و مردم شادی می کنند. در تابستان، کوه ها زیبا، سایه ای ضخیم از درختان روی آنهاست - مردم آرام هستند، در پاییز، کوه ها شفاف و روشن هستند، گویی در حال تاب خوردن و سقوط هستند - مردم سختگیر هستند. در زمستان، کوه ها در تاریکی پنهان می شوند. مه - مردم پنهان شده‌اند. وقتی به چنین نقاشی‌هایی نگاه می‌کنند، مردم این احساس را دارند که در واقع در کوه هستند. معنای چنین نقاشی‌هایی همین است.
«...وقتی جاده‌های سفید را در مه خاکستری می‌بینی، ذهنی در امتداد آنها قدم می‌زنی. وقتی نور سپیده‌دم را در رودخانه‌ها، در دشت‌ها می‌بینی، ذهنی غروب را تماشا می‌کنی. وقتی گوشه‌نشینان و کوه‌نشینان را می‌بینی. در کوهستان از نظر ذهنی با آنها زندگی می کنید وقتی صخره هایی با چشمه ها را در مکان های غیر قابل دسترس می بینید ذهنی در بین آنها پرسه می زنید افرادی که به این نقاشی ها نگاه می کنند حالتی دارند که انگار واقعاً در این مکان ها هستند این جذابیت بیرونی چنین نقاشی هایی است. ..."
«... افراد جامعه فکر می کنند که تصاویر خلق می شوند حرکت سادهبرس ها آنها نمی دانند نقاشی چقدر دشوار است. چوانگ تزو می‌گوید: «هنرمند لباس‌هایش را در می‌آورد و پای ضربدری می‌نشیند». این یک قضاوت منصفانه در مورد کار نقاش است! یک استاد باید آرامش و شادی را در قلب خود پرورش دهد. افکار او باید آرام و هماهنگ باشد، زیرا گفته می شود: «دل بی آشوب باشد». سپس همه احساسات انسانیو تمام خواص چیزها خود به خود در قلب ظاهر می شود و همان طور که بی اختیار از نوک قلم مو به ابریشم می افتد..."
در چین رسم نبود که طومارها را آویزان کنند. از یک طرف، این موضوع با توجه به دوام آثار توضیح داده می شود: از یک ماندن طولانی مدت در حالت کشیده، پایه طومار به تدریج کشیده و تغییر شکل می دهد؛ ترک ها و پارگی ها ممکن است در اثر ایجاد شود. بنابراین طومارهای ارزشمند در موارد خاص در اتاق های مخصوص نگهداری می شد. و اکنون در موزه ها و گالری های هنری چین، نمایشگاه اغلب تغییر می کند - همانطور که می گویند، آثار اجازه استراحت دارند. از سوی دیگر، همانطور که قبلاً ذکر شد، لذت بردن از نقاشی یکی از شکل‌های تفریحی مورد علاقه چینی‌های تحصیل‌کرده بود. برای مثال، این می تواند دلیل خوبی برای ملاقات صاحب تابلو و دوستانش و گذراندن وقت با هم باشد. طومار عمودی بر قاب مخصوصی آویزان شده بود و حضار در اطراف آن نشسته بودند و به تفکر پرداختند. یک طومار افقی - که می‌توانست بسیار طولانی و چند متر طول داشته باشد - روی میز مخصوصی باز می‌شود: از راست به چپ، قطعه قطعه آن را باز می‌کند، توقف می‌کند، بررسی می‌کند و به سمت چپ حرکت می‌کند. و سپس در سمت معکوس- از چپ به راست. این روند باز کردن و تا کردن اسکرول می تواند چندین ساعت طول بکشد.
در چین قبل از ملاقات نقاشی اروپاییهیچ ایده ای در مورد وجود نداشت چشم انداز خطی. اما مفهوم بسیار عجیبی از فضاسازی در یک طومار منظره پدیدار شده است. این در مورد است نقاشی های "سه فاصله" (三元) از "کوه ها و آب ها". این مفهوم توسط نقاش و نظریه‌پرداز قرن یازدهم، گوئو شی، فرمول‌بندی و توسعه داده شد. کار او وجود دارد که به توضیح دقیق ویژگی ها و ویژگی های هر یک از سه فاصله و معنای کل مفهوم به عنوان یک کل اختصاص دارد. این خیلی موضوع جالب، اما پیچیده - ما در اینجا به آن نخواهیم پرداخت. من فقط سعی می کنم به وضوح نشان دهم که منظور از هر یک از سه فاصله در آن چیست سطح ترکیبیو من ویژگی های فضای طومار ساخته شده بر اساس این فواصل را یادداشت خواهم کرد.
سه فاصله - بلند، عمیق و صاف.
فاصله زیاددلالت بر نگاهی از دامنه کوه به بالای آن دارد. حجم ها عمدتاً توسعه یافته و به صورت عمودی مجسمه سازی می شوند. توجه بیننده به یک کوه، یک رشته کوه (گوان تانگ "تاخیر در عبور از یک رودخانه کوهستانی") متمرکز است.
فاصله عمیق- اینها لایه های زیادی از رشته کوه ها هستند که روی هم قرار گرفته اند و دره هایی در بین آنها بیرون می زند. مه اغلب در این تنگه ها می چرخد. نگاهی که از حجم‌های نزدیک به حجم‌های دورتر حرکت می‌کند، به نظر می‌رسد عمیق‌تر در فضای نقاشی کاوش می‌کند (گو شی «صومعه در کوه‌های برفی» و فن کوان «به جریان نگاه می‌کنم، تنها نشسته‌ای»)
« کوهستان"یک نام جایگزین برای نیروی فعال است" یانگ": کوه به سمت بالا هدایت می شود، این نمادی از حرکت یانگ صعودی است. در عین حال، "کوه" هر چیزی است که در کوه قرار دارد و تابع پویایی آن است: اینها سنگ ها، سنگ های فردی، درختان، چمن ها، درختچه ها، یعنی پوشش گیاهی کوهستانی، مناطق مسطح مجاور کوه و غیره هستند. . " اب"به نوبه خود، این بازتابی از آغاز منفعل است" یین": "آب" همیشه به سمت پایین حرکت می کند، پویایی آن همیشه تابع ویژگی های وضعیت فعلی است. کلاس "آب" شامل تمام اشیایی است که آب را در حالت های فیزیکی مختلف آن نشان می دهد: رودخانه ها و رودخانه های کوهستانی، نهرها و آبشارها، سطوح رودخانه های پوشیده از برف و یخ، ابرها و مه - یک موتیف تصویری ضروری و بسیار مهم برای نقاشی منظره. بنابراین، اگر مطابق با یکی از ایده‌های سنتی چینی در مورد جهان باشد، جهان به عنوان نتیجه تعاملات متنوع بی‌شمار بین نیروها شناخته می‌شود. یانگو "یین"، سپس منظره - نقاشی "کوه و آب"- نمونه بارز این موضوع است.
مفهوم " یین یانگ"، که مبنایی برای همه شد فرهنگ چینی، در ابتدا در چارچوب مدرسه ای به همین نام تدوین شد. یین یانگ جیا(قرن VI - IV قبل از میلاد). برای کنفوسیوسیسم با آن جهت گیری آموزشیایده اصلی جهان به عنوان یک مکان بود تعامل سهنیروها - اصول - نهادها: بهشت، زمین و انسان. بنابراین در نقاشی های چینیآه، نمایانگر «کوهها و آبها»، موضوع انسان، انسان با حروف بزرگ، که در میان بهشت و زمین - میان آبها و کوهها - جایگاه شایسته خود را می گیرد. موضوع انسان در نقاشی منظره به شکلی بسیار متنوع ارائه شده است: این و ارقام فردیافراد شاغل چیزهای مختلف(کشاورزان، بازرگانان، مسافران، ماهیگیران، گوشه نشینان) و بناهای مختلف معماری (کلبه های فردی، روستاها، اسکله قایق ها، ساختمان های صومعه) و آثاری از فعالیت های انسانی (جاده ها، پل ها) و غیره.
استان گانسو در شمال غربی چین تقریباً به اندازه کالیفرنیا است. مناظر متنوع محلی و مناظر چشمگیر استان گانسو شامل بخش‌هایی از صحرای گبی، کوه‌های رنگارنگ، بقایای جاده ابریشم و بخش‌هایی از آن است.
چرا آواز می خوانند؟ تپه های شن و ماسه- معمایی که قرن ها مردم را می ترساند و به خود جذب می کند. آهنگ های شگفت انگیز تپه های شنی را فقط در برخی از مناطق کره زمین می توان شنید. صداهای مرموز و ترسناک توسط بسیاری توصیف شده است مسافران معروف- چارلز داروین، مارکو پل و دیگران. به طور تجربی، دانشمندان تأیید کرده اند که این صدا زمانی ظاهر می شود که ماسه از تاج تپه به پایین می افتد.
هنگامی که شن و ماسه با قطرهای مختلف از سطحی می غلتد، ارتعاش در شن ایجاد می کند که صدا را "هل" می کند، درست همانطور که غشای بلندگو هوا را بیرون می راند. هزاران ارتعاش دانه های ماسه با قطرهای مختلف صدا ایجاد می کند ارتفاع های مختلف، که به یک زمزمه یکنواخت می رسند. (عکس از فنگ لی):
دانشمندان Simon Degoe-Buy و همکارانش به این موضوع پرداختند. او صدای چندین تپه را ضبط کرد و تشخیص داد که همه آنها در یک فرکانس صدا دارند - 105 هرتز، گاهی اوقات تا 90 هرتز کاهش می یابد یا تا 150 هرتز افزایش می یابد.
نحوه آواز خواندن تپه های شنی را در این ویدیوی کوتاه مشاهده می کنید.
2. مزارع کلزا در استان گانسو، چین، 14 جولای 2015. (عکس از SIPA آسیا از طریق ZUMA Wire | Wangjiang | Corbis):
4. مایجیشان یا "کوه گندم" یکی از بزرگترین صومعه های غار بودایی در چین است که به شکل یک تپه مورچه به ارتفاع 142 متر است. آغاز زندگی رهبانی و ساخت اولین غارها به دوره بعد از سلسله کین (384 - 417) برمی گردد. (عکس از Imaginechina | Corbis):
5. در کل، 194 غار در کوه وجود دارد: 54 در شرق، 140 در غرب. آنها در دامنه جنوبی کوه در ارتفاع 80 متری از دامنه تراشیده شده اند. در داخل بیش از 7200 مجسمه سفالی و سنگی، بیش از 1300 متر مربع وجود دارد. نقاشی های دیواری که از قرن چهارم تا نوزدهم ایجاد شده اند. در اینجا می توانید مراحل توسعه را ردیابی کنید هنر مجسمه سازیدر چین. بلندترین مجسمه به ارتفاع 16 متر می رسد (عکس از Imaginechina / Corbis):
6. بخشی به اینجا می رود. (عکس از جیسون لی | رویترز):
7. مناظر پاییزیدر کوه دونگشان در استان گانسو، 7 اکتبر 2015. (عکس از Chen Yonggang | Xinhua | Corbis):
8. لابرنگ - خانقاهی در روستای لابرنگ. در میان چیزهای دیگر، صومعه مرکز آموزشی مهم بودیسم است - دانشگاهی با شش دانشکده. (عکس از کارلوس باریا | رویترز):
9. در اینجا مناظر چشمگیر چین وجود دارد. این پارک ملی زمین شناسی Yadan در محل بستر رودخانه سابق در فاصله 185 کیلومتری از شهر Dunhuang واقع شده است. این پارک به طول 25 کیلومتر از تپه های بی ثمر بسیاری با اشکال عجیب و غریب تشکیل شده است که توسط باد ویران شده اند.
این یکی از کمیاب‌ترین پارک‌هاست؛ بعید است در جای دیگری چنین چشم‌اندازهایی را ببینید. با شروع غروب، زمانی که در سکوت کامل تنها زوزه گاه باد به گوش می رسد، به نظر می رسد که چهره های شنی زنده می شوند. (عکس از وانگ سونگ | مطبوعات شین هوا | کوربیس):
10. چشم انداز Danxia در چین یک نوع منحصر به فرد نامیده می شود سطح زمینکه با ماسه سنگ های قرمز رنگ و صخره های شیب دار ایجاد شده توسط طبیعت مشخص می شود. زیر آسمان پرستاره، فیلمبرداری شده در قرارگیری طولانی مدت در معرض بیماری، منظره به خصوص مرموز می شود. (عکس از Zhang Zirong | Imaginechina | Corbis):
11. جمع آوری نمک. (عکس از وانگ جیانگ | Imaginechina | Corbis):
12. خورشید گرفتگیبر فراز دیوار بزرگ چین، 1 اوت 2008. (عکس از دیوید گری | رویترز):
13. تراس های کشاورزی. سپرهای پلاستیکی - محافظت از محصولات برای حفظ گرما و رطوبت. (عکس از شنگ لی | رویترز):
14. قایق های موتوری در رودخانه زرد. (عکس از خوزه فوسته راگا | کوربیس):
15. صحرای بی پایان گوبی - یک میلیون و سیصد هزار کیلومتر مربع پوشیده از شن و ماسه. نه چندان دور از Dunhuang یکی از زیارتگاه های بودیسم وجود دارد - دریاچه هلال. آی تی شگفت آورواقع در مرکز ماسه های آوازخوان در یک زمین پست، که برای قرن ها به طور معجزه آسایی از تپه های بزرگی که از هر طرف پیش می روند محافظت شده است.
شکل دریاچه واقعا شبیه یک هلال است. اندازه آن کوچک است، حدود 150 متر طول دارد و عمق آن بیش از 5 متر نیست، اما آب موجود در آن به قدری شفاف است که مانند یک سنگ قیمتی به نظر می رسد.
دانهوانگ قبلا مرکز بود جاده ابریشمو مرکز تجارت بین چین و غرب، دانهوانگ اکنون به گردشگری وابسته است. (عکس از اد جونز):
17. مناظر Danxia - ماسه سنگ های قرمز و صخره های شیب دار ایجاد شده توسط طبیعت. (عکس از فن پیشن | مطبوعات شین هوا | کوربیس):
18. ژئوپارک ملی Zhangye Danxia. این پارک که به خاطر صخره های رنگارنگش معروف است، توسط رسانه های چینی به عنوان یکی از زیباترین سازه های چشم انداز چین شناخته شده است. (عکس از Imaginechina | Corbis):
20. چوپان و شهر باستانییونگ تای (عکس از چاینا دیلی | رویترز):
21. تراس های کشاورزی در استان گانسو، 4 ژوئیه 2014. (عکس از وانگ سونگ | مطبوعات شین هوا | کوربیس):
22. راهبان تبتی در صومعه لابرانگ که در بالا به آن اشاره کردیم. (عکس از اندی ونگ):
23. ژئوپارک ملی Zhangye Danxia. این سنگ به دلیل رنگ های غیرمعمول صخره ها که صاف، تیز هستند و ارتفاع آنها به چند صد متر می رسد، معروف است. آنها توسط ذخایر ماسه سنگ و سایر مواد معدنی که در طی 24 میلیون سال در اینجا شکل گرفته اند، تشکیل شده اند. (عکس از شنگ لی | رویترز):
24. کوه های چند رنگ در چین در چندین استان در جنوب شرقی و جنوب غربی این کشور یافت می شوند. منظره معروف دانکسیا در فهرست میراث جهانی یونسکو قرار دارد. (عکس از وانگ سونگ | مطبوعات شین هوا | کوربیس):
همچنین "" و "" - مکان های غیر قابل دسترس برای چشم گردشگران را ببینید.
هدف چینی ها نقاشی های هنری بیان ماهیت موضوع است و نه فقط تشابه بیرونی. استادان چینی مناظر واقعی را نقاشی نکردند، بلکه جهان های خیالی و ایده آل را نقاشی کردند.
چنین تصویری که در سنت های نقاشی چینی ساخته شده است، تفکر در مورد چیزهای والا را تشویق می کند.
نقاشی های منظره چینی نوعی آثار هنری سورئال است که با نقاشی های دالی در نقاشی اروپایی قابل مقایسه است.
اما، بر خلاف بسیاری نقاشی های اروپایی، ساخته های هنرمندان چینی اجرا می شود معنی عمیق، نمادین هستند و انرژی خاصی دارند. سبک نوشتاری آنها نیز بسیار متفاوت از سبک های اروپایی است.
این خیلی هنر باستانی، که با گذشت زمان بیشتر و کامل تر شد. تاکنون هنرمندان چینی به سنت های گذشته وفادار مانده اند.
وقتی استادی نقاشی می کشد، هرگز آن را تصحیح نمی کند. به همین دلیل می توان کار او را یک اثر هنری خودجوش نامید.
اما بسیار جالب تر، کارهای مقدماتی است که هنرمند قبل از نقاشی یک تصویر انجام می دهد. این کار «پیدا کردن چی» نام دارد. برای به دست آوردن انرژی زندگی که در صبح گل می شکفد، و برای بیان آن در طرح نقاشی، هنرمند ابتدا باید با طرح ادغام شود.
نقاشی های استادان چینی همیشه حالتی متفکرانه دارد. تفکر آرام ذهنی موضوع و تشخیص زیبایی در آن - این تمرینی است که استادان واقعی قلم مو به آن متوسل می شوند.
موضوعات سنتی نقاشی های چینی پرندگان و گل ها، مناظر، پرتره ها و حیوانات هستند.
نقاشی های طبیعت
برای قرن ها، مناظر بخش عمده ای از نقاشی چینی را تشکیل می دادند. آنها برای همه کسانی که خود را عاشق هنر چینی می دانند آشنا هستند. متفکرانه، معمایی و گیج کننده، آنها همیشه تخیل غربی ها را تسخیر کرده اند و هزاران سال است که توسط استادان چینی به شکل اصلی خود نقاشی شده اند.
کوه های ناهموار این نقاشی ها ماهیت ساده ای دارند، اما درک چنین نقاشی نیازمند زمان و تلاش است.
عناصر اصلی نقاشی های چینی کوه ها، آبشارها و رودخانه ها هستند. خود چینی ها به این نقاشی می گویند نقاشی کوه-آب.
کوه قلب منظره چینی است. در مرکز چشم انداز وسیعی قرار دارد که با عجله به سمت آسمان ها می رود. در نقاشی های دیگر، کوه ها یکپارچه شیب دار سبز هستند که با صخره ها و برآمدگی ها پوشیده شده است.
مه اطراف کوه ها نماد فضای معنوی است که بیننده باید آن را پر کند. مناظر اطراف کوه بیننده را به مشارکت در زیبایی آن و اندیشیدن به معنای کوه یا گاه خلأ وسیع اطراف آن دعوت می کند.
غباری که کوه را احاطه کرده، بعد معنوی است که بیننده باید در حین تأمل در منظره آن را پر کند.
طبق باورهای سنتی چینی ها، کوه ها مقدس محسوب می شوند. جاودانه ها در آنها زندگی می کنند و بلوک های آنها به بهشت بسیار نزدیک است، چه از نظر روحی و چه از نظر جسمی.
سایر عناصر منظره - مسیرها و رودخانه ها - حس تعادل را به تصویر می بخشند. آنها فضای تصویر را شخم می زنند و بیننده را به سمت کوه هدایت می کنند.
گاهی با وجود اینکه کوهی در مرکز تصویر وجود دارد، روح واقعیآثار ستارگان و ماه خواهند بود. اغلب در مناظر کوهستانی و آبی عناصری مانند قایق، سنگ، درخت، ساختمان، مردم، خورشید، معابد وجود دارد. آنها فقط بخش کوچکی از یک چشم انداز عظیم هستند.
خوشنویسی ممکن است در نقاشی های طبیعت نیز وجود داشته باشد. این یک شعر است. آنها منظره را تکمیل می کنند و آن را روشن می کنند.
تأمل در چنین تصویری واقعاً به ذهن متبادر می شود که چقدر مردم در فضای وسیع و بزرگ کیهان کوچک هستند. نقاشی منظره چینی ارتباط نزدیکی با