Jazz Amerika madaniyatining hodisasi sifatida. Mavhum Jazz - XX asrning birinchi yarmida AQSh va Evropa madaniyatida qora tanli musiqa hodisasi. Yangi bilimlarni shakllantirish

Robert Pattinson, Boyd Xolbruk, Alen-Fabien Delon, A$AP Roki - bu odamlarni nima birlashtiradi? Ularning barchasi bir vaqtning o'zida Dior Homme reklama kampaniyalarining yuzlari bo'lgan. Ro'yxatdagi familiyani ko'rib hayron qoldingizmi? Ammo behuda: A$AP Rokki moda olami bilan bir qarashda ko‘rinadiganidan ham ko‘proq bog‘langan – u eng nufuzli shoularda birinchi qatorda turadi va yaqinda Britaniya brendi J.W. uchun kolleksiya yaratdi. Anderson. Rakim Mayers (repperning haqiqiy ismi) modalar jamoatchiligida shov-shuvga sabab bo'lgan yagona xip-xop san'atkoridan yiroq.

Moda va qora tanlilar madaniyati o'rtasidagi munosabatlar tarixi boshlandi asrdan ortiq oldin va uning boshlang'ich nuqtasini Yangi Orleanda bir guruh afro-amerikalik musiqachilar ovoz bilan tajriba o'tkaza boshlagan payt sifatida aniqlash mumkin - va shu bilan yangi uslub tug'ildi: jazz. Jaz musiqachilari uchun kiyim orqali ma'lum bir imidj yaratish o'zini o'zi identifikatsiya qilishning bir turiga aylandi: qullik yarim asrdan ko'proq vaqt oldin bekor qilinganiga qaramay, afro-amerikaliklar hali ham jamiyatning to'laqonli a'zosi hisoblanish huquqini himoya qilishlari kerak edi. . Jazzmenlar oq rangli, chiziqli, har doim ko'krak cho'ntagida ro'molcha, kamon galstuk va laklangan poyabzal kiyishgan. 1920-30-yillarda jazz musiqachilari ma'lum ma'noda trendsetterlar maqomini oldilar: Nyu-Yorkda madaniy inqilob bo'lib o'tdi ("Garlem Uyg'onishi" deb ataladi) va "oq" jazz ixlosmandlari asta-sekin qora tanlilarga ko'chib o'tishdi. va didlarni qabul qildi mahalliy aholi nafaqat musiqada, balki modada ham.


Lui Armstrong musiqachilar bilan Nyu-Orleanda, 1920-yillar

Agar orqaga nazar tashlasak, afro-amerikaliklar uchun kiyim har doim yorqin madaniy belgi bo'lib kelgani, birinchidan, butun jamiyatning vizual identifikatori bo'lib xizmat qilgan, ikkinchidan, kambag'al bolalarga o'zini namoyon qilishga, o'zini o'zi qadrlashiga yordam bergani ayon bo'ladi. va ayting: "Biz shu yerdamiz va ovozimiz bor". Shu nuqtai nazardan, birinchi navbatda, 1930-1940-yillarda afro-amerikalik erkaklar uchun madaniy tabaqalanish manifestiga aylangan zoot kostyumi misoli, albatta, aqlga keladi. Qasddan kengaytirilgan yelka chizig'i bo'lgan keng ko'ylagi, beliga belbog'li shim, go'yo bir necha o'lchamlar juda katta - zoot kostyumining tashqi ko'rinishi uning egasi kosmosdagi o'z figurasini tom ma'noda va majoziy ma'noda bo'rttirib ko'rsatishni, yanada muhimroq bo'lishni xohlayotganini deyarli hayqirdi. . Zoot suiters oxir-oqibat shakllandi alohida submadaniyat, bu oq tanlilar jamoasining moda tendentsiyalariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi: 1950-yillardagi o'yinchoq bolalardan tortib, 1980-yillarda modaga kirib kelgan Giorgio Armanining mashhur erkin kostyumlarigacha.


Zoot suiters, 1943 yil

1980-yillarning o'rtalariga kelib musiqa sahnasi Nyu-Yorkda hip-hop san'atkorlari paydo bo'ldi, bu o'n yil oldin Bronksning Lotin Amerikasi mahallalarida paydo bo'lgan yangi janr. Ulardan oldingi jazzmenlar va zoot-syuiterlar singari, qora tanli qorilar ham kiyimni o'zlarini isbotlash usuli deb bilishgan. Kunduzi otishmalar odatiy holga aylangan noqulay hududdan kelgan yigit ijtimoiy tubdan ko'tarilishni, boyib ketishni orzu qiladi va endi o'zini jamiyatning axlatiga o'xshamaydi. U nima qilyapti? To'g'ri, u qalbaki bozorga borib, Louis Vuitton futbolkasini sotib oladi - soxta bo'lsa ham, hashamatli hayotning atributi, keyin esa o'zining og'ir taqdiri haqida rapga boradi. “Ishga kelguningizcha uni soxtalashtiring” shiori dastlab xip-xop harakatining yarmini boshqargan.


Snoop Dogg va Tupak Shakur MTV Video Music Awards marosimida, 1996 yil

Mantra ishladi: bir necha yil o'tgach, xip-xop san'atkorlari yangi paydo bo'lgan MTV musiqiy kanalida paydo bo'la boshladilar va yaxshi pul ishlay boshladilar va Tommi Hilfiger, Ralf Lorendan haqiqiy brend buyumlarni sotib olishga qodir edilar. Nyu-Yorkdagi Lo Lifes guruhi), Louis Vuitton va Gucci. Janrning o'zi va uning tarafdorlari qanchalik mashhur bo'lsa, hip-hop madaniyatining atributlari hashamatli sanoat uchun shunchalik mazali bo'ldi. 1950-yillarning oxiridan beri doimiy ravishda yoshartirishga o'tgan va bugungi kunda "hayp" deb ataladigan moda asta-sekin bir paytlar marginal submadaniyat hududiga kira boshladi. Va endi Chanel uyining 1991/1992 yil kuz-qish mavsumi to'plamida zanjirlar, katta hajmli bombardimon pidjaklari va orqaga qarab kiyiladigan qalpoqlar uchun joy bor, undan keyin Kristi Turlington sport kostyumi va Chanel marvarid munchoqlari bilan sakrab chiqadigan afsonaviy reklama kampaniyasi. Va 1996 yilda Janni Versace Versacening barokko naqshlarining taniqli muxlisi Tupak Shakurni podiumda model sifatida yurishga taklif qildi.


Yangi ming yillikning kelishi bilan bunday o'zaro bog'lanishning haqiqiy bumi sodir bo'ldi: neft narxining ko'tarilishi jahon siyosiy maydonidagi asosiy ishtirokchilarga qulay yashashni ta'minladi, odamlar pul ishlashni boshladilar va shunga mos ravishda ko'proq mablag 'sarfladilar va hashamatli turmush tarziga aylandi. umumiy tan olingan bon ton. U o'z asarlarining asl xabari aka-uka va opa-singillari huquqlari uchun kurashning chuqur g'oyalarini ilgari surish ekanligini allaqachon unutgan hip-hop san'atkorlari tomonidan eng ishonchli tarzda efirga uzatildi. Ular, odatdagidek, ko'p million dollarlik videolarni suratga olishni boshladilar, ularda ular o'zlariga taqdim etilgan eng so'nggi to'plamdagi narsalarni ko'z-ko'z qilishdi, o'zlarining sevimli brendlarini o'zlarining qo'shiqlarida tasodifiy tilga olishdi (bu biznesda birinchi bo'lib 1982 yilda Grandmaster Flash edi. Kalvin Klein nomini qoldirdi) va modaga yaqin tadbirlarda fotosessiyalarda qatnashdi (Hamma Lil Kimning Devid LaChapellening ob'ektividagi yalang'och tanasi LV monogrammasi bilan qoplangan ajoyib suratini eslaydimi?). Yangi. namunalar Butun avlod uchun xip-xop ustalari ataylab dabdabali kiyinishgan: katta toshlardan yasalgan qimmatbaho zargarlik buyumlari ("bling-bling"), mo'ynali kiyimlar yonidagi hayvonlarning naqshlari va qizlarning eng shahvoniy kiyimlari jimgina xabarni olib yurgan: "Qara, qanday ajoyib. Men va men nima qila olaman? Bunday deklaratsiyalar yirik moda uylarining e'tiborini tortdi: axir, bu ular targ'ib qiladigan turmush tarzi emasmi? Hip-hop har bir kishi u yoki bu tarzda foydalanishni xohlagan kuchli marketing vositasiga aylandi.


Missi Elliott "Shark Tale" filmining premyerasida, 2004 yil

Mana bir nechta misollar. 2008 yilda Pharrell Uilyams Louis Vuitton bilan cheklangan miqdordagi zargarlik buyumlari kolleksiyasini yaratdi va bir yildan so'ng Kanye Uest uning izidan bordi - uning engil qo'li bilan hashamatli brendning assortimenti krossovkalar qatori bilan to'ldirildi. Ehtimol, bu ikki yangi to'lqin rassomi moda kontekstidagi eng nufuzli xip-xop figurasiga aylandi: Farrel o'zining ajoyib didi va Malkolm Maklarenning Buffalo qizlari ruhidagi shlyapalari va G'arbga modaga bo'lgan haqiqiy qiziqish tufayli rahmat. Dior va Chloé shoularining oldingi qatorlariga chiqib, Maison Margiela niqoblari va Céline ko'ylaklarini sahna liboslarining bir qismi bo'lishga majbur qildi. Ammo masala shu bilan tugamadi.


Kanye Uest Yeezus turnesi doirasidagi konsertda Maison Margiela niqobini kiygan

Masalan, 2004 yilda Givenchy kreativ direktori lavozimiga kelgan Rikkardo Tiski doimiy ravishda ko'cha madaniyatiga, shu jumladan o'z to'plamlarida an'anaviy repperlar formasi hisoblangan narsalarga: basketbol shortilari, kozoklari va boshqalarga murojaat qiladi. 2013 yilda Nyu-Yorkdagi moda do'koni Barney's o'z tarixida birinchi marta xip-xop yulduzi Jey Zni hamkorlikka taklif qilish orqali o'z nomi atrofida haqiqiy shov-shuv yaratishga muvaffaq bo'ldi.U Balenciaga, Balmain va Proenza Schouler kabi brendlar bilan hamkorlikda ishlagan. do'kon uchun maxsus Rojdestvo kolleksiyasi, undan tushgan mablag' xayriya ishlariga yo'naltirildi. Xip-xop san'atkorlari tobora moda jurnallarining muqovalarini bezatib, hurmatli hashamatli brendlarning elchilariga aylanishmoqda. Shunday qilib, 2014 yilda Kanye West Olivye Rousteingning taklifiga binoan (ular yaqin do'stlar) o'zining sevgilisi Kim Kardashian bilan birgalikda Balmeyn uchun reklama kampaniyasida rol o'ynadi. 2015 yilda Rihanna Dior Secret Garden reklama kampaniyasining yangi yuzi deb topildi va tarixda bunday rolni olgan birinchi qora tanli ayolga aylandi. Eslatib o‘tamiz, bugungi kunda xonanda boshqa narsalar qatorida Manolo Blahnik uchun poyabzal kolleksiyasi va Dior uchun ko‘zoynaklar qatoriga ega.



Birin-ketin hip-hop treklari paydo bo'la boshladi, ular yuqori hashamatli segmentdagi brendlarga qo'shiq kuylashdi: Jey Z va uning " Tom Ford", A$AP Rokki va" Fashion Killa", Migos va" Versace", Soulja Boy va" Gucci Bandana", Kanye West va" Christian Dior jinsi oqimi" Xip-xop videolarini tomosha qilish “Guess the Tune” o‘yiniga o‘xshab qolganini aytmasa ham bo‘ladi: Nikki Minaj “Anakonda”ning ikkinchi daqiqasida qaysi brenddan libos kiygan? Ba'zi asarlar hatto brend videokampaniyalarini ham ortda qoldirishga qodir: masalan, Beyonsening mashhur "Lemonade" albomi nufuzli Business of Fashion onlayn nashrini uni mavsumning eng yaxshi moda videolari ro'yxatiga kiritishga va barchaga o'rnak bo'lishga majbur qildi. boshqa da'vogarlar. Darhaqiqat, "Limonad" videoalmanaxidagi har bir klipning estetik tarkibiy qismi bizni bu haqda to'liq moda hodisasi sifatida gapirishga majbur qiladi.


Beyonsening "Formation" videosidan lavha

Xo'sh, qaysi biri birinchi bo'lib keldi - tovuqmi yoki tuxummi? To'g'rirog'i, bugungi kunda asosan hip-hop orqali o'zini namoyon qiladigan moda sanoati va afro-amerikalik madaniyati o'rtasidagi munosabatlarda nima muhim? Kimga ko'proq foyda: o'z videosida yangi Gucci libosini kiyib, o'zi uchun moda timsoli maqomini yaratgan Beyonse? Yoki Gucci, buning uchun bunday mahsulotlarni joylashtirish - zamonaviy musiqa sanoatining asosiy yulduzlaridan birining videosida paydo bo'lish, qo'shiqlarida dolzarb masalalarni ko'tarish - feminizmdan irqiy tenglik - barchani tom ma'noda olish uchun intilishdagi mutlaq g'alabadir. o'zlari haqida gapiring? Shubhasiz, bu savollarga aniq javob yo'q: agar ittifoq ikkala tomon uchun ham o'zaro manfaatli bo'lmaganida, bu sodir bo'lishi qiyin edi. Yana bir narsa qiziq: eng so'nggi ikkita misol - Dior Homme reklama kampaniyasida A$AP Rokki va Mark Jeykobsdagi Missi Elliott - oldingi pretsedentlardan farqli o'laroq, qahramonlarning faqat qiyofasiga, tashqi tomoniga yoqmaydi. Dior erkaklar liniyasining kreativ direktori Kris van Asshe ham, Mark Jeykobs ham bir ovozdan shunday deyishadi: ular uchun bu qahramonlar nafaqat kiyinish uslublari, balki muvaffaqiyatga erishishda yordam bergan iste'dodlari bilan ham ilhomlantiradigan namunadir. Bu to'g'rimi yoki yo'qmi, bu yondashuv zamonaviy moda sanoati va umuman marketing uchun kalit: chiroyli qobiq orqasida, albatta, qimmatroq va ishonchli narsa yashiringan bo'lishi kerak. Moda konglomeratlari "qora" madaniyatni shunchaki hayajonlanishdan ko'ra ko'proq deb bilishni boshladilar va bu katta yutuq.


Kristofer Kolumb yangi qit'ani kashf etib, yevropaliklar u yerda qo'nim topganidan so'ng, inson mollari savdogarlarining kemalari Amerika qirg'oqlariga tobora ko'proq yo'l oldi.

Mashaqqatli mehnatdan, vatanni sog‘inib, soqchilarning shafqatsiz munosabatidan azob chekkan qullar musiqadan taskin topdilar. Asta-sekin amerikaliklar va yevropaliklar noodatiy ohanglar va ritmlarga qiziqib qolishdi. Jazz shunday tug'ilgan. Jazz nima va uning xususiyatlari nimada, biz ushbu maqolada ko'rib chiqamiz.

Musiqiy yo'nalishning xususiyatlari

Jazz afro-amerikalik musiqani o'z ichiga oladi, u improvizatsiya (belanchak) va maxsus ritmik tuzilishga (sinkopatsiya) asoslangan. Bir kishi musiqa yozsa, boshqasi ijro etuvchi boshqa janrlardan farqli o'laroq, jazz musiqachilari ham bastakordirlar.

Ohang o'z-o'zidan yaratiladi, kompozitsiya va ijro davrlari minimal vaqt oralig'ida ajratiladi. Jazz shu tarzda paydo bo'ladi. orkestr? Bu musiqachilarning bir-biriga moslashish qobiliyatidir. Shu bilan birga, har kim o'zinikini improvizatsiya qiladi.

Spontan insholarning natijalari saqlanadi nota yozuvi(T. Kouler, G. Arlen "Kun bo'yi baxtli", D. Ellington "Sevishimni bilmaysizmi?" va boshqalar).

Vaqt o'tishi bilan Afrika musiqasi Evropa musiqasi bilan sintez qilindi. Plastisite, ritm, ohang va tovushlarning uyg'unligini birlashtirgan ohanglar paydo bo'ldi (CHEATHAM Doc, Blues In My Heart, CARTER Jeyms, Centerpiece va boshqalar).

Yo'nalishlar

Jazzning o'ttizdan ortiq uslublari mavjud. Keling, ulardan ba'zilarini ko'rib chiqaylik.

1. Blues. Ingliz tilidan tarjima qilingan bu so'z "qayg'u", "melankolik" degan ma'noni anglatadi. Dastlab blyuz solo deb nomlangan lirik qo'shiq Afro-amerikaliklar. Jazz-bluz - uch qatorli she'riy shaklga mos keladigan o'n ikki barli davr. Blyuz kompozitsiyalari ijro etiladi sekin sur'atda, matnlarda ba'zi bir kamaytmalar mavjud. blyuz - Gertrude Ma Reyni, Bessi Smit va boshqalar.

2. Ragtime. Uslub nomining so'zma-so'z tarjimasi yirtilgan vaqt. Tilda musiqiy atamalar"latta" o'lchov urishlari orasidagi qo'shimcha tovushlarni bildiradi. Harakat AQShda xorijdagi odamlar F. Shubert, F. Shopen va F. List asarlariga qiziqish bildirganidan keyin paydo bo'ldi. Yevropa bastakorlarining musiqalari jazz uslubida ijro etildi. Keyinchalik original kompozitsiyalar paydo bo'ldi. Ragtime S. Joplin, D. Skott, D. Lamb va boshqalarning asarlari uchun xosdir.

3. Boogi-vugi. Uslub o'tgan asrning boshlarida paydo bo'lgan. Arzon kafelar egalariga jazz o'ynash uchun musiqachilar kerak edi. O'z-o'zidan ma'lumki, bunday musiqiy hamrohlik uchun orkestr bo'lishi kerak, ammo ko'p sonli musiqachilarni taklif qilish qimmatga tushdi. Pianinochilar ko'plab ritmik kompozitsiyalarni yaratib, turli xil asboblarning ovozini kompensatsiya qilishdi. Boogie xususiyatlari:

  • improvizatsiya;
  • virtuozik texnika;
  • maxsus hamrohlik: chap qo'l vosita ostinant konfiguratsiyasini bajaradi, bas va ohang o'rtasidagi interval ikki-uch oktava;
  • doimiy ritm;
  • pedalni istisno qilish.

Bugi-vugi rolini Romeo Nelson, Artur Montana Teylor, Charlz Averi va boshqalar ijro etgan.

Uslub afsonalari

Jazz dunyoning ko'plab mamlakatlarida mashhur. Hamma joyda o'z yulduzlari bor, ular muxlislar armiyasi bilan o'ralgan, ammo ba'zi nomlar haqiqiy afsonaga aylangan. Ularni hamma biladi va sevadi.Bunday musiqachilar, xususan, Lui Armstrong ham bor.

Agar Lui axloq tuzatish lageriga tushmaganida, kambag'al qora tanli mahalladagi bolaning taqdiri qanday bo'lishi noma'lum. Bu erda bo'lajak yulduz guruch guruhiga yozildi, garchi guruh jazz ijro etmasa ham. va u qanday ijro etilganligini yigit o'zi uchun keyinroq kashf etdi. Armstrong tirishqoqlik va qat'iyat tufayli dunyo miqyosida shuhrat qozondi.

Billi Holiday (asl ismi Eleanor Fagan) jazz qo'shiqchiligining asoschisi hisoblanadi. Xonanda o'zining mashhurligining cho'qqisiga o'tgan asrning 50-yillarida tungi klublar sahnalarini teatr sahnasiga o'zgartirganda erishdi.

Uch oktavali diapazon egasi Ella Fitsjerald uchun hayot oson kechmadi. Onasining o'limidan so'ng, qiz uydan qochib ketdi va unchalik yaxshi bo'lmagan turmush tarzini olib bordi. Xonandaning karerasining boshlanishi uning "Havaskor kechalar" musiqa tanlovidagi chiqishi edi.

Jorj Gershvin dunyoga mashhur. Bastakor mumtoz musiqa asosida jazz asarlari yaratgan. Kutilmagan ijro uslubi tinglovchilar va hamkasblarni hayratda qoldirdi. Konsertlar doimo olqishlar bilan birga bo'ldi. Ko'pchilik mashhur asarlar D. Gershvin - “Moviy rangdagi rapsodiya” (Fred Grof bilan hammualliflikda), “Porgi va Bess”, “Parijdagi amerikalik” operalari.

Janis Joplin, Rey Charlz, Sara Vogan, Mayls Devis va boshqalar mashhur jazz ijrochilari bo'lgan va shunday bo'lib qoladi.

SSSRda jazz

Sovet Ittifoqida bu musiqiy harakatning paydo bo'lishi shoir, tarjimon va teatr tomoshabin Valentin Parnax nomi bilan bog'liq. Virtuoz boshchiligidagi jazz guruhining birinchi kontserti 1922 yilda bo'lib o'tdi. Keyinchalik A. Tsfasman, L. Utesov, Y. Skomorovskiylar cholgʻu ijrochiligi va operettani oʻzida jamlagan holda teatr jazz yoʻnalishini shakllantirdilar. E. Rozner va O. Lundstrem jazz musiqasini ommalashtirish uchun ko'p ish qildilar.

1940-yillarda jazz burjua madaniyatining hodisasi sifatida keng tanqid qilindi. 50-60-yillarda ijrochilarga hujumlar to'xtadi. RSFSRda ham, boshqa ittifoq respublikalarida ham jaz ansambllari yaratilgan.

Bugungi kunda kontsert maydonchalari va klublarda jazz erkin ijro etiladi.

Jazz - bu juda mashhur musiqiy janr. Bundan tashqari, bu o'ziga xos va o'ziga xos janr psixikaga yaxshi ta'sir qiladi. Siz uning sadolari ostida dam olishingiz va musiqadan katta zavq olishingiz mumkin. U o'zining mashhurligi bo'yicha xip-xop va rokdan kam emas, shuning uchun olimlar buni aniqlashga qaror qilishdi: jazz miyaga qanday ta'sir qiladi?

Musiqiy tovushlar nima?

Ovoz aslida to'lqinlarda harakatlanadigan elastik muhitdagi zarralarning tebranish harakatlaridir. Inson ko'pincha havodagi tovushlarni sezadi.

Ritm va chastota tanaga boshqacha ta'sir qiladi. Misol uchun, past chastotali tovushlar tajovuzkorlik va jinsiylikni oshiradi. Shuning uchun ayollar chuqur erkak ovozini eshitganda reaksiyaga kirishadilar.

Olimlar tomonidan o'tkazilgan tajriba

Buni amalga oshirish uchun olimlar magnit-rezonans naqshlarini aks ettiruvchi qurilma ichiga o'rnatilgan maxsus pianino klaviaturasini yaratdilar. Ular unga miya faolligi skanerini ulab, klaviaturada o'ynashda ish zonalarini ko'rsatishdi. Ushbu tadqiqotdagi musiqachilar o'zlari yaratgan ohanglarni tinglash uchun eshitish vositalarini taqib yurishgan.

Olimlar miyaning markaziy zonasi faoliyat jarayonlarini sekinlashtirganini aniqlashga muvaffaq bo'lishdi, chunki u boshqariladigan harakatlar zanjiri va o'z-o'zini tsenzura yaratish uchun javobgar edi. Ammo miyaning old va o'rta qismlarida faollikning oshishi aniqlandi. Aynan shu zonalar o'zini namoyon qilish va ijodkorlik uchun javobgardir.

Bundan tashqari, ushbu tajribada nafaqat jazz musiqachilari ishtirok etishdi. Inson o'zining ijodiy salohiyatini yuzaga chiqarishga harakat qilganda miya xuddi shunday harakat qiladi:

  • Muammolarni hal qilish;
  • Uning hayotiy vaziyatlari haqida gapiradi;
  • Improvizatsiya qiladi.

Jazz sog'lig'ingizga qanday ta'sir qiladi?

Ushbu uslubning quvnoq ohanglari depressiyadan xalos bo'lishga va his-tuyg'ularning intensivligini yo'qotishga yordam beradi. Jazz kayfiyatni yaxshilaydigan musiqaga ishora qiladi. Maranga, Rumba va Macarena kabi taniqli raqslar nafasni chuqurlashtiradigan, yurak urishini yaxshilaydigan va butun tanani harakatga keltiradigan jonli impuls va ritmlarga ega. Tez jazz qon aylanishini yaxshilaydi va yurak urish tezligini oshiradi. Ammo sekin jazz ko'plab muammolardan chalg'itadi, chunki u qon bosimini pasaytiradi va shu bilan tanani bo'shashtiradi.

I bob. Jazz san'ati: ommaviydan elitagacha.

1.1. 20-asrning birinchi yarmida jazzning rivojlanishi.

1.2. Jazz madaniyatining xususiyatlari.

1.3. Jazz submadaniyati.

Birinchi bob bo'yicha xulosalar.

II bob. 20-asr badiiy madaniyatida jazzning rivojlanish dinamikasi.

2.1. Uslublarning tarixiy o'zgarishi (qadam, belanchak, bebop).

2.2. 20-asrning birinchi yarmidagi jazz musiqachilari.

2.3. Jazz va boshqa san'at turlarining o'zaro ta'siri va o'zaro ta'siri.

Ikkinchi bob bo'yicha xulosalar.

Dissertatsiyaga kirish (referatning bir qismi) "20-asr madaniy makonida jazz" mavzusida

Tadqiqotning dolzarbligi. 20-asr davomida jazz jahon badiiy madaniyatida juda ko'p munozara va munozaralarga sabab bo'ldi. Yaxshiroq tushunish uchun va adekvat idrok musiqaning zamonaviy madaniyatdagi o‘rni, o‘rni va ahamiyatining o‘ziga xos xususiyatlari, nafaqat musiqada, balki bir necha avlodlar ma’naviyatida ham prinsipial yangi hodisaga aylangan jazzning shakllanishi va rivojlanishini o‘rganish zarur. Jazz yangisining shakllanishiga ta'sir ko'rsatdi badiiy haqiqat 20-asr madaniyatida.

Ko'p ma'lumotnoma va ensiklopedik nashrlarda, in tanqidiy adabiyot jazz haqida an'anaviy ravishda ikki bosqich ajratiladi: belanchak davri (20-yillarning oxiri - 40-yillarning boshi) va zamonaviy jazzning shakllanishi (40-yillarning o'rtalari - 50-yillar), shuningdek, har bir pianinochi haqida biografik ma'lumot beradi. Lekin biz bu kitoblarda qiyosiy xarakteristikalar yoki madaniy tahlillarni topa olmaymiz. Biroq, asosiysi shundaki, jazzning genetik yadrolaridan biri uning yigirmanchi asrida (1930-1949). Zamonaviy jaz sanʼatida “kechagi” va “bugungi” ijro xususiyatlari oʻrtasidagi mutanosiblik kuzatilayotganligi sababli 20-asrning birinchi yarmida, xususan, jazzning rivojlanish ketma-ketligini oʻrganish zarurati tugʻildi. 30-40-yillar. Bu yillar davomida jazzning uchta uslubi takomillashtirildi - strid, swing va bebop, bu esa 40-yillarning oxiriga kelib jazzning professionallashuvi va maxsus elita tinglovchi auditoriyasining shakllanishi haqida gapirishga imkon beradi.

XX asrning 40-yillari oxiriga kelib jazz jahon madaniyatining ajralmas qismiga aylandi, akademik musiqa, adabiyot, rassomlik, kino, xoreografiya, boyituvchi taʼsir koʻrsatdi. ifodalash vositalari raqsga tushish va iste'dodli ijrochilar va xoreograflarni ushbu san'at cho'qqilariga ko'tarish. Jazz-raqs musiqasiga (gibrid jazz) global qiziqish to'lqini ovoz yozish industriyasini g'ayrioddiy rivojlantirdi va rekordchilar, sahna dizaynerlari va liboslar dizaynerlarining paydo bo'lishiga yordam berdi.

Jaz musiqasi uslubiga bag'ishlangan ko'plab tadqiqotlar an'anaviy ravishda 20-30-yillarni o'rganadi, keyin esa 40-50-yillar jazzini o'rganadi. Eng muhim davr - 30-40 yillar - tadqiqot ishlarida bo'shliq bo'lib chiqdi. Yigirmanchi yillardagi o'zgarishlarning to'yinganligi (30-40-yillar) bu vaqtning "aybi" ning har ikki tomonida uslublarning "aralashmasligi" uchun asosiy omil hisoblanadi. Ko'rib chiqilayotgan yigirma yil badiiy madaniyat tarixida 20-21-asrlar musiqa madaniyatining timsoliga aylangan uslublar va harakatlarga asos solingan, shuningdek, burilish davri sifatida alohida o'rganilmagan. jazzning ommaviy madaniyat hodisasidan elita san'atiga evolyutsiyasidagi nuqta. Shuni ham ta'kidlash kerakki, jazz, uslub va ijro madaniyati va jazz musiqasini idrok etishni o'rganish bizning davrimiz madaniyati haqida eng to'liq tushunchani yaratish uchun zarurdir.

Muammoning rivojlanish darajasi. Bugungi kunga qadar madaniy musiqiy merosni, jumladan, ko'rib chiqilayotgan davrning jazz musiqasi uslubini o'rganishda ma'lum an'analar shakllangan. Tadqiqotning asosini madaniyatshunoslik, sotsiologiya, ijtimoiy psixologiya, musiqashunoslik sohalarida toʻplangan materiallar, shuningdek, ushbu masala tarixshunosligini qamrab oluvchi faktorologik tadqiqotlar tashkil etdi. S. N. Ikonnikovaning madaniyat tarixi va madaniyatning rivojlanish istiqbollari, V. P. Bolshakovning madaniyatning ma'nosi, uning rivojlanishi, madaniy qadriyatlarga bag'ishlangan, V. D. Lelekoning estetika va kundalik madaniyatga bag'ishlangan asarlari tadqiqot uchun muhim ahamiyatga ega edi. hayoti, S. T. Maxlinaning san'at tarixi va madaniyat semiotikasiga, N. N. Suvorovning elita va ommaviy ongga, postmodernizm madaniyatiga, G. V. Skotnikovaning badiiy uslublarga oid asarlari va madaniy davomiylik, I. I. Travina zamonaviy badiiy madaniyatning xususiyatlari va tuzilishini, ma'lum bir davr madaniyatida san'atning rolini tahlil qiladigan shahar va turmush tarzi sotsiologiyasi haqida. Chet el olimlari J. Nyuton, S. Finkelshteyn, Fr. Bergerot avlodlar uzluksizligi muammolarini, jamiyat madaniyatidan farq qiluvchi turli submadaniyatlarning xususiyatlarini, jahon madaniyatida yangi musiqa san'atining rivojlanishi va shakllanishini ko'rib chiqadi.

M. S. Kagan, Yu. U. Foxt-Babushkin, N. A. Xrenovlarning asarlari badiiy faoliyatni o'rganishga bag'ishlangan. Jazz san'ati L. Fizer, J. L. Kollierning xorijiy asarlarida ko'rib chiqiladi. 20-30 va 40-50 yillardagi jazz rivojlanishining asosiy bosqichlari. J. E. Xasse tomonidan o'rganilgan va batafsilroq o'rganilgan ijodiy jarayon jazzning shakllanishida J. Simon, D. Klark amalga oshirilgan. 30-40-yillarning davriy nashrlarida J. Hammond, V. Konnover va J. Gleyserning nashrlari: "Metronome" va "Down Beat" jurnallari "belanchak davri" va zamonaviy jazzni tushunish uchun juda muhim ko'rinadi.

Mahalliy olimlarning asarlari jazni o'rganishga katta hissa qo'shdi: E. S. Barban, A. N. Batashov, G. S. Vasyutochkin, Yu. T. Vermenich, V. D. Konen, V. S. Mysovskiy, E. L. Rybakova, V. B. Feyertag. Xorijiy mualliflarning nashrlari orasida I.Vasserberg, T.Leman alohida e'tiborga loyiq bo'lib, ularda jazz tarixi, ijrochilari va elementlari batafsil muhokama qilinadi, shuningdek, Y.Panasier va V.Sarjantning 2012-yilda rus tilida nashr etilgan kitoblari. 1970-1980 yillar. I. M. Bril va Yu. N. Chugunovlarning 20-asrning oxirgi uchdan birida nashr etilgan asarlari jazz improvizatsiyasi muammolari va jazz garmonik tili evolyutsiyasiga bagʻishlangan. 1990-yillardan beri Rossiyada jazz musiqasi bo'yicha 20 dan ortiq dissertatsiyalar himoya qilingan. D. Brubek (A. R. Galitskiy) musiqiy tili muammolari, jazda improvizatsiya va kompozitsiya (Yu. G. Kinus), jaz musiqasida uslubning nazariy muammolari (O. N. Kovalenko), jazzda improvizatsiya fenomeni (D. R.) Livshits), 20-asrning birinchi yarmida G'arbiy Evropa professional kompozitsiyasiga jazzning ta'siri (M. V. Matyuxina), jazz ijtimoiy-madaniy hodisa sifatida (F. M. Shak); Aktyorlarning xoreografik ta'lim tizimida zamonaviy jazz raqsi muammolari V. Yu. Nikitin ishida ko'rib chiqilgan. Uslub ta'limi va uyg'unlik muammolari I. V. Yurchenkoning "Jazz Swing" asarlarida va A. N. Fisherning "Uslubni modulyatsiya qilish davrining afro-amerikalik jazzdagi uyg'unligi - swingdan bibopgacha" dissertatsiyasida ko'rib chiqiladi. Ma'lumotnoma va ensiklopedik xarakterdagi mahalliy nashrlarda jazzni tushunish vaqti va rivojlanish darajasiga mos keladigan katta miqdordagi faktik materiallar mavjud.

Asosiy ma'lumotnoma nashrlaridan biri, Oksford Jazz entsiklopediyasi (2000) barcha narsalarning batafsil tavsifini beradi. tarixiy davrlar jazz, uslublar, tendentsiyalar, instrumentalistlar, vokalchilarning ijodi, jazz sahnasining xususiyatlarini, turli mamlakatlarda jazz tarqalishini ta'kidlaydi. Oksford Jazz Entsiklopediyasining bir qator boblari 20-30-yillarga, keyin esa 40-50-yillarga bagʻishlangan boʻlsa, 30-40-yillar yetarlicha ifodalanmagan: masalan, bu davr jazz pianinochilarining qiyosiy tavsiflari yoʻq. .

O'rganilayotgan davr jazziga oid materiallarning ko'pligiga qaramay, jazz ijrochiligining o'sha davr kontekstida uslubiy xususiyatlarini, shuningdek, jazz submadaniyatini madaniy tahlil qilishga bag'ishlangan tadqiqotlar deyarli yo'q.

Tadqiqot ob'ekti - 20-asr madaniyatidagi jazz san'ati.

Tadqiqot mavzusi - XX asrning 30-40-yillari jazzining o'ziga xos xususiyatlari va ijtimoiy-madaniy ahamiyati.

Ishning maqsadi: 20-asr madaniy makonida 30-40-yillar jazzining o'ziga xosligi va ijtimoiy-madaniy ahamiyatini o'rganish.

Ushbu maqsadga erishish uchun quyidagi tadqiqot muammolarini hal qilish kerak:

20-asr madaniy makonining dinamikasi kontekstida jazz tarixi va xususiyatlarini ko'rib chiqing;

Jazzning ommaviy madaniyat hodisasidan elita san'atiga aylanishining sabablari va shartlarini aniqlang;

Jazz submadaniyati tushunchasini ilmiy muomalaga kiritish; belgilar va belgilardan foydalanish doirasini, jazz submadaniyati atamalarini aniqlash;

Yangi uslublar va harakatlar paydo bo'lishining kelib chiqishini aniqlang: 20-asrning 30-40-yillarida qadam, belanchak, bebop;

1930-1940 yillardagi jazz musiqachilari, xususan, pianinochilarning ijodiy yutuqlarining jahon badiiy madaniyati uchun ahamiyatini asoslash;

30-40-yillar jazzini zamonaviy badiiy madaniyatning shakllanishiga ta'sir ko'rsatgan omil sifatida tavsiflang.

Nazariy asos dissertatsiya tadqiqoti jazz hodisasiga har tomonlama madaniy yondashishdir. U sotsiologiya, madaniyat tarixi, musiqashunoslik, semiotika fanlarida to‘plangan ma’lumotlarni tizimlashtirish va shu asosda jazzning jahon badiiy madaniyatidagi o‘rnini aniqlash imkonini beradi. Muammolarni hal qilish uchun quyidagi usullar qo'llanildi: gumanitar fanlar majmuasining materiallari va tadqiqot natijalaridan foydalanishni o'z ichiga olgan integrativ; jazzdagi stilistik ko'p yo'nalishli tendentsiyalarning tarkibiy munosabatlarini aniqlash imkonini beruvchi tizimli tahlil; jazz kompozitsiyalarini badiiy madaniyat kontekstida ko'rib chiqishga yordam beruvchi qiyosiy usul.

Ilmiy yangilik tadqiqot

20-asr madaniy makonida jazz evolyutsiyasi uchun tashqi va ichki sharoitlar doirasi aniqlandi; 20-asrning birinchi yarmidagi jazzning o'ziga xosligi aniqlandi, bu nafaqat barcha mashhur musiqalarning, balki yangi, murakkab badiiy va musiqiy shakllarning (jaz teatri, jazz musiqasi bilan badiiy filmlar, jaz balet, jazz hujjatli filmlari, nufuzli kontsert zallarida jaz musiqasi kontsertlari, festivallar, shou dasturlari, plastinalar va plakatlar dizayni, jazz musiqachilari - rassomlarning ko'rgazmalari, jazz haqidagi adabiyotlar, kontsert jazz - jazz musiqasi. klassik shakllar(Suitelar, kontsertlar);

30-40-yillar shahar madaniyatining eng muhim tarkibiy qismi sifatida jazzning roli ta'kidlangan (shahar raqs maydonchalari, ko'cha kortejlari va chiqishlari, restoran va kafelar tarmog'i, yopiq jazz klublari);

30-40-yillarning jazzi sifatida tavsiflangan musiqiy hodisa, bu asosan zamonaviy elita va ommaviy madaniyat, ko'ngilochar industriya, kino va fotografiya, raqs, moda va kundalik madaniyatning xususiyatlarini aniqladi;

Ilmiy muomalaga jazz submadaniyati tushunchasi kiritildi, ushbu ijtimoiy hodisaning mezonlari va belgilari aniqlandi; jazz submadaniyatining og'zaki atamalari va noverbal belgilari va belgilaridan foydalanish doirasi aniqlangan;

WSMY-ies jazzining o'ziga xosligi aniqlanadi, pianino jazzining xususiyatlari (stad, swing, be-bop), musiqa tilining shakllanishiga ta'sir ko'rsatgan ijrochilarning yangiliklari o'rganiladi. zamonaviy madaniyat;

Jazz musiqachilarining ijodiy yutuqlarining ahamiyati asoslab berilgan, original diagramma-jadval tuzilgan. ijodiy faoliyat 1930-1940-yillarda jazzning asosiy yo'nalishlari rivojlanishini belgilab bergan etakchi jaz pianinochilari.

Himoyaga taqdim etilgan asosiy qoidalar

1. 20-asr madaniy makonida jazz ikki yoʻnalishda rivojlandi. Birinchisi tijorat ko'ngilochar sanoatida ishlab chiqilgan bo'lib, bugungi kunda ham jazz mavjud; ikkinchi yo'nalish - tijorat mashhur musiqasidan mustaqil mustaqil san'at sifatida. Bu ikki yo'nalish jazzning ommaviy madaniyat hodisasidan elita san'atigacha bo'lgan rivojlanish yo'lini aniqlash imkonini berdi.

2. 20-asrning birinchi yarmida jazz jamiyatning deyarli barcha ijtimoiy qatlamlari manfaatlarining bir qismiga aylandi. 30-40-yillarda jazz nihoyat shahar madaniyatining eng muhim tarkibiy qismlaridan biri sifatida o'zini namoyon qildi.

3. Jazzni o'ziga xos submadaniyat sifatida ko'rib chiqish maxsus terminologiya, sahna liboslari xususiyatlari, kiyim uslublari, poyabzal, aksessuarlar, dizayn mavjudligiga asoslanadi. jazz plakatlari, grammofon plastinalarining yenglari, og'zaki va o'ziga xosligi og'zaki bo'lmagan aloqa jazzda.

4. 1930-1940 yillardagi jazz san'atkorlar, yozuvchilar, dramaturglar, shoirlar ijodiga, zamonaviy madaniyatning, jumladan, kundalik va bayramona musiqa tilining shakllanishiga jiddiy ta'sir ko'rsatdi. Jazz negizida jazz raqsi, tap raqsi, myuzikl, kino sanoatining yangi shakllari tug'ilishi va rivojlanishi sodir bo'ldi.

5. 20-asrning 30-40-yillari jazz musiqasining yangi uslublari: stride, swing va bebopning tugʻilgan davri edi. Garmonik tilning murakkablashuvi, texnik texnikalar, aranjirovkalar va ijro mahoratining takomillashtirilishi jazzning rivojlanishiga olib keladi va keyingi o'n yilliklarda jazz san'atining rivojlanishiga ta'sir qiladi.

6. Jazzning stilistik o'zgarishlari va o'rganilayotgan davr jazz uslublarining izchil o'zgarishida pianinochilarning ijro mahorati va shaxsiyatining o'rni juda katta: qadam - J.P.Jonson, L.Smit, F.Uoller, belanchak - A. Tatum, T. Wilson, J. Stacy to bebop - T. Monk, B. Pauell, E. Haig.

Nazariy va amaliy ahamiyati tadqiqot

Dissertatsiya tadqiqoti materiallari va olingan natijalar XX asr badiiy madaniyatining rivojlanishi haqidagi bilimlarni kengaytirish imkonini beradi. Asar minglab olomon oldida ommaviy ajoyib raqs chiqishlaridan bir necha o'nlab odamlarga yangray oladigan, muvaffaqiyatli va to'liq bo'lib qoladigan elita musiqasiga o'tishni ko'rsatadi. Stride, swing va bebopning stilistik xususiyatlariga bag'ishlangan bo'lim bizga jazz ijrochilari haqidagi yangi qiyosiy va tahliliy asarlarning butun majmuasini o'n yilliklar bo'yicha va xalqimiz musiqasi va madaniyatiga bosqichma-bosqich harakatini ko'rib chiqishga imkon beradi. vaqt.

Dissertatsiya tadqiqoti natijalaridan universitetning “madaniyat tarixi”, “jaz estetikasi”, “jazning ajoyib ijrochilari” kurslarini o‘qitishda foydalanish mumkin.

Ish universitetlararo va xalqaro ilmiy konferentsiyalarda ma'ruzalarda sinovdan o'tkazildi " Zamonaviy masalalar madaniyatshunoslik” (Sankt-Peterburg, 2007 yil aprel), Bavariya musiqa akademiyasida (Marktoberdorf, 2007 yil oktyabr), “21-asr madaniyati paradigmalari yosh olimlar tadqiqotlarida” (Sankt-Peterburg, 2008 yil aprel), at. Bavariya musiqa akademiyasi (Marktoberdorf, 2008 yil oktyabr). Dissertatsiya materiallari muallif tomonidan Sankt-Peterburg Davlat Madaniyat va Madaniyat Universitetining Estrada musiqa san’ati kafedrasida “Jazzning ko‘zga ko‘ringan ijrochilari” kursini o‘qitishda foydalanilgan. Dissertatsiya matni Sankt-Peterburg davlat madaniyat va madaniyat universitetining Estrada musiqa san’ati kafedrasi va madaniyat nazariyasi va tarixi kafedrasi yig‘ilishlarida muhokama qilingan.

Dissertatsiyaning xulosasi "Madaniyat nazariyasi va tarixi" mavzusida, Kornev, Petr Kazimirovich

Xulosa

20-asr boshlari madaniyatda yangi badiiy voqelikning paydo boʻlishi bilan belgilandi. Butun 20-asrning eng muhim va jonli hodisalaridan biri bo'lgan jazz nafaqat badiiy madaniyat, turli xil san'at turlarining rivojlanishiga, balki ta'sir ko'rsatdi. kundalik hayot jamiyat. Tadqiqotlar natijasida 20-asr madaniy makonida jazz ikki yoʻnalishda rivojlangan degan xulosaga kelamiz. Birinchisi tijorat ko'ngilochar sanoatida ishlab chiqilgan bo'lib, bugungi kunda ham jazz mavjud; ikkinchi yo'nalish - tijorat mashhur musiqasidan mustaqil mustaqil san'at sifatida. Bu ikki yo'nalish jazzning ommaviy madaniyat hodisasidan elita san'atigacha bo'lgan rivojlanish yo'lini aniqlash imkonini berdi.

Jazz musiqasi barcha irqiy va ijtimoiy to'siqlarni yengib o'tib, 20-yillarning oxiriga kelib qo'lga kiritildi. ommaviy xarakter, shahar madaniyatining ajralmas qismiga aylanadi. 30-40-yillarda yangi uslublar va harakatlarning rivojlanishi munosabati bilan jazz rivojlandi va elita san'ati xususiyatlariga ega bo'ldi, bu amalda XX asr davomida davom etdi.

Bugungi kunda jazzning barcha harakatlari va uslublari tirik: an'anaviy jazz, katta orkestrlar, bugi-vugi, stride, swing, bebop (neo-bop), feauge, lotin, jazz-rok. Biroq, bu tendentsiyalarning asoslari 20-asrning boshlarida qo'yilgan.

Tadqiqotlar natijasida shunday xulosaga keldikki, jazz musiqa san’atida nafaqat ma’lum bir uslub, balki jazz olamida ijtimoiy hodisalar- o'ziga xos qadriyatlar, uslub va turmush tarzi, xulq-atvori, kiyim-kechak va poyabzalda afzalliklarga ega bo'lgan maxsus dunyo shakllangan submadaniyatlar. Jazz olami o'z qonunlari bilan yashaydi, bu erda ma'lum nutq shakllari qabul qilinadi, o'ziga xos jargon qo'llaniladi, bu erda musiqachilarga asl taxalluslar beriladi, ular keyinchalik plakatlar va yozuvlarda nashr etilgan nom maqomini oladi. Musiqachilarning sahnadagi chiqishlari va xatti-harakatlari o'zgarmoqda. Tinglovchilar orasida zaldagi muhit ham bo'shashdi. Shunday qilib, jazzning har bir harakati, masalan, stad, swing, bebop, o'ziga xos subkulturani tug'dirdi.

Tadqiqotda jazz musiqasining o'zi va boshqa san'at turlarining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatgan jazz musiqachilarining ijodini o'rganishga alohida e'tibor qaratildi. Agar ilgari tadqiqotchilar mashhur ijrochi va musiqachilar ijodiga murojaat qilgan bo‘lsa, ushbu dissertatsiya tadqiqotida kam taniqli pianinochilar (D. Guarneri, M. Bakner, D. Steysi, K. Tornxill, JI. Tristano) ijodi alohida o‘rganilgan, ko'rsatish muhim rol ularning zamonaviy jazz harakatlari va uslublarini shakllantirishdagi ijodkorligi.

Maxsus e'tibor Tadqiqot jazz va akademik musiqa, adabiyot, jazz afishalari va konvert dizayni, fotografiya va kino kabi boshqa san'atlarning o'zaro ta'siri va o'zaro ta'siriga qaratilgan. Raqs va jazzning simbiozi step, jazz raqsining paydo bo'lishiga olib keldi va 20-asr raqs san'atiga ta'sir ko'rsatdi. Jazz san'atdagi yangi shakllar - myuzikl, kinomuzikl, musiqiy film, kinorevyu, shou-dasturlarning asosi bo'ldi.

20-asrning birinchi o'n yilliklarida jazz san'atning boshqa turlariga (rasm, adabiyot, akademik musiqa, xoreografiya) va ijtimoiy hayotning barcha sohalariga faol kiritildi. Jazzning ta'siri qochib qutulmadi:

Akademik musiqa. M.Ravelning “Bola va sehr”, fortepiano kontsertlari, D.Milhaudning “Dunyoning yaratilishi”, “Askar tarixi”, I.Stravinskiyning “O‘n bir cholg‘u uchun ragtaym”, “Jonni o‘ynaydi. ” E. Kschenek tomonidan, K. Vaylning spektakllari uchun musiqasi B. Brextning jazz ta'siri bu asarlarning barchasida yaqqol namoyon bo'ladi.

Adabiyot. Shunday qilib, 1938 yilda Doroti Beykerning jazz haqidagi "Shoxli yigit" romani nashr etildi. "Garlem Uyg'onish davri" shoir va yozuvchilarining asarlari faol, jo'shqin, ijodiy ishtiyoq bilan to'lib-toshgan, yangi mualliflarni ochib bergan. Jazz haqidagi keyingi asarlardan biri Jek Kervalkning salqin jazz ruhida yozilgan “Yo‘lda” romanidir. Jazzning eng kuchli ta'siri qora tanli yozuvchilar orasida namoyon bo'ldi. L. Xyuzning she'riy asarlari blyuz qo'shiqlari so'zlarini eslatadi. Jazz afishalari va rekord sleeve dizayni musiqa bilan birga rivojlandi. Madaniyatga yangi musiqa san'ati va yangi rangtasvir kiritildi, chunki konvertning old tomoniga ko'pincha musiqachilar kompozitsiyasining mavhum stilize qilingan tasviri yoki zamonaviy rassomning asari joylashtirildi.

Fotosurat, chunki jahon foto arxivida jazz haqidagi juda ko'p ma'lumotlar saqlanadi: portretlar, o'ynash lahzalari, tomoshabinlarning reaktsiyalari, sahnadan tashqari musiqachilar.

Hammasi 1927-yil 6-oktabrda “Jazz xonandasi” nomli birinchi musiqiy ovozli filmning chiqishi bilan boshlangan kinoteatr. Va keyin, 30-yillarda blyuz qo'shiqchisi B. Smit, F. Xenderson, D. Ellington, B. Gudman, D. Krupa, T. Dorsi, C. Kallovey va boshqa ko'plab orkestrlar ishtirokida filmlar chiqarildi. Urush yillarida (40-yillarda) G. Miller va D. Dorsining katta guruhlari tarbiyalash uchun filmlar suratga olishda qatnashdilar. ruhiy holat harbiy xizmatchilar. jazz bilan ijodiy hamkorlikda ajralmas raqslar, ayniqsa 30-^S davrida. 1930-yillarning o'rtalarida "jazz raqsi" atamasi belanchak musiqasi uchun raqslarning har xil turlarini nazarda tutgan. Rassomlar sahna raqsining keng imkoniyatlarini ochib berishdi, akrobatik figuralarni namoyish etish va aralashish (yoki tap raqsi). 1930-1940-yillar davri "To'pning oltin davri" tomoshabinlarni iste'dodli jazz raqqosalarining butun galaktikasi bilan tanishtirdi. Tap raqsining mashhurligi sezilarli darajada o'sib bormoqda va raqs kino ekranlariga o'tmoqda. Bopper ritmlarida raqqosalarning yangi avlodi yetishib chiqdi. Jazzning xoreografik qiyofasi asta-sekin paydo bo'ldi. To‘ppa-to‘g‘ri raqs ustalari o‘zlarining nafis san’atkorligi va ajoyib professionalligi bilan tomoshabinlarga tarbiya berib, didini singdirdi. Raqs guruhlari o'zlarining plastikligi, akrobatikasi va innovatsion kashfiyotlari bilan jazz bilan chambarchas bog'liq bo'lgan kelajakdagi xoreografiyani shakllantirdilar, ular baquvvat tebranishlarga juda mos keladi.

Jazz zamonaviy madaniyatning ajralmas qismi bo'lib, uni an'anaviy ravishda quyidagilardan iborat deb tasavvur qilish mumkin. turli darajalar. Eng yuqori cho'qqi - haqiqiy jazz musiqa san'ati va uning ijodi, gibrid jazz va jazz ta'sirida yaratilgan tijorat musiqasining hosilalari. Ushbu yangi musiqiy san'at madaniyatning mozaik paneliga organik ravishda mos keladi va san'atning boshqa turlariga ta'sir qiladi. Alohida darajani "jaz yaratuvchilari" - bastakorlar, instrumentalistlar, vokalchilar, aranjirovkachilar va ushbu san'atning muxlislari va biluvchilari egallaydi. Ular orasida musiqiy ijod, izlanish va yutuqlarga asoslangan mustahkam aloqalar va munosabatlar mavjud. Ichki aloqalar ansambllarda, orkestrlarda, kombinatlarda ijro etuvchi ijrochilar nozik o‘zaro tushunish, ritm va tuyg‘ular birligiga asoslanadi. Jazz - bu hayot tarzi. Biz jazz olamining "quyi" darajasini musiqachilar va "jazga yaqin" jamoatchilik o'rtasidagi murakkab munosabatlarda yashiringan maxsus submadaniyati deb bilamiz. Ushbu san'atning an'anaviy "pastki" darajasining turli shakllari yo to'liq jazzga tegishli yoki moda yoshlar subkulturalarining bir qismidir (hipsterlar, zutislar, Teddy boys, Caribbean uslubi va boshqalar).Jaz musiqachilarining ancha tor imtiyozli "sinfi". Biroq, bu xalqaro birodarlik, jazz musiqasi va muloqotning bir xil estetikasi bilan birlashgan odamlar jamoasi.

Yuqoridagilarni yakunlab, biz jazz XX asrda rivojlanib, butun madaniy makonda o'z izini qoldirgan degan xulosaga keldik.

Dissertatsiya tadqiqoti uchun foydalanilgan adabiyotlar ro‘yxati madaniyat fanlari nomzodi Kornev, Petr Kazimirovich, 2009 yil

1. Agapitov V. A. Jazz kayfiyatida / Vyacheslav Agapitov. Petrozavodsk: Skandinaviya, 2006. - 108 p. : kasal, portret

2. Amerika xarakteri: islohotning turtki: AQSh madaniyati bo'yicha insholar / RAS. M.: Nauka, 1995. - 319 b.

3. Amerika xarakteri: AQSh madaniyati bo'yicha insholar: madaniyatdagi an'analar / RAS. M.: Nauka, 1998. - 412 b.

4. Artanovskiy S. N. Madaniyat tushunchasi: ma'ruza / S. N. Artanovskiy; SPbGUKI. Sankt-Peterburg : SP6GUKI, 2000. - 35 p.

5. Barban E. Jazz tajribalari / Efim Barban. SPb.: Kompozitor - Sankt-Peterburg, 2007. - 334 p. : kasal, portret

6. Barban E. Jazz portretlari / Efim Barban. Sankt-Peterburg : Kompozitor, 2006. - 302 b.

7. Batashev A. N. Sovet jazz: manba xususiyatli maqola. / A. N. Batashev. M .: Musiqa, 1972. - 175 b.

8. Bergereau F. Bop davridan beri jazz tarixi / Frank Bergereau, Arno Merlin. M .: AST-Astrel, 2003. - 160 p.

9. Bogatyreva E. D. Ijrochi va matn: 20-asr musiqasida ijrochilik madaniyatini shakllantirish muammosi haqida / E. D. Bogatyreva // Mikstura verborum "99: ontologiya, estetika, madaniyat: maqolalar to'plami Samara: Samar nashriyoti. Gumanitar. Akademiya, 2000. - 95-116-betlar.

10. Bolshakov V.P. Madaniyat insoniyat shakli sifatida: darslik. nafaqa / V. P. Bolshakov. Velikiy Novgorod: Novgorod nashriyoti, shtat. nomidagi universitet Yaroslav Mudrova, 2000. - 92 p.

11. Bolshakov V.P. Madaniyatni zamonaviy tushunishni rivojlantirish tamoyillari / V.P.Bolshakov // Birinchi rus madaniyat kongressi = Madaniy tadqiqotlarda birinchi rus kongressi: prog., ma'ruza tezislari. -SPb. : Eidos, 2006. 88-89-betlar.

12. Bolshakov V.P. Madaniy qadriyatlar va vaqt / V.P.Bolshakov. - Velikiy Novgorod: Novgorod nashriyoti, Davlat universiteti. Yaroslav donishmand, 2002. -112 p.

13. Buyuk Jazz ensiklopediyasi: Elektron resurs. / Biznes dasturi. M.: Businesssoft, 2007. - 1 elektron, ulgurji. disk (CD-ROM). - Qopqoq. disk yorlig'idan.

14. Borisov A. A. Multikulturalizm: Amerika tajribasi va Rossiya /

15. A. A. Borisov // O'zgaruvchan dunyoda multikulturalizm va etnomadaniy jarayonlar: tadqiq qilingan. yondashuvlar va talqinlar. M.: Aspekt press: Ochiq jamiyat nashriyoti, 2003. - B. 8-29.

16. Bykov V.I. Jazz garmoniyasi kursining ikkita asosiy muammosi /

17. V. I. Bykov // Madaniyat va san'at sohasida mutaxassislar tayyorlashning ilmiy-metodik muammolari / Sankt-Peterburg davlat madaniyat va madaniyat universiteti. Sankt-Peterburg, 2000. - 206-214-betlar.

18. Vermenich Yu. T. Jazz: tarix, uslublar, ustalar / Yuriy Vermenich. -SPb va boshqalar: Lan: Musiqa sayyorasi, 2007. 607, 1. p. : portret - (Madaniyat, tarix va falsafa olami).

19. Galitskiy A. R. Musiqiy til Deyv Brubekning jazz ijodi: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / A. R. Galitskiy. Sankt-Peterburg, 1998. - 171 p. - Bibliografiya: b. 115-158.

20. Gershwin D. Eng yaxshi jazz musiqalari: fp uchun. / D. Gershvin. -SPb. : Bastakor, 200-. 28 b. : eslatmalar - (Pianinochining oltin repertuari).

21. Yangi asrda jazz: ilmiy va amaliy materiallar. konf. o'qituvchilar va aspirantlar, 2000 yil mart / tahririyat: Yu. D. Sergin (bosh muharrir) va boshqalar.- Tambov: TDU nashriyoti, 2000. 36, . Bilan.

22. Jazz to'rt qo'l. 2-son. /komp. V. Dulova. Sankt-Peterburg : Rassomlar uyushmasi, 2003. - 30 b. : eslatmalar

23. Jazz guruhi va zamonaviy musiqa / to'plam. Art. P. O. Grenjer (Avstraliya), JI. Grunberg (Nyu-York), Darius Milo (Parij), S. Searchinger (London); tomonidan tahrirlangan va so'zboshi bilan. S. Ginzburg. JI. : Akademiya, 1926. - 47 b. : kasal.

24. Jazz mozaikasi/ komp. Yu. Chugunov // Yoshlik bosqichi. -1997.-No1.-S. 3-128.

25. Jazz portretlari. Rus jazz yulduzlari // Yoshlar estradasi. 1999. - No 5. - B. 3-175.

26. Jazz Peterburg. XX asr: qo'llanma / Vasyutochkin Georgiy Sergeevich. SPb.: YUVENTA, 2001. - 102, 1. p.: kasal, portret.

27. Diske Suematsu. Nima uchun amerikaliklar jazzni yomon ko'rishdi? / Disuke Suematsu // Yangi dunyo san'at. 2007. - No 2. - B. 2-3.

28. Doshchechko N. A. Jazz va estrada musiqasida uyg'unlik: darslik. nafaqa / N. A. Doshchechko. M.: IPCC, 1983. - 80 b.

29. Zaitsev G. B. Jazz tarixi: darslik. nafaqa / G. B. Zaitsev; Ta'lim vazirligi Ros. Federatsiya, Ural. davlat nomidagi universitet A. M. Gorkiy. Ekaterinburg: Ural nashriyoti, Universitet, 2001. - 117.2. p.: sxemalar.

30. Zapesotskiy A. S. Madaniy paradigmaning shakllanishi / A. S. Zapesotskiy, A. P. Markov. Sankt-Peterburg : Sankt-Peterburg davlat unitar korxonasi nashriyoti, 2007. - 54 p. - (Universitet muhokama klubi; 10-son).

31. Evans JI. Jazz pianistini o'ynash texnikasi: Tarozilar va mashqlar / JI. Evans; qator V. Sergeeva. Kiev: Muz. Ukraina, 1985. - 27 b. : eslatmalar

32. Ikonnikova S. N. Globalizm va multikulturalizm: 21-asrning yangi paradigmalari / S. N. Ikonnikova// Global siyosat va davrning mafkuraviy paradigmalari: to'plam. ilmiy tr. / SPbGUKI. Sankt-Peterburg, 2004. - T. 161:. - 3-8-betlar.

33. Ikonnikova S. N. "Ommaviy madaniyat" va yoshlar: fantastika va haqiqat / S. N. Ikonnikova. M.: b. i., 1979. - 34 b.

34. Ikonnikova S. N. Jahon tsivilizatsiyalari: to'qnashuv yoki hamkorlik / S. N. Ikonnikova // Madaniyatlararo aloqalarning zamonaviy muammolari: to'plam. ilmiy tr. / SPbGUKI. Sankt-Peterburg, 2003. - T. 158. - B. 26-33.

35. Kogon M. S. Musiqa san’at olamida / M. S. Kogan. Sankt-Peterburg : Ut, 1996.-231 b. : kasal.

36. Kinus Yu. G. Jazzda improvizatsiya va kompozitsiya: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / Yu. G. Kinus. Rostov n/d, 2006. - 161 p.

37. Kirillova N. B. Media madaniyati: zamonaviylikdan postmodernlikka / N. B. "Kirillova. M.: Akademiya, loyiha, 2005. - 445 b. - (Madaniyat texnologiyalari).

38. Clayton P. Jazz: o'zini mutaxassis sifatida ko'rsatish: trans. ingliz tilidan. / Piter Kleyton, Piter Gammond. Sankt-Peterburg : Amfora, 2000. - 102.1. Bilan.

39. Kovalenko O. N. Jazz musiqasida uslubning nazariy muammolari: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / O. N. Kovalenko. M., 1997 -204 b. - Bibliografiya: b. 147-159.

40. Kovalenko S. B. Zamonaviy musiqachilar: pop, rock, jazz: short, biogr. so'zlar / S. B. Kovalenko. M.: RIPOL klassik, 2002. - 605.1. Bilan. : kasal. -("Qisqa biografik lug'atlar" turkumi), - (300 ta tarjimai hol)

41. Kozlov A. S. Jazz, tosh va mis quvurlari / Aleksey Kozlov. M.: Eksmo, 2005. - 764, 2. e.,. l. kasal, portret

42. Collier D. JI. Dyuk Ellington: trans. ingliz tilidan / J.JI. Collier. M.: Raduga, 1991.-351 b. : kasal.

43. Collier D. JI. Lui Armstrong. Amerikalik daho: trans. ingliz tilidan / D. L. Kollier. -M. : Pressverk, 2001. 510.1. e., 8. l. kasal.

44. Collier D. L. Jazzning shakllanishi: popul. ist. insho: ingliz tilidan tarjima qilingan / J. L. Kollier. -M. : Raduga, 1984. 390 b.

45. Konen V. D. Blyuz va 20-asr / V. D. Konen. M.: Musiqa, 1981.81 b.

46. ​​Konen V. D. Jazzning tug'ilishi / V. D. Konen. 2-nashr. - M.: Sov. bastakor, 1990. - 320 b.

47. Kononenko B. I. Kulturologiya atamalar, tushunchalar, nomlar bo'yicha: ma'lumotnomalar, darslik. nafaqa / B. I. Kononenko. M .: Qalqon-M, 1999. - 405 p.

48. Korolev O.K. Qisqacha ma'lumot ensiklopedik lug'at jazz, rok va pop musiqasi: atamalar va tushunchalar / O. K. Korolev. M.: Musiqa, 2002. -166.1. p.: eslatmalar.

49. Kostina A.V. Zamonaviy ijtimoiy-madaniy makonda xalq, elita va ommaviy madaniyat: tarkibiy-tipologik yondashuv / A.V. Kostina // Madaniyat observatoriyasi. 2006. - No 5. - B.96-108

50. Kruglova L.K. Madaniyatshunoslik asoslari: darslik. universitetlar uchun / L. K. Kruglova; Sankt-Peterburg davlat Suv universiteti kommunikatsiyalar. Sankt-Peterburg : Sankt-Peterburg nashriyoti, Suv aloqalari universiteti, 1995. - 393 p.

51. Kuznetsov V. G. Rossiyada estrada va jazz ta'limi: tarix, nazariya, kasbiy tayyorgarlik: dis. . Doktor ped. Fanlar: 13.00.02, 13.00.08 / V. G. Kuznetsov. M., 2005. - 601 b. : kasal. - Bibliografiya: b. 468-516.

52. Amerika madaniyati: prog. ma'ruzalar kursi / SPbGAK, SPbGAK, kafedra. madaniyat nazariyasi va tarixi. Sankt-Peterburg :SP6GAK, 1996. - 7 b.

53. Kunin E. Jazz, rok va pop musiqasida ritm sirlari / E. Kunin. -B. M.: Syncopa, 2001. 56 b. : eslatmalar

54. Kurilchenko E. M. Jazz san'ati pedagogika oliy o'quv yurtlari musiqa fakulteti talabalarining ijodiy faoliyatini rivojlantirish vositasi sifatida: dis. . Ph.D. ped. Fanlar: 13.00.02 / E. M. Kurilchenko. M., 2005. - 268 b. -Bibliografiya: b. 186-202.

55. Kucheruk I.V. Zamonaviy dunyoda va ta'limda madaniy tarqalish: (rus va Shimoliy Amerika madaniyatlarining o'zaro ta'siri misolida) / I.V. Kucheruk // Madaniyatshunoslik masalalari. 2007. - No 3. - B. 44-50.

56. Leleko V. D. Kundalik hayot fazosi Yevropa madaniyati/ V. D. Leleko; ed. S. N. Ikonnikova; Rossiya Federatsiyasi Madaniyat vazirligi, Sankt-Peterburg davlat madaniyat va madaniyat universiteti. -SPb. : SPbGUKI, 2002. 320 b.

57. Leontovich O. A. Ruslar va amerikaliklar: madaniyatlararo muloqot paradokslari / O. A. Leontovich. M .: Gnosis, 2005. - 351 b.

58. Livshits D. R. Jazzda improvizatsiya hodisasi: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / D. R. Lifshits. Nijniy Novgorod, 2003. - 176 b. : kasal. -Bibliografiya: b. 149-158.

59. Lirik jazz: ishlab chiqarish. Amer. bastakorlar / komp. E.V.Levin. -Rostov n/d: Feniks, 1999. 62 p. : eslatmalar

60. Markxasev L. “Men seni telbalarcha sevaman” / L.Marxasev // Musiqa hayoti. 1999. - No 4. - B. 37-39. - Jaz bastakori va ijrochisi Dyuk Ellington haqida.

61. Matyuxina M.V.20-asrning birinchi oʻn yilliklarida Gʻarbiy Yevropa professional kompozitsiyasiga jazzning taʼsiri: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / M. V. Matyuxina. M., 2003. - 199 b. : kasal. - Bibliografiya: b. 148-161.

62. Maxlina S. T. Madaniyat va san'at semiotikasi: so'zlar va ma'lumotnomalar. : 2 kitobda. / S. T. Maxlina. 2-nashr, kengaytirilgan. va korr. - Sankt-Peterburg. : Kompozitor, 2003. -Kitob. 1. : A-L. - 268 b. ; Kitob 2. : M-Ya. - 339 b.

63. Maxlina S. T. Madaniyat kontekstida san'at tili / S. T. Maxlina; SPbGAK. Sankt-Peterburg : SPbGAK, 1995. - 216 b.

64. Menshikov L. A. Postmodern madaniyat: usul, qo'llanma / L. A. Menshikov; SPbGUKI, bo'lim. madaniyat nazariyasi va tarixi. Sankt-Peterburg : SPbGUKI, 2004.-51 b.

65. Miller G. Nyu-York va orqa: roman: "30-yillar jazz madaniyatining haqiqiy xronikasi". / Genri Miller; [tarjima. ingliz tilidan Yu. Moiseenko]. M.: ACT, 2004. - 141.1. Bilan.

66. Mixaylov A.V. Madaniyat tillari: darslik. Madaniyatshunoslik bo'yicha qo'llanma / A. V. Mixaylov. M.: Rus tili. madaniyat, 1997. - 912 b.

67. Molotkov V. Jazz improvizatsiyasi olti torli gitara /

68. B. Molotkov. Kiev: Musiqiy Ukraina, 1989. - 149 p.

69. Mordasov N.V. Pianino uchun jazz parchalari to'plami / N.V.Mordasov. 2-nashr, rev. - Rostov n/d: Feniks, 2001. - 54 p. : eslatmalar

70. Moshkov K.V. Amerikadagi jazz sanoati / K. Moshkov. - Sankt-Peterburg va boshqalar: Lan: Musiqa sayyorasi, 2008. 510 b. : kasal.,

71. Musiqiy ijro va pedagogika: to'plam. Art.. jild. 2. Jazz / jild. mintaqa tarbiya usuli. madaniyat va san'at markazi; [ilmiy ostida. ed. L. A. Moskalenko]. Tomsk: Tomsk viloyat madaniyat va san'at o'quv-uslubiy markazi, 2007. - 107 p.

72. Musiqiy ensiklopedik lug'at. M.: Sov. ensiklopediya, 1990. - 671 pp.: ill., eslatmalar.

73. Mukerji Ch. Pop madaniyatiga yangi qarash / Ch. Mukerji, M. Shudson // Polignoz. 2000. - No 3. - B. 86-105.

74. Nazarova V. T. Mahalliy musiqa madaniyati tarixi: ma'ruzalar kursi / V. T. Nazarova; Rossiya Federatsiyasi Madaniyat vazirligi, Sankt-Peterburg davlat madaniyat va madaniyat universiteti, kafedrasi. musiqa nazariyasi va tarixi. Sankt-Peterburg : SPbGUKI, 2003. - 255 p.

75. Nazarova L. Musiqa madaniyati: jamiyatning asosiy qismimi yoki chetlanganmi? / L. Nazarova // Musiqa akademiyasi. 2002. - No 2. - B. 73-76.

76. Naydorf M. Ommaviy teIa-kosmosning musiqiy madaniyatining xususiyatlari haqida / M. Najdorf // Madaniyatshunoslik masalalari. 2007. - 6.1-son. 70-72-betlar.

77. Naydorf M.I. Olomon, ommaviy va ommaviy madaniyat / M.I.Naydorf // Madaniyatshunoslik masalalari. 2007. - No 4. - B. 27-32.

78. Nielsen K. Jonli musiqa: trans. shved tilidan / K. Nilsen; qator M. Mishchenko. Sankt-Peterburg: Kult-inform-press, 2005. - 126 p. :il.

79. Nyuton F. Jazz sahnasi / Frensis Nyuton. Novosibirsk: Sibir universiteti, nashriyot uyi, 2007. - 224 p.

80. Ovchinnikov E.V.Arxaik jazz: “Ommaviy musiqa. janrlar» (Maxsus No 17.00.02 «Musiqashunoslik») / Davlat. musiqa o'qituvchisi nomidagi institut Gnesinlar. M.: GMPI, 1986. - 55, 1. b.

81. Ovchinnikov E.V.Jazz musiqa san'ati hodisasi sifatida: masalaning tarixiga. : “Ommaviy musiqa. janrlar”: (Maxsus No 17.00.02 “Musiqashunoslik”). M.: GMPI, 1984. - 66 b.

82. Panasier Y. Haqiqiy jazz tarixi / Y. Panasier. - Stavropol: Kitob. nashriyoti, 1991.-285 b.

83. Pereverzev J1. Improvizatsiya va kompozitsiya: vokal-instrumental arxetiplar va jazzning madaniy dualizmi / JI. Pereverzev // Musiqa akademiyasi. 1998. - No 1. - B. 125-133.

84. Petrov J.I. B. Madaniyatdagi aloqalar. Jarayonlar va hodisalar / L. V. Petrov. Sankt-Peterburg : Nestor, 2005. - 200 b.

85. Peterson O. Jazz Odyssey: Avtobiografiya / Oskar Peterson; qator ingliz tilidan M. Musina. Sankt-Peterburg : Skifiya, 2007. - 317 b. : kasal, portret - (Jazz Olympus).

86. Popova O. V. Musiqiy nazariy tayyorgarlik tizimida jazz komponenti: materialga asoslangan. akademik ish Bolalar musiqa maktabida: dis. . Ph.D. ped. Fanlar: 13.00.02/ O. V. Popova. M., 2003.- 190 e.: ill.- Bibliografiya: b. 138-153.

87. Chet elda mashhur musiqa: tasvirlangan. bio-bibliogr. ma'lumotnoma 1928-1997 yillar / Ulyanov, shtat. mintaqa ilmiy ularni sik. V.I.Lenin. Ulyanovsk: Simbvestinfo, 1997. - 462 p.

88. Provozina N. M. Jazz va estrada musiqasi tarixi: darslik. nafaqa / N. M. Provozina; Rossiya Ta'lim va fan vazirligi. Federatsiya, Yugor. davlat univ. Xanti-Mansiysk: YuGU, 2004. - 195 p. : portret

89. “Ommaviy musiqa: 20-asr mashhur janrlari musiqasida improvizatsiya sanʼati” kurs dasturi: spek. 05.15.00 Ovoz muhandisligi / komp.

90. E. B. Shpakovskaya; Sankt-Peterburg davlat gumanist Kasaba uyushmalari universiteti. Sankt-Peterburg : Vedalar, 2000. -26 p.

91. Pchelintsev A.V. Talabalarni xalq cholg'ulari ansambllari uchun jazz musiqasini tartibga solish tamoyillarini o'zlashtirishga tayyorlashning mazmuni va usullari: dis. . Ph.D. ped. Fanlar: 13.00.01 / A. V. Pchelintsev. M., 1996. -152 b.

92. Razlogov K. E. Global va/yoki ommaviymi? / K. E. Razlogov // Ijtimoiy fanlar va zamonaviylik. 2003. - No 2. - B. 143-156.

93. Rogachev A. G. Jazz garmoniyasi bo'yicha tizimli kurs: nazariya va amaliyot: darslik. qo'llanma / A. G. Rogachev. M .: Vlados, 2000. - 126 p. : eslatmalar

94. Rybakova E. L. XX asrda pop-jaz musiqasining Rossiya musiqa madaniyatiga ta'siri / E. L. Rybakova // Rossiya jahon madaniyati kontekstida: to'plam. ilmiy tr. / SPbGUKI. Sankt-Peterburg, 2000. - T. 152. - B. 305-311.

95. Rybakova E. L. Mahalliy fanda estrada san'atining musiqiy san'ati: an'analar va tadqiqot istiqbollari / E. L. Rybakova // Madaniyatlararo aloqalarning zamonaviy muammolari: to'plam. ilmiy tr. / SPbGUKI. Sankt-Peterburg, 2003.-T. 158.-S. 136-145.

96. Simon D. Belanchak davrining katta orkestrlari / Jorj Simon.-SPb.: Scythia, 2008. 616 p.

97. Sargent W. Jazz: genezis, musiqa. til, estetika: trans. ingliz tilidan / V. Sargent. M.: Muzika, 1987. - 294 b. : eslatmalar

98. Svetlakova N.I.Jaz 20-asrning birinchi yarmidagi Yevropa bastakorlari ijodida: jazzning akademik musiqaga taʼsiri muammosiga: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02/ N. I. Svetlakova. M., 2006.152 b. : kasal.

99. Simonenko V. Jazz ohanglari / Vladimir Simonenko. Kiev: Musiqiy Ukraina, 1970. - 272 p.

100. Simonenko V. S. Jazz leksikasi / V. S. Simonenko. Kiev: Muz. Ukraina, 1981.-111 b.

101. Skotnikova G.V. Madaniy tadqiqotlardagi obrazli boshlanish: Apollon va Dionis // Madaniyat. Ijodkor odam. Butunrossiya konf. Samara, 1991. - 78-84-betlar.

102. Skotnikova G.V.Albert Shvaytser: musiqashunoslikdan hayot falsafasiga // tavalludining 125 yilligiga bag'ishlangan xalqaro simpozium. A. Shvaytser. Sankt-Peterburg: SPbGUKI, 2000. - 55-61-betlar.

103. Sovet jazzi: muammolar, voqealar, ustalar: to'plam. Art. / komp. va tahrir. A. Medvedev, O. Medvedeva. M.: Sov. bastakor, 1987. - 591 b. : kasal.

104. Zamonaviy musiqa: jazz va mashhur musiqa tarixi. M.: Izd-voMGIK, 1993.-38 b.

105. Sofronov F. M. 1920-yillarda Markaziy Yevropa madaniy makonida jazz va unga aloqador shakllar: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / F. M. Sofronov. M., 2003. - 215 b. - Bibliografiya: b. 205-215.

106. Sofronov F. M. Teatr va musiqa. 20-yillar teatri jazzni qanday eshitdi va ko'rdi / F. M. Sofronov // Adabiy sharh. 1998. - No 5-6. -BILAN. 103-108.

107. Spector G. Mister Jazz / G. Spector // Musiqiy hayot. -2006 yil. No 12. - 37-39-betlar.

108. Srodnykh N. L. Strukturadagi jazz improvizatsiyasi kasbiy ta'lim musiqa o'qituvchilari: dis. . Ph.D. ped. Fanlar: 13.00.08 / N. L. Srodnyx. Ekaterinburg, 2000 - 134 p.

109. Strokova E. V. Jazz ommaviy san'at kontekstida: san'atning tasnifi va tipologiyasi muammosiga: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.09/E. V. Strokova.-M., 2002.-211 b. Bibliografiya: p. 197-211.

110. Suvorov N. N. Elita va ommaviy ong postmodernizm madaniyatida / N. N. Suvorov; ed. S. N. Ikonnikova; SPbGUKI. Sankt-Peterburg : SPbGU-KI, 2004. - 371 p.

111. Tatarintsev S. B. Improvizatsiya professional jazz musiqasini yaratish asosi sifatida / S. B. Tatarintsev // Rossiya jahon madaniyati kontekstida: to'plam. ilmiy tr. / SPbGUKI. -SPb., 2000. T. 152. - B. 312-314.

112. Madaniyat nazariyasi; p/r S. N. Ikonnikova, V. P. Bolshakova. Sankt-Peterburg: Pyotr, 2008. - 592 p.

113. Teplyakov S. Dyuk Ellington: tinglovchilar uchun qo'llanma / Sergey Teplyakov. M .: Agraf, 2004. - 490 rub.

114. Ushakov K. A. Jazz evolyutsiyasining xususiyatlari va uning rus musiqa madaniyatidagi innovatsiya jarayoniga ta'siri: dis. . Ph.D. madaniy Fanlar: 24.00.02 / K. A. Ushakov. Kemerovo, 2000. - 187 p.

115. Feyertag V.B.Jazz: ensiklopediya. ma'lumotnoma / Vladimir Feyer-teg. 2-nashr, qayta ko'rib chiqilgan. va qo'shimcha .. - Sankt-Peterburg: Scythia, 2008. - 675, p. kasal, portret

116. Sankt-Peterburgdagi Feyertag V. B. Jazz. Kim kim / Vladimir Feyertag. Sankt-Peterburg: Skifia, 2004. - 480 p. : kasal, portret

117. Feyertag V. B. Leningraddan Sankt-Peterburggacha jazz: vaqt va taqdir. Jazz festivallari. Kim kim / Vladimir Feyertag. Sankt-Peterburg : Kult-Inform-Press, 1999. - 348 b. : kasal.

118. Feiertag V. B. Jazz. XX asr: ensiklopediya. ma'lumotnoma / V. B. Feyertag. -SPb. : Skifiya, 2001. 564 b.

119. Fitsjerald F. S. Jazz davrining aks-sadolari, 1931 yil noyabr // Fitsjerald F. S. Oxirgi Tycoon. Hikoyalar. Insho. M.: Pravda, 1990 yil.

120. Fisher A. N. Afro-amerikalik jazzdagi garmoniya uslubi modulyatsiyasi davri - swingdan bebopgacha: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02/ A. N. Fisher. Ekaterinburg, 2004. - 188 p. : kasal. - Bibliografiya: b. 152-168.

121. Tseitlin Yu. V. Buyuk trubachi Eddi Roznerning ko'tarilishlari va tushishlari. -M. : Oniks: Ves, 1993. 84 e., 6. l. kasal.

122. Chernyshov A.V. Badiiy musiqa asarlarida jazz tasvirlari / A.V. Chernyshov // Madaniyat rasadxonasi. 2007. - No 2. - B. 49-53.

123. Chugunov Yu. Jazzdagi garmoniya: tarbiya usuli. pianino uchun qo'llanma / Yu. Chugunov. M.: Sov. bastakor, 1985. - 144 b.

124. Shapiro N. “Sizga aytganlarimni tinglang” (jazz tarixi haqida jazzmenlar) / Nat Shapiro, Nat Xentoff. M .: Syncopa, 2000. - 432 p.

125. Shapiro N. Jazz ijodkorlari / Nat Shapiro, Nat Xentoff. Novosibirsk: Sibir. Univ. nashriyot uyi, 2005. - 392 b.

126. Shapovalova O.A. Musiqiy ensiklopedik lug'at / O. A. Shapovalova. M.: Ripol Classic, 2003. - 696 p. - (Entsiklopedik lug'atlar).

127. Shmits M. Mini Jazz/ M. Shmits. M.: Klassik XXI, 2004.-Tetr. 1. - 37 s. : eslatmalar ; Tetr. 2. - 32 s. : eslatmalar ; Tetr. 3. - 28, 13 b. : eslatmalar

128. Shcherbakov D. "Bizning Luisga" 100!/ D. Shcherbakov // Musiqiy hayot. - 2000. - No 8. - B. 37-38. - Armstrong L., musiqachi.

129. Yurchenko I.V.Jazz swing: hodisa va muammo: dis. . Ph.D. san'at tarixi: 17.00.02 / I. V. Yurchenko. M., 2001 - 187 b. - Bibliografiya: b. 165-187.

130. Barrelhouse va bugi pianino. Nyu-York: Erik Kriss. Oak nashrlari, 1973.- 112 p.

131. Klark D. Mashhur musiqaning pingvin ensiklopediyasi / D. Klark. - Angliya: Pingvin kitoblari, 1990. 1378 b.

132. Madaniyat koridorlari = Corridor of culture: fav. Art.: tanlangan o'qishlar. Vashington: USIA, 1994. - 192 b.

133. Count Basie to'plami. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 19-.104 p.

134. Fats Waller Th. Buyuk sololar 1929-1941 / Th. Fats Waller. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 19-. - 120 b.

135. Feather L. Jazzning biografik ensiklopediyasi / L. Feather, I. Gitler. -Nyu-York: Oksford universiteti matbuoti, 1999. 718 p.

136. Finkelshteyn S. V. Jazz: Xalq musiqasi / Sidney Valter Finkelshteyn. - Nyu-York: Citadel Press, 1948. 180 p.

137. Xasse J. E. Jazz: Birinchi asr / Jon Edvard Xasse. Nyu-York: Uilyam Morrow, Harper Collins Publishers, Inc. - 1999. - 246 b.

138. Jazz pianino qismlari = Jazz pianino qismlari. London: Dots. Qirollik musiqa maktablari kengashi, 1998. - jild. 1-3. - 30 s. ; jild. 4. - 38 s. ; jild. 5.-40 s.

139. Jazz ART: jurnal. Sankt-Peterburg : Snipe, 2004. - No 1. - 2004. - 80 b. ; No 2. -2004-2005. - 80 s. ; No 3. - 2005. - 80 b. ; No 4. - 2006. - 80 b.

140. Kirchner V. Oksfordning jazz sherigi / V. Kirchner. Nyu-York: Oksford universiteti matbuoti, 2000. - 852 p.

141. Larkin C. Bokira jazz ensiklopediyasi / C. Larkin. London: Muze UK Ltd, 1999.-1024 b.

142. Leman T. "Ko'klar va muammo" / Theo Lehmann. Berlin: Verlagsrechte bei Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, 1966. - 191 S.

143. Mikstura verborum "99: Ontologiya, estetika, madaniyat: maqolalar to'plami / tahr. S. A. Lishaev; Samara gumanitar akademiyasi. Samara: Samara gumanitar akademiyasi nashriyoti, 2000. - 200 b.

144. Miles Devis Quincy truppasi bilan. Milya. Avtobiografiya. Nyu-York: Simon & Schuster tomonidan nashr etilgan ta'sirchan kitob, 1990. - 448 p.

145. Miscellanea Humanitaria Philosophiae = Falsafa va madaniyat insholari: prof. 60 yilligiga. Yuriy Nikiforovich Solonin / Sankt-Peterburg davlat universiteti, Sankt-Peterburg. Faylasuf haqida. Sankt-Peterburg : Sankt-Peterburg nashriyoti, falsafa. orollar, 2001. - 328 b. - (Mutafakkirlar; 5-son)

146. Morton J. R. Pianino rulolari / Jelly Roll Morton. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 1999. - 72 p.

147. Ellington qayta kashf etilgan. AQSh: Warner Bros. nashrlar, 1999. - 184 b.

148. Spoerri B. Jazz in der Schweiz = Shveytsariyadagi jazz: Geschichte und

149. Geschichten / B. Spoerri. Zurich: Chronos Verl., 2006. - 462 p. + CD-ROM.

150. Art Tatum kolleksiyasi. Rassom transkripsiyalari pianino. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 1996. - 136 p.

151. Bud Pauell kolleksiyasi. Rassom transkripsiyalari pianino. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 19-. - 96 b.

152. Teddy Wilson kolleksiyasi. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 19-. - 88 b.

153. Dunyoning eng yaxshi pianino aranjirovkalari.Mayami, Florida, AQSH: Warner bros nashrlari, 1991. - 276 b.

154. Thelonious Monk standartlarni o'ynaydi. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 19-.-88 p.

155. Valerio J. Bebop jazz pianino / J. Valerio. Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 2003.-96 p.

156. Valerio J. Stride&swing pianino / J. Valerio. - Avstraliya: Hal Leonard korporatsiyasi, 2003. 96 b.

157. Wasserberger I. Jazzovy slovnik/ I. Wasserberger. Bratislava; Praha: Statnue hudobue vydavatelstvo, 1966. - 375 p.

158. Qachon, qaerda, nima uchun va qanday sodir bo'ldi / London: The Reader's Digest Association Limited, 1993. 448 b.

159. Ha! Hamma uchun jazz qismlari/komp. I. Roganova. Sankt-Peterburg : Rassomlar uyushmasi, 2003. - jild. 1. - 28 s. : eslatmalar ; jild. 2. - 26 s. : eslatmalar

E'tibor bering, yuqorida keltirilgan ilmiy matnlar faqat ma'lumot uchun joylashtirilgan va asl dissertatsiya matnini aniqlash (OCR) orqali olingan. Shuning uchun ular nomukammal tanib olish algoritmlari bilan bog'liq xatolarni o'z ichiga olishi mumkin. Biz taqdim etayotgan dissertatsiyalar va tezislarning PDF-fayllarida bunday xatoliklar yo'q.


Mavzusida insho
"Jazz - XX asrning birinchi yarmida AQSh va Evropa madaniyatida qora tanli musiqa hodisasi"

Amalga oshirilgan:
Tekshirildi:

Sevastopol 2012 yil

Kirish…………………………………………………………………………3

      Jazzning kelib chiqishi……………………………………………………..4
      Jazzning AQSH va Yevropa madaniyatiga taʼsiri……………………7
      20-asrning birinchi yarmidagi jazz uslublari…………………………11
Xulosa………………………………………………………….14
Adabiyotlar…………………………………………………………15

Kirish
Jazz musiqiy uslublar olamida improvizatsiya qiroli hisoblanadi. Xalq og‘zaki ijodi ham improvizatsiya usullariga kiradi, lekin uning yakkalanishi va an’analarni saqlashga qaratilganligi uni musiqiy vositalar nuqtai nazaridan cheklaydi. Jazz - bu ijodkorlik madhiyasi va jasur improvizatsiyalar bilan birgalikda u juda ko'p sonli filiallarning shakllanishi uchun boshlang'ich nuqtaga aylanadi. Amerikaga olib kelingan qora tanli qullarning musiqasi Yevropa boʻylab oʻzining gʻalabali yurishini boshladi va dunyoga orkestr uchun blyuz uslubida, bugi-vugi, regtaym va hokazolarda koʻplab murakkab asarlar berdi. Jazzning taʼsiri deyarli barcha turlarga taalluqlidir. zamonaviy musiqa- akademikdan mashhurgacha. Ko'plab bastakorlar va ijrochilar turli uslublar va harakatlar o'z ilhomini aynan jazzdan oladi, bu yangi g'oyalar uchun amalda bitmas-tuganmas.

1-bob. 20-asrning birinchi yarmida jazzning rivojlanishi

      Jazzning kelib chiqishi
San'atning ko'plab shakllaridagi ijodiy yuksalish 20-asrning yondashuvini "ma'qulladi". Instrumental jazz negro qo'shiq yozuvchiligining tubida paydo bo'lgan, ammo 19-asrning oxiri o'ziga xos bo'lgan g'ayrioddiy raqs va musiqaning simbiozi bilan ajralib turardi, bu birinchi ragtimelar. Shu bilan birga, rasmda ham, rasmda ham mumtoz musiqa, uzoqroq tarix va tajribaga ega bo'lgan, hamma narsa kutilmaganda va inqilobiy bo'lib chiqdi. San'atning barcha turlari kishanlangan klassik qonunlardan xalos bo'lishni boshlaydi.
1874 yilda Parijda bir guruh yosh novator rassomlar ko'rgazmasini tashkil qildilar. Ko'rgazmaga qo'yilgan ishlarda taassurotlarning o'zgarmasligi va o'tkinchiligini aks ettiruvchi alohida zarbalar, yarim tonnalar va rangli soyalarning maxsus texnikasidan foydalanilgan. San'atdagi yangi yo'nalish "impressionizm" deb ataldi va uning eng ko'zga ko'ringan vakillari - Klod Mone, Per-Ogyust Renuar, Kamil Pizarro, Edgar Degas, Alfred Sisli va Pol Sezanna "impressionistlar" deb ataldi. Gollandiyalik Vinsent Van Gog, Oskar Kokoshka (Avstriya), Edvard Munch (Norvegiya) asarlari “ekspressionizm”ga yo‘l ochdi. Tez orada haykaltaroshlik, adabiyot, me'morchilik va musiqada yangi yo'nalishlar paydo bo'la boshladi. Ammo fikr-mulohazalar ham bor edi. Klassik uyg'unlik qonunlaridan voz kechish 19-asrning 90-yillarida musiqa olami haqida gapira boshlagan frantsuz bastakori Klod Debussining nomi bilan bog'liq edi. Klod Debussi va Moris Ravelning asarlari nozik, havodor, o'ziga xos tuyg'ulardan xoli bo'lgan va impressionizm estetikasini o'zida mujassam etgan. Boshqa bastakorlar ham bu yo'nalishni ishlab chiqdilar va ritm bilan tajriba o'tkazdilar - Arnold Schoenberg, Igor Stravinskiy, Bela Bartok. 20-asr boshidagi haykaltaroshlar o'z asarlarida, xuddi rassomlar singari, betondan mavhumlikka o'tishga intilishdi (Konstantin Brancusi, Genri Mur). Frank Lloyd Rayt (1869-1959) o'z binolarida amalga oshirgan modernistik arxitektura estetikasi "organik arxitektura" uslubiga, atrofdagi landshaft bilan to'liq birlikka asoslangan.
Har bir yangi narsa singari, jazz o'zining rivojlanish davrida harakatchan va kommunikativ bo'lib, san'atning boshqa turlariga ta'sir ko'rsatdi va har qanday ijodiy impulslarni o'ziga singdirdi. 20-asr boshidagi ko'plab san'at asarlari jazz bilan singdirilgan. Biz rangtasvirda bu “jaz” kayfiyatlarini his qilishimiz mumkin – chiziqlar, konturlar, ranglar o‘yini (masalan, P. Pikasso ijodi D. Ellington kompozitsiyalarida o‘z aksini topgan; kubizm va abstrakt san’at asarlar bilan “ohangda”. T. Monk, C. Mingus, O. Kolman); adabiyotda - E. Xeminguey iboralarining ritmi odamni bebop uslubini anglashga "itaradi", F. S. Fitsjerald iboralarining hashamati va boyligi jazz - swingning "Oltin davri" musiqasi bilan bir butunlikni tashkil qiladi. Yangi til va uslubni izlashga moyil bo'lgan jazz rivojlanishining zamondoshlari bo'lgan Evropa va Amerika bastakorlarining butun bir guruhi shakllanmoqda. Jazz bilvosita akademik musiqa (masalan, C. Debussi) va klassik balet orqali ta'sir qiladi. Yangi plastik san'at va harakatlarning paydo bo'lishi ushbu san'atlarning yashirin aloqasi bilan "surishtiriladi" (Vaslav Nijinskiyning "Faunning tushida" asarida). Jazz motivlari Lev Bakstning eskizlari asosidagi kostyumlarda ham paydo bo'ladi - chiziqlar, ranglar kombinatsiyasi; birinchi jazz plakatlarida, reklama va yangi notalar dizaynida. S. Dali, R. Magritte va X. Mirroning syurrealizmi, shuningdek, blyuzning jim tovushlari va qo'shiqlari XX asr boshidagi tadqiqotlarida butun dunyoga e'lon qilingan ongsiz jinsiy motivatsiya bilan bog'liq. asr psixoanalitik va olim Z. Freyd tomonidan. Jazzning paydo bo'lishi va "freydizm" ning paydo bo'lishi hayratlanarli darajada vaqtga to'g'ri keladi.
Jazzning dastlabki qadamlari ekssentriklik, beparvolik va raqs xarakteri bilan ajralib turardi. Jazz musiqasi tezda turli mamlakatlarda tarqaldi va keng tarqaldi. Shunday qilib, birinchi o'n yilliklarda jazz keng iste'mol mahsulotiga aylandi. Va ma'lum bo'lishicha, jazz hayotning to'liqligi uchun juda kam bo'lgan hodisadir.
20-asrning 20-30-yillari davomida jazz jahon sevimlisiga, "bolaga", ommaviy madaniyatning namoyon bo'lishiga aylandi. Barcha ijtimoiy qatlamlar vakillari jazz musiqasi muxlislari edi va bu bizga jazzni universallik belgilariga ega hodisa sifatida ko'rib chiqishga imkon beradi. Bu musiqa ajralmas qismga aylanadi badiiy hayot jamiyatni akademik, kamera, xalq musiqasi, balet bilan tenglashtiradi.
Keyinchalik ommaning didi jazz repertuarining rivojlanishi va kengayishining o'ziga xos xususiyatlarini (ommaviy ishtirok, raqs xarakteri, tashqi xususiyatlar, xatti-harakatlar uslubi) belgilab berdi. Shunday qilib, 30-yillarda tezkor raqslar mashhur bo'lib, orkestrlar bir xil ohanglarning olovli chiqishlarida bellashdilar. Yoki boshqa ekstremal - charchagan raqqosalar tinchroq narsani o'ynashlari kerak edi; bu holatda, katta guruhning repertuariga balladalar - vokalist ko'pincha yakkaxon ijro etadigan sekin parchalar kiritilgan. Shuningdek, ko'plab orkestrlar salon-shirin musiqa - "shirin-guruhlar" ijro etishdi. Ushbu guruhlarning katta qismi noma'lum bo'lib qoldi. Bu 30-40-yillarda ommaviy madaniyatning haqiqiy hodisasi edi.
Jazz muvaffaqiyatining siri uning g'ayrioddiy zarbasida, tovushning yorqinligida, asboblar kompozitsiyasida, ularning har birining o'zgaruvchan rolida va etakchi vokalchilarning yangi uslubida. Katta orkestrning tomoshabinga ta'siri nafaqat musiqiy materialning sifati, balki musiqachilarning sahnadagi g'ayrioddiy aranjirovkasi bilan ham hayratda qoldiradi. Ko'pincha bu yarim doira bo'lib, tomoshabin o'zini diqqat markazida va ovoz tarangligida his qiladi, bu erda jazz orkestrining barcha artistlari tomoshabinlar uchun ishlaydi. Bunga rassomlarning maxsus pozalari yordam beradi. Shamol cholg'u asboblari qo'ng'iroqlarining "chizilgan" harakatlari sahnalashtirilgan - trombonlarning qanotlari ritm bilan sinxron ravishda yonma-yon tebranadi, karnaychilar asboblarini osmonga ko'taradilar, saksofonchilar turli xil burilishlar va "qadamlar" ni birlashtiradi, pianinochi. imo-ishoralar va tabassum qiladi, kontrabaschi ataylab namoyishkorona o'ynaydi, barabanchi esa orkestr a'zolaridan "yuqorida" o'tirib, ritm mo''jizalarini yaratadi va ba'zan jonglyorlik qiladi.
Jazz musiqasining o'rnatilgan ommaviy, raqs xarakteri biznesmenlarni ko'ngilochar biznesdan butun jazz sanoatini yaratishga undadi. Muvaffaqiyatli va tasdiqlangan namunalar (xitlar) asosida ularning "egizaklari" yaratilgan va takrorlangan: ritmik naqshlarda tartiblangan kuylar, qo'shiqlar, kuylar. Bu jazz repertuarining klishesi edi. 20-yillarning oxiridan 40-yillarning boshigacha bo'lgan davr nafaqat Amerika, balki Evropa mamlakatlari uchun ham jazz musiqasiga qiziqish davomiyligi bo'yicha o'ziga xos rekorddir. Bunga quyidagi omillarning muvaffaqiyatli kombinatsiyasi, o'ziga xos "zanjir" ning mavjudligi yordam berdi: orkestrlar ("bog'lanish" ni ijro etuvchi) - raqqoslar (iste'molchilarning faol "bog'i") - grammofon plastinalari (juda oshiradigan "bog'lanish"). muxlislar soni - butun dunyo bo'ylab rekordlar sotilgan juda ko'p do'konlar) - radio eshittirishlar (bir zumda va istalgan masofada jazz musiqasini tarqatadigan, tinglovchilar auditoriyasini texnik yaxshilanishlar sifatida kengaytiradigan "bog'lanish") - reklama (bu "havola" ” keng qo'llanilgan va afishalar va plakatlar yaratish san'atida iste'dodli dizaynerlarni jalb qilgan). Qiziqish muddati bo'yicha bu rekord faqat 60-90-yillarning rok musiqasi tomonidan yangilanadi.
30-40-yillarda yuzlab orkestrlar orasida katta guruhlarning rahbarlari va aranjirovkachilari ajralib turishdi, ular o'z yo'lini qidirib, repertuarning tijorat halokatidan xalos bo'lishga harakat qilishdi. Bu orkestrlar katta raqs guruhlari ro'yxatidan chiqib ketishdi (masalan, D. Ellington). Hatto 30-yillar oxiridagi belanchak san’atining “qiroli” B.Gudmen ham o‘z xotiralarida katta orkestrda o‘ynash kichik ansambl bilan o‘ynashda erishilgan ijodiy qoniqishni keltirmasligini ta’kidlagan. Katta orkestr bilan o'ynash "raqs uchun o'ynash" degani edi. Yirik orkestrlarning 30-40-yillardagi faoliyatini hisobga olib, uning asosiy yo'nalishlarini qayd etish kerak: ulkan raqs zallarida o'ynash; dagi chiqishlar katta klublar sahna va tegishli jihozlar va bezaklarga ega bo'lishi; orkestrni joylashtirish qiyin bo'lgan kichik kafe va restoranlarda ishlash; nufuzli zallarda, filarmoniyalarda konsertlar; Amerika gastrollari va Yevropa mamlakatlariga gastrol safarlariga chiqish.
Evropada jazzga qiziqish amerikalik jazzmenlarning Eski dunyoga birinchi tashriflari natijasida paydo bo'ldi. Lui Mitchellning "Jazz qirollari" (1917 - 1925) ansamblining Parijdagi chiqishlari ta'sirli bo'ldi (1922 yilda Moskvada birinchi jazz kontsertini tashkil qilgan Valentin Parnax uning ta'siri ostida edi). 1919 yilda Uill Marion Kukning janubiy sinkopat orkestri klarnetchi Sidni Bexetni Yevropaga olib keldi. 20-30-yillarda Evropaga ko'plab orkestrlar va ansambllar gastrol safari bilan kelishdi. Evropaliklarning o'zlari o'zlarining butlarini AQShdan astoydil ko'chirib olishga harakat qilishdi, dastlab oq ansambllarga, keyin esa qora tanli ijrochilarga e'tibor berishdi. 1932 yilda Parijda Gyug Panasier boshchiligidagi Hot Club de France jazz markazining ochilishi katta ahamiyatga ega edi. Ushbu klubda fransuz skripkachisi Stefan Grappelli va lo'li gitarachi Django Reynxard ishtirokidagi mashhur kvintet paydo bo'ldi. Qayd etish joizki, Reynxardt jazz vatanida deyarli e'tiborga olinmagan yevropalik birinchi jazz bo'ldi: Django Dyuk Ellington orkestri bilan birga chiqishga taklif qilindi. Qizig'i shundaki, skripka jazz-evropa kontekstida muhim rol o'ynagan. Shunday qilib, skripkachi Svend Asmussen Daniyadagi yetakchi jazz musiqachisiga aylandi.
Rossiyada orkestr janri ham, kichik ansambllar ham rivojlandi va Aleksandr Tsfasman, Aleksandr Varlamov va Leonid Utesov nomlari paydo bo'ldi.
Urush paytida Evropada jazz yo'nalishini rivojlantirish imkoniyati to'xtatildi.
      20-asrning birinchi yarmidagi jazz uslublari
Tadqiqotchilar hali ham jazzning paydo bo'lishi va birinchi ijrosi haqida bahslashmoqda. Bir farazda aytilishicha, jazz Qo'shma Shtatlar shimolidagi protestant diniga o'tgan qora tanlilarga xos bo'lgan hissiy ruhiy musiqadan kelib chiqqan. Boshqa bir farazga ko'ra, jazz Afrika-Amerika janubining o'ziga xos madaniyati tufayli tug'ilishi kerak, bu erda yashovchi yevropaliklarning konservativ katolik qarashlari tufayli deyarli hech qanday aloqasi yo'q edi, ular qora tanli urf-odatlarni mensimaydilar. Bir so'z bilan aytganda, etarlicha nazariyalar mavjud, ammo ularning barchasi jazzning tug'ilishi AQShda sodir bo'lgan va erkin fikrlovchi sarguzashtlar yashaydigan Yangi Orlean jazz musiqasi markazi unvonini olganiga rozi. Aynan Nyu-Orleanda birinchi jazz yozuvi chiqdi - 1917 yil 26 fevralda Original Dixieland Jazz Band tomonidan Viktor studiyasida yozilgan yozuv.
Jazz o'z mavqei va mavjud bo'lish huquqini o'rnatgandan so'ng, barcha turdagi harakatlarga tarqala boshladi. Hozirgi vaqtda o'ttizdan ortiq bunday "subjanr" tendentsiyalari mavjud. Blues eng mashhurlaridan biri hisoblanadi. Ism "ko'k" so'zidan kelib chiqqan - melankolik, melankolik. Bu so'z musiqiy uslubning mohiyatini juda aniq ko'rsatib beradi. Bundan tashqari, bu ism ingliz tilidagi "ko'k shaytonlar" - "iblis ohangdorligi" bilan bog'liq bo'lib, mushuklar ruhlarini tirnashganda. Ko'k rang bemalol va shoshilmasdan, silliqlik va improvizatsiya bilan ajralib turadi. Blyuz qo'shiqlarining so'zlari noaniq, ular deyarli har doim aytilmagan fikrlarni o'z ichiga oladi. Hozirgi vaqtda blyuz qo'shiqlari unchalik keng tarqalgan emas, instrumental asarlar asosan jazz improvizatsiyalarida qo'llaniladi. Eng mashhur blyuz ijrochilari - Lui Armstrong va Dyuk Ellington nafaqat Amerika musiqa madaniyatiga, balki katta ta'sir ko'rsatdilar. jahon musiqasi umuman. TO zamonaviy vakillari blyuzni, masalan, Hot Rod guruhiga kiritish mumkin.Ragtime jazzning yana bir o'ziga xos yo'nalishidir. U 19-asrning oxirida paydo bo'lgan va uning nomi "yirtilgan vaqt" deb tarjima qilingan. "Rag" so'zi zarbalardagi intervallarni anglatadi. Ragtime afro-amerikaliklar tomonidan yangi usulda qayta ishlangan Yevropaning zamonaviy musiqiy hobbilaridan biriga aylandi. O'sha paytda repertuariga Shopen, Shubert va List asarlari kiritilgan romantik fortepiano maktabi ayniqsa mashhur edi. Ularning kompozitsiyalari avvalroq AQShda ijro etilgan, biroq afro-amerikaliklar tomonidan talqin qilinganda ular turli sifatlarni – o‘zgacha ritm va dinamizmni olgan. Keyinchalik, regtaym nota yozuvlarida yozila boshlandi, bundan tashqari, o'sha paytdagi oilaning yuqori mavqeining ko'rsatkichi uyda pianino, ayniqsa, murakkab regtaym ohanglari chalinadigan mexanik pianino mavjudligidan foyda ko'rdi. qulayroq edi. Ragtaymning tarqalishi bo'yicha eng mashhur shaharlar Kanzas-Siti, Sent-Luis va Sedaliya (Missuri), shuningdek, Texas shtati bo'ldi. Skott Joplin, eng mashhur bastakor va ragtaym ijrochilaridan biri Texasdan keladi. Uning "Maple Leaf" klubidagi o'yinlari katta muvaffaqiyat edi. Jozef Lamb va Jeyms Skott ham ushbu uslubning ajoyib mualliflari va ijrochilariga aylanishdi.
30-yillarning boshlarida Qo'shma Shtatlardagi iqtisodiy inqiroz ko'pchilik ansambllarning, shu jumladan jazz ansambllarining qulashiga olib keldi. Xizmatda faqat psevdo-jazz raqs musiqasini ijro etuvchi orkestrlar qoldi. Jaz yo'nalishi rivojlanishining yangi bosqichi belanchak edi - sayqallangan, sayqallangan, silliqlangan musiqiy va raqs janri (ingliz tilida "belanchak" so'zi "belanchak" degan ma'noni anglatadi). O'sha paytda "jaz" so'zi jargon deb hisoblangan, shuning uchun uning o'rniga yangi tushuncha - "belanchak" ni kiritishga urinish bo'lgan. Belanchakning asosiy xususiyati yorqin yakkaxon improvizatsiya va murakkab hamrohlikdir.
Barcha belanchak qo'shiqchilar boshqacha bo'lishi kerak edi beqiyos texnologiya, uyg'unlik va musiqiy tashkiliy tamoyillarni bilish. 1930-yillarning ikkinchi yarmida mashhur bo'lgan yirik katta guruhlar yoki orkestrlar asosan bunday chiqishlar uchun mos edi. Asta-sekin orkestr kompozitsiyasining standart shakli shakllandi - 10-20 kishi.
Svingning tarqalishi davrida hayotga kirgan jazzning yana bir o'ziga xos yo'nalishi bu keyinchalik "bugi-vugi" deb nomlangan blyuz asarlarini ijro etishning pianino shaklidir. Bu tendentsiya birinchi marta Kanzas-Siti shahrida paydo bo'lib, Sent-Luis orqali tarqalib, Chikagoga yetib bordi. Bugi-vugi aslida pianinochilar tomonidan aranjirovka qilingan banjo va gitara uchun musiqa ijrosi edi. Aynan pianino boogie-woogie chap qo'l bilan ijro etilgan "yurish" bassining paydo bo'lishiga olib keldi, o'ng qo'l esa blyuz improvizatsiyasiga berildi. Uslubni ommalashtirishda pianinochi Jimmi Yansi alohida rol o'ynadi. Biroq, bugi-vugi o'zining muvaffaqiyat cho'qqisiga Lyuis, Jonson va Ammonsning keng omma oldida paydo bo'lganidan keyin erishdi. Ular tufayli bugi-vugi raqs musiqasidan kontsert musiqasiga aylandi. Keyinchalik buji-vugi motivlari belanchak orkestrlari, shuningdek, ritm va blyuz janridagi mualliflar va ijrochilar tomonidan faol ishlatilgan. Oqim rok-n-rollning tug'ilishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi.

Xulosa

20-asr boshlari madaniyatda yangi badiiy voqelikning paydo boʻlishi bilan belgilandi. Butun 20-asrning eng muhim va jonli hodisalaridan biri bo'lgan jazz nafaqat badiiy madaniyat, san'atning turli turlari, balki jamiyatning kundalik hayotining rivojlanishiga ham ta'sir ko'rsatdi. Tadqiqotlar natijasida 20-asr madaniy makonida jazz ikki yoʻnalishda rivojlangan degan xulosaga kelamiz. Birinchisi tijorat ko'ngilochar sanoatida ishlab chiqilgan bo'lib, bugungi kunda ham jazz mavjud; ikkinchi yo'nalish - tijorat mashhur musiqasidan mustaqil mustaqil san'at sifatida. Bu ikki yo'nalish jazzning ommaviy madaniyat hodisasidan elita san'atigacha bo'lgan rivojlanish yo'lini aniqlash imkonini berdi.
Jazz musiqasi barcha irqiy va ijtimoiy to'siqlarni yengib o'tib, 20-yillarning oxiriga kelib ommaviy xususiyatga ega bo'ldi va shahar madaniyatining ajralmas qismiga aylandi. 30-40-yillarda yangi uslublar va harakatlarning rivojlanishi munosabati bilan jazz rivojlandi va elita san'ati xususiyatlariga ega bo'ldi, bu amalda XX asr davomida davom etdi.
Bugungi kunda jazzning barcha harakatlari va uslublari tirik: an'anaviy jazz, katta orkestrlar, bugi-vugi, stride, swing, bebop (neo-bop), feauge, lotin, jazz-rok. Biroq, bu tendentsiyalarning asoslari 20-asrning boshlarida qo'yilgan.
va hokazo.................