Si ritiene che il luogo di nascita del moderno teatro delle marionette sia l'India e Antica Cina. Successivamente, questo tipo di arte democratica fu portato da artisti erranti, forse zingari Grecia antica, e da lì si diffuse in tutta Europa. Non si sa con certezza quando siano apparsi i burattinai nel nostro paese, ma russi teatro popolare Il prezzemolo è estremamente popolare tra persone di tutte le età e classi da circa tre secoli.
Sfondo
I ricercatori ritengono che in Russia esistessero 3 specie:
- marionette, in cui le bambole venivano controllate tramite fili;
- il Teatro Petrushka - con figurine di personaggi poste sulle dita del burattinaio;
- presepe - un teatro in cui le bambole venivano fissate immobili su aste e spostate lungo le fessure ricavate in una scatola speciale.
Quest'ultima opzione era popolare solo nelle regioni meridionali del paese e in Siberia, e fino alla fine del XIX secolo le marionette, a causa della complessità della realizzazione delle figure, venivano usate abbastanza raramente. Pertanto, quando si parla di spettacoli di marionette russi pre-rivoluzionari, molto spesso si riferiscono a Petrushki. Ha preso il nome dal nome del personaggio principale spettacoli divertenti, giocato proprio per strada.
Chi è Prezzemolo
Con questo soprannome veniva dato il burattino a guanto, che solitamente era vestito con una camicia rossa, pantaloni di tela e un berretto a punta con nappa. Non è ancora del tutto chiaro il motivo per cui alla sua fisionomia venivano tradizionalmente attribuite caratteristiche “non russe”. In particolare, ha una testa e delle mani eccessivamente grandi, un viso scuro, enormi occhi a mandorla e molto probabilmente l'aspetto di Petrushka è dovuto al fatto che è stato creato a immagine e somiglianza del Pulcinella italiano.
Per quanto riguarda il carattere del personaggio, è anche un truffatore per il quale non sono state scritte leggi.
L'aspetto del prezzemolo
In Russia, nel XVII secolo apparve un burattino con guanti con strani tratti del viso chiamato Ivan Ratyutyu. Tuttavia, ottenne la sua massima diffusione e il suo nome definitivo solo 200 anni dopo. A proposito, lo stesso Petrushka si presentò come Pyotr Ivanovich (a volte Petrovich) Uksusov.
Descrizione del teatro in una fase iniziale
Nel XVII secolo gli spettacoli venivano rappresentati senza schermo. Più precisamente, teatro tradizionale Petrushki ha assunto la partecipazione di un solo attore, che si è legato una gonna alla cintura. All'orlo era cucito un cerchio e, una volta sollevato, il burattinaio si ritrovò nascosto da occhi indiscreti. Poteva muovere liberamente le braccia e immaginare scene che coinvolgevano due personaggi. Allo stesso tempo, il comico lavorava quasi sempre in tandem con il leader dell'orso e svolgeva anche le funzioni di un clown.
Descrizione del teatro dopo la metà del XIX secolo
A partire dal 1840 si iniziò ad utilizzare lo schermo. Consisteva di tre telai fissati con graffette e ricoperti di chintz. Era posizionato direttamente a terra e nascondeva il burattinaio. Attributo obbligatorio, senza il quale era impossibile immaginare il Teatro Petrushka, era l'organo a botte. I suoi suoni invitavano il pubblico e dietro lo schermo il comico comunicava con il pubblico attraverso un fischio speciale. Durante lo spettacolo, poteva correre verso il pubblico naso lungo e con un berretto rosso. Allo stesso tempo, l'organetto è diventato il suo partner e insieme hanno recitato scene comiche.
Burattinai
Il Teatro Petrushka, la cui storia non è stata completamente studiata, era considerato puramente maschile. Per rendere la voce del burattinaio più stridula e forte, è stato utilizzato uno speciale fischio cigolante, che è stato inserito nella laringe. Inoltre, il burattinaio cercava di parlare molto velocemente e di ridere in modo disgustoso ad ogni battuta che faceva.
Soggetti
Spettacoli teatrali (Petrushka era il loro principale, ma no l'unico eroe) erano piuttosto monotoni. Trame principali: trattamento e addestramento per il servizio militare, appuntamento con la sposa, acquisto e prova di un cavallo. Le scene si susseguivano in un certo ordine. Allo stesso tempo, la durata dello spettacolo dipendeva da quanto tempo il pubblico si degnava di prestare attenzione a questo spettacolo di strada.
L'azione si è svolta nella seguente sequenza:
- Petrushka decide di acquistare un cavallo da un commerciante di cavalli zingari. Contratta a lungo con il venditore. Poi si stanca di questa attività, e picchia la zingara, che scappa.
- Petrushka cerca di salire sul cavallo, ma questo lo disarciona e insegue il mazziere, lasciando l'astuto immobile.
- Arriva il dottore. Chiede a Petrushka della sua malattia. Si scopre che ha mille malattie. Il dottore e Petrushka litigano perché il paziente dice che il dottore è ignorante. Il bullo colpisce duramente il medico alla testa con il manganello.
- Appare il poliziotto e chiede a Petrushka perché ha ucciso il dottore. Il ladro risponde che “non conosce bene la sua scienza”. Poi Petrushka colpisce il poliziotto con un manganello e lo uccide. Il cane arriva correndo. Il prezzemolo si rivolge al pubblico e chiede il loro aiuto. Quindi cerca di placare il cane e promette di darle da mangiare carne di gatto. Il cane afferra Petrusha per il naso e lo trascina via. A questo punto lo spettacolo finì e il pubblico si disperse.
"Il matrimonio di Petruska"
A volte, di solito durante Maslenitsa e altre feste popolari, lo spettacolo, su richiesta del pubblico, poteva durare anche più a lungo. Poi hanno recitato la scena “Il matrimonio di Petrushka”. La sua trama era rozza e frivola. Una sposa fu portata a Prezzemolo, che egli esaminò come se fosse un cavallo. Dopo aver accettato di sposarsi, iniziarono lunghe persuasioni affinché la sposa "si sacrificasse" prima del matrimonio. Da questo punto in poi lo spettacolo gli spettatori se ne sono andati, portando via i bambini. Gli uomini rimasti ascoltavano con gioia. battute unte Prezzemolo.
C'era anche una scena con un prete o un impiegato. Tuttavia, per motivi di censura, non è stato incluso in nessuna delle raccolte in cui sono stati registrati i testi delle esibizioni con Petrushka.
"Morte"
Tra i personaggi del Parsley Theatre ce n'era uno molto sinistro, che ha sconfitto il personaggio principale. Quella dopo fu la Morte alterco verbale portò con sé Petruska. Tuttavia, l'eroe fu presto resuscitato in un altro posto. Questa circostanza divenne la ragione per cui alcuni ricercatori iniziarono a trovare una connessione tra il prezzemolo e le divinità pagane, che morirono all'infinito e rinascerono qua e là.
Teatri delle marionette a Mosca
Prima Rivoluzione d'Ottobre così permanente istituzioni culturali non esisteva e i singoli artisti mettevano in scena spettacoli per strada o in stand, oppure venivano invitati in case private per intrattenere gli ospiti. I primi veri teatri di marionette a Mosca apparvero all'inizio degli anni '30. Il più famoso di loro alla fine divenne il più grande del mondo. Questo è il teatro. S. Obraztsova. Si trova a: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Inoltre, più o meno nello stesso periodo, nella capitale apparve il Teatro delle marionette di Mosca, originariamente creato per rendere popolare la letteratura per bambini. Ha girato il paese e ha presentato al pubblico nuove opere Autori sovietici scritto appositamente per le giovani generazioni.
Successivamente apparvero altri teatri di marionette a Mosca: "Albatross", "Firebird", "Fairytale", "Chamber" e altri. Qui puoi guardare non solo spettacoli per bambini, ma anche produzioni create appositamente per gli adulti.
Per preservare le tradizioni degli spettacoli di strada russi per bambini e adulti, Andrei Shavel e l'artista Valentina Smirnova ne hanno organizzato uno nuovo squadra creativa. Si chiamava teatro popolare russo “Petrushka” e debuttò nel 1989 nella città di Fresino.
Il teatro propone spettacoli di 30 minuti direttamente sulla strada e cerca di non discostarsi dagli scenari tradizionali delle rappresentazioni farsesche.
L'emergere del Teatro Petrushka è legato al desiderio dei suoi creatori di preservare il meglio che c'era in strada arte di massa secoli passati.
Gli spettacoli vengono eseguiti anche al chiuso. In questi casi, il pubblico viene introdotto anche alla storia di Petrushka e al teatro della farsa russo. Nel loro lavoro, gli attori usano oggetti di scena che lo sono una copia esatta schermi e marionette che avevano i loro predecessori, intrattenevano il pubblico per le strade Città russe 150-200 anni fa.
Ora sai come è nato il teatro popolare russo delle marionette. Il prezzemolo suscita ancora oggi l'interesse dei bambini, quindi assicurati di portarli a qualche spettacolo in stile farsa.
YouTube enciclopedico
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✪ Prezzemolo. Lezione pubblica. Prima parte.
✪ Nestor Makhno - Il prezzemolo della rivoluzione russa
✪ BAMBOLA CON GUANTI. Monture da Giulia.
Sottotitoli
Origine della bambola
L'origine di questa bambola, apparsa in Russia nella seconda metà del XIX secolo, non è stata chiarita in modo affidabile. Sebbene in Russia il prezzemolo sia conosciuto sin dal XVII secolo. I burattinai russi usavano marionette (teatro di marionette a filo) e prezzemolo (burattini con guanti). Fino al XIX secolo la preferenza veniva data al prezzemolo, alla fine del secolo alle marionette, poiché i fabbricanti di prezzemolo si univano ai suonatori di organo.
L'aspetto di Petrushka non è affatto russo: ha un aspetto esagerato mani grandi e la testa, i lineamenti del viso sono ipertrofizzati, il viso stesso (scolpito nel legno) è trattato con uno speciale liquido vegetale, che lo fa sembrare più scuro; grandi occhi a mandorla e un naso enorme con una gobba, bulbi oculari completamente bianchi e un'iride scura, per cui gli occhi di Prezzemolo appaiono neri. Ha ereditato l'aspetto di Prezzemolo dall'italiano Pulcinella. Molte persone credono erroneamente che la bocca spalancata di Prezzemolo sia un sorriso, ma non è così; essendo carattere negativo, Petrushka allunga costantemente le labbra in un sorriso. Ha quattro dita sulle mani (un possibile simbolo che Petrushka non è una persona, ma un personaggio di un altro mondo).
Un malinteso tipico è quello di venerare Petrushka come un eroe estremamente antico e primordialmente russo, sulla base dei suoi tratti caratteriali archetipici, che hanno avuto origine nel profondo delle idee umane su se stessi. Il prezzemolo è il parente più giovane dei più grandi: Pulcinella napoletano, Polichinelle francese, Punch inglese, Karagöz turco, Hanswurst e Kasperle tedeschi, Don Cristobal spagnolo e altri - nonostante siano tutti burattini teatrali e siano controllati tramite fili. L'unico analogo di Petrushka in termini di tecnica di guida è la bambola con guanti Guignol, apparsa a Lione nel inizio XIX secolo.
Secondo una versione diffusa ma non provata, le commedie con la partecipazione di Petrushka facevano ancora parte del repertorio dei buffoni e consistevano in scenette umoristiche e dialoghi. Ogni scena raffigurava un combattimento tra Petrushka e un personaggio o un altro (i combattimenti venivano condotti usando pugni, bastoni, ecc.).
Di solito lo spettacolo iniziava con la seguente trama: Petrushka decide di comprare un cavallo, il musicista chiama il commerciante di cavalli zingari. Il prezzemolo esamina a lungo il cavallo e contratta a lungo con la zingara. Poi Petrushka si stanca della contrattazione e, invece dei soldi, picchia a lungo sulla schiena lo zingaro, dopodiché scappa. Petrushka cerca di montare a cavallo, ma questo lo sbalza tra le risate del pubblico. Ciò potrebbe continuare finché la gente non ci riderà sopra. Alla fine il cavallo fugge, lasciando Petrushka morto. Il dottore viene e chiede a Petrushka delle sue malattie. Si scopre che tutto fa male. Segue uno scontro tra il Dottore e Petrushka, al termine del quale Petrushka colpisce duramente il nemico sulla testa con un bastone. "Che razza di dottore sei", gridò Petrushka, "se chiedi dove fa male? Perché hai studiato? Tu stesso dovresti sapere dove fa male! Appare il trimestrale. - "Perché hai ucciso il dottore?" Lui risponde: “Perché non conosce bene la sua scienza”. Dopo l'interrogatorio Petrushka colpisce il poliziotto alla testa con una mazza e lo uccide. Un cane ringhiante arriva correndo. Il prezzemolo chiede invano aiuto al pubblico e al musicista, dopo di che flirta con il cane, promettendogli di dargli da mangiare carne di gatto. Il cane lo afferra per il naso e lo trascina via, e Petrushka grida: "Oh, la mia testolina con il berretto e la spazzola non c'è più!" La musica si ferma, segnalando la fine dello spettacolo.
Se al pubblico è piaciuto, non hanno lasciato andare gli attori, hanno applaudito, hanno lanciato soldi, chiedendo una continuazione. Poi hanno recitato in una piccola scena "Il matrimonio di Petrushka". Una sposa viene portata a Prezzemolo, lui la esaminò come si esamina un cavallo. La sposa gli piace, non vuole aspettare le nozze e comincia a implorarla di "sacrificarsi". Dalla scena in cui la sposa “si sacrifica”, le donne se ne vanno portando con sé i figli. Secondo alcune informazioni, ha usato grande successo un'altra scena in cui c'era sacerdote. Non è stato incluso in nessuno dei testi registrati; molto probabilmente è stato rimosso dalla censura. C'erano scene a cui Petrushka non ha partecipato. Stava ballando e facendo il giocoliere con palline e bastoncini.
Il prezzemolo ha sconfitto tutti gli avversari tranne uno: la Morte. Nell'ultima scena finale, la Morte ha portato con sé Petrushka. Tuttavia, poiché Petrushka è stato utilizzato in un teatro di farsa, è naturale che lo spettacolo sia stato mostrato ripetutamente e in luoghi differenti. Così, Petrushka, che "è morto" per una cerchia di spettatori, "è resuscitato" per un'altra. Ciò dà ai ricercatori motivo di tracciare paralleli tra l'immagine del prezzemolo e molte altre divinità pagane, morendo e resuscitando senza fine.
Ecco cosa ricorda Alexander Benois di Petrushka:
In effetti, le prime esibizioni che mi sono piaciute sono state quelle di Petrushka.
In ogni caso, ricordo Petrushka alla dacia, quando vivevamo ancora nelle Case dei Cavalieri. Già da lontano si sente uno strillo penetrante, risate e alcune parole: tutto questo è detto Prezzemolo attraverso una macchina speciale, che ha posizionato dietro la guancia (lo stesso suono può essere riprodotto se si premono entrambe le narici con il dito). Gli schermi variopinti di chintz vengono montati rapidamente, il "musicista" posiziona il suo organetto sul cavalletto pieghevole, i suoni nasali e lamentosi che emette sono sintonizzati su un'atmosfera speciale... E poi un uomo piccolo e molto brutto appare sopra gli schermi . Ha un naso enorme e sulla sua testa c'è un cappello a punta con una sommità rossa. È insolitamente agile e agile, le sue mani sono minuscole, ma con esse gesticola in modo molto espressivo e getta abilmente le sue gambe sottili oltre il lato dello schermo. Petrushka stuzzica subito il suonatore d'organetto con domande stupide e impudenti...
Petrushka corteggia la terribilmente brutta Akulina Petrovna, lui le propone la proposta di matrimonio, lei è d'accordo, ed entrambi fanno una specie di passeggiata nuziale, tenendosi strettamente per mano. Ma appare un rivale: è un poliziotto coraggioso e baffuto, e Akulina apparentemente gli dà la preferenza. Prezzemolo, infuriato, picchia l'ufficiale di pace, per il quale finisce come soldato. Ma non gli vengono dati l’insegnamento e la disciplina del soldato, continua a commettere oltraggi e, orrore degli orrori, uccide il suo sottufficiale. Ecco un intermezzo inaspettato. Senza una ragione apparente emergono due arap neri, vestiti con costumi sgargianti. Ognuno di loro ha un bastone tra le mani, che lanciano abilmente, si lanciano l'un l'altro e, infine, con esso si picchiano rumorosamente a vicenda sulle teste di legno. L'intermezzo è finito. Il prezzemolo è di nuovo sullo schermo. È diventato ancora più irrequieto, ancora più attivo, entra in arditi alterchi con il suonatore d'organetto, strilla, ridacchia, ma segue subito l'esito fatale. All'improvviso, accanto a Petrushka appare una statuetta raccolta in una palla pelosa. Petrushka è estremamente interessato a lei. Chiede nasalmente al musicista di cosa si tratta, il musicista risponde: “È un agnello”. Il prezzemolo è felice, accarezza l'agnello “istruito e inzuppato” e si siede a cavalcioni. L '"agnello" fa obbedientemente due o tre giri con il suo cavaliere lungo il lato dello schermo, ma poi all'improvviso lo butta via, si raddrizza e, orrore degli orrori, non è affatto un agnello, ma il diavolo stesso. Cornuto, ricoperto di peli neri, con il naso adunco e una lunga lingua rossa che spunta dalla bocca dentata. Il diavolo prende a calci Petrushka e lo lancia senza pietà, tanto che le sue braccia e le sue gambe penzolano in tutte le direzioni, e poi lo trascina negli inferi. Altre tre volte il corpo pietoso di Petrushka vola su da qualche profondità, in alto, in alto, e poi si sente solo il suo grido di morte e cala un silenzio "terribile"...
Vita di un artista. Ricordi. Volume 2. Alexandre Benois
Nel 20° e 21° secolo
All'inizio del XX secolo, la "Commedia su Petrushka" inizia a crollare. I coltivatori di prezzemolo iniziarono ad apparire alle feste per bambini e Alberi di Capodanno, il testo delle scene è cambiato, perdendo la sua nitidezza. Il prezzemolo ha smesso di uccidere. Fece oscillare la sua mazza e disperse i suoi nemici. Ha parlato educatamente e il "matrimonio" è cambiato, trasformandosi in un ballo con la sposa. Il linguaggio volgare e comune scomparve, e con esso l'individualità del teppista-burlone, dal quale accorsero sia vecchi che giovani.
Alcuni elementi della tradizionale "Commedia su Petrushka" (in particolare i versi liberi del "paradiso") sono stati usati da S. Ya. Marshak nella commedia per teatro per bambini"Prezzemolo lo straniero" (1927).
Al giorno d'oggi, Anatoly Arkhipov è uno degli ultimi produttori di prezzemolo in Russia, che conosce perfettamente i segreti dell'antico spettacolo popolare. È il creatore del teatro familiare "Petrushkina Sloboda" nella città di Mytishchi vicino a Mosca.
Ma ancora, carattere popolare Il prezzemolo trova il suo posto contesto moderno. Nel 2014, un gruppo di autori del Teatro dei Poeti di Mosca ha interpretato a modo loro carattere tagliente Prezzemolo, dotandolo del dono della profezia poetica. È così che è nato il poeta-Petrushka.
Oggi è diventato una figura iconica sul canale NTV, dove gode regolarmente di una crescente popolarità tra il pubblico.
(Vedi, in particolare, il programma “Segheria internazionale”. Rubrica “Poeta-Petrushka”)
Guarda anche
- Pedrillo è uno dei probabili prototipi del personaggio Prezzemolo.
- Guignol - bambola teatro giusto tipo di guanto
- Prezzemolo in guerra - performance
- Petrushka (teatro) - moderno teatro di Mosca
- Nastya, Nastenka - fiaba
Appunti
Letteratura
- Tsekhnovitser O. Storia del teatro popolare delle marionette in Asia ed Europa // Teatro Petrushka - M. - L.: "Gosizdat" 1927
- Prezzemolo. Teatro di strada. - M., 1918
- Simonovich-Efimova N. Ya. Note di una pianta di prezzemolo. -M.-L., 1925
- Goldovsky B.P. Bambole. Enciclopedia. - M.: Tempo, 2004
- Smirnova N.I. Teatro sovietico bambole 1918-1932. - M., 1963
Collegamenti
- // Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron: in 86 volumi (82 volumi e 4 aggiuntivi). - San Pietroburgo. , 1890-1907.
- Il prezzemolo non è un semplice giocattolo. Petr Petrovich Uksusov // klopp.ru
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La redazione di ProDetki ama visitare luoghi culturali e scoprire nuovi eroi e personaggi. Ad esempio, ci siamo interessati all'eroe Petrushka nel mondo delle marionette.
Il Teatro Petrushka è uno spettacolo unico la cui storia risale al XVII secolo. All'inizio era un intrattenimento popolare per la gente comune, poi ha guadagnato popolarità tra l'alta società.
Prezzemolo bambola
Prezzemoloè una bambola stampata vestita con pantaloni e maglietta rossa, caratteristica distintiva Questo personaggio aveva un berretto a punta e un enorme naso rosso.
Storia del teatro Petrushka
Il Teatro Petrushka è uno degli spettacoli più antichi della Rus', sopravvissuto fino ai giorni nostri e non ha perso la sua rilevanza. . Molti lo percepiscono come una creazione popolare, ma in realtà i suoi prototipi Teatro popolare russo Petrushka ha in molti paesi come Francia, Germania, Italia e Türkiye.
La prima apparizione del Teatro Petrushka nella Rus' risale al XVII secolo, ma raggiunse la sua massima popolarità solo nel XIX secolo. Nonostante esistessero diversi tipi di teatro delle marionette nella Rus', gli spettacoli di Petrushka erano i più popolari.
Carattere Prezzemolo
Non sorprende che Petrushka sia il personaggio principale del teatro delle marionette, che porta il suo nome. Diamo uno sguardo più da vicino a cosa si tratta. Come puoi vedere dalla storia della creazione del teatro, è arrivato in terre russe da altri paesi, quindi Il russo Petrushka ne ha collezionati molti nel suo aspetto caratteristiche distintive nazionalità diverse . Ad esempio, la sua testa e le sue braccia erano incredibilmente grandi, i suoi occhi erano a mandorla, il colore della sua pelle era scuro e il suo naso aveva una grande gobba. Grazie a tutto ciò, era molto simile al suo prototipo italiano: Pulcinella.
Prezzemolo Sebbene abbia messo il suo personaggio principale a capo della presentazione, non si è limitato a questo. Per esempio, Il partner costante di Petrushka nella trama era un orso, con il quale ha recitato le scene principali .
Il teatro russo Petrushka e le sue trame
Le trame delle rappresentazioni teatrali erano sempre basate su temi banali e filistei dell'epoca: il servizio militare, il trattamento, l'acquisizione di un cavallo e il suo test, nonché la datazione e il matrimonio di Petrushka.
Tutte le scene avevano il loro ordine e venivano mostrate rigorosamente una dopo l'altra:
— La prima scena si basava sempre sull'acquisto di un cavallo da parte di Petruska. Ha contrattato con un venditore zingaro, che non voleva arrendersi, poi Petrushka si è stancato, per cui ha picchiato il commerciante. Questa fu la fine della prima rappresentazione.
— La seconda scena era una dimostrazione di come Petrushka sale su un cavallo, ma non vuole obbedirgli e butta via il personaggio principale, per poi inseguire la zingara.
— Nella terza scena, come all'inizio dello spettacolo, Petrushka non si distingue per un carattere calmo e, dopo aver visitato il dottore, lo picchia perché il dottore trova molti disturbi nel personaggio principale.
— Ultima scena ci sono anche litigi. Quando il poliziotto appare per scoprire perché Petrushka ha ucciso il dottore, personaggio principale senza pensarci due volte, fa lo stesso con il trimestrale. Ma la giustizia è personificata dal cane, che abbaia e ringhia al personaggio principale, e poi, non cedendo alle lusinghe e alle suppliche di Petrushka, che lo ha afferrato per il naso, lo trascina via dal palco improvvisato.
Qui finisce lo spettacolo. È interessante notare che la durata della performance dipende da come scene interessanti si svolgono, perché dura finché ci sono spettatori per strada che l'hanno onorato con la loro attenzione.
Il teatro popolare russo Petrushka non si limita a sole quattro scene principali nella sua rappresentazione . Quando ci sono molti spettatori per le strade e il pubblico è pronto a guardare quanto vuole - guardare un teatro di marionette, la storia continua con gli altri storie interessanti. Uno di questi è “Il matrimonio del prezzemolo”. La sceneggiatura di questa performance era così scortese e frivola che i genitori non permettevano ai loro figli di assistere a una scena del genere.
In tutte le esibizioni, Petrushka si è comportato come un ladro, un truffatore e un uomo maleducato. Ne il suo voltoè stato raffiguratoDAnche non un sorriso dolce, come molti potrebbero pensare, ma un ghigno scortese.
Teatro di strada Petrushka
Tradizionale Petrushka - teatro delle marionette un attore, la cui scena era sempre quella delle fiere di strada e spazio commerciale . Le primissime rappresentazioni furono mostrate senza schermo, poiché l'unico attore-burattinaio indossava semplicemente una gonna speciale con un cerchio alla cintura. Sollevando questo anello, il burattinaio scompariva dalla vista del pubblico, dando loro l'opportunità di godersi lo spettacolo. Allo stesso tempo, poteva muoversi con calma e lavorare con entrambe le mani per controllare due personaggi contemporaneamente.
Già all'inizio del XIX secolo, un simile costume per un attore fu sostituito da un paravento , un prototipo di quello in uso oggi. È stato installato direttamente a terra, nascondendo il burattinaio e tutti i suoi oggetti di scena.
Solo gli uomini erano burattinai, ma per dare alle loro voci ulteriore cigolio, veniva usato uno squittio specializzato. È stato inserito direttamente nella laringe. Ciò ha dato al burattinaio l'opportunità di parlare più forte.
Teatro Petrushka contemporaneo
Grazie a molti artisti che fanno ogni sforzo per preservare le tradizioni del teatro delle marionette, oggi abbiamo l'opportunità di assistere a spettacoli interessanti. Al giorno d'oggi, ovviamente, non si tratta solo di spettacoli fieristici nomadi, ma anche di burattinai di strada.
Molto spesso, le esibizioni di Petrushka possono essere viste nei teatri delle marionette per bambini, ad esempio "Firebird", "Albatross", "Fairytale" e molti altri.
Teatro popolare Petrushka su questo momentoè un'opportunità per introdurre bambini e adulti alla storia, nonché per instillare nelle generazioni più giovani l'amore e l'interesse per la letteratura.
Si è sempre creduto che Petrushka facesse risalire i suoi antenati a Pulcinella, ma il suo carattere e le sue buffonate si sono rivelati così vicini alla nostra gente che Origine italiana presto dimenticato e allegro Prezzemolo divenne un eroe fantoccio popolare russo.
E recentemente si è sparsa la voce che Prezzemolo fosse nato prima di Pulcinella. Gli ultimi ritrovamenti archeologici vicino a Novgorod dimostrano presumibilmente che il teatro del prezzemolo esisteva in Russia già nel XV secolo. Finora abbiamo avuto risultati accurati informazioni storiche solo sui coltivatori di prezzemolo del XVII secolo. Quali altre sorprese ci stanno preparando i fratelli beffardi dal naso grosso?
Nel XVII secolo erano molto popolari gli spettacoli di marionette con Prezzemolo. Sono stati interpretati da attori buffoni itineranti. Potete leggere come ciò sia accaduto nel libro dell'ambasciatore tedesco in Russia Adam Olearius: “I comici si legano una coperta attorno al corpo e la stendono verso l'alto attorno a sé, raffigurando così un teatro portatile con il quale possono correre per le strade e sul quale stesso tempo può accadere giochi di marionette" Lì puoi anche vedere un disegno dell'autore, che raffigura un buffone con Petrushka durante uno spettacolo. Questa è la prima menzione documentaria storica del teatro delle marionette russo. Risale al 1636.
All'inizio Petrushka aveva diversi nomi. Si chiamava Pyotr Ivanovich (Petrovich) Uksusov, Samovarov o Vanka Ratotuy, e in Ucraina - Vanka Ru-bye-bye. Ma nel tempo, tutti questi nomi furono dimenticati: Petrushka vinse.
Il prezzemolo era una bambola con i guanti con un caftano rosso e pantaloni di velluto. In testa aveva un berretto rosso con una nappa. Nel volto, nel comportamento e nel modo di parlare, Petrushka era molto simile a Punch, Pulcinella e altri "fratelli stranieri". Ha ereditato il naso "di famiglia", una bocca grande e allegra e un discorso frettoloso e stridulo. Possiamo dire che non parlava, ma strillava.
Ciò è stato ottenuto con l'aiuto di un dispositivo speciale: uno squeaker. L'attore ha preso il squittio in bocca e ha parlato attraverso di esso. Naturalmente, questo fece sembrare incomprensibile il discorso di Petrushka. Il suonatore d'organo è venuto in soccorso, insieme al quale lui anni dopo il burattinaio conduceva lo spettacolo. Il suonatore d'organo chiese deliberatamente di nuovo a Petrushka, costringendolo a ripetere frasi incomprensibili.
IN commedia popolare C'erano diversi personaggi tradizionali su Petrushka: la sua sposa - una donna grassoccia rubiconda e allegra, un dottore con occhiali enormi, un poliziotto, un prete e un diavolo. L'essenza di ogni scena era che Petrushka sconfiggeva facilmente, allegramente e in modo divertente i suoi nemici, che erano allo stesso tempo nemici del suo pubblico. Punì invariabilmente il male e affermò la giustizia. Non sorprende che sia rimasto il primo favorito del pubblico non solo per molti anni, ma anche per secoli.
E non solo la gente comune ammirava l'allegra bambola. M. Gorky e F. Dostoevskij hanno scritto di lui con gioia. N. Nekrasov ha descritto lo spettacolo con Petrushka nella poesia "Chi vive bene in Rus'". Il compositore I. Stravinsky ha scritto il balletto “Petrushka”. E, soprattutto, satirico spettacoli popolari con la resistente Petrushka diede origine all'arte teatrale russa.
Ma poi sono arrivati Tempi duri. Le autorità iniziarono a perseguitare gli artisti del Parsley Theatre. Dopotutto, Petrushka e i suoi amici umani non sapevano "mordersi la lingua" e per tutta la fiera, strada o piazza "hanno rivelato la verità", cioè hanno parlato - o meglio, strillato - di tutte le sciocchezze, ingiustizie e altri oltraggi commessi da persone che detenevano il potere. Cercarono di mettere a tacere i Petrushechnik nascondendoli in prigioni dietro sbarre di ferro. E il popolo russo è rimasto ufficialmente senza il suo allegro eroe per molto tempo.
Allegro, arrogante, spericolato, esperto... Difficile non riconoscere questo personaggio fantoccio: da diversi secoli, Prezzemolo suscita un amore quasi universale. Divenne un simbolo inespresso ma riconoscibile del teatro delle marionette russo, e il suo nome è ancora oggi usato come nome comune e anche come termine che descrive un intero gruppo di marionette teatrali.
Carattere Prezzemolo
Petrushka è il personaggio principale del teatro popolare delle marionette, un intrattenitore di massa ed un eroe della farsa. Il personaggio è vivace, audace e arrogante nei confronti di tutti i personaggi in scena, spesso Petrushka sfida i funzionari governativi, ad esempio un gendarme (un poliziotto in Russia zarista), e fa anche satira sui personaggi sia delle classi inferiori che di quelle superiori. Al termine di azioni conversazionali eloquenti è in grado di usare la bacchetta, un attributo frequente delle sue performance. Il personaggio è diventato molto popolare grazie al suo coraggio e alla sua assertività. alla gente comune, che sono venuti alle fiere festive e allo stesso tempo hanno assistito allo spettacolo del teatro della farsa.
Apparizione nel teatro popolare russo
Non importa chi dica, Petrushka era e rimane primordialmente russo personaggio burattino. Paragoniamolo alla Pulcinella italiana, alla Polichinelle francese, al Punch inglese, distinguendo tutti i tratti caratteriali simili: il riconoscimento del prezzemolo e l'amore della gente Non è un ostacolo per lui.
(La scena del matrimonio di Prezzemolo)
Serio ricerca storica Il pedigree di Petrushka, ovviamente, non è stato eseguito. La prima descrizione ufficiale di questa bambola fu data dal famoso scienziato-ricercatore tedesco Adam Olearius, che fece due lunghi viaggi attraverso la misteriosa Moscovia nel 1633–1634 e nel 1635–1639.
Presumibilmente, i creatori di Prezzemolo erano buffoni russi - attori viaggianti, organizzando spettacoli di strada. La sottocultura dei buffoni esisteva nella Rus' dall'XI al XVIII secolo, lasciando poi il posto a cabine e quartieri, che continuarono a preservare le tradizioni della buffoneria, per poi trasferirle nei teatri delle marionette.
Ed è proprio il XVI secolo che si rivelò il più difficile per i buffoni: furono sottoposti a dure persecuzioni da parte delle autorità statali ed ecclesiastiche. Durante questo periodo furono emanati due volte i più alti decreti che vietavano categoricamente la buffoneria. In risposta alle pressioni dall'alto, gli attori dal vivo negli spettacoli di strada furono sostituiti da burattini, il più brillante dei quali era Petrushka. A proposito, tutti i suoi "colleghi" stranieri sono comparsi nello stesso periodo.
Un'immagine collettiva amata dalla gente
(Immagini di Prezzemolo sul palcoscenico moderno: 1) lavoratore in visita 2) poliziotto)
Le caratteristiche si intrecciano armoniosamente nell'immagine del prezzemolo carattere nazionale. In effetti, è la quintessenza della mentalità russa. Pieno di risorse, dalla lingua tagliente, senza paura, aiuta a portare giustizia alla giustizia, portatore di bene e sconfiggere il male: ecco come si può caratterizzare l'immagine di questo personaggio fantoccio.
(Scene: 3) Moglie russa 4) Sposa africana)
L'aspetto del prezzemolo ha subito diversi cambiamenti nel corso dei decenni. Tuttavia, alcune delle sue caratteristiche sono rimaste pressoché immutate nel corso dei secoli. Quindi, ad esempio, Petrushka è rimasto un burattino da corsa, e non un burattino: il suo burattinaio si trova sotto l'azione che si svolge sul palco. Naso lungo adunco, sorriso malizioso, voce alta, un brillante abito da clown: anche questi attributi sono passati attraverso i secoli.
Nel corso del tempo, il carattere del personaggio ha iniziato a cambiare e nel moderno teatro delle marionette, da campione della giustizia, combattente di successo contro il male e burlone spericolato e allegro, Petrushka si trasforma in un brillante e carismatico intrattenitore principale di spettacoli di marionette per bambini.