Le disposizioni di cui sopra e altre nuove teorie spiegano la possibilità di riunire eventi di tempi diversi (più precisamente, da diversi punti coordinati di un unico Grande Tempo), e i paradossi del romanzo Il Maestro e Margherita cessano di essere paradossi. Bulgakov, un notevole intuizionista, fu in grado di prevederlo e identificarlo.
Lo studio delle opere disponibili di critici letterari professionisti ha portato alla conclusione che non tutti i ricercatori del lavoro di Bulgakov erano esplicitamente impegnati nell'analisi delle caratteristiche strutturali del romanzo Il maestro e Margherita. La copertura più completa di questi problemi è stata trovata solo in B. Sokolov. La soluzione del modo in cui sono strutturati i personaggi nel suo articolo “The Treasured Romance” è di notevole interesse.
Innanzitutto, in ciascuno dei tre mondi del romanzo esiste una rigida gerarchia. Leggendo i capitoli di Yershalaim, questo diventa molto ovvio. L'Impero Romano e la Giudea nel I secolo d.C. erano società altamente gerarchiche. Pertanto, nelle scene di Yershalaim, le relazioni dei personaggi sono strettamente determinate dalla loro posizione nella società. Ponzio Pilato, procuratore della Giudea, ne è il sovrano assoluto. A lui sono subordinate le forze militari e i servizi segreti. In queste formazioni si osserva anche il principio della gerarchia. Tuttavia, va notato che Pilato ha paura del tradimento del capo del Sindrion Kaifa, il che indica l'attrito tra le autorità secolari e spirituali che già esistevano a quel tempo.
Nell'altro mondo regna una gerarchia eterna, data una volta per tutte, delle forze demoniache.
In secondo luogo, i tre mondi del Maestro e di Margherita possono essere associati a file di personaggi che formano una sorta di triade. Queste triadi uniscono i personaggi secondo la somiglianza dei loro ruoli e anche, in una certa misura, secondo la somiglianza dei loro ritratti. Consideriamo quali triadi ci offre B.Sokolov.
La prima e più significativa triade è composta da: il procuratore della Giudea, Ponzio Pilato - il "principe delle tenebre" Messire Woland - il capo della clinica psichiatrica Stravinsky. Quest'ultimo viene assegnato a questa triade in relazione al ruolo speciale di tali istituzioni nella Russia stalinista e, in generale, nella Russia sovietica (ovviamente prima delle ultime riforme di natura politica interna).
Le restanti sette triadi identificate da Sokolov sono:
Il primo assistente di Pilato Aphranius - il primo assistente di Woland Fagot - Koroviev - il primo assistente del medico di Stravinsky Fedor Vasilyevich;
Il centurione Mark Krysoboy - il demone del deserto senz'acqua Azazello - il direttore del ristorante "La casa di Griboedov" Archibald Archibaldovich. A questi personaggi viene assegnata una funzione esecutiva, esecutiva;
Cane Banga - gatto Behemoth - cane poliziotto Tuztuben;
Il capo del Sinedrio, Joseph Kaifa - il presidente del MASSOLIT, Berlioz - è uno sconosciuto a Torgsin, che si finge straniero. Questi personaggi sono legati dall'ipocrisia e dalla finzione;
Agente Aphronia Niza - cameriera di Woland Gell - cameriera e confidente di Margarita Natasha;
Giuda di Kiriath, che lavora in un negozio di cambio valuta - il barone Meigel, conoscente di stranieri - il giornalista Aloisy Mogarych;
Il discepolo di Yeshua Levy Matvey - il discepolo del maestro, il poeta Ivan Bezdomny - il poeta Alexander Ryukhin, indirettamente "convertito" da Ivan.
Dei personaggi principali dell'opera, solo tre non sono inclusi in nessuna triade. Questi sono, prima di tutto, Yeshua Ga-Norzi e il Maestro senza nome, che formano una diade. Il Maestro opera sia nel mondo moderno che nell'altro mondo; non c'è in quest'ultimo carattere speciale per la formazione della triade.
Ora rimane l'eroina, il cui nome è nel titolo del romanzo accanto al nome - il segno "Maestro". Nella struttura dei personaggi occupa una posizione molto speciale. Questa immagine è una monade, la principale unità strutturale del romanzo. Margherita opera in tutti e tre i mondi, e nel mondo storico si ferma la notte dell'addio quando vede Pilato con il suo fedele cane.
Cosa consegue da tutto ciò? La presenza di una dipendenza gerarchica in ciascuno dei mondi da un lato, e la presenza di una fila "orizzontale" di personaggi tra i mondi dall'altro, insieme all'idea della possibilità di paradossi temporali, portano alla conclusione successiva. Con la formazione strutturale dei personaggi considerata sopra, l'autore ha delineato l'idea che le persone, in quanto oggetti sociali in generale, non cambiare. Ciò è confermato anche da un tale segno, che non è particolarmente evidente per questo pensiero, di cui si è parlato nella sezione precedente. Woland, pensieroso, dice a Fagot-Koroviev dei moscoviti moderni: “... persone normali... ricorda il primo...”. Per inciso, è interessante notare che Woland, a giudicare dalla sua dichiarazione, aveva precedentemente visitato Mosca. Questo segno nascosto rende chiaro che in tutti i tempi difficili e terribili il Diavolo visita il paese per portare giustizia. Questo, a quanto pare, era sotto Ivan IV il Terribile, e ora - nell'era oscura dello stalinismo e dell'imminente terribile terrore.
Uno studio completo e approfondito delle caratteristiche strutturali del romanzo merita maggiore attenzione da parte dei critici letterari professionisti, poiché alcuni pensieri nascosti che non sono stati trovati negli articoli di professionisti hanno potuto essere stabiliti anche nell'ambito di questa piccola opera.
4. Immagini principali e loro segni di ruolo.
In questa sezione verranno presi in considerazione i personaggi principali e i personaggi dell'opera, il loro posto nel romanzo e le funzioni di ruolo. Questi eroi, prima di tutto, dovrebbero includere Ponzio Pilato, l'eroe del "romanzo nel romanzo".
Ponzio Pilato nel romanzo parla nella sua realtà ruolo storico- l'incarico di procuratore della Giudea, parte della provincia romana della Siria. Per studiare l'immagine del romanzo Pilato, vediamo cosa dicono di lui le fonti artistiche e storiche.
Nel racconto di A. France "Il procuratore della Giudea" Pilato critica la struttura religiosa della Giudea e della popolazione ebraica. “Non capiscono come si possa discutere con calma, con un'anima chiara su argomenti divini, gli ebrei non hanno alcuna filosofia e non sopportano il disaccordo di opinioni. Al contrario, ritengono degni di esecuzione coloro che hanno opinioni sulla divinità contrarie alla loro legge. Queste parole di Pilato, nel miglior modo possibile, caratterizzano le opinioni e le azioni di Giuda e del sommo sacerdote Kaifa del romanzo di Bulgakov. Ma Pilato di Francia è dotato di maggiore indifferenza e insensibilità rispetto all'eroe di Bulgakov. È impegnato spassionatamente e senza molto interesse nella rimozione del conflitto religioso e secolare tra ebrei. Ma allo stesso tempo ha il desiderio di "... mandare insieme ... ai corvi gli imputati e i giudici" - gli ebrei con le loro lotte intestine semplicemente disgustavano il procuratore. Pertanto, alla domanda di Lamia se Pilato si ricorda del taumaturgo crocifisso di Nazaret di nome Gesù, l'anziano ex procuratore risponde: “Gesù? Gesù di nazareth? Non ricordo."
Nel romanzo di F. Farrar, la personalità di Ponzio Pilato appare sotto una luce leggermente diversa. 1 SEMBRA che il crudele procuratore, dal cuore freddo e di pietra, non possa resistere alla fredda ipocrisia dei preti ebrei. Citiamo Farrar: «Prendetelo e crocifiggetelo», disse Pilato con estremo disgusto, «perché non trovo in Lui nessuna colpa... Per i Giudei non bastavano le parole di Pilato: non volevano un tacito consenso, ma una conferma totale. .” Farrar scrive che chiamando Gesù in aula, Pilato era "già cristiano in coscienza". Tuttavia, in risposta al silenzio di Gesù, Pilato esclamò con rabbia che aveva il potere di crocifiggere e il potere di lasciare andare. Da quel momento iniziò un'intensificata biforcazione della coscienza del procuratore. Dopo le lodi di Cristo “…più peccato su chi mi ha consegnato nelle vostre mani” Pilato è ancora più disposto a lasciarlo andare, ma le grida dei sacerdoti: “Se lo lasci andare, non sei amico di Cesare” fa arrendere Pilato. Conosceva i terribili mezzi di tormento: l'accusa di insultare la personalità più augusta. Farrar scrive inoltre: “...la coscienza di Pilato lo perseguitava...egli fece un tentativo solenne ma spregevole di purificare la sua coscienza dalla colpa. Ordinò che fosse portata dell'acqua e si lavò le mani davanti al popolo, dicendo: “Io non sono innocente nel sangue di questo Giusto; guarda….. Si lavò le mani, ma poteva lavarsi il cuore?”
La punizione per il procuratore della Giudea secondo Farrar (in contrasto con i rimorsi di coscienza di 2000 anni secondo Bulgakov) stava diventando abbastanza comune per quel tempo, Pilato fu rimosso dall'incarico di procuratore e si suicidò in esilio, lasciando dietro di sé un nome degno di disprezzo.
Per quanto riguarda Fagot-Koroviev, I. Galinskaya indica direttamente che questa immagine non ha ancora attratto seriamente nessuno. Nota anche che ricercatori stranieri provenienti da Stati Uniti e Canada, Stenbock e Wright, hanno parlato di Fagot: uno - che questo è il compagno del diavolo, il dottor Faust, l'altro - che questo è un personaggio insignificante, "passeggero".
È vero, tuttavia, la versione di M. Iovanovich (Jugoslavia), secondo cui questa immagine è importante, perché. si riferisce "al più alto livello di filosofia nella cerchia di Woland". Tuttavia, non ha fornito alcuna interpretazione dell'immagine.
Nel capitolo "Sfortunati visitatori" Hella si rivolge a Koroviev: "Cavaliere, qui è apparso un omino ...". E qui cominciamo a capire che non è stato vano che tutta la prima parte del vagabondaggio ci preoccupasse per la personalità di Korov'ev; si sentiva che questa non era solo una figura di servizio sotto Woland, un traduttore e il primo factotum.
Nonostante la deliberata buffoneria e arroganza, Korov'ev parla seriamente e con attenzione di cose ovvie e non molto ovvie. È filosofico, intelligente e ampiamente erudito. Esperto in materia di magia nera, capace di vedere il nascosto e predire il futuro. Koroviev organizza uno scandaloso "trucco" con la valuta nell'appartamento del ladro e corruttore Nikanor Bosogo, presidente dell'associazione edilizia; organizza l'inscandibile canto corale tra i dipendenti della commissione per l'intrattenimento; predice il luogo e l'ora della morte del barista Variety Sokov, manipola la storia della malattia e il libro di casa e molto altro ancora. Del seguito di Woland, Fagot-Koroviev è proprio la forza che, letteralmente a livello del grottesco, organizza la denuncia e l'autopunizione dei vizi della moderna società moscovita (che è solo la denuncia di alcuni aspetti della vita del presidente della commissione acustica, Sempleyarov!).
"...la trinità è la caratteristica più generale dell'essere."
P. A. Florenskij
Il Maestro e Margherita è un romanzo satirico, un romanzo fantasy, un romanzo filosofico. Un romanzo sull'amore e la creatività... Sulla morte e l'immortalità... Sulla forza e l'impotenza... Cos'è la colpa e la punizione? Cos'è il potere? Cos'è l'impavidità, la paura, la codardia? Cos'è il passare del tempo? E cos'è un uomo nel tempo? Cos'è: la verità o il percorso verso la verità?
La struttura "tridimensionale" del romanzo esprime la filosofia di Bulgakov. Lo scrittore ha sostenuto che la trinità corrisponde alla verità. Sia il concetto spazio-temporale che quello etico del romanzo si basano sulla trinità.
I tre mondi del Maestro e di Margherita corrispondono ai tre gruppi di personaggi, con i loro rappresentanti mondi diversi formare triadi. Sono uniti dal loro ruolo e dall'interazione simile con altri eroi, nonché da elementi di somiglianza con i ritratti. Nel romanzo sono presentate otto triadi: Ponzio Pilato, procuratore della Giudea - Woland, "principe delle tenebre" - professor Stravinsky, direttore di una clinica psichiatrica; Afranio, primo assistente di Pilato - Fagot-Koroviev, primo assistente di Woland - il dottor Fyodor Vasilyevich, primo assistente di Stravinsky; centurione Mark Krysoboy - Azazello, il demone del deserto senz'acqua - Archibald Archibaldovich, direttore del ristorante Griboyedov's House; cane Buncha - gatto Behemoth - cane poliziotto Tuztuben; Nisa, agente Aphranius - Hella, cameriera Fagot-Koroviev - Natasha, cameriera Margarita; Presidente del Sinedrio Kaifa - Presidente di MASSOLIT Berlioz - sconosciuto a Torgsin; Giuda di Kiriath - Barone Meigel - giornalista Aloisy Mogarych; Levi Matthew, seguace di Yeshua - il poeta Ivan Bezdomny, discepolo del Maestro - il poeta Alexander Ryukhin.
Passiamo a una delle triadi significative del romanzo: Ponzio Pilato - Woland - Stravinsky. "In un mantello bianco con fodera insanguinata" appare nel mondo di Yershalaim Ponzio Pilato. Nel mondo di Mosca l'azione si svolge grazie a Woland, che, come il procuratore della Giudea, ha il proprio seguito. Stravinsky gestisce la sua clinica, determina il destino di coloro che sono venuti da lui a seguito della comunicazione con Satana e i suoi servi. Sembra che il corso degli eventi nella clinica sia diretto dalle azioni di Stravinsky, una "piccola" somiglianza di Woland. Woland è una "piccola" somiglianza di Pilato, perché il "principe delle tenebre" è quasi completamente privo di qualsiasi esperienza di cui è così riccamente dotato, tormentato da rimorsi di coscienza per il suo minuto ...
procuratore codardo della Giudea. Pilato cerca di salvare Yeshua, ma, costretto alla fine a mandarlo a morte, diventa involontariamente immortale. E nella moderna Mosca, l'eterno Woland salva il Maestro e gli dà una ricompensa. Ma il creatore deve morire, e con lui Margarita. Ricevono la punizione nell'altro mondo. L'immortalità regala al Maestro un brillante romanzo scritto da lui e Margarita - il suo vero amore sincero. Stravinskij “salva” anche il Maestro, divenuto vittima degli spiriti maligni; solo la «salvezza» è parodica, poiché il professore può offrire al Maestro la pace assoluta e inattiva del manicomio.
Il potere di ciascuno dei potenti personaggi di questa triade risulta essere immaginario. Pilato non è in grado di cambiare il corso degli eventi e salvare Yeshua. Woland, a sua volta, prevede solo il futuro. Quindi, Berlioz muore sotto le ruote di un tram, non perché Satana gli ha "dato" un tram e Annushka, ma perché è scivolato sull'olio. Il potere di Stravinskij è generalmente illusorio: non è in grado di privare Ivan Bezdomny dei suoi ricordi di Pilato e della morte di Yeshua, del Maestro e della sua amata, non è in grado di impedire la morte terrena del Maestro e il suo passaggio all'aldilà.
C'è anche una somiglianza nel ritratto tra questi eroi: Woland "sembra circa quarant'anni" e "rasato senza problemi". Stravinsky è "un uomo accuratamente rasato di circa quarantacinque anni, come un attore". L'occhio destro di Satana "è nero, quello sinistro è verde per qualche motivo", e "quello destro ha una scintilla dorata in fondo, che perfora chiunque fino al profondo dell'anima...", gli occhi del professore sono "piacevoli, ma penetrante." La somiglianza esteriore di Stravinskij con Pilato è notata da Ivan Bezdomny. Anche Pilato e Woland sono simili. Durante l'interrogatorio di Yeshua, il viso di Pilato passa dal giallo al marrone e "la pelle del viso di Woland sembrava bruciata per sempre dall'abbronzatura".
Eterna una volta per tutte, questa rigida gerarchia regna nell'altro mondo, riflettendo la gerarchia dell'antico mondo di Yershalaim e di quello moderno di Mosca.
Anche il mondo contemporaneo di Bulgakov è gerarchico: il teatro di varietà, la clinica di Stravinskij, MASSOLIT. E solo il Maestro, Yeshua e Margarita sono governati dall'amore. Il Maestro e Yeshua non hanno posto in un mondo in cui esiste una gerarchia. Eppure l'autore è convinto che soprattutto i problemi sociali, politici, quotidiani siano i sentimenti: l'amore, la gioia.
Il romanzo Il Maestro e Margherita è un mistero. Ogni persona che lo legge scopre in esso il proprio significato. Il testo dell'opera è così pieno di problemi che è molto difficile trovare quello principale, direi addirittura impossibile.
La difficoltà principale è che nel romanzo si intrecciano diverse realtà: da un lato, la vita sovietica di Mosca negli anni '20 e '30, dall'altro la città di Yershalaim e, infine, la realtà dell'onnipotente Woland.
Primo mondo: Mosca anni 20-30.
Satana è venuto a Mosca per fare giustizia, per salvare il Maestro, il suo capolavoro e Margherita. Vede che Mosca si è trasformata in una parvenza di Gran Ballo: è abitata da traditori, truffatori, adulatori, corruttori, cambiavalute. Bulgakov li ha presentati sia come personaggi individuali che come dipendenti delle seguenti istituzioni: MASSOLIT, Variety Theatre e Spectacle Commission. Ogni persona ha dei vizi che Woland espone. Un peccato più grave è stato commesso dai lavoratori del MASLIT, che si definiscono scrittori e scienziati. Queste persone sanno molto e allo stesso tempo allontanano deliberatamente le persone dalla ricerca della verità, rendono infelice il brillante Maestro. Per questo, la punizione supera la Casa di Griboedov, dove si trova MASSOLIT. La popolazione di Mosca non vuole credere a nulla senza prove, né a Dio né al diavolo. Secondo me, Bulgakov sperava che un giorno le persone si rendessero conto dell'orrore che ha consumato la Russia per molti anni, così come Ivan Bezdomny si rese conto che le sue poesie erano terribili. Ma questo non è accaduto durante la vita di Bulgakov.
Il secondo mondo è Yershalaim.
Yershalaim è associato a molte caratteristiche che sono inerenti ad esso e allo stesso tempo si uniscono ai dettagli di Mosca. Questo è il sole cocente, le strade strette e intricate, il terreno. Particolarmente sorprendente è la somiglianza di alcuni prospetti: la Casa di Pashkov a Mosca e il Palazzo di Pilato, situato sopra i tetti delle case cittadine; Montagna Calva e Colline dei Passeri. Puoi anche prestare attenzione al fatto che se a Yershalaim è circondata la collina con Yeshua crocifisso, allora a Mosca con Woland che la lascia. Vengono descritti solo tre giorni della vita della città. La lotta tra il bene e il male non si ferma e non può fermarsi. Il protagonista del mondo antico, Yeshua, è molto simile a Gesù. È anche un semplice mortale rimasto incompreso. Yershalaim, inventato dal Maestro, è fantastico. Ma è lui che sembra più reale nel romanzo.
Il terzo mondo è il mistico e fantastico Woland e il suo seguito.
Il misticismo nel romanzo gioca un ruolo completamente realistico e può servire da esempio delle contraddizioni della realtà. La malavita è guidata da Woland. Egli è il diavolo, Satana, “principe delle tenebre”, “spirito del male e signore delle ombre”. Lo spirito maligno ne Il Maestro e Margherita ci espone i vizi umani. Qui e il diavolo Korov'ev è un bastardo ubriaco. Ecco il gatto Behemoth, molto simile ad un uomo e a volte si trasforma in un uomo, molto simile ad un gatto. Ecco il teppista Azazello con una brutta zanna. Woland personifica l'eternità. È quel male sempre esistente che è necessario per l'esistenza del bene. Cambiato nel romanzo immagine tradizionale Satana: questo non è più un distruttore di demoni immorale, malvagio e traditore. Gli spiriti maligni appaiono a Mosca con una revisione. È interessata a sapere se i cittadini sono cambiati internamente. Guardando il pubblico del Variety, il "professore di magia nera" tende a pensare che, in realtà, nulla sia cambiato. Lo spirito maligno appare davanti a noi come una volontà umana malvagia, essendo uno strumento di punizione, commettendo intrighi su suggerimento delle persone. Woland mi è sembrato giusto, obiettivo e la sua giustizia si è manifestata non solo nella punizione di alcuni eroi. Grazie a lui, il Maestro e Margarita si riuniscono.
Tutti gli eroi del romanzo sono strettamente legati tra loro, senza l'esistenza di alcuni l'esistenza di altri sarebbe impossibile, così come non può esserci luce senza oscurità. Il romanzo "Il maestro e Margherita" racconta la responsabilità di una persona per le sue azioni. Le azioni sono unite da un'idea: la ricerca della verità e la lotta per essa. L'inimicizia, la sfiducia, l'invidia regnano nel mondo in ogni momento. Questo romanzo appartiene a quelle opere che devono essere rilette per comprenderne meglio il sottotesto, per vedere nuovi dettagli a cui forse non avresti prestato attenzione la prima volta. Ciò accade non solo perché il romanzo tocca molti problemi filosofici, ma anche per la complessa struttura "tridimensionale" dell'opera.
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Woland, per così dire, parodia Pilato, l'uomo che è a capo dell'intero mondo Yershalaim. Dopotutto, il destino di Kaifa, Giuda e Yeshua dipende da Pilato e, come Woland, ha il suo seguito: Afranius, Mark the Ratslayer, il fedele Banga. Pilato cerca di salvare Yeshua, ma, costretto, alla fine, a mandarlo a morte, garantisce involontariamente ad entrambi l'immortalità per secoli. E nella moderna Mosca, l'eterno Woland salva il maestro e gli dà una ricompensa. Ma anche qui deve prima arrivare la morte del creatore e del suo devoto amante: ricevono una ricompensa nell'altro mondo e l'immortalità dona al Maestro il brillante romanzo da lui scritto e a Margarita il suo amore unico. Stravinskij salva anche il Maestro e altri caduti vittime degli spiriti maligni, solo che questa salvezza è francamente parodica, poiché il professore può offrire al Maestro solo la pace assoluta e inattiva di un ospedale psicopatico. Il potere di ciascuno dei potenti personaggi di questa triade risulta essere immaginario. Pilato non è in grado di cambiare il corso degli eventi, predeterminati da circostanze indipendenti dalla sua volontà, in definitiva a causa della sua stessa codardia, sebbene esteriormente tutto nella parte antica del romanzo avvenga su suo ordine. A sua volta, il futuro delle persone con cui entra in contatto è solo previsto, ma questo futuro è ancora determinato da circostanze eccezionalmente lunghe. Quindi, Berlioz muore sotto le ruote di un tram, non perché Satana abbia dato una circostanza imprevista sotto forma di ruote del tram e olio versato da Annushka sui binari, ma perché è semplicemente scivolato su questo olio. E il truffatore Mastgel, morto al ballo di Woland a causa del proiettile di Azazello, dovrebbe comunque inevitabilmente pagare con la vita per il suo tradimento in un mese, e l'intervento di forze ultraterrene non fa che accelerare l'epilogo. Il potere di Stravinskij sul Maestro e sugli altri pazienti si rivela illusorio. Non è in grado di privare Ivan Bezdomny dei ricordi di Pilato e della morte di Yeshua, del Maestro e della sua amata, non è in grado di impedire la morte terrena del Maestro e il suo passaggio, insieme a Margarita, all'aldilà e a Immortalità. Elenchiamo le altre sette triadi de Il Maestro e Margherita: Afranio, primo assistente di Pilato; Fagot Koroviev, primo assistente di Woland; Fëdor Vasilyevich, il medico, primo assistente di Stravinskij; centurione Mark Krysoboy, Azazello, il demone del deserto senz'acqua, - Archibald Archibaldovich, direttore del ristorante della casa Griboedov; il cane Banga - il gatto Behemoth - il cane poliziotto Tuztuben; Kiza, l'agente di Aphranius, - Hella, la serva di Fagot - Koroviev, - Natasha, la serva e confidente di Margarita; Presidente di Sinfrion Iosif Kaifa - Presidente di MASSOLIT, Berlioz - uno sconosciuto a Torgsin, che si finge straniero; Giuda di Kiriath, il barone Meigel, - il giornalista Alozy Mogarych, Levi Matvey, l'unico seguace di Yeshua, - il poeta Ivan Bezdomny, l'unico discepolo del Maestro - il poeta Alexander Ryukhin. Dei personaggi principali del romanzo, solo tre non fanno parte delle triadi. Prima di tutto, questi sono due eroe importante, come Yeshua Ha-Nozri e il Maestro senza nome, formando una punizione, o diade. Resta l'eroina, il cui nome è nel titolo del romanzo. L'immagine di Margarita personifica non solo l'amore, ma anche la misericordia (cerca perdono per Frida e Pilato). Margarita opera in tutti e tre i mondi del romanzo: moderno, ultraterreno e storico. Questa immagine non è sempre ideale. Diventata una strega, Margarita si indurisce e distrugge la casa di Drumlit, dove vivono i principali nemici del Maestro. Ma la minaccia della morte di un bambino innocente diventa la soglia che non potrà mai essere veramente varcata. persona morale , e ne consegue che fa riflettere. Un altro peccato di Margarita è la partecipazione al ballo di Satana insieme ai più grandi peccatori "di tutti i tempi e di tutti i popoli". Ma questo peccato è commesso nell'altro mondo, le azioni di Margarita qui non danneggiano nessuno e non richiedono redenzione. E l'amore di Margarita rimane per noi un ideale eterno. È caratteristico che nessuno dei personaggi delle triadi, così come le diadi, siano collegati tra loro e con altri personaggi (con rare eccezioni) da legami di parentela o matrimonio. In Il Maestro e Margherita, la base per lo sviluppo della trama sono tali connessioni tra i personaggi che derivano pienamente dalla situazione nella società. Ricordiamo che sia l'Impero Romano che la Giudea nel I secolo d.C. erano società gerarchiche. Solo Yeshua è fuori dalla gerarchia, il suo insegnamento si oppone a qualsiasi gerarchia, portando in primo piano le qualità personali di una persona. Eterna, data una volta per tutte, nell'altro mondo regna una rigida gerarchia e riflette in modo univoco la gerarchia dell'antico Yershalaim e del moderno mondo di Mosca. Per il moderno Bulgakov, anche il mondo risulta essere un mondo gerarchico. Solo che il rapporto tra il Maestro e Margherita non è governato dalla gerarchia, ma dall'amore. In una società basata principalmente sulla gerarchia, il Maestro, nonostante il suo genio e anche in gran parte proprio a causa di esso, non ha posto. Il maestro è un ribelle inconscio contro il sistema della gerarchia statale, e il romanzo stesso è una protesta segreta contro tale sistema. Il romanzo del Maestro, uomo geniale, ma non appartenente alla potente gerarchia del mondo letterario e quasi letterario, non può entrare nella luce. Come Yeshua, ristabilirà contro la gerarchia ebraica, il Maestro è condannato a morte. Il romanzo di Bulgakov afferma la priorità degli eterni sentimenti umani rispetto a qualsiasi gerarchia sociale, anche se la bontà, la verità, l'amore, il genio creativo sono costretti a nascondersi qui nell'altro mondo, a cercare sostegno dal "principe delle tenebre". Lo scrittore credeva fermamente che solo facendo affidamento sull'incarnazione vivente di questi concetti umanistici, l'umanità potrà creare una società veramente giusta, dove nessuno avrà il monopolio della verità. "Il Maestro e Margherita" di Mikhail Bulgakov è un romanzo che ha ampliato i confini del genere, un'opera in cui, forse, per la prima volta, è stato possibile ottenere una combinazione organica di principi storico-epici, satirici e filosofici. In termini di profondità del contenuto filosofico e livello di abilità artistica, è giustamente posto alla pari con la “divina commedia di Dante, Faust, Goethe. "Il Maestro e Margherita" è uno dei romanzi più letterari del nostro tempo, ad es. basato principalmente su fonti letterarie. Nel testo si possono trovare citazioni esplicite e implicite da Lavori letterari, qui e Gogol, Goethe e Renan. "Il Maestro e Margherita" rimase il monumento più significativo della letteratura russa degli anni '20 e '30, incluso per sempre nel tesoro dei capolavori della letteratura mondiale. Oggi vediamo ancora più chiaramente di prima che la cosa principale nell'opera di Bulgakov è il dolore per una persona, che sia un Maestro eccezionale o un impiegato poco appariscente, il giusto Yeshua o il crudele boia Mark Krysoboy. L'umanesimo rimase per Bulgakov il nucleo ideologico della letteratura. E questo umanesimo genuino e senza compromessi delle sue opere è sempre rilevante. Diaboliad sulle pagine del romanzo. La demonologia è una sezione della teologia cristiana medievale (rami occidentali del cristianesimo) che si occupa della questione dei demoni e delle loro relazioni con le persone. La demonologia deriva dalle antiche parole greche daimon, demone, spirito maligno (nell'antica Grecia questa parola non aveva ancora una connotazione negativa) e logos, parola, concetto. Tradotto letteralmente "demonologia" significa "scienza dei demoni". Bulgakov "Il Maestro e Margherita" ha accettato il dualismo delle antiche religioni, dove le divinità buone e cattive sono uguali oggetti di culto. Non è un caso che uno dei persecutori del Maestro si chiamasse Arimanov, il portatore dell'inclinazione al male, dal nome della divinità zoroastriana. Proprio negli anni della creazione dell'ultimo romanzo di Bulgakov, la gente, sotto la pressione delle autorità, cambiò "la loro religione ancestrale in una nuova", quella comunista, e Gesù Cristo fu dichiarato solo un mito, frutto dell'immaginazione (Berlioz è stato punito per aver seguito ciecamente questa installazione ufficiale sui Patriarchi). Bulgakov ha preso l'idea del "buon diavolo" dal libro di A. V. Amfiteatrov "Il diavolo nella vita, leggenda e letteratura del Medioevo". Lì è stato notato: "... È impossibile non notare che il concetto e l'immagine di uno spirito maligno, diverso da quello buono, sono definiti nella creazione del mito biblico non prima della cattività (stiamo parlando della cattività babilonese degli ebrei). L'intreccio di fantasia e realtà nell'immagine di Woland. L'intreccio di fantasia e realtà è osservato nell'immagine di Woland. Questo personaggio è reale e allo stesso tempo soggetto a lui
"IL MAESTRO E MARGHERITA"
Romanzo. Durante la vita di Bulgakov non fu completato e non fu pubblicato. Per la prima volta: Mosca, 1966, n. 11; 1967, n. 1. L'inizio del lavoro su M. e M. Bulgakov in diversi manoscritti datati 1928 o 1929. Molto probabilmente, l'idea del romanzo risale al 1928 e il lavoro sul testo iniziò nel 1929. Secondo la ricevuta sopravvissuta , Bulgakov consegnò alla casa editrice "Nedra" l'8 maggio 1929 il manoscritto di "Furibund" con lo pseudonimo di "K. Tugay" (ovviamente lo pseudonimo risale ai nomi dei principi nella storia "Il fuoco di Khan"). Questa è la prima data conosciuta per il lavoro su M. e M. Tuttavia, si può presumere che il romanzo sia stato iniziato pochi mesi prima. È stato conservato un rapporto di uno sconosciuto informatore dell'OGPU datato 28 febbraio 1929, dove, ovviamente, stiamo parlando del futuro di M. e M.: “Ho visto Nekrasova, mi ha detto che M. Bulgakov ha scritto un romanzo che lui letto in una certa società, lì hanno detto che non lo avrebbero fatto passare in questa forma, perché è estremamente tagliente con gli attacchi, poi l'ha rifatto e pensa di pubblicarlo, e nella versione originale uscirà come un manoscritto alla società, e questo allo stesso tempo pubblicandolo in forma troncata dalla censura. Probabilmente, nell'inverno del 1929, furono scritti solo capitoli separati del romanzo, che erano ancora più politicamente toccanti dei frammenti sopravvissuti della prima edizione. È possibile che la Furibunda Mania, data a Nedra, fosse già una versione ammorbidita del testo originale. Anche l'intenzione di Bulgakov di mettere il manoscritto del romanzo in samizdat è plausibile. Da una lettera di ignoto lettore, ricevuta dagli autori M. e M. il 9 marzo 1936, si sa che in elenchi manoscritti e dattiloscritti circolavano tra il pubblico interessato "La Cabala del Santo", "Cuore di cane" " e "Fatal Eggs" con inediti nella raccolta "Subsoil" versione finale. È possibile che sia stato il segnale dell'agente degli organi punitivi a impedire la pubblicazione di Furibunda Mania. Nella prima edizione, il romanzo aveva varianti di titoli: "Il mago nero", "Lo zoccolo dell'ingegnere", "Il giocoliere con lo zoccolo", "Il figlio di V (eliar?)", "Tour (Woland?)" . La prima edizione di M. e M. fu distrutta dall'autore il 18 marzo 1930, dopo aver ricevuto la notizia della messa al bando dello spettacolo teatrale "La cabala dei santi". Bulgakov lo riferì in una lettera al governo il 28 marzo 1930: "E personalmente, con le mie stesse mani, ho gettato nella stufa la bozza di un romanzo sul diavolo ..." Il lavoro su M. e M. riprese in 1931. Per il romanzo furono realizzati degli schizzi approssimativi e Margarita e il suo compagno senza nome erano già apparsi qui - futuro Maestro. Alla fine del 1932 o all'inizio del 1933, lo scrittore ricominciò, come nel 1929-1930, a creare un testo completo di trama. Il 2 agosto 1933 informò il suo amico scrittore Vikenty Veresaev (Smidovich) (1867-1945): “Un demone si è impossessato di me .... Già a Leningrado e ora qui, soffocando nelle mie piccole stanze, ho cominciato a sporcare pagine su pagine del mio romanzo che era stato distrutto tre anni fa. Per quello? Non lo so. Mi concedo! Lascialo cadere nell'oblio! Ma probabilmente mi arrenderò presto." Tuttavia, Bulgakov non abbandonò più M. e M. e, con interruzioni causate dalla necessità di scrivere opere teatrali, drammatizzazioni e sceneggiature su commissione, continuò a lavorare sul romanzo quasi fino alla fine della sua vita. La seconda edizione di M. e M., creata fino al 1936, aveva il sottotitolo "Romanzo fantastico" e opzioni per il titolo: "Il grande cancelliere", "Satana", "Eccomi", "Cappello con una piuma", "Nero Teologo", "Apparve", "Il ferro di cavallo dello straniero", "Apparve", "L'Avvento", "Il mago nero" e "Lo zoccolo del consigliere".
La terza edizione di M. e M., iniziata nella seconda metà del 1936 o nel 1937, si chiamava originariamente "Il principe delle tenebre", ma già nella seconda metà del 1937 il titolo ormai noto "Il maestro e Margherita" apparso. Nel maggio-giugno 1938, il testo completo di trama di M. e M. fu ristampato per la prima volta. La revisione del dattiloscritto da parte dell'autore iniziò il 19 settembre 1938 e continuò a intermittenza quasi fino alla morte dello scrittore. Bulgakov lo fermò il 13 febbraio 1940, meno di quattro settimane prima della sua morte, con la frase di Margarita: "Quindi, significa che gli scrittori stanno seguendo la bara?" Fabulno M. e M. è una cosa completa. Rimangono solo alcune piccole incongruenze, ad esempio nel capitolo 13 si afferma che il Maestro è ben rasato, e nel capitolo 24 appare davanti a noi con la barba, e abbastanza lunga, poiché non è rasata, ma solo tagliata. Inoltre, a causa dell'incompletezza della redazione, parte della quale è conservata solo nella memoria della terza moglie dello scrittore E.S. Bulgakova, e anche a causa della perdita di uno dei quaderni in cui ha annotato le ultime correzioni e integrazioni di Bulgakov, rimane un'incertezza fondamentale del testo, di cui ciascuno degli editori è costretto a liberarsi a modo suo. Ad esempio, la biografia di Aloisy Mogarych è stata cancellata da Bulgakov e la sua nuova versione è stata solo abbozzata. Pertanto in alcune edizioni di M. e M. viene omesso, mentre in altre, per una maggiore completezza della trama, viene ripristinato il testo barrato.
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Il 23 ottobre 1937, E. S. Bulgakova annotò nel suo diario: “A causa di tutti questi affari per estranei e del nostro libretto, M. A. inizia a maturare l'idea: lasciare il Teatro Bolshoi, raddrizzare il romanzo (“Il Maestro e Margherita” ), invialo in alto." Pertanto, M. e M. furono riconosciuti come l'attività principale della vita, destinata a determinare il destino dello scrittore, sebbene Bulgakov fosse tutt'altro che sicuro della prospettiva di pubblicare il romanzo. Prima di completare la ristampa del testo di M. e M., scrisse a E. S. Bulgakova a Lebedyan il 15 giugno 1938: “Ho davanti a me 327 pagine dattiloscritte (circa 22 capitoli). Se sto bene, la corrispondenza finirà presto. La cosa più importante rimarrà: la correzione di bozze dell'autore, ampia, complessa, attenta, possibilmente con la corrispondenza di alcune pagine.
"Cosa accadrà?" - tu chiedi. Non lo so. Probabilmente lo metterai in un cassettone o in un armadio dove giacciono le mie commedie morte, e qualche volta ci penserai. Tuttavia non conosciamo il nostro futuro.
Ho già espresso il mio giudizio su questa cosa, e se riesco ad alzare un po' di più la fine, considererò che la cosa merita di essere corretta e messa nell'oscurità della scatola.
Ora mi interessa la tua corte, e nessuno lo sa se conoscerò la corte dei lettori.
La mia rispettata scriba (sorella E. S. Bulgakova O. S. Bokshanskaya (1891-1948. - B. S.) mi ha aiutato molto a rendere il mio giudizio sulla cosa il più rigoroso. Nel corso di 327 pagine, ha sorriso una volta a pagina 245 (“Mare glorioso ...”) (intendendo l'episodio con i dipendenti della Commissione spettacolare, che canta continuamente in coro sotto la direzione di Korovev-Fagot “Mare glorioso, sacro Baikal ...” - B.S.). Perché questo la fece ridere, non lo so. Non sono sicuro che riuscirà a trovare qualche filo conduttore nel romanzo, ma sono sicuro che da parte sua sarà garantita la totale disapprovazione per questa cosa. Il che si esprimeva con una frase misteriosa:
"Questo romanzo è una tua faccenda privata"(?!). Probabilmente, con questo voleva dire che non era colpa sua ... ho cominciato a sentirmi male e se fosse come, ad esempio, oggi e ieri, allora la mia partenza difficilmente avrebbe avuto luogo (a Lebedyan. - B.S.) Io Non volevo scriverti di questo, ma non posso non scrivere. ... Eh, cuoco, non puoi vedere da lontano cosa ha fatto a tuo marito l'ultima storia d'amore al tramonto dopo una terribile vita letteraria.
Probabilmente, l'autore di M. e M., lui stesso medico di formazione, avvertiva già alcuni sintomi di una malattia mortale: la nefrosclerosi, che uccise suo padre, A. I. Bulgakov, e successivamente colpì lo stesso scrittore. Non è un caso che su una delle pagine del manoscritto di M. e M. sia stata posta una nota drammatica: “Finisci prima di morire!” Successivamente, E. S. Bulgakova ricordò che nell'estate del 1932, quando si incontrarono di nuovo dopo non essersi visti per quasi venti mesi su richiesta di suo marito E. A. Shilovsky (1889-1952), Bulgakov disse: “Dammi la parola che morirà tra le tue braccia." Se immaginiamo che questo sia stato detto da un uomo di meno di quarant'anni (in effetti, allora Bulgakov aveva già 42 anni - B.S.), sano, con allegri occhi azzurri, raggiante di felicità, allora, ovviamente, sembrava molto strano. E io, ridendo, ho detto: "Certo, certo, morirai al mio..." Lui ha detto:
"Sono molto serio, lo giuro." E di conseguenza, ho giurato. E quando più tardi, a partire dal 35esimo anno, per qualche motivo cominciò a ricordarmi questo giuramento, ero preoccupato e preoccupato. Gli dico: "Bene, andiamo, andiamo, andiamo in clinica, forse non ti senti bene?" Abbiamo fatto esami, radiografie; tutto era molto buono. E quando arrivò il 39esimo anno, cominciò a dire: "Ebbene, il mio ultimo anno è arrivato". E questo è quello che diceva solitamente al pubblico. Avevo una piccola cerchia di amici, ma una cerchia molto buona e molto interessante. Questi erano artisti: Dmitriev Vladimir Vladimirovich, Williams Petr Vladimirovich, Erdman Boris Robertovich. Era il direttore del Teatro Bolshoi Melik-Pashaev, era Yakov Leonidovich Leontiev, direttore (in realtà - vicedirettore. - B.S.) del Teatro Bolshoi. Tutti con le loro famiglie, ovviamente, con le loro mogli. E mia sorella Olga Sergeevna Bokshanskaya, segretaria del Teatro d'Arte, con suo marito Kaluga, diversi artisti del Teatro d'Arte: Konsky, Yanshin (nel 1936 i rapporti con Yanshin furono interrotti a causa di un incidente legato alla "Kabala dei Santi ." - B. S.), Raevskij, Pilyavskaya. Era un piccolo cerchio per una persona come Mikhail Afanasyevich, ma si riunivano con noi quasi ogni giorno. Eravamo seduti allegramente alla nostra tavola rotonda, e Mikhail Afanasyevich ha preso l'abitudine di dire all'improvviso, nel mezzo dell'allegria stessa: "Sì, è un bene per voi, vivrete tutti, ma io morirò presto". E cominciò a parlare della sua morte imminente. Inoltre, prima parlava in toni comici e umoristici che io ero il primo a ridere. E tutto era alle mie spalle, perché era impossibile resistere. Non l'ha mostrato affatto come una tragedia, ma ha sottolineato tutto il lato divertente che può accompagnare un momento del genere. E siamo tutti così abituati a queste storie che se solo ne incontrassimo una nuova persona Ci guardò stupito. E pensavamo già tutti che questo fosse solo uno degli argomenti delle storie divertenti di Bulgakov, sembrava così sano e pieno di vita. Ma si ammalò davvero nel 39esimo anno. E quando si scoprì che si era ammalato di nefrosclerosi, lo accettò come qualcosa di inevitabile. Come medico conosceva il decorso della malattia e mi metteva in guardia. Non aveva torto su nulla. È stato molto brutto che i medici, i migliori medici di Mosca, che ho chiamato per vederlo, non lo abbiano risparmiato affatto. Di solito gli dicevano: "Ebbene, Mikhail Afanasyevich, tu sei un medico, tu stesso sai che questo è incurabile". È crudele, immagino che non dovresti dirlo a un paziente. Quando se ne sono andati, ho avuto molte ore per convincerlo a credere a me, non a loro. Far credere che vivrà, che sopravvivrà a tutto questo terribile malattia, la sopraffarà. Ricominciò a sperare. Durante la sua malattia mi dettò e corresse Il maestro e Margherita, un pezzo che amava più di tutti gli altri suoi pezzi. Lo scrisse per dodici anni. E le ultime correzioni che mi ha dettato sono state apportate nella copia, che si trova nella Biblioteca Lenin. Queste modifiche e aggiunte mostrano che la sua mente e il suo talento non si sono affatto indeboliti. Queste erano aggiunte brillanti a ciò che era stato scritto prima.
Quando, alla fine della malattia, aveva già quasi perso la parola, a volte gli uscivano solo la fine o l'inizio delle parole. C'è stato un caso in cui ero seduto accanto a lui, come sempre, su un cuscino, sul pavimento, vicino alla testata del letto, mi ha fatto capire che aveva bisogno di qualcosa, che voleva qualcosa da me. Gli ho offerto medicine, bevande: succo di limone, ma ho capito chiaramente che non era questo il punto. Poi ho indovinato e ho chiesto: "Le tue cose?" Lui annuì con aria di sì e di no. Ho detto: "Il maestro e Margherita"? Lui, terribilmente felice, fece segno con la testa che "sì, lo è". E ha spremuto due parole: “sapere, sapere”.
Apparentemente, negli anni '30, Bulgakov in qualche modo prevedeva la sua morte e quindi realizzò M. e M. come il romanzo "L'ultimo tramonto", come testamento, come il suo messaggio principale all'umanità. Qui, come il discorso al tavolo di Bulgakov sulla morte, registrato da E. S. Bulgakova, il tragico destino del Maestro, condannato a una fine anticipata della sua vita terrena, la dolorosa morte sulla croce di Yeshua Ha-Nozri, non sembra così dura e senza speranza per il lettore, combinato con un umorismo davvero frizzante delle scene di Mosca, con immagini grottesche di Behemoth, Koroviev-Fagot, Azazello e Gella. Ma la cosa principale per l'autore di M. e M. era il concetto filosofico sintetico originale contenuto nel romanzo e la tagliente satira politica, nascosta agli occhi della censura e dei lettori ostili, ma comprensibile alle persone veramente vicine a Bulgakov. I rapporti con O. S. Bokshanskaya erano tutt'altro che facili per lui, motivo per cui la scrittrice ha espresso il timore di trattare M. e M. con disapprovazione e di non essere in grado di capire idea principale romanzo. Probabilmente Bulgakov non ha escluso che gli accenni politici contenuti in M. e M., così come nelle storie "Uova fatali" e "Cuore di cane", gli avrebbero portato problemi. Per quanto riguarda le "Uova fatali" nel diario di Bulgakov, in una annotazione della notte del 28 dicembre 1924, dopo aver letto la storia su "Nikitinsky Subbotniks" (l'autore ha valutato il pubblico lì riunito in modo nettamente negativo), è stata espressa la paura: "Io" Ho paura di essere colpito per tutte queste imprese "in posti non così remoti". Probabilmente, le stesse paure a volte apparivano in Bulgakov riguardo a M. e M., che si riflettevano nella frase ironica rivolta alla cognata: "lei non è da biasimare". Bulgakov ha distrutto alcune delle parti politicamente più trasparenti del romanzo nelle prime fasi del suo lavoro. Ad esempio, il 12 ottobre 1933, E. S. Bulgakova notò che dopo aver ricevuto la notizia dell'arresto del suo amico, il drammaturgo Nikolai Robertovich Erdman (1900-1970) e il parodista Vladimir Zakharovich Mass (1896-1979) "per alcune favole satiriche" " Misha aggrottò la fronte” e “bruciò parte del suo romanzo” di notte. Tuttavia, dentro ultima edizione M. e M. hanno lasciato posti abbastanza taglienti e pericolosi per l'autore. La prima lettura del romanzo per gli amici intimi ebbe luogo il 27 aprile, 2 e 14 maggio 1939, in tre sessioni. C'erano il drammaturgo Alexei Mikhailovich Faiko (1893-1978) con sua moglie, il capo del teatro d'arte di Mosca Pavel Alexandrovich Markov (1897-1980) e il suo collega Vitaly Yakovlevich Vilenkin (nato nel 1910/11), O. S. Bokshanskaya con suo marito artista di il teatro d'arte Evgeny Vasilyevich Kaluga (1896-1966), l'artista Pyotr Vladimirovich William (1902-1947) con sua moglie, E. S. Bulgakov con suo figlio Zhenya (1921-1957). La moglie dello scrittore trasmette lo stato d'animo degli ascoltatori in una nota fatta al termine delle letture il giorno successivo, 15 maggio 1939: “Gli ultimi capitoli furono ascoltati per qualche motivo congelati. Tutto li spaventava. Pasha (P.A. Markov. - B.S.) mi ha assicurato con paura nel corridoio che in nessun caso dovrebbe essere servito - potrebbero esserci conseguenze terribili ... Fayko ha chiamato ed è entrato - dice che il romanzo è accattivante e inquietante. Che vuole chiedere molto, parlare di lui. Un editore così esperto come l'ex redattore dell'almanacco Nedra N. S. Angarsky (Klestov) (1873-1941) era fermamente convinto che M. e M. fossero osceni, come scrisse E. S. Bulgakova il 3 maggio 1938, quando l'autore lo lesse i primi tre capitoli del romanzo. Angarsky ha immediatamente deciso: "Ma questo non può essere stampato".
L'unicità del genere di M. e M. non consente di definire in modo inequivocabile il romanzo di Bulgakov. Ciò è stato notato molto bene dal critico letterario americano M. Kreps nel suo libro “Bulgakov e Pasternak come romanzieri: un'analisi dei romanzi Il maestro e Margherita e il dottor Zivago” (1984): “Il romanzo di Bulgakov per la letteratura russa è, infatti, altamente innovativo, e quindi non facilmente dato nelle mani. Non appena il critico si avvicina al vecchio sistema di misure standard, si scopre che alcune cose sono giuste e altre non lo sono affatto. L'abito della satira menippea, quando provato, copre bene alcuni luoghi, ma ne lascia nudi altri, secondo i criteri di Propp fiaba sono applicabili solo a singoli eventi, che sono molto modesti in termini di peso specifico, lasciando in mare quasi l'intero romanzo e i suoi personaggi principali. La finzione si scontra con il realismo puro, il mito con la scrupolosa autenticità storica, la teosofia con il demonismo, il romanticismo con la clownerie. Se aggiungiamo che l'azione delle scene di Yershalaim di M. e M. - il romanzo del Maestro su Ponzio Pilato si svolge entro un giorno, che soddisfa i requisiti del classicismo, allora possiamo dire con sicurezza che quasi tutti i generi esistenti nel mondo E tendenze letterarie. Inoltre, le definizioni di M. e M. come romanzo simbolista, post-simbolista o neo-romantico sono abbastanza comuni. Inoltre, è del tutto possibile definirlo un romanzo post-realista, poiché Bulgakov costruisce la realtà del romanzo, non escludendo i capitoli moderni di Mosca, quasi esclusivamente sulla base di fonti letterarie con letteratura modernista e postmodernista, d'avanguardia e fantasia infernale. penetra profondamente nella vita sovietica. Secondo la definizione del ricercatore britannico dell'opera di Bulgakov, J. Curtis, data nel suo libro “The Last Bulgakov Decade: The Writer as a Hero” (1987), M. e M. “hanno la proprietà di un ricco deposito, dove giacciono insieme molti minerali ancora da scoprire. Sia la forma del romanzo che il suo contenuto lo distinguono come un capolavoro unico; è difficile trovare paralleli con lui sia nella tradizione letteraria russa che in quella dell'Europa occidentale. L'eminente pensatore russo Mikhail Mikhailovich Bakhtin (1895-1975), la cui teoria della menippea fu spesso utilizzata per interpretare M. e M., dopo aver letto per la prima volta il testo del romanzo di Bulgakov nell'autunno del 1966, ne parlò in una lettera a E. S. Bulgakova il 14 settembre 1966: “Adesso sono completamente impressionato dal Maestro e da Margherita. Si tratta di un'opera enorme, di eccezionale potenza artistica e profondità. Personalmente mi è molto vicino nello spirito. In effetti, il romanzo di M. e M. corrispondeva per molti aspetti ai segni della satira di Menippe (il fondatore del genere era l'antico poeta greco del III secolo a.C. Menippe), che era così vicino agli interessi di ricerca di M. M. Bakhtin . Il romanzo di Bulgakov è una menippea nella misura in cui unisce il divertente e il serio, la filosofia e la satira, la parodia e la fantasia magica e infernale, e la carnevalizzazione della realtà tanto apprezzata da M. M. Bachtin culmina in una sessione di magia nera al Variety Theatre.
La cronologia degli eventi sia nella parte di Mosca che in quella di Yershalaim di M. e M. gioca un ruolo chiave nel concetto e nella composizione ideologica. Tuttavia, nel testo del romanzo, l'ora esatta dell'azione non è nominata direttamente da nessuna parte. Nell'edizione del 1929-1930. gli eventi nella maggior parte delle versioni hanno avuto luogo nel giugno 1933 o 1934 (come nel racconto "Uova fatali", la distanza dal momento del lavoro sull'opera è stata presa in 4 anni). Nel 1931, negli schizzi sopravvissuti, l'inizio dell'azione fu posticipato a un futuro ancora più lontano, al 14 giugno 1945. Allo stesso tempo, già nell'edizione del 1929, era presente anche la datazione primaverile delle scene di Mosca . Là, Ivan Bezdomny catturò il carro funebre con il corpo di Mikhail Alexandrovich Berlioz, guidò sul ponte di Crimea, volò giù, allargando le braccia, nell'acqua, e dietro di lui il carro funebre con la bara cadde e “non rimase più nulla - nemmeno le bolle: la pioggia primaverile le ha fatte finire”.
Nelle prime versioni di M. e M., sia le scene di Mosca che quelle di Yershalaim erano programmate per coincidere con gli stessi giorni di giugno. La data di giugno potrebbe essere correlata a Festa cristiana Giorno dell'Ascensione del Signore, celebrato nel 1929 il 14 giugno. Questo è probabilmente il motivo per cui nella redazione del 1929-1930 ebbe luogo la visita del barista del Variety Theatre a Woland con la richiesta di sostituire il denaro contraffatto con denaro vero il giorno successivo dopo una sessione di magia nera. 12 giugno e, quindi, Satana con il suo seguito e il Maestro lasciarono Mosca proprio la notte del 14 giugno.
Tuttavia, il mese di Nisan, in cui cadono nei Vangeli gli eventi della Settimana Santa, della Crocifissione e della Resurrezione di Gesù Cristo, in diversi anni corrispondeva a marzo o aprile del calendario giuliano (il cosiddetto vecchio stile), ma mai a giugno. E il momento della visita di Woland con il suo seguito a Mosca per la Settimana Santa sembrava senza dubbio a Bulgakov un'opportunità seducente. Nel frattempo, nel XX secolo. La Settimana Santa e la Pasqua ortodosse non possono cadere a giugno di nessun anno. Se già nel 1933, nella marcatura cronologica conservata dei capitoli, gli eventi nelle scene di Mosca nei primi capitoli erano datati a giugno, negli ultimi capitoli Bulgakov aveva già iniziato a correggere la datazione di giugno a maggio, tornando alla primavera tempistica dell'azione di una delle opzioni nel 1929. Nel testo finale, M. e M. non c'è un'indicazione esatta di quando avrà luogo esattamente l'incontro di Woland con gli scrittori agli Stagni del Patriarca, ma risulta che questa data è facile calcolare.
Se partiamo dal presupposto che le scene moscovite di M. e M., così come quelle di Yershalaim, si svolgono durante la Settimana Santa ortodossa (ortodossa - la maggioranza dei credenti a Mosca), allora è necessario determinare quando la Passione Mercoledì del XX secolo. cade a maggio secondo il calendario gregoriano (il cosiddetto nuovo stile), adottato in Russia dal 14 febbraio 1918. Fu mercoledì, in questa terribile sera di maggio, che Woland e il suo seguito arrivarono a Mosca. Si scopre che solo nel 1918 e nel 1929 il Mercoledì Santo cadeva il 1 maggio. Di più nel 20° secolo una tale combinazione, a suo modo simbolica, non si verifica. Il 1° maggio è una festa ufficiale sovietica caratterizzata da manifestazioni rumorose e affollate. Già nel 1918, il filosofo e teologo S. N. Bulgakov, nella sua opera “Alla festa degli dei”, espresse indignazione per una coincidenza così blasfema e espresse rammarico per il fatto che l'intellighenzia avesse reagito adeguatamente al rifiuto delle autorità di rispettare i sentimenti dei credenti solo in quell'anno sfortunato, e prima peccò per indifferenza alla fede. Tuttavia, il 1918 scompare come momento d'azione della parte moscovita di M. e M. - il romanzo chiaramente non descrive l'era del comunismo di guerra, quando non c'erano nemmeno i chervonets, che i compagni di Woland presentano così generosamente al pubblico al Teatro di varietà. La visita di Satana e del suo seguito avviene a Mosca durante l'era della NEP, sebbene quest'era sia già in pausa. Ovviamente, l'azione si svolge nel 1929, quando la Pasqua cadeva il 5 maggio (22 aprile, O.S.). L'anno 1929 fu proclamato da I. V. Stalin "l'anno della grande svolta", progettato per porre fine alla NEP e garantire il passaggio alla completa collettivizzazione e industrializzazione. Allo stesso tempo, anche il destino di Bulgakov cambiò: tutte le sue opere furono bandite. Se il 1918 si rivelò essere l'anno della guerra civile e l'epoca del primo romanzo di Bulgakov La Guardia Bianca, allora un altro anno della coincidenza altrettanto fatale della festa socialista e del Mercoledì Santo divenne il perno cronologico del romanzo “L'ultimo tramonto” di Bulgakov di M. e M. Può essere considerata un'amara ironia il fatto che la storia inizi nel giorno della solidarietà internazionale dei lavoratori. La gente a Mosca è ancora più divisa di prima. E affrettandosi alla riunione cerimoniale del Primo Maggio, il presidente di MASSOLIT, Berlioz, pensa da tempo solo al proprio benessere e al seguito della congiuntura, e non alla libertà creatività letteraria. La notte del 1° maggio è la famosa Notte di Valpurga, la grande congrega delle streghe sul Brocken, risalente all'antica festa pagana tedesca della fertilità primaverile. Subito dopo la Notte di Valpurga, Woland e il suo seguito arrivano a Mosca.
In M. e M. ci sono ancora numerose prove della confinazione delle scene di Mosca al periodo dal mercoledì al sabato della Settimana Santa del 1929 (l'ultimo volo di Woland, dei suoi compagni e del Maestro e Margherita avviene la notte di Pasqua, da sabato 4 a domenica 5 maggio). Una di queste prove può essere trovata nella storia di Frida. Qui Bulgakov ha utilizzato come fonte il libro dello psicologo e medico svizzero, uno dei fondatori della sessuologia August Forel "The Sexual Question" (1908). Nell'archivio Bulgakov sono conservati estratti di questo libro relativi ai casi della svizzera Frieda Keller e del nativo della Slesia Konietzko. Frieda Keller ha strangolato il suo figlio illegittimo, un bambino di cinque anni. Konietzko ha strangolato il neonato con un fazzoletto. L'autore di M. e M. nell'immagine di Frida ha contaminato Frida Keller e Konietsko, prendendo come base la storia del primo, ma aggiungendo dettagli importanti dal secondo caso: un fazzoletto come arma del delitto e l'età infantile di il bambino ucciso. Frida Keller diede alla luce un maschio nel maggio 1899. Bulgakov costrinse la sua Frida a strangolare il bambino subito dopo la nascita, come fece Konietzko. È interessante notare che anche Frieda Keller uccise suo figlio a maggio, nella Pasqua cattolica del 1904, il che potrebbe essere stato uno dei motivi per cui gli autori M. e M. hanno incluso la sua storia nel romanzo. Le parole di Koroviev-Fagot secondo cui ormai da trent'anni la cameriera mette sul tavolo il fazzoletto di Frieda indicano inequivocabilmente il maggio 1929 come momento dell'azione nelle scene di Mosca.
La visita di Woland a Mosca proprio all'inizio di maggio è dimostrata anche dal fatto che Stepan Bogdanovich Likhodeev, vedendo il sigillo sulla porta di Berlioz, pensa subito alla sua conversazione con il presidente di MASSOLIT, avvenuta, "se ricordo bene, il giorno sera del ventiquattro aprile." Questa conversazione è avvenuta di recente, altrimenti Stepa difficilmente avrebbe potuto ricordare la data esatta. Se accettiamo la datazione del Primo Maggio dell'inizio degli eventi in M. e M., allora la conversazione con Berlioz, che ricordava Likhodeev, spaventato dalla scomparsa del suo vicino e dal sigillo sulla sua porta, è avvenuta una settimana fa, e il direttore del Variety Theatre non ha avuto il tempo di dimenticarlo.
In una delle versioni dell'ultima edizione di M. e M., scritta nel 1937, alla proposta del poeta Ivan Bezdomny di mandare I. Kant per tre anni a Solovki, Woland rispose che “è impossibile metterlo in Solovki, per il motivo che ha già centoventicinque anni, è stato in luoghi molto più distanti dagli Stagni del Patriarca rispetto a Solovki. Kant morì il 12 febbraio 1804, quindi, tenendo conto delle parole sulla sera di maggio, Bulgakov sostituì “centoventicinque anni” con “più di cento anni” per evitare un'indicazione diretta del tempo di azione, ma conservò indicazioni indirette della Settimana Santa del 1929.
Presenti in M. e M. e segni della fine dell'era NEP. I tassisti per le strade sono ancora fianco a fianco con le auto, funzionano ancora le organizzazioni di scrittori (RAPP, MAPP, ecc.), che furono sciolte nel 1932 e divennero un modello per MASSOLIT, che era piuttosto fiorente al momento della sua apparizione di Woland e dei suoi compagni. Allo stesso tempo, in M. e M. ci sono anche una serie di anacronismi rispetto al 1929, ad esempio la menzione di un filobus che portava lo zio Berlioz Poplavsky alla stazione ferroviaria di Kiev, lontano dal Bad Apartment. I filobus apparvero a Mosca solo nel 1934, ma entrarono in M. e M. in modo puramente meccanico, insieme a un episodio scritto a metà degli anni '30.
La datazione nascosta dell'azione è contenuta anche nell'epoca dell'eroe autobiografico: il Maestro. Questo è "un uomo di circa trentotto anni", e questo è quanto Bulgakov trasformò il 15 maggio 1929, una settimana dopo che la testa di M. e M. fu consegnata a Nedra ed esattamente due settimane dopo che Woland e i suoi la compagnia si ritrovò ai Patriarchi. È curioso che nel 1937 e nel 1939, mentre leggeva il manoscritto, e poi il dattiloscritto di M. e M. ad amici intimi, l'autore, come risulta dal diario di E. S. Bulgakova, volontariamente o involontariamente, cronometrava la fine del letture fino al 15 maggio - il suo compleanno. Forse in questo modo lo scrittore ha cercato di enfatizzare non solo la natura autobiografica, ma anche il momento dell'azione delle scene moscovite del romanzo.
Nell'edizione di M. e M., scritta nel 1929, il periodo trascorso dal momento del processo di Yeshua Ga-Notsri e della sua esecuzione fino all'apparizione di Woland con il suo seguito a Mosca e il trasferimento dall'ospedale di il Maestro era precisamente determinato. Qui Yeshua stava dicendo a Pilato che "passeranno millenovecento anni prima che diventi chiaro quanto hanno mentito, scrivendo dopo di me". L'apparizione a Mosca di Woland, che racconta la sua versione del Vangelo, e del Maestro, che crea un romanzo su Ponzio Pilato, che coincide con la storia di Satana, significa solo il chiarimento della verità scoperta da Yeshua, ma distorta dagli scribi . Se le scene di Mosca sono datate 1929, allora il periodo di 1900 anni dovrebbe indicare che le scene di Yershalaim risalgono all'anno 29. Nel testo finale di M. e M., il periodo tra le parti antiche e quelle moderne è indicato in modo meno preciso per evitare un'indicazione diretta del momento dell'azione. Qui Woland nel finale racconta al Maestro e Margherita che Ponzio Pilato sopporta la sua punizione da “circa duemila anni”. Tuttavia, nell'ultima edizione di M. e M., sono state conservate alcune indicazioni indirette dell'anno 29 come data delle scene di Yershalaim e, di conseguenza, dell'intervallo di 1900 anni che separa da esse le scene di Mosca .
Da estremamente popolare nella seconda metà del XIX e all'inizio del XX secolo. il libro dello storico della religione francese Ernst Renan (1823-1892) “La vita di Gesù” (1863), estratti dai quali erano conservati nei materiali preparatori per M. e M., Bulgakov sapeva che l'esecuzione di Gesù era cronometrata in concomitanza con la Pasqua ebraica, celebrata il 14 Nisan e che cade venerdì. L'interrogatorio di Yeshua da parte di Pilato e l'esecuzione in M. e M. avvengono proprio questo giorno, la morte di Giuda di Kiriath - la notte di sabato 15 Nisan, mentre l'incontro di Pilato con Levi Matteo cade sabato mattina. Inoltre, come ricorda Levi Matthew, mercoledì 12 Nisan, Yeshua lo lasciò dal giardiniere a Betania, seguito dall'arresto di Ha-Nozri e dal suo interrogatorio nel Sinedrio, che sono menzionati solo per preservare l'unità classica di momento (durante la giornata) delle azioni principali. Pertanto, tutti gli eventi delle scene di Yershalaim, così come quelli di Mosca, si inseriscono nei quattro giorni della Settimana Santa, dal mercoledì al sabato.
E. Renan ha osservato che venerdì 14 Nisan cadeva negli anni 29, 33 e 36, che, quindi, potrebbero essere gli anni dell'esecuzione di Gesù. Lo storico francese propendeva per il tradizionale anno 33, tenendo conto della testimonianza evangelica sul sermone triennale di Gesù Cristo e accettando che fosse immediatamente preceduto dal sermone di Giovanni Battista, cadente nell'anno 28. Renan rifiutò il 36 come una possibile data per l'esecuzione di Gesù, poiché quest'anno prima di Pasqua, i personaggi principali - il procuratore romano Ponzio Pilato e il sommo sacerdote ebreo Joseph Kaifa hanno perso il loro posto. Lo storico ha stimato l'età dei giustiziati a 37 anni. Yeshua di Bulgakov è molto più giovane e la sua attività di predicazione continua per poco tempo. Queste circostanze, se le colleghiamo con la datazione evangelica del sermone di Giovanni Battista nell'anno 28 (secondo la ricerca degli storici), indicano l'anno 29 come il momento più probabile dell'azione nelle scene di Yershalaim di M. e M. L'autore indica che Ga-Notsri è un uomo di "ventisette anni".
Ovviamente non predicò a lungo, perché, sebbene Pilato stesso apprezzasse la sua eloquenza, Yeshua riuscì a portare con sé l'unico studente e l'onnisciente, grazie al capo della guardia segreta Afranio, il procuratore sentì per la prima volta parlare di Ha-Notsri solo dopo il suo arresto. Nel corso della storia, Afranio menziona che "lavorò per quindici anni in Giudea" e "iniziò il suo servizio sotto Valeria Grata". Dal libro dello studioso religioso tedesco A. Muller "Ponzio Pilato, il quinto procuratore della Giudea e giudice di Gesù di Nazareth" (1888), Bulgakov ha scritto gli anni della procura sia di Ponzio Pilato che di Valery Grat. Ultime regole Giudea dal 15 al 25. Pertanto, se Afranio pronuncia il suo discorso nel 29, allora il primo anno del suo servizio dovrebbe essere in realtà il primo anno della procura di Valerio Grat - 15 d.C. e.
Gli eventi dei capitoli di Mosca in forma parodica e ridotta ripetono gli eventi dei capitoli di Yershalaim attraverso un intervallo di esattamente 1900 anni. Nella finale, M. e M. la notte di Pasqua della domenica, l'ora di Mosca e Yershalaim si fondono in una sola. Questo è sia il 5 maggio (22 aprile), 1929, sia il 16, 29 Nisan (più precisamente, l'anno del calendario ebraico che cade in quest'anno del calendario giuliano) - il giorno in cui Yeshua Ha-Notzri dovrebbe risorgere, e loro basta vederlo come Ponzio Pilato perdonato, il Maestro con Margherita e Woland con i suoi assistenti. Lo spazio dei mondi di Mosca e Yershalaim diventa un unico spazio, e questo accade nell'eterno altro mondo, dove governa il "principe delle tenebre" Woland. Il corso della vita moderna si fonde con il romanzo del Maestro su Ponzio Pilato. Entrambi questi eroi guadagnano la vita nell'eternità, come era stato predetto a Pilato - da una voce interiore che parlava di immortalità, e al Maestro - Woland, dopo aver letto il romanzo sul procuratore della Giudea. Il romanzo su Pilato nella scena dell'ultimo volo si unisce al "Vangelo di Woland", e lo stesso Maestro, perdonando il procuratore, completa nello stesso momento sia la propria narrazione che la storia di Satana. Perseguitato nella vita terrena, l'autore del romanzo su Ponzio Pilato acquisisce l'immortalità nell'eternità. Allo stesso tempo, la distanza temporale di 19 secoli, per così dire, crolla, i giorni della settimana e del mese nell'antica Yershalaim e nella moderna Mosca coincidono tra loro. Tale coincidenza si verifica effettivamente in un intervallo di tempo di 1900 anni, che include un numero intero di cicli lunisolari di 76 anni dell'antico astronomo e matematico greco Calippo - i periodi di tempo più piccoli contenenti un numero uguale di anni secondo i calendari giuliano ed ebraico . Il giorno della Pasqua cristiana diventa il giorno della risurrezione di Yeshua nel mondo trascendentale più alto e del Maestro nell'altro mondo di Woland.
I tre mondi principali di M. e M.: l'antico Yershalaim, l'eterno altro mondo e la moderna Mosca non solo sono interconnessi (il ruolo del collegamento è svolto dal mondo di Satana), ma hanno anche le proprie scale temporali. Nell'altro mondo è eterna e immutabile, come la mezzanotte infinita del Gran Ballo di Satana. Nel mondo di Yershalaim - il passato, nel mondo di Mosca - il presente. Questi tre mondi hanno tre serie di personaggi principali correlati tra loro e rappresentanti mondi diversi formano triadi unite dalla somiglianza funzionale e dall'interazione simile con i personaggi del loro mondo, e in alcuni casi dalla somiglianza dei ritratti.
La prima e più significativa triade è il procuratore della Giudea, Ponzio Pilato - il "principe delle tenebre" Woland - il direttore della clinica psichiatrica, il professor Stravinsky. Nelle scene di Yershalaim, gli eventi si sviluppano grazie alle azioni di Ponzio Pilato. Nelle scene moscovite tutto avviene secondo la volontà di Woland, che regna sovrano nell'aldilà, penetrando nel mondo moscovita ovunque vengano violati i principi morali ed etici. Stravinsky, nella sua clinica, è costretto a obbedire incondizionatamente ai personaggi del mondo moscovita, diventati vittime di Woland e del suo seguito. Anche Pilato e Stravinskij hanno il loro seguito. Pilato cerca di salvare Yeshua ma fallisce. Woland salva il Maestro, ma solo nel suo altro mondo, mentre Stravinsky tenta senza successo di salvare l'autore del romanzo su Ponzio Pilato nel mondo di Mosca. Il potere di ciascuno dei tre è limitato a modo suo. Pilato non è in grado di aiutare Yeshua a causa della sua codardia. Woland predice solo il futuro di coloro con cui entra in contatto e risveglia inclinazioni diaboliche nelle sue vittime. Stravinsky, invece, si rivela incapace di impedire la morte terrena del Maestro né di restituirne l’opera completa pace della mente Ivan senza casa.
C'è una somiglianza di ritratto tra i personaggi della prima triade. Woland - "in apparenza - più di quarant'anni" e "rasato senza problemi". Stravinsky è "un uomo accuratamente rasato di circa quarantacinque anni, come un attore". Satana ha una tradizione segno distintivo - occhi diversi: “l'occhio destro è nero, quello sinistro è verde per qualche motivo”, “quello destro con una scintilla dorata in basso, che perfora chiunque fino al fondo dell'anima, e quello sinistro è vuoto e nero, una specie di come una stretta spiga di carbone, come l'uscita verso un pozzo senza fondo di ogni oscurità e ombra” . Il professore è un uomo dagli "occhi molto penetranti". La somiglianza esteriore di Stravinskij con Pilato viene notata al primo incontro con il professore da Ivan Bezdomny, che immagina vividamente il procuratore della Giudea secondo il racconto di Woland. Il senzatetto richiama l'attenzione anche sul fatto che il direttore della clinica, come il procuratore romano, parla latino.
La seconda triade: Afranius, il primo assistente di Ponzio Pilato, - Koroviev-Fagot, il primo assistente di Woland, - il dottore Fedor Vasilyevich, il primo assistente di Stravinsky. Il collegamento tra Afranio e Fagot è stabilito sulla base della notevole corrispondenza dei loro nomi. Nell'articolo "Fagotto" dizionario enciclopedico Brockhaus ed Efron indicano che l'inventore di questo strumento musicale fu il monaco italiano Afranio. Ci sono anche somiglianze superficiali tra i personaggi. Afranio ha "occhi piccoli ... sotto le palpebre chiuse, leggermente strane, come se fossero gonfie", "brillavano di lieve astuzia", e in generale il capo della guardia segreta "era incline all'umorismo". Gli "occhi sono piccoli, ironici e mezzi ubriachi" di Koroviev, ed è davvero un inesauribile burlone, che punisce chi ha fatto arrabbiare Woland con le sue battute. Afranio, su ordine tacito di Pilato, punisce Giuda di Kiriat per tradimento con la morte. Anche i singoli episodi che coinvolgono Afranio e Korov'ev sono simili. Quindi, Pilato, dopo aver accennato che Giuda dovrebbe essere ucciso, ricorda che una volta Afranio gli prestò dei soldi per fare doni a una folla di mendicanti a Yershalaim. Questo episodio fu inventato dal procuratore per presentare la ricompensa per il futuro omicidio trasferita al capo della guardia segreta restituendo il vecchio debito. Koroviev-Fagot versa una pioggia di soldi al Variety Theatre. Ma i chervonet, con i quali, per volere di Woland, si presenta al pubblico, sono altrettanto immaginari quanto le monete presumibilmente prestate da Afranio Pilato per la folla di Yershalaim, e si trasformano in semplici pezzi di carta. Il dottore Fyodor Vasilievich, il terzo membro della triade, ha somiglianze sia con Afraniy che con Koroviev. Afranius durante l'esecuzione di Yeshua e Fyodor Vasilyevich durante il primo interrogatorio di Ivan Bezdomny si siedono sugli stessi sgabelli alti con le gambe lunghe. Koroviev porta pince-nez e baffi, il dottor Fedor Vasilyevich porta occhiali e baffi con una barba a cuneo.
La terza triade: centurione Mark Krysoboy - comandante di una centuria speciale, Azazello - assassino di demoni, Archibald Archibaldovich - direttore del ristorante Griboedov's House. Tutti e tre svolgono funzioni di boia, quest'ultimo però solo nella fantasia del narratore M. e M., quando da direttore del ristorante si trasforma in capitano di un brigantino pirata nei Caraibi, tirando su lo sfortunato portiere su il pennone. Il "boia freddo e determinato" Mark Ratslayer ha una figura piuttosto divertente come sua controparte nel mondo moderno. I membri di questa triade hanno anche una somiglianza tra i ritratti. Mark Krysoboy e Archibald Archibaldovich sono alti e con le spalle larghe. Il centurione alla sua prima apparizione copre il sole e il direttore del ristorante Casa Griboedov appare davanti ai lettori come una visione all'inferno. Mark Krysoboy e Archibald Archibaldovich hanno larghe cinture di cuoio con armi (il direttore del ristorante, però, solo nelle sembianze immaginarie di un pirata). Sia Azazello che Ratslayer hanno il volto sfigurato e la voce nasale. E tutti e tre i carnefici M. e M. hanno “circostanze attenuanti”. Mark Ratslayer, secondo Yeshua, è stato reso malvagio da coloro che lo hanno sfigurato, e Ha-Nozri non incolpa il centurione per la sua morte. Azazello uccide nell'altro mondo il traditore barone Meigel, sapendo in anticipo che tra un mese dovrà ancora terminare il suo viaggio terreno. Archibald Archibaldovich, invece, esegue solo un'esecuzione immaginaria.
La quarta triade è costituita da animali dotati in maggiore o minore misura di sembianze umane: Banga, il cane preferito di Pilato, il gatto Behemoth, il giullare preferito di Woland, Tuztuben, il cane poliziotto, copia moderna del cane del procuratore. Banga, l'unico essere che capisce e simpatizza con Pilato, nel mondo moscovita degenera in un famoso cane poliziotto. Da notare che il nome Banga è il soprannome familiare della seconda moglie di Bulgakov, Lyubov Evgenievna Belozerskaya, formato dall'evoluzione di vari diminutivi: Lyuba - Lyubanya - Lyuban - Banga (tutti questi nomi si trovano nelle lettere di Bulgakov a L. E. Belozerskaya e nelle memorie di quest'ultimo).
La quinta triade è l'unica in M. e M., che è formata da personaggi femminili: Nisa è l'agente di Afranio, Gella è l'agente e serva di Fagot-Koroviev, Natasha è la serva (governante) di Margarita. Niza attira Giuda da Kiriath in una trappola, Gella attira per lui il barone Meigel al disastroso Gran Ballo e, insieme all'amministratore Varenukha, che si è trasformato in un vampiro, quasi distrugge il direttore finanziario del Rimsky Variety Theatre. Nel Bad Apartment sotto Koroviev-Fagot, interpreta il ruolo di una serva, colpendo con il suo aspetto stravagante (una grande cicatrice sul collo e solo un grembiule di pizzo civettuolo e un tatuaggio bianco sulla testa) "sfortunati visitatori" . Gella, secondo la definizione di Woland, "è veloce, comprensiva e non esiste servizio che non sia in grado di fornire". Le stesse qualità sono inerenti a Natasha, che desiderava accompagnare la sua padrona anche al Gran Ballo con Satana.
Questo esaurisce le triadi, che includono Woland, Pilato, Stravinsky e membri del loro seguito. In questo gruppo di triadi i personaggi mondo moderno sono privi di caratteristiche negative significative, e i personaggi dei mondi ultraterreni e di Yershalaim qui evocano piuttosto un sorriso o simpatia.
Gli eroi M. e M., opponendosi a Pilato e Woland e cercando di distruggere Yeshua Ha-Nozri e il Maestro, formano due triadi. Il sesto in totale è formato da: Joseph Kaifa, "il presidente ad interim del Sinedrio, sommo sacerdote degli ebrei", Mikhail Alexandrovich Berlioz - presidente di MASSOLIT e redattore di "tolstoj" rivista letteraria, e uno sconosciuto a Torgsin, che si finge straniero. A Yershalaim, Kaifa fa tutto ciò che è in suo potere per la morte di Yeshua. Berlioz, diciannove secoli dopo, sembra uccidere Gesù Cristo una seconda volta, sostenendo che egli non è mai esistito al mondo. Stravinsky confonde il presidente di MASSOLIT con il noto Compositore francese Hector Berlioz (1803-1869), compie il sacrificio di Woland come se fosse "uno straniero immaginario". Vediamo lo stesso "straniero immaginario" comprare pesce a Torgsin, e anche esteriormente è molto simile a Berlioz - "non un compositore". Il presidente di MASSOLIT era vestito "con un paio grigio estivo, era piccolo, ben nutrito, portava il suo cappello decente con una torta in mano, e sul suo viso ben rasato c'erano occhiali di dimensioni soprannaturali in un corno nero- bordato." Ed ecco un ritratto dello "straniero" di Torgsin: "un uomo basso, perfettamente quadrato, rasato fino al blu, con un cappello nuovo di zecca, non spiegazzato e senza macchie sul nastro, con un cappotto lilla e guanti di capretto". E Kaifa, Berlioz e uno straniero immaginario con un cappotto lilla in M. e M. sono destinati a un destino malvagio. Al sommo sacerdote ebreo, Pilato predice la morte imminente insieme a Yershalaim delle legioni romane e lancia un biglietto a Caifa, compromettendolo in relazione a Giuda di Kiriath. Secondo l'esatta previsione di Woland, Berlioz muore sotto le ruote di un tram per ritrovarsi nell'altro mondo al Gran Ballo di Satana. Molto meno sfortuna attende uno pseudo-straniero a Torgsin: si ritrova in un barile di aringhe, che stava per comprare, e reagisce allo stesso modo a un fenomeno insolito, nella persona di Koroviev-Fagot con Behemoth come Berlioz - un tentativo di chiamare la polizia, e nel più puro russo. Lo straniero immaginario è sfuggente e privo di tratti umani come l'aringa nella stessa botte in cui è finito. Ma Bulgakov condanna a morte Berlioz e quindi dà almeno un po 'di redenzione, e Kaifa non dipinge solo con i colori neri, poiché il presidente del Sinedrio è una persona ferma, orgogliosa e senza paura. In questa triade si ottiene la massima riduzione del carattere del mondo moderno rispetto a quello antico.
La settima triade è formata anche dai nemici di Yeshua e del Maestro: Giuda di Kiriath - impiegato in un cambiavalute e spia di Joseph Kaifa, Barone Meigel - impiegato della Commissione Spettacolare "nella posizione di far conoscere agli stranieri il attrazioni della capitale", Aloisy Mogarych - un giornalista che informa il pubblico sulla nuova letteratura. Tutti e tre sono traditori. Giuda tradisce Yeshua, Mogarych - il Maestro, e Meigel ci prova, ma non ha il tempo di tradire Woland, insieme a tutti i partecipanti al Gran Ballo con Satana, e il suo passaggio al potere del "principe delle tenebre" è predeterminato da proprio l'inizio. Giuda e Meigel vengono colti dalla morte per tradimento. Mogarych, invece, fu buttato fuori in mutande da Woland da Mosca, quasi allo stesso modo di Styopa Likhodeev in precedenza - su un treno diretto a Vyatka (un altro segno temporaneo - nel 1934 Vyatka fu ribattezzata Kirov, ma, sebbene la scena con Mogarych è stata scritta alla fine degli anni 30, l'autore M. e M. hanno lasciato il nome precedente, sottolineando così che l'azione si svolge prima del 1934). Tuttavia, Aloysius ritorna sano e salvo e riprende le sue attività, sostituendo Rimsky come direttore finanziario del Variety Theatre. Satana non può aggiustare il mondo moderno, solo le persone stesse possono provare a farlo, in cui Woland espone solo i vizi esistenti che li rendono legati al mondo delle forze ultraterrene.
L'ultima, ottava triade in M. e M. è formata da coloro che agiscono come discepoli di Yeshua e del Maestro, e prima - Kaifa e Berlioz: Levi Matvey - il futuro evangelista ed ex esattore delle tasse, che divenne l'unico seguace di Ha -Notsri, il poeta Ivan Bezdomny - amico di Berlioz e membro di MASSOLIT, che divenne l'unico studente del Maestro, e in seguito divenne professore presso l'Istituto di Storia e Filosofia Ivan Nikolaevich Ponyrev, il poeta Alexander Ryukhin è un membro di MASSOLIT e un vecchio amico Bezdomny, cercando senza successo di stare alla pari con Alexander Pushkin (1799-1837) e disperatamente geloso di lui. Levi Matteo, secondo Yeshua, scrive in modo errato per lui. Nella poesia di Bezdomny, l'apparizione di Gesù è notevolmente distorta, come dimostrato dal "Vangelo di Woland". I versi mediocri di Ryukhin, che scrive vigorose poesie rivoluzionarie, ma ha smesso da tempo di credere nella rivoluzione, profanano le tradizioni di Pushkin parola poetica. Uno dei prototipi di Ryukhin fu il poeta Vladimir Mayakovsky (1893-1930) e Bezdomny - il poeta Alexander Bezymensky (1898-1973), che litigavano e si ridicolizzavano a vicenda in epigrammi (Bulgakov li trattava male entrambi a causa di la loro critica ai Turbin Days"). La lite di Bezymensky con Ryukhin è una parodia della lite di Bezymensky con Mayakovsky. Ryukhin non riesce a liberarsi dall'"insegnamento" imposto da Berlioz e cade in un'abbuffata. Il senzatetto nell'epilogo di M. e M. non è più un membro di MASSOLIT (a quel punto sono passati diversi anni dalla visita di Woland a Mosca, e Bulgakov probabilmente sta suggerendo qui che MASSOLIT, come il suo prototipo RAPP, ha già stato sciolto). Tuttavia, il professor Ivan Nikolayevich Ponyrev, che lasciò per sempre il ministero della poesia, non si è mai sbarazzato del bacillo dell'onniscienza, proprio come Levi Matvey, anche dopo la morte di Yeshua, conserva la sua intolleranza verso gli altri e la fiducia che lui solo è in grado di interpretare correttamente gli insegnamenti di Ha-Notsri. Ivan Bezdomny, che non credeva in Dio, sotto l'influenza delle prove organizzate per lui da Woland, credeva nel diavolo. Allo stesso modo, Matthew Levi, durante l'esecuzione sul Monte Calvo, rinunciò a Dio e si rivolse all'aiuto di Satana. Il senzatetto è in una certa misura coinvolto nell'altro mondo: ogni anno viene trasferito nel mondo di Woland in sogno nella notte di luna piena in primavera, dove incontra di nuovo il Maestro e Margherita.
Due personaggi così strettamente correlati M. e M. come Yeshua Ha-Nozri e il Maestro non formano una triade, ma una diade. Il maestro appartiene sia al mondo moderno che all'altro mondo. Appare al Gran Ballo di Satana nella festosa mezzanotte eterna e accompagna Woland nel suo ultimo volo. Yeshua Ha-Nozri compie un'impresa sacrificale in nome della verità e della convinzione che tutte le persone sono buone, pagando a costo della propria vita per il desiderio di dire la verità e solo la verità. Il maestro, invece, compie un'impresa creativa realizzando un romanzo su Ponzio Pilato, ma è spezzato dalla persecuzione e non si preoccupa più della verità artistica, ma della ricerca della pace. Quindi anche qui il carattere di Mosca è ridotto rispetto a quello di Yershalaim.
Margarita, a differenza del Maestro, occupa una posizione del tutto unica in M. e M., non avendo analoghi tra gli altri personaggi del romanzo. Pertanto, Bulgakov sottolinea l'unicità dell'amore dell'eroina per il Maestro e la rende un simbolo di misericordia e femminilità eterna. Quest'ultimo occupa un posto importante nella sofiologia (la dottrina di Sophia, la saggezza di Dio), sviluppata da filosofi come V. S. Solovyov (1853-1900), S. N. Bulgakov e P. A. Florensky. L'amore di Margaret diventa valore supremo nel mondo.
I tre mondi di M. e M. hanno anche una serie di episodi e descrizioni parallele. La scalinata di marmo, circondata da muri di rose, lungo la quale scendono Ponzio Pilato con il suo seguito e i membri del Sinedrio dopo l'approvazione della sentenza di Yeshua, si ripete nella stessa scalinata al Gran Ballo con Satana: i sinistri ospiti di Woland scendono Esso. La folla di assassini, carnefici, avvelenatori e libertini ci fa ricordare la folla di Yershalaim che ascoltava il verdetto e accompagnava i giustiziati a Lysa Gora, così come la folla di Mosca al botteghino del Variety Theatre. Ponzio Pilato e altri che mandarono a morte Yeshua Ha-Nozri, come se fossero immediatamente finiti sotto il potere del "principe delle tenebre", e il loro posto legittimo è tra gli ospiti del ballo del diavolo. Anche il pubblico moscovita, desideroso di una sessione di magia nera del professor Woland, si è consegnato nelle mani del “principe delle tenebre” e ha pagato con la “completa esposizione”: nel momento più inopportuno, gli spettatori ingenui perdono la moda francese servizi igienici donati da Koroviev-Fagot e appaiono davanti agli altri in vestaglia. Si noti che, come a Mosca, a Yershalaim il sole cuoce in modo insopportabile, un segno dell'imminente apparizione del diavolo. Si scopre che Satana stesso ha diretto Ponzio Pilato quando ha approvato il verdetto fatale. Le descrizioni dei temporali di Yershalaim e di Mosca coincidono quasi letteralmente. A Jerushalajim “l'oscurità che veniva dal Mar Mediterraneo ricopriva la città odiata dal procuratore. I ponti sospesi che collegavano il tempio con la terribile Torre di Antonio scomparvero, l'abisso scese dal cielo e inondò gli dei alati sull'ippodromo, il palazzo asmoneo con feritoie, bazar, caravanserragli, vicoli, stagni ... Yershalaim scomparve: la grande città , come se non esistesse sulla luce." A Mosca “questa oscurità, venuta da ovest, copriva la vasta città. Ponti e palazzi sono scomparsi. Tutto è scomparso, come se non fosse mai stato al mondo. In pieno accordo con le realtà geografiche, un temporale a M. e M. cade su entrambe le città da ovest, ma allo stesso tempo c'è anche un'esatta aderenza alla tradizione demonologica, secondo la quale l'ovest è la parte del mondo associato al diavolo. I temporali di Mosca e Yershalaim personificano il ruolo delle forze del male, che si riflette nell'epigrafe a M. e M. di Faust (1808-1832) di Johann Wolfgang Goethe (1749-1832): “... allora chi sei , Finalmente? “Faccio parte di quella forza che vuole sempre il male e fa sempre il bene”. Un temporale a Yershalaim riduce il tormento di Yeshua Ha-Nozri: per questo Ponzio Pilato ordina di rimuovere il cordone e di finire i crocifissi. Tuttavia, il diavolo stesso ha spinto il procuratore a giustiziare Yeshua, in modo che la nuvola inviata da Woland su chiamata di Levi Matteo indirizzata a lui modera solo il male commesso da Satana, porta il bene, riducendo solo parzialmente la malvagità. Allo stesso modo, la nuvola di Mosca spegne gli incendi scoppiati in città, ma questi incendi sono stati appiccati da Koroviev e Behemoth, i compagni di Woland. Sulle ali di una nuvola, Satana e il suo seguito lasciano Mosca, portando con sé nel loro mondo eterno, nell'ultimo rifugio del Maestro e Margherita. Lì, l'autore del romanzo su Ponzio Pilato riacquisterà l'opportunità di creare. Ma coloro che hanno privato il Maestro di una vita normale a Mosca, gli hanno dato la caccia, lo hanno cacciato di casa e lo hanno costretto a rifugiarsi presso il diavolo, hanno agito con la benedizione di Woland. Ciò risulta chiaro dalle parole del “principe delle tenebre” nel momento in cui lascia Mosca:
«E allora», Woland si rivolse a lui dall'alto del suo cavallo, «tutti i conti sono stati pagati? L'addio è avvenuto?
Sì, è successo", rispose il maestro e, calmandosi, guardò Woland direttamente e con coraggio in faccia.
Poi un punto scuro apparve in lontananza fuori città e cominciò ad avvicinarsi con una velocità insopportabile. Due o tre momenti, questo punto ha brillato, ha cominciato a crescere. Si sentiva chiaramente che l'aria singhiozzava e brontolava.
Ege-ge, - ha detto Korov'ev, - questo, a quanto pare, vogliono farci capire che ci siamo soffermati inutilmente qui. Ma mi permetterebbe, signore, di fischiare ancora?
E poi, come una voce di tromba, la terribile voce di Woland rotolò sulle montagne:
È tempo!! - e il fischio acuto e la risata di Behemoth.
Woland non permette a Koroviev di distruggere con un fischio il combattente inviato contro di loro e ordina al suo seguito di lasciare Mosca, perché è sicuro che questa città e questo paese rimarranno in suo potere finché un uomo dal volto coraggioso che “fa il suo job right” domina qui. Quest'uomo è I. V. Stalin. Ovviamente, un suggerimento così diretto che il "grande leader e insegnante", il capo del Partito Comunista e il dittatore assoluto e spietato gode del favore del diavolo, ha confuso soprattutto gli ascoltatori degli ultimi capitoli di M. e M. il 15 maggio 1939 (e il romanzo di Bulgakov si sarebbe arreso, cioè Stalin!). È interessante notare che questo luogo non spaventò meno i successivi editori del romanzo di Bulgakov. Sebbene il frammento citato fosse contenuto nell'ultimo dattiloscritto di M. e M. e non sembri essere stato cancellato da successive revisioni, in nessuna delle edizioni finora effettuate è riuscito a trovare posto nel testo principale.
In tutti e tre i mondi principali di M. e M. si può vedere una caratteristica molto importante. Quasi nessuno dei personaggi principali è legato da vincoli di parentela, di proprietà o di matrimonio. Viene menzionato padre Yeshua, che Ga-Notsri non ricorda, il marito di Margarita e la moglie del Maestro, mogli e mariti di qualche altro, puramente secondario attori, lo zio di Berlioz e sua moglie, fuggiti a Kharkov con un coreografo, ma sono tutti all'estrema periferia dell'azione. A differenza di molti in tutto il mondo opere famose, che sono cronache familiari come Guerra e pace (1863-1869) di Leo Tolstoy (1828-1910), Buddenbrooks (1901) di Thomas Mann (1875-1955) o The Forsyte Saga (1906-1928) di John Galsworthy (1867- 1933), in M. e M. la base per lo sviluppo della trama sono i collegamenti tra i personaggi, derivanti principalmente dalla loro posizione nell'antico, infernale e società moderna. Nel mondo di Yershalaim, sia Yeshua, sia Pilato, e Caifa, e Giuda di Kiriath, e Afranio, e Levi Matteo sono dati al di fuori di qualsiasi relazione familiare o di parentela, sebbene tali relazioni nella società romana ed ebraica del I sec. N. e. ha svolto un ruolo estremamente importante. Allo stesso tempo, l'Impero Romano e la Giudea erano società estremamente gerarchiche, ed è del tutto naturale che nelle scene di Yershalaim di M. e M., la relazione dei personaggi principali sia determinata dalla loro posizione nella gerarchia locale, inserita connessione con il destino di Yeshua Ha-Notsri. Ad esempio, Ponzio Pilato è subordinato ad Afranio e Marco Ratslayer, Afranio - i suoi agenti Tolmai e Nisa, così come gli assassini senza nome di Giuda di Kiriat, il centurione Marco - i legionari del suo centurione e i carnefici che eseguono l'esecuzione. Tutti loro, per ordine del procuratore della Giudea, prima giustiziano Yeshua e due ladri, e poi uccidono Giuda.
Lo stesso Giuda è al servizio del sommo sacerdote ebreo Joseph Kaifa e, su sue istruzioni, denuncia Yeshua. Un'altra cosa è che allo stesso tempo è sopraffatto dalla passione per il denaro e per Nisa (il denaro per lui è un mezzo per comprare il suo amore), ma l'amata di Giuda adempie all'ordine di Afranio e tradisce lei stessa il traditore, attirandola in una trappola fatale. . Joseph Caifa è al vertice della gerarchia ebraica, ma su di lui esiste anche l'autorità superiore del procuratore romano. E sul procuratore Ponzio Pilato, il romano più potente della Giudea, c'è il potere supremo dell'antipatico, ma astuto e spietato Cesare Tiberio (43 o 42 a.C. - 37 d.C.). Ecco perché il procuratore è codardo e, temendo la denuncia di Kaifa a Roma, agisce contro la sua coscienza, approvando il verdetto su una persona innocente e molto comprensiva nei suoi confronti personalmente: Yeshua Ha-Nozri.
Levi Matteo in M. e M. ha una duplice posizione sociale: da un lato è ebreo ed è obbligato a obbedire incondizionatamente al Sinedrio e a Caifa, dall'altro riscuote le tasse per i romani, è addirittura su uno dei gradini inferiori, ma della gerarchia romana, e quindi relativamente indipendente dalla gerarchia ebraica. Matteo è per molti aspetti estraneo ai suoi compagni ebrei, ma per i romani è lontano dal suo, anche se dovrebbe essere una persona ricca per posizione (il denaro gli è diventato odiato solo dopo aver incontrato Yeshua). La posizione di confine tra il mondo romano e quello ebraico rende più facile per Levi Matteo accettare una nuova dottrina, la quale asserisce che non ci sarà il potere di Cesare e che ogni potere sarà sostituito dal regno della verità, del bene e della giustizia. Lo stesso Yeshua Ha-Notsri è un uomo al di fuori di ogni gerarchia, un normale vagabondo. Il suo insegnamento si oppone appunto ad ogni gerarchia, mette in risalto le proprietà dell'uomo in quanto tale. Non è un caso che il primo e unico seguace di questa dottrina durante la vita del fondatore sia Matvey Levi, la cui posizione nella gerarchia sociale è piuttosto incerta. È psicologicamente più facile per lui lasciare la vecchia gerarchia ed entrare nella nuova comunità, inizialmente privata della gerarchia e composta da soli due membri: Yeshua e lui stesso. A proposito, persone come Yeshua e Matteo divennero effettivamente i primi cristiani, e qui l'autore di M. e M. non peccò affatto contro la verità storica. Il rapporto tra Yeshua Ha-Notsri e Levi Matthew, maestro e allievo, si basa sul riconoscimento da parte del secondo dell'autorità morale del primo e sulla sua predicazione senza alcuna coercizione. Tuttavia, nella figura di Levi Matteo, si può già intravedere la futura trasformazione dell'insegnamento, da cui deriva una struttura strettamente gerarchica Chiesa cristiana. Il primo e unico discepolo di Yeshua incarna già un'estrema intolleranza e il desiderio di dividere rigidamente tutte le persone in amici e nemici - e questa è la base per la nuova gerarchia secondo il grado di impegno negli insegnamenti, secondo la purezza nel seguire la dogmi di fede. La nuova religione non causerà di meno guerre terribili di prima, diventerà occasione di sterminio dei gentili, e Levi Matteo lo prevede quando dice a Ponzio Pilato, che lo accusa di crudeltà, che "ci sarà ancora sangue". Qui trova la sua conclusione l'importante tema di Bulgakov del "prezzo del sangue", che lo preoccupava in "Corona Rossa" e "Guardia Bianca", "I giorni dei Turbini" e "Corsa". L'autore di M. e M. giunge alla conclusione che il sacrificio di nessuno, sfortunatamente, non farà sì che le persone smettano di spargere il sangue della propria specie.
Eterna, data una volta per tutte, anche nell'altro mondo regna una rigida gerarchia. Woland è soggetto a tutto il suo seguito. Il più vicino al diavolo in posizione è Koroviev-Fagot, il primo in grado tra i demoni, il principale assistente di Satana. Il fagotto obbedisce ad Azazello e Gella. Una posizione un po' speciale è occupata dal gatto mannaro Behemoth, il giullare preferito e una sorta di confidente del “principe delle tenebre” (allo stesso modo, nel mondo di Yershalaim, solo il suo amato cane Banga è associato a Pilato).
Anche il mondo moscovita contemporaneo è un mondo gerarchico. C'è una chiara gerarchia nel MAS-SOLIT diretto da Berlioz, nel Teatro di Varietà, nella Clinica Stravinsky. Solo che il rapporto tra i due, da cui prende il nome il romanzo, non è determinato dalla gerarchia, ma dall'amore. Il maestro non appartiene alla potente gerarchia del mondo letterario, quasi letterario o sopra letterario, e quindi il suo brillante romanzo non può vedere la luce. In una società costruita su una rigida gerarchia partitica. Alla fine non c’è posto per un padrone completamente ignaro della situazione politica. Come Yeshua, sebbene incosciente, è un ribelle contro la morsa ferrea della gerarchia, e quindi destinato a perire, proprio come il pacifico predicatore del pensiero sedizioso che "non ci sono persone malvagie al mondo". Bulgakov afferma la priorità dei semplici sentimenti umani rispetto a qualsiasi relazione sociale nel romanzo stesso, che non è accidentalmente chiamato M. e M. l'altro mondo, cerca protezione dal diavolo stesso - Woland. L'autore del romanzo credeva che solo sulla base di questi valori dell'umanesimo si potesse creare una società di verità e giustizia.
La natura dei tre mondi di M. e M. può essere correlata con le opinioni del famoso filosofo religioso, teologo e matematico russo P. A. Florensky. L'archivio di Bulgakov ha conservato il suo libro "Imaginations in Geometry" (1922), sul quale l'autore M. e M. hanno preso numerose note. Bulgakov conosceva bene anche l'opera principale di P. A. Florensky "Il pilastro e il fondamento della verità" (1914), che era disponibile, in particolare, nella biblioteca di un amico dello scrittore P. S. Popov. In questo saggio il filosofo sviluppa l'idea che “la trinità è la caratteristica più generale dell'essere”, collegandola alla Trinità cristiana. In "Imaginary in Geometry" Florensky ha individuato la regione sovramondana del Cielo, dove dovrebbero operare le leggi dello spazio immaginario. La struttura ternaria di M. e M. per molti versi sembra un riflesso di queste idee del filosofo. Nell'opera di Bulgakov, i personaggi del mondo moderno e ultraterreno sembrano parodiare, riproducendo in forma ridotta gli eroi del mondo antico ed evangelico, che nel finale di M. e M. si trasforma in un mondo trascendentale, dove il perdonato Pilato finalmente incontra Yeshua, ma dove il Maestro e Margarita non possono arrivare, trovando la loro ultima casa fuori dalla luce. Lo spazio immaginario di Bulgakov è anche la sede delle forze dell'oscurità, dove Woland ritorna con il suo seguito.
Florensky in Il pilastro e il fondamento della verità ha osservato che “il numero tre, che nella nostra mente caratterizza l'incondizionalità del Divino, è caratteristico di tutto ciò che ha una relativa autoconclusione, è inerente ai tipi di essere racchiuso in se stesso. In positivo, il numero tre si manifesta ovunque come una categoria fondamentale della vita e del pensiero. Come esempi ha citato la tridimensionalità dello spazio; tre principali categorie di tempo: passato, presente e futuro; la presenza di tre persone grammaticali in quasi tutte le lingue; la dimensione minima di una famiglia completa è di tre persone: padre, madre, figlio; la legge filosofica dei tre momenti dello sviluppo dialettico: tesi, antitesi, sintesi; così come la presenza di tre coordinate della psiche umana, espresse in ogni personalità individuale: mente, volontà e sentimenti. Qui si aggiunge il fatto, ampiamente noto in linguistica, che i nomi dei primi tre numeri non sono mai presi in prestito da altre lingue: uno, due e tre, nonché la circostanza indiscutibile che nella narrativa ci sono molte più trilogie che dilogie o tetralogia. Florensky ha dimostrato che la trinità come categoria principale dell'essere non può essere dedotta logicamente da alcun motivo e quindi l'ha elevata alla triunità originaria della Divina Trinità. Va notato che gli elementi della Trinità sono presenti non solo nel cristianesimo, ma anche nella stragrande maggioranza delle altre religioni dei popoli del mondo. Se affrontiamo il problema della trinità dal punto di vista della scienza, e non della fede, allora la trinità dell'essere può, prima di tutto, essere spiegata dalla trinità dell'umano, che, a sua volta, è molto probabilmente associata alla asimmetria stabilita delle funzioni degli emisferi cerebrali. Dopotutto, il numero 3 è l'espressione più semplice di asimmetria tra numeri interi secondo la formula 3=2+1, mentre la formula di simmetria più semplice è 2=1+1. La trinità del pensiero si riduce al fatto che una persona percepisce la realtà circostante come tre componenti. A questo proposito, si può anche sottolineare che la stragrande maggioranza delle teorie storiche e storiosofiche, progettate per spiegare i fenomeni della realtà che non sono direttamente correlati al pensiero di una persona, portano ancora una struttura trinitaria. Pertanto, difficilmente sono corretti, poiché non trasmettono le caratteristiche di ciò che viene spiegato, ma le caratteristiche del pensiero che sono inconsciamente inerenti ai creatori di queste teorie. Citiamo ad esempio il fatto che nella storia delle diverse civiltà, come nella vita umana, vengono sempre individuate la giovinezza, la maturità e la vecchiaia (o la nascita, la fioritura e il declino). In realtà, questa periodizzazione non ha nulla a che fare con l'esistenza di una particolare civiltà, ma solo con il modo in cui uno storico o un filosofo la interpreta. Un altro esempio è l'assegnazione di I, IT e Super-I nella psicoanalisi dello psichiatra austriaco Sigmund Freud (1856-1939). Si scopre che per spiegare adeguatamente la realtà alla realtà stessa, dobbiamo astrarre dalle peculiarità del nostro pensiero. In M. e M. l'interpretazione artistica della realtà, secondo la volontà cosciente dell'autore, è inquadrata in una struttura trinitaria, che diventa la base della composizione del romanzo. Tuttavia, non ha alcun contenuto religioso in sé.
Molte proprietà della trinità, identificate da Florensky, si riflettevano in M. e M. Pertanto, l'autore di The Pillar and Statement of Truth ha scritto: - mi chiederanno. Parlo del numero "tre" come immanente alla Verità, come interiormente inseparabile da essa. Non possono essercene meno di tre, perché soltanto tre ipostasi si fanno reciprocamente dall'eternità ciò che sono dall'eternità. Soltanto nell'unità dei tre ciascuna ipostasi riceve un'affermazione assoluta che la stabilisce come tale. Al di fuori dei Tre non ce n'è, non c'è Soggetto della Verità. E più di tre? - Sì, forse più di tre, attraverso l'accoglienza di nuove incarnazioni nelle profondità della vita trinitaria. Ma queste nuove ipostasi non sono più le membra su cui poggia il Soggetto della Verità, e quindi non sono internamente necessarie alla sua assolutezza; sono ipostasi condizionali, che possono essere o meno nel Soggetto della Verità... Nelle tre ipostasi ciascuna è direttamente accanto a ciascuna, e il rapporto tra le due può essere mediato solo dalla terza. Tra questi, la superiorità è assolutamente impensabile. Ma ogni quarta ipostasi introduce un ordine o un altro rispetto a se stessa, e, quindi, pone di per sé le ipostasi in un'attività ineguale rispetto a se stessa, come l'ipostasi della quarta...
In altre parole, la Trinità può essere priva di una quarta ipostasi, mentre la quarta non può avere indipendenza. Questo è il significato generale del numero ternario."
Per Bulgakov, anche la trinità risulta corrispondere alla Verità, non solo si basa la struttura spazio-temporale di M. e M., ma si basa anche il concetto etico del romanzo. In M. e M. c'è un quarto mondo immaginario e una serie di personaggi ad esso corrispondenti. Questo mondo, in pieno accordo con i pensieri di Florensky, non forma strutture e non ne ha valore indipendente. Il mondo immaginario del romanzo è una nuova ipostasi nelle viscere del moderno mondo moscovita, spazialmente connessa con il Variety Theatre e il Bad Apartment No. 50 nella casa 302-bis su Sadovaya. I personaggi del mondo immaginario completano le triadi dei primi tre mondi in tetradi: 1) Ponzio Pilato - Woland - Stravinsky - direttore finanziario della Varietà Rimsky; 2) Afraniy - Koroviev-Fagot - dottor Fedor Vasilyevich - amministratore della varietà Varenukha; 3) Mark Krysoboy - Azazello - Archibald Archibaldovich - direttore del Teatro di varietà Stepan Bogdanovich Likhodeev; 4) Banga - Behemoth - Tuztuben - un gatto detenuto da una persona sconosciuta ad Armavir nell'epilogo di M. e M.; 5) Nisa - Gella - Natasha - una vicina di Berlioz e Likhodeev Annushka-Plague, 6) Joseph Kaifa - Mikhail Alexandrovich Berlioz - sconosciuto a Torgsin, fingendosi straniero - Georges Bengalsky, intrattenitore del Variety Theatre, 7) Giuda di Kiriaf - Barone Meigel - Aloisy Mogarych - Timofey Kvastsov, inquilino della casa 302-bis a Sadovaya; 8) Levi Matvey - Ivan Bezdomny - Alexander Ryukhin - Nikanor Ivanovich Bosoy, presidente dell'associazione edilizia della casa 302 bis a Sadovaya.
Nel mondo immaginario, in piena conformità con le disposizioni sviluppate da Florensky nel libro Imaginations in Geometry, gli eroi eseguono azioni immaginarie con risultati immaginari. Sembra che Rimsky diriga l'intero corso dell'azione nel Teatro di varietà (il capo formale del Teatro di varietà Styopa Likhodeev scompare proprio all'inizio degli eventi). Riferisce al posto giusto sui misteriosi abitanti del Bad Apartment e sulla sospetta sessione di magia nera da parte dell'artista ospite in visita Woland. Tuttavia, in realtà, il potere di Rimsky è illusorio e non influenza in alcun modo il corso degli eventi. Il direttore finanziario non può impedire, ad esempio, la scomparsa dell'amministratore Varenukha, che non si è mai presentato con un rapporto alle autorità competenti, o le conseguenze di una sessione sfortunata.
Quando Ponzio Pilato attende l'arrivo del capo della guardia segreta, Afranio, con un rapporto sull'assassinio di Giuda di Kiriat, gli sembra che “qualcuno sia seduto su una sedia vuota” nel momento in cui “il festoso la notte si avvicinava” e “le ombre della sera giocavano il loro gioco”. Il procuratore vide l'immagine del suo assistente, che in realtà non era seduto sulla sedia. Nella stessa notte, che precede la vacanza primaverile della luna piena - il Grande Ballo con Satana, Rimsky, come Pilato Afrania, con inspiegabile ansia attende il ritorno del suo assistente Varenukha, che funge da informatore, come Giuda di Kiriath. Alla fine, il direttore finanziario nota l'amministratore del Variety Theatre seduto su una poltrona nel suo ufficio, quello di Rimsky. Ma presto si scopre che non è l'ex Varenukha a sedere sulla sedia, ma non un vampiro che proietta ombre - una somiglianza immaginaria di un amministratore. A differenza di Afranio, che organizzò con successo l'assassinio di Giuda da Kiriat, Varenukha fallì il compito di Rimsky, non raggiungendo mai l'istituzione di cui aveva bisogno: invece dell'OGPU, l'amministratore finì nella latrina, dove fu picchiato da Azazello e Behemoth, e Hella si voltò in un vampiro. Tuttavia, il neo-vampiro cerca di far credere a Rimsky che tutto sta andando bene raccontando alle autorità dettagli fantastici della visita.
Il gatto Armavir viene scambiato per il compagno di Woland, il magico gatto Behemoth, che può camminare su due gambe, pagarsi sul tram e parlare voce umana. Per questo motivo lo sfortunato animale viene portato alla stazione di polizia con le zampe anteriori legate. Ma il gatto detenuto risulta essere il più comune e si trasforma in un gatto mannaro solo nell'immaginazione del cittadino non del tutto sobrio che lo ha afferrato.
Il patronimico di Stepa Likhodeev - Bogdanovich è francamente parodico. Non Dio, ma il diavolo ha portato il regista ubriaco e libertino a capo dei dipendenti del Variety Theatre. Non è un caso che Rimsky lo insulti costantemente. Il volto di Likhodeev a volte sembra brutto quanto il volto di Mark Krysoboy, paralizzato durante la guerra, ma questa è una bruttezza immaginaria, una conseguenza di una sbornia incessante in cui risiede Stepan Bogdanovich. Likhodeev è il direttore del Variety Theatre e Archibald Archibaldovich è il direttore del ristorante Griboyedov House. Ma è ora che si scambino di posto. L'artista Archibald Archibaldovich sarebbe stato al suo posto al Variety Theatre, e l'ubriacone e ghiottone Styopa Likhodeev si sarebbe sentito a suo agio come direttore del ristorante (non senza motivo nell'epilogo divenne il capo di un grande negozio di alimentari di Rostov, mentre Archibald Archibaldovich riuscì a lasciare la Casa Griboedov un attimo prima dell'incendio fatale). Styopa Likhodeev è essenzialmente il regista immaginario del Variety Theatre, dal quale non dipende nulla, e proprio all'inizio dell'azione, l'analogo di Azazello di Likhodeev nell'altro mondo, per ordine di Woland, lancia Stepan Bogdanovich da Mosca a Yalta.
Proprio mentre Niza attira Giuda in una trappola, contribuendo alla sua morte, Annushka versa olio sulle rotaie del tram, provocando involontariamente (o su suggerimento di Woland?) la morte di Berlioz. Qui è solo una complice immaginaria e involontaria di forze ultraterrene, mentre Niza agisce su istruzioni dirette di Afranio.
L'intrattenitore Georges Bengalsky, come Mikhail Alexandrovich Berlioz, ha perso la testa, ma la sua morte è solo apparente, immaginaria, una sorta di trucco, perché alla fine della sessione di magia nera la testa dell'intrattenitore viene rimessa al suo posto. Tuttavia, Bengalsky non ne ha bisogno per lavoro: tutte le sue battute sono così meccaniche, memorizzate e stupide.
I vicini credono che Timofey Kvastsov abbia denunciato il presidente dell'associazione edilizia Nikanor Ivanovich Bosogo. Ma in realtà, Kvastsov è un traditore immaginario, dal momento che Koroviev-Fagot, che si faceva chiamare solo Kvassov, ha fatto uno scherzo crudele con Bosy. Punito dagli spiriti maligni, Nikanor Ivanovich credette immediatamente sia in Dio che nel diavolo, proprio come il poeta Ivan Bezdomny credette prima nella realtà di Woland, e poi nella storia di Yeshua e Pilato. Come Bezdomny, che divenne Ponyrev, Barefoot si pente e rinuncia al suo passato... ma solo in un sogno, e il suo sogno, per così dire, anticipa parodicamente il successivo sogno di Bezdomny nella narrazione, dove il poeta, situato accanto al presidente del associazione edilizia nella clinica di Stravinskij, vede l'esecuzione di Yeshua. Ma Nikanor Ivanovich, tornato ai suoi precedenti doveri e rimasto un accaparratore e un uomo rude, ha tirato fuori dal suo sogno solo un odio inspiegabile per l'artista Kurolesov, odio del tutto immaginario, poiché l'artista non aveva mai incontrato un amministratore di casa in vita sua e non gli ha fatto niente di male.
Il mondo immaginario è, per così dire, creato dalle azioni di Woland e del suo seguito come riflesso speciale dell'altro mondo. In effetti, sia il Variety Theatre, dove alle persone vengono presentati soldi e abiti immaginari, sia il Bad Apartment, che cresce fino a "non sa quale dimensione" durante il Gran Ballo con Satana, fanno parte del moderno mondo moscovita, incarnato in immagini immagini vizi umani. Altri mondi di M. e M. si riflettono nel mondo immaginario come in un enorme e bizzarro specchio. Quindi, il nome e il patronimico di Bezdomny (Ivan Nikolaevich) sono quasi ripetuti sottosopra nel nome e il patronimico di Bosoy (Nikanor Ivanovich). Il nome Bengalsky (George) è di origine francese, così come il nome del presidente di MASSOLIT (Berlioz). L'intrattenitore è lo stesso "straniero immaginario" degli altri due membri della corrispondente tetrade, e il nome immaginario qui è ovvio, perché Georges of Bengal è molto probabilmente un nome d'arte.
P. A. Florensky in "Il Pilastro e la Dichiarazione della Verità" è giunto alla conclusione: "Una persona creata da Dio significa santa e incondizionatamente preziosa nel suo nucleo interiore, una persona ha una libera volontà creativa, rivelandosi come un sistema di azioni ... ”. Così unico personalità creativa nel mondo di Yershalaim si esibisce M. e M. Yeshua, e nel mondo di Mosca - il Maestro. Florensky ha sostenuto che “una persona riceve mentre si dona; e quando nell'amore si dona tutto, allora riceve se stesso, ma rinnovato, affermato, approfondito in un altro, cioè raddoppia il suo essere. Margarita in M. e M. acquisisce un'esistenza postuma per il suo amore per il Maestro, il Maestro - per la sua impresa creativa, espressa nella creazione romanzo brillante su Ponzio Pilato, e Yeshua Ha-Nozri è l'unico che merita un'esistenza più alta e trascendente, per il suo impegno sacrificale incondizionato per la Verità.
M. e M. riflettevano un altro principio formulato da Florensky. In “Immaginari in geometria”, annotava: “Se si guarda lo spazio attraverso un'apertura non troppo ampia, stando lontani da essa, allora entra nel campo visivo anche il piano del muro; ma l'occhio non può accogliere contemporaneamente sia lo spazio visto attraverso il muro che il piano del foro. Pertanto, concentrando l'attenzione sullo spazio illuminato, in relazione all'apertura stessa, gli occhi lo vedono e allo stesso tempo non lo vedono... La vista attraverso il vetro della finestra conduce in modo ancora più convincente alla stessa biforcazione: insieme al paesaggio stesso, il vetro, che vedevamo prima del paesaggio, è presente anche nella mente, ma poi non è più visibile, sebbene venga percepito dalla visione tattile o anche solo dal tatto, ad esempio, quando lo tocchiamo con la fronte... Quando consideriamo un corpo trasparente che ha uno spessore significativo, ad esempio un acquario con acqua, un cubo di vetro solido (inchiostro) e così via, allora la coscienza è divisa in modo estremamente inquietante tra diverse nella posizione in esso (coscienza), ma omogenee nel contenuto (e in quest'ultima circostanza - fonte di ansia) percezioni di entrambe le facce del corpo trasparente. Il corpo oscilla nella coscienza tra la sua valutazione come qualcosa, cioè corpo, e come niente, nulla visivo, poiché è illusorio. Niente da vedere, è qualcosa da toccare; ma questo qualcosa viene trasformato dalla memoria visiva in qualcosa, per così dire, visivo. Trasparente - spettrale ... In qualche modo dovevo stare nella chiesa della Natività di Sergiev Posad, quasi direttamente contro la chiesa chiusa porte reali. Attraverso la loro scultura potevo vedere chiaramente il trono, e il cancello stesso, a sua volta, mi era visibile attraverso il reticolo di rame scolpito sul pulpito. Tre strati di spazio: ma ciascuno di essi poteva essere visto chiaramente solo mediante una speciale sistemazione della vista, e poi gli altri due ricevevano una posizione speciale nella coscienza e, quindi, rispetto a ciò che è chiaramente visibile, erano valutati come semi- esistente…”.
Questo principio ottico in M. e M. si manifesta, in particolare, quando, prima del Gran Ballo da Satana, Margarita guarda nel globo di cristallo di Woland. Lei “si sporse sul globo e vide che il quadrato della terra si espandeva, si dipingeva in molti colori e si trasformava, per così dire, in una mappa in rilievo. E poi vide il nastro del fiume e qualche villaggio vicino ad esso. La casa, che aveva le dimensioni di un pisello, crebbe e divenne come una scatola di fiammiferi. All'improvviso e silenziosamente, il tetto di questa casa si sollevò insieme a uno sbuffo di fumo nero, e le pareti crollarono, così che della scatola a due piani non rimase nulla, tranne un mucchio da cui fuoriusciva fumo nero. Continuando ad avvicinare lo sguardo, Margherita vide una piccola figura femminile distesa a terra e accanto a lei, in una pozza di sangue, che allargava le braccia bambino piccolo". Qui l'effetto dell'immagine a due strati esalta lo stato ansioso di Margarita, colpita dagli orrori della guerra.
La stessa struttura a tre mondi di M. e M. può servire come una sorta di illustrazione di un fenomeno ottico, analizzato e interpretato da Florensky. Quando il lettore conosce il mondo rianimato antica leggenda, reali fino alla tangibilità, i mondi ultraterreno e moscovita sono talvolta percepiti come semiesistenti (sebbene il mondo di Woland spesso sembri più reale del mondo moderno). Lo Yershalaim indovinato dal Maestro per molti versi sembra realtà, e la città in cui lui stesso vive spesso sembra spettrale.
Oltre alle idee di Florensky, la natura dei tre mondi di M. e M. ha la sua fonte nel libro di Dmitry Sergeevich Merezhkovsky (1865-1941) “Il segreto dei tre. Egitto e Babilonia (1925) è il primo libro della sua trilogia sulle origini del cristianesimo. L'ultima parte di questa trilogia, "Gesù lo sconosciuto", ha influenzato l'approccio dell'autore alle idee del cristianesimo in M. e M., e la seconda parte, "Il segreto dell'Occidente. Atlantide - Europa", si rifletteva nella commedia "Adamo ed Eva". Ne Il segreto dei tre, Merezhkovsky afferma: "Einstein sa qualcosa sulla quarta dimensione, ma forse Orfeo e Pitagora, lo Ierofante del Divino Quaternario, che canta come" il numero dei numeri e la natura eterna della primavera .. .”
Schelling spiega Pitagora e Orfeo: al di sopra dei tre principi in Dio, il Padre, il Figlio e lo Spirito, Dio stesso si innalza nella sua unità, così che il mistero di Dio e del mondo è espresso algebricamente: 3 + 1 = 4 (“Filosofia dell'Apocalisse” di Schelling). Ciò significa: in Dio ce ne sono tre - quattro nel mondo; La trinità in metafisica è la "quarta dimensione" in metageometria...
“Tre testimoniano in cielo, il Padre, la Parola e lo Spirito Santo; e questi tre sono uno. E tre testimoniano sulla terra, spirito, acqua e sangue; e questi tre sono uno” (1 Giovanni V, 7-8).
Questo significa: la Trinità divina è in cielo, ma sulla terra è umana. Ma cosa sia la Trinità, il Tre, non si può capire senza capire cosa sia l'Uno.
Il mistero dell'Uno è il mistero del Sé divino...
Tra l'Uno-Personalità e la Società-Molti, moltiplicarsi, far nascere il Sesso è come un ponte gettato sull'abisso. Il ponte è crollato e l’abisso si spalanca: da un lato c’è l’individuo senza società – l’individualismo, e dall’altro – il pubblico impersonale – il socialismo.
Socialismo e sessualismo: nella nostra modernità pseudo-cristiana - socialismo ateo, e nell'antichità pagana - sessualismo religioso - due forze uguali; uno distrugge, l'altro crea.
L'essenza del socialismo è impersonale e asessuata, perché è senza Dio. "Proletari", "fruttuosi" - da Parola latina prolet, "figlio", "frutto". Fruttuoso nel corpo, ma eunuco nello spirito; non uomini, non donne, ma terribili “compagni”, formiche asessuate e impersonali del formicaio umano, palline spremute di “caviale pressato” (Herzen).
Per Bulgakov, il mondo di Mosca è una modernità atea “finto-cristiana”, i cui personaggi sono sorprendentemente senza volto e senza sesso. Al contrario, l'altro mondo di Woland è la personificazione dell'antico "sessualismo religioso" pagano, che culmina nelle orge sessuali del Gran Ballo con Satana. Questo mondo è l'unico principio creativo visibile nel romanzo. È caratteristico che Margarita acquisisca un inizio sessuale solo quando si ritrova nel mondo di Woland. Il mondo Yershalaim di Yeshua è decisamente asessuale, proprio come asessuale, secondo Merezhkovsky, è il vero cristianesimo, dove carne e sangue si trasformano in spirito.
Merezhkovsky continuò: “Il segreto dell'Uno è nella Personalità, il segreto dei Due è nel Campo e il segreto dei Tre è in cosa?
Tre è il primo simbolo numerico della Società dei Molti. Tres faciunt collegium. Tre compongono la cattedrale” – Società. "Dove due o tre sono riuniti nel mio nome, io sono in mezzo a loro." È Uno tra Due - nel Campo, tra Tre - nella Società.
Oppure, parlando nel linguaggio della geometria: una persona in una dimensione, in una linea - in un punto mobile della personalità; una persona in due dimensioni, su un piano - in una linea in movimento di sesso, genere, riproduzione; e l'uomo in tre dimensioni, nel corpo dell'umanità - nel piano mobile della società: Io, Tu e Lui.
Quanto è facile disegnare, ma quanto è difficile comprendere questo schema della Geometria Divina (una simile "Geometria Divina" è presente anche in forma nascosta in "Immaginazioni in Geometria" di Florensky - B.S.). Non astrattamente mentale, ma religiosamente esperienziale, è compresa solo nella "quarta dimensione", nella metageometria.
La quarta dimensione, secondo Merezhkovsky, è il ricettacolo dello Spirito Divino. Sviluppando questa idea, Bulgakov inventa la quinta dimensione: la dimora del diavolo. Pertanto, Koroviev dice a Margarita, spiegando come il Bad Apartment si è trasformato in un'enorme sala per il Gran Ballo con Satana: “Per coloro che conoscono bene la quinta dimensione, non costa nulla spingere la stanza fino ai limiti desiderati. Le dirò di più, cara signora, chissà quali limiti!
Non importa come rompe la logica, le obbedisce finché non perde completamente la testa: mentre pensa, pensa tre volte, perché le categorie principali del pensiero umano sono tre: spazio e tempo. Tre dimensioni spaziali: linea, piano, corpo; tre dimensioni del tempo: presente, passato, futuro.
Trinità e tutte le premesse della nostra esperienza. Già da Democrito e Lucrezio il concetto di materia, alz, comprende il concetto di atomi con la loro mutua attrazione (+a) e repulsione (-a); due principi opposti collegandosi nella terza (±a), proprio in ciò che chiamiamo “materia”.
Anche la legge della polarità fisica è ternaria: due poli, l'anodo e il catodo, sono chiusi in una corrente elettrica. Secondo le parole di Eraclito: «Il timoniere di tutto è il Fulmine...» (Fragm., 64). Collegamento del Fulmine dei Tre.
Anche la legge della reazione chimica è ternaria, quella che Goethe chiamava l'"affinità selettiva" dei corpi chimici, Wahlver-wandschaft: due corpi "consonanti opposti" sono combinati in un terzo.
Anche la legge della vita organica è trinitaria: simmetria esterna, dualità degli organi (due orecchie, due occhi, due emisferi del cervello) e unità interna della funzione biologica. O ancora più profondo: due sessi, due poli e tra loro c'è l'eterna scintilla della vita: il Fulmine di Eraclito.
Infine, l’intera Evoluzione del mondo è trinità: due processi opposti – Integrazione e Differenziazione – sono combinati in un unico processo di Evoluzione.
Così, la “Luce tre volte luminosa” punge, acceca gli occhi di una persona, e lui li chiude e non vuole vedere. Tutto lo spinge nella Trinità, come un conducente spinge un asino con un pungolo affilato, e una persona si riposa, correndo contro i pungoli.
Vuole rimanere asciutto nell'acqua e soffoca nell'aria. Il pesce ha dimenticato cos’è l’acqua e l’uccello cos’è l’aria. Come possono essere ricordati?
È pericoloso ricordare la ragione in un manicomio. Tutti i pazzi gridano ad una voce: “Monismo! Monismo!" Ma cos'è il monismo: unità senza Trinità, parte senza tutto? Cominciano con il monismo e finiscono con il nichilismo, perché la trinità afferma Spirito e Materia, mentre la singolarità, il monismo, è solo materia: tutto è uno, tutto è senz'anima, tutto è morte, tutto è niente. La nostra volontà di monismo è una volontà nascosta, ormai quasi non nascosta, di nulla.
In venticinque secoli di filosofia, da Eraclito fino a noi, non è mai venuto in mente a nessuno, salvo a pochi “pazzi”, di cosa sto parlando adesso. Non è questo un miracolo dei miracoli del diavolo? Quanti sistemi filosofici - e non una singola trinità (in senso stretto, la trinità è presente nel contemporaneo Florensky di Merezhkovsky, ma, come l'autore di Il segreto dei tre, la sua filosofia non si sviluppa in sistema filosofico. - B.S.)! Monismo, dualismo, pluralismo, tutt’altro. Come se il nostro pensiero se ne allontanasse irresistibilmente come la nostra geometria euclidea dalla quarta dimensione e il nostro corpo dalla morte.
Tre è un numero maledetto. Chi lo pronuncia, anche sottovoce, arruola su di sé tutte le forze dell'inferno, e blocchi di pietra gli cadono addosso come cuscini per soffocare il sussurro.
Sotto la “Luce tre volte splendente”, l'antico Cane, Mefistofele, ringhia, mostra i denti, si contorce: ricorda che questa Luce lo ha già bruciato una volta, e sa che brucerà ancora.
E tutti noi, ricoperti di peli di cane, figli di Mefistofele, ci contorchiamo: sappiamo anche che il Fulmine dei Tre ci incenerirà.
Al momento di un temporale in M. e M. tutti e tre i mondi sono collegati. Ivan Homeless in un manicomio ha un sogno: la scena dell'esecuzione di Yeshua, che termina con un temporale. È qui, nella “casa del dolore”, che lo sfortunato poeta ascolta la verità intuita dal geniale Maestro. E dalla scena di un temporale inizia la lettura del taccuino del romanzo bruciato, ravvivato dalle ceneri per volontà di Woland. In questo momento, i personaggi principali M. e M. si trovano, per così dire, in tre mondi. Sono tornati nel mondo di Mosca, ma allo stesso tempo rimangono nell'altro mondo, perché sono nel potere di Satana e del suo seguito. E leggere un romanzo su Ponzio Pilato li porta nel mondo di Yershalaim.
Sempre alla fine del romanzo, un temporale prevede la partenza di Margarita e del Maestro per il mondo di Woland, dove entrano nuovamente in contatto con Pilato e Yeshua. E il fedele cane Banga, seduto ai piedi del procuratore nell'ultimo rifugio di pietra di Ponzio Pilato, non è allo stesso tempo l'incarnazione nascosta di Mefistofele-Woland?
Forse il "Fulmine che collega i Tre" è sia il fulmine d'amore che collega il Maestro e Margherita, sia il fulmine che brilla su Yershalaim al momento della morte di Yeshua.
Le parole di Merezhkovsky sul pesce, che aveva dimenticato cosa sia l'acqua, molto probabilmente ispirarono la frase di Bulgakov nella famosa lettera al governo del 28 marzo 1930: “... Se qualcuno degli scrittori pensasse di dimostrare che essa (libertà di parola .- B S.) non ne ha bisogno, sarebbe come un pesce che assicurasse pubblicamente che non ha bisogno di acqua. Dopotutto, Merezhkovsky ha illustrato in questo modo la mancanza di libertà spirituale nell'umanità moderna.
In "Il segreto dei tre" Attenzione speciale dato all'antico dio egiziano Osiride e al dio babilonese Tammuz. In M. e M. Berlioz, in una conversazione con Bezdomny prima della comparsa di Woland, menziona “l'egiziano Osiride, il dio benefico e figlio del Cielo e della Terra” e “il dio fenicio Tammuz”, così come “circa il meno noto e formidabile dio Vitsliputsli, che un tempo era molto venerato dagli Aztechi in Messico” e la cui statuina era modellata con l’impasto. Nel secondo libro della trilogia di Merezhkovsky, "Il segreto dell'Occidente" (1930), viene menzionato anche questo dio azteco, solo che è chiamato in modo leggermente diverso: il dio del sole Vitsilopohtli, e gli viene descritto un sanguinoso sacrificio (durante quali figure della divinità venivano preparate con farina di mais): “Di notte, alla luce delle torce, il sacerdote, avvolto in abiti neri, come una tonaca monastica, solleva la vittima condannata su per le scale del teokalla, il tempio piramidale , in cima con la cappella del dio del sole Vitsilopochtli (Huitzilopochtli), lo mette mani e piedi legati, su una pietra sacrificale monolitica concava, in modo che le gambe pendano da un lato e la testa e le mani dall'altro, tagliate aperte il petto con un coltello di selce - una pietra antica, più sacra del ferro - ne estrae un cuore ancora vivo e tremante, lo mostra al Sole notturno - invisibile che tutto vede, brucia sul fuoco sacrificale, imbratta le labbra di un feroce toro di sangue e ne asperge le pareti del tempio.
A Bulgakov, il presidente di MASSOLIT viene, per così dire, sacrificato al formidabile dio messicano. Sulla strada verso il fatidico tornello del tram, il sole al tramonto "notturno" splende su di lui nell'inizio del crepuscolo. Berlioz muore a causa del ferro delle ruote del tram su un altare di pietra - un pavimento di ciottoli, l'ultima cosa che vede è la "luna dorata". In tram, lo sfortunato non solo si è tagliato la testa, ma si è anche mutilato il petto, esattamente come le vittime portate da Vitsliputsli. Nella stanza del procuratore, gli "occhi aperti e annebbiati" del morto Berlioz "non erano più spaventati dalla luce più acuta" del sole artificiale - una moltitudine di lampade da mille candele. Il sole, tra l'altro, è nato dalla fantasia di Bulgakov. Dopotutto, nessuna sala anatomica al mondo è illuminata così intensamente.
M. e M. è un romanzo satirico, filosofico e nelle scene di Yershalaim è anche epico. Allo stesso tempo, questo è un romanzo urbano, che è diventato un grandioso monumento a Mosca, molti dei cui edifici e strade sono ora associati nella nostra mente a M. e M. Il paradosso, tuttavia, sta nel fatto che lo stesso Bulgakov non poteva innamorarsi di Mosca fino alla fine della sua vita, preferendo la nativa Kiev. Ciò è registrato, in particolare, nel diario della sorella di Bulgakov, Nadezhda, a proposito di un incontro con suo fratello il 7 gennaio 1940, già durante la sua malattia terminale: "Si parla di antipatia per Mosca: anche alle voci delle donne non piace (Mosca contralto) " M. e M. rimasero di loro gradimento in uno specifico dialetto della Russia meridionale, caratteristico della Kiev della sua giovinezza). Forse è per questo che i paesaggi di Mosca nel romanzo sono disegnati con una certa ironia e gli eroi moscoviti sono personaggi satirici o umoristici.
Va notato che la durata delle scene moscovite di M. e M. precede direttamente un'importante riforma del calendario nell'URSS. Nel marzo 1930, la tradizionale settimana di sette giorni fu sostituita da una di cinque giorni e nel novembre 1931 da una di sei giorni (cinque giorni di lavoro, il sesto è un giorno libero), in relazione alla quale la precedente settimana i nomi dei giorni furono sostituiti da termini burocratici: “il primo giorno dei sei giorni”, “il secondo giorno dei sei giorni”, ecc. Il ritorno alla settimana precedente di sette giorni e i nomi dei suoi giorni avvenne solo nel giugno 1940. Il governo sovietico cercò di rompere con il calendario, che era strettamente associato alla religione cristiana, Bulgakov, con il suo romanzo, per così dire, ripristinò la continuità della cultura in una dimensione così importante dell'esistenza umana come il tempo .
M. e M. riflettevano la campagna antireligiosa lanciata sui giornali sovietici durante la Settimana Santa del 1929. Ad esempio, il 29 aprile, Vechernyaya Moskva ha pubblicato un articolo di M. Shein “Masquerade. Un nemico di classe sotto la bandiera della religione." Il romanzo di Bulgakov menziona un articolo dal titolo simile "Il nemico sotto l'ala del redattore", diretto contro il romanzo del Maestro su Ponzio Pilato e scritto da un critico di Ahriman, il cui cognome (o pseudonimo) fa ricordare il portatore dell'inclinazione al male nella religione zoroastriana religione. Nell'articolo di M. Shein, in particolare, si riferiva che nell'autunno del 1928 a Bryansk "il vescovo ortodosso locale, come ospite d'onore, partecipò alla funzione nella sinagoga ebraica nella festa del Giorno del Giudizio". Nello stesso numero del giornale, l'articolo di E. Gard "Schizzi dalla vita nell'ex dimora di Dio" descriveva come si trovava la mostra del Commissariato popolare per la sanità nell'edificio della chiesa. Ciò ha causato sconcerto tra le donne anziane, che, per abitudine, sono entrate nel tempio, dove “sulle pareti, invece dei santi che digiunano, ci sono dipinti e reperti museali sul tema del combattimento: “Come essere sempre sani”. In M. e M. Woland e il suo seguito, dopo aver occupato un appartamento Bad, lì servono una "messa nera", e Azazello dice di Stepan Bogdanovich Likhodeev che "è lo stesso direttore di cui sono vescovo!" Il barista del teatro di varietà Sokov, che è venuto nell'appartamento, trova lì, per così dire, un'atmosfera da chiesa: la luce dalle finestre è simile a quella che c'è in una chiesa, c'è odore di incenso e il tavolo è ricoperto di broccato della chiesa. Nell'edizione del 1929, il barista, dopo una visita infruttuosa a Woland, si recò al tempio, che si rivelò trasformato in una sala d'aste per la vendita di reperti museali, come la pelliccia dello zar Alessandro III (1845-1894) . Allo stesso tempo, come nella nota di E. Garda, “non c'era un solo volto del santo nel tempio. Al loro posto, ovunque si guardi, c'erano immagini dal contenuto più secolare.
È interessante notare che il 12 giugno 1929, come riportò il giorno successivo il quotidiano Pravda, gli atei del Congresso di tutta l'Unione. Nella prima edizione di M. e M., datata 1929, tutti i miracoli che seguirono la sessione di magia nera al Variety Theatre furono programmati fino al 12 giugno. Nel testo finale, furono seguiti lo stesso giorno dal Gran Ballo di Satana. Si può presumere che nella prima versione un simile ballo o sabato seguisse direttamente anche i miracoli della magia nera e cadesse il 12 giugno, parodiando il congresso degli atei.
Notiamo un'altra circostanza. Il 1 maggio 1929, secondo quanto riportato dai giornali, a Mosca si osservò un forte riscaldamento, insolito per questo periodo dell'anno. In M. e M. Bulgakov trasformarono questo fenomeno naturale in una serata calda senza precedenti il primo giorno in cui Woland e il suo seguito arrivarono a Mosca. Qui lo scrittore ha tenuto conto del fatto che Satana era tradizionalmente associato al fuoco dell'inferno, e quindi il suo approccio provoca un calore intenso.
In una lettera a E. S. Bulgakova datata 6-7 agosto 1938, gli autori M. e M. riferirono: “Ho attaccato accidentalmente un articolo sulla fantascienza di Hoffmann. Lo conservo per te, sapendo che ti stupirà come ha colpito me. Ho ragione in Il Maestro e Margherita! Capisci quanto vale questa coscienza: ho ragione! Si trattava dell'articolo del critico e critico letterario Izrail Vladimirovich Mirimsky (1908-1962) "Hoffmann's Social Fiction", pubblicato sul n. 5 della rivista "Literary Education" per il 1938 (questo numero è stato conservato nell'archivio Bulgakov) . Lo scrittore è rimasto stupito di come la caratterizzazione dell'opera di Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) si sia rivelata applicabile a M. e l'amico drammaturgo di M. Bulgakov Sergei Yermolinsky (1900-1984) ha ricordato come lo scrittore lo ha interpretato con un articolo di Mirimsky: “Una volta venne da me e annunciò solennemente:
Ha scritto! Sai, hanno scritto! E da lontano mi mostrò il numero di una rivista, di cui aveva spesso sottolineato in più punti un articolo con la matita rossa e blu.
"Il grande pubblico lo leggeva volentieri, ma i critici più alti mantenevano un silenzio arrogante su di lui", citò Bulgakov e, passando da un estratto all'altro, continuò: , semplicemente pazzo ... Ma aveva una mente insolitamente sobria e pratica, prevedeva le voci dei suoi futuri critici. A prima vista, il suo sistema creativo sembra insolitamente contraddittorio, la natura delle immagini varia dal mostruoso grottesco alla norma della generalizzazione realistica. Ha il diavolo che cammina per le strade della città ... ”- Qui Bulgakov allungò persino le mani con gioia: - Questo è un critico! Era come se stesse leggendo il mio romanzo! Non trovi? - E continuò: - "Trasforma l'arte in una torre di combattimento, dalla quale l'artista crea una rappresaglia satirica contro tutto ciò che è brutto nella realtà..." lesse Bulgakov, modificando leggermente il testo... "Secondo la conclusione di Yermolinsky, questo articolo "conteneva osservazioni toccate in modo penetrante dall'autore M. e M. Nell'opera di Mirimsky, Bulgakov fu attratto anche dalla definizione dello stile del romantico tedesco. Lo scrittore ha notato le seguenti parole: “Lo stile di Hoffmann può essere definito come una vera finzione. Una combinazione del reale con il fantastico, della finzione con il reale…” Bulgakov ha chiaramente correlato l'affermazione di Mirimsky con il suo Maestro: “…Se un genio fa pace con la realtà, allora questo lo conduce nella palude del filisteismo, un burocratico “onesto” modo di pensare; se non si arrende fino in fondo alla realtà, allora finisce morte prematura o follia" (quest'ultima opzione si realizza nel destino dell'eroe di Bulgakov). Il creatore di M. e M. ha anche sottolineato l'idea che "la risata di Hoffmann si distingue per la straordinaria mobilità delle sue forme, spazia dall'umorismo bonario della compassione alla satira distruttiva amareggiata, da una caricatura innocua a un grottesco cinicamente brutto. " In effetti, in M. e M., il diavolo entra nelle strade di Mosca e le risate bonarie del pubblico degno di compassione in una sessione di magia nera al Variety Theatre, dove finalmente la testa mozzata dello sconsiderato intrattenitore Georges Bengalsky ritorna al suo posto, si unisce a una denuncia satirica del laboratorio letterario sovietico, il cui capo, Mikhail Alexandrovich Berlioz, scompare senza lasciare traccia dopo la morte del presidente di MASSOLIT sui binari del tram.
Le parole di Woland "I manoscritti non bruciano" e la resurrezione dalle ceneri di "un romanzo nel romanzo" - le narrazioni del Maestro su Ponzio Pilato - sono un'illustrazione del noto proverbio latino: "Verba Volant, scripta manent" È interessante che fosse spesso usato da M.E. Saltykov-Shchedrin, uno degli autori preferiti di Bulgakov. Nella traduzione suona così: "Le parole volano via, ciò che è scritto rimane". Il fatto che il nome di Satana in M. e M. coincida praticamente con la parola "volant" molto probabilmente non è casuale. Che le parole volino davvero via è testimoniato dal rumore, simile a quello derivante dal battito delle ali degli uccelli. Avviene durante una partita a scacchi tra Woland e Behemoth dopo il discorso scolastico di quest'ultimo sui sillogismi. Le parole vuote infatti non lasciavano traccia dietro di sé e Behemoth ne aveva bisogno solo per distogliere l'attenzione dei presenti dall'alleanza fraudolenta con il suo re. Il romanzo del Maestro, con l'aiuto di Woland, è destinato a lunga vita. Lo stesso Bulgakov, che distrusse la prima edizione di M. e M., si convinse che una volta scritto non potesse più essere cancellato dalla memoria e di conseguenza, dopo la sua morte, lasciò il manoscritto di una grande opera come un eredità ai suoi discendenti.
- "IL MAESTRO E MARGARITA", Russia, TAMP, 1994, colore, 125 min. Romanzo cinematografico. Basato sul romanzo omonimo di Mikhail Bulgakov. Questo costoso progetto (15 milioni di dollari) fu investito dalla TAMP, che nel 1995 rifiutò di distribuire il film sugli schermi, riferendosi a... ... Enciclopedia del cinema