دوسالانه تئاتر. کارمند ارجمند هنر روسیه گئورگی ایسااکیان. هنرمند خلق روسیه اوگنی کنیازف

کارگردانی حرفه بزرگسالان است. استادان کارگردانی داخلی، کارگردانان تئاتر - والری فوکین، سرگئی ژنوواچ، لو دودین و دیگران در این باره صحبت کرده اند و در کلاس های کارشناسی ارشد خود در مورد آن صحبت می کنند. اما "بزرگ" تاریخ در گذرنامه نیست، و نه حتی تجربه زندگی، اما نگرش، شخصیت، آمادگی برای گفتن چیزی مهم به جهان. به عنوان مثال، همان والری فوکین در سن 24 سالگی نمایش هایی را در Sovremennik افسانه ای اجرا کرد. و امروزه بسیاری از بازیگران تئاتر که با او کار کرده اند، فوکین را یکی از کارگردانان اصلی می نامند که ایده خود را از صحنه و بازیگری تغییر داده است. و این که کارگردانان جوان امروزی حرفی برای گفتن به مخاطب دارند از تولیداتشان در جشنواره گواه است.

در 27 اکتبر، در صحنه جدید تئاتر واختانگوف، ایلیا اسلاووتسکی کارگردان 38 ساله، فارغ التحصیل GITIS، کارگاه سرگئی آرسیباشف، تولید خود را از "ازدواج" گوگول به نمایش گذاشت.

امروز اسلاووتسکی کارگردان و بازیگر برجسته تئاتر درام روسی آکادمیک کازان به نام کاچالوف است. ایلیا در مصاحبه با VM گفت که " کارگردان هنریتئاتر به نام واختانگف، عضو هیئت داوران دوسالانه هنر تئاترریماس تومیناس امتحان دولتی خود را در GITIS داد و از همه شگفت‌انگیزتر اینکه او آن را به یاد آورد.

من از این واقعیت شگفت زده شدم - می گوید Slavutsky. - می خواهم از تئاتر واختانگوف، کارگردان آن کریل کروک و البته ریماس ولادیمیرویچ برای استقبال و حمایت خوب تشکر کنم. کریل ایگورویچ همه کارگاه های یکی از آنها را به ما نشان داد بهترین تئاترهاصلح، معرفی شد تجهیزات فنی، با گروه. قبل از اجرا، ریماس تومیناس رازهای صحنه جدید را فاش کرد تا بازی برای ما راحت باشد. صحنه تئاتر ما در کازان بسیار شبیه به صحنه جدید تئاتر واختانگف است.

اجرای "ازدواج" تئاتر درام آکادمیک کازان - ظاهر مدرنبه کمدی روزمره گوگول. درست است، در طول سال ها، از زمان نوشتن کمدی، شخصیت ها بسیار عاقل تر شده اند، تجربه کسب کرده اند و به اندازه گوگول احمق به نظر نمی رسند. آگافیا تیخونونا یک عروس حساس، اما در عین حال ساده لوح است. و نه آنقدر ساده دل که نمایشنامه نویس در نمایشنامه به او ارائه می کند.

تئاتر واختانگف میزبان اجرای رقابتی دیگری از دوسالانه هنر تئاتر بود - "پدران و پسران" تئاتر آکادمیک Sverdlovsk. کارگردان جوان دیمیتری زیمین یک بازاروف نه چندان جدی، غمگین ماتریالیست و ملحد را به ما هدیه داد. علاوه بر این، او پسر خوبی نیست و اصلاً آنارشیست، انقلابی و نیهیلیست نیست، همانطور که منتقدان او را در کتاب های درسی ادبیات شوروی توصیف کردند. بازاروف مانند یک بچه مدرسه ای با سوسک ها و قورباغه ها سراسیمه به اطراف می پردازد، به کرسانوف های تغذیه شده از بالا نگاه می کند و از خود در برابر فقر و بی خانمانی خود دفاع می کند و به طرز دردناکی عمیقاً آنا اودینتسوا را دوست دارد. به هر حال ، اودینتسف در تولید تئاتر اورال نیست " ملکه برفیهمانطور که ایوان تورگنیف آن را در رمان توصیف می کند، بلکه شیطان وسوسه کننده است که احساسات بازاروف را از خستگی و عصبانیت برانگیخته می کند.

به زودی اجرای مسابقه دیگری در صحنه واختانگف - رعد و برق توسط اولانبک بایالیف اجرا می شود. کارگردان جوان، شاگرد سرگئی ژنوواچ، دو سال پیش شاید به روزترین نسخه رعد و برق اثر الکساندر اوستروفسکی را در تئاتر واختانگوف روی صحنه برد و بدین ترتیب ثابت کرد که این نمایشنامه کتاب درسی هنوز هم امروز بسیار مرتبط به نظر می رسد.

وجود دارد نمایشنامه های معاصراما به روز نیست و کلاسیک هایی وجود دارد که در آنها فقط مدرنیته وجود دارد - سرگئی ژنوویچ در این مورد در کلاس استاد گفت.

اجرای جشنواره با بحث و گفتگو با اعضای هیئت داوران و منتقدان دنبال می شود. و تقریباً در هر بحثی اشاره می شود که امروزه امیدهای زیادی به کارگردانان جوان بسته شده است. هنوز در دنیای تئاترچیزی برای کار وجود دارد و چیزی برای اصلاح وجود دارد. اگر استعدادهای جوان نباشد چه کسی باید این کار را انجام دهد!

دوسالانه هنر تئاتر جدید در مقیاس بزرگ پروژه تئاتر، با حمایت وزارت فرهنگ فدراسیون روسیهکه در 26 سپتامبر در مسکو با جشنواره See the Music که توسط انجمن برگزار می شود، آغاز می شود تئاترهای موزیکال. تقریباً دوجین عنوان روی پوستر وجود دارد - اپرا، موزیکال، اپرت تئاترهای روسی، که روی صحنه تئاترهای موزیکال پایتخت به نمایش درمی آید.

جشنواره هنرهای دراماتیک «درس های کارگردانی» 21 مهرماه 1396 افتتاح می شود. وظیفه اش نشان دادن چهره های جدید صحنه ملی است. برنامه مسابقه شامل تولیدات کارگردانان جوان از نووسیبیرسک، آرخانگلسک، سن پترزبورگ، کازان، یکاترینبورگ و مسکو است. برنامه خارج از مسابقه با اجراهای مهمان - "سه خواهر" توسط لو دودین (MDT-تئاتر اروپا) و "عمو وانیا" توسط یوری بوتوسوف (تئاتر Lensoviet) ارائه می شود. هیئت داوران دروس کارگردانی شامل استادان تئاتر روسیه بودند: الکسی بورودین، سرگئی ژنوواچ، دیمیتری کریموف، گریگوری کوزلوف، ریماس تومیناس، والری فوکین، آدولف شاپیرو. در پایان جشنواره، هیئت داوران سه نفر را انتخاب خواهند کرد کار کارگردانکه در مراسم اختتامیه (10 نوامبر در صحنه اصلی تئاتر واختانگف) جوایز ویژه ای دریافت خواهند کرد.

شریک دوسالانه هنرهای تئاتر پروژه " روسیه تئاتر" که امکان پخش نمایش های جشنواره را به سینماها می دهد مناطق مختلفکشورها. در مسکو، پخش در مرکز سینمایی Oktyabr انجام می شود (یک سوم بلیط ها برای دانشجویان تئاتر رایگان خواهد بود).

پخش آنلاینو نمایش نسخه های فیلم اجراهابرگزار خواهد شد در 7 منطقه فدرال فدراسیون روسیه(مرکزی منطقه فدرال، ناحیه فدرال شمال غربی، ناحیه فدرال جنوبی، ناحیه فدرال قفقاز شمالی، ناحیه فدرال ولگا، ناحیه فدرال اورال، ناحیه فدرال سیبری).

دوسالانه هنرهای تئاتر یک برنامه نمایشگاهی گسترده و یک برنامه علمی تهیه شده توسط موزه باخروشین را ارائه می دهد. در چارچوب دوسالانه، نمایش فضای جدید موزه-کارگاه دیوید بوروفسکی انجام خواهد شد.

نمایشگاه ها افتتاح می شوند: "ولادیمیر پاخوموف - نویسنده دیوانه تئاتر"، "فناوری های آینده در فضای فرهنگ"، "از K.S. استانیسلاوسکی تا L.A. Dodin". درس کارگردانی.

فضای موزه باخروشین میزبان کلاس های کارشناسی ارشد، سخنرانی ها، جلسات خلاقانه کارگردانان برجسته تئاتر روسیه خواهد بود.

جشنواره #درس های جهت

برنامه برنامه رقابتی

کارگردان F. Malyshev (تئاتر کارگاهی پیوتر فومنکو، مسکو) - نمایش به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در صحنه خود تئاتر

کارگردان N. Kobelev (تئاتر Vl. Mayakovsky، صحنه در Sretenka، مسکو) - نمایش به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در صحنه خود تئاتر.

"مردم خود - بیایید با هم کنار بیایم"کارگردان E. Ravinsky (RAMT، مسکو) - نمایش ضبط شده از اجرا به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در سینما.

کارگردان D. Zimin (ایالت Sverdlovsk تئاتر دانشگاهیدرام، یکاترینبورگ) - نمایش در صحنه اصلی تئاتر. E. Vakhtangov;

کارگردان I. Slavutsky (بولشوی روسی آکادمیک کازان تئاتر درامبه نام V.I. Kachalov، کازان) - نمایشی در صحنه جدید تئاتر. E. Vakhtangov;

کارگردان E. Peregudov (تئاتر Sovremennik، مسکو) - نمایش به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در صحنه خود تئاتر.

کارگردان M. Patlasov (تئاتر الکساندرینسکی، سن پترزبورگ) - نمایش در صحنه مرکز. آفتاب. میرهولد;

کارگردان N. Lapina (سن پترزبورگ تئاتر دولتیکارگاه گریگوری کوزلوف، سن پترزبورگ) - نمایش در صحنه جدید تئاتر. E. Vakhtangov;

"بیلی میلیگان"کارگردان I. Sergeev و V. Svetlova ("چنین تئاتر" ، سنت پترزبورگ) - نمایش در صحنه مرکز. آفتاب. میرهولد;

"پول دیوانه"کارگردان A. Shuliev (تئاتر Vl. Mayakovsky، صحنه اصلی، مسکو) - نمایش به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در صحنه خود تئاتر.

کارگردان I. Keruchenko (آکادمیک نووسیبیرسک تئاتر جوانان"گلوب"، نووسیبیرسک) - نمایش اجرا در صحنه تئاتر. Vl. مایاکوفسکی (صحنه در سرتنکا)؛

کارگردان U. Bayaliev (تئاتر E. Vakhtangov, صحنه جدید، مسکو) - نمایش به عنوان بخشی از برنامه دوسالانه در صحنه خود تئاتر.

"واسیلی ترکین"کارگردان A. Ermilyshev (تئاتر درام Arkhangelsk به نام M.V. Lomonosov، Arkhangelsk) - نمایش این نمایش در صحنه تئاتر. Vl. مایاکوفسکی (صحنه در سرتنکا)؛

کارگردان D. Khusniyarov (تئاتر دراماتیک در Vasilyevsky، سنت پترزبورگ) - نمایش اجرا در صحنه استودیو هنر تئاتر (STI).

جشنواره #درس های جهت

برنامه برنامه ویژه

"سه خواهر"، به کارگردانی لو دودین (تئاتر درام مالی، سن پترزبورگ) - نمایش در صحنه تئاتر "کارگاه پیوتر فومنکو"؛

به کارگردانی یوری بوتوسوف (تئاتر Lensoviet، سن پترزبورگ) - نمایش در صحنه تئاتر MTYuZ.

#P.S

مراسم اختتامیه رسمی دوسالانه با اهدای جوایز برگزیدگان در تاریخ 10 نوامبر 2017 در صحنه اصلی تئاتر واختانگف برگزار می شود.

#مهارت

برنامه جلسات خلاقو کلاس های مستر

12 اکتبر / 15:00
والری فوکین

16 اکتبر / 12:00
سرگی ژنوواچ
کالسکه خانه / موزه تئاتربه نام A.A. باخروشین

17 اکتبر / 15:00
لو دودین
کالسکه خانه / موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

1 نوامبر / 18:00
دیمیتری کریموف
کالسکه خانه / موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

7 نوامبر / 18:00
الکسی بورودین
کالسکه خانه / موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

#گذشته نگر

برنامه نمایشگاه

17 اکتبر - 16 نوامبر
ولادیمیر پاخوموف - یک نویسنده تئاتر دیوانه
ورنیساژ 16.10 ساعت 17:00
گالری تئاتر در مالایا اوردینکا

10 اکتبر - 15 اکتبر
فناوری های آینده در فضای فرهنگ
ورنیساژ
موزه تئاتر مرکزی دولتی به نام A.A. باخروشین

13 اکتبر - 16 نوامبر
از ک.س. استانیسلاوسکی به L.A. دودین. درس کارگردانی
ورنیساژ
موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

نشست "خاطرات تاگانکا. نمایی از پشت صحنه.
شعبه موزه تئاتر به نام A.A. باخروشینا - موزه-آپارتمان یادبود"کارگاه خلاقیت هنرمند تئاتر D.L. بوروفسکی.

#خواندن

برنامه زمانبندی ارائه نشریات جدید

16 اکتبر / 16:00
اینا سولوویوا
معرفی کتاب "الکسی سوورین: پرتره ای در پس زمینه روزنامه"
کالسکه خانه / موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

18 اکتبر / 18:00
Ksenia LAPINA
معرفی کتاب «تئاتر با پوستر شروع می شود. داستان پوسترهای تئاتردر روسیه از پیدایش تا 1917"
کالسکه خانه / موزه تئاتر به نام A.A. باخروشین

مسکو. دوسالانه هنر تئاتر.2017

شرح:

نمایش "واسیلی ترکین" در تئاتر به نمایش درآمد. V. Mayakovsky (صحنه در Sretenka) به عنوان بخشی از برنامه مسابقه جشنواره هنرهای نمایشی "درس هایی در کارگردانی".

تئاتر درام آرخانگلسک برای اولین بار در رویدادی به این بزرگی ارائه می شود - استادان تئاتر ملیارزیابی خود را از این اجرا ارائه کردند و بینندگان در 30 شهر در سراسر کشور توانستند این اجرا را به صورت آنلاین در سینما تماشا کنند.

این جشنواره برای اولین بار در مسکو برگزار شد. با نظارت هیئت داوران، تنها کارگردانان جوان با تولیدات مناطق و دو پایتخت در این مسابقه شرکت کردند. آثار آنها توسط استادان شناخته شده - از الکسی بورودین تا والری فوکین - ارزیابی شد.
«وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه از منتقدان و کارگردانان بسیار جدی به عنوان هیئت داوران دعوت کرد. این هیچ رازی نیست که در حال حاضر وجود دارد وضعیت درگیریدر میان منتقدان کشورمان به ویژه در انجمن منتقدان تئاتر درباره «نقاب طلایی». دوسالانه هنرهای تئاتر جشنواره ای است که صرفاً برای نمایش اجراهایی ایجاد شده است که متعاقباً به طور عینی ارزیابی می شوند. بنابراین من فکر می کنم که در آینده جالب ترین، بهترین خواهد بود جشنواره بزرگ، حتی بهتر از "ماسک طلایی"، - توضیح می دهد کارگردان اصلیتئاتر درام آرخانگلسک. M. V. Lomonosov آندری تیموشنکو.

برندگان مسابقه عبارت بودند از: یگور پرگودوف با نمایش " دیر عشق"("معاصر")، یگور راوینسکی با تولید "مردم ما - بیایید حل و فصل کنیم" (RAMT) و دنیس خوسنیاروف، نمایشنامه "سنگ" (سن پترزبورگ، "تئاتر روی واسیلیفسکی"). جایزه "تشخیص مخاطب" از پروژه "روسیه تئاتر"، با توجه به نتایج رای آزاد در بین تماشاگران، توسط کارگردان ایلیا اسلاووتسکی با نمایش "ازدواج" (کازان) دریافت شد. در مجموع 16 درام و 30 اجراهای موسیقی. 35 تئاتر از سراسر روسیه تولیدات خود را در 18 صحنه در مسکو به نمایش گذاشتند.

الکسی ارمیلیشف، کارگردان نمایش "واسیلی ترکین":

یکی دیگر از تفاوت های جشنواره با سایرین این است که هیچ بازنده ای در اینجا وجود ندارد. " ماسک طلایی"گاهی اوقات نزاع با همکاران، مدتهاست که سابقه داشته است. اینجا هیچ کس ناراحت نشد. 10 نوامبر زمان بسته شدن بود تئاتر واختانگفجایی که همه به هم تبریک می گفتند. من صمیمانه به همه تبریک می گویم ، زیرا حتی گرفتن دیپلم یک شرکت کننده در حال حاضر یک برد است. همه نام های ما توسط میزبانان مراسم - سرگئی بزروکوف و اولگا تومایکینا خوانده شد و این قبلاً یک پیروزی است. به طور کلی، ما خوش شانس بودیم که در رویداد بزرگ تئاتر کشورمان، اولین "دوسالانه هنر تئاتر" شرکت کنیم.

علاوه بر این، این جشنواره به عنوان موتور قدرتمند تئاتر در نظر گرفته شده است، زیرا برنامه رقابتی و خارج از مسابقه، کلاس های مستر توسط اساتید شناخته شده و تبادل تجربه وجود دارد. بنابراین، در نتیجه، نمایشنامه "واسیلی ترکین" توسط تئاتر درام آرخانگلسک مورد توجه شبکه پارک های فناوری کودکان Quantorium، از Komsomolsk-on-Amur تا کالینینگراد، همراه با برگزارکنندگان دوسالانه هنرهای تئاتر، در نوامبر قرار گرفت. 11، نمایش ویژه نمایش "واسیلی ترکین" توسط تئاتر درام آرخانگلسک برگزار شد.

مشارکت در این نوعجشنواره، به عنوان دوسالانه هنر تئاتر، یک رویداد بزرگ برای هنرمندان و کارگردانان تئاتر درام آرخانگلسک است.

«وقتی روی صحنه می روید، احساس می کنید جشنواره هایی که به اجراهای جشنواره می روند، نگاه متفاوتی نسبت به تماشاگران عادی به هنرمندان دارند: «ما آماده ایم! ما می پذیریم!". اینها متفاوت به نظر می رسند. آنها از همان ابتدا به شما وابسته بودند. بنابراین، بین نگاه یک تماشاگر معمولی و یک تماشاگر جشنواره، پیچیده، خراب تفاوت وجود دارد.» هنرمند ایوان براتوشف برداشت های خود را به اشتراک گذاشت.

بازیگران و مجریان:

کارگردان- الکسی ارمیلیشف
صحنه نگاری و لباس- آندری تیموشنکو

ترکین- دیمیتری بلیاکوف
ترکین- میخائیل کوزمین
ترکین- ایوان براتوشف
زن- ماریا استپانوا

اجراهای آینده

درام (صحنه اصلی)
قطعه - B. Vasiliev
کارگردان - رناتا سوتیریادی

طرح برای ما از افسانه آشنا است فیلم شوروی: پنج زن ضدهوایی توپچی به فرماندهی سرکارگر واسکوف مجبور می شوند وارد نبردی نابرابر با چتربازان دشمن شوند و به قیمت جان از منفجر شدن آنها جلوگیری کنند. راه آهن. این دختران خواب دیده اند عشق بزرگ، لطافت ، صمیمیت خانوادگی - اما یک جنگ ظالمانه به سرنوشت آنها افتاد و آنها وظیفه نظامی خود را تا آخر انجام دادند ...

مدت زمان- 1 ساعت 50 دقیقه (بدون فاصله)

صحنه‌شناسی، طراح صحنه و لباس -
طراح نور- اولگا راویچ
آهنگساز- سوتلانا گولیبینا
طراح رقص- دیمیتری ملنیکوف
عملکرد منجر می شود

مرمت در یک عمل (مرحله مجلسی)
شعر - A. Tvardovsky
کارگردان - الکسی ارمیلیشف

این اجرا تلاشی است برای بازگرداندن قهرمان اسطوره ای واسیلی ترکین ، قهرمان حماسه و در عین حال - قهرمان زنده ، واقعی. چگونه مرمت‌گران به یک نقاشی دیواری به ظاهر گمشده، لایه به لایه بازسازی می‌کنند تصویر باستانی، و چهار بازیگر این متن را بازی می کنند - ابتدا به عنوان شوخی و سپس ... و آنها خودشان متوجه نخواهند شد که او چگونه برای آنها سود خواهد برد. معنی عمیق. تصادفی نیست که ژانر اجرا، بازسازی در یک کنش است.

این اجرا در بخش "بدون کرک، بدون پر" در جشنواره (میتیشچی) برنده جایزه شد. جایزه بزرگدر این جشنواره و همچنین در جشنواره معتبر مسکو شرکت کرد

تاتیانا تیخونووتس، منتقد تئاتر:

صحنه‌نگاری درست و با مهارت انجام شده است که امکان ساخت هر چیزی را از آن فراهم می‌کند. به ندرت «تورکین» را در دنیای بعدی قرار می دهیم. این انتقال الهام بخش من شد. من «ترکینز» را زیاد دیده ام، اما برای اولین بار در تئاتر می بینم که این قسمت در تولید گنجانده شده است و حتی با آن تمام شده است، بدون ترحم. این یک ترکین کاملاً متفاوت است، یک تواردوفسکی کاملاً متفاوت.

مدت زمان- 1 ساعت و 45 دقیقه (بدون فاصله)

صحنه نگاری و لباس -
عملکرد منجر می شود

من عاشق این هستم که مخاطب ...

شادی اولین برندگان مسابقه درس کارگردانی. دبیرکل وزارت فرهنگ با حکایتی نمایشی. عضو هیئت منصفه بدون رای. بازیگری با آیاتی در مورد همکاران و مردم. این و خیلی چیزهای دیگر در مراسم اختتامیه اولین دوسالانه هنرهای تئاتر بود که روی صحنه تئاتر واختانگف برگزار شد. با جزئیات - مرورگر "MK".

سرگئی ژنوواچ و آدولف شاپیرو. سرگرم کننده زوج. عکس: theaterbiennale.ru

دوسالانه که علاوه بر تئاتر شامل پروژه‌های موسیقی و هنری نیز می‌شود، جدی‌ترین هدف را برای کمک به کارگردانان جوان دارد - آنها فرصت دیگری برای ابراز وجود دارند، مورد توجه و توجه قرار می‌گیرند. علاوه بر این، دوسالانه نه تنها از نظر اخلاقی، بلکه از نظر مالی نیز تشویق می‌شود. 14 کارگردان جوان از مناطق مختلف کشور آثار خود را به هیئت داوران ارائه کردند که فقط شامل کارگردانانی بود که شهرت آنها در دوران سخت ما بدون تردید است: ریماس تومیناس، الکسی بورودین، والری فوکین، سرگئی ژنوواچ، آدولف شاپیرو، دیمیتری کریموف، گریگوری کوزلوف. . و اکنون نتایج در تئاتر واختانگف جمع بندی و اعلام شده است.

این مراسم به خودی خود طولانی نبود (1 ساعت و 15 دقیقه) و بسیار زیبا (به صحنه رفته توسط Anzhelika Kholina). سرگرم کننده آکادمیک توسط دیمیتری تروبوکین (دکتر هنر، متخصص اصلی در تئاتر باستانی) با بداهه گویی های وزیر امور خارجه و معاون وزیر فرهنگ الکساندر ژوراوسکی، اجرای صمیمانه و گاه خودجوش برندگان و همچنین اعداد خنده دار رقیق شد.

بنابراین، سه جایزه معادل 3 میلیون روبل برای برندگان اعلام شده است. این پاداش خوبدو اجرا در مسکو و یک اجرا در سن پترزبورگ دریافت کرد: "عشق دیرهنگام" اثر یگور پرگودوف ("معاصر")، "مردم ما - ما ساکن خواهیم شد" اثر یگور راوینسکی (RAMT) و "سنگ" از دنیس خوسنیاروف (تئاتر روی واسیلیفسکی). ). جایزه به رسمیت شناختن تماشاگران (رای گیری آزاد برگزار شد) توسط ایلیا اسلاووتسکی که ازدواج گوگول را در بینال نشان داد به کازان برده شد.

هر یک از اعضای هیئت داوران به روش خود به همکاران جوان توصیه می کردند. دیمیتری کریموف مطمئن است که او مانند فردی نیست که بتواند به کارگردانان جوان مشاوره دهد.

من فقط می توانم چیزی را به شما بگویم که به خودم می گویم: به افکار عمومی خوب فکر کنید، همانطور که در مورد خود فکر می کنید و حتی بهتر. نه مانند دیگران، بلکه قانع کننده و زیبا رفتار کنید.

استاد بزرگ آدولف شاپیرو در اثر سرماخوردگی صدای خود را از دست داد ، اما سخنان او که با سالها تجربه ثابت شده بود توسط سرگئی ژنوواچ پخش شد.

نکته اصلی این است که شما باید برای هر چیزی آماده باشید. و مسئول همه چیز باشید، - ژنوواچ از طرف شاپیرو گفت.

چه کسی شک دارد که در نهایت کارگردان پاسخگوی همه چیز باشد، به خصوص اگر اجرا ناموفق باشد. آنها در تئاتر می دانند که همه برای موفقیت اعتبار می گیرند، اما فقط یکی مسئول شکست است. با این حال ، در روز پایانی ماراتن تئاتر ، که تقریباً سه هفته به طول انجامید ، آنها در مورد چیزهای غم انگیز صحبت نکردند - آنها بیشتر شوخی می کردند. بازیگر زیبای کارگاه پیوتر فومنکو، مادلین جابرایلووا، با همراهی گیتار آواز خواند: "من دوست دارم که شریک زندگی من یک احمق است. من دوست دارم که مخاطب…” جوانان، قابل درک، نگران بودند. کسی ناراحت بود، اما... مسابقه یک مسابقه است و باید بتوان با لبخند با پیروزی های دیگران روبرو شد.

و در اینجا یک حکایت از الکساندر ژوراوسکی است. کارگردان می بیند که چگونه تماشاگر مخفیانه از کنار دیوار به سمت خروجی می رود. کارگردان او را می گیرد: "رفیق، اجرا را دوست نداشتی؟" - "درباره چه حرف می زنی، اجرا فوق العاده است، تولید آوانگارد است." - «شاید بازیگرها بد بازی می کنند؟ - "تو چی هستی، کار عالی، فقط شگفت انگیز است." - "شاید نمایشنامه بد باشد؟" - "تو چی هستی و بازی عالی است." - "چرا میروی؟" - "یکی در سالن ترسیده است."

دوسالانه هنرهای تئاتر یک رویداد ویژه است زندگی تئاترپایتختها. این فرصتی است برای دیدن اجراهای جالب، یادگیری چیزهای جدید در مورد هنر معاصرو کلاسیک، نام های جدید کارگردانان و بازیگران با استعداد را کشف کنید. در سال 2017 دوسالانه تئاتر هنر خواهد گذشتاز 12 اکتبر تا 10 نوامبر.

اجراها به عنوان بخشی از دوسالانه هنرهای تئاتر در مکان های مختلف تئاتر در پایتخت برگزار می شود: تئاتر Vakhtangov، کارگاه پیوتر فومنکو، Sovremennik، MTYuZ و دیگران. در بینال مسکو 2017، قیمت بلیط بستگی به رویدادی دارد که شما انتخاب کرده اید.

جالب اینجاست که امسال دوسالانه هنرهای تئاتر موضوع خاصی دارد: درس کارگردانی. به طور کلی این رویداد به کار کارگردانان جوان کشورمان اختصاص خواهد داشت. در مجموع، شما بیش از 15 محصول را خواهید دید، بیشتربا روی صحنه بردن کارگردانان جوان، دو اجرا از مهمانان ویژه دوسالانه نیز اجرا خواهد شد. ما 10 اثر برتری را که می توانید به عنوان بخشی از دوسالانه هنرهای تئاتر تماشا کنید، به شما معرفی می کنیم.

		کارگردان Lev Dodin یک محصول بر اساس معروف را به شما ارائه می دهد طرح کلاسیک. آثار چخوف روی صحنه زنده خواهد شد و این فرصتی برای آشنایی با آثار کلاسیک روسی و احساس عمق درام سه قهرمان تولید خواهد بود. این عمل در استان ها اتفاق می افتد و در اینجا نسل جوان خانواده با آرزوها و امیدهایی زندگی می کنند که اما باید در برابر آنها در هم شکست. واقعیت تلخ. در دوسالانه هنرهای تئاتر 17، می توانید همین الان به صورت آنلاین بلیت را در وب سایت ما خریداری کنید.
		بر روی صحنه تئاتر واختانگف در مسکو، تولید "پدران و پسران" که توسط کارگردان دیمیتری زیمین ساخته شده است، ارائه می شود. همانطور که بسیاری قبلا حدس زده اند، اجرا بر اساس کلاسیک است - این بر اساس رمان تورگنیف است. این داستانی در مورد اختلافات و شکاف بین نسل های جوان و قدیمی خواهد بود. اگرچه این کتاب در دورانی کاملاً متفاوت نوشته شده است، اما از دیدگاه روانشناسی و روابط انسانیکمی تغییر کرده است در دوسالانه هنرهای تئاتر، می توانید همین الان در وب سایت ما بلیت های مسکو را خریداری کنید.
		نام این محصول برای خود صحبت می کند: روی رابطه زن و مرد و همچنین رویدادهای قبل از عروسی تمرکز خواهد کرد، اما داستان در عین حال بسیار غم انگیز و خنده دار خواهد بود. خواستگارها از آگافیا، دختر تاجر، خواستگاری می کنند و در میان آنها ایوان است که یکی از دوستان او را متقاعد کرد که به دختر دست و قلب بدهد. او چه کسی را انتخاب خواهد کرد و سرنوشت قهرمانان چگونه خواهد بود؟ این را به زودی در تئاتر واختانگف خواهید آموخت! بر دوسالانه مسکوفروش آنلاین بلیط تئاتر هنرهای 2017 با ما.
		مرکز میرهولد میزبان نمایش «چوک و گک» است که داستان آن برگرفته از داستان آرکادی گیدار است. این یک تولید بزرگسالان خواهد بود، بر اساس آنچه نویسنده در طول سرکوب در اتحاد جماهیر شوروی خلق کرد. نمایشی درباره دوران کودکی است، درباره دو پسر که با مادرشان به سیبری می روند. پدر آنها در آنجا به عنوان زمین شناس کار می کند، اما آیا واقعاً اینطور است یا واقعاً آنجا تبعید است؟ داستان کودکاندر قالب یک تریلر روانی در برابر شما ظاهر می شود.
		ناتالیا لاپینا، کارگردان، تولید «نامه‌نویس» را بر اساس رمانی از میخائیل شیشکین خلق کرد. نویسنده معاصرداستان عشق را در پس زمینه دنیای دیوانه اطراف می گوید. سرنوشت عاشقان را از هم جدا کرد و اکنون آنها در مورد احساسات خود ، از آنچه در حال رخ دادن است ، در زمان و مکان برای یکدیگر می نویسند. او در جنگ روسیه و چین است و او در یک ویلا در آستانه قرن بیست و یکم است. داستانی درباره عشق، ابدیت و گذرا بودن زندگی انسان خواهد بود.
		چنین تئاتری تولیدی از «بیلی میلیگان» را روی صحنه مرکز میرهولد ارائه خواهد کرد. از نظر ژانر، یک تراژیک کمدی درباره یک بیمار روانی خواهد بود. او یک اختلال چند شخصیتی دارد یا بهتر است بگوییم 24 شخصیت دارد! جالب است که داستان بر اساس حوادث واقعی. قهرمان داستان به جنایات زیادی متهم شده بود و اکنون معاینات او در کلینیک روانپزشکی در حال انجام است و به تدریج مخاطبان از جزئیات داستان شگفت انگیز او مطلع خواهند شد.
		در تئاتر مایاکوفسکی در مسکو، می توانید یک اثر تحسین برانگیز از "عشق اول" را تماشا کنید. این نمایشنامه بر اساس اثری به همین نامتورگنیف شما داستانی در مورد اولین احساس فوق العاده خواهید دید، خالص ترین و درخشان ترین عشق، که برای یک عمر به یادگار مانده است. ولدمار عاشق زینیدا است و سعی می کند توجه او را به خود جلب کند و او با او بازی می کند، او را نگران می کند، او یک راز دارد و حقیقت برای همه شرکت کنندگان در این داستان کشنده خواهد بود.
		به عنوان بخشی از دوسالانه، تئاتر مایاکوفسکی میزبان نمایشی از واسیلی ترکین خواهد بود که زندگی را تایید می کند. این نمایشنامه ای بر اساس کتاب تواردوفسکی خواهد بود و شخصیت اصلیدر آن - تجسم شجاعت و افتخار. ریحان - یک مرد واقعی، که با وجود موانع جلو می رود و قهرمان می شود، الهام بخش بسیاری از مردم. اگرچه این است داستان جدیهنوز جایی برای طنز در آن وجود دارد.
		یکی از مهمترین رویدادهای روشنبه عنوان بخشی از دوسالانه هنرهای تئاتر مسکو - این نمایشنامه "عمو وانیا" است که توسط گروه تئاتر Lensoviet نمایش داده می شود. کارگردان یوری بوتوسوف قهرمانان چخوف را به شیوه ای جدید معرفی می کند و خود تولید به گروتسک و شوخی تبدیل می شود. بر اساس ژانر، تولید را می توان به عنوان یک تراژیکمدی تعریف کرد. داستانی درباره مردم و ما خواهد بود میل مشترکخوشبختانه شما می توانید همین الان از سایت Teatrbilet بلیت عمو وانیا را در بینال تهیه کنید.
		«سنگ» داستان خانواده‌ای است که در دوران تغییر دوران اتفاق می‌افتد. شما به همراه بازیگران از دهه 30 تا 90 قرن بیستم خواهید رفت. ماجرا در آلمان اتفاق می افتد و خانواده ای یهودی را در درسدن می بینیم. در دهه های بعدی، این خانه ظاهر خواهد شد مردم مختلف، دیگران ناپدید می شوند، اما مادر و دختری که خانه را در آن خریده اند شرایط عجیبهمیشه اینجا خواهد بود دروغ به حقیقت تبدیل می شود و دنبال کردن این روند بیشتر و بیشتر جالب می شود.