مطالبی از دانشنامه

15 فوریه 1919 در سالن کنسرواتوار پتروگراد اولین اجرای تئاتر درام بولشوی بود. در سیه‌نا، پادشاه ظالم فیلیپ از تنهایی رنج می‌برد، مارکیز نجیب و شجاع پوسا جان خود را از دست داد و افتخار دوستش دون کارلوس را نجات داد و دوک خیانتکار آلبا نقشه کشید. در میان تماشاگران ملوانانی بودند که مستقیماً از اجرای نمایش رفتند تا از پتروگراد در برابر باند گارد سفید یودنیچ دفاع کنند. با عجله به جنگ، آنها فریاد زدند: "به آلبز!" چنین واکنش گرم تماشاگران اجرای تئاتر "متولد انقلاب" را داشت که معمولاً تئاتر درام بولشوی نامیده می شود. در مهد آن، م. گورکی، که رویای یک "تئاتر قهرمانانه" را در سر می پروراند، تئاتری که "رومانتیسم را احیا می کند، شاعرانه یک شخص را آشکار می کند"، M. F. Andreeva، بازیگر سابق تئاتر هنر مسکو، و در آن زمان کمیسر اداره تئاتر و نمایش و شاعر A. A. Blok که رهبر معنوی و وجدان تئاتر جدید شد.

اولین سالهای وجود BDT دوره بلوک نامیده می شود. بلوک برنامه ای را برای تئاتر تراژدی، درام رمانتیک و کمدی بالا ایجاد کرد، تئاتری که قرار بود «از گنجینه بزرگ هنر کلاسیک و رمانتیک قدیمی» بیرون بیاید. او تراژدی اف.شیلر (دان کارلوس و دزدان) و دبلیو شکسپیر (شاه لیر، اتللو) را همخوان با دوران انقلاب می دانست. بلوک از هنرمندان خواست "از زندگی پنهان نشوند، بلکه با دقت به آنچه در حال رخ دادن است نگاه کنند و به صدای قدرتمند زمان گوش دهند." این شاعر کارگردان اصلی اولین اجراهای تئاتر بود، از نزدیک واکنش کارگران و سربازان ارتش سرخ را که برای اولین بار به تئاتر آمدند دنبال کرد، سخنرانی افتتاحیه الهام بخشی را ایراد کرد تا تماشاگران را برای درک صحیح از تئاتر آماده کند. دراماتورژی که با آن آشنا نیست.

بازیگر و کارگردان A. N. Lavrentiev، مورد علاقه مردم پتروگراد یو. استعداد N. F. Monakhov، هنرمند مشهور اپرت، کمدین و دوبیتی، در اینجا به روشی جدید آشکار شد. در دون کارلوس، موناکوف به طرز درخشانی نقش تراژیک شاه فیلیپ را بازی کرد. تاریخچه راهبان درام بزرگ نیز به عنوان تروفالدینو بی‌نظیر خواهد ماند که در این نقش سنت‌های کمدی ایتالیایی نقاب‌ها (به Commedia dell'arte) را با مسخره روسی ترکیب کرد. کارگردان خادم دو ارباب، K. Goldoni، هنرمند A. N. Benois، به هنرمند توصیه کرد که از بداهه نوازی روی صحنه نترسد. متعاقباً، هنگامی که تئاتر به بازی‌های نویسندگان مدرن شوروی روی می‌آورد، موناکوف قدرتمندانه و با خلق و خوی رهبر پارتیزان روزایف در «شورش» (به گفته D. A. Furmanov)، گودون ملوان در «پارگی» اثر B. A. Lavrenev، یگور Bulychov در بازی خواهد کرد. نمایشنامه ام گورکی "اگور بولیچوف و دیگران".

در سال 1932، تئاتر درام بولشوی به نام ام. گورکی نامگذاری شد. مهمترین تولیدات دهه 1930 با کار یکی از بنیانگذاران تئاتر مرتبط است. این نمایشنامه "خرده بورژوا" است که توسط A. D. Diky، "ساکنان تابستانی" - B. A. Babochkin، "Egor Bulychov و دیگران"، "Dostigaev و دیگران" - K. K. Tverskoy و V. V. Lutse به صحنه رفته است. BDT 30 سالگی خود را در سال 1949 با نمایش دشمنان توسط N. S. Rashevskaya جشن گرفت که به یک پدیده قابل توجه در زندگی تئاتری لنینگراد پس از جنگ تبدیل شد.

در سال 1956، BDT توسط گئورگی الکساندرویچ تووستونوگوف (1913-1989) رهبری شد و از آن زمان، تقریباً هر تولید جدید تئاتر نه تنها به یک رویداد در زندگی تئاتری لنینگراد تبدیل می شود، بلکه بر توسعه تئاتر نیز تأثیر می گذارد. تمام هنرهای صحنه شوروی

محتوای عمیق مدرن، تصمیم گیری های شجاعانه در صحنه، مجموعه ای درخشان از ویژگی های این تئاتر است. K. L. Rudnitsky مورخ هنر می نویسد: «چندمعنایی و عینیت ویژگی های اصلی کارگردانی تووستونوگوف است. شخصیت کارگردان در اجرایی که می سازد و مدیریت می کند کاملا حل می شود. تووستونوگوف که از پیروان K. S. Stanislavsky است، همچنین در هنر خود سنت های E. B. Vakhtangov، V. E. Meyerhold و B. Brecht را ادامه می دهد. BDT به خاطر گروه بازیگری فوق العاده اش مشهور است. بازیگران تئاتر درام بولشوی "قدیمی" - V.P. Politseymako، E.Z. Kopelyan، V.I. Strzhelchik، N.A. Olkhina، L.I. به همراه کارگردان، S. Yu. Yursky، K. Yu. Lavrov، M. D. Volkov، E. A. Lebedev، E. A. Popova، T. V. Doronina، P. B. Luspekaev، Z. M. Sharko، O. V. Basilashvili، O. I. Borisov، N. N. Trofimov و سایر بازیگران نحوه، سبک، فرهنگ بازیگری بالای BDT را تعیین کرد.

تووستونوگوف گفت: «نام گورکی موظف است» و در واقع نمایشنامه‌های گورکی - «بربرها»، «خرده بورژوا»، «ساکنان تابستانی» - در BDT به شیوه‌ای جدید، تازه و مدرن روی صحنه رفتند.

تووستونوگوف نوشت: «رویکرد موزه‌ای به آثار کلاسیک آسیب زیادی به خود کلاسیک‌ها و تئاترها وارد کرد و تماشاگران بی‌تفاوت را با وظیفه‌شناسی مدرسه‌ای خود ترساند». او در کار خود پیوسته به دنبال زندگان در میراث کلاسیک است. چنین نقطه عطفی، همخوان با زمان، نمایشنامه "احمق" بر اساس صحنه‌پردازی رمانی از F. M. Dostoevsky با شاهزاده طبیعی و انسانی‌اش میشکین با بازی I. M. Smoktunovsky بود.

چاتسکی یورسکی در "وای از شوخ" نیز مدرن بود و باعث عشق و همدردی مخاطبان شد، او مونولوگ های خود را نه به فاموسوف، نه اسکالوزوب، نه مولچالین، بلکه به سالن مخاطب خطاب کرد.

در "تاریخ اسب" (به صحنه رفته "خولستومر" توسط L. N. Tolstoy)، اعتراف غم انگیز خولستومر - لبدف - با عمق آن ضربه خورد، این هنرمند نه تنها "تاریخ اسب، بلکه سرنوشت انسان" را نیز بازی کرد.

تووستونوگوف به طور غیرمعمول به شدت و خشن اقدامات قهرمانان نمایشنامه های A.P. چخوف "سه خواهر" و "عمو وانیا" را تجزیه و تحلیل می کند و چخوف "خود" را آشکار می کند که به شدت با تولیدات شناخته شده کارگردانان معاصر متفاوت است.

تووستونوگوف به طور جسورانه و غیر منتظره در ژانر اپرا-مضحک نمایشنامه A. V. Sukhovo-Kobylin "Death of Tarelkin" را روی صحنه برد که V. M. Ivchenko نقش اصلی را بازی کرد. او همچنین نقش گلوموف را در کمدی طنز A. N. Ostrovsky "سادگی کافی برای هر مرد خردمند" ایفا می کند.

محققان تئاتر در مورد اجراهای BDT به عنوان اجراهای بدیع می نویسند. در واقع، تئاتر به ادبیات بزرگ نزدیک است و اغلب به درام سازی آثار نثر شوروی روی می آورد. نمایش های "خاک بکر واژگون" و "دان آرام" اثر M. A. Sholokhov، "Deadline" اثر V. G. Rasputin و "Three Bags of Weed Wheat" اثر V. F. Tendryakov در اینجا ساخته شده اند. تئاتر به مضمون قهرمانانه نیز صادق است. در "مرگ اسکادران" اثر A. E. Korneichuk، "تراژدی خوش بینانه" اثر V. V. Vishnevsky، سنت های تئاتر درام بولشوی، زاده انقلاب، زنده می شود.

در سال جشن یکصدمین سالگرد تولد وی. آی. لنین، تئاتر بولشوی صحنه کوچک خود را با نمایش "مدافع اولیانوف" افتتاح می کند. بهترین صفحات لنینیانا اساس نمایشنامه "بازخوانی" را تشکیل داد. بازیگر نقش رهبر، K. Yu. Lavrov، در سال 1982 جایزه لنین را دریافت کرد.

موضوع مدرن در کارنامه تئاتر درام بولشوی کم اهمیت نیست. تئاتر پیگیرانه به دنبال نمایشنامه نویسان خود است. رویدادهای زندگی تئاتری عبارتند از "پنج عصر" و "خواهر بزرگ" اثر A. M. Volodin، "Ocean" اثر A. P. Stein، "تاریخ Irkutsk" اثر A. N. Arbuzov، "مجموعه سنتی" اثر V. S. Rozov. در سال‌های اخیر، «دقایق یک جلسه» و «ما امضاکنندگان زیر» اثر A. I. Gelman روی صحنه تئاتر ظاهر شده‌اند و مشکلات اخلاقی فوری آن زمان را مطرح کرده‌اند.

از جمله اجراهای تئاتر دهه 80. - "گرگ ها و گوسفندان" اثر A. N. Ostrovsky، "The Pickwick Club" (به گفته سی. دیکنز)، "مردم پرانرژی" (به گفته V. M. Shukshin)، "سربازان خصوصی" توسط A. A. Dudarev، "این عاشق سرسخت" W. Simon و دیگران.

اجرای تئاتر استعداد S. N. Kryuchkova، E. K. Popova، A. Yu. Tolubeev، G. P. Bogachev، Yu. A. Demich، O. V. Volkova، L. I. Malevannaya، N. Yu Danilova، A. B. Freindlikh را آشکار کرد.

یکی از محققان مدرن G. A. Tovstonogov را "مجموعه کننده فرهنگ تئاتر روسیه" نامید. تحت رهبری او، تئاتر درام آکادمیک بولشوی به نام ام. گورکی به نوعی استاندارد برای ترکیب کارگردانی و بازیگری تبدیل شد.

این تئاتر نشان های پرچم سرخ کار و نشان انقلاب اکتبر را دریافت کرد.

ساختمان معروف تئاتر درام بولشوی که در فونتانکا قرار دارد در سال 1877 ساخته شد. مشتری آن کنت آنتون آپراکسین بود. در ابتدا به عنوان یک مکان تئاتر در نظر گرفته شد و قرار بود به صحنه کمکی تئاتر الکساندرنسکی تبدیل شود. برای مدت طولانی این ساختمان توسط اداره تئاترهای امپراتوری اجاره شده بود. در پایان قرن نوزدهم، تحت صلاحیت انجمن ادبی و هنری قرار گرفت که توسط نمایشنامه نویس الکسی سوورین تأسیس شد. در سال 1917، این ساختمان توسط مقامات شوروی مصادره شد، در سال 1920 تئاتر درام بولشوی در اینجا تاسیس شد.

معمار لودویگ فونتانا، که این ساختمان را به دستور کنت آپراکسین ساخت، سبک التقاطی را انتخاب کرد. ظاهر آن ترکیبی از ویژگی های باروک و رنسانس است. پیش از این 10 سال پس از ساخت، این ساختمان دستخوش تغییرات کوچکی شد و در آغاز قرن بیستم، بازسازی بزرگی انجام شد که در طی آن فضای صحنه بسیار افزایش یافت. مفهوم نورپردازی فضای داخلی ساختمان به کلی تغییر کرده است. در دوران شوروی، بخشی از لابی تماشاگران به یک صحنه کوچک تبدیل شد.

در آغاز قرن بیست و یکم، مسئله بازسازی اساسی در محوطه تئاتر مطرح شد. آخرین بازسازی تئاتر معروف در سال 2014 به پایان رسید.

تاریخچه گروه

بنیانگذاران تئاتر درام بولشوی پتروگراد را می توان ماکسیم گورکی و یکی از قدیمی ترین بازیگران تئاتر هنری مسکو ماریا آندریوا دانست که سمت کمیسر مؤسسات سرگرمی شمال شوروی را بر عهده داشت. در سال 1918، او رسماً تصمیم به افتتاح BDT را امضا کرد. گروه تئاتر جدید شامل بهترین بازیگران دوران شوروی بود. الکساندر بنویس خود هنرمند اصلی تئاتر شد.

قبلاً در سال 1919 این تئاتر اولین نمایش خود را انجام داد. این نمایشنامه شیلر دون کارلوس بود. این تئاتر تنها در سال 1920 ساختمانی بر روی فونتانکا دریافت کرد و قبل از آن، اجراهایی در سالن بزرگ کنسرواتوار برگزار می شد.

"تئاتر اشک های بزرگ و خنده های بزرگ" - اینگونه است که الکساندر بلوک سیاست رپرتوار BDT را تعریف کرد. تئاتر در آغاز راه خود با پذیرفتن آثار بهترین نمایشنامه نویسان جهان و روسی برای روی صحنه بردن اندیشه های انقلابی منطبق بر زمانه را به گوش عموم رساند. ایدئولوگ اصلی BDT در سالهای اول ماکسیم گورکی بود. از سال 1932، تئاتر به طور رسمی شروع به نام او کرد.

در اوایل دهه 1930، کنستانتین تورسکوی، شاگرد وسوولود مایرهولد، کارگردان اصلی تئاتر شد. تحت او، کارنامه با تولیدات دراماتورژی مدرن تکمیل شد. بازی های نویسندگانی مانند یوری اولشا باعث شد تئاتر به زمان حال نزدیک شود.

در سال 1936، Tverskoy دستگیر و سپس تیرباران شد. پس از آن نوبت به تغییر مداوم در رهبری هنری تئاتر رسید. بسیاری از رهبران خلاق آن سرکوب شدند و دیگران جایگزین شدند. این نمی تواند بر کیفیت تولیدات و وضعیت گروه تأثیر بگذارد. BDT محبوبیت و جایگاه خود را به عنوان تئاتر پیشرو در شهر از دست داد. در طول جنگ بزرگ میهنی، گروه به فعالیت خود در تخلیه ادامه داد و پس از شکستن محاصره، به لنینگراد بازگشت و در آنجا اوقات فراغت را برای بیمارستان ها فراهم کرد.

رکود خلاقانه تئاتر تا زمانی که گئورگی تووستونوگوف در سال 1956 سمت مدیر هنری را گرفت ادامه داشت. او BDT را به طور کامل سازماندهی کرد، گروه را به روز کرد و مخاطبان جدیدی را به سایت جذب کرد. برای سی و سه سال رهبری او، گروه تئاتر با ستاره هایی مانند زینیدا شارکو، تاتیانا دورونینا، ناتالیا تنیاکووا، آلیسا فریندلیچ پر شد. Innokenty Smoktunovsky، Pavel Luspekaev، Sergey Yursky، Oleg Basilashvili در صحنه BDT درخشیدند.

پس از مرگ استاد بزرگ، گروه ستاره چندین بار کارگردانان اصلی خود را تغییر داد که از جمله آنها می توان به کریل لاوروف، گریگوری دیتاتکوفسکی، تیمور چخیدزه اشاره کرد.

در سال 2013، BDT توسط یکی از درخشان ترین کارگردانان تئاتر مدرن روسیه - آندری موگوچی هدایت شد. اولین اجرای او "آلیس" بر اساس آثار لوئیس کارول، با نقش اصلی آلیسا فریندلیچ، بلافاصله معتبرترین جوایز تئاتر در مسکو و سن پترزبورگ را از آن خود کرد.

در سال 2014، بازسازی ساختمان BDT در مقیاس بزرگ به پایان رسید - بنابراین تئاتر نه تنها از نظر هنری، بلکه از نظر معماری نیز به روز شد. با حفظ ظاهر تاریخی خود، به طور قابل توجهی پایه فنی خود را مدرن کرده است.

در حال حاضر، تئاتر دارای سه سایت عملیاتی است - یک صحنه بزرگ و یک صحنه کوچک در ساختمان اصلی در فونتانکا، و همچنین تئاتر Kamennoostrovsky، معروف به "مرحله دوم BDT".

در طی سه سال گذشته بازسازی BDT در داخل ساختمان، زیر چندین لایه گچ و رنگ، نقش برجسته‌ها، نقشه‌ها و گچ‌بری‌های منحصربه‌فردی کشف شد که قبلاً وجود آنها ناشناخته بود.

سازندگان با انجام تعمیرات اساسی ساختمان، اشیاء به یاد ماندنی مانند دفتر گئورگی توستونوگوف و همچنین فضای داخلی اتاق های رختکن را که شخصیت های بزرگ تئاتر زمان ما امضاهای خود را روی دیوارها و سقف گذاشته اند، دست نخورده حفظ کردند.

یکی از مشهورترین تئاترهای درام روسیه در سال 2015 جایزه تئاتر ملی "ماسک طلایی" را در نامزدی "تئاتر عروسکی" دریافت کرد، زیرا یکی از آخرین نمایش های BDT توسط کارشناسان نه به عنوان درام، بلکه به عنوان عروسک طبقه بندی شد. ژانر. دسته. نمایشنامه "وقتی دوباره کوچک می شوم" بر اساس آثار یانوش کورچاک توسط یوگنی ابراگیموف کارگردان برجسته عروسکی روسی در تئاتر بولشوی به روی صحنه رفت.

تئاتر درام بولشوی

بینندگان عزیز توجه فرمایید:
بخش "درباره تئاتر" در وب سایت BDT در حال حاضر در حال به روز رسانی و تکمیل است.

تاریخچه تئاتر درام بولشوی

تئاتر درام بولشوی در 15 فوریه 1919 با تراژدی دان کارلوس اثر اف شیلر افتتاح شد و اجراهای خود را در استودیو اپرا کنسرواتوار آغاز کرد.

در سال 1964 عنوان آکادمیک به او اعطا شد ، در سال 1970 صحنه کوچک افتتاح شد ، از سال 1992 به نام G.A. تووستونوگوف.

در پاییز 1918، کمیسر تئاتر M.F. آندریوا فرمانی مبنی بر ایجاد یک گروه نمایش ویژه در پتروگراد امضا کرد - این نام اصلی تئاتر بود که اکنون در سراسر جهان با نام اختصاری BDT مشهور است. تشکیل آن به بازیگر معروف N.F. موناکوف و دو گروه تئاتری منشاء آن شدند: تئاتر تراژدی که در سال 1918 به سرپرستی

یو.م. یوریف و تئاتر درام هنری که توسط A.N. لاورنتیف

A.A. بلوک، که اساساً اولین مدیر هنری BDT شد. الهام بخش اصلی ایدئولوژیک تئاتر جدید، م. گورکی بود. او در آن زمان نوشت: «مخاطب باید مردی را که خودش - و همه ما - مدت‌ها آرزویش را داشتیم نشان دهد، مردی قهرمان، جوانمردانه فداکار، عاشقانه عاشق ایده‌اش... مردی با کردار صادق، یک شاهکار بزرگ ..." ماکسیم گورکی را شعار "مردم قهرمان - تئاتر قهرمان!" در کارنامه BDT مجسم شد.

قهرمانان W. Shakespeare، F. Schiller، V. Hugo در صحنه BDT ظاهر شدند. آنها عقاید اشراف و شرافت و شرافت را با هرج و مرج و ظلم دنیای اطراف مخالفت کردند. در سالهای اولیه زندگی BDT، هنرمندان نقش مهمی در تعیین ظاهر هنری آن داشتند. هر کدام: الف.ن. Benois و M.V. دوبوژینسکی و معمار بنای یادبود V.A. شوکو به روش خودش این کار را کرد. اما این آنها بودند که سبک واقعی و واقعاً باشکوه BDT اولیه را تشکیل دادند.

ظهور یک دوره جدید با تغییرات سخت و گاه تراژیک در خود تئاتر مصادف شد. در سال 1921 م.ف برای چند سال روسیه را ترک کرد. آندریف و م. گورکی، در همان سال A.A. بلوک، به Yu.M بازگشت. یوریف، A.N. بنوا، BDT را ترک کرد و مدیر ارشد A.N. لاورنتیف کارگردانان جدید به تئاتر آمدند: N.V. پتروف، K.P. خوخلوف، پ.ک. ویزبرم، ک.ک. Tverskaya; آنها هنرمندان جدیدی را با خود آوردند - Yu.P. آننکووا، M.Z. لوینا، N.P. آکیمووا، V.M. خداسویچ، V.V. دیمیتریف با قبولی از A.A. بلوک، یک مسابقه رله نمادین، در سال 1923 بخش ادبی توسط A.I. پیتروفسکی.

در جستجوی جدید تئاتر، فعالیت کارگردانی V.E. Meyerhold K.K. Tverskoy (1929-1934). در اواسط دهه بیست، رپرتوار BDT عمدتاً توسط نمایشنامه های نمایشنامه نویسان معاصر مانند B.A. لاورنف، آ. فایکو، یو.ک. اولشا، ن.ن. نیکیتین، N.A. زرخی، و.م. کرشون، N.F. پوگودین. گروه نیز به روز می شود،

A.I به BDT بیایید لاریکوف، V.P. پولیتسیماکو، N.P. کورن، لس آنجلس کروویتسکی؛ بخور گرانوفسکایا، O.G. کاسیکو، وی.تی. کیباردینا، ای.وی. الکساندروفسکایا، A.B. نیکریتینا.

از روز تاسیس تئاتر، کارگردانان در BDT کار کردند: 1919-1921 و 1923-1929 - A.N. لاورنتیف؛ 1921-1922 - N.V. پتروف 1929-1934 - K.K. Tverskaya; 1934-1936 - V.F. فدوروف؛ 1936-1937 - ق. وحشی؛ 1938-1940 - B.A. بابوچکین؛ 1940-1946 -
L.S. مال خودم؛ 1946-1949 - N.S. راشفسکایا; 1950-1952 - I.S. افرموف 1922-1923 و 1954-1955 - K.L. خوخلوف.

طول سی قدم بیست عمیق. تا ارتفاع پرده. فضای صحنه آنقدرها هم بزرگ نیست. این فضا می تواند یک آپارتمان مدرن را در خود جای دهد - معلوم می شود که خیلی جادار نیست. در اینجا می توانید یک باغ قرار دهید. شاید گوشه ای از باغ، نه بیشتر. در اینجا می توانید آرامش ایجاد کنید. دنیای هوس‌های عالی انسانی مخالف با پستی، دنیای اعمال و دنیای شبهات، دنیای اکتشافات و نظام والای احساساتی که سالن را هدایت می‌کند.

از کتاب "آینه صحنه"

در آغاز سال 1956، تئاتر درام بولشوی برای جشن تولد سی و هفتمین سالگرد خود آماده می شد.

در آستانه تعطیلات، یک یازدهمین کارگردان اصلی جدید به گروه نمایش داده شد.

بنابراین، دوره ای در BDT آغاز شد که نامش گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف است.

GA. تووستونوگوف تئاتری را ایجاد کرد که برای چندین دهه همیشه رهبر روند تئاتر داخلی بوده است. اجراهای خلق شده توسط او: "روباه و انگور" اثر جی. فیگوئرادو، "احمق" اثر F.M. داستایوفسکی، پنج عصر اثر آ.ولودین، بربرها اثر ام.گورکی، وای از شوخ طبعی اثر A.S. گریبایدوف، "خرده بورژوازی" نوشته ام گورکی، "بازرس کل" اثر N.V. گوگول، «سه خواهر» نوشته A.P. چخوف، «تابستان گذشته در چولیمسک» اثر آ. وامپیلوف، «مردم پرانرژی» اثر وی. شوکشین، «سه کیسه گندم علف هرز» اثر وی. تندریاکوف، «تاریخ یک اسب» اثر L.N. تولستوی، "در هر عاقل به اندازه کافی سادگی وجود دارد" اثر A. Ostrovsky، "At the Bottom" اثر M. گورکی ... تبدیل به رویداد شدند.

در زندگی تئاتری نه تنها لنینگراد، بلکه در کل کشور، با تازگی تفسیر، اصالت دیدگاه کارگردان قابل توجه است.

ذره ذره، شخصیت به شخصیت، G.A. تووستونوگوف گروهی از بازیگران منحصر به فرد را گرد هم آورد که بهترین گروه نمایشی کشور را تشکیل می دادند. نقش های ایفا شده در صحنه BDT باعث شهرت I.M. اسموکتونوفسکی، O.I. بوریسف، استعدادهای درخشان T.V. دورونینا، E.A. لبدوا، اس.یو. یورسکی، ای.ز. کوپلیان، پ.ب. لوسپکاوا، P.P. پانکووا، E.A. پوپووا،

در و. Strzhelchik، V.P. کوول، وی. مدودف، M.V. دانیلوا، یو.آ. دمیچ، آی.ز. زابلودوفسکی، N.N. Trofimov، K.Yu. لاوروف،

A.Yu. تولوبیوا، L.I. Malevannaya. A.B هنوز در BDT بازی می کند. فریندلیخ، O.V. باسیلاشویلی، ز.م. شارکو، V.M. ایوچنکو، ن.ن. اوساتووا، ای.کی. پوپووا، L.V. نودومسکی، جی.پی. بوگاچف، G.A. آرام

در 23 مه 1989، در بازگشت از تئاتر، گئورگی الکساندرویچ توستونوگوف به طور ناگهانی در فرمان ماشین خود درگذشت.

در روزهایی که تئاتر هنوز از شوک خلاص نشده بود، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، برنده جوایز دولتی K.Yu. لاوروف

27 آوریل 2007 تئاتر با K.Yu خداحافظی کرد. لاوروف در ژوئن، با تصمیم اتفاق آرا گروه، مدیر هنری تئاتر درام بولشوی به نام G.A. تووستونوگوف، هنرمند خلق روسیه و گرجستان T.N. چخیدزه که تا مارس 2013 در این سمت بود.