بقیه فون. سی. دبوسی "بعد از ظهر یک فاون" باله تک پرده. استراحت بعدازظهر از حیوانات. پیش درآمد دبوسی

می خواهم برقصم، نقاشی بکشم، پیانو بزنم، شعر بنویسم.
من می خواهم همه را دوست داشته باشم - هدف زندگی من این است. من همه را دوست دارم
من جنگ و مرز نمی خواهم. خانه من در هر کجای دنیاست.
من می خواهم عاشق باشم، عشق. من یک مرد هستم، خدا در من است
و من در او هستم. من او را صدا می کنم، او را می جویم. من سالک هستم زیرا خدا را احساس می کنم.
خدا به دنبال من است و ما همدیگر را پیدا خواهیم کرد.

واسلاو نیژینسکی

واسلاو نیژینسکی

واسلاو نیژینسکی یک رقصنده برجسته و طراح رقص لهستانی الاصل است که باله روسی اوایل قرن بیستم را تجلیل کرد. و با مهارت خود توجه را جلب می کند محیط فرهنگیبه رقص مردانه. او اولین کسی بود که جرات کرد مردان را فردی کند مهمانی های باله، زیرا قبل از آن ، رقصندگان در باله چیزی بیش از "عصا" برای حمایت از تقریباً نامیده نمی شدند. رقص ابتکاری میراث متوسط ​​باله او باعث ایجاد جنجال ستیزه جویانه در بین منتقدان تئاتر شد و کنترل بدن، انعطاف پذیری و مهمتر از همه پرش های بی نظیر از نظر قد و طول، که به لطف آن نیژینسکی مرد پرنده ای نامیده می شد، او را به عنوان یک رقصنده شهرت آورد. داده های فیزیکی و استعداد فوق العاده ای که هیچ برابری نداشتند. واسلاو نیژینسکی یک بت در سراسر اروپا بود - او مورد تحسین آگوست رودن، فئودور شالیاپین، ایزادورا دانکن، چارلی چاپلین و دیگر معاصرانش قرار گرفت. بیوگرافی خلاقانه Vaclav کوچک است - او موفق شد تنها چهار محصول را ایجاد کند و او آخرین رقصدر سن کمتر از سی سالگی رقصید، در حالی که قبلاً یک فرد به شدت بیمار بود.

بیماری روانی زندگی او را به دو قسمت مساوی تقسیم کرد - سی سال شهرت صحنهو سی سال فراموشی در کلینیک های مختلف روانپزشکی در اروپا سپری شد.

واتسلاو فومیچ نیژینسکی (1889-1950) در کیف، در خانواده ای از رقصندگان تور لهستانی توماس نیجینسکی و الئونورا بردا متولد شد. از هر سه بچه دو نفر خانواده خلاقراه والدین خود را دنبال کردند - واتسلاو و خواهرش برونیسلاوا، و بزرگترین آنها، استانیسلاو، از دوران کودکی به دلیل مشکلاتی که با آن داشتند از رقصیدن منع شدند. سلامت روان. طبق یک افسانه خانوادگی ایجاد شده توسط الئونورا، استانیسلاو در سن شش سالگی از پنجره به پایین افتاد و پس از آن رشد ذهنی او مختل شد. تقریباً هیچ چیز در مورد زندگی برادر نیجینسکی شناخته شده نیست، به جز اینکه تا سال 1918 او در یکی از پترزبورگ نگهداری می شد. بیمارستان های روانیاحتمالاً با اسکیزوفرنی تشخیص داده شده است. هنگامی که انقلاب در روسیه رخ داد، او به همراه سایر بیماران در خیابان به سر می برد و پس از آن رد پایش گم شد (بر اساس برخی گزارش ها او خودکشی کرد). علاوه بر این که برادرنیجینسکی از دوران کودکی از اسکیزوفرنی رنج می برد، مشخص است که مادربزرگ او خط مادراز افسردگی مزمن رنج می برد که منجر به امتناع از غذا شد و در نتیجه درگذشت.

وقتی واتسلاو 9 ساله بود، پدر خانواده به سراغ یک معشوقه جوان رفت و النور به همراه فرزندانش در جستجوی فرصت هایی برای کسب درآمد برای درمان پسر بزرگش و تحصیل فرزندان کوچکترش به سن پترزبورگ نقل مکان کرد. مدرسه باله امپراتوری

واسلاو در کودکی ویژگی های یک شخصیت اسکیزوئید را نشان داد. بسته بود، ساکت بود. بچه های مدرسه او را با یک "ژاپنی" به دلیل چشم های کمی مایل مسخره کردند، او آزرده شد و از برقراری ارتباط با آنها اجتناب کرد، زیرا معتقد بود که آنها به سادگی به او حسادت می کنند. او ضعیف مطالعه کرد و فقط به رقص علاقه انتخابی نشان داد. او در کلاس با حالتی غایب و دهان نیمه باز نشسته بود و خواهرش تکالیفش را برایش انجام می داد. با این حال، توانایی یادگیری پایین مانع از شروع موفقیت آمیز حرفه ای نشد - در سال 1907، بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از کالج، نیجینسکی در گروه پذیرفته شد. تئاتر مارینسکی، جایی که تقریباً بلافاصله نخست وزیر می شود. واسلاو با بالرین های پریما باله روسی مانند ماتیلدا کشینسکایا، آنا پاولوا، تامارا کراساوینا رقصید. با این حال ، قبلاً در سال 1911 ، نیژینسکی از تئاتر اخراج شد حادثه ناخوشایند، که در حین اجرای باله "ژیزل" اتفاق افتاد - او نه با شلواری که برای چشم عموم مردم آن زمان آشنا بود، بلکه در یک شلوار چسبان که توسط بنوا طراحی شده بود روی صحنه نرفت. برخی از نمایندگان خانواده سلطنتی، که در سالن حضور داشت، لباس بیش از حد صریح به نظر می رسید و رقصنده به رفتارهای ناپسند متهم شد. بعدها، زمانی که نیجینسکی نقش فاون را در نمایشی که خودش روی صحنه برد، بازی کرد، چنین اتهاماتی دوباره متوجه او می‌شد - شهوانی، شبیه به روند خودارضایی در صحنه وقتی که او مشتاقانه به زمین می‌افتد، به نظر مخاطب و منتقدان حرکت او می‌رسد. در دماغه به جا مانده از پوره در ساحل رودخانه. شاید جلوتر از زمان، که در آن پژواک دوران ویکتوریا حاکم بود، تولیدات واسلاو نیژینسکی به نظر می رسید. با این حال، باید اذعان داشت که موضوع جنسیت نقش زیادی در شکل‌گیری و تصویر بالینی اختلال روانی هنرمند داشت.

بر کسی پوشیده نیست که واسلاو نیژینسکی روابط صمیمی با مردان داشت. اولین رابطه همجنسگرایانه با یک هنردوست مشهور در محافل سکولار، شاهزاده پاول لووف، با تأیید و تشویق کامل مادر رقصنده جوان رخ داد که معتقد بود چنین روابطی به او کمک می کند تا خود را تقویت کند. محیط بوهمیایی. شاهزاده لووف مردی ثروتمند بود و نه تنها نیژینسکی را به محافل تئاتری معرفی کرد، بلکه عملاً از واسلاو حمایت کرد و هدایای گران قیمت به او داد و از هوس های او لذت برد. به موازات روابط همجنس گرا، نیجینسکی با زنان ارتباط برقرار می کرد و به طور دوره ای بازدید می کرد فاحشه خانه ها. این احتمال وجود دارد که دقیقاً از دوجنسیتی او بوده است که تا حدی توسط مادرش به او تحمیل شده است محیط خلاق، نیجینسکی "به بیماری گریخت" و هویت جنسی-نقش دوگانه رقصنده را می توان به عنوان شکاف، "شکاف" در نظر گرفت.

واتسلاو بلافاصله پس از اخراج از تئاتر، به گروه سرگئی پاولوویچ دیاگیلف، امپرساریو معروفی که تماشاگران را با اجراهای تیمش که همراه با فصول روسیه به تور اروپا سفر کرده بود، منفجر کرد. دوره کوتاهتعامل با "فصول روسیه" - پربارترین در توسعه خلاقرقصنده خود دیاگیلف تأثیر زیادی در پیشرفت نیجینسکی به عنوان یک رقصنده داشت ، اما روابط با او مبهم بود - واتسلاو آزادی خلاقانه و حمایت مالی داشت ، اما تقریباً کاملاً به او وابسته بود ، از جمله از نظر جنسی. دیاگیلف از شاگرد خود در برابر حملات منتقدان دفاع کرد، هزینه خریدهایش را پرداخت کرد، عملاً لباس نیژینسکی را که کاملاً نامناسب بود، پوشاند و به او غذا داد. زندگی مستقلدر جامعه، درست مانند دوران کودکی، تحت تاثیر قرار دادن دیگران با غیر اجتماعی بودن، انزوا، و احساساتی نبودن همیشه کافی است (مثلاً می‌توانست به تماس معمول شریک زندگی‌اش با نگاهی تند و غیرمنتظره نگاه کند یا وقتی خبر غم انگیزی به او گفته می‌شود لبخند بزند. ). دیاگیلف او را به موزه ها برد و نمایشگاه های هنری، آشنا شد نمایندگان شناخته شده روشنفکران مدرنو دنیای هنر، ذوق هنری او را شکل داد. با این حال ، او نیژینسکی را از ملاقات با زنان منع کرد ، سلطه جو و حسود بود ، به دنبال کنترل همه اعمال خود بود.

واسلاو نیژینسکی یک طراح رقص بسیار کمتر با اعتماد به نفس نسبت به یک رقصنده بود - او حرکات را برای مدت طولانی و دردناکی فکر می کرد ، دائماً از دیاگیلف حمایت می کرد ، تقریباً برای هر مرحله با تردید از او تأیید می خواست ، برای مدت بسیار طولانی تمرین می کرد.

ویژگی های شخصیت و بیماری در حال ظهور نمی تواند بر ماهیت کار نیجینسکی تأثیر بگذارد. معروف ترین تولید انفرادی او " استراحت بعد از ظهرفاون» به موسیقی دبوسی که واسلاو در سال 1912 روی صحنه برد.

در حرکات غیرمعمول زاویه‌دار و «مکعبی» فاون، ژست‌های نمای محو شده، که از موضوعات گلدان‌های یونان باستان وام گرفته شده‌اند، می‌توان نماد انجماد کاتاتونیک را دید. فقط یک پرش در باله وجود داشت - ظهور معروف نیجینسکی که بیداری یک احساس وابسته به عشق شهوانی را در خلقت جوان، نیمه حیوان ، نیمه انسان.

دومین تولید مدرن نیجینسکی - بت پرستی "آیین بهار"، با موسیقی استراوینسکی، با طرح هایی از لباس ها و مناظر کشیده شده توسط روریچ، به طور مبهم مورد پذیرش عموم قرار گرفت. رقص عمدی خشن و زمینی، با رقص های وحشیانه، پرش های بی دقت و فرودهای سنگین، به خودی خود شبیه یک روان پریشی صحنه ای بود، طوفانی از غرایز که آزاد می شوند.

نیجینسکی از وابستگی خود به دیاگیلف آگاه بود، او را سنگین کرد. تعجب آور نیست که دیر یا زود شورش در پی داشت. رفتن به تور به آمریکای جنوبیهمراه با گروه خود، اما بدون مربی که به دلیل ترس از سفر روی آب از سفر امتناع کرد، واسلاو تصمیم غیرمنتظره ای برای ازدواج می گیرد. منتخب او رومولا پولسکی رقصنده غیرحرفه ای مجارستانی بود. رومولا تمام تلاش خود را کرد تا توجه بازیگر را به خود جلب کند و به همین دلیل بود که تمام تلاش خود را کرد تا در گروه دیاگیلف کار کند. در نهایت واسلاو تسلیم شد. پس از اطلاع از ازدواج شاگرد، مرشد رنجیده بلافاصله با نامه ای پاسخ داد و در آن به طور خلاصه نوشت که گروه دیگر نیازی به خدمات نیجینسکی ندارد.

بنابراین، واسلاو که کاملاً از زندگی مستقل بی خبر بود، در سن 24 سالگی با نیاز روزمره به جستجوی کار و حمایت از خانواده مواجه شد. نیجینسکی همه پیشنهادات همکاری را رد کرد و تصمیم گرفت تیم و رپرتوار خود را ایجاد کند. اما رقصنده با استعداد، عاری از رگ تجاری عملگرای سرگئی دیاگیلف، معلوم شد که یک مدیر متوسط ​​است و گروه او دچار شکست مالی شد.

به زودی اولین جنگ جهانی، که از بازگشت نیجینسکی و خانواده اش به روسیه جلوگیری کرد - در آن زمان آنها در مجارستان بودند ، جایی که واسلاو ، به عنوان یک کشور متخاصم ، در واقع به عنوان یک اسیر جنگی بازداشت شد. در همان سال 1914، رومولا اولین دختر واتسلاو، کیرا را به دنیا آورد (دختر دوم، تامارا، در سال 1920 به دنیا آمد). چنین تغییرات قابل توجهی، از جمله ناتوانی در رقصیدن، نیاز به زندگی با والدین همسرش که در بوداپست زندگی می کردند و از انتخاب دخترشان خیلی حمایت نمی کردند، برای رقصنده استرس زیادی ایجاد کرد. فقط در سال 1916، به لطف درخواست دوستان، نیجینسکی و خانواده اش اجازه یافتند کشور را ترک کنند. آنها به فرانسه نقل مکان کردند، جایی که دیاگیلف، پس از بهبودی از توهین، به این هنرمند پیشنهاد کرد که به آمریکا سفر کند.

به طور کلی نقل و انتقالات به بهترین شکلبر سلامت روانی واسلاو تأثیر گذاشت - حتی در تور آلمان در سال 1911، به نظر او همه آلمانی ها ماموران مخفی در لباس مبدل بودند که او را تماشا می کردند. و در طول سال سپری شده در قاره آمریکا، تغییرات در حالت ذهنینیژینسکی. تحت تأثیر برخی از هنرمندان گروه ، او به ایده های تولستویانیسم علاقه مند شد ، گیاهخوار شد ، از همسرش خواست که گوشت را کنار بگذارد ، رویای نقل مکان به یک روستای دور افتاده سیبری و داشتن یک سبک زندگی "عادلانه" را در سر می پروراند. درباره گناه آلود بودن حرفه بازیگری

در سال 1917 او آخرین باربیرون رفت تا صحنه تئاتر. پس از پایان تور، او و رومولا به تفرجگاه کوهستانی کوچک سنت موریتز در سوئیس نقل مکان کردند. نیجینسکی رقصیدن را متوقف کرد، دائماً در حال کار بر روی پروژه هایی برای باله های آینده خود بود، مخفیانه از همسرش شروع به نوشتن یک دفتر خاطرات کرد که در آن افکار نامنسجم می نوشت، آیات کلیشه ای بدون قافیه، توصیف تجربیات توهم آمیز، ساخت طرح ها، از جمله، علاوه بر مناظر باله. ، ماندالاهای کروی شکل و چهره های انسانی درهم و برهم از وحشت وجود داشت. او زمان زیادی را به تنهایی سپری می کرد، به طور دوره ای به کوه می رفت و در میان صخره ها و صخره ها راه می رفت و خطر گم شدن یا افتادن در پرتگاه را به جان می خرید. او یک صلیب چوبی به اندازه کف دست را روی لباسش گذاشت و به این شکل در اطراف سنت موریتز قدم زد و به عابران گفت که او مسیح است.

در سال 1919، نیجینسکی تصمیم می گیرد برای مهمانان یک هتل محلی اجرا کند و به همسرش می گوید که رقص او "عروسی با خدا" خواهد بود. وقتی دعوت شدگان جمع شدند، واسلاو برای مدت طولانیبی حرکت ایستاد، سپس، در نهایت، ماده سفید و سیاه را روی زمین باز کرد، آنها را روی یکدیگر قرار داد و یک صلیب نمادین ایجاد کرد. رقص وحشیانه و دیوانه وار او حضار را به وحشت انداخت. پس از سخنرانی نیژینسکی در سخنرانی کوتاهتوضیح داد که او جنگ را به تصویر کشیده است. موریس ساندوز نویسنده که در سالن حضور داشت این اجرا را اینگونه توصیف کرد: «و ما نیجینسکی را دیدیم که با صدای یک راهپیمایی تشییع جنازه، با چهره‌ای پیچ خورده از وحشت، در سراسر میدان جنگ قدم می‌زد و از روی جسدی در حال پوسیدگی قدم می‌زد. طفره رفتن از پرتابه، محافظت از هر اینچ از زمین، پوشیده از خون، چسبیدن به پاها. حمله به دشمن؛ فرار از واگن عجله ای؛ برگشتن. و اکنون زخمی شده و در حال مرگ است و با دستانش لباس هایش را بر سینه اش پاره کرده و تبدیل به ژنده پوش شده است. نیجینسکی که به سختی با پارگی تن پوشش پوشانده شده بود، قار کرد و نفس نفس زد. یک احساس ظالمانه سالن را فرا گرفت، بزرگ شد، آن را پر کرد، کمی بیشتر - و مهمانان فریاد می زدند: "بسه!". بدنی که به نظر می رسید گلوله پر شده بود، برای آخرین بار تکان خورد و جنگ بزرگیک مرده دیگر وجود دارد." این آخرین رقص او بود. نیجینسکی شب را با این جمله به پایان رساند: "اسب خسته است."

واسلاو نیژینسکی تا حدی از بیماری خود آگاه بود - در میان خطوط پارالوژیک دفتر خاطرات او، در نوشته ای به تاریخ 27 فوریه 1919، می توان خواند: "من نمی خواهم مردم فکر کنند که من نویسنده بزرگیا من هنرمند بزرگو حتی اینکه من شخص بزرگ. من آدم ساده ای هستم که خیلی زجر کشیده ام. من معتقدم که من بیشتر از مسیح رنج کشیدم. من زندگی را دوست دارم و می خواهم زندگی کنم، گریه کنم، اما نمی توانم - چنان دردی را در روحم احساس می کنم - دردی که مرا می ترساند. روحم مریضه روح من نه مغزم دکترها بیماری من را درک نمی کنند. من می دانم برای خوب شدن به چه چیزی نیاز دارم. بیماری من خیلی بزرگ است که نمی توان به سرعت آن را درمان کرد. من غیر قابل درمان هستم هر کسی که این سطور را بخواند رنج خواهد برد - آنها احساسات من را درک خواهند کرد. من می دانم به چه چیزی نیاز دارم. من قوی هستم نه ضعیف بدن من سالم است - روح من بیمار است. من عذاب می کشم، رنج می کشم. همه احساس و درک خواهند کرد. من یک مرد هستم نه حیوان. من همه را دوست دارم، عیب هایی دارم، من یک مرد هستم - نه خدا. من می خواهم خدا باشم و بنابراین سعی می کنم خودم را بهبود بخشم. من می خواهم برقصم، نقاشی بکشم، پیانو بزنم، شعر بنویسم، می خواهم همه را دوست داشته باشم. این هدف زندگی من است."

نیجینسکی از بی خوابی رنج می برد، ایده های آزار و شکنجه را با همسرش در میان می گذارد، پس از آن، سرانجام، در مارس 1919، رومولا با واسلاو به زوریخ سفر می کند، جایی که او با روانپزشکان، از جمله بلولر، که تشخیص اسکیزوفرنی را تایید کرد، مشورت می کند و تصمیم می گیرد شوهرش را بفرستد. برای درمان در کلینیک Bellevue. پس از اقامت شش ماهه در آسایشگاه، توهمات نیجینسکی ناگهان بدتر شد، او پرخاشگر شد، از خوردن امتناع کرد، بعداً علائم کمبود شروع به افزایش یافت - نیژینسکی اصلاً به هر چیزی علاقه مند نشد و اکثرزمان با حالتی خالی روی صورتش نشست. واسلاو سالهای باقی مانده از زندگی خود را در کلینیک های مختلف در اروپا گذراند. در سال 1938 او تحت درمان شوک انسولین قرار گرفت، سپس یک درمان جدید. بر زمان کوتاهرفتارش منظم تر شد، او می توانست به گفتگو ادامه دهد، اما به زودی بی تفاوتی بازگشت.

که در محافل تئاترنیژینسکی را به یاد آورد و تجلیل کرد. خود دیاگیلف در سال 1928 واسلاو را به ارمغان آورد اپرای پاریسبه باله "Petrushka" که در آن این هنرمند زمانی یکی از بهترین قسمت های خود را رقصید. Nijinsky در حال پیشنهاد مربی سابقپیوستن مجدد به گروه به طرز معقولی پاسخ داد: "من نمی توانم برقصم، من دیوانه هستم." کنت کسلر، در خاطرات خود، برداشتی را که نیجینسکی در آن شب روی او گذاشت، به اشتراک می‌گذارد: «چهره او، که در خاطره هزاران تماشاگر که مانند خدای جوانی می‌درخشیدند، باقی مانده بود، اکنون خاکستری، آویزان شده بود، ... فقط گاهی اوقات. نگاهی اجمالی به لبخندی بی معنی روی آن پرسه زد ... دیاگیلف از بازوی او حمایت کرد و به او کمک کرد تا بر سه پله پله ای که به پایین منتهی می شد غلبه کند ... کسی که روزی به نظر می رسید می تواند بی خیال بالای پشت بام خانه ها پرواز کند ، اکنون به سختی از پله ای به پله ی یک پله ی معمولی پا گذاشتم. نگاهی که با آن به من پاسخ داد بی معنی بود، اما بی نهایت لمس کننده بود، مانند نگاه یک حیوان بیمار.

پس از مرگ دیاگیلف، رومولا تلاش برای بازگرداندن نیجینسکی به رقص را تکرار کرد (که در مورد یک رقصنده معادل مفهوم "بازگرداندن زندگی" بود). در سال 1939، او از سرژ لیفار، هموطن معروف نیجینسکی که او نیز در کیف متولد شد، دعوت کرد تا در مقابل همسرش برقصند. واسلاو به هیچ وجه به رقص واکنشی نشان نداد ، اما در پایان اجرا به طور ناگهانی و به طور غیرمنتظره برای همه حاضران در یک پرش به هوا بلند شد و سپس دوباره نسبت به همه چیز بی تفاوت شد. آخرین پرش این رقصنده بزرگ توسط عکاس Jean Manzon ثبت شد.

واتسلاو فومیچ نیژینسکی در 8 آوریل 1950 در لندن درگذشت. سه سال پس از مرگ او، خاکستر او به پاریس منتقل شد و در قبرستان مونمارتر به خاک سپرده شد.

با توجه به پاتوژنز بیماری واسلاو نیژینسکی، شایان ذکر است که پیش بیماری طولانی مدت - حداقل از زمان سن مدرسهما می توانیم در مورد غلبه مداوم ویژگی های اسکیزوئید در ساختار شخصیت صحبت کنیم و در مورد اسکیزوئید شدن رو به رشد تا عدم امکان ایجاد یک هویت کل نگر - چه شخصی، به طور کلی و چه نقش جنسیتی، که دلیل دوجنسی بودن رقصنده است، صحبت کنیم. تفکیک "من" بین خود مرد و زن. آغاز دوره اولیه را می توان سال 1911 در نظر گرفت. "مناطق" مستقیم این بیماری، ایده های آزار و اذیت بود که در تور برلین به وجود آمد، زمانی که به نظر واتسلاو به نظر می رسید که آلمانی ها ترتیبی داده اند که از او پیروی کنند. هذیان)، و شهوانی سازی خالی از نقد همراه با زیبایی زدایی بی ادبانه در تولیدات او "بعد از ظهر یک فاون" (1912) و "آیین بهار" (1913). با القای اعضای حلقه تولستویان از گروه دیاگیلف، ایده های هذیانی تکه تکه متبلور شد و سرانجام در سال 1917، زمانی که نیژینسکی در تور آمریکا بود، سیستماتیک شد. و تنها پس از نقل مکان به سوئیس می توان در مورد ظهور علائم روان پریشی در واسلاو 28 ساله صحبت کرد - هذیان، توهمات شنوایی، اختلالات تفکر ساختاری - دفتر خاطرات رقصنده، جایی که او تجربیات دردناک خود را توصیف می کند، گواه کل است. تصویر بیماری پس از سه سال از مرحله فعال بیماری، پس از سال 1920، پسرفت تدریجی هذیان و افزایش علائم کمبود تا سطح زوال عقل اسکیزوفرنی وجود دارد.

با توجه به فرم، بیماری واسلاو نیژینسکی را می توان به عنوان اسکیزوفرنی پارانوئید با یک نوع سیر پیوسته پیشرونده و نقص در حال افزایش تعریف کرد. در موضوع هذیان، تصویر بیماری تحت سلطه هذیان های محتوای دینی است که ایده های جداگانه ای از عظمت، گناه، نگرش، آزار و اذیت در آن گنجانده شده است.

در سال 1952 اس. لیفار، هنرمند معروفو طراح رقص گراند اپرای، در قبرستان مونمارتر در پاریس محل در بخش 22، جایی که آنها استراحت می کنند چهره های برجسته فرهنگ فرانسوی. نیم قرن پس از مرگ رقصنده بزرگ، بر روی قبر او، جایی که قبلاً فقط یک سنگ قبر ساده با کتیبه روی صفحه "به واسلاو نیژینسکی - سرژ لیفار" وجود داشت، اکنون یک بنای تاریخی باشکوه برپا شده است. نبوغ رقص در تصویر پتروشکا از باله ای به همین نام توسط I. Stravinsky به تصویر کشیده شده است.

که در پاریس نام روس های مشهور افراد خلاقبسیاری از مکان ها نامگذاری شدند: میدان استراوینسکی، باغ راخمانینوف، خیابان های پروکوفیف و چایکوفسکی، میدان دیاگیلف. در میان آنها کوچه های ریمسکی-کورساکوف و نیجینسکی نیز وجود دارد.

اولگا اوستیمنکو

از ویکیپدیا، دانشنامه آزاد

پرش به: جهت یابی,جستجو کردن

بعد از ظهر یک فاون

لئون باکست. طراحی صحنه و لباس برای باله "بعد از ظهر یک فاون"

آهنگساز

کلود دبوسی

طراح رقص

واسلاو نیژینسکی

رهبر ارکستر

پیر مونتئو

صحنه نگاری

لئون باکست

تولید اول

محل اولین اجرا

تئاتر شاتل, پاریس

"بعد از ظهر یک فاون"- تک عملی باله، که برای اولین بار پخش شد 29 می1912 V شاتل تئاتر V پاریسدر اکران ها باله های روسی دیاگیلف. طراح رقص و مجری اصلی واسلاو نیژینسکی، مناظر و لباس های خلق شده است لئون باکست. به عنوان همراه موسیقی استفاده می شود شعر سمفونیککلود دبوسی« پیش درآمد بعد از ظهر یک فاون". موسیقی و باله بر اساس اکلوگاستفان مالارمه« بعد از ظهر یک فاون».

تاریخچه خلقت

نیجینسکی احتمالاً برای ایجاد یک باله با موضوع عتیقه الهام گرفته شده است دیاگیلف. در طول سفر به یونان V 1910او تحت تاثیر تصاویر روی عتیقه قرار گرفت آمفوراو نیژینسکی را با شور و شوق خود آلوده کرد. انتخاب موسیقی در پیش درآمد «بعد از ظهر یک فاون» قرار گرفت. کلود دبوسی. نیجینسکی در ابتدا موسیقی را بسیار ملایم و به اندازه کافی تند و تیز برای رقصی که ارائه کرد یافت، یافت، اما به اصرار دیاگیلف تسلیم شد. در طول بازدید لووربا لئون باکست، نیجینسکی از سرامیک های یونانی ساخته شده در این تکنیک الهام گرفته شده است نقاشی گلدان قرمز. او به ویژه ضربه خورد اتاق زیر شیروانیدهانه هابه تصویر کشیدن ساتیرهاپوره های دلخراش و صحنه هایی از " ایلیاد". او طرح هایی ساخت که می توانست ایده هایی برای طراحی رقص بدهد. در پایان 1910 V سنت پترزبورگنیجینسکی با خواهربا طرح ها آزمایش کرد . کار مقدماتیادامه داد در پاریسقبل از 1911. اولین تمرینات در برلیندر ژانویه 1912.

ژرژ باربیه,نیژینسکیبه عنوان یک جانور 1913

طرح باله اقتباسی از کلام مالارمه نیست، بلکه صحنه ای است قبل از وقایع توصیف شده در آن. فاونبیدار می شود، انگور را تحسین می کند، فلوت می نوازد... ناگهان گروهی ظاهر می شوند پوره ها، سپس دومی که پوره اصلی را همراهی می کند. او در حالی که روسری بلندی در دست دارد می رقصد. جانوران که توسط رقص پوره ها جذب شده اند، به سمت آنها می تازند، اما آنها از ترس پراکنده می شوند. فقط پوره اصلی مردد می شود، پس از دوئت فرار می کند و روسری خود را زیر پای جانور می اندازد. او آن را برمی‌دارد، به لانه‌اش روی صخره‌ای می‌برد و روی پارچه‌ای سبک می‌نشیند و در تنگی عشق فرو می‌رود.

رقص

یکی از ویژگی های رقص نیجینسکی، گسستن از سنت کلاسیک بود. او دیدگاه جدیدی از رقص ارائه کرد که بر روی ژست های جلویی و نمایه ای ساخته شده بود که از چهره های نقاشی گلدان یونان باستان به عاریت گرفته شده بود. نیجینسکی در باله تنها یک پرش انجام داد که نمادی از عبور از رودخانه ای بود که در آن پوره ها حمام می کنند. شخصیت‌های لباس باکس به‌گونه‌ای روی صحنه قرار گرفتند که انگار یک یونان باستان است. فریز. پوره‌ها با تونیک‌های بلند موسلین سفید، با پای برهنه می‌رقصیدند و انگشتان پاهایشان قرمز رنگ شده بود. رقصید قسمت پوره اصلی لیدیا نلیدوا. در مورد نیجینسکی، لباس و آرایش کاملاً رقصنده را تغییر داد. این هنرمند بر کج بودن چشمان خود تأکید کرد و دهان خود را سنگین تر کرد تا طبیعت حیوانی جانوران را نشان دهد. دارد لباس تنگرنگ کرم با لکه های قهوه ای تیره پراکنده. برای اولین بار، مردی چنان آشکارا برهنه روی صحنه ظاهر شد: بدون کتانی، مجلسی و شلوار. جوراب شلواری فقط با یک دم اسبی کوچک، یک تاک پیچیده شده به دور کمر و یک کلاه حصیری از موهای طلایی با دو شاخ طلایی تکمیل می شد.

محل اولین اجرا

"بعد از ظهر یک فاون"باله ای تک پرده ای است که در 29 مه 1912 در تئاتر شاتله در پاریس به عنوان بخشی از نمایش باله های روسیه دیاگیلف به نمایش درآمد. طراح رقص و اجرا کننده اصلی واسلاو نیژینسکی بود و صحنه و لباس توسط لئون باکست طراحی شد. مانند همراهی موسیقیاز شعر سمفونیک کلود دبوسی "پیش درآمدی برای بعد از ظهر یک فاون" استفاده شد. موسیقی و رقص باله بر اساس اثر استفان مالارمه «بعد از ظهر یک فاون» ساخته شده است.

تاریخچه خلقت

باله نیجینسکی با موضوع عتیقه احتمالاً از دیاگیلف الهام گرفته شده است. در سفری به یونان در سال 1910، او تحت تأثیر تصاویر روی آمفوره های عتیقه قرار گرفت و نیژینسکی را با شور و شوق خود آلوده کرد. انتخاب موسیقی بر مقدمه ای برای بعد از ظهر یک فاون اثر کلود دبوسی قرار گرفت. نیجینسکی در ابتدا موسیقی را بسیار ملایم و به اندازه کافی تند و تیز برای رقصی که ارائه کرد یافت، یافت، اما به اصرار دیاگیلف تسلیم شد. نیژینسکی هنگام بازدید از لوور به همراه لئون باکس، از سرامیک های یونانی ساخته شده در تکنیک نقاشی گلدان قرمز پیکر الهام گرفت. به ویژه، او توسط دهانه های اتاق زیر شیروانی که ساترها را در تعقیب پوره ها نشان می دادند و صحنه هایی از The Iliad مورد اصابت قرار گرفت. او طرح هایی ساخت که می توانست ایده هایی برای طراحی رقص بدهد. در پایان سال 1910، در سن پترزبورگ، نیژینسکی و خواهرش طرح هایی را آزمایش کردند. کارهای مقدماتی تا سال 1911 در پاریس ادامه یافت. اولین تمرینات در ژانویه 1912 در برلین انجام شد.

طرح

طرح باله اقتباسی از کلام مالارمه نیست، بلکه صحنه ای است که مقدم بر وقایع توصیف شده در آن است. جانور بیدار می شود، انگور را تحسین می کند، فلوت می نوازد... ناگهان گروهی از پوره ها ظاهر می شوند، سپس پوره دوم که پوره اصلی را همراهی می کند. او با یک شال گردن بلند در دستانش می رقصد. جانوران که توسط رقص پوره ها جذب شده اند، به سمت آنها می تازند، اما آنها از ترس پراکنده می شوند. فقط پوره اصلی مردد است. پس از دوئت، او فرار می کند و روسری خود را به پای جانور می اندازد. او آن را برمی‌دارد، به لانه‌اش روی صخره‌ای می‌برد و روی پارچه‌ای سبک می‌نشیند و در کسالت عشقی فرو می‌رود.

رقص

یکی از ویژگی های رقص نیجینسکی، گسستن از سنت کلاسیک بود. او دیدگاه جدیدی از رقص ارائه کرد که بر روی ژست های جلویی و نمایه ای ساخته شده بود که از چهره های نقاشی گلدان یونان باستان به عاریت گرفته شده بود. نیجینسکی در باله تنها یک پرش انجام داد که نمادی از عبور از نهری بود که در آن پوره ها حمام می کنند. شخصیت‌های لباس‌های باکست روی صحنه به‌گونه‌ای صف آرایی می‌کردند که این تصور را ایجاد می‌کردند که یک فریز یونان باستان است. پوره‌هایی که لباس‌های بلندی از خراطین سفید پوشیده بودند، با پای برهنه می‌رقصیدند و انگشتان پا به رنگ قرمز بود. قسمت پوره اصلی توسط لیدیا نلیدووا رقصیده شد. در مورد نیجینسکی، لباس و آرایش کاملاً رقصنده را تغییر داد. این هنرمند بر کج بودن چشمان خود تأکید کرد و دهان خود را سنگین تر کرد تا طبیعت حیوانی جانوران را نشان دهد. جوراب شلواری کرم رنگ با خال های قهوه ای تیره پراکنده پوشیده بود. برای اولین بار، مردی چنان آشکارا برهنه روی صحنه ظاهر شد: بدون کتانی، مجلسی و شلوار. لئوتاردها فقط با یک دم اسبی کوچک تکمیل می شدند، تاکقلاب کردن کمر و کلاه حصیری از موهای طلایی با دو شاخ طلایی.

واکنش مردم و منتقدان

اولین کار نیجینسکی عموم مردم را تحت تاثیر قرار داد، مردمی که به طراحی رقص بر اساس ژست های نیم رخ و حرکات زاویه ای عادت نداشتند. بسیاری باله را به خاطر فحاشی سرزنش کردند. بنابراین گاستون کالمته، سردبیر و صاحب روزنامه فیگارو، مقاله‌ای از منتقدی را که با باله روسی همدردی می‌کرد، از مجموعه حذف کرد و متن خود را جایگزین آن کرد، جایی که او به شدت فاون را محکوم کرد:

با این حال، محافل هنری پاریس، باله را در منظری کاملاً متفاوت درک کردند. روزنامه Le matin مقاله ای از آگوست رودن را منتشر کرد که هم در تمرین لباس و هم در اولین نمایش حضور داشت و استعداد نیژینسکی را ستود:

دیگر خبری از رقص نیست، پرش نیست، چیزی جز حالت ها و حرکات حیوانی نیمه هوشیار وجود ندارد: خودش را پهن می کند، به پشتش تکیه می دهد، خمیده راه می رود، صاف می شود، به جلو می رود، با حرکاتی که حالا آهسته، حالا تند، عصبی عقب نشینی می کند، زاویه ای؛ چشمانش به دنبالش می آیند، بازوانش تنش می کنند، دستش گشاد می شود، انگشتان دستش را به هم می چسبانند، سرش را می چرخاند، با هوس یک دست و پا چلفتی که می توان آن را تنها در نظر گرفت. هماهنگی بین حالات صورت و انعطاف پذیری کامل است، کل بدن آنچه را که ذهن نیاز دارد بیان می کند: زیبایی یک نقاشی دیواری و مجسمه عتیقه; او بهترین مدل برای نقاشی و مجسمه سازی است.

نظری در مورد مقاله "بعد از ظهر یک فاون" بنویسید

یادداشت

ادبیات

  • بارون آدولف دی مایر، جنیفر دانینگ. L "Après-midi d" un faune: Vaslav Nijinsky, 1912. - Dance Books, 1983. - ISBN 0903102781.

پیوندها

  • (انگلیسی)

گزیده ای از توصیف بعد از ظهر یک فاون

و بیشتر احساس بیشترترحم، لطافت و عشق پیر را فرا گرفت. صدای اشک زیر عینکش را شنید و امیدوار بود که مورد توجه قرار نگیرد.
پیر گفت: "بیا دیگر صحبت نکنیم، دوست من."
برای ناتاشا این صدای ملایم و صمیمانه خیلی عجیب به نظر می رسید.
- دوست من حرف نزنیم، همه چیز را به او می گویم. اما من از شما یک چیز می خواهم - من را دوست خود بدانید و اگر به کمک و نصیحت نیاز دارید ، فقط باید روح خود را به کسی بریزید - نه اکنون ، اما وقتی در روح شما روشن شود - من را به خاطر بسپارید. دستش را گرفت و بوسید. پیر خجالت کشید: "من خوشحال خواهم شد اگر بتوانم ..."
با من اینطوری حرف نزن، من ارزشش را ندارم! ناتاشا جیغ زد و خواست از اتاق خارج شود، اما پیر او را با دست گرفت. او می دانست که به چیز دیگری نیاز دارد تا به او بگوید. اما وقتی این را گفت از حرف خودش تعجب کرد.
او به او گفت: "ایست کن، تمام زندگیت پیش روی توست."
- برای من؟ نه! همه چیز برای من از بین رفته است.» او با شرم و حقارت گفت.
- همه چیز گم شده؟ او تکرار کرد. - اگر من نبودم، اما زیباترین، باهوش ترین و بهترین فرددر دنیا، و اگر آزاد بودم، همین لحظه روی زانو از تو دست و عشق تو را طلب می کردم.
ناتاشا برای اولین بار پس از چندین روز با اشک سپاسگزاری و مهربانی گریه کرد و با نگاه کردن به پیر اتاق را ترک کرد.
پیر نیز پس از او تقریباً به جلوی اتاق دوید، در حالی که اشک های احساس و شادی را که گلویش را خرد می کردند، نگه داشت، بدون افتادن در آستین یک کت خز پوشید و وارد سورتمه شد.
"حالا کجا میری؟" کاوشگر پرسید.
"جایی که؟ پیر از خود پرسید. الان کجا میتونی بری؟ واقعا در باشگاه یا مهمان؟ همه مردم در مقایسه با احساس لطافت و عشقی که او تجربه کرد، بسیار رقت انگیز، بسیار فقیر به نظر می رسیدند. در مقایسه با آن نگاه نرم و سپاسگزاری که آخرین بار با اشک به او نگاه کرد.
پیر، با وجود 10 درجه یخبندان، یک کت پوست خرس را روی سینه پهن و شادمانه‌اش باز کرد.
هوا سرد و صاف بود. بر فراز خیابان های کثیف و نیمه تاریک، بالای سقف های سیاه، آسمان تاریک و پر ستاره ای قرار داشت. پیر، فقط به آسمان نگاه می کرد، در مقایسه با ارتفاعی که روحش در آن بود، پستی توهین آمیز همه چیز زمینی را احساس نمی کرد. به محض ورود به میدان آربات، فضای وسیعی از آسمان تاریک پرستاره به روی چشمان پیر گشوده شد. تقریباً در وسط این آسمان بر فراز بلوار پریچیستنسکی، احاطه شده، از همه طرف پر از ستارگان، اما با همه تفاوت ها در نزدیکی به زمین، نور سفید و دمی بلند، یک دنباله دار بزرگ درخشان در سال 1812 ایستاده بود، همان. دنباله‌داری که همانطور که می‌گفتند همه نوع وحشت و پایان جهان را پیش‌بینی می‌کرد. اما در پیر، این ستاره درخشان با دم دراز درخشان هیچ احساس وحشتناکی را برانگیخت. در مقابل، پیر با خوشحالی، با چشمانی خیس از اشک، به این ستاره درخشان نگاه کرد، که گویی فضاهای بی‌اندازه را در امتداد یک خط سهموی با سرعتی غیرقابل توصیف پرواز کرده بود، ناگهان مانند تیری که زمین را سوراخ می‌کند، در اینجا به یک مکان کوبید. انتخاب شد، در آسمان سیاه، و ایستاد، دم خود را به شدت بالا آورد، درخشید و با نور سفیدش در میان ستاره های چشمک زن بیشمار دیگر بازی کرد. به نظر پیر به نظر می رسید که این ستاره کاملاً مطابق با آنچه در شکوفایی او به سوی زندگی جدید بود ، روح را نرم و تشویق می کرد.

از اواخر سال 1811، تسلیحات تقویت شده و تمرکز نیروها آغاز شد. اروپای غربیو در سال 1812 این نیروها - میلیون ها نفر (از جمله کسانی که ارتش را حمل می کردند و تغذیه می کردند) از غرب به شرق و به مرزهای روسیه نقل مکان کردند که به همین ترتیب از سال 1811 نیروهای روسیه به آنجا رفتند. تمرکز کرده بود در 12 ژوئن، نیروهای اروپای غربی از مرزهای روسیه عبور کردند و جنگ شروع شد، یعنی برعکس شد. ذهن انسانو همه طبیعت انسانرویداد. میلیون ها نفر علیه یکدیگر چنین جنایات بی شماری، فریبکاری، خیانت، دزدی، جعل و انتشار اسکناس های جعلی، دزدی، آتش سوزی و قتل، مرتکب شده اند که قرن ها در تاریخ تمام دادگاه های جهان جمع آوری نخواهد شد و در این دوره زمانی به افرادی که مرتکب آنها شده بودند به عنوان جنایت نگاه نمی شد.
چه چیزی باعث این اتفاق خارق العاده شد؟ دلایل آن چه بود؟ مورخان با قطعیت ساده لوحانه می گویند که علت این واقعه توهین به دوک اولدنبورگ، عدم رعایت نظام قاره ای، قدرت طلبی ناپلئون، قاطعیت اسکندر، اشتباهات دیپلمات ها و غیره بوده است.
بنابراین، فقط لازم بود مترنیخ، رومیانتسف یا تالیراند، بین خروجی و پذیرایی، سخت تلاش کنند و کاغذی هوشمندانه‌تر بنویسند یا به اسکندر به ناپلئون بنویسند: Monsieur mon frere, je consens a rendre le duche au duc. "اولدنبورگ، [برادر ارباب من، موافقم که دوک نشین را به دوک اولدنبورگ برگردانم.] - و هیچ جنگی در کار نخواهد بود.
واضح است که برای معاصران چنین بود. واضح است که به نظر ناپلئون این بود که دسیسه های انگلستان عامل جنگ بود (همانطور که او این را در جزیره سنت هلنا گفت). این قابل درک است که به نظر اعضای اتاق انگلیس، قدرت طلبی ناپلئون علت جنگ بوده است. به نظر شاهزاده اولدنبورگ علت جنگ خشونتی است که علیه او انجام شده است. به نظر بازرگانان این بود که علت جنگ سیستم قاره ای است که اروپا را ویران می کند، به نظر سربازان و ژنرال های قدیمی دلیل اصلینیاز به به کار انداختن آنها وجود داشت. به مشروعه خواهان آن زمان که نیاز به احیای les bons principes بود [ اصول خوبو به دیپلمات های آن زمان که همه چیز اتفاق افتاد زیرا اتحاد روسیه با اتریش در سال 1809 به اندازه کافی ماهرانه از ناپلئون پنهان نبود و یادداشت شماره 178 به طرز ناخوشایندی نوشته شد. به نظر معاصران دلایلی که تعداد آنها به اختلاف دیدگاه های بیشمار بستگی دارد. اما برای ما فرزندان که با همه حجم آن به عظمت واقعه رخ داده می اندیشیم و به معنای ساده و وحشتناک آن می پردازیم، این دلایل ناکافی به نظر می رسند. برای ما قابل درک نیست که میلیون ها مسیحی یکدیگر را کشتند و شکنجه کردند، زیرا ناپلئون تشنه قدرت بود، اسکندر محکم بود، سیاست انگلیس حیله گر بود و دوک اولدنبورگ آزرده بود. نمی توان درک کرد که این شرایط چه ارتباطی با واقعیت قتل و خشونت دارد. چرا به دلیل آزرده شدن دوک هزاران نفر از آن سوی اروپا مردم استان اسمولنسک و مسکو را کشتند و ویران کردند و به دست آنها کشته شدند.
برای ما، نوادگانی که مورخ نیستیم، که تحت تأثیر فرآیند تحقیق قرار نمی‌گیریم و از این رو با عقل سلیم نامعلومی به این رویداد می‌اندیشیم، علل آن به تعداد بی‌شماری ظاهر می‌شود. هر چه بیشتر در جست‌وجوی علت‌ها کاوش کنیم، آن‌ها و هر علت واحدی برای ما آشکار می‌شوند کل خطعلل در نظر ما به همان اندازه به خودی خود عادلانه به نظر می رسند و به همان اندازه در بی اهمیتی خود در مقایسه با عظمت واقعه نادرست به نظر می رسند و به همان اندازه در عدم اعتبار آنها (بدون مشارکت سایر علل تصادفی) برای ایجاد یک رویداد انجام شده نادرست به نظر می رسند. همان دلیلی که ناپلئون از عقب نشینی نیروهایش از ویستولا و پس دادن دوک نشین اولدنبورگ امتناع کرد، به نظر ما تمایل یا عدم تمایل اولین سرجوخه فرانسوی برای ورود به خدمت ثانویه است: زیرا اگر او نمی خواست به خدمت برود و دیگر نمی‌خواهد، و سومین، و یک هزارمین سرجوخه و سرباز، خیلی کمتر از مردم در ارتش ناپلئون حضور داشته باشند و جنگی در کار نباشد.

پیام نقل قول

Tales of Music: "Prelude to The Afternoon of a Faun" اثر کلود دبوسی

"موضوع" "مکالمات در مورد موسیقی" ...

فاون رودولف نوریف

"پیش درآمدی برای بعد از ظهر یک فاون"، ساخته شده در سال 1894. «پیش‌لود» تحت تأثیر «مطالعه» شاعرانه استفان مالارمه (1842-1898) نوشته شد. در ابتدا، دبوسی می خواست شعرها را با سه مینیاتور سمفونیک برای بازیگری خواندن همراه با رقص به تصویر بکشد، اما خود را به یک پیش درآمد محدود کرد که عموماً تصویر شعر را منتقل می کرد، شخصیت های اصلی آن فاون، خدای رومی باروری، حامی بود. پرورش گاو، مزارع و جنگل ها، مربوط به پان یونانی، و پوره ها - خدایان زن طبیعت اساطیر یونانیزندگی در کوه ها، جنگل ها و دریاها. این آهنگساز نوشت: «موسیقی این پیش درآمد، تصویری آزاد از شعری زیبا از مالارمه است. این به هیچ وجه ادعا نمی کند که ترکیبی از شعر است. بلکه اینها نقاشی های متوالی هستند که در میان آنها آرزوها و رویاهای یک جانور در گرمای بعد از ظهر حرکت می کند. سپس، خسته از تعقیب پوره هایی که ترسو فرار می کنند، خود را به خوابی لذت بخش می سپارد...».

رودلف نوریف


به شما ابدیت بده، ای حوریان!
ظهر شلوغ
ذوب شده در انبوه خواب، اما گل سرخ
رژگونه شما بالاتر از پیروزی شاخ و برگ.
پس من عاشق یک رویا شدم؟


افسوس، جنگل غیر قابل تصور، پناهگاه تردیدهای تاریک، -
شاهد باش که من آن را در زمزمه های کسالت بار گناه می دانستم
پیروزی دروغین بر بوته رز.
یادت باشه فاون!


وقتی در شعله غلیظ است
شادی تو دو زن سفیدپوست را نقاشی کرد
فریب که از چشم ها جاری می شود، شبیه چشمه ها،
می درخشد از سرمای معصومیت، اما یکی
دیگری، پرشور، که لب هایش می سوزد
مثل نسیمی که در پشم سرخ می لرزد مست می شوند،

همه آه، همه تماس! - اوه نه، وقتی نزدیکتر شد
غم تنبلی گرفتگی نیم روز،
تنها جویبار را می شنوی،
به طرز آهنگینی روی فلوت دو لوله ای می پاشد،
و اگر نسیم با اراده می وزد،
این به دلیل یک تکانه مصنوعی خشک است،
صدای کسی که افق بلند را باز می کند
عجله کنید در گرمای نامفهوم ذوب شوید،
جایی که الهام زمینی متولد می شود!

برگرد
روح خاموش به گرمای ظهر
جایی که گوشت خسته خود را با سکوت آشتی خواهد داد، -
آنجا پرتوهای مست کننده آب آن را خواهم نوشید
و سرم را بر شن های رنج کشیده خم کردم
سخنان توهین آمیز وقیحانه را فراموش خواهم کرد.
ای حوریان! و در خواب آرزوی دیدار تو را دارم.

Faun V. Nijinsky

پیش درآمد بعد از ظهر یک فاون به یکی از اولین آثار امپرسیونیستی دبوسی تبدیل شد. دبوسی دوست نداشت که او را امپرسیونیست خطاب کنند، اما کار او با رشته های نازکی با این جهت در نقاشی مرتبط است.

V. Nijinsky

امپرسیونیسم در موسیقی با این موارد مشخص می شود: تصویر حرکات و موقعیت های آنی و تصادفی، گویی در تلاش برای انتقال اولین برداشت مستقیم از پدیده است.

زیبایی شناسی احساسات

تحسین زیبایی های دنیا،

طراوت و بی واسطه بودن درک زندگی،

تصاویر سبک و لرزان؛

شکلی سیال در انتقال حالات ظریف، تفاوت های ظریف روانی، حالات متغیر روح.

در ملودیک "اصل لبه های تار":

نوسان،

گریزان بودن،

طراحی فازی،

ابتکار؛

ریتم انعطاف پذیر، دمدمی مزاج است.

آکوردهای ماژور-مینور گسترده، رد تمایلات عملکردی صریح.

نقش رنگی هارمونی؛

استفاده از افزایش سه گانه، آکورد هفتم، غیر آکورد؛ حرکت در سه گانه های موازی و آکوردهای هفتم. استفاده از حالت های "غیر معمول": پنتاتونیک، مقیاس کل تن، حالت های دیاتونیک، تکنیک مدال. علاقه به درخشش ارکسترال


«پیش درآمد بعد از ظهر یک فاون، منظره‌ای غنایی است که دارای طرحی خاص است. اما تصاویر اثر ناپایدار و محجبه و پر از کنایه و نماد است. وظیفه اصلیهدف آهنگساز این است که تخیل شنونده را بیدار کند، آن را به کانال برداشت ها و حالات خاص هدایت کند، و انتقال حالت های ظریف و "سیال" منطق اصلی توسعه این مینیاتور ارکستری را تعیین می کند.

استریگینا E.V.
موسیقی قرن بیستم انتشاراتبیا، 1385.