آلتی شبیه به ارگ. تاریخچه اندام

این کیبورد ساز بادی، توسط مشخصه فیگوراتیو V. V. Stasova، «... تجسم در تصاویر موزیکالو اشکال آرزوهای روح ما به سمت عظیم و بی‌نهایت با شکوه. او به تنهایی آن صداهای شگفت انگیز، آن رعد و برق، آن صدای باشکوه را دارد که انگار از ابدیت سخن می گوید، که بیان آن برای هیچ ساز دیگری، هیچ ارکستری غیرممکن است.

روی صحنه سالن کنسرت نمای ارگ را با بخشی از لوله ها می بینید. صدها نفر از آنها در پشت نمای آن قرار دارند که در طبقات بالا و پایین، به راست و چپ چیده شده اند و در ردیف به اعماق اتاقی وسیع می روند. برخی از لوله ها افقی هستند، برخی دیگر عمودی هستند و برخی حتی به قلاب آویزان می شوند. در اندام های مدرن، تعداد لوله ها به 30000 می رسد. بزرگترین آنها بیش از 10 متر ارتفاع دارند، کوچکترین - 10 میلی متر. علاوه بر این، اندام دارای مکانیزم پمپاژ هوا - دم و مجاری هوا است. منبری که در آن نوازنده ارگ ​​می نشیند و سیستم کنترل ساز در آن متمرکز است.

صدای ارگ چشمگیر است. ساز غول پیکر دارای طناب های مختلفی است. مثل اینه که کل ارکستر. در واقع، دامنه ارگ ​​از همه سازهای ارکستر بیشتر است. این یا آن رنگ صدا به دستگاه لوله ها بستگی دارد. مجموعه ای از لوله های یک تایم واحد را رجیستر می نامند. تعداد آنها در سازهای بزرگبه 200 می رسد. اما نکته اصلی این است که ترکیب چندین رجیستر باعث رنگ آمیزی جدید صدا می شود، یک زنگ جدید، نه شبیه به اصلی. ارگ دارای چندین صفحه کلید دستی (از 2 تا 7) است - دفترچه راهنما که به صورت تراس مانند قرار گرفته اند. از نظر رنگ آمیزی، ترکیب ثبت نام، آنها با یکدیگر متفاوت هستند. یک صفحه کلید مخصوص یک پدال پا است. دارای 32 کلید برای بازی با پنجه و پاشنه پا. استفاده از پدال به عنوان پایین ترین صدا - باس سنتی است، اما گاهی اوقات به عنوان یکی از صداهای میانی نیز عمل می کند. همچنین اهرم هایی برای روشن کردن رجیسترها در بخش وجود دارد. معمولاً یک یا دو دستیار به اجرا کننده کمک می کنند، آنها ثبت نام ها را تغییر می دهند. جدیدترین سازها از یک دستگاه "حافظه" استفاده می کنند که به لطف آن می توانید ترکیب خاصی از رجیسترها را از قبل انتخاب کنید و در زمان مناسب با فشار دادن یک دکمه آنها را به صدا درآورید.

اندام ها همیشه برای یک اتاق خاص ساخته شده اند. استادان برای تمام ویژگی های آن، آکوستیک، ابعاد و غیره در نظر گرفته اند. بنابراین، هیچ دو ساز یکسان در جهان وجود ندارد، هر کدام. خلقت منحصر به فردکارشناسی ارشد. یکی از بهترین ها ارگ کلیسای جامع گنبد در ریگا است.

موسیقی برای ارگ روی سه چوب ضبط شده است. دو نفر از آنها دسته ای از راهنماها را تعمیر می کنند، یکی برای پدال. یادداشت ها نشان دهنده ثبت اثر نیستند: خود مجری به دنبال رساترین تکنیک ها برای آشکارسازی است. تصویر هنریمقالات بنابراین، ارگ نواز، به قولی، یکی از نویسندگان آهنگساز در ابزارسازی (ثبت نام) اثر می شود. ارگ به شما امکان می دهد یک صدا، یک آکورد را برای مدت زمان طولانی خودسرانه با صدای ثابت بکشید. این ویژگی او بیان هنری خود را در ظاهر تکنیک نقطه ارگ ​​به دست آورد: با صدای ثابت در باس، ملودی و هارمونی ایجاد می شود. نوازندگان در هر ساز، تفاوت های ظریف پویا را در هر عبارت موسیقی ایجاد می کنند. رنگ صدای ارگ بدون توجه به شدت ضربه به کلید بدون تغییر است، بنابراین نوازندگان از ترفندهای خاصبرای به تصویر کشیدن ابتدا و انتهای عبارات، منطق ساختار درون خود عبارت. توانایی ترکیب آهنگ های مختلف به طور همزمان منجر به ترکیب آثاری برای ارگ یک انبار غالباً چند صدایی شد (نگاه کنید به Polyphony).

اندام شناخته شده از زمان های قدیم. ساخت اولین اندام را به Ctesibius، مکانیک اهل اسکندریه نسبت می دهند که در قرن سوم قبل از میلاد می زیست. قبل از میلاد مسیح ه. این یک اندام آبی بود - هیدرولیک. فشار ستون آب یکنواختی فشار هوای ورودی به لوله های صدا را تضمین می کرد. بعدها اندامی اختراع شد که در آن هوا با کمک دم به لوله ها می رسید. قبل از ظهور درایو الکتریکی، کارگران خاصی به نام calcane، هوا را به لوله ها پمپ می کردند. در قرون وسطی، همراه با اندام های بزرگ، اندام های کوچک نیز وجود داشت - رگالیا و قابل حمل (از لاتین "پورتو" - "من حمل می کنم"). به تدریج، ساز بهبود یافت و تا قرن شانزدهم. ظاهری تقریبا مدرن به دست آورد.

آهنگسازان زیادی برای ارگ موسیقی نوشته اند. هنر ارگ به اوج خود رسید اواخر XVII- نیمه اول قرن هجدهم. در کار آهنگسازانی مانند J. Pachelbel، D. Buxtehude، D. Frescobaldi، G. F. Handel، J. S. Bach. باخ آثاری بی‌نظیر در عمق و کمال خلق کرد. در روسیه، M. I. Glinka توجه قابل توجهی به اندام داشت. او به خوبی این ساز را می نواخت و کارهای مختلفی را برای او تنظیم کرد.

در کشور ما، ارگ را می توان در سالن های کنسرت مسکو، لنینگراد، کیف، ریگا، تالین، گورکی، ویلنیوس و بسیاری از شهرهای دیگر شنید. ارگانیست های شوروی و خارجی نه تنها آثاری از استادان قدیمی، بلکه از آهنگسازان شوروی نیز اجرا می کنند.

اکنون اندام های الکتریکی در حال ساخت هستند. با این حال، اصل عملکرد این سازها متفاوت است: صدا به دلیل ژنراتورهای الکتریکی با طرح های مختلف ایجاد می شود (به آلات موسیقی الکتریکی مراجعه کنید).

بزرگترین و باشکوه ترین ساز موسیقی دارای تاریخچه ای باستانی است که مراحل پیشرفت بسیاری دارد.

دورترین جد اندام از ما در زمان به حساب می آید کوله بابلی، در آسیا در قرن های XIX-XVIII قبل از میلاد رایج است. هوا از طریق لوله ای به پوست این ساز دمیده می شد و در طرف دیگر بدنه ای با لوله هایی با سوراخ و زبانه وجود داشت.

تاریخچه ظهور ارگ همچنین "ردپای خدایان یونان باستان" را به یاد می آورد: طبق افسانه، خدای جنگل ها و نخلستان ها، پان، ایده ترکیب چوب های نی با طول های مختلف را مطرح کرد. از آن زمان، فلوت پان از فرهنگ موسیقی یونان باستان جدایی ناپذیر شده است.

با این حال، نوازندگان فهمیدند: نواختن روی یک لوله آسان است، اما روی چندین - نفس کافی وجود ندارد. جست‌وجوی جایگزینی برای نفس انسان برای نواختن آلات موسیقی اولین ثمرات را در قرون II تا III قبل از میلاد به بار آورد: صحنه موسیقی Hydravlos برای چندین قرن بیرون آمد.

Gidravlos - اولین قدم برای عظمت بدن

تقریباً در قرن سوم قبل از میلاد. مخترع یونانی، ریاضیدان، "پدر پنوماتیک" Ctesibius از اسکندریه دستگاهی متشکل از دو پمپ پیستونی، یک مخزن آب و لوله هایی برای تولید صدا ایجاد کرد. یک پمپ هوا را در داخل تامین می‌کرد، دومی آن را به لوله‌ها می‌رساند و مخزن آب فشار را برابر می‌کرد و صدای یکنواخت‌تری را برای ساز فراهم می‌کرد.

دو قرن بعد، هرون اسکندریه، ریاضیدان و مهندس یونانی، هیدرولیک را با اضافه کردن یک مینیاتور بهبود بخشید. اسیاب بادیو یک محفظه کروی فلزی غوطه ور در آب. اندام آب بهبود یافته 3-4 رجیستر دریافت کرد که هر کدام شامل 7-18 لوله تنظیم دیاتونیک بود.

اندام آبی در کشورهای منطقه مدیترانه گسترده شده است. هیدرولوس در مسابقات گلادیاتورها، عروسی ها و اعیاد، در تئاترها، سیرک ها و هیپودروم ها، در مراسم مذهبی به صدا درآمد. ارگ به ساز مورد علاقه امپراتور نرون تبدیل شد و صدای آن در سراسر امپراتوری روم شنیده می شد.


در خدمت مسیحیت

با وجود انحطاط عمومی فرهنگی که پس از سقوط امپراتوری روم در اروپا مشاهده شد، این ارگ فراموش نشد. در اواسط قرن پنجم، اندام های بادی بهبود یافته در کلیساهای ایتالیا، اسپانیا و بیزانس ساخته شد. کشورهایی که بیشترین نفوذ مذهبی را داشتند به مراکز موسیقی ارگ تبدیل شدند و از آنجا این ساز در سراسر اروپا گسترش یافت.

ارگ قرون وسطایی تفاوت قابل توجهی با "برادر" مدرن در تعداد کمتر لوله ها و اندازه بزرگ کلیدها (تا 33 سانتی متر طول و 8-9 سانتی متر عرض) داشت که برای تولید صدا با مشت می زدند. یک "قابل حمل" - یک اندام قابل حمل کوچک و یک "مثبت" - یک اندام ثابت مینیاتوری اختراع شد.

قرن هفدهم تا هجدهم «عصر طلایی» موسیقی ارگ در نظر گرفته می شود. کاهش اندازه کلیدها، به دست آوردن زیبایی و تنوع صدا توسط اندام، وضوح صدای کریستالی و تولد یک کهکشان کامل، شکوه و عظمت ارگ را از پیش تعیین کرد. موسیقی باشکوه باخ، بتهوون، موتسارت و بسیاری از آهنگسازان دیگر در زیر طاق های بلند تمام کلیساهای کاتولیک در اروپا به صدا درآمد و تقریباً همه بهترین نوازندگان به عنوان نوازندگان کلیسا خدمت می کردند.

با تمام ارتباط ناگسستنی با کلیسای کاتولیک، آثار "سکولار" زیادی برای ارگ نوشته شده است، از جمله توسط آهنگسازان روسی.

موسیقی ارگ در روسیه

توسعه موسیقی ارگ در روسیه منحصراً در مسیر "سکولار" پیش رفت: ارتدکس به طور قاطع استفاده از ارگ را در عبادت رد کرد.

اولین ذکر ارگ در روسیه بر روی نقاشی های دیواری کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف یافت می شود: "تواریخ سنگی" کیوان روس، مربوط به قرن های 10-11، تصویر یک موسیقیدان را حفظ کرده است که "مثبت" می نوازد. و دو کالکانت (افرادی که هوا را به داخل خز پمپ می کنند).

حاکمان مسکو در دوره های مختلف تاریخی علاقه شدیدی به موسیقی ارگ و ارگ نشان دادند: ایوان سوم، بوریس گودونوف، میخائیل و الکسی رومانوف به ارگ ​​نوازان و سازندگان ارگ از اروپا "سفارش دادند". در زمان سلطنت میخائیل رومانوف، نه تنها ارگانیست های خارجی، بلکه روسی نیز در مسکو شناخته شدند، مانند تومیلا میخائیلوف (بسوف)، بوریس اووسونوف، ملنتی استپانوف و آندری آندریف.

پیتر اول که زندگی خود را وقف معرفی کرد جامعه روسیهدستاوردهای تمدن غرب، در سال 1691، او متخصص آلمانی Arp Schnitger را مأمور ساخت یک ارگ با 16 ثبت برای مسکو کرد. شش سال بعد، در سال 1697، شنیتگر ابزار 8 رجیستری دیگری را به مسکو فرستاد. در طول زندگی پیتر در لوتری و کلیساهای کاتولیکده ها اندام در خاک روسیه ساخته شد، از جمله پروژه های غول پیکر برای ثبت 98 و 114.

ملکه الیزابت و کاترین دوم نیز به توسعه موسیقی ارگ در روسیه کمک کردند - تحت حکومت آنها، سنت پترزبورگ، تالین، ریگا، ناروا، یلگاوا و سایر شهرهای منطقه شمال غربی امپراتوری ده ها ساز دریافت کردند.

بسیاری از آهنگسازان روسی از این ارگ در آثار خود استفاده کردند، فقط کافی است کنیز اورلئان چایکوفسکی، سادکو ریمسکی-کورساکوف، پرومتئوس اسکریابین را به یاد بیاوریم. روسی موسیقی ارگترکیب کلاسیک اروپای غربی فرم های موسیقیو رسا و جذابیت ملی سنتی، تأثیر زیادی بر شنونده داشت.

اندام مدرن

با گذراندن یک مسیر تاریخی دو هزار ساله، ارگان قرن XX-XXI به نظر می رسد: چندین هزار لوله واقع در طبقات مختلف و ساخته شده از چوب و فلز. لوله های چوبی مربعی صداهای باس کم تولید می کنند، در حالی که لوله های فلزی پیوتر گرد هستند و برای صدای نازک تر و بالاتر طراحی شده اند.

اندام های رکورد شکن در خارج از کشور، در ایالات متحده آمریکا ثبت شده اند. اداره واقع در فیلادلفیا مرکز خریدمیسی لرد و تیلور 287 تن وزن دارد و دارای 6 دفترچه راهنما است. این ساز که در سالن کنکورد آتلانتیک سیتی قرار دارد، با بیش از 33000 لوله، پر سر و صداترین ارگ در جهان است.

بزرگترین و باشکوه ترین ارگ ها در روسیه در خانه موسیقی مسکو و همچنین در سالن کنسرت قرار دارند. چایکوفسکی

توسعه در جهت ها و سبک های جدید به طور قابل توجهی تعداد انواع و گونه های اندام مدرن را افزایش داده است، با تفاوت های خاص خود در اصل عملکرد و ویژگی های خاص. طبقه بندی فعلی اندام ها به شرح زیر است:

  • اندام بادی؛
  • ارگان سمفونی؛
  • ارگ تئاتر؛
  • اندام الکتریکی؛
  • اندام هاموند؛
  • تایفون ارگان;
  • اندام بخار؛
  • ارگ خیابانی;
  • ارکستر؛
  • ارگانول
  • پیروفون;
  • ارگان دریایی;
  • اندام اتاقی؛
  • ارگ کلیسا؛
  • اندام خانگی؛
  • ارگانوم
  • اندام دیجیتال؛
  • اندام سنگی؛
  • ارگ پاپ؛
  • اندام مجازی؛
  • ملودی

در تماس با

وقتی درب نامحسوس رنگ بژ باز شد، فقط چند پله چوبی از تاریکی نظرم را جلب کرد. بلافاصله پشت در، یک جعبه چوبی قدرتمند شبیه جعبه تهویه بالا می رود. راهنمای من هشدار داد: "مواظب باشید، این یک لوله ارگ ​​است، 32 فوت، ثبت فلوت باس." "صبر کن، من چراغ را روشن می کنم." من صبورانه منتظر می مانم و یکی از جالب ترین سفرهای زندگی ام را پیش بینی می کنم. جلوی من ورودی ارگ است. این تنها ساز موسیقی است که می توانید داخل آن بروید


یک ساز خنده دار سازدهنی با ترومپت های غیر معمول برای این ساز است. اما تقریباً دقیقاً همان طرح را می توان در هر اندام بزرگی یافت (مانند آنچه در تصویر سمت راست نشان داده شده است) - اینگونه است که لوله های اندام "نی" چیده می شوند.

صدای سه هزار شیپور. طرح کلی نمودار یک نمودار ساده از یک اندام با کشش مکانیکی را نشان می دهد. عکس هایی که تک تک اجزا و دستگاه های ساز را نشان می دهد در داخل ارگ تالار بزرگ کنسرواتوار دولتی مسکو گرفته شده است. نمودار دم را نشان نمی دهد که فشار ثابت را در بادگیر حفظ می کند و اهرم های بارکر (آنها در تصاویر هستند). همچنین یک پدال (صفحه کلید پا) وجود ندارد

قدمت بدن بیش از صد سال است. او در سالن بزرگ کنسرواتوار مسکو ایستاده است سالن معروفاز دیوارهایی که پرتره هایی از باخ، چایکوفسکی، موتسارت، بتهوون به شما نگاه می کنند... با این حال، تنها چیزی که به چشم بیننده باز می شود کنسول ارگ نواز است که با پشت آن و یک خیابان چوبی کمی پرمدعا به سمت سالن چرخیده است. "با لوله های فلزی عمودی. با تماشای نمای ارگ، افراد ناآشنا متوجه نمی شوند که چگونه و چرا این ساز بی نظیر می نوازد. برای افشای اسرار آن، باید از زاویه دیگری به موضوع نگاه کنید. به معنای واقعی کلمه.

ناتالیا ولادیمیرونا مالینا، متصدی ارگ، معلم، نوازنده و استاد ارگ، با مهربانی پذیرفت که راهنمای من شود. او به سختی برای من توضیح می دهد: "شما فقط می توانید در اندام به جلو حرکت کنید." از نظر عرفان و خرافات، این لازمه چیزی ندارد کوچکترین رابطه: به سادگی، با حرکت به سمت عقب یا پهلو، یک فرد بی تجربه می تواند یکی از لوله های اندام را پا بگذارد یا لمس کند. و هزاران لوله وجود دارد.

اصل اصلی ارگ که آن را از اکثر سازهای بادی متمایز می کند: یک لوله - یک نت. فلوت پان را می توان جد باستانی این اندام دانست. این ساز که از زمان های بسیار قدیم وجود داشته است گوشه های مختلفجهان، چندین نی توخالی با طول های مختلف است که به هم متصل شده اند. اگر با زاویه در دهان کوتاه ترین دمید، صدای باریکی با صدای بلند شنیده می شود. نی های بلندتر صدای کمتری دارند.

برخلاف یک فلوت معمولی، شما نمی‌توانید گام یک تیوب را تغییر دهید، بنابراین فلوت پان می‌تواند دقیقاً به همان تعداد نت‌هایی که در آن وجود دارد بنوازد. برای اینکه ساز صداهای بسیار کم تولید کند، لازم است که لوله هایی با طول زیاد و قطر زیاد در ترکیب آن گنجانده شود. می توان بسیاری از پان فلوت ها را با لوله هایی با مواد مختلف و قطرهای مختلف ساخت و سپس همان نت ها را با صداهای مختلف دمید. اما نواختن همه این سازها به طور همزمان کار نمی کند - نمی توانید آنها را در دستان خود نگه دارید و نفس کافی برای "نی" های غول پیکر وجود نخواهد داشت. اما اگر تمام فلوت های خود را به صورت عمودی قرار دهیم، برای هر لوله جداگانه یک دریچه ورودی هوا تهیه کنیم، مکانیزمی ارائه کنیم که به ما توانایی کنترل تمام دریچه ها از صفحه کلید را بدهد، و در نهایت، طرحی برای پمپاژ هوا با استفاده از آن ایجاد کنیم. توزیع بعدی آن، ما به تازگی یک اندام دریافت کرده ایم.

در یک کشتی قدیمی

لوله ها در اندام ها از دو ماده چوب و فلز ساخته می شوند. لوله های چوبی که برای استخراج صداهای بم استفاده می شوند دارای قسمت مربعی هستند. لوله های فلزی معمولا کوچکتر، استوانه ای یا مخروطی شکل هستند و معمولا از آلیاژ قلع و سرب ساخته می شوند. اگر قلع بیشتر باشد، لوله بلندتر است، اگر سرب بیشتر باشد، صدای استخراج شده کر تر است، "پنبه".

آلیاژ قلع و سرب بسیار نرم است و به همین دلیل است که لوله های اندام به راحتی تغییر شکل می دهند. اگر یک لوله فلزی بزرگ در کنار آن گذاشته شود، پس از مدتی، بخش بیضی شکلی را تحت وزن خود به دست می آورد که به ناچار بر توانایی آن در استخراج صدا تأثیر می گذارد. با حرکت در داخل ارگ تالار بزرگ کنسرواتوار مسکو، سعی می کنم فقط قطعات چوبی را لمس کنم. اگر روی یک لوله قدم بگذارید یا به طرز ناخوشایندی آن را بگیرید، استاد ارگان مشکلات جدیدی خواهد داشت: لوله باید "درمان" شود - صاف یا حتی لحیم کاری شود.

اندامی که من در داخل آن هستم با بزرگترین ارگ جهان و حتی روسیه فاصله زیادی دارد. از نظر اندازه و تعداد لوله ها نسبت به ارگان های خانه موسیقی مسکو پایین تر است. کلیسای جامعدر کالینینگراد و سالن کنسرت. چایکوفسکی دارندگان رکورد اصلی خارج از کشور هستند: برای مثال، ابزار نصب شده در سالن کنوانسیون آتلانتیک سیتی (ایالات متحده آمریکا) بیش از 33000 لوله دارد. در ارگ تالار بزرگ هنرستان ده برابر کمتر لوله وجود دارد، "فقط" 3136، اما حتی این تعداد قابل توجه را نمی توان به طور فشرده در یک هواپیما قرار داد. اندام داخل چندین طبقه است که لوله ها به صورت ردیفی روی آن نصب می شوند. برای دسترسی استاد ارگ به لوله ها، در هر طبقه یک گذرگاه باریک به شکل سکوی پلانک ایجاد شد. طبقات توسط پله ها به هم متصل می شوند که در آن نقش پله ها توسط تیرهای متقاطع معمولی انجام می شود. داخل اندام شلوغ است و حرکت بین طبقات به مهارت خاصی نیاز دارد.

ناتالیا ولادیمیرونا مالینا می گوید: «تجربه من این است که بهترین کار برای استاد اندام لاغر و سبک وزن است. برای فردی با ابعاد دیگر سخت است که در اینجا بدون آسیب رساندن به ساز کار کند. اخیراً یک برقکار - مردی سنگین وزن - در حال تعویض لامپ روی اندام بود، تصادف کرد و چند تخته از سقف تخته ای شکست. تلفات یا جراحتی در پی نداشت، اما تخته های افتاده به 30 لوله اندام آسیب رساند.

از نظر ذهنی تخمین می زنم که چند استاد اندام به راحتی در بدن من جا می گیرند نسبت های ایده آل، با احتیاط نگاهی به پله های سست منتهی به طبقات بالایی می اندازم. ناتالیا ولادیمیرونا به من اطمینان می دهد: "نگران نباش، فقط جلو برو و حرکات را بعد از من تکرار کن. ساختار قوی است، در مقابل شما مقاومت خواهد کرد.

سوت و نی

به طبقه بالایی ارگ صعود می کنیم، از آنجا نمایی از تالار بزرگ از نقطه بالایی که برای بازدیدکنندگان ساده هنرستان غیرقابل دسترس است باز می شود. در صحنه پایین، جایی که تمرین گروه زهی به تازگی به پایان رسیده است، مردان کوچک با ویولن و ویولا قدم می زنند. ناتالیا ولادیمیروا رجیستر اسپانیایی نزدیک دودکش را به من نشان می دهد. بر خلاف لوله های دیگر، آنها عمودی نیستند، بلکه افقی هستند. آنها با تشکیل نوعی گیره روی اندام، مستقیماً به سالن می دمند. خالق ارگ تالار بزرگ، آریستید کاوایل کول، از یک خانواده فرانسوی-اسپانیایی از استادان ارگ بود. از این رو سنت های پیرنه در ساز در خیابان بولشایا نیکیتسکایا در مسکو به وجود آمد.

به هر حال، در مورد ثبت نام و ثبت نام اسپانیایی به طور کلی. "ثبت" یکی از مفاهیم کلیدی در طراحی ارگ است. این مجموعه ای از لوله های اندام با قطر مشخص است که با توجه به کلیدهای صفحه کلید خود یا بخشی از آن یک مقیاس رنگی را تشکیل می دهد.

بسته به مقیاس لوله هایی که در ترکیب آنها گنجانده شده است (مقیاس نسبت پارامترهای لوله است که برای کاراکتر و کیفیت صدا مهم ترین هستند)، رجیسترها صدایی با رنگ تایم متفاوت می دهند. با مقایسه با پان فلوت، تقریباً یک نکته ظریف را از دست دادم: واقعیت این است که همه لوله‌های اندام (مانند نی فلوت قدیمی) آئروفون نیستند. آئروفون یک ساز بادی است که در آن صدا در نتیجه ارتعاشات یک ستون هوا ایجاد می شود. اینها عبارتند از فلوت، ترومپت، توبا، هورن. اما ساکسیفون، ابوا، سازدهنی در گروه ایدیفون ها یعنی «خودصدا» قرار می گیرند. این هوا نیست که در اینجا نوسان می کند، بلکه زبانی است که توسط جریان هوا روان شده است. فشار هوا و نیروی ارتجاعی، در مقابل، زبان را می لرزاند و گسترش می دهد امواج صوتیکه توسط زنگ ساز به عنوان تشدید کننده تقویت می شوند.

بیشتر لوله های موجود در اندام از نوع آئروفون هستند. به آنها لبیال یا سوت می گویند. لوله های ایدیفون را تشکیل می دهند گروه ویژهثبت می کنند و نی نامیده می شوند.

یک ارگانیست چند دست دارد؟

اما چگونه یک نوازنده موفق می شود این هزاران پیپ - چوبی و فلزی، سوت و نی، باز و بسته - ده ها یا صدها رجیستر را در زمان مناسب به صدا درآورد؟ برای درک این موضوع، اجازه دهید کمی از طبقه بالای ارگ پایین بیاییم و به منبر یا همان کنسول ارگ برویم. ناآگاهان با دیدن این وسیله مانند قبل از داشبورد یک هواپیمای مدرن می لرزند. چندین صفحه کلید دستی - دفترچه راهنما (ممکن است پنج یا حتی هفت وجود داشته باشد!)، یک پا به علاوه برخی پدال های مرموز دیگر. همچنین اهرم های اگزوز زیادی با کتیبه روی دسته ها وجود دارد. این همه برای چیست؟

البته نوازنده ارگ ​​تنها دو دست دارد و نمی‌تواند همه کتاب‌های راهنما را همزمان بنوازد (سه تای آن‌ها در ارگ تالار بزرگ وجود دارد که بسیار هم زیاد است). چندین صفحه کلید دستی برای جداسازی مکانیکی و عملکردی گروه های رجیسترها مورد نیاز است، همانطور که در یک کامپیوتر یک هارد دیسک فیزیکی به چندین هارد مجازی تقسیم می شود. بنابراین، برای مثال، اولین کتابچه راهنمای ارگان تالار بزرگ، لوله های یک گروه (اصطلاح آلمانی Werk است) از رجیسترها را کنترل می کند. ارگ بزرگ. این شامل 14 ثبت است. دفترچه راهنمای دوم (Positif Expressif) نیز 14 رجیستر را بر عهده دارد. صفحه کلید سوم - Recit expressif - 12 ثبات. در نهایت، سوئیچ 32 کلیدی یا "پدال" با ده باس رجیستر کار می کند.

بحث از دیدگاه یک فرد عادی، حتی 14 رجیستر برای یک صفحه کلید به نوعی زیاد است. از این گذشته، با فشردن یک کلید، ارگانیست قادر است 14 لوله را به طور همزمان در ثبات های مختلف صدا کند (در واقع بیشتر به دلیل رجیسترهایی مانند mixtura). و اگر شما نیاز به نواختن یک نت دارید فقط در یک رجیستر یا در چند مورد انتخاب شده؟ برای این منظور در واقع از اهرم های اگزوز واقع در سمت راست و چپ دفترچه های راهنما استفاده می شود. با بیرون کشیدن اهرمی که نام رجیستر روی دسته آن نوشته شده است، نوازنده نوعی دمپر را باز می کند که هوا را به لوله های یک رجیستر خاص باز می کند.

بنابراین، برای پخش نت مورد نظر در رجیستر مورد نظر، باید صفحه کلید دستی یا پدالی که این رجیستر را کنترل می کند، انتخاب کرده، اهرم مربوط به این رجیستر را بیرون کشیده و کلید مورد نظر را فشار دهید.

نفس قدرتمند

قسمت پایانی تور ما به هوا اختصاص دارد. همان هوایی که ارگ ​​را به صدا در می آورد. به همراه ناتالیا ولادیمیرونا به طبقه پایین می رویم و خود را در یک اتاق فنی بزرگ می یابیم که در آن چیزی از حال و هوای باشکوه سالن بزرگ وجود ندارد. کف بتنی، دیوارهای سفید، سازه‌های چوبی قوسی، کانال‌های هوا و یک موتور الکتریکی. در دهه اول پیدایش این ارگ، راکرهای کالکانته در اینجا سخت کار کردند. چهار مرد سالم پشت سر هم ایستاده بودند، با هر دو دست چوبی را گرفتند که به یک حلقه فولادی روی پیشخوان بسته شده بود، و به طور متناوب، با یک پا یا آن پا، روی اهرم هایی که خز را باد می کرد، فشار دادند. شیفت دو ساعت برنامه ریزی شده بود. اگر کنسرت یا تمرین طولانی‌تر می‌شد، راکرهای خسته با تقویت‌کننده‌های تازه جایگزین می‌شدند.

خزهای قدیمی، چهار عدد، تا به امروز باقی مانده است. به گفته ناتالیا ولادیمیرونا، افسانه ای در اطراف هنرستان وجود دارد که یک بار سعی کردند کار راک ها را با قدرت اسب جایگزین کنند. برای این، حتی گفته می شود که یک مکانیسم ویژه ایجاد شده است. با این حال، همراه با هوا، بوی کود اسب به تالار بزرگ بلند شد و موسس مدرسه ارگ ​​روسی A.F. گدیک در حالی که آکورد اول را گرفت، بینی اش را با ناراحتی تکان داد و گفت: بوی بدی می دهد!

چه این افسانه درست باشد یا نه، در سال 1913 موتور الکتریکی سرانجام جایگزین قدرت عضلانی شد. او با کمک یک قرقره، شفت را چرخاند که به نوبه خود دم را از طریق مکانیسم میل لنگ به حرکت در آورد. متعاقباً این طرح نیز کنار گذاشته شد و امروزه یک فن الکتریکی هوا را به داخل اندام پمپاژ می کند.

در اندام هوای اجباری وارد دم های به اصطلاح مجله می شود که هر کدام به یکی از 12 بادگیر متصل است. ویندلادا یک مخزن هوای فشرده شبیه جعبه چوبی است که در واقع ردیف هایی از لوله ها روی آن نصب شده است. روی یک بادگیر معمولاً چندین رجیستر قرار می گیرد. لوله های بزرگی که فضای کافی بر روی بادگیر ندارند به پهلو نصب می شوند و یک مجرای هوا به شکل لوله فلزی آنها را به بادگیر متصل می کند.

بادگیرهای ارگ تالار بزرگ (طرح "لوپ فلید") به دو قسمت اصلی تقسیم می شود. در قسمت پایین، با کمک خز مجله، فشار ثابت حفظ می شود. قسمت بالایی توسط پارتیشن های هوابند به کانال های به اصطلاح تن تقسیم می شود. تمام لوله های رجیسترهای مختلف که توسط یک کلید دستی یا پدال کنترل می شوند، خروجی به کانال تن دارند. هر کانال تن با سوراخی که توسط یک دریچه فنری بسته شده به پایین بادگیر متصل می شود. هنگامی که یک کلید از طریق تراکچر فشار داده می شود، حرکت به دریچه منتقل می شود، باز می شود و هوای فشرده به سمت بالا وارد کانال تون می شود. تمام لوله هایی که به این کانال دسترسی دارند، در تئوری، باید شروع به صدا کنند، اما ... این، به عنوان یک قاعده، اتفاق نمی افتد. نکته این است که در سراسر قسمت بالاییبادگیرها از به اصطلاح حلقه ها عبور می کنند - کرکره هایی با سوراخ هایی که عمود بر کانال های تن قرار دارند و دارای دو موقعیت هستند. در یکی از آنها، حلقه ها به طور کامل تمام لوله های یک ثبات معین را در تمام کانال های تن پوشش می دهند. در دیگری، رجیستر باز است و به محض اینکه پس از فشار دادن یک کلید، هوا وارد کانال تن مربوطه می شود، لوله های آن شروع به صدا می کنند. همانطور که ممکن است حدس بزنید، کنترل حلقه ها توسط اهرم های روی کنترل از راه دور از طریق مسیر ثبت انجام می شود. به زبان ساده، کلیدها به همه لوله‌ها اجازه می‌دهند تا در کانال‌های تون صدا کنند و حلقه‌ها موارد دلخواه را تعیین می‌کنند.

ما از رهبری کنسرواتوار دولتی مسکو و ناتالیا ولادیمیرونا مالینا برای کمک آنها در تهیه این مقاله تشکر می کنیم.

ارگ یکی از آلات موسیقی است که به آن «سلطان موسیقی» می گویند. عظمت صدای آن در تأثیر احساسی بر شنونده بیان می شود که مشابه ندارد. به علاوه بزرگترین ساز موسیقی جهان ارگ است و پیشرفته ترین سیستم کنترل را دارد. ارتفاع و طول آن برابر با اندازه دیوار از پی تا پشت بام است ساختمان بزرگ- معبد یا سالن کنسرت.

منبع بیانی ارگ به شما امکان می دهد برای آن موسیقی با گسترده ترین دامنه محتوا ایجاد کنید: از تأملات در مورد خدا و کیهان تا بازتاب های ظریف صمیمی. روح انسان.

ارگ یک ساز موسیقی با سابقه ای است که مدت زمان آن منحصر به فرد است. قدمت آن حدود 28 قرن است. در چارچوب یک مقاله نمی توان مسیر بزرگ این ساز را در هنر پی گرفت. ما خود را به طرحی کوتاه از پیدایش اندام از زمان‌های باستان تا قرن‌هایی که شکل و ویژگی‌های شناخته‌شده تا امروز را به دست آورد، محدود کردیم.

سلف تاریخی ارگ، ساز پان فلوت است که به ما رسیده است (پس از نام سازنده آن، همانطور که در اسطوره ذکر شده است). ظهور فلوت پان مربوط به قرن هفتم قبل از میلاد است، اما سن واقعی احتمالاً بسیار قدیمی تر است.

این نام یک آلت موسیقی متشکل از لوله های نی با طول های مختلف است که به صورت عمودی در کنار یکدیگر قرار گرفته اند. سطوح جانبی، آنها در مجاورت یکدیگر هستند، و در سراسر توسط یک کمربند از ماده قوی یا یک تخته چوبی متحد می شوند. مجری هوا را از بالا از طریق سوراخ های لوله ها می دمد و آنها صدا می کنند - هر کدام در ارتفاع خاص خود. یک استاد واقعی بازی می تواند همزمان از دو یا حتی سه لوله برای استخراج صدای همزمان استفاده کند و یک بازه دو قسمتی یا با مهارت خاصی یک آکورد سه قسمتی بدست آورد.

فلوت پان مظهر میل ابدی انسان برای اختراع، به ویژه در هنر، و میل به بهبود امکانات بیانی موسیقی است. قبل از اینکه این ابزار ظاهر شود مرحله تاریخی، قدیمی ترین نوازندگان فلوت های طولی ابتدایی تری در اختیار داشتند - ساده ترین لوله ها با سوراخ برای انگشتان. توانایی های فنی آنها زیاد نبود. در یک فلوت طولی، استخراج دو یا چند صدا به طور همزمان غیرممکن است.

واقعیت زیر نیز به نفع صدای کامل تر فلوت پان است. روش دمیدن هوا به داخل آن غیر تماسی است، جت هوا توسط لب ها از فاصله مشخصی تامین می شود که جلوه خاصی از صدای عرفانی ایجاد می کند. تمام پیشینیان ارگ برنجی بودند، یعنی. از قدرت زنده کنترل شده تنفس برای ایجاد استفاده کرد.پس از آن، این ویژگی ها - چند صدایی و یک صدای "تنفس" فوق العاده شبح مانند - در پالت صدای ارگ به ارث رسید. آنها اساس هستند توانایی منحصر به فردصدای ارگ - برای معرفی شنونده به حالت خلسه.

از ظهور فلوت پان تا اختراع سلف بعدی ارگ، پنج قرن گذشت. در این مدت، خبره‌های استخراج صدای باد راهی برای افزایش بی‌نهایت زمان محدود بازدم انسان پیدا کرده‌اند.

در ابزار جدید، هوا با استفاده از دم‌های چرمی، مشابه آنهایی که آهنگرها برای فشار دادن هوا استفاده می‌کردند، تامین می‌شد.

همچنین فرصتی برای پشتیبانی خودکار از دو صدا و سه صدا وجود داشت. یک یا دو صدا - صداهای پایین تر - بدون وقفه صداهایی را می کشد که زیر و بمی آن ها تغییر نمی کند. این صداها که «بوردون» یا «فوبوردون» نامیده می‌شوند، بدون مشارکت صدا، مستقیماً از طریق سوراخ‌هایی که در آن‌ها باز می‌شود، از دم‌ها استخراج می‌شدند و چیزی شبیه پس‌زمینه بودند. بعداً نام "نقطه اندام" را دریافت خواهند کرد.

صدای اول، به لطف روش شناخته شده از قبل برای بستن سوراخ ها روی یک درج "فلوت مانند" جداگانه در دم، این فرصت را به دست آورد که ملودی های کاملاً متنوع و حتی جذاب را پخش کند. مجری با لب های خود هوا را به داخل درج دمید. بر خلاف بوردون، ملودی از طریق تماس استخراج می شد. بنابراین، هیچ لمسی از عرفان در آن وجود نداشت - توسط پژواک های بوردون تسخیر شد.

این ابزار محبوبیت زیادی به خصوص در هنر عامیانه، و همچنین در میان نوازندگان دوره گرد، و به باله شهرت یافت. به لطف اختراع او، صدای اندام آینده طول تقریبا نامحدودی به دست آورد. در حالی که مجری هوا را با دم پمپاژ می کند، صدا قطع نمی شود.

بنابراین، سه مورد از چهار ویژگی صوتی آینده "پادشاه سازها" ظاهر شد: چند صدایی، منحصر به فرد عرفانی تن و طول مطلق.

شروع از قرن 2 قبل از میلاد. سازه هایی ظاهر می شوند که به طور فزاینده ای به تصویر یک اندام نزدیک می شوند. برای تزریق هوا، مخترع یونانی Ktesebius یک درایو هیدرولیکی ایجاد می کند که به شما امکان می دهد قدرت صدا را افزایش دهید و دستگاه غول پیکر نوپای را با لوله های نسبتاً بلندی تامین کنید. تا گوش، اندام هیدرولیک بلند و تیز می شود. با چنین ویژگی های صوتی، به طور گسترده ای در آن استفاده می شود اجراهای دسته جمعی(مسابقه های هیپودروم، نمایش سیرکاسرار) در میان یونانیان و رومیان. با ظهور مسیحیت اولیه، ایده دمیدن هوا با دم دوباره بازگشت: صدای این مکانیسم زنده تر و "انسانی" بود.

در واقع در این مرحله می‌توان ویژگی‌های اصلی صدای ارگ را شکل‌گرفته در نظر گرفت: بافتی چندصدایی، طناب به‌شدت جلب توجه، طول بی‌سابقه و قدرت ویژه مناسب برای جذب توده‌های بزرگ.

7 قرن بعدی برای ارگ تعیین کننده بود به این معنا که به توانایی های خود علاقه مند شد و سپس آنها را محکم "تخصیص" کرد و کلیسای مسیحی را توسعه داد. مقدر بود که ارگ ​​به ابزار موعظه جمعی تبدیل شود، همانطور که تا امروز باقی مانده است. برای این منظور، تحولات او در دو کانال حرکت کرد.

اولین. ابعاد فیزیکی و توانایی های صوتی ساز به سطوح باورنکردنی رسیده است. مطابق با رشد و توسعه معماری معابد، جنبه معماری و موسیقی به سرعت پیشرفت کرد. ارگ شروع به ساختن در دیوار معبد کرد و صدای رعد و برق آن تخیل اهل محله را به لرزه درآورد.

تعداد لوله های اندام که اکنون از چوب و فلز ساخته شده اند به چندین هزار رسیده است. صداهای اندام وسیع ترین دامنه عاطفی را به دست آوردند - از شباهت صدای خدا تا مکاشفه های آرام فردیت مذهبی.

امکانات صدا، که قبلاً در مسیر تاریخی به دست آمده بود، در زندگی کلیسا مورد نیاز بود. چند صدایی ارگ به موسیقی پیچیده‌تر اجازه می‌دهد تا درهم تنیدگی چندوجهی تمرین معنوی را منعکس کند. طول و شدت لحن، جنبه تنفس زنده را تعالی بخشید، که ماهیت صدای اندام را به تجربیات سرنوشت زندگی انسان نزدیک کرد.

از این مرحله، ارگ یک ساز موسیقی با قدرت اقناع بسیار است.

جهت دوم در توسعه ساز مسیر تقویت قابلیت های ویرتوز آن را دنبال کرد.

برای مدیریت هزارمین زرادخانه لوله ها، در اصل لازم بود مکانیزم جدید، اجرا کننده را قادر می سازد تا با این موضوع کنار بیاید ثروت ناگفته. تاریخ به خودی خود باعث تصمیم درست شد: ایده هماهنگی صفحه کلید کل آرایه صداها کاملاً با دستگاه "پادشاه موسیقی" سازگار شد. از این به بعد ارگ یک ساز کیبورد-بادی است.

کنترل غول بر روی یک کنسول ویژه متمرکز بود که ترکیبی از امکانات عظیم تکنیک کلاویر و اختراعات مبتکرانه استادان اندام بود. اکنون در مقابل ارگ نواز به ترتیب پله ای - یکی بالای دیگری - از دو تا هفت صفحه کلید قرار می گرفت. در پایین، نزدیک زمین زیر پای شما، یک صفحه کلید پدالی بزرگ برای استخراج صداهای کم وجود داشت. با پاها بازی می شد. بنابراین، تکنیک ارگانیست به مهارت زیادی نیاز داشت. صندلی مجری یک نیمکت بلند بود که در بالای صفحه کلید پدالی قرار داشت.

ترکیب لوله ها توسط مکانیزم ثبت کنترل می شد. در نزدیکی صفحه کلیدها دکمه ها یا دسته های مخصوصی وجود داشت که هر کدام ده ها، صدها و حتی هزاران لوله را همزمان به کار می انداخت. برای اینکه نوازنده با تغییر رجیسترها حواسش پرت نشود، او یک دستیار داشت - معمولاً شاگردی که قرار بود اصول نواختن ارگ را بفهمد.

ارگان راهپیمایی پیروزمندانه خود را در جهان آغاز می کند فرهنگ هنری. تا قرن هفدهم شکوفا شد و ارتفاعات بی سابقهدر موسیقی پس از تداوم هنر ارگ در آثار یوهان سباستین باخ، عظمت این ساز تا به امروز بی‌نظیر مانده است. امروزه ارگ ​​یکی از آلات موسیقی تاریخ معاصر است.

ارگ یک ساز باستانی است. پیشینیان دور او بودند ظاهرا، کوله پشتی و تابه فلوت. در زمان های قدیم، زمانی که هنوز هیچ آلات موسیقی پیچیده ای وجود نداشت، چندین لوله نی با اندازه های مختلف شروع به اتصال به یکدیگر کردند - این فلوت پان است.

اعتقاد بر این بود که خدای جنگل ها و نخلستان ها پان با آن آمد. بازی روی یک لوله آسان است: به کمی هوا نیاز دارد. اما بازی همزمان با چندین بازی بسیار دشوارتر است - نفس کافی وجود ندارد. بنابراین، در دوران باستان، مردم به دنبال مکانیزمی بودند که جایگزین تنفس انسان شود. آنها چنین مکانیسمی پیدا کردند: آنها شروع به پمپاژ هوا با دم کردند، همان چیزی که آهنگرها با آن آتش را در کوره آتش می زدند.
در قرن دوم قبل از میلاد در اسکندریه، Ktesebius (لاتین Ctesibius، تقریباً قرن های III - II قبل از میلاد) یک اندام هیدرولیک اختراع کرد. توجه داشته باشید که این نام مستعار یونانی در لغت به معنای "خالق زندگی" (به یونانی Ktesh-bio) است. به سادگی خدا ظاهراً این Ctesibius یک ساعت آب شناور (که به دست ما نرسیده است)، یک پمپ پیستونی و یک درایو هیدرولیک نیز اختراع کرده است.
- مدت ها قبل از کشف قانون توریچلی (1608-1647). (کدام راه قابل تصوردر قرن دوم قبل از میلاد مسیح ه. آیا می توان از سفتی لازم برای ایجاد خلاء در پمپ Ctesibia اطمینان حاصل کرد؟ مکانیزم میله اتصال پمپ از چه ماده ای می تواند ساخته شود - بالاخره برای اطمینان از صدای یک اندام، فشار بیش از حد اولیه حداقل 2 اتمسفر لازم است؟).
در هیدرولیک، هوا نه با دم، بلکه با پرس آب پمپ می شد. بنابراین، او یکنواخت تر عمل کرد و صدا بهتر شد - نرم تر و زیباتر.
Gidravlos توسط یونانی ها و رومی ها در هیپودروم ها، در سیرک ها و همچنین برای همراهی با اسرار بت پرست استفاده می شد. صدای هیدرولیک به طور غیرعادی قوی و نافذ بود. در قرن های اول مسیحیت، پمپ آب با دم هوا جایگزین شد، که باعث می شد اندازه لوله ها و تعداد آنها در اندام افزایش یابد.
قرن ها گذشت، ساز بهبود یافت. به اصطلاح کنسول اجرا یا جدول اجرا ظاهر شد. چندین صفحه کلید روی آن وجود دارد، یکی بالای دیگری، و در پایین آن کلیدهای بزرگ پایی وجود دارد - پدال هایی که کمترین صدا را تولید می کنند. البته، لوله های نی - فلوت های پان - مدت ها فراموش شده بود. لوله های فلزی در ارگ به صدا درآمد و تعداد آنها به هزاران نفر رسید. واضح است که اگر هر لوله یک کلید متناظر داشت، نواختن ساز با هزاران کلید غیرممکن بود. بنابراین، دستگیره ها یا دکمه های ثبت در بالای صفحه کلید ساخته شد. هر کلید مربوط به چندین ده یا حتی صدها لوله است که صداهایی با ارتفاع یکسان ایجاد می کنند، اما تایم متفاوت. آنها را می توان با دکمه های رجیستر روشن و خاموش کرد و سپس به درخواست آهنگساز و نوازنده، صدای ارگ مانند فلوت، سپس ابوا یا سایر سازها می شود. او حتی می تواند آواز پرندگان را تقلید کند.
قبلاً در اواسط قرن پنجم ، ارگ ها در کلیساهای اسپانیا ساخته می شد ، اما از آنجایی که این ساز هنوز بلند بود ، فقط در تعطیلات مهم استفاده می شد.
در قرن یازدهم، تمام اروپا در حال ساخت اندام بود. ارگ ساخته شده در سال 980 در ونچستر (انگلستان) به دلیل اندازه غیرمعمولش شناخته شده بود. دامنه ابزار گسترده تر شده است، رجیسترها متنوع تر شده اند. در همان زمان، یک اندام کوچک قابل حمل - قابل حمل و یک اندام ثابت مینیاتوری - مثبت مورد استفاده گسترده قرار گرفت.
دایره المعارف موسیقیمی گوید که کلیدهای اندام تا قرن 14. بزرگ بودند
- 30-33 سانتی متر طول و 8-9 سانتی متر عرض تکنیک نواختن بسیار ساده بود: این گونه کلیدها را با مشت و آرنج می زدند (به آلمانی: Orgel schlagen). چه ارگانی می‌توانست با چنین تکنیک اجرایی در کلیساهای کاتولیک (با اعتقاد بر این است که از قرن هفتم پس از میلاد) توده‌های با روح الهی بلندی به صدا درآورد؟ یا عیاشی بودند؟
قرن 17-18 - "عصر طلایی" ساخت اندام و عملکرد اندام.
اندام های این زمان به دلیل زیبایی و تنوع صدا متمایز بودند. وضوح و شفافیت استثنایی تامر آنها را به ابزاری عالی برای اجرای موسیقی چندصدایی تبدیل کرد.
در تمام کلیساهای کاتولیک و کلیساهای بزرگ ارگ ساخته شد. صدای موقر و قدرتمند آنها با معماری کلیساهای با خطوط رو به بالا و طاق های بلند مناسب تر بود. نوازندگان برترجهان به عنوان ارگانیست های کلیسا خدمت می کرد. موسیقی های بسیار خوبی برای این ساز توسط آهنگسازان مختلف از جمله باخ نوشته شده است. اغلب آنها برای "ارگ باروک" می نوشتند، که از اندام های دوره های قبلی یا بعدی رایج تر بود. البته، تمام موسیقی هایی که برای ارگ خلق می شد، فرقه ای نبود که با کلیسا مرتبط باشد.
آثار به اصطلاح «سکولار» نیز برای او سروده شد. در روسیه، ارگ تنها یک ساز سکولار بود، زیرا در کلیسای ارتدکس، بر خلاف کلیسای کاتولیک، هرگز نصب نشد.
در آغاز قرن 18، آهنگسازان ارگ را در اوراتوریو قرار دادند. و در قرن نوزدهم در اپرا ظاهر شد. به عنوان یک قاعده، این ناشی از یک موقعیت صحنه است - اگر عمل در معبد یا نزدیک آن اتفاق افتاده باشد. به عنوان مثال، چایکوفسکی از ارگ در اپرای خدمتکار اورلئان در صحنه تاجگذاری رسمی چارلز هفتم استفاده کرد. ارگ را در یکی از صحنه های اپرای گونود "فاوست" می شنویم.
(صحنه در کلیسای جامع). اما ریمسکی-کورساکوف در اپرای "سادکو" به ارگ ​​دستور داد که با آهنگ پیر، قهرمان توانا که رقص را قطع می کند، همراهی کند.
پادشاه دریا وردی در اپرای «اتللو» با کمک یک ارگ سر و صدای طوفان دریایی را تقلید می کند. گاهی ارگ در پارتیتور آثار سمفونیک قرار می گیرد. با مشارکت او، سمفونی سوم سنت سان، شعر خلسه و "پرومته" اسکریابین در سمفونی "مانفرد" چایکوفسکی اجرا می شود، ارگ نیز به صدا در می آید، اگرچه آهنگساز این را پیش بینی نکرده بود. او بخشی را برای هارمونیوم نوشت که ارگ ​​اغلب در آنجا جایگزین می شود.
رمانتیسم قرن نوزدهم، با تمایلش به صدای ارکسترال رسا، تأثیر مشکوکی بر ساختمان ارگ و موسیقی ارگ داشت. صنعتگران سعی کردند سازهایی بسازند که «ارکستری برای یک نوازنده» باشد، اما در نتیجه، موضوع به تقلید ضعیف از یک ارکستر خلاصه شد.
با این حال، در قرن 19 و 20 بسیاری از تامبرهای جدید در ارگ ظاهر شد و پیشرفت های قابل توجهی در طراحی ساز ایجاد شد.
گرایش به سمت اندام های بزرگتر در اندام عظیم 33112 لوله در شهر آتلانتیک نیویورک به اوج خود رسید.
پیراهن ورزشی). این ساز دارای دو منبر است که یکی از آنها دارای 7 کیبورد است. با وجود این، در قرن بیستم. ارگانیست ها و سازندگان ارگ نیاز به بازگشت به انواع سازهای ساده تر و راحت تر را درک کردند.

بقایای قدیمی‌ترین ابزار ارگ مانند با پیشرانه هیدرولیکی در سال 1931 در حفاری‌های آکوئینکوم (نزدیک بوداپست) پیدا شد و مربوط به سال 228 پس از میلاد است. ه. اعتقاد بر این است که این شهر که دارای سیستم آبرسانی اجباری بود، در سال 409 ویران شد. اما از نظر سطح توسعه فناوری هیدرولیک، این شهر اواسط قرن پانزدهم است.

ساختار اندام مدرن.
ارگ یک ساز موسیقی بادی کیبوردی است که بزرگ‌ترین و پیچیده‌ترین ساز آن است ابزارهای موجود. با فشردن کلیدها آن را مانند پیانو می نوازند. اما برخلاف پیانو، ارگ یک ساز زهی نیست، بلکه یک ساز بادی است و معلوم می شود که نه به سازهای کیبورد، بلکه به یک فلوت کوچک نسبتی دارد.
یک ارگ مدرن بزرگ، همانطور که بود، از سه یا چند اندام تشکیل شده است و نوازنده می تواند همه آنها را همزمان کنترل کند. هر یک از اندام هایی که چنین "ارگان بزرگ" را تشکیل می دهند دارای رجیستر (مجموعه لوله ها) و صفحه کلید (دستی) خود هستند. لوله های ردیف شده در ردیف ها در محوطه داخلی (محفظه) اندام قرار دارند. ممکن است بخشی از لوله ها قابل مشاهده باشد، اما در اصل همه لوله ها توسط یک نما (خیابان) که بخشی از لوله های تزئینی تشکیل شده است، پنهان می شوند. نوازنده ارگ ​​در به اصطلاح اسپیلتیس (منبر) می نشیند، در جلوی او صفحه کلید (دستورالعمل) ارگ قرار دارد که در تراس هایی بر روی هم چیده شده اند و زیر پای او یک صفحه کلید پدالی قرار دارد. هر یک از اندام ها در
"ارگان بزرگ" هدف و نام خاص خود را دارد. از جمله رایج‌ترین آنها می‌توان به "اصلی" (Haupwerk آلمانی)، "بالا" یا "oberwerk" اشاره کرد.
(به آلمانی: Oberwerk)، Rykpositiv، و مجموعه ای از رجیسترهای پدال. اندام "اصلی" بزرگترین است و شامل رجیسترهای اصلی ساز است. "Rukpositive" شبیه به "Main" است، اما کوچکتر و نرمتر است، و همچنین شامل تعدادی رجیستر انفرادی خاص است. اندام "بالا" صداهای جدید انفرادی و آنوماتوپئیک را به گروه اضافه می کند. لوله هایی به پدال متصل هستند که صداهای پایینی را برای تقویت خطوط باس تولید می کنند.
لوله های برخی از اندام های نامگذاری شده آنها به ویژه "بالا" و "راک مثبت" در داخل اتاقک های کرکره ای نیمه بسته قرار می گیرند که می توانند با استفاده از کانال به اصطلاح بسته یا باز شوند و در نتیجه کرسندو و دیمینوندو ایجاد شود. اثراتی که بدون این مکانیسم روی اندام در دسترس نیستند. در اندام های مدرن، هوا توسط یک موتور الکتریکی به لوله ها وارد می شود. از طریق مجاری هوای چوبی، هوا از دم به بادگیرها وارد می شود - سیستمی از جعبه های چوبی با سوراخ هایی در پوشش بالایی. لوله های اندام با "پاهای" خود در این سوراخ ها تقویت می شوند. از بادگیر، هوا تحت فشار وارد یک لوله می شود.
از آنجایی که هر لوله قادر به تولید یک گام صدا و یک صدا است، یک کتابچه راهنمای استاندارد پنج اکتاو به مجموعه ای از حداقل 61 لوله نیاز دارد. به طور کلی، یک اندام می تواند از چند صد تا هزاران لوله داشته باشد. به گروهی از لوله‌ها که صداهایی با صدای یکسان تولید می‌کنند، رجیستر می‌گویند. هنگامی که ارگانیست رجیستر روی سنبله را روشن می کند (با استفاده از دکمه یا اهرمی که در کنار دفترچه راهنما یا بالای آنها قرار دارد)، دسترسی به تمام لوله های این رجیستر باز می شود. بنابراین، اجرا کننده می تواند هر رجیستر مورد نیاز خود یا هر ترکیبی از رجیسترها را انتخاب کند.
وجود داشته باشد انواع مختلفلوله ها، ایجاد انواع جلوه های صوتی.
لوله ها از قلع، سرب، مس و آلیاژهای مختلف ساخته می شوند
(عمدتاً سرب و قلع) در برخی موارد از چوب نیز استفاده می شود.
طول لوله ها می تواند از 9.8 متر تا 2.54 سانتی متر یا کمتر باشد. قطر آن بسته به زیر و بمی صدا متفاوت است. لوله های اندام از نظر روش تولید صدا به دو گروه (لبیال و نی) و از نظر تامبر به چهار گروه تقسیم می شوند. در لوله های لبی، صدا در نتیجه برخورد جت هوا به لب پایین و بالایی "دهان" (لبیوم) ایجاد می شود - بریدگی در قسمت پایین لوله. V لوله های نیمنبع صدا یک زبانه فلزی است که تحت فشار جت هوا ارتعاش می کند. خانواده اصلی رجیسترها (تیمبرها) اصلی، فلوت، گامباس و نی هستند.
اصول پایه و اساس همه صدای اندام هستند. فلوت صدایی آرام‌تر، ملایم‌تر و تا حدی شبیه به فلوت‌های ارکسترال در تن صدا می‌دهد. گامباس (سیم ها) از فلوت ها سوراخ تر و تیزتر است. صدای نی‌ها فلزی است و از سازهای بادی ارکستر تقلید می‌کند. برخی از اندام‌ها، به‌ویژه ارگ‌های تئاتر، صدای طبل نیز دارند، مانند سنج و طبل.
در نهایت، بسیاری از رجیسترها به گونه ای ساخته شده اند که لوله های آنها صدای اصلی را نمی دهد، بلکه انتقال آن را با یک اکتاو بالاتر یا پایین تر می دهد و در مورد مخلوط ها و الیکوت ها حتی یک صدا، بلکه به لحن اصلی می‌آید.

اندام در روسیه
این ارگ که توسعه آن از دیرباز با تاریخ کلیسای غربی همراه بوده است، توانست خود را در روسیه تثبیت کند، در کشوری که کلیسای ارتدکس استفاده از آلات موسیقی را در هنگام عبادت ممنوع کرده بود.
کیوان روس (قرن 10-12). اولین اندام ها در روسیه و همچنین در اروپای غربی از بیزانس به وجود آمدند. این در زمان با پذیرش مسیحیت در روسیه در سال 988 و سلطنت شاهزاده ولادیمیر مقدس (حدود 978-1015)، با عصر ارتباطات نزدیک سیاسی، مذهبی و فرهنگی بین شاهزادگان روسی و حاکمان بیزانس مصادف شد. اندام در کیوان روس پایدار بود بخشی جدایی ناپذیردربار و فرهنگ عامیانه اولین گواهی یک عضو در کشور ما در کیف است کلیسای جامع سوفیا، که به دلیل طولانی ساختن آن در قرن 11-12. به "تواریخ سنگی" کیوان روس تبدیل شد. یک نقاشی دیواری از اسکوموروخا در آنجا حفظ شده است که یک نوازنده را در حال نواختن بر روی مثبت و دو کالکین به تصویر می کشد.
(پمپ کننده های دم اندام)، پمپاژ هوا به داخل دم اندام. بعد از مرگ
ایالت کیفدر زمان حکومت مغول-تاتارها (1243-1480)، مسکو مرکز فرهنگی و سیاسی روسیه شد.

دوک نشین بزرگ مسکو و پادشاهی (قرن 15-17). در این دوران بین
مسکو و اروپای غربیرابطه نزدیک‌تر ایجاد شد بنابراین، در 1475-1479. معمار ایتالیایی Aristotle Fioravanti ساخته شده است
کلیسای جامع در کرملین مسکو، و برادر سوفیا پالئولوگ، خواهرزاده دومی امپراتور بیزانسکنستانتین یازدهم و از سال 1472 همسر پادشاه
ایوان سوم، جان سالواتور ارگ نواز را از ایتالیا به مسکو آورد.

دربار سلطنتی آن زمان علاقه شدیدی به هنر ارگ نشان داد.
این به گوتلیب ایلهوف ارگ نواز هلندی و سازنده ارگ ​​(روس ها او را دانیلو نمچین می نامیدند) اجازه داد تا در سال 1578 در مسکو ساکن شود. تاریخ 1586 پیام کتبی فرستاده انگلیسی جروم هورسی در مورد خرید برای تزارینا ایرینا فئودورونا، خواهر بوریس گودونوف، چندین کلاویکورد و یک ارگ ساخته شده در انگلستان است.
اندام ها نیز در میان مردم عادی به طور گسترده مورد استفاده قرار می گرفتند.
بوفون ها در اطراف روسیه با وسایل قابل حمل سرگردانند. به دلایل مختلفی که محکوم شد کلیسای ارتدکس.
در زمان سلطنت تزار میخائیل رومانوف (1613-1645) و پس از آن، تا
1650، به جز ارگانیست های روسی تومیلا میخائیلوف (بسوف)، بوریس اووسونوف،
ملنتی استپانوف و آندری آندریف، خارجی‌ها نیز در اتاق تفریح ​​در مسکو کار می‌کردند: لهستانی‌ها جرزی (یوری) پروسکوروفسکی و فئودور زاوالسکی، سازندگان ارگ برادران هلندی یاگان (احتمالا یوهان) و ملچرت لون هستند.
در زمان تزار الکسی میخایلوویچ از 1654 تا 1685 در دربار سیمون خدمت کرد.
گوتوفسکی، یک نوازنده حرفه ای لهستانی الاصل، اصالتا اهل
اسمولنسک گوتوفسکی با فعالیت های چند جانبه خود سهم بسزایی در توسعه فرهنگ موسیقی داشت. او در مسکو چندین اندام ساخت و در سال 1662 به دستور پادشاه به همراه چهار نفر از شاگردانش به
ایران یکی از سازهای خود را به شاه ایران اهدا کند.
یکی از مهم ترین اتفاقات در زندگی فرهنگیمسکو در سال 1672 بنیان تئاتر درباری بود که به یک ارگ نیز مجهز بود
گوتوفسکی.
دوران پتر کبیر (1682-1725) و جانشینان او. پیتر اول به شدت علاقه مند بود فرهنگ غربی. در سال 1691، در سن نوزده سالگی، او ارپ شنیتگر (1719-1648) ارگ ساز معروف هامبورگ را مأمور ساخت یک ارگ برای مسکو با شانزده رجیستری کرد که بالای آن با مجسمه های گردو تزئین شده بود. در سال 1697، شنیتگر یک ساز دیگر را به مسکو فرستاد، این بار یک ساز هشت ثبت شده برای آقای ارنهورن خاص. پیتر
من که به دنبال به کارگیری تمام دستاوردهای اروپای غربی، از جمله چیزهای دیگر بودم، به ارگانیست گرلیتز، کریستین لودویگ باکسبرگ، اعتماد کردم، که ارگ ​​جدید یوگن کاسپرینی را در کلیسای سنت به پادشاه نشان داد. پیتر و پل در گورلیتز (آلمان) که در سال‌های 1690-1703 در آنجا نصب شد تا ارگ بزرگ‌تری برای کلیسای جامع متروپولیتن مسکو طراحی کند. پروژه‌هایی برای دو مورد از این "ارگان غول‌پیکر" برای رجیسترهای 92 و 114 توسط Boxberg آماده شد. 1715. در طول سلطنت تزار اصلاح طلب، ارگان ها در سراسر کشور، عمدتاً در کلیساهای لوتری و کاتولیک ساخته شدند.

در سن پترزبورگ نقش مهمبازی توسط کلیسای کاتولیک سنت. کاترین و کلیسای پروتستان St. پیتر و پل. برای دومی، در سال 1737، ارگ توسط یوهان هاینریش یواخیم (1696-1752) از میتائو (اکنون جلگاوا در لتونی) ساخته شد.
در سال 1764 کنسرت های هفتگی موسیقی سمفونیک و اوراتوریو در این کلیسا شروع شد. بنابراین، در سال 1764 دربار سلطنتی تحت تأثیر اجرای ارگ نواز دانمارکی یوهان گوتفرید ویلهلم پالشاو (1741 یا 1742-1813) قرار گرفت. در پایان
در دهه 1770، امپراطور کاترین دوم به استاد انگلیسی ساموئل دستور داد
گرین (1740-1796) یک ارگ در سن پترزبورگ ساخت، احتمالاً برای شاهزاده پوتمکین.

سازنده اندام معروف هاینریش آندریاس کونتیوس (1708-1792) اهل هال
(آلمان)، عمدتاً در شهرهای بالتیک کار می کرد، و همچنین دو ارگ، یکی در سن پترزبورگ (1791) و دیگری در ناروا ساخت.
مشهورترین سازنده اندام در روسیه در پایان قرن هجدهم فرانتس کیرشنیک بود
(1741-1802). ابوت گئورگ جوزف ووگلر، که در آوریل و مه 1788 در سنت.
پترزبورگ، دو کنسرت، پس از بازدید از کارگاه ارگ، کیرشنیک چنان تحت تأثیر سازهای خود قرار گرفت که در سال 1790 دستیار خود، استاد راکویتز را ابتدا به ورشو و سپس به روتردام دعوت کرد.
سی سال فعالیت ردپای معروفی در زندگی فرهنگی مسکو به جا گذاشت آهنگساز آلمانییوهان ویلهلم نوازنده ارگ ​​و پیانیست
گسلر (1747-1822). گسلر نوازندگی ارگ را نزد شاگرد جی اس باخ آموخت
یوهان کریستین کیتل و به همین دلیل در کار خود به سنت خوانندۀ لایپزیک کلیسای St. توماس.. در سال 1792، گسلر به عنوان سرپرست گروه موسیقی دربار امپراتوری در سن پترزبورگ منصوب شد. در سال 1794 نقل مکان کرد
مسکو به عنوان بهترین معلم پیانو به شهرت رسید و به لطف کنسرت های متعددی که به ارگ ​​J.S. باخ اختصاص داشت، تأثیر زیادی بر موسیقیدانان و دوستداران موسیقی روسی گذاشت.
19 - اوایل قرن 20 در قرن 19 در میان اشراف روسی، علاقه به نواختن موسیقی روی ارگ در شرایط ژوماش گسترش یافت. شاهزاده ولادیمیر
Odoevsky (1804-1869)، یکی از برجسته ترین شخصیت های جامعه روسیه، دوست M. I. Glinka و نویسنده اولین ساخته های اصلی برای ارگ در روسیه، در اواخر دهه 1840 از استاد گئورگ ملزل (1807-1807) دعوت کرد.
1866) برای ساخت ارگ که در تاریخ موسیقی روسیه ثبت شد
"سباستیانون" (به نام یوهان سباستین باخ) درباره یک ارگ خانگی بود که خود شاهزاده اودوفسکی در ساخت آن شرکت داشت. این اشراف روسی یکی از اهداف اصلی زندگی خود را بیدار کردن علاقه جامعه موسیقی روسیه به ارگ ​​و شخصیت استثنایی جی اس باخ می دانست. بر این اساس، برنامه های کنسرت های خانگی او در درجه اول به کار خواننده لایپزیک اختصاص داشت. از طرف
اودویفسکی همچنین از مردم روسیه دعوت کرد تا برای بازسازی ارگ باخ در کلیسای نووف (کلیسای باخ کنونی) در آرنشتات (آلمان) بودجه جمع آوری کنند.
اغلب M. I. Glinka بداهه بر روی ارگ اودویفسکی می نویسد. از خاطرات معاصران او می دانیم که گلینکا دارای استعداد برجسته بداهه نوازی بود. او از بداهه نوازی های اندام گلینکا اف بسیار قدردانی کرد.
ورق. لیست در طول تور خود در مسکو در 4 مه 1843 با او اجرا کرد کنسرت ارگدر کلیسای پروتستان سنت. پیتر و پل.
در قرن نوزدهم شدت خود را از دست نداد. و فعالیت های اندام سازان. به
1856 در روسیه 2280 ارگان کلیسا وجود داشت. شرکت های آلمانی در ساخت اندام های نصب شده در قرن 19 و اوایل قرن 20 شرکت کردند.
در دوره 1827 تا 1854، کارل ویرث (1800-1882) به عنوان استاد پیانو و ارگ در سن پترزبورگ کار کرد که چندین ارگ ساخت که یکی از آنها برای کلیسای سنت کاترین در نظر گرفته شده بود. در سال 1875 این ساز به فنلاند فروخته شد. شرکت انگلیسی بریندلی و فاستر از شفیلد اعضای خود را به مسکو، کرونشتات و سنت پترزبورگ عرضه کرد، شرکت آلمانی ارنست روور از هاسنایندورف (هارتز) یکی از اعضای خود را در سال 1897 در مسکو ساخت، برادران
ریگر چندین ارگ را در کلیساهای شهرهای استانی روسیه نصب کرد
(در نیژنی نووگورود - در سال 1896، در تولا - در سال 1901، در سامارا - در سال 1905، در پنزا - در سال 1906). یکی از معروف ترین اندام های ابرهارد فردریش واکر با
1840 در کلیسای جامع پروتستان Sts. پیتر و پل در پترزبورگ. این بنا بر اساس الگوی ارگ بزرگ ساخته شده هفت سال قبل در کلیسای سنت ساخته شده است. پل در فرانکفورت آم ماین.
جهش عظیمی در فرهنگ اندام روسی با تأسیس کلاس های ارگ در هنرستان های سنت پترزبورگ (1862) و مسکو (1885) آغاز شد. به عنوان اولین معلم ارگ در سن پترزبورگ، فارغ التحصیل کنسرواتوار لایپزیگ، اهل شهر لوبک، گریش شتیل (1829-
1886). فعالیت تدریس او در سن پترزبورگ از سال 1862 تا 1862 ادامه یافت
1869. در سالهای آخر عمر او ارگ نواز کلیسای اولای در تالینو شتیل بود و جانشین او در کنسرواتوار سن پترزبورگ از 1862 تا 1869 دوام آورد. در سالهای آخر عمر او ارگ نواز کلیسا بود. اولای در تالینی شتیل و جانشین او در کنسرواتوار سن پترزبورگ لوئیس گومیلیوس (1845-1908)، در آن تمرین تدریسدر درجه اول بر آلمان متمرکز شده است مدرسه ارگان. کلاس ارگ کنسرواتوار سنت پترزبورگ در سالهای اولیه در کلیسای جامع St. پیتر و پل، و از اولین شاگردان ارگان P. I. Tchaikovsky بود. در واقع ، این ارگ فقط در سال 1897 در خود هنرستان ظاهر شد.
در سال 1901، کنسرواتوار مسکو نیز یک ارگ کنسرت باشکوه دریافت کرد. در طول سال، این ارگ یک قطعه نمایشگاهی در
غرفه روسیه نمایشگاه جهانیدر پاریس (1900). علاوه بر این ساز، دو ارگ Ladegast دیگر نیز وجود داشت که در سال 1885 جای خود را در سالن کوچک کنسرواتوار باز کرد که بزرگترین آنها توسط یک تاجر و حامی هنر اهدا شد.
واسیلی خلودوف (1843-1915). این ارگ تا سال 1959 در کنسرواتوار مورد استفاده قرار می گرفت. اساتید و دانشجویان به طور منظم در کنسرت های مسکو و مسکو شرکت می کردند.
سن پترزبورگ و فارغ التحصیلان هر دو هنرستان نیز در شهرهای دیگر کشور کنسرت برگزار کردند. همچنین در مسکو اجرا شد مجریان خارجی: چارلز-
ماری ویدور (1896 و 1901)، چارلز تورنمیر (1911)، مارکو انریکو بوسی (1907 و
1912).
ارگان هایی نیز برای تئاتر ساخته شد، به عنوان مثال، برای امپراتوری و برای
تئاترهای ماریینسکی در سن پترزبورگ و بعداً برای تئاتر امپراتوری مسکو.
جانشین لوئیس گومیلیوس در کنسرواتوار سنت پترزبورگ توسط ژاک دعوت شد
گانشین (1886-1955). او که اهل مسکو بود و بعداً شهروند سوئیس و شاگرد ماکس رگر و چارلز ماری ویدور بود، از سال 1909 تا 1920 ریاست کلاس ارگ را بر عهده داشت. جالب اینجاست که موسیقی ارگ که توسط آهنگسازان حرفه ای روسی نوشته شده است، از Dm. بورتیانسکی (1751-
1825)، فرم های موسیقی اروپای غربی را با ملوهای سنتی روسی ترکیب کرد. این به تجلی بیان و جذابیت خاصی کمک کرد که به لطف آن آهنگ های روسی برای ارگ با اصالت خود در پس زمینه رپرتوار ارگ جهانی برجسته می شود. تاثیر قوی، که بر روی شنونده تولید می کنند.