بیوگرافی گوته دانش کوتاه com. ازدواج یا عاشقانه دیگر. سالهای آخر زندگی

در وب سایت Lib.ru کار می کند در ویکی‌نبشته یوهان ولفگانگ فون گوته در ویکی‌مدیا کامانز
تاکسونومیست حیات وحش

یوهان ولفگانگ فون گوته(آلمانی) یوهان ولفگانگ فون گوته تلفظ اسم آلمانی(inf.) ؛ 28 اوت، فرانکفورت آم ماین، آلمان - 22 مارس، وایمار، آلمان) - شاعر، دولتمرد، متفکر و دانشمند آلمانی.

زندگینامه

مادر گوته، کاترینا الیزابت تکستور در سال 1776

خانه ای در فرانکفورت که گوته در آن به دنیا آمد. در 1947-1949 بازسازی شد

در شهر قدیمی تجاری آلمان فرانکفورت آم ماین در خانواده یک شهردار ثروتمند یوهان کاسپار گوته (1710-1782) به دنیا آمد. پدرش مشاور امپراتوری و وکیل سابق بود. مادر کاترینا الیزابت گوته (نام تکستر، آلمانی. متن ساز، 1731-1808) - دختر سرکارگر شهر. در سال 1750، فرزند دوم، کورنلیا، در خانواده متولد شد. پس از او چهار فرزند دیگر به دنیا آمدند که در نوزادی مردند. پدر گوته مردی فضول، خواستار، بی عاطفه، اما صادق بود. از او ، پسرش متعاقباً عطش دانش ، توجه دقیق به جزئیات ، دقت و رواقی را به دست آورد. مادر کاملا برعکس یوهان کاسپار بود. او در هفده سالگی همسر مردی شد که عشق خاصی به او نداشت و در هجده سالگی اولین فرزندش را به دنیا آورد. با این حال، کاترینا صمیمانه پسرش را دوست داشت که او را "فراو آجا" نامید. مادر عشق به داستان نویسی را در پسرش القا کرد؛ او برای گوته نمونه ای از گرما، خرد و مراقبت بود. کاترینا مکاتباتی با آنا آمالیا از برانزویک داشت.

خانه گوته به خوبی مبله بود، کتابخانه وسیعی وجود داشت که به لطف آن نویسنده در اوایل با ایلیاد، مسخ اووید آشنا شد و آثار اصلی ویرژیل و بسیاری از شاعران معاصر را خواند. این به او کمک کرد که خلأهای موجود در سیستم آموزشی خانه تا حدودی محروم را پر کند، که در سال 1755 با دعوت معلمان به خانه آغاز شد. پسر علاوه بر زبان های آلمانی، فرانسوی، لاتین، یونانی و ایتالیایی، دومی را با گوش دادن به پدرش که به کرنلیا تدریس می کرد، یاد گرفت. یوهان همچنین دروس رقص، اسب سواری و شمشیربازی را دریافت کرد. پدرش یکی از کسانی بود که چون جاه طلبی های خود را برآورده نمی کرد، در پی فراهم آوردن امکانات بیشتر برای فرزندانش بود و به آنها آموزش کامل می داد.

گوته در فرانکفورت به شدت بیمار شد. در طول یک سال و نیمی که به دلیل چندین بار عود در رختخواب دراز کشید، رابطه او با پدرش بسیار بدتر شد. یوهان که در طول بیماری خود خسته شده بود، یک کمدی جنایی نوشت. در آوریل 1770، پدرش صبر خود را از دست داد و گوته فرانکفورت را ترک کرد تا تحصیلات خود را در استراسبورگ تکمیل کند و در آنجا از پایان نامه خود برای دریافت عنوان دکترای حقوق دفاع کرد.

نقطه عطفی در خلاقیت دقیقاً جایی است که گوته هردر را ملاقات می کند، که او را با دیدگاه هایش در مورد شعر و فرهنگ آشنا می کند. گوته در استراسبورگ خود را به عنوان یک شاعر می یابد. او روابط خود را با نویسندگان جوان، که بعداً چهره‌های برجسته عصر استورم و درنگ (لنز، واگنر) بودند، آغاز کرد. او به شعر عامیانه علاقه مند است، به تقلید از آن شعر "Heidenröslein" (استپ رز) را می نویسد و دیگران، اوسیان، هومر، شکسپیر (درباره شکسپیر صحبت می کنند - 1772)، کلمات مشتاقانه ای برای ارزیابی بناهای گوتیک می یابد - "Von deutscher Bau" D. M. Erwini a Steinbach» (درباره معماری آلمان اثر اروین اشتاینباخ، 1771). سال‌های آتی در کارهای ادبی فشرده می‌گذرد، که نمی‌تواند با رویه قانونی که گوته به احترام پدرش مجبور به انجام آن می‌شود، دخالت کند.

خانه گوته در وایمار

گوته به اکرمن گفت: «من مزیت بزرگی دارم، به خاطر این واقعیت است که در دوره‌ای به دنیا آمدم که بزرگ‌ترین رویدادهای جهان اتفاق افتاد و آنها در طول عمر طولانی من متوقف نشدند، به طوری که من شاهد زنده‌ای هستم. جنگ هفت ساله، سقوط آمریکا از انگلستان، سپس انقلاب فرانسهو در نهایت، کل دوران ناپلئونی، درست تا مرگ قهرمان و حوادث بعدی. بنابراین، من به نتایج و دیدگاه‌های کاملاً متفاوتی نسبت به دیگرانی رسیدم که اکنون تازه متولد شده‌اند و باید این رویدادهای بزرگ را از کتاب‌هایی که نمی‌فهمند یاد بگیرند.»

در 14 اکتبر 1806، یوهان رابطه خود را با کریستیانا ولپیوس قانونی کرد. در این زمان آنها قبلاً چندین فرزند داشتند.

گوته در سال 1832 در وایمار درگذشت.

گوته و فراماسونری

در 23 ژوئن 1780، گوته به لژ فراماسونری آمالیا در وایمار راه یافت. مورامارکو در کتاب معروفش «فراماسونری در گذشته و حالش» درباره او نوشت:

نامه او شناخته شده است که روز بعد به معشوقش نوشته شده است و در آن او را در مورد هدیه ای آگاه می کند - یک جفت دستکش سفید که در مراسم آغاز به کار دریافت کرده است. گوته تا آخرین روزهای زندگی خود از حامیان سرسخت فراماسونری بود و برای لژ خود سرودها و سخنرانی ها می ساخت. او با داشتن بالاترین درجه شروع در سیستم فراماسونری سختگیرانه، اصلاحات شرودر را با هدف بازگرداندن برتری ترویج کرد. سه اولدرجات جهانی نظم. در سال 1813، شاعر در مقبره برادر مرحومش ویلند، سخنرانی معروف "به یاد برادر ویلند" را در معبد ماسونی ایراد کرد.

کار گوته

خلاقیت اولیه

اولین اثر مهم گوته در این دوره جدید، گوتز فون برلیشینگن (در اصل Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand) (1773) است - درامی که تأثیر زیادی بر معاصرانش گذاشت. او گوته را در خط مقدم ادبیات آلمان قرار می دهد و او را در راس نویسندگان دوره استورم و درنگ قرار می دهد. اصالت این اثر که به نثر به شیوه تواریخ تاریخی شکسپیر نوشته شده است، آنقدر نیست که باستان ملی را احیا کند و داستان یک شوالیه قرن شانزدهم را نمایش دهد. ، - از قبل از Bodmer، E. Schlegel، Klopstock، و در پایان قرن 17th. لوهنشتاین ("آرمینیوس و تونلدا") به دوره های باستانی روی آورد تاریخ آلمان، - چقدر این درام که خارج از ادبیات روکوکو برمی خیزد، با ادبیات روشنگری، تأثیرگذارترین جنبش فرهنگ تا آن زمان، نیز در تضاد است. تصویر یک مبارز برای عدالت اجتماعی - تصویری معمولی از ادبیات روشنگری - تفسیری غیرعادی از گوته دریافت می کند. شوالیه گوتز فون برلیشینگن، غمگین از وضعیت کشور، قیام دهقانی را رهبری می کند. هنگامی که دومی شکل‌های تیز به خود می‌گیرد، از آن دور می‌شود و به حرکت بیش از حدش لعنت می‌فرستد. نظم قانونی تثبیت شده پیروز می شود: قبل از آن، جنبش انقلابی توده ها که در درام به عنوان هرج و مرج رها شده تعبیر می شود، و فردی که تلاش می کند با «ارادگی» مخالفت کند، به همان اندازه ناتوان هستند. گوتز آزادی را نه در دنیای انسانی، بلکه در مرگ، در ادغام "با مادر طبیعت" می یابد. معنی نماد صحنه پایانی نمایشنامه است: گوتز زندان را به باغ می‌رود، آسمان بی‌کران را می‌بیند، طبیعت زنده‌کننده‌اش را احاطه می‌کند: «پروردگارا، چه خوب است زیر آسمان تو، چه خوب آزادی! درختان جوانه می زنند، تمام دنیا پر از امید است. خداحافظ عزیزان! ریشه‌هایم قطع شده، نیرویم مرا ترک می‌کند.» کلمات اخرگوتسا - "اوه، چه هوای بهشتی! آزادی، آزادی!

آثار

  • "تجربه در دگردیسی گیاهان" ()
  • "به سوی یک نظریه رنگ" (آلمانی) زور فربنلهره , )
  • "رینکه روباه" ()
  • زندگی نامه من. گوتهشعر و حقیقت (Dichtung und Wahrheit). - م.: "زاخاروف"، 2003. - 736 ص. - شابک 5-8159-0356-6

"غم و اندوه ورتر جوان"

"سالهای تحصیل ویلهلم مایستر"

ویلهلم مایستر، پسر بورگرهای ثروتمند، از حرفه بازیگری امتناع می ورزد، که او آن را به عنوان تنها شغلی انتخاب کرد که به یک شهردار اجازه می داد تمام استعدادهای جسمی و روحی خود را شکوفا کند، در یک محیط فئودالی مستقل شود و حتی نقش برجسته ای در زندگی بازی کند. کشور [«در صحنه فرد تحصیل کرده(برگر) به اندازه یک نماینده طبقه بالا شخصیتی درخشان است" (اشراف)]. او رویای خود را رها می کند و در نهایت بر غرور خود غلبه می کند و خود را کاملاً در اختیار یک اتحادیه نجیب مخفی قرار می دهد که به دنبال آن است. گردآوری افرادی که دلیلی برای ترس از کودتای انقلابی دارند (جارنو: «برج قدیمی ما جامعه‌ای را پدید خواهد آورد که می‌تواند در تمام نقاط جهان گسترش یابد... ما متقابلاً وجود یکدیگر را در تنها مورد تضمین می‌کنیم. کودتا بالاخره یکی از ما را از دارایی‌هایش محروم می‌کند.» ویلهلم مایستر نه تنها به واقعیت فئودالی دست درازی نمی‌کند، بلکه حتی حاضر است مسیر صحنه‌ای خود را به‌عنوان نوعی «اراده‌خواهی» در رابطه با آن تلقی کند. تئاتر الهام گرفته شده از میل به بالا رفتن از این واقعیت، برای ایجاد یک شهردار که خواهان سلطه است.

تکاملی که با تصویر پرومتئوس رخ داد، که دوباره در آثار گوته در آغاز قرن نوزدهم ظاهر شد، بسیار قابل توجه است. ("پاندورا"). حریف زمانی سرکش زئوس اکنون به عنوان عاری از شور شورشی سابق خود به تصویر کشیده می شود، او در حال حاضر تنها یک صنعتگر ماهر و حامی خردمند صنایع دستی بشر است، او توسط اپیمته، که شخصیت اصلی نمایشنامه است، یک متفکر تکمیل می شود. مردی که قاطعانه از مبارزه و شورش اجتناب می کند. در پاندورا کلماتی وجود دارد که نمونه‌ای از جهان‌بینی گوته در دوره وایمار است: «به خوبی شروع می‌کنید، تایتان‌ها، اما فقط خدایان می‌توانند به خیر ابدی، زیبای ابدی منجر شوند، آنها را رها کنید تا عمل کنند... زیرا هیچ انسانی نباید برابر باشد. به خدایان.» نظم مستقر پیروز می شود، فرد باید از تجاوز به آن چشم پوشی کند، او باید در محدوده های کاملاً تعریف شده و از پیش تعیین شده عمل کند. در عصر Sturm und Drang، گوته جسارت سرکش قهرمانان خود را تحسین می کرد. اکنون او صبر آنها، آمادگی آنها برای خویشتن داری، برای چشم پوشی از "خودسری" را تحسین می کند. انگیزه چشم پوشی به انگیزه اصلی در آثار گوته بالغ و پیر تبدیل می شود. گوته و شخصیت هایش به چشم پوشی، توانایی محدود کردن آرزوها، به عنوان بالاترین فضیلت، تقریباً به عنوان یک قانون طبیعت نگاه می کنند. عنوان فرعی رمان "سالهای سرگردان ویلهلم مایستر" مشخص است - "انصراف دهندگان" که به "اتحاد انکارکنندگان" اشاره می کند که اکثر شخصیت های رمان به آن تعلق دارند (میستر، لناردو، جارنو-مونتان، و غیره.). اعضای اتحادیه متعهد می شوند که از تجاوزات موجود صرف نظر کنند نظام سیاسی("وظایف ضروری ... دست نزنین به هیچ شکلی از حکومت ... اطاعت از هر یک از آنها و خارج نشدن از حدود قدرت آن است")، آنها یاد می گیرند که انگیزه های خود را مهار کنند و داوطلبانه انجام کارهای مختلف را می پذیرند. نذر می کند گوته در آثار خود در دوره وایمار دقیقاً تلاش می کند تا تمام انواع ممکن انکار انسانی را از بین ببرد: او انکار مذهبی را نشان می دهد ("اعترافات" روح زیبا"، فصل ششم. "سالهای مطالعه")، انصراف عاشقانه ("قرابت انتخابی" - رمانی که در آن فضای نفی فداکاری به تنش بالایی می رسد، "مرثیه مارین باد") و غیره.

"فاوست"

باشکوه ترین خلقت گوته بدون شک تراژدی فاوست اوست که در تمام عمرش روی آن کار کرد.

تاریخ های اصلی در تاریخ خلاقیت فاوست:

  • -1775 - "Urfaust" (Prafaust)،
  • - نسخه "فاوست" در قالب "گزیده"،
  • - پایان قسمت اول
  • - انتشار قسمت اول
  • - شروع کار در بخش دوم,
  • - "شب والپورگی کلاسیک"
  • - «فیلمون و باوسیس»، پایان «فاوست».

در "پرافوست" فاوست یک شورشی محکوم به فنا است که بیهوده تلاش می کند تا به اسرار طبیعت نفوذ کند و قدرت "من" خود را بر جهان اطرافش اعمال کند. تنها با ظهور مقدمه "در بهشت" (1800) تراژدی خطوطی را به خود می گیرد که خواننده مدرن به دیدن آن عادت کرده است. جسارت فاوست انگیزه جدیدی دریافت می کند (برگرفته از کتاب مقدس - کتاب ایوب). به خاطر او، خدا و شیطان (مفیستوفلس) با هم بحث می کنند، و خدا برای فاوست، نجاتی را پیش بینی می کند، که مانند هر فرد جوینده ای قرار است اشتباه کند، زیرا "یک فرد صادق در جستجوی کور هنوز به طور قاطع تشخیص می دهد که راه درست کجاست." : این مسیر مسیری است برای پیگیری بی وقفه برای کشف معنای واقعی زندگی. مانند ویلهلم مایستر، فاوست پیش از کشف هدف نهایی وجود خود، مجموعه ای از «مراحل آموزشی» را پشت سر می گذارد. مرحله اول عشق او به گرچن بورژوای ساده لوح است که به طرز غم انگیزی به پایان می رسد. فاوست گرچن را ترک می کند و او در ناامیدی فرزند متولد شده را می کشد و می میرد. اما فاوست نمی تواند غیر از این انجام دهد، او نمی تواند به چارچوب باریک خانواده، خوشبختی خانگی عقب نشینی کند، او نمی تواند سرنوشت هرمان ("هرمان و دوروتیا") را آرزو کند. او ناخودآگاه برای افق های بزرگتر تلاش می کند. مرحله دوم اتحاد او با هلن باستان است که باید نماد زندگی اختصاص داده شده به هنر باشد.

فاوست که توسط نخلستان های آرکادی احاطه شده است، به طور موقت در اتحاد با یک زن زیبای یونانی به آرامش می رسد. اما در این مرحله هم اجازه توقف ندارد؛ به مرحله سوم و آخر صعود می کند. در نهایت با رها کردن تمام انگیزه‌ها به دنیای دیگر، او، مانند «انصراف‌کنندگان» از «سال‌های سرگردان»، تصمیم می‌گیرد تا انرژی خود را صرف خدمت به جامعه کند. با تصمیم به ایجاد حالتی از مردم شاد، مردم آزاد، او یک پروژه ساخت و ساز غول پیکر را در زمینی که از دریا بازپس گرفته شده آغاز می کند. با این حال، نیروهایی که او به وجود آورد تمایل به رهایی از رهبری او را نشان می دهد. مفیستوفل به عنوان فرمانده ناوگان تجاری و رئیس کار ساخت و سازبر خلاف دستور فاوست، دو کشاورز قدیمی - فیلمون و باوسیس را که در املاک خود در نزدیکی کلیسای باستانی زندگی می کنند، نابود می کند. فاوست شوکه شده است، اما او که همچنان به پیروزی آرمان هایش اعتقاد دارد، تا زمان مرگش کارگردانی اثر را بر عهده دارد. در پایان تراژدی، فرشتگان روح فاوست متوفی را به بهشت ​​می برند. صحنه های پایانی تراژدی در خیلی به میزان بیشتری، بیش از سایر آثار گوته، با ظلم خلاقیت، آفرینش، که مشخصه عصر سنت سیمون است، اشباع شده است.

این تراژدی که بیش از 60 سال نوشته شد (با وقفه)، در دوره استورم و درنگ آغاز شد، اما در دوره ای به پایان رسید که مکتب رمانتیک در ادبیات آلمانی تسلط داشت. طبیعتاً «فاوست» تمام مراحلی را که کار شاعر طی کرده است را منعکس می کند.

بخش اول در ارتباط نزدیک با دوره استورمر آثار گوته است. مضمون دختری رها شده توسط معشوقش که در حالت ناامیدی به یک قاتل کودک (گرچن) تبدیل می شود، در ادبیات استورم و درانگ بسیار رایج بود (ر.ک: «کودک کش» واگنر، «دختر کشیش از تاوبنهایم» نوشته بورگر و غیره). جذابیت به عصر گوتیک آتشین، نیتلفرها، زبان اشباع از ابتذال، اشتیاق به مونودرام - همه اینها نشان دهنده نزدیکی به استورم و درنگ است. بخش دوم که در «النا» به بیان هنری خاصی دست می یابد، در دایره ادبیات دوره کلاسیک گنجانده شده است. خطوط گوتیک جای خود را به کانتورهای یونان باستان می دهد. صحنه عمل هلاس می شود. دایره لغات پاک می شود. Knittelfers جای خود را به اشعار سبک عتیقه می دهد. تصاویر نوعی تراکم مجسمه ای خاص به دست می آورند (علاقه گوته قدیمی به تفسیر تزئینی نقوش اساطیری، تا جلوه های کاملاً تماشایی: بالماسکه - صحنه سوم پرده اول، شب والپورگی کلاسیک و غیره). در صحنه پایانی فاوست، گوته پیش از این به رمانتیسم ادای احترام می کند و یک گروه کر عرفانی را معرفی می کند و بهشت ​​کاتولیک را برای فاوست آشکار می کند.

مانند سال‌های سرگردانی ویلهلم مایستر، بخش دوم فاوست تا حد زیادی تلفیقی از افکار گوته در مورد علوم طبیعی، سیاست، زیبایی‌شناسی و فلسفه است. برخی از قسمت‌های خاص توجیه خود را صرفاً در تمایل نویسنده به بیان هنری به برخی مسائل علمی یا فلسفی می‌یابد (ر.ک. به شعر «دگردیسی‌های گیاهان»). همه اینها قسمت دوم فاوست را دست و پا گیر می کند و - چون گوته با کمال میل به پنهان کردن تمثیلی افکارش متوسل می شود - درک آن بسیار دشوار است. طبق نوشته های روزانه شاعر ، "کار اصلی" کل زندگی او در اواسط ژوئیه 1831 به پایان رسید. این شاعر در 22 ژوئیه به قسمت دوم فاوست پایان داد و در ماه اوت نسخه خطی در پاکتی مهر و موم شد و دستور بازکردن و انتشار آن تنها پس از مرگش داده شد. در آغاز مارس 1832، در حالی که گوته در یک کالسکه باز راه می رفت، سرما خورد: آب مروارید دستگاه تنفسی فوقانی، احتمالاً یک حمله قلبی و ضعیف شدن کلی ریه ها منجر به مرگ او در 22 مارس در ساعت 11:30 صبح 1832 شد. قسمت دوم فاوست در همان سال با جلد چهل و یکم در مجموعه آثار منتشر شد.

نگرش معاصران

نگرش معاصران او نسبت به گوته بسیار ناهموار بود. بزرگترین موفقیتبه قرعه "ورتر" افتاد، اگرچه مربیان در شخص لسینگ، با ادای احترام به استعداد نویسنده، رمان را با خویشتنداری قابل توجه به عنوان اثری موعظه عدم اراده و بدبینی پذیرفتند. "Iphigenia" در دهه 1770 به استورمرها نرسید. که گوته را رهبر خود معرفی کردند. هردر از اینکه شاگرد سابقش در حال تکامل به سمت کلاسیک گرایی بود بسیار خشمگین بود (به «آدراستیا» پر از حملات او به کلاسیک گرایی گوته و شیلر مراجعه کنید). نگرش رمانتیک ها نسبت به گوته جالب توجه است. آنها به دو صورت به او واکنش نشان دادند. غوطه ور شدن در دنیای کلاسیک گوته، یک جنگ بی رحمانه اعلام شد. هلنیسم، که گوته را وادار کرد تا حملات شدیدی علیه مسیحیت انجام دهد (مثلاً در «نمونه‌های ونیز» گوته اعلام می‌کند که از چهار چیز منزجر است: «دود تنباکو، ساس، سیر و صلیب»؛ در «عروس قرنتیانی» مسیحیت بر خلاف آموزه های زندگی زمینی و غیره به عنوان غم انگیز تفسیر می شود)، با آنها خصمانه بود. اما آنها نویسنده «گوتز»، «ورتر»، «فاوست»، قصه‌های پریان (داستانی از «گفت‌وگوهای مهاجران آلمانی»، «ملوزین جدید»، «پاریس جدید») و به‌ویژه «سال‌های تحصیل ویلهلم مایستر» را می‌پرستیدند. ” گوته خردگرا با احترامی استثنایی. A. V. Schlegel در مورد افسانه های گوته به عنوان "جذاب ترین افسانه هایی که تا کنون از آسمان های خیال بر زمین بدبخت ما فرود آمده است" نوشت. در ویلهلم مایستر، رمانتیک ها یک نمونه اولیه را دیدند رمان عاشقانه. تکنیک رمز و راز، تصاویر اسرارآمیز مینیون و هارپر، ویلهلم مایستر زندگی در فضای هنر تئاتر، تجربه ورود اشعار به بافت منثور رمان، رمان به عنوان مجموعه ای از گفته های نویسنده درباره موضوعات مختلف. - همه اینها خبره های مشتاقی را در شخص خود پیدا کردند. "ویلهلم مایستر" به عنوان نقطه شروع برای "استرنبالد" اثر تیک، "لوسیندا" اثر فریدریش شلگل، "هاینریش فون اوفتردینگن" نوشته نوالیس بود.

نویسندگان «آلمان جوان»، با نزدیک شدن به گوته به عنوان یک متفکر و عدم یافتن ایده های لیبرال دمکراتیک در او (به ویژه در آثار پخته او)، تلاش کردند تا او را نه تنها به عنوان یک نویسنده رد کنند (منزل: «گوته یک نابغه نیست، اما فقط یک استعداد»؛ وینبارگ: «زبان گوته، زبان درباریان است»)، بلکه به عنوان یک شخص، او را «خودخواه بی‌احساس» معرفی می‌کند که فقط خودخواهان بی‌احساس می‌توانند او را دوست داشته باشند (L. Berne). نظر ک. مارکس بر خلاف منزل و برن که کوشیدند جهان بینی گوته بالغ را توضیح دهند، چنین است: «گوته نتوانست ظلم آلمان را شکست دهد، برعکس، او را شکست داد و این. پیروزی افتضاح بر بزرگترین آلمانی بهترین گواه بر این است که افتضاح آلمان را نمی توان «از درون» شکست داد (از مقاله ک. مارکس درباره کتاب گرون «گوته از دیدگاه انسانی»، 1846)]. گوتزکو در جزوه «گوته، اوهلند و پرومتئوس» خطاب به گوته و اوهلند فریاد می زند: «چه کاری می توانید انجام دهید؟ زیر آفتاب غروب قدم بزنید. تلاش شما برای معرفی ایده های جدید کجاست؟ هاینه، که برای گوته به عنوان یک نویسنده احترام فوق العاده بالایی قائل بود، در مقایسه با « مدرسه عاشقانهاز آثار گوته با مجسمه‌های زیبا می‌گوید: «می‌توانی عاشق آن‌ها شوی، اما عقیم هستند. شعر گوته، مانند شعر شیلر، عمل تولید نمی کند. عمل فرزند کلمات است و سخنان زیبای گوته بی فرزند است. مشخص است که صدمین سالگرد گوته در مقایسه با شیلر () بسیار کم رنگ گذشت. علاقه به گوته تنها در پایان قرن نوزدهم احیا شد. نئورومانتیک ها (سنت جورج و دیگران) این فرقه را از سر می گیرند، شالوده مطالعه جدیدی در مورد گوته (زیمل، بورداخ، گاندولف و غیره) می گذارند، گوته فقید را که محققان ادبی قرن گذشته در آن حضور داشتند، "کشف" می کنند. تقریبا علاقه ای نداشتند

گوته در روسیه

در روسیه، علاقه به گوته قبلاً ظاهر شد اواخر XVIIقرن اول آنها شروع به صحبت در مورد او به عنوان نویسنده ورتر کردند که خوانندگان مشتاقی را در روسیه پیدا کرد. اولین ترجمه ها به روسی در سال 1781 (مترجم F. Galchenkov، تجدید چاپ در 1794 و 1796) و در سال 1798 (مترجم I. Vinogradov) انجام شد. رادیشچف در "سفر" خود اعتراف می کند که خواندن "ورتر" اشک های شادی را از او به همراه داشت. نوویکوف که در "فرهنگ لغت دراماتیک" (1787) درباره بزرگترین نمایشنامه نویسان غرب صحبت می کند، گوته را شامل می شود که او را به عنوان "نویسنده آلمانی باشکوهی که کتابی عالی نوشت که در همه جا مورد ستایش قرار گرفت - "غم و اندوه ورتر جوان". در سال 1802، تقلیدی از رمان گوته، "ورتر روسی" ظاهر شد. احساسات گرایان روسی (کارمزین و دیگران) تأثیر قابل توجهی در کار خود از گوته جوان تجربه کردند. در عصر پوشکین، علاقه به گوته عمیق تر شد و کار گوته بالغ (فاوست، ویلهلم مایستر و غیره) نیز مورد قدردانی قرار گرفت.

رمانتیک ها (ونویتینوف و دیگران) که در اطراف موسکوفسکی وستنیک جمع شده اند، انتشارات خود را تحت حمایت شاعر آلمانی(که حتی نامه ای دلسوزانه برایشان فرستاد)، در گوته معلمی می بینند که خالق شعرهای عاشقانه است. پوشکین با حلقه ونویتینوف در پرستش گوته موافق بود و با احترام از نویسنده "فاوست" صحبت می کرد (به کتاب روزوف V. Goethe and Pushkin. - کیف، 1908 مراجعه کنید).

جنجال‌هایی که آلمانی‌های جوان پیرامون نام گوته به راه انداختند در روسیه بی‌توجه نماند. در پایان دهه 1830. کتاب منزل "ادبیات آلمانی" به زبان روسی ظاهر می شود و ارزیابی منفی می دهد فعالیت ادبیگوته در سال 1840، بلینسکی که در آن زمان، در دوره هگلیسم خود، تحت تأثیر تزهای مربوط به آشتی با واقعیت بود، مقاله «منزل، منتقد گوته» را منتشر کرد که در آن حملات منزل به گوته را « گستاخانه» توصیف کرد. و مغرور.» او نقطه شروع انتقاد منزل را پوچ اعلام می کند - این خواسته که شاعر مبارزی برای واقعیتی بهتر، مبلغی برای ایده های رهایی بخش باشد. بعدها، هنگامی که اشتیاق او به هگلیسم از بین رفت، او قبلاً اعتراف می کند که "در گوته، نه بی دلیل، فقدان عناصر تاریخی و اجتماعی، رضایت آرام از واقعیت را سرزنش می کنند" ("اشعار ام. لرمانتوف"، 1841 ، اگرچه او همچنان گوته را "شاعر بزرگ" ، "شخصیتی درخشان" ، "مرثیه های رومی" - "آفرینش بزرگ شاعر بزرگ آلمان" می داند ("مرثیه های رومی گوته ، ترجمه استروگوشچیکوف" ، 1841) "فاوست" - " شعر عالی(1844) و غیره. روشنفکران دهه 1860. من برای گوته همدردی خاصی نداشتم. مردم دهه شصت بیزاری جوانان آلمانی از گوته را درک کردند که از مبارزه با فئودالیسم چشم پوشی کرد. بیانیه چرنیشفسکی مشخص است: "لسینگ از گوته به قرن ما نزدیکتر است" ("لسینگ" ، 1856). برای نویسندگان قرن نوزدهم. گوته یک شخصیت بی ربط است. اما، علاوه بر شاعران قبلاً ذکر شده در زمان پوشکین، گوته به فت (که "فاوست"، "هرمان و دوروتئا"، "مرثیه های رومی" و غیره را ترجمه کرد)، آلکسی تولستوی (ترجمه "عروس کورنتی") علاقه داشت. "خدا و بایادرا") و به ویژه تیوتچف (ترجمه اشعاری از ویلهلم مایستر، تصنیف "خواننده" و غیره) که تأثیر بسیار قابل توجهی از گوته را در آثار خود تجربه کرد. سمبولیست ها آیین گوته را احیا می کنند و او را یکی از معلمان پیشین خود معرفی می کنند. در عین حال، گوته متفکر کمتر از گوته هنرمند مورد توجه قرار نمی گیرد. وی.ایوانوف می گوید: «در حوزه شعر، اصل نمادگرایی که زمانی توسط گوته تأیید شد، پس از انحرافات و سرگردانی های طولانی، دوباره برای ما به معنایی که گوته به آن داده است، درک می شود و شاعرانگی او معلوم می شود. مشترک ماشعرهای سالهای اخیر» (ویاچ. ایوانف، گوته در پایان دو قرن).

حافظه

دهانه ای روی عطارد و ماده معدنی گوتیت به افتخار گوته نامگذاری شده اند. سیارک (563) زلیکا به افتخار قهرمان شعر گوته West-östlicher Diwan نامگذاری شده است. (انگلیسی)روسی ، در سال 1905 افتتاح شد. مجسمه نیم تنه این نویسنده در سن پترزبورگ نصب شد. در سوئیس، در شهر دورناخ، ساختمانی به نام گوته - گوتهانوم ساخته شد که مرکز جنبش انسان‌شناسی است که توسط محقق میراث گوته و بنیان‌گذار انسان‌شناسی، رودولف اشتاینر، «گوته‌گرایی قرن بیستم» نامیده می‌شود. "، و یک اثر معماری اعلام کرد.

نوادگان گوته

یوهان ولفگانگ گوته و همسرش کریستین صاحب پنج فرزند شدند. بچه هایی که بعد از پسر بزرگ آگوستوس به دنیا آمدند زنده نماندند: یک بچه مرده به دنیا آمد، بقیه در عرض چند روز یا چند هفته مردند. آگوست سه فرزند داشت: والتر ولفگانگ، ولفگانگ ماکسیمیلیان و آلما. آگوستوس دو سال قبل از مرگ پدرش در رم درگذشت. همسرش اوتیلی گوته پس از مرگ همسرش دختری به نام آنا سیبیلا به دنیا آورد که یک سال بعد درگذشت. فرزندان آگوست و اوتیلی ازدواج نکردند، بنابراین خط مستقیم گوته در سال 1885 قطع شد.

فردریش گئورگ (متولد 1657) (8 برادر و خواهر دیگر) | یوهان کاسپار گوته + کاترینا الیزابت تکستور ______________|_______________________ | | | یوهان ولفگانگکورنلیا کودکانی که زنده مانده اند + کریستیانا ولپیوس | |_________________________________________________________________ | | اوت چهار کودک غیر زنده + Ottilie von Pogwisch |_________________________________ | | | والتر ولفگانگ آلما

جوایز

  • شوالیه صلیب بزرگ از نشان شایستگی مدنی تاج باواریا (1827) (باواریا)
  • شوالیه نشان سنت آن، درجه 1. (امپراتوری روسیه)
  • شوالیه صلیب فرماندهی فرمان امپراتوری اتریش لئوپولد (اتریش)
  • نایت صلیب بزرگ لژیون افتخار (فرانسه)

مترجمان گوته به روسی

کتابشناسی - فهرست کتب

  • آنتوان برمن، L'épreuve de l'étranger. فرهنگ و سنت رمانتیک: هردر، گوته، شلگل، نوالیس، هومبولت، شلایرماخر، هولدرلین., Gallimard, Essais, 1984. ISBN 978-2-07-070076-9
  • چارلز دو بوس گوتهآرشیو کارلین، 2008.
  • (د) فردریش گاندولف، گوته, 1916
  • (د) کارل اتو کنرادی، گوته - Leben und Werk Artemis Verlag Zürich 1994, 1040 Seiten.
  • (د) ریچارد فریدنتال، گوته - sein Leben und seine Zeitپایپر ورلاگ مونیخ
  • (د) نیکلاس بویل، گوته Der Dichter در seiner Zeit. Ausdem Engl. Ubers. فون هولگر فلیسباخ. فرانکفورت آم ماین: اینسل 2004.
  • (de)Bd. 1: 1749-1790. (Insel-Taschenbuch. 3025) ISBN 3-458-34725-9
  • (de)Bd. 2: 1790-1803. (Insel-Taschenbuch. 3050) ISBN 3-458-34750-X
  • (د) جورج هنری لویس، Leben und Schriften گوته. Ubers. فون ژولیوس فرس. برلین: دانکر 1857.
  • (د) گرو فون ویلپرت، گوته-لکسیکون. Stuttgart 1998, Kröner, ISBN 3-520-40701-9
  • (de) گوته، یوهان ولفگانگ، که در بیوگرافی آلگماینه دویچه،لایپزیگ، مونیخ 1875-1912، Bd. 9, S. 413ff.
  • (د) ولفرام ووگت/ اولریش ساکر، یوهان ولفگانگ فون گوته. BSB B. G. Teubner Verlagsgesellschaft, Reihe, Biographien hervorragender Naturwissenschaftler, Techniker und Mediziner Band 38, Leipzig 1987
  • (د) رناته ویلند، آرمان شهر Schein Kritik. زو گوته و هگل München (متن ویرایش + kritik) 1992, ISBN 3-88377-419-7
  • (de) Ettore Ghibellino، Goethe und Anna Amalia - eine verbotene Liebe، A.J. Denkena-Verlag, Weimar 2003, ISBN 3-936177-02-3
  • (د) پیتر ماتوسک، Goethe zur Einführung. Hamburg: Junius, 2002, 2. Aufl., ISBN 3-88506-972-5
  • (د) یورگن هارتمن، Goethe und die Ehrenlegion/ Goethe et la Legion d'Honneur Mainz: Schmidt Universitätsdruckerei, 2005, ISBN 3-93 5647-27-1
  • (فر) دوریان آستور، گوته فاوست. Texte et Dossier, La Bibliothèque Gallimard, Ed. گالیمار، 2002.
  • (fr) Bortoft، La Démarche Scientifique de Goethe- نسخه های Triades، 2001
  • (فر) مارسل بریون، گوته، آلبین میشل، 1982
  • (فر) ادوارد راد، Essai Sur Goethe، پاریس، پرین،
  • (fr) Nanine CHARBONNEL، Sur le Wilhelm Meister de Goethe، کوست (فریبورگ، سوئیس): دلوال، 1987
  • (fr) پاسکال هاشه، روانکاوان و گوته، پاریس، L'Harmattan، 1995.
  • (فر) جاد حاتم، شیطان، یگانه خدای مطلق گوته و حلاج، Editions du Cygne، پاریس، 2006
  • (فر) ژان لاکوست، گوته - La nostalgie de la lumière، پاریس، 2007
  • (فر) رویز، آلن، شاعر و امپراتور، گوته و ناپلئون, La revue Napoleon no.36 کاپیتولاسیون مادرید، نوامبر 2008.
  • (fr) Sieveking، Hinrich و همکاران. L"Age d'or du romanticisme allemand - Aquarelles et dessins à l"époque de Goethe. Musée de la Vie romantic، پاریس، 2008
  • (فر) رولاند کربس، یوهان ولفگانگ گوته، نسخه های بلین (مجموعه Voix allemandes)، پاریس، 2010
  • آر. استاینر. جهان بینی گوته / ترنس. با او. - سن پترزبورگ: دیمتر، 2011. - 192 صفحه، 500 نسخه، ISBN 978-5-94459-037-4 («Goethes Weltanschauung»، 1897)
  • گوته چندین سال با بتینا فون آرنیم که 36 سال از او کوچکتر بود مکاتبه کرد. مکاتبات در سال 1807 (زمانی که گوته 58 ساله و بتینا 22 ساله بود) آغاز شد و در سال 1811 پس از نزاع بتینا با همسر گوته به پایان رسید. رابطه بین گوته و فون آرنیم در رمان جاودانگی میلان کوندرا شرح داده شده است.

یادداشت

پیوندها

یوهان ولفگانگ گوته - بزرگترین شاعر، معلم، دولتمرد آلمانی، شخصیت سیاسی، دانشمند طبیعی، متفکر، فیلسوف. زادگاه او شهر فرانکفورت آم ماین بود، جایی که در 28 اوت 1749 در خانواده یک مشاور امپراتوری و یک نجیب زاده متولد شد. او با ژن های پدرش، دقت، پشتکار و کنجکاوی را به ارث برد؛ از مادرش، یوهان ولفگانگ علاقه به نویسندگی را به ارث برد. والدین ثروتمند از هیچ هزینه ای برای تحصیل او دریغ نکردند. در سال 1755، معلمان خانه به پسر دعوت شدند. کودک توانا در هفت سالگی چندین زبان می دانست، در 8 سالگی اولین شعرهای زندگی خود را سرود، نمایشنامه هایی ساخت که در تئاتر عروسکی خانگی اجرا شد. گوته جوان دانش خود را به تنهایی گسترش داد و اغلب به کتابخانه غنی خانگی خود نگاه می کرد.

در سال 1765، گوته 16 ساله دانشجوی حقوق در دانشگاه لایپزیگ بود. او در سال 1767 اولین مجموعه اشعار غنایی خود را به نام «آنت» نوشت که الهام گرفته از عشق اول او بود. در سال 1768، گوته چنان بیمار شد که مجبور شد درس های خود را فراموش کند. او تحصیلات خود را تنها در سال 1770 از سر گرفت، اما در حال حاضر در دانشگاه استراسبورگ. وی در این دوران نه تنها در فقه به کسب دانش پرداخت، بلکه به تحصیل علوم طبیعی و پزشکی نیز توجه قابل توجهی داشت و به ادبیات علاقه جدی داشت. در استراسبورگ با هردر ملاقات کرد و این ملاقات دیدگاه گوته را در مورد خلاقیت و فرهنگ به طور کلی متحول کرد. در اینجا، در استراسبورگ، شکل گیری او به عنوان یک شاعر اتفاق می افتد، در اینجا او به یکی از آنها تبدیل می شود درخشان ترین نمایندگانجنبش "طوفان و درنگ".

در سال 1771، گوته پس از دفاع از پایان نامه خود، دکترای حقوق شد. برای اینکه بستگان خود را ناامید نکند، وکیل تازه کار به عنوان وکیل کار کرد و در سال 1772 به وتزلار رفت، اما فعالیت ادبی، اشتیاق واقعی او، در این دوره بسیار شدید بود. تحت تأثیر قرار گرفت عشق جدیداو رمان "اندوه های ورتر جوان" (1774) را نوشت که گوته را در سراسر جهان مشهور کرد. شرایط شخصی (عاشق شدن به نامزد یک دوست) نویسنده را مجبور به ترک وتسلار کرد. رفتن او به یک دوره کامل در زندگی نامه او پایان داد - جوانی طوفانی، سرگرمی های پرشور و احساسات گرایی در کار او.

در پاییز 1775، کارل آگوست، دوک ساکس-وایمار-آیزناخ، نویسنده مشهور "غم و اندوه ورتر جوان" را به عنوان مدیر دعوت کرد. در همین راستا گوته به وایمار رفت تا برای همیشه در اینجا بماند. کارل آگوست به او قدرت های گسترده ای بخشید. نویسنده مشهورباید با امور مالی، آموزشی، فرهنگی و غیره و در حوزه سر و کار داشت خدمات مدنیمعلوم شد که او کمتر با استعداد نیست. در سال 1782، دوک به خاطر کار موفقش به او عنوان نجیب اعطا کرد و در سال 1815 گوته این افتخار را داشت که اولین وزیر دولت تشکیل شده توسط کارل آگوست شود.

گوته با وجود همه مشغله هایش، زمانی برای فعالیت ادبی پیدا کرد. بنابراین ، در سال 1796 رمان "سالهای تحصیل ویلهلم مایستر" در سال 1808 به پایان رسید - اولین قسمت از تراژدی "فاوست" ، یکی از آن آثاری که گنجینه ادبیات جهان را تشکیل می دهد. ایده این کتاب در سال 1770 مطرح شد و کار روی آن تا زمان مرگ نویسنده متوقف نشد.

در پاییز 1806، گوته که قبلاً به 60 سالگی نزدیک شده بود، بدون توجه به نارضایتی دادگاه، با کریستیانا ولپیوس معمولی، معشوق دیرینه و مادر فرزندانش، وارد یک ازدواج مدنی شد. در سال 1826، با انتخاب او به عنوان عضو افتخاری، فهرست آثار هنری گوته تکمیل شد. آکادمی سنت پترزبورگعلمی او تصویری عالی از این تز بود که یک فرد با استعداد در همه چیز استعداد دارد و نه تنها به عنوان یک نویسنده، بلکه به عنوان یک دانشمند طبیعی نیز به شهرت می رسد. گوته در طول زندگی خود آثار علمی در زمینه کانی شناسی، زمین شناسی، مورفولوژی تطبیقی ​​گیاهان و جانوران، آناتومی، آکوستیک و اپتیک منتشر کرد. به سختی می توان موضوعی را پیدا کرد که او با عمق ذاتی و استعداد هنری خود در آثار ادبی به آن دست نزند: نسخه بزرگ وایمار آثار گوته تقریباً یک و نیم صد جلد بود. پیری و مرگ پسر بزرگبا مردم آلمان در زادگاهش وایمار ملاقات کرد، در 22 مارس 1832 درگذشت.

در بیوگرافی گوته تاریخ تولد او 28 اوت 1749 است. در چنین روزی بود که از مشاور امپراتوری کاسپر و دختر قاضی شهر فرانکفورت، کاترینا الیزابت گوته، پسری به دنیا آمد. یوهان از دوران کودکی خود به هیچ چیز نیاز نداشت و آن را مدیون پدربزرگش بود که در طول زندگی از یک خیاط به صاحب مسافرخانه تبدیل شد.

پدر گوته سفرهای زیادی کرد و یک کتابخانه چشمگیر جمع آوری کرد، کتاب هایی که یوهان جوان اغلب از آنها می خواند. یک روز او با محتوای کتابی در مورد جنگجوی اسرارآمیز یوهان گئورگ فاوست آشنا شد که سال ها بعد برای او شهرت جهانی به ارمغان آورد.

در سن 6 سالگی به دین علاقه مند شد و از وجود خدا شگفت زده شد. یوهان به مدت دو سال به مدرسه رفت و پس از آن به مدرسه منتقل شد مدرسه در منزل، جایی که تحصیلات جامعی دریافت کرد.

سال های دانشگاه

در سال 1765، گوته در دانشگاه لایپزیگ ثبت نام کرد. اگرچه آرزوی پدرش این بود که وکیل شود، اما گوته بیش از پیش به ادبیات و فلسفه علاقه مند شد. او عاشق گوش دادن به اشعار کریستین گلرت بود و در طول آموزش طراحی با یوهان وینکلمان آشنا شد.

گوته اغلب جلساتی را در خانه خود برگزار می کرد، عاشق رفتن به تئاتر و بازی با ورق بود. در سال 1768، گوته به بیماری سل مبتلا شد و برای بازگشت به خانه مجبور به ترک تحصیل شد. بر همین اساس شروع به نزاع با پدرش می کند.

زندگی و هنر

زمانی که در مرخصی استعلاجی بود، گوته اولین کتاب خود را نوشت کار ادبی- کمدی "همدستان". در سال 1770، او سعی می کند تحصیلات خود را تکمیل کند و به استراسبورگ می رود، اما در آنجا علاقه او به شیمی، پزشکی و زبان شناسی بیدار می شود. در آنجا گوته بر شکل گیری شخصیت تأثیر گذاشت نفوذ بزرگالهیدان I. Herder.

در استراسبورگ، یوهان وارد جنبش Sturm und Drang شد که به جای عقل، احترام به احساسات را موعظه می کرد. در پی این روند، او عاشق فریدریک بریون می شود و شعرهای «رز استپ»، «آهنگ می» و غیره را برای او می سرود. با این حال، به زودی عشق محو شد و آنها از هم جدا شدند.

در سال 1773، نمایشنامه او "گوتز فون برلیشینگن با دست آهنین" منتشر شد که باعث محبوبیت نویسنده در امپراتوری مقدس روم شد. یک سال بعد، او موفقیت خود را با اثر "غم و اندوه ورتر جوان" تثبیت کرد، که در آن یک مرد جوان عاشق، بدون اینکه احساسات متقابلی را ملاقات کند، خودکشی می کند.

در سال 1782، گوته تصنیف عرفانی "پادشاه جنگل" را نوشت که در مورد موجودی مرموز می گوید که جان یک کودک بیمار را گرفت.

گوته در سن 20 سالگی کار بر روی اثر اصلی زندگی خود - شعر "فاوست" را آغاز کرد. این در ساختار و محتوای خود منحصر به فرد است و همچنین نشان دهنده پویایی رشد شخصیت نویسنده است. اولین گزیده کتاب در سال 1808 منتشر شد و 24 سال بعد به طور کامل منتشر شد. او شخصیت اصلی این اثر را شیطان می دانست که با نام مفیستوفل در جهان ظاهر شد - بخشی از نیروی مرموز که همیشه شر می خواهد، اما محکوم به انجام نیکی است. این اثر به بسیاری از زبان‌های دنیا ترجمه شده است و از ویژگی‌های فرهنگ جهانی به شمار می‌رود.

زندگی شخصی

با مطالعه بیوگرافی کوتاه گوته یوهان ولفگانگ می توان به این نکته اشاره کرد که او بوده است مرد مرموز. برخی از ادبا، شخصیت اصلی فاوست را نمونه اولیه گوته می دانند.

او در میان زنان محبوب بود و اغلب روابط عاشقانه داشت. فقط کریستین ولپیوس توانست او را به مدت سی سال اسیر کند. گوته عاشق سادگی و صداقت در او بود.

فیلسوف در اوقات فراغت خود از خلاقیت ادبی، بنفشه پرورش داد و مجموعه مواد معدنی خود را دوباره پر کرد.

علت مرگ فیلسوف ایست قلبی بود. آخرین کلام شاعر این بود: «لطفا پنجره را ببند». در بسیاری از شهرها به افتخار نویسنده آلمانیبناهای تاریخی برپا شد و برخی از اشیاء فضایی نامگذاری شدند.

بزرگترین شاعر و نابغه جهانی ادبیات آلمان. او کار خود را «تکه‌هایی از یک اعتراف بزرگ» نامید.


بزرگترین شاعر و نابغه جهانی ادبیات آلمان. او کار خود را «تکه‌هایی از یک اعتراف بزرگ» نامید. آثار اتوبیوگرافیک او از جمله شعر و حقیقت (Dichtung und Wahrheit) که داستان کودکی و جوانی شاعر را تا سال 1775 بیان می کند. سفر به ایتالیا (Italienische Reise)، گزارشی از سفر به ایتالیا در 1786-1788. کمپین فرانسوی 1792 (Die Campagne in Frankreich 1792) و محاصره ماینز در سال 1793 (Die Belagerung von Mainz، 1793)، و همچنین سالنامه ها و خاطرات (Annalen و Tag- und Jahreshefte) که دوره 1790 تا 1790 را پوشش می دهد. 1822، همه با این اعتقاد راسخ منتشر شدند که نمی‌توان شعر را بدون درک اولیه نویسنده آن قدر دانست.

گوته در 28 اوت 1749 در فرانکفورت آم ماین متولد شد. «سخت / روش زندگی من، هیکل بدن پدرم را گرفت. / مادر من همیشه روحیه ای سرزنده دارد / و به داستان ها کشش دارد» (ترجمه د. ندویچ)، او در یکی از شعرهای بعدی خود نوشت. اولین تجربه های شعری گوته به هشت سالگی برمی گردد. تحصیلات نه چندان سخت خانگی زیر نظر پدرش و سپس سه سال آزادی دانشجو در دانشگاه لایپزیگ فرصت کافی برای او گذاشت تا اشتیاق خود را برای مطالعه ارضا کند و تمام ژانرها و سبک های روشنگری را امتحان کند. در سن 19 سالگی، زمانی که یک بیماری سخت او را مجبور به قطع تحصیل کرد، او قبلاً به فنون شعرپردازی و دراماتورژی تسلط یافته بود و نویسنده تعداد قابل توجهی از آثار بود که بیشتر آنها را بعداً از بین برد. مجموعه شعر آنت (Das Buch Annette، 1767)، تقدیم به آنا کاترینا شونکوپف، دختر صاحب مسافرخانه لایپزیگ که معمولاً گوته در آن شام می خورد، و کمدی شبانی The Whs of a Lover (Die Laune des Verliebten، 1767) به طور ویژه حفظ شدند.

در استراسبورگ، جایی که گوته تحصیلات حقوقی خود را در 1770-1771 به پایان رساند، و در چهار سال بعد در فرانکفورت، رهبر یک شورش ادبی علیه اصولی بود که توسط جی. اچ. گوتشد (1700-1766) و نظریه پردازان روشنگری ایجاد شده بود.

در استراسبورگ، گوته با J. G. Herder (1744-1803)، منتقد و ایدئولوگ برجسته جنبش Sturm und Drang ملاقات کرد، که مملو از برنامه هایی برای ایجاد یک جنبش بزرگ و بزرگ بود. ادبیات اصیل. نگرش مشتاقانه هردر نسبت به شکسپیر، اوسیان، بناهای یادبود شعر باستان انگلیسی نوشته تی. پرسی و شعر عامیانههمه ملت‌ها افق‌های جدیدی را برای شاعر جوانی که استعدادش تازه در حال آشکار شدن بود، گشود. او G tz von Berlichingen را نوشت و با استفاده از "درس های شکسپیر" کار بر روی اگمونت و فاوست را آغاز کرد. به هردر کمک کرد تا آهنگ های محلی آلمانی را جمع آوری کند و اشعار بسیاری را به شیوه ترانه های محلی سروده است. گوته با اعتقاد هردر موافق بود که شعر واقعی باید از قلب سرچشمه بگیرد و ثمره خود فرد باشد. تجربه زندگیشاعر است و نمونه های قدیمی را بازنویسی نمی کند. این اعتقاد به اصل خلاقیت اصلی او در طول زندگی تبدیل شد. در این دوره، شادی شدیدی که او را سرشار از عشق او به فریدریک بریون، دختر کشیش سیسنهایم می کرد، در تصاویر زنده و لطافت صمیمانه اشعاری مانند تاریخ و فراق (Willkommen und Abschied)، می آهنگ (Mailied) تجسم یافت. ) and With a Painted Ribbon (Mit einem) bemalten Band); سرزنش های وجدان پس از جدایی با او در صحنه های رها شدن و تنهایی در فاوست، گوتز، کلاویگو و در تعدادی از اشعار منعکس شد. اشتیاق عاطفی ورتر به لوته و معضل غم انگیز او: عشق به دختری که قبلاً با دیگری نامزد کرده است بخشی از تجربه زندگی خود گوته است. اشعاری به لیلی شونمان، زیبایی جوانی از جامعه فرانکفورت، داستان شیفتگی زودگذر او را روایت می کند.

یازده سال در دربار وایمار (1775-1786)، جایی که او دوست و مشاور دوک جوان کارل آگوست بود، زندگی شاعر را به طور اساسی تغییر داد. گوته در مرکز جامعه دادگاه قرار داشت - مخترع و سازمان دهنده خستگی ناپذیر توپ ها، بالماسکه ها، جوک های عملی، نمایش های آماتور، شکار و پیک نیک، متولی پارک ها، بناهای تاریخی معماری و موزه ها. او به عضویت شورای خصوصی دوکال و بعداً وزیر دولت شد. مسول ساخت راه، جذب نیرو، امور مالی دولت، خدمات اجتماعی، پروژه های معدنی و غیره و سالهای زیادی را صرف مطالعه زمین شناسی، کانی شناسی، گیاه شناسی و آناتومی تطبیقی ​​کرد. اما آنچه که بیشترین سود را برای او داشت، ارتباط مداوم روزانه اش با شارلوت فون اشتاین بود. احساسات گرایی و شمایل شکنی انقلابی دوره استورم و درانگ متعلق به گذشته است. اکنون آرمان های گوته در زندگی و هنر تبدیل به خویشتن داری و خویشتن داری، تعادل، هماهنگی و کمال کلاسیک فرم می شود. به جای نابغه های بزرگ، قهرمانان او به افراد کاملاً عادی تبدیل می شوند. بیت های آزاد اشعار او از نظر محتوا و ریتم آرام و آرام هستند ، اما کم کم فرم خشن تر می شود ، به ویژه گوته اکتاوها و دوبیتی های مرثیه ای "ترویکا" بزرگ - کاتولوس ، تیبولوس و پروپرتیوس را ترجیح می دهد.

وظایف رسمی متعدد گوته به طور جدی مانع از تکمیل کاری شد که او آغاز کرده بود. کارهای عمده– ویلهلم مایستر، اگمونت، ایفیگنی و تاسو. او با یک سال و نیم تعطیلات به ایتالیا می رود، در آنجا مجسمه می سازد، بیش از هزار طرح منظره می سازد، شاعران باستانی و تاریخ می خواند. هنر باستانیآی آی وینکلمن (1717-1768).

پس از بازگشت به وایمار (1789)، گوته بلافاصله به سبک زندگی «بی تحرک» روی نیاورد. طی شش سال بعد، او برای دومین بار به ونیز سفر کرد، دوک وایمار را در سفر به برسلاو (وروتسواو) همراهی کرد و در عملیات نظامی علیه ناپلئون شرکت کرد. در ژوئن 1794 روابط دوستانه ای با اف. ارتباط روزانه بین شاعران، بحث در مورد طرح ها، کار مشترک بر روی ایده هایی مانند طنز Xenia (Xenien، 1796) و تصنیف های 1797 یک محرک خلاقانه عالی برای گوته بود. آثاری که روی میز او بود منتشر شد، از جمله. مرثیه های رومی (R mische Elegien)، ثمره نوستالژی روم و عشق به کریستین ولپیوس که در سال 1806 همسر گوته شد. او سالهای مطالعه ویلهلم مایستر (Wilhelm Meisters Lehrjahre, 1795-1796) را به پایان رساند، به کار روی فاوست ادامه داد و تعدادی از آثار جدید از جمله نوشت. الکسیس و دورا (Alexis und Dora), Amyntas (Amyntas) و Hermann and Dorothea (Hermann und Dorothea)، شعری زیبا از زندگی یک شهر کوچک آلمانی در پس زمینه وقایع انقلاب فرانسه. در مورد نثر، گوته سپس مجموعه‌ای از داستان‌ها به نام مکالمات مهاجران آلمانی (Unterhaltungen deutscher Ausgewanderten) نوشت که شامل داستان تکرار نشدنی (Das M rchen) نیز بود.

هنگامی که شیلر در سال 1805 درگذشت، تاج و تخت و امپراتوری ها لرزیدند - ناپلئون در حال تغییر شکل اروپا بود. در این دوره او غزل هایی برای مینا هرتزلیب، رمان «همبستگی انتخابی» (Die Wahlverwandtschaften، 1809) و یک زندگی نامه نوشت. او در سن 65 سالگی با پوشیدن نقاب شرقی حاتم، دیوان غرب شرقی (دیوان غربی) را که مجموعه ای از اشعار عاشقانه بود، خلق کرد. زلیکای این چرخه، ماریان فون ویلمر، خود شاعر بود و اشعار او به طور ارگانیک در دیوان گنجانده شد. تمثیل ها، مشاهدات عمیق و اندیشه های حکیمانه در مورد زندگی انسان، اخلاق، فطرت، هنر، شعر، علم و دین را اشعار دیوان غرب شرقی روشن می کند. همین ویژگی ها در مکالمات به نثر و نظم (Spr che در Prosa، Spr che in Reimen)، اولین افعال ارفیک (Urworte. Orhisch، 1817)، و همچنین در گفتگو با I.P. Eckerman، منتشر شده در دهه آخر قرن بیستم متجلی است. زندگی شاعر، زمانی که ویلهلم مایستر و فاوست را تمام می کرد. گوته در 22 مارس 1832 در وایمار درگذشت.

کارهای اصلی

گوتز فون برلیشینگن با دستی آهنین (G tz von Berlichingen mit der eisernen Hand، 1773)، با الهام از وقایع نگاری تاریخی شکسپیر، تصویری واقعی از آلمان در قرن شانزدهم ارائه می دهد، که تضاد بین نظم امپراتوری قدیمی را به تصویر می کشد. با شوالیه بودن و دهقان بودن و نیروهای جدید، شاهزادگان درگیری و شهرهایی که قرار است زندگی مدرن را تعریف کنند. نمایشنامه کلاویگو (کلاویگو، 1774) بر اساس قسمتی از خاطرات P.O.K. بومارشه; برخلاف گوتز، این یک تراژدی مدرن از لحاظ ترکیب بندی ساده از زندگی طبقه متوسط ​​است که توسط گوته به سطح یک نمایشنامه مشکل‌ساز ارتقا یافته است، جایی که هر شخصیت به روش خود درست است. قهرمان اگمونت (Egmont، 1788) یک استادیار هلندی (فرماندار) از زمان فیلیپ دوم است که توسط اسپانیایی ها در طول مبارزه هلند برای رهایی از یوغ اسپانیا اعدام شد. آزادی موضوع اصلی تراژدی است. استفاده از یک ارکستر همراه با بینش تمثیلی الهه آزادی در آخرین عمل باعث انتقاد شدید در آن زمان شد، اما بعداً شیلر نیز به این تکنیک متوسل شد - این اولین گام به سمت درام های موسیقی واگنری بود؛ اورتور بتهوون به اگمونت این را ادامه داد. سنت Iphigenie in Tauris (Iphigenie auf Tauris، 1787) یک سرود واقعا زیبا برای زن گوته است. بر خلاف ایفیگنیا اوریپید، دسیسه حیله گر، قهرمان گوته که هدف والای خود را از بین بردن نفرین خانواده قرار داده است، با چشم پوشی از دشمنی به این هدف می رسد، تحت هیچ شرایطی به خود خیانت نمی کند و زندگی پاک و بی گناهی با اعتماد به نفس دارد. که خدایان عشق او به انسانیت را تایید می کنند. تورکواتو تاسو (Torquato Tasso، 1790) تا بطن خود خیره کننده است و با تمام محدودیت های تحمیل شده توسط تعالی زبان شاعرانه و فرم کلاسیک، یک تراژدی واقع گرایانه و متقاعد کننده از نابغه ای است که توسط جنون تهدید می شود. رمان قرابت انتخابی (Die Wahlverwandtschaften، 1809) مشکلات طلاق را به تفصیل و بی طرفانه بررسی می کند.

رمان روان‌شناختی احساساتی در نامه‌هایی با نام غم‌های ورتر جوان (Die Leiden des jungen Werthers) که در سال 1774 منتشر شد، نویسنده را به ارمغان آورد. شهرت جهانی. قسمت اول آن شامل شرایط کم و بیش دقیقی از عشق ناخشنود گوته با شارلوت (لوته) باف، عروس دوستش G.K. Kästner، در تابستان 1772 در وتسلار است. قسمت دوم بر اساس سرنوشت بدشانس K.V. اورشلیم، منشی تام الاختیار برانسویک است: او که مورد تحقیر جامعه اشرافی دادگاه محاکمه قرار گرفته بود، توسط مافوق خود مورد آزار و اذیت قرار گرفت و عاشق همسر یکی از همکارانش بود، در اکتبر 1772 خودکشی کرد. تبلور این مواد و شخصیت ها اما تحت تأثیر حادثه دردناکی بود که برای گوته در فوریه 1774 در خانه شوهر حسود ماکسیمیلیانا برنتانو رخ داد.

موفقیت بی‌سابقه رمان را نمی‌توان صرفاً به مهارت بی‌نظیری نسبت داد که گوته با آن یک داستان عاشقانه معمولی را در قالب داستانی قرار می‌دهد. در اینجا عقیده یک نسل کامل است که علیه عقل گرایی بدوی خوش بینانه پدران خود شورش کردند، که عملکرد قوانین نظری را در فراوانی شگفت انگیز طبیعت، در خالق اسرارآمیز آن - نوعی ساعت ساز، در وقایع زندگی - مشاهده کردند. مجموعه ای از قوانین اخلاقی، و در مسیرهای دور برگردان زیان ها و سودها - مسیری پیموده شده به سوی خوشبختی که با رفتار معقول به دست می آید. با همه اینها، ورتر حق قلب را اعلام کرد.

ویلهلم مایستر شخصیت اصلی دیلوژی گوته ویلهلم مایستر لرهجهره و ویلهلم مایستر واندرجاهره است. این ژانر یک رمان آموزشی (Bildungsroman) است که رشد روحی ارگانیک قهرمان را با جمع آوری تجربه زندگی آشکار می کند. اولین نسخه رمان - حرفه تئاتری ویلهلم مایستر (Wilhelm Meisters theatralische Sendung، نوشته شده در 1777-1786) - در سال 1910 در سوئیس کشف شد و در سال 1911 منتشر شد. این رمان به دلیل توصیف واقع گرایانه ای از زندگی قابل توجه است. زندگی بورگرها و اشراف زادگان و در ارزیابی نمایشنامه نویسان آلمانی، فرانسوی و انگلیسی، به ویژه شکسپیر، واقعاً بی نظیر است. سالهای تحصیل ویلهلم مایستر (1795-1796) از مشارکت دوستانه شیلر الهام گرفته شد. شش کتاب از حرفه تئاتر در چهار کتاب اول ویرایش جدید گنجانده شد، اما از موضع پخته‌تر نویسنده اصلاح شد. بر اساس طرح جدید، مایستر باید به مفهومی جهانی تر و انسان گرایانه از زندگی می رسید که تنها با برقراری ارتباط با اشراف می توانست به آن دست یافت. تئاتر قطعا ارزش آموزشی خود را حفظ می کند، اما فقط به عنوان یک انحراف به سمت ایده آل، و نه به عنوان یک هدف. سال‌های سرگردانی که در آخرین سال‌های زندگی‌اش نوشته شد (منتشر شده در سال 1829)، دوباره تغییراتی را در فلسفه و سبک نگارش نشان می‌دهد که مشخصه گوته است، که همیشه به دنبال همگامی با زمانه در حال تغییر بود. انقلاب صنعتی که از نظر پیامدهایش بسیار مهمتر از انقلاب کوتاه مدت فرانسه بود، تأیید کرد که زمان از پایان سالهای یادگیری تا چه اندازه تغییر کرده است. قابل توجه است که ویلهلم در پایان سفرهای اروپایی خود به همراه خانواده و گروهی از دوستان خود به آمریکا مهاجرت کرد و در آنجا قصد ایجاد یک برادری دموکراتیک کارگران را داشت.

فاوست شخصیت اصلی بسیاری از افسانه ها است که بیش از یک بار در تاریخ ادبیات ظاهر شده است. گوته بیش از 60 سال طول کشید تا درمان این افسانه را طبق طرح اصلی طراحی شده در سال 1770 تکمیل کند. بخش اول فقط در سال 1808 منتشر شد. بخش دوم - به استثنای تراژدی باشکوه هلن در قانون سوم، در سال 1800 آغاز شد و در 1827 منتشر شد - عمدتاً خلاقیت آخرین سال های زندگی نویسنده (1827-1831) بود. اندکی قبل از مرگ گوته تکمیل شد و در سال 1833 منتشر شد.

دو آنتاگونیست بزرگ تراژدی اسرارآمیز، خدا و شیطان هستند و روح فاوست تنها میدان نبرد آنهاست که قطعاً به شکست شیطان ختم خواهد شد. این مفهوم تضادهای شخصیت فاوست، تفکر منفعل و اراده فعال او، ایثار و خودخواهی، فروتنی و جسارت را توضیح می دهد - نویسنده با استادی دوگانگی طبیعت خود را در تمام مراحل زندگی قهرمان آشکار می کند.

این تراژدی را می توان به پنج عمل با بزرگی نابرابر تقسیم کرد که مربوط به پنج دوره زندگی دکتر فاستوس است. در قانون اول، که با توافق با شیطان به پایان می رسد، فاوست متافیزیک تلاش می کند تا تضاد دو روح را حل کند - متفکر و فعال، که به ترتیب نماد جهان کلان و روح زمین هستند. پرده دوم، تراژدی گرچن، که قسمت اول را به پایان می‌رساند، فاوست را به‌عنوان یک حس‌گرا در تضاد با معنویت نشان می‌دهد. قسمت دوم که فاوست را به دنیای آزاد، به حوزه‌های بالاتر و ناب‌تری از فعالیت می‌کشاند، کاملاً تمثیلی است، مانند نمایشنامه‌ای رویایی است که زمان و مکان اهمیتی ندارد و شخصیت‌ها نشانه‌هایی از ایده‌های ابدی می‌شوند. سه عمل اول بخش دوم یک کل واحد را تشکیل می دهند و با هم عمل سوم را تشکیل می دهند. در آنها، فاستوس به عنوان یک هنرمند، ابتدا در دربار امپراتور ظاهر می شود، سپس در یونان کلاسیک، جایی که او با هلن تروا، نماد فرم کلاسیک هماهنگ، متحد می شود. تضاد در این قلمرو زیبایی‌شناختی بین هنرمند نابی که هنر را برای هنر می‌سازد و اودائمونیست که به دنبال لذت و شکوه شخصی در هنر است رخ می‌دهد. اوج تراژدی هلن ازدواج او با فاوست است، که در آن سنتز کلاسیک و رمانتیسیسم، که هم خود گوته و هم شاگرد محبوبش جی. جی. بایرون به دنبال آن بودند، بیان می شود. گوته شاعرانه به بایرون ادای احترام کرد و به او ویژگی های ایفوریون، زاده این ازدواج نمادین را بخشید. در قانون چهارم که با مرگ فاستوس به پایان می رسد، او به عنوان یک رهبر نظامی، مهندس، مستعمره، مرد تجاری و سازنده امپراتوری معرفی می شود. او در اوج دستاوردهای زمینی خود قرار دارد، اما اختلافات درونی هنوز او را عذاب می دهد، زیرا او نمی تواند بدون از بین بردن زندگی انسان به سعادت انسانی دست یابد، همانطور که نمی تواند بهشتی را در زمین با فراوانی ایجاد کند و بدون توسل برای همه کار کند. به معنی بد شیطان همیشه حاضر در واقع ضروری است. این عمل با یکی از تأثیرگذارترین اپیزودهای خلق شده توسط فانتزی شاعرانه گوته به پایان می رسد - ملاقات فاوست با کر. او مرگ قریب الوقوع او را اعلام می کند، اما او متکبرانه او را نادیده می گیرد و تا آخرین نفس یک تایتان عمدی و غیرمنطقی باقی می ماند. آخرین عملعروج و تغییر شکل فاوست، جایی که گوته آزادانه از نمادهای بهشت ​​کاتولیک استفاده کرد، راز را با پایانی باشکوه، با دعای قدیسان و فرشتگان برای نجات روح فاوست به لطف خدای خوب، به پایان می رساند.

تأثیر فاوست بر ادبیات آلمان و جهان بسیار زیاد است. هیچ چیز در زیبایی شاعرانه و یکپارچگی ترکیب با فاوست قابل مقایسه نیست - شاید بهشت ​​گمشده میلتون و کمدی الهی دانته.

آلمانی یوهان ولفگانگ فون گوته

شاعر، دولتمرد، متفکر، فیلسوف و طبیعت شناس آلمانی

یوهان گوته

بیوگرافی کوتاه

یوهان ولفگانگ گوته- بزرگترین شاعر، معلم، دولتمرد، سیاستمدار، دانشمند طبیعی، متفکر، فیلسوف آلمانی. زادگاه او شهر فرانکفورت آم ماین بود، جایی که در 28 اوت 1749 در خانواده یک مشاور امپراتوری و یک نجیب زاده متولد شد. او با ژن های پدرش، دقت، پشتکار و کنجکاوی را به ارث برد؛ از مادرش، یوهان ولفگانگ علاقه به نویسندگی را به ارث برد. والدین ثروتمند از هیچ هزینه ای برای تحصیل او دریغ نکردند. در سال 1755، معلمان خانه به پسر دعوت شدند. کودک توانا در هفت سالگی چندین زبان می دانست، در 8 سالگی اولین شعرهای زندگی خود را سرود، نمایشنامه هایی ساخت که در تئاتر عروسکی خانگی اجرا شد. گوته جوان دانش خود را به تنهایی گسترش داد و اغلب به کتابخانه غنی خانگی خود نگاه می کرد.

در سال 1765، گوته 16 ساله دانشجوی حقوق در دانشگاه لایپزیگ بود. او در سال 1767 اولین مجموعه اشعار غنایی خود را به نام «آنت» نوشت که الهام گرفته از عشق اول او بود. در سال 1768، گوته چنان بیمار شد که مجبور شد درس های خود را فراموش کند. او تحصیلات خود را تنها در سال 1770 از سر گرفت، اما در حال حاضر در دانشگاه استراسبورگ. وی در این دوران نه تنها در فقه به کسب دانش پرداخت، بلکه به تحصیل علوم طبیعی و پزشکی نیز توجه قابل توجهی داشت و به ادبیات علاقه جدی داشت. در استراسبورگ با هردر ملاقات کرد و این ملاقات دیدگاه گوته را در مورد خلاقیت و فرهنگ به طور کلی متحول کرد. در اینجا، در استراسبورگ، شکل گیری او به عنوان یک شاعر اتفاق می افتد، در اینجا او به یکی از درخشان ترین نمایندگان جنبش استورم و درنگ تبدیل می شود.

در سال 1771، گوته پس از دفاع از پایان نامه خود، دکترای حقوق شد. برای اینکه بستگان خود را ناامید نکند، وکیل تازه کار به عنوان وکیل کار کرد و در سال 1772 به وتزلار رفت، اما فعالیت ادبی، اشتیاق واقعی او، در این دوره بسیار شدید بود. او تحت تأثیر عشق جدید، رمان "غم و اندوه ورتر جوان" (1774) را نوشت که گوته را در سراسر جهان مشهور کرد. شرایط شخصی (عاشق شدن به نامزد یک دوست) نویسنده را مجبور به ترک وتسلار کرد. رفتن او به یک دوره کامل در زندگی نامه او پایان داد - جوانی طوفانی، سرگرمی های پرشور و احساسات گرایی در کار او.

در پاییز 1775، کارل آگوست، دوک ساکس-وایمار-آیزناخ، نویسنده مشهور "غم و اندوه ورتر جوان" را به عنوان مدیر دعوت کرد. در همین راستا گوته به وایمار رفت تا برای همیشه در اینجا بماند. کارل آگوست به او قدرت های گسترده ای بخشید؛ نویسنده مشهور مجبور بود با امور مالی، تحصیلی، فرهنگی و غیره سر و کار داشته باشد و در زمینه خدمات عمومی نیز معلوم شد که استعدادش کم نیست. در سال 1782، دوک به خاطر کارهای موفقش عنوان اشراف را به او اعطا کرد و در سال 1815 گوته این افتخار را داشت که اولین وزیر دولت تشکیل شده توسط کارل آگوست شود.

گوته با وجود همه مشغله هایش، زمانی برای فعالیت ادبی پیدا کرد. بنابراین ، در سال 1796 رمان "سالهای تحصیل ویلهلم مایستر" در سال 1808 به پایان رسید - اولین قسمت از تراژدی "فاوست" ، یکی از آن آثاری که گنجینه ادبیات جهان را تشکیل می دهد. ایده این کتاب در سال 1770 مطرح شد و کار روی آن تا زمان مرگ نویسنده متوقف نشد.

در پاییز سال 1806، گوته که قبلاً به 60 سالگی نزدیک شده بود، بدون توجه به نارضایتی دادگاه، با کریستین ولپیوس معمولی، معشوق دیرینه و مادر فرزندانش، وارد یک ازدواج مدنی شد. در سال 1826، با انتخاب او به عنوان عضو افتخاری آکادمی علوم سن پترزبورگ، فهرست آثار سلطنتی گوته تکمیل شد. او تصویری عالی از این تز بود که یک فرد با استعداد در همه چیز استعداد دارد و نه تنها به عنوان یک نویسنده، بلکه به عنوان یک دانشمند طبیعی نیز به شهرت می رسد. گوته در طول زندگی خود آثار علمی در زمینه کانی شناسی، زمین شناسی، مورفولوژی تطبیقی ​​گیاهان و جانوران، آناتومی، آکوستیک و اپتیک منتشر کرد. به سختی می توان موضوعی را پیدا کرد که او با عمق ذاتی و استعداد هنری خود در آثار ادبی به آن دست نزند: نسخه بزرگ وایمار آثار گوته تقریباً یک و نیم صد جلد بود. پسر بزرگ مردم آلمان در زادگاهش وایمار با پیری و مرگ روبرو شد و در 22 مارس 1832 درگذشت.

بیوگرافی از ویکی پدیا

یوهان ولفگانگ گوته(از سال 1782 فون گوته، آلمانی Johann Wolfgang von Goethe تلفظ آلمانی نام (inf.); 28 اوت 1749، فرانکفورت آم ماین - 22 مارس 1832، وایمار) - شاعر، دولتمرد، متفکر، فیلسوف و دانشمند آلمانی.

گوته در آن کار می کرد ژانرهای مختلف: شعر، درام، حماسه، زندگی نامه، نامه نگاری و غیره. گوته ایدئولوگ اصلی جنبش Sturm und Drang شد. او به همراه شیلر، هردر و ویلند، کلاسیک گرایی وایماری را ایجاد کرد. رمان «ویلهلم مایستر» گوته پایه‌های رمان آموزشی عصر روشنگری را گذاشت. آثار گوته به ویژه تراژدی «فاوست» به عنوان شاهکارهای ادبیات آلمان و جهان شناخته می شود.

میراث فیلسوف و شاعر در آرشیو گوته و شیلر در وایمار ذخیره و مطالعه می شود.

خاستگاه و کودکی

یوهان ولفگانگ فون گوته در 28 اوت 1749 در شهر تجاری آلمان فرانکفورت آم ماین در خانه ای به دنیا آمد که اکنون موزه گوته هاوس در گروسر-هیرشگرابن است. پدربزرگش فردریش گئورگ گوته (1657-1730) در سال 1687 از تورینگن نقل مکان کرد و املای نام خانوادگی خود را تغییر داد. در فرانکفورت ابتدا به عنوان خیاط مشغول به کار شد، سپس یک میخانه افتتاح کرد. پسر و نوه هایش متعاقباً با ثروتی که او به دست آورده بود زندگی کردند.

یوهان پسر وکیل و مشاور امپراتوری یوهان کاسپار گوته (1710-1782) و دختر بزرگ شهر و قاضی ارشد کاترینا الیزابت گوته (nee Textor, German Textor, 1731-1808) است. کاتارینا در 17 سالگی با مردی 38 ساله که هیچ احساس خاصی نسبت به او نداشت ازدواج کرد و یک سال بعد اولین فرزندش را به دنیا آورد (چهار فرزند دیگر در نوزادی فوت کردند). کاترینا مکاتباتی با آنا آمالیا از برانزویک داشت.

در سال 1756-1758، پسر به مدرسه دولتی رفت، سپس پدرش به همراه هشت معلم، به دخترش کورنلیا و پسرش آموزش داد و آموزش جامع خانگی را ارائه داد: آلمانی، فرانسوی، لاتین، یونانی، ییدیش، عبری، انگلیسی، ایتالیایی، طبیعی. علوم، دین، نقاشی. این برنامه آموزشی همچنین شامل نواختن پیانو و ویولن سل، اسب سواری، شمشیربازی و رقص بود. با تشکر از مادرش که یوهان با او تماس گرفت "فراو آجا"کودکان از طریق داستان های قبل از خواب و خواندن کتاب مقدس با دنیای ادبیات ارتباط برقرار کردند. در کریسمس 1753، یوهان ولفگانگ یک تئاتر عروسکی از مادربزرگش به عنوان هدیه دریافت کرد، جایی که او و دوستانش نمایش هایی را بر اساس نمایشنامه های کودکانش اجرا کردند. یوهان ولفگانگ و خواهر کوچکترش کورنلیا دوستی درخشان خود را در طول زندگی خود ادامه دادند.

کتابخانه خانوادگی شامل حدود 2000 جلد بود، جایی که یوهان کوچک برای اولین بار از کتاب محبوب دکتر فاستوس مطلع شد. در طول جنگ هفت ساله 1759-1761، گروه کنت فرانسوا تورانک (François de Théas Graf von Thoranc) که آنها را با ادبیات نمایشی فرانسه آشنا کرد، در خانه آنها اقامت کردند.

زندگی نامه نویسان گوته او را فردی با استعداد با ذهن و خلق و خوی سرزنده می نامند، اما آن طور که موتزارت به شمار می رود، کودکی اعجوبه نیست.

مطالعه و اولین شعر

لایپزیگ (1765-1768)

یوهان به اصرار پدرش در پاییز 1765 برای تحصیل در رشته حقوق به دانشگاه لایپزیگ رفت. در آن زمان لایپزیک در مقایسه با فرانکفورت شهری توسعه یافته بود و «پاریس کوچک» نامیده می شد. یوهان ماهانه 100 گیلدر از پدرش کمک هزینه می گرفت تا لباس های شیک بخرد، آداب را بیاموزد و اهل تپه محسوب نشود. او در خانه Fireball در خیابان Neumarkt (تخریب شده در جنگ جهانی دوم) زندگی می کرد و با دوستان دور از والدینش به تفریحات مختلف می پرداخت: شرکت در نمایش های تئاتر، سازماندهی شب های دوستانه و سفر به حومه شهر.

یوهان سخنرانی‌های کریستین گلرت را که در آن تلاش‌های ادبی ارائه می‌شد، به موضوعات اجباری ترجیح داد. آدام فریدریش ایزر، معلم سابق هنر، در سال 1764 یک آکادمی هنری در دانشگاه افتتاح کرد و گوته را به منتقد هنری مشهور وینکلمان معرفی کرد. گوته بعداً در نامه ای از فرانکفورت به معلم قدیمی خود اعتراف کرد که از او بیشتر از تمام دوران تحصیل خود در دانشگاه آموخته است.

گوته به اکرمن گفت: «من مزیت بزرگی دارم، به خاطر این واقعیت است که در دوره‌ای به دنیا آمدم که بزرگ‌ترین رویدادهای جهان اتفاق افتاد و آنها در طول عمر طولانی من متوقف نشدند، به طوری که من شاهد زنده‌ای هستم. جنگ هفت ساله، ارتداد آمریکا از انگلستان، سپس انقلاب فرانسه و در نهایت، کل دوران ناپلئونی، درست تا مرگ قهرمان و حوادث بعدی. بنابراین، من به نتایج و دیدگاه‌های کاملاً متفاوتی نسبت به دیگرانی رسیدم که اکنون تازه متولد شده‌اند و باید این رویدادهای بزرگ را از کتاب‌هایی که نمی‌فهمند یاد بگیرند.»

در لایپزیگ، گوته عاشق دختر مهمانخانه دار کاتچن شونکوپف می شود که به خاطر او اشعار خنده دار در ژانر روکوکو می سراید و مجموعه ای از 19 شعر آناکرونتیک را که توسط دوستش ارنست ولفگانگ باریش به تصویر کشیده شده است، گردآوری می کند. در سال 1769، از قلم گوته جوان، مجموعه دوم با عنوان " منتشر شد. آهنگ های جدید".

در ژوئیه 1768، گوته به دلیل تشدید سل شروع به خونریزی کرد و بنابراین در اوت بدون بازگشت به خانه به فرانکفورت بازگشت. مدرک تحصیلیدر غم پدر شخصیت پیچیده و دعوای سرپرست خانواده باعث افزایش سوء تفاهم بین پدر و پسر شد.

فرانکفورت و استراسبورگ (1768-1771)

بهبودی طولانی، افکار گوته جوان را به عرفان و مذهب تبدیل کرد. در این دوره بود که اولین آگاهی عمیق از شخصیت فاوست رخ داد. در همان زمان، اولین کمدی او "همدستان" (به آلمانی: Die Mitschuldigen) ظاهر شد.

در آوریل 1770، گوته برای تحصیل در دانشگاه استراسبورگ بازگشت. در اینجا او با هردر الهی‌دان، منتقد هنری و نویسنده ملاقات می‌کند که دیدگاه خاص خود را آشکار کرد. گوته در استراسبورگ خود را به عنوان یک شاعر می یابد. او با نویسندگان جوان، چهره های برجسته بعدی عصر استورم و درنگ (لنز، واگنر) رابطه برقرار می کند و به شعر عامیانه علاقه مند است.

گوته در خانواده کشیش بریون، در حین دیدار با دانش‌آموز خود، عاشق فردریک بریون می‌شود که اشعار غنایی را به او تقدیم کرد ("سلام و خداحافظ"، "آهنگ مه"، "Steppe Rose"). فردریکا که همه او را نامزد گوته می دانستند، از یک نامه از جدایی مطلع شد. داستان عاشقانه گوته و فریدریک بریون اساس اپرت فریدریک فرانتس لهار در سال 1928 را تشکیل داد.

در تابستان 1771، گوته کار پایان نامه خود را برای دفاع ارائه کرد (حفظ نشده)، جایی که او موضوع تعامل بین دولت و کلیسا را ​​برجسته کرد. متکلمان استراسبورگ از این عقاید آزرده شدند و گوته را "محرم دیوانه دین" نامیدند؛ رئیس دانشگاه اصرار داشت که به دانشجو اجازه دفاع از خود ندهد. دانشگاه به گوته پیشنهاد خرید مجوز داد و گوته 56 پایان نامه را برای دفاع ارائه کرد. وی در آخرین پایان نامه خود به موضوع پذیرش پرداخت مجازات مرگبرای کودکان. او بعداً مواضع خود را در درام "تراژدی گرچن" (به آلمانی: Gretchentragödie) در سال 1772 پس از مشاهده اجرای حکم یک دختر به دلیل کشتن فرزندش توسعه داد.

فرانکفورت، وتسلار، وایمار (1771-1775)

برای 4 سال بعد، گوته در فرانکفورت وکالت کرد. اما فعالیت روزنامه نگاری را برای خود مهم می دانست. نمایشنامه او گوتز فون برلیشینگن (1773) اولین موفقیت ادبی او را به ارمغان آورد و مانیفست استورم و درنگ شد. در ماه مه 1772، گوته به اصرار پدرش به شهر وتزلار رفت تا عمل قانونی را انجام دهد. نامزد دوستش شارلوت باف به احساسات گوته پاسخ نداد و او شهر را ترک کرد. پس از 18 ماه، نویسنده تجربه خود را در 4 هفته مستند کرد کار ادبی"غم و اندوه ورتر جوان." این رمان موفقیت چشمگیری داشت و نویسنده اش را در سراسر اروپا تجلیل کرد و اثر غم انگیز ورتر را به ارمغان آورد.

در عید پاک 1775، نامزدی گوته با دختر لیلی شونمان، بانکدار فرانکفورت برگزار شد. به دلیل تناقضات مذهبی و غیره، نامزدی در مهرماه به ابتکار مادر عروس لغو شد. گوته در ناامیدی از آنچه اتفاق افتاده بود، دعوت دوک 18 ساله کارل آگوست را پذیرفت و به دربار وایمار رفت و در آنجا زندگی خود را سپری کرد. این نویسنده مشهور در دربار مورد استقبال قرار گرفت، او مأمور نظارت بر تئاتر قصر شد و به عنوان مشاور دوک با حقوق سالانه 1200 تالر خدمت کرد. اجرای اصلاحات، مبارزه با فساد و رهبری دانشگاه ینا به گوته اجازه داد تا عنوان اشرافیت را داشته باشد که به او حق کار در دادگاه و سازمان های دولتی را می داد. گوته در 33 سالگی در اوج نفوذ و موفقیت بود، به همین دلیل بود که حسودان و بدخواهان او را مورد «نقد دادگاه» قرار دادند و شعر او را سرزنش کردند.

کار زمان زیادی برای خلاقیت باقی نگذاشت. در این دوره گوته به مسائل علمی معدن، جنگلداری و کشاورزی، زمین شناسی و کانی شناسی، گیاه شناسی و استخوان شناسی مشغول بود.

پرتره گوته در کامپانیا اثر Tischbein، 1787. بوم، روغن. 164 × 206 سانتی متر.موسسه استدل، فرانکفورت آم ماین

ایتالیا (1786-1788)

در اواسط دهه 1780، گوته بحرانی خلاقانه و عاطفی را تجربه کرد - زندگی درباری بر او سنگینی کرد، بار اقتدار و مسئولیت سنگین بود، رابطه او با شارلوت فون اشتاین در حال توسعه نبود و آثار تازه از قلم او بیرون نمی آمد. . گوته تقریبا مخفیانه از همه به نام یوهان فیلیپ مولر به صورت ناشناس به ایتالیا سفر می کند.

گوته با اقامت در ورونا، ویچنزا و ونیز تنها در ماه نوامبر وارد رم می شود. از اینجا به ناپل، فلورانس، سیه‌نا، سیسیل، پارما، میلان سفر می‌کند. گوته در رم با هنرمندی به نام یوهان تیشبین که مشهورترین پرتره نویسنده را کشید و دیگر نمایندگان آلمانی و ایتالیایی خلاقیت و معماری ملاقات کرد.

در ایتالیا، گوته یک "جهش خلاقانه" را احساس کرد و "Torquado Tasso"، "Sturm and Drang" (به آلمانی: Torquato Tasso)، "Iphigenie" (به آلمانی: Iphigenie auf Tauris)، "Egmont" (آلمانی: Egmont) را تکمیل کرد. او بر اساس یادداشت های روزانه خود، در سال های 1813-1817 شرح داد: سفر ایتالیایی».

کلاسیک گرایی وایمار (از 1789)

بلافاصله پس از بازگشت به وظایف خود در وایمار، گوته، آغشته به الهامات ایتالیایی، یک رابطه عاشقانه با 23 ساله میلینر کریستین ولپیوس آغاز می کند. مادر گوته معشوقه پسرش را «گنج تخت» (به آلمانی: Bettschatz) نامید و با انتخاب پسرش موافقت نکرد. به کریستیانا اجازه ورود داده نشد جامعه متعالی جامعه پیشرفتهو او در سایه ماند و مرتباً فرزندان گوته را به دنیا آورد. پس از تولد پسرش آگوست، نویسنده گوته در این دوره از هنریت فون لوتویتز 21 ساله درخواست کرد، اما پدرش با این ازدواج موافقت نکرد.

این رابطه تنها 18 سال بعد - 14 اکتبر 1806 - رسمی خواهد شد. گوته زمانی که پس از نبرد ینا توانست خانواده خود را از دست غارتگران نجات دهد، دستور داد تا این تاریخ روی حلقه ها حک شود.

در سال 1792، گوته با دوک کارل آگوست، که فرماندهی یک هنگ در ارتش پروس را برعهده داشت، در جریان کارزار اتریش-پروس علیه فرانسه انقلابی همراه شد. گوته شاهد نبرد والمی بود و طبق خاطراتش پس از نبرد به افسران پروس گفت: از اینجا و از این به بعد دوره جدیدی از تاریخ جهان آغاز شده است و شما حق دارید بگویید که در تولد آن حضور داشته اید.».

گوته، بر خلاف بسیاری از روشنفکران آلمانی، در طول جنگ آزادی‌بخش ضد فرانسه غرق در شور و شوق میهن‌پرستانه نشد. توده ها به نظر او بسیار ناآماده به نظر می رسید، او دشمن را بسیار قدرتمند می دانست (او در سال 1808 در ارفورت و وایمار با ناپلئون ملاقات کرد و با کنجکاوی در او مشاهده کرد، مانند یک دانشمند، یک پدیده جهانی-تاریخی)، ظهور. روح عامیانهاو برنامه ملی مشخصی را پیش رو نمی دید. گوته در روزنامه نگاری سال های اخیر خود، با نفی ناسیونالیسم و ​​جنبه های عرفانی رمانتیسیسم آلمانی، از رمانتیسم بایرون بسیار قدردانی کرد. در جدل علیه گرایشات ناسیونالیستی که در آلمان در دوره پس از جنگ شکل گرفت جنگ های ناپلئونیگوته ایده «ادبیات جهانی» را مطرح کرد.

کار گوته

آنتونی گرافتون گوته را "نمونه ای از این که چگونه آرمان های باستانی فرهنگ مدرن را غنی کرده اند" می نامد.

خلاقیت اولیه

اولین اثر مهم گوته در این دوره جدید، گوتز فون برلیشینگن (در اصل Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand، 1773)، درامی است که تأثیر زیادی بر معاصران او گذاشت. او گوته را در خط مقدم ادبیات آلمان قرار می دهد و او را در راس نویسندگان دوره استورم و درنگ قرار می دهد. اصالت این اثر که به نثر و به شیوه وقایع نگاری های تاریخی شکسپیر نوشته شده است، آنقدر نیست که دوران باستان ملی را احیا کند و داستان یک شوالیه قرن شانزدهم را دراماتیزه کند - از قبل بودمر، ای. شلگل، کلوپستوک و در پایان قرن هفدهم، لوهنشتاین ("آرمینیوس و سوونلدا") به دوره های باستانی تاریخ آلمان روی آورد - نکته اینجاست که این درام که خارج از ادبیات روکوکو برمی خیزد، با ادبیات روشنگری نیز در تضاد قرار می گیرد، که تا به حال بیشتر بود. جنبش تاثیرگذار فرهنگ تصویر یک مبارز برای عدالت اجتماعی - تصویری معمولی از ادبیات روشنگری - تفسیری غیرعادی از گوته دریافت می کند. شوالیه گوتز فون برلیشینگن، غمگین از وضعیت کشور، قیام دهقانی را رهبری می کند. هنگامی که دومی شکل‌های تیز به خود می‌گیرد، از آن دور می‌شود و به حرکت بیش از حدش لعنت می‌فرستد. نظم قانونی تثبیت شده پیروز می شود: قبل از آن، جنبش انقلابی توده ها که در درام به عنوان هرج و مرج رها شده تعبیر می شود، و فردی که تلاش می کند با «ارادگی» مخالفت کند، به همان اندازه ناتوان هستند. گوتز آزادی را نه در دنیای انسانی، بلکه در مرگ، در ادغام "با مادر طبیعت" می یابد. معنای نماد صحنه پایانی نمایشنامه است: گوتز زندان را به باغچه رها می کند، آسمان بی کران را می بیند و طبیعت احیاکننده آن را احاطه می کند: «پروردگارا، چه خوب است زیر بهشت ​​تو، چه خوب است آزادی! درختان جوانه می زنند، تمام دنیا پر از امید است. خداحافظ عزیزان! ریشه‌هایم قطع شده، نیرویم مرا ترک می‌کند.». آخرین سخنان گوتز: «آه، چه هوای بهشتی! آزادی، آزادی!

آثار

  • "کلاویگو" (1774)
  • "غم و اندوه ورتر جوان" (1774)
  • "Iphigenia in Tauris" (1779-1788)
  • "تورکواتو تاسو" (1780-1789)
  • "پادشاه جنگل" (1782)
  • "اگمونت" (1788)
  • "مقاله ای در مورد دگردیسی گیاهان" (1790)
  • "راینکه روباه" (1792)
  • "هرمان و دوروتیا" (1794)
  • "فاوست" (1774-1832)
  • "به سوی نظریه رنگ" (به آلمانی: Zur Farbenlehre)، (1810)
  • "دیوان غربی - شرقی" (1819)
  • زندگی نامه گوته آی.وی.شعر و حقیقت (Dichtung und Wahrheit). - م.: "زاخاروف"، 2003. - 736 ص.

"غم و اندوه ورتر جوان"

"غم و اندوه ورتر جوان" (1774) رمانی با حروف است، کامل ترین خلقت گوته در دوره استورم و درانگ. اگر «گوتز فون برلیشینگن» نام گوته را به طور گسترده در آلمان بر سر زبان ها انداخت، پس «ورتر» به نویسنده شهرت جهانی داد. این رمان درگیری بین انسان و جهان را به تصویر می کشد که شکل یک داستان عاشقانه را به خود می گیرد. ورتر یک شخصیت رمانتیک است و در درک خود شخصیتی قوی دارد. مرد جوان با شلیک نهایی، دنیای بی‌رحم و ناعادلانه و مردمان بیهوده‌ای که در آن زندگی می‌کنند را به چالش می‌کشد. او قوانین آلمان برگر امروزی را رد می‌کند و ترجیح می‌دهد بمیرد تا اینکه شبیه مردمان فاخر و چاپلوسی شود. . وجود آنها به همان اندازه در زیر نشانه عذاب آشکار می شود. ورتر در تلاش برای دفاع از واقعیت دنیای خیالی خود، خود را خالی می کند، پرومتئوس می خواهد خود را در خلق موجودات "آزاد" مستقل از قدرت المپ تداوم بخشد، بردگان زئوس را خلق می کند، افرادی که تابع نیروهای برتر و متعالی هستند.

"ایفیژنیا"

ایفیگنیا، قهرمان درام به همین نام، برادرش اورستس و دوستش پیلادس را که به عنوان غریبه در سواحل تائوریدا در انتظار مرگ هستند، با خیانت به سرنوشت خود و خود به دست توانت، پادشاه جهان، نجات می دهد. تائوریدا، راه‌های نجات دیگر پیشنهاد شده توسط پیلادس را رد می‌کند. او با این عمل، نفرینی را که بر خانواده تانتالوس آویزان است، از بین می برد. خودخواهی تانتالوس توسط ایفیگنیا، که از اراده خود چشم پوشی می کند، نجات می یابد. همراه با ایفیگنیا، اورستس شخصیت بسیار مهمی است. در آغاز درام، او که توسط خشم ها رانده می شود، در اضطراب شوم غرق می شود. تمام وجودش غرق در سردرگمی، خشم است. پایان درام برای او شفا می آورد. آرامش در روح او حاکم است که توسط ایفیگنیا تجدید شده است. اورستس، مانند گوتز و ورتر، امیدوار بود که رهایی را در مرگ بیابد. او مانند پرومتئوس، المپیکی ها را موجوداتی می دید دشمنی با انسان; مانند بسیاری از شخصیت‌های دوران استورم و درنگ، او نتوانست «آرامش و آرامش» را در جایی بیابد. شعر "Jägers Nachtlied" - "آواز شب شکارچی" ("هرگز، نه در خانه و نه در مزرعه، آرامش یا آرامش نمی یابد ...")]. ایفیگنیا او را شفا می دهد. در پایان نمایش، او مانند هم نوعان او عمل می کند. اورستس دوگانه گوته است که بر استورم و درانگ غلبه کرده است.

مرثیه های رومی

تصویر مرکزی "مرثیه ها" شاعری (گوته) است که سرشار از شادی بت پرستانه زندگی است و به دنیای فرهنگ باستانی می پیوندد ("اینجا از قدیمی ها می آموزم... روی این خاک کلاسیک قرن حاضرو گذشته با من واضح‌تر گفته می‌شود، «V مرثیه»)، دیدن جهان از چشم یک مجسمه‌ساز («من با چشم لمس‌کننده نگاه می‌کنم، با دست بینا لمس می‌کنم»، همانجا). او تسلیم شادی های عشق نفسانی می شود، اما عشق اکنون نه به عنوان نیرویی که انسان را به مرگ نزدیک می کند، بلکه به عنوان پدیده ای که بر استحکام پیوندهای زمینی گواهی می دهد تعبیر می شود. قهرمان "مرثیه" هر آنچه را که می تواند به او بدهد از زندگی می گیرد و برای دست نیافتنی ها تلاش نمی کند.

"اگمونت"

پس زمینه تراژدی اگمونت مبارزه هلند علیه حکومت اسپانیاست. با این حال، اگمونت که در موقعیت یک مبارز برای استقلال ملی قرار گرفته است، به عنوان یک مبارز شناخته نمی شود؛ عاشق در او تحت الشعاع سیاست قرار می گیرد. او که در لحظه زندگی می کند، از دست اندازی به اراده سرنوشت، به اراده تاریخ چشم پوشی می کند. این تکامل تصویر یک مبارز برای یک واقعیت بهتر در آثار گوته است. گوتسو که می داند چگونه بجنگد و متنفر باشد، جای خود را به اگمونت می دهد که به زندگی اجازه می دهد مسیر ثابت خود را طی کند و در نتیجه بی احتیاطی خود می میرد.

"تورکواتو تاسو"

در سال 1790، گوته درام "Torquato Tasso" را به پایان رساند که برخورد دو طبیعت را نشان می دهد: شاعر تاسو (در تصویر او ورتر تا حدی زنده می شود) که نمی تواند خود را تابع قوانین محیطی (آداب و رسوم و آداب و رسوم) کند. آداب و رسوم دربار فرارا) و درباری آنتونیو (دبیر امور خارجه دوک فرارا) که داوطلبانه از این قوانین پیروی می کرد و با امتناع از تجاوز به هنجارهای زندگی درباری آرامش خاطر پیدا کرد. تلاش های تاسو برای مخالفت با اراده دادگاه در برابر اراده مستقل خود به یک شکست خیره کننده برای تاسو ختم می شود که او را مجبور به اعتراف در پایان نمایش می کند. حکمت دنیویآنتونیو ("... من تو را محکم با هر دو دست می گیرم. مثل شناگری که سنگی را می گیرد که او را تهدید به شکستن می کند"). این درام ما را با دنیای روانی خود گوته آشنا می کند - یک طوفان زن سابق که از قوانین دادگاه وایمار تبعیت می کرد.

تصنیف

در سال 1797، گوته و شیلر مسابقه ای در نوشتن تصنیف ("سال تصنیف ها") برگزار کردند و بدین ترتیب انگیزه ای برای توسعه این ژانر ایجاد کردند. از جمله تصنیف های نوشته شده توسط گوته می توان به "عروس کورینتی" ("Die Braut von Korinth")، "شکارچی گنج" ("Der Schatzgräber")، "خدا و بایادره" ("Der Gott und die Bajadere")، " شاگرد جادوگر» («Der Zauberlehrling»). گوته در تصنیف های خود به روابط عشقی دست زد و به گفته منتقدان به دنبال "درک اسرار جهان، نگاه کردن به ورطه" بود.

"سالهای تحصیل ویلهلم مایستر"

ویلهلم مایستر، پسر بورگرهای ثروتمند، حرفه بازیگری خود را رها می‌کند، که او آن را به عنوان تنها رشته‌ای انتخاب کرد که به یک بورگر اجازه می‌دهد تمام استعدادهای جسمی و روحی خود را شکوفا کند، در یک محیط فئودالی مستقل شود و حتی نقش برجسته‌ای در زندگی کشور ["روی صحنه، یک فرد تحصیل کرده (برگر) همان شخصیت درخشان است، مانند نماینده طبقه بالا" (اشراف)]. او رویای خود را رها می کند و در نهایت بر غرور خود غلبه می کند و خود را کاملاً در اختیار یک اتحادیه نجیب مخفی قرار می دهد که به دنبال جمع آوری افرادی است که دلیلی برای ترس از یک تحول انقلابی دارند (جارنو: «برج قدیمی ما به وجود خواهد آمد. به جامعه ای که می تواند در تمام نقاط جهان گسترش یابد... ما متقابلاً وجود یکدیگر را در تنها موردی تضمین می کنیم که یک کودتا سرانجام یکی از ما را از دارایی هایش محروم کند. ویلهلم مایستر نه تنها به واقعیت فئودالی دست درازی نمی کند، بلکه حتی حاضر است مسیر صحنه خود را نوعی "اراده" در رابطه با آن بداند، زیرا او با الهام از میل به بالا رفتن از این واقعیت، برای توسعه به تئاتر آمد. در خود یک شهردار که خواهان سلطه بود.

تکاملی که با تصویر پرومتئوس رخ داد، که دوباره در آثار گوته در آغاز قرن نوزدهم ظاهر شد، بسیار قابل توجه است. ("پاندورا"). حریف زمانی سرکش زئوس اکنون به عنوان عاری از شور شورشی سابق خود به تصویر کشیده می شود، او در حال حاضر تنها یک صنعتگر ماهر و حامی خردمند صنایع دستی بشر است، او توسط اپیمته، که شخصیت اصلی نمایشنامه است، یک متفکر تکمیل می شود. مردی که قاطعانه از مبارزه و شورش اجتناب می کند. در پاندورا کلماتی وجود دارد که نمونه‌ای از جهان‌بینی گوته در دوره وایمار است: «به خوبی شروع می‌کنید، تایتان‌ها، اما فقط خدایان می‌توانند به خیر ابدی، زیبای ابدی منجر شوند، آنها را رها کنید تا عمل کنند... زیرا هیچ انسانی نباید برابر باشد. به خدایان.» نظم مستقر پیروز می شود، فرد باید از تجاوز به آن چشم پوشی کند، او باید در محدوده های کاملاً تعریف شده و از پیش تعیین شده عمل کند. در عصر Sturm und Drang، گوته جسارت سرکش قهرمانان خود را تحسین می کرد. اکنون او صبر آنها، آمادگی آنها برای خویشتن داری، برای چشم پوشی از "خودسری" را تحسین می کند. انگیزه چشم پوشی به انگیزه اصلی در آثار گوته بالغ و پیر تبدیل می شود. گوته و شخصیت هایش به چشم پوشی، توانایی محدود کردن آرزوها، به عنوان بالاترین فضیلت، تقریباً به عنوان یک قانون طبیعت نگاه می کنند. عنوان فرعی رمان "سالهای سرگردانی ویلهلم مایستر" مشخص است - "انصراف دهندگان" که به "اتحاد انکارکنندگان" اشاره می کند که بخش عمده ای از شخصیت های رمان به آن تعلق دارند (میستر، لناردو، جارنو- مونتان و غیره). اعضای اتحادیه متعهد می شوند که از تجاوزات به نظام سیاسی موجود چشم پوشی کنند ("یک تعهد ضروری ... دست نخوردن به هیچ شکلی از حکومت است ... اطاعت از هر یک از آنها و فراتر از محدوده قدرت آن")، آنها یاد می گیرند که انگیزه های خود را مهار کنند و به طور داوطلبانه انجام نذرهای مختلف را می پذیرند. گوته در آثار خود در دوره وایمار دقیقاً تلاش می کند تا تمام انواع ممکن انکار انسانی را به پایان برساند: او انکار مذهبی ("اعترافات یک روح زیبا"، فصل ششم "سال های مطالعه")، کناره گیری عاشقانه ("قرابت انتخابی") را نشان می دهد. - رمانی که در آن فضای فداکاری به تنش می رسد، "مرثیه مارین باد") و غیره.

"فاوست"

معروف ترین ساخته گوته تراژدی فاوست اوست که در تمام طول عمرش روی آن کار کرد.

تاریخ های اصلی در تاریخ خلاقیت فاوست:

  • 1774-1775 - "اورفاوست" (Prafaust)
  • 1790 - انتشار "فاوست" در قالب "گزیده"،
  • 1806 - پایان قسمت اول،
  • 1808 - انتشار بخش اول،
  • 1825 - کار روی قسمت دوم آغاز می شود،
  • 1826 - تکمیل "هلن" (نخستین پیش نویس - 1799)
  • 1830 - "شب کلاسیک والپورگیس"،
  • 1831 - "فیلمون و باوسیس"، پایان "فاوست".

در "پرافوست" فاوست یک شورشی محکوم به فنا است که بیهوده تلاش می کند تا به اسرار طبیعت نفوذ کند و قدرت "من" خود را بر جهان اطرافش اعمال کند. تنها با ظهور مقدمه "در بهشت" (1800) تراژدی خطوطی را به خود می گیرد که خواننده مدرن به دیدن آن عادت کرده است. جسارت فاوست انگیزه جدیدی دریافت می کند (برگرفته از کتاب مقدس - کتاب ایوب). به خاطر او، خدا و شیطان (مفیستوفلس) با هم بحث می کنند، و خدا برای فاوست، نجاتی را پیش بینی می کند، که مانند هر فرد جوینده ای قرار است اشتباه کند، زیرا "یک فرد صادق در جستجوی کور هنوز به طور قاطع تشخیص می دهد که راه درست کجاست." : این مسیر مسیری است برای پیگیری بی وقفه برای کشف معنای واقعی زندگی. مانند ویلهلم مایستر، فاوست پیش از کشف هدف نهایی وجود خود، مجموعه ای از «مراحل آموزشی» را پشت سر می گذارد. مرحله اول عشق او به گرچن بورژوای ساده لوح است که به طرز غم انگیزی به پایان می رسد. فاوست گرچن را ترک می کند و او در ناامیدی فرزند متولد شده را می کشد و می میرد. اما فاوست نمی تواند غیر از این انجام دهد، او نمی تواند به چارچوب باریک خانواده، خوشبختی خانگی عقب نشینی کند، او نمی تواند سرنوشت هرمان ("هرمان و دوروتیا") را آرزو کند. او ناخودآگاه برای افق های بزرگتر تلاش می کند. مرحله دوم اتحاد او با هلن باستان است که باید نماد زندگی اختصاص داده شده به هنر باشد.

فاوست که توسط نخلستان های آرکادی احاطه شده است، به طور موقت در اتحاد با یک زن زیبای یونانی به آرامش می رسد. اما در این مرحله هم اجازه توقف ندارد؛ به مرحله سوم و آخر صعود می کند. در نهایت با رها کردن تمام انگیزه‌ها به دنیای دیگر، او، مانند «انصراف‌کنندگان» از «سال‌های سرگردان»، تصمیم می‌گیرد تا انرژی خود را صرف خدمت به جامعه کند. او با تصمیم به ایجاد حالتی از مردم شاد و آزاد، یک پروژه ساخت و ساز غول پیکر را در زمینی که از دریا بازپس گرفته شده است، آغاز می کند. با این حال، نیروهایی که او به وجود آورد تمایل به رهایی از رهبری او را نشان می دهد. مفیستوفل به عنوان فرمانده ناوگان تجاری و رئیس کار ساخت و ساز، برخلاف دستور فاوست، دو کشاورز قدیمی - فیلمون و باوسیس را که در املاک خود در نزدیکی کلیسای باستانی زندگی می کنند، نابود می کند. فاوست شوکه شده است، اما او که همچنان به پیروزی آرمان هایش اعتقاد دارد، تا زمان مرگش کارگردانی اثر را بر عهده دارد. در پایان تراژدی، فرشتگان روح فاوست متوفی را به بهشت ​​می برند. صحنه های پایانی تراژدی، تا حد بسیار بیشتری نسبت به سایر آثار گوته، با ظلم خلاقیت، آفرینش، بسیار مشخصه دوران سن سیمون اشباع شده است.

این تراژدی که بیش از 60 سال نوشته شد (با وقفه)، در دوره استورم و درنگ آغاز شد، اما در دوره ای به پایان رسید که مکتب رمانتیک در ادبیات آلمانی تسلط داشت. طبیعتاً «فاوست» تمام مراحلی را که کار شاعر طی کرده است را منعکس می کند.

بخش اول در ارتباط نزدیک با دوره استورمر آثار گوته است. مضمون دختری رها شده توسط معشوقش که در حالت ناامیدی به یک قاتل کودک (گرچن) تبدیل می شود، در ادبیات استورم و درانگ بسیار رایج بود (ر.ک: «کودک کش» واگنر، «دختر کشیش از تاوبنهایم» نوشته بورگر و غیره). جذابیت به عصر گوتیک آتشین، نیتلفرها، زبان اشباع از ابتذال، اشتیاق به مونودرام - همه اینها نشان دهنده نزدیکی به استورم و درنگ است. بخش دوم که در «النا» به بیان هنری خاصی دست می یابد، در دایره ادبیات دوره کلاسیک گنجانده شده است. خطوط گوتیک جای خود را به کانتورهای یونان باستان می دهد. صحنه عمل هلاس می شود. دایره لغات پاک می شود. Knittelfers جای خود را به اشعار سبک عتیقه می دهد. تصاویر نوعی تراکم مجسمه ای خاص را به دست می آورند (علاقه گوته قدیمی به تفسیر تزئینی نقوش اساطیری، برای جلوه های صرفاً تماشایی: بالماسکه - صحنه 3 از پرده اول، شب کلاسیک والپورگیس و غیره). در صحنه پایانی فاوست، گوته پیش از این به رمانتیسم ادای احترام می کند و یک گروه کر عرفانی را معرفی می کند و بهشت ​​کاتولیک را برای فاوست آشکار می کند.

مانند سال‌های سرگردانی ویلهلم مایستر، بخش دوم فاوست تا حد زیادی تلفیقی از افکار گوته در مورد علوم طبیعی، سیاست، زیبایی‌شناسی و فلسفه است. برخی از قسمت‌های خاص توجیه خود را صرفاً در تمایل نویسنده به بیان هنری به برخی مسائل علمی یا فلسفی می‌یابد (ر.ک. به شعر «دگردیسی‌های گیاهان»). همه اینها قسمت دوم فاوست را دست و پا گیر می کند و - چون گوته با کمال میل به پنهان کردن تمثیلی افکارش متوسل می شود - درک آن بسیار دشوار است. طبق نوشته های روزانه شاعر ، "کار اصلی" کل زندگی او در اواسط ژوئیه 1831 به پایان رسید. این شاعر در 22 ژوئیه به قسمت دوم فاوست پایان داد و در ماه اوت نسخه خطی در پاکتی مهر و موم شد و دستور بازکردن و انتشار آن تنها پس از مرگش داده شد. در آغاز مارس 1832، در حالی که گوته در یک کالسکه باز راه می رفت، سرما خورد: آب مروارید دستگاه تنفسی فوقانی، احتمالاً یک حمله قلبی و ضعیف شدن کلی ریه ها منجر به مرگ او در 22 مارس در ساعت 11:30 صبح 1832 شد. قسمت دوم فاوست در همان سال با جلد چهل و یکم در مجموعه آثار منتشر شد.

علوم طبیعی کار می کند

گوته به طور جدی درگیر مسائل علوم طبیعی بود و تعدادی آثار منتشر کرد: در مورفولوژی تطبیقی ​​گیاهان و جانوران، در فیزیک (اپتیک و آکوستیک)، کانی شناسی، زمین شناسی و هواشناسی. مطالعات ریخت شناسی گوته بیشترین اهمیت تاریخی را دارد. او بود که اصطلاح "مورفولوژی" را ابداع کرد. او در کار خود "تجربه ای در مورد دگردیسی گیاهان" (1790) نشانه هایی از شباهت در ساختار اندام های مختلف گیاهی را دنبال کرد. در زمینه آناتومی تطبیقی ​​حیوانات، گوته را به کشف استخوان پیش فک در انسان نسبت می‌دهند (1784، که در سال 1820 همزمان با سایر آثار تشریحی در کتاب خاطرات «پرسش‌های مورفولوژی» منتشر شد، که به‌ویژه ایده‌های گوته را بیان می‌کند. که جمجمه متشکل از مهره های ذوب شده است). اختلاف گوته با آیزاک نیوتن، که ترکیب پیچیده نور سفید را کشف کرد، که در اثر او "درباره نظریه رنگ ها" بیان شد، اشتباه بود، اما دیدگاه های گوته در مورد نظریه رنگ ها اهمیت تاریخی را حفظ می کند، عمدتا در زمینه فیزیولوژی و روانشناسی بینایی.

گوته و فراماسونری

در 23 ژوئن 1780، گوته به وایمار راه یافت لژ ماسونی"آمالیا." به گفته برخی از محققان، دلیل این امر آشنایی او با فیلسوف و روزنامه‌نگار یوهان هردر است. مورامارکو در کتاب معروفش «فراماسونری در گذشته و حالش» در مورد او نوشت:

نامه او شناخته شده است که روز بعد به معشوقش نوشته شده است و در آن او را از هدیه ای آگاه می کند - یک جفت دستکش سفید که در مراسم آغاز به کار دریافت کرده است. گوته تا آخرین روزهای زندگی خود از حامیان سرسخت فراماسونری بود و سرود می سرود. و سخنرانی برای لژ خود. او با داشتن بالاترین درجات شروع در سیستم فراماسونری سختگیرانه، با این وجود در اصلاح شرودر، با هدف بازگرداندن برتری اولی، مشارکت داشت. سه جهانیدرجات سفارش در سال 1813، شاعر در مقبره برادر مرحومش ویلند، سخنرانی معروف "به یاد برادر ویلند" را در معبد ماسونی ایراد کرد.

نگرش معاصران

نگرش معاصران او نسبت به گوته بسیار ناهموار بود. بزرگترین موفقیت نصیب ورتر شد، اگرچه مربیان در شخص لسینگ، با ادای احترام به استعداد نویسنده، رمان را با خویشتنداری قابل توجه به عنوان اثری که عدم اراده و بدبینی را موعظه می کند، پذیرفتند. "Iphigenia" در دهه 1770 به استورمرها نرسید. که گوته را رهبر خود معرفی کردند. هردر از اینکه شاگرد سابقش در حال تکامل به سمت کلاسیک گرایی بود بسیار خشمگین بود. نگرش رمانتیک ها نسبت به گوته جالب توجه است. آنها به دو صورت به او واکنش نشان دادند. غوطه ور شدن در دنیای کلاسیک گوته، یک جنگ بی رحمانه اعلام شد. هلنیسم، که گوته را وادار کرد تا حملات شدیدی علیه مسیحیت انجام دهد (مثلاً در «نمونه‌های ونیز» گوته اعلام می‌کند که از چهار چیز منزجر است: «دود تنباکو، ساس، سیر و صلیب»؛ در «عروس قرنتیانی» مسیحیت بر خلاف آموزه های زندگی زمینی و غیره به عنوان غم انگیز تفسیر می شود)، با آنها خصمانه بود. اما آنها نویسنده «گوتز»، «ورتر»، «فاوست»، قصه‌های پریان (داستانی از «گفت‌وگوهای مهاجران آلمانی»، «ملوزین جدید»، «پاریس جدید») و به‌ویژه «سال‌های تحصیل ویلهلم مایستر» را می‌پرستیدند. ” گوته خردگرا با احترامی استثنایی. A. V. Schlegel در مورد افسانه های گوته به عنوان "جذاب ترین افسانه هایی که تا کنون از آسمان های خیال بر زمین بدبخت ما فرود آمده است" نوشت. در ویلهلم مایستر، رمانتیک ها نمونه اولیه رمان عاشقانه را دیدند. تکنیک رمز و راز، تصاویر اسرارآمیز مینیون و هارپر، ویلهلم مایستر زندگی در فضای هنر تئاتر، تجربه ورود اشعار به بافت منثور رمان، رمان به عنوان مجموعه ای از گفته های نویسنده درباره موضوعات مختلف. - همه اینها خبره های مشتاقی را در شخص خود پیدا کردند. "ویلهلم مایستر" به عنوان نقطه شروع برای "استرنبالد" اثر تیک، "لوسیندا" اثر فریدریش شلگل، "هاینریش فون اوفتردینگن" نوشته نوالیس بود.

نویسندگان آلمان جوان، با نزدیک شدن به گوته به عنوان یک متفکر و عدم یافتن ایده های لیبرال دمکراتیک در او (به ویژه در آثار پخته او)، تلاش کردند تا او را نه تنها به عنوان یک نویسنده رد کنند (منزل: "گوته یک نابغه نیست، بلکه فقط یک استعداد»؛ وینبارگ: «زبان گوته زبان درباریان است»)، بلکه به عنوان یک شخص، او را «خودپرستی بی‌حساس، که فقط خودخواهان بی‌احساس می‌توانند دوستش داشته باشند» اعلام می‌کند (L. Berne). نظر ک. مارکس بر خلاف منزل و برن که کوشیدند جهان بینی گوته بالغ را توضیح دهند، چنین است: «گوته نتوانست ظلم آلمان را شکست دهد، برعکس، او را شکست داد و این. پیروزی افتضاح بر بزرگترین آلمانی بهترین گواه بر این است که افتضاح آلمان را نمی توان «از درون» شکست داد (از مقاله ک. مارکس درباره کتاب گرون «گوته از دیدگاه انسانی»، 1846)]. گوتزکو در جزوه «گوته، اوهلند و پرومتئوس» خطاب به گوته و اوهلند فریاد می زند: «چه کاری می توانید انجام دهید؟ زیر آفتاب غروب قدم بزنید. تلاش شما برای معرفی ایده های جدید کجاست؟ هاینه که برای گوته به‌عنوان نویسنده احترام فوق‌العاده‌ای قائل بود و آثار گوته را با مجسمه‌های زیبای «مدرسه رمانتیک» مقایسه می‌کرد، می‌گوید: «می‌توانی عاشق آن‌ها شوی، اما عقیم هستند. شعر گوته، مانند شعر شیلر، عمل تولید نمی کند. عمل فرزند کلمات است و سخنان زیبای گوته بی فرزند است. مشخص است که صدمین سالگرد گوته در سال 1849 در مقایسه با شیلر (1859) بسیار کم رنگ گذشت. علاقه به گوته تنها در پایان قرن نوزدهم احیا شد. نئورومانتیک ها (سن جورج و دیگران) این فرقه را از سر گرفتند، پایه و اساس مطالعه جدیدی در مورد گوته (زیمل، بورداخ، گاندولف و غیره) گذاشتند، گوته فقید را که دانشمندان ادبی قرن گذشته در او بودند، "کشف کردند". تقریبا علاقه ای نداشتند

این غول یک وزیر در ایالت کوتوله آلمان بود. او هرگز نمی توانست آزادانه حرکت کند. در مورد فیدیاس که در المپیا بر تخت مشتری نشسته بود گفته شده بود که اگر ناگهان بایستد، سقف معبد را با سر می شکند. دقیقاً وضعیت گوته در وایمار چنین بود: اگر ناگهان از خواب بی‌حرکت خود برمی‌خیزد و راست می‌شد، سقف ایالت را می‌شکست یا به احتمال قوی‌تر، سرش را بر آن می‌کوبید.

هاینریش هاینه

نوادگان گوته

یوهان ولفگانگ گوته و همسرش کریستین صاحب پنج فرزند شدند. بچه هایی که بعد از پسر بزرگ آگوستوس به دنیا آمدند زنده نماندند: یک کودک مرده به دنیا آمد، بقیه در عرض چند روز یا چند هفته مردند. آگوست سه فرزند داشت: والتر ولفگانگ، ولفگانگ ماکسیمیلیان و آلما. آگوستوس دو سال قبل از مرگ پدرش در رم درگذشت. همسرش اوتیلی گوته پس از مرگ همسرش دختری به نام آنا سیبیلا به دنیا آورد که یک سال بعد درگذشت. فرزندان آگوست و اوتیلی ازدواج نکردند، بنابراین خط مستقیم گوته در سال 1885 قطع شد. کورنلیا خواهر یوهان ولفگانگ گوته دو فرزند (خواهرزاده های گوته) به دنیا آورد که فرزندان آنها (خط نیکولویوس) امروز زنده هستند.

جوایز

  • نایت صلیب بزرگ لژیون افتخار (فرانسه)
  • شوالیه نشان سنت آن، درجه 1. (امپراتوری روسیه)
  • شوالیه صلیب فرماندهی فرمان امپراتوری اتریش لئوپولد (اتریش)
  • شوالیه صلیب بزرگ نشان هشیاری (زاکسونی)
  • شوالیه صلیب افسری لژیون افتخار فرانسه (فرانسه)
  • شوالیه صلیب بزرگ از نشان شایستگی مدنی تاج باواریا (1827) (باواریا)

صلیب بزرگ لژیون افتخار (فرانسه) 1808

سفارش سنت آنا درجه 1. (امپراتوری روسیه)

در روسیه درباره گوته

در روسیه، علاقه به گوته در اواخر قرن 18 ظاهر شد. اولین اثر گوته که در سال 1780 در ترجمه روسی ظاهر شد، درام جوانی به نثر "کلاویگو" (مترجم O. P. Kozodavlev) بود. در سال 1781 آنها شروع به صحبت در مورد او به عنوان نویسنده ورتر کردند که خوانندگان مشتاقی را در روسیه پیدا کرد. اولین ترجمه «ورتر» به روسی در سال 1781 (مترجم ف. گالچنکوف، تجدید چاپ در 1794 و 1796) و در سال 1798 (مترجم I. Vinogradov) انجام شد. رادیشچف در "سفر" خود اعتراف می کند که خواندن "ورتر" اشک های شادی را از او به همراه داشت. نوویکوف که در "فرهنگ لغت دراماتیک" (1787) درباره بزرگترین نمایشنامه نویسان غرب صحبت می کند، گوته را شامل می شود که او را به عنوان "نویسنده آلمانی باشکوهی که کتابی عالی نوشت که در همه جا مورد ستایش قرار گرفت - "غم و اندوه ورتر جوان". در سال 1802، تقلیدی از رمان گوته، "ورتر روسی" ظاهر شد. احساسات گرایان روسی (کارمزین و دیگران) تأثیر قابل توجهی در کار خود از گوته جوان تجربه کردند. در عصر پوشکین، علاقه به گوته عمیق تر شد و کار گوته بالغ (فاوست، ویلهلم مایستر و غیره) نیز مورد قدردانی قرار گرفت.

رمانتیک ها (ونویتینوف و دیگران) که در اطراف موسکوفسکی وستنیک جمع شده بودند، انتشارات خود را تحت حمایت شاعر آلمانی قرار دادند (که حتی نامه ای دلسوزانه برای آنها ارسال کرد) و در گوته معلمی را می بینند که خالق شعرهای رمانتیک است. پوشکین در پرستش گوته با حلقه ونویتینوف موافق بود و با احترام از نویسنده فاوست صحبت می کرد.

جنجال‌هایی که آلمانی‌های جوان پیرامون نام گوته به راه انداختند در روسیه بی‌توجه نماند. در پایان دهه 1830. کتاب منزل "ادبیات آلمانی" به زبان روسی ظاهر می شود و ارزیابی منفی از فعالیت ادبی گوته دارد. در سال 1840، بلینسکی که در آن زمان، در دوره هگلیسم خود، تحت تأثیر تزهای مربوط به آشتی با واقعیت بود، مقاله «منزل، منتقد گوته» را منتشر کرد که در آن حملات منزل به گوته را « گستاخانه» توصیف کرد. و مغرور.» او نقطه شروع انتقاد منزل را پوچ اعلام می کند - این خواسته که شاعر مبارزی برای واقعیتی بهتر، مبلغی برای ایده های رهایی بخش باشد. بعدها، هنگامی که اشتیاق او به هگلیسم از بین رفت، او قبلاً اعتراف می کند که "در گوته، نه بی دلیل، فقدان عناصر تاریخی و اجتماعی، رضایت آرام از واقعیت را سرزنش می کنند" ("اشعار ام. لرمانتوف"، 1841 ، اگرچه او همچنان گوته را "شاعر بزرگ" ، "شخصیت درخشان" ، "مرثیه های رومی" - "آفرینش بزرگ شاعر بزرگ آلمان" می داند ("مرثیه های رومی گوته ، ترجمه استروگوشچیکوف" ، 1841) "فاوست" - "شعر بزرگ" (1844) و غیره. روشنفکران دهه 1860 من برای گوته همدردی خاصی نداشتم. مردم دهه شصت بیزاری جوانان آلمانی از گوته را درک کردند که از مبارزه با فئودالیسم چشم پوشی کرد. بیانیه چرنیشفسکی مشخص است: "لسینگ از گوته به قرن ما نزدیکتر است" ("لسینگ" ، 1856). برای اکثر نویسندگان روسی نیمه دوم قرن نوزدهم. گوته یک شخصیت بی ربط است. تولستوی کار گوته را به شدت منفی ارزیابی کرد (به استثنای "هرمان و دوروتیا" و "ورتر"). اما، علاوه بر شاعران ذکر شده در زمان پوشکین، گوته به فت (که "فاوست"، "هرمان و دوروتیا"، "مرثیه های رومی" و غیره را ترجمه کرد)، مایکوف (ترجمه "الکسیس و دورا" و " شاعر و دختر گل»)، الکسی تولستوی (ترجمه «عروس کورنتی»، «خدا و بایادره») و به ویژه تیوتچف (ترجمه اشعاری از «ویلهلم مایستر»، تصنیف «خواننده» و غیره) که تأثیر بسیار قابل توجهی از گوته در آثار خود تجربه کرد. سمبولیست ها آیین گوته را احیا می کنند و او را یکی از معلمان پیشین خود معرفی می کنند. در عین حال، گوته متفکر کمتر از گوته هنرمند مورد توجه قرار نمی گیرد. وی. ایوانوف می گوید: «در حوزه شعر، اصل نمادگرایی که زمانی توسط گوته تأیید شد، پس از انحرافات و سرگردانی های طولانی، دوباره برای ما به معنایی که گوته به آن داده است، درک می شود و شاعرانگی او معلوم می شود، در به طور کلی، شعرهای ما در سال های اخیر.» ترجمه های هم آهنگ متون گوته به ترانه های اف. شوبرت آخرین کار ترجمه بود.

  • استروگوشچیکف، الکساندر نیکولایویچ
  • تولستوی، لو نیکولایویچ
  • تولستوی، الکسی کنستانتینوویچ
  • تیوتچف، فدور ایوانوویچ
  • فت، آفاناسی آفاناسیویچ
  • خلودکوفسکی، نیکولای الکساندرویچ
  • تسوتاوا، مارینا ایوانونا
  • حافظه

    • دهانه ای روی عطارد و ماده معدنی گوتیت به افتخار گوته نامگذاری شده اند.
    • به افتخار قهرمان شعر گوته - غرب-östlicher دیوانسیارک (563) زولیکا، کشف شده در سال 1905، نامگذاری شده است.
    • مجسمه نیم تنه این نویسنده در سن پترزبورگ نصب شد. در سوئیس، در شهر دورناخ، ساختمانی به نام گوته ساخته شد - گوته که مرکز جنبش انسان‌شناسی است که توسط محقق میراث گوته و بنیانگذار انسان‌شناسی، رودولف اشتاینر، "گوته‌گرایی بیستم" نامیده می‌شود. قرن» را به عنوان یک بنای معماری معرفی کرد.
    • گوته چندین سال با بتینا فون آرنیم که 36 سال از او کوچکتر بود مکاتبه کرد. مکاتبات در سال 1807 (زمانی که گوته 58 ساله و بتینا 22 ساله بود) آغاز شد و در سال 1811 پس از نزاع بتینا با همسر گوته به پایان رسید. رابطه بین گوته و فون آرنیم در رمان جاودانگی میلان کوندرا شرح داده شده است.
    • داستان عاشقانه گوته و فریدریک بریون اساس اپرت فریدریک فرانتس لهار در سال 1928 را تشکیل داد.
    • به گفته برخی از محققان آلمانی آثار یوهان گوته، شاعر از قول یکی از سوارکاران اینگوش که توسط موریتز فون انگلهارد و فردریش طوطی پس از سفر آنها ضبط شده است، الهام گرفته شده است تا شعر خود را "فریزین" ("آزاد اندیش") بنویسد. به قفقاز در سال 1811 و که در فصلی با عنوان «بازدید انگلهارت از گالگا-اینگوش» که توسط جوزف فون هامر در مجموعه خود «خزانه‌های شرق» منتشر شده در سال 1814 منتشر شد، ذکر شد. بنابراین، به گفته انگلهارت، اینگوش ها پیشنهاد تسلیم را با این کلمات رد کردند: "بالای کلاهم فقط آسمان را می بینم".
    • گوته یک کلکسیونر بود و به مواد معدنی نیز علاقه داشت. گوتیت به افتخار او نامگذاری شده است.