Loyiha ishi olib boriladigan ilmiy fan: adabiyot.
Sinf: 6
Ishtirokchilar soni: 13
Yoshi: 10-11 yil
Loyiha muddati: 3 hafta
Loyiha turi: ijtimoiy tadqiqot loyihasi
Mahsulot: "Poetik dunyo" albomi.
Maqsad: ijodkorlikni o'rganish va badiiy va musiqiy moyilliklarning shoir ijodiga qanday ta'sir qilganini kuzatish.
Loyiha bo'yicha ish bosqichlari:
1. Muammoni shakllantirish
2. Axborot yig'ish va tahlil qilish
3. Muammoni hal qilish rejasini tuzish
4. Loyihani amalga oshirish
5. Loyiha taqdimoti va himoyasi
Muammoni tanlash
Qanday tovushlar! harakatsiz tinglayman
Shirin tovushlarga men;
Mangulikni, osmonni, yerni unutaman,
O'zingiz.
Ijodkorlik bilan tanishib, biz ijodkorlik ekanligini bilib oldik- nafaqat shoir, balki musiqada ham, rassomlikda ham ijodiy qobiliyatli shaxsning ijodi; tabiat dunyosi bilan o'zining yaqin munosabatini his qiladigan odam. Lermontov tabiatni rassomning ko'zi bilan ko'rdi, uni musiqachi kabi tingladi. Shuning uchun Lermontov she'riyati o'quvchilar tomonidan nafaqat she'rlarning mazmuni va ma'nosi nuqtai nazaridan, balki uning o'ziga xos ovozi, matnning o'ziga xos "ovozi" nuqtai nazaridan ham qabul qilinadi: vizual va rang. .
Bizni savol tug'dirdi: Lermontov she'riyatida badiiy va musiqiy iste'dodlar qanday aks etgan?
Bizningcha, Lermontov lirikasi emotsional va yorqin, ammo yog‘li bo‘yoq kabi jozibali emas, akvarel kabi shaffof va muloyimdir. Lermontov ijodining musiqiy salohiyati ham katta, uning ijodida faol foydalanilgan ovoz yozuvi shoir lirikasini nafis, ulug‘vor, lekin ayni paytda musiqiy she’r yoki sekin vals kabi g‘amgin qiladi.
Asarlar adabiyot kursi davomida o'rganiladi. 9-sinf dasturi shoir ijodini monografik o'rganishni o'z ichiga oladi, bu badiiy dunyoning yaxlit kontseptsiyasini yaratishni nazarda tutadi.
Shuning uchun biz Biz “Shoir, rassom, musiqachi” loyihasini yaratishga qaror qildik.
Biz to‘plagan material Lermontov she’riyatiga qiziquvchi talabalar uchun foydali bo‘lishi mumkin. Undan adabiyot darslariga, MKh K yoki sinfdan tashqari mashg‘ulotlarga tayyorgarlik ko‘rishda qo‘shimcha adabiyot sifatida foydalanish mumkin.
Muvofiqlik
Muammoni aniqlagandan so'ng ( Lermontov she'riyatida badiiy va musiqiy iste'dodlar qanday aks etganligi), tegishli adabiyotlarni o'rganib, biz shunday xulosaga keldik: bu muammo bugungi kunda ham dolzarbdir, chunki Lermontov she'riyatda odatda mo''jiza deb ataladigan hodisadir. Uchinchi ming yillik davom etmoqda va Lermontov tobora zamonaviy shoirga aylanmoqda. Hamma Lermontovni qayta kashf etadi. Uning dahosi shu qadar keng qamrovli va serqirraki, bu kashfiyotlar cheksiz davom etadi. Bella Axmadulina Lermontovni "koinotdagi eng baland yigit" deb atagan. U o‘z iste’dodi va aql-zakovati kuchi jihatidan ham yetuk shoir bo‘lib, his-tuyg‘ularining ishtiyoqi va dunyo bilan munosabatlarining maksimalizmi jihatidan ham shijoatli yosh bo‘lib qoladi. Demak, uning ijodi hamisha zamonaviy bo‘lib, yoshlar qalbidan hamisha o‘zgacha javob topadi.
2011-yil 24-may, ajoyib hissalarini hisobga olgan holda milliy madaniyat va 2014 yilda tavalludining 200 yilligi munosabati bilan, ROSSIYA FEDERATSIYASI PREZIDENTI “Uning tavalludining 200 yilligini nishonlash toʻgʻrisida”gi farmonni imzoladi.
Axborot yig'ish rejasi
1. Kutubxonaga tashrif buyurish, “shoir, rassom, musiqachi” mavzusidagi kitoblarni tanlash.
2. Internet resurslarini ko'rib chiqish.
3.Gazeta va jurnallar nashrlariga sharh
Mahsulot tanlash
Loyihamizning mahsuli mavzu bo'yicha to'plangan materiallarni o'z ichiga olgan "Poetik dunyo" albomi bo'ladi.
Muammoni hal qilish rejasi
1. “Koinotning eng buyuk yigiti” konferensiyasi.
2. “Poetik olamning o‘ziga xosligi” ijodiy ish.
3. Mavzular bo'yicha taqdimotlar tayyorlash:
- "-shoir va musiqachi",
- "- rassom".
4. “Poetik dunyo” albomining dizayni.
Kerakli mablag'larni aniqlash
Entsiklopediyalar, kompyuter, asarlar.
Eslatma - ko'rsatmalar
Kimga loyiha ishi muvaffaqiyatli bo'ldi, sizga kerak:
1. To'liq fidoyilik bilan ishlang
2. Bir-biringizga yordam bering
3. Jamoa ishining natijasi uchun javobgarlikni his eting.
4. Ishingizni rejalashtiring
5. Tayyorlangan materialni muhokama qiling
6.Loyiha taqdimotini tayyorlang
7. Xulosa qilganda, o'zini tuting va xolis bo'ling.
Ishni tashkil etish
Ish shakli - guruh.
Guruhlarga bo'linish
1 guruh.
Mavzu: "Musiqa"
2-guruh .
Mavzu: "-rassom"
Harakat rejasini amalga oshirish
1. "Olamdagi eng buyuk yigit"
- shoir, rassom, musiqachi.
Biz ushbu mavzu bo'yicha quyidagi materiallarni to'pladik.
Tabiat Lermontovga turli iste'dodlar bergan. U noyob musiqiy qobiliyatga ega edi - u skripka chalgan, pianino chalgan, sevimli operalaridan ariyalar kuylagan va hatto musiqa bastalagan: u o'zining "Kazak lullaby qo'shig'ini" musiqaga qo'ygani haqida ma'lumotlar bor. U moyli rasmlar chizgan va chizgan va agar u o'zini rasmga bag'ishlaganida, shubhasiz, u ajoyib rassom bo'lishi mumkin edi. Umrim davomida daftarlarim yonida cho'tkalar va bo'yoqlar bo'lardi. Yoshligida Lermontovning badiiy uslubiga Rembrandtning rasmlari, ularning chiaroscuro effekti va ma'yus ranglari ta'sir ko'rsatdi. "Malika Ligovskaya" da rasmning tavsifi bor - bu "xayol, chuqur, qorong'i" edi. Ehtimol, Lermontov o'z asari - xayoliy ajdodning portretini nazarda tutgandir. Shoir chizgan hamma narsa saqlanib qolmagan. Hozirda 13 tasi ma'lum rasmlar, 50 ga yaqin akvarel, ko'p qalam eskizlari albomlarda, alohida varaqlarda, qo'lyozma sahifalarida. U murakkab matematik masalalarni osonlikcha yechgan va kuchli shaxmatchi sifatida tanilgan. U ajoyib bilimli, yaxshi o'qigan va bir nechta xorijiy tillarni bilgan. Unga hamma narsa oson keldi. Va shunga qaramay, u mehnat orqali o'zining daho she'riy iste'dodini oshirdi. Pushkinning zamondoshi bo‘lib, adabiyotga Pushkinning yonidan munosib o‘rin egallashga arziydigan she’rlar bilan kirib kelmoqchi edi. Lermontov ijodkor taqdirini g'ayrioddiy erta his qildi va o'z ijodi bilan amalga oshirishi kerak bo'lgan jasoratning tasavvur qilib bo'lmaydigan balandligini angladi:
Kim qila oladi, ma'yus okean,
Sirlaringizni ochib beraymi? JSSV
U olomonga mening fikrlarimni aytadimi?
Men yo Xudoman yoki hech kimman!
O'n sakkiz yoshli bola o'zi haqida shunday yozgan edi. Kim hayotning boshida o'z qilmishlari bilan dunyoni larzaga keltirishni orzu qilmaydi?
Men harakat qilishim kerak, men har kuni qilaman
Men uni o'lmas qilmoqchiman.
... Hayot men uchun qandaydir qisqa
Va men hali ham vaqtim yo'q, deb qo'rqaman
Biror narsaga erishing ...
Ammo u hayotining 27-yilining oxiriga qadar qanchalik ko'p narsaga erishdi! Lermontov qisqa vaqt ichida nafaqat ko‘p yozdi: u qalami bilan ijod qildi butun dunyo. O'ziga xos, o'zingizniki. Lermontov dunyosi.
2. Poetik dunyoning o'ziga xosligi M. Yu.
Lermontovning she'riy dunyosi - bu izlanishlar, shiddatli fikrlar, hal qilinmagan muammolar va katta muammolarning dahshatli dunyosi. falsafiy muammolar. Bu dunyo qahramoni atrofda hukm surayotgan adolatsizlikdan hayratda. U g'azab va g'azabga to'la.
Lermontovning she'riy olami - bu yuksak, ajoyib tuyg'ular dunyosi: sevgi va do'stlik. Chuqur, nozik tajribalar dunyosi inson ruhi. Shoirning barcha ijodi esa idealga intilish, intilish bilan sug‘orilgan.
Lermontov tabiatni rassomning ko'zi bilan ko'rdi, uni musiqachi kabi tingladi. Uning she'riy olamida hamma narsa jaranglaydi va kuylaydi, hamma narsa ranglar bilan porlaydi va jilolaydi. Mana, quyoshli kunning yorqin porlashi, mana tunning oy ko'k porlashi.
Tog'lar, qoyalar, qoyalar, soylar, daryolar, daraxtlar - barcha tabiat uning asarlarida yashaydi. Hatto toshlar ham gapiradi, tog'lar o'ylaydi, qovog'ini soladi, odamlar kabi o'zaro bahslashadi, qoyalar yig'laydi, daraxtlar Xudoga norozilik qiladi va orzu qiladi. Har doim harakatlanuvchi va shaklini o'zgartiradigan bulutlarning butun bir simfoniyasi mavjud. Mana, Kavkazning mayin tog'lari, bu erda Moskva ustidagi mayin bo'ron.
Lermontovning “Yelkan”, “Qiya”, “Tamara”, “Tug‘ilgan tamg‘amning shoxidan uzildi eman bargi...”, “Dengiz malikasi”, “Yolda yolg‘iz chiqaman...” she’rlari. ” g‘ayrioddiy musiqiyligi bilan ajralib turadi. Ular, boshqa ko'plab Lermontov she'rlari singari, musiqaga o'rnatiladi va ko'pincha kontsertlarda ijro etiladi. Belinskiy Lermontov lirikasini musiqa bilan, shoirning ko‘pgina asarlarini rang-barangligi va qudrati jihatidan tasviriy san’at bilan qiyoslagan. Shunday qilib, u "Uch kaft" she'ri haqida shunday yozgan edi: "Tasvirlarning relyefi, shakllarning qavariqligi va sharq ranglarining yorqin jilosi bu asarda she'riyatni rangtasvir bilan uyg'unlashtiradi".
3. Taqdimotlar ilova qilinadi.
4. “Poetik dunyo” albomi ilova qilingan.
xulosalar
Ijod alohida qiziqishimizni uyg'otdi.
Shoirning o'ziga xosligi o'ziga xosligi bilan hayratlanarli edi: u noyob musiqaga ega edi - u skripka chalar, pianino chalar, sevimli operalaridan ariyalar kuylardi, hatto musiqa bastalagan; bo'yalgan va bo'yalgan yog 'bo'yoqlari; murakkab matematik masalalarni osonlikcha yechgan va kuchli shaxmatchi sifatida tanilgan; U ajoyib bilimli, yaxshi o'qigan va bir nechta xorijiy tillarni bilgan. Biz o'qishni davom ettirishga qaror qildik she'riy meros Pasternak. Loyihamiz mavzusini quyidagicha belgilab oldik: “shoir, rassom, musiqachi”. Muammo aniqlandi: Lermontov she'riyatida badiiy va musiqiy iste'dodlar qanday aks etgan. Yig'ilgan ma'lumotlarni tahlil qilib, biz muammoni hal qilishni boshladik. Taqdimotlar tayyorladik va “Poetik dunyo” albomini yaratdik. Harakat rejasini amalga oshirib, shoir qalami bilan butun bir olam yaratgan, degan xulosaga keldik. O'ziga xos, o'zingizniki. Lermontov dunyosi:
Rassomlik va musiqa uning she'riyat olamiga organik tarzda kirdi;
Bizning fikrimizcha, Lermontov lirikasi hissiy va yorqin, ammo yog'li rasmga o'xshab yorqin emas, balki akvarel kabi shaffof va yumshoq;
Lermontov ijodining musiqiy salohiyati ham katta, uning ijodida faol foydalanilgan ovozli dizayn shoirning lirikasini nafis, ulug'vor qiladi, shuning uchun ba'zan so'zlarning ma'nosi emas, balki ovozi tasvirlarni tanlashni belgilaydi.
Loyihani ishlab chiqishda foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati:
1. Andreev - Krivichning vaqti keldi. – M., 1964 yil.
2. endi bu haqda. – M., 1964 yil.
3. Belinskiy M. Lermontov. – M., 1964 yil.
4. Juravlev va ma’nosi. Moskva, 1991 yil
4. Lermontov. – M., 1964 yil.
5. She’riy so‘z maktabida. Pushkin. Lermontov. Gogol. M., 1988 yil.
6. Maksimov Lermontov. – M., 1964 yil.
7. Skorkina lirik asar o'rta maktabda. M., 2002 yil.
Bolalar, biz jonimizni saytga joylashtirdik. Buning uchun rahmat
Siz bu go'zallikni kashf etyapsiz. Ilhom va g'ozlar uchun rahmat.
Bizga qo'shiling Facebook Va Bilan aloqada
Vaqt zararli va tushunib bo'lmaydigan narsadir. U har doim barmoqlaringiz orasidan oqadi va hech kim qaerga oqib o'tadi. Agar siz butun umringiz davomida Motsartdan ko'ra yaxshiroq simfoniyalar yozishni xohlasangiz, nima qilish kerak va sizning ikkita farzandingiz, xotiningiz, onangiz va eng muhimi, yonayotgan loyihangiz bo'lsa?
Biz kirdik veb-sayt Biz ham bu muammodan juda xavotirdamiz: biz hayotda o'zimizni anglashni xohlaymiz va suyakka bo'g'ilib qolmaymiz. Kuniga 24 soat etarli bo'lgan mashhur odamlarning misollari bizga taslim bo'lmaslik va buyuk ishlarni qilishimizga yordam beradi.
Leonardo da Vinchi
Bizning ro'yxatimizda mashhur " universal shaxs" Leonardo Uyg'onish davrining ajoyib rassomi (Jiokondani hamma eslaydimi?), ixtirochi (uning barcha ixtirolari zamonaviy suv osti kemalarini qurish uchun asos bo'lgan), olim, shuningdek, yozuvchi va musiqachi ekanligini eslaylik. Shuningdek, u birinchi bo'lib osmon nima uchun ko'k ekanligini tushuntirdi: "Osmonning moviyligi Yer va yuqoridagi qora rang o'rtasida joylashgan yoritilgan havo zarralarining qalinligi bilan bog'liq". U bularning barchasini o'zining ishlab chiqilgan uyqu tizimi tufayli boshqardi: u jami 2 soat uxladi (kuniga bir necha marta 15 daqiqa chiroq o'chadi) va qolgan hamma narsa uchun bo'sh vaqt dunyoni va o'zimni yaxshi tomonga o'zgartirdi.
Anton Chexov
Akasining ajoyib akasi (bu uning taxallusi edi). Mashhur qisqa hikoyalar ustasi, yumorist va satirik, eng buyuk dramaturg va yarim kunlik shifokor. Uning o'zi tan oldi: "Tibbiyot mening qonuniy xotinim, adabiyot esa mening xo'jayinim. Biridan charchasam, ikkinchisi bilan tunab qolaman”. Doim o'zining ikki iste'dodi chorrahasida yirtilgan Chexov umrining oxirigacha tibbiy ishlar bilan shug'ullangan. U hatto itlarini ham nomlari bilan ataydi. dorilar: Brom va Xina. Ammo u o'zining "xo'jayini" ni ham hurmat qildi: butun umri davomida Chexov 300 dan ortiq asarlar, jumladan, qisqa hikoyalar va ta'sirli dramalar yaratdi. Buyuk yumorist markalar yig‘ishni ham yaxshi ko‘rardi. Mana odam edi!
Vladimir Nabokov
Yozuvchi va entomolog va o'zini o'zi o'qitgan entomolog. 20 dan ortiq kapalaklar avlodi Vladimir Vladimirovich sharafiga nomlangan, ulardan biri (qanday yoqimli!) Nabokoviya deb ataladi. Nabokov shaxmatni ham ajoyib o'ynagan. U bir qancha murakkab shaxmat masalalarini tuzgan. Uning ushbu intellektual sportga bo'lgan muhabbati "Lujin mudofaasi" romanida aks etgan. Eslatib o'tamiz, Nabokov ravon edi Ingliz tili. "Lolita" Amerikada xuddi bu erda bo'lgani kabi seviladi.
Iogann Volfgang fon Gyote
Gyote nafaqat buyuk yozuvchi va shoir, balki olim sifatida ham mashhur edi: u yorug'lik nazariyasi sohasida ba'zi kashfiyotlar qildi. Bundan tashqari, u minerallarni faol ravishda to'pladi - uning to'plami 18 000 namunani tashkil qiladi (Faustning kimyoga bunday ishtiyoqi qayerdan kelgani aniq). Mashhur dramaning muallifi shunchalik omadli yoki yorqin ediki, u kuniga atigi 5 soat uxlardi, lekin ko'p, ko'p yutuqlar uchun etarli kuchga ega edi. Ehtimol, bu Gyotega amal qilgani uchundir qat'iy qoidalar va sog'lom turmush tarzi tarafdori bo'lgan: u umuman alkogol ichmagan va tamaki tutunining hidiga toqat qilmagan. Shuning uchun u 82 yil yashadi va juda ko'p narsalarni yaratishga muvaffaq bo'ldi.
Xyu Jekman
Nafaqat mashhur aktyor, balki Brodvey ijrochisi ham, qanday ajoyib! Bir mavsumda u barcha asosiy teatr mukofotlarini olishga muvaffaq bo'ldi. Jekman muvaffaqiyatga erishgan faoliyatining uchinchi sohasini hamma biladi - Oilaviy hayot. Xyu va Deborra-Li Furness turmush qurganiga 20 yil bo'ldi va birga ikki farzandi bor. Nima bor! Bizning Xyu hamma narsani qila oladi: u pianino, gitara, skripka chala oladi, shuningdek... shogirdlarini tebratadi va hatto jonglyar ham qila oladi. Ehtimol, hatto Wolverine ham buni qila olmaydi.
Salvador Dali
Hamma uni aqldan ozgan deb aytadi, lekin uning universal ekanligi haqida jim turishadi. Dali nafaqat rassom va haykaltarosh, balki eng dahshatli "Un Chien Andalou" ning rejissyori sifatida ham mashhur. Dali ham bir nechta "asarlar" yozgan: " yashirin hayot Salvador Dali, o'zi aytdi" va "Dahoning kundaligi". O'zining ruhiy durdona asarlari uchun kamtarona daho ko'pincha uyqu nuqtai nazaridan "buzilgan". Keling, tushuntirib beraylik: Dali o'ziga maxsus xizmatkorni yolladi, u egasi butunlay charchagan holda uxlashni boshlaganini ko'rib, bir necha soniya kutgandan keyin uni uyg'otdi. Parchalangan Dali darhol qog'ozni ushlab oldi va uyquning yuzaki bosqichining birinchi soniyalarida ko'rgan narsasini chizib berishga harakat qildi.
Mixail Lomonosov
Rus tabiatshunosi, kimyogari va fizigi, shoiri, rassomi... bu yerda hammasini sanab o‘tish qiyin. Lomonosov shunchaki faol shaxs emas - uni islohotchi sifatida hurmat qilishadi. Aynan u versifikatsiya islohotini amalga oshirgan. Shuning uchun, g'alati, biz iamblar va troxiyalarni o'rganish uchun taniqli kimyogarga qarzdormiz. Darvoqe, aqlli bo‘lish, tahqirlash ob’ekti bo‘lishni anglatmaydi. Jumladan, Lomonosov Marburgda o‘qib yurgan chog‘ida qilich tutishni mukammal egallagan. Mahalliy bezorilar bu o'ta qobiliyatli va mohir moskvalikdan qochishdi. Bu aniq iqtidorli shaxs hamma narsada qobiliyatli!
Isaak Nyuton
Har bir inson bilishi kerakki, u nafaqat boshiga tushgan olma bilan mashhur. Nyuton ilohiyot bo'yicha kitoblar yozgan, u erda Muqaddas Uch Birlikni inkor etish haqida gapirgan, shuningdek, Qirollik San'at Jamiyatining raisi bo'lgan. Nyuton ikkita hayratlanarli darajada ajoyib narsani ixtiro qilganini ko'pchilik bilmaydi: mushuklarni tashish uchun vosita va ular uchun eshik (ularsiz biz hozir qayerda bo'lardik?). Buning uchun uning tukli va mo'ylovli do'stlariga bo'lgan muhabbati aybdor. Nyuton uxlashdan ko'ra faol faoliyatni afzal ko'rdi - u tungi dam olish uchun kuniga atigi 4 soat ajratdi.
Benjamin Franklin
Biz hammamiz uni dollarli yigit va siyosatchi sifatida bilamiz, ammo Franklin bizning Lomonosovga o'xshaydi. U jurnalist va ixtirochi edi. U, masalan, pechka ("Pensilvaniya kamini") ixtiro qildi, shuningdek, ob-havoni bashorat qildi. Birinchisi Gulfstrimning batafsil xaritasini ishlab chiqdi. U Filadelfiya akademiyasiga, shuningdek, shtatlardagi birinchi ommaviy kutubxonaga asos solgan. Franklin ham bor edi musiqiy iste'dod. Ben amakiga kuniga atigi 4 soat uyqu ajratilgan kundalik rejimga qat'iy rioya qilish orqali hamma narsadan xabardor bo'lishga yordam berdi.
Aleksandr Borodin
Portreti musiqa sinfida ham, kimyo sinfida ham osilgan odam. Bilasizmi, muallif mashhur opera"Knyaz Igor" ham kimyogar va shifokor edi? U hazillashib o'zini "yakshanba musiqachisi" deb atadi: u musiqa olami uchun shunday narsalarni yaratish uchun dam olish kunlarini qurbon qilishga majbur bo'ldi. Xotini Borodinning ish kunlari haqidagi xotiralarini qoldirdi: "U o'n soat to'g'ridan-to'g'ri o'tira olardi, umuman uxlay olmadi, tushlik qilolmadi". Hali ham bo'lardi! Axir, siz bilganingizdek, Borodinning shiorlaridan biri shunday g'ayrioddiy ibora edi: "Bizda mavjud bo'lmagan hamma narsa faqat o'zimizga qarzdormiz". Aleksandr Porfiryevich ham faol jamoat arbobi edi - u ayollar shifokori kurslarini ochish tashabbuskorlaridan biri edi.
Burga (Maykl Piter Balzari)
Red Hot Chilli Peppersning tinimsiz va jasur bas gitarachisi. U o'ziga xos bass gitara chalish uslubi bilan mashhur bo'ldi, bu shapping va popping deb nomlangan. Ajablanarlisi shundaki, Flea musiqani faqat 2008 yilda o'rganishni boshlagan (25 yillik guruhda o'ynaganidan keyin) - u doimo quloq bilan o'ynashini va musiqa nazariyasini bilmasligini tan oldi. Biroq, Flea barcha davrlarning eng yaxshi bass ijrochilaridan biri sifatida tan olingan. Ular aytganidek, chorak asr o'yna, bir asr o'rgan. Va agar siz rok musiqachilari kun bo'yi isyonkorlik qilishdan boshqa hech narsa qilmaydi deb o'ylasangiz, Flea sizni rad etadi: uning filmografiyasida 25 ta film, shu jumladan multfilmlar mavjud. Aytgancha, u "Kelajakka qaytish - 2" filmidagi o'sha aqldan ozgan xo'jayin.
Maykl Bulgakov
IN dastlabki yillar Bulgakov zemstvo shifokori bo'lib ishlagan va u generalist bo'lishi kerak edi: terapevt, ginekolog, jarroh va stomatolog. "Yosh shifokorning eslatmalari" o'zining paydo bo'lishi yosh Bulgakov hayotining aynan o'sha davriga bog'liq. Shifo va ijodkorlikni birlashtirish qiyin edi, shuning uchun men smenani “shudgorlashim”, kun bo'yi oddiy qishloq odamlarini davolashim, keyin esa yozishga ham vaqt topishim kerak edi... San'at uchun hamma narsani qurbon qilish mumkin. Bir marta onasiga yozgan maktubida u shunday deb yozgan edi: "Men kechalari" Zemstvo shifokorining eslatmalarini yozaman. Qattiq narsa chiqishi mumkin." Bulgakov ham tanqidga to'g'ri munosabatda bo'lish namunasidir. U yig'di tanqidiy maqolalar ularning asarlari haqida, shu jumladan 298 salbiy va 3 ta ijobiy tanqidchilar.
Xo'sh, siz hali ham vaqtingiz yo'q deb o'ylaysizmi?
Kühleborn saroyi. Ernst Teodor Amadeus Xoffmanning "Ondine" operasi uchun Karl Shinkelning eskizi. 1815-1816 yillar Kupferstichkabinett, Staatliche Museen zu Berlin
Jamiyatning yuqori va keyin o'rta tabaqalarida umumbashariy musiqa savodxonligi tarqalishi davrida monarxlar, yozuvchilar, rassomlar va aktyorlarning musiqiy bo'sh vaqtlari g'ayrioddiy narsa emas edi. Arzamas 17-20-asrlarning eng ko'zga ko'ringan havaskor bastakorlarining asarlarini to'plagan.
Genrix VIII Tudor, Angliya qiroli (1491-1547)
Mashhur ingliz qo'shig'ining muallifi sifatida ko'pincha Genrix VIII hisoblanadi "Yashil yenglar", va ingliz musiqashunoslarining bir necha avlodi uning muallifligini isbotlash uchun janglarda nayzalarni sindirishdi. Bu mutlaqo aniq Genrix VIII farmonlar va o‘lim hukmlarini imzolagani kabi cholg‘u qo‘shiq va raqslarini ham yozgan. Mana shohning eng yaxshi qo'shiqlaridan biri:
Genrix VIII. "Bo'sh vaqt yaxshi jamiyat» Ijro etuvchi: Qirol qo‘shiqchilariIvan dahshatli, suveren, podshoh va Butun Rossiyaning Buyuk Gertsogi (1530-1584)
Ivan Dahlizning tinimsiz faoliyati nafaqat urushlar va janjallar, balki madaniy islohotlar - arxitekturaning yangi uslublari, matbaa, ilohiyot va cherkov islohotlarini ham qamrab oldi. Suveren ayniqsa cherkov qo'shiqlarini yaxshi ko'rardi va birinchi rus bastakorlaridan biri Fyodor Krestyanin boshchiligidagi o'z xori bilan har kuni ilohiy xizmatlarda qatnashgan. Bastakor Ivan Dahshatli ikkita sticheraning "Diakonning ko'zi bo'lgan oylik stichera fe'li kitobi" deb nomlangan qo'lyozmasini qoldirdi. Ulardan biri 13-14-asrlarda yashagan Moskva metropoliti Pyotrga bag'ishlangan, ikkinchisi Vladimir xonimining ikonasi taqdimotiga bag'ishlangan (qarang: "Vatanparvarlik musiqasi"). Ular g'ayrioddiy tarzda yozilgan she'riy til, matnlarni musiqiy mazmun bilan bevosita bog‘lash (o‘sha davr uchun atipik bo‘g‘inlar) va musiqiy mazmun jihatidan XVI asrning ushbu janrining eng yaxshi namunalari bilan tartiblash mumkin.
Ivan IV dahshatli. To'liq to'plam stichera Ijro etuvchi: Anatoliy Grindenko boshchiligidagi Moskva Patriarxatining "Eski rus qo'shig'i" erkaklar xori.Jan-Jak Russo, yozuvchi, faylasuf, mutafakkir (1712-1778)
“Ilm va san’at to‘g‘risida munozara”, “E’tiroflar” asarlar muallifi, insonni tabiatga qaytaruvchi sodda, beg‘ubor hayot tarzi tarafdori Russo o‘z davrining eng mohir bastakorlaridan biri edi. U qo'shiqlar, kontsertlar, sonatalar va boshqa cholg'u asarlar yozgan, 1752 yilda yozilgan "Qishloq sehrgar" bir pardali operasi (intermediyasi) alohida shuhrat qozongan. Uning uchun qirol Lyudovik XV Fontenbleodagi ishlab chiqarishdan so'ng Russoga umrbod nafaqa taklif qildi, ammo u g'urur bilan rad etdi. Pastoral syujet, yorqin va qulay musiqa Russo intermediyasini Evropaning ko'plab sahnalarida jozibali qildi. Nikolay Karamzin o'zining "Rossiya sayohatchisining maktublari" da ushbu asarlar haqida xotiralarni qoldirdi.
Jan-Jak Russo. "Qishloq sehrgar" Aria "J"ai perdu tout mon bonheur" Ijro etuvchi: Gabriela Burgler (soprano); Cantus firmus consort & Kammerchor, dirijyor Andreas Reitze
Ernst Teodor Amadeus Xoffman, nemis yozuvchisi (1776-1822)
Xoffman musiqani shunchalik yaxshi ko'rar ediki, Vilgelm hatto sevgilisi Motsart sharafiga uchinchi ismini Amadeusga o'zgartirdi. Oxirgi yozuvchi buyuk davr Nemis ma'rifati, Xoffman allaqachon musalarning sof romantik birlashmasini qidirgan va halol, butun ijodiy faoliyati bilan uning mustahkamlanishiga hissa qo'shgan. U nafaqat operalar yozgan, balki ushbu operalar sahnalashtirilgan teatrlar va sahnalarni ham chizgan, garchi ular uchun libretto, masalan, boshqa shoirlar tomonidan yozilgan bo'lsa ham. Goffman musiqiy ishni adabiy ishdan ko'ra foydaliroq deb hisoblagan va doimo qayerdadir dirijyorning o'rnini egallashga harakat qilgan. Opera uyi- ko'pincha, afsuski, muvaffaqiyatsiz. Operalardan tashqari Xoffman ko'p yozgan kamera musiqasi, va uning E-flat majordagi simfoniyasi hali ham konsertlarda tez-tez ijro etiladi. Eng so'nggi va eng ko'p muvaffaqiyatli insho Goffmanning "Ondine" operasi (1816) Fridrix de la Motte-Fuket librettosi bilan. To'g'ri, bu erda ham Xoffmanning omadi yo'q edi: teatr manzara bilan birga yonib ketdi (xayriyatki, hisob omon qoldi). Xoffman, so'nggi o'qituvchi va birinchi romantik, advokat sifatida ancha muvaffaqiyatli bo'ldi.
Ernst Teodor Amadeus Xoffman. Ondine uchun uvertura Spektakl: xor va Simfonik orkestr Bavariya radiosi, dirijyor Yan Kucir. 1960 yil
Aleksandr Griboedov, rus dramaturgi, shoiri, diplomat (1795-1829)
Griboedov Glinka davrining odatiy havaskori edi (Alyabyev kabi Aleksandr Alyabyev- A. Delvig so'zlari asosida "Bulbul" romansi muallifi., Gurilev Aleksandr Gurilev- I. Makarov so'zlariga "Qo'ng'iroq monoton jiringlaydi" romansi muallifi., Varlamov Aleksandr Varlamov- D. Glebovning so'zlariga ko'ra, "Ko'chada bo'ron supurmoqda" romansi muallifi. va boshqalar). Biroq, o'lmas "Aqldan voy" - davrning eng mashhur janri muallifidan bironta ham romantika qolmadi (lekin o'sha bastakorlar allaqachon uning she'rlari asosida o'z romanslarini yaratgan). Griboedov ko'proq cholg'u musiqasini yaxshi ko'rardi va uzoq vaqt pianinoda improvizatsiya qildi. Tabiiyki, bu improvizatsiyalar yozilmagan va musiqachi Griboedovdan ikkita vals qolgan: yassi mayor va minor. Ular mashhur komediya (1823-1824 yillar qishi) bilan bir vaqtda yozilgan va albatta atmosfera bilan bog'liq. uy musiqasi ijro etiladi o'sha jamiyatning Moskva oilalarida va o'sha paytda: "Endi siz nayni eshitasiz, endi u pianinoga o'xshaydi ..."
Aleksandr Griboedov. Ikki vals Ijrochi: Phillip Cyr
Lev Tolstoy, rus yozuvchisi, mutafakkiri (1828-1910)
Lev Nikolaevichning musiqaga bo'lgan muhabbati juda tanlangan va g'ayrioddiy edi, biz hammamiz uning "Urush va tinchlik" va "Kreutzer sonatasi" dagi ta'riflaridan eslaymiz. Yasnaya Polyanadagi keyingi yillarida Tolstoy ko'pincha o'zini musiqachilar bilan o'rab oldi, xususan, uning doirasiga kompozitorlar Taneyev va Goldenweiser kiradi. Aynan o'sha paytda yozuvchining "yoshlik gunohi" paydo bo'ldi - 1848 yilda, 20 yoshida, hali bitta asar yaratmagan. adabiy kompozitsiya, Tolstoy allaqachon vals yozgan. (To‘g‘ri, u bor-yo‘g‘i bir daqiqa davom etadi va ba’zi manbalarga ko‘ra, o‘sha davrdagi do‘stlaridan biri bilan hamkorlikda.) Ba’zan Tolstoy bu valsni, lekin juda istaksiz ijro etgan; bir nuqtada Taneyev va Goldenweiser uni bunga ko'ndirdilar, shundan so'ng ular darhol qo'shni xonada spektaklni yozib olishdi. Yil 1906 yil edi, Tolstoy allaqachon 78 yoshda edi, lekin u mukammal eshitish qobiliyatini saqlab qoldi musiqiy xotira. Ushbu hikoya tufayli biz hali ham yagona tinglashimiz mumkin musiqiy kompozitsiya Tolstoy - Fa-majorda vals.
Lev Tolstoy. Fa-majorda vals Ijrochi: Leon KleiserFridrix Nitsshe, nemis faylasufi (1844-1900)
"Musiqa ruhidan fojianing tug'ilishi" filmida debyut qilgan va Vagnerning muxlisi Nitsshe musiqaga ishtiyoq bilan ishqiboz edi. Birinchi saboqlarini otasidan olgach, 17 yoshida u o'zini o'zi o'rgatgan musiqa yozishni boshladi va 1868 yilda Vagner bilan uchrashganida u 70 dan ortiq kompozitsiyalarning muallifi bo'ldi. Bular asosan qisqa pianino qismlari edi: katta shakl unga yaxshi emas edi. Ko'plab qo'shiqlar, vokal ansambllari, xorlar va hatto ikkita ruhiy kompozitsiya yozildi. Biroq, Nitsshening bastakorlik karerasi uzoq davom etmadi, 15 yildan kamroq vaqt: Vagnerning o'zi hurmat qiladigan davra musiqachilari, nihoyat, uning musiqiy iste'dodi kuchiga bo'lgan ishonchini o'ldirdi. Faqat bir marta, 1882 yilda u o'z taqdirining fatali bo'lgan Lou Salome tomonidan yozilgan she'rlar asosida "Hayotga madhiya" yozadi. Bu xor va orkestr uchun kompozitsiya eng ko'p bo'ladi bajarilgan ish Nitsshe.
Fridrix Nitsshe. "Hayotga madhiya" Ijro etuvchi: Orkestr 1813, Orkestr e Coro del Conservatorio di ComoRus kitobxoni uchun Nitsshening Aleksandr Sergeyevich Pushkin she'rlari asosidagi romantikasi qiziq bo'ladi.
Fridrix Nitsshe. "Sehr" (Nemis tiliga Teodor Opitz tomonidan tarjima qilingan) Ijrochi: Loretta Altman (piano), Valeri Kinslou (soprano)Vasiliy Polenov, rus rassomi (1844-1927)
Polenov yaxshi edi musiqiy ta'lim va juda yuqori bastakor ambitsiyalari. U Evropa yangiliklariga qiziqdi, xususan Vagner, Ivan Sergeevich Turgenev va Polina Viardot bilan do'st edi va doimiy ravishda opera ssenografiyasi bilan shug'ullangan, shu jumladan Moskva xususiy rus operasida. Polenov romanslar va qo'shiqlar, xorlar, pyesalar uchun musiqa yozgan, hatto Savva Mamontovning librettosi (uni 1894 yilda o'z teatrida sahnalashtirgan) asosida butun "Ellas arvohlari" operasini yozgan. Tabiiyki, sahna dizayni ham Polenovning o'ziga tegishli bo'lib, u musiqadan ko'ra san'at ixlosmandlariga yaxshi ma'lum. Polenovning ko'plab kompozitsiyalari saqlanib qolmagan va ko'plari jiddiy musiqiy tahrirni talab qilgan. Yaqinda Polenov musiqasi unutilganidan bir asr o'tgach, yana yangray boshladi.
Vasiliy Polenov. "Xursand bo'ling", Apollon Maykovning "Ikki dunyo" dramasi uchun musiqadan parcha. Ijro etuvchi: Kaluga kamera orkestri va Kaluga kamera xori, dirijyor Garri AzatovMixail Kuzmin, rus shoiri (1872-1936)
Yoshligida Kuzmin bastakor bo'lishni jiddiy xohlagan va hatto uch yil (1901 yildan 1904 yilgacha) Sankt-Peterburg konservatoriyasida Rimskiy-Korsakovning o'zi bilan birga o'qigan. Uning talabalar kompozitsiyalari deyarli barcha akademik janrlarni qamrab olgan, ammo dramatik asarlar uchun musiqa - masalan, Blokning "Balaganchik" musiqasi ayniqsa mashhur edi. Keyinchalik, Kuzmin konservatoriyani tark etgach, u Sankt-Peterburgning badiiy hayotida ijrochi sifatida faol ishtirok etishni davom ettirdi va ko'pincha Stray Dog yoki Komediyachilarning Halt kafesi sahnalaridan o'z so'zlari bilan qo'shiqlar kuyladi. Mana, u, ular aytganidek, oqimda edi: bu yillar davomida edi katta soni qo'shiqchi-qo'shiqlar mualliflari (masalan, Dmitriy Bogemskiy, Vladimir Sabinin va boshqalar) ko'pincha o'z qo'shiqlarini past ovozda ijro etadilar. Ushbu uslubning cho'qqisi bo'ldi keyingi ijodkorlik Aleksandr Vertinskiy va Kuzminning qo'shiqlari unutildi. Uning qo'shiq kuylagani haqida bironta ham yozuv qolmadi - faqat she'r o'qish. Uning ba'zi qo'shiqlarini eshitish mumkin.
Mixail Kuzmin. "Iskandariya qo'shiqlari. Birinchi daftar" (1905) Ijrochi: Mila Shkirtil (mezzo-soprano), Yuriy Serov (piano) Mixail Kuzmin. "Ma'naviy she'rlar" (1901-1903) Ijrochi: Mila Shkirtil (mezzo-soprano), Yuriy Serov (piano).Charlz Spenser (Charli) Chaplin, aktyor, rejissyor (1889-1977)
Mashhur Irving Berlin kabi Amerika sahnasining boshqa bastakorlari singari, Chaplin ham musiqiy savodsiz edi. Hatto "hushtak chalayotgan kompozitorlar" atamasi ham bor edi - ular kotiblar bilan ishlashgan. Biroq, musiqa buyuk komediyachining hayotida ulkan rol o'ynadi. U har doim o'z filmlarining partituralarini nafaqat o'zining, balki boshqa odamlarning materialidan ham foydalangan holda yaratgan (1942 va 1956 yillardagi "Oltin shoshilinch" nashridagi frantsuz fokstroti "Titina" yoki "Chiroqlar" filmidagi "Binafsharang sotuvchi" tangosi ” katta shahar"). U kotiblar va aranjirovkachilarga eng yuqori talablarni qo'ygan - filmning partiturasi ustida ishlash ba'zan musiqiy guruh uchun haqiqiy qiynoqlarga aylangan. Nutq emas, balki musiqa buyuk rassom hayotining oxirigacha syujet va o'yinning asosiy hissiy tayanchi bo'lib qolaverdi. Chaplin o'zining musiqiy g'oyalarini aytib bergan, odatda skripkada o'ynagan, garchi u pianino chalishni ham bilgan. 1950-yillarda, "Footlights"dan keyin uzoq tanaffus paytida Shveytsariyada yashab, Chaplin 1910-20-yillarning boshiga oid eski ovozsiz filmlari uchun barcha musiqalarni qayta yaratdi. Chaplinning so'nggi qismi 1971 yilda yangi musiqiy versiyada chiqarilgan mashhur 1921 yilgi "The Kid" melodramasi uchun musiqa edi.
Charlz Chaplin. "Shahar chiroqlari" filmidan vals (1931) Spektakl: Yakov Skomorovskiy boshchiligidagi jazz orkestri, 1937 yil yozuviYaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning
Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.
E'lon qilingan http://www.allbest.ru/
O‘ZBEKISTON RESPUBLIKASI OLIY VA O‘RTA MAXSUS TA’LIM VAZIRLIGI
ANDIJON DAVLAT UNIVERSITETI
FILOLOGIYA FAKULTETI
RUS TILI VA ADABIYOTI KAFETİ
BADDIY DUNYO F.G. LORKA
Amalga oshirilgan:
Ahmadjonova Nazokat
Kirish
2. Yozuvchi ijodi
Xulosa
Ma'lumotnomalar
Kirish
Federiko Garsiya Lorka ispan shoiri va dramaturg, musiqachi va grafik rassom sifatida ham tanilgan. 20-asr ispan madaniyatining eng yorqin va eng muhim namoyandalaridan biri bo'lgan "27-yillar avlodining" markaziy figurasi. Ispaniya fuqarolar urushi boshida o'ldirilgan.
Bugungi kunda Lorka she'riyati va dramasi nafaqat o'z vatanida, balki nafaqat ispan tilida so'zlashadigan mamlakatlarda, balki butun dunyoda e'tirofga sazovor. “Agar zamondoshlari nazarida Garsiya Lorka 20-30-yillardagi ispan shoirlarining yorqin galaktikalaridan biri bo'lsa, endi uning ijodi eng yuksak yutuqlar qatoridan joy oldi. badiiy madaniyat XX asr", - deb to'g'ri ta'kidlagan L. Ospovat Lorka asarlari to'plamidan biriga kirish maqolasida.
Lorka ko'pchilik tomonidan tanilgan va sevilgan. Uning she’rlarini M. Tsvetaeva, V. Andreev, A. Geleskul, O. Savich, V. Parnax, M. Samaev, A. Yakobson, V. Kapustina, G. Shmakova va bir necha avlod tarjimonlari tarjima qilgan va tarjima qilmoqda. ko'p, boshqa ko'p. Lorkaning milliy, keyin esa jahon miqyosidagi shuhratini, avvalambor, uning Andalusiya folkloriga singib ketgan “Kante Jondo” va “Romancero gitano” sheʼriy sikllari olib keldi, ular lirizmning chinakam durdonalaridir. Shoirning asosiy she’riy to‘plamlari: “Libro de poemas” (1921), “Canceones” (1927), “Romancero Gitano” (1928), “Poema del cante jondo” (1931), “Poeta en Nueva York” (1929-1930). ).
1. Federiko Garsiya Lorkaning tarjimai holi
Ta'sirchan bola maktabda yaxshi o'qimagan. 1909 yilda oila Granadaga ko'chib o'tdi. 1910-yillarda Federiko mahalliy badiiy jamoada faol ishtirok etdi.
1914 yilda Lorka Granada universitetida huquq, falsafa va adabiyotni o'rganishni boshladi. Garsiya Lorka mamlakat bo'ylab ko'p sayohat qiladi.
1918 yilda Lorka o'zining birinchi she'riy to'plamini nashr etdi "Impresiones y paisajes" ("Taassurotlar va manzaralar") bu unga tijorat muvaffaqiyati bo'lmasa ham, hech bo'lmaganda shon-sharaf keltirdi.
1919 yilda Garsiya Lorka Madridga keldi. Poytaxt universitetida u Salvador Dali va Luis Buñuel, shuningdek, Eslava teatri direktori Gregorio Martines Sierra bilan uchrashdi. Martines Syerraning iltimosiga ko‘ra Lorka o‘zining birinchi pyesasi “El maleficio de la mariposa” (“Kapalakning jodugarligi”)ni yozdi va sahnalashtirdi (1919-1920). 1928 yilgacha Madrid universitetida tahsil oldi.
Keyingi yillarda Garsiya Lorka avangard rassomlari orasida mashhur shaxsga aylandi.
Uning yangi she'riy to'plamlari, jumladan Romancero gitano ("Gypsy Romancero", 1928) nashr etildi. Bu misralarda shoir, uning fikricha o'z so'zlarim bilan, "Men lo'lilar mifologiyasini bugungi kundalik hayot bilan birlashtirmoqchi edim."
Bir yil o'tgach, Garsiya Lorka Nyu-Yorkka jo'nadi, natijada tez orada yangi asarlar paydo bo'ldi - "Poeta en Nueva York" she'rlar kitobi ("Nyu-Yorkdagi shoir", 1931), "El publico" pyesalari ("Jamoatchilik, ” 1931, 1936) va Asi que pasen cinco anos “Besh yil o‘tganda” (1931).
Shoirning Ispaniyaga qaytishi Primo de Rivera rejimining qulashi va Ikkinchi Ispaniya Respublikasining tashkil topishiga to‘g‘ri keldi.
1931 yilda Garsiya Lorka La Barraca (Balagan) talabalar teatriga direktor etib tayinlandi. Teatrda ishlaganda Lorka o'zining eng mashhur pyesalarini yaratdi: Bodas de sangre (" Qonli to'y"), Yerma ("Yerma") va La casa de Bernarda Alba ("Bernarda Alba uyi").
1936 yilning yozida Garsiya Lorka Meksikaga sayohat qilishni rejalashtirdi, lekin birinchi navbatda o'z vataniga borishga qaror qildi.
Harbiy qo'zg'olon boshlanishidan uch kun oldin Fuqarolar urushi, Ispaniya so'li va respublika hukumatiga xayrixohligi hammaga ma'lum bo'lgan Garsiya Lorka Madriddan Granadaga jo'nab ketdi, garchi u erda uni jiddiy xavf kutayotgani ayon bo'lsa ham: Ispaniya janubida o'nglarning pozitsiyalari ayniqsa kuchli edi. 1936 yil 16 avgustda frankochilar Garsiya Lorkani shoir Luis Rosalesning (uning akalari falangistlar) uyida hibsga olishdi va, ehtimol, ertasi kuni shoir gubernator Valdez Guzmanning buyrug'i bilan otib o'ldirilgan va 2 km uzoqlikda yashirincha dafn etilgan. Fuente Grandedan. Shundan so'ng, general Franko vafot etgunga qadar Garsiya Lorkaning kitoblari Ispaniyada taqiqlangan edi. Ammo shuni ta'kidlash kerakki, u phalanx-HONS rahbarlari Xose Antonio Primo de Rivera va Onesimo Redondo Ortega bilan do'stona munosabatlarni saqlab qolgan.
Shoir o'ldirilmagan va shunchaki bedarak yo'qolgan degan versiya bor. 2008 yilda Lorka bilan birga otib o'ldirilgan o'qituvchining nabirasi Lorka dam olgani aytilgan ommaviy qabrning jasadlarini eksgumatsiya qilishni talab qildi (tarixiy xotirani tiklash to'g'risidagi qonunga binoan).
Ushbu va boshqa 18 ta ommaviy qabrlarni eksgumatsiya qilish sudya Baltasar Garzonning buyrug'i bilan amalga oshirildi, u o'z tashabbusi bilan ish olib bordi, buning natijasida u mansabini yo'qotdi va hokimiyatni suiiste'mol qilganlikda ayblandi. Nafaqat qabrda, balki rasmiy versiyaga ko'ra fojia sodir bo'lgan butun munitsipal okrug bo'ylab hech qanday qoldiq topilmadi. Yana afsonaviy versiyada yarador shoir yashirincha Argentinaga olib ketilgani aytiladi, ammo u endi uning ismini yoki o'tmishini eslay olmadi.
2015 yilda Ispaniyaning Cadena SER radioeshittirish tarmog'i 22 aprelda Granada politsiyasi bosh boshqarmasi arxividan Federiko Garsiya Lorkaning frankochilar tomonidan qatl etilganligini tasdiqlovchi ilgari noma'lum bo'lgan hujjatlarni e'lon qildi (ya'ni, 1965 yilda Lorkaning "ishonchsizligi" tufayli politsiya hisoboti. sotsialistik qarashlar, masonlarga mansublik va gomoseksualizmga shubha).
Garsiya Lorkaning asarlari ko‘plab tillarga tarjima qilingan, ularni rus tiliga M. Tsvetaeva (Lorkani hayotining so‘nggi kunlarida tarjima qilgan), N. Aseev, V. Parnax, A. Geleskul, Yunna Morits, N. Trauberg, N. Malinovskaya, B. Dubin, N. Vanhanen, K.M. Gusev va boshqalar.
Ko'pchilik Lorkaning "Uch do'stning tarixi va tsikli" (1930, "Nyu-Yorkdagi shoir" to'plami) she'rining oxirida fuqarolar urushi, o'zining o'limi va dafn etilgan joyi noma'lum bo'lganligini tan oladi. .
2. Yozuvchi ijodi
Lorka Granada yaqinidagi kichik Fuentevaqueros qishlog'ida badavlat oilada tug'ilgan. O'rta maktabni tugatgach, otasining talabi bilan u Granada universitetiga o'qishga kirdi, ammo ilm-fanga g'ayrat ko'rsatmadi. Uning adabiy faoliyatining boshlanishi shu davrga to'g'ri keladi. 1919 yilda Lorka poytaxtga ko'chib o'tdi va o'zini butunlay ijodga bag'ishladi. 1920 yil mart oyida Madriddagi Eslava teatri o'zining "Kapalakning yomon afsuni" (El maleficio de la mariposa) nomli birinchi spektaklini sahnalashtirdi, u muvaffaqiyat qozonmadi.
1921 yilning yozida Lorkaning birinchi she’rlar to‘plami “She’rlar kitobi” (Libro de poemas) nashr etildi. “Qoʻshiqlar” (1927-yilda nashr etilgan 1921-1924-yillardagi sheʼrlar), “Birinchi qoʻshiqlar” (Primeras canciones, 1922-yil, 1935-yilda nashr etilgan sheʼrlar) toʻplamiga kiritilgan sheʼrlar ustida ish boshlanishi shu davrga toʻgʻri keladi. ). Ushbu kitoblarning eng birinchisida hali ham uning shogirdligi, Bekker, Ximenes, Machado she'riyatiga bo'lgan ishtiyoqi aks-sadolari juda aniq ifodalangan.
Shoirning o'zi ham she'rlaridan birida "kitoblar va so'zlar tumanlari" uning "ruhi soyasiga" tushishini tan olgan.
To'g'ri, bu erda allaqachon qiziqishni aniqlash mumkin xalq ijodiyoti. Ammo, Neruda to'g'ri yozganidek, keyinroq Lorka va uning do'sti Albertining Ispaniya folkloriga murojaat qilishlari "dastavval shunchaki ibtidoiylik o'yini bo'lib, ularda o'ziga xos joziba topdi, chunki biz tekislangan gulzorlar va silliq kesilgan maysalardan keyin Bahorgi oʻtloqlarning yam-yashil oʻsishiga tortildi.Ammo ikkalasi ham ibtidoiylikni ongli ravishda yengib oʻtishdi, ijodkorligi esa chinakam, teran milliylik xususiyatlariga ega boʻldi”. Lorkaning "ibtidoiy o'yin" ni yengish jarayoni shoirning xalq bilan qon-qarindoshlik tuyg'usining organik tuyg'usi tufayli g'ayrioddiy oson va tez davom etdi.
Allaqachon "Qo'shiqlar" da ba'zilari o'ziga xos xususiyatlar uning butun ijodi davomida saqlanib qolgan she'riyati.
Lorka, rassom sifatida, tasviriy bo'lishi ehtimoldan yiroq emas. Shoir lirik harakat muhitini yaratuvchi hissiy ishorani afzal ko‘radi, voqealarning o‘zi esa nozik bir sir pardasi ostida namoyon bo‘ladi. Har bir she’r ulkan poetik olam, shu bilan birga o‘quvchining tasavvurini uyg‘otadigan va aytilmagan narsalarni she’riy tarzda yakunlash imkonini beruvchi ijodga da’vatdir.
Lorka she'rlarida Ispaniya she'riy jihatdan o'zgargan ko'rinadi, bu Ispaniya xalq ertagi va afsonalar. Shu bilan birga, bu afsona tumanlari orqali har doim haqiqiy Ispaniya paydo bo'ladi; Lorka she'rlarida har safar nochor, ammo o'ta ifodali tafsilotlar shoir tug'ilgan yurtining bu ikki tomoni o'rtasida ko'prik quradi. Lorka she’riyatida dunyo uning poetik yaxlitligi va uyg‘unligida namoyon bo‘ladi. Undagi inson va tabiat shu qadar chambarchas bog'langanki, tabiat insoniylashgan bo'lib chiqadi va inson faqat koinotning zarrasi sifatida qaraladi. Lorka uchun bu nafaqat uning ko'plab tasvirlarining manbai, tabiat, uning tabiiy qonunlari voqelikni axloqiy baholashda eng muhim mezonga aylanadi: tabiatga yaqinlik, uning qonunlariga rioya qilish, shoir axloqiy qadriyat va oliy adolatni o'lchaydi. nima bo'layotgani haqida.
Umuman olganda, Lorkaning barcha she'riyatida bir nechta muhim motivlar mavjud: taqdir, ko'pincha fatalizm, o'lim, sevgi ohanglari bilan qabul qilinadi. To‘g‘ri, shoir dastlabki to‘plamlarida hamon taqdir va o‘lim mavzusiga qo‘rquv bilan to‘xtalib, o‘limning mudhish muqarrarligidan yashirinishga urinayotganga o‘xshaydi. Masalan, “Ovchi” (Kazador) va “Uch daraxt kesildi” (Cortaron tres arboles) miniatyuralarida o‘lim insonning tabiatga tajovuzkor bostirib kirishi natijasi sifatida tasvirlangan, lekin haligacha uning muqarrarligi va uning muqarrarligi tuyg‘usi yo‘q. , eng muhimi, uning dunyoda abadiy ko'rinmas mavjudligi.
Ushbu to'plamlarda odatda Lor-Kovian she'riy ifoda vositalari ham aks ettirilgan. Lorka she'rlarining obrazli tuzilishi ko'pincha o'zining g'ayrioddiyligi bilan hayratga soladi. Yetuk mahorat Lorkaga juda tez keldi. Darhaqiqat, “Qoʻshiqlar” ustida ish nihoyasiga yetayotgan oʻsha yillarda yosh shoir “Kante Jondo sheʼri” (Poema del cante jondo, 1921-1924-yillar, 1931-yilda nashr etilgan) ustida ishlayotgan edi. sheʼriyatining durdona asarlari.
Lorka festival ishtirokchilariga o‘qigan kante jondo haqidagi ma’ruzasida bu she’riyatning o‘ziga xos xususiyatlarini belgilab berdi: “Azob va qayg‘uning son-sanoqsiz darajalari... Ular qayerda tug‘ilmasin, Serraning qalbida yoki Sevilyaning apelsin bog'lari yoki O'rta er dengizining uyg'un qirg'og'ida bu baytlar umumiy mazmunga ega: Sevgi va o'lim ... Lekin Sibillaning ko'zlari bilan ko'rilgan Sevgi va O'lim ... ".
Lorka yana kante jondoga xos boʻlgan tajribaning “chuqurligi va yaqinligini” taʼkidlab, ushbu asarlarning asosiy “qahramonlaridan” biri boʻlgan qaygʻu “shamoldan yasalgan toʻrlar bilan qushlarni ovlayotgan qora tanli ayol” qiyofasida namoyon boʻlishini aytdi. ”. Andalusiya xalq qo'shig'i yarim tonnani bilmaydi: "Andalusiyalik yo osmonga faryod yuboradi yoki yo'llarining qizg'ish changini o'padi". Cante Jondo harakati doimo tiniq kechada rivojlanadi va atrofda sodir bo'layotgan fojialarga faqat qorong'ulik va yulduzlar guvoh bo'ladi. "Kante jondoning barcha she'rlari, - deb ta'kidladi Lorka, - ajoyib panteizmga to'la", ularda havo, yer, dengiz, shamol va yig'lash kabi "belgilar" bir xilda ishlaydi. Va u shunday xulosaga keldi: "Biz odamlardan faqat eng chuqur mohiyatlarni va bir yoki ikkita rang-barang xususiyatlarni olishimiz kerak, hech qanday holatda ularning o'ziga xos modulyatsiyalarini aniq taqlid qilishga urinmasligimiz kerak, chunki bu bilan biz qo'shiqning chuqurligini loyqa qilamiz." Shoir yaratgan “Kante Jondo she’ri” beqiyos bo‘lib qoldi, chunki Lorka unda xalq poetik tafakkurining asl mohiyatini qayta tikladi.
Lorka hattoki kante jondoning odatiy shakli - siguiriya va petenera quatrain, solea tercetga ham deyarli murojaat qilmaydi. U lirik kayfiyatga ko'ra o'zgarib turadigan erkin metrda yozadi. Lekin Andalusiya qo‘shig‘ining ichki ruhi, ma’nosi va xarakteri hayratlanarli kuch bilan ochiladi. Birinchi she'r "Uch daryoning Balladillasi" (Baladilla de los tres rios) ushbu qo'shiqning geografiyasini tasvirlab berganga o'xshaydi: Andalusiya ham qirg'oq, ham tekis, tog'lar bilan ajratilgan va Gvadalkivir, Dauro va Genil daryolari bilan yuvilgan. Bu she’rda ifodali obraz borki, uning ma’nosini darhol tushunolmaysiz. "Gvadalkivir daryosi granat rangidagi soqolni yoyadi." Va yana: "Granadaning ikkita daryosi: biri ko'z yoshlari, ikkinchisi qon." Birinchi rasm juda "kitobiy" ko'rinishi mumkin. Ayni paytda, bu eng aniq kuzatuv natijasidir: Gap shundaki, Gvadalkivir qizil loy to'shagida oqadi va tog'lardan haqiqatan ham qon oqimi yoki noma'lum devning qonli soqoliga o'xshaydi. Dauroning pastki qismi toshloq, shuning uchun "biri ko'z yoshlari, qon boshqasi".
3. “Dona Rosta, qiz yoki qushlar tili” spektakli.
Federikoning hayoti davomida sahnalashtirilgan oxirgi pyesasi Dona Rosita, "Qiz yoki gullar tili" edi. Bu o'tayotgan vaqt, inson hayotini vayron qilish haqida gapiradi. Syujetning biroz beparvo ohangiga qaramay, ushbu asarda bu mavzu alohida chuqurlikka erishadi. Uning premyerasi 1935 yil 12 dekabrda Barselonadagi Principal Palace teatrida bo'lib o'tdi. O'yin Granada shahrida bo'lib o'tadi XIX asr oxiri asrda, ikkinchi va uchinchi aktlarda yangi asrning ta'siri allaqachon sezilmoqda.
Spektakl g‘oyasi talabalik yillaridayoq paydo bo‘lgan edi fransuzcha kitob, haqida gapirgan botanika bo'yicha darslik turli navlar atirgullar Ayniqsa, bir kunlik atirgulning tasviri shoirda katta taassurot qoldirdi – guli tongda ochilib, tushlik payti to‘liq ochilib, kechki payt qurib qoladigan Rosa mutabile. Federiko bu gulda inson hayotining ramzini ko'rdi: ertalab - gullash, peshinda - etuklik, kechqurun - qurib ketish va o'lim. Lorka o'z asarida bosh qahramonning uch yoshini tasvirlaydi. Spektakl boshida u endigina yigirma yoshda, ikkinchi pardada u allaqachon o'ttiz beshda, uchinchisida esa qirq beshda. O'sha paytda Lorkaning o'zi 37 yoshda edi va u vaqt qanchalik tez o'tib ketayotganini, bo'shliqni, mehrsizlikni, yolg'izlikni qoldirib ketayotganini his qilgan bo'lishi mumkin. yaqinlashib kelayotgan o'lim. Har holda, Lorka boshqa hech bir asarda vaqt oqishini bunchalik keskin tasvirlay olmagan. Birinchi pardada musiqa, shodlik va Andalusiya xalq og‘zaki ijodidan olingan qo‘shiqlarga boy. Aksiya sodir bo'ladi qishki bog', bu to'la turli ranglar. Tomoshabin "o'simlik she'riyati" ga sho'ng'idi. Asar Rositaning amakivachchasiga bo'lgan muhabbatiga bag'ishlangan. Faqat Rositaning ismi bor, qolgan qahramonlarning umumiy ismlari bor: Komilitsa, xola, amaki, jiyan, fonda: Manola oilasi, keksa xizmatkorlarning onasi, yigit, ikki ishchi, iqtisod professori va hatto ovoz. Shunday qilib, siz darhol yaqinroq rasmni tanlashingiz mumkin bosh qahramon, Rosita, keksa xizmatkor. Asardagi sevgi tugallanmagan holda qoladi, umri bir kun davom etadigan o'sha atirgulning hidi kabi havoda osiladi. Bu endi mavjud bo'lmaydigan, amalga oshishi mumkin bo'lmagan va istamaydigan sevgi. Mana, uning sevimli g'oyasining eng yuqori timsoli - "mumkin bo'lmagan sevgi" g'oyasi.
Spektakl syujeti juda oddiy. Birinchi pardada jiyan ota-onasiga ergashish uchun Amerikaga ketayotganini aytadi. U Rositaga qaytishga va'da beradi va xola uning ketishi haqidagi so'zlariga javob beradi: "Siz uning yuragiga binafsha lenta bilan o'qni yopishtirasiz." Bu erda korrida tasvirlaridan biri qo'llaniladi: banderillero buqaning po'stlog'iga yopishib olgan ko'p rangli lentalar bilan bezatilgan dart. "Binafsha lentali o'q" tasviri allaqachon kelajakdagi azob-uqubatlar haqida gapiradi: u ehtirosning rangi va o'lik yaraning og'rig'iga ega.
Ikkinchi aktda karikatura qahramoni paydo bo'ladi - pedantik professor. Ehtimol, uning prototipi Lorka Granadada tanigan professor bo'lgan. Rositaning kuyovi ketganiga o‘n besh yil o‘tganini bilgan professor uni sudlay boshlaydi. U Rositaga uning fe'l-atvorini to'liq tavsiflovchi g'alati sovg'a beradi: "Bu marvariddan yasalgan Eyfel minorasi, tumshug'ida sanoat taraqqiyoti g'ildiragini ko'tarib yurgan ikkita kaptar ustida joylashgan". Va u qo'shimcha qiladi: "Men sizga kichik kumush to'pni bermoqchi edim, uning tumshug'i orqali siz Lurdda Notr-Damni yoki to'rtta ninachi bilan ilon shaklidagi kamar tokasini ko'rishingiz mumkin, lekin keyin men Eyfel minorasi deb o'yladim. yanada nozik ta'mga ega bo'lgan sovg'adir." Yana komediya qo'shish uchun Lorka g'azablangan hamshirani sahnaga olib chiqadi: "Men shu erda edim, eshik tashqarisida ... va men bu janobni bu yerdan uloqtirish uchun supurgini teskari qo'ydim."
Rosita esa chet eldan xat kutmoqda. Vaqt o'tadi, Rosita endi uydan chiqmaydi, uning gullagan davri o'tdi, do'stlari allaqachon oila qurishgan va u to'rt devor ichida qurib qolishga majbur bo'ladi. Barmoqlar uni tashlab ketgandek ko'rsatadi, u faqat haqiqiy bo'lmagan sevgini orzu qila oladi... Lekin, balki xat keladi? U Lorkaning o'zi qiziqqan iborani aytadi: "Men vaqt o'tishini ko'rishni xohlamayman". Lekin o‘tib ketadi, uning yonidan o‘tadi... U sevganining chehrasini endi eslamaydi, uning yuragida faqat muhabbat saqlanib qoladi, bu esa asta-sekin Rositaning butun hayotiyligini tortib oladi.
Nihoyat, uzoq kutilgan xat keldi. Jiyan kela olmasligini aytdi, lekin "vakolatnoma orqali" turmush qurishni taklif qiladi.
O'sha paytda bunday marosimlar o'tkazildi, ayniqsa qiz o'z vatanida qolsa va yigit Yangi Dunyoga jo'nab ketgan bo'lsa.
Ammo ishonchnoma bilan nikoh tuzilmadi ...
Yana o'n yil o'tdi. Kuyov boshqa xotin oldi. Baxtsiz Rosita uchun umidlarning qulashi butun dunyoning qulashi. Amaki vafot etdi, uy yaroqsiz holga keldi, Rosita, xola va hamshira o'z devorlarini tark etishlari kerak. Hamshira Amerikaga borib, o'sha Tucumanni va u erda o'zining yomon amakivachchasini topib, "boshini qilich bilan kesib, toshlar orasiga tiqib, keyin uni kesib tashlashni" tahdid qilmoqda. o'ng qo'l yolg'on va'dalar va sevgi haqida yolg'on kafolatlar yozgan."
Yana bir belgi paydo bo'ladi, u ritorika professori, mag'lub va xiyonatkor, u Rositani sudga berishga harakat qiladi. G'amgin atmosfera yanada qalinlashadi. Oxirgi so'zlar Rositalar ko'z yoshlariga g'arq bo'lishadi va shu bilan birga ular o'zgacha bir kuchga to'lib, qochib bo'lmaydigan yolg'izlik va hayotning so'nib ketgan rang-barangligi tasvirlarini uyg'otadi: “Hammasi tugadi... va shunga qaramay, barcha yo'qolgan umidlarimga qaramay, men ketaman. eng dahshatli pushaymonlar bilan yotish va turish - men uchun barcha umidlar o'lganidan afsusdaman. Men qochib ketgim keladi, ko‘rishni istamayman, ozod va bo‘m-bo‘sh bo‘lishni xohlayman... Vaholanki umid meni ta’qib qiladi, qamal qiladi, kemiradi – o‘layotgan hayvondek, tomog‘imga jag‘larini qisadi. oxirgi marta."
Rositaning oxirigacha aytgan so'nggi so'zi, rosa mutabile haqidagi xuddi shu so'nggi qo'shiqqa qaytishdir: Er yuziga tun tushganda, u so'lib, jimgina o'ladi.
Xulosa
Xulosa o'rnida shuni ta'kidlash kerakki, Lorkaning ijodiy salohiyati juda katta edi. U dramaturgiyani (va uning pyesalari jahon repertuarining klassikasiga aylandi), teatr rejissyorligini o'rgandi (va o'zining madaniy holatiga ko'ra rivojlangan teatr yaratdi). shoir dramaturg yozuvchi
U adabiyotshunos va musiqashunos sifatida ajralib turdi. Bundan tashqari, u rasm chizgan va ozgina musiqa chalgan - faqat o'zi uchun. Ammo Lorkaning asosiy "mutaxassisligi" doimo lirik she'riyat bo'lib qoldi.
Lorka g'oyalarga to'la edi, u urushga, siyosiy fojiaga qarshi "ijtimoiy va gumanistik xarakterdagi bir nechta dramalar" yozmoqchi edi. Bu rejalar ro'yobga chiqmadi; Federiko Garsiya Lorkaning hayoti fojiali tarzda qisqartirildi: 1936 yil 19 avgustga o'tar kechasi u fashistlar tomonidan otib tashlandi. Ammo ular o‘lmaslikka nasib etgan buyuk ispan yozuvchisi xotirasini o‘ldirishga muvaffaq bo‘lmadilar.
Ma'lumotnomalar
1. Federiko Garsiya Lorka. Kansionlar. Poemas sueltos. Varia. - Madrid, 1981 yil.
2. Federiko Garsiya Lorka. Qo'shiq engil bo'lishni xohlaydi. - Sankt-Peterburg, "ABC-Classics", 2004 yil.
3. Federiko Garsiya Lorka. San'at haqida. - M., "San'at", 1971 yil.
4. Federiko Garsiya Lorka. Sevimlilar. - M., "Ma'rifat", 1986 yil.
Allbest.ru saytida e'lon qilingan
...Shunga o'xshash hujjatlar
G. Lorkaning ukraincha tarjimalardagi dramatik asarlariga nazar. Matnlarda ispanlik fenomeni va Andalusiya madaniyati, Injil ramziyligi va katoliklikning kelib chiqishi. M. Kostomarov, M. Meterlink asarlari bilan Lorka dramaturgiyasini oraliq tadqiq qilish.
maqola, 22.02.2018 qo'shilgan
Uzoq turg'unlikdan so'ng she'riyat qayta tug'ilgan ispan adabiyotining yangi "oltin davri" bo'lgan yigirmanchi asrda madaniyatning rivojlanish xususiyatlari. Lorka ijodining bosqichlari. “Yo’ldan qaytish” she’rini tahlil qilish misolidan foydalanish poetikaning o’ziga xos xususiyatlari.
test, 2011-01-20 qo'shilgan
Qisqacha ma'lumot M.Yuning hayot yo'li va ijodiy faoliyati haqida. Lermontov - taniqli rus shoiri, nasriy yozuvchisi, dramaturg va rassomi. Shoir shaxsining shakllanishiga ta'sir ko'rsatgan omillar. Kavkaz mineral suvlarida davolanish, bu davrda ijodkorlik.
taqdimot, 12/10/2013 qo'shilgan
Stilistik xususiyatlarni o'rganish monolog nutqi amerikalik dramaturg Edvard Albining "Hayvonot bog'ida sodir bo'lgan voqea" spektaklida. Monologlar yozuvchi dramaturgiyasining asosiy qurolidir. Stilistik vositalar bosh qahramonning monologlariga xosdir.
kurs ishi, 2013-02-15 qo'shilgan
Buyuk rus shoiri M.Yu.ning hayot yo'li va ijodiy faoliyatini o'rganish. Lermontov. Bolalik va o'smirlik davri, shoir shaxsiyatining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatgan omillar va hodisalar. Qo'shiq so'zlari turli yillar va Lermontovning shoir va she’riyat maqsadi haqidagi she’rlari.
kurs ishi, 10/01/2011 qo'shilgan
Yuriy Karlovich Oleshaning tarjimai holi - rus sovet yozuvchisi, shoiri va dramaturgi, "Uch semiz odam" ertaki muallifi sifatida tanilgan. “Avangard” atamasi tushunchasi. “Hasad” romani misolida undagi avangard xususiyatlarni aniqlash maqsadida yozuvchi ijodini tahlil qilish.
kurs ishi, 2010 yil 15-06-da qo'shilgan
Biografiya va ijodiy yo'l Fyodor Sologub - rus shoiri, yozuvchi, dramaturg, publitsist, simvolizmning eng ko'zga ko'ringan vakillaridan biri va rus adabiyotidagi eng qorong'u romantiklardan biri. O‘layotgan shoirning og‘ir taqdiri bilan yarashuvi.
ijodiy ish, qo'shilgan 01/11/2015
Buyuk rus shoiri Aleksandr Sergeevich Pushkinning tarjimai holi: ota-onalar, o'qish yillari va birinchi asarlari. A.S.ning adabiy hissasini baholash. Pushkin zamonaviy rus tilini yaratish tizimiga. Shoirning hayotlik davridagi portretlari va vafoti fojiasi.
taqdimot, 12/16/2013 qo'shilgan
Tatariston xalq shoiri Robert Mugallimovich Minnullinning bolalik va yoshlik yillari. Shoir ijodi olami. Kattalar uchun she'rlar. Minnullin she'riyatining tonalligi. Badiiy tushunish bolalik tasviri. Asosiy qiymatlar bolalar uchun ijodkorlik.
referat, 01/09/2015 qo'shilgan
Buyuk rus shoiri Sergey Yeseninning ijodiy merosi. Shoirning tarjimai holi, bolalikning hissiy muhiti. Hayotning halokatli o'tkinchiligi mavzusi. Birinchi nashr etilgan she'rlar. Xayolparastlarning adabiy guruhi. Yeseninning avtobiografiyasi, uning fojiali o'limining versiyalari.
Jahon adabiyoti buyuk nomlarga boy. IN adabiy an'ana Dunyoning deyarli har bir yetakchi davlatida jahon adabiyoti yilnomalariga abadiy kiritilgan o‘nga yaqin nomlarni uchratish mumkin, biroq ular orasida o‘z mamlakati madaniyati timsoli, uning adabiy timsoli bo‘lgan yozuvchilar ham bor. Rossiya uchun bu Pushkin, Tolstoy va Dostoevskiy, Buyuk Britaniya uchun Bayron, Shekspir va Dikkens, Germaniya uchun Gyote va Shiller, Ispaniya uchun - Migel Servantes va Federiko Garsiya Lorka.
Federiko Garsiya Lorka ispan shoiri, dramaturg va musiqachisi, eng mashhur ispan shoirlaridan biri. Agar Migel Servantes va uning qahramoni ispan madaniy an'analari, ispan dunyoqarashining namoyondalariga aylangan bo'lsa, ko'plab mutafakkirlar "kixotizm" ni "ispanlik" ning asosiy elementlaridan biri deb bilishgan bo'lsa, Garsiya Lorka 20-asr Ispaniya qo'shiqchisiga aylandi. “xalqaro ramz” va ayni paytda “xalq shoiri”.
SSSRda Lorka obrazi. Lorka ramzi sifatida
Federiko Garsiya Lorka, ehtimol, Rossiyadagi eng mashhur va eng sevimli ispan shoiri. Uni eng ko'p tarjima qilingan ispan muallifi deb ham atash mumkin. Ko'pgina taniqli ispan yozuvchilari o'zlarining eng muhim asarlarining bir martalik tarjimalarini olishgan yoki umuman tarjima qilinmagan. Lorka ruslar tomonidan uzoq-yaqingacha tarjima qilingan va o‘rganilgan.
Qanchalik achinarli bo'lmasin, Lorkaning SSSR va Rossiyadagi mashhurligiga uning ta'siri katta edi. fojiali o'lim. Sovet jamiyatidagi Lorka obrazi fuqarolar urushi bilan uzviy bog'liqdir. Lorka frankochilarning qurboni bo'ldi. Toʻqnashuvning har ikki tomonida koʻplab ispan ziyolilarining hayotiga zomin boʻlgan 1936-yilgacha boʻlgan taqdirda, Sovet Ittifoqida Lorka haqida juda kam narsa yozilgan, ispan adabiyotining boshqa namoyandalari orasida u haqida bir necha soʻz aytilgan xolos. Uning vafotidan keyin sovet matbuotida bir qancha nekroloqlar chop etildi. Lorka ularda jigarrang o'lat qurboni sifatida paydo bo'ldi xalq shoiri, "yollanma xalqaro fashizm to'dasi" tomonidan o'ldirilgan. Uning surati juda siyosiylashtirilgan edi. Sovet fuqarolari uchun bu erkin respublika Ispaniyaning ramzi, "sovet fuqarolarining ispan madaniyatiga bo'lgan muhabbati" va "ispan xalqiga rahm-shafqat" ramzi bo'ldi.
Lorka va 27-avlod.
1919 yilda Lorka Madrid talabalar turar joyiga o'qishga kirdi, u erda Lorkaning do'stlari bo'lgan Xorxe Gilon va Salvador Dali o'qidilar. Aynan shu erda Lorka va uning safdoshlari o'sha davrning "taniqli" yozuvchilari - "98 avlodi" ning eng ko'zga ko'ringan vakillari Migel de Unamuno va Antonio Machado bilan uchrashishdi. Bu o'z faoliyatidagi muammolarni keskin aniqlagan ispan ziyolilari guruhiga shunday nom berildi tarixiy rivojlanish Ispaniya. "Ispaniyaning sekin o'z joniga qasd qilish" nihoyasiga yetayotganda, monarxiya o'zining so'nggi yillarini yashayotgan edi va "98-yillar avlodi" vakillari Ispaniyaning mafkuraviy maydonining "turli burchaklariga" tarqalib ketishdi. yaxshiroq dunyo, tayoqchani “27-yillar avlodi” oldi. Uning eng ko'zga ko'ringan vakillari Garsiya Lorka, Xorxe Gilon va Salvador Dali edi.
"27-avlod" ishidagi urg'u butunlay boshqacha edi. Keksa avlod ijodi va uning "Ispaniya qiyofasi" milliy muammolarni aks ettirish asosida "ichkariga" yo'naltirilgan bo'lsa, yosh avlod Ispaniya qiyofasini "tashqariga" aylantirdi, uni dunyoga olib bordi, ularning ijodi ko'proq rivojlandi. "Yevropa". "Avlod" vakillari o'rtasida ichki munozara mavjud: u "ispan xalqi" (Lorka) va "avangard" (Dali) ni birlashtirgan. Katta ta'sir Bu avlodning ishiga Xuan Ramno Ximenes ta'sir ko'rsatdi, u ikki avlodning o'ziga xos "bog'lovchi bo'g'ini"ga aylandi.
Lorka asarlarida Ispaniya
Lorka Ispaniyaning Granada provinsiyasida, Andalusiya viloyatida, boy er egalari oilasidan. Lorka tarjimai holining bu haqiqati "shahid va" obraziga to'g'ri kelmadi xalq qahramoni” va shuning uchun ko'pincha sukut saqladilar. Lorkaning otasi gitara chalib, "canto jondo" (Andalusiya qo'shiqlari) bastalagan va kuylagan va o'g'lini xalq madaniyati. O‘zining tug‘ilib o‘sgan Andalusiya tasvirlari, folklor motivlari yosh shoirning ilhom manbalaridan biriga aylandi. U "Andalusiya lo'lisi" qiyofasini oladi. Uning 1921 yilda Madridda shogirdlik davrida nashr etilgan “She’rlar kitobi” o‘ziga xoslik bilan sug‘orilgan, Andalusiya xalq qo‘shiqlari “sigiriya”ni his qilish mumkin. 1923 yilda Lorka bastakor Manuel de Falla bilan birgalikda Andalusiya xalq qo'shiqlari festivalini uyushtirdi va o'sha yili "Kante Jodno haqida she'rlar" to'plamini nashr etdi, bu "bolalikdan salom", otasining xotirasiga aylandi.
Yuqori " xalq she’riyati Lorkaning romani 1928 yilda nashr etilgan, Andalusiya lo'lilarining folklor tasvirlari va ruhlari bilan to'ldirilgan "Lo'li romantikasi" tsikli edi. Mashhur "Oy, oy romantikasi" she'rida fonda folklor syujeti Bolaning jonini olgan oy haqida ispan xalq hayotining surati ochiladi.
Lo'lilar ustaxonasida yasemin ro'molli oy paydo bo'ldi.
Va bola qaraydi va qaraydi va bolaning nigohi chalkashib ketadi.
Oy qo'llarini ko'tarib, yarim tungi shamolni masxara qilmoqda
uning qalay ko'kraklari bilan, uyatsiz va beg'ubor.
Oy, oyim, yashirin!
Agar lo'lilar qaytib kelsa, ular sizning yuragingizni va yalpiz kumushingizni oladilar
Bolalarning qo'llari muz anviliga bog'langan
Qovoqlarini mag'rur yopib, tuman ichida chayqalib
Bronza va uyqu - lo'lilar - zaytun daraxtlari ortidan chiqadi.
Bir joyda boyo'g'li yig'lay boshladi -
Shunchalik bezovta va nozik!
Oy bolaning qo‘lidan tutib qorong‘u osmonga yetaklaydi.
Lo'lilar temirxonada qichqirdi, chakalakzorlarda aks sado yig'ladi...
Shamollar esa ketayotganlarning orom olishi uchun qo'shiq kuyladi va qo'shiq aytdi.
Lorka asaridagi "Ispaniya" haqida gapirganda, diniy motivlarni eslatib o'tmaslik mumkin emas. Ispaniya o'zining dindorligi bilan mashhur; Bu mamlakatdagi katoliklik madaniyatning asoslaridan biridir. Lorka, haqiqiy ispan kabi, chuqur edi dindor shaxs. Shoirning sevimli "nasroniy" tasvirlaridan ba'zilari Avliyo Salvador va Buyuk shahid Evaliya tasvirlari edi.
Lorka va avangard
Lorka ijodidagi "xalq motivlari" syurrealizm bilan mohirona uyg'unlashgan, bu shoir uchun dunyoni idrok etish usullaridan biri edi. Lorkani surrealist deb atash mumkin emas. Uning ishidagi ushbu tendentsiyaning elementlari "birgalikda", xususan uning Salvador Dali bilan yaqin tanishligi bilan aniqlangan, uning ta'siri ostida Lorka rasm chizishga harakat qilgan. surreal rasmlar, Aytishim kerakki, u juda yaxshi ish qilmagan. Rassom va shoir o'rtasidagi do'stlik "avangard va folklor", "ateizm va dindorlik" qarama-qarshiligida qurilgan.
Lorka ijodidagi surreal motivlarga uning “Amerika madaniyati” bilan aloqasi ham ta’sir ko‘rsatgan; shoir ikki yil Nyu-Yorkda yashab, Amerika adabiyotini o‘rgangan va u yerdan “Nyu-Yorkdagi shoir” to‘plamini olib kelgan.
F. Garsia Lorka ijodining barcha qirralari.
Garsiya Lorka nafaqat shoir, balki musiqachi, rassom va dramaturg sifatida ham tanilgan. Uning ijodida she’riyat, musiqa va teatr ajralmas edi. Ota-onalarning musiqa chalishi va 11 yoshli Lorkaning bolaga “katno-jondo” qo‘shiq aytish uslubini o‘rgatgan Manuel de Falla bilan tanishishi Garsiya Lorkaning ijodiy yo‘li aynan musiqadan boshlanganligini aniqladi. Antonio Seguro Mesa unga pianino chalishni o'rgatgan. Lorka 18 yoshidayoq ajoyib asarlar ijro etib, ommaning birinchi muhabbatini qozondi o'z tarkibi. Afsuski, Lorkaning dastlabki asarlari saqlanib qolmagan.
Bir marta bolaligida yosh Federiko sayohatchining spektakliga tashrif buyurdi qo'g'irchoq teatri o'zining tug'ilgan Fuenta Laqueros qishlog'ida. Bu unda o'chmas taassurot qoldirdi. U kartondan qo'g'irchoq shakllarini kesib, uyda spektakllarni tashkil qilishni boshladi. Keyinchalik u diniy mavzularda improvizatsiya qilishni boshladi va ularga uy xo'jaliklarini faol jalb qildi. Uning teatrga muhabbati ana shunday boshlangan.
Dramaturgning iste’dodi uzoq yillar o‘tib namoyon bo‘ladi. 1921 yilda "Kapalakning jodugarligi" spektakli paydo bo'ldi. Lorka buni Elava avangard teatri direktori Gregorio Martines bilan uchrashgandan keyin yozgan. U yerda spektakl muallifning bevosita ishtirokida sahnalashtirilgan. "Amerika davri"da Lorka "Ommaviy" va "Besh yil o'tganda" pyesalarini yozdi va 1930 yilda sayohatdan qaytgach, "Balagan" talabalar teatrining direktori bo'ldi. Keyingi yillarda u o'zining eng mashhur "Qonli to'y", "Yerma", "Bernarda Alba uyi" dramatik asarlarini yaratdi.
Teatr olamiga sho'ng'ib ketgan Lorka bastakor sifatidagi ambitsiyalaridan voz kechmaydi, o'zi o'z spektakllariga musiqiy parchalar yozadi.
Hayotning o'tkinchiligi
Federiko Garsiya Lorka rang-barang hayot kechirdi, lekin qisqa umr. U ispan madaniyati ufqidagi eng yorqin chaqnash bo'ldi. Bu hayratlanarli narsa, lekin o'z kuchlari tongida o'lishlari kerak bo'lgan ko'plab buyuk odamlar o'zlarining erta o'limlarini his qilishadi va ularning ijodiga murojaat qilsak, buni sezmaslik qiyin. Xuddi shu narsa Garsiya Lorka uchun ham amal qiladi, uning ishining asosiy motivlaridan biri bu hayotning "fojiasi" va "o'tkinchiligi" edi. Shoirning lirik qahramoni ko‘pincha ehtirosdan kuygan, uning kuchsizligini tan olgan baxtsiz oshiq timsolida namoyon bo‘lgan. Ko'pincha uning asarlarida "majruh ijodkor", o'q bilan sanchilgan yoki qo'l-oyog'idan mahrum shoir obraziga duch keladi.
Albatta, Federiko o'z davrining fojiasini his qildi va o'z hayotining erta tugashini oldindan ko'ra oldi.
A! Shunday qilib, o'lim meni kutmoqda
bu yo'lda Korovaga!
U yozadi va bu satrlar bashoratli bo'ladi. Shoirning shaxsiy taqdiri va mamlakat taqdiri 1936 yil 16 avgust kuni birlashdi. Fuqarolar urushi boshlanganidan bir oy o'tgach, o'z vatani Andalusiyaga ketayotganda, Lorka o'ng tomonidan qo'lga olindi va ertasi kuni otib tashlandi. Shoirning asarlari Ispaniyada 1975 yilgacha, kaudillo o'limidan oldin taqiqlangan, ammo ular Pireney yarim orolidan tashqarida, "hamdard mamlakatlarda", xususan SSSRda mashhur bo'lgan.