Odeon teatri haqida qiziqarli ma'lumotlar. "Teatr haqida qiziqarli faktlar" mavzusida taqdimot. AQSHning Virjiniya shtatida oziq-ovqat olib kirishingiz mumkin bo'lgan "barter teatri" mavjud

Surat: Vitalina Rybakova, PantherMedia / Vitalina Rybakova

27 mart - Butunjahon teatr kuni. Biz teatr haqida qiziqarli ma'lumotlarni to'pladik. Bu haqda bilarmidingiz?

Pushkin davrida teatrning hamma rastalari stullar bilan band emas edi. Ular, ayniqsa, olijanob va badavlat janoblar uchun faqat birinchi qatorlarda edi. Bu qatorlarning orqasida chiptalar ancha arzon bo'lgan tik turgan stendlar maydoni bor edi. Odatda ijodkorlar, talabalar, kotiblar bor edi - ular tomoshabinlarning eng faol qismi bo'lib, olqishlar va "Bravo!" Ayniqsa, ommabop spektakllarni tomosha qilish uchun ko‘plab teatr tomoshabinlari stendlarga to‘planishdi, ularning eng ishtiyoqmandlari startga 2-3 soat qolganda kelib, eng yaxshi o‘rinlarni egallashdi, deb yozadi “Faktlar sayti”.

AQShning Virjiniya shtatida o'ziga xos "Barter teatri" mavjud. Bu erga kirish uchun tomoshabin oziq-ovqat bilan to'lashi mumkin.

Xorvatiya Yevropadagi eng qadimiy davlat teatriga ega.

Ayollar teatr qahramonlari O'rta asrlar zamonaviylardan juda farq qiladi. Ko'pincha ayollar teatr sahnasida faqat kanizak rollarida paydo bo'lishdi. Ularning qahramonlari masxara qilish uchun yaratilgan, shuning uchun ularning har bir tafsiloti o'ziga xos xususiyatlarga ega edi.

Ioniya teatrlaridan birida bir qurolli jangchilar uchun maxsus qator bor edi. Ularning qarshisida bir qator kal boshli qullar o'tirib, ularning kal dog'lariga urilib, oldingilar qarsak chalishi mumkin edi.

Butunjahon teatr kuni 1961 yilda YuNESKO qoshidagi Xalqaro teatr institutining IX kongressi delegatlari tashabbusi bilan tashkil etilgan.

Qadimgi Rim komediyasida uzoq vaqt davomida Rim fuqarolarini kulgili tarzda ko'rsatish taqiqlangan. Shuning uchun Rim komediyasida yunonlar va yunon hayoti tasvirlangan. Shunday qilib, yunonlar va rimliklar ta'sirchan yakdillik ko'rsatdilar: yunonlar o'zlarini ustidan kulishdi, rimliklar ham yunonlar ustidan kulishdi.

Tatyana Peltzer hayotining so'nggi yillarida Lenkom spektakllarida o'ynagan so'zlarni allaqachon unutgan. Bir marta u Oleg Yankovskiy Leninni o'ynagan "Qizil o'tdagi ko'k otlar" spektaklida Klara Zetkinni o'ynadi. U sahnaga chiqdi va birdan dedi: “Yo Xudoyim! Otalarim! Xo'sh, men hech narsani eslolmayman." Oleg Yankovskiy hayron bo'lmadi va so'radi: "Klara, siz proletariat birlashishi kerak, deb aytmoqchimisiz?" Peltser javob berdi: "Ha, ota, men xohlayman!". Va suhbatning qolgan qismini Yankovskiy o'zi olib bordi.

Sitsiliya bugungi kunda ham mavjud qo'g'irchoq teatri, bir oy davom etadigan spektakl! Qadim zamonlarda bir yil davom etgan spektakllar ham ma'lum edi! To‘g‘ri, kunduzi tomoshabinlar hozirgidek o‘z ishlari bilan shug‘ullanishdi, kechqurunlari esa o‘sha spektaklning davomini tomosha qilishdi. So'nggi yillar sakkiz yuz, bir xil mavzu ishlab chiqilmoqda - ritsar Rolandning mavrlar bilan kurashi.

16-asrda Italiyada deyarli barcha xizmatkorlar bor edi teatrlashtirilgan tomoshalar Kolombina, Smeraldina yoki Franceskin deb ataladi. Bular ayniqsa buzilgan ayol ismlari o'sha paytda mamlakatda juda mashhur bo'lgan. Ayollar liboslari yoki dehqon ayollarining kiyimlari yoki xizmatkorlarning kiyimlari edi.

Barcha rollarni, hatto ayol rollarni ham erkaklar ijro etadigan yapon kabuki teatriga ayol asos solgan. Uning ismi Okuni edi va u 17-asrda ziyoratgoh xizmatchisi edi. Keyin u va boshqa ayollar barcha rollarni, shu jumladan erkaklar rolini ham o'ynashdi. Biroq, tez orada mamlakat rahbariyatiga bunday spektakllarda tez-tez hukm suradigan axloqsiz muhit yoqmadi va kabuki teatridagi ayollar o'rnini yigitlar, keyin esa etuk erkaklar egalladi. Bizning davrimizda urf-odatlar unchalik kuchli emas va ba'zi truppalarda ayol rollari ayollar yana chiqish qila boshladilar.

Qadimgi yunon dramaturgi Frinix bir marta teatrda o'zining "Miletning qo'lga olinishi" spektaklini taqdim etdi - forslar tomonidan yunon shahrining vayron bo'lishi haqida. U tomoshabinlarni shunchalik xafa qildiki, butun teatr yig'lab yubordi; jazo sifatida hokimiyat shoirni ming drahma jarimaga tortdi va uning pyesasi ishlab chiqarilishini taqiqladi.

Teatr bu g'ayrioddiy hodisa, bu sizni bir zumda sirli dunyoga olib boradi. Bu, aslida, sehr, fantaziya, vaqtinchalik kosmosdagi harakat nima? Teatr har doim qiziqarli spektakldir aktyorlik truppasi, musiqiy hamrohlik, xoreograflar va tomoshabinlar uchun. Yuzlab rollarda yashash, his qilish katta soni hissiy tajribalar, hamma narsa muxlislarga uzatiladi, ularni boshqa o'lchovga o'tkazadi.

Pushkin davrida stullar faqat teatr zalining oldingi qatorlariga o'rnatilgan. Bu joylar boy va mashhur janoblar uchun mo'ljallangan edi. Keyinchalik oddiy odamlar va ishchilar uchun turar joy bor edi. Zalning bu qismiga chipta narxi ancha past edi. Premyeralar va mashhur spektakllarga borishni istaganlar ko'p edi, shu munosabat bilan eng ashaddiy teatr ixlosmandlari spektakldan bir necha soat oldin eng yaxshi o'rinlarni egallash uchun kelishdi.

O'rta asrlarda ayol aktyorlarga bizning davrimizga qaraganda boshqacha munosabatda bo'lishdi. Deyarli har doim ayol xizmatkor yoki qul rolini o'ynashi mumkin edi. Bunday rollar istehzo va masxara kabi o'ylab topilgan. Hatto garderob buyumlari va teatr liboslari ham ma'noga mos keldi.

Hozirgi moda seriyali seriallar XX asrning ixtirosi emas. Qadim zamonlarda ham Sitsiliyada bir oydan ortiq davom etgan spektakllar bo'lgan. Har kuni ish kuni tugagach, tomoshabinlar uzoq kutilgan spektaklni tomosha qilish uchun teatrga shoshilishardi. Rolandning mavrlar bilan dushmanligi 8 asr davomida juda mashhur edi.

Qadimgi Rimda tomoshabinlar nafaqat gladiatorlarning janglarini, balki teatrlashtirilgan tomoshalarda ham qonli janglarni hayratda qoldirdilar. O'limni, haqiqiy aktyorni tasvirlash talab qilinadigan spektakl sahnalari o'z joniga qasd qilgan qul bilan ishtiyoqli tomoshabinlar oldida uni hal qilish uchun almashtirildi.

Teatr haqida qiziqarli fakt - bu spektakldan oldin hech qanday holatda ssenariyni tashlab ketmaslik kerak degan ishonch. Ammo bu sodir bo'lgan taqdirda, darhol uning ustiga o'tirish kerak edi va u qayerga, loyga yoki suvga tushganligi muhim emas. Qisqa o'tirishdan so'ng, skriptni olish kerak va faqat bunday tartiblardan so'ng turish mumkin. Butun quyma Ishonchim komilki, agar bularning barchasi bajarilmasa, siz doimo muammoni kutishingiz kerak (aktyorlar matnni unutishadi yoki spektakl muvaffaqiyatsizlikka uchraydi).

Sufle va suflyor kabi so'zlar ma'no jihatidan butunlay boshqacha, lekin bir xil frantsuzcha "sufle" (nafas olish, nafas olish) so'zidan kelib chiqqan. Sufle havodek engil bo'lgani uchun, suflyor esa aktyorlarga barcha maslahatlar sekin va tomoshabin tomonidan sezilmasligi kerakligi bilan bog'liq.

"Finita la commedia" iborasi qadimgi Rimdan beri mavjud. Barcha tasvirlar shu ifoda bilan tugadi.

Teatrning eng g'ayrioddiy ramziyligi - Moskvadagi Obraztsov qo'g'irchoq teatri jabhasidagi soat. Har 60 daqiqada siferblat yaqinidagi eshiklar ochiladi va "Bog'da, bog'da" ohangida 12 hayvonni ko'rish mumkin.

DA AQSh davlati Virjiniya - bu turdagi yagona "barter" teatri, u erda chiptalar pulga emas, balki barcha turdagi mahsulotlarga sotib olinadi.

Shafqatsizlik teatri bor. Ammo shuni ta'kidlash kerakki, qiynoq va zo'ravonlik yo'q. U erda barcha spektakllar ma'lum imo-ishoralar va noaniq tovushlar asosida qurilgan.

Rim dramaturgi Andronik o'z asarlarida barcha bosh rollarni o'ynagan. Qandaydir tarzda, buzish vokal kordlar, u hammasini ijro etishni ishonib topshirdi musiqiy rollar uning orqasida turgan bola, o'zi esa faqat qo'shiq aytayotgandek ko'rsatdi. Bu, ehtimol, tomoshabinlar oldida fonogrammaning birinchi qo'llanilishi edi.

Xuddi shu mavzudagi boshqa maqola:

Do'stlaringizga teatr bufetida bir chashka qahva ichishingiz mumkin bo'lgan bir nechta faktlar.

Hammasi haqiqat uchun

Qadimgi Rim jamoatchiligi nafaqat gladiatorlar jangida, balki oddiy teatr tomoshalarida ham qonli tomoshalarni yaxshi ko'rar edi. Agar harakat paytida aktyor o'lishi kerak bo'lsa, u mumkin edi oxirgi daqiqa o'limga hukm qilingan jinoyatchi bilan almashtiring va sahnada o'ldiring.

5-fasl, 20-qism

Zamonaviy yuzlab seriyali filmlar bizning zamonamizning ixtirosi emas. Qadimda Sitsiliyada bir yil davom etgan spektakllar sahnalashtirilgan. Har oqshom tomoshabinlar davomini tomosha qilish uchun teatrga to'planishardi.

Bravo, kal!

Bir Ion teatrida ko'p e'tibor qarsak chalish imkoniyatiga qaratildi. Buning uchun barcha bir qurolli tomoshabinlar (qoida tariqasida, jangda qo'lini yo'qotgan jangchilar) bir joyga to'planishdi va ularning oldiga boshini nogironlar bir qo'li bilan taqillatishlari mumkin bo'lgan kal qullar o'rnatildi.

Ayollar boshlashdi, lekin g'alaba qozonishmadi

Barcha rollarni, hatto ayol rollarni ham erkaklar ijro etadigan yapon teatri “kabuki”ga ayol asos solgan. Uning ismi Okuni edi va u 17-asrda ziyoratgoh xizmatchisi edi. Keyin u va boshqa ayollar barcha rollarni, shu jumladan erkaklarni ham o'ynashdi. Biroq, tez orada mamlakat rahbariyatiga bunday spektakllarda tez-tez hukm suradigan axloqsiz muhit yoqmadi va kabuki teatridagi ayollar o'rnini yigitlar, keyin esa etuk erkaklar egalladi. Bizning davrimizda an'analar unchalik kuchli emas va ba'zi truppalarda yana ayol rollarini ayollar ijro etishdi.

Pirat Marcellus

Buni bilasizmi Ingliz tili"mualliflik huquqini buzish" ma'nosida "qaroqchilik" atamasi 1603 yildan beri ma'lum? Keyin “Gamlet” spektaklining qaroqchilik matni chop etildi. yaxshi o'yinlar har doim kam bo'lgan va ular raqobat orqali ovlangan teatr kompaniyalari yoki nashriyotlar. Shunung uchun to'liq matn asar muallifi o‘ziga ishongan halol odam truppada - suflyor. Har bir aktyorning qo'lida faqat o'z matni bor edi, uni yodlab olish va mashq qilish bir necha hafta davom etdi. Qaroqchi o'yin qaerdan paydo bo'lishi mumkin? Auditoriyada o‘tirgan stenograflardan (lekin o‘shanda bunday mutaxassislar yo‘q edi) yoki spektakl matnini mashqlar paytida yoddan o‘rgangan rassomlardan.
Ma'lumki, o'ynagan aktyorlar Shekspir teatri Bosh rollar Burbagening aktyorlik guruhining aktsiyadorlari edi va spektaklni sotish ular uchun foydasiz bo'lar edi. Ayblanuvchilar kichik rollardagi aktyorlar. 1603 yildagi "Gamlet" ning qaroqchilik matni bilan truppa tomonidan 1604 yilda chiqarilgan matnni taqqoslab, olimlar shunday aktyorni topishgan bo'lishi mumkin, u Marselus rolini o'ynagan. Marselusning roli matni rasmiy matnga to'liq mos keladi va qolgan matnlarning to'g'riligi ko'p jihatdan o'g'ri nimani eslashi va u qanday tushunganiga bog'liq. Masalan, Gamlet har bir insonning boshiga tushadigan ofatlarni sanab o‘tgan “To be or not to be” monologida qaroqchi yetimlar azobini, ochlikni o‘z-o‘zidan qo‘shib qo‘yadi.

Va yana zalda kal

Angliyalik Horace de Veer Koul mashhur hazilkash sifatida mashhur bo'ldi. Uning eng yaxshi hazillaridan biri teatrda chipta tarqatish edi. Qat'iy ravishda topshirish ma'lum joylar kal erkaklar, u balkondagi bu kal kallalar birgalikda so'kinish kabi o'qilishiga ishonch hosil qildi.

Jim bo'ling, surishtiruvchi!

Sufle va sufle bir-biri bilan juda kam umumiyliklarga ega, ammo ikkala so'z ham frantsuzcha "sufle" (nafas olish, nafas olish) dan kelib chiqqan. Sufle shunday nomlangan, chunki u engil va havodor, suflyor esa aktyorlarni juda jimgina taklif qilishi kerak.

Podshoh xursand bo'ldi

Birinchi teatrlashtirilgan tomosha rus tilida 10 soat davom etdi va tanaffussiz ketdi. 1672 yil oktyabr oyida Tsar Aleksey Mixaylovichning buyrug'i bilan Preobrajenskiy qishlog'ida birinchi sud teatri ochildi va Artaxerxes Action birinchi spektakli namoyish etildi. Bo'lajak rassomlar - erkaklar va o'smirlar - do'konlar va ichimlik korxonalari xodimlaridan tanlab olindi va o'qitildi va spektakl namoyish etildi. Injil hikoyasi nemis posyolkasi pastori Gregori Ester va qirol Artaxshas haqida yozgan. Asarni rus tiliga tarjima qilish uchun Posolskiy prikazidagi bir qancha tarjimonlarga parcha-parcha topshirildi. Har bir tarjimon o‘z iste’dodini ishga solgan, shuning uchun asar matni nasrdan she’riyatga o‘tgan va aksincha.

Spektaklning davomiyligini inobatga olib, boshlanishi ertalabga belgilandi. Spektaklda podshoh, boyarlar, maxsus qutida - malika va saroy xonimlari ishtirok etishdi. Ko'pchilik ko'rsatuvni yoqtirmadi. Hali ham bo'lardi! Axir, butun 10 soat davomida boyarlar oyoqqa turishdi! Ammo podshoh oxirigacha tomosha qildi, mamnun bo'ldi va ishtirokchilarni taqdirladi. Dramaturg va rejissyor Iogan Gregori "100 rubllik 40 ta sablya va bir juft 8 rubl" uchun haq oldi va spektakldan keyin podshoh "hammaning ko'ziga qaradi".

Ishonamizki!

Odessa qabristonlaridan birida aktyor M.N.ning qabri bor. Mitrofanov plastinkada: "Men o'liklarni ko'p marta o'ynaganman, lekin men ularni hech qachon bunchalik mahorat bilan o'ynamaganman" degan yozuv bilan.

Soxta tanqidchilar

Prodyuser Devid Merrik 1961 yilda Brodveyda Sleepers uchun Metro musiqiy filmini chiqardi. Spektakl eng yaxshi baholarni olmadi, bu esa Merrikni aqlli reklama qilishiga undadi. U Nyu-Yorkda yetti nafar eng nufuzli teatr tanqidchilarining (Hovard Taubman, Valter Kerr va boshqalar) to'liq ismlarini topdi, uni myuziklga taklif qildi va ulardan fotosuratdan foydalanishga ruxsat oldi. Keyin Merrik gazetalarda "tanqidchilar" nomlari, ushbu fotosuratlar va "Eng yaxshilardan biri" kabi sharhlar bo'lgan reklama joylashtirdi. musiqiy komediyalar so'nggi 30 yil ichida" yoki "Ajoyib musiqiy. Menga yoqdi". Reklama New York Herald Tribune gazetasining faqat bitta sonida chiqqan bo'lsa-da, u yana olti oy davom etishi ta'sirini ko'rsatdi.

kulish uchun to'lash

Barselonadagi Teatreneu komediya teatri kulgi uchun yangi to‘lov tizimini joriy qildi. Auditoriyadagi o‘rindiqlarning orqa tomonida yuz ifodalarini taniy oladigan dastur o‘rnatilgan planshetlar o‘rnatilgan. Har bir sobit tabassum 30 evro sent turadi, ijroning maksimal narxi esa 24 evroga teng, ya'ni 80-chi tabassumdan keyin siz bepul kulishingiz mumkin. Tizim soni ko‘paygan tomoshabinni ham, daromadi ortgan teatr rahbariyatini ham xursand qildi.

Dunyodagi eng yaxshi teatr

2011-yil iyul oyida Londonning Barbikan teatrida har oqshom “Beshinchi” nomli g‘ayrioddiy teatrlashtirilgan tomosha bo‘lib o‘tdi. Tomoshabinlarni kreslolarda o‘tirish o‘rniga bir kishilik, ikki kishilik va uch kishilik karavotlarda yotishga taklif qilishdi va shouning asosiy maqsadi odamlarni yaxshi uyqu. Ertalabki nonushta spektaklga ham kiritildi.

Teatr - bu "bu erda va hozir" sahnasida tirik odamlar tomonidan yaratilgan sehrgarlik turi. Hatto eng uzoq davom etgan spektakllarning har bir spektaklining o'ziga xos ruhi va uslubi bor. Tomoshabinning ko‘zidan uzoqda, sahna ortida qanchalar yashiringanligini tasavvur qilish ham qiyin. Ajoyib Faktlar teatr haqida ham hech qanday raqam yo'q, bu erda ulardan bir nechtasi.

Asosiysi, ijodiy yondashuv

Bunday teatrlardan biriga borishning o'zi qiziq bo'lgani uchun ham bunga arziydi. Va hatto sahnada nima bo'lishi, bo'lish taassurotlari ham muhim emas shunga o'xshash joy Hatto yomon aktyorlik ham uni buzmaydi.

• Barselonadagi "Teatreneu" komediya teatri spektakl uchun gonorar tomoshabinning kulgisidan kelib chiqib hisoblanishi bilan mashhur. O'rindiqlarning orqa tomoniga odamning mimikasini o'qiydigan maxsus sensorlar o'rnatilgan. Dastur kerakli his-tuyg'uni tan olishi bilan hisobdan 30 sent o'chiriladi. Maksimal chipta narxi 24 evro etib belgilangan. Ya'ni, 80 ta tabassumdan keyin siz allaqachon bo'sh hamyon bilan qolib ketishdan qo'rqmasdan kulishingiz mumkin. G'oya shu qadar o'ziga xos bo'lib chiqdiki, bunday rang-barang joyga tashrif buyurishni istaganlarning cheki yo'q.

• Londonning Barbican teatri bundan 10 yil avval “Lullaby” nomli spektakl bilan juda qiziqarli tajriba o‘tkazdi. Kelgan mehmonlarga o‘tirish o‘rniga o‘rindiqlar o‘rniga bir kishilik, ikki kishilik va uch kishilik ko‘rpa-to‘shaklar, barcha moslamalari – ko‘rpacha, yostiq, tungi chiroq taklif qilindi. asosiy maqsad ishlash odamlarni uxlash va ularni tinchlantirish edi asab tizimi. E’tiborlisi, dasturga ertalabki engil nonushta ham kiritilgan.

• Barter teatri (Virjdiniya, AQSH) nafaqat eng qadimgi teatri bilan mashhur professional teatr mamlakatlar, balki to'lovga bo'lgan yondashuvlari bilan ham. Uning tarixi Buyuk Depressiya davrida, kirish uchun naqd pul to'lash deyarli imkonsiz bo'lgan paytda boshlangan. Odamlarni teatrga tashrif buyurish quvonchidan mahrum qilmaslik uchun sahna asoschisi Robert Porterfild o'ziga xos qaror qabul qildi - an'anaviy pul o'rniga barter tovarlari: oziq-ovqat, zargarlik buyumlari, idish-tovoqlar va boshqalar. Ko'rgazma 40 sentga tushdi va aynan shu hisob-kitobdan tovar ekvivalenti o'rnatildi. Yillar va o'n yillar o'tdi, ammo barter tamoyili saqlanib qoldi individual chip teatr.

Dunyoning g'ayrioddiy teatrlari

Siz nafaqat spektakllar bilan, balki teatrning tashqi ko'rinishi bilan ham hayratda qoldirishingiz mumkin - uning arxitekturasi, joylashuvi, ichki bezatish va hokazo. Bu erda zamonaviy "iskala" uchun bir nechta variant mavjud, ularning ko'rinishi allaqachon hayratlanarli. Sahnada nima bo'layotgani haqida gapirmasa ham bo'ladi.

• Opera va opera ixlosmandlari har yili dunyoning turli burchaklaridan tashrif buyuradigan Avstriyaning kichik Bregenz shahri bilan qiziquvchi teatr muxlislari yaxshi tanish. teatr san'ati. Barcha chiqishlar suzuvchi sahnada bo'lib o'tadi - ko'plab bezaklarni va murakkab yoritish tizimini o'z ichiga olgan maxsus dizayn. Hammasi birgalikda ajoyib vizual effekt beradi, bu faqat quyoshli yoz quyosh botishi va ko'l suvining aksi fonida kuchayadi. 6000 tomoshabin uchun o'rindiqlar qirg'oqda jihozlangan, shuning uchun chiptalar olti oy oldin sotilgan.

• Pekin o'rtasida paydo bo'lgan fantastik suv osti kemasi kabi shisha va titandan yasalgan ulkan "tuxum" zamonaviy teatr binosidan boshqa narsa emas. Uning yaratuvchisi, me'mor, frantsuz Pol Andre o'z tasavvuriga erkinlik berdi va haqiqiy futuristik ob'ektni yaratdi. Teatr zaliga kirish uchun siz 80 metr uzunlikdagi suv osti tunnelidan o'tishingiz kerak va buning o'zi juda yoqimli. Bu yerda spektakllardan tashqari, simfonik kontsertlar va turli shou dasturlari o'tkaziladi.

• Norvegiya poytaxti Oslo ham teatr “ijodkorlari” ro‘yxatiga kiritilgan. Shaharning markazida opera teatri bor - marmar va shishadan yasalgan ulkan bino, qirg'oq bo'ylab bir necha yuz metrga cho'zilgan kuzatuv maydonchasi. Uning bosqichi bir-biridan mustaqil va kosmosda turli burchaklardan harakatlana oladigan 16 ta platformadan iborat. Bunday konstruktiv topilma tomoshabinlarni hissiy va madaniy transga kiritib, eng murakkab manzarani yaratishga imkon beradi. Asarlar xilma-xilligi va o'qishning o'ziga xosligi bilan ajralib turadi va teatr mavjud bo'lgan davrda (taxminan 10 yil) 8 million kishidan oshdi.

Avval bir so'z bor edi

Nutqda turli aforizmlardan foydalangan holda, ularning kelib chiqishi haqida kam odam o'ylaydi. Va, shu bilan birga, ularning ba'zilari teatr ildizlariga ega. Masalan:

• "Fiasko" so'zi italyancha "shisha" degan ma'noni anglatadi. Ko'rinib turibdiki, bugungi kunda unga qo'yilgan qiymatga nima aloqasi bor - muvaffaqiyatsizlik, muvaffaqiyatsizlik? Hammasi omadsiz komediyachi Bianconelli haqida, u bir vaqtning o'zida boshidagi ulkan shisha bilan tomoshabinlarni quvnoq pantomima bilan hayratda qoldirishga qaror qildi. Tomoshabinlar hazilni qadrlamadilar va sahna nomi "aktyorlik muvaffaqiyatsizligi" tushunchasi bilan sinonimga aylandi. Keyinchalik bu ibora nominal ma'noga ega bo'lib, "qulash", "mag'lubiyat" ni nafaqat harakat doirasida, balki printsipial jihatdan ham anglatadi.
• Garchi "no'xat hazillari" iborasi Rossiyada yaratilgan bo'lsa-da, Rim masxarabozlari buffonlarning prototipi edi. Ular zarur atribut buqaning qovug'idan tayyorlangan shang'iroq bo'lib xizmat qilgan, uning ichiga quritilgan no'xat quyilgan. O'rta asr teatridagi spektakllar paytida aktyorlar boshqa aktyorlarni va hatto tomoshabinlarni bunday "o'yinchoqlar" bilan urishgan. Ruscha talqinda hazil qiyofasi biroz o'zgarib, quvnoq hamkasblarning boshiga toj kiygan no'xat somoni bilan to'ldirilgan.

• "Finita la comedy" - taniqli frazeologik birlik bo'lib, italyanchadan "komediya tugadi" deb tarjima qilingan. Grammatik jihatdan ibora biroz boshqacha eshitilishiga qaramay ("La commedia e finita"), bu bizning lug'atimizga kirib kelgan variant. Ushbu iboraning kelib chiqishining bir nechta versiyalari mavjud, ularning eng mantiqiylari Ruggero Leonkavalloning Pagliacci operasi bilan bog'liq.

Izohsiz

Teatr o'tmishi va hozirgi haqidagi ba'zi faktlar haqiqiy zarbani keltirib chiqaradi, ammo ular aytganidek, siz qo'shiqdan so'zlarni tashlab bo'lmaydi.

• Qadimgi Rim jamoatchiligining qonxo'rligi haqida hamma uzoq vaqtdan beri biladi. Gladiator janglari o'zlarining shafqatsizligi bilan, ehtimol, o'rta asr inkvizitsiyasining hiyla-nayranglari bilan solishtirishga arziydi. Tomoshabinlar qon va tsirklarga tashna edi, shuning uchun ko'pincha sahnada aktyorlar o'limga hukm qilingan jinoyatchilar bilan almashtirildi, ular spektakl paytida "xotirjamlik bilan" o'ldiriladi.
• Zo'ravonlik teatrining asoschisi Vinsal Makkeni "Idiot" ning o'z versiyasini taqdim etadi, unda faqat nomi va generali. syujet konturi. 3 soat davom etadigan ishlash noaniq hislarni keltirib chiqaradi. Grotesk, yunon komediyasi va grunj aralashmasi o'zining tajovuzkorligi va jiringlagan ruhiy bo'shliq bilan qo'rqitadi. Sahna tom ma'noda ko'chma va loy bilan suv bosgan tom ma'noda sozlar. Tabiiy (va nafaqat) boshqa suyuqliklar bilan aralashtirilgan tupurik, qon, choy ishlatiladi. Zalda oxirigacha o'tirgan jasurlar butunlay vayronagarchilik va sarosimada "dunyoga" chiqishadi. Havaskor - g'alati va shubhasiz, aqliy jihatdan beqaror frantsuz rejissyorining ishini shunday tavsiflash mumkin.

• Har bir inson yapon falsafasi bilan shug'ullana olmaydi, lekin siz Noh teatri yordamida uni tushunishga yaqinroq bo'lishingiz mumkin. 14-asrda paydo bo'lgan u dastlab aristokratik auditoriya uchun mo'ljallangan. Bugungi kunda ham teatr tomoshalariga tashrif buyurgan tomoshabin qo'shilishdan tanlanganlik hissini tark etmaydi yuksak san'at. Aktyorlar kiyadigan niqob va kimonolar an’anaviy tarzda avloddan-avlodga o‘tib keladi. Ba'zi narsalar yuzlab yillar bo'lishi mumkin. Spektakl nog‘ora va nay jo‘rligida ijro etiladi. aktyor Buddist rohiblar, samuraylar, oddiy odamlar va xudolar hayoti haqida hikoya qiladi. Miniatyuralar nafis milliy raqslar bilan “ramkalangan” bo‘lib, bunda har bir harakat o‘ziga xos chuqur ma’noga ega.

Bu ham qiziq

Siz buni bilasizmi:

• Teatr ishqibozi nafaqat o'z maqsadi uchun ishlatilgan, balki ko'pincha tomoshabinlarga ham, aktyorlarga ham yordamchi bo'lib xizmat qilgan. Birinchisi uchun spektakllardan parchalar yoki bo'lajak spektakllarning dasturlari muxlislarga qo'llanilgan bo'lsa, ikkinchisi ko'pincha spektakl davomida unutmaslik uchun matnni yozib olishdi.
• Ishlash aniq porlamasa nima qilish kerak aktyorlik qobiliyatlari, lekin tinglovchilarning qiziqishini saqlab qolish shartmi? Bu juda oddiy - zalda qarsaklar ostida muvaffaqiyatsiz chiqishni bartaraf etadigan maxsus o'qitilgan "qo'shimchalar" mavjudligini ta'minlash. O'zini buyuk san'atkor deb bilgan Neron davrida aynan shunday qilingan. Qo'llab-quvvatlovchi yollanma askarlarni taklif qilish amaliyoti Evropada ham keng tarqalgan. 19-asrda ko'plab teatrlar o'z xizmatlaridan foydalanganlar, toki klakerlar o'zlarining "ishlari" uchun haq talab qila boshlaganlar.
• O'rta asrlarda ayol rollari xilma-xillik bilan porlamadi va aktrisalarning o'ziga nisbatan hurmatsizlik edi. Ayol faqat xizmatkor yoki qul roliga ishonishi mumkin edi, bu o'z-o'zidan uning jamiyatdagi mavqei haqida gapiradi. Teatr liboslari va manzara ham status-kvoni bir ma'noli qildi.

Siz teatr haqida abadiy gapirishingiz mumkin, lekin kimdir aytganidek mashhur maqol- Yuz marta eshitgandan bir marta ko'rgan afzal.

slayd 2

Taqdimot rejasi: Bir oz tarix. Ko'pchilik mashhur teatrlar tinchlik. Eng noodatiy teatrlar. Xalq teatrlari "Teatr - bu odamlarga ko'p yaxshilik keltira oladigan bo'lim" N.V. Gogol

slayd 3

1. Dunyodagi birinchi teatrning yaratilgan sanasini aniq aytish mumkin emas, chunki u miloddan avvalgi V asrda bo'lgan. Qadimgi Gretsiya Dionis teatri paydo bo'lganida. Yiliga ikki marta sahnada aktyorlarning tantanali chiqishlari bo'lib o'tdi, ular orasida eng ko'p iste'dodli mualliflar O'sha davrlarning eng yaxshisi deb nomlanish huquqi uchun kurashgan turli janrlar. Biroz tarix:

slayd 4

3. Qadimgi Sitsiliyada bir necha oy davom etgan spektakllar bo'lgan. Har kuni ishdan keyin odamlar uzoq kutilgan spektaklni tomosha qilish uchun teatrga borishardi. 2. Qadimgi yunoncha “tinglovchilarni xushnud etuvchi kuy” degan ma’noni anglatuvchi fojia ilhomi – Melpomena teatr san’ati timsoliga aylangan. Teatr ba'zan "Melpomene ibodatxonasi" deb nomlanadi.

slayd 5

4. Birinchi qirollik teatri 1672 yilda Rossiyada paydo bo'lgan. Bu Tsar Aleksey Mixaylovichning sud teatri edi (u O'yin palatasi deb atalgan). Aynan o'sha paytda Rossiyada birinchi tadbirkor - nemis Iogan Gregori paydo bo'ldi. Spektakl 10 soat davom etdi va shu vaqt davomida boyarlar uni tik turib tomosha qilishdi ... Gregorining birinchi to'lovi haqida ham ma'lumotlar saqlanib qolgan - "har biri 100 rubldan 40 ta sablya va bir juft 8 rubl. Aktyorlar esa qirolning ko‘z o‘ngida paydo bo‘ldi”. Shoh vafotidan keyin teatr yopildi. 5. Keyin krepostnoy teatrlari - dvoryanlarning xususiy teatrlari paydo bo'lib, ularda krepostnoy aktyorlar o'ynagan. Eng mashhurlaridan biri Count Sheremetyev teatri edi. Bu erda rus serf aktrisasi Praskovya Jemchugova porladi.

slayd 6

6. Birinchi mahalliy teatr akademik drama teatri Yaroslavlda tashkil etilgan F.G.Volkov nomi bilan atalgan. Yaratilgan yili — 1750. 7. Rus teatrining gullagan davri 19-asrning 2-yarmida boshlangan, oʻshanda barcha mamlakatlarda truppalar paydo boʻlgan. Rossiya shaharlari. Stanislavskiy va Nemirovich-Danchenko psixologik teatrning asoschilari bo'ldi. Rejissyorlik teatrlarda paydo bo'ldi! 8. Hozir faqat Moskvada 250 ta turli janrdagi teatrlar bor, ularga har yili 7,8 million tomoshabin tashrif buyuradi!

Slayd 7

9. 1994 yilda Rossiya Federatsiyasi Teatr arboblari uyushmasi tomonidan Milliy teatr mukofoti va festival Oltin niqob» . Ko'krak belgisi rassom Oleg Sheynsis tomonidan ishlab chiqilgan va oltindan qilingan. "Oltin niqob" - bu hamkasblar tomonidan o'z hamkasblariga hurmat va e'tirof belgisi sifatida beriladigan professional mukofot. ajoyib yutuqlar. 10. 1961 yilda “Butunjahon teatr kuni” – 27 mart – teatr xodimlari: aktyorlar, teatr rejissyorlari, prodyuserlar, yorug‘lik muhandislari, ovoz muhandislari, dekoratsiya yig‘uvchilar va hattoki chipta sotuvchilari va kiyim-kechak xizmatchilarining kasb bayrami sifatida belgilandi. yo'q kichik rollar va kasblar.

Slayd 8

Teatrlar nima ekanligini bilasizmi? Teatrlarning turlari ularda namoyish etiladigan janrlarga bevosita bog'liq:

Slayd 9

Dunyodagi eng mashhur teatrlar

Mariinskiy teatri (1783 yilda Sankt-Peterburgda tashkil etilgan). Sidney operasi(1973 yilda Sidneyda tashkil etilgan). Vena davlat operasi(1869 yilda Vena shahrida tashkil etilgan)

Slayd 10

La Scala (1778 yilda Milanda tashkil etilgan) Katta teatr(1176 yilda Moskvada tashkil etilgan) Qirollik opera teatri Kovent Garden (1732 yilda Londonda tashkil etilgan) Metropolitan operasi (1880 yilda Nyu-Yorkda tashkil etilgan)

slayd 11

Kuklachev mushuk teatri Eng noodatiy teatrlar 2005 yilda teatr nomini oldi. Davlat teatri mushuklar. U Moskvada va dunyoda yagona. Teatrda Kuklachevlarning uchta sulolasi ishlaydi - Yuriy Dmitrievich Kuklachev va uning o'g'illari Koshki - mag'rur va mustaqil mavjudotlar, ularni hiyla qilishga majburlab bo'lmaydi. Mushuklar bilan o'yin qo'yish oson ish emas.

slayd 12

Soya teatri Soya teatrida sahnaga ulkan ekran o'rnatilgan. Qo'g'irchoqlar va qo'g'irchoqlar tomonidan boshqariladigan qo'g'irchoqlarning soyalarini loyihalash orqali spektakl namoyish etiladi. Teatr bolalar asarlariga ixtisoslashgan. Durov hayvonlar teatri - bu Moskvadagi eng noodatiy teatrlardan birining nomi, u Rossiya chegaralaridan tashqarida ham tanilgan. L.V tomonidan kashf etilgan. Durov 1912 yilda.

slayd 13

"Shaffof dunyo" suv osti teatri Moskvada ("Olimpik" sport majmuasi) dunyodagi birinchi "Shaffof dunyo" suv osti teatri 10 yildan beri mavjud. G'ayrioddiy janr - ekstremal suzish va an'anaviy balet. Rassomlar suvda uchishadi ... Parvoz effekti rassomlarning plastikligi, xoreografiya va yorug'lik tufayli yaratiladi.

Slayd 14

Stol ustidagi teatr Noyob ijodiy jamoa, uni nemis xoreograf Rainer Kittel ixtiro qilgan va xoreograf Viktor Arixin (Yevpatoriya) tomonidan hayotga olib kelgan. Barcha yoshdagi tomoshabinlar ishonch hosil qilishadi: bu badiiylik va jasorat, epchillik va hazil tuyg'usini o'zida mujassam etgan tomosha.

slayd 15

Yong'in teatri - WOLFRAM Evpatoriyada 2006 yildan beri mavjud. Jamoa a'zolari asosan 17 yoshdan 25 yoshgacha, turli kasblar va yosh. Ishtirokchilarni ijod, san'at va teatrga bo'lgan muhabbat birlashtiradi.

slayd 16

"Janob Pejoning sayr qiluvchi qo'g'irchoqlari" teatri

ko'cha teatri Sankt-Peterburglik sirli janob Pejo yigirma yildan ortiq vaqtdan beri o'zining niqobli chiqishlari bilan hurmatli jamoatchilikni xushnud etib keladi. Pejo teatri - karnaval teatri va bu erda asosiy qahramonlar, albatta, niqoblar - kulgili, dahshatli, qiziqarli.Teatr aktyorlari o'rta asr komediyachilariga taqlid qilishga harakat qilishadi.

1732 yil 7 dekabr Ingliz aktyori va teatr arbobi Jon Rich Kovent-Garden maydonida yangi opera uyini ochdi, u bugungi kunda Londonning eng ko'p tashrif buyuradigan diqqatga sazovor joylaridan biri hisoblanadi.

Dunyoda minglab opera, drama, estrada, komediya, kamera va boshqa teatrlar mavjud. Day.Az Dilettantga asoslanib, ulardan eng mashhurlarining tarixidan qiziqarli faktlarni taqdim etadi.

Grand Opera, Frantsiya

Arxitektorlar tanlovida, Grand Opera qurilishi rejalarining rasmiy taqdimoti kuni, me'mor Viollet-le-Dyukka ko'proq ma'qul kelgan imperator Yevgeniy Charlz Garnierga savol bilan murojaat qildi: "Va nima? Bu uslubmi? Bu yunoncha emas, na Lui XV, na XVI! Teatrning bo'lajak me'mori bunga javoban: "Bu Napoleon III! Va sizga yoqmaydimi?!" Imperator Garnierni chetga olib, pichirladi: "Xavotir olmang, u hali ham ularni tushunmaydi!"

Grand Opera - Parijdagi 13-opera zali. Ushbu bino uchun "13" raqami afsonaviy bo'lib qoldi: 1896 yil 20 mayda qandilning 700 kilogrammlik qarshi og'irligidan biri Gounodning "Faust" spektaklini ijro etish paytida yiqilib, 13-o'rinda tomoshabinni o'ldirdi; beparvo yosh balerina o'limini oldingi zinapoyaning 13-pog'onasida topdi.

DA mashhur roman Gaston Leroux "Opera fantomi" er osti ko'liga ishora qiladi. Teatrning yerto'lasida suv idishi mavjud bo'lib, u poydevorning mustahkamligini oshirish va yong'in sodir bo'lganda suv ta'minoti sifatida xizmat qiladi.

1982 yildan beri Garnier saroyining tomida asalari uyalari joylashgan. Ularni bo'sh vaqtlarida operaning rekvizit menejeri - ishtiyoqli asalarichi o'tkazdi.

1907 yil 24 dekabrda Alfred Klark (Gramofon kompaniyasining frantsuz filiali direktori) tomonidan tanlangan 24 ta 78 aylanishli disklar ikkita muhrlangan urnaga muhrlangan va keyin Grand Opera podvallariga ko'milgan. 1912 yilda yangilangan kelajakka xabar asosan lirik notalardan iborat edi eng buyuk qo'shiqchilar 20-asr boshlari, masalan, Enriko Karuso, Nelli Melba, Adelin Patti va Franchesko Tamagno. Alfred Klarkning iltimosiga ko'ra, urnalar 100 yildan keyin ochilmasligi kerak. davomida ularni topib keyin tiklash ishlari 1988 yilda ularga g'amxo'rlik qilindi Davlat kutubxonasi Fransiya. 100 yil o'tgach, urnalar 2007 yil 19 dekabrda rasman olib tashlandi.

Vena davlat operasi, Avstriya

Avstriyadagi eng katta teatr, Vena operasi, 1869 yil 25 mayda ochilgan premyera ijrosi Motsartning "Don Jovanni" asari. Premyera spektakli imperator Frans Iosif I va imperator Yelizaveta ishtirokida sharaflandi.

Bir vaqtlar arxitektorlar haqida Opera uyi Eduard van der Null va Avgust Sikar fon Sikardsburg tanqidga uchradi. Vena zodagonlari va kayzer Frans Iosif I teatr haqida bir necha bor yomon gapirgan. Shu sababli Van der Nyul o'zini osib o'ldirdi va uning hammuallifi Sikarda fon Sikardsburg vafot etdi. yurak huruji bir necha oydan keyin.

1945 yil 12 martda teatr yana bir amerikalik havo hujumi paytida vayron bo'ldi: istehzo bilan, halokatli bombardimonchilar teatrni umuman yo'q qilmasligi kerak edi - ularning maqsadi Floridsdorfdagi neftni qayta ishlash zavodi edi. Olov bilan auditoriya va sahna deyarli butunlay vayron bo'ldi. Olov qimmatbaho zargarlik buyumlari va kiyinish xonalarini ayamadi: 120 xil opera uchun 150 000 ga yaqin kostyumlar yong'inda halok bo'ldi.

Yiliga bir marta teatr har yili o'tkaziladigan Vena opera baliga mezbonlik qilish uchun o'zgartiriladi. Tadbirning faxriy raisi - Avstriya Prezidenti. Chiptalar bir yil oldin sotiladi.

Bolshoy teatri, Rossiya

Imperator Aleksandr II ning farmoni bilan Bolshoy teatri Moskva hippodromidan tushgan daromadning ma'lum bir qismi tomonidan qo'llab-quvvatlangan degan fikr bor.

Ikkinchi Jahon urushi paytida portlashlar paytida, Bolshoy Teatr binosini saqlab qolish uchun ular oddiy uylar tasviri bilan himoya niqobini kiyishdi.

Har yili mashhur gollandiyalik gul selektsioner Teodor Lefebre tomonidan yetishtirilgan Bolshoy teatri oldiga lolalarning ikki navi ekiladi. 50-yillarda u Moskvaga tashrif buyurdi va "ishlab chiqarishdan hayratda qoldi. oqqush ko'li"Galina Ulanova bilan yetakchi rol Bu lolalarning ikkita yangi navini keltirib chiqardi, ularni "Bolshoy teatr" va "Galina Ulanova" deb nomladi.

La Skala, Italiya

Bugungi kunda Milan opera teatri joylashgan bino 18-asrda qurilgan. Teatr o'z nomini o'z hududida qurilgan Santa Mariya della Skala cherkovi tufayli oldi. Joy qurilishga tayyorlanayotganda, er ostidan o'tgan asrlarda taniqli bo'lgan Pilades mimi tasviri tushirilgan plita topildi. Qadimgi Rim. Bu ko'rib chiqildi yaxshi belgi, va 1778 yilga kelib barcha ishlar yakunlandi.

An'anaga ko'ra, La Skalada eng mashhur ijrochilar chiqish qilishdi. opera qo'shiqchilari Faqat juda badavlat odamlar tinglash uchun kelgan Evropa. Qutilarda odatda spektakl paytida sham yoqishni yaxshi ko'radigan siyosatchilar va jamoat arboblari joylashgan edi, chunki binoning yorug'ligi juda yomon edi. Parterda oʻrin olgan teatr tomoshabinlari boshlariga mum tomizishdi, shuning uchun ularning koʻpchiligi teatrga bosh kiyimda kelishdi.

Ayniqsa, 1778 yilda teatr ochilishi uchun yozilgan mashhur opera A. Salieri "Evropa tan olingan". Ochilishdan so'ng, teatr beau monde orasida juda mashhur bo'ldi. Ko'pchilik ajoyib akustikani ta'kidladi - bu La Scala-ning asosiy afzalliklaridan biri. Siz zalning istalgan joyida musiqa va qo'shiqni eshitishingiz mumkin. nozik nuanslar. Ovoz yuqori qatlamlardan eng mukammal bo'lib tuyuladi, deb ishoniladi.

La Skala binosi aristokratik oilalar hisobidan qurilgan. Bunday buyuk inshootni qurish uchun taxminan 1 million lira kerak bo'ldi. Ikkinchi jahon urushi davrida Milan teatri butunlay vayron qilingan, ammo 1946 yilda u butunlay tiklangan.

Bittasi mashhur dirijyorlar Milan opera teatri haqli ravishda La Skala orkestrining rahbari sifatida debyuti yigirma yoshida bo'lgan Toskanini hisoblanadi.

Royal Covent Garden teatri, Buyuk Britaniya

Kovent Gardenning zamonaviy binosi ketma-ket uchinchisi. Birinchi ikkitasi yong'inlarda vayron bo'lgan va oxirgi bino 1858 yilda qurilgan bo'lib, Birinchi jahon urushi paytida ombor sifatida ishlatilgan. raqs zali Ikkinchi jahon urushi davrida.

Teatrning ikkinchi binosiga sarflangan mablag'ni qoplash uchun chiptalar narxi shunchaki erishib bo'lmaydigan qilib qo'yildi. Buni mahalliy aholi tuzatib, o'z noroziligini tinimsiz shovqin va hushtak bilan bildirishdi va shu bilan tomoshalarni buzishdi.

Birinchi balet 1734 yilda Kovent Gardenda sahnalashtirilgan. Bu "Pygmalion" spektakli edi mashhur balerina Asosiy qismda an'anaga zid ravishda korsetsiz raqsga tushgan Mariya Salle. Birinchisining zamonaviy uchinchi teatrida balet ijrosi Oliver Messelning ekstravagant asarida P. I. Chaykovskiy tomonidan "Uxlayotgan go'zal" ga aylandi.

1734 yilda Georg Fridrix Handel edi musiqa direktori Kovent bog'i.

Qirollik teatri 2268 tomoshabinni sig'dira oladi.

Sidney opera teatri, Avstraliya

Sidney opera teatri tarixi 1956 yilda, yangi teatr uchun dizayn tanloviga 233 ta dizayn taqdim etilganidan boshlangan. 1957 yil yanvar oyida arxitektor Jorn Utzon g'olib deb e'lon qilindi, u pul mukofoti 5000 funt sterling miqdorida.

Tanlov hay’ati raisi, amerikalik arxitektor Eero Saarinen g‘olibni “mast” tanladi. Ko'plab loyihalardan charchab, u tasodifan hayratlanarli yelkanlarni chiqarib yubordi: "Janoblar! Mana sizning opera teatringiz!".

Sidney opera teatrida birinchi qo'shiqchi Pol Robeson edi. 1960 yilda u iskala ustiga chiqib, tushlik qilayotgan qurilishchilar oldida “Ol man daryosi”ni ijro etdi.

1980 yilda Konsert zali Sidney opera teatri Arnold Shvartsenegger bodibilding bo'yicha "Janob Olympia" musobaqasida faxriy unvonga sazovor bo'ldi.

Ko'pchilik katta miqdorda Teatr tarixidagi tomoshabinlar 1996 yilda "Olomon uy" guruhining "Vidolashuv" nomli xayrlashuv kontsertiga yig'ilishdi. dunyo", bu sayyoramizning barcha burchaklarida televidenie orqali namoyish etildi.

1980 yilda Konsert zalida Sidney teatri Arnold Shvartsenegger janob Olimpiyaga aylandi

Metropolitan Opera, AQSh

Metropolitan operasiga 1880 yilda asos solingan, ammo u 1883 yilda Charlz Gunodning "Faust" asari bilan ochilgan.

Teatr foyesi devorlari freskalar bilan bezatilgan. Fransuz rassomi Mark Chagall. Yaqinda bu freskalar shartli ravishda xususiy qo'llarga sotildi (ularning joylashuvi o'zgarmasligi sharti bilan).

"Met" da joylashgan hashamatli parda (teatr odatda qisqacha deb ataladi) bir necha yuz kilogrammni tashkil qiladi. U sof ipak kashta va payetlar bilan bezatilgan.

Har yili iyul oyida teatr Nyu-York bog'larida an'anaviy ravishda juda mashhur bo'lgan bepul spektakllarni taqdim etadi.

Mariya Kallas, Leonard Uorren, Fyodor Chaliapin, Dmitriy Xvorostovskiy, Plasido Domingo, Anna Netrebko va Rene Fleming turli vaqtlarda teatr sahnasida chiqishgan.

Kolon teatri, Argentina

Argentina milliy teatri "Kolon" - Buenos-Ayres va butun g'urur Janubiy Amerika, 1908 yil 25 mayda ochilgan Milliy bayram Argentinaning D. Verdining "Aida" operasi.

Teatr navigator Kristofer Kolumb sharafiga nomlangan.

Ko‘pincha Kolon teatrining me’moriy qiyofasi madaniy kengayish merosi, Eski Dunyodan Yangilikka o‘ziga xos sovg‘a ekanligi aytiladi. U Italiya Uyg'onish davrini frantsuz me'morchiligi elementlari bilan uyg'unlashtiradi.

"Kolon" teatridagi qutilar va balkonlar etti qavatda joylashgan bo'lib, eng yuqori qismi ramziy ism"Jannat".

Teatr repertuarida muhim o'rinni rus klassiklari egallaydi: "Boris Godunov", "Jin", "Yevgeniy Onegin", "". Spades malikasi"," Sadko "va boshqalar.