5 ta mashhur dirijyor. Qo'lingizni silkitib

04.03.2019

Sovet davri iqtidor bilan saxovatli edi. Jahon madaniyati tarixida ajoyib sovet pianinochilari, skripkachilar, violonçelchilar, qo'shiqchilar va, albatta, dirijyorlarning nomlari mavjud. Bu vaqtda u shakllangan zamonaviy ishlash dirijyor - rahbar, tashkilotchi, usta roli haqida.

Ular qanday edi, musiqa rahbarlari sovet davri?

Ajoyib dirijyorlar galereyasidan beshta portret.

NIKOLAY GOLOVANOV (1891-1953)

Olti yoshida, yurish paytida Nikolay harbiy orkestrni boshqarishga harakat qildi. 1900 yilda yosh musiqa ishqibozi Sinodal maktabiga qabul qilindi. Bu yerda uning vokal, dirijyorlik va bastakorlik qobiliyatlari ochildi.

Allaqachon etuk ustaga aylangan Golovanov va buyuk sevgi o'qish yillari haqida shunday yozadi: "Sinodal maktab menga hamma narsani berdi - axloqiy tamoyillar, hayot tamoyillari, qattiq va muntazam ishlash qobiliyati, muqaddas intizomni singdirdi."

Bir necha yil regent sifatida ishlagandan so'ng, Nikolay Moskva konservatoriyasining kompozitsiya sinfiga o'qishga kirdi. 1914 yilda u kichik oltin medal bilan bitirgan. Nikolay Semenovich butun hayoti davomida ruhiy qo'shiqlar yozgan. Din "xalqning afyuni" deb e'lon qilinganda ham u bu janrda ishlashda davom etdi.

Chaykovskiyning "1812" uverturasining spektaklidan parcha

1915 yilda Golovanov qabul qilindi Katta teatr. Hammasi xormeyster yordamchisi sifatida kamtarona lavozimdan boshlandi va 1948 yilda u bosh dirijyor bo'ldi. Mashhur teatr bilan munosabatlar har doim ham silliq emas edi: Nikolay Golovanov ko'p haqorat va umidsizliklarga dosh berishga majbur bo'ldi. Ammo tarixda ular emas, balki rus opera va simfonik klassikalarining yorqin talqinlari, zamonaviy bastakorlar asarlarining yorqin premyeralari va uning ishtirokida SSSRda klassik musiqaning birinchi radio eshittirishlari qoladi.

Dirijyor Gennadiy Rojdestvenskiy ustani shunday eslaydi: “U o'rtada turolmadi. Befarq o'rta. Va nuansda, iborada va masalaga munosabatda.

Golovanovning shogird dirijyorlari bo'lmasa-da, uning rus klassiklari haqidagi talqinlari yosh musiqachilar uchun namuna bo'ldi. Aleksandr Gaukning taqdiri Sovet dirijyorlik maktabining asoschisi bo'lish edi.

ALEKSANDR GAUK (1893-1963)

Aleksandr Gauk Petrograd konservatoriyasida tahsil olgan. U Aleksandr Glazunov sinfida kompozitsiyani o'rgangan, Nikolay Cherepnin sinfida dirijyorlik qilgan.

1917 yilda uning hayotining musiqiy va teatr davri boshlandi: u Petrograd musiqali drama teatrida, so'ngra Leningrad opera va balet teatrida ishladi.

1930-yillarda simfonik musiqa Gaukning qiziqishlari markaziga aylandi. Bir necha yil davomida u Leningrad filarmoniyasining simfonik orkestriga, 1936 yilda esa yangi tashkil etilgan SSSR Davlat simfonik orkestriga rahbarlik qildi. U teatrni o'tkazib yubormadi, faqat Chaykovskiyning sevimli "Berakaklar malikasi" ni sahnalashtirish imkoniyati bo'lmaganidan afsuslandi.

A. Xonegger
Tinch okeani 231

1953 yilda Gauk Bolshoy teatrining bosh dirijyori bo'ldi simfonik orkestr SSSR Davlat televideniyesi va radiosi. Bu ish juda qizg'in va qiziqarli edi. Orkestr, ular aytganidek, dasturlarni ijro etdi yashash. 1961 yilda maestro "odob bilan" nafaqaga jo'natildi.

Gaukning xursandchiligi bor edi pedagogik faoliyat. Evgeniy Mravinskiy, Aleksandr Melik-Pashaev, Evgeniy Svetlanov, Nikolay Rabinovich - ularning barchasi maestro shogirdlari edi.

O'zi allaqachon taniqli usta bo'lgan Evgeniy Mravinskiy o'z ustoziga tabrik maktubida shunday yozadi: "Siz chinakam buyuk madaniyat an'analarini olib yuruvchi bizning yagona dirijyorimizsiz".

EVGENIY MRAVINSKIY (1903-1988)

Mravinskiyning butun hayoti Sankt-Peterburg-Leningrad bilan bog'liq edi. U zodagonlar oilasida tug'ilgan, ammo qiyin yillarda u "olijanob bo'lmagan" ishlar bilan shug'ullanishi kerak edi. Masalan, Mariinskiy teatrida qo'shimcha sifatida ishlang. Muhim rol Teatr direktori Emil Kuperning shaxsiyati uning taqdirida muhim rol o'ynadi: "Umrimning oxirigacha meni dirijyorlik san'ati bilan bog'lagan "zahar donasi" ni menga kiritgan edi".

Musiqa uchun Mravinskiy universitetni tashlab, Petrograd konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Talaba dastlab kompozitsiya ustida astoydil ishlagan, keyin esa dirijyorlikka qiziqib qolgan. 1929 yilda u Gaukning sinfiga keldi va ushbu kompleks (yoki Rimskiy-Korsakov aytganidek, "qorong'i") biznesining asoslarini tezda o'zlashtirdi. Konservatoriyani tugatgach, Mravinskiy dirijyor yordamchisi bo'ladi Leningrad teatri opera va balet.

1937 yilda dirijyorning Dmitriy Shostakovich musiqasi bilan birinchi uchrashuvi bo'lib o'tdi. Mravinskiyga uning beshinchi simfoniyasining premyerasi ishonib topshirilgan.

Avvaliga Shostakovich dirijyorning ish uslubidan qo'rqib ketdi: "Har bir chora haqida, har bir fikr haqida Mravinskiy meni chinakam so'roqqa tutdi va mendan unda paydo bo'lgan barcha shubhalarga javob berishni talab qildi. Lekin allaqachon bizning beshinchi kunida hamkorlik Men bu usulning mutlaqo to‘g‘ri ekanligini angladim”.

Ushbu premyeradan keyin Shostakovich musiqasi maestro hayotida doimiy hamrohga aylanadi.

1938 yilda Mravinskiy birinchi Butunittifoq dirijyorlik tanlovida g'olib bo'ldi va darhol Leningrad filarmonik orkestri direktori etib tayinlandi. Orkestrning ko'plab san'atkorlari dirijyordan ancha katta edi, shuning uchun ular unga berishdan tortinmadilar " qimmatli ko'rsatmalar" Ammo juda oz vaqt o'tadi, mashg'ulotlarda ish muhiti o'rnatiladi va bu jamoa faxrlanadi milliy madaniyat.

Leningrad filarmonik orkestrining repetisiyasi

Musiqa tarixida dirijyor bir ansambl bilan bir necha o'n yillar davomida ishlagan misollarni tez-tez uchratib turamiz. Evgeniy Mravinskiy filarmoniya orkestriga yarim asr, uning kichik hamkasbi Evgeniy Svetlanov 35 yil davomida davlat orkestrini boshqargan.

Dmitriy Shostakovich, 8-simfoniya

EVGENIY SVETLANOV (1928-2002)

Svetlanov uchun Bolshoy teatri so'zning o'ziga xos ma'nosida uy edi. Uning ota-onasi opera truppasining solistlari. Bo'lajak maestro mashhur sahnada debyutini yoshligida qildi: u o'ynadi kichik o'g'lim Puchchinining "Madama kapalak" operasida Cio-Cio-san.

Konservatoriyani tugatgandan so'ng deyarli darhol Svetlanov Bolshoy teatriga keldi va barcha teatr klassikalarini o'zlashtirdi. 1963 yilda u teatrning bosh dirijyori bo'ldi. U bilan birga truppa Milanga, La Skalaga gastrol safariga boradi. Svetlanov talabchan ommaga "Boris Godunov", "Knyaz Igor", "Sadko" ni olib keladi.

1965 yilda u SSSR Davlat simfonik orkestrini boshqargan (bir vaqtlar uning ustozi Aleksandr Gauk boshqargan). 1972 yilda akademik bo'lgan ushbu jamoa bilan birgalikda Svetlanov amalga oshirdi keng ko'lamli loyiha- “Rus tili antologiyasi simfonik musiqa yozuvda." Ushbu ishning ahamiyatini dirijyor bilan ko'p ishlagan Radio France musiqa direktori Rene Gering juda aniq belgilab berdi: "Bu Svetlanovning haqiqiy jasorati, uning buyukligining yana bir dalilidir."

M. Balakirev, 2-simfoniya, final

Davlat konservatoriyasi bilan ishlashda dirijor Katta teatrni unutmaydi. 1988 yilda "Oltin xo'roz" filmi (rejissyor Georgiy Ansimov) haqiqiy sensatsiyaga aylandi. Svetlanov "opera bo'lmagan" qo'shiqchi Aleksandr Gradskiyni munajjimning o'ta murakkab rolini o'ynashga taklif qildi, bu esa spektaklga yanada o'ziga xoslikni qo'shdi.

"O'tkan asr xitlari" kontserti

Evgeniy Svetlanovning eng muhim yutuqlaridan biri - bu kirish keng musiqa tinglovchilar buyuk bastakor Nikolay Myaskovskiy kamdan-kam hollarda ijro etiladi Sovet orkestrlari.

ga qaytish konsert sahnasi kam ma'lum bo'lgan asarlar maestro Gennadiy Rojdestvenskiyning asosiy vazifalaridan biriga aylandi.

GENNADIY ROJHDESTVNSKY (1931-yilda tug'ilgan)

Dirijyorlar cholg'u chalish yoki musiqa bastalash kam uchraydi. Lekin musiqa haqida gapira oladigan dirijyorlar kam. Gennadiy Rojdestvenskiy haqiqiy noyob shaxs: u haqida maroqli gapira oladi va yoza oladi musiqiy asarlar turli davrlar.

Rojdestvenskiy dirijyorlikni otasi, taniqli dirijyor Nikolay Anosovdan o'rgangan. Onam, qo'shiqchi Natalya Rojdestvenskaya, o'g'lining badiiy didini rivojlantirish uchun ko'p ish qildi. Konservatoriyani hali tugatmagan Gennadiy Rojdestvenskiy Bolshoy teatriga qabul qilindi. Uning debyuti Chaykovskiyning "Uxlayotgan go'zal" edi. 1961 yilda Rojdestvenskiy Bolshoy simfonik orkestriga rahbarlik qildi Markaziy televideniye va radioeshittirish. Bu vaqtda dirijyorning repertuar afzalliklari paydo bo'ldi.

U 20-asr musiqasini katta qiziqish bilan o'zlashtirdi, shuningdek, jamoatchilikni "xit bo'lmagan" kompozitsiyalar bilan tanishtirdi. Musiqashunos, sanʼatshunoslik fanlari doktori Viktor Tsukkerman Rojdestvenskiyga yoʻllagan maktubida shunday eʼtirof etdi: “Men koʻpdan buyon fikr bildirishni xohlardim. chuqur hurmat va hatto unutilgan yoki kam ma'lum bo'lgan asarlarni ijro etishdagi fidokorona, hattoki zohidlik faoliyatingizga qoyil qolish.

Repertuarga ijodiy yondashuv maestroning boshqa orkestrlar - taniqli va unchalik taniqli bo'lmagan, yoshlar va "kattalar" orkestrlari bilan ishlashini aniqladi.

Barcha intiluvchan dirijyorlar professor Rojdestvenskiy bilan birga o'qishni orzu qiladi: u 15 yildan beri Moskva konservatoriyasida opera va simfoniya dirijyorligi kafedrasini boshqaradi.

Professor “Kim dirijyor?” degan savolga javobni biladi: “Bu muallif va tinglovchi o‘rtasidagi vositadir. Yoki, agar xohlasangiz, ball tomonidan chiqarilgan oqimni o'zidan o'tkazadigan va keyin uni tomoshabinlarga etkazishga harakat qiladigan qandaydir filtr."

"Hayot uchburchagi" filmi
(dirijyorning chiqishlaridan parchalar bilan), uch qismdan iborat

2014 yil 10 dekabr

Rejissyorlarsiz kino sanoati, muharrirlarsiz adabiy va nashriyot sanoati kabi dirijyorlarsiz musiqa madaniyati ham mavjud emas. moda loyihalari dizaynerlarsiz. Orkestr rahbari ijro davomida barcha asboblarning organik o'zaro ta'sirini ta'minlaydi. Konduktor mas'uldir aktyor filarmoniya, kontsert zali yoki boshqa musiqa maydonchasi sahnasida.

Virtuozlar

Simfonik orkestrning uyg'unligi, ko'pchilikning uyg'un ovozi musiqiy asboblar dirijyorning mahorati orqali erishiladi. Ularning eng iqtidorlilariga turli mukofotlar berilishi bejiz emas yuqori martabalar va unvonlar va odamlar ularni "virtuozlar" deb atashadi. Darhaqiqat, dirijyorning tayoqchasini mukammal boshqarish orkestr chuqurida o'tirgan har bir musiqachiga ijodiy impulsning barcha nuanslarini etkazishga imkon beradi. Ulkan simfonik orkestr to'satdan yaxlit bir butun kabi yangray boshlaydi va musiqiy kompozitsiya ayni paytda u o'zining barcha ulug'vorligi bilan o'zini namoyon qiladi.

Mashhur dirijyorlar mahorat asosida birlashgan, ularning barchasi maktabdan o'tgan yuksak san'at, mashhurlik va keng jamoatchilikning tan olinishi ularga darhol kelmadi. Bu yillar davomida mashhurlikka erishdi. Ko'pincha taniqli dirijyorlar o'zlarining kontsert faoliyati bilan bir qatorda dars berishadi, yosh musiqachilar uchun o'quv kurslari, mahorat darslari o'tkazadilar.

O'zini qurbon qilish

Orkestrga dirijyorlik san'ati ko'p yillik amaliyotni, doimiy takomillashishni talab qiladi, bu esa cheksiz mashqlarni keltirib chiqaradi. Ba'zi taniqli dirijyorlar o'ziga xos ijodiy qat'iyatlilik bilan ajralib turadi, ular fidoyilik bilan chegaralanadi, qachonki Shahsiy hayot fonga o'tadi va faqat musiqa qoladi. Biroq, bu holat san'at uchun yaxshi.

Eng mashhur dirijyorlar ma'lum shaxslar bilan shartnomalar tuzadilar musiqiy guruhlar, va bu ularga erishish imkoniyatini beradi yuqori daraja musiqiy asarlar ijrosi. Shu bilan birga, umumiy o'zaro tushunish zarur, bu keyinchalik muvaffaqiyatli kontsert faoliyatining kaliti bo'lib xizmat qiladi.

Mavzu bo'yicha video

Mashhur opera dirijyorlari

Jahon musiqa ierarxiyasida hamma biladigan nomlar mavjud. Mashhur familiyalar opera dirijyorlari plakatlarda, bilbordlarda topish mumkin, ular nomi bilan ataladi kruiz kemalari. Bu mashhurlikka loyiqdir, chunki kamdan-kam odamlar hali ham butun hayotini musiqaga bag'ishlashga qodir. Eng mashhur dirijyorlar butun dunyo bo'ylab sayohat qilishadi, turli musiqiy guruhlar yoki etakchi orkestrlar bilan gastrol qilishadi musiqa markazlari. Opera spektakllari vokal qismlar, ariyalar va kavatinalarga hamrohlik qilishda orkestrning alohida muvofiqlashtirilishini talab qiladi. Barcha musiqa agentliklarida siz mavsumga yoki bir qator spektakllarga taklif qilinishi mumkin bo'lgan mashhur opera dirijyorlarining ismlarini bilib olishingiz mumkin. Tajribali impresarios har bir insonning ish uslubi va xarakter xususiyatlarini biladi. Bu ularga to'g'ri tanlov qilishga yordam beradi.

Rossiyaning taniqli dirijyorlari

Musiqa, ayniqsa opera, ko'plab tarkibiy qismlardan iborat. Shuningdek, orkestr ham mavjud bo'lib, u turli xil asboblarni o'z ichiga oladi: puflama, torli, kamon, zarbli. Yakkaxonlar, vokal ijrochilari, xor va spektaklning boshqa ishtirokchilari. Opera spektaklining bir-biridan farq qiladigan qismlari spektakl rejissyori va orkestr dirijyori tomonidan bir butunga birlashtiriladi. Bundan tashqari, ikkinchisi boshidan oxirigacha harakatda faol ishtirok etadi. Rossiyada o'z musiqalari bilan operani tomoshabinni haqiqiy san'atga olib boradigan yagona to'g'ri yo'lga yo'naltiradigan dirijyorlar bor.

Rossiyaning taniqli dirijyorlari (ro'yxat):

Aleksandrov Aleksandr Vasilevich.
Bashmet Yuriy Abramovich.
Bezrodnaya Svetlana Borisovna.
Bogoslovskiy Nikita Vladimirovich.
Bronevitskiy Aleksandr Aleksandrovich.
Vasilenko Sergey Nikiforovich.
Garanyan Georgiy Abramovich.
Gergiev Valeriy Abisalovich.
Gorenshteyn Mark Borisovich.
Diagilev Sergey Aleksandrovich.
Evtushenko Aleksey Mixaylovich.
Ermakova Lyudmila Vladimirovna.
Kabalevskiy Dmitriy Borisovich.
Kajlaev Murod Magomedovich.
Kogan Pavel Leonidovich.
Lundstrem Oleg Leonidovich
Mravinskiy Evgeniy Aleksandrovich.
Svetlanov Evgeniy Fedorovich.
Spivakov Vladimir Teodorovich.

Har bir taniqli rus dirijyori har qanday xorijiy simfonik orkestrni muvaffaqiyatli boshqara oladi, buning uchun bir nechta repetitsiya kifoya qiladi. Musiqachilarning professionalligi til to'sig'ini ham, uslublardagi farqni ham engishga yordam beradi.

Jahon mashhurlari

Dunyodagi mashhur dirijyorlar keng jamoatchilik tomonidan tan olingan iste'dodli musiqachilardir.

Pavel Kogan

Qirq yildan ortiq vaqt davomida dunyoga o'z san'atini taqdim etgan eng mashhur rus dirijyori. Uning mashhurligi misli ko'rilmagan. Maestroning nomi zamonaviy o'nta eng buyuk dirijyorlar ro'yxatiga kiritilgan. Musiqachi taniqli skripkachilar Leonid Kogan va Elizaveta Gilels oilasida tug'ilgan. 1989 yildan beri u doimiy badiiy rahbar, shuningdek, Moskva davlat simfonik orkestri (Moskva davlat simfonik orkestri) bosh dirijyori. Shu bilan birga, u Amerikadagi yirik musiqa markazlarida Rossiya vakili.

Pavel Kogan butun dunyoda eng yaxshi simfonik orkestrlar bilan chiqish qiladi, uning san'ati beqiyos hisoblanadi. Maestro laureat Davlat mukofoti Rossiya, unvonni oladi " Xalq artisti Rossiya." Pavel Kogan ham ko'plab mukofotlarga, jumladan, "Vatanga xizmatlari uchun" va "San'at" ordenlariga ega.

Gerbert fon Karajan

Dunyoga mashhur avstriyalik dirijyor Gerbert fon Karajan (1908-1989) yunon muhojirlari oilasida tug‘ilgan. Sakkiz yoshida u Zalsburgdagi Mozarteum konservatoriyasiga o‘qishga kirdi va u yerda 10 yil tahsil oldi va asosiy dirijyorlik mahoratiga ega bo‘ldi. Shu bilan birga, yosh Karayan pianino chalishni o'zlashtirdi.

Debyut 1929 yilda Salburg festival teatrida bo'lib o'tdi. Gerbert Richard Straussning Salome operasiga dirijyorlik qilgan. 1929 yildan 1934 yilgacha Germaniyaning Ulm shahri teatrida bosh kapellmeyster bo'lgan. Keyin Karajan uzoq vaqt Vena filarmonik orkestrining dirijyorlik stendida turdi. Shu bilan birga u Sharl Gunoning "Valpurgis kechasi" operasini ijro etdi.

Dirijyorning eng zo'r soati 1938 yilda, Richard Vagnerning "Tristan va Izolda" operasi uning spektaklida katta muvaffaqiyat qozonganidan so'ng Gerbert "Mo''jiza Karajan" deb atala boshlandi.

Leonard Bernshteyn

Amerikalik dirijyor Leonard Bernshteyn (1918-1990) yahudiy muhojirlar oilasida tug'ilgan. Musiqiy ta'lim Leonard uchun bolaligidan boshlangan, u pianino chalishni o'rgangan. Biroq, bola asta-sekin dirijyorlikka o'rganib qoldi va 1939 yilda u debyut qildi - yosh Bernshteyn kompozitsiyani kichik orkestr bilan ijro etdi. o'z tarkibi ostida deb nomlangan Qushlar.

O'zining yuqori professionalligi tufayli Leonard Bernshteyn tezda mashhurlikka erishdi va yoshligida Nyu-York filarmonik orkestrini boshqargan. Keng qamrovli bo'lish ijodiy shaxs, dirijyor adabiyotni o'rgangan. U musiqaga bag'ishlangan o'nga yaqin kitoblar yozgan.

Valeriy Gergiev

Mashhur dirijyor Valeriy Abisalovich Gergiev 1953 yil 2 mayda Moskvada tug'ilgan. O'n to'qqiz yoshida u Leningrad konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Talaba sifatida qatnashganman xalqaro musobaqa Berlindagi dirijyorlar, u erda ikkinchi o'rinni egalladi.

1977 yilda konservatoriyani tugatgach, yosh dirijyor Kirov nomidagi teatrga assistent lavozimiga qabul qilindi. Yuriy Temirkanov uning ustozi bo'ldi va 1978 yilda Valeriy Gergiev nazorat ostida turib, Prokofyevning "Urush va tinchlik" operasini ijro etdi. 1988 yilda u Leningrad filarmoniyasiga ketganidan keyin Yuriy Temirkanovni almashtirdi.

1992 yil Kirov teatriga qaytishi bilan nishonlandi tarixiy ism"Mariinskiy opera teatri". Sankt-Peterburgdagi teatr tomoshabinlari opera spektakllarini tomosha qilish uchun oldindan, bir necha oy oldin buyurtma berishadi. Bugungi kunda Valeriy Gergiev teatrning bosh dirijyori va badiiy rahbari.

Evgeniy Svetlanov

Mashhur dirijyor, rus va xalqaro Evgeniy Fedorovich Svetlanov (1928-2002) madaniy meros Rossiya. "Qahramon" unvoniga ega Sotsialistik mehnat" va "SSSR xalq artisti". U Lenin va SSSR Davlat mukofotlari laureati.

Svetlanovning ijodiy faoliyati 1951 yilda Gnessin institutini tamomlagandan so'ng darhol boshlandi. Moskva konservatoriyasida opera va simfonik dirijyorlik va kompozitsiya toifasida o'qishni davom ettirdi.

Debyut 1954 yilda Bolshoy teatri sahnasida Rimskiy-Korsakovning "Pskov ayoli" operasi spektaklida bo'lib o'tdi. 1963-1965 yillarda Bolshoy teatrining bosh dirijyori. Uning faoliyati davomida opera spektakllari darajasi sezilarli darajada oshdi.

1965-2000 yillarda qo'shma ish badiiy rahbar va SSSR Davlat simfonik orkestri (keyinchalik Rossiya) bosh dirijyori.

Vladimir Spivakov

Rossiyalik dirijyor Vladimir Teodorovich Spivakov 1944 yilda Ufa shahrida tug'ilgan. 1968 yilda Moskva konservatoriyasini, 1970 yilda aspiranturani tamomlagan.

Vladimir Spivakov o'z hunarini Gorkiy konservatoriyasida professor Isroil Gusmandan o'rgangan. Keyinchalik u AQShda Leonard Bernshteyn va Lorin Maazel bilan maxsus kursda o'tdi.

Hozirda u 1979 yilda shaxsan o'zi tashkil etgan Moskva virtuozi kamera simfonik orkestrining doimiy direktori va dirijyori. U Yevropa orkestrlari va AQSh musiqiy guruhlari bilan chiqish qilgan. U La Skala teatrida, Sesiliya akademiyasida, Germaniyaning Kyoln shahri filarmoniyasida va Fransiya radiosida dirijorlik qilgan. U Moskvadagi Xalqaro musiqa uyining prezidenti.

Yuriy Bashmet

Rossiyalik dirijyor Bashmet Yuriy Abramovich 1953 yil 24 yanvarda Rostov-Don shahrida tug'ilgan. SSSR xalq artisti. Rossiya Federatsiyasining to'rtta Davlat mukofoti sovrindori.

1976 yilda Moskva konservatoriyasini tamomlagan. 1972 yilda u hali talabalik davrida skripka sotib oldi Italiyalik usta Paolo Testore, 1758 yilda ishlab chiqarilgan. Bashmet bugungi kunda ham bu noyob cholg'uda chalinadi.

Faol kontsert tadbirlari 1976 yilda boshlangan va ikki yildan so'ng Moskva konservatoriyasida o'qituvchilik lavozimini egallagan. 1996 yilda Yuriy Bashmet "Eksperimental viola bo'limi" ni yaratdi, u erda simfoniya, opera va alta qismlarini o'rganadi. kamera musiqasi. Shu bilan birga u Moskva konservatoriyasida professor unvonini oldi. Hozirda faol xayriya va ijtimoiy faoliyat bilan shug'ullanadi.

Sovet davri iqtidor bilan saxovatli edi. Jahon madaniyati tarixida ajoyib sovet pianinochilari, skripkachilar, violonçelchilar, qo'shiqchilar va, albatta, dirijyorlarning nomlari mavjud. Bu davrda dirijyor – rahbar, tashkilotchi, usta – roli haqida zamonaviy tushuncha shakllangan.

Sovet davrining musiqiy yetakchilari qanday edilar?

Ajoyib dirijyorlar galereyasidan beshta portret.

NIKOLAY GOLOVANOV (1891-1953)

Yetuk ustaga aylangan Golovanov o'zining o'qish yillari haqida katta muhabbat bilan yozadi: "Sinodal maktab menga hamma narsani berdi - axloqiy tamoyillar, hayot tamoyillari, qattiq va muntazam ishlash qobiliyati, muqaddas intizomni singdirdi."

Chaykovskiyning "1812" uverturasining spektaklidan parcha

1915 yilda Golovanov Bolshoy teatriga qabul qilindi. Hammasi xormeyster yordamchisi sifatida kamtarona lavozimdan boshlandi va 1948 yilda u bosh dirijyor bo'ldi. Mashhur teatr bilan munosabatlar har doim ham silliq emas edi: Nikolay Golovanov ko'p haqorat va umidsizliklarga dosh berishga majbur bo'ldi. Ammo tarixda ular emas, balki rus opera va simfonik klassikalarining yorqin talqinlari, zamonaviy bastakorlar asarlarining yorqin premyeralari va uning ishtirokida SSSRda klassik musiqaning birinchi radio eshittirishlari qoladi.

Dirijyor Gennadiy Rojdestvenskiy ustani shunday eslaydi: “U o'rtada turolmadi. Befarq o'rta. Va nuansda, iborada va masalaga munosabatda.

ALEKSANDR GAUK (1893-1963)

Aleksandr Gauk Petrograd konservatoriyasida tahsil olgan. U Aleksandr Glazunov sinfida kompozitsiyani o'rgangan, Nikolay Cherepnin sinfida dirijyorlik qilgan.

1917 yilda uning hayotining musiqiy va teatr davri boshlandi: u Petrograd musiqali drama teatrida, so'ngra Leningrad opera va balet teatrida ishladi.

A. Xonegger
Tinch okeani 231

1953 yilda Gauk SSSR Davlat televideniyesi va radiosining Katta simfonik orkestrining bosh dirijyori bo'ldi. Bu ish juda qizg'in va qiziqarli edi. Orkestr dasturlarni, ular aytganidek, jonli ijro etdi. 1961 yilda maestro "odob bilan" nafaqaga jo'natildi.

Gaukning quvonchi dars berish edi. Evgeniy Mravinskiy, Aleksandr Melik-Pashaev, Evgeniy Svetlanov, Nikolay Rabinovich - ularning barchasi maestro shogirdlari edi.

O'zi allaqachon taniqli usta bo'lgan Evgeniy Mravinskiy o'z ustoziga tabrik maktubida shunday yozadi: "Siz chinakam buyuk madaniyat an'analarini olib yuruvchi bizning yagona dirijyorimizsiz".

EVGENIY MRAVINSKIY (1903-1988)

Mravinskiyning butun hayoti Sankt-Peterburg-Leningrad bilan bog'liq edi. U zodagonlar oilasida tug'ilgan, ammo qiyin yillarda u "olijanob bo'lmagan" ishlar bilan shug'ullanishi kerak edi. Masalan, Mariinskiy teatrida qo'shimcha sifatida ishlang. Uning taqdirida teatr direktori Emil Kuperning shaxsiyati muhim rol o'ynadi: "Umrimning oxirigacha meni dirijyorlik san'ati bilan bog'lagan "zahar donasi" ni menga kiritgan edi".

Musiqa uchun Mravinskiy universitetni tashlab, Petrograd konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Talaba dastlab kompozitsiya ustida astoydil ishlagan, keyin esa dirijyorlikka qiziqib qolgan. 1929 yilda u Gaukning sinfiga keldi va ushbu kompleks (yoki Rimskiy-Korsakov aytganidek, "qorong'i") biznesining asoslarini tezda o'zlashtirdi. Konservatoriyani tugatgach, Mravinskiy Leningrad opera va balet teatrida dirijyor yordamchisi bo'ldi.

1937 yilda dirijyorning Dmitriy Shostakovich musiqasi bilan birinchi uchrashuvi bo'lib o'tdi. Mravinskiyga uning beshinchi simfoniyasining premyerasi ishonib topshirilgan.

Avvaliga Shostakovich dirijyorning ish uslubidan qo'rqib ketdi: "Har bir chora haqida, har bir fikr haqida Mravinskiy meni chinakam so'roqqa tutdi va mendan unda paydo bo'lgan barcha shubhalarga javob berishni talab qildi. Ammo birgalikda ishlaganimizning beshinchi kunida men bu usul mutlaqo to'g'ri ekanligini angladim."

Ushbu premyeradan keyin Shostakovich musiqasi maestro hayotida doimiy hamrohga aylanadi.

1938 yilda Mravinskiy Birinchi Butunittifoq dirijyorlik tanlovida g'olib bo'ldi va darhol Leningrad filarmonik orkestri direktori etib tayinlandi. Orkestrning ko'plab san'atkorlari dirijyordan ancha katta edi, shuning uchun ular unga "qimmatli ko'rsatmalar" berishdan tortinmadilar. Lekin juda oz vaqt o'tadi, mashg'ulotlarda ish muhiti vujudga keladi va bu jamoa milliy madaniyat faxriga aylanadi.

Leningrad filarmonik orkestrining repetisiyasi

Dmitriy Shostakovich, 8-simfoniya

EVGENIY SVETLANOV (1928-2002)

Svetlanov uchun Bolshoy teatri so'zning o'ziga xos ma'nosida uy edi. Uning ota-onasi opera truppasining solistlari. Bo'lajak maestro mashhur sahnada debyutini yoshligida qildi: u Puchchinining "Madama Butterfly" operasida kichkina o'g'li Cio-Cio-san rolini o'ynadi.

1965 yilda u SSSR Davlat simfonik orkestrini boshqargan (bir vaqtlar uning ustozi Aleksandr Gauk boshqargan). 1972 yilda akademik bo'lgan ushbu guruh bilan birgalikda Svetlanov keng ko'lamli loyihani amalga oshirdi - "Yozuvlardagi rus simfonik musiqasi antologiyasi". Ushbu ishning ahamiyatini dirijyor bilan ko'p ishlagan Radio France musiqa direktori Rene Gering juda aniq belgilab berdi: "Bu Svetlanovning haqiqiy jasorati, uning buyukligining yana bir dalilidir".

M. Balakirev, 2-simfoniya, final

"O'tkan asr xitlari" kontserti

Evgeniy Svetlanovning eng muhim yutuqlari orasida Sovet orkestrlari tomonidan juda kamdan-kam ijro etilgan taniqli bastakor Nikolay Myaskovskiy musiqasini keng tinglovchilar doirasi bilan tanishtirishdir.

Konsert sahnasiga kam ma'lum bo'lgan asarlarni qaytarish maestro Gennadiy Rojdestvenskiyning asosiy vazifalaridan biriga aylandi.

GENNADIY ROJHDESTVNSKY (1931-yilda tug'ilgan)

Dirijyorlar cholg'u chalish yoki musiqa bastalash kam uchraydi. Lekin musiqa haqida gapira oladigan dirijyorlar kam. Gennadiy Rojdestvenskiy haqiqiy noyob shaxs: u turli davrlardagi musiqiy asarlar haqida maftunkorona gapira oladi va yoza oladi.

Rojdestvenskiy dirijyorlikni otasi, taniqli dirijyor Nikolay Anosovdan o'rgangan. Onam, qo'shiqchi Natalya Rojdestvenskaya, o'g'lining badiiy didini rivojlantirish uchun ko'p ish qildi. Konservatoriyani hali tugatmagan Gennadiy Rojdestvenskiy Bolshoy teatriga qabul qilindi. Uning debyuti Chaykovskiyning "Uxlayotgan go'zal" edi. 1961 yilda Rojdestvenskiy Markaziy televidenie va radioeshittirishning Buyuk simfonik orkestriga rahbarlik qildi. Bu vaqtda dirijyorning repertuar afzalliklari paydo bo'ldi.

U 20-asr musiqasini katta qiziqish bilan o'zlashtirdi, shuningdek, jamoatchilikni "xit bo'lmagan" kompozitsiyalar bilan tanishtirdi. Musiqashunos, san'atshunoslik fanlari doktori Viktor Tsukkerman Rojdestvenskiyga yo'llagan maktubida shunday deb tan oldi: "Men uzoq vaqtdan beri unutilgan yoki kam ma'lum bo'lgan asarlarni ijro etishdagi fidokorona, hatto astsetik faolligingizga o'zimning chuqur hurmatimni va hatto hayratimni bildirmoqchiman".

Repertuarga ijodiy yondashuv maestroning boshqa orkestrlar - taniqli va unchalik taniqli bo'lmagan, yoshlar va "kattalar" orkestrlari bilan ishlashini aniqladi.

Barcha intiluvchan dirijyorlar professor Rojdestvenskiy bilan birga o'qishni orzu qiladi: u 15 yildan beri Moskva konservatoriyasida opera va simfoniya dirijyorligi kafedrasini boshqaradi.

"Hayot uchburchagi" filmi
(dirijyorning chiqishlaridan parchalar bilan), uch qismdan iborat

Musiqa bo'limidagi nashrlar

Qo'lingizni silkitib

Valeriy Gergiev. Foto: Mixal Dolezal / TASS

Eng yaxshi 5 rus dirijyorlari.

Valeriy Gergiev

Haqida bir nufuzli jurnalning xodimlari mumtoz musiqa bir marta Maestro Gergiev qachon uxlayotganini bilish uchun yo'lga chiqdi. Biz sayohatlar, mashqlar, parvozlar, matbuot anjumanlari va qabullar jadvallarini solishtirdik. Va ma'lum bo'ldi: hech qachon. Ma'lum bo'lishicha, u ham ovqat yemaydi, ichmaydi, oilasini ko'rmaydi va tabiiyki, tinmaydi. Axir, samaradorlik muvaffaqiyat kalitidir. Bu Valeriy Gergiev kabi dunyodagi eng ko'p terilgan va eng mashhur dirijyorlardan biriga aylanishning yagona yo'li.

7 yoshida Valeraning ota-onasi uni musiqa maktabiga olib ketishdi. Bola juda xavotirlanib, derazadan tashqariga qaradi. Albatta, u futboldan chalg'igan, keyin biznikilar yutqazmoqda! Tinglab, domla onasiga yuzlandi: “Menimcha, u eshitmaydi. Balki u Pelega aylanar...” Lekin onaning qalbini alday olmaysiz. U har doim Valeraning daho ekanligini bilar edi va uni musiqa maktabiga qabul qildi. Oradan bir oy o‘tib domla so‘zini qaytarib oldi. Vladikavkazdan Leningradga konservatoriyaga jo'nab ketgan yosh musiqachining g'alabasi Gerbert fon Karajan tanlovidagi g'alaba edi - eng nufuzli. O'shandan beri Gergiev g'alabalarning qadrini biladi va qo'lidan kelganicha yoshlarga g'amxo'rlik qiladi va iste'dodli musiqachilar kim yaqin edi.

35 yoshda - u badiiy rahbar Mariinskiy teatri! Buni tasavvur qilib bo'lmaydi: ikkita truppa - opera va baletdan iborat ulkan koloss va Yuriy Temirkanovdan meros bo'lib qolgan ajoyib simfonik orkestr sizning ixtiyoringizda. Va siz xohlagan musiqani o'ynashingiz mumkin. Hatto Vagner ham Gergievni juda yaxshi ko'rardi. Valeriy Abisalovich o'z teatrida "Nibelung halqasi" ni - to'rtta operani ketma-ket to'rt oqshom qo'yadi. Bugungi kunda buni faqat Mariinskiy teatri qila oladi.

Ammo Moskva bilan hali ham so'zsiz raqobat mavjud. Ular Bolshoy uchun yangi sahna qurdilar, uni qayta qurish uchun yopdilar - Gergiev esa Sankt-Peterburgda yangisini qurmoqda. konsert zali, bitta davlat tiyinsiz (Mariinsky-3), keyin - hashamatli Yangi bosqich Mariinskiy-2.

Gergiev 2000-yillarning boshlarida, bu erda Pasxa bayramini tashkil qilgan va, albatta, uni boshqarganida, Moskvani jiddiy va uzoq vaqt zabt etdi. Pasxa yakshanbasida poytaxtda nima sodir bo'ldi! Bolshaya Nikitskayani politsiya to'sib qo'ydi, Konservatoriyaning Katta Zaliga yaqinlashganda, ko'plab ommaviy axborot vositalari xodimlari bor edi, ular shunchaki qo'shimcha chipta so'rashmadi - ular har qanday pul uchun qo'llaridan tortib olishdi. Muskovitlar yaxshi orkestrlarga shunchalik intilganlarki, ular Gergievga ibodat qilishga tayyor edilar, u o'z orkestri bilan ularga nafaqat sifatni taqdim etdi - ba'zida vahiylar bo'ldi. Va shunday qilib, umuman olganda, bugungi kungacha davom etmoqda. Faqat hozir bu 2001 yildagi kabi bir nechta kontsertlar emas, balki 150 ta - Rossiya bo'ylab va hatto uning chegaralaridan tashqarida. Katta imkoniyatlarga ega odam!

Vladimir Spivakov. Foto: Sergey Fadeichev / TASS

Vladimir Spivakov

Professor Yankelevich Markaziy musiqa maktabining iqtidorli talabasi Volodya Spivakovga o'zining musiqiy karerasini yaratadigan skripkani berdi. Venetsiyalik usta Gobettining asbobi. U "yurak xuruji" ni boshdan kechirdi - ko'kragiga yog'och qo'shimchasi bor edi va skripka yaratuvchilari, aslida, bu eshitilmasligi kerak deb ishonishdi. Ammo Spivakov bilan emas. "Vovochka, siz bilan skripka sotish yaxshi: har qanday pan uch daqiqadan so'ng jaranglay boshlaydi", dedi bir marta unga chol. skripka ustasi. Keyinchalik, rafiqasi Sati sa'y-harakatlari bilan Vladimir Teodorovich qimmatbaho Stradivariusga ega bo'ladi. Skripkachi Vladimir Spivakov Gobetti bilan dunyoni zabt etdi: u bir nechta nufuzli tanlovlarda g'olib chiqdi va butun dunyo bo'ylab gastrollarda bo'ldi. eng yaxshi sahnalar sayyora, mensimagan holda, chet elliklar, shu jumladan ruslar ham u erda kutishgan.

Ajoyib skripkachi butun dunyoni zabt etdi. Ammo 70-yillarning o'rtalarida, karerasining eng yuqori cho'qqisida u dirijyorlik kasbini o'rgana boshladi. Dirijyorlik maktabining oqsoqoli Lorin Maazel aqldan ozganmi, deb so'radi. Agar u shunday ilohiy o'ynasa, bu unga nima uchun kerak? Ammo Spivakov qat'iy edi. Uning buyuk ustozi Leonard Bernshteyn shogirdining qat'iyatliligi va iste'dodiga shunchalik maftun bo'lganki, unga estafetasini bergan. Ammo o'zini tutishni o'rganish boshqa, buning uchun jamoa topish boshqa narsa. Spivakov buni qidirmadi, u yaratdi: 1979 yil bahorida "Moskva virtuozi" kamera orkestri paydo bo'ldi. Orkestr tezda mashhur bo'ldi, ammo rasmiy tan olinishidan oldin musiqachilar tunda - o't o'chiruvchilarda, turar-joy idoralarida va Frunze harbiy akademiyasi klubida mashq qilishlari kerak edi. Spivakovning so'zlariga ko'ra, bir marta Tomskda orkestr bir kunda uchta kontsert bergan: soat beshda, ettida va to'qqizda. Tinglovchilar esa musiqachilarga ovqat olib kelishdi - kartoshka, pirog, chuchvara.

Moskva virtuozlari uchun konservatoriyaning Katta zaliga sayohat qisqa umr ko'rdi: orkestr mashhur bo'lgan deb aytishning o'zi etarli emas, faqat ustun. Fransiyaning Kolmar shahrida o‘tkazgan festivalidan o‘rnak olib, u Moskvada festival tashkil etib, u yerda jahon yulduzlarini taklif qiladi. Ijodiy kuchlar yonida yana bir yo'nalish paydo bo'ldi - xayriya; Spivakov jamg'armasi iste'dodlarni qanday topish va qo'llab-quvvatlashni biladi va stipendiya oluvchilar faqat o'zlari bilan raqobatlashadilar (birinchilaridan biri Evgeniy Kissin edi).

2000-yillarda Vladimir Teodorovich yana bir guruh - Rossiya Milliy Filarmoniya orkestrini yaratdi. U Moskvada joylashgan xalqaro uy musiqa, uning prezidenti Vladimir Spivakov.

Yuriy Bashmet. Foto: Valentin Baranovskiy / TASS

Yuriy Bashmet

Mana bir odam baxtli taqdir. U, Yuriy Gagarin kabi, birinchi. Albatta, u ustki ochiq limuzinda poytaxtimiz va dunyoning boshqa barcha poytaxtlari ko‘chalarida yurmaydi, ko‘cha va maydonlar uning nomi bilan atalmagan. Ammo... Musiqa maktablari uning nomi bilan atalgan va butun dunyo bo'ylab ishqibozlar uning oyoqlari ostiga millionlab qo'ygan bo'lishi mumkin. Qizil atirgullar- yoki undan ham ko'proq.

Lvov markazida qachon bo'lganini bilarmidi musiqa maktabi skripkadan violaga o'tkazilgan bo'lsa, shu paytgacha oddiy bo'lmagan asbobni nima ulug'laydi? Va hammasiga Bitlz aybdor. Aytishimiz mumkinki, ular dunyoga ham viola, ham Bashmet berdilar. Har qanday o'smir singari, u ham hayajonga tushdi - shuning uchun u o'z guruhini tuzdi va bayramlarda ota-onasidan yashirincha chiqish qildi. Va keyin u qanday qilib tan olishni bilmasdi, unda katta miqdordagi pullar yashiringan, onam esa bir oyda bittasini o'tkazgan.

Lvov markaziy musiqa maktabidan so'ng u Moskva konservatoriyasiga o'qishga kirdi, birinchi xorijiy tanlovga bordi - u to'g'ridan-to'g'ri Myunxendagi nufuzli ARDni nishonga oldi (va violada boshqalar yo'q edi) va g'alaba qozondi! Sizningcha, uning faoliyati shu erda boshlanganmi? Faqat uyda emas. IN Katta zal U konservatoriyada yakkaxon musiqa ijro etganida, uning violasi allaqachon Nyu-York, Tokio va Evropa sahnalarida ijro etilgan. Moskvada ular buyruq zanjirini hurmat qilishdi: "Bizning shtabimizda hurmatli va mashhur odamlar bo'lsa, qanday qilib sizga zal beramiz?" (Ular orkestr a'zolari bo'lishlari muhim emas edi.)

Yakkaxon dasturlar bilan chiqishni xohlamaysizmi? Men orkestr yarataman. Muxlislar va muxlislar "Moskva solistlarini" tomosha qilish uchun butun Rossiya bo'ylab sayohat qilishdi, bu eng yaxshilaridan biri edi. kamera orkestrlari SSSR. Va keyin viola ovozi baxtli tasodif tufayli (XX asr!) Yangi ifoda vositalarini qidirayotgan bastakorlar tomonidan eshitildi. Ular o'zlari va omma uchun but yaratishdi va viola uchun ko'proq opuslar yozishni boshladilar. Bugungi kunda unga bag'ishlangan asarlar soni o'nlab, bastakorning ishtiyoqi to'xtamaydi: hamma Bashmet uchun yozishni xohlaydi.

Yuriy Bashmet bugungi kunda ikkita orkestrga rahbarlik qiladi (Moskva solistlari va Yangi Rossiya"), bir nechta festivallarni boshqaradi (ulardan eng mashhuri Sochidagi qishki festival), ko'p vaqtini bolalar bilan ishlashga bag'ishlaydi: mahorat darslarini tashkil qilish va yoshlar simfonik orkestri bilan ishlash, bu erda, albatta, eng yaxshisi. eng yaxshi o'yin.

Yuriy Temirkanov. Foto: Aleksandr Kurov / TASS

Yuriy Temirkanov

Sergey Prokofyev buni taxmin qildimi? kichkina bola, Kabardino-Balkariya san'at qo'mitasi rahbarining o'g'li (evakuatsiya paytida u Moskva musiqiy "desant kuchlari" ga qaragan) ulardan biriga aylanadi. eng yaxshi dirijyorlar tinchlikmi? Bundan tashqari, Prokofyev musiqasining ishtiyoqli muxlisi: Yuriy Temirkanov nafaqat bastakorning mashhur partituralarini ijro etgan, balki unutilganlarini ham qayta tiklagan. Uning Shostakovich simfoniyalari yoki Chaykovskiy operalari haqidagi talqinlari standart hisoblanadi va ularga qaratilgan. Uning orkestri - umumiy tilda "Merit" ga aylangan uzun nom bilan (Rossiyada xizmat ko'rsatgan ansambldan - D. D. Shostakovich nomidagi Sankt-Peterburg filarmoniyasining akademik simfonik orkestri) - eng yaxshi orkestrlar reytingiga kiritilgan. dunyoda.

13 yoshida Temirqonov Leningradga keladi va bu shaharga o'z qur'asini tashlaydi. Konservatoriya qoshidagi Markaziy musiqa maktabi, konservatoriyaning o‘zi, avval orkestr bo‘limi, keyin dirijyorlik bo‘limi, afsonaviy Ilya Musin bilan. Uning karerasi tez rivojlandi: konservatoriyadan so'ng u Malida debyut qildi Opera uyi(Mixaylovskiy), keyingi yili u tanlovda g'olib chiqdi va Kirill Kondrashin va Devid Oistrax bilan Amerikaga gastrol safariga jo'nadi. Keyin u Leningrad filarmoniyasi orkestrini boshqargan va 1976 yilda Kirov teatrining bosh dirijyori bo'lgan. U erda u Chaykovskiy operalarining juda standart talqinlarini yaratgan va ulardan birini - "Kelaklar malikasi" ni o'zi sahnalashtirgan. Aytgancha, Valeriy Gergiev yaqinda ushbu spektaklni qayta tikladi va uni Mariinskiy sahnasiga qaytardi. 1988 yilda bu dirijyor uchun alohida g'urur mavzusi: u tanlangan va "yuqoridan" tayinlanmagan! - o'sha "Merit" ning bosh dirijyori, keyin Sankt-Peterburg filarmoniyasining badiiy rahbari.

Algis Juraitis. Foto: Kosinets Aleksandr / TASS

Algis Juraitis

Rossiya xalq artisti, SSSR Davlat mukofoti laureati Algis Juraytis 70 yil yashab, 28 yil davomida ijod qilgan. eng yaxshi teatr katta mamlakat- Katta. Litvada asli boʻlgan u Vilnyus konservatoriyasini tamomlagan (keyinchalik Moskva konservatoriyasida boshqa taʼlim olgan) va Litva opera va balet teatrida debyut qilgan. Iqtidorli dirijyor poytaxtda tezda e'tiborga olindi - va Juraitis Moskvada joy oldi: dastlab u Bolshoy simfonik orkestrining dirijyor yordamchisi bo'lgan. Butunittifoq radiosi, keyin Mosconcert dirijyori va nihoyat, 1960 yilda u Bolshoy teatrida tugatdi.

Zyuraitis Yuriy Grigorovich bilan ishi bilan mashhur bo'ldi: taniqli xoreograf Jiuraitis bilan Bolshoy spektakllarining ko'p qismini, shu jumladan afsonaviy "Spartak" ni yaratdi.

Dirijyor "Pravda" gazetasida Alfred Shnittke va Yuriy Lyubimovning eksperimental spektakliga bag'ishlangan maqolasidan shov-shuvli shuhrat qozondi. Spades malikasi": nashr etish natijasida mahsulot premyera olmadi va taqiqlandi. Keyinchalik o'z intervyularida Shnittke ushbu nashrning paydo bo'lishi ortida KPSS Markaziy Qo'mitasining mafkura bo'yicha kotibi, o'zining mohir intrigalari bilan tanilgan Mixail Suslov turganini aytdi.

So'nggi 20 yil davomida dirijyor qo'shiqchi Elena Obraztsova bilan turmush qurgan. “Bir zumda men Algis Juraitisni sevib qoldim. Bu qanday sodir bo'lganini tushunmayapman - bir soniyada! Biz gastroldan qaytayotgan edik va o‘sha kupega tushdik... Ikkala tomonda ham provokatsiya bo‘lmadi. Biz o'tirib suhbatlashdik. Va birdan oramizda uchqun paydo bo'ldi! Va men endi usiz yashay olmayman."

Karlos Kleiber barcha davrlarning eng yaxshi dirijyori deb topildi.
Ingliz jurnali tomonidan o'tkazilgan so'rov natijalariga ko'ra BBC musiqa jurnali, Karlos Kleiber barcha davrlarning eng yaxshi dirijyori sifatida tan olingan. So‘rov ser Kolin Devis, Gustavo Dudamel, Valeriy Gergiev, Maris Yansons va boshqalar kabi zamonamizning 100 nafar yetakchi dirijyorlari o‘rtasida o‘tkazilgan, ular qaysi hamkasblarini ko‘proq hayratga solishlarini (ular uchun kim ilhomlantiruvchi) aniqlash maqsadida o‘tkazildi. 74 yoshida bor-yo‘g‘i 96 ta konsert va 400 ga yaqin opera spektakllarini ijro etgan avstriyalik maestro Karlos Kleyber ikkinchi va uchinchi o‘rinlarni egallagan Leonard Bernshteyn va Klaudio Abbadoni ortda qoldirdi.

Frantsiya Intercontemporain ansamblining finlyandiyalik dirijyori va so‘rov ishtirokchilaridan biri Susanna Mälkki natijalarni quyidagicha izohladi: “Karlos Klaiber musiqaga aql bovar qilmaydigan energiya olib keldi... Ha, uning mashg‘ulotlarga zamonaviy dirijyorlarga qaraganda besh barobar ko‘proq vaqti bor edi. , lekin u bunga loyiq, chunki uning musiqaga bo'lgan qarashlari ajoyib, u nima istayotganini va unga e'tiborini aniq biladi. eng kichik tafsilotlargacha haqiqatan ham ilhomlantiruvchi."

Shunday qilib, Barcha davrlarning 20 ta eng yaxshi dirijyorlari 2010 yil noyabr oyida o'tkazilgan va 2011 yil mart oyida chop etilgan BBC Music Magazine so'roviga asoslangan.

1. Karlos Kleyber (1930-2004) Avstriya
2. Leonard Bernshteyn (1918-1990) AQSH
3. (1933 yilda tug'ilgan) Italiya
4. Gerbert fon Karajan (1908-1989) Avstriya
5. Nikolaus Xarnonkur (1929 yilda tug'ilgan) Avstriya
6. Ser Saymon Rattl (1955 yilda tug'ilgan) Buyuk Britaniya
7. Vilgelm Furtvangler (1896-1954) Germaniya
8. Arturo Toskanini (1867-1957) Italiya
9. Per Bulez (1925 yilda tug'ilgan) Frantsiya
10. Karlo Mariya Giulini (1914-2005) Italiya
11. Jon Eliot Gardiner (1943 yilda tug'ilgan) Buyuk Britaniya
12.
13. Ferens Friksay (1914-1963) Vengriya
14. Jorj Szell (1897-1970) Vengriya
15. Bernard Xaytink (1929 yilda tug'ilgan) Niderlandiya
16. Per Monteux (1875-1964) Fransiya
17. Evgeniy Mravinskiy (1903-1988) Rossiya (SSSR)
18. Kolin Devis (1927 yilda tug'ilgan) Buyuk Britaniya
19. Tomas Beecham (1879-1961) Buyuk Britaniya
20. Charlz Makerras (1925-2010) Avstraliya

Biografik ma'lumotlar:
Karlos Kleiber, to'liq ism Karl Lyudvig Kleiber - avstriyalik dirijyor. 1930-yil 3-iyulda Berlinda mashhur dirijyor Erich Kleiberning oʻgʻli boʻlib tugʻilgan. 1949-1950 yillarda Argentinada oʻsgan. Tsyurixda kimyo fakultetida tahsil olgan. Musiqa karerasi 1951 yilda Myunxenda repetitor sifatida ish boshlagan. Kleiberning dirijyorlik debyuti 1954 yilda Potsdamda bo'lib o'tgan. Keyin Dyusseldorf, Tsyurix va Shtutgartda ishladi. 1968-1973 yillarda. Myunxendagi Bavariya davlat operasida ishlagan va 1988 yilgacha uning mehmon dirijyori bo'lib qolgan. 1973 yilda u Vena shahrida birinchi marta chiqish qildi Davlat operasi. U La Skala, Kovent-Gard (1974 yildan), Metropolitan operasi (1988 yildan) va boshqa teatrlarda ijro etgan; Edinburg festivalida qatnashgan (1966 yildan). U Vena va Berlin filarmonik orkestrlari bilan hamkorlik qilgan. Oxirgi ijro dirijyor 1999 yilda bo'lib o'tgan. 2004 yil 13 iyulda Sloveniyada vafot etgan.

L.V.Betxoven. 7-simfoniya op.92.
Royal Concertgebouw orkestri (Niderlandiya). Karlos Kleiber tomonidan dirijyor.