ข้อความในหัวข้อภาพของธรรมชาติและ Venetsianova Alexey Gavrilovich Venetsianov: ภาพวาดที่มีชื่อความคิดสร้างสรรค์ชีวประวัติ การเกษียณอายุและการใช้แรงงาน “ในครัวเรือนในชนบท”

เวเนทเซียนอฟ อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช- ศิลปกรรมคลาสสิกของรัสเซียที่สร้างแนวเพลงในชีวิตประจำวันให้เป็นพื้นที่ที่เท่าเทียมกันของการวาดภาพรัสเซีย

Alexey Gavrilovich เกิดเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2323 ที่กรุงมอสโก ตามตำนานของครอบครัว รากเหง้าของตระกูลเวเนเซียโนมาจากกรีซ พ่อของ Venetsianov ค่อนข้างเกี่ยวข้องกับการทำสวนและในขณะเดียวกันก็ขายภาพวาด อย่างชัดเจน, สถานการณ์นี้ผลักดันให้ศิลปินในอนาคตเลือกเส้นทางชีวิตในอนาคต

ข้อมูลเกี่ยวกับการศึกษาเบื้องต้นของ Venetsianov นั้นหายากมาก เป็นที่ทราบกันดีว่าในขณะที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนประจำเอกชนในมอสโกว Alexei รุ่นเยาว์มีความสามารถในการวาดภาพที่ยอดเยี่ยม ที่ปรึกษาด้านศิลปะคนแรกของเขาคือ Prokhorych (Pakhomych) ภายใต้คำแนะนำของ Venetsianov วาดภาพโดยใช้เทคนิคสีพาสเทลเป็นหลักซึ่งแสดงความสนใจเป็นพิเศษในแนวภาพบุคคล

อย่างไรก็ตามการเรียนวาดภาพสำหรับ หนุ่มน้อยเป็นงานอดิเรกมากกว่า ตามคำยืนกรานของพ่อของเขา Alexey Gavrilovich กลายเป็นช่างเขียนแบบในแผนกสำรวจที่ดิน

ในปี 1807 Venetsianov ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาเข้ารับบริการในที่ทำการไปรษณีย์ ความคุ้นเคยกับอาศรมและศิลปินในเมืองหลวงทำให้ชายหนุ่มตัดสินใจอุทิศตนอย่างเต็มที่ ศิลปกรรม. เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับจิตรกรชื่อดัง Borovikovsky ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาศิลปินต่อไป

ในเวลาเดียวกัน Venetsianov มีส่วนร่วมในการตีพิมพ์ "นิตยสารการ์ตูนล้อเลียน" เสียดสีใหม่ ในหน้าสิ่งพิมพ์พวกเขาลุกขึ้น ปัญหาเฉียบพลันสังคมและ ลักษณะทางศีลธรรม สังคมสมัยใหม่. อย่างไรก็ตาม ปัญหาการเซ็นเซอร์นำไปสู่การปิดนิตยสารในเดือนมกราคม พ.ศ. 2352

ชายหนุ่มผิดหวังออกจากที่ทำการไปรษณีย์ไปรับตำแหน่งผู้รังวัดที่ดินในกรมป่าไม้สำนักงานทรัพย์สินของรัฐ Venetsianov ตัดสินใจรับตำแหน่งศิลปินอย่างเป็นทางการ เขาส่งเข้าประกวด สถาบันอิมพีเรียลภาพเหมือนตนเองของเขา (พ.ศ. 2354) ภาพวาดนี้ได้รับการชื่นชมจากสภาสถาบันการศึกษาและ Alexey Gavrilovich ได้รับตำแหน่ง "ได้รับการแต่งตั้ง" รวมถึงงานวาดภาพเหมือนของอาจารย์ Academy จิตรกรก็ทำงานสำเร็จลุล่วงไปด้วยดี สำหรับ "ภาพเหมือนของ K. I. Golovachey ผู้ตรวจการ Academy of Arts พร้อมนักเรียนสามคน" เขาได้รับรางวัลนักวิชาการด้านการวาดภาพ

ในช่วงสงครามปี 1812 งานของ Venetsianov เสียดสีอีกครั้ง เขาสร้างภาพแกะสลักที่เยาะเย้ยความหลงใหลในสังคมรัสเซียระดับสูงสำหรับทุกสิ่งที่เป็นภาษาฝรั่งเศส

ในปี 1815 Venetsianov แต่งงานกับ Marfa Afanasyevna Azaryeva ในไม่ช้า (1819) Alexey Gavrilovich ก็ออกจากราชการ เขาออกไปกับครอบครัวที่ที่ดิน Safonkovo ​​ในจังหวัดตเวียร์

ชีวิตในชนบทได้เติมจิตวิญญาณใหม่ให้กับงานของ Venetsianov ศิลปินกล่าวถึงความเป็นจริงโดยรอบในผลงานของเขา ภาพวาดของเขาสะท้อนถึงชีวิตของชาวนาธรรมดา ควรสังเกตว่าตามแนวทางวิชาการ ขณะนี้ยังไม่ยินดีต้อนรับการพรรณนาถึงภาพสามัญชน อย่างไรก็ตามจิตรกรเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป

วันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2367 เปิดนิทรรศการวิชาการ ในบรรดาผลงานอื่น ๆ ของ Venetsianov มีการจัดแสดงภาพวาด "The Threshing Barn" และ "Morning of the Landowner" ผลงานของศิลปินกระตุ้นความสนใจของสาธารณชนและได้รับ ข้อเสนอแนะในเชิงบวกนักวิจารณ์ ความสำเร็จเป็นการยืนยันความภักดีของอาจารย์ต่อทิศทางที่เขาเลือก และเขาได้รู้จักกับผู้มีอิทธิพล

ยุค 20 กลายเป็นยุครุ่งเรือง กิจกรรมสร้างสรรค์อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช เวเนทเซียนอฟ ในเวลานี้พระองค์ทรงสร้าง ภาพวาดที่ยอดเยี่ยม"ในดินแดนเพาะปลูก ฤดูใบไม้ผลิ", "ในการเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน"

บ่อยครั้งที่ Venetsianov หันมาใช้ธีมสำหรับเด็ก ภาพวาดเช่น "นี่คืออาหารค่ำของพ่อ!", "Zakharka", "Sleeping Shepherd" ประกอบขึ้นเป็นส่วนหนึ่งที่เห็นได้ชัดเจนของเขา มรดกทางความคิดสร้างสรรค์. ภาพเด็กบทกวีที่น่าประทับใจถูกเขียนขึ้นโดยอาจารย์

Alexey Gavrilovich Venetsianov เข้าสู่ประวัติศาสตร์การวาดภาพรัสเซียไม่เพียง แต่เป็นผู้ก่อตั้งแนวเพลงชาวนาเท่านั้น เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง กิจกรรมการสอน. ศิลปินสร้างระบบการสอนวิทยาศาสตร์การวาดภาพของเขาเอง ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง Venetsianov ดูแลรักษาโรงเรียนศิลปะที่เด็ก ๆ ที่เป็นทาสและคนอื่น ๆ จากครอบครัวที่มีฐานะร่ำรวยได้เรียนหนังสือ การก่อตั้งของเขาทำให้ศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น Grigory Soroka, Alexey Tyranov, Nikifor Krylov, Sergey Zaryanko และคนอื่น ๆ เติบโตขึ้น

Venetsianov เสียชีวิตอย่างอนาถ เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม พ.ศ. 2390 ศิลปินกำลังเดินทางไปพบลูกค้า ทันใดนั้น พวกม้าก็ยกเกวียนไป และคนขับที่ตกใจกลัวก็กระโดดลงจากเลื่อน Alexey Gavrilovich พยายามหยุดม้า แต่เขาถูกโยนออกจากเกวียนและสายบังเหียนที่จับมือของเขาทำให้ Venetsianov เสียชีวิต

ภาพเด็กในผลงานของ Venetsianov A.G.

A.G. Venetsianov (1780 - 1847) - ศิลปินของโรงเรียนรัสเซียที่เรียนกับ V.L. Borovikovsky และได้รับตำแหน่งนักวิชาการเมื่อเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2354 โปรแกรมการแข่งขัน- “ภาพเหมือนของ K.I. โกโลวาเชฟสกี้”

ข้อมูลโดยย่อเกี่ยวกับภาพวาด

ในตอนแรก ขณะที่อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexey Venetsianov เชี่ยวชาญด้าน การวาดภาพบุคคล. งานเหล่านี้เป็นทั้งงานรับเหมาและ "เพื่อตัวฉันเอง" เรารู้จักงานเหล่านี้มาตั้งแต่ปี 1801 ตลอดระยะเวลายี่สิบปี เขาวาดภาพบุคคลได้สำเร็จ 18 ภาพ

แต่เมื่อแต่งงานออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและย้ายไปอยู่ที่จังหวัดตเวียร์ศิลปินก็เริ่มเขียนฉากประเภทต่างๆ ชีวิตชาวนา. มันเป็นผลงานเหล่านี้ที่นำจิตรกรมา การรับรู้สากล. รุ่งเรืองมีอายุย้อนไปถึงช่วงทศวรรษที่ 20 และ 30 ของศตวรรษที่ 19 สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพวาด "The Reapers", "The Sleeping Shepherd" และ "Zakharka" Alexey Venetsianov เริ่มทำงานโดยไม่เลียนแบบปรมาจารย์ที่เขาเห็นผลงานในอาศรม แต่พรรณนาถึงชีวิตตามที่เขาเห็นและใน กลางแจ้ง. นี่เป็นการปฏิวัติงานของเขาและเป็นนวัตกรรมในยุคนั้น

“บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ"

ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงชีวิตประจำวันในชนบทที่เรียบง่าย - หญิงชาวนาไถพรวนในทุ่งนา วันนี้อากาศแจ่มใสและอบอุ่น ทุ่งนากว้างขวาง ก้าวของผู้หญิงสบาย ๆ

เธอเดินเท้าเปล่าเธอได้อะไร? ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์. โลกนี้อุดมสมบูรณ์อย่างสวรรค์ คุณไม่สามารถเหยียบมันด้วยรองเท้าบู๊ทได้ คุณต้องปฏิบัติต่อมันด้วยความรัก เมื่อนั้นมันจึงจะเก็บเกี่ยวผลได้ หญิงสาวผู้เป็นตัวตนที่มีชีวิตของฤดูใบไม้ผลิและความอุดมสมบูรณ์ มองดูลูกน้อยของเธอที่เล่นกับสีเหลืองเรียบง่ายและอ่อนโยนด้วยความอ่อนโยน ดอกไม้สีฟ้า. โลกและสวรรค์ผสานเป็นหนึ่งเดียว และดูเหมือนว่าจะเป็นพล็อตเรื่องง่าย ๆ - บนที่ดินทำกินฤดูใบไม้ผลิ - อาจารย์ใช้และเขาใส่ความหมายที่ซับซ้อนลงไป

"คนเลี้ยงแกะด้วยท่อ"

มีงานเขียนบนไม้ว่า "The Shepherd with a Horn" เด็กน้อยที่วิ่งมาทั้งวันก็นอนครุ่นคิดและพักผ่อน

เท้าเปล่าถูกทาด้วยดิน ความอ่อนโยนในวัยของเขานั้นเทียบได้กับต้นเบิร์ชต้นอ่อนที่อยู่ใกล้ๆ ที่เขานั่งลง มีอาหารอยู่ในถุงใบเล็กๆ ตอนนี้กระเป๋าเป้ดูเหมือนจะว่างเปล่า และเด็กชายก็โน้มตัวไปบนมันอย่างสง่างามตามธรรมชาติ งานยังไม่ทำให้มือของเขาหยาบหรือเสียโฉม อนาคตแบบไหนที่รอลูกอยู่? คุณคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้เมื่อคุณมองดูเขา เขาจะทำซ้ำเส้นทางของปู่และพ่อของเขาไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ และใครจะรู้ว่าเขามีพรสวรรค์อะไรบ้าง?

“คนเลี้ยงแกะที่หลับใหล”

นี่คือผืนผ้าใบแห่งนวัตกรรมที่เต็มไปด้วยโทนสีที่แตกต่างและมีชีวิตชีวา โครงเรื่องเรียบง่าย วัยรุ่นคนหนึ่งซึ่งผล็อยหลับไปขณะนั่งเอนหลังพิงต้นเบิร์ช ด้านหลังมีแม่น้ำไหลอยู่ริมฝั่งซึ่งรกไปด้วยหญ้าอ่อน อีกด้านหนึ่งของแม่น้ำ มีหญิงสาวคนหนึ่งกำลังเดินไปตามน้ำโดยมีโยกอยู่บนไหล่ของเธอ หากมองใกล้ ๆ จะเห็นส่วนหลังอยู่มุมซ้าย น่าจะเป็นชาวประมง และทุ่งหญ้าและทุ่งนาก็เปิดกว้างต่อหน้าเรา วันฤดูร้อนอันยาวนานและอบอุ่นลากยาวไปอย่างช้าๆ มาตุภูมิอันเป็นนิรันดร์นี้ขึ้นบนเนินเขาและมีป่าละเมาะในระยะไกล ภูมิทัศน์หลอมรวมกับผู้คน พวกเขาทั้งผู้คนและธรรมชาติต่างก็เป็นธรรมชาติเช่นเดียวกับชีวิตเพราะศิลปินทำงานในที่โล่งซึ่งไม่ได้รับการยอมรับในตอนนั้น

รูปเด็กอีกคนหนึ่ง

ภาพวาดของ Venetsianov "นี่คืออาหารค่ำของพ่อ!" ชวนหลงใหลตั้งแต่แรกเห็น คนสองคนกำลังนั่งครุ่นคิดอยู่บนถังเปล่า - เด็กชายอายุประมาณห้าหรือหกขวบและของเขา เพื่อนแท้- สุนัขขนปุยมองหน้าคุณอย่างอ่อนโยน

เด็กผู้ชายเท้าเปล่าสวมเสื้อเชิ้ตสีขาวและสุนัขสีขาวคือจุดสว่างสองจุดในภาพ พื้นหลังทั้งหมดสอดคล้องกับอารมณ์เศร้าของเด็กที่ใช้มือประคองหน้า มันมืด เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่แสดงความเห็นอกเห็นใจกับความโศกเศร้าของคู่รักที่หิวโหยที่ยังเหลืออยู่ บางทีอาจไม่ใช่ครั้งแรก เด็กชาวนาปรากฏตัวครั้งแรกในภาพวาดของรัสเซียโดย Venetsianov เท่านั้น

"ลานนวดข้าว"

เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดถึงศิลปินโดยไม่เอ่ยถึงผลงานที่สร้างขึ้นในปี 1821 และกลายเป็นเวทีใหม่สำหรับเขา มีภาพห้องยาวขนาดใหญ่มีไว้สำหรับพับขนมปัง (เทลงในกองตรงกลาง) และนวดข้าว ผืนผ้าใบแสดงถึงการนั่งพักของชาวนาและผู้ที่ทำงานต่อไป และเกวียนและม้าด้วย ทุกอย่างถูกบรรจุอยู่ในโรงนาขนาดใหญ่ มีการประดับไฟในลักษณะที่ไม่ธรรมดามาก ในเบื้องหน้าไม่สว่าง ตรงกลางมีแสงส่องผ่านหน้าต่าง และที่ปลายโรงนาทะลุผ่าน เปิดประตูไหลเข้ามาอีกครั้ง แสงสว่างจากถนนก็มองเห็นได้เช่นกัน มุมมองเป็นเรื่องยากที่จะสร้าง ด้วยความช่วยเหลือของแสงที่ได้กล่าวไปแล้วและโดยการลดตัวเลขและวัตถุในพื้นหลัง เพศมีส่วนช่วยอย่างมากในเรื่องนี้ สิ่งที่น่าสนใจมากคือร่างของชาวนาที่กำลังนั่งพิงท่อนไม้ของลานนวดข้าว น่าทึ่งและ สารละลายสี- สีน้ำตาลทองรื่นเริง อันนี้จัดแสดงในนิทรรศการในปี 1824 และได้รับความนิยมอย่างมากจาก Alexander I ผู้ซื้อมัน สถาบันรับมันอย่างเย็นชา เนื่องจากหัวข้อนี้ยังห่างไกลจากความประเสริฐ

“ยามเช้าของเจ้าของที่ดิน”

ภาพวาดโดย Venetsianov นี้เป็นภาพประเภทต่างๆ ชีวิตประจำวัน: เช้าตรู่แม่บ้านในชุดบ้านและหมวกนั่งอยู่บนเก้าอี้ที่โต๊ะ เฟอร์นิเจอร์มีความเหมาะสมตามระยะเวลาและทำจากไม้มะฮอกกานี

แสงตกจากหน้าต่างจากด้านหลังของเจ้าของที่ดิน ใบหน้าของเธอมองเห็นไม่ชัดเจน แต่เงาของเธอกลับมองเห็นได้ชัดเจน พื้นและฉากมีแสงสว่างเพียงพอ ฉากกั้นและโต๊ะแบ่งพื้นที่ของผืนผ้าใบ ดึงความสนใจไปที่ร่างทั้งสามและผ้าลินินซึ่งผูกอยู่บนพื้น ห้องที่กระจายผ้าลินินมีขนาดเล็กการตกแต่งภายในด้านหลังพนักงานต้อนรับถูกฝังอยู่ในเงาอย่างสมบูรณ์ทำให้พื้นที่ของภาพลึกขึ้น บรรยากาศเต็มไปด้วยความสงบ หญิงชาวนาสองคนฟังคำสั่งของนายหญิงและประพฤติตนอย่างมีศักดิ์ศรี ภาพวาดของ Venetsianov ทำให้เห็นฉากในชีวิตประจำวันโดยสรุป

“ผู้เกี่ยวข้าว”

Venetsianov วาดภาพเขียนหลายภาพในหัวข้อการเก็บเกี่ยว: "หญิงชาวนากับผีเสื้อ", "ในการเก็บเกี่ยว" และอีกมากมาย หลังจากพัฒนาแนวคิดนี้มาอย่างดีแล้ว เขาจึงสร้างองค์ประกอบของผืนผ้าใบใหม่ ภาพวาด "The Reapers" ของ Venetsianov ถูกพบเห็นในชีวิตจริงเมื่อศิลปินกำลังเดินไปในทุ่งนาพร้อมกับสมุดสเก็ตช์ภาพ แม่และลูกชายชื่นชมความงามของผีเสื้อที่เกาะอยู่บนมืออย่างไร้เดียงสา

ลูกชายโน้มตัวเข้าใกล้แม่จากด้านหลังและไม่ได้ละสายตาจากความงามอันมีสีสันและสง่างาม แม่ไม่ขยับตัวเพื่อไม่ให้พวกเขากลัว เด็กชายคนนี้เป็นสำเนาที่มีชีวิตของ "Zakharka" บางทีนี่อาจเป็นเขาเพราะภาพเหมือนนั้นแข็งแกร่งเกินไป ร่างทั้งสองยืนใกล้กับผู้ชม พวกเขาจะได้รับ ใกล้ชิด. ผู้เป็นแม่เอียงศีรษะไปทางเด็กชายเล็กน้อย บนใบหน้าของเธอ คุณสามารถเห็นความเหนื่อยล้าและเสน่หาเด็กเล็กน้อย เธอมีชุดอาบแดด เสื้อเชิ้ตสีขาว ผ้าพันคอบนหัว ลูกปัด และแหวนเส้นเล็ก - ศิลปินสังเกตเห็นทุกอย่างในขณะที่ชื่นชมคู่รักคู่นี้ และสามารถปิดเคียวสองอันเป็นวงกลมล้อมรอบฮีโร่ได้

บทสรุป

ในหมู่บ้านของเขา ศิลปินผู้สร้างสรรค์ได้สร้างโรงเรียนสำหรับเด็กชาวนาที่มีความสามารถ เขาต้องการซื้อนักเรียนที่โดดเด่นที่สุดชื่อโซโรคา แต่เจ้าของไม่เห็นด้วยจึงตัดสินใจตั้งให้เขาเป็นคนสวน ส่งผลให้ศิลปินหนุ่มแขวนคอตาย นี่เป็นสถานการณ์ที่ยากลำบากที่นักร้องชีวิตชาวนาคนแรกของเราทำงาน ยิ่งไปกว่านั้น Academy of Arts ไม่เห็นด้วยกับกิจกรรมของเขา - ภูมิทัศน์และเนื้อเรื่องของภาพวาดของ Venetsianov นั้น "เรียบง่าย" และ "ไร้ศิลปะ" เกินไป ศิลปินเสียชีวิตเมื่ออายุ 67 ปี ไม่สามารถควบคุมม้าได้ จึงอุ้มเขาทุบจนเสียชีวิต ในช่วงชีวิตของเขาเขาเขียนผลงาน 85 ชิ้นซึ่งส่วนใหญ่ตั้งอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

งานของ Venetsianov มีส่วนทำให้เกิดความสนใจในภูมิทัศน์ประจำชาติของรัสเซียและภาพพื้นบ้าน

ประเภทชีวิตประจำวันในภาพวาดรัสเซียเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในศตวรรษที่ 18 คุณสามารถอ่านได้ ในงานของ A. Venetsianov ประเภทนี้ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติม

อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช เวเนทเซียนอฟ (1780-1847)

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนตนเอง (2354) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 67.5 × 56 ซม. พิพิธภัณฑ์ State Russian (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
เอ.จี. Venetsianov เกิดที่มอสโกในตระกูลพ่อค้าที่สืบเชื้อสายมาจากตระกูล Greek Veneziano ศิลปินในอนาคตเขาเข้ารับราชการตั้งแต่เนิ่นๆ: อันดับแรกเขาทำหน้าที่เป็นผู้สำรวจที่ดินที่กรมป่าไม้จากนั้นเขาถูกย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปที่แผนกไปรษณีย์ ที่นั่นเขาเริ่มวาดภาพด้วยตัวเขาเอง: เขาคัดลอกภาพวาดในอาศรมและวาดภาพคนที่รักรวมถึงแม่ของเขาด้วย จากนั้นเขาก็ศึกษาการวาดภาพกับ V. Borovikovsky มาระยะหนึ่งและยังอาศัยอยู่ในบ้านของเขาในฐานะนักเรียนด้วยซ้ำ

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนของ A.L. Venetsianova แม่ของศิลปิน (1801) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 74 x 66 ซม. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ในขั้นต้น Venetsianov ทำงานในรูปแบบแนวตั้งเป็นหลัก สำหรับภาพเหมือนที่เขาวาดของผู้ตรวจสอบ Academy of Arts K. Golovachevsky กับนักเรียนสามคน A. Venetsianov ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนของผู้ตรวจสอบ Academy of Arts K. Golovachevsky กับนักเรียนสามคน (2354) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 143.5 x 111 ซม. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
Golovachevsky เป็นภาพรายล้อมไปด้วยเด็กชายสามคน แต่ละแห่งเป็นสัญลักษณ์ของตัวแทนของจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม
ตรงกลางขององค์ประกอบคือมือของ Golovachevsky ที่วางอยู่บนหนังสือ ฝ่ามือที่เปิดกว้างเป็นสัญลักษณ์ของการให้ความรู้ที่เป็นความลับแก่เด็ก ๆ Golovachevsky หันไปหาสถาปนิกในอนาคตเล็กน้อยซึ่งมีแฟ้มขนาดใหญ่อยู่ใต้แขนของเขาและฟังเขาอย่างตั้งใจ สายตาของเขาเต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวา ความมีน้ำใจที่เข้มงวด และความจริงใจ
ใบหน้าของเด็ก ๆ วาดด้วยความรัก มีจิตวิญญาณและเต็มไปด้วยความบริสุทธิ์ภายในซึ่งทำให้ภาพนี้ใกล้ชิดกับภาพวาดของ V. Tropinin มากขึ้น

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนของ M. A. Venetsianova ภรรยาของศิลปิน (ทศวรรษ 1810) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 67.5 x 52 ซม. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ในปี 1819 Venetsianov ออกจากราชการและตั้งรกรากอยู่กับครอบครัวของเขา (ภรรยาของเขา Marfa Afanasyevna และลูกสาวสองคน Alexandra และ Felitsata) ในหมู่บ้าน Safonkovo ​​จังหวัดตเวียร์ ตั้งแต่สมัยนี้เป็นต้นมา หัวข้อชาวนาก็กลายเป็นหัวข้อหลักของงานของเขา
เอ.จี. Venetsianov เสียชีวิตจากอุบัติเหตุขณะขี่ม้าบนถนนไปตเวียร์เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม (16) พ.ศ. 2390 ในหมู่บ้าน Poddubye จังหวัดตเวียร์ ศิลปินถูกฝังอยู่ที่ สุสานในชนบทหมู่บ้าน Dubrovskoye (ปัจจุบันคือ Venetsianovo) ในเขต Udomelsky ของภูมิภาคตเวียร์

ความคิดสร้างสรรค์ของ A. Venetsianov

Venetsianov ได้สร้างแกลเลอรีภาพบุคคลที่มีขนาดใหญ่พอสมควรรวมถึงคนรุ่นเดียวกันของเขาด้วย คนที่โดดเด่นสมัยนั้น: N.V. โกกอล, นิวเม็กซิโก Karamzina, V.P. โคชูเบย์.

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนของ N.V. โกกอล. ภาพพิมพ์หิน 2377

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพเหมือนของ N.M. คารัมซิน (1828) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. พิพิธภัณฑ์ All-Russian ของ A.S. พุชกิน
แต่ภาพของชาวนาที่เขาวาดทำให้ A.G. Venetsianov มีชื่อเสียงมากที่สุด “The Reapers,” “The Sleeping Shepherd,” “Zakharka” และภาพยนตร์อื่นๆ อีกมากมายดึงดูดผู้ชมด้วยความสดชื่นและความจริงใจมาเป็นเวลาเกือบ 200 ปี ตัวละครหลักของภาพวาดของศิลปินคือชาวนาของเขาเอง ภูมิทัศน์และการตกแต่งภายในมีบทบาทสำคัญ นวัตกรรมของภาพวาดเหล่านี้ขึ้นอยู่กับความสามารถของศิลปินในการถ่ายทอดบรรยากาศพิเศษของความเรียบง่ายแบบชนบทและความเป็นธรรมชาติ ความใกล้ชิดกับดินแดนที่พวกเขาอาศัยอยู่และที่พวกเขาเพาะปลูกด้วยมือของพวกเขาเอง บางครั้ง Venetsianov ถูกตำหนิเพราะความจริงที่ว่าชาวนาในภาพวาดของเขาดูสง่างามเกินไปและมีอุดมคติเกินไป แต่นี่คือวิธีที่ตัวศิลปินเองต้องการเห็นพวกเขา และนี่คือวิธีที่เขาแสดงให้เราเห็น

A. Venetsianov "โรงนา" (2366) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 66.5 × 80.5 ซม. พิพิธภัณฑ์ State Russian (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ศิลปินวาดภาพลานนวดข้าว (สถานที่นวดข้าว) ภาพชาวนาเขียนขึ้นด้วยความเคารพต่องานและความเห็นอกเห็นใจอย่างจริงใจ ถ่ายทอดมุมมองได้อย่างชำนาญ
ภาพนี้เป็นจุดเริ่มต้น เยี่ยมมากเหนือภาพหมู่บ้านในรัสเซีย Venetsianov พัฒนารูปแบบการวาดภาพประเภทหลายรูปแบบในธีมชนบท ซึ่งภูมิทัศน์หรือการตกแต่งภายในมักมีบทบาทอย่างมาก

A. Venetsianov “ผู้เกี่ยวข้าว” (1825) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 66.7 x 52 ซม. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ศิลปินถูกดึงดูดด้วยภาพชีวิตโรแมนติก: แม่และลูกชายชื่นชมผีเสื้อที่เกาะอยู่บนมือของผู้เกี่ยวข้าว (เราจำอาชีพของพวกเขาได้จากชื่อภาพและด้วยเครื่องมือในมือ) เด็กชายรับรู้โลกอย่างสนุกสนานและไว้วางใจแบบเด็ก ๆ แม่เหนื่อย แต่เธอก็ไม่แยแสกับความงาม แนวคิดของภาพนั้นชัดเจน: ชาวนาก็สามารถรู้สึกถึงความงามได้ (ใน Karamzin - "แม้แต่ผู้หญิงชาวนาก็รู้วิธีรัก")

A. Venetsianov “ The Sleeping Shepherd” (1823-1824) ไม้น้ำมัน 27.5 x 36.5 ซม. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
มีการแสดงภาพคนเลี้ยงแกะที่กำลังนอนหลับ (หรือเพียงแค่วางตัว) โดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์เชิงพื้นที่ Venetsianov สามารถถ่ายทอดมุมมองและความสามัคคีของธรรมชาติและมนุษย์ได้ นอกจากเด็กผู้ชายแล้ว ในภาพเรายังเห็นเด็กผู้หญิงที่มีคนโยกและร่างของชาวประมง และทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นด้วยความกลมกลืนอย่างสมบูรณ์: ทั้งธรรมชาติและผู้คนมีความสงบและสันติ ภาพวาดนี้กลายเป็นคำศัพท์ใหม่ในการวาดภาพของรัสเซีย - ในเวลานั้นพวกเขาไม่ได้ทำงานในที่โล่ง

ผลงานของศิลปินประเภทอื่นๆ

A. Venetsianov ยังทำงานในเทคนิคสีพาสเทลบนกระดาษและกระดาษ parchment มีส่วนร่วมในการพิมพ์หินและไอคอนทาสี พู่กันของเขาเป็นสัญลักษณ์สำหรับมหาวิหารของทุกคน สถาบันการศึกษา (มหาวิหารสโมลนี) สำหรับโบสถ์ของโรงพยาบาลเมือง Obukhov ใน ปีที่แล้วในช่วงชีวิตของเขา ศิลปินทำงานเกี่ยวกับไอคอนสำหรับโบสถ์ของโรงเรียนประจำสำหรับเยาวชนผู้สูงศักดิ์ในตเวียร์

A. Venetsianov “ การเป็นตัวแทน มารดาพระเจ้าสำหรับนักศึกษาสถาบันสโมลนี่" แท่นบูชาสำหรับอาสนวิหารของสถาบันการศึกษาทุกแห่งในนามของการฟื้นคืนชีพของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด (อาสนวิหารสโมลนี) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2375-2378) ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 489 × 249 ซม

โรงเรียนเวเนทเซียนอฟ

กลุ่มศิลปินที่ก่อตั้งขึ้นรอบ ๆ Venetsianov ซึ่งใกล้เคียงกับแนวเพลงชาวนา
โรงเรียนศิลปะใน Safonkovo ​​​​มีอายุ 20 ปี ในช่วงเวลานี้ศิลปินมากกว่า 70 คนได้รับการฝึกฝนที่นี่ ได้แก่ N. Krylov, A. Tyranov, K. Zelentsov, A. Alekseev, V. Avrorin, A. Mokritsky, S. Zaryanko, G. Soroka, A. Venetsianova และคนอื่น ๆ .
มาพูดถึงสองคนกันดีกว่า

กริกอรี วาซิลีวิช โซโรกา (ชื่อจริงวาซิลีฟ), พ.ศ. 2366-2407 จิตรกรเสิร์ฟชาวรัสเซีย

ก. โซโรคา. ภาพเหมือน
ในปี พ.ศ. 2385-2390 เขาศึกษาการวาดภาพที่โรงเรียนของ A.G. Venetsianov และเป็นหนึ่งในนักเรียนคนโปรดของเขา หลังจากฝึกฝนแล้ว โซโรคาจะต้องถูกส่งกลับไปหาอาจารย์ Venetsianov ขอให้เจ้าของที่ดิน Miliukov ให้อิสระแก่ Grigory เพื่อที่เขาจะได้ศึกษาต่อที่ Academy of Arts แต่เขาไม่สามารถบรรลุเป้าหมายนี้ได้
ศิลปินหนุ่มฆ่าตัวตาย

G. Soroka "ดูใน Spassky" (ครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1840)

อเล็กซานดรา อเล็กเซเยฟนา เวเนเชียโนวา(พ.ศ. 2359-2425) - ลูกสาวของ Venetsianov ศิลปินตัวแทน โรงเรียนศิลปะเวเนเชียโนวา.

อ. เวเนทเซียนอฟ ภาพลูกสาวตอนอายุ 13 ปี
อเล็กซานดราวาดภาพบุคคล ภาพวาดประเภท และสิ่งมีชีวิต ผลงานของเธออยู่ในรัฐ หอศิลป์ Tretyakov, ตเวียร์ภูมิภาค ห้องแสดงงานศิลปะ. งานศิลปะของเธอถูกเรียกว่าจริงใจมากแม้ว่าจะค่อนข้างไร้เดียงสาก็ตาม
เธอทิ้งหนังสือแห่งความทรงจำเกี่ยวกับพ่อของเธอ: Venetsianova A.A. บันทึกจากลูกสาวของ Venetsianov พ.ศ. 2405 // Alexey Gavrilovich Venetsianov โลกของศิลปิน บทความ จดหมาย ผู้ร่วมสมัยเกี่ยวกับศิลปิน / เรียบเรียง ผลงาน ศิลปะ. และประมาณ A. V. Kornilova ล., ศิลปะ, 1980.

Alexandra Venetsianova "สถานีไปรษณีย์" ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 57 x 62 ซม. หอศิลป์ภูมิภาคตเวียร์

อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช เวเนทเซียนอฟ(18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2323 , มอสโก - 16 ธันวาคม พ.ศ. 2390 หมู่บ้าน Poddubye จังหวัดตเวียร์) - จิตรกรชาวรัสเซียผู้โดดเด่นผู้เชี่ยวชาญด้านฉากประเภทจากชีวิตชาวนาอาจารย์ผู้ก่อตั้งสิ่งที่เรียกว่า "โรงเรียนการวาดภาพเวนิส" - ระบบที่มีประสิทธิภาพการฝึกอบรมจิตรกรซึ่งหักล้างหลักการคลาสสิกของ Academy of Arts โดยสิ้นเชิง

คุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน Venetsianov เลือกประเภทประจำวันเป็นพื้นฐานของการวาดภาพของเขาอย่างมีสติ การปลดปล่อยเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา ฉากในชีวิตประจำวันเป็นประเภทที่เท่าเทียมกันใน ศิลปะรัสเซีย. ศิลปินได้พัฒนารูปแบบการวาดภาพประเภทหลายร่างซึ่ง บทบาทที่สำคัญเล่นแนวนอนหรือภายใน การมีส่วนร่วมของ Venetsianov ต่อศิลปะการวาดภาพบุคคลของรัสเซียมีความสำคัญ: เขาสร้างแกลเลอรีภาพบุคคลบทกวีของหญิงสาวชาวนารัสเซียทั้งหมด ผู้ร่วมสมัยที่มีการศึกษาเรียก Venetsianov ว่า "Russian Teniers" (หมายถึงจิตรกรประเภทเฟลมิชที่โดดเด่น David Teniers (อายุน้อยกว่า) ซึ่งวาดภาพฉากจากชีวิตชาวนาด้วย) แต่ Venetsianov ไม่ใช่ตัวแทนของ Teniers, Chardin หรือจิตรกรประเภทอื่น ๆ หลังจากเลือก "ช่องทาง" ที่หายากสำหรับงานศิลปะรัสเซียแล้ว เขาได้สอนคนรุ่นราวคราวเดียวกันให้มองเห็นผู้คนในชาวนา และให้มองเห็นธรรมชาติอันยิ่งใหญ่ของการไถนาหรือการเก็บเกี่ยวเบื้องหลังความงามอันสุขุมรอบคอบของที่ราบรัสเซียตอนกลาง

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Alexey Venetsianov:“ลานนวดข้าว” “บนที่ดินทำกิน” ฤดูใบไม้ผลิ", "เมื่อถึงฤดูเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน", "The Sleeping Shepherd", "The Reapers", "ปีเตอร์มหาราช การก่อตั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

นามสกุลที่มีเสียงดัง "Venetsianov" ซึ่งหมายถึงการเพิ่มขึ้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอันงดงามของเวนิสดูเหมือนนามแฝงสำหรับศิลปินชาวรัสเซีย ยิ่งกว่านั้นนามแฝงยังเป็นการเสแสร้งอย่างมหันต์ แต่นี่เป็นเพียงในกรณีที่คุณไม่รู้ว่า Alexey Gavrilovich Venetsianov เป็นคนมีมโนธรรมและถ่อมตัวและในแง่ของจำนวนการทำดีที่ไม่เห็นแก่ตัวซึ่งเป็นนักบุญที่ไร้ความเมตตาโดยสิ้นเชิง นามสกุลที่ดังซึ่งไม่สมส่วนกับตัวละครของเขาไม่ใช่สิ่งประดิษฐ์ของเขา มันสืบทอดมาจากบรรพบุรุษชาวกรีกชื่อ Proko ซึ่งย้ายไปรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 และได้รับฉายาว่า "เวเนเซียโน" ที่นั่น

Alexey Venetsianov เกิดเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ (18) พ.ศ. 2323 ในมอสโกในครอบครัวพ่อค้าที่ยากจน นามสกุลเดิมของ Anna Lukinichna Venetsianova คือ Kalashnikova และเป็นของเก่า ครอบครัวพ่อค้า. Gavrila Yuryevich สามีของเธอขายสินค้าเกษตรขายปลีก - ดอกไม้และหัว, ผลเบอร์รี่และต้นกล้า, แยมและผักดอง และยังมีภาพวาด ไม่ พ่อของ Venetsianov ไม่ใช่อย่างที่พวกเขาพูดกันตอนนี้ว่าเป็นพ่อค้างานศิลปะ - พ่อค้างานศิลปะที่แท้จริงในยุคนั้นมีขนาดที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: พวกเขาซื้อภาพวาดมาโดยไม่คำนึงถึงราคา การประมูลในยุโรปสำหรับพระราชวังหลวงของรัสเซีย และ Gavrila Yuryevich เพิ่งขายรูปภาพ "ในกรอบทองหลังกระจก" โดยศิลปิน Zamoskvoretsky ที่เรียนรู้ด้วยตนเอง

ความสนใจระดับรากหญ้าที่ได้รับความนิยมใน "ศิลปะ" เป็นปรากฏการณ์ใหม่ในสังคมรัสเซีย มันพัฒนาราวกับว่าเป็นการท้าทาย Academy of Arts ซึ่งเมื่อครึ่งศตวรรษก่อนนักเรียนไม่ได้รับอนุญาตให้ดึงดูดชาวนาไม่ให้ทำร้ายดวงตาของพวกเขาเพื่อไม่ให้ตาของพวกเขาเสียหายนับประสาอะไรกับการมองดูพวกเขา ตอนนี้ข้ารับใช้ก็ทาสีเอง เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าด้วย อเล็กซี่หนุ่มภาพวาดของ Venetsianov ดำเนินการโดย "ลุง" ของเขา (ซึ่งเรียกลูกผสมระหว่างคนรับใช้และครูสอนพิเศษ) Prokhorych

ภาพวาดของรัสเซียในสมัยที่ Venetsianov เติบโตขึ้นมานั้นแทบจะไม่รู้จักภูมิทัศน์ หุ่นนิ่ง หรือประเภทใดๆ เลย สิ่งสำคัญคือภาพบุคคล ในการถ่ายภาพบุคคลที่ Venetsianov ลองใช้มือของเขา หลังจากวาดภาพแม่ของเขาเองได้อย่างน่าเชื่อถือเขาจึงตัดสินใจลองเสี่ยงโชคในเมืองหลวงและในปี 1802 หลังจากบอกลาพ่อแม่ของเขาแล้วเขาก็เดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

จำเป็นต้องหาเลี้ยงชีพ Venetsianov ลงโฆษณาในหนังสือพิมพ์: ศิลปินหนุ่มจะวาดภาพเหมือนของคุณโดยใช้เทคนิคสีพาสเทล แต่ไม่มีการตอบสนอง การแข่งขันในพื้นที่นี้ในเมืองหลวง ซึ่งเต็มไปด้วยศิลปินต่างชาติและการอุปถัมภ์อันละโมบของ Academy นั้นสูงมาก เนื่องจากขาดการอุปถัมภ์และการศึกษา Venetsianov จึงถูกบังคับให้ยอมจำนน เขาเข้าที่ทำการไปรษณีย์ในฐานะช่างเขียนแบบ

หลายปีผ่านไปเช่นนี้ Venetsianov ยังคงวาดภาพในช่วงสุดสัปดาห์และตอนเย็นโดยรู้สึกว่าเขาไม่เพียงขาดคำแนะนำเท่านั้น แต่ยังขาดประสบการณ์อีกด้วย ฉันเข้ามาแทรกแซงที่นี่ คดีโชคดี. ผู้อำนวยการสำนักงานแนะนำศิลปินผู้ทะเยอทะยานให้รู้จักกับ Borovikovsky ที่ได้รับการยอมรับซึ่งตั้งรกราก Venetsianov ในบ้านของเขาและจริงจังกับเขา: เขาสอนเขาได้รับอนุญาตให้คัดลอกจากอาศรมแนะนำให้เขารู้จัก คนที่เหมาะสม.

คำสั่งเข้ามาทีละน้อยชีวิตดีขึ้น แต่ใน Venetsianov มีความปรารถนาที่จะแก้ไขศีลธรรมและลงโทษความชั่วร้าย ในปี พ.ศ. 2350 เขาเริ่มตีพิมพ์ "นิตยสารการ์ตูนล้อเลียน" สิ่งพิมพ์ดังกล่าวได้รับความนิยม อย่างไรก็ตาม ในปี 1809 เมื่อเขามีจำนวนสมาชิกที่น่าประทับใจ Venetsianov ได้เรียนรู้ว่าการเซ็นเซอร์คืออะไร และเจ้าหน้าที่ในรัสเซียเป็นบุคคลที่ไม่สามารถแตะต้องได้ ในนิตยสารการ์ตูนฉบับล่าสุดมีภาพพิมพ์การ์ตูนที่ขุนนางอ้วนที่น่าขยะแขยงดูถูกผู้ร้องอย่างดูถูก - ทหารที่บาดเจ็บและหญิงม่ายผู้หิวโหย สองกระทรวงพร้อมกัน คือ กิจการภายในและการศึกษา มองว่าการ์ตูนดังกล่าวเป็นภัยคุกคามต่อรัฐ ตามคำสั่งส่วนตัวของ Alexander I นิตยสารจึงถูกปิดและแนะนำให้ Venetsianov กลับไปสู่เส้นทางของนักเขียนแบบร่าง

เขาไม่ได้กลับไปที่ทำการไปรษณีย์ เขาได้งานเป็นผู้รังวัดที่ดินในกรมป่าไม้ และเขาเริ่มวางแผนอันทะเยอทะยานสำหรับคนที่ไม่มีการศึกษาพิเศษ: เพื่อรับตำแหน่งศิลปินอย่างเป็นทางการ โดยหลักการแล้ว กฎบัตรของ Academy อนุญาตสิ่งนี้ โดยคุณต้องส่งผลงานเข้าประกวด ในปี ค.ศ. 1811 Venetsianov วาดภาพ "ภาพเหมือนตนเอง" เพื่อจุดประสงค์นี้ การกระทำก็แปลกไม่กล้าพูด คุณเป็นใครจนสภาวิชาการจะสนใจใบหน้าที่ไม่เด่นของคุณ? แต่โชคก็ยิ้มให้กับ Venetsianov อีกครั้ง Academy ชื่นชมองค์ประกอบที่สมดุลและการลงสีอย่างพิถีพิถัน และที่สำคัญที่สุดคือการเปิดเผยตัวละคร

ความสุภาพเรียบร้อย ความซื่อสัตย์ ความยับยั้งชั่งใจ การมองหลังแว่นสายตาสั้น - นี่คือวิธีที่เรารู้จัก Venetsianova เขาทำงานต่อไปนี้เสร็จ - วาดภาพเหมือนของสารวัตร Golovachevsky ของ Academy - และได้รับตำแหน่งที่ต้องการ

ในปี 1815 Venetsianov แต่งงานกับทุกคนที่เขารู้จักโดยไม่คาดคิด - จิตรกรวัย 35 ปีได้พัฒนาชื่อเสียงแล้ว ปริญญาตรีที่ได้รับการยืนยัน. Marfa Afanasyevna Azaryeva ซึ่งเขาหลงใหลอย่างมากเป็นลูกสาวของขุนนางผู้น่าสงสาร หลังงานแต่งงาน คู่บ่าวสาวไปเยี่ยมพ่อแม่ของเธอที่จังหวัดตเวียร์ Venetsianov ซึ่งก่อนหน้านี้เคยรู้จักเพียงทิวทัศน์เมืองของเมืองหลวงทั้งสองแห่งเท่านั้น รู้สึกทึ่งกับป่าโบราณที่ไม่อาจเข้าถึงได้ เสียงสะท้อนและความเย็นชื้นของป่า และความโปร่งใสของทะเลสาบในป่า ชีวิตชาวนาสำหรับเขาซึ่งเป็นชาวเมือง เขาดูเต็มไปด้วยความน่าดึงดูดใจอย่างอธิบายไม่ถูก เขาเจาะลึกกิจการของเจ้าของที่ดินอย่างไม่เห็นแก่ตัวเรียนรู้เช่นวิธีจัดเตรียมการชลประทานหรือ "การไถสี่ทุ่ง" คืออะไร และยอมรับกับตัวเองว่าเขาอยากอยู่ที่นี่ตลอดไป

ในไม่ช้าศิลปินก็ซื้อที่ดิน Safonkovo ที่นั่น Venetsianov วาดภาพเขียนที่มีชื่อเสียง "The Threshing Barn" และ "On the Ploughed Field" ซึ่งแสดงบทกวีอย่างเปิดเผยถึงสิ่งที่อยู่ตรงหน้าเขาถือว่าไม่คู่ควรกับการพรรณนา สามีจะวาดภาพ Marfa Afanasyevna ที่เคร่งครัดและป่วยหนักในชุดรัสเซีย ในขณะเดียวกันก็จะถูกกำหนด หัวข้อหลัก- ภาพบุคคลและฉากประเภทจากชีวิตชาวนา ("Zakharka", "The Sleeping Shepherd", "นี่คืออาหารค่ำของพ่อ", "The Reapers" ฯลฯ )

วันหนึ่ง ที่บ้านของเจ้าของที่ดินใกล้เคียง Venetsianov เห็นเด็กเสิร์ฟคนหนึ่งวาดรูปบนกระดานดำ ด้วยความประหลาดใจในทักษะนี้หรืออาจจำตัวเองได้ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก Venetsianov ตระหนักถึงหน้าที่ประการที่สองของเขา นั่นคือการสอนพื้นฐานของงานฝีมือให้กับเด็กชาวนาที่มีความสามารถ จากแนวคิดนี้ทำให้เกิดสิ่งที่ต่อมาเรียกว่า "โรงเรียน Venetsianov" เขาให้กำเนิดเด็กกว่า 70 คน และยังมีผู้ชนะเลิศรางวัล Academy อีกด้วย บางส่วนต้องซื้อจากเจ้าของ ในขณะที่บางรายถูกส่งไปโรงเรียนโดยเจ้าของที่ดินเอง Venetsianov สอนพวกเขาเป็นการส่วนตัว วิธีการของเขาประกอบด้วยการห้ามคัดลอกภาพวาดของผู้อื่นและการอนุญาตให้วาดภาพจากธรรมชาติเท่านั้น ศิลปินมีลูกสาวสองคนแล้ว - อเล็กซานดราและเฟลิตซาตาซึ่งมีความสนใจในการวาดภาพด้วย แต่เขาพาเด็กชาวนา (ไม่ใช่พวกเขา) ไปยังอาศรมและส่งต่อพวกเขาในฐานะลูกชายของเขาเพื่อรับบัตรผ่าน

ในปี 1828 นิโคลัสที่ 1 ได้เรียกตัว Venetsianov ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างเร่งด่วน จำเป็นต้องมีจังหวัดเล็กๆ เพื่อแก้ไขความอยากรู้อยากเห็นของ George Dow ชาวอังกฤษ ซึ่งเป็นศิลปินคนแรกของราชสำนักอิมพีเรียล เมื่อหลายสิบปีก่อนเขาวาดภาพเหมือนของโกลิทซิน ในช่วงเวลาดังกล่าว Golitsyn ขึ้นอันดับและจำเป็นต้องเขียนเครื่องแบบของเขาใหม่ แต่โดนิสัยเสียมากจนไม่สนใจผืนผ้าใบ เขาเพียงวาดเครื่องแบบใหม่บนกระดาษแล้วติดไว้ที่ภาพ แน่นอนว่าของปลอมหลุดออกไปในช่วงเวลาที่ไม่เหมาะสมที่สุด Venetsianov ถูกเรียกให้เขียนเครื่องแบบใหม่ ความหรูหราของห้องทำงานของ Doe ทำให้เขารู้สึกไม่พอใจ แต่สิ่งที่ทำให้เขารู้สึกแย่ยิ่งกว่านั้นคือความสกปรกของลูกศิษย์ที่เป็นทาสของเขา Venetsianov จะใช้ความพยายามอย่างมากเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาได้รับอิสรภาพ

ในช่วงเวลาสั้น ๆ Venetsianov จะทำงานเป็นศิลปินในราชสำนัก แต่ต่อมาเขาจะสาบานว่าจะไม่วาดภาพเหมือนที่ได้รับมอบหมาย

กิจการของเขา ยกเว้นราชอารักขาของจักรวรรดิที่มีอายุสั้น ดำเนินไปไม่ดีนัก ทั้งก่อนและหลังมีเงินทุนไม่เพียงพอเสมอ เนื่องจากการเรียกค่าไถ่ของวัยรุ่นที่มีความสามารถ Safonkovo ​​​​พบว่าตัวเองเกือบจะถูกขายมากกว่าหนึ่งครั้ง ทุกครั้ง ช่วงเวลาสุดท้ายการซื้อภาพวาด "The Threshing Barn" โดยไม่คาดคิดของ Alexander I ช่วยได้ - Venetsianov แทบจะไม่ได้ชำระหนี้ของเขาเลยจึงบริจาคส่วนที่เหลือให้กับโรงพยาบาลเด็ก อีกครั้งหนึ่ง เมื่อเงินไม่ไหลเข้ามาอีกครั้ง เขาจะต้องส่งลูกสาวของเขา ซาเชนกา ซึ่งเป็นสตรีสูงศักดิ์ฝั่งแม่ของเธออย่างไม่เต็มใจไปเรียนรู้อาชีพครูประจำบ้าน มากกว่าหนึ่งครั้ง Venetsianov จะยื่นคำร้องเพื่อมอบตำแหน่งครูใน Academy ให้เขา แต่เขาไม่มีวันพอใจ นักวิชาการจะไม่แข่งขันกับทักษะของเขาในฐานะครู

ปีสุดท้ายของ Venetsianov มืดมน: ภรรยาของเขาเสียชีวิตด้วยอหิวาตกโรค, ลูกสาวสินสอดของเขาไม่ได้รับการตัดสิน, นักเรียนของเขาวาดภาพเหมือนที่ไร้วิญญาณและประดับประดาของชาวนาที่พึงพอใจ, ดูถูกสัญชาติเทียมของพวกเขาทุกสิ่งที่เป็นที่รักของ Venetsianov ในงานศิลปะ ชีวิตของ Venetsianov จบลงอย่างโหดร้ายที่สุดในฤดูหนาวปี 1847 ในรถม้าเขาออกจากที่ดินของเขาไปที่ตเวียร์ซึ่งเขาทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของโบสถ์ทรินิตี้ ทันใดนั้นม้าก็ปิดตัวลง Venetsianov คว้าบังเหียนเพื่อปราบม้า แต่ข้อมือของเขาพันกันและเขาก็ถูกโยนออกจากเกวียน ร่างของเขาชนก้อนหินริมถนนเป็นระยะทางหลายกิโลเมตร เมื่อชาวนาใกล้เคียงค้นพบศิลปิน เขาก็ตายไปแล้ว

จิตรกร, ช่างพิมพ์หิน ผู้เชี่ยวชาญ ประเภทประจำวัน, จิตรกรภาพเหมือน, จิตรกรทิวทัศน์ เกิดมาในครอบครัวพ่อค้าที่ยากจน เขาเรียนที่โรงเรียนประจำเอกชน ตั้งแต่วัยเด็ก เขาค้นพบความสามารถและความรักในการวาดภาพ แต่ข้อมูลเกี่ยวกับการฝึกศิลปะเริ่มแรกของเขายังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ เขาแสดงความสนใจเป็นพิเศษในการวาดภาพบุคคล

ในปี 1807 Venetsianov เข้ารับราชการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเวลาเดียวกันเขาเริ่มวาดภาพอย่างจริงจัง: เขาเรียนบทเรียนจาก V.L. Borovikovsky คัดลอกปรมาจารย์เก่าในอาศรม
สำหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" (พ.ศ. 2354 พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ) เขาได้รับตำแหน่งทางวิชาการครั้งแรกว่า "ได้รับการแต่งตั้ง" สำหรับ "Portrait of K.I. Golovachevsky ผู้ตรวจการ Academy of Arts" (1812, State Russian Museum) ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการ

นอกจากการวาดภาพบุคคลแล้ว เขายังประสบความสำเร็จในการฝึกฝนกราฟิกอีกด้วย ในระหว่าง สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 ร่วมกับ I.I. Terebenev และ I.A. Ivanov ตีพิมพ์เนื้อหาเสียดสีเกี่ยวกับทหารรักชาติโดยใช้เทคนิคการแกะสลัก เขาเต็มใจหันไปใช้การพิมพ์หินซึ่งเพิ่งถูกประดิษฐ์ขึ้นในเวลานั้น Venetsianov เป็นหนึ่งในสมาชิกขององค์กรทางกฎหมายของ Decembrist Union of Welfare - สมาคมเพื่อการจัดตั้งโรงเรียนโดยใช้วิธีการศึกษาร่วมกันโดยมีจุดประสงค์เพื่อ เป็นการเผยแพร่ความรู้แก่ประชาชนทั่วไป

ในปีพ. ศ. 2361 Venetsianov ออกจากราชการและเริ่มใช้ชีวิตเป็นเวลานานในที่ดินตเวียร์ Safonkovo ​​ของเขาโดยรวบรวมแรงบันดาลใจทางศิลปะใหม่ในการวาดภาพ
หลังจากความสำเร็จของภาพวาด "The Threshing Barn" ซึ่งเขาซื้อจากศิลปินด้วยจำนวนเงินจำนวนมาก เขาจึงตัดสินใจนำรายได้ที่ได้ "ไปฝึกคนยากจนรุ่นเยาว์" โดยใช้วิธีการใหม่ ในบางกรณีนักศึกษาของอาจารย์ก็อาศัยอยู่และเรียนร่วมกับเขาฟรี โรงเรียนดำเนินการสลับกันใน Safonkovo ​​​​และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยได้รับการสนับสนุนจากสมาคมส่งเสริมศิลปิน ระบบการสอนอาจารย์ลดลงเหลือเพียงการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นและพรรณนาของนักเรียน โลกในความเป็นจริงที่อยู่นอกบรรทัดฐานและหลักปฏิบัติที่กำหนดไว้ล่วงหน้า

แวดวงวิชาการอย่างเป็นทางการไม่อนุมัติกิจกรรมของ Venetsianov นักเรียนของ Venetsianov ไม่ชอบคัดลอกต้นฉบับของผู้อื่นหรือตารางพิเศษที่มีรูปภาพเหมือนนักวิชาการ แต่ละส่วนร่างกาย พวกเขาเข้าใจกฎของรูปแบบ มุมมอง สีบนวัตถุจริงที่เคลื่อนจากไป งานง่ายๆไปจนถึงสิ่งที่ซับซ้อนมากขึ้น

ในช่วงยี่สิบปีของการดำรงอยู่ของโรงเรียน ปัญหาทางการเงินก็เพิ่มมากขึ้น และ Venetsianov ก็หาเงินทุนสำหรับการบำรุงรักษาไม่สำเร็จ ความพยายามที่จะรับตำแหน่งสอนที่ Academy of Arts หรือที่ Moscow School of Painting and Sculpture จบลงด้วยความล้มเหลว

Venetsianov เสียชีวิตกะทันหันจากอุบัติเหตุบนท้องถนน - เขาพลิกคว่ำ เลี้ยวคมรถลากเลื่อนทำให้เขาเสียชีวิต