วิจิตรศิลป์และดนตรีของอียิปต์โบราณ

ทันทีที่ออกจากแผนก Ancient Orient คุณสามารถเริ่มสำรวจอนุสรณ์สถานศิลปะอียิปต์ซึ่งจัดแสดงแยกกัน จากนั้นคุณจะต้องผ่านทางเดินด้านล่างหรือห้องใต้ดินของ Saint-Germain d'Auxerrois ซึ่งตั้งชื่อตามโบสถ์ที่ตั้งอยู่ตรงข้าม ทันใดนั้น ออกมาจากความมืดรูปปั้นของเทพเจ้าโอซิริสแห่งอียิปต์ก็ปรากฏขึ้นพร้อมแสงสว่างอันน่ากลัว นิทรรศการของมัน ถือว่าประสบความสำเร็จอย่างมาก เป็นที่รู้กันว่า Osiris ในอียิปต์โบราณบูชาเป็นเทพเจ้า นรก- ดังนั้นในห้องใต้ดินอันมืดมิดของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ แสงที่ปลอมตัวจึงสร้างภาพลวงตา เรืองแสงลึกลับ- คุณจำตำนานโบราณโดยไม่ได้ตั้งใจ

อย่างไรก็ตามหากคุณต้องการเห็นอนุสาวรีย์ของอียิปต์เข้าไป ลำดับเหตุการณ์คุณต้องเข้าแผนกจากห้องโถงของ Aphrodite de Milo หลังจากขึ้นบันไดเล็กๆ คุณจะพบว่าตัวเองอยู่หน้าสุสาน บุคคลผู้สูงศักดิ์ที่เรียกว่า "mastaba" (III สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช) ประกอบด้วยส่วนใต้ดินซึ่งมีโลงศพพร้อมมัมมี่วางอยู่ และโครงสร้างเหนือพื้นดิน ชาวอียิปต์โบราณเชื่อว่าหลังจากความตายคนๆ หนึ่งยังคงมีชีวิตแบบเดียวกับบนโลกนี้ หลุมฝังศพถือเป็นบ้านของเขา พวกเขานำอาหารมาให้ผู้เสียชีวิต ล้อมรอบเขาด้วยสิ่งของในครัวเรือน และมีภาพฉากชีวิตประจำวันอยู่บนผนังของสุสาน และพิพิธภัณฑ์ลูฟร์มาสตาบาถูกปกคลุมไปด้วยภาพวาด: ที่นี่มีการตกปลาการล่าสัตว์การนำทาง ฯลฯ โดยปกติแล้วรูปปั้นของคนตายจะถูกวางไว้ในช่องสุสานพิเศษ ในการตีความภาพ ประติมากรปฏิบัติตามหลักธรรมบางข้อที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ตามประเพณีที่มีมายาวนานหลายศตวรรษ ร่างที่วาดด้วยสีเหลืองสดหันไปทางด้านหน้า ขาและแขนตั้งอยู่เกือบสมมาตร

“แต่ชีวิตแข็งแกร่งกว่าความต้องการของศาสนา…” นักวิจัยชาวโซเวียตผู้โด่งดังด้านศิลปะอียิปต์ M. E. Mathieu เขียน “ช่างแกะสลักที่เก่งที่สุดที่สามารถเอาชนะประเพณีได้บางส่วนได้สร้างสรรค์ผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมาย” ซึ่งรวมถึงรูปปั้นของราชอาลักษณ์ Kaya (กลางศตวรรษที่ 25 ก่อนคริสต์ศักราช) เมื่อขาของเขาไขว้กัน ไหล่ของเขาเหยียดตรงและวางม้วนหนังสือไว้บนเข่า ไคก็นั่ง พร้อมพร้อมที่จะเชื่อฟังคำสั่งของเจ้านายของเขาทุกเมื่อ เขาไม่แก่ แต่กล้ามเนื้อหน้าอกและหน้าท้องอ่อนแอลงแล้ว นิ้วยาวที่เหนียวแน่นนั้นคุ้นเคยกับการจับปากกากกและกระดาษปาปิรัส ใบหน้าที่แก้มกว้างยกขึ้นเล็กน้อย ริมฝีปากบางเม้ม และดวงตาที่หรี่ลงเล็กน้อย (ฝังด้วยชิ้นส่วนของเศวตศิลาและหินคริสตัล) จ้องไปที่ผู้มาเยี่ยมด้วยความเคารพ นี่ไม่ใช่ภาพของอาลักษณ์โดยทั่วไปอีกต่อไป แต่เป็นภาพที่เหมือนจริงของบุคคลที่มีลักษณะและลักษณะเฉพาะของเขาเอง รูปปั้น Kaya ถูกค้นพบในปี 1850 โดยนักโบราณคดีชาวฝรั่งเศส Mariette

ไครายล้อมไปด้วยรูปปั้นหินอันงดงามในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ นี่คือหนึ่งในนั้น นี่คือคู่สามีภรรยา ผู้หญิงยืนอยู่ข้างสามีและกอดไหล่ของเขา คู่สมรสอดทนต่อกาลเวลาและความเสื่อมโทรม คู่รักต่างนำพาความรักของพวกเขามานับพันปี กลุ่มดังกล่าวก็แสดงด้วยไม้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น บนชั้นสองของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ คุณสามารถเห็นรูปปั้นที่ทำจากไม้สีเข้ม สามีเดินไปข้างหน้าและข้างหลังจับมือเขาเดินตามภรรยาซึ่งมีรูปร่างเล็กกว่ามาก ศีรษะอันโด่งดังจากคอลเลกชั่นเกลือซึ่งเป็นกงสุลใหญ่ประจำอียิปต์ก็จัดแสดงอยู่ในห้องเดียวกันด้วย ในแง่ของความเฉียบคมของลักษณะเฉพาะตัวของเธอเธอไม่ได้ด้อยกว่าอาลักษณ์คายะ เบื้องหน้าเราคือภาพลักษณ์ของชายผู้แข็งแกร่งและนักพรตเล็กน้อย แก้มบุ๋ม จมูกใหญ่ และศีรษะค่อนข้างยาว

ประติมากรรมทั้งหมดที่เราตรวจสอบเป็นของยุคนั้น อาณาจักรโบราณ(XXXII-XXIV ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) เมื่อรัฐทาสที่ทรงอำนาจเกิดขึ้นในหุบเขาไนล์ นอกจากเมโสโปเตเมียแล้ว อียิปต์ยังเป็นประเทศที่ก้าวหน้าที่สุดในโลกในขณะนั้น ในตอนท้าย สหัสวรรษที่สามอย่างไรก็ตาม อียิปต์แตกสลายออกเป็นภูมิภาคต่างๆ ซึ่งนำไปสู่วิกฤตเศรษฐกิจและวัฒนธรรม การเพิ่มขึ้นของประเทศครั้งใหม่เกิดขึ้นสองครั้ง: ระหว่างอาณาจักรกลาง (XXI-XVII ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) และอาณาจักรใหม่ (XVI-XII ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)

ปรมาจารย์แห่งอาณาจักรกลางเริ่มแรกตามแบบจำลองของสมัยโบราณ แต่การทำซ้ำรูปแบบเก่าในเงื่อนไขใหม่นำไปสู่การสร้างแผนผัง การฟื้นฟูศิลปะไม่ได้เริ่มต้นในเมืองหลวง แต่ในศูนย์กลางท้องถิ่น การรวบรวมผลงานจากยุคอาณาจักรกลางในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ยังด้อยกว่าการรวบรวมผลงานของอาณาจักรเก่า ในบรรดาประติมากรรมในยุคนี้ รูปปั้นของเด็กผู้หญิง (ศตวรรษที่ 21 ก่อนคริสต์ศักราช) ถือภาชนะที่มีการบูชายัญและกล่องใส่ของขวัญเป็นที่น่าจดจำเป็นพิเศษ รูปปั้นทำจากไม้และทาสี ผ้าบางโอบรับรูปร่างและมีสร้อยคอประดับคอ ความมีชีวิตชีวาและความเรียบง่ายผสมผสานกับการค้นหาพระคุณ

ช่วงเวลาของอาณาจักรใหม่เป็นช่วงที่วัฒนธรรมอียิปต์เติบโตต่อไป มีการสร้างวิหารอันยิ่งใหญ่ในเมืองลักซอร์และคาร์นัก มีการสร้างยักษ์ใหญ่แห่งเมมนอนและรามเสส และมีภาพวาดที่น่าทึ่งของสุสาน Theban เมืองเทล อมาร์นา กำลังพัฒนาความซับซ้อนและ ศิลปะอันประณีตซึ่งทำให้ลูกหลานมีภาพเหมือนของเนเฟอร์ติติอันน่าหลงใหล พิพิธภัณฑ์ลูฟร์มีอนุสรณ์สถานชั้นหนึ่งแห่งยุคนั้น ภาพนูนต่ำเป็นรูปกษัตริย์เซติที่ 1 ต่อหน้าเทพีฮาธอร์ เต็มไปด้วยความอ่อนโยนและจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อน รูปปั้นอันงดงามของราชมนตรีของราชินีฮัตเชปซุตดูเหมือนจะพาเราย้อนกลับไปในยุคของอาณาจักรเก่า สฟิงซ์หลายตัววางเรียงกันทำให้นึกถึงตรอกซอกซอยประติมากรรมที่เคยนำไปสู่พระราชวัง แต่สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคืองานพลาสติกชิ้นเล็กๆ ของ New Kingdom ที่จัดแสดงบนชั้นสอง ได้แก่ ช้อนไม้ยาว 30 เซนติเมตร หัวที่สวยงามทำจากแก้วสีฟ้าอมฟ้า ยาวไม่เกิน 8 เซนติเมตร หัวไม้ที่เคยประดับด้วยพิณ ในสิ่งเหล่านี้ทั้งหมด วัตถุประสงค์และวัสดุที่แตกต่างกัน ความยิ่งใหญ่และความพูดน้อยนั้นน่าทึ่ง ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่าง- ที่นี่คุณจำคำพูดของสุภาษิตรัสเซียได้ว่า "หลอดเล็ก แต่ที่รัก" คอยาว คางยื่นออกมา ริมฝีปากใหญ่ จมูกตรง ตารูปอัลมอนด์ หน้าผากลาดต่ำ กลายเป็นผมสีดำเป็นมันเงา ร่วงไปจนสุดคอ ราวกับจะหงายหลังของผู้ชม มองย้อนกลับไปที่จุดเริ่มต้นของ "การเดินทาง" ของเขาบนใบหน้าของบุคคล , - นี่คือหัวไม้ขนาดเล็ก (20 ซม.) ของโรงเรียน Telamarnian มีเพียงพื้นฐานเท่านั้นไม่มีรายละเอียด - และภาพลักษณ์ที่แสดงออกนักพรตความเจ็บปวดและในเวลาเดียวกันก็มองไปข้างหน้า! หัวแก้วสีน้ำเงินยังคงเก็บความลับของปรมาจารย์ในสมัยโบราณ - เขาผสมผสานสีผิวสีฟ้ากับสีเข้มของวิกผมได้อย่างไร? การผสมผสานของสองโทนสีที่ช่วยเพิ่มความรู้สึกอ่อนโยนของใบหน้าที่โค้งมนแบบเด็ก ๆ ถ่ายทอดในลักษณะทั่วไปเช่นเดียวกับในรูปปั้นหลายเมตรไม่ใช่หรือ? ชาวอียิปต์สามารถสง่างามได้อย่างน่าอัศจรรย์แม้ในเรื่องเล็กๆ น้อยๆ!

สไลด์ 1

Anna Andreevna Akhmatova
1889-1966

สไลด์ 2

การสรรเสริญของอาลักษณ์
บรรดาอาลักษณ์ผู้ชาญฉลาดแห่งยุคสมัยของผู้สืบทอดของเทพเจ้าเองผู้ทำนายอนาคตชื่อของพวกเขาจะถูกเก็บรักษาไว้ตลอดไป พวกเขาจากไปเมื่อหมดเวลาแล้วคนที่รักของพวกเขาก็ถูกลืมไปหมดแล้ว พวกเขาไม่ได้สร้างปิรามิดทองแดงหรือศิลาจารึกหลุมศพที่ทำด้วยทองสัมฤทธิ์สำหรับตนเอง พวกเขาไม่ทิ้งทายาท ลูกหลานที่รักษาชื่อของพวกเขาไว้ แต่พวกเขาทิ้งมรดกของตนไว้ในพระคัมภีร์ในคำสอนที่พวกเขาทำไว้ พระคัมภีร์กลายเป็นปุโรหิตของพวกเขา และจานสีกลายเป็นลูกชายของพวกเขา ปิรามิดของพวกเขาเป็นหนังสือแห่งคำสอน ลูกของพวกเขาเป็นปากกาไม้อ้อ คู่ของพวกเขาเป็นพื้นผิวของหิน ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ต่างก็เป็นลูกของพวกเขา เพราะอาลักษณ์คือศีรษะของพวกเขา

สไลด์ 3

ประตูและบ้านเรือนถูกสร้างขึ้น แต่พังทลายลง นักบวชงานศพหายตัวไป อนุสาวรีย์ของพวกเขาเต็มไปด้วยดิน หลุมศพของพวกเขาถูกลืม แต่ชื่อของพวกเขาจะเด่นชัดเมื่ออ่านหนังสือเหล่านี้ เขียนขึ้นในขณะที่พวกเขามีชีวิตอยู่ และความทรงจำของผู้เขียนนั้นดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ มาเป็นอาลักษณ์ ปักไว้ในใจ เพื่อให้ชื่อของคุณเหมือนเดิม หนังสือดีกว่าหลุมฝังศพที่ทาสีและกำแพงทึบ สิ่งที่เขียนไว้ในหนังสือสร้างบ้านและปิรามิดในใจของผู้ที่พูดชื่ออาลักษณ์ซ้ำเพื่อให้ความจริงปรากฏบนริมฝีปากชายคนหนึ่งจางหายไปร่างกายของเขากลายเป็นฝุ่นผู้ที่รักของเขาทั้งหมดหายไปจากโลก แต่พระคัมภีร์ทำให้เขาจำได้ผ่านปากของคนที่ถ่ายทอดผ่านปากผู้อื่น.. หนังสือจำเป็นมากกว่าบ้านที่สร้างขึ้น ดีกว่าสุสานในโลกตะวันตก ดีกว่าพระราชวังที่หรูหรา ดีกว่าเป็นอนุสาวรีย์ในพระวิหาร

สไลด์ 4

มีใครเหมือน Djedefhor บ้างไหม? มีใครเหมือนอิมโฮเทปมั้ย? ไม่มีใครในหมู่พวกเราเหมือน Nefri และ Hetty อย่างแรกเลย ข้าพเจ้าจะให้ท่านนึกถึงชื่อปตะเฮมจุติและคาเคเประเสเนบ มีใครเหมือน Ptahhotep หรือ Kares บ้างไหม? ปราชญ์ผู้ทำนายอนาคต - ปรากฎตามที่ริมฝีปากพูด มันถูกเขียนไว้ในหนังสือของพวกเขา มันมีอยู่เป็นคำพูด ทายาทของพวกเขาเป็นลูกหลานของคนต่าง ๆ ราวกับว่าพวกเขาเป็นลูกของตัวเองทั้งหมด พวกเขาซ่อนเวทย์มนตร์ของตนจากผู้คน แต่มีการอ่านตามคำแนะนำ พวกเขาจากไป ชื่อของพวกเขาหายไปพร้อมกับพวกเขา แต่พระคัมภีร์บังคับให้เราจำพวกเขา

สไลด์ 6

เมื่อคนงานกลุ่มนี้ซึ่งนำโดยนักโบราณคดีชาวฝรั่งเศส Auguste Mariette เข้าไปใน serdab (ห้องสำหรับรูปปั้นของผู้ตาย) ของสุสานของ Kaya ในเมือง Saqqara ในปี 1850 รังสีของแสงก็ตัดผ่านความมืดและตกลงไปที่ดวงตาของรูปปั้น แต่ไม่กี่นาทีต่อมาพร้อมพลั่วพร้อมและตะโกนว่า "Shaitan! Shaitan!" พวกเขารีบเข้าไปในช่องว่างโจมตี "ตัวชั่วร้าย" ที่แทงพวกเขาด้วยการจ้องมอง Marietta ต้องปกป้องรูปปั้น และสงบสติอารมณ์คนงานที่โกรธเกรี้ยวด้วยพลั่วและแม่เช่นนี้... ปัจจุบันรูปปั้นนี้เป็นของตกแต่งในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในอียิปต์

พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ อาลักษณ์นั่ง Saqqara, 2620-2500 BC หินปูนทาสี สูง 53ซม

“เขียนด้วยมือ อ่านด้วยปาก ปรึกษา (กับผู้ที่รู้มากกว่าคุณ) อย่าอิดโรย (ไม่มีงานทำ) อย่าปล่อยให้ความเกียจคร้านแม้แต่วันเดียว (มิฉะนั้น) วิบัติแก่ร่างกายของคุณ ปฏิบัติตามชะตากรรมของครูของคุณ เชื่อฟังคำสั่งของเขา เป็นอาลักษณ์...".

พาไพรัส อนาสตาซี วี

ลิงค์ภาพถ่ายจากห้องอียิปต์ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์

“พวกเขาบอกฉันว่าคุณละทิ้งพระคัมภีร์และเริ่มสนุกสนาน และคุณหันหน้าไปทำงานในทุ่งนาโดยละทิ้งพระวจนะของพระเจ้า คุณยังจำชะตากรรมของชาวนาไม่ได้อีกหรือเมื่อถึงเวลาเก็บเกี่ยวของเขา หลังจากที่งูขโมยไปครึ่งหนึ่งและฮิปโปโปเตมัสกินอีกครึ่งหนึ่งแล้ว? (ท้ายที่สุด) มีหนูมากมายในสนาม ตั๊กแตนบินเข้ามาและวัวก็กินหมด (ทุกอย่าง) นกกระจอกนำความโศกเศร้ามาสู่ชาวนา ส่วนที่เหลือ (ของการเก็บเกี่ยว) บนลานนวดข้าว (เกือบ) หมดแรงและ (ไป) ขโมย และการจ่ายเงินสำหรับวัวจ้างก็หายไปเนื่องจากทีมงานเสียชีวิตจากการทำงานหนักเกินไประหว่างการนวดและไถ จากนั้นอาลักษณ์คนหนึ่งก็มาถึงฝั่งเพื่อตรวจดูผลผลิตที่เก็บเกี่ยวนั้น (ผู้มาด้วย) คนเก็บภาษี (มีอาวุธ) ไม้ และ (ของเขา) ชาวนูเบียนมีไม้เรียว พวกเขาพูดว่า: "ขอข้าวให้ฉันหน่อย" แต่ไม่มีเลย พวกเขาทุบตีเขา (ชาวนา) อย่างดุเดือด เขาถูกมัดแล้วโยนลงไปในบ่อน้ำและจมน้ำตาย ภรรยาของเขาถูกล่ามโซ่ต่อหน้าเขา และลูกๆ ของเขาถูกล่ามโซ่ เพื่อนบ้านทิ้งเขาและหนีไป (ด้วยความกลัวและคาดหวังชะตากรรมเดียวกัน) และเมล็ดข้าวของพวกเขาก็หายไป แต่อาลักษณ์เป็นผู้นำของทุกคน และงานเขียนไม่ต้องเก็บภาษี ไม่มีภาษีในนั้น รับทราบเรื่องนี้"

แปลโดย M.A. โคโรสตอฟเซวา. Papyrus Anastasi V. Korostovtsev, 1962, p. 152

เจียมเนื้อเจียมตัว แต่ ภาพที่สมจริงรูปปั้นชายของ “อาลักษณ์นั่ง” (สูง 53.5 ซม.) ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ นี่คือตุ๊กตาขนาดเล็กจากสุสานที่สร้างขึ้นที่ Saqqara โดยขุนนางคนสำคัญชื่อเคย์ ซึ่งเป็นผู้ปกครองในสมัยราชวงศ์ที่ 5 การแสดงออกทางสีหน้าของตัวละครตัวนี้น่าประทับใจด้วยรอยยิ้มลึกลับและการจ้องมองที่เข้มข้น มีวัตถุประสงค์เพื่อให้แน่ใจว่าผู้เสียชีวิตเป็นอมตะ รูปปั้นนี้อยู่ในท่าที่สงบ ปราศจากความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะที่ไม่ทำให้สูญเสียความมีชีวิตชีวาบางประการ

ฝ่ายบริหารของอียิปต์มีการจัดการที่ดีตั้งแต่ต้นและโพสต์ เจ้าหน้าที่เข้ามาครอบครองการบริหารงานเป็นจำนวนมาก อาชีพที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดแห่งหนึ่งคืออาชีพอาลักษณ์

ผู้ดำรงตำแหน่งนี้ต้องสามารถอ่านและวาดภาพได้ ซึ่งแสดงถึงความเชี่ยวชาญระดับสูงสุดและการยอมรับทางสังคม ในงานประติมากรรม มีภาพอาลักษณ์นั่งอยู่ โดยไขว้ขาและแขนจับกระดาษปาปิรุสและไม้วาดรูป เป็นรูปปั้นที่ทำจากหินปูนทาสีด้วยสีต่างๆ โดยแยกแขนออกจากลำตัว แสดงออกถึงความสงบ สมาธิ และความสงบ การถ่ายทอดความมีชีวิตชีวากระสับกระส่ายเกิดขึ้นได้ด้วยการจ้องมองด้วยการฝังกระจก

ในกลุ่มรูปปั้นอาณาจักรเก่า ซึ่งแสดงทั้งฟาโรห์และบุคคลระดับต่ำ ท่าทางและการกระทำที่สงบ ปราศจากความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ ช่วยให้มีความสมจริงในระดับปานกลางในรูปแบบและการแสดงออกทางสีหน้า ซึ่งโดยปกติจะเป็นการตกแต่งที่ละเอียดอ่อน ประติมากรรมจากราชวงศ์ที่ 5 หรือที่รู้จักกันในชื่อ "อาลักษณ์นั่ง" ซึ่งถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ถูกค้นพบในปี 1850 โดยนักโบราณคดี มารีเอตต์ ในสุสานแห่งหนึ่งของซัคคารา เธอพรรณนาถึงผู้ดูแลระบบ ไค ซึ่งเป็นอีกภาพหนึ่งที่ถูกพบในสุสานเดียวกัน ประติมากรรมซึ่งสูงถึง 53.5 ซม. สร้างความประทับใจด้วยสมาธิอันล้ำลึกที่รวบรวมไว้ ใบหน้าแสดงรอยยิ้มลึกลับและเผยให้เห็นการจ้องมอง โดยเน้นผ่านการฝังหินแข็ง เธอเป็นภาพลักษณ์ของปัญญาชนที่มีมือพร้อมที่จะเริ่มเขียน อาจเป็นไปได้ว่าประติมากรรมชิ้นนี้อาจเป็นสำเนาภาพเหมือนของผู้ตายและมีจุดมุ่งหมายเพื่อรับประกันความเป็นอมตะของเขา

รูปปั้นไม้เจ้าหน้าที่ศาลเป็นตัวอย่างของเทรนด์อีกอย่างหนึ่งของงานประติมากรรมซึ่งอนุญาตให้มีการกำหนดรูปแบบเป็นรายบุคคลได้ เพราะว่า เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับบุคคลที่ไม่มียศขุนนางสามารถพรรณนาได้โดยไม่ต้องรวบรวมความรุนแรงแบบคลาสสิกที่ทำให้ภาพของฟาโรห์หรือสมาชิกโดดเด่น ราชวงศ์- นอกจากนี้จากมุมมองทางเทคนิคล้วนๆ การแปรรูปไม้แตกต่างจากการแปรรูปหินมาก ไม้ทำให้สามารถแปรรูปส่วนต่างๆ ของงานประติมากรรมแยกจากกันเพื่อนำมาเชื่อมต่อกันในภายหลัง ซึ่งหมายความว่าประติมากรรมประเภทนี้จะมีลักษณะที่เข้มงวดน้อยกว่า ที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งคือรูปปั้นของชีคเอล-เบเลด หรือที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อ "หัวหน้าหมู่บ้าน" เป็นภาพชายที่โตแล้วยืนถือไม้เท้าที่ทำจากมะเดื่ออียิปต์ไว้ในมือ ดวงตาแก้วยังเน้นย้ำถึงความสมจริงของรูปร่างและรวบรวมความสำเร็จของเทรนด์ที่เป็นเอกลักษณ์ในงานศิลปะประติมากรรม

สำหรับคำถามที่ชาวกรีกเรียกใครว่า "คนดึงเชือก"? มอบให้โดยผู้เขียน ดูดคำตอบที่ดีที่สุดคือ ชาวกรีกเรียกว่า Harpedonapts นักสำรวจที่ดินและนักเรขาคณิต นักดึงเชือก พวกเขาต้องฟื้นฟูขอบเขตทรัพย์สินหลังการรั่วไหล และพวกเขาทำสิ่งนี้ได้สำเร็จด้วยความช่วยเหลือจากเชือกและหมุดเท่านั้น
* ในกรีซ เรขาคณิตกลายเป็นวิทยาศาสตร์ทางคณิตศาสตร์เมื่อประมาณ 2,500 ปีที่แล้ว แต่เรขาคณิตมีต้นกำเนิดในอียิปต์ บนดินแดนอันอุดมสมบูรณ์ของแม่น้ำไนล์ เพื่อเก็บภาษี กษัตริย์จำเป็นต้องวัดพื้นที่ การก่อสร้างยังต้องใช้ความรู้อย่างมาก ความจริงจังของความรู้ทางเรขาคณิตของชาวอียิปต์นั้นเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่า ปิรามิดอียิปต์ยืนหยัดมาห้าพันปีแล้ว

รูปปั้นของอาลักษณ์คายาถูกพบระหว่างการขุดค้นสุสานของอาณาจักรเก่าที่ซัคคารา ไคเป็นผู้มีศักดิ์ศรีคนสำคัญ และในมาสตาบาของเขา ก็พบรูปปั้นที่สองในท่าดั้งเดิมที่สอดคล้องกับตำแหน่งของเขา นั่นคือนั่งอยู่บนเก้าอี้ เห็นได้ชัดว่าเขาถือว่าการศึกษาของเขาเป็นความสำเร็จไม่น้อยไปกว่าความสำเร็จในการบริหาร
ชาวกรีกเชื่อว่าวิทยาศาสตร์มีต้นกำเนิดในอียิปต์ อริสโตเติลเชื่อว่าพระสงฆ์ในท้องถิ่นมีเวลาว่างเพียงพอสำหรับเรื่องนี้ แต่ในความคิดของฉัน ที่นี่เขาสับสนระหว่างเหตุกับผล เฮโรโดทัสเชื่อมโยงต้นกำเนิดของเรขาคณิตเข้ากับความจำเป็นในการพิจารณาที่ดินริมแม่น้ำไนล์
โดยไม่เชื่อในการแสวงหาความจริงโดยไม่สนใจ ฉันตาม van der Waerden ไปแล้ว และมีแนวโน้มที่จะเห็นด้วยกับ Herodotus ว่าเครื่องวัดเรขาคณิตยุคแรกเป็นผู้สำรวจที่ดิน นี่คืออะนาล็อกของรัสเซียของคำภาษากรีก (harpedonaptus - การดึงเชือก) ซึ่งหมายถึงอาลักษณ์ บางทีชาวกรีกอาจพูดถูก และกระบวนการนี้เองที่เป็นจุดกำเนิดของวิทยาศาสตร์ พรรคเดโมคริตุสอวดทักษะของเขาเปรียบเทียบตัวเองกับพวกเขา

รูปปั้นคายาในหน้ากากอาลักษณ์ หินปูน. ราชวงศ์วี.

ภาพถ่ายนี้แสดงให้เห็น "Arcanum" ซึ่งเป็นภาพนักสำรวจที่มีไม้เท้าอยู่ในมือ และแสดงให้เห็นโดยเฉพาะหนึ่งใน 11 แผ่นไม้แกะสลักที่พบในหลุมศพของ Hesi-Ra ซึ่งถือเป็นสถาปนิกของปิรามิด
ไม้เท้าในมือของผู้สำรวจมีความยาวตั้งแต่กลางลำตัวถึงแนวคิ้วซึ่งยาว 2 ศอก ช่างก่อสร้างใช้ไม้เท้าคำนวณด้านข้างของปิรามิดและในการออกแบบปิรามิด ปิรามิด Khafre ซึ่งเป็น "สามเหลี่ยมศักดิ์สิทธิ์ของอียิปต์" ได้รับการบันทึกด้วยอัตราส่วน 3: 4: 5 ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "สามเหลี่ยมพีทาโกรัสอันศักดิ์สิทธิ์" และในการออกแบบปิรามิด Cheops นั้น "สามเหลี่ยมทองคำ" ได้รับการแก้ไขด้วย อัตราส่วนของด้านที่สอดคล้องกับส่วนสีทอง โดยมีเงื่อนไขว่า "สามเหลี่ยมทองคำของพีระมิด Cheops" คำนวณโดยใช้ไม้เท้าตามเส้นของโครงข่ายเรขาคณิตทแยงมุม
นั่นคือในโครงการปิรามิด Khafre และในโครงการปิรามิด Cheops ใช้วิธีการคำนวณที่แตกต่างกันดังนั้นปิรามิดจึงมีความหมายลึกลับที่แตกต่างกัน


ภาพบนหลุมฝังศพของ Djeserkere-sonb ในเมือง Thebes มีอายุย้อนไปถึงปี 1567–1310 พ.ศ จ. ส่วนบนแสดงขั้นตอนการกำหนดขอบเขต ที่ดิน- เป็นลักษณะเฉพาะที่ความรู้ทางคณิตศาสตร์ของชาวอียิปต์ซึ่งอยู่ในรูปแบบของสูตรในการแก้ปัญหาเชิงปฏิบัติพัฒนาควบคู่ไปกับข้อกำหนดในงานศิลปะที่พยายามสร้างวัตถุที่บรรยายออกมาอย่างละเอียดที่สุด

อารยธรรม อียิปต์โบราณทิ้งผลงานชิ้นเอกมากมายให้กับมนุษยชาติ ในหมู่พวกเขา อนุสาวรีย์ประติมากรรมเสาโอเบลิสก์และเสาสเตเล องค์ประกอบภาพนูนต่ำและภาพเขียนปูนเปียกที่ประดับผนังวัดและสุสานในที่เก็บศพ

อนุสาวรีย์ประติมากรรม

ประติมากรรมของอียิปต์โบราณซึ่งมีจุดประสงค์ในพิธีกรรมและเกี่ยวข้องกับลัทธิคนตายสร้างความประทับใจอย่างยิ่งใหญ่ ความคิดของชาวอียิปต์เกี่ยวกับ ชีวิตนิรันดร์ถือว่าการดำรงอยู่ไม่เพียงแต่วิญญาณอมตะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงร่างกายที่ไม่เน่าเปื่อยด้วย สิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของพิธีกรรมมัมมี่ (การดองศพ) และการสร้างรูปปั้นที่ฟาโรห์สั่งให้ฝังศพในช่วงชีวิตของเขา

ลักษณะเฉพาะของประติมากรรมอียิปต์ ได้แก่ โครงสร้างผ้าสักหลาดขององค์ประกอบ ความชัดเจนของเส้นและเส้นขอบที่ชัดเจนที่เข้มงวด ปริมาณที่กว้างมาก และการแสดงภาพเงาที่โดดเด่น บุคคลนั้นแสดงให้เห็นในวัยในอุดมคตินั่นคือเมื่อถึงจุดสูงสุดของจิตวิญญาณและ ความแข็งแกร่งทางกายภาพ- ประติมากรรมของอียิปต์ปฏิบัติตามหลักการอย่างเคร่งครัดซึ่งเป็นชุดของกฎเกณฑ์ที่พัฒนาขึ้นในกระบวนการฝึกฝนทางศิลปะและประเพณีที่เป็นที่ยอมรับ เนื่องจากประติมากรรมได้รับการออกแบบมาเพื่อการรับรู้ด้านหน้า การแสดงรูปร่างบนเครื่องบินจึงผสมผสานองค์ประกอบด้านหน้าและโปรไฟล์เข้าด้วยกัน: หันศีรษะและขาให้อยู่ในโปรไฟล์ ไหล่หันไปด้านหน้า และลำตัวมีสามในสี่ข้อกำหนดที่เข้มงวดเป็นพิเศษเกี่ยวข้องกับรูปเคารพของเทพเจ้าในฟาโรห์ พวกเขาสามารถจดจำได้ง่ายด้วยความสูงซึ่งเกินความสูงของผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในองค์ประกอบอย่างมีนัยสำคัญในลักษณะของพวกเขามีความสงบและความมั่นใจในพลังของราชวงศ์ | เจ้าหน้าที่. ฟาโรห์อาเมเนมฮัตที่ 3 นั่งสง่าอยู่บนบัลลังก์ ท่าทางของฟาโรห์นั้นเป็นแบบดั้งเดิมและเป็นที่ยอมรับ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเบื้องหน้าเราคือภาพของผู้ปกครองที่เข้มแข็งและเอาแต่ใจซึ่งการครองราชย์โดดเด่นด้วยอำนาจและความเจริญรุ่งเรืองของประเทศ จารึกงานศพกล่าวถึงสิ่งนี้เกี่ยวกับเขา:

พระองค์ทรงเป็นความรู้อยู่ในใจ

สายตาของเขาติดตามทุกคน

เขาเป็นดวงอาทิตย์เมื่อมองด้วยรังสีของเขา

มันส่องสว่างทั้งสองดินแดนได้ดีกว่าดวงอาทิตย์

พระองค์ทรงทำให้อียิปต์เจริญรุ่งเรืองยิ่งกว่าแม่น้ำไนล์

พระองค์ทรงเลี้ยงผู้ที่เดินตามทางของพระองค์

ลักษณะส่วนบุคคลได้รับการถ่ายทอดอย่างเชี่ยวชาญ โหนกแก้มสูง, เปลือกตาหนักปิดตา, รอยพับที่แหลมคมที่ด้านข้างของปากเผด็จการ, คางที่ชัดเจน ฉันเพิ่มความเปรียบต่างของแสงในเงามืดบนพื้นผิวเรียบของหินแกรนิต! ความหมายของภาพ

แนวคิดของ “ศีล” ยังรวมถึงความแน่นอนของท่าทาง (คนยืนโดยยกขาซ้ายไปข้างหน้า นั่งบนบัลลังก์หรือคุกเข่า) ความสมมาตรที่ชัดเจน สัดส่วน และรายละเอียดทั้งหมดอย่างระมัดระวัง งานหลักเป้าหมายของประติมากรคือการบรรลุความคล้ายคลึงที่แม่นยำที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้กับบุคคลที่ถูกนำเสนอ ใบหน้าของเขาควรจะรวบรวมการแยกจากทุกสิ่งในโลกไม่แยแสกับความสุขและความโชคร้ายของชีวิต และแท้จริงแล้ว รูปปั้นแต่ละรูปมองไปยังระยะทางที่ไม่รู้จบ ไปสู่นิรันดร...

นอกจากนี้ยังมีการระบายสีแบบดั้งเดิมของรูปปั้นด้วย: ร่างผู้ชายมี สีน้ำตาลเข้ม,ผู้หญิง-สีเหลือง ผมเป็นสีดำเสมอ เสื้อผ้าก็ขาวอยู่เสมอ เสื้อผ้าผู้ชายประกอบด้วยผ้าเตี่ยวสั้น ผู้หญิง - ชุดยาวตรงเข้ารูปมีสายกว้าง ไม้ถูกนำมาใช้เป็นวัสดุในการปั้น สายพันธุ์ต่างๆหรือหิน: หินแกรนิต หินบะซอลต์ หินทราย หินปูน

ผู้คนที่ต้องพึ่งพาอำนาจของฟาโรห์โดยสิ้นเชิงนั้นถูกนำเสนอในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในภาพประติมากรรมของอาลักษณ์ Kaya จากสุสานที่ Saqqara มีภาพชายคนหนึ่งนั่งขัดสมาธิ พร้อมที่จะจดทุกคำพูดของเจ้าของ บนเข่าของเขามีกระดาษปาปิรุสที่กางออกวางอยู่ข้างใน มือขวาแปรงเขียน การจ้องมองไปข้างหน้าของอาลักษณ์นั้นเอาใจใส่และระมัดระวัง นิ้วที่กระฉับกระเฉงของเขาเคลื่อนที่ได้ กว้าง เปิดตาฝังด้วยเศวตศิลา หินดำ เงิน และหินคริสตัลอย่างชำนาญจนดูเหมือนมีชีวิต เขาคุ้นเคยกับการตั้งใจฟัง เชื่อฟัง และปฏิบัติตามคำสั่งของเจ้านาย

ความสมบูรณ์แบบที่โดดเด่นในการถ่ายทอดภาพบุคคลและ ลักษณะส่วนบุคคลปรมาจารย์ชาวอียิปต์โบราณประสบความสำเร็จในประติมากรรมไม้ เมื่อเข้า กลางวันที่ 19วี. ในระหว่างการขุดหลุมฝังศพในซัคคารา มีการค้นพบรูปปั้นไม้ของชายผู้เป็นตัวแทนซึ่งมีไม้เท้าอยู่ในมือ ผู้อยู่อาศัยในท้องถิ่นพวกเขาอ้าปากค้าง: “นี่คือผู้ใหญ่บ้านของเรา!” ตั้งแต่นั้นมา นักอียิปต์วิทยาได้เรียก Kaaper ผู้ทรงเกียรติของราชวงศ์ว่า "ผู้ใหญ่บ้าน" ทำจากไม้มะเดื่อหลายชิ้น ลงสีรูปสลัก ดวงตาฝังด้วยหินควอทซ์ และเปลือกตาทำจากทองแดง ใบหน้าของ Kaaper เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจในตนเอง เงยหน้าขึ้นอย่างภาคภูมิใจ จ้องมองไปที่ระยะไกล

ในช่วงอาณาจักรกลาง ประติมากรรมเล็กๆ ที่เกี่ยวข้องกับลัทธิงานศพมีการพัฒนาอย่างแข็งขัน ในเวลาเดียวกัน มีการสร้างประติมากรรมลูกบาศก์ประเภทหนึ่งขึ้น เมื่อร่างกายของร่างคนนั่งมีรูปร่างเหมือนลูกบาศก์ หัวเป็นลูกบอล และมือทั้งสองวางบนเข่าอย่างสมมาตร หรือหนึ่งในนั้นงอที่ข้อศอก ต่อมาในช่วงอาณาจักรใหม่ ประติมากรรมประเภทนี้เริ่มแพร่หลาย

ในบรรดาผลงานชิ้นเอกของประติมากรรมทรงกลม เราสามารถตั้งชื่อรูปปั้นนี้ได้ คู่สมรสเจ้าชายราโฮเทปและภรรยา โนเฟรต เสด็จออกจากสุสานในเมืองเมดุม แต่ละคนถูกจับในท่าที่เป็นที่ยอมรับอย่างเคร่งครัด ร่างของเจ้าชายมีรูปลักษณ์ที่เคร่งขรึมใบหน้าของเขาเป็นรายบุคคล โหนกแก้มที่ยื่นออกมา, แก้มเต็ม, จมูกตรง, ริมฝีปากค่อนข้างหนา, การแสดงออกของศักดิ์ศรีและความยิ่งใหญ่บนใบหน้า, ท่าทางตรงและศีรษะที่ยกขึ้นอย่างภาคภูมิใจ - นี่คือสิ่งที่ปรมาจารย์ชาวอียิปต์สามารถถ่ายทอดได้ เจ้าชายสวมผ้าพันสั้นสีขาว และบนคอของเขามีเครื่องรางสีเทาและลูกปัดสีเขียวสดใสร้อยอยู่บนด้ายสีขาว ซึ่งโดดเด่นเป็นพิเศษบนลำตัวสีน้ำตาลแดงการแสดงมือเป็นพยานถึงการมีส่วนร่วมพิเศษของเจ้าชายในศีลระลึกอันศักดิ์สิทธิ์ภรรยาของเจ้าชายมีท่าทางสง่างามเช่นเดียวกัน ใบหน้ารูปไข่ที่โค้งมนอย่างนุ่มนวล ดวงตารูปทรงอัลมอนด์ เปลือกตาเน้นด้วยเส้นขอบตา คิ้วที่ยื่นออกมาอย่างโดดเด่น การจ้องมองที่สงบและมั่นใจมุ่งสู่นิรันดร์ สื่อถึงเสน่ห์ ศักดิ์ศรี และเสน่ห์ของผู้หญิง ผ่าน ชุดเดรสสีขาวด้วยสายรัดที่กว้าง เรือนร่างอันสง่างามของโนเฟรตก็ปรากฏขึ้นอย่างชัดเจน ลำตัวถูกปกคลุมไปด้วยสีเหลืองสดสี โดยมีสร้อยคอลูกปัดสีเขียวอมฟ้าซึ่งดูโดดเด่นเป็นพิเศษ ทรงผมขนาดใหญ่ผูกด้วยริบบิ้นสีขาวพร้อมดอกกุหลาบหลากสี ด้านหลังเก้าอี้คลุมด้วยอักษรอียิปต์โบราณสีดำ โดดเด่นอย่างสดใสตัดกับหินปูนสีขาว ทำหน้าที่เป็นกรอบตกแต่งที่คู่ควรสำหรับรูปปั้น

ภาพนูนต่ำนูนสูงและจิตรกรรมฝาผนัง

สถานที่สำคัญทางศิลปะของอียิปต์โบราณถูกครอบครองโดยองค์ประกอบภาพนูนต่ำนูนสูงและปูนเปียกด้วยความช่วยเหลือในการตกแต่งผนังภายในและภายนอกของวัดศพ สุสาน เสาโอเบลิสก์ และเสาสเตเลส จุดประสงค์ของพวกเขาถูกกำหนดโดยความปรารถนาที่จะเชิดชูอำนาจของผู้ปกครองที่ถูกฝังไว้และรับรองความเจริญรุ่งเรืองของเขา ชีวิตหลังความตาย- การสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงและจิตรกรรมฝาผนังก็อยู่ภายใต้ศีลที่เข้มงวดเช่นกัน

การเรียบเรียงถูกจัดเรียงในลักษณะที่ให้ตัวเลขและช่วงเวลาระหว่างตัวเลขเหล่านั้นตามสัดส่วนที่เข้มงวดกับภาพรวมทั้งหมด ชุดสถาปัตยกรรม- มีการแสดงร่างมนุษย์เพื่อให้มองเห็นดวงตาได้ชัดเจนในตำแหน่งโปรไฟล์ของศีรษะ โดยหันหลังฝ่ามือด้วยนิ้วมือที่มีความยาวเท่ากัน วิธีการพรรณนานี้ช่วยให้แสดงแต่ละส่วนของร่างกายได้อย่างชัดเจนที่สุด หลีกเลี่ยงการหดตัว และช่วยรักษาความสมบูรณ์ของการรับรู้ภาพ สัดส่วนเป็นหนึ่งในข้อกำหนดที่สำคัญที่สุดของหลักการ แต่ละส่วนของร่างกายมีขนาดที่แน่นอน ความแตกต่างทางสังคมเน้นที่ขนาดร่างกาย

ทะเบียน (เข็มขัดแนวนอนของผนังวิหาร) ทาสีอย่างไร? ช่างฝีมือชาวอียิปต์ส่วนใหญ่มักใช้เทคนิคการนูนแบบเรียบเมื่อเส้นขอบอยู่ใต้พื้นหลังของแผ่นคอนกรีต ขั้นแรกให้เตรียมพื้นผิวของผนังจากนั้นจึงใช้รูปทรงของรูปแบบในอนาคตกับพื้นที่ที่ได้ระดับโดยใช้เครื่องมือตัด ตัวเลขถูกวาดอย่างละเอียดและรอบคอบ เส้นขนานหมายถึงรอยพับของเสื้อผ้า วิกผมฟูเป็นเกลียว และรอยพับเล็กๆ ของแขนเสื้อกว้าง ในเวลาเดียวกันแหล่งกำเนิดแสงก็ถูกนำมาพิจารณาด้วยด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งของการสั่นสะเทือนเล็กน้อยของพื้นผิว

ภาพนูนต่ำและภาพปูนเปียกมักเขียนด้วยสีที่มี ความหมายเชิงสัญลักษณ์- ใน โทนสีการรวมกันของหลายสีมีความโดดเด่น: สีเหลือง, สีน้ำตาล, สีเขียวและสีน้ำเงิน แต่ในขณะเดียวกันก็โดดเด่นด้วยเฉดสีที่หลากหลาย และทุกวันนี้การเรียบเรียงของปรมาจารย์ชาวอียิปต์โบราณทำให้เราได้รับความชื่นชม ตัวอย่างเช่น เสื้อผ้าสีขาวถูกทาสีในลักษณะที่ผู้ชมได้รับภาพลวงตาที่สมบูรณ์ของความโปร่งใสของผ้า ซึ่งมองเห็นร่างกายมนุษย์ได้ บลัชออนที่แทบจะสังเกตไม่เห็นจะเล็ดลอดไปทั่วใบหน้าของผู้หญิงที่อ่อนโยน...

ภาพนูนต่ำนูนสูงและจิตรกรรมฝาผนังมีภาพอะไร? ประการแรก นี่คือฉากชีวิตหลังความตาย การดองศพ และการไว้ทุกข์ให้กับผู้เสียชีวิต รวมถึงพิธีกรรมที่ทำเพื่อผู้ตายในระหว่างการฝังศพ แถวคนรับใช้เดินขบวนเป็นแถวชัดเจนเป็นจังหวะเพื่อมอบของขวัญให้กับผู้เสียชีวิต พวกเขาเป็นผู้นำวัวด้วยความสำคัญอย่างยิ่ง การเคลื่อนไหวของพวกมันจะถูกวัดและผ่อนคลาย เราเห็นโต๊ะบูชายัญที่เต็มไปด้วยอาหาร

จิตรกรรมฝาผนังและภาพนูนต่ำนูนสูงแบ่งออกเป็นสี่ถึงหกโซน ซึ่งแต่ละโซนเต็มไปด้วยภาพฉากที่สมบูรณ์ และทั้งหมดรวมกันเป็นองค์ประกอบเดียว

ในยุคของอาณาจักรกลางมีเรื่องราวใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นซึ่งสะท้อนให้เห็น: ประการแรก ธีมทางทหาร - ตอนของการสู้รบ นักโทษจำนวนไม่สิ้นสุดพร้อมถ้วยรางวัลที่ถูกจับ ประการที่สองฉากจากชีวิตการทำงานประจำวันของชาวอียิปต์ - การล่าสัตว์ในพุ่มไม้ลุ่มแม่น้ำไนล์ ตกปลา อาหาร ตัวอย่างเช่น ผู้คนจำนวนมากทำงานในทุ่งนาและสวน ผู้ชายขับวัว ดึงเขาแพะผู้ดื้อดึง อุ้มเป็ด แล่เนื้อซากวัว ใส่ตะกร้าหวายไว้บนหลังลา

การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นในทัศนศิลป์ของอาณาจักรใหม่ ดังนั้นคุณสมบัติขององค์ประกอบจึงเป็นอารมณ์พิเศษการตกแต่งที่หรูหราความซับซ้อนและความสง่างามของเส้นโครงร่างที่คมชัดจะถูกแทนที่ด้วยการวาดภาพที่นุ่มนวล โดยให้อิสระในการเคลื่อนไหวและมุม ความสว่าง และความสลับซับซ้อนของการผสมสีที่มากขึ้น รูปภาพงานเลี้ยงและความบันเทิงของผู้ปกครองทำให้สามารถตัดสินรสนิยมและแฟชั่นของสังคมอียิปต์ในยุคนั้นได้ เราเห็นนักเต้นที่มีเสน่ห์พร้อมยกแขนขึ้นเหนือศีรษะ ร่างสีเข้มของพวกเขาตกแต่งด้วยเข็มขัด สร้อยคอ สร้อยข้อมือ และมงกุฏบนศีรษะ เอาใจใส่เป็นพิเศษจ่ายให้กับรายละเอียดที่แม่นยำของเสื้อผ้า เครื่องประดับ และวิกผมขนาดใหญ่

ภูมิทัศน์ที่มีสัตว์และพืชกำลังแพร่หลาย แม้ว่าศิลปินชาวอียิปต์จะไม่เคยวาดภาพจากชีวิต แต่พลังในการสังเกตและความรู้อันยอดเยี่ยมเกี่ยวกับนิสัยของสัตว์ก็ไม่สามารถปฏิเสธได้ การพรรณนาถึงนกและปลาต่างๆ เป็นเรื่องจริงจนนักสัตววิทยาสมัยใหม่สามารถระบุสายพันธุ์ของพวกมันได้อย่างง่ายดาย การใช้จังหวะ สีที่แตกต่างจากโทนสีพื้นฐาน ศิลปินสามารถถ่ายทอดลักษณะของขนนก สีที่เป็นลักษณะเฉพาะของสัตว์ และขนแมวที่นุ่มฟูได้ ศิลปินผู้มีพระคุณยิ่งใหญ่ วาดภาพปลาว่ายเล่นในธารน้ำ เป็ดป่าและเนื้อทรายท่ามกลางโขดหินในทะเลทราย แมวที่พร้อมจะตะครุบเหยื่อ

โดยทั่วไปแล้ว ภาพจิตรกรรมฝาผนังของสุสานหลวงซึ่งตกแต่งด้วยรสนิยมและทักษะทางศิลปะที่ละเอียดอ่อน มีลักษณะคล้ายกับม้วนกระดาษปาปิรุสที่สว่างและกางออกซึ่งสามารถ "อ่าน" ได้ในลักษณะเดียวกับข้อความศักดิ์สิทธิ์

สมบัติของสุสานตุตันคามุน

ยุคอามาร์นาที่เรียกว่าถือเป็นยุคที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะของอียิปต์โบราณซึ่งความสำเร็จหลักที่เกี่ยวข้องกับรัชสมัยของฟาโรห์นักปฏิรูปอาเมนโฮเทปที่ 4 (1368-1351 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็น Akhenaten ซึ่งแปลว่า "เป็นที่พอใจของ Aten" ผลของการปฏิรูปศาสนาและการเมืองของเขาคือการห้ามลัทธิเก่าแก่จำนวนมากและการแนะนำ monotheism - การบูชาเทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์ Aten ซึ่งมักจะแสดงเป็นดิสก์สุริยะที่มีรังสีแยกกัน นี่เป็นก้าวย่างที่กล้าหาญและเสี่ยงของฟาโรห์ผู้ต่อต้านฐานะปุโรหิตเธบันผู้มีอำนาจ เมืองหลวงถูกย้ายจากธีบส์ไปยังอาเคทาเตน (หมู่บ้านซึ่งต่อมาเกิดขึ้นแทนที่คือเอล-อามาร์นา และตั้งชื่อให้กับรูปแบบดั้งเดิมในงานศิลปะ)

ยุคอมาร์นานำการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่มาสู่ทัศนศิลป์ การปฏิเสธที่จะสร้างภาพในอุดมคติและถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของบุคคลอย่างถูกต้องกลายเป็นข้อกำหนดหลักสำหรับศิลปิน แนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับเรื่องนี้สามารถหาได้จากภาพประติมากรรมและภาพของ Akhenaten เป็นที่ทราบกันดีว่าฟาโรห์ไม่มีร่างกายที่แข็งแกร่งรูปร่างหน้าตาของเขาไม่สอดคล้องกับอุดมคติของผู้ปกครองที่กล้าหาญ เขามีรูปร่างผอมเพรียวและมีรูปร่างไม่สมส่วน ใบหน้ารูปไข่ที่ยาว กรามล่างที่มีน้ำหนัก หัวเล็กบนคอที่ยาว ขาเรียว และพุงที่นูนแทบจะไม่สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินได้ ไม่กล้าต่อต้านศีลพวกเขาสร้างภาพลักษณ์ที่เหมือนจริงของไม้บรรทัด สิ่งนี้สามารถเห็นได้จากการดูความโล่งใจ "การบูชาเทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์อาเทน" ซึ่งกษัตริย์ดูเกือบจะตลกขบขัน

อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่การ์ตูนล้อเลียน แต่เป็นผลมาจากความปรารถนาของศิลปินที่จะถ่ายทอดแก่นแท้ของแบบจำลองได้แม่นยำยิ่งขึ้น

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 การขุดค้นทางโบราณคดีเริ่มขึ้นในเทล เอล-อามาร์นา ซึ่งเผยให้เห็นสิ่งต่างๆ มากมายต่อมนุษยชาติ คุณค่าทางศิลปะที่มีความสำคัญระดับโลก ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่สร้างขึ้นในห้องทำงานของราชสำนักของ Akhenaten คือภาพเหมือนของพระราชินีเนเฟอร์ติติ พระมเหสีของฟาโรห์ "มีพระพักตร์งดงาม" "ปลอบดวงตะวันด้วยเสียงอันไพเราะ" นี่คือสิ่งที่พูดเกี่ยวกับเธอในงานกวีสมัยนั้น ภาพเหมือนประติมากรรมของเธอซึ่งค้นพบในปี 1912 ระหว่างการขุดค้นโดยนักโบราณคดีชาวเยอรมัน L. Borhardt กลายเป็นเหตุการณ์จริง รายการสั้น ๆ ในรายงานเอกสารสำคัญก็มีคารมคมคายมากเช่นกัน: "ไม่มีประโยชน์ที่จะอธิบาย - แค่ดู!"

เป็นการยากที่จะอธิบายด้วยคำพูดถึงความเปราะบางทางวิญญาณของโปรไฟล์ที่เบาและรวดเร็วและน่าทึ่งในการแสดงออก ใบหน้าของผู้หญิงสวมมงกุฎด้วยมงกุฏสีน้ำเงิน ความสง่างามของคอที่ยืดหยุ่น ความละเอียดอ่อนและรูปลักษณ์ที่ดูเป็นผู้หญิง ความสมมาตรที่เกือบจะต่อเนื่องกันและความรู้สึกที่น่าทึ่งของสัดส่วนในการแสดงรูปแบบพลาสติกไม่สามารถดึงดูดความสนใจได้ ท่าทางสง่าผ่าเผยอย่างแท้จริง สามารถปลุกเร้าความชื่นชมและชื่นชมในรูปลักษณ์ที่สวยงามสมบูรณ์แบบ เบื้องหน้าเราไม่เพียงแต่เป็นราชินีที่น่าภาคภูมิใจเท่านั้น แต่ยังเป็นอุดมคติของผู้หญิงในความหมายที่กว้างไกลและเหนือกาลเวลาอีกด้วย ภาพบุคคลที่น่าทึ่งนี้ซึ่งสร้างแนวคิดใหม่เกี่ยวกับความงามทำให้เกิดความภาคภูมิใจในหมู่ภาพที่บทกวีที่สุดของผู้หญิงอย่างถูกต้อง

ด้วยการตายของ Akhenaten นวัตกรรมทางศิลปะและการค้นหาสไตล์ของเขาเองไม่ได้หายไป งานของ Akhenaten ดำเนินต่อไปโดยผู้สืบทอดของเขา Tutankhamun (1351-1342 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งชื่อนี้เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในปัจจุบันเนื่องจากการขุดค้นทางโบราณคดีของหลุมฝังศพของเขาในหุบเขากษัตริย์

ในปี 1922 นักโบราณคดีชาวอังกฤษ Howard Carter (1873-1939) ได้ทำการค้นพบที่น่าตื่นเต้น เขาสามารถค้นพบสมบัติอันโด่งดังของหลุมฝังศพของฟาโรห์ได้ ซึ่งโชคดีที่ไม่ถูกปล้นไปในเวลานั้น บันไดทั้ง 12 ขั้นนำไปสู่ประตูที่มีกำแพงล้อมรอบซึ่งมีตราประทับของตุตันคามุน มีสิ่งของทุกประเภทที่นี่! กล่อง เก้าอี้ อาร์มแชร์ โต๊ะเล่นเกม รถม้าศึกปิดทอง โมเดลที่ตกแต่งอย่างหรูหรา เรือเดินทะเล, โลงศพและหีบทาสี, อาวุธยุทโธปกรณ์, จานพิธี, รูปปั้นเล็กและใหญ่, รูปสัตว์ต่างๆ...

ในห้องฝังศพมีโลงศพหลายโลง ซึ่งสุดท้ายบรรจุมัมมี่ของตุตันคามุนตกแต่งไว้ หินมีค่า- แต่การค้นพบที่น่าทึ่งที่สุดคือ หน้ากากทองคำตุตันคาเมนถ่ายทอดลักษณะของฟาโรห์อย่างชัดเจน การจ้องมองของดวงตารูปอัลมอนด์ที่เบิกกว้างของเขามุ่งตรงไปยังนิรันดร สัญลักษณ์แห่งพระราชอำนาจ (รูปว่าวและงู) ผ้าโพกศีรษะลายทางที่มีปลายยาวลงมาจนถึงหน้าอก ฝังด้วยทองคำ ลาพิสลาซูลี คาร์เนเลียน และสมอลต์หลากสี - ล้วนสื่อถึงความยิ่งใหญ่และต้นกำเนิดอันศักดิ์สิทธิ์ของฟาโรห์

แม้ว่าช่วงอมาร์นาจะมีช่วงเวลาสั้น ๆ ซึ่งกินเวลาเพียง 17 ปี แต่ก็ทิ้งร่องรอยอันลึกซึ้งไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก

อียิปต์กำลังค่อยๆพ่ายแพ้ ความยิ่งใหญ่ในอดีตแต่ประเพณีทางศิลปะของสไตล์ศิลปะอียิปต์ไม่ได้หายไปอย่างสิ้นเชิง ในยุคโบราณที่กำลังจะมาถึง พวกเขา "งอกขึ้นมา" ในภาพวาดของเมืองปอมเปอี ความสนใจในวัฒนธรรมดั้งเดิมของอียิปต์เกิดขึ้นอีกครั้งเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 เกี่ยวข้องกับการรณรงค์ของอียิปต์ของนโปเลียนโบ-นาปาร์ต ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสจะหันมาสนใจวัฒนธรรมทางศิลปะของอียิปต์ การทำให้ศิลปะอียิปต์มีสไตล์จะมีอยู่ในรัสเซียในยุคของลัทธิคลาสสิก (เช่นเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ปาฟลอฟสค์) ลัทธิผสมผสานและสมัยใหม่

ดนตรี ละคร และบทกวี

วัฒนธรรมทางศิลปะของอียิปต์โบราณไม่สามารถจินตนาการได้หากปราศจากความสำเร็จในด้านอื่นๆ ของความคิดสร้างสรรค์ เช่น ดนตรี การละคร และบทกวี

อียิปต์เป็นประเทศแรกที่นักดนตรีมืออาชีพได้รับเกียรติและความเคารพเป็นพิเศษ ไม่ใช่การแสดงละครเดี่ยวที่เรียกว่าความลึกลับเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าที่ได้รับความเคารพนับถือมากที่สุดเกิดขึ้นโดยไม่ได้มีส่วนร่วม ดนตรีประกอบอันเขียวชอุ่มโดยเฉพาะอย่างยิ่งมาพร้อมกับลัทธิของเทพเจ้าโอซิริสผู้อุปถัมภ์และผู้พิพากษาแห่งความตายซึ่งเป็นตัวเป็นตนถึงธรรมชาติที่กำลังจะตายและการฟื้นคืนชีพ ชีวิต ความตาย และการฟื้นคืนพระชนม์ของพระองค์เป็นตัวกำหนดเนื้อหาหลักของการแสดงละคร แต่บางครั้งฟาโรห์เองก็เข้ามามีส่วนร่วม อย่างไรก็ตาม การศึกษาด้านดนตรีเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการศึกษาภาคบังคับของโรงเรียนในอียิปต์โบราณ

แม้จะไม่ค่อยมีเนื้อหาเกี่ยวกับการแสดงละครและพิธีกรรมทางศาสนาดังกล่าวเข้ามาถึงเราสักฉบับเดียว แต่ก็มีความเห็นว่าจุดเริ่มต้นของละครที่มีวงกว้าง ดนตรีประกอบทรงวางพิธีฌาปนกิจ ใช้บทสนทนาระหว่างเทพเจ้าที่นักบวชแสดง

เวลาไม่ได้รักษาตัวอย่างดนตรีอียิปต์โบราณไว้ และบางทีเราอาจไม่ได้เรียนรู้อะไรเกี่ยวกับธรรมชาติของเสียงดนตรีนั้น หากไม่ใช่เพราะงานศิลปะรูปแบบอื่น ภาพวาดฝาผนังในหลุมศพของฟาโรห์เส้นอันล้ำค่า ผลงานบทกวีเผยรายละเอียดที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับชีวิตทางดนตรีของอียิปต์โบราณ สร้างภาพชีวิตทางดนตรีของประเทศนี้ขึ้นมาใหม่

ภาพนูนต่ำนูนต่ำและภาพวาดแสดงถึงกลุ่มนักเต้นและนักดนตรี: นักเล่นฮาร์ป นักเป่าขลุ่ย นักร้อง รวมตัวกันในวงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมด นักร้องประสานเสียงมักจะปรบมือและร้องเพลงพร้อมกับการเต้นรำ รูปภาพของนักดนตรีทำให้นักวิจัยสามารถแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการใช้ cheironomy กล่าวคือ ท่าทางมือพิเศษเพื่อแสดงจังหวะและทำนอง ดนตรีพูดถึงอะไร? สิ่งเหล่านี้อาจเป็นเพลงสรรเสริญเทพเจ้าและฟาโรห์ เพลงรัก และเพลงของผู้ไว้อาลัยในงานศพ ตัวอย่างเช่นนี่คือ "เพลงของ Harpist" ที่ยอดเยี่ยม (ศตวรรษที่ XXI, BC):

ทำตามความปรารถนาของหัวใจ

ตราบเท่าที่คุณมีอยู่

หอมหัวของคุณด้วยมดยอบ

แต่งตัวตัวเองด้วยผ้าที่ดีที่สุด

จงเจิมตัวเองด้วยเครื่องหอมที่วิเศษที่สุด

จากการเสียสละของเหล่าทวยเทพ

ทวีคูณความมั่งคั่งของคุณ...

ทำงานของคุณบนโลก

ตามคำสั่งของหัวใจของคุณ

จนกระทั่งวันนั้นแห่งความโศกเศร้ามาถึงคุณ

ผู้ที่มีจิตใจเหนื่อยล้าไม่ได้ยินเสียงร้องของตน

และกรีดร้อง

การคร่ำครวญไม่สามารถช่วยใครให้พ้นจากหลุมศพได้

ดังนั้นจงเฉลิมฉลองวันอันแสนวิเศษ

และอย่าทำให้ตัวเองหมดแรง

เห็นไหมว่าไม่มีใครเอาทรัพย์สินติดตัวไปด้วย

เห็นไหมว่าไม่มีใครจากไปเลยกลับมา

ทุกสิ่งผ่านไปทุกสิ่งล้วนอยู่ภายใต้ความตายทั้งปิรามิดหรือสุสานก็ไม่สามารถช่วยคุณให้พ้นจากมันได้ ดังนั้นจงใช้ชีวิตเพื่อวันนี้ สนุกกับชีวิตให้เต็มที่ และอย่าคิดว่าไม่ช้าก็เร็ว ทุกสิ่งจะต้องต้องจบลง...

จิตรกรรมฝาผนังที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีเยี่ยมทำให้เราสามารถตัดสินเครื่องดนตรียอดนิยมที่สุดของอียิปต์โบราณได้ สถานที่ที่มีเกียรติที่สุดในหมู่พวกเขามีพิณอยู่ ภาพแรกของเครื่องดนตรีนี้มีอายุย้อนไปถึงยุคของอาณาจักรเก่า เมื่อพิณมีรูปร่างเหมือนคันธนูธรรมดาๆ ต่อมาในสมัยรามเสสที่ 3 พิณถูกปิดทับด้วยงานแกะสลักอันวิจิตร ทองคำ และกระดูกกระดองเต่า ฐานเครื่องดนตรีตกแต่งด้วยรูปสัญลักษณ์สฟิงซ์ สัตว์ หัวของเทพเจ้าและเทพธิดา ฟลุต ซิสตรัม (เครื่องดนตรีเสียง) และกลองประเภทต่างๆ ก็แพร่หลายเช่นกัน พร้อมด้วยเพลงสวด บทเพลง บทกวี และการเต้นรำ

คำถามและงาน

1. ลักษณะเฉพาะของประติมากรรมอียิปต์โบราณมีอะไรบ้าง? หลักคำสอนพบการแสดงออกอะไรในภาพประติมากรรมของฟาโรห์?

2. คุณรู้อะไรเกี่ยวกับการบรรเทาทุกข์และ องค์ประกอบที่งดงามศิลปินอียิปต์? ทักษะพิเศษของพวกเขาคืออะไร? อะไรคือประเด็นหลักของภาพนูนต่ำนูนสูงและจิตรกรรมฝาผนัง? มีความเชื่อมโยงอะไรระหว่างพวกเขากับโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม?

3. เปรียบเทียบมาตรฐานจาก Ur กับภาพนูนต่ำนูนสูงของอียิปต์โบราณที่คุณรู้จัก พวกเขามีอะไรเหมือนกันและอะไรคือความแตกต่าง? อะไรนำวัฒนธรรมเหล่านี้มารวมกัน และอะไรทำให้พวกเขาแยกจากกัน

4*. ละคร ดนตรี และบทกวีมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของสังคมอียิปต์ ตั้งชื่อสิ่งที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในอียิปต์โบราณ เครื่องดนตรี- หากต้องการตอบ ให้ใช้หลักฐานที่เป็นภาพและบทกวีของยุคนั้น

เวิร์คช็อปสร้างสรรค์

1. ตรวจสอบภาพประติมากรรมของอาลักษณ์คายาอย่างระมัดระวังและอ่าน "การยกย่องเชิดชูอาลักษณ์" แปลโดย A. A. Akhmatova ช่างเป็นภาพอะไร คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ในจินตนาการของคุณ? สอดคล้องกับแหล่งวรรณกรรมอย่างไร? มีความเชื่อมโยงอะไรระหว่างพวกเขา? ภาพเหมือนประติมากรรมช่วยเสริมคุณสมบัติอะไรบ้าง?

2. บรรยายภาพประติมากรรมของเนเฟอร์ติติ คุณคิดว่าข้อความดังกล่าวเป็นจริงเพียงใดว่าหลังจากนับพันปีเธอยังคงเป็นตัวตนอยู่ ความงามของผู้หญิงจิตวิญญาณและพระคุณ?

3. เปรียบเทียบภาพฟาโรห์อียิปต์บางภาพ คุณคิดว่าปรมาจารย์ที่สร้างสิ่งเหล่านั้นต้องการสื่อถึงอะไรเป็นหลัก พยายามสร้างภาพเหมือนของฟาโรห์ด้วยตัวเองตามประเพณีของหลักการของอียิปต์

4. ผลกระทบคืออะไร ความคิดทางศาสนาชาวอียิปต์กับศิลปะของอียิปต์โบราณ?

5. บอกเราเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการทรงสร้างและการจัดแสดงที่สำคัญที่สุดของคอลเลกชันศิลปะอียิปต์บางส่วน พิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดโลก: พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ (ปารีส), พิพิธภัณฑ์อังกฤษ(ลอนดอน), นครหลวง (นิวยอร์ก), เฮอร์มิเทจ (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก), พิพิธภัณฑ์พุชกิน A.S. Pushkin (มอสโก), ​​พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งไคโร, เบอร์ลิน ฯลฯ

6. ดูสิ ภาพยนตร์ศิลปะ(“ฟาโรห์”, 1966; “คลีโอพัตรา”, 1963) หรือ การแสดงละคร(“ซีซาร์และคลีโอพัตรา”) พวกเขาถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมทางศิลปะในยุคอียิปต์โบราณได้อย่างไร? เขียนบทวิจารณ์ภาพยนตร์หรือการแสดงละครเรื่องใดเรื่องหนึ่งที่คุณเคยดู

หัวข้อโครงการ บทคัดย่อ หรือข้อความ

“วิจิตรศิลป์ของอียิปต์โบราณ”; “ Canon ในศิลปะอียิปต์โบราณ”; “พิธีกรรม ตำนาน และศิลปะของอียิปต์โบราณ”; “ผลงานชิ้นเอกของภาพเหมือนประติมากรรมอียิปต์โบราณ”; “ ภาพนูนและจิตรกรรมฝาผนังของอียิปต์โบราณ”; “ สมบัติในสุสานของตุตันคามุนบอกอะไรเราได้บ้าง”; “การตกแต่งด้วยภาพและประติมากรรมโลงศพและสุสานของอียิปต์โบราณ”; “ภาพ Fayum (อ้างอิงจากเนื้อหาจากการรวบรวมการบรรยาย พิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรมพวกเขา. A.S. Pushkin ในมอสโก)"; “ดนตรีและการเต้นรำในชีวิตของชาวอียิปต์โบราณ”; “ เที่ยวผ่านห้องโถงแห่งอาศรมของอียิปต์”; “ ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์คอลเลคชันศิลปะอียิปต์ที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส. พุชกิน"; “ ลวดลายอียิปต์ในงานศิลปะรัสเซีย”; “ผลงานชิ้นเอกของวรรณคดีอียิปต์โบราณ”; "สถานที่และความสำคัญของอารยธรรมอียิปต์โบราณในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะโลก"

หนังสือสำหรับอ่านเพิ่มเติม

Afanasyeva V.K. , Lukonin V.G. , Pomerantseva N.A. ศิลปะแห่งตะวันออกโบราณ: เรื่องสั้นศิลปะ ม., 1976.

Dmitrieva N.A. เรื่องสั้นศิลปะ: เรียงความ. ฉบับที่ 1. ม. 2512.

Dmitrieva N. A. , Vinogradova N. A. ศิลปะแห่งโลกโบราณ ม., 1986.

Mathieu M.E. ศิลปะแห่งอียิปต์โบราณ ม., 1970.

มาติเยอ เอ็ม.อี. ในสมัยเนเฟอร์ติติ ล., 1985.

Pavlov V.V. , Khojash S.I. การทำศัลยกรรมพลาสติกแบบอียิปต์ขนาดเล็ก ม., 1985.

เมื่อเตรียมเนื้อหาให้ใส่ข้อความในตำราเรียนเรื่องวัฒนธรรมศิลปะโลก ตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงศตวรรษที่ 18" (ผู้เขียน G. I. Danilova)