Wiaczesław Adrow:
Ogłoszenie...
W Mediolanie, w kościele Santa Maria della Grazie słynny fresk, od setek lat prześladuje licznych badaczy osobowości jej autora. Ponieważ jest to sam Leonardo, uważa się, że w jego twórczości musi być jakiś sekret lub przynajmniej zagadka. Istnieje wiele pomysłów i wersji na temat tajnych wiadomości osadzonych na fresku. Na przykład wersja Dana Browna, która narobiła szumu w świecie sztuki. Ja, podobnie jak wszyscy, przyjrzałem się uważnie obrazowi i, co byś pomyślał - wydaje mi się, że zrozumiałem jego dodatkowe znaczenie (jeśli zostało określone)! Wersja Dana Browna jest jedynie powierzchowną reakcją na szczegóły niezbędne do odzwierciedlenia holistycznych intencji autora. Do tego detal (zniewieściała postać obok Chrystusa), który niesie ze sobą zupełnie coś innego obciążenie semantyczne. Żadnych śladów życiowego partnera Chrystusa!
Aby zachować emocjonalność i dynamikę myśli, postanowiłem spisywać myśli i impulsy intelektualne w miarę ich pojawiania się i realizacji. Tym samym zachowałam atmosferę badań, spisując kolejną porcję rozwinięć mentalnych, nadal nie wiem, czy przydadzą się w przyszłości i, ogólnie rzecz biorąc, jak to się wszystko zakończy? Czy jakikolwiek ciekawy wynik? Dlatego w podtytule gatunek jest wskazany w ten sposób.
Zagadka fresku Leonarda da Vinci Ostatnia Wieczerza»
(dochodzenie detektywistyczne w sprawie stronniczego badania słynnego muralu)
Część 1.
Zaczynam jak zwykle. Wracając z kolejnej wycieczki organizowanej przez Klub 7 Szczytów, siedząc w bujanym fotelu, owinięty kocem, patrząc na szalejące ogniste języki pieca kominkowego i popijając… (wpisz: fajkę, cygaro, koniak, Calvados, . ..), przemyślałem i oceniłem rezultaty wyjazdu, przygotowywałem się do kolejnego. I wtedy rzucił mi się w oczy (lub wypłynęła w wyobraźni) reprodukcja fresku „Ostatnia wieczerza” Leonarda da Vinci. Jak przystało na zwykłego podróżnika, byłem oczywiście w tym samym refektarzu klasztoru Santa Maria della Grazie w Mediolanie. I oczywiście podziwiał (a teraz jeszcze bardziej) jedno z najwspanialszych dzieł mistrza (choć prawie nic na nim nie widać, fot. 1).
Krótko, dla odświeżenia pamięci. Fresk (choć w rzeczywistości ten obraz nie jest freskiem ze względu na specyfikę technologii jego wykonania) ma wymiary 450 * 870 cm i powstał w latach 1495–1498 na zlecenie księcia Ludovico Sforzy i jego żona, Beatrice d'Este. Z uwagi na to, że nie powstał jako typowy fresk – został namalowany temperą jajeczną na suchej ścianie pokrytej warstwami żywicy, tynku i mastyksu – bardzo wcześnie zaczął niszczeć i był wielokrotnie odnawiany. Jednocześnie stosunek konserwatorów do niej nie zawsze wyróżniał się takim szacunkiem, jaki jest obecnie zwyczajowy - twarze i postacie stawały się coraz lepsze, stosowano różne technologie nakładania farb i powłok ochronnych. Podczas próby przeniesienia go w inne miejsce w 1821 roku uległ niemal zniszczeniu. Nie ma nic do powiedzenia na temat stosunku do niego francuskich najeźdźców, którzy utworzyli w klasztorze zbrojownię i więźniów więzienia (był taki epizod w historii refektarza).
Trochę o fabule. Jest zainspirowany historia biblijna o ostatnim wspólnym obiedzie Jezusa z uczniami, podczas którego powiedział, że jeden z obecnych Go zdradzi. Według większości historyków sztuki dzieło Leonarda najbardziej wyraziście ze wszystkich podobnych dzieł na tej fabule oddaje stopień emocjonalnej reakcji apostołów na te słowa Jezusa.
Jak długo istnieje ten fresk (ponad 500 lat), ile lat badacze i tłumacze badali to dzieło, znajdując lub próbując znaleźć tajne znaki, symbole, zagadki, przesłania, ... Oto zaskoczenie jakością przekazywanej perspektywy, dowód użycia złotego podziału, poszukiwanie tajemnicy liczby 3 (3 okna, 3 grupy apostołów, trójkąt postaci Chrystusa). Ktoś widzi na fresku wizerunek Marii Magdaleny (z żeńskim symbolem V i związanym z jej imieniem symbolem M – chodzi o Dana Browna) lub Jana Chrzciciela ze swoim ulubionym gestem – podniesionym do góry palec wskazujący. Wszystko to jest dla mnie interesujące, ale niezbyt. Jako nasz człowiek – inżynier – Leonardo musi być praktyczny, choć sytuacja historyczna sama dostosowuje się do konieczności posługiwania się „językiem ezopowym”, i mógłby zostawić DATE na swoim dziele! Co? To jego wybór, ale data jest ważna dla niego samego lub dla całego świata wydarzenia. I zaczęłam szukać jej na zdjęciu!
Przypomnę, że najpewniejszym sposobem ustalania dat, niezależnym od systemów chronologii, reform kalendarza, czasu trwania panowania królów i książąt, zakładania i niszczenia miast, a nawet ustalania daty powstania stworzenie Świata, to przy gwiazdach, czyli ułożenie horoskopu! I ta metoda była szeroko stosowana nie tylko w średniowieczu. Zapytacie, dlaczego nagle zdecydowałem, że na zdjęciu może znajdować się data? Wydaje mi się, że autor chętnie wykorzystał szykowną szansę związaną z liczbą 12. 12 godzin, 12 miesięcy, 12 znaków zodiaku, 12 apostołów… Cóż, opowiem ci o horoskopie. W sposób jednoznaczny wyznacza datę, jeśli wskazane zostaną pozycje nawet siedmiu planet widocznych gołym okiem w konstelacjach w momencie obserwacji. Powtórzenia takich kombinacji są bardzo rzadkie i zdarzają się po setkach tysięcy lat! (Przy mniejszej liczbie dokładnie zidentyfikowanych planet okres powtarzania jest krótszy, ale nadal istnieje bardzo duża szansa na dokładne określenie daty na okres historyczny.) Ponieważ nowoczesne metody obliczeniowe oparte na prawach mechaniki niebieskiej pozwalają w dowolnym momencie przywrócić położenie planet na niebie, to aby ustalić datę, pozostaje jedynie prawidłowe ustawienie danych początkowych - czyli lokalizacja planet według konstelacji w żądanym dniu.
Zaczynam więc szukać i rozważać.
Apostołowie. Najprawdopodobniej (ze względu na ich liczbę) są to symbole znaków zodiaku. Ale w jaki sposób znaki mogą być rozdzielone między postacie, któremu znak odpowiada? Od razu nasuwa się kilka uwag.
Sądząc po wielu obrazach tej fabuły, w tym na ikonach wygląd postacie, nie tylko kolejność miejsc jest niespójna, ale także siedzą albo w rzędzie, albo w kręgu, albo w grupach, czyli porządek kanoniczny Wydaje się, że (tradycyjnego) nie ma. Przez długi czas nie udało się zidentyfikować wszystkich postaci na wizerunku Leonarda. Tylko czterech (z 13!) udało się wiarygodnie zidentyfikować: Judasza, Jana, Piotra i Chrystusa. Podobno w XIX w. „odkryto” pamiętniki samego Leonarda i wszystko zostało ustalone (były też wskazówki w postaci podpisów pod postaciami na niektórych współczesnych kopiach fresków). Ze względu na dynamiczny układ postaci - ich „mieszający się”, „podglądający” przyjaciel - istnieje możliwość, że konstelacje (jeśli istnieją) nie są zgodne z porządkiem zodiaku.
Tak czy inaczej, zgodnie z panującymi poglądami, fresk przedstawia (od lewej do prawej, w kolejności ułożenia OSÓB):
Bartłomiej, Jakub Alfiejew, Andrzej, Judasz Iskariota, Piotr, Jan, Jezus Chrystus, Tomasz, Jakub Zewedeew, Filip, Mateusz, Judasz Tadeusz, Szymon.
Aby zidentyfikować znaki, po których można byłoby rozpoznać u apostołów wskazówki dotyczące znaków zodiaku, starałem się zebrać dostępne informacje faktyczne na temat biografii bohaterów, nie wiedząc, które z nich mogą się przydać (tabela 1):
Ich inne imiona i pseudonimy;
Kolejność wezwania przez Chrystusa (znane są tylko pierwsze cztery);
Przybliżony wiek na podstawie oceny wizualnej obrazów (więcej z kopii autorstwa nieznanego artysty (fot. 2);
Stopień pokrewieństwa z Chrystusem i innymi apostołami (kogo interesuje ten temat - polecam literaturę, z wyjątkiem oczywiście Ewangelii: James D. Tabor „Jesus Dynasty” (AST, 2007), Michael Baigent „Jesus Papers” ( Eksmo, 2008), Robert Ambelain „Jezus czyli śmiertelne tajemnice templariuszy” (Eurazja, 2005), V. G. Nosovsky, A. T. Fomenko „Car Słowian” (Neva, 2005), „Opowieści apokryficzne (patriarchowie, prorocy i apostołowie )” pod red. W. Witkowskiego (Amfora, 2005));
Zajęcie apostołów przed ich posługą;
okoliczności śmierci;
Lokalizacja grobów i relikwii apostołów.
Tym, którzy chcą wyjaśnić i dodać szczegóły, sugeruję pełniejsze uzupełnienie tabeli - jest to bardzo zabawne, a informacje mogą się przydać.
Poszukiwanie informacji do uzupełnienia tej tabeli było bardzo interesujące i proces poznawczy, ale nie dało mi to żadnych pomysłów, których potrzebowałem!
Kontynuujemy. Skoro Leonardo podzielił apostołów na grupy po 3 osoby, a nawet ich tam pomieszał, to może kolejność znaków jest dla niego nieistotna? Nagle, jeśli pokonamy te trojaczki - są to grupowania znaków według rodzajów elementów?! Ogień, ziemia, powietrze, woda? I co - 4 grupy po 3 postacie! A może powinniśmy uwzględnić postać Chrystusa jako znak zodiaku i w ogóle wykluczyć Judasza!? Przecież na niemal wszystkich obrazach Ostatniej Wieczerzy artyści oddzielali Judasza od reszty - albo malowali go bardzo ciemnymi kolorami, albo odwracali jego twarz od widza, albo jak na ikonach pozbawiali go, w odróżnieniu od pozostałych, aureoli. A w takim razie – jaki znak może przedstawiać postać Chrystusa? Może jego znakiem jest Koziorożec? Wydaje się wówczas, że podział na grupy zostaje naruszony, a sam podział na grupy traci sens (o ile w ogóle istnieje). Tak, i Judasz autorstwa Leonarda środki wizualne niezbyt niedoceniane. On, podobnie jak 7 (!) z 12 innych apostołów, jest przedstawiony z profilu, ale tylko nieco bardziej odwrócony od widza.
Będziemy nadal rozważać szczegóły obrazu. Przedmioty na stole: może gdzieś są wskazówki – napełnienie i położenie szklanek, położenie pieczywa, talerzy, solniczki, innych przedmiotów,…? Elementy, kolory ubrań…? Fryzury, stopień siwych włosów, obecność i długość brody…? Zatrzymywać się! Broda! Istnieje siedem widocznych planet i te znane przed wynalezieniem tuby Galileusza, wraz ze Słońcem i Księżycem i nie tylko - Merkury, Wenus, Mars, Jowisz i Saturn. Zatem maksymalna liczba wskaźników do planet wynosi 7. Liczymy brody: w sumie, różnej długości, jest ich 8. Razem z brodą Jezusa. Ale może jego broda nie powinna się liczyć? Zastanawiam się, kim więc jest Słońce, jeśli nie on?! Idziemy dalej - ręce. Kto co trzyma? Może jakieś kombinacje na palcach? Ich wzajemne stanowisko? Wypełniamy tabelę dalej, aby była stale przed naszymi oczami. Może nie od razu, ale coś się otworzy?
Bujam się na krześle, popijając... A może brodaci to wciąż planety i na przykład jakaś kometa? Ale przecież dwie z siedmiu planet są żeńskie: Wenus i Księżyc, jakoś też trudno je skojarzyć z brodami. Przyjrzyjmy się bliżej apostołom: artysta nadał dwóm postaciom wyraźną zniewieściałość: Janowi i Filipowi – obie twarze i pozy ze skrzyżowanymi ramionami. Może to aluzja do „planet żeńskich”? Znów kołyszę się w fotelu: Leonardo da Vinci za życia nie miał być sławny przez wieki i namalował fresk dla Klienta i jemu współczesnych, aby przy lekkim wysiłku psychicznym mogli zrozumieć jego dodatkowy przekaz (poza semantycznym i estetyczne).
Co jest w dłoni Judasza? Tak, a Piotr? Nie, Judasz najwyraźniej ma worek srebrników, który wkrótce otrzyma, a Piotr nóż, zapewne jako symbol swojej przyszłej (ostentacyjnej?) determinacji w procesie zatrzymywania Jezusa. Wszystko to są atrybuty semantyczne.
Mimo to trzeba to ustalić. Postawiłem hipotezę. Wzrok widza instynktownie przyciąga postać Jezusa – to jest Bóg, to jest Słońce! Przez prawa ręka od niego - młodego, ale bardzo energicznego i agresywnego mężczyzny (Jan), którego Jezus, podobnie jak jego brat - Jakub Zevedeev - nazywał Boanergesem (Boanerges) - najwyraźniej „bardzo, podwójnie energiczny”! Na niesprawiedliwość, poniżanie i obelgi, a także na rzeczy, które nie układały się po ich myśli, reagowali bardzo agresywnie, a czasem ze złością! Co więcej, zupełnie w stylu rasy kaukaskiej, tak że Chrystus musiał ich powstrzymać! (tutaj przydały się informacje zebrane w tabeli 1 -
Oznacza to, że mieli odpowiednie tło hormonalne i drugorzędne cechy płciowe. A jak widzimy tę agresywną osobę w Leonardo – tak, to pokorna dziewczyna, taka, że niektórzy ( Dana Browna) uważana jest za kobietę - Marię Magdalenę! Przy tak wyraźnej rozbieżności Leonardo podpowiada - to jest konstelacja Panny! A teraz jeszcze raz zwróćmy uwagę na Jacoba Zevedeeva, którego postać (a NIE TWARZ) znajduje się najbliżej lewej strony Chrystusa. Rozłożył ręce w różnych kierunkach. Według komentatorów powstrzymuje apostołów, którzy emocjonalnie odebrali słowa Chrystusa (a może fizycznie chroni Jezusa przed możliwym niekontrolowanym uwolnieniem energii (to jest to, Voanerges!). I co widzę? Rozwiedzionymi rękami, wygląda jak... Waga! Potem okazuje się, że Jezus Słońce znajduje się pomiędzy konstelacjami Panny i Wagi! A wszystkie znaki są ułożone w zwykłej kolejności - od Barana do Ryb! A gdzie jest reszta planet , z wyjątkiem Słońca? Wstaję, żeby przenieść się na fotel bujany. Rozkładam stoły, wydruki fresków. Mama mia! (uderz mnie w czoło!) Tak, są, znaki planet!!! Po prostu oczywiste! W najbardziej widoczne miejsce! Nie zawracam sobie głowy! Napiszę to teraz. Och, skończył się atrament w piórze! Idę napełnić pióro, no cóż, trochę się pobujam na krześle.
Zwracam uwagę - skoro utożsamiliśmy Jakuba Starszego z Wagą, oznacza to, że konstelacje są rozmieszczone nie w kolejności OSÓB, ale według kolejności siedzących FIGUR!
Artysta, naukowiec, pisarz, inżynier, architekt, wynalazca i humanista, prawdziwy mężczyzna Renesans, Leonardo w pobliżu włoskiego miasta Vinci, w 1452 r. Przez prawie 20 lat (od 1482 do 1499) „pracował” dla księcia Mediolanu Ludovica Sforzy. To właśnie w tym okresie jego życia powstała Ostatnia Wieczerza. Da Vinci zmarł w 1519 roku we Francji, gdzie został zaproszony przez króla Franciszka I.
Innowacja składu
Fabuła obrazu „Ostatnia wieczerza” była wielokrotnie wykorzystywana w malarstwie. Według ewangelii podczas ostatniego wspólnego posiłku Jezus „jest prawdą, że jeden z was mnie zdradzi”. Artyści zazwyczaj przedstawiali apostołów zgromadzonych w tym momencie wokół okrągłego lub kwadratowego stołu, lecz Leonardo chciał pokazać nie tylko Jezusa jako Centralna figura chciał ukazać reakcję wszystkich obecnych na słowa Nauczyciela. Dlatego wybrał kompozycję liniową, która pozwala mu przedstawić wszystkie postacie z przodu lub z profilu. W tradycyjnej ikonografii przed Leonardem zwyczajem było także przedstawianie Jezusa łamiącego chleb z Judaszem i Jana przytulonego do piersi Chrystusa. Za pomocą takiej kompozycji artyści starali się podkreślić ideę zdrady i odkupienia. Da Vinci również naruszył ten kanon.Tradycyjnie namalowano płótna przedstawiające Ostatnią Wieczerzę autorstwa Giotta, Duccio i Sassetty.
Leonardo czyni Jezusa Chrystusa centrum kompozycji. Dominującą pozycję Jezusa podkreśla pusta przestrzeń wokół Niego, okna za Nim, przedmioty przed Chrystusem uporządkowane, a na stole przed apostołami panuje chaos. Apostołowie są podzieleni przez artystę na „trojki”. Bartłomiej, Jakub i Andriej siedzą po lewej stronie, Andriej podniósł ręce w geście zaprzeczenia. Za nimi podążają Juda, Piotr i Jan. Twarz Judasza ukryta jest w cieniu, w rękach płóciennej torby. Kobiecość postaci i twarzy Jana, który stracił przytomność na skutek wiadomości, pozwoliła wielu interpretatorom zasugerować, że jest to Maria Magdalena, a nie apostoł. Tomasz, Jakub i Filip siedzą za Jezusem, wszyscy zwróceni są do Jezusa i jakby oczekując od Niego wyjaśnień, ostatnia grupa- Mateusza, Tadeusza i Szymona.
Podobieństwo apostoła Jana do kobiety w dużej mierze opiera się na fabule dzieła „Kod Da Vinci” Dana Browna.
Legenda Judasza
Aby dokładnie opisać emocje, jakie ogarnęły apostołów, Leonardo wykonał nie tylko liczne szkice, ale także starannie dobrał modelki. Obraz o wymiarach 460 na 880 centymetrów powstawał w ciągu trzech lat, od 1495 do 1498 roku. Jako pierwsza została namalowana postać Chrystusa, do której według legendy pozowała młoda śpiewaczka o uduchowionej twarzy. Ostatnim spisanym był Juda. Da Vinci przez długi czas nie mógł znaleźć osoby, której twarz nosiłaby odpowiednią pieczęć występku, aż wreszcie szczęście się do niego uśmiechnęło i w jednym z więzień spotkał dość młodą, ale zdegradowaną i pozornie skrajnie zdeprawowaną osobę. Po tym jak skończył z nim Judasza, opiekun:– Mistrzu, nie pamiętasz mnie? Kilka lat temu na potrzeby tego fresku namalowaliście ode mnie Chrystusa.
Poważni historycy sztuki obalają prawdziwość tej legendy.
Suchy tynk i renowacja
Przed Leonardem da Vinci wszyscy artyści malowali freski na mokrym tynku. Ważne było, aby mieć czas na dokończenie obrazu przed jego wyschnięciem. Ponieważ Leonardo chciał dokładnie i pieczołowicie zapisać najdrobniejsze szczegóły, a także emocje bohaterów, zdecydował się napisać „Ostatnią wieczerzę” na suchym tynku. Najpierw pokrył ścianę warstwą żywicy i mastyksu, następnie kredą i temperą. Metoda ta nie usprawiedliwiała się, choć pozwalała artyście pracować z taką szczegółowością, jakiej potrzebował. W ciągu niespełna kilkudziesięciu lat farba zaczęła się kruszyć. O pierwszym poważna szkoda pisał już w 1517 r. W 1556 roku słynny historyk sztuki Giorgio Vasari stwierdził, że fresk został uszkodzony.W 1652 roku obraz został barbarzyńsko uszkodzony przez wycięcie drzwi w dolnej części środkowej części fresku. Tylko dzięki temu, co dotychczas udało się zrobić przez nieznanego artystę kopie obrazu można dziś oglądać nie tylko w oryginalnych detalach, utraconych w wyniku zniszczenia tynku, ale także w zniszczonej części. Od XVIII wieku podejmowano liczne próby zachowania i restauracji wielkiego dzieła, ale nie wszystkie przyniosły korzyść obrazowi. Uderzający przykład do tego – kurtyna, którą w 1668 roku zamknięto fresk. Spowodował on gromadzenie się wilgoci na ścianie, co doprowadziło do tego, że farba zaczęła się jeszcze bardziej odklejać. W XX wieku na pomoc stworzeniu rzucono wszystkie najnowocześniejsze osiągnięcia nauki. W latach 1978-1999 obraz był zamknięty do oglądania i pracowali nad nim konserwatorzy, starając się zminimalizować szkody spowodowane brudem, czasem, wysiłkiem dawnych „opiekunów” i ustabilizować obraz przed dalszym zniszczeniem. W tym celu refektarz został maksymalnie uszczelniony i utrzymano w nim sztuczne środowisko. Od 1999 r. zwiedzający mogą uczestniczyć w Ostatniej Wieczerzy, ale wyłącznie po wcześniejszym umówieniu się i nie dłuższym niż 15 minut.
Wielkanoc w Kościele starotestamentowym jest świętem upamiętniającym wyjście z Egiptu, z domu niewoli, pierwszą noc wolności. Wczorajsi niewolnicy opuszczając Egipt, zyskują wolność, której konturów wciąż nie rozumieją. w języku żydowskim Kalendarz księżycowy Pascha obchodzona jest tego samego dnia, 15 Nisan. Według naszego kalendarza księżycowo-słonecznego - juliańskiego lub gregoriańskiego, dzień ten przypada na różne daty.
Nakaz świętowania Wielkanocy znajduje się już w Księdze Wyjścia:
„Patrzcie na Święto Przaśników… bo w nim opuściliście Egipt” () .
W irmosie pierwszej ody jednego z kanonów, śpiewanej w czasie jutrzni, wydarzenie to zostało opisane w następujący sposób: „Jak na suchym lądzie Izraelici szli nogami w otchłani…”
W tym dniu Żydzi piekli przaśny chleb - maca- na znak, że spieszyli się z opuszczeniem Egiptu i dlatego nie mogli upiec chleba na zakwasie. Ponadto zaczyn jest symbolem fermentacji, rozkładu; przeciwnie, chleb przaśny jest symbolem czystości, nieskażonej rozkładem. Dlatego w rodzinach żydowskich z starożytność i do tej pory na dwa dni przed Paschą – 13 dnia miesiąca Nisan – właściciel niszczy zakwas, tak że w domu nie ma już chleba na zakwasie. Tego dnia w świątyni jerozolimskiej zabijano baranka paschalnego. Po zniszczeniu Świątyni zwyczaj ten został zniesiony. Ale aż do teraz, na pamiątkę tego, jak Żydzi po raz pierwszy piekli maca Każdej wiosny, na każdą Wielkanoc wypiekany jest ten przaśny chleb.
Posiłek paschalny w języku hebrajskim nazywa się słowem seder(zamówienie). Obowiązkowy jest na nim baranek wielkanocny (po zburzeniu Świątyni przez cesarza Justyniana baranka zaczęto zastępować kawałkiem macy), maca; miskę ze słoną wodą, symbolizującą łzy wylewane przez Żydów w Egipcie, a jednocześnie słone wody Morza Czerwonego, przez które Izrael przeszedł „jak po suchej ziemi”, wychodząc z niewoli na rzecz wolności; zestaw gorzkich ziół Maror), przypominający gorycz niewolnictwa; ładniejsza- pasta z jabłek, daktyli, gałązek cynamonu i orzechów włoskich - na pamiątkę tych cegieł ze słomy i gliny, które Żydzi robili w Egipcie, gdy byli niewolnikami; cztery kielichy wina – jako symbol czterech obietnic Boga danych swemu ludowi: wyprowadzić ich spod jarzma, zbawić, przyjąć do siebie i być ich Bogiem.
Najważniejsze w święto Paschy wśród Żydów - cykaron(pamięć). W jednym z traktatów talmudycznych, który mówi, jak obchodzić Wielkanoc, znajdują się następujące słowa: „W każdym pokoleniu każdy człowiek powinien czuć się tak, jakby sam wyszedł z Egiptu”. Nie to odległych przodków ponad trzy tysiące lat temu, a mianowicie on sam.
... Uczniowie pytają Chrystusa, gdzie mogą przygotować Paschę. Zbawiciel wysyła ich do domu, gdzie muszą znaleźć – i znaleźć – górny pokój pokryty dywanami. W tym górnym pokoju „gdy nadeszła godzina, położył się, a z nim dwunastu apostołów” () . Czasownik „położyć” wskazuje na jedną bardzo ważną okoliczność. Podczas posiłku wielkanocnego odpoczywali, podkreślając w ten sposób, że był to posiłek wolni ludzie. Niewolnik je na stojąco, w pośpiechu połykając kawałki – nie ma czasu na posiłek. Wolny człowiek przy posiłku można w pozycji leżącej. O tym, że „położył się” i „położyli się” wspominają jeszcze dwa wersety – w Ewangeliach Mateusza (26: 20) i od Marka (14:18) .
Jezus bierze chleb, potem wino. Chleb i wino to dwa centralne elementy Ostatniej Wieczerzy, podobnie jak to ma miejsce w czasie sederu paschalnego wśród Żydów. Ewangelista Łukasz wspomina o kielichu – po grecku nazywa się go trylion, a święci Cyryl i Metody przetłumaczyli to słowo jako „solony”. Solilo – miska słonej wody. Słowiańscy nauczyciele szkół podstawowych przetłumaczyli to słowo w znaczeniu, a nie dosłownie. Z Ewangelii Jana jasno wynika, że był to kielich z jakimś płynem, gdyż Jezus zanurzał w nim chleb. W języku greckim nie mówi się bezpośrednio o cieczy, ale używa się imiesłowu bapsa, czyli „zanurzanie” (w jakiejś cieczy) kawałka chleba. Następnie Jezus dał to Judaszowi.
Sprawując Ostatnią Wieczerzę, Pan mówi: „To czyńcie na moją pamiątkę”, co oznacza, że użył słowa cykaron co jest tak ważne w rytuale Paschy Żydów. Wreszcie w Ewangelii Łukasza (22: 17-18) mowa jest o jeszcze jednym kielichu wina, oprócz tego, który Jezus wziął na zakończenie Ostatniej Wieczerzy i pobłogosławił słowami: „...ten kielich jest Nowy Testament w Mojej Krwi, która się za was wylewa” () . Na samym początku Wieczerzy On „wziąwszy kielich i składając dziękczynienie, powiedział: przyjmijcie go i podzielcie się między sobą, gdyż powiadam wam, że nie będę pić z owocu winorośli, aż nadejdzie królestwo Boże. ” A potem „wziął chleb i dzięki czyniąc, połamał go”. Dla byłych interpretatorów ewangelii ten fragment o pierwszym kielichu zawsze był bardzo trudny. Dlaczego ona, ta miska, jest na początku posiłku? Ale jeśli spojrzymy na Wielkanoc Hagada (praktyczny przewodnik, zgodnie z którym wśród Żydów serwowany jest posiłek paschalny), dowiadujemy się, że posiłek ten rozpoczynał się od zwyczaju tzw dzieciakusz(poświęcenie). Głowa rodziny bierze misę, błogosławi ją, czyta nad nią modlitwę, a następnie miska jest przekazywana. I wszyscy czytają nad miską coś w rodzaju tej modlitwy: „Błogosławiony jesteś, Boże Wszechmogący, Królu Wszechświata, który stworzyłeś owoc winorośli”. W Ewangelii Zbawiciel mówi: „Nie będę pić owoc winogron» () , tj. jakby powtarzał słowa tej modlitwy. Kielich, od którego zaczyna się żydowski posiłek paschalny, to bez wątpienia kielich, o którym mowa w Ewangelii Łukasza.
Porównując historię ewangelii z Hagadą Paschalną, widzimy, że Pan podczas Ostatniej Wieczerzy sprawuje seder paschalny; jednocześnie przy tym posiłku – jak wiemy z Ewangelii Mateusza, Marka, Łukasza, z Pierwszego Listu do Koryntian apostoła Pawła – nie ma baranka paschalnego, chociaż w tym czasie w świątyni jerozolimskiej znajdowało się nie zostały jeszcze zniszczone i istniał zwyczaj uboju. Powstaje pytanie: dlaczego na Ostatniej Wieczerzy nie ma baranka? Apostoł Paweł pomaga nam odpowiedzieć na to pytanie w Pierwszym Liście do Koryntian: „Nasza Pascha została za nas ofiarowana przez Chrystusa” () ; innymi słowy, Jezus jest naszym Barankiem Paschalnym. To samo mówi przed apostołem Pawłem Jan Chrzciciel, nazywając wprost Zbawiciela Barankiem Bożym: „Oto Baranek Boży, który gładzi grzech świata” () . Powszechnie wiadomo, że w pierwszych wiekach historii Kościoła Chrystusa przedstawiano zazwyczaj jako Baranka. Dziś nazywa się prosforę, na której podczas liturgii sprawowany jest sakrament Eucharystii jagnięcina wycina się z niego chleb eucharystyczny – „baranek”.
Zatem Jezus bierze chleb i błogosławi go, odmawiając modlitwę, po czym mówi: „...to jest Ciało moje, które za was będzie wydane” () . „To jest moje ciało” – ten okrzyk przypomina zdanie z Hagada: „To jest skromny chleb, który jedli nasi przodkowie w ziemi egipskiej”. Jest to kolejne porównanie Ostatniej Wieczerzy z posiłkiem paschalnym Żydów.
Tak jak powinno być w Wielkanoc Agada Chrystus na zakończenie Ostatniej Wieczerzy podkreśla to apostoł Paweł, bierze kielich wina i błogosławi go. Na tym kończy się posiłek paschalny. Błogosławiąc kielich wina, Chrystus mówi: „...to jest Krew Moja Nowego Testamentu” () cytując słowa z Księgi Wyjścia (24: 8) . Jezus wykonał więc rytuał, który od ponad tysiąca lat odbywał się co roku w Palestynie. Ale jednocześnie nie dał ludziom chleba i wina, ale siebie samego w postaci chleba i wina: „Bierzcie, jedzcie…” Nie nędzny chleb, ale swoje Ciało i Swoją Krew.
W koniec XIX- Na początku XX wieku rosyjscy filozofowie W. Sołowjow, N. Bierdiajew i inni zadali sobie pytanie: czym chrześcijaństwo różni się od wszystkiego, co ludzkość zgromadziła przez tysiąclecia historii? I doszli do tej samej odpowiedzi: zachodni (rzymscy, greccy) i wschodni (indyjscy, chińscy, egipscy) nauczyciele – wszyscy oferowali ludziom własne doktryna. Chrystus ofiarował samego siebie. To główne cecha wyróżniająca Chrześcijaństwo najpełniej objawiło się właśnie w Ostatniej Wieczerzy. Już wcześniej Chrystus mówił o tym wprost, wykrzykując: „Ja jestem chlebem żywym, który zstąpił z nieba; kto spożywa ten chleb, będzie żył na wieki; chlebem, który Ja dam, jest moje Ciało, które Ja dam za życie świata”. () . I dalej: „...Zaprawdę, zaprawdę powiadam wam, jeśli nie będziecie jedli Ciała Syna Człowieczego i nie pili Jego Krwi, nie będziecie mieli życia w sobie. Kto spożywa moje Ciało i pije moją krew, ma życie wieczne, a Ja go wskrzeszę w dniu ostatecznym”. () .
W powtórzeniu Ostatniej Wieczerzy, kiedy w wigilię swego cierpienia Pan nauczał swoich uczniów sakramentu Eucharystii, leży fundament życia chrześcijańskiego. „Czyńcie to na moją pamiątkę” – mówi Jezus na zakończenie Ostatniej Wieczerzy. () dlatego powtórzenie Ostatniej Wieczerzy według tych Jego słów staje się Liturgią naszego Kościoła.
Podobnie jak Żyd, który produkuje seder, czuje, że sam opuścił egipską niewolę, zatem chrześcijanin czuje się podczas Eucharystii uczestnikiem Ostatniej Wieczerzy. Wyrażamy to uczucie w modlitwie czytanej przed komunią: „Dziś, Tajna Wieczerza Twoja, Synu Boży, przyjmij mnie jako osobę przystępującą do Komunii”.
W noc wielkanocną dawny posiłek otrzymuje nowy od Chrystusa i Jego uczniów, mistyczne znaczenie. Słynny francuski teolog Louis Bouillet powiedział o tym: „Pan wprowadził całą nowość Ewangelii do starannie przestrzeganych linii uroczystego obrzędu, przesiąkniętego najbardziej szanowanymi tradycjami Izraela”. I rzeczywiście tak jest.
Należy pamiętać, że mistycyzm eucharystyczny nie jest mistycyzmem przeznaczonym dla elity, wąskiego kręgu wtajemniczonych, jest to mistycyzm dostępny dla każdego. Bo nawet ci, którzy z jakichś powodów nie mogą uwierzyć w przeistoczenie, przemianę Świętych Darów, przystępują do Świętych Tajemnic, przystępują do Komunii Świętej według słowa Jezusa: „To czyńcie na moją pamiątkę”. A każdy, kto kocha Chrystusa, staje się prawdziwym uczestnikiem Ostatniej Wieczerzy, czyniąc to na pamiątkę Jezusa, nawet jeśli nie do końca rozumie sens Eucharystii.
Ale czy to jednak Wielkanoc? seder co Pan uczynił tego wieczoru ze swoimi uczniami?
Niektóre komentarze do Nowego Testamentu wskazują, że istnieją poważne rozbieżności w datowaniu posiłku Chrystusa pomiędzy Ewangeliami synoptycznymi Mateusza, Marka i Łukasza a Ewangelią Jana. O niektórych cechach żydowskiego sederu mówiłem już. Tak więc od początku 14. rozdziału Ewangelii Marka staje się jasne, że Jezus podaje Paschę pierwszego dnia przaśników. Można znaleźć inne szczegóły, które to potwierdzają historie trzech o których mówią ewangeliści Seder paschalny.
Ale co mówi ewangelista Jan?
Jezus zostaje schwytany i zaprowadzony od Kajfasza do pretorium. „Był poranek; i oni (Żydzi. - G.Ch.) nie wszedł do pretorium, aby się nie skalać, ale aby móc spożyć Paschę” () .
Oznacza to, że Pan jest już w areszcie, a posiłek wielkanocny jeszcze się nie rozpoczął. Następny rozdział: „Wtedy był piątek przed Wielkanocą i godzina szósta. I Piłat rzekł do Żydów: Oto wasz Król! () .
Zatem Jezus jest już w areszcie, a dopiero piątek przed Wielkanocą. Wcześniej, na początku rozdziału 13, podkreślono także, że Wieczerzę sprawuje się przed świętem Paschy. Ewangelista Jan nawiązuje do Talmudu, gdzie jeden z traktatów mówi, że Jeszua ben Pantera, czyli Jezus, Syn Dziewicy, został stracony w wieczór poprzedzający Wielkanoc. Powstaje pytanie: kto ma rację - prognostycy pogody czy Jan i odpowiednio Talmud?
Świeccy naukowcy próbują odpowiedzieć właśnie na to pytanie: kto ma rację? Wiemy to Pismo Święte nie jest błędne. Musisz więc zrozumieć, jaka jest istota tej rozbieżności. Jeśli czytasz tekst ewangelii płytko, powierzchownie, może się wydawać, że w Piśmie Świętym są sprzeczności. Ale jeśli przestudiujesz to dogłębnie, okaże się, że nie ma w tym żadnych sprzeczności.
Wydaje się, że Jezus naprawdę umarł w wigilię Wielkanocy, gdyż po pierwsze opowieść o męce Chrystusa w Ewangelii Jana jest wyjątkowo wiarygodna. Jak pokazują badania tekstu, jest to bardzo stara historia. Po drugie, tak odmienne źródła, jak Ewangelia Jana i Talmud, mówią o tym samym. A kiedy dwa niejako wzajemnie wykluczające się źródła podają tę samą informację, jest to dość wiarygodny dowód jej autentyczności.
Z drugiej strony synoptycy opisują oczywiście posiłek wielkanocny. Ale na tym posiłku paschalnym nie ma jagnięciny...
Nie mogło tak być, bo to posiłek jest gotowy Zbawiciel z góry. Jeśli otworzymy jakikolwiek tekst proroczy – księgi proroków Izajasza, Jeremiasza, Ezechiela – zobaczymy, że wiele wypowiedzi proroków jest skierowanych do przyszłości. Mówią o tym, co wydarzy się w odległej przyszłości, za osiem, dziewięć, dziesięć wieków. W Ewangeliach jest zupełnie odwrotnie. słowa kluczowe w nich - „teraz”, „dziś”. Jezus mówi: „Teraz Syn Człowieczy został uwielbiony” () ; „Dziś będziesz ze mną w raju” () ; „Dziś zbawienie przyszło do tego domu” () ; „Dziś wypełniło się to Pismo” () […] „Ale nadejdzie czas i już nadszedł” – mówi Jezus dwukrotnie w Ewangelii Jana (4:23; 5: 25) . Innymi słowy, całe chrześcijaństwo jest przyszłością, która realizuje się teraz. „A Twoje Królestwo – modlimy się w Liturgii – „tyś obdarzył (to znaczy już obdarzył). G.Ch.) przyszły". Chrześcijanie średniowiecza wierzyli, że Królestwo Boże jest tym, co czeka człowieka kiedyś w przyszłości, po śmierci. Wiemy jednak, że to Królestwo zostało nam już dane. Chrześcijaństwo jest naszym dzisiejszym nieustraszonym wejściem w przyszłość. Podkreślając to, Pan także przygotowuje posiłek z wyprzedzeniem, pokazując, że On i apostołowie wkraczają w przyszłość.
Poprzez komunię eucharystyczną stajemy się obywatelami przyszłości. Jeśli to zrozumiemy, stanie się jasne, że w tekstach synoptyków i Jana nie ma sprzeczności - ponieważ synoptycy opowiadają nam o okolicznościach Ostatniej Wieczerzy, a Jan dokładnie ją datuje i powtarza słowa Zbawiciela: „ Przyjdzie czas i już nadszedł.” To jest nasze wejście w przyszłość.
W Ewangelii Łukasza (rozdz. 24) znajduje się opowieść o kolejnym posiłku. W drodze do Emaus Jezus wykłada uczniom Pismo Święte, a następnie bierze chleb, błogosławi, łamie i daje im. Porównajmy tę historię z historią celebrowania sakramentu Eucharystii przez apostoła Pawła. W Troadzie, „kiedy uczniowie zebrali się, aby łamać chleb”, Paweł „rozmawiał z nimi i mówił dalej aż do północy”, a następnie łamał chleb () . Św. Justyn Męczennik żyjący w II wieku n.e. opowiada, że podczas sakramentu Eucharystii najpierw odczytano jeden z Listów apostoła Pawła i teksty prorockie, następnie wygłoszono kazanie, po czym odprawiono modlitwy i Eucharystię .
W ten sposób sakrament Eucharystii, czyli łamanie chleba, łączono z czytaniem Pisma Świętego i głoszeniem kazań. I do dziś Liturgia składa się z dwóch części: Liturgii katechumenów, czyli Liturgie słowa po śpiewaniu psalmów 102 i 145 rozpoczyna się Kazanie na Górze „Błogosławieni ubodzy w duchu”, a następnie czytany jest tekst jednego z Listów Apostolskich i wygłaszane jest kazanie; I Liturgie Wiernych kiedy rzeczywiście sprawowany jest sakrament Eucharystii. Z tekstów 20. rozdziału Dziejów Apostolskich oraz świadectwa Justyna Męczennika wynika, że struktura mszy sięga czasów apostolskich. Na ten sam podział Liturgii na dwie równoważne części wskazuje także jej łacińska nazwa – tęsknić za; wyjaśnia, że po kazaniu następuje „chybienie” (od łacińskiego czasownika mittere- „puścić”) w przypadku katechumenów (katechumenów, którzy nie są jeszcze ochrzczeni), zostają zwolnieni i „pozostają wierni”. Nieprzypadkowo zostało tu użyte słowo „wierni” – nabożeństwo sprawowane po odprawieniu katechumenów nazywa się Liturgią Wiernych.
Tak więc Pan posługuje się starożytnym rytuałem, który do czasu Ostatniej Wieczerzy ma ponad tysiącletnią historię. Jeśli zajrzymy do ksiąg liturgicznych Żydów, odnajdziemy w nich te same elementy nabożeństwa, które obecne są w Liturgiach. Jest to ofiarowanie darów i kadzidła, obmycie rąk i dialog sprawującego posługę z modlącymi się. Wśród Żydów rabin mówi: „Dziękujmy”. „Niech będzie błogosławione imię Pana” – odpowiadają mu modlitwy. "Dziękować Panu!" – woła dziś ksiądz Sobór. „Godzien i sprawiedliwy jest oddawać cześć Ojcu i Synowi, i Duchowi Świętemu, Trójcy Współistotnej i Niepodzielnej” – odpowiada mu chór. „Za Twoją zgodą będziemy błogosławić Tego, który dał nam udział w swoich błogosławieństwach!” – po czym woła przywódca nabożeństwa wśród Żydów. Przypomina nam to także nasz kapłański okrzyk: „Łaska Pana naszego Jezusa Chrystusa… niech będzie z wami wszystkimi!”
Ważne jest, aby zrozumieć, że Chrystus umieścił całą nowość Ewangelii w starożytnym rytuale. Być może właśnie dlatego mistycyzm liturgiczny jest dostępny nie dla wybranych, ale dla każdego. Liturgia daje wierzącemu możliwość życia w pełni mistycznego zjednoczenia z Chrystusem. Przez nią osiąga się głębokie mistyczne i intymne zjednoczenie każdego z Chrystusem.
Ale jednocześnie - i w tym zasadnicza różnica mistyków chrześcijaństwa od wszelkich innych mistyków - przez to osiąga się nie tylko jedność wierzącego z Bogiem, ale także jedność wszystkich uczestników sakramentu między sobą, zarówno żywych, jak i umarłych. Chrystus jest Bogiem Abrahama, Bogiem Izaaka, Bogiem Jakuba – nie Bogiem umarłych, ale Bogiem żywych. Z Bogiem wszyscy żyją! Ewangelia Jana mówi, że Jezus umarł, aby zgromadzić rozproszone dzieci Boże.
„Didache” – nauka dwunastu apostołów – starożytny tekst chrześcijański, pochodzący z mniej więcej końca I wieku, kiedy jeszcze żyli bezpośredni uczniowie apostołów, przekazuje nam wspaniały tekst liturgiczny, modlitwę: „Podobnie jak to chleb został rozsypany po górach i zebrany, spraw więc, Panie, aby ze wszystkich krańców ziemi został zebrany w jedno Królestwo. Apostoł Paweł mówi: „Jeden jest chleb, a nas wielu stanowi jedno ciało; bo wszyscy bierzemy udział w tym samym chlebie.” () .
To mistyczne zjednoczenie wszystkich w jedno ciało bardzo różni się od niechrześcijańskich systemów mistycznych, w których osoba, przywracając komunikację z Bogiem, wręcz przeciwnie, zrywa więzi z otaczającymi go ludźmi; pozostając sam na sam z Bogiem, odchodzi, odrywa się od ludzi, przeciwstawia się im. W chrześcijaństwie, w prawosławiu tak nie jest, nigdy nie było i, miejmy nadzieję, nie będzie – w przeciwnym razie nie będzie to już prawosławie.
Dla wielu krytyków i historyków sztuki Ostatnia Wieczerza Leonarda da Vinci jest największe dzieło. Ten mural o wymiarach 15 x 29 stóp powstał w latach 1495-1497. Artysta wykonał go na ścianie refektarza mediolańskiego klasztoru Santa Maria della Grazie. W czasach, gdy żył sam Leonardo, ta praca uznawany za najlepszy i najbardziej znany. Z pisemnych źródeł wynika, że już w pierwszych dwudziestu latach swego istnienia obraz zaczął ulegać zniszczeniu. " Ostatnia Wieczerza» da Vinci został napisany na dużej warstwie tempery jajecznej. Pod farbą znajdował się szkic kompozycyjny narysowany na czerwono. Fresk został zamówiony przez księcia Mediolanu Lodovico Sforzy.
„Ostatnia wieczerza” to obraz przedstawiający moment, w którym Jezus Chrystus oznajmił swoim uczniom, że jeden z nich Go zdradzi. Osobowości apostołów wielokrotnie stawały się przedmiotem kontrowersji, ale sądząc po inskrypcjach na kopii obrazu przechowywanej w Lugano, są to od lewej do prawej: Bartłomiej, młodszy Jakub, Andrzej, Judasz, Piotr, Jan, Tomasz , starszy Jakub, Filip, Mateusz, Tadeusz, Szymon Zelota. Krytycy sztuki uważają, że kompozycję należy postrzegać jako interpretację komunii, gdyż Chrystus obiema rękami wskazuje na stół z chlebem i winem.
W odróżnieniu od innych podobnych obrazów, „Ostatnia wieczerza” ukazuje zaskakującą różnorodność emocji bohaterów wywołanych przesłaniem Jezusa. Żadne inne dzieło oparte na tej samej historii nawet nie zbliża się do arcydzieła da Vinci. Jakie tajemnice skrywał w swojej twórczości słynny artysta?
Autorzy Odkrycia templariuszy, Lynn Picknett i Clive Prince, twierdzą, że Ostatnia Wieczerza wypełniona jest zaszyfrowanymi symbolami. Po pierwsze, po prawej stronie Jezusa (dla widza z lewej) ich zdaniem nie siedzi wcale Jan, ale jakaś kobieta w szacie kontrastującej z szatą Chrystusa. Przestrzeń pomiędzy nimi przypomina literę „V”, natomiast same figury tworzą literę „M”. Po drugie, wierzą, że obok wizerunku Piotra na obrazie widać pewną rękę z zaciśniętym nożem, której nie można przypisać żadnemu z bohaterów. Po trzecie, przedstawiony na lewo od Jezusa (dla widza po prawej stronie) Tomasz z podniesionym palcem zwraca się do Chrystusa i jest to, zdaniem autorów, gest charakterystyczny. Wreszcie, po czwarte, istnieje hipoteza, według której Tadeusz , siedząc tyłem do Jezusa, - To jest autoportret samego da Vinci.
Rozwiążmy to po kolei. Rzeczywiście, jeśli przyjrzysz się uważnie zdjęciu, zobaczysz, że postać siedząca po prawej stronie Chrystusa (dla widza po lewej) ma kobiece rysy. Ale czy utworzone z konturów ciał litery „V” i „M” niosą ze sobą jakiś ładunek symboliczny? Prince i Picknett argumentują, że takie rozmieszczenie postaci wskazuje, że postać o kobiecych rysach to Maria Magdalena, a nie wcale Jan. W tym przypadku litera „V” symbolizuje kobiecość. A „M” oznacza po prostu imię – Maria Magdalena.
Jeśli chodzi o bezcielesną rękę, po bliższym zbadaniu nadal jest jasne, że należy ona do Piotra, po prostu ją wykręcił, co wyjaśnia niezwykłą sytuację. Jeśli chodzi o Tomasza, który wywyższył niczym Jan Chrzciciel, nie ma nic specjalnego do powiedzenia. Spory na ten temat mogą trwać długo i od Ciebie zależy, czy zgodzisz się, czy nie, z takim założeniem. jak zauważyli Prince i Picknett, prawda w pewnym stopniu przypomina samego Leonarda da Vinci. Generalnie na wielu obrazach artysty poświęconych Chrystusowi czy Świętej Rodzinie widać ten sam szczegół: przynajmniej jedna z postaci jest zwrócona tyłem do głównego bohatera.
Niedawno odrestaurowano Ostatnią Wieczerzę, dzięki czemu można było dowiedzieć się na jej temat wielu ciekawych rzeczy. Ale prawdziwe znaczenie zapomnianych symboli i tajnych przekazów jest wciąż niejasne, więc rodzą się wszystkie nowe założenia i przypuszczenia. Kto wie, może kiedyś uda nam się dowiedzieć choć trochę o planach wielkiego mistrza.
Ostatnia Wieczerza Leonardo da Vinci to obraz tak wielki i tajemniczy, że przez wieki przekazywano rady i wskazówki, pod jakim kątem na niego patrzeć, aby nie przeoczyć żadnego szczegółu. Uważa się, że trzeba oddalić się od płótna o dziewięć metrów i wspiąć się na wysokość 3,5 metra. Takie odległości wydają się zbyt duże, dopóki nie przypomnisz sobie imponujących wymiarów obrazu - 460 na 880 cm.
Imię Leonardo skrywa wiele tajemnic. Ukryte intencje jego twórczości od wieków próbują rozwikłać. najlepsze umysły ludzkości, ale jest mało prawdopodobne, że kiedykolwiek uda się w pełni pojąć całą głębię jego geniuszu. Istnieją jednak fakty, które nie budzą wątpliwości wśród krytyków sztuki. Są więc pewni, że obraz powstał w latach 1495-1498 na zlecenie patrona Leonarda, księcia Lodovico Sforzy, któremu doradzała jego łagodna żona Beatrice d'Este. Fresk znajduje się w klasztorze Santa Maria delle Grazie w Mediolanie. Tu kończą się prawdy absolutne, a zaczyna pole do sporów, opinii i refleksji.
Niejednoznaczność pojawia się już w określeniu techniki malarskiej, jaką da Vinci stworzył Ostatnią Wieczerzę. Z przyzwyczajenia chciałbym to nazwać freskiem, ale tak nie jest. Fresk - malowanie wg mokry tynk, a artysta namalował obraz na suchej ścianie, aby móc w przyszłości dokonać w nim zmian i uzupełnień.
Praca znajduje się na tylnej ścianie refektarza klasztoru. Takie zestawienie nie jest dziwne ani przypadkowe: tematem obrazu jest ostatnia wieczerza wielkanocna Jezusa Chrystusa wraz z jego apostołami. Wszystkie przedstawione postacie znajdują się po jednej stronie stołu, tak aby widz mógł zobaczyć twarz każdej z nich. Apostołowie są zgrupowani w trzyosobowe grupy, a ten symbol trzech odnajdujemy w innych elementach obrazu: w trójkątach, które same w sobie składają się z linii, w liczbie okien za Jezusem. Dzieło Leonarda da Vinci różni się od wielu obrazów na ten temat także fakt, że nad żadną z przedstawionych przez niego postaci nie pojawia się aureola, zachęca widza do spojrzenia na wydarzenia z wyłącznie ludzkiego punktu widzenia.
Emocje każdego z apostołów są niepowtarzalne i nie powtarzają się u pozostałych uczestników akcji. Widz ma okazję przekonać się, że każdy z nich na swój sposób reaguje na słowa Jezusa Chrystusa, który powiedział:
„…Zaprawdę powiadam wam, że jeden z was mnie zdradzi”
Najdokładniej Leonardo da Vinci opracował wizerunki Chrystusa i Judasza. Istnieje ciekawa legendaże pisała je ta sama osoba. Mówią, że Leonardo widział prototyp Jezusa w młoda piosenkarka z chóru kościelnego. Minęły trzy lata, a artysta spotkał całkowicie opuszczonego człowieka, z którego namalował Judasza. Rozpoznanie modelu okazało się szokujące: był to ten sam młody piosenkarz, ale w ciągu kilku lat udało mu się uciec od dobra i czystości do rozwiązłości i ciemności.
Można prześledzić ideę, że dobro i zło współistnieją w naszym świecie schemat kolorów obrazy: artysta posługiwał się technikami opartymi na kontrastach.
Wiele pytań dotyczących Ostatniej Wieczerzy pozostaje bez odpowiedzi, ale jedno jest pewne – to stworzenie jest kamień milowy w rozwoju malarstwa XV-XVI wieku. Można było więc doprowadzić do nowy poziom głębię perspektywy i tworzą wrażenie trójwymiarowości, którego może pozazdrościć nawet dzisiejsze kino stereo.